და სხვა მოქანდაკეებმა ძვ. ამ სკოლის ხელმძღვანელი იყო ფიდიასის უმცროსი თანამედროვე, პოლიკლეიტო არგოსელი (ძვ. წ. V საუკუნის მეორე ნახევარი), რომლის უძლიერესი ნიჭი იყო არა იდეალების შექმნა, არამედ განუმეორებელი სრულყოფილება ადამიანის სხეულის სილამაზის გამოსახატავად. პოლიკლეიტოსს განსაკუთრებით უყვარდა ახალგაზრდების ლამაზი ფიგურების გამოსახვა, ტანვარჯიშით შემუშავებული, მოხდენილი და ელასტიური. მისი ყველაზე ცნობილი ნამუშევრები სწორედ ასეთ ახალგაზრდებს წარმოადგენდნენ; მაგალითად, ცნობილი იყო მისი „შუბოსანი“ (დორიფოროსი). კიდევ უფრო ცნობილი იყო: „შეკრული“ (დიადუმენი), ძლიერი ტანით ახალგაზრდა მამაკაცი, თავზე სახვევით მიბმული და „ამოწმენდილი“ (აპოქსიომენესი), სპორტსმენი, რომელიც სხეულს ქვიშისგან წმენდს. პალესტრის სპატულით, რომელსაც ამისთვის იყენებდნენ ბერძნები. პოლიკლეიტოსის ერთ-ერთ ქანდაკებას, რომელიც ასახავს ახალგაზრდას, ეწოდა "ნორმა" (კანონი), რადგან მისი ნაწილების პროპორციები წარმოადგენდა ახალგაზრდა მამაკაცის სწორად განვითარებული ფიზიკის ნორმას. პოლიკლეიტოსმა ასევე შექმნა ნაწარმოები „კანონი“, რომელიც ჩვენამდე არ მოაღწია, ადამიანის სხეულის შესახებ ქანდაკებაში.
პოლიკლეიტოს „დორიფოროსის“ ქანდაკებაში, რომელზეც გამოსახულია კონკურსში გამარჯვებული ახალგაზრდა, მშვიდად მდგარი მძიმე და გრძელი შუბით მხარზე, ტიპაჟი გამოიხატა; შესამჩნევია ოსტატის ყურადღების გაფანტვა ყველაფრისგან პირადი და ინდივიდუალური, მისი სურვილი გამოავლინოს რეალობის ზოგადი ასპექტები კონკრეტულ მხატვრულ გამოსახულებაში. Spearman-ის სახეში არ არის კონკურსში გამარჯვებული და საპატიო ქანდაკების მინიჭებული ახალგაზრდა მამაკაცის პორტრეტული თვისებები. დორიფოროსის სკულპტურაში პოლიკლეიტოსმა აჩვენა არა მხოლოდ შესანიშნავი სპორტსმენი და მამაცი, მძიმედ შეიარაღებული ქვეითი (ჰოპლიტი). ეს რთული და მრავალმხრივი კოლექტიური გამოსახულება საბერძნეთის ქალაქ-პოლისის მამაცი მოქალაქის იდეალია.
პოლიკლეიტოსმა აშკარად აიღო პალმის სიგანე, როგორც დორიფოროსის პროპორციების მოდული, მაგრამ, ქანდაკების დათვალიერებისას, თქვენ ვერ გრძნობთ რიცხობრივ ურთიერთობებს. სიცოცხლითა და სილამაზით სავსე ქანდაკებაში არ არის სიმშრალე ან ფორმების აბსტრაქტული გეომეტრიზაცია. პოლიკლეიტოსს იგივე შეხედულება ჰქონდა ხელოვნების ნიმუშზე, როგორც უცნობი უძველესი პოეტი, რომელიც წერდა:
„ყველაფერი ზედმეტია უსარგებლო. არსებობს ძველი გამონათქვამი:
თუ ზომიერად არა, მაშინ თაფლი ჩვენთვის ნაღველი ხდება“.
პოლიკლეიტოს "დიადუმენის" მოგვიანებით ქანდაკება - სპორტსმენი, რომელიც თავზე აკრავს გამარჯვების ლენტს, მან შექმნა უკვე ათენში და ატიკის სკოლის გავლენით. ახალგაზრდა მამაკაცი უფრო გამხდარია ვიდრე დორიფოროსი, მისი ფეხი უფრო უკანაა და თეძო უფრო მოწინავეა, ხელების მდგომარეობა უფრო რთული. სრულყოფილი და ჰარმონიული ადამიანის ბრინჯაოს ქანდაკებაში პოლიკლეიტოსი თავშეკავებულად და ამავდროულად ექსპრესიულად გადმოსცემს გამარჯვების, სიამაყის და ტრიუმფის მხიარულ გრძნობებს.
მხოლოდ სიბერეში შექმნა პოლიკლეიტოსმა იდეალური გამოსახულება, რომელმაც მნიშვნელოვანი მნიშვნელობა შეიძინა. ეს იყო ჰერას კოლოსალური ფიგურა, დამზადებული ოქროსა და სპილოს ძვლისგან და მოთავსებული ამ ქალღმერთის არგივის ტაძარში. როგორც ჩანს, ჰერას იდეა ამ ქანდაკებით სამუდამოდ ჩამოყალიბდა. ზევსის მსგავსად ოლიმპიის ტაძრიდან, ჰერაც მჯდომარე იყო გამოსახული. თავზე გვირგვინი იყო შემკული წესრიგის ქალღმერთების (Or) და ჩარიტის გამოსახულებებით; ერთ ხელში ბროწეულის ვაშლი ეჭირა, მეორეში კი კვერთხი. "ადრე ითვლებოდა, - ამბობს ხელოვნების ისტორიკოსი ლუბკე, - რომ ჰერას კოლოსალური მარმარილოს თავი, რომელიც მდებარეობს რომში, ვილა ლუდოვისში, ეკუთვნის ქანდაკებას, რომელიც იყო პოლიკლეიტოსის ქანდაკების ერთგული რეპროდუქცია. მართალია, ამ თავის სახის თვისებები შესანიშნავად აერთიანებს ღმერთების მეფის ზევსის მეუღლის სიდიადეს ქალურ მადლს. მაგრამ უფრო დეტალური შემოწმების შემდეგ ჩვენ ვხედავთ, რომ ეს არის ასლი უფრო გვიანდელი დროის ნაწარმოებიდან. პოლიკლეიტოსის ეპოქისთვის, მისი თვისებები ზედმეტად ნაზია, მისი გამომეტყველება ძალიან კეთილია. ჰერა პოლიკლეიტოსს უნდა ჰქონდეს უფრო მკაცრი თვისებები, უფრო შეესაბამებოდეს იმ პერიოდის პელოპონესის ქანდაკების ზოგად ხასიათს. უნდა ვიფიქროთ, რომ ჰერას თავი, რომელიც მდებარეობს ნეაპოლის მუზეუმში, ყველაზე ახლოსაა ამ ქალღმერთის ყველა სხვა გამოსახულებასთან პოლიკლეიტოსის ქანდაკების ხასიათის გადმოცემით.
პელოპონესის სკოლა ზოგადად ცდილობდა ბუნებისადმი ერთგულებისა და გამორჩეულობისკენ; ძველი მწერლები, ქებით ან კრიტიკით ამბობენ, რომ ასეთი თვისებებით გამოირჩეოდა მისი წარმომადგენლების კალიმაქეს (დაახლ. 410) და დემეტრეს (დაახლ. 400 წ.) შემოქმედება. ამ მიმართულებით ხელოვნების განვითარებას დიდად შეუწყო ხელი ღირსშესანიშნავი ადამიანების პატივსაცემად ქანდაკებების დადგმის საკმაოდ ადრეულმა და სწრაფად მზარდმა ჩვეულებამ. ანტიკურ ხანაში ასეთი ქანდაკებები პორტრეტების როლს ასრულებდნენ.
ძველი საბერძნეთის კულტურა თავისი აყვავების პერიოდში მდიდარი იყო სილამაზით. ძველი ბერძნების გაგებით, ადამიანისა და მის გარშემო არსებული სამყაროს სილამაზე ჰარმონიასა და წონასწორობაში იყო. ანუ ძველი ბერძენი ოსტატის მთავარი წესი იყო პროპორციულობის, სრულყოფისა და ფორმების პროპორციულობის გრძნობის შენარჩუნება.
ძველმა ბერძნებმა უდიდეს წარმატებას მიაღწიეს ქანდაკების ხელოვნებაში.
უძველესი ქანდაკებები ბერძნებმა ხისგან გააკეთეს. შემდეგ დაიწყეს თიხისგან და ქვისგან დამზადება. ყველაზე ხშირად, მოქანდაკეები იყენებდნენ მარმარილოს, რადგან მისი თეთრი და ვარდისფერი ფერი ძალიან ჰგავდა კანის ფერს და, შესაბამისად, ქანდაკებები ცოცხალი ჩანდა. მაგრამ ყველაზე მეტად ბერძნები აფასებდნენ ბრინჯაოს ქანდაკებებს. პირველ სკულპტურებზე მხოლოდ ღმერთები იყო გამოსახული. შემდეგ დაიწყეს გამოჩენილი მოქალაქეების ქანდაკებების დამზადება.
პირველი ქანდაკებები იყო ძალიან მარტივი და თუნდაც პრიმიტიული. ეს არის თავდაყირა, ერთი შეხედვით დაბუჟებული ფიგურები, რომელთა მკლავები მჭიდროდ არის დაჭერილი სხეულზე. დროთა განმავლობაში ბერძენმა ოსტატებმა ისწავლეს უფრო რეალისტები, ე.ი. ზუსტად და ჭეშმარიტად გადმოსცეს გამოსახული ღმერთის ან პიროვნების ფიგურა.
სურათი 1: ტატუ სუნიონიდან
ილუსტრაცია 3: ქალღმერთი კურდღლით
ილუსტრაცია 4: ქალღმერთი ბროწეულით
სურათი 2: კლეობისი და ბიტონი
V საუკუნეში ძვ.წ. ე. საბერძნეთში სამი ცნობილი მოქანდაკე მოღვაწეობდა: ფიდიასი, მირონი და პოლიკლეიტოსი.
ილუსტრაცია 5: დორიფოროსი „შუბისკაცი“ პოლიკლეიტოსი
სურათი 6: ფიდიასის შესაძლო ავტოპორტრეტი, როგორც მელოტი მოხუცი (დადალუსი), რომელიც ატრიალებს ჩაქუჩს (მოქანდაკის ატრიბუტი) ამაზონებთან ბრძოლის სცენაში ათენის პართენოსის ფარზე.
სურათი 7: მაირონის „დისკოს მსროლელი“ კოპენჰაგენის ბოტანიკურ ბაღში (ასლი)
„ამაში ეჭვი არავის ეპარება ფიდიასიყველა ერის ყველაზე ცნობილი მხატვარი“, - წერდა ძველი რომაელი ისტორიკოსი ძველი საბერძნეთის დიდი მოქანდაკის გარდაცვალებიდან თითქმის 500 წლის შემდეგ. და მაინც, თითქმის არაფერია ცნობილი ამ შესანიშნავი ადამიანის შესახებ. მისი ცხოვრების თარიღებიც კი ძალიან სავარაუდოა: ის V საუკუნის დასაწყისში დაიბადა. ძვ.წ, გარდაიცვალა დაახლოებით 432-431 წწ. ე. მისი მრავალრიცხოვანი შემოქმედების უმეტესობა დაიღუპა, ყოველ შემთხვევაში ის, რაც მისი თანამედროვეებით აღფრთოვანებული იყო.
ფიდიასის ყველაზე ცნობილი ნამუშევარია ზევსის ქანდაკება ოლიმპიაში. უზარმაზარი თოთხმეტი მეტრიანი ღმერთი იჯდა ოქროს ტახტზე. ზევსის თავს ამშვენებდა ზეთისხილის ტოტების გვირგვინი - შესანიშნავი ღმერთის სიმშვიდის ნიშანი. სახე, მხრები, მკლავები, მკერდი სპილოს ძვლისგან იყო გაკეთებული, ხოლო მარცხენა მხარზე გადაგდებული მოსასხამი, გვირგვინი და წვერი ზევსის ოქროსგან იყო.
ზევსის ტახტის უკან იდგა ღმერთის ფარი – ეგიდა, რომელიც ღმერთების მფარველობის სიმბოლო იყო. ქანდაკებამ ისეთი შთაბეჭდილება მოახდინა, რომ ძველი ავტორის თქმით, მწუხარებით დათრგუნული ხალხი ნუგეშს ეძებდა ფიდიას შექმნის ფიქრში. ჭორებმა ზევსის ქანდაკება "მსოფლიოს შვიდი საოცრებიდან" ერთ-ერთმა გამოაცხადა.
"ოლიმპიელი ზევსი" იდგა თითქმის 900 წლის განმავლობაში და გარდაიცვალა V საუკუნეში. ნ. ე. ხანძრის დროს. მთელი ამ ხნის განმავლობაში ფიდიასის შთამომავლები ინახავდნენ და იცავდნენ თავიანთი წინაპრის დიდ საქმეს. ფიდიას სახლი ოლიმპიაში ასევე საგულდაგულოდ იყო დაცული საუკუნეების განმავლობაში, რადგან ისიც წმინდად ითვლებოდა. არანაკლებ გამორჩეული მოქანდაკე იყო ძველი საბერძნეთი მირონი.მას განსაკუთრებით აინტერესებდა ქვაში მოძრაობის გამოსახვის ამოცანა. მირონის ნამუშევრებს შორის ყველაზე ცნობილია დისკოს მსროლელის ქანდაკება. ახალგაზრდა კაცი თითქოს გაიყინა, შემდეგ მომენტში მხოლოდ გასწორდა და დისკი გადააგდო.
ოლიმპიელი ზევსი. ფიდიასი
ათენა და მარსიასი. რომაული მარმარილოს ასლები ბერძნულიდან. მოქანდაკე მირონის ორიგინალები
დისკის მსროლელი
მირონი
ქალღმერთი პრომახოს ფიდიასი
ფიდიასი ხელმძღვანელობდა ათენის აკროპოლისის რეკონსტრუქციას, რომელიც დღემდეა შემორჩენილი. მის ანსამბლში შეტანილი ყველა სკულპტურა გადმოსცემს მისი ხელოვნების სულს. ჩვენს წელთაღრიცხვამდე 447-438 წლებში აშენებული პართენონის ქანდაკებები და რელიეფები დღემდეა შემორჩენილი, თუმცა ძლიერ დაზიანებული. ე. ტაძრის სკულპტურული დეკორაციის შექმნა 431 წლამდე გაგრძელდა.
პროპილეას გავლის შემდეგ და აკროპოლისის ტერიტორიაზე შესვლისას ადამიანი პირველ რიგში შეხვდა ათენა პრომახოსის (მეომარი) ბრინჯაოს ქანდაკებას, რომელიც წარმოადგენდა ათენის ღვთაებრივ მფარველობას. ქალღმერთს გამოსახავდნენ შუბითა და ფარით ჩაფხუტით. პირეოსიდან შორიდან ხილული სიმაღლის ძეგლი ფიდიასმა შექმნა ძვ.წ. 465-455 წლებში. ე. მისი ორიგინალი დაკარგულია. ფიდიასის კიდევ ერთი ბრინჯაოს ქანდაკება იყო ათენა ლემნია, რომელიც ასახავდა ქალღმერთს გააზრებულად უყურებს მოხსნილ მუზარადს, რომელიც ხელში ეჭირა. 
ქალღმერთი ლემნია (ჩაფხუტით ხელში, რომელსაც უყურებს). ფიდიასი
ფიდიასის თანამედროვე, მეორე მიმართულების ოსტატი იყო პოლიკლეიტოსი. მისი შემოქმედება თარიღდება ჩვენს წელთაღრიცხვამდე 460-420 წლებით. ე. მის სახელს უკავშირდება ე.წ. "პოლიკლეიტოსის კანონი" არის პროპორციული ურთიერთობების სისტემა, რომელიც განსაზღვრავს ადამიანის სხეულის სილამაზეს. ოსტატის მთელი შემოქმედება მიმართული იყო სამყაროში და თავად ადამიანში თანდაყოლილი წესრიგის, სტრუქტურისა და საზომის გამოხატვაზე.
პოლიკლეიტოსმა შექმნა გმირულად ლამაზი ადამიანის გამოსახულება, რომლის გამოსახულების თითქმის ერთადერთი სუბიექტი იყო პიროვნება ან ანთროპომორფული ღვთაება.
პოლიკლეიტოსის ყველაზე ცნობილი ნამუშევარი იყო ბრინჯაოს დორიფოროსი (შუბოსანი) ჩვ.წ. 440, რომელიც ჩვენამდე მოვიდა მხოლოდ მშრალი მარმარილოს ეგზემპლარებში (ნეაპოლი, ეროვნული მუზეუმი). ოსტატის ავთენტურ ქანდაკებაზე წარმოდგენას გვაძლევს ჩვენს წელთაღრიცხვამდე V საუკუნის III მეოთხედის ახალგაზრდა მამაკაცის ბრინჯაოს ფიგურა. ე. (ლუვრი).
პოლიკლეიტოსის შემდგომი ნაწარმოებები მოიცავს დიადუმენოს ჩვ. 430, ასევე შემორჩენილია მხოლოდ მრავალი ეგზემპლარი. მას კი ახასიათებს სილუეტის დიდი ელეგანტურობა და პროპორციების სიმსუბუქე, რაც აჩვენებს ოსტატის შემოქმედების შემდგომ განვითარებას. "გმირული მინორის" განსაკუთრებული მდგომარეობა, რომელიც გადაცემულია პლასტიკური ფორმის ჩრდილებზე ყურადღების მიქცევით, წარმოდგენილია "დაჭრილ ამაზონში" (მარმარილოს ასლი მეტროპოლიტენის ხელოვნების მუზეუმში, ნიუ იორკი). ამ შემთხვევაში კომპოზიციაში თავდაპირველად შედიოდა კვარცხლბეკი, რომელიც ხაზს უსვამდა მდგომი ფიგურის მხარდამჭერი ძალების შესუსტებას.
„დიადუმენი“ პოლიკლეიტოსი
დაჭრილი ამაზონი პოლიკლეიტოსი
"დორიფორე" პოლიკლეიტოსი
ყველა ეს ქანდაკება არ იყო პორტრეტები. მოქანდაკეები ცდილობდნენ შეექმნათ ბერძნული პოლისის მოქალაქის იდეალური იმიჯი.
ძველი ბერძენი მოქანდაკე და ხელოვნების თეორეტიკოსი, რომელიც მოღვაწეობდა არგოსში ძვ.წ. V საუკუნის II ნახევარში.
შემოქმედება
პოლიკლეიტოსს უყვარდა სპორტსმენების გამოსახვა დასვენების დროს და სპეციალიზირებული იყო სპორტსმენების და ოლიმპიური გამარჯვებულების გამოსახვაში.
როგორც პლინიუსი [ვინ?] წერს, პოლიკლეიტოსმა პირველმა მოიფიქრა ფიგურებისთვის ისეთი პოზიციის მიცემა, რომ მხოლოდ ერთი ფეხის ქვედა ნაწილს დაეყრდნო. პოლიკლეიტოსმა იცოდა როგორ ეჩვენებინა ადამიანის სხეული წონასწორობის მდგომარეობაში - ადამიანის ფიგურა მოსვენებულ ან ნელი ტემპით ბუნებრივად გამოიყურება იმის გამო, რომ ჰორიზონტალური ღერძები პარალელურად არ არის.
პოლიკლეიტოსის კანონი
პოლიკლეიტოსის ყველაზე ცნობილი ნაწარმოებია „დორიფოროსი“ (შუბის მატარებელი) (ძვ. წ. 450-440 წწ.). ითვლებოდა, რომ ფიგურა შეიქმნა პითაგორეანიზმის პრინციპების საფუძველზე, ამიტომ ძველ დროში დორიფორეს ქანდაკებას ხშირად უწოდებდნენ "პოლიკლეიტოსის კანონს", განსაკუთრებით მას შემდეგ, რაც "კანონი" იყო მისი ესთეტიკის შემორჩენილი ტრაქტატის სახელი. აქ რიტმული კომპოზიცია ემყარება სხეულის ჯვარედინი არათანაბარი მოძრაობის პრინციპს (მარჯვენა მხარე, ანუ საყრდენი ფეხი და მკლავი სხეულის გასწვრივ ჩამოშვებული, სტატიკური და დაძაბულია, მარცხენა, ანუ ფეხი. უკან დარჩენილი და მკლავი შუბით, მოდუნებულია, მაგრამ მოძრაობაში). ამ ქანდაკების ფორმები მეორდება მოქანდაკისა და მისი სკოლის ნამუშევრების უმეტესობაში.
პოლიკლეიტოსის ქანდაკებებში მანძილი ნიკაპიდან თავის გვირგვინამდე უდრის სხეულის სიმაღლის მეშვიდედს, მანძილი თვალებიდან ნიკაპამდე ერთი მეთექვსმეტედია, სახის სიმაღლე მეათედია.
თავის „კანონში“ პოლიკლეიტოსმა დიდი ყურადღება დაუთმო პითაგორას ოქროს გაყოფის თეორიას (მთელი სიგრძე დაკავშირებულია უფრო დიდ ნაწილთან, როგორც დიდი - პატარასთან). მაგალითად, „დორიფორის“ მთელი სიმაღლე ეხება იატაკიდან ჭიპამდე მანძილს, ისევე როგორც ეს ბოლო მანძილი ეხება ჭიპიდან გვირგვინამდე მანძილს. ამავდროულად, პოლიკლეიტოსმა უარი თქვა ოქროს გაყოფაზე, თუ იგი ეწინააღმდეგებოდა ადამიანის სხეულის ბუნებრივ პარამეტრებს.
ტრაქტატი ასევე განასახიერებს თეორიულ იდეებს მკლავებსა და ფეხებში სტრესის ჯვარედინი განაწილების შესახებ. "Doriphoros" არის კლასიკური კონტრაპოსტოს ადრეული მაგალითი (იტალიურიდან contrapposto - საპირისპირო), გამოსახულების ტექნიკა, რომელშიც სხეულის ერთი ნაწილის პოზიცია კონტრასტულია მეორე ნაწილის პოზიციასთან. ზოგჯერ ამ ქანდაკებას "პოლიკლეიტოსის კანონიც" ეძახდნენ და ითვლებოდა კიდეც, რომ პოლიკლეიტოსმა ქანდაკება ისე გააკეთა, რომ სხვებს შეეძლოთ მისი მოდელად გამოყენება.
სამუშაოები
- "დიადუმენი" ("ახალგაზრდა მამაკაცი, რომელიც ბაფთით იკავებს"). დაახლოებით 420-410 წწ ე.
- "Doriphoros" ("Spearman").
- „დაჭრილი ამაზონი“, 440-430 ძვ.წ. ე.
- ჰერას კოლოსალური ქანდაკება არგოსში. იგი გაკეთდა ქრიზოელეფანტის ტექნიკით და აღიქმებოდა, როგორც პანდანი ფიდიას ოლიმპიელი ზევსისთვის.
- "დისკოფორი" ("ახალგაზრდა კაცი უჭირავს დისკი"). არ უნდა აგვერიოს Myron's Disco Thrower-ში.
- "აპოქსიომენები".
სკულპტურები დაიკარგა და ცნობილია შემორჩენილი რომაული ასლებიდან.
გალერეა
დაჭრილი ამაზონის ქანდაკების თავი
"დიადუმენი"
"დისკოფორი"
"დაჭრილი ამაზონი"
პოლიკეტი
დორიფორი
V საუკუნე ძვ.წ. რომაული ასლი
Ეროვნული მუზეუმი,
ნეაპოლი
« დორიფოროსი“ („შუბისკაცი“) არის არგოსელი პოლიკლეიტოსის ყველაზე ცნობილი ნამუშევარი, რომელშიც იდეალურადაა წარმოდგენილი თავისუფალი ელინის გამოსახულება და დახვეწილად არის გადმოცემული ჯანსაღი, დაკუნთული სხეულის პლასტიურობა. "დორიფოროსს" უწოდეს აქილევსი მისი სხეულის პროპორციების სრულყოფის გამო ტროას ომის მითიური გმირის ხსოვნას.
პოლიკლეტი იყო მირონის უმცროსი თანამედროვე; მან ასევე შექმნა შეჯიბრებებში გამარჯვებული სპორტსმენების ქანდაკებები, მუშაობდა ბრინჯაოში და ისევე, როგორც მირონმა, მისი ქანდაკებების მხოლოდ ასლებია შემორჩენილი. "დორიფორუსის" საუკეთესო გამეორებები იტალიაში აღმოაჩინეს. ზოგჯერ რომაელი გადამწერები ირჩევდნენ მუქ მწვანე ქვას ბრინჯაოს ორიგინალის უფრო მჭიდროდ მიბაძვის მიზნით.
დიადუმენი, ანუ ახალგაზრდობა, თავის შეკვრას.
ძველ დროში თავად "დორიფოროსს" ზოგჯერ "პოლიკლეიტოსის კანონი" უწოდებდნენ, რადგან თვლიდნენ, რომ ოსტატმა შექმნა ქანდაკება, რათა სხვა მხატვრებს შეეძლოთ მისი მოდელად გამოყენება. სინამდვილეში, "კანონი" ან "ზომა" ერქვა მოქანდაკის გადარჩენილ ტრაქტატს ესთეტიკის შესახებ (ფრაგმენტული ინფორმაცია შემორჩენილია ორ ფრაგმენტად).
თავის ტრაქტატში პოლიკლეიტოსმა შეიმუშავა თეორია ადამიანის სხეულის სწორი პროპორციების შესახებ ქანდაკებაში. პოლიკლეიტოსის კანონის თანახმად, პროპორციები უნდა ექვემდებარებოდეს მათემატიკურ გამოთვლას, ისევე როგორც არქიტექტურული სტრუქტურის კონსტრუქციას. მხატვარმა იდეალური პროპორციები შეიმუშავა მრავალი საგნის გაზომვით და საშუალო არითმეტიკული არჩევით. კანონის მიხედვით, მამაკაცის ნორმალური ფიგურის თავის ზომა უნდა უდრიდეს მისი სიმაღლის 1/7-ს, პროფილი უნდა მიუახლოვდეს კვადრატს, შუბლისა და ცხვირის ხაზი უნდა იყოს ერთი ხაზი.
დისკოფორი (დამჭერი დისკი).
ᲙᲐᲠᲒᲘ. 420–410 წწ ძვ.წ ე. ეროვნული მუზეუმი, ათენი
ეგრეთ წოდებული ბერძნული პროფილი იყო კლასიკური და ელინისტური ეპოქის ძველი ბერძნული ქანდაკების კანონის ნაწილი, სილამაზის ყველაზე მნიშვნელოვანი მახასიათებელი, რომლის მიხედვითაც ცხვირის ხაზი პირდაპირ შუბლში მიდის, ყოველგვარი აქცენტის გარეშე ხიდზე. ცხვირი. სახის კიდევ ერთი კანონიკური თვისება შეიძლება ეწოდოს შედარებით მძიმე ნიკაპს. პოლიკლეიტოსის ქანდაკებების რიტმული კომპოზიცია ეფუძნება ასიმეტრიის პრინციპს: მარჯვენა მხარე - საყრდენი ფეხი და ტანზე ჩამოკიდებული ხელი, მიუხედავად იმისა, რომ სტატიკურია, სავსეა ფარული ენერგიით, მარცხენა მხარე - უკან დარჩენილი ფეხი და ხელი. შუბით - მოდუნებულები არიან, რაც არღვევს სკულპტურის სიმეტრიას. ტანს ეძლევა ოდნავ მოხრილი. პოლიკლეიტოსი ფიგურის აგებაში სხვა ჰორიზონტალურ ღერძებსაც არაპარალელურად აქცევს და, შესაბამისად, ადამიანის სხეული, წონასწორობის, მოსვენების ან ნელი სიარულის მდგომარეობაში მყოფი, ცოცხალი და მოძრავი ჩანს.
დორიფორეს ქანდაკების ნათელი ფორმები მეორდება ოსტატისა და მისი სკოლის ნამუშევრების უმეტესობაში. ცნობილი ქანდაკებები "დიადუმენი" და "დისკოფორა" (დისკის უჭირავს).
დაჭრილი ამაზონი.
440–430 წწ ძვ.წ ე. პერგამონის მუზეუმი. ბერლინი
როდესაც პოლიკლეიტოსმა მონაწილეობა მიიღო ეფესოს (მცირე აზია) არტემიდეს ტაძრისთვის დაჭრილი ამაზონის ქანდაკების საუკეთესო აღსრულების კონკურსში, მან დაამარცხა სხვა საუკეთესო მოქანდაკეები - ფიდიასი, კრესილაუსი და ფრადმონი. მისი დაჭრილი ამაზონი მოქანდაკესთვის დამახასიათებელი კანონიკური სახითაა წარმოდგენილი. ცალი ხელით ძელს ეყრდნობა, მეორეს თავის უკან აგდებს, თითქოს მარჯვენა მკერდზე ჭრილობის შეხების ეშინია.
პოლიკლეიტოს უფროსი არგოსელი არის ძველი ბერძენი მოქანდაკე და ხელოვნების თეორეტიკოსი, რომელიც ცნობილია სპორტსმენების ქანდაკებებით, ასევე პროპორციების შესახებ სწავლებით. ფიდიასთან ერთად, კლასიკური ეპოქის ბერძნული ქანდაკების ორი საუკეთესო ოსტატიდან. პოლიკლეიტოსი, სავარაუდოდ, კუნძულ არგოსზე დაიბადა (ამას პლატონი თავის პროტაგორაში მიუთითებს); იქაც სწავლობდა (არგოსელ მოქანდაკე აგელადთან, რომელიც ლეგენდის თანახმად ფიდიასსაც ასწავლიდა). მისი აქტიური შემოქმედების პერიოდი მოდის ძვ.წ. 440–410 წწ. ე. არცერთი მისი ორიგინალური ნამუშევარი არ არის შემორჩენილი, მაგრამ საუკეთესო მათგანი (და ყველაზე ხშირად ნახსენები ძველ წყაროებში, პირველ რიგში, პლინიუს უფროსის ბუნებრივ ისტორიაში ან ბუნებრივ ისტორიაში, ძველი წელთაღრიცხვის I საუკუნეში) ცნობილია საკმაოდ მაღალი ხარისხის და სანდო. რომაული ასლები. ეს არის, უპირველეს ყოვლისა, მისი ყველაზე ცნობილი ქანდაკება Doryphoros (Spearman, c. 440-435 BC), ასევე Diadumen (ახალგაზრდა მამაკაცი, რომელიც აკრას გამარჯვებულს სამკლაურს; დაახლოებით 423-419 ძვ. წ.); თითოეული მათგანის 30-ზე მეტმა რომაულმა ასლმა ჩვენამდე მოაღწია. პერსონაჟებში აშკარა განსხვავების მიუხედავად - პლინიუსის მიხედვით, პოლიკლეიტოსმა შექმნა დიადუმენი, როგორც "განებივრებული ახალგაზრდობა", ხოლო დორიფოროსი, როგორც "მამაცი ბიჭი" - ორივე გამსჭვალულია მკაცრი ჰარმონიით, რაც გამოიხატება როგორც მდგომი ფიგურების ზოგად განლაგებაში (შესაბამისად, ქიაზმის პრინციპი, ანუ ისეთი გამოსახულება, სადაც სხეულის წონა გადადის ერთ ფეხზე, - აწეული მხრით, რომელიც შეესაბამება სხეულის მეორე ნახევრის დაბლა ბარძაყს და პირიქით) და ურთიერთპროპორციულობით. სხვადასხვა წევრები, კუნთები და აქსესუარები. პოლიკლეიტოსის შედევრებს შორის არის ასევე დაჭრილი ამაზონი (ანუ ეფესოს ამაზონი, ძვ. წ. 430 წ.).
მთელი თავისი სიცოცხლისუნარიანობით, დორიფოროსი ასევე სამაგალითო მოდელია (შესაბამისად 
პლინიუსის თანახმად, "მხატვრები მას კანონს უწოდებენ") - ესთეტიკური იდეალი, რომელსაც ოსტატმა მიუძღვნა სპეციალური ტრაქტატი; ამ უკანასკნელიდან მხოლოდ რამდენიმე ციტატა და ცნობა შემორჩა პლინიუს უფროსის, გალენის, ლუკიანეს და სხვა ავტორებისგან. მასში პოლიკლეიტოსმა შეიმუშავა „სიმეტრიების“ სისტემა, ანუ ოპტიმალური ურთიერთობები ნაწილებსა და მთლიანს შორის ხელოვნების ნაწარმოებისთვის. ვინაიდან ამ მოდულების წყარო იყო ადამიანის ფიგურა, უნივერსალური, თავისებურად კოსმიური სხეულებრივობის პრინციპი, რომელიც დამახასიათებელია (ა.ფ. ლოსევის მიხედვით) მთლიანად ძველი კლასიკოსებისთვის, აქ მაქსიმალური სისრულით იყო გამოხატული, რომელსაც აქვს - ხელოვნების მსგავსად. თავად პოლიკლეიტოსი - უზარმაზარი გავლენა აქვს ევროპულ კულტურაზე (მიუხედავად კანონის შესახებ ფრაგმენტული ინფორმაციისა და იმისა, რომ მისი მათემატიკური საფუძველი ჯერ კიდევ არ არის დადგენილი სრული სიზუსტით).
პოლიკლეიტოსმა შექმნა მნიშვნელოვანი სკოლა, ფაქტობრივად, პირველი საკმაოდ კარგად დოკუმენტირებული პირადი სკოლა-ტრადიცია ხელოვნების ისტორიაში (ცნობილია მისი მოწაფეების დაახლოებით 20 სახელი).
წყარო: http://www.krugosvet.ru/. „დორიფოროსი“ (შუბის მატარებელი) ანტიკურობის ერთ-ერთი ყველაზე ცნობილი ქანდაკებაა, მოქანდაკე პოლიკლეტესის ნამუშევარი, რომელიც განასახიერებს ე.წ. პოლიკლეიტოსის კანონი შეიქმნა 450-440 წლებში. ძვ.წ. არ არის შემონახული, ცნობილია ასლებითა და აღწერილობებით. შემორჩენილია მრავალი ეგზემპლარი, მათ შორის ნეაპოლში, ვატიკანში, მიუნხენსა და ფლორენციაში.
სწორედ ამ ნაშრომშია ასახული პოლიკლეიტოსის იდეები ადამიანის სხეულის იდეალური პროპორციების შესახებ, რომლებიც რიცხობრივი პროპორციულია ერთმანეთთან. ითვლებოდა, რომ ფიგურა შეიქმნა პითაგორეანიზმის პრინციპების საფუძველზე, ამიტომ ძველ დროში დორიფორეს ქანდაკებას ხშირად ეძახდნენ "პოლიკლეიტოსის კანონს", განსაკუთრებით მას შემდეგ, რაც კანონი იყო მისი ესთეტიკის შემორჩენილი ტრაქტატის სახელი. აქ რიტმული კომპოზიციის საფუძველია ასიმეტრიის პრინციპი.
„დაჭრილი ამაზონი“, ქანდაკება, რომელმაც პირველი ადგილი მოიპოვა ეფესოს არტემიდას ტაძრის ცნობილ ქანდაკების კონკურსში, შეიქმნა 440-430 წლებში. ძვ.წ ე. არ არის შემონახული, ცნობილია ეგზემპლარებიდან.
პოლიკლეიტოსმა შეასრულა დაჭრილი ამაზონის ცნობილი ქანდაკება, რომელიც არტემიდას ტაძრისთვის შეუკვეთეს ქალაქ ეფესოს მცხოვრებლებმა, რომლებიც პატივს სცემდნენ ამაზონებს, როგორც მათი ქალაქის დამაარსებლებს. ამაზონის ქანდაკების შესაქმნელად კონკურსში მონაწილეობდნენ პოლიკლეიტოსი, ფიდიასი, კრესილაუსი, ფრადმონი და კიდონი. აღსანიშნავია, რომ ყველა სკულპტურა იმდენად კარგი იყო, რომ ბერძნებმა გადაწყვიტეს, საუკეთესოს დადგენა თავად მოქანდაკეებს დაევალათ. თითოეულმა ჯერ მის მიერ შექმნილ ქანდაკებას დაასახელა, მაგრამ მისის შემდეგ მან მიუთითა პოლიკლეიტოსის ამაზონი, რომელსაც კომისიამ პირველი პრიზი მიანიჭა.
„დიადუმენი“ (სპორტსმენი, რომელიც თავს გვირგვინდება გამარჯვების ლენტით) არის პოლიკლეიტოსის ცნობილი ქანდაკება, შექმნილი 420-410 წლებში. ძვ.წ ე. არ არის შემონახული, ცნობილია ეგზემპლარებიდან. 
დიადუმენის ძლიერი სხეულის პროპორციები იგივეა, რაც დორიფოროსის, მაგრამ დორიფოროსის სიმშვიდისგან განსხვავებით, დიადუმენის ფიგურას უფრო გამოხატული აქვს და მოძრაობა უფრო რთულია: მისი ხელები თავისუფლად მოძრაობს მხრების დონეზე, უჭირავს გამარჯვების ლენტის ბოლოები. მაგრამ ისევე, როგორც დორიფოროსი, სხეულის მთელი წონა გადადის მარჯვენა ფეხზე, მარცხენა განზე დევს იმავე თავისუფალ მოძრაობით, თავი კი დახრილია იმავე გზით - მარჯვნივ და ოდნავ ქვემოთ. დიადუმენში კიდევ უფრო განვითარდა "სპორტსმენის დასვენების" კანონი, რომელიც ადრე იყო განხორციელებული დორიფოროსში, რომელიც შეიცავს მშვიდი მოძრაობის ელემენტს. სხეულის შემადგენლობის არითმეტიკული პროპორციები აქ უფრო ჰარმონიული და თხელია, ხელები მოძრაობენ მხრების დონეზე და ფირის ბოლოები უჭირავს ტანს, რაც ჰარმონიას და მეტ თავისუფლებას აძლევს სპორტსმენის მთელ ფიგურას.
