ძნელი წარმოსადგენია ბავშვი, რომელსაც არასოდეს უყურებს მულტფილმები. ეს სახალისო და ფერადი ფილმები ბავშვებისთვის დაიცავს მათ ეკრანზე. ხანდახან უფროსებსაც არ ადარდებთ ბავშვობაში დაბრუნება და მულტფილმის ყურება. ნათელი, ფერადი, მუსიკალური, კეთილი. თუმცა, ჩვენ იმდენად მიჩვეულები ვართ მულტფილმების ფართო პოპულარობას, რომ მსოფლიოში პირველივე მულტფილმის დასახელება ცოტაა. და როდის გამოვიდა?

პირველი მულტფილმი მსოფლიოში

მულტფილმების ისტორიის ექსპერტებს ჯერ კიდევ არ შეუძლიათ გადაწყვიტონ და გადაწყვიტონ რომელ ანიმაციურ ფილმს მიენიჭება პირველის ტიტული მსოფლიოში. ჩემპიონატის ლაურეატს სამი ფილმი იზიარებს: ჯეიმს სტიუარტ ბლექტონის ორი ნამუშევარი, გამოსული 1906 და 1907 წლებში („მხიარული სახეების იუმორისტული ფაზები“ და „სასტუმრო აზარტული ადამიანებით“) და ემილ კოლის ნამუშევარი „ფანტასმაგორია“, გამოსული 1908 წელს. .

მე-20 საუკუნის დაწყებამდე ცოტა ხნით ადრე ჯეიმს სტიუარტ ბლეკტონმა და თომას ედისონმა შექმნეს ანიმაციური ფილმი. ეს იყო ფილმზე გადაღებული მოძრავი ნახატები. ამრიგად, აღმოჩნდა, რომ „მხიარული სახეების იუმორისტული ფაზები“ აერთიანებდა კინოსა და გრაფიკას. სურათი პირველად ფრანგულ აუდიტორიას 1906 წელს გაუშვეს. და ერთი წლის შემდეგ, ბლექტონმა მსოფლიოს აჩვენა თავისი მეორე სურათი - "სასტუმრო Haunted Mans". თუმცა, ორივე ეს მულტფილმი შორს იყო მულტფილმის თანამედროვე გაგებისგან და არ აჩვენებდა ანიმაციის ტექნიკის ყველა შესაძლებლობას, რომელსაც იმ დროს "ამერიკული მოძრაობა" ერქვა.

მეცნიერები მიდრეკილნი არიან იფიქრონ, რომ ემილ კოლის "ფანტასმაგორია", რომელიც გამოვიდა 1908 წელს, შეიძლება ჩაითვალოს პირველ სრულფასოვან მულტფილმად. ეს იყო სრულფასოვანი ანიმაციური ფილმი, დახატული თეთრ ქაღალდზე და გადაღებული ნეგატივში. სურათი ზუსტად წუთნახევარი გაგრძელდა. მეცნიერები ასევე აღნიშნავენ უჩვეულო ეფექტს, რომელიც მიიღწევა მუქი ფონზე მსუბუქი ხაზების გაერთიანებით.

პირველი მულტფილმი რუსულ ანიმაციაში

პირველი რუსი ანიმატორის უფლება სამართლიანად ეკუთვნის ბიოლოგ ვლადისლავ სტარევიჩს. ის მუშაობდა მწერების ცხოვრების შესწავლაზე და აპირებდა ფილმის გადაღებას იმის შესახებ, თუ როგორ იბრძვიან ორი მამრი ირმის ხოჭო მდედრისთვის. თუმცა, სტარევიჩს შეექმნა პრობლემა: როგორც კი ხოჭოები გადასაღებად შესაფერის შუქზე მოხვდნენ, ისინი პასიურობდნენ. შემდეგ ბიოლოგ-ანიმატორმა იპოვა პრობლემის გადაწყვეტა: ცვილით მიამაგრა წვრილი მავთულები ხოჭოების ფეხებზე და გადაიღო მთელი სცენა კადრ-კადრში. ასე გაჩნდა რუსეთში ანიმაციაზე გადაღებული პირველი ფილმი. სხვათა შორის, ამ მომენტამდე მსოფლიოში არავის უფიქრია ამის გაკეთება.

რამდენიმე წლის შემდეგ, ვლადისლავ სტარევიჩმა რუსეთსა და მსოფლიოს წარუდგინა მოკლე ფილმი ხოჭოების შესახებ, "ლამაზი ლიუკანიდა, ან გრძელრქიანი ხოჭოების ომი რქიან ხოჭოებთან". მთელი მსოფლიო დიდი ხანია აღფრთოვანებულია, თუ როგორ შეიძლება ხოჭოების გაწვრთნა და მთელი ფილმის შექმნა.

ისინი ვერ მიდიან საერთო აზრამდე, რომელი იყო მსოფლიოში პირველი მულტფილმი? სამ მულტფილმს ერთდროულად შეუძლია პრეტენზია გამოთქვას პალმაზე. ესენია ემილ კოლის "ფანტასმაგორია", ასევე ჯეიმს სტიუარტ ბლექტონის "მხიარული სახეების იუმორისტული ფაზები" და "თავშიშვლებული სასტუმრო". ჯერ კიდევ 1900 წლამდე ჯ. სტიუარტ ბლეკტონმა თომას ედისონთან ერთად „მოძრავი ნახატები“ გააკეთა და გადაიღო, რითაც ფილმის ტექნიკა აერთიანებდა გრაფიკას. შედეგად ფილმს ეწოდა „მხიარული სახეების იუმორისტული ფაზები“ და ფრანგულ საზოგადოებას წარუდგინეს 1906 წლის 6 აპრილს.

იგივე დინამიური ანიმაციის ტექნიკის გამოყენებით, ბლექტონმა შექმნა კიდევ ერთი ფილმი 1907 წელს, The Haunted Hotel. მაგრამ ჩვენი გაგებით, ეს მულტფილმები ჯერ კიდევ ძალიან არასრულყოფილი იყო და მხოლოდ ანიმაციური ტექნიკის ზოგიერთი შესაძლებლობების დემონსტრირებას ახდენდა, რომელსაც მაშინ "ამერიკული მოძრაობა" ეწოდა.

მოგვიანებით, ეს შესაძლებლობები გამოიყენა ფრანგმა კარიკატურისტმა ემილ კოლასმა მულტფილმში Phantasmagoria, რომელიც აჩვენა გომონმა 1908 წლის აგვისტოში. მიუხედავად იმისა, რომ "ფანტასმაგორია" მხოლოდ წუთნახევარი გრძელდება, ბევრი ექსპერტი მას მსოფლიოში პირველ სრულფასოვან მულტფილმად მიიჩნევს. იგი დახატული იყო თეთრ ქაღალდზე და გადაიღეს ნეგატიურად, მუქი ფონზე ღია ხაზები უჩვეულო ეფექტს ქმნიდა.

რუსეთისა და სსრკ-ს პირველი მულტფილმები

სხვათა შორის, პირველი მულტფილმი გაკეთდა რუსეთში 1912 წელს და პირველი საბჭოთა მულტფილმიგამოქვეყნდა 1924 წელს. მას ეწოდა "საბჭოთა სათამაშოები" და, რა თქმა უნდა, ხელს უწყობდა საბჭოთა სისტემას.

იგი გამოვიდა 1928 წელს და ეწოდა თვითმფრინავის გიჟი. დისნეის პირველი სრულმეტრაჟიანი ანიმაციური ფილმის, ფიფქია და შვიდი ჯუჯა, პრემიერა შედგა 1937 წლის 21 დეკემბერს. ეს იყო კინემატოგრაფიული სენსაცია. იმავე წელს უოლტ დისნეიმ თავისი პირველი მულტფილმისთვის მიიღო ერთი სრულმეტრაჟიანი და შვიდი პატარა (ჯუჯების რაოდენობის მიხედვით) ოსკარის ქანდაკება. 1938 წლის 4 თებერვლიდან ეს მულტფილმი ფართოდ გამოვიდა და დღემდე მაღალ ადგილს იკავებს საუკეთესო ანიმაციურ ფილმებს შორის.

როდესაც ბავშვები სხედან სხვა ფერადი მულტფილმის საყურებლად, არც კი ფიქრობენ იმაზე, თუ როგორი იყო მსოფლიოში პირველი მულტფილმები. ანიმაციის ისტორია ძალიან საინტერესო და საკამათოა და შეიცავს არა მხოლოდ ფერად ფილმებს ბავშვებისთვის, არამედ შავ-თეთრ ნამუშევრებს ხმის გარეშე.

ამ მასალაში გაეცნობით პირველ უცხოურ და საბჭოთა მულტფილმებს, რომლებიც გასულ საუკუნეში გამოჩნდა ვერცხლის ეკრანებზე.

დღეს Youtube სავსეა თანამედროვე მულტფილმებით საინტერესო პერსონაჟებითა და სასწავლო ელფერებით. უბრალოდ დაიმახსოვრე ფირზე "შრეკი". საშინელი მწვანე ოგრე გადაიქცა ტკბილ და ბავშვურად გულუბრყვილო გიგანტად, საყვარელი ადამიანის სიყვარულისა და ზრუნვის წყალობით. თუმცა, სულ რაღაც ას წელზე მეტი ხნის განმავლობაში, პირველი მულტფილმები არც ისე სანახაობრივი გამოიყურებოდა.

გეპატიჟებით, გადახედოთ ანიმაციის წარსულს, რათა გაარკვიოთ, საიდან დაიწყო ეს ყველაფერი, რომელ უძველეს მულტფილმს უყურებდნენ მსოფლიოში არა მხოლოდ ბავშვებმა, არამედ მათმა მშობლებმაც და რა წვლილი შეიტანა ლეგენდარულმა უოლტ დისნეიმ განვითარებაში. ანიმაციური ფილმები ბავშვებისთვის. რა ჰქვია პირველ ევროპულ შავ-თეთრ ფილმს ბავშვებისთვის? როდის გამოვიდა პირველი 3D მულტფილმი მსოფლიოში და რუსეთში?

როდის გამოვიდა მსოფლიოში პირველი მულტფილმი?

მსოფლიო ანიმაციის ისტორია 1900 წლამდე იწყება. სტიუარტ ბლექტონმა და თომას ედისონმა შექმნეს "მოძრავი ნახატები", და ამის შემდეგ მიღებული სურათები გადაიღეს ფილმზე.

ამერიკული ნამუშევრები

პირველი ანიმაციური ფილმების შექმნა ამერიკაში დაიწყო. მეოცე საუკუნის გარიჟრაჟზე (1900 წელს) გამოვიდა მსოფლიოში პირველი ჩუმი მოკლე მულტფილმი. "მოჯადოებული ნახატი"სტიუარტ ბლექტონი. იგი ითვლება ამერიკული ანიმაციის წინამორბედად.

ამას მოჰყვა ანიმაციური ფილმი "მხიარული სახეების მხიარული გადასვლები"გამოვიდა 1906 წელს. კინოდარბაზში არა მარტო ბავშვები, არამედ უფროსებიც შეკრიბა, რადგან საინტერესო და თუნდაც ფილოსოფიურ ქვეტექსტს შეიცავდა. მულტფილმის ჩვენებას თან ახლდა პიანისტის დაკვრა და მთელი ორკესტრი უკრავდნენ ამერიკის დიდ დარბაზებში.

მსოფლიოში პირველივე მულტფილმებს უფრო მეტი საერთო ჰქონდათ საგაზეთო კომიქსებთან, ვიდრე თანამედროვე ანიმაციასთან. ერთ-ერთი პირველი ნამუშევარი მულტფილმის ცხოველის პერსონაჟით იყო თორმეტწუთიანი ფილმი მდედრობითი სქესის ჰერტიდინოზავრის შესახებ.

პირველი ევროპული მულტფილმები

1908 წელს ფრანგმა კარიკატურისტმა ემილ კოლმა აქტიურად დაიწყო გრაფიკული ანიმაციის შესწავლა. სწორედ ამ პერიოდში შექმნა თავისი პირველი ნამუშევარი, რომლის სახელწოდებაა "ფანტასმაგორია". ეს ფილმი გახდა საკულტო, რადგან ემილი იყო პირველი, ვინც შექმნა მულტფილმი ნათელი სიუჟეტით. ასევე შავ-თეთრი ფილმის გამორჩეული თვისება იყო ის, რომ მთავარი გმირი ფანტოში დაჯილდოებული იყო გარკვეული ხასიათის თვისებებით.

Ეს საინტერესოა:თავისი პირველი ხელით დახატული მულტფილმის შესაქმნელად, ორწუთიანი, ემილს დასჭირდა დაახლოებით 700 ნახატის გაკეთება.

ასი წლისთავის პატივსაცემად "ფანტასმაგორია"სერბმა რეჟისორმა რასტკო ცირიჩმა გამოუშვა მულტფილმის რიმეიქი, რომელსაც იგივე სახელი ჰქონდა. ახალ ნამუშევარში უკვე გამოყენებული იყო არა მხოლოდ ხელით დახატული, არამედ კომპიუტერული ანიმაციის ტექნიკაც.

უოლტ დისნეის პირველი მულტფილმები

დისნეის ფერადი ანიმაციური ფილმების გახსენებისას, მაშინვე მახსენდება "Მეფე ლომი"და ლეგენდა, რომელიც აღიარებულია მსოფლიოს ყველა კუთხეში - მიკი მაუსი.

თუმცა, ცოტამ თუ იცის, რომ დისნეის ერთ-ერთი პირველი ნამუშევარი იყო შავ-თეთრი მულტფილმი "ალისის დღე ზღვაზე". ეს ფილმი, რომელიც დაფუძნებულია ალისა საოცრებათა ქვეყანაში მოვლენებზე, გამოვიდა 1924 წელს. უოლტ დისნეის კარიერაში პირველი მულტფილმი იყო "სიცილი"(1921 წ.). შემდეგი ნამუშევარი, რომელიც ასევე უცნობი რჩება თანამედროვე ბავშვებისთვის, არის "ოსვალდი იღბლიანი კურდღელი".

უოლტ დისნეის პირველ ნამუშევრებზე საუბრისას არ შეიძლება არ აღინიშნოს ანიმაციური ფილმი, რომელშიც პირველად გამოჩნდა მსოფლიოში ცნობილი თაგვი მიკი მაუსი. პერსონაჟი ეკრანებზე 1928 წელს გამოჩნდა შავ-თეთრ მულტფილმში "გიჟური თვითმფრინავი". იმავე წელს მიკი გახდა ბავშვებისთვის პირველი ხმოვანი ფილმის გმირი - "ორთქლის ნავი უილი". სწორედ ამ დროს დაიწყო სიყვარული საყვარელი და მხიარული თაგვის მიმართ მთელ მსოფლიოში. სხვათა შორის, მათ თავდაპირველად სურდათ მისი დარქმევა მორტიმერი.

დისნეის პირველი სრულმეტრაჟიანი ანიმაციური ფილმი "Ფიფქია და შვიდი ჯუჯა"- გამოვიდა 1937 წლის ბოლოს. სწორედ მან მოუტანა თავის შემოქმედს მსოფლიო პოპულარობა და წარმატება და დამატებით კიდევ 8 მილიონი დოლარი.

Საინტერესო ფაქტი:ამ ფილმისთვის უოლტ დისნეიმ მიიღო ერთი დიდი ოსკარი და შვიდი პატარა ქანდაკება (მხოლოდ ჯუჯების რაოდენობა). მიუხედავად იმისა, რომ ფიფქია და შვიდი ჯუჯა გამოვიდა 80 წლის წინ, ის მაინც ითვლება ერთ-ერთ საუკეთესო ანიმაციურ ფილმად დისნეის ოდესმე გადაღებული.

ჩვენთვის ნაცნობი ანიმაცია სსრკ-ში გაცილებით გვიან მოვიდა. თავიდან ის თოჯინა იყო. და პირველი საბჭოთა საბავშვო მულტფილმი ითვლება ქორეოგრაფ ალექსანდრე შირიაევის ნამუშევრად, რომელიც შეიქმნა 1906 წელს. პრიმიტიული მულტფილმი მაყურებელს აჩვენებს 12 მოცეკვავე ფიგურას, რომლებიც ასრულებენ ყველა სახის ბალეტის ნაბიჯს უმოძრაო პეიზაჟების ფონზე.

Ეს საინტერესოა:პირველი საბჭოთა თოჯინების მულტფილმის შექმნის სამი თვის განმავლობაში ალექსანდრე შირიაევმა პარკეტზე ნახვრეტი ფეხებით შეასხა.

ვინ იფიქრებდა, რომ საბჭოთა ეპოქის პირველი ანიმაციური ნამუშევარი ბავშვების გასართობად არ იყო გამიზნული. 1924 წელს დოკუმენტურმა რეჟისორმა დევიდ აბელევიჩ კაუფმანმა გადაწყვიტა შეექმნა ხელით დახატული ფილმი საბჭოთა კავშირის ჩამოყალიბების ისტორიაზე. 10 წუთის განმავლობაში ეკრანზე ციმციმებენ გლეხები, მუშები, წითელი არმიის ჯარისკაცები, ამპარტავანი ბურჟუა და მღვდლები. მულტფილმის სიუჟეტი ვითარდება მუდმივად ცვალებადი მუსიკის ფონზე. "საბჭოთა სათამაშოები", რომლის დასასრულს წითელი არმიის ჯარისკაცები მტრებს ნაძვის ხეზე ჩამოკიდებენ. ამ ანიმაციურ ფილმში ნაძვის ხე ნათელი მომავლის დაბადების სიმბოლოდ იქცა.

ამას მოჰყვა ანიმაციური ფილმების კიდევ ერთი სერია, რომელიც მოგვითხრობს საბჭოთა კავშირის ცხოვრების ყველაზე მნიშვნელოვან ისტორიულ მოვლენებზე. თუმცა, ივან პეტროვიჩი, რომელიც საშინაო ანიმაციის წინამორბედად ითვლება, პროპაგანდის თემას ჩამოშორდა. მან შექმნა მარტივი მოკლემეტრაჟიანი ფილმი ბავშვებისთვის ე.წ "Ყინულის მოედანი". მისი სიუჟეტი ძალიან ჩვეულებრივი და, მიუხედავად ამისა, სასწავლო. ახალგაზრდა სწრაფი მოციგურავე, რომელიც დევნას აფარებს, შემთხვევით ხდება ჩემპიონი.

Საინტერესო ფაქტი:ბევრი ადამიანი, ვისაც მოზრდილებში უნახავს ბავშვებისთვის განკუთვნილი უცხოური ფილმები, არ აფასებენ საბჭოთა მულტფილმებს და ამჯობინებენ დისნეის ფერად და ჯადოსნურ ნამუშევრებს. თუმცა, Soyuzmultfilm-ის პატრიარქი ლეონიდ შვარცმაანი ამ დამოკიდებულებით განაწყენებულია. ერთ-ერთ ინტერვიუში ის ამბობს, რომ დისნეი მისი მასწავლებელი იყო. სწორედ მან შემოიტანა კონვეიერის წარმოების მეთოდი, რომელიც საბჭოთა ანიმატორების მიერ იქნა მიღებული.

სსრკ-ს პირველი სრულმეტრაჟიანი მულტფილმი "ახალი გულივერი"გამოქვეყნდა 1935 წელს. ალექსანდრე პტუშკოს ეს სატირული ანიმაციური ფილმი ჯ. სვიფტის "გულივერის თავგადასავალი" მიხედვით შეიქმნა. ფილმში ნაჩვენებია სსრკ-ის ცხოვრების კლასიკური სურათი: ლილიპუტი მუშათა კლასი ებრძვის დამპალი კაპიტალიზმს საიდუმლო პოლიციისა და მარიონეტული მეფის სახით.

პირველივე ფერი მუშაობს

და ისევ ზღაპრული სამყაროს ყველასთვის საყვარელი შემოქმედი დისნეი გამოდის ასპარეზზე. სწორედ Walt Disney Studios-მა გამოუშვა მსოფლიოში პირველი ფერადი მულტფილმი 1932 წელს. აღსანიშნავია, რომ თავდაპირველად მოკლემეტრაჟიანი ფილმი "ყვავილები და ხეები"გადაღებული კლასიკური შავი და თეთრი.

თუმცა, უოლტ დისნეიმ გადაწყვიტა გამოეყენებინა შანსი და გადაიღო საბავშვო ფილმი სამფერიანი პროცესის გამოყენებით - "სამფერი". ეს არის მარტივი და ამავდროულად შემაშფოთებელი ისტორია ცოცხალ ტყეზე და მის მცხოვრებლებზე. და თანამედროვე ბავშვებსაც კი ბევრი რამ აქვთ სასწავლი ფილმის მთავარი გმირისგან - ახალგაზრდა ნეკერჩხლისგან.

მსოფლიოში პირველმა ფერადი მულტფილმმა მიიღო ოსკარი საუკეთესო მოკლემეტრაჟიანი ანიმაციური ფილმისთვის. ამის შემდეგ კიდევ რამდენიმე ფერადი მულტფილმი გამოქვეყნდა სერიალში "სულელური სიმფონიები".

პირველი რუსული ფერადი ნამუშევარი "მელა და მგელი"გამოიცა 1936 წელს. ცოტამ თუ იცის, რომ რეჟისორი იყო ებრაული წარმოშობის მხატვარი სარა მოკილი. უკვე თავად სათაურიდან ირკვევა, რომ ქალმა სიუჟეტის საფუძველი აიღო ამავე სახელწოდების რუსული ხალხური ზღაპარი.

პირველი 3D მულტფილმი მსოფლიოში

2D ანიმაციის ეპოქის დასასრული 2004 წელს მოვიდა, მას შემდეგ რაც ლეგენდარულმა დისნეიმ გამოუშვა თავისი ბოლო ნამუშევარი ჩვეულ ფორმატში - "ნუ დაარტყამ ჩლიქს".

ახლა მოზრდილები და ბავშვები ორ კატეგორიად იყოფა. ზოგი ნოსტალგიით იხსენებს საყვარელ მულტფილმებს ხელით დახატული გრაფიკით, ზოგი კი მას წარსულის რელიქვიად მიიჩნევს და დიდად აფასებს საბავშვო ფილმებს 3D ფორმატში. ისე, თითოეული ადამიანი აკეთებს თავის არჩევანს. გვინდა მოგიყვეთ პირველი 3D მულტფილმის შესახებ. ბევრი გულუბრყვილოდ თვლის, რომ ის 5-10 წლის წინ გამოჩნდა.

დავუბრუნდეთ 1984 წელს. სწორედ ამ დროს გამოვიდა პიქსარის მოკლე მულტფილმი - "ანდრე და უოლი ბიის თავგადასავალი"(მაგრამ მაშინ კომპანიას ერქვა Lucasfilm).

პირველი სრულმეტრაჟიანი ანიმაციური 3D ფილმი გამოვიდა 1995 წელს. ბევრს ალბათ ახსოვს მულტფილმი, რომელიც უკვე კლასიკად იქცა - "სათამაშოების ისტორია". სტივ ჯობსის მხარდაჭერით Pixar-მა დაიწყო საკულტო ისტორიის შექმნა. უნდა ითქვას, რომ სამუშაო პროცესი ძალიან ხანგრძლივი და დამღლელი იყო. და ეს არ არის მხოლოდ ტექნიკური სირთულეები, არამედ Pixar-ის კურატორი დეტალების ზედმიწევნით. ექსპერტმა არ დააყოვნა გმირების პერსონაჟების და მათ შორის ურთიერთობის ხაზის შეცვლა.

კომპიუტერული ანიმაციის გამოყენებამ ლეგენდარულის შემქმნელებს საშუალება მისცა "სათამაშოების ისტორიები"შექმენით კადრები, რომელთა გადაღება რთულია ტრადიციული ანიმაციის გამოყენებით. მაგალითად, რთული ჩრდილების გამოყენება.

Იცოდი:გათავისუფლების შემდეგ "სათამაშოების ისტორიები"გამოვიდა 250-ზე მეტი 3D მულტფილმი.

რუსეთში პირველი 3D მულტფილმი გამოვიდა 2010 წელს. ეროვნული კინოცენტრის სტუდიამ შექმნა მომხიბლავი ამბავი ე.წ „ბელკა და სტრელკა. ვარსკვლავური ძაღლები". ანიმაციური ფილმი ეძღვნება კოსმოსური კოსმოსის „ვეტერანებს“, რომლებიც მიიღეს კოსმონავტთა კორპუსში.

მსოფლიო ანიმაციამ გაიარა ეკლიანი გზა პრიმიტიული ნახატებიდან სრულფასოვან ანიმაციურ 3D ფილმებამდე. ჩვენ დარწმუნებულები ვართ, რომ უახლოეს მომავალში გამოჩნდება კიდევ უფრო ინოვაციური ტექნოლოგიები მულტფილმების შესაქმნელად, რაც საშუალებას მისცემს ახალგაზრდა მაყურებელს უყუროს რა ხდება ეკრანზე ან მონიტორზე თვალის მოშორებისა და სუნთქვის შეკავების გარეშე.

ინფორმაცია მასალის და ფოტოების დასაწერად აღებულია უფასო წყაროებიდან (მათ შორის ვიკიპედიიდან).

პირველი მულტფილმების მაგალითები

ფანტასმაგორია (1908)

"Tplane Crazy" - მიკი მაუსი (1928)

ცოტაა მოზრდილი ან ბავშვი, ვისაც არ უყვარს მულტფილმების ყურება. ახლა ისინი უთვალავია: საყვარელი და ძალიან სასაცილოდან სევდიანამდე და ფილოსოფიურამდე, ხელით დახატულიდან და „პლასტილინიდან“ დამთავრებული კომპიუტერის ან ქვიშის ანიმაციით დამთავრებული. მაგრამ რა იყო პირველი მულტფილმი მსოფლიოში?და ვინ შექმნა?

პირველი თოჯინების ფილმი

უძველესი მულტფილმი, რომელშიც თოჯინები გამოსახულია, 1898 წელს ჯეიმს სტიუარტ ბლექტონმა და ალბერტ სმიტმა გადაიღეს. მას "ლილიპუტების ცირკი" ჰქვია. სათამაშოები მასში ხის იყო.

ევროპული ანიმაციის მამა

პირველი ევროპული მულტფილმი, სახელად Phantasmagoria, შეიქმნა საფრანგეთში 1908 წელს კარიკატურისტმა ემილ კოლის მიერ. 1908 წელს იგი შეუერთდა კინოკომპანია Gaumont-ს, როგორც ფოტოგრაფი და სცენარისტი, მაგრამ შემდეგ გადავიდა ანიმაციური ფილმების გადაღებაზე. კოლმა გადაიღო მრავალი ფილმი (250-ზე მეტი) ნახატების, ამოჭრილების და თოჯინების გამოყენებით.

ევროპის ისტორიაში პირველი მულტფილმი ასევე არის პირველი სრულად ანიმაციური ფილმი ანიმაციის ისტორიაში. „ფანტასმაგორია“ ფრანგული სიტყვაა, რომელიც ნიშნავს „ნანახი ან გამოსახული საგნების მუდმივად ცვალებად რთულ თანმიმდევრობას“. კოლი ამ მულტფილმზე დაახლოებით 5 თვე მუშაობდა. მან თითოეული კადრი ქაღალდზე დახატა, რომელიც შემდეგ ნეგატიურ ფილმში გადაიტანა. ამ მულტფილმისთვის, რომელსაც დაახლოებით წუთი და 20 წამი სჭირდება, მხატვარს 700-მდე ჩანახატის გაკეთება მოუწია, რომლებიც მოგვიანებით გადაიღო.

ფანტასმაგორიას დამახასიათებელი თვისება ის არის, რომ მისი პერსონაჟები თეთრი ხაზებითაა დახატული და შავ ფონზე მოძრაობენ.

თითოეული ნახატი მხოლოდ ოდნავ განსხვავდება წინადან. მულტფილმის შექმნის პროცესში ავტორმა საკუთარ თავს უფლება მისცა სურათებთან გარკვეული სპონტანურობა - ამიტომაც "ფანტასმაგორიას" აქვს "ცნობიერების ნაკადის" სტილი.

სიუჟეტი "ფანტასმაგორია"

ფილმს არ აქვს რეალური ისტორია და სტრუქტურა. პირველ სცენაში ხელი ხაზავს ჰორიზონტალურ ზოლზე ჩამოკიდებულ პატარა ჯამბაზს ფანტოშს.

- ეცემა და მის ადგილს ქუდიანი მსუქანი ფანტოში იკავებს, რომელიც ქუდს იხსნის, პარიკს კარგავს და კინოში ჯდება.

– მის წინ დიდი ქუდიანი ქალი ზის, რის გამოც ფანტოში არ ხედავს რა ხდება ეკრანზე.

– ქუდს ბუმბულს იხსნის და უცებ გაჩენილმა ობობას აშინებს.

– ახლა თქვენ უკეთ ხედავთ ეკრანს, მაგრამ ქალბატონს ქუდის ქვეშ უზარმაზარი ვარცხნილობა აქვს და ფანტოშმა უნდა დაწვა.

- ქალბატონის თავი ფეთქდება და იქიდან ფანტოში ჩნდება.

„შემდეგ ის ყუთში ვარდება, რომელზედაც ზემოდან აყრიან სიმძიმეებს, მაგრამ ფანტოში ადვილად ხსნის მას და წონებს მიწაზე ყრის.

– სათევზაო ჯოხის გამოყენებით იჭერს გამვლელს, რომელიც რაღაც სითხეში იქცევა.

– შემდეგ უზარმაზარი მუშკეტერი ჩნდება და ფანტოში მას სანთლებით წვავს.

– ქალაქში სეირნობისას ჯამბაზს თავი ეკარგება, ის ბურთივით ხტება და გამვლელი დაიჭერს.

- ის ბოთლად იქცევა და ფანტოში ამ ბოთლში ხვდება.

- ამის შემდეგ ბოთლი იქცევა ყვავილად, შემდეგ სპილოს ტოტად.

– პოლიციელის შემჩნევის შემდეგ სპილო სახლად იქცევა, რომელშიც ფანტოში ეშვება და პოლიციელი კარს გარედან კეტავს.

– ფანტოში გადაწყვეტს ფანჯრიდან გადახტომას და „იტყდება“. შემდეგ ჩნდება ანიმატორის ხელები, რომლებიც "აფიქსირებენ" მასხარას, ის აფრინდება და, ცხენზე ამხედრებული, ქრება.

პირველი მულტფილმი აშშ-ში

1906 წელს ჯეიმს სტიუარტ ბლეკტონმა, ამერიკის Vitagraph Company-ის ერთ-ერთმა დამფუძნებელმა საზოგადოებას გააცნო მულტფილმი Funny Faces. ეს იყო მარტივი ნახატების სერია, რომელიც ასახავდა მხიარულ სახეებს.

პირველი ამერიკელი მულტფილმის პერსონაჟი, რომელიც მოკლემეტრაჟიან ფილმში გამოჩნდა, იყო პოლკოვნიკი ჰეიზ ლირი. მისი დებიუტი შედგა 1913 წელს ჯ.რ.ბრეის მულტფილმში, სახელად პოლკოვნიკი ჰეიზ მატყუარა აფრიკაში. .

პირველი სამგანზომილებიანი მულტფილმი

მსოფლიოში პირველი ანიმაციური ფილმი, რომელშიც მაყურებელს შეეძლო ენახა მოცულობა, შექმნა რუსმა რეჟისორმა და ოპერატორმა ვლადისლავ სტარევიჩმა 1912 წელს. მას ეძახდნენ "ლამაზი ლიუკანიდა, ანუ წვერათა ომი რქიან რქებთან".

მულტფილმი გადაღებულია დროითი ფოტოგრაფიის გამოყენებით და მისი მთავარი გმირები იყვნენ ნამდვილი ცოცხალი მწერები სტარევიჩის ენტომოლოგიური კოლექციიდან.

მულტფილმის სიუჟეტი მოგვითხრობს ლიუკანიდას, ირმის ხოჭოების ბედიას და გრაფ ჰეროსის, გრძელრქა ხოჭოების ტომის წარმომადგენლის სიყვარულზე.

ფილმს დიდი წარმატება ხვდა წილად მაყურებლებს შორის. კარგად იცოდა მწერების ჩვევები და გამოიყენა დროითი ფოტოგრაფიის მეთოდი, სტარევიჩმა მიაღწია თავის ფილმში „მსახიობების“ ბუნებრივ პლასტიურობას.

შესავალი

ეს ჩემი სოფელია, ეს ჩემი სახლია.

აი მე მივრბივარ სახლში დიდი სიჩქარით.

სათამაშოები მელოდებიან, რამ მელოდება.

მულტფილმები მელოდებიან, რადგან მათ გარეშე ცხოვრება არ შემიძლია!

მულტფილმები არის ლამაზი და საოცარი ფანტასტიკური სამყარო, რომელიც ცოცხლდება ეკრანზე. დახატული და მარიონეტული პერსონაჟები ისე იქცევიან, თითქოს ცოცხლები იყვნენ: ბედნიერები არიან, სევდიანები და მოქმედებენ. წარმოუდგენელი სასწაულები ხდება მათთან.

ნაკლებად სავარაუდოა, რომ იყოს ერთი ბავშვი მაინც, რომელსაც არ უყვარს მულტფილმების ყურება. მე ვფიქრობ, რომ მულტფილმები ბავშვებისთვის არის მომხიბლავი ჩაძირვა ჯადოსნურ სამყაროში, ნათელი შთაბეჭდილებები.

მე ნამდვილად მიყვარს მულტფილმები! ბევრი დისკი მაქვს, ხანდახან ინტერნეტში შევდივარ ან უბრალოდ ტელევიზორში ვუყურებ. და შემდეგ ერთ დღეს ვფიქრობდი, როგორ იბადება ეს სასწაული ეკრანზე? ვინ გამოიგონა ისინი და როდის?

სამიზნეჩემი სამუშაო არის პასუხის მოძიება კითხვაზე "როდის გამოჩნდა პირველი მულტფილმი და იყო თუ არა ის თანამედროვე მულტფილმების მსგავსი?"

ამისათვის თქვენ უნდა გადაწყვიტოთ შემდეგი დავალებები:

გაეცანით ჩვენს ქვეყანაში პირველი მულტფილმის გამოჩენის ისტორიას.

გაიგეთ, როგორ იქმნებოდა მულტფილმები ადრე და როგორ იქმნება ახლა.

რა მულტფილმებს უყურებდნენ ჩემი მშობლები, დეიდები, უფროსი ძმა და ბიძაშვილები?

რა მულტფილმებს უყურებენ ჩემი თანატოლები?

შესწავლის საგანი: მულტფილმი.

კვლევის აქტუალობა: მულტფილმების ყურება ყველას უყვარს: მოზრდილებსაც და ბავშვებსაც. ისინი ჩვენი ცხოვრების განუყოფელი ნაწილი გახდნენ. ბავშვები სწავლობენ

მულტფილმის გმირები კეთილები არიან, მათი მოქმედებები გაანალიზებულია. მულტფილმები ავითარებენ წარმოსახვით და აბსტრაქტულ აზროვნებას.

სამუშაო ჰიპოთეზა: უმრავლესობა მულტფილმები, რომლებიც გამოხატავს სიკეთეს, მეგობრობას, ხელს უწყობს ბავშვის ჰარმონიულ განვითარებას, ეხმარება კომუნიკაციაში, დადებითად მოქმედებს ბავშვის ქცევაზე თანატოლებს შორის, რაც ნიშნავს, რომ მულტფილმების ყურება სასარგებლოა ბავშვებისთვის და ასევე სასარგებლოა მულტფილმების ისტორიის ცოდნა. .

1. როდის გამოჩნდა პირველი მულტფილმი?

პირველი მულტფილმი რუსეთში 1910 წელს გამოჩნდა. იგი შექმნა რეჟისორმა ვლადისლავ სტარევიჩმა. ეს მულტფილმი ხოჭოებზე იყო და საერთოდ არ ჰგავდა იმას, რის ყურებას მიჩვეული ვიყავით. იგი გადაიღეს საგანმანათლებლო მიზნებისთვის: პირველი რუსი ანიმატორი საერთოდ არ აპირებდა ახალგაზრდა მაყურებლის გართობას, მას სურდა შეექმნა დოკუმენტური ფილმი ხოჭოების შესახებ. თუმცა, გადაღებების დროს მას შეექმნა პრობლემა - როცა სწორი შუქი დაანთო, ხოჭოებმა მოძრაობაზე უარი თქვეს. შემდეგ ვლადისლავ სტარევიჩმა დაამზადა ხოჭოები, დაამაგრა სიმები და გადაიღო ფილმი კადრ-კადრში. ამ სურათს ეწოდა პირველი მარიონეტული მულტფილმი. სტარევიჩმა შექმნა კიდევ რამდენიმე მსგავსი მწერების თემატური მულტფილმი, მაგრამ ახლა მან გამოიყენა რეალური სკრიპტები. ეს მულტფილმები დიდი პოპულარობით სარგებლობდა მაყურებელთა შორის – ბევრს არ ესმოდა, როგორ კეთდებოდა სურათები და უკვირდათ, როგორ მოახერხა ავტორმა ხოჭოების ასე გაწვრთნა.

ნამდვილი მულტფილმები საბჭოთა წლებში რამდენიმე წლის შემდეგ გამოჩნდა. პირველი მულტფილმი ხმით - "ფოსტა" - ეფუძნებოდა სამუილ მარშაკის ნამუშევრებს 1930 წელს. სცენარის ავტორი თავად მარშაკი იყო.

საბჭოთა ანიმატორები ფერებთან მუშაობა 1930-იანი წლების ბოლოს დაიწყეს. უკვე პირველი ექსპერიმენტები წარმატებით დასრულდა - ისეთი ფერადი ფილმები, როგორიცაა "ტკბილი ღვეზელი" (1936), "წითელქუდა" (1937) და "პატარა მუკი" (1939) გამოჩნდა ქვეყნის ეკრანებზე.

ომისშემდგომ პერიოდში საბჭოთა ანიმაცია არა მხოლოდ სწრაფად გამოჯანმრთელდა, არამედ სწრაფად განვითარდა. ამ დროს, საშინაო მულტფილმებმა დაიწყეს ნელა, მაგრამ აუცილებლად შესვლა მსოფლიო ანიმაციის არენაზე. იმ პერიოდის ყველაზე თვალსაჩინო ფილმებია "სინბადი მეზღვაური", "დაკარგული წერილი", "გაზაფხულის მელოდიები" და "პატარა კეციანი ცხენი".

3

როგორ იბადება მულტფილმები

მულტფილმის შექმნა მრავალი ადამიანის ხანგრძლივი და შრომატევადი სამუშაოა. 50-იანი წლების შუა ხანებში მულტფილმები დიდ ჯგუფებად კეთდებოდა: მხოლოდ ერთ 8-წუთიან მულტფილმზე დაახლოებით 20-30 ადამიანი მუშაობდა. ჯგუფი დაიყო შემდეგ კატეგორიებად:

დირექტორი (ხელმძღვანელობს მთელ პროექტს)

პროდიუსერი (იხდის ხარჯებს)

სცენარისტები (დაფიქრდით მულტფილმის ყველა კადრზე)

მხატვრები (გაალამაზეთ მულტფილმი)

კომპოზიტორები (არჩეული მუსიკა)

ერთი მულტფილმის შექმნას 3 თვიდან 1 წლამდე დასჭირდა. ნებისმიერი მულტფილმი იწყება სცენარით. წერას დიდი დრო სჭირდება და რთულია, დიალოგები რამდენჯერმე იცვლება, ზოგიერთი სცენა მთლიანად ამოგდება. და მხოლოდ მაშინ, როცა მთელი ფილმი ქაღალდზე იქნება დახატული, შეიძლება მისი დახატვა. როგორები იქნებიან მულტფილმის გმირები პროფილში და წინიდან, წინიდან და უკანიდან, როგორ გამოიყურებიან ისინი მოძრაობაში - გადაწყვეტს წარმოების დიზაინერიფილმი. მას იმდენი უწევს დახატვა, რომ დღეში უზარმაზარი რაოდენობის ფანქარი ცვივა. შემდეგ ისინი უერთდებიან თამაშს ანიმატორები, რომლის ხელშიც ცოცხლდებიან მულტფილმის გმირები. მაგალითად, იმისათვის, რომ გმირმა აწიოს ხელი, ანიმატორები უნდა დახატონ კადრების მნიშვნელოვანი რაოდენობა. ერთ წამში არის 25. და თუ მულტფილმი საათნახევარი გაგრძელდება, დაგჭირდებათ 135000 კადრის შექმნა. ამოღებულია ანიმატორების მუშაობის შედეგი გრაფიკოსები. შედეგად, ჩვენ გვაქვს ფერადი ფილმი. მაგრამ ეკრანზე არა მხოლოდ გმირები არიან, ისინი გარშემორტყმული არიან ხეებითა და ქალაქებით. ყველა ეს ფონი შექმნილია მრავალი სხვა მხატვრის მიერ. და ყველაზე საინტერესო ისაა, თუ როგორ საუბრობენ გმირები. მთელი დიალოგი ჩაწერილია ხმის ჩამწერზე. შემდეგ ისინი ითვლიან დროს (მილიწამამდე) თითო სიტყვაზე დიალოგში. და თითოეული ასოს ქვეშ თქვენ უნდა დახაზოთ პირი. ასე რომ, პერსონაჟები ყოველ სიტყვაზე პირს ამოძრავებენ. მსახიობების ხმები ჩაწერილია მანამ, სანამ ანიმატორები დაიწყებენ მუშაობას, ე.ი

ჯერ პერსონაჟებს აქვთ ხმები და მხოლოდ ამის შემდეგ იწყებენ სიცოცხლეს მათი სტრიქონების მიხედვით. და როგორი იქნებოდა მულტფილმი მუსიკისა და სიმღერების გარეშე?

მულტფილმის შექმნის ტექნოლოგიები

მხატვრებისთვის მულტფილმების შექმნის გასაადვილებლად, 1920-იან წლებში შეიქმნა მეთოდი სახელწოდებით "პეიზაჟი". ყველაფერი, რაც სურათზე მოძრაობდა, იყოფა განმეორებითი მოძრაობების ჯგუფებად. ეს შეიძლება იყოს ადამიანის სიარული, ჩიტის ფრენა და ა.შ. მოძრაობის ციკლს ეწოდა „ალბომი“ და მისი გამოყენება მრავალჯერ შეიძლებოდა მულტფილმში.

მულტფილმების შექმნის ყველაზე გავრცელებული ტექნოლოგიაა ანიმაცია.ანიმაცია არის ჯადოსნური ტექნოლოგია, რომელიც აიძულებს უსულო ობიექტებს მოძრაობაში. ანიმაციისთვის მთავარია რეალურად შეუძლებელი ქმედებებისა და ეფექტების შექმნა. მხოლოდ ამ ზღაპრულ სამყაროში შეგიძლია ფრენა, გარეგნობის შეცვლა და საკუთარი თავის ხელახლა შექმნა. ობიექტების ანიმაცია ჯადოსნურად გამოიყურება. გასაოცარია, როგორ შეუძლია ქვიშის პატარა მარცვლებმა შექმნან ქვიშის ციხე დამოუკიდებლად, ან როგორ შეუძლია ფანქარმა მოულოდნელად, ვინმეს გავლენის გარეშე, დაიწყოს უცნაური სურათების დახატვა ქაღალდზე.

ანიმაციის ერთ-ერთი უძველესი ტექნიკაა პლასტილინის ანიმაცია. ამ ჟანრში მუშაობდნენ ისეთი ანიმატორები, როგორიცაა ალექსანდრე თატარსკი ("პლასტილინის ყვავა", "შარშანდელი თოვლი ცვიოდა"). მისი შექმნის ერთ-ერთი ყველაზე მაცდური ასპექტია პლასტილინის შესანიშნავი უნიკალური თვისებები და შესაძლებლობები. ასეთი მულტფილმის შექმნა არის ამაღელვებელი, საინტერესო, მაგრამ მოითხოვს მონდომებას და ნებისყოფას.

მაგრამ ეს არ არის ერთადერთი ანიმაციური ტექნიკა, არის ასევე - თოჯინათოჯინა გადაღებულია კამერის წინ სასურველ პოზიციაში. უფრო მეტიც, მოძრაობის ეფექტის შესაქმნელად, მისი პოზიცია ყოველ ჯერზე ოდნავ იცვლება. საბჭოთა თოჯინების ანიმაციამ დიდ შემოქმედებით წარმატებას მიაღწია. ნიჭიერი რეჟისორი და მხატვარი A.L. პტუშკო გამოსცემს ორ სრულმეტრაჟიან თოჯინების ფილმს „ახალი გულივერი“ და „ოქროს გასაღები“, რომლებმაც დიდი წარმატება მოიპოვა არა მხოლოდ ჩვენს ქვეყანაში, არამედ მის ფარგლებს გარეთაც. დღესდღეობით თოჯინების ანიმაცია ძალიან პოპულარულია.

70-იან წლებში გამოჩნდა ახალი სახეობა - კომპიუტერული ანიმაცია. ის ახლა ბრწყინვალედ ანაცვლებს ანიმაციის ყველა ადრე ცნობილ ტიპს, ეს უპირველეს ყოვლისა განპირობებულია მაყურებელთა დიდი პოპულარობით. კომპიუტერული მულტფილმის შექმნის პროცესი ძალიან შრომატევადია. ეს ასე გამოიყურება: ძირითადი პოზები საგულდაგულოდ არის დახატული და შუალედური პოზები ავტომატურად შეირჩევა. პირველი ასეთი მულტფილმის, Toy Story-ის შექმნას ოთხნახევარი წელი დასჭირდა.

უფრო თანამედროვე ანიმაციის ტექნიკა - ზეთის ფერწერამინაზე. მხატვარი მინაზე ხატავს არა მხოლოდ ფუნჯით, არამედ თითებითაც. ყველაზე ცნობილი მულტფილმი ამ ტექნიკით არის "მოხუცი და ზღვა" (1999) რეჟისორი ალექსანდრე პეტროვი. 2000 წელს მულტფილმს მიენიჭა აკადემიის ჯილდო.

6

როგორ იქმნება თანამედროვე მულტფილმები

არსებობს სამი სახის ანიმაცია:ხელით დახატული, თოჯინა და კომპიუტერი. Თითქმის ყველაფერითანამედროვე მულტფილმებიისინი ამას დიდი ხანია კომპიუტერზე აკეთებენ, ვიდრე ფილმებზე ხატვა ან პლასტილინისგან ძერწვა. უმარტივესი 2D მულტფილმებიც კი კეთდება კომპიუტერზე. დღეს რუსული ანიმაცია მზარდია და ახალი მაღალი ხარისხის მულტფილმები სულ უფრო ხშირად ჩნდება ჩვენი კინოთეატრების ეკრანებზე. როგორ ჩნდება მულტფილმები და ვინ ხატავს მათ - ახლა გავარკვევთ.

თანამედროვე გრაფიკით კარგი მულტფილმის შექმნის პროცესი ძალიან შრომატევადია. მოდით შევხედოთ ერთი მოკლე მულტფილმის ეტაპობრივ შექმნას, ვთქვათ, ხანგრძლივობის არაუმეტეს 10 წუთისა.

ეტაპი 1. ყველაფერი იწყება იდეით და მოგონილი სიტუაციით მომავალი მოთხრობისთვის: მოთხრობისა და მისი პერსონაჟების მონახაზი, ჩვეულებრივ, 1-3 გვერდიანი ტექსტია. თუ სიუჟეტი წარმატებულია, იწერება სცენარი, აღწერილია მოქმედების ადგილი და მუშავდება პერსონაჟების პერსონაჟები და მათი დიალოგები. სცენარის სიგრძე ჩვეულებრივ 70-დან 85 გვერდამდეა.

ეტაპი 2. თითოეული პერსონაჟისთვის გამოიგონეს გარეგნობა, კოსტუმი, სარგებლობის ნივთები - ყველაფერი, რაც საშუალებას გაძლევთ გამოხატოთ პერსონაჟის ინდივიდუალურობა. დასრულებულ ნახატებს ორმაგად ამოწმებენ რეჟისორი და ანიმატორი, რომელმაც დახატა მათი უხეში ვერსიები.

ჩარჩოები.

ეტაპი 3. რეჟისორი ხატავს გმირებს

"კიტრი" - ნახატები სტილში "ჯოხი, ჯოხი,

კიტრი“, შემდეგ მხატვრები ქმნიან სიუჟეტი

მომავალი ფილმი - თანმიმდევრობა

ნახატები, რომლებიც მომავალი მულტფილმის ვიზუალური ილუსტრაციაა. ის ეხმარება რეჟისორს მომავალი ფილმის სცენების წინასწარ დაგეგმვაში უმცირეს დეტალებამდე.

ამ ეტაპზე მნიშვნელოვანია მთლიანი სურათის მთლიანობის დანახვა, ლოგიკურია თუ არა ყველაფერი, დაკარგულია თუ არა დინამიკა,

სიუჟეტური ხაზები.

ეტაპი 4. მხატვრები დეტალურად გეგმავენ მომავალ სცენებს.

მუშავდება დეკორაცია და პერსონაჟების ადგილი ფონზე

თითოეული კონკრეტული გეგმისთვის. ანიმატორები ქმნიან

საკვანძო პოზები გმირების ყველა მოძრაობისთვის ყველა სცენაზე.

ეტაპი 5. მულტფილმის გმირების შემდეგ

დამტკიცებულია ქაღალდზე ან პლასტილინისგან ჩამოსხმულ მოდელებზე,

შეგიძლიათ დაიწყოთ მოდელირება 3D-ში. დაწყებამდე

მოდელირება, აუცილებელია პერსონაჟის მკაფიო გამოსახულების მომზადება,ესკიზი, რომელიც ასახავს გმირს ნეიტრალურ პოზაში წინიდან და გვერდიდან. მოდელირებისას იქმნება არა მთლიანი პერსონაჟი, არამედ მხოლოდ მისი ნახევარი, რომელიც შემდგომში დუბლირებულია, ასახულია და შედეგად მიღებული 2 ნახევარი ქმნის მთელ მოდელს. დასრულებული ნახატები სკანირებულია კომპიუტერის მეხსიერებაში კამერის რეალური მოძრაობებისა და რედაქტირების დასაგეგმად. ძალიან მნიშვნელოვანი ეტაპი 3D მოდელის წარმოებაში -ტექსტურირება : ის მხატვარს აძლევს შესაძლებლობას დაამატოს ისეთი მცირე დეტალები, როგორიცაა ბზარები, ნაოჭები, უხეშობა და უთანასწორობა, რაც მას რეალისტურ იერს აძლევს.

ეტაპი 6. მუსიკალური წარმოება -

კომპოზიტორთან ერთად ფილმის მიმოხილვა და

მსჯელობა როგორი იქნება მუსიკა

შერწყმა და შეხამება მოქმედებასთან, რადგან ფილმის განწყობა იცვლება სცენიდან სცენაზე. როგორც წესი, უკვე არსებობს დროებითი მუსიკის ამოჭრა, რომელიც კომპოზიტორს აჩვენებს, თუ რას თვლიან რეჟისორები ყველაზე შესაფერისად ფილმის თითოეული კონკრეტული სექციისთვის. მსახიობების ხმების სცენარი და ჩანაწერი აქ სახელმძღვანელოდ გვევლინება., მიწვეული იყო ფილმის გმირების გასახმოვანებლად.

ფილმის საუნდტრეკის შექმნას ჩვეულებრივ 4-5 დღე სჭირდება ჩაწერა. თავად მუსიკის დაწერა კომპოზიტორისგან 10-დან 12 კვირამდე მუშაობას მოითხოვს.

და ეს ყველაფერი მხოლოდ მცირე ნაწილია იმისა, რაც კეთდება თითოეული პერსონაჟის ხატვისა და „გამოცოცხლებისას“. საშუალოდ, ერთი ანიმატორი სამუშაო დღეში ახერხებს მულტფილმის მხოლოდ მეორე (!!!) დახატვას მაღალხარისხიანად. ზოგიერთ სრულმეტრაჟიან მულტფილმს შეუძლია 2 წლამდე მუშაობა დასჭირდეს.

პრაქტიკული ნაწილი.

კვლევა 1. საუბარი - ინტერვიუ. ვესტუმრე საბავშვო ბაღს და ვესაუბრე სკოლამდელ ბავშვებს, რათა გამეგო რა მულტფილმებს უყურებენ, რა გმირები მოსწონთ ბავშვებს და რატომ. ინტერვიუს შედეგებმა გამახარა:

ბიჭები და გოგოები 5-6 წლის უყურებენ სხვადასხვა ტიპის მულტფილმებს: ხელით დახატულ, თოჯინას, კომპიუტერს. ბავშვებს ყველა სახის მულტფილმი თანაბრად უხდებათ;

- სკოლამდელი ასაკის ბავშვები ისინი აღნიშნავენ, რომ მულტფილმებში ბევრი სიკეთე და მხიარულებაა, "კარგი" გმირები ყოველთვის იმარჯვებენ;

ბიჭებს უფრო ხიბლავთ ისეთი ფილმები, როგორიცაა: "ნინძა კუები", "სმურფები", "ტომი და ჯერი", გოგოებმა ყურადღება მიაქციეს "მაშა და დათვი" და "ლუნტიკი". ისინი აღნიშნავენ, რომ ამ მულტფილმებს რამდენჯერმე უყურებენ, მუდმივი ინტერესით და ყურადღებით.

სწავლა 2.ჩავატარე გამოკითხვა ჩვენი სკოლის სხვადასხვა კლასის მოსწავლეებში. დაწყებითი სკოლის მოსწავლეების გამოკითხვამ აჩვენა, რომ ყველა მოსწავლე უყურებს ანიმაციურ ფილმებს. მათ საყვარელ მულტფილმებს შორის ბავშვებმა დაასახელეს ისეთი მულტფილმები, როგორიცაა: "ფიქსი", "ბარბოსკინი", "ლუნტიკი", "მაშა და დათვი", "ტომი და ჯერი", "კარგი, უბრალოდ დაელოდე!"

კვლევა 3. დიდი სიამოვნებით ვესაუბრე მშობლებს, დეიდებს, უფროს ძმას და ბიძაშვილებს. ყველას ასევე ბავშვობიდან უყვარს მულტფილმების ყურება. მხოლოდ მათ არ ჰქონდათ საშუალება, ახლა რაც უნდათ უყურონ. მაგრამ მათ სიამოვნებით უპასუხეს ჩემს კითხვებს. მშობლებისა და დეიდების ბავშვობის მულტფილმებია: "კარგი, მოიცადე ერთი წუთი!", "ჩექმებიანი კატა", "მოიდოდირი",« კონკია“, „მგელი და შვიდი თხა“, „სამი დათვი“, „დღესასწაულები პროსტოკვაშინოში“, „ჩალის ქუდი“, „ვაშლების ტომარა“. დიდი ძმაც და ბიძაშვილებიც

ჩამოთვალა ზემოთ ჩამოთვლილი მულტფილმები და ასევე დაამატა: „ვინი პუხი“, „იხვი ზღაპრები“, „მაია ფუტკარი“. ყველაზე პოპულარული მულტფილმი იყო "კარგი, მოითმინე ერთი წუთი!" ჩემი გამოკითხვით, მე უნებურად ყველა მათ ბავშვობაში ჩავძირე.

დასკვნა.

მულტფილმების შესახებ ყველაფერი რომ გავიგე, დავრწმუნდი ჩემს ვარაუდებში, რომ მულტფილმების შექმნა ძალიან დიდი ხნის წინ დაიწყო და ყველა თაობის ადამიანებს უყვართ მათი ყურება.

პირველი მულტფილმი 1910 წელს გამოჩნდა. ეს ეხებოდა ხოჭოებს და საერთოდ არ ჰგავდა იმას, რის ყურებას მიჩვეული ვიყავით. გადაღებულია საგანმანათლებლო მიზნებისთვის - ბავშვებს ხოჭოების ცხოვრების შესახებ ეთქვათ.

პირველი მულტფილმი ხმით - "ფოსტა" - ეფუძნებოდა სამუილ მარშაკის ნამუშევრებს 1930 წელს. საბჭოთა ანიმატორები ფერებთან მუშაობა 1930-იანი წლების ბოლოს დაიწყეს;

ანიმაციის ადრეულ დღეებში ანიმატორების გუნდები თითოეული ილუსტრაციას ხელით ხატავდნენ. დღეს ისინი თავიანთ სამუშაოს უმეტეს ნაწილს კომპიუტერზე აკეთებენ.

70-იან წლებში ჩვენს ქვეყანაში გამოჩნდა ახალი ტიპის ანიმაცია - კომპიუტერი. იგი დაუმსახურებლად დავიწყებული იყო. და მხოლოდ ახლა ის ბრწყინვალედ ანაცვლებს ანიმაციის ყველა ადრე ცნობილ ტიპს.

თანამედროვე ბავშვებს ურჩევნიათ მულტფილმები 3D ფორმატში. ისინი კაშკაშა, სანახაობრივი, წარმოსახვითი, უჩვეულოდ რეალისტები არიან, აოცებენ ფანტაზიას და იწვევენ ინტერესს.

ამრიგად, მიღწეული იქნა ის მიზანი, რომელიც დასახული მქონდა კვლევის დასაწყისში. ანიმაცია კინო კი არაა, უფრო ფართოდ, კულტურაა. ჩვენთვის, ბავშვებისთვის, შედევრები შესრულებულია ამ ხელოვნებაში, რომელიც გვაწყობს სამყაროსადმი ჰოლისტურ დამოკიდებულებას. ანიმაციის როლი ადამიანის ჩამოყალიბების პროცესში კოლოსალურია.

და რაც მთავარია - თანუნდა უყურო მულტფილმებს, რომლებიც რაღაც კარგს გასწავლიან!

ასე რომ, ჩვენ უნდა გავაგრძელოთ კვლევა ბავშვებზე მულტფილმების გავლენის შესახებ, რომელია სასარგებლო და რომელი არა?

პერმის ტერიტორიის განათლების სამინისტრო

იურლინსკის მუნიციპალური ოლქის საბიუჯეტო საგანმანათლებლო დაწესებულების "დუბროვსკაიას ძირითადი საშუალო სკოლა" ადმინისტრაციის განათლების განყოფილება

მულტფილმების ისტორია ჩვენს ქვეყანაში

ხელმძღვანელი: მოისეევა

ალექსანდრა გრიგორიევნა

დაწყებითი სკოლის მასწავლებელი

2013 წელი

შინაარსი

შესავალი. 1-2

Თავი 1. როდის გამოჩნდა პირველი მულტფილმი 3?

თავი 1.1 როგორ იბადება მულტფილმები 4

თავი 1.2 მულტფილმების შექმნის ტექნოლოგიები 5-6

თავი 2 როგორ იქმნება თანამედროვე მულტფილმები 7-8

თავი 2.1 პრაქტიკული ნაწილი 10-11

დასკვნა 12

ლიტერატურა 13

ლიტერატურა

ბაბიჩენკო დ.ნ., "ანიმაციის ხელოვნება", მ.: "ისკუსსტვო", 1964 წ.

"პროფესია - ანიმატორი. ტომი 2" ფედორ ხიტრუკი

www.myltik.ru

www.multikov.net