შიშკინ ივან ივანოვიჩი - საინტერესო ფაქტები ცხოვრებიდან. საინტერესო ფაქტები შიშკინის შესახებ საინტერესო ფაქტები შიშკინისა და მისი ნახატების შესახებ

25 იანვარს, ელაბუგაში (თათარსტანი), ლანდშაფტის მხატვრის ივან შიშკინის სამშობლოში, მისი დაბადებიდან 185 წლის იუბილე მასშტაბურად აღინიშნება.

მხატვრის შთამომავლები იელაბუგაში მოვლენ. ნადეჟდა კურილევას, შიშკინის გენეალოგისა და ივან შიშკინის მუზეუმის უფროსი მკვლევარის თქმით, მხატვრის ოჯახი 15 თაობას მოიცავს (506 სახელი) და მისი ისტორია 300 წელი გაგრძელდა. 80 ადამიანი ჩვენი თანამედროვეა. ისინი ცხოვრობენ რუსეთში, აშშ-ში, უკრაინაში, სერბეთში, გერმანიაში, საფრანგეთში, ჩეხეთსა და შვედეთში.

ი.ნ. კრამსკოი. მხატვრის პორტრეტი I.I. შიშკინა. 1873 წ ფოტო: რეპროდუქცია

საინტერესოა, რომ გვარის მრავალი წარმომადგენელი აღინიშნება "შემოქმედებითი გენით" და აჩვენა კარგი შესაძლებლობები მეცნიერებაში და ხატვაში. ამრიგად, ვარვარა მეჟინსკა-ანტიჩის შვილიშვილი (მხატვრის დის ანას მხარეს) მოზაიკის ტექნიკით არის დაკავებული, რომელმაც დაამთავრა ბელგრადის სამხატვრო აკადემია. მისი და ელენა მეჟინსკაია-მილოვანოვიჩი არის ფილოლოგი და ხელოვნებათმცოდნე, ამავე აკადემიის სამხატვრო გალერეის დირექტორის მოადგილე და გამოქვეყნებული აქვს რამდენიმე კვლევითი ნაშრომი რუსი მხატვრების წვლილის შესახებ სერბულ ხელოვნებაში. შიშკინის შვილიშვილი ვიქტორ რეპინი, რომელიც გერმანიაში ცხოვრობს, დიზაინერი და მხატვარია. ამ ოჯახში უამრავი ნიჭია.

შთამომავლების ერთ-ერთ შეხვედრაზე მხატვრის შვილიშვილი მისი ქალიშვილი ლიდიისა და მისი მეუღლის ბორის რიდინგერის მეშვეობით, სერგეი ლებედევი, ეკონომიკის დოქტორი, პეტერბურგის სახელმწიფო საზღვაო აკადემიის პროფესორი, ესწრებოდა ერთ-ერთ შეხვედრას. მისი შთამომავლები. მან შიშკინის მუზეუმს გადასცა მხატვრის შვილიშვილის ალექსანდრას პორტრეტის ასლი, რომელიც 1918 წელს დახატა თავად ილია რეპინის მიერ. შიშკინის შთამომავალმა განუცხადა ამ სტრიქონების ავტორს: „ჩვენი ოჯახის ერთადერთი რელიქვია იგივე ნახატია, რომლის ასლი მე მივიტანე იელაბუგაში. რა თქმა უნდა, სახლში იყო შიშკინის ორიგინალები, მაგრამ ლენინგრადის ალყის დროს ბებიაჩემმა ისინი საჭმელში გაცვალა. და როდესაც ქალაქი გაათავისუფლეს, მათ გამოსცეს განკარგულება, რომლის მიხედვითაც შესაძლებელი იყო იძულებით გაყიდული ფასეულობების დაბრუნება. შემდეგ ბებიამ მტკიცედ თქვა: „ეს გამორიცხულია! რომ არა შიშკინის ნახატები, უცნობია გადავრჩებოდით თუ არა. ზოგადად, ჩვენი ოჯახის წევრები, ისევე როგორც ყველა, აღფრთოვანებული არიან ცნობილი წინაპრის ნახატებით ექსკლუზიურად მუზეუმის დარბაზებში...“

ყაზანში არიან ოჯახის წარმომადგენლები. ისტორიისა და ურბანული დაგეგმარების ცნობილი მკვლევარი, არქიტექტორი სერგეი სანაჩინი არის მხატვრის დის ოლგა ივანოვნა შიშკინას (დაქორწინებული იჟბოლდინზე) შვილიშვილი. სერგეი პავლოვიჩმა განუცხადა AiF-Kazan-ს, რომ 1960-იან წლებში მისმა ბებიამ და ბაბუამ სახვითი ხელოვნების მუზეუმს გადასცეს რამდენიმე საოჯახო მემკვიდრეობა - ფოტოები, ბამბუკის თარო, ხელჯოხი. სანაჩინის თქმით, ყაზანში „შიშკინის ადგილებზე“ საუბარი არ არის საჭირო. მხატვართან პირდაპირი კავშირი აქვს მხოლოდ პირველი გიმნაზიის შენობას (ამჟამად ტუპოლევის კ. მარქსის ქუჩაზე ტუპოლევის სახელობის შენობა), რომელშიც მხატვარი სწავლობდა 1844 წლიდან 1848 წლამდე. მაგრამ გადარჩა სამი სახლი, რომელიც მხატვრის დის ოლგა ივანოვნას ეკუთვნის. ეს არის ულამაზესი ხის ნაგებობები შკოლნის შესახვევზე, ​​მათ შორის ისიც, სადაც ახლა ქიმიკოს არბუზოვის სახლ-მუზეუმია.

საინტერესოა, რომ მრავალრიცხოვან შთამომავლებს შორის მხოლოდ ერთი ატარებს გვარს შიშკინს. ეს არის მხატვრის ბიძის ვასილი ვასილიევიჩის შვილიშვილი, პენსიაზე გასული სამხედრო კაცი ალექსანდრე ვასილიევიჩი ლიპეცკიდან. ისინი ამბობენ, რომ მას საოცარი მსგავსება აქვს ივან ივანოვიჩთან.

სახვითი ხელოვნების მუზეუმში ივან შიშკინის ნახატების გამოფენა გაიხსნა, აქ ასევე ნაკლებად ცნობილი ნამუშევრებია. ფოტო: AiF/ Artem Dergunov

რუსი გმირი

შიშკინი გმირული აღნაგობის კაცი იყო - მაღალი, გამხდარი, ფართო წვერით და ველური თმით, მახვილი მზერით, განიერი მხრებით და დიდი პალმებით, რომლებიც ჯიბეებში ძლივს ეტევა. შიშკინის შესახებ თანამედროვეებმა თქვეს: ”მისი ნებისმიერი ტანსაცმელი ძალიან პატარაა, მისი სახლი ძალიან პატარაა, ქალაქი კი ძალიან პატარა. მხოლოდ ტყეშია ის თავისუფალი, იქ არის ბატონი“.

მან ძალიან კარგად იცოდა მცენარეთა ცხოვრება, გააოცა კოლეგებმა თავისი ცოდნით და გარკვეულწილად ბოტანიკოსიც კი იყო. ერთ დღეს შიშკინმა თავის დღიურში დაწერა: „ორმოც წელზე მეტია ვწერ ტყეებს, ტყეებს... რატომ ვწერ? ვინმეს თვალის მოსაწონად? არა, არა მხოლოდ ამისთვის. ტყეებზე ლამაზი არაფერია. და ტყე სიცოცხლეა. ხალხს ეს უნდა ახსოვდეს“. მას ვნებიანად უყვარდა რუსული ბუნება, საზღვარგარეთ კი მისი სული სტკიოდა. როდესაც 1893 წელს პეტერბურგსკაია გაზეტამ შესთავაზა მას კითხვარი, როდესაც ჰკითხეს: "რა არის შენი დევიზი?" მან უპასუხა: „ჩემი დევიზი? რუსი იყოს. გაუმარჯოს რუსეთს!"

დაუბერ ბერი

ბავშვობაში ვანია შიშკინს ეძახდნენ "მხატვარს"; მან დახატა ყველაფერი, სახლის ღობემდე. მამისგან განსხვავებით, რომელიც მხარს უჭერდა შვილის სურვილს, გამხდარიყო მხატვარი, დედა, მკაცრი დარია რომანოვნა, აღშფოთებული იყო: "ნამდვილად გახდება ჩემი შვილი მხატვარი?" უცნობებს ეჩვენებოდათ, რომ ის იყო თავშეკავებული და პირქუში; სკოლაში მას მეტსახელი "ბერი" ჰქონდა. მაგრამ მის ახლო წრეში ის მხიარული, ღრმა ადამიანი იყო. და, ამბობენ, კარგი იუმორის გრძნობით. შიშკინი ძალიან აფასებდა ივან კრამსკოითან მეგობრობას. ის ასევე მეგობრობდა დიმიტრი მენდელეევთან.

Მშრომელი

შიშკინი შრომისმოყვარე იყო: ის ყოველდღე წერდა, მკაცრად იცავდა გრაფიკს. მის ჩანაწერებში ვკითხულობთ: „10.00 საათზე. 14.00 საათზე ვაკეთებ ჩანახატებს მდინარეზე. - მინდორში, 17:00 საათზე მუხის ხეზე ვმუშაობ. ვერც ჭექა-ქუხილმა, ვერც ქარმა, ვერც თოვლმა და ვერც სიცხემ ვერ შეუშალა ხელი. ტყე და ბუნება იყო მისი ელემენტი, მისი ნამდვილი სტუდია. და მაშინაც კი, როდესაც მისმა ჯანმრთელობამ დაქვეითება დაიწყო და ფეხების გაფუჭება დაიწყო, შიშკინმა განაგრძო ესკიზებზე წასვლა ზამთარში. იელაბუგას ძველი დროის მოგონებების თანახმად, მხატვართან ერთად ტყეში სპეციალური ადამიანი წავიდა: მან ქვანახშირი ააფეთქა და ოსტატის ფეხებთან სპეციალურ გამათბობ ბალიშში მოათავსა, რათა არ გაცივებულიყო ან ჰიპოთერმული არ გამხდარიყო.

შეგიძლიათ აღფრთოვანდეთ შიშკინის ნახატებით ყაზანსა და იელაბუგაში. ფოტო: AiF/ Artem Dergunov

ნიჭის ფასი

წარმატება და აღიარება მას ადრევე მოჰყვა. შიშკინის ნამუშევრები კარგად გაიყიდა: საშუალო ზომის ნახშირის ნახატი 500 მანეთი ღირდა, ნახატი ერთი და ნახევარიდან ორ ათას რუბლამდე ღირდა. პეტერბურგის სამხატვრო აკადემიის დამთავრებისას შიშკინს უკვე საზღვარგარეთ აფასებდნენ. აღწერილია შემთხვევა, როდესაც მიუნხენში მაღაზიის მფლობელმა კატეგორიულად უარი თქვა შიშკინის ნახატებსა და ოკრატებზე, მიუხედავად დიდი თანხის დაპირებისა. შიშკინის შემოქმედება ჯერ კიდევ ღირებულია. 2016 წლის ივნისში, ლონდონში რუსეთის აუქციონის კვირეულზე Sotheby's-ში, შიშკინის პეიზაჟი გაიყიდა 1,4 მილიონ ფუნტად. სხვათა შორის, მხატვარმა შექმნა ეს ნახატი "ფიჭვის ტყის გარეუბანში" მისი ბოლო მოგზაურობის მოგონებების საფუძველზე. ქალიშვილი ლიდია მშობლიურ იელაბუგასთან.

შიშკინს უყვარდა ტყე და იცოდა მისი დახატვა ისე, როგორც არავინ. ფოტო: AiF/ Artem Dergunov

წარუმატებელი ქორწინებები

შიშკინი ორჯერ იყო დაქორწინებული, ორივეჯერ სიყვარულისთვის, მაგრამ ვერ იპოვა ოჯახური ბედნიერება. პირველი ქორწინება 37 წლის ასაკში შევიდა, ცოლი ევგენია (ვასილიევა) 15 წლით უმცროსი იყო. ბედნიერება დიდხანს არ გაგრძელებულა, ექვსი წლის შემდეგ ცოლი მოხმარებით გარდაიცვალა. ევგენიას შეეძინა ქალიშვილი ლიდია და ორი ვაჟი, მაგრამ ბიჭები ვერ გადარჩნენ. მხოლოდ სამი წლის შემდეგ, ახალგაზრდა ნიჭიერი მხატვარი ოლგა ლაგოდა გამოჩნდა შიშკინის ცხოვრებაში. ისინი დაქორწინდნენ 1880 წელს და შეეძინათ შიშკინის მეორე ქალიშვილი, ქსენია. მშობიარობიდან თვენახევრის შემდეგ ოლგა გარდაიცვალა. ბავშვის დედა მისი მეუღლის დამ, ვიქტორია ლადოგამ შეცვალა. ეს უანგარო ქალი მთელი ცხოვრება ცხოვრობდა შიშკინის ოჯახში, ზრუნავდა როგორც მხატვრის ორ ქალიშვილზე, ასევე საკუთარ თავზე. ივან ივანოვიჩს არასოდეს ჰყოლია მეტი მემკვიდრე.

სიზმარი სიკვდილზე

ის ოცნებობდა მყისიერად და უმტკივნეულოდ სიკვდილზე. 66 წლის ასაკში, 1898 წლის 20 მარტს, შიშკინი გარდაიცვალა თავის მოლბერტზე; მან ახლახან დაიწყო ნახატი "ტყის ზღაპარი". კრიტიკოსი წერდა: „ის დაეცა, როგორც ელვისებური დარტყმული ძლიერი მუხა“. მხატვარი დაკრძალეს პეტერბურგში, სმოლენსკის მართლმადიდებლურ სასაფლაოზე, ხოლო 1950 წელს მისი ფერფლი ალექსანდრე ნეველის ლავრაში ტიხვინის სასაფლაოზე გადაასვენეს.

დათვები და შიშკინი

ყველამ იცის ნახატი "დილა ფიჭვნარში". მაგრამ ყველამ არ იცის, რომ დათვის ბელი დახატა არა ივან შიშკინმა, არამედ მისმა მეგობარმა, მხატვარმა კონსტანტინე სავიცკიმ. ამ უკანასკნელმა შეიხედა სახელოსნოში, დაათვალიერა ახალი ნამუშევარი და თქვა: "აქ აშკარად რაღაც აკლია". ასე გაჩნდა ტრიო ცერცვიდან.

ყაზანს აქვს არა მხოლოდ პეიზაჟები, არამედ შიშკინის გრაფიკაც. ფოტო: AiF/ Artem Dergunov

განცხადება იმის შესახებ, რომ შიშკინი ცხოველებზე ცუდი იყო, ფუნდამენტურად არასწორია. სახელმწიფო ტრეტიაკოვის გალერეის წარმომადგენლის გალინა ჩურაკის თქმით, იყო პერიოდი, როდესაც შიშკინი უკიდურესად დაინტერესდა "ცხოველური თემით": ძროხები და ცხვრები ფაქტიურად გადავიდნენ ერთი სურათიდან მეორეზე.

გარკვეული პერიოდის განმავლობაში შიშკინი ხშირად ხატავდა ცხოველებს. ფოტო: საჯარო დომენი

ღვინის ნატურმორტი

შიშკინმა ზეთში დახატა დიდი ტილოები, შექმნა ათასობით გრაფიკული ნახატი და ოქრო. მაგრამ ვინ ეჭვობდა შიშკინს აკვარელში? რუსეთის მუზეუმის კოლექციები შეიცავს მშვენიერი შიშკინის აკვარელის ალბომებს. ჩვენ ჩვეულებრივ ვსაუბრობთ შიშკინზე, როგორც შეუდარებელ ლანდშაფტის მხატვარზე. თუმცა მხატვარმა თავი ნატურმორტის ჟანრშიც გამოიჩინა. შიშკინი კომპოზიციაში ჩვეულებრივ იყენებდა სამზარეულოს ჭურჭელს, ბოსტნეულს, ხილს და...ღვინის ბოთლებს (ერთ დროს ივან ივანოვიჩი პირველი ცოლის გარდაცვალების შემდეგ ძალიან გახდა ძლიერ სასმელზე დამოკიდებული).

მოსავალი განადგურების შემდეგ

რუსეთში სულ მცირე ათიოდე შიშკინის ქუჩაა. პეტერბურგში მის სახელს ატარებს სამხატვრო სკოლა. მაგრამ მხოლოდ იელაბუგაში დაიდგა მსოფლიოში ერთადერთი სრულმეტრაჟიანი ძეგლი დიდ მხატვარს. ბრინჯაოს ძეგლი დგას მდინარე ტოიმას სანაპიროზე, შიშკინის მემორიალური სახლ-მუზეუმიდან არც თუ ისე შორს. აქვე ინახება ცნობილი ნახატებიდან პირველი, "მოსავალი". ივანემ ეს დაწერა ახალგაზრდობაში, ჯერ კიდევ სამხატვრო სკოლაში შესვლამდე. დიდი ხნის განმავლობაში ნახატი დაკარგულად ითვლებოდა. მაგრამ 40 წლის წინ დაიწყეს შიშკინების საგვარეულო ბუდის აღდგენა (საბჭოთა დროს სახლი მთლიანად გაძარცვეს, აქ კომუნალური ბინა იყო) და იატაკები გაიხსნა, ჭერებს შორის შეკვრა იპოვეს. ექსპერტებმა დაადასტურეს ავთენტურობა. და "მოსავალი" დარჩა სახლში, სადაც ის შეიქმნა.

1980-იანი წლების შუა ხანებში, ახალგაზრდა პეტერბურგელმა ბიოლოგებმა ჩაატარეს ექსპერიმენტი ცნობილი მხატვრის ნახატებთან და გაარკვიეს, რომ შიშკინის ნახატის "გემის გროვის" გვერდით რძე სუფთა დარჩა სამიდან ოთხ დღემდე. ექსპერიმენტის განმეორებისას, აღმოჩნდა, რომ რძე ყველაზე სწრაფად (ორ-სამ საათში) მჟავდება აბსტრაქციონისტებისა და სიურეალისტების - დალის, კანდინსკის, პიკასოს ნახატების წინ და ყველაზე სწრაფად - ცნობილი "შავის" წინ. მოედანი“ მალევიჩის მიერ. საშუალო შედეგები აჩვენა ლევიტანისა და აივაზოვსკის ნახატებმა. საუკეთესო შედეგი აჩვენა, კერძოდ, შიშკინის ნამუშევრებმა "ნაკადული ტყეში" და "გემის გროვი". ავტორმა დაწერა ესკიზები ამ ნახატებისთვის, სხვათა შორის, ტყეში, მშობლიურ იელაბუგაში და ცხოვრებიდან.

Სალამი ყველას! აი რა ვისწავლე ახალი. . .

185 წლის წინ, 25 იანვარს (მე-13 ძველი სტილით) დაიბადა დიდი რუსი მხატვარი ივან შიშკინი. რუსული ბუნებისადმი ერთგულების გამო, მას "ტყის მეფე" უწოდეს. რა არის მისი პოპულარობის საიდუმლო?
25 იანვარს, ელაბუგაში (თათარსტანი), ლანდშაფტის მხატვრის ივან შიშკინის სამშობლოში, მისი დაბადებიდან 185 წლის იუბილე მასშტაბურად აღინიშნა.
იელაბუგაში მხატვრის შთამომავლები მივიდნენ. ნადეჟდა კურილევას, შიშკინის გენეალოგისა და ივან შიშკინის მუზეუმის უფროსი მკვლევარის თქმით, მხატვრის ოჯახი 15 თაობას მოიცავს (506 სახელი) და მისი ისტორია 300 წელი გაგრძელდა. 80 ადამიანი ჩვენი თანამედროვეა. ისინი ცხოვრობენ რუსეთში, აშშ-ში, უკრაინაში, სერბეთში, გერმანიაში, საფრანგეთში, ჩეხეთსა და შვედეთში.

საინტერესოა, რომ გვარის მრავალი წარმომადგენელი აღინიშნება "შემოქმედებითი გენით" და აჩვენა კარგი შესაძლებლობები მეცნიერებაში და ხატვაში. ამრიგად, ვარვარა მეჟინსკა-ანტიჩის შვილიშვილი (მხატვრის დის ანას მხარეს) მოზაიკის ტექნიკით არის დაკავებული, რომელმაც დაამთავრა ბელგრადის სამხატვრო აკადემია. მისმა დამ ელენა მეჟინსკაია-მილოვანოვიჩმა, ფილოლოგი და ხელოვნებათმცოდნე, ამავე აკადემიის სამხატვრო გალერეის დირექტორის მოადგილე, გამოაქვეყნა რამდენიმე კვლევითი ნაშრომი რუსი მხატვრების წვლილის შესახებ სერბულ ხელოვნებაში. შიშკინის შვილიშვილი ვიქტორ რეპინი, რომელიც გერმანიაში ცხოვრობს, დიზაინერი და მხატვარია. ამ ოჯახში უამრავი ნიჭია.

შთამომავლების ერთ-ერთ შეხვედრაზე, ერთ-ერთ შეხვედრას ესწრებოდა მხატვრის შვილიშვილი მისი ქალიშვილის ლიდიისა და მისი მეუღლის ბორის რიდინგერის მეშვეობით, სერგეი ლებედევი, ეკონომიკის მეცნიერებათა დოქტორი, პეტერბურგის სახელმწიფო საზღვაო აკადემიის პროფესორი. შვილთან ერთად. მან შიშკინის მუზეუმს გადასცა მხატვრის შვილიშვილის ალექსანდრას პორტრეტის ასლი, რომელიც 1918 წელს დახატა თავად ილია რეპინის მიერ. შიშკინის შთამომავალმა განუცხადა ამ სტრიქონების ავტორს: „ჩვენი ოჯახის ერთადერთი რელიქვია იგივე ნახატია, რომლის ასლი მე მივიტანე იელაბუგაში. რა თქმა უნდა, სახლში იყო შიშკინის ორიგინალები, მაგრამ ლენინგრადის ალყის დროს ბებიაჩემმა ისინი საჭმელში გაცვალა. და როდესაც ქალაქი გაათავისუფლეს, მათ გამოსცეს განკარგულება, რომლის მიხედვითაც შესაძლებელი იყო იძულებით გაყიდული ფასეულობების დაბრუნება. შემდეგ ბებიამ მტკიცედ თქვა: „ეს გამორიცხულია! რომ არა შიშკინის ნახატები, უცნობია გადავრჩებოდით თუ არა. ზოგადად, ჩვენი ოჯახის წევრები, ისევე როგორც ყველა, აღფრთოვანებული არიან ცნობილი წინაპრის ნახატებით ექსკლუზიურად მუზეუმის დარბაზებში...“

ყაზანში არიან ოჯახის წარმომადგენლები. ისტორიისა და ურბანული დაგეგმარების ცნობილი მკვლევარი, არქიტექტორი სერგეი სანაჩინი არის მხატვრის დის ოლგა ივანოვნა შიშკინას (დაქორწინებული იჟბოლდინზე) შვილიშვილი. სერგეი პავლოვიჩმა თქვა, რომ 1960-იან წლებში მისმა ბებიამ და ბაბუამ სახვითი ხელოვნების მუზეუმს გადასცეს რამდენიმე საოჯახო მემკვიდრეობა - ფოტოები, ბამბუკის თარო, ხელჯოხი. სანაჩინის თქმით, ყაზანში „შიშკინის ადგილებზე“ საუბარი არ არის საჭირო. მხატვართან პირდაპირი კავშირი აქვს მხოლოდ პირველი გიმნაზიის შენობას (ამჟამად ტუპოლევის კ. მარქსის ქუჩაზე ტუპოლევის სახელობის შენობა), რომელშიც მხატვარი სწავლობდა 1844 წლიდან 1848 წლამდე. მაგრამ გადარჩა სამი სახლი, რომელიც მხატვრის დის ოლგა ივანოვნას ეკუთვნის. ეს არის ულამაზესი ხის ნაგებობები შკოლნის შესახვევზე, ​​მათ შორის ისიც, სადაც ახლა ქიმიკოს არბუზოვის სახლ-მუზეუმია.

საინტერესოა, რომ მრავალრიცხოვან შთამომავლებს შორის მხოლოდ ერთი ატარებს გვარს შიშკინს. ეს არის მხატვრის ბიძის ვასილი ვასილიევიჩის შვილიშვილი, პენსიაზე გასული სამხედრო კაცი ალექსანდრე ვასილიევიჩი ლიპეცკიდან. ისინი ამბობენ, რომ მას საოცარი მსგავსება აქვს ივან ივანოვიჩთან.

შიშკინი გმირული აღნაგობის კაცი იყო - მაღალი, გამხდარი, ფართო წვერით და ველური თმით, მახვილი მზერით, განიერი მხრებით და დიდი პალმებით, რომლებიც ჯიბეებში ძლივს ეტევა. შიშკინის შესახებ თანამედროვეებმა თქვეს: ”მისი ნებისმიერი ტანსაცმელი ძალიან პატარაა, მისი სახლი ძალიან პატარაა, ქალაქი კი ძალიან პატარა. მხოლოდ ტყეშია ის თავისუფალი, იქ არის ბატონი“.

მან ძალიან კარგად იცოდა მცენარეთა ცხოვრება, გააოცა კოლეგებმა თავისი ცოდნით და გარკვეულწილად ბოტანიკოსიც კი იყო. ერთ დღეს შიშკინმა თავის დღიურში დაწერა: „ორმოც წელზე მეტია ვწერ ტყეებს, ტყეებს... რატომ ვწერ? ვინმეს თვალის მოსაწონად? არა, არა მხოლოდ ამისთვის. ტყეებზე ლამაზი არაფერია. და ტყე სიცოცხლეა. ხალხს ეს უნდა ახსოვდეს“. მას ვნებიანად უყვარდა რუსული ბუნება, საზღვარგარეთ კი მისი სული სტკიოდა. როდესაც 1893 წელს პეტერბურგსკაია გაზეტამ შესთავაზა მას კითხვარი, როდესაც ჰკითხეს: "რა არის შენი დევიზი?" მან უპასუხა: „ჩემი დევიზი? რუსი იყოს. გაუმარჯოს რუსეთს!"

ბავშვობაში ვანია შიშკინს ეძახდნენ "მხატვარს"; მან დახატა ყველაფერი, სახლის ღობემდე. მამისგან განსხვავებით, რომელიც მხარს უჭერდა შვილის სურვილს, გამხდარიყო მხატვარი, დედა, მკაცრი დარია რომანოვნა, აღშფოთებული იყო: "ნამდვილად გახდება ჩემი შვილი მხატვარი?" უცნობებს ეჩვენებოდათ, რომ ის იყო თავშეკავებული და პირქუში; სკოლაში მას მეტსახელი "ბერი" ჰქონდა. მაგრამ მის ახლო წრეში ის მხიარული, ღრმა ადამიანი იყო. და, ამბობენ, კარგი იუმორის გრძნობით. შიშკინი ძალიან აფასებდა ივან კრამსკოითან მეგობრობას. ის ასევე მეგობრობდა დიმიტრი მენდელეევთან.

შიშკინი შრომისმოყვარე იყო: ის ყოველდღე წერდა, მკაცრად იცავდა გრაფიკს. მის ჩანაწერებში ვკითხულობთ: „10.00 საათზე. 14.00 საათზე ვაკეთებ ჩანახატებს მდინარეზე. - მინდორში, 17:00 საათზე მუხის ხეზე ვმუშაობ. ვერც ჭექა-ქუხილმა, ვერც ქარმა, ვერც თოვლმა და ვერც სიცხემ ვერ შეუშალა ხელი. ტყე და ბუნება იყო მისი ელემენტი, მისი ნამდვილი სტუდია. და მაშინაც კი, როდესაც მისმა ჯანმრთელობამ დაქვეითება დაიწყო და ფეხების გაფუჭება დაიწყო, შიშკინმა განაგრძო ესკიზებზე წასვლა ზამთარში. იელაბუგას ძველი დროის მოგონებების თანახმად, მხატვართან ერთად ტყეში სპეციალური ადამიანი წავიდა: მან ნახშირი ააფეთქა და ოსტატის ფეხებთან სპეციალურ გამათბობელში მოათავსა, რათა არ გაცივებულიყო და ძალიან არ გაცივებულიყო.

ყველამ იცის ნახატი "დილა ფიჭვნარში". მაგრამ ყველამ არ იცის, რომ დათვის ბელი დახატა არა ივან შიშკინმა, არამედ მისმა მეგობარმა, მხატვარმა კონსტანტინე სავიცკიმ. ამ უკანასკნელმა შეიხედა სახელოსნოში, დაათვალიერა ახალი ნამუშევარი და თქვა: "აქ აშკარად რაღაც აკლია". ასე გაჩნდა ტრიო ცერცვიდან.
განცხადება იმის შესახებ, რომ შიშკინი ცხოველებზე ცუდი იყო, ფუნდამენტურად არასწორია. სახელმწიფო ტრეტიაკოვის გალერეის წარმომადგენლის გალინა ჩურაკის თქმით, იყო პერიოდი, როდესაც შიშკინი უკიდურესად დაინტერესდა "ცხოველური თემით": ძროხები და ცხვრები ფაქტიურად გადავიდნენ ერთი სურათიდან მეორეზე.

მარატ ახტიამოვი

ივან ივანოვიჩ შიშკინი (1932 - 1898) არის ყველაზე კაშკაშა ვარსკვლავი რუსი ლანდშაფტის ოსტატების გალაქტიკაში. რუსული ბუნების გამოსახვის უფრო დიდი ოსტატობა არავის გამოუჩენია. მთელი მისი ნამუშევარი ემორჩილებოდა ბუნების სილამაზის რაც შეიძლება ერთგულად ასახვის იდეას.

შიშკინის ფუნჯის, ფანქრისა და გრავიურის ხელსაწყოდან ასობით ნამუშევარი გამოვიდა. მხოლოდ რამდენიმე ასეული ნახატია. ამავდროულად, ძალიან რთულია მათი დალაგება წერის დროისა თუ უნარის მიხედვით. რა თქმა უნდა, 60 წლის ასაკში ის სხვანაირად ხატავდა, ვიდრე 20. მაგრამ შიშკინის ნახატებს შორის არ არის მკვეთრი განსხვავებები თემებში, შესრულების ტექნიკასა და ფერთა სქემებში.

ასეთი ერთგვაროვნება, გარეგნულ სიმარტივესთან ერთად, სასტიკი ხუმრობით თამაშობდა შიშკინის შემოქმედებით მემკვიდრეობაზე. ბევრი ჩართული მხატვრობაში, მხატვრობის შესახებ ცოდნა ან ფერწერის შესახებ ცოდნის მარცვალი, ი.ი.შიშკინის მხატვრობას უბრალო, თუნდაც პრიმიტიულად მიიჩნევს. ამ აშკარა სიმარტივით ისარგებლეს მარკეტოლოგებმა, როგორიც არ უნდა ეძახდნენ მათ რუსეთში, როდესაც პოლიტიკური რეჟიმი შეიცვალა. შედეგად, ერთ დროს შიშკინი ყველგან ჩანდა: რეპროდუქციებზე, ფარდაგებზე, კანფეტებზე და ა.შ. განვითარდა დამოკიდებულება შიშკინის მიმართ, როგორც რაღაც უსასრულოდ მოსაწყენი და ფორმულის მწარმოებლის მიმართ.

სინამდვილეში, რა თქმა უნდა, ივან შიშკინის შემოქმედება მრავალფეროვანი და მრავალმხრივია. თქვენ უბრალოდ უნდა შეძლოთ ამ მრავალფეროვნების დანახვა. მაგრამ ამისათვის თქვენ უნდა იცოდეთ მხატვრობის ენა, ძირითადი მოვლენები მხატვრის ბიოგრაფიიდან და შეძლოთ ინტელექტუალური ძალისხმევა მათ გასაგებად.

1. ივან ივანოვიჩ შიშკინი დაიბადა ელაბუგაში (ახლანდელი თათარსტანი). მისი მამა, ივან ვასილიევიჩ შიშკინი, ნიჭიერი ადამიანი იყო, მაგრამ ბიზნესში სრულიად წარუმატებელი. მეორე გილდიის ვაჭრის ტიტული რომ მიიღო, ის იმდენად წარუმატებლად ვაჭრობდა, რომ ჯერ მესამე გილდიაში დარეგისტრირდა, შემდეგ კი მთლიანად დატოვა ვაჭრის კლასი, როგორც ვაჭარი. მაგრამ იელაბუგაში მას, როგორც მეცნიერს, დიდი ავტორიტეტი ჰქონდა. მან ააშენა ქალაქში წყალმომარაგების სისტემა, რაც მაშინ იშვიათი იყო დიდ ქალაქებში. ივან ვასილიევიჩმა იცოდა წისქვილების შესახებ და მათი მშენებლობის სახელმძღვანელოც კი დაწერა. გარდა ამისა, შიშკინ უფროსს უყვარდა ისტორია და არქეოლოგია. მან აღმოაჩინა ანანიინსკის უძველესი სამარხი იელაბუგასთან, რისთვისაც აირჩიეს მოსკოვის არქეოლოგიური საზოგადოების შესაბამის წევრად. რამდენიმე წლის განმავლობაში ივან ვასილიევიჩი იყო ქალაქის მერი.

ივან ვასილიევიჩ შიშკინი

2. ხატვა ივანეს იოლად მოუვიდა და თითქმის მთელი თავისუფალი დრო დაეთმო. ოთხწლიანი სწავლის შემდეგ ყაზანის პირველ გიმნაზიაში, ერთ-ერთ საუკეთესო ქვეყანაში, მან უარი თქვა სწავლის გაგრძელებაზე. მას არ სურდა გამხდარიყო ვაჭარი ან თანამდებობის პირი. ოთხი წლის განმავლობაში ოჯახი იბრძოდა მათი უმცროსი ვაჟის მომავლისთვის, რომელსაც სურდა მხატვრობის შესწავლა (დედის თქმით, „მხატვარი გამხდარიყო“). მხოლოდ 20 წლის ასაკში დათანხმდნენ მისი მშობლები მოსკოვის ფერწერისა და ქანდაკების სკოლაში გაგზავნას.

ავტოპორტრეტი ახალგაზრდობაში

3. მე-19 საუკუნის შუა ხანებში რუსეთში პოლიტიკური და კულტურული ვითარების ზოგადი არახელსაყრელი მიმოხილვის მიუხედავად, მოსკოვის ფერწერისა და ქანდაკების სკოლაში სუფევდა სრულიად თავისუფალი მორალი, ეს სკოლა საბჭოთა პედაგოგიური სკოლების მიახლოებითი ანალოგი იყო - საუკეთესო კურსდამთავრებულები მიდიოდნენ. სამხატვრო აკადემიაში სწავლის შემდეგ, დანარჩენებს შეეძლოთ მასწავლებლად ემუშავათ ხატვაში. არსებითად, სტუდენტებს ერთი რამ სთხოვეს - მეტი მუშაობა. სწორედ ეს სჭირდებოდა ახალგაზრდა შიშკინს. მისმა ერთ-ერთმა მეგობარმა ნაზად უსაყვედურა მას წერილში და თქვა, რომ მან უკვე გადახატა მთელი სოკოლნიკი. დიახ, იმ წლებში სოკოლნიკი და სვიბლოვო ოცნებები იყო, სადაც ლანდშაფტის მხატვრები დადიოდნენ ესკიზებისთვის.

მოსკოვის ფერწერისა და ქანდაკების სკოლის შენობა

4. სკოლაში შიშკინმა შექმნა თავისი პირველი ოქროები. მან აღარ მიატოვა გრაფიკა და გრავიურა. მხატვართა არტელის მცირე სახელოსნოს საფუძველზე 1871 წელს შეიქმნა რუსი აკვაფორტისტების საზოგადოება. შიშკინი ერთ-ერთი პირველი იყო რუსეთში, ვინც ფერწერული გრავიურას მხატვრობის ცალკე ჟანრად განიხილა. გრავიურის ადრეულმა ექსპერიმენტებმა უფრო მეტად გამოიკვლია ფერწერის დასრულებული ნამუშევრების გამეორების შესაძლებლობა. შიშკინი ცდილობდა ორიგინალური გრავიურების შექმნას. მან გამოაქვეყნა ოკრატების ხუთი ალბომი და მოიპოვა პოპულარობა, როგორც საუკეთესო გრავიურა რუსეთში.

გრავიურა "ღრუბლები გროვზე"

5. ივან ივანოვიჩი ახალგაზრდობიდანვე ძალიან მგრძნობიარე იყო მისი ნამუშევრების გარეგანი შეფასებების მიმართ. თუმცა, გასაკვირი არ არის - ოჯახი, საკუთარი შეზღუდვების გამო, მას ცოტათი დაეხმარა, ამიტომ მხატვრის კეთილდღეობა მოსკოვში წასვლის მომენტიდან თითქმის მთლიანად იყო დამოკიდებული მის წარმატებაზე. მოგვიანებით, სრულწლოვანებამდე, ის გულწრფელად აღელვებდა, როდესაც აკადემიამ, მაღალი შეფასება მისცა მის ერთ-ერთ ნაშრომს, პროფესორის წოდების ნაცვლად ორდენით მიანიჭა. ორდენი საპატიო იყო, მაგრამ მატერიალურად არაფერი გასცა. მეფის რუსეთში სამხედრო ოფიცრებიც კი დეკორაციებს დამოუკიდებლად ყიდულობდნენ. პროფესორის წოდება კი უზრუნველყოფდა სტაბილურ, მუდმივ შემოსავალს.

6. სამხატვრო აკადემიაში შესვლის შემდეგ, შიშკინმა გაატარა ზაფხულის რამდენიმე აკადემიური სეზონი - ასე უწოდა აკადემიამ, რასაც მოგვიანებით ინდუსტრიული პრაქტიკა ეწოდა - ვალამზე. ლადოგას ტბის ჩრდილოეთით მდებარე კუნძულის ბუნებამ მოხიბლა მხატვარი. ყოველ ჯერზე, როდესაც ის ტოვებდა ვალამს, ის იწყებს ფიქრს დაბრუნებაზე. ვალამზე მან ისწავლა კალმით დიდი ნახატების გაკეთება, რომელსაც პროფესიონალებიც კი ზოგჯერ იგერიებენ გრავიურებში. მისი ვალამის ნამუშევრებისთვის შიშკინს მიენიჭა აკადემიის რამდენიმე ჯილდო, მათ შორის დიდი ოქროს მედალი წარწერით "ღირსეულებს".

ერთ-ერთი ჩანახატი ვალამიდან

7. ივან ივანოვიჩს უყვარდა სამშობლო არა მხოლოდ როგორც პეიზაჟების საგანი. დიდი ოქროს მედლით მან პარალელურად მიიღო საზღვარგარეთ ხანგრძლივი ანაზღაურებადი შემოქმედებითი მოგზაურობის უფლება. მხატვრის შემოსავლის გათვალისწინებით, ეს შეიძლება იყოს პირველი და ბოლო შანსი ცხოვრებაში. მაგრამ შიშკინმა აკადემიის ხელმძღვანელობას სთხოვა შეცვალოს მისი უცხოური მოგზაურობა კამასა და ვოლგის გასწვრივ კასპიის ზღვაში მოგზაურობით. შოკში მხოლოდ უფროსები არ იყვნენ. ახლო მეგობრებიც კი ერთხმად მოუწოდებდნენ მხატვარს, შეუერთდეს ევროპული განმანათლებლობის ნაყოფს. ბოლოს შიშკინმა დათმო. ზოგადად, მოგზაურობისგან ღირებული არაფერი გამოვიდა. ევროპელი ოსტატები მას არ გაუკვირდათ. მხატვარი ცდილობდა ცხოველებისა და ქალაქის პეიზაჟების დახატვას, მაგრამ ნებით თუ უნებლიეთ მან აირჩია საგანი, რომელიც გარკვეულწილად მაინც ჰგავდა მის საყვარელ ვალამს. ერთადერთი რამ, რაც გამახარა, იყო ჩემი ევროპელი კოლეგების აღფრთოვანება და პეტერბურგში აღებული წინასწარი გადახდით დახატული ნახატი, რომელიც ასახავს ტყეში ძროხების ნახირს. შიშკინმა პარიზს "სრულყოფილი ბაბილონი" უწოდა, მაგრამ იტალიაში არც კი წასულა: "ეს ძალიან ტკბილია". შიშკინი ადრე გაიქცა საზღვარგარეთ, თავისი ბოლო ანაზღაურებადი თვეები იელაბუგაში დასარჩენად და სამუშაოდ გამოიყენა.

ძროხების ყბადაღებული ნახირი

8. პეტერბურგში დაბრუნება ხელოვანისთვის ტრიუმფი იყო. სანამ ის იელაბუგაში იყო ჩაფლული, მისმა ევროპულმა ნამუშევრებმა სენსაცია გამოიწვია. 1865 წლის 12 სექტემბერს გახდა აკადემიკოსი. მის ნახატს "ხედი დიუსელდორფის მიდამოებში" მფლობელს ნიკოლაი ბიკოვისგან სთხოვეს სესხი, რათა გამოეფინებინათ იგი პარიზის მსოფლიო გამოფენაზე. იქ შიშკინის ტილო აივაზოვსკისა და ბოგოლიუბოვის ნახატებთან ერთად იდგა.

ხედი დიუსელდორფის გარშემო

9. აღნიშნულმა ნიკოლაი ბიკოვმა არა მხოლოდ ნაწილობრივ გადაიხადა შიშკინის ევროპაში მოგზაურობა. ფაქტობრივად, მისი გავლენა აკადემიის წევრებზე გადამწყვეტი გახდა ხელოვანის აკადემიკოსის წოდების მინიჭების საკითხში. როგორც კი ფოსტით მიიღო „ხედი დიუსელდორფის მიდამოებში“, იგი მივარდა პატივცემულ მხატვრებთან ნახატის საჩვენებლად. და ბიკოვის სიტყვას მნიშვნელოვანი წონა ჰქონდა მხატვრულ წრეებში. მან თავად დაამთავრა აკადემია, მაგრამ პრაქტიკულად არაფერი დაწერა. ცნობილია მისი ავტოპორტრეტი და კარლ ბრაილოვის ჟუკოვსკის პორტრეტის ასლი (სწორედ ეს ასლი ითამაშეს ლატარიაში ტარას შევჩენკოს ყმებისგან გამოსასყიდად). მაგრამ ბიკოვს ჰქონდა შორსმჭვრეტელობის ნიჭი ახალგაზრდა მხატვრებთან მიმართებაში. მან იყიდა ნახატები ახალგაზრდა ლევიცკის, ბოროვიკოვსკის, კიპრენსკის და, რა თქმა უნდა, შიშკინისგან, საბოლოოდ კი ვრცელი კოლექცია შეაგროვა.

ნიკოლაი ბიკოვი

10. 1868 წლის ზაფხულში შიშკინი, რომელიც მაშინ ზრუნავდა ახალგაზრდა მხატვარ ფიოდორ ვასილიევზე, ​​შეხვდა თავის დას ევგენია ალექსანდროვნას. შემოდგომაზე ქორწილი გვქონდა. წყვილს უყვარდა ერთმანეთი, მაგრამ ქორწინებამ მათ ბედნიერება არ მოუტანა. შავი ზოლი 1872 წელს დაიწყო - ივან ივანოვიჩის მამა გარდაიცვალა. ერთი წლის შემდეგ, მისი ორი წლის ვაჟი გარდაიცვალა ტიფისგან (თავად მხატვარიც მძიმედ იყო ავად). მის შემდეგ ფიოდორ ვასილიევი გარდაიცვალა. 1874 წლის მარტში შიშკინმა დაკარგა ცოლი, ერთი წლის შემდეგ კი კიდევ ერთი პატარა ვაჟი გარდაიცვალა.

ევგენია ალექსანდროვნა, მხატვრის პირველი ცოლი

11. I. I. შიშკინი რომ არ ყოფილიყო გამოჩენილი მხატვარი, ის შეიძლება გამხდარიყო ბოტანიკოსი. ცოცხალი ბუნების რეალისტურად გადმოცემის სურვილმა აიძულა იგი ზედმიწევნით შეესწავლა მცენარეები. მან ეს გააკეთა როგორც ევროპაში პირველი მოგზაურობისას, ასევე ჩეხეთის რესპუბლიკაში პენსიაზე გასვლის (ანუ აკადემიის ხარჯზე განხორციელებული) მოგზაურობის დროს. მას ყოველთვის ხელთ ჰქონდა მცენარეთა საიდენტიფიკაციო წიგნები და მიკროსკოპი, რაც იშვიათობა იყო ლანდშაფტის მხატვრებისთვის. მაგრამ მხატვრის ზოგიერთი ნამუშევრის ნატურალიზმი ძალიან დოკუმენტურად გამოიყურება.

12. შიშკინის პირველი ნამუშევარი, რომელიც შეიძინა ცნობილმა ქველმოქმედმა პაველ ტრეტიაკოვმა, იყო ნახატი „შუადღე. მოსკოვის მიდამოებში“. მხატვარი ცნობილი კოლექციონერის ყურადღებამ მოიწონა და ტილოსთვის 300 მანეთიც კი მიიღო. მოგვიანებით, ტრეტიაკოვმა იყიდა შიშკინის მრავალი ნახატი და მათი ფასი უცვლელად გაიზარდა. მაგალითად, ნახატისთვის „ფიჭვის ტყე. ანძის ტყე ვიატკას პროვინციაში“ ტრეტიაკოვმა უკვე გადაიხადა 1500 მანეთი.

შუადღე. მოსკოვის მიდამოებში

13. შიშკინმა აქტიური მონაწილეობა მიიღო სამოგზაურო ხელოვნების გამოფენების ასოციაციის შექმნაში და მუშაობაში. ფაქტობრივად, მთელი მისი შემოქმედებითი ცხოვრება 1871 წლიდან მოყოლებული მოხეტიალეებთან იყო დაკავშირებული. იგივე „ფიჭვის ტყე...“ საზოგადოებამ პირველად პირველ მოგზაურ გამოფენაზე იხილა. პერედვიჟნიკის კომპანიაში შიშკინმა გაიცნო ივან კრამსკოი, რომელიც ძალიან აფასებდა ივან ივანოვიჩის ნახატს. მხატვრები დამეგობრდნენ და დიდ დროს ატარებდნენ ოჯახებთან ერთად გარე ჩანახატებზე. კრამსკოი შიშკინს ევროპული დონის მხატვრად თვლიდა. პარიზიდან ერთ-ერთ წერილში ის წერდა ივან ივანოვიჩს, რომ თუ მისი რომელიმე ნახატი სალონში მოიტანეს, საზოგადოება უკანა ფეხებზე დაჯდებოდა.

მოხეტიალეები. როცა შიშკინმა ისაუბრა, მისმა ბასმა ყველას შეაწყვეტინა

14. 1873 წლის დასაწყისში შიშკინი ლანდშაფტის მხატვრობის პროფესორი გახდა. აკადემიამ ეს წოდება კონკურსის შედეგების საფუძველზე მიანიჭა, რომელზეც ყველამ თავისი ნამუშევარი წარადგინა. შიშკინი გახდა პროფესორი ნახატისთვის "უდაბნო". მან დიდი ხნის წინ მოიპოვა პროფესორის წოდება, რამაც საშუალება მისცა ოფიციალურად აეყვანა სტუდენტები. კრამსკოი წერდა, რომ შიშკინს შეუძლია ეტიუდებისთვის 5-6 კაცის გადაბირება და ყველა ჭკვიანს ასწავლის, 10 წლის ასაკში კი აკადემიას მარტო ტოვებს და ისიც კი ინვალიდია. 1880 წელს შიშკინმა დაქორწინდა ერთ-ერთ სტუდენტზე, ოლგა პაგოდაზე. ეს ქორწინება, სამწუხაროდ, უფრო მოკლე იყო, ვიდრე პირველი - ოლგა ალექსანდროვნა გარდაიცვალა, ძლივს მოახერხა ქალიშვილის გაჩენა, 1881 წელს. 1887 წელს მხატვარმა გამოაქვეყნა გარდაცვლილი მეუღლის ნახატების ალბომი. შიშკინის ოფიციალური პედაგოგიური კარიერა თანაბრად ხანმოკლე იყო. სტუდენტებს ვერ არჩევდა, თანამდებობა დანიშვნიდან ერთი წლის შემდეგ დატოვა.

15. მხატვარი აგრძელებდა დროს. როდესაც გადაღებისა და სურათების გადაღების პროცესი ფართო საზოგადოებისთვის მეტ-ნაკლებად ხელმისაწვდომი გახდა, მან შეიძინა ფოტოაპარატი და საჭირო აქსესუარები და აქტიურად დაიწყო ფოტოგრაფიის გამოყენება სამუშაოებში. იმდროინდელი ფოტოგრაფიის არასრულყოფილების აღიარებით, შიშკინმა დააფასა ის ფაქტი, რომ შესაძლებელი გახდა ზამთარში მუშაობა, როდესაც შეუძლებელი იყო ბუნებიდან პეიზაჟების დახატვა.

16. შემოქმედებითი პროფესიების უმეტესი წარმომადგენლისგან განსხვავებით, ი.ი.შიშკინი მუშაობას ეპყრობოდა როგორც მომსახურებას. მას გულწრფელად არ ესმოდა ხალხის მოლოდინში შთაგონება. მოვა სამუშაო და შთაგონება. და მისი კოლეგები, თავის მხრივ, გაოცდნენ შიშკინის შესრულებით. ამას ყველა აღნიშნავს წერილებში და მემუარებში. მაგალითად, კრამსკოი გაოცებული იყო შიშკინის მიერ ყირიმში მოგზაურობის დროს ჩამოტანილი ნახატების გროვით. ივან ივანოვიჩის მეგობარიც კი თვლიდა, რომ პეიზაჟებს, მისი მეგობრის დაწერისგან განსხვავებით, გარკვეული დრო დასჭირდებოდა შეგუებას. და შიშკინი გავიდა ბუნებაში და დახატა ყირიმის მთები. შრომის ეს უნარი დაეხმარა მას თავი დაეღწია ალკოჰოლური დამოკიდებულებისგან ცხოვრების რთულ პერიოდებში (ასეთი ცოდვა იყო).

17. ცნობილი ნახატი "დილა ფიჭვნარში" დახატა ი.ი.შიშკინმა კონსტანტინე სავიცკისთან თანამშრომლობით. სავიცკიმ თავის კოლეგას აჩვენა ჟანრის ჩანახატი ორი დათვის ბელით. შიშკინმა ძალაუნებურად შემოუარა დათვის ბელთა ფიგურებს ლანდშაფტით და სავიცკი მიიწვია, რომ ერთად დაეხატათ სურათი. შეთანხმდნენ, რომ სავიცკი მიიღებდა გასაყიდი ფასის მეოთხედს, ხოლო შიშკინი დანარჩენს. მუშაობის დროს კუბების რაოდენობა ოთხამდე გაიზარდა. სავიცკიმ დახატა მათი ფიგურები. ნახატი 1889 წელს იქნა დახატული და დიდი წარმატება ხვდა წილად. პაველ ტრეტიაკოვმა ის 4000 რუბლად იყიდა, აქედან 1000 თანაავტორ შიშკინს გადაეცა. მოგვიანებით, ტრეტიაკოვმა, გაურკვეველი მიზეზის გამო, წაშალა სავიცკის ხელმოწერა ტილოდან.

ეს სურათი ყველას უნახავს

18. 1890-იან წლებში შიშკინმა ახლო მეგობრობა შეინარჩუნა თავის კოლეგა არქიპ კუინჯისთან. შიშკინის დისშვილის თქმით, რომელიც მის სახლში ცხოვრობდა, კუინჯი თითქმის ყოველდღე მოდიოდა შიშკინში. ორივე მხატვარი ჩხუბობდა ზოგიერთ პერედვიჟნიკთან სამხატვრო აკადემიის რეფორმაში მონაწილეობის საკითხზე: შიშკი და კუინჯი მონაწილეობის მომხრე იყვნენ და ახალი წესდების პროექტზეც კი მუშაობდნენ, ზოგი პერედვიჟნიკი კი კატეგორიული წინააღმდეგი იყო. და კუინჯი შეიძლება მივიჩნიოთ შიშკინის ნახატის "ველურ ჩრდილოეთში" თანაავტორად - კომაროვა იხსენებს, რომ არქიპ ივანოვიჩმა მზა ტილოზე დაასვა პატარა წერტილი, რომელიც ასახავს შორეულ შუქს.

”ველურ ჩრდილოეთში…” კუინძიის შუქი არ ჩანს, მაგრამ ის იქ არის

19. 1891 წლის 26 ნოემბერს აკადემიის დარბაზში ივან შიშკინის ნამუშევრების დიდი გამოფენა გაიხსნა. პირველად რუსული მხატვრობის ისტორიაში პერსონალურ გამოფენაზე ნაჩვენები იყო არა მხოლოდ დასრულებული ნამუშევრები, არამედ მოსამზადებელი ფრაგმენტები: ესკიზები, ნახატები, ნახატები და ა.შ. მხატვარმა გადაწყვიტა ეჩვენებინა, თუ როგორ იბადება ნახატი, ეჩვენებინა მისი პროცესი დაბადების. კოლეგების კრიტიკული მიმოხილვის მიუხედავად, მან ასეთი გამოფენები ტრადიციულად აქცია.

20. ივან ივანოვიჩ შიშკინი გარდაიცვალა თავის სახელოსნოში 1898 წლის 8 მარტს. მუშაობდა თავის სტუდენტ გრიგორი გურკინთან ერთად. გურკინი სახელოსნოს შორეულ კუთხეში იჯდა და ხიხინი ესმოდა. მან მოახერხა აფრენა, გვერდით ჩამოვარდნილ მასწავლებელს ხელი მოჰკიდა და დივანზე მიათრია. ივან ივანოვიჩი მასზე რამდენიმე წუთის შემდეგ გარდაიცვალა. ის დაკრძალეს პეტერბურგში, სმოლენსკის სასაფლაოზე. 1950 წელს ი.ი.შიშკინის სამარხი გადაიტანეს ალექსანდრე ნეველის ლავრაში.

საინტერესო ფაქტებს ცნობილი მხატვრის ცხოვრებიდან, ასევე მისი ნახატების შესახებ ამ სტატიაში შეიტყობთ.

ივან შიშკინი საინტერესო ფაქტები

ივან შიშკინის მშობლები განმანათლებლები და მდიდარი ვაჭრები იყვნენ.

ფუნჯებს ბავშვობიდან იზიდავდა, ისე მშობლებმა მას "ტალახიანი" უწოდეს. შიშკინმა მცირე ასაკში მიატოვა საშუალო სკოლა და თავი მიუძღვნა ხატვას.

პეტერბურგის სამხატვრო აკადემიის დამთავრებისას შიშკინს უკვე კარგად იცნობდნენ და დაფასებულია საზღვარგარეთ.

შიშკინმა დაწერა ნახატი "დილა ფიჭვნარში" მეგობართან, ცნობილ ცხოველთა მხატვარ კონსტანტინე სავიცკისთან ერთად. დათვის ბელიების ფიგურები მის ფუნჯებს ეკუთვნის. ნახატი იყიდა ცნობილმა ხელოვნების კოლექციონერმა პაველ ტრეტიაკოვმა. თუმცა, ტრეტიაკოვსა და სავიცკის რთული ურთიერთობა ჰქონდათ და მან ბრძანა მეორე ხელმოწერის ჩამორეცხვა.

მიუხედავად იმისა მხატვარს მეტსახელად "ბერი" შეარქვესთავისი განმარტოებული ცხოვრების წესისა და პირქუში გარეგნობის გამო, სინამდვილეში მას უყვარდა გართობა, ლამაზი ქალები და კარგი ღვინოები. მაგრამ ამის შესახებ მხოლოდ ახლო მეგობრებმა იცოდნენ.

მხატვარმა ბევრი მწუხარება განიცადა ცხოვრებაში: ის ორჯერ იყო დაქორწინებული და მისი ორივე საყვარელი ცოლი ადრე გარდაიცვალა მძიმე ავადმყოფობისგან. მისი მეორე ცოლი, ოლგა ანტონოვნა ლაგოდა, ნიჭიერი მხატვარი იყო და ქორწილიდან ერთი წლის შემდეგ, ქალიშვილის დაბადებიდან მალევე გარდაიცვალა.

რუსი მხატვრებიდან რომელზე შეგვიძლია ვთქვათ: „ყველაზე რუსი მხატვარი“? რა თქმა უნდა, ეს არის ივან ივანოვიჩ შიშკინი. ოსტატის ბიოგრაფია არის ნიჭიერი ადამიანის ცხოვრების გზა, რომელიც არ არის დატვირთული ფსიქოლოგიური ან ფსიქიკური პათოლოგიებით, ანუ ის, რაც აღძრავს ხელოვნების სამყაროს ბევრ წარმომადგენელს. ნიჭი ხომ ბევრის აზრით არის ერთგვარი გადახრა ნორმიდან, ერთგვარი ანომალია. თუმცა, ყველაზე ღრმა ფსიქოანალიტიკოსიც კი არ იტყვის ამას ივან შიშკინზე.

მხატვრის დამოკიდებულება

მხატვარი შიშკინი, რომლის ბიოგრაფია და შემოქმედება კარგად არის ცნობილი და შესწავლილი, კეთილი სულის, ღვთის ნაპერწკლის, შრომისმოყვარეობისა და მშობლიური ბუნების სიყვარულის ნათელი მაგალითია. მისი ნიჭი განვითარდა ნაყოფიერ და სუფთა ნიადაგზე

როგორ გამოიყურება შიშკინის მხატვრის ბიოგრაფია? დაბადებიდან - კარგი ოჯახი, მართლმადიდებლური ტრადიციები, სიკეთე, მზრუნველობა და პატივისცემა ყველა გზაზე შემხვედრი არსების მიმართ. ეს დამოკიდებულება აისახა ყველა ნახატზე, რომელიც შიშკინმა შექმნა.

ამ სტატიაში მხატვრის ბიოგრაფია და ნახატები განიხილება უჩვეულო პერსპექტივიდან. ჩვენ მამოძრავებელია დიდი სიყვარული და პატივისცემა ოსტატის მიმართ. მისი ცხოვრება და მოღვაწეობა მოკლებულია სკანდალებსა და საიდუმლოებებს.

ადრეული აღიარება და პოპულარობა

დიდებამ თავად იპოვა ივანე ივანოვიჩი და საკმაოდ ადრე მოვიდა, საფრთხის გარეშე, ალბათ, ღრმა შინაგანი სიმშვიდე, მამაპაპური აღზრდა, მაღალი ზნეობა და სულიერება შეუქმნა მას ძლიერი იმუნიტეტი. მაგრამ ამ დაავადებამ - დიდებამ - გაანადგურა მრავალი სიცოცხლე და გაანადგურა მთელი ბედი.

"დილა ფიჭვნარში"

ივან შიშკინი მშვენიერი და პატიოსანი იყო. მისი ბიოგრაფია არის მისი სულიერი თვისებებით იშვიათი პიროვნების აღწერა. ამ მხრივ საინტერესოა ცნობილი ნახატის „დილა ფიჭვნარში“ სიუჟეტი. ტილო დაიწერა კონსტანტინე აპოლონოვიჩ სავიცკის თანამშრომლობით. სავიცკიმ შემოგვთავაზა იდეა. დათვების ოჯახთან ერთად პეიზაჟის დახატვა სურდა.

ივან ივანოვიჩმა დახატა ხელუხლებელი, უღრანი ტყე, სადაც არცერთ ადამიანს ფეხი არ დაუდგამს. შიშკინისთვის პირქუში ბუნება სისულელეა. მის ყველა ნახატში არის ან შუადღის მზის სხივები, ან ბევრი ღია ცის, ან აუზი, ან გზა. „დილა...“ სრულიად მოკლებულია ამ ყველაფერს. უბედური შემთხვევა? პირქუში განწყობა? Არაფერი მომხდარა! სურათი სიცოცხლით სავსე და მხიარული ახალი ენერგიით სავსე აღმოჩნდა. სამი ძუძუმწოვარი დათვის ბელი ამგვარად შეიძლება იმხიარულოს მხოლოდ მაშინ, როცა ისინი სრულიად უსაფრთხოა. მკაცრი დედა დათვი არ დაუშვებს ხმაურიან აურზაურს ადამიანის საცხოვრებელთან. უფრო მეტიც, მას არ ჰყავს ორი შვილი, როგორც ეს ჩვეულებრივ ხდება, არამედ სამი. დათვი და ორი ბელი სავიცკიმ დახატა, ხოლო მესამე, მარჯვნივ, დაასრულა შიშკინმა მეტი ჰარმონიისა და დამაჯერებლობისთვის.

ცნობილ კოლექციონერ პიოტრ ტრეტიაკოვს ძალიან მოეწონა ნამუშევარი, მაგრამ მან მოითხოვა სავიცკის ხელმოწერის წაშლა, რის გამოც ავტორობა შიშკინს დაეტოვებინა. სავიცკი დათანხმდა, თუმცა გადაწყვეტილება უსამართლოდ მიიჩნია. ამის გამო ივან ივანოვიჩ შიშკინი ძალიან განაწყენდა. ამ ნახატის სიუჟეტში ნაჩვენებია კეთილშობილი ადამიანის მოკლე ბიოგრაფია, რომელსაც შეუძლია კომპრომისი. ყოველივე ამის შემდეგ, ივან ივანოვიჩმა დაწერა ეს სავიცკისთვის და შეარჩია პეიზაჟი ფონისთვის, რომელიც შეესაბამებოდა მისი მეგობრის გეგმას, რადგან მას თავად არ მოსწონდა ასეთი შორეული ადგილები. ტრეტიაკოვმა ნახატის ბედი თავისებურად გადაწყვიტა. სავიცკისთან რაღაცნაირი ხახუნა ჰქონდა.

ბავშვობა

რამდენად ცოტა მხატვარს ესმოდა ივან ივანოვიჩი ბუნების გამოსახვის სირთულეებს. საიდან მიიღო შიშკინმა ცოდნა? მხატვრის ბიოგრაფია მჭიდროდ და განუყოფლად არის დაკავშირებული რუსეთის ცენტრალურ ნაწილთან, მისი ტყეებით, მინდვრებითა და მდინარეებით. დაიბადა იელაბუგაში, ვაჭრის ოჯახში. და იმ დღეებში ვაჭრები იყვნენ პატივცემული კლასი - განათლებული და კულტურული.

ივან ივანოვიჩის მამას უყვარდა წიგნები, დაინტერესებული იყო ისტორიით და დაწერა წიგნიც კი მშობლიურ მიწაზე. როგორც მდიდარი და წარმატებული მეწარმე, მან საკმაო თანხა დახარჯა ქველმოქმედებაში, იქნება ეს ეკლესიის აშენება თუ

შვილის მხატვრობისადმი ინტერესმა მისი მოწონება გამოიწვია. ბიჭს საღებავები და ქაღალდი უყიდეს და კარგი მასწავლებლები დაიქირავეს. ივანემ ბავშვობაში საკუთარი სახლის გალავანიც კი მოხატა, რომლის შესახებ ინფორმაცია მისი მშობლიური ქალაქის არქივში იყო დაცული. ყოველივე ამის შემდეგ, შიშკინის ბიოგრაფია არ არის საიდუმლო და არ აქვს ბრმა ლაქები. ყველაფერი სუფთა და გამჭვირვალეა, როგორც მზის სხივები მის პეიზაჟებში. კომპლექსის გარეშე და მკვეთრი აღზევებისა და ვარდნის გარეშე, შიშკინის, მხატვრის და ადამიანის ბიოგრაფია, სულაც არ იყო მშვიდად ბედნიერი და გლუვი.

პროფესიული განათლება

ივან ივანოვიჩმა კარგი განათლება მიიღო. სწავლობდა მოსკოვში ფერწერისა და ქანდაკების სკოლაში, შემდეგ პეტერბურგის სამხატვრო აკადემიაში. ეს საგანმანათლებლო დაწესებულებები უზრუნველყოფდნენ შესანიშნავ ფუნდამენტურ ცოდნას ხელოვნებისა და არქიტექტურის სფეროში. ისინი წარმატებული დასაწყისი გახდა მრავალი ნიჭიერი ადამიანისათვის. გამონაკლისი არც ივან შიშკინი იყო.

მხატვრის ბიოგრაფია აჩვენებს, რომ იგი სერიოზულად და კეთილსინდისიერად უყურებდა ხელობის შესწავლას. პროფესიონალურმა განათლებამ მხატვარს მისცა გაგება, რომ ფერწერული ნახატი არის კომპლექსურად აგებული უნარი გაუმკლავდეს შუქს და ჩრდილს, დაინახოს ყველაფერი, მაგრამ ტილოზე აღბეჭდოს მხოლოდ ის, რაც დამახასიათებელი და ძირითადია.

ხელობისადმი დამოკიდებულება

ზოგიერთი მოყვარული ამტკიცებს, რომ შიშკინის ნახატები იმ დროის ერთგვარი ფოტოსურათია.

თუ ქრონოლოგიურად გადავხედავთ იმ ნახატებს, რომლებიც ივან ივანოვიჩ შიშკინმა დახატა, მის ნამუშევრებში შეიძლება მოიძებნოს მოკლე ბიოგრაფია, თუნდაც მოკლე, მაგრამ სრული. მათ არ აქვთ პოლიტიკური და სოციალური ორიენტაცია. აშკარაა. მის ნახატებში ჩანს დეტალებისადმი მგრძნობიარე დამოკიდებულება. აქედან გამომდინარეობს ავთენტურობა და სიცოცხლე მის ნახატებში. თავად განსაჯეთ.

რჩება მტკიცებულება ივან ივანოვიჩსა და ილია ეფიმოვიჩ რეპინს შორის საუბრის შესახებ. ხე-ტყის ჯომარდობის ესკიზებს ათვალიერებდა, შიშკინმა ჰკითხა რეპინს, რა სახის ხე ცურავდა მდინარეში. რეპინს გაუკვირდა: „არ ვიცი, რაშია საქმე?“ ივან ივანოვიჩმა განმარტა, რომ ხის თითოეული სახეობა ტენიანობისგან განსხვავებულად იქცევა. ზოგიერთი ხის სახლი შეშუპებულია, ზოგი იძირება, ზოგი კი წყალს აცილებს. როგორც ჩანს, მას სჯეროდა, რომ მნიშვნელოვანი იყო მორების სწორად გამოსახვა, საიდანაც ჯოხები მზადდებოდა. მხოლოდ მაშინ გამოჩნდება სურათი ავთენტურად. თუ იყენებთ ფერებს, რომლებიც შეესაბამება წყალში იხრჩობიან ლარქს, მაშინ სურათი მისცემს არასაიმედოობისა და დისჰარმონიის განცდას.

ეს იყო დეტალების სიზუსტე, რამაც ნახატი "დილა ფიჭვნარში" გახადა ასე ცნობილი. იქ ყველაფერი ზუსტი და გულწრფელია. სწორედ ამიტომ არის მისი ნახატები ასეთი საყვარელი და პოპულარული. მათი მშვიდი ჰარმონია არასოდეს იწვევდა კამათს ან კონფლიქტს.

"შემწვარი" ფაქტებისა და ბუდუარის საიდუმლოების მოყვარულებს არ სჭირდებათ მხატვრის პირად ცხოვრებაში ჩაღრმავება. იქ ყველაფერი პატიოსანი და სუფთაა. შიშკინის ბიოგრაფია, მისი ემოციური გამოცდილება, აღმავლობა და ვარდნა - ეს ყველაფერი მის ნახატებშია. სიცოცხლის განმავლობაში და ივან ივანოვიჩმა 66 წელი იცოცხლა, მან რამდენიმე ასეული ნახატი დახატა.

შუადღის არტისტი

რატომ უწოდებენ ივან შიშკინს შუადღის მხატვარს, ძნელი მისახვედრი არ არის. ზოგადად, ლანდშაფტის მხატვრებს უყვართ ბუნების გამოსახვა მზის ამოსვლის ან ჩასვლის დროს, ჭექა-ქუხილის, ქარიშხლის ან ნისლის დროს. ივან ივანოვიჩმა აირჩია დღის დრო, როდესაც პრაქტიკულად არ იყო ჩრდილი, ხოლო ექსპრესიულობა და ავთენტურობა მიიღწევა სხვა გზით. მთელი ბავშვობა იელაბუგაში რომ იცხოვრა, თავისი საყვარელი მიწის სილამაზე და სიმშვიდე შეითვისა, ივან ივანოვიჩ შიშკინი შემდგომში დაბრუნდებოდა მის გულში ძვირფას პეიზაჟებზე მთელი ცხოვრების განმავლობაში. მხატვრის ბიოგრაფია მჭიდროდ ერწყმის მისი ბედის ეტაპებს და მის მიერ შექმნილ ნახატებს. "ჭვავი" დამახასიათებელია ამ თვალსაზრისით.

"ჭვავი"

დაიწერა იელაბუგაში 1878 წელს. შუადღის მზე არ ქმნის ჩრდილს, მაგრამ ჩვენ აშკარად ვგრძნობთ ქარის აფეთქებას ზაფხულის დღის სისულელეში. მათ უბრალოდ დაიწყეს სიმინდის მძიმე ყურების რყევა. რამდენიმე წუთში ჭექა-ქუხილი ამოვარდება, რომელიც მიწას დაასველებს, მარცვალი კი არ ჩამოვარდება.

ლანდშაფტი სავსეა სიცოცხლით და ჯანსაღი ენერგიით, მაგრამ რატომ არის ფონზე გამხმარი ფიჭვი? ეს არ ხდება რეალურ ცხოვრებაში. ეს ხე დიდი ხნის წინ უნდა მოჭრილიყო შეშისთვის. რას ამბობს შიშკინის ბიოგრაფია მისი ცხოვრების ამ პერიოდზე? ცოტა ხნის წინ მან ცოლი და ორი მცირეწლოვანი ვაჟი დაკრძალა. ეს არ ხდება რეალურ ცხოვრებაში, ვიმეორებთ. მხატვარი არ ეთანხმება ამ ბედს, მაგრამ ცდილობს შეეგუოს, ეძებს გზას ისწავლოს ცხოვრება ახალ რეალობაში. აქედან მინდორში დაკარგული გზა. რა არის წინ? "ღირს თუ არა მის გასწვრივ სიარული, შრომით მწუხარების გამოსწორების მცდელობა?" ფიქრობდა ივან შიშკინი. მხატვრის ბიოგრაფია დაშიფრულია მის შემოქმედებაში. ეს გარკვეულია.

ცდილობს ახალი ცხოვრების დაწყებას

საყვარელ ადამიანებთან ტრაგედიების სერიის შემდეგ, ივან ივანოვიჩმა სცადა თავისი მწუხარება ძველი გზით ჩაეხშო. თუმცა, მის ხასიათში არ იყო დანებება. თანდათან გაართვა თავი და ცხოვრება თავიდან დაიწყო. შიშკინის ბიოგრაფია შეიცავს ინფორმაციას მისი მეორე ქორწინების შესახებ, მაგრამ ის ასევე ტრაგედიით დასრულდა. ახალგაზრდა ცოლი გარდაიცვალა. ივან ივანოვიჩი აღარ ეძებდა ცხოვრების პარტნიორს. მეორე ცოლის და მოვიდა პირველი ქორწინებიდან ორი გოგონას აღზრდაში და აღზრდაში.

ნახატები, როგორც ქვეყანაში არსებული ვითარების ასახვა

ივან ივანოვიჩ შიშკინი დაიბადა 1832 წლის 13 იანვარს და გარდაიცვალა 1898 წლის 8 მარტს. მისი ნახატების მიხედვით თუ ვიმსჯელებთ, ეს იყო ყველაზე ლამაზი, ყველაზე მშვიდი, ყველაზე კარგად ნაკვები და მშვიდი დრო ჩვენი ქვეყნისთვის, მხოლოდ ხანდახან ბნელდებოდა, მაგრამ, ზოგადად, ის მდიდრდებოდა და აყვავდებოდა. ეს იყო იმ წლებში, როდესაც რიგითი სტუდენტები კარგი აკადემიური მოსწრებით იღებდნენ სახელმწიფო სტიპენდიას და სწავლობდნენ ნაწილობრივ რუსეთში, ნაწილობრივ იტალიაში, საფრანგეთში, გერმანიასა თუ სხვა ქვეყნებში. ასე იყო შიშკინის შემთხვევაშიც.

გამოსამშვიდობებელი ნახატი

როგორ ცხოვრობდა ივან შიშკინი? ბიოგრაფია არის მოკლე და მტკივნეული და შეიძლება წაიკითხოთ მის ბოლო ანდერძის ნაშრომში, "გემის გროვში". ბედის დარტყმის ქვეშ არ გატყდა და სიცოცხლის ბოლომდე შეინარჩუნა შუქი და ქრისტიანული თავმდაბლობა გულში, არ დაუშვას მასში შეურაცხყოფისა და იმედგაცრუების სიბნელე და ჩრდილი.

გავა ასობით წელი და ხალხი, შიშკინის ნახატებს რომ უყურებს, გაიგებს, როგორ გამოიყურებოდა ჩვენი პლანეტა, როცა ჯერ კიდევ ჰქონდა ტყეები და განუვითარებელი ტერიტორიები. მათ დაეუფლება სინაზის გრძნობა თავიანთი მიწის, მათი პატარა სამშობლოს მიმართ. მხატვარი შიშკინი, რომლის ბიოგრაფია და შემოქმედება განუყოფლად არის დაკავშირებული რუსეთთან, დახატა არა მხოლოდ შიდა პეიზაჟები. მას სამუშაოს მთელი ფენა აქვს შესრულებული გერმანიაში, შვეიცარიასა და ფინეთში, სადაც მისი უფროსი ქალიშვილი მეუღლესთან ერთად ცხოვრობდა. ის ხშირად მოდიოდა მასთან და, ღია ცის ქვეშ მუშაობდა, თავისი ქვეშევრდომებისთვის ირჩევდა ადგილებს, რომლებიც მას ახსენებდა იელაბუგას, კამას ჭალის ველს და ფიჭვის კორომებს.