რუსი კომპოზიტორი მიხაილ ივანოვიჩ გლინკა. გლინკას მოკლე ბიოგრაფია, რაც ყველაზე მნიშვნელოვანია ბავშვებისთვის

მიხაილ ივანოვიჩ გლინკა (1804 - 1857).
რუსული კლასიკის ფუძემდებელი, პირველი კომპოზიტორი ქვეყნის ისტორიაში, რომელმაც თავის მუსიკაში არაჩვეულებრივი სიგანითა და ძალით გამოავლინა ეროვნული ხასიათი. მიხაილ გლინკამ რუსი ხალხის მუსიკა მსოფლიო ხელოვნების უმაღლეს მწვერვალებამდე ასწია. შემთხვევითი არ არის, რომ გლინკას ადარებენ ახალი რუსული ლიტერატურის წინაპარს, პოეტ ა. პუშკინი.

მშობლიურ სოფელ ნოვოსპასკოეში, სმოლენსკის პროვინციაში, ბავშვობიდან მომავალმა კომპოზიტორმა შთანთქა ხალხური გლეხური სიმღერების ნათელი ინტონაციები და სულიერი სიგანე. ათი წლის ასაკში, ბიძის ორკესტრთან ერთად, სადაც ის ეუფლებოდა სხვადასხვა ინსტრუმენტზე დაკვრას, მის ცხოვრებაში შემოვიდა კლასიკური მუსიკა.

გლინკამ მუსიკალური განათლების მიღება თოთხმეტი წლის ასაკში დაიწყო პეტერბურგის სათავადაზნაურო სკოლა-ინტერნატში, სადაც პირველად კომპოზიტორს მიუბრუნდა. აქ ის შეხვდა მომავალ დეკაბრისტებს (გლინკას ერთ-ერთი მასწავლებელი იყო ვ.კ. კუჩელბეკერი) და მათთან ურთიერთობამ დიდი გავლენა იქონია ახალგაზრდა მუსიკოსის პიროვნების ჩამოყალიბებაზე.

თანდათან მუსიკა ხდება მისი ცხოვრების საქმე. თუმცა, იმ დროს რუსეთში არ არსებობდა სისტემატური კომპოზიციური განათლება და კვალიფიკაციის ასამაღლებლად, კომპოზიტორი ახალი შთაბეჭდილებებისთვის გაემგზავრა გერმანიაში, ავსტრიასა და იტალიაში, რამაც განსაკუთრებით მიიპყრო მუსიკოსი თავისი ბუნებით, ისტორიული ძეგლებით და სრულყოფილებით. მელოდიები. ფართოდ ცნობილი უვერტიურები "ჯოტა არაგონული" და "ღამე მადრიდში", დაწერილი მოგვიანებით 1845-1851 წლებში, გახდა ამ ქვეყნის რომანტიული სურათების განსახიერება.

მოგზაურობიდან დაბრუნებული, პოეტის ვ.ა. ჟუკოვსკიმ, გლინკამ დაიწყო ოპერის შედგენა, რომელიც გახდა გარღვევა რუსული ხელოვნების ისტორიაში და აღნიშნა რუსული მუსიკის განვითარების ახალი პერიოდის დასაწყისი. 1936 წელს პეტერბურგის დიდ თეატრში დაიდგა პატრიოტული ოპერა "ივან სუსანინი", თავდაპირველად სახელწოდებით "ცხოვრება ცარისთვის". პირველად გაისმა ხალხური მელოდია „სერიოზული“ ოპერის ჟანრში.

აგრძელებს რუსულ თემას თავის ნაწარმოებში, გლინკა მიუბრუნდება ლექსის შეთქმულებას მისი საყვარელი A.S. პუშკინის „რუსლან და ლუდმილა“, რომელზეც ექვსი წელია მუშაობს. 1842 წელს ახალი ოპერის პრემიერა წარმატებული იყო. თავად პოეტის მსგავსად, კომპოზიტორმაც შეძლო სხვა ხალხების ხასიათსა და მუსიკალურ ინტონაციებში შეღწევა.
1856 წელს მიხაილ ივანოვიჩ გლინკა კვლავ ეწვია ბერლინს, რათა უფრო ღრმად შეესწავლა პოლიფონიური ოსტატობის ევროპული სკოლა. მისი გეგმებია ძველი რუსული საეკლესიო მელოდიების აღორძინება. თუმცა, ეს გეგმები განხორციელებული არ იყო. 1857 წლის თებერვალში კომპოზიტორი გარდაიცვალა და დატოვა რუსული სიმფონიური სკოლის უზარმაზარი მემკვიდრეობა.

რუსული კლასიკური მუსიკის ფუძემდებელი, რუსული ბელკანტო. მ.ი. გლინკა დაიბადა 1804 წლის 1 ივნისს სოფელ ნოვოსპასკოეში, მისი მშობლების სამკვიდროში, რომელიც ეკუთვნოდა მამამისს - გადამდგარი კაპიტანი ივან ნიკოლაევიჩ გლინკას - მდებარეობს ასი ვერსტის * სმოლენსკიდან და ოცი ვერსის * პატარა ქალაქ იელნიადან. . 1817 წლიდან გლინკა ცხოვრობდა პეტერბურგში. სწავლობდა მთავარ პედაგოგიურ სკოლაში მდებარე სათავადაზნაურო პანსიონში (მისი დამრიგებელი იყო პოეტი, დეკემბრისტი ვ.კ. კუჩელბეკერი). ფორტეპიანოს გაკვეთილები მიიღო ჯ. ფილდსა და ს. მაიერისგან, ხოლო ვიოლინოს გაკვეთილები ფ. ბოემისგან; მოგვიანებით სწავლობდა სიმღერას ბელოლისთან, კომპოზიციის თეორიას ზ. დენთან. 20-იან წლებში მე-19 საუკუნეში ცნობილი იყო პეტერბურგის მუსიკის მოყვარულთა შორის, როგორც მომღერალი და პიანისტი. 1830-33 წლებში გლინკა იმოგზაურა იტალიასა და გერმანიაში, სადაც გაიცნო გამოჩენილი კომპოზიტორები: გ.ბერლიოზი, ვ.ბელინი, გ.დონიცეტი. 1836 წელს გლინკა გახდა სასამართლოს სასიმღერო კაპელის დირიჟორი (1839 წლიდან პენსიაზე გავიდა).
საშინაო და მსოფლიო მუსიკალური კულტურის გამოცდილების დაუფლება, პროგრესული იდეების გავლენა, რომელიც გავრცელდა 1812 წლის სამამულო ომის დროს და დეკაბრისტული აჯანყების მომზადება, კომუნიკაცია ლიტერატურის გამოჩენილ წარმომადგენლებთან (ა. ს. პუშკინი, ა. ს. გრიბოედოვი და სხვ.), ხელოვნება, და ხელოვნების კრიტიკამ ხელი შეუწყო კომპოზიტორის ჰორიზონტის გაფართოებას და მისი შემოქმედების ინოვაციური ესთეტიკური საფუძვლების ჩამოყალიბებას. გლინკას შემოქმედებამ, ფოლკლორულ-რეალისტურმა სწრაფვამ, გავლენა მოახდინა რუსული მუსიკის შემდგომ განვითარებაზე.
1836 წელს პეტერბურგის დიდი თეატრის სცენაზე დაიდგა გლინკას გმირული და პატრიოტული ისტორიული ოპერა "ივან სუსანინი". კომპოზიტორზე დაწესებული კონცეფციის საწინააღმდეგოდ (ლიბრეტო შეადგინა ბარონ გ. ფ. როზენმა მონარქიული ოფიციალურობის სულისკვეთებით, სასამართლოს დაჟინებული თხოვნით ოპერას ეწოდა "ცხოვრება ცარისთვის"), გლინკამ ხაზგასმით აღნიშნა, რომ პოპულარულ წარმოშობას. ოპერა, განადიდა პატრიოტი გლეხი, ხასიათის სიდიადე, სიმამაცე და ხალხის ურყევი სიმტკიცე. 1842 წელს ამავე თეატრში შედგა ოპერის "რუსლან და ლუდმილა" პრემიერა. ამ ნაწარმოებში სლავური ცხოვრების ფერადი ნახატები გადაჯაჭვულია ზღაპრულ ფანტაზიასთან, გამოხატული რუსული ეროვნული თვისებები აღმოსავლური მოტივებით (აქედან იღებს სათავეს ორიენტალიზმი რუსულ კლასიკურ ოპერაში). პუშკინის იუმორისტული, ირონიული ახალგაზრდული ლექსის შინაარსის გადახედვით, ლიბრეტოს საფუძვლად აღებული, გლინკამ წინა პლანზე წამოიწია ძველი რუსეთის დიდებული გამოსახულებები, გმირული სული და მრავალმხრივი, ემოციურად მდიდარი ლირიკა. გლინკას ოპერებმა საფუძველი ჩაუყარა და გამოიკვეთა რუსული საოპერო კლასიკის განვითარების გზა. "ივან სუსანინი" არის ხალხური მუსიკალური ტრაგედია, რომელიც დაფუძნებულია ისტორიულ სიუჟეტზე, ინტენსიური, ეფექტური მუსიკალური და დრამატული განვითარებით, "რუსლან და ლუდმილა" არის ჯადოსნური ოპერა-ორატორიო ფართო, დახურული ვოკალურ-სიმფონიური სცენების გაზომილი მონაცვლეობით. ეპიკური, ნარატიული ელემენტების ჭარბობს. გლინკას ოპერებმა დაადგინეს რუსული მუსიკის გლობალური მნიშვნელობა. თეატრალური მუსიკის დარგში დიდი მხატვრული ღირებულება აქვს გლინკას მუსიკას ნ.ვ.კუკოლნიკის ტრაგედიისთვის „პრინც ხოლმსკი“ (პოსტ. 1841 წ., ალექსანდრინსკის თეატრი, პეტერბურგი). 1844-1848 წლებში. კომპოზიტორი თავის დროს საფრანგეთსა და ესპანეთში ატარებს. ამ მოგზაურობამ დაადასტურა რუსი გენიოსის ევროპული პოპულარობა. ბერლიოზი გახდა მისი ნიჭის დიდი თაყვანისმცემელი, შეასრულა გლინკას ნამუშევრები თავის კონცერტზე 1845 წლის გაზაფხულზე. გლინკას ორიგინალური კონცერტი პარიზში წარმატებული იყო. იქ, 1848 წელს მან დაწერა სიმფონიური ფანტაზია „კამარინსკაია“ რუსული ხალხური თემებით. ეს არის უჩვეულოდ მხიარული იუმორით სავსე ფანტაზია, რომლის სიამოვნებასაც შეიძლება უკავშირდებოდეს რუსული ხალხური დღესასწაულები, ხალხური საკრავები და ხალხური საგუნდო სიმღერა. "კამარინსკაია" ასევე ბრწყინვალე ოსტატური ორკესტრია. ესპანეთში მიხაილ ივანოვიჩმა შეისწავლა ესპანელი ხალხის კულტურა, ადათ-წესები და ენა, ჩაწერა ესპანური ხალხური მელოდიები, აკვირდებოდა ხალხურ ფესტივალებსა და ტრადიციებს. ამ შთაბეჭდილებების შედეგი იყო 2 სიმფონიური უვერტიურა: "არაგონული ჯოტა" (1845) და "კასტილიის მეხსიერება" (1848, მე-2 გამოცემა - "ზაფხულის ღამის მეხსიერება მადრიდში", 1851 წ. ).
გლინკას მუსიკალურ ხელოვნებას ახასიათებს ცხოვრებისეული ფენომენების გაშუქების სისრულე და მრავალფეროვნება, მხატვრული გამოსახულების ზოგადი და ამოზნექილი, არქიტექტონიკის სრულყოფილება და ზოგადად ნათელი, სიცოცხლის დამადასტურებელი ტონი. მისი საორკესტრო ნაწერი, რომელიც აერთიანებს გამჭვირვალობას და შთამბეჭდავ ჟღერადობას, აქვს ნათელი გამოსახულება, ბრწყინვალება და ფერთა სიმდიდრე. ორკესტრის ორკესტრის ოსტატობა მრავალმხრივ გამოვლინდა სასცენო მუსიკაში (რუსლანისა და ლუდმილას უვერტიურა) და სიმფონიურ პიესებში. "ვალსი-ფანტაზია" ორკესტრისთვის (თავდაპირველად ფორტეპიანოსათვის, 1839; საორკესტრო გამოცემები 1845, 1856) არის რუსული სიმფონიური ვალსის პირველი კლასიკური ნიმუში. "ესპანურმა უვერტიურებმა" - "არაგონელმა იოტამ" (1845) და "ღამე მადრიდში" (1848, მე -2 გამოცემა 1851) - საფუძველი ჩაუყარა ესპანური მუსიკალური ფოლკლორის განვითარებას მსოფლიო სიმფონიურ მუსიკაში. სკერცო ორკესტრისთვის "კამარინსკაია" (1848) აერთიანებს რუსული ხალხური მუსიკის სიმდიდრეს და პროფესიული უნარების უმაღლეს მიღწევებს.

გლინკას ვოკალური ტექსტი გამოირჩევა ჰარმონიული დამოკიდებულებით. მრავალფეროვანი თემატიკითა და ფორმებით, გარდა რუსული სიმღერებისა - გლინკას მელოდიზმის საფუძველი - ასევე უკრაინულ, პოლონურ, ფინურ, ქართულ, ესპანურ, იტალიურ მოტივებს, ინტონაციებსა და ჟანრებს. გამოირჩევა მისი რომანები პუშკინის სიტყვებთან (მათ შორის: "ნუ იმღერებ, ლამაზო, ჩემს თვალწინ", "მახსოვს მშვენიერი მომენტი", "სურვილის ცეცხლი იწვის სისხლში", "ღამის ზეფირი"), ჟუკოვსკი (ბალადა „ღამის ხედი“ ), ბარატინსკი („ნუ მაცდუნებ ზედმეტად“), კუკოლნიკი („ეჭვი“ და 12 რომანის ციკლი „მშვიდობით პეტერბურგს“). გლინკამ შექმნა 80-მდე ნამუშევარი ხმისა და ფორტეპიანოსათვის (რომანები, სიმღერები, არიები, კანზონეტა), ვოკალური ანსამბლები, ვოკალური კვლევები და სავარჯიშოები და გუნდები. მას ეკუთვნის კამერული ინსტრუმენტული ანსამბლები, მათ შორის 2 სიმებიანი კვარტეტი და პათეტიკური ტრიო (ფორტეპიანოს, კლარნეტისა და ფოგოტისთვის, 1832).

რუსი კომპოზიტორების შემდგომი თაობები გლინკას ძირითადი შემოქმედებითი პრინციპების ერთგული დარჩნენ, გაამდიდრეს ეროვნული მუსიკალური სტილი ახალი შინაარსით და ახალი გამოხატვის საშუალებებით. კომპოზიტორისა და ვოკალის მასწავლებლის გლინკას უშუალო გავლენით ჩამოყალიბდა რუსული ვოკალური სკოლა. ივანოვი, ო.ა. პეტროვი, ა.ი. პეტროვა-ვორობიოვა, ა.პ. ლოდი, ს.ს. გულაკ-არტემოვსკი, დ.მ. ლეონოვი და სხვები ა. გლინკამ დატოვა მოგონებები ("შენიშვნები", 1854-55, გამოქვეყნდა 1870 წ.).

გლინკა მიხაილ ივანოვიჩირუსი კომპოზიტორი, რუსული კლასიკური მუსიკის ფუძემდებელი. ავტორია ოპერებისა "ცხოვრება ცარისთვის" ("ივან სუსანინი", 1836 წ.) და "რუსლან და ლუდმილა" (1842 წ.), რომლებმაც საფუძველი ჩაუყარა რუსული ოპერის ორ მიმართულებას - ხალხურ მუსიკალურ დრამას და ზღაპრულ ოპერას, ეპიკურ ოპერას. სიმფონიური ნაწარმოებები: „კამარინსკაია“ (1848), „ესპანური უვერტიურები“ („არაგონული იოტა“, 1845 და „ღამე მადრიდში“, 1851 წ.), საფუძველი ჩაუყარა რუსულ სიმფონიზმს. რუსული რომანტიკის კლასიკა. გლინკას "პატრიოტული სიმღერა" გახდა რუსეთის ფედერაციის ეროვნული ჰიმნის მუსიკალური საფუძველი. დაარსდა გლინკას პრემიები (მ. პ. ბელიაევი; 1884-1917 წწ.), გლინკას სახელობის რსფსრ სახელმწიფო პრემია (1965-90 წლებში); გლინკას სახელობის ვოკალური კონკურსი იმართება (1960 წლიდან).

ბავშვობა. სწავლა სათავადაზნაურო სკოლა-ინტერნატში (1818-1822)

გლინკა დაიბადა სმოლენსკის მიწის მესაკუთრეების I.N. და E.A. გლინკას ოჯახში (რომლებიც მეორე ბიძაშვილები იყვნენ). დაწყებითი განათლება სახლში მიიღო. ყმების გალობისა და ადგილობრივი ეკლესიის ზარების რეკვის მოსმენისას მან ადრევე გამოავლინა მუსიკისადმი ლტოლვა. იგი დაინტერესდა ბიძის, აფანასი ანდრეევიჩ გლინკას სამკვიდროში ყმების მუსიკოსების ორკესტრის დაკვრით. მუსიკალური სწავლება - ვიოლინოზე და ფორტეპიანოზე დაკვრა - საკმაოდ გვიან (1815-1816) დაიწყო და სამოყვარულო ხასიათს ატარებდა. თუმცა, მუსიკამ მასზე ისეთი ძლიერი გავლენა მოახდინა, რომ ერთ დღეს, უაზრობის შესახებ შენიშვნის საპასუხოდ, მან აღნიშნა: „რა ვქნა?... მუსიკა ჩემი სულია!“

1818 წელს გლინკა შევიდა სათავადაზნაურო პანსიონში სანქტ-პეტერბურგის მთავარ პედაგოგიურ ინსტიტუტში (1819 წელს დაარქვეს სანქტ-პეტერბურგის უნივერსიტეტის სათავადაზნაურო სკოლა), სადაც სწავლობდა პუშკინის უმცროს ძმასთან, ლევთან, შემდეგ კი თავად შეხვდა პოეტს. რომელიც „მოვიდა ჩვენთან პანსიონში ძმისთვის“. გლინკას დამრიგებელი იყო ვ.კუჩელბეკერი, რომელიც ასწავლიდა რუსულ ლიტერატურას პანსიონში. სწავლის პარალელურად გლინკა დადიოდა ფორტეპიანოს გაკვეთილებზე (ჯერ ინგლისელი კომპოზიტორის ჯონ ფილდისგან, ხოლო მოსკოვში წასვლის შემდეგ - მისი სტუდენტებისგან ომანისგან, ზეინერისგან და საკმაოდ ცნობილი მუსიკოსისგან ს. მაირისგან). 1822 წელს დაამთავრა სკოლა-ინტერნატი, როგორც მეორე სტუდენტი. სკოლის დამთავრების დღეს მან წარმატებით დაუკრა ჰუმელის საფორტეპიანო კონცერტი საჯაროდ.

დამოუკიდებელი ცხოვრების დასაწყისი

სკოლა-ინტერნატის დამთავრების შემდეგ გლინკა მაშინვე არ შესულა სამსახურში. 1823 წელს იგი წავიდა კავკასიის მინერალურ წყლებში სამკურნალოდ, შემდეგ წავიდა ნოვოსპასკოეში, სადაც ხანდახან „თვითონ მართავდა ბიძის ორკესტრს, უკრავდა ვიოლინოზე“ და შემდეგ იწყებდა საორკესტრო მუსიკის შედგენას. 1824 წელს ჩაირიცხა რკინიგზის მთავარი სამმართველოს მდივნის თანაშემწედ (1828 წლის ივნისში გადადგა). მის შემოქმედებაში მთავარი ადგილი რომანსებმა დაიკავა. იმდროინდელ ნამუშევრებს შორისაა "საწყალი მომღერალი" დაფუძნებული ვ.ა. ჟუკოვსკის ლექსებზე (1826 წ.), "ნუ იმღერებ, მშვენიერო, ჩემს თვალწინ" ა.ს. პუშკინის ლექსების მიხედვით (1828 წ.). ადრეული პერიოდის ერთ-ერთი საუკეთესო რომანი არის ელეგია E.A. Baratynsky-ის ლექსებზე "ნუ მაცდი ზედმეტად" (1825). 1829 წელს გლინკამ და ნ.პავლიშჩოვმა გამოაქვეყნეს "ლირიკული ალბომი", რომელშიც გლინკას პიესები შედიოდა სხვადასხვა ავტორის ნაწარმოებებში.

პირველი მოგზაურობა საზღვარგარეთ (1830-1834)

1830 წლის გაზაფხულზე გლინკა გაემგზავრა გრძელი მოგზაურობით საზღვარგარეთ, რომლის მიზანი იყო მკურნალობა (გერმანიის წყლებზე და იტალიის თბილ კლიმატში) და დასავლეთ ევროპის ხელოვნების გაცნობა. აახენსა და ფრანკფურტში რამდენიმე თვის გატარების შემდეგ, იგი ჩავიდა მილანში, სადაც სწავლობდა კომპოზიციას და ვოკალს, ეწვია თეატრებს და მოგზაურობდა იტალიის სხვა ქალაქებში. იტალიაში კომპოზიტორი შეხვდა ვ.ბელინს, ფ.მენდელსონს და გ.ბერლიოზს. კომპოზიტორის იმ წლების ექსპერიმენტებს შორის (კამერული ინსტრუმენტული ნაწარმოებები, რომანსები) გამოირჩევა ი.კოზლოვის ლექსებზე დაფუძნებული რომანი „ვენეციის ღამე“. გლინკამ 1834 წლის ზამთარი და გაზაფხული გაატარა ბერლინში და მიუძღვნა მუსიკის თეორიისა და კომპოზიციის სერიოზულ კვლევებს ცნობილი მეცნიერის ზიგფრიდ დენის ხელმძღვანელობით. სწორედ მაშინ გაუჩნდა მას ეროვნული რუსული ოპერის შექმნის იდეა.

მიხაილ გლინკას მამა იყო გადამდგარი კაპიტანი - ივან ნიკოლაევიჩ გლინკა. მათი ოჯახი აზნაურებიდან წარმოიშვა. კომპოზიტორის დედა ევგენია ანდრეევნაა. ბიჭის დაბადებისთანავე, ბებიამ, ფიოკლა ალექსანდროვნამ წაიყვანა. ის იმდენი მუშაობდა ბიჭის აღზრდაზე, რომ უკვე ბავშვობაში ის მტკივნეულად შეწუხებული გახდა. ექვსი წლის ასაკში მიშა მთლიანად მოშორდა საზოგადოებას, თუნდაც საკუთარი მშობლებისგან. 1810 წელს ბებია კვდება, ბიჭი კი ოჯახს აღსაზრდელად უბრუნდება. განათლება მიხაილ გლინკა, რომლის მოკლე ბიოგრაფია წარმოუდგენლად საინტერესოა, ადრეული ასაკიდანვე დარწმუნებული იყო, რომ სიცოცხლეს მუსიკას დაუთმობდა. მუსიკოსის ბედი ბავშვობიდან იყო ცნობილი. ჯერ კიდევ პატარა ასაკში სწავლობდა ვიოლინოსა და ფორტეპიანოს. ბიჭს ეს ყველაფერი გუბერნატორმა ვარვარა კლამერმა ასწავლა პეტერბურგიდან.

გლინკას მოკლე ბიოგრაფია, რაც მთავარია

ბიოგრაფიის სხვა ვარიანტები

• ვარიანტი 2 უფრო შეკუმშულია კლასში მოხსენებისთვის ან შეტყობინებისთვის.

• Საინტერესო ფაქტები
  • დიდი რუსი კომპოზიტორის სამშობლო არის პატარა სოფელი ნოვოსპასკოე სმოლენსკის პროვინციაში. გლინკას დიდი ოჯახი იქ ცხოვრობდა იმ დროიდან, როდესაც მათმა პაპამ, პოლონელმა დიდებულმა, ერთგულების ფიცი დადო რუსეთის ცარისადმი და განაგრძო მსახური რუსეთის ჯარში.
  • ნახეთ ყველა საინტერესო ფაქტი გლინკას ცხოვრებიდან

  ბიოგრაფიის ტესტი გლინკას მოკლე ბიოგრაფია უკეთ დაგამახსოვრდებათ, თუ ამ ტესტს ჩააბარებთ: ახალი ტესტები იყავით პირველთა შორის საპატიო დაფაზე მოგეწონათ ბიოგრაფია? დაეხმარეთ პროექტს - დააწკაპუნეთ ღილაკზე, უთხარით მეგობრებს: არ მოგეწონათ? - დაწერეთ კომენტარებში რა აკლია.

მიხაილ ივანოვიჩ გლინკა დაიბადა 1804 წლის 20 მაისს. ამბობენ, რომ მიხეილის დაბადებისას მთელი დილა მის სახლთან ბულბულები მღეროდნენ. მის წინაპრებს შორის არ იყო გამორჩეული შემოქმედებითი პიროვნებები, რის გამოც, ალბათ, თავიდან არავინ აქცევდა დიდ ყურადღებას ამ ნიშანს.

ყურადღება

მისი მამა რუსული არმიის გადამდგარი კაპიტანია ივან ნიკოლაევიჩი. ბიჭის ცხოვრების პირველი წლები მის აღზრდაში ბებია იყო ჩართული, რომელიც დედას ახლოს არ უშვებდა.

ბებია ზედმეტად კეთილი იყო შვილიშვილის მიმართ. ბავშვი გაიზარდა, როგორც ნამდვილი "მიმოზა". ოთახი, რომელშიც ის იმყოფებოდა, ძლიერ თბებოდა და სასეირნოდ მხოლოდ თბილ ამინდში უშვებდნენ.

პატარა მიშა უკვე ადრეულ ასაკში მგრძნობიარედ რეაგირებდა ხალხურ გართობასა და სიმღერებზე. ფოლკლორმა დიდი შთაბეჭდილება მოახდინა ბიჭზე, რომელსაც მთელი ცხოვრება უყვარდა.

ეს შთაბეჭდილებები და გამოცდილება შემდგომში აისახება დიდი რუსი კომპოზიტორის შემოქმედებაში.

მიხაილ გლინკას ბიოგრაფია

ინფორმაცია

მაგრამ მას მოუწია სწავლის შეწყვეტა (მამის გარდაცვალების გამო) და სახლში დაბრუნება.რუსეთში დაბრუნების შემდეგ კომპოზიტორის მთელი ფიქრები მუსიკით იყო დაკავებული. ცხოვრობს პეტერბურგში, ესწრება პოეზიის საღამოებს ვ.

ჟუკოვსკი და ოცნებობს თავისი პირველი ოპერის დაწერაზე. ეს იდეა მას ახალგაზრდობაშიც აწუხებდა. ასე დაიბადა ოპერა "ივან სუსანინი", რომლის წარმატებული პრემიერა შედგა ბოლშოის თეატრში 1836 წელს.

ამ თარიღს უსაფრთხოდ შეიძლება ეწოდოს რუსული პატრიოტული ოპერის დაბადების დღე. და უკვე 1842 წ. კომპოზიტორმა დაასრულა მუშაობა მეორე ოპერაზე "რუსლან და ლუდმილა".

Მნიშვნელოვანი

მაგრამ ეს ნამუშევარი ნაკლებად წარმატებული იყო და გააკრიტიკეს. ოპერის არც თუ ისე წარმატებულმა პრემიერამ და მის პირად ცხოვრებაში არსებულმა კრიზისმა აიძულა კომპოზიტორი დაეწყო ახალი მოგზაურობა საზღვარგარეთ.1845 წ.

ის პარიზში დასახლდა, ​​სადაც თავისი ნამუშევრების საქველმოქმედო კონცერტი გამართა. შემდეგ ის გაემგზავრა ესპანეთში, სადაც ცხოვრობდა 1847 წლამდე.

გლინკას მოკლე ბიოგრაფია

სტილისადმი მისი უკმაყოფილება გაუმჯობესებას მოითხოვდა, რაზეც კომპოზიტორი ზედმიწევნით მუშაობდა. 30-იანებმა მოიტანა გადასვლა იტალიაში და მოგზაურობა გერმანიის ქალაქებში. იტალიურ მიწაზე მცხოვრები გლინკა, რომლის მოკლე ბიოგრაფია გვიჩვენებს იმის არსს, თუ როგორ ცდილობს კომპოზიტორი იტალიური ოპერების შექმნას და წარმატებას მიაღწევს.

1833 წელს გადავიდა ბერლინში, სადაც სამსახური მიიღო. და მამის გარდაცვალების შესახებ წერილის მიღებისთანავე სამშობლოში მიემგზავრება. მშობლიურ ქვეყანაში ყოფნისას მიხაილ ივანოვიჩს გაუჩნდა რუსული ოპერის შექმნის იდეა. როგორც მოწმობს მისი შრომატევადი მუშაობა ლეგენდაზე, მან აირჩია იდეის განსახიერება.
ლეგენდაში გმირის არჩევანი სახალხოდ ცნობილ ივან სუსანინზე დაეცა. იმავე წელს მიხაილი დაქორწინდა და გადავიდა ნოვოსპასკოეში, სადაც განაგრძო მოღვაწეობა.
შედეგად, ოპერა, "ცხოვრება ცარისთვის", გამოჩნდა 1836 წელს.

მიხაილ გლინკას მოკლე ბიოგრაფია

მას შემდეგ რაც გლინკამ სკოლა-ინტერნატი დაამთავრა, მან მთელი თავისუფალი დრო მუსიკას დაუთმო. სწორედ ამ პერიოდში დაიწერა მისი პირველი ნაწარმოებები. ასევე ცნობილი ფაქტია, რომ თავად კომპოზიტორს ნამდვილად არ მოსწონდა მისი ადრეული ნამუშევრები. ის მუდმივად აუმჯობესებდა მათ, რათა უკეთესი ყოფილიყო. ამ დიდი ადამიანის მოღვაწეობის აყვავება მოხდა 1822 წლიდან 1823 წლამდე პერიოდში.

სწორედ ამ პერიოდში დაიწერა ისეთი კომპოზიციები, როგორიცაა "ნუ მაცდუნებ ზედმეტად" და "ნუ იმღერებ, ლამაზო, ჩემს თვალწინ". ამის შემდეგ კომპოზიტორი მიემგზავრება ევროპაში მოგზაურობას, რაც მის შემოქმედებას ახალ ტურს აძლევს. რუსეთში დაბრუნების შემდეგ კომპოზიტორმა დაწერა კიდევ ერთი შესანიშნავი ნაწარმოები.

მიხაილ გლინკას მოკლე ბიოგრაფია

მიხაილ გლინკას მოკლე ბიოგრაფია მიხაილ ივანოვიჩ გლინკა (1804 - 1857) არის დიდი რუსი კომპოზიტორი. დაიბადა 1804 წლის 20 მაისს ნოვოსპასკოეში, სმოლენსკის პროვინციაში.

მიხეილმა ფორტეპიანოზე დაკვრა ათი წლის ასაკში დაიწყო. 1817 წლიდან სწავლა დაიწყო პეტერბურგის პედაგოგიურ ინსტიტუტში მდებარე სათავადაზნაურო სკოლა-ინტერნატში. სკოლა-ინტერნატის დამთავრების შემდეგ მთელი დრო მუსიკას დაუთმო და პირველი კომპოზიციები შექმნა. როგორც ნამდვილ შემოქმედს, გლინკას სრულად არ მოსწონს მისი ნამუშევრები, ის ცდილობს გააფართოვოს მუსიკის ყოველდღიური ჟანრი. 1822-1823 წლებში გლინკა წერდა ცნობილ რომანსებსა და სიმღერებს: „ნუ მაცდუნებ ზედმეტად“ ე.ა. ბარატინსკის სიტყვებზე, „ნუ იმღერებ, სილამაზე, ჩემს თვალწინ“ ა.ს. პუშკინისა და სხვათა სიტყვებზე. . ამავე წლებში გაიცნო ცნობილი ვასილი ჟუკოვსკი, ალექსანდრე გრიბოედოვი და სხვები. კავკასიაში მოგზაურობის შემდეგ მიდის იტალიასა და გერმანიაში.

მ და. გლინკა. კომპოზიტორის მოკლე ბიოგრაფია

1833 წელს გლინკა ბერლინში გაემგზავრა. გზად ვენაში ცოტა ხნით გაჩერდა. ბერლინში კომპოზიტორს განზრახული ჰქონდა მოწესრიგებულიყო თავისი თეორიული ცოდნა მუსიკაში. სწავლობდა ზ.დენის ხელმძღვანელობით. M. I. გლინკა. მოკლე ბიოგრაფია: სამშობლოში დაბრუნებული გლინკა იძულებული გახდა სწავლა შეეწყვიტა ბერლინში მამის გარდაცვალების ამბის გამო. როდესაც მიხაილ ივანოვიჩი სანკტ-პეტერბურგში ჩავიდა, ჟუკოვსკის ხშირად სტუმრობდა. მწერლები და მუსიკოსები ყოველ კვირას იკრიბებოდნენ პოეტის სახლში. ერთ-ერთ შეხვედრაზე გლინკამ ჟუკოვსკის გაუზიარა თავისი სურვილი პირველად დაეწერა რუსული ოპერა. მან მოიწონა კომპოზიტორის განზრახვა და შესთავაზა ივან სუსანინის შეთქმულების აღება. 1835 წელს გლინკა დაქორწინდა M.P. ივანოვაზე. ბედნიერება არათუ არ გახდა შემოქმედების დაბრკოლება, არამედ, პირიქით, ხელი შეუწყო კომპოზიტორის საქმიანობას. მან საკმაოდ სწრაფად დაწერა ოპერა "ივან სუსანინი" ("ცხოვრება ცარისთვის"). 1836 წლის შემოდგომაზე მისი პრემიერა უკვე შედგა.

გლინკა მიხაილ ივანოვიჩის მოკლე ბიოგრაფია

კერძოდ, დარგომიჟსკიმ და ჩაიკოვსკიმ განავითარეს მისი ორიგინალური იდეები თავიანთ მუსიკალურ კომპოზიციებში.

• გლინკამ შექმნა პირველი რუსული ნაციონალური ოპერა, სახელწოდებით "ცხოვრება ცარისთვის", რომელიც დაფუძნებულია ისტორიულ სიუჟეტზე.
• კომპოზიტორის გავლენით პეტერბურგში ჩამოყალიბდა რუსული ვოკალური სკოლა.

საინტერესო ფაქტები გლინკას ბიოგრაფია აინტერესებს მოზრდილებს და ბავშვებს.

• ბევრმა არ იცის, რომ ფიოკლა ალექსანდროვნამ, მიხაილ გლინკას ბებიამ, მამამისის დედამ, ბიჭი აღსაზრდელად წაიყვანა მიზეზით. მიშას დაბადებამდე ერთი წლით ადრე ოჯახს ვაჟი შეეძინა, რომელიც ბავშვობაში გარდაიცვალა.

  ბებიამ ამაში დედას დააბრალა და ამიტომ მიშას გამოჩენით ბავშვი თავის ადგილზე წაიყვანა. მას ჰქონდა აღვირახსნილი ავტოკრატია და ამიტომ ვერავინ ბედავდა მის წინააღმდეგ შეწინააღმდეგებას - არც რძალი, არც საკუთარი ვაჟი.

• მიხაილ ივანოვიჩის პირველი ცოლი მარია პეტროვნა გაუნათლებელი იყო.

მიხაილ ივანოვიჩ გლინკა

მას დიდი წარმატება ჰქონდა საზოგადოებაში და იმპერატორთანაც კი. M. I. გლინკა. მოკლე ბიოგრაფია: ახალი ნამუშევრები ჯერ კიდევ პუშკინის სიცოცხლეშივე, კომპოზიტორს გაუჩნდა იდეა დაწერა ოპერა მისი ლექსის "რუსლან და ლუდმილა" შეთქმულების მიხედვით.

იგი მზად იყო 1842 წელს. მალე წარმოება შედგა, მაგრამ ოპერა ნაკლებად წარმატებული იყო, ვიდრე "ცხოვრება ცარისთვის". კომპოზიტორს არ გაუჭირდა კრიტიკის გადარჩენა. ორი წლის შემდეგ ის გაემგზავრა საფრანგეთსა და ესპანეთში.

ახალმა შთაბეჭდილებებმა კომპოზიტორს შემოქმედებითი შთაგონება დაუბრუნა. 1845 წელს მან შექმნა არაგონული ჯოტას უვერტიურა, რომელსაც დიდი წარმატება ხვდა წილად.

სამი წლის შემდეგ გამოჩნდა "ღამე მადრიდში". უცხო ქვეყანაში კომპოზიტორი სულ უფრო და უფრო მიმართავდა რუსულ სიმღერებს. მათ საფუძველზე მან დაწერა "კამარინსკაია", რომლითაც მან საფუძველი ჩაუყარა ახალი ტიპის სიმფონიური მუსიკის განვითარებას. მიხაილ გლინკა.

მიხაილ ივანოვიჩ გლინკას მოკლე ბიოგრაფია ყველაზე მნიშვნელოვანი საკითხების შესახებ

მას შემდეგ, რაც მიხეილმა ხელოვნების პირველი საფუძვლები შეისწავლა, იგი პეტერბურგის პანსიონში აღსაზრდელად გაგზავნეს, რომელიც პედაგოგიურ ინსტიტუტში მდებარეობს. ვილჰელმ კუჩელბეკერი ხდება მისი პირველი მასწავლებელი.

გლინკა გაკვეთილებს იღებს მუსიკის შესანიშნავი მასწავლებლებისგან, მათ შორის ჯონ ფილდიდან და კარლ ზეინერისგან. სწორედ აქ ხვდება მომავალი კომპოზიტორი ალექსანდრე პუშკინს.

მათ შორის დამყარებულია ძლიერი მეგობრობა, რომელიც დიდი პოეტის გარდაცვალებამდე გრძელდება. შემოქმედების აყვავება გლინკას, რომლის ბიოგრაფია სავსეა მრავალი მოვლენით, ადრეული ასაკიდანვე იყო გატაცებული მუსიკით, ათი წლის ასაკში ის უკვე ოსტატურად ეპყრობოდა ფორტეპიანოსა და ვიოლინოს.

მიხაილ გლინკას მუსიკა ადრეული ასაკიდანვე მოწოდებული იყო. სათავადაზნაურო პანსიონის დამთავრების შემდეგ ის გამოდის სალონებში და აქტიურად არის დაკავებული თვითგანათლებით, სწავლობს დასავლეთ ევროპული მუსიკის ისტორიასა და თავისებურებებს.

კერძო ბიზნესი

მიხაილ ივანოვიჩ გლინკა (1804 - 1857)დაიბადა სმოლენსკის პროვინციის სოფელ ნოვოსპასკოეში, რომელიც მდებარეობს ქალაქ იელნიადან ოცი მილის დაშორებით. მამამისი მიწის მესაკუთრე იყო. ათი წლის ასაკში ბიჭმა ფორტეპიანოსა და ვიოლინოს დაკვრა დაიწყო. 1817 წელს იგი გაგზავნეს პეტერბურგის მთავარ პედაგოგიურ ინსტიტუტში სათავადაზნაურო პანსიონში. მიხეილი წარჩინებული მოსწავლე იყო და განსაკუთრებულ წარმატებებს მიაღწია ხატვაში და უცხო ენებში. პარალელურად სერიოზულად სწავლობდა მუსიკას ირლანდიელ პიანისტთან და კომპოზიტორთან ჯონ ფილდთან, რომელიც 1802 წლიდან ცხოვრობდა რუსეთში, ისევე როგორც სხვა მასწავლებლებთან. ზაფხულის არდადეგების დროს მშობლების მამულში გლინკა ასრულებდა ჰაიდნის, მოცარტის, ბეთჰოვენის და სხვა ავტორების ნაწარმოებებს ყმ მუსიკოსებთან ერთად. 1822 წელს დაასრულა სწავლა სკოლა-ინტერნატში. 1823 წლის ზაფხულში გლინკა გაემგზავრა კავკასიაში. 1824-1828 წლებში იყო რკინიგზის მთავარი სამმართველოს მდივნის თანაშემწე.

მიხაილ გლინკამ თავისი პირველი მუსიკალური ნაწარმოებები შექმნა 1820-იან წლებში. უკვე 1825 წელს მან დაწერა ცნობილი რომანი "ნუ ცდუნებ" ბარატინსკის ლექსებზე დაყრდნობით. 1830 წლის აპრილის ბოლოს გლინკა საზღვარგარეთ გაემგზავრა. ეწვია ნეაპოლს, მილანს, ვენეციას, რომს, ვენას, დრეზდენს. მილანში დასახლების შემდეგ ბევრ იტალიურ ოპერას მოვუსმინე. ”ყოველი ოპერის შემდეგ,” იხსენებს ის, ”როდესაც სახლში ვბრუნდებოდით, ვარჩევდით ბგერებს, რათა გვახსოვდეს საყვარელი ადგილები, რომლებიც მოვისმინეთ”. მან განაგრძო მუშაობა საკუთარ კომპოზიციებზე. ამ წლების განმავლობაში მის მიერ შექმნილ ნამუშევრებს შორის გამოირჩევა „სექსტეტი ფორტეპიანოსათვის, ორი ვიოლინო, ალტი, ჩელო და კონტრაბასი“ და „პათეტიკური ტრიო ფორტეპიანოს, კლარნეტისა და ფოგოტისთვის“. გლინკა ხვდება იმ დროის უდიდეს კომპოზიტორებს: დონიცეტი, ბელინი, მენდელსონი, ბერლიოზი. ბერლინში სწავლობს მუსიკის თეორიას ცნობილი მასწავლებლის ზიგმუნდ ვილჰელმ დენის ხელმძღვანელობით.

გლინკას საზღვარგარეთ სწავლა მამის გარდაცვალების ამბავმა შეაწყვეტინა. რუსეთში დაბრუნებულმა დაიწყო იტალიაში გაჩენილი გეგმის განხორციელება - რუსული ნაციონალური ოპერის შექმნა. ვიაზემსკის რჩევით, გლინკამ აირჩია მოთხრობა ივან სუსანინის გმირობის შესახებ. 1835 წლის აპრილის ბოლოს გლინკა დაქორწინდა მარია ივანოვაზე. („გარდა კეთილი და უმწიკვლო გულისა“, - წერდა ის დედას თავის რჩეულზე, „მე მოვახერხე მასში შევამჩნიე ის თვისებები, რაც ყოველთვის მინდოდა მეპოვა ჩემს ცოლში: წესრიგი და ეკონომიურობა... მიუხედავად მისი ახალგაზრდობისა და ხასიათის სიცოცხლით, ის ძალიან გონივრული და უკიდურესად ზომიერია სურვილებში"). კომპოზიტორი საოჯახო მამულში დასახლდა, ​​თითქმის მთელი დრო ოპერაზე მუშაობას დაუთმო.

ოპერის "ცხოვრება ცარისთვის" პრემიერა შედგა 1836 წლის 27 ნოემბერს (9 დეკემბერი). პირველი ოპერის დამზადების შემდეგ წლები გლინკას აღიარების დრო გახდა რუსეთში და მის ფარგლებს გარეთ. ამ დროს მან დაწერა მრავალი შესანიშნავი ნაწარმოები. ნესტორ კუკოლნიკის ლექსებზე დაყრდნობით გლინკამ შექმნა თორმეტი რომანის ციკლი "მშვიდობით პეტერბურგს" და რომანი "ეჭვი". ამავდროულად, შედგენილია პუშკინის ლექსებზე დაფუძნებული საუკეთესო რომანები - "მე აქ ვარ, ინესილია", "ღამის ზეფირი", "სურვილის ცეცხლი იწვის სისხლში", "მახსოვს მშვენიერი მომენტი". იყო რომანები ჟუკოვსკისა და დელვიგის ლექსებზე. როგორც სასამართლოს მომღერალი გუნდის დირექტორი, გლინკა მოგზაურობდა მთელ ქვეყანაში კარგი ხმების მოსაძებნად (ამ თანამდებობა ეკავა 1839 წლამდე).

1837 წელს გლინკამ დაიწყო მუშაობა ოპერა რუსლან და ლუდმილაზე. პუშკინის გარდაცვალების გამო იგი იძულებული გახდა სხვა პოეტებს მიემართა ლიბრეტოს შედგენის თხოვნით. მათ შორის იყვნენ ნესტორ კუკოლნიკი, ვალერიან შირკოვი, ნიკოლაი მარკევიჩი და სხვები. საბოლოო ტექსტი შირკოვსა და კონსტანტინე ბახტურინს ეკუთვნის. მასში შედიოდა ლექსის რამდენიმე ფრაგმენტი, მაგრამ მთლიანობაში ის თავიდან იყო დაწერილი. გლინკამ და მისმა ლიბრეტისტებმა არაერთი ცვლილება შეიტანეს პერსონაჟების მსახიობებში. ზოგიერთი პერსონაჟი გაქრა (როგდაი), ზოგი გამოჩნდა (გორისლავა) და ლექსის სიუჟეტური სტრიქონებიც განიცადა გარკვეული ცვლილებები. ოპერა გლინკამ დაწერა ხუთი წლის განმავლობაში ხანგრძლივი შესვენებებით: იგი დასრულდა 1842 წელს. პრემიერა შედგა იმავე წლის 27 ნოემბერს (9 დეკემბერს) პეტერბურგის დიდი თეატრის სცენაზე პირველი ოპერის პრემიერიდან ზუსტად ექვსი წლის შემდეგ. თუ გლინკამ "ცხოვრება ცარისთვის" ჟანრს "საშინაო გმირულ-ტრაგიკულ ოპერად" უწოდა, მაშინ მან თავის მეორე ოპერას "დიდი ჯადოსნური ოპერა" უწოდა. გლინკას თქმით, მაყურებელმა ოპერა "ძალიან არამეგობრულად" მიიღო, იმპერატორმა და მისმა სასამართლომ დემონსტრაციულად დატოვეს დარბაზი სპექტაკლის დასრულებამდე. ფადეი ბულგარინმა მკვეთრად გააკრიტიკა ოპერა ბეჭდვით. ოდოევსკიმ გლინკას მხარდასაჭერად ისაუბრა. ის წერდა: „...რუსულ მუსიკალურ ნიადაგზე მდიდრული ყვავილი გაიზარდა - ეს შენი სიხარულია, შენი დიდება. დაე, ჭიები ეცადონ მის ღეროზე დაცოცვას და შეღებვას - მატლები მიწაზე დაეცემა, ყვავილი კი დარჩება. გაუფრთხილდი: ნაზი ყვავილია და საუკუნეში მხოლოდ ერთხელ ყვავის“.

1844 წელს გლინკა გაემგზავრა პარიზში, შემდეგ 1845 წლიდან 1848 წლამდე ცხოვრობდა ესპანეთში, სწავლობდა ხალხურ სიმღერებსა და ცეკვებს. ამის შედეგი იყო უვერტიურები ხალხურ თემებზე "არაგონული ჯოტა" (1845) და "ღამე მადრიდში" (1848). შემდგომ წლებში ის ცხოვრობს სხვადასხვა ქალაქში: პეტერბურგში, ვარშავაში, პარიზში, ბერლინში. ის წერს "ვალსი-ფანტაზიის" ორკესტრულ ვარიაციებს, რომელთა გავლენაც იგრძნობა P.I. ჩაიკოვსკის სიმფონიურ ვალსებში. ბერლინში ჩასვლისას გლინკა კვლავ ხვდება თავის მუსიკის თეორიის მასწავლებელს დენს. სწავლობს ბახის მრავალხმიან ნაწარმოებებს, ოცნებობს რუსული მრავალხმიანობის შექმნაზე. თუმცა მას ამის დრო აღარ ჰქონდა. მიხაილ ივანოვიჩ გლინკა გარდაიცვალა ბერლინში 1857 წლის თებერვალში.

რით არის ის ცნობილი?

მიხაილ გლინკა

გლინკას ორი ოპერებით დამკვიდრებული ტრადიციები რუსულ მუსიკაში განვითარდა გმირულ-ეპიკური და ზღაპრული ოპერის ჟანრებში. ამ ტრადიციების მემკვიდრეები იყვნენ დარგომიჟსკი, ბოროდინი, რიმსკი-კორსაკოვი და ჩაიკოვსკი. „ცხოვრება ცარისთვის“ ისეთი შთაბეჭდილება მოახდინა თანამედროვეებზე და შთამომავლებზე, რომ მიუხედავად იმისა, რომ რუსი კომპოზიტორები ქმნიდნენ ოპერებს მანამდე, რუსული საოპერო მუსიკის ისტორია ხშირად პრემიერიდან ითვლიან. უფრო სკრუპულოზური ისტორიკოსები ჯერ კიდევ აცნობიერებენ მის მნიშვნელობას და ყველა წინა რუსულ ოპერას მიაწერენ „გლინკას ეპოქას“.

თავდაპირველად, გლინკას ეჭვი ეპარებოდა, უნდა მიეღო თუ არა ოპერა სუსანინის შესახებ, რადგან უკვე იყო კატერინო კავოსის ოპერა "ივან სუსანინი", რომელიც პირველად დაიდგა 1815 წელს. თუმცა, ჟუკოვსკიმ დაარწმუნა კომპოზიტორი და თქვა, რომ მრავალი ნაწარმოები შეიქმნა იმავე ნაკვეთებზე და ეს ხელს არ უშლის მათ თანაარსებობას. ჟუკოვსკის წინადადებით ლიბრეტოს დასაწერად ბარონ იეგორ როზენი მიიწვიეს. საბჭოთა პერიოდში ბიოგრაფები მას ახასიათებდნენ, როგორც „ძალიან უღიმღამო პოეტს, რომელიც ასევე ცუდად ფლობდა რუსულ ენას“, რომელიც გლინკას ეკისრებოდა. მაგრამ უნდა ვაღიაროთ, რომ როზენმა მოახერხა გაუმკლავდეს ძალიან რთულ ამოცანას, რადგან ოპერა უჩვეულო გზით შეიქმნა: ჯერ გლინკამ დაწერა მუსიკა და მხოლოდ ამის შემდეგ როზენმა შეასრულა პოეზია. როზენი ასევე გამოირჩეოდა უკიდურესი გამძლეობით. თუ კომპოზიტორს არც ერთი ლექსი არ მოსწონდა, როზენი ჯიუტად ეკამათებოდა მას ბოლომდე, იცავდა თავის ვერსიას.

ოპერა დასრულდა 1836 წლის ოქტომბერში. საიმპერატორო თეატრების დირექტორმა ა.გედეონოვმა განსახილველად გადასცა კავოსს, 1815 წლის ოპერის „ივან სუსანინის“ ავტორს. კავოსმა დაწერა ბრწყინვალე მიმოხილვა და დიდი ძალისხმევა დახარჯა წარმოების დასახმარებლად, ხოლო პრემიერის დღეს ორკესტრს თავად დირიჟორობდა. არსებობს ლეგენდა, რომ ნიკოლოზ I-მა ოპერის "ივან სუსანინის" სათაური შეცვალა "ცხოვრება ცარისთვის". სინამდვილეში, თავად გლინკამ სახელი შეცვალა ჟუკოვსკის რჩევით - მათ არასწორად მიიჩნიეს კავოსის ოპერის სახელის გამოყენება, რომელიც იმ დროს ჯერ კიდევ თეატრებში იყო. ჩვენ ავირჩიეთ ახალი ვარიანტი "სიკვდილი ცარისთვის". ნიკოლოზ I-მა თქვა: „ვინც სიცოცხლეს წირავს მეფეს, არ კვდება“, სიტყვა „სიკვდილი“ შეასწორა „სიცოცხლით“.

პრემიერა 1836 წლის 27 ნოემბერს (9 დეკემბერი) იყო დაგეგმილი. მიხაილ ივანოვიჩმა უარი თქვა მის დაკისრებულ საფასურზე და თქვა: "მე არ ვცვლი ჩემს შთაგონებას!" პეტერბურგის დიდი თეატრის მაყურებელმა ენთუზიაზმით მიიღო ოპერა, იმპერატორი ტიროდა წარმოდგენის დროს.

რაც თქვენ უნდა იცოდეთ

თებერვლის რევოლუციის შემდეგ ა. გოროდცოვმა შესთავაზა ოპერის "ცხოვრება ცარისთვის" ლიბრეტოში ბოლო ჰიმნის შეცვლა ახალი ვერსიით სიტყვებით: "გამარჯობა, თავისუფლება და პატიოსანი შრომა". 1917 წლის ოქტომბრის შემდეგ, ოპერა "ცხოვრება ცარისთვის" არ დაიდგა 1939 წლამდე, როდესაც დირიჟორ S. A. Samosud-ის ხელმძღვანელობით დაიწყო ახალი წარმოების მომზადება - სახელწოდებით "ივან სუსანინი". ლიბრეტო დაწერა პოეტმა სერგეი გოროდეცკიმ. მის ვერსიაში სიუჟეტი საკმაოდ შეიცვალა. მოქმედება გადავიდა 1613 წლიდან 1612 წლის ოქტომბრამდე, როდესაც მოსკოვში პოლონეთის ჯარები ალყაში მოექცნენ მინინისა და პოჟარსკის მილიციას. შეთქმულება გარკვეულწილად უცნაური გახდა: მეფე სიგიზმუნდი აგზავნის რაზმს რუსული მილიციის დასამარცხებლად, მაგრამ რაზმი, რომელიც პოლონეთიდან მოსკოვში მიემგზავრება, გაურკვეველი მიზეზების გამო მთავრდება კოსტრომასთან, სოფელში, სადაც ივან სუსანინი ცხოვრობს. სუსანინისაგან პოლონელები ითხოვენ, რომ მინინის ბანაკისკენ მიმავალი გზა უჩვენოს. ახალ ვერსიაში არაფერია ნათქვამი იმის შესახებ, რომ სუსანინმა გადაარჩინა ცარი მიხაილ ფედოროვიჩი, რომელიც კოსტრომის მახლობლად მონასტერში იმყოფებოდა. ლიბრეტოში მეფის შესახებ საერთოდ არ იყო ნახსენები. ფინალურ ჰიმნში, ნაცვლად " დიდება, დიდება, ჩვენო რუსი მეფე, / უფლის მიერ ჩვენთვის ნაჩუქარი მეფე! / უკვდავი იყოს თქვენი სამეფო ოჯახი, / აყვავდეს მათ რუსმა ხალხმა!მათ დაიწყეს სიმღერა: ”დიდება, დიდება, შენ ხარ ჩემი რუსეთი! / დიდება ჩემო სამშობლოო! / მარად და მარად ძლიერი იყოს ჩვენი საყვარელი სამშობლო!.." ამ ვერსიით გლინკას ოპერა დაიდგა 1939 წლის 21 თებერვლიდან. 1992 წელს ბოლშოის თეატრმა დადგა ოპერა ორიგინალური სათაურით და ლიბრეტოთი.

პირდაპირი მეტყველება

„ჩვენ წინ სერიოზული ამოცანა გვაქვს! განავითარე შენი საკუთარი სტილი და გაუხსნა ახალი გზა რუსული საოპერო მუსიკისკენ“ - მ.გლინკა.

„გლინკა... იმდენად შეესაბამებოდა იმდროინდელ მოთხოვნილებებს და თავისი ხალხის ფუნდამენტურ არსს, რომ მის მიერ დაწყებული ბიზნესი ძალიან მოკლე დროში აყვავდა და გაიზარდა და ისეთი ნაყოფი გამოიღო, რომელიც ჩვენს სამშობლოში საუკუნეების განმავლობაში უცნობი იყო. მისი ისტორიული ცხოვრების შესახებ“, - V. V. სტასოვი.

”გლინკამ ხალხური მელოდია ტრაგედიამდე აამაღლა” - ვ.ფ.ოდოევსკი.

„ჯოტა ახლახან შესრულდა უდიდესი წარმატებით... უკვე რეპეტიციაზე, გაგებული მუსიკოსები... გაოცებული და აღფრთოვანებული დარჩნენ ამ მომხიბვლელი ნაწარმოების ცოცხალი და მტკივნეული ორიგინალურობით, ასეთ ლამაზ კონტურებში მოჭრილი, მორთული და დასრულებული. ასეთი გემოვნება და ხელოვნება! რა ლაღი ეპიზოდებია, მახვილგონივრული კავშირში მთავარ მოტივთან... ფერების რა დახვეწილი ჩრდილებია განაწილებული ორკესტრის სხვადასხვა ტემბრებში!.. რა მომხიბლავი რიტმული მოძრაობებია თავიდან ბოლომდე! რა სასიხარულო სიურპრიზებია, რაც უხვად მოდის განვითარების ლოგიკით! ფრანც ლისტი გლინკას არაგონულ ჯოტაზე.

”როდესაც ფიქრობთ იმაზე, თუ სად გამოიხატა, უპირველეს ყოვლისა, გლინკას შემოქმედებითი გენიოსის არაჩვეულებრივი ძალა, თქვენ უცვლელად მიდიხართ მის ხელოვნებაში ყველა საწყისის დასაწყისზე - კომპოზიტორის მიერ ხალხის სულის ღრმა გაგებაზე.” - დ.დ.შოსტაკოვიჩი

22 ფაქტი მიხაილ გლინკას შესახებ

• სათავადაზნაურო პანსიონში სწავლული ფრანგული, ინგლისური, გერმანული და ლათინური ენების გარდა, მიხაილ გლინკა ასევე სწავლობდა ესპანურ, იტალიურ და სპარსულს.
• გადატვირთული გრაფიკის გამო ჟუკოვსკიმ ოპერის ლიბრეტო თავად ვერ დაწერა. მან უბრალოდ შექმნა მისთვის პატარა სიმღერა "ოჰ, არა ჩემთვის, საწყალი კაცი ...".
• სუსანინის ნაწილი ოპერის პირველ სპექტაკლში შეასრულა ოსიპ პეტროვმა, ხოლო ვანიას ნაწილი შეასრულა კონტრალტო მომღერალმა ანა ვორობიოვამ. პრემიერიდან მალევე, იგი დაქორწინდა თავის სასცენო პარტნიორზე და ასევე გახდა პეტროვა. საქორწილო საჩუქრად გლინკამ შეადგინა დამატებითი ვანიას არია („საწყალი ცხენი მინდორში დაეცა...“ მეოთხე მოქმედებაში).
• ოპერისადმი აღფრთოვანების ნიშნად ნიკოლოზ I-მა გლინკას ბრილიანტის ბეჭედი აჩუქა.
• ოპერის "ცხოვრება ცარისთვის" პრემიერის დღეს, ა.
• გლინკა იყო პირველი, ვინც საბალეტო სცენები ოპერაში გამოიყენა არა მხოლოდ დეკორატიული მიზნებისთვის, არამედ მათი გამოვლენის მიზნით პერსონაჟების გამოსახულების გამოვლენას და სიუჟეტის განვითარებას. გლინკას შემდეგ რუსულ ოპერაშიც კი ჩამოყალიბდა სტერეოტიპი: რუსები მღერიან, მტრები ცეკვავენ (პოლონეზი "ცხოვრება ცარისთვის", შემდეგ პოლონელები მუსორგსკისში, პოლოვციელები ბოროდინში).
• მესამე მოქმედებაში, როდესაც პოლონელები არწმუნებენ სუსანინს, რომ ხელმძღვანელობდეს რაზმს, პოლონეთის სტრიქონები იწერება პოლონეზის ან მაზურკას რიტმში 3/4 დროში. როდესაც სუსანინი საუბრობს, მუსიკის ზომა არის 2/4 ან 4/4. მას შემდეგ, რაც სუსანინი გადაწყვეტს თავგანწირვას და თავს იჩენს, რომ დაინტერესებულია პოლონელების მიერ შეთავაზებული ფულით, ის ასევე გადადის სამნაწილიან მეტრზე (სიტყვით „დიახ, შენი სიმართლე, ფული ძალაა“).
• მე-19 საუკუნის ბოლომდე მიღებულ იქნა, რომ მეორე მოქმედება „ცხოვრება ცარისთვის“, სადაც ჟღერს ცნობილი „საცეკვაო სუიტა“, დირიჟორობდა არა ოპერის დირიჟორს, არამედ ბალეტის დირიჟორს.
• გლინკას "პატრიოტული სიმღერა" იყო რუსეთის ფედერაციის ოფიციალური ჰიმნი 1991 წლიდან 2000 წლამდე.
• პუშკინის ლექსებზე დაფუძნებული რომანი "მახსოვს მშვენიერი მომენტი", რომელიც ეძღვნება ანა კერნს, გლინკამ იგი მიუძღვნა ქალიშვილს ეკატერინა კერნს.
• "პათეტიკის ტრიოს" პირველი შემსრულებლები 1832 წელს იყვნენ ლა სკალას თეატრის ორკესტრის მუსიკოსები: კლარნეტისტი პიეტრო ტასისტრო, ფაგოტისტი ანტონიო კანტუ და თავად გლინკა, რომლებმაც შეასრულეს საფორტეპიანო პარტია.
• "რუსლან და ლუდმილას" პირველი წარმოების დროს ჯადოქარ ჩერნომორის ბაღის დეკორაციაში, მხატვარმა გამოიყენა ერთუჯრედიანი ორგანიზმების გამოსახულებები: ფორამინიფერა და რადიოლარია, რომელიც აღებული იყო გერმანული ზოოლოგიური ატლასიდან.
• დიდ ჰერცოგ კონსტანტინე პავლოვიჩს იმდენად არ მოეწონა გლინკას მეორე ოპერა, რომ მან ბრძანა, დამნაშავე ჯარისკაცები გაეგზავნათ „რუსლან და ლუდმილას“ მოსასმენად დაცვის სახლის ნაცვლად.
• ფინის არიაში ოპერაში „რუსლან და ლუდმილა“ გლინკამ გამოიყენა ფინური ხალხური სიმღერის მელოდია, რომელიც მოისმინა ფინელი მწვრთნელისგან.
• რუსლანსა და ლუდმილაში გლინკამ გამოიგონა გუსლის მიბაძვის საორკესტრო ტექნიკა: პიციკატო არფა და ფორტეპიანო, რომელიც მიიღეს სხვა კომპოზიტორებმა, კერძოდ რიმსკი-კორსაკოვმა "თოვლის ქალწულში" და "სადკოში".
• ხელმძღვანელის ნაწილს ასრულებს მაყურებლისგან დამალული მამრობითი გუნდი. უფროსის ისტორია ჩერნომორის ისტორიისა და მშვენიერი ხმლის შესახებ შეიძლება ეწოდოს ისტორიაში გუნდის ერთადერთ არიას.
• რატმირის პარტია განკუთვნილია ქალის კონტრალტო ხმისთვის, გლინკას ჩერნომორი კი საერთოდ არ მღერის.
• ჩერნომორის მარში, ჩვეულებრივ, წარმოდგენილია სელესტა, ინსტრუმენტი, რომელიც ორკესტრში მხოლოდ 1880-იანი წლების ბოლოს შევიდა. ის ცვლის შუშის ჰარმონიკას, რომელსაც გლინკას იყენებდა და რომელიც ახლა იშვიათი გახდა. შედარებით ცოტა ხნის წინ, ორიგინალური ფურცელი შუშის ჰარმონიკის ნაწილით ბერლინში იპოვეს და ოპერის ორიგინალური ვერსია დაიდგა ბოლშოის თეატრში.
• ქართული ხალხური მელოდია, რომელიც გლინკამ პუშკინის ლექსებზე დაფუძნებულ რომანს „ნუ იმღერო, მშვენიერო, ჩემ წინაშე...“ დააფუძნა, საქართველოში ჩაიწერა და გლინკას ალექსანდრე გრიბოედოვმა მოახსენა.
• "A Passing Song"-ის შექმნის მიზეზი იყო 1837 წელს რუსეთში პირველი რკინიგზის გახსნა.
• გლინკას პირველი ძეგლი 1885 წელს სმოლენსკში დაიდგა. ძეგლის ბრინჯაოს გალავანი შესრულებულია მუსიკალური ხაზების სახით, სადაც ჩაწერილია 24 ნაწყვეტი კომპოზიტორის შემოქმედებიდან.
• "ცხოვრება მეფის" მიხედვით 1920-იან წლებში შეიქმნა პიესა "ჩაქუჩი და ნამგალი", რომელშიც გლინკას ოპერის მოქმედება გადავიდა სამოქალაქო ომში.

მასალები მიხაილ გლინკას შესახებ