მესიჯი ელ სალვადორის სურათზე მეხსიერების მუდმივობას აძლევდა. სალვადორ დალის ნახატის "მეხსიერების გამძლეობა" საიდუმლო მნიშვნელობა

1929 წლის აგვისტოს დასაწყისში ახალგაზრდა დალი შეხვდა თავის მომავალ მეუღლეს და მუზა გალას. მათი კავშირი გახდა მხატვრის წარმოუდგენელი წარმატების გასაღები, რომელმაც გავლენა მოახდინა მის შემდგომ ნამუშევრებზე, მათ შორის ნახატზე "მეხსიერების გამძლეობა".

(1) რბილი საათი- არაწრფივი, სუბიექტური დროის სიმბოლო, თვითნებურად მიედინება და არათანაბრად ავსებს სივრცეს. სურათზე სამი საათი არის წარსული, აწმყო და მომავალი. „თქვენ მკითხეთ, – წერდა დალი ფიზიკოს ილია პრიგოჟინს, – მე მეფიქრა თუ არა აინშტაინზე, როცა ვხატავდი რბილ საათს (იგულისხმება ფარდობითობის თეორია. – რედ.). უარყოფითად გიპასუხებ, ფაქტია, რომ სივრცისა და დროის კავშირი ჩემთვის დიდი ხნის განმავლობაში იყო აბსოლუტურად აშკარა, ამიტომ ამ ნახატში არაფერი იყო ჩემთვის განსაკუთრებული, იგივე იყო როგორც სხვა... შემიძლია დავამატო, რომ მე ვფიქრობდი ჰერაკლიტეზე (ძველი ბერძენი ფილოსოფოსი, რომელიც თვლიდა, რომ დრო იზომება აზროვნების ნაკადით. - რედ.). სწორედ ამიტომ ჰქვია ჩემს ნახატს "მეხსიერების გამძლეობა". სივრცესა და დროს შორის ურთიერთობის მეხსიერება“.

(2) ბუნდოვანი ობიექტი წამწამებით. ეს არის მძინარე დალის ავტოპორტრეტი. სურათზე გამოსახული სამყარო მისი ოცნებაა, ობიექტური სამყაროს სიკვდილი, არაცნობიერის ტრიუმფი. "ძილის, სიყვარულისა და სიკვდილის ურთიერთობა აშკარაა", - წერს მხატვარი თავის ავტობიოგრაფიაში. „სიზმარი სიკვდილია, ან სულაც გამონაკლისი რეალობისგან, ან კიდევ უკეთესი, ეს არის თვით რეალობის სიკვდილი, რომელიც სიყვარულის აქტის დროსაც ისევე კვდება“. დალის თქმით, ძილი ათავისუფლებს ქვეცნობიერს, ამიტომ მხატვრის თავი მოლუსკივით ბუნდოვანია - ეს მისი დაუცველობის მტკიცებულებაა. მხოლოდ გალა, იტყვის ის ცოლის გარდაცვალების შემდეგ, "იცოდა ჩემი დაუცველობა, დამალა ჩემი მოღუშული ხამანწკების რბილობი ციხე-ჭურვში და ამით გადაარჩინა".

(3) მყარი საათი - დაწექით მარცხნივ აკრიფეთ ქვემოთ - ობიექტური დროის სიმბოლო.

(4) ჭიანჭველები- გახრწნისა და დაშლის სიმბოლო. რუსეთის ფერწერის, ქანდაკებისა და არქიტექტურის აკადემიის პროფესორის ნინა გეტაშვილის თქმით, „ჭიანჭველებით სავსე დაჭრილი ღამურის ბავშვობის შთაბეჭდილება, ისევე როგორც თავად მხატვრის მიერ გამოგონილი მოგონება დაბანილ ჩვილზე ანუსში ჭიანჭველებით. დაჯილდოვდა მხატვარს ამ მწერის აკვიატებული ყოფნით ანუსში სიცოცხლის ბოლომდე.“ მხატვრობა. („მომეწონა ამ მოქმედების ნოსტალგიურად გახსენება, რაც ფაქტობრივად არ მომხდარა“, - დაწერს მხატვარი „სალვადორ დალის საიდუმლო ცხოვრება, თავად თქვა“ - რედ.). მარცხნივ საათზე, ერთადერთი, რომელიც დარჩა მყარი, ჭიანჭველები ასევე ქმნიან მკაფიო ციკლურ სტრუქტურას, ემორჩილებიან ქრონომეტრის განყოფილებებს. თუმცა ეს არ ფარავს იმას, რომ ჭიანჭველების არსებობა მაინც დაშლის ნიშანია“. დალის აზრით, წრფივი დრო თავის თავს ჭამს.

(5) ფრენა.ნინა გეტაშვილის თქმით, „ხელოვანმა მათ ხმელთაშუა ზღვის ფერიები უწოდა. "გენიოსის დღიურში" დალი წერდა: "მათ შთაგონება მოუტანეს ბერძენ ფილოსოფოსებს, რომლებმაც თავიანთი ცხოვრება მზის ქვეშ გაატარეს, ბუზებით დაფარული".

(6) ზეთისხილი.მხატვრისთვის ეს უძველესი სიბრძნის სიმბოლოა, რომელიც, სამწუხაროდ, უკვე დავიწყებაშია ჩაძირული (რის გამოც ხე გამოსახულია მშრალად).

(7) კონცხი კრეუსი.ეს კონცხი მდებარეობს ხმელთაშუა ზღვის კატალონიურ სანაპიროზე, ქალაქ ფიგერესთან, სადაც დალი დაიბადა. მხატვარი მას ხშირად ასახავდა ნახატებში. ”აქ,” წერდა ის, ”ჩემი პარანოიდული მეტამორფოზების თეორიის ყველაზე მნიშვნელოვანი პრინციპი (ერთი ბოდვითი გამოსახულების მეორეში გადატანა. - რედ.) კლდოვან გრანიტშია განსახიერებული... ეს არის გაყინული ღრუბლები, რომლებიც წარმოიქმნება აფეთქების შედეგად. მათი უთვალავი სახეები, ყოველთვის ახალი და ახალი - თქვენ უბრალოდ უნდა შეცვალოთ თქვენი თვალსაზრისი.

(8) Ზღვისდალისთვის ის უკვდავებასა და მარადისობას განასახიერებდა. მხატვარმა იგი მიიჩნია მოგზაურობის იდეალურ სივრცედ, სადაც დრო მიედინება არა ობიექტური სიჩქარით, არამედ მოგზაურის ცნობიერების შინაგანი რიტმების შესაბამისად.

(9) კვერცხი.ნინა გეტაშვილის თქმით, მსოფლიო კვერცხი დალის შემოქმედებაში სიცოცხლის სიმბოლოა. მხატვარმა თავისი სურათი ისესხა ორფიკებისგან - ძველი ბერძენი მისტიკოსებისგან. ორფიკული მითოლოგიის თანახმად, პირველი ორსქესიანი ღვთაება ფანესი, რომელმაც შექმნა ადამიანები, დაიბადა მსოფლიო კვერცხუჯრედიდან, ხოლო ცა და დედამიწა წარმოიქმნა მისი ნაჭუჭის ორი ნახევრიდან.

(10) სარკე, წევს ჰორიზონტალურად მარცხნივ. ეს არის ცვალებადობისა და განუწყვეტლობის სიმბოლო, რომელიც მორჩილად ასახავს როგორც სუბიექტურ, ისე ობიექტურ სამყაროს.

შექმნის ისტორია სალვადორ დალი და გალა კადაკებში. 1930 წ ფოტო: მოწოდებულია პუშკინის სახელობის მუზეუმის მიერ ა.ს. პუშკინი ამბობენ, რომ დალი ოდნავ ჭკუიდან გადავიდა. დიახ, მას პარანოიდული სინდრომი აწუხებდა. მაგრამ ამის გარეშე არ იქნებოდა დალი, როგორც მხატვარი. მან განიცადა მსუბუქი დელირიუმი, რომელიც გამოიხატებოდა მის გონებაში სიზმრის მსგავსი სურათების გამოჩენაში, რომლებიც მხატვარს შეეძლო ტილოზე გადაეტანა. აზრები, რომლებიც დალის ეწვია მისი ნახატების შექმნისას, ყოველთვის უცნაური იყო (ტყუილად არ უყვარდა ფსიქოანალიზი) და ამის თვალსაჩინო მაგალითია მისი ერთ-ერთი ყველაზე ცნობილი ნამუშევრის გამოჩენის ისტორია, ”The Persistence of მეხსიერება“ (ნიუ-იორკი, თანამედროვე ხელოვნების მუზეუმი). ეს იყო 1931 წლის ზაფხულში პარიზში, როცა დალი პერსონალური გამოფენისთვის ემზადებოდა. მას შემდეგ, რაც მისი ჩვეულებრივი ცოლი გალა მეგობრებთან ერთად წაიყვანა კინოში, "მე", - წერს დალი თავის მოგონებებში, "მივბრუნდი მაგიდასთან (ვახშამი დავასრულეთ შესანიშნავი კამემბერით) და ჩავვარდი ფიქრებში გავრცელებულ რბილობზე. ჩემს თვალებში ყველი გამოჩნდა. ავდექი და ჩვეულებისამებრ სტუდიისკენ გავემართე ძილის წინ ნახატს რომ ვხატავდი. ეს იყო პორტ ლიგატის პეიზაჟი გამჭვირვალე, სევდიანი მზის ჩასვლის შუქზე. წინა პლანზე არის ზეთისხილის შიშველი კარკასი გატეხილი ტოტით. ვიგრძენი, რომ ამ სურათზე მოვახერხე რაღაც მნიშვნელოვანი გამოსახულების თანხმოვანი ატმოსფეროს შექმნა - მაგრამ რომელი? ყველაზე ბუნდოვანი იდეა არ მაქვს. მჭირდებოდა მშვენიერი სურათი, მაგრამ ვერ ვიპოვე. შუქის ჩასაქრობად წავედი და როცა გამოვედი, ფაქტიურად ვნახე გამოსავალი: ორი წყვილი რბილი საათი, ისინი სავალალოდ კიდია ზეთისხილის რტოზე. შაკიკის მიუხედავად, პალიტრა მოვამზადე და საქმეს შევუდექი. ორი საათის შემდეგ, როცა გალა დაბრუნდა, ჩემი ყველაზე ცნობილი ნახატი დასრულდა“.

ფოტო: M.FLYNN/ALAMY/DIOMEDIA, CARL VAN VECHTEN/CONGRESS ბიბლიოთეკა

სალვადორ დალი ცნობილი გახდა მთელ მსოფლიოში მისი განუმეორებელი სიურეალისტური მხატვრობის სტილის წყალობით. ავტორის ყველაზე ცნობილ ნამუშევრებში შედის მისი პირადი ავტოპორტრეტი, სადაც მან თავი კისრით გამოსახა რაფაელის ფუნჯის სტილში, "ხორცი ქვებზე", "განმანათლებლური სიამოვნებები" და "უხილავი ადამიანი". თუმცა, სალვადორ დალიმ დაწერა "მეხსიერების მდგრადობა", დაურთო ეს ნაშრომი მის ერთ-ერთ ყველაზე ღრმა თეორიას. ეს მოხდა მისი სტილისტური გადახედვის დროს, როდესაც მხატვარი შეუერთდა სიურეალიზმის ტენდენციას.

"მეხსიერების მდგრადობა". სალვადორ დალი და მისი ფროიდისეული თეორია

ცნობილი ტილო შეიქმნა 1931 წელს, როდესაც მხატვარი ძლიერ აღელვებულ მდგომარეობაში იყო მისი კერპის, ავსტრიელი ფსიქოანალიტიკოსის ზიგმუნდ ფროიდის თეორიებიდან. ზოგადად, ნახატის იდეა იყო მხატვრის დამოკიდებულების გადმოცემა რბილობისა და სიხისტის მიმართ.

როგორც ძალიან ეგოცენტრული ადამიანი, მიდრეკილი უკონტროლო შთაგონების ციმციმებისკენ და ამავე დროს ფსიქოანალიზის თვალსაზრისით ყურადღებით გააზრებული, სალვადორ დალიმ, ისევე როგორც ყველა შემოქმედებითმა პიროვნებამ, შექმნა თავისი შედევრი ზაფხულის ცხელი დღის გავლენის ქვეშ. როგორც თავად მხატვარი იხსენებს, გაოცებული იყო იმის ფიქრით, თუ როგორ დნებოდა სითბო, მანამდე იზიდავდა საგნების სხვადასხვა მდგომარეობებში გადაქცევის თემა, რომლის გადმოცემასაც ცდილობდა ტილოზე. სალვადორ დალის ნახატი "მეხსიერების გამძლეობა" არის გამდნარი ყველის სიმბიოზი და ზეთისხილის ხე, რომელიც მარტო დგას მთების ფონზე. სხვათა შორის, სწორედ ეს სურათი გახდა რბილი საათის პროტოტიპი.

სურათის აღწერა

იმ პერიოდის თითქმის ყველა ნამუშევარი სავსეა უცხო საგნების ფორმების მიღმა დამალული ადამიანის სახეების აბსტრაქტული გამოსახულებებით. ისინი თითქოს იმალებიან მხედველობიდან, მაგრამ ამავდროულად მთავარი გმირები არიან. ასე ცდილობდა სიურეალისტი თავის ნამუშევრებში ქვეცნობიერის გამოსახვას. სალვადორ დალიმ ნახატის "მეხსიერების გამძლეობა" ცენტრალური ფიგურა შექმნა სახე, რომელიც მისი ავტოპორტრეტის მსგავსია.

ნახატმა თითქოს შთანთქა მხატვრის ცხოვრების ყველა მნიშვნელოვანი ეტაპი და ასევე ასახავდა გარდაუვალ მომავალს. თქვენ შეგიძლიათ შეამჩნიოთ, რომ ტილოს ქვედა მარცხენა კუთხეში შეგიძლიათ იხილოთ დახურული საათი მთლიანად ჭიანჭველებით. დალი ხშირად მიმართავდა ამ მწერების გამოსახვას, რომლებიც მისთვის სიკვდილთან იყო დაკავშირებული. საათის ფორმა და ფერი ეფუძნებოდა მხატვრის მოგონებებს ბავშვობის სახლში, რომელიც გატეხილი იყო. სხვათა შორის, ხილული მთები სხვა არაფერია, თუ არა ნაჭერი ესპანელის სამშობლოს პეიზაჟიდან.

სალვადორ დალიმ "მეხსიერების მდგრადობა" წარმოაჩინა, როგორც გარკვეულწილად განადგურებული. აშკარად ჩანს, რომ ყველა საგანი ერთმანეთისგან უდაბნოთი არის გამოყოფილი და არ არის თვითკმარი. ხელოვნებათმცოდნეები თვლიან, რომ ამით ავტორი ცდილობდა გადმოეცა თავისი სულიერი სიცარიელე, რაც მას იმ დროს ამძიმებდა. სინამდვილეში, იდეა იყო ადამიანის ტანჯვის გადმოცემა დროის გასვლისა და მეხსიერების ცვლილებების გამო. დრო, დალის აზრით, არის უსასრულო, ფარდობითი და მუდმივ მოძრაობაში. მეხსიერება, პირიქით, ხანმოკლეა, მაგრამ მისი სტაბილურობა არ უნდა შეფასდეს.

საიდუმლო სურათები სურათზე

სალვადორ დალიმ რამდენიმე საათში დაწერა "მეხსიერების გამძლეობა" და არ შეწუხებულა ვინმესთვის აეხსნა, რისი თქმა სურდა ამ ტილოთი. ბევრი ხელოვნებათმცოდნე ჯერ კიდევ აშენებს ჰიპოთეზებს ოსტატის ამ საკულტო ნამუშევრის ირგვლივ, ამჩნევს მასში მხოლოდ ცალკეულ სიმბოლოებს, რომლებსაც მხატვარი მიმართავდა მთელი თავისი კარიერის განმავლობაში.

უფრო მჭიდრო დათვალიერებისას ხედავთ, რომ მარცხნივ ტოტზე ჩამოკიდებული საათი ენის ფორმისაა. ტილოზე ხე გამოსახულია როგორც გამხმარი, რაც მიუთითებს დროის დამანგრეველ ასპექტზე. ეს ნამუშევარი მცირე ზომისაა, მაგრამ ითვლება ყველაზე ძლიერად ყველაფერზე, რაც სალვადორ დალიმ დაწერა. "მეხსიერების მდგრადობა" რა თქმა უნდა ფსიქოლოგიურად ყველაზე ღრმა სურათია, რომელიც მაქსიმალურად ავლენს ავტორის შინაგან სამყაროს. ალბათ ამიტომაც არ სურდა ამაზე კომენტარის გაკეთება, თაყვანისმცემლებს კი გამოცნობები დაუტოვა.

”ის, რომ მე თვითონ, უშუალოდ ჩემი ნახატების დახატვის მომენტში, არაფერი ვიცი მათი მნიშვნელობის შესახებ, სულაც არ ნიშნავს, რომ ეს სურათები ყოველგვარ მნიშვნელობას მოკლებულია.” სალვადორ დალი

სალვადორ დალი "მეხსიერების მდგრადობა" ("რბილი საათები", "მეხსიერების სიმტკიცე", "მეხსიერების მდგრადობა", "მეხსიერების მდგრადობა")

შექმნის წელი 1931 ზეთი ტილოზე, 24*33 სმ ნახატი მდებარეობს ნიუ-იორკის თანამედროვე ხელოვნების მუზეუმში.

დიდი ესპანელის სალვადორ დალის შემოქმედება, ისევე როგორც მისი ცხოვრება, ყოველთვის იწვევს ნამდვილ ინტერესს. მისი ნახატები, რომლებიც დიდწილად გაუგებარია, ყურადღებას იპყრობს ორიგინალურობითა და ექსტრავაგანტურობით. ზოგი სამუდამოდ მოხიბლული რჩება „განსაკუთრებული მნიშვნელობის“ ძიებით, ზოგი კი დაუფარავი ზიზღით საუბრობს მხატვრის ფსიქიკურ დაავადებაზე. მაგრამ ვერც ერთი და ვერც მეორე ვერ უარყოფენ გენიოსობას.

ახლა ჩვენ ნიუ-იორკის თანამედროვე ხელოვნების მუზეუმში ვართ დიდი დალის ნახატის "მეხსიერების გამძლეობის" წინ. მოდით შევხედოთ მას.

ფილმის სიუჟეტი ვითარდება მიტოვებული სიურეალისტური პეიზაჟის ფონზე. შორს ვხედავთ ზღვას, რომელიც ესაზღვრება ოქროს მთებს სურათის ზედა მარჯვენა კუთხეში. მაყურებლის მთავარი ყურადღება იქცევს მოლურჯო ჯიბის საათი, რომელიც ნელ-ნელა დნება მზეზე. ზოგიერთი მათგანი ჩამოედინება უცნაურ არსებაზე, რომელიც კომპოზიციის ცენტრში დევს უსიცოცხლო მიწაზე. ამ არსებაში შეიძლება ამოიცნოთ უფორმო ადამიანის ფიგურა, სევდა დახუჭული თვალებით და ენით ჩამოკიდებული. სურათის მარცხენა კუთხეში წინა პლანზე არის მაგიდა. ამ მაგიდაზე კიდევ ორი ​​საათი დგას - ერთი მაგიდის კიდიდან ჟონავს, მეორე, ნარინჯისფერი, ჟანგიანი ფერის, პირვანდელ ფორმას ინარჩუნებს, ჭიანჭველებითაა დაფარული. მაგიდის შორეულ კიდეზე ამოდის მშრალი, გატეხილი ხე, რომლის ტოტებიდან ბოლო მოლურჯო საათები მოედინება.

დიახ, დალის ნახატები არის თავდასხმა ნორმალურ ფსიქიკაზე. რა არის ნახატის ისტორია? ნამუშევარი შეიქმნა 1931 წელს. ლეგენდა ამბობს, რომ მხატვრის მეუღლის, გალას, სახლში დაბრუნების მოლოდინში, დალიმ დახატა მიტოვებული სანაპირო და კლდეები და დროის დარბილების სურათი მას შეეძინა, როცა ყველის ნაჭერი დაინახა. მოლურჯო საათის ფერი მხატვარმა ვითომ ასე აირჩია. პორტ ლიგატში მდებარე სახლის ფასადზე, სადაც დალი ცხოვრობდა, გატეხილი მზის საათი დგას. ისინი კვლავ ღია ცისფერია, თუმცა საღებავი თანდათან ქრებოდა - ზუსტად ისეთივე ფერი, როგორიც ნახატში "მეხსიერების გამძლეობა".

ნახატი პირველად გამოიფინა პარიზში, Pierre Collet-ში, 1931 წელს, სადაც ის 250 დოლარად იყიდეს. 1933 წელს ნახატი მიჰყიდეს სტენლი რესორს, რომელმაც 1934 წელს ნამუშევარი გადასცა ნიუ-იორკის თანამედროვე ხელოვნების მუზეუმს.

შევეცადოთ გაერკვნენ, რამდენადაც ეს შესაძლებელია, არის თუ არა რაიმე ფარული მნიშვნელობა ამ ნაწარმოებში. უცნობია, რა გამოიყურება უფრო დამაბნეველი - თავად დიდი დალის ნახატების სიუჟეტები თუ მათი ინტერპრეტაციის მცდელობები. მე ვთავაზობ დაათვალიეროთ, თუ როგორ განმარტეს სხვადასხვა ადამიანები ნახატს.

გამოჩენილი ხელოვნების ისტორიკოსი ფედერიკო ზერი (ფ. ზერი) თავის კვლევაში წერდა, რომ სალვადორ დალი „მინიშნებებისა და სიმბოლოების ენაზე აღნიშნავდა ცნობიერ და აქტიურ მეხსიერებას მექანიკური საათისა და მათში ჭიანჭველების სახით, ხოლო არაცნობიერი - რბილი საათის ფორმა, რომელიც აჩვენებს განუსაზღვრელ დროს. „მეხსიერების მდგრადობა“ ამგვარად ასახავს რხევებს სიფხიზლისა და ძილის მდგომარეობებს შორის აღმავლობასა და დაცემას შორის“.

ედმუნდ სვინგჰერსტი (E. Swinglehurst) წიგნში „სალვადორ დალი. „ირაციონალურის გამოკვლევა“ ასევე ცდილობს გააანალიზოს „მეხსიერების მდგრადობა“: „რბილი საათის გვერდით დალიმ გამოსახა ჯიბის მყარი საათი, რომელიც დაფარული იყო ჭიანჭველებით, იმის ნიშნად, რომ დრო შეიძლება მოძრაობდეს სხვადასხვა გზით: ან შეუფერხებლად მიედინება, ან კოროზიით. კორუფცია, რომელიც, დალის აზრით, ნიშნავდა დაშლას, სიმბოლურად აქ სიმბოლურად დაუოკებელი ჭიანჭველების აურზაური“. სვინგჰერსტის აზრით, „მეხსიერების გამძლეობა“ დროის ფარდობითობის თანამედროვე კონცეფციის სიმბოლოდ იქცა. გენიოსის შემოქმედების კიდევ ერთი მკვლევარი, ჟილ ნერეტი, თავის წიგნში "დალი", ძალიან ლაკონურად საუბრობდა "მეხსიერების მდგრადობაზე": "ცნობილი "რბილი საათი" შთაგონებულია კამამბერის ყველის მზეზე დნობის გამოსახულებით".

თუმცა ცნობილია, რომ სალვადორ დალის თითქმის ყველა ნამუშევარს აქვს გამოხატული სექსუალური ელფერი. მე-20 საუკუნის ცნობილი მწერალი ჯორჯ ორუელი წერდა, რომ სალვადორ დალი „აღჭურვილია გარყვნილების ისეთი სრული და შესანიშნავი ნაკრებით, რომ ნებისმიერს შეუძლია მისი შეშურდეს“. ამასთან დაკავშირებით, საინტერესო დასკვნებს აკეთებს ჩვენი თანამედროვე, კლასიკური ფსიქოანალიზის მიმდევარი, იგორ პოპერეჩნი. იყო თუ არა ეს მხოლოდ „დროის მოქნილობის მეტაფორა“, რომელიც ყველას დასანახად იყო წარმოდგენილი? იგი სავსეა გაურკვევლობით და ინტრიგების ნაკლებობით, რაც უკიდურესად უჩვეულოა დალისთვის.

თავის ნაშრომში "სალვადორ დალის გონების თამაშები" იგორ პოპერეჩნი მივიდა დასკვნამდე, რომ "გარყვნილებათა ნაკრები", რომელზეც ორუელი საუბრობდა, დიდი ესპანელის ყველა ნაწარმოებშია. გენიოსის მთელი ნაწარმოების ანალიზის დროს გამოიკვეთა სიმბოლოთა გარკვეული ჯგუფები, რომლებიც სურათზე სათანადოდ დალაგებისას განსაზღვრავს მის სემანტიკურ შინაარსს. მეხსიერების მდგრადობაში რამდენიმე ასეთი სიმბოლოა. ეს არის გაშლილი საათები და სიამოვნებისგან „გაბრტყელებული“ სახე, ჭიანჭველები და ბუზები გამოსახული ციფერბლატებზე, რომლებიც მკაცრად აჩვენებს 6 საათს.

სიმბოლოთა თითოეული ჯგუფის, მათი მდებარეობის ნახატებში გაანალიზებით, სიმბოლოების მნიშვნელობის ტრადიციების გათვალისწინებით, მკვლევარი მივიდა დასკვნამდე, რომ სალვადორ დალის საიდუმლო დედის სიკვდილის უარყოფაშია და ინცესტური სურვილი მის მიმართ.

მის მიერ ხელოვნურად შექმნილ ილუზიაში მცხოვრებმა სალვადორ დალიმ დედის გარდაცვალებიდან 68 წელი იცოცხლა სასწაულის მოლოდინში - მისი ამქვეყნად გამოჩენა. გენიოსის მრავალი ნახატის ერთ-ერთი მთავარი იდეა იყო დედის ლეთარგიულ ძილში ყოფნის იდეა. ლეთარგიული ძილის მინიშნება იყო ყველგან გავრცელებული ჭიანჭველები, რომლებსაც ძველ მაროკოულ მედიცინაში ამ მდგომარეობაში მყოფ ადამიანებს აჭმევდნენ. იგორ პოპერეჩნის თქმით, დალის ბევრ ნახატში იგი ასახავს დედას სიმბოლოებით: შინაური ცხოველების, ფრინველების, ასევე მთების, კლდეების ან ქვების სახით. ნახატში, რომელსაც ახლა ვსწავლობთ, თავიდან შეიძლება ვერ შეამჩნიოთ პატარა კლდე, რომელზეც უფორმო არსებაა გაშლილი, რაც დალის ერთგვარი ავტოპორტრეტია...

სურათზე გამოსახული რბილი საათი ერთსა და იმავე დროს აჩვენებს - 6 საათს. ლანდშაფტის ნათელი ფერებით თუ ვიმსჯელებთ, დილაა, რადგან კატალონიაში, დალის სამშობლოში, ღამე 6 საათზე არ მოდის. რა აწუხებს კაცს დილის ექვს საათზე? დილის რომელი შეგრძნებების შემდეგ გაიღვიძა დალიმ „მთლიანად გატეხილი“, როგორც თავად დალიმ აღნიშნა თავის წიგნში „გენიოსის დღიურში“? რატომ ზის ბუზი რბილ საათზე, დალის სიმბოლიკაში - მანკიერებისა და სულიერი გახრწნის ნიშანი?

ამ ყველაფრის საფუძველზე მკვლევარი მიდის დასკვნამდე, რომ ნახატში არის ჩაწერილი დრო, როდესაც დალის სახე განიცდის გარყვნილ სიამოვნებას, ზრუნავს „ზნეობრივ რღვევაში“.

ეს არის რამდენიმე თვალსაზრისი დალის ნახატის ფარული მნიშვნელობის შესახებ. თქვენ უბრალოდ უნდა გადაწყვიტოთ რომელი ინტერპრეტაცია მოგწონთ საუკეთესოდ.

სალვადორ დალის ნახატი "მეხსიერების გამძლეობა" ალბათ ყველაზე ცნობილი მხატვრის ნამუშევრებს შორისაა. ჩამოკიდებული და წვეთოვანი საათის სირბილე ერთ-ერთი ყველაზე უჩვეულო გამოსახულებაა, რაც კი ოდესმე გამოიყენებოდა ფერწერაში. რისი თქმა სურდა დალის ამით? გინდოდა კიდეც? მხოლოდ გამოცნობა შეგვიძლია. ჩვენ მხოლოდ უნდა ვაღიაროთ დალის გამარჯვება, მოპოვებული სიტყვებით: "სიურრეალიზმი მე ვარ!"

ამით სრულდება ტური. გთხოვთ დასვით კითხვები.

ნახატი "მეხსიერების გამძლეობა" 1931 წ.

სალვადორ დალის ყველაზე ცნობილი და ყველაზე განხილული ნახატი მხატვრებს შორის ნახატი 1934 წლიდან ნიუ-იორკის თანამედროვე ხელოვნების მუზეუმშია.

ეს ნახატი ასახავს საათს, როგორც დროისა და მეხსიერების ადამიანის გამოცდილების სიმბოლოს, აქ ისინი დიდი დამახინჯებითაა ნაჩვენები, როგორც ზოგჯერ ჩვენი მოგონებები. დალიმ თავი არ დაივიწყა, ის ასევე იმყოფება მძინარე თავის სახით, რომელიც მის სხვა ნახატებში ჩანს. ამ პერიოდში დალი მუდმივად ასახავდა მიტოვებული ნაპირის გამოსახულებას, რითაც გამოხატავდა საკუთარ თავში სიცარიელეს.

ეს სიცარიელე შეივსო, როცა კამემბერის ყველის ნაჭერი დაინახა. „...როცა საათის დაწერა გადავწყვიტე, რბილად დავხატე.

ერთი საღამო იყო, დაღლილი ვიყავი, შაკიკი მქონდა - ჩემთვის ძალიან იშვიათი დაავადება. მეგობრებთან ერთად კინოში უნდა წავსულიყავით, მაგრამ ბოლო მომენტში სახლში დარჩენა გადავწყვიტე.

გალა მათთან წავა, მე კი ადრე დავიძინებ. ძალიან გემრიელი ყველი ვჭამეთ, მერე მარტო დავრჩი, მაგიდაზე იდაყვებით ვიჯექი და ვფიქრობდი, რამდენად „სუპერ რბილი“ იყო დამუშავებული ყველი.

ავდექი და სახელოსნოში შევედი, რომ ჩემი ნამუშევარი ჩვეულებისამებრ დამეთვალიერებინა. სურათი, რომლის დახატვასაც ვაპირებდი, წარმოადგენდა პორტ ლიგატის გარეუბანში მდებარე პეიზაჟს, კლდეებს, თითქოს საღამოს ბუნდოვანი შუქით იყო განათებული.

წინა პლანზე დავხატე უფოთლო ზეთისხილის ხის ამოჭრილი ტოტი. ეს პეიზაჟი არის ტილოს საფუძველი გარკვეული იდეით, მაგრამ რა? მჭირდებოდა მშვენიერი სურათი, მაგრამ ვერ ვიპოვე.

წავედი შუქის ჩასაქრობად და როცა გამოვედი, სიტყვასიტყვით „ვნახე“ გამოსავალი: ორი წყვილი რბილი საათი, ერთი ზეთისხილის რტოზე საცოდავად ეკიდა. შაკიკის მიუხედავად, პალიტრა მოვამზადე და საქმეს შევუდექი.

ორი საათის შემდეგ, როდესაც გალა კინოდან დაბრუნდა, ფილმი, რომელიც ერთ-ერთი ყველაზე ცნობილი უნდა გამხდარიყო, დასრულდა.

ნახატი გახდა დროის ფარდობითობის თანამედროვე კონცეფციის სიმბოლო. პარიზში, პიერ კოლეტის გალერეაში გამოფენიდან ერთი წლის შემდეგ, ნახატი ნიუ-იორკის თანამედროვე ხელოვნების მუზეუმმა იყიდა.

ნახატში მხატვარმა გამოხატა დროის ფარდობითობა და ხაზი გაუსვა ადამიანის მეხსიერების გასაოცარ თვისებას, რაც საშუალებას გვაძლევს კვლავ გადავიტანოთ იმ დღეებში, რომლებიც დიდი ხნის წარსულში იყო.

ფარული სიმბოლოები

რბილი საათი მაგიდაზე

არაწრფივი, სუბიექტური დროის სიმბოლო, რომელიც მიედინება თვითნებურად და არათანაბრად ავსებს სივრცეს. სურათზე სამი საათი არის წარსული, აწმყო და მომავალი.

ბუნდოვანი ობიექტი წამწამებით.

ეს არის მძინარე დალის ავტოპორტრეტი. სურათზე გამოსახული სამყარო მისი ოცნებაა, ობიექტური სამყაროს სიკვდილი, არაცნობიერის ტრიუმფი. "ძილის, სიყვარულისა და სიკვდილის ურთიერთობა აშკარაა", - წერს მხატვარი თავის ავტობიოგრაფიაში. „სიზმარი სიკვდილია, ან სულაც გამონაკლისი რეალობისგან, ან კიდევ უკეთესი, ეს არის თვით რეალობის სიკვდილი, რომელიც სიყვარულის აქტის დროსაც ისევე კვდება“. დალის თქმით, ძილი ათავისუფლებს ქვეცნობიერს, ამიტომ მხატვრის თავი ბუნდოვანია, როგორც მოლი - ეს მისი დაუცველობის მტკიცებულებაა.

მყარი საათი დევს მარცხნივ, ციფერბლატით ქვემოთ. ობიექტური დროის სიმბოლო.

ჭიანჭველები გახრწნისა და დაშლის სიმბოლოა. რუსეთის ფერწერის, ქანდაკებისა და არქიტექტურის აკადემიის პროფესორის ნინა გეტაშვილის თქმით, „ბავშვის შთაბეჭდილება ჭიანჭველებით სავსე დაჭრილი ღამურის შესახებ.
ფრენა. ნინა გეტაშვილის თქმით, „მხატვარმა მათ ხმელთაშუა ზღვის ფერიები უწოდა. "გენიოსის დღიურში" დალი წერდა: "მათ შთაგონება მოუტანეს ბერძენ ფილოსოფოსებს, რომლებმაც თავიანთი ცხოვრება მზის ქვეშ გაატარეს, ბუზებით დაფარული".

ზეთისხილი.
მხატვრისთვის ეს უძველესი სიბრძნის სიმბოლოა, რომელიც, სამწუხაროდ, უკვე დავიწყებაშია ჩაძირული (რის გამოც ხე გამოსახულია მშრალად).

კონცხი კრეუსი.
ეს კონცხი მდებარეობს ხმელთაშუა ზღვის კატალონიურ სანაპიროზე, ქალაქ ფიგერესთან, სადაც დალი დაიბადა. მხატვარი მას ხშირად ასახავდა ნახატებში. ”აქ,” წერდა ის, ”ჩემი პარანოიდული მეტამორფოზების თეორიის ყველაზე მნიშვნელოვანი პრინციპი (ერთი ბოდვითი გამოსახულების მეორეში გადატანა. - რედ.) კლდე გრანიტშია გამოსახული... ეს არის გაყინული ღრუბლები, რომლებიც წარმოიქმნება აფეთქების შედეგად. მათი უთვალავი სახეები, ყოველთვის ახალი და ახალი - თქვენ უბრალოდ უნდა შეცვალოთ თქვენი თვალსაზრისი.

დალისთვის ზღვა უკვდავებისა და მარადისობის სიმბოლო იყო. მხატვარმა იგი მიიჩნია მოგზაურობის იდეალურ სივრცედ, სადაც დრო მიედინება არა ობიექტური სიჩქარით, არამედ მოგზაურის ცნობიერების შინაგანი რიტმების შესაბამისად.

კვერცხი.
ნინა გეტაშვილის თქმით, მსოფლიო კვერცხი დალის შემოქმედებაში სიცოცხლის სიმბოლოა. მხატვარმა თავისი სურათი ისესხა ორფიკებისგან - ძველი ბერძენი მისტიკოსებისგან. ორფიკული მითოლოგიის თანახმად, პირველი ორსქესიანი ღვთაება ფანესი, რომელმაც შექმნა ადამიანები, დაიბადა მსოფლიო კვერცხუჯრედიდან, ხოლო ცა და დედამიწა წარმოიქმნა მისი ნაჭუჭის ორი ნახევრიდან.

სარკე ჰორიზონტალურად დევს მარცხნივ. ეს არის ცვალებადობისა და განუწყვეტლობის სიმბოლო, რომელიც მორჩილად ასახავს როგორც სუბიექტურ, ისე ობიექტურ სამყაროს.

სალვადორ დალი. მეხსიერების მდგრადობა. 1931 24x33 სმ. თანამედროვე ხელოვნების მუზეუმი, ნიუ-იორკი (MOMA)

დნობის საათი დალის ძალიან ცნობადი გამოსახულებაა. კიდევ უფრო ცნობადი ვიდრე კვერცხი ან ცხვირი ტუჩებით.

დალის გახსენებით, ნებით თუ უნებლიეთ ვფიქრობთ ნახატზე "მეხსიერების გამძლეობა".

რა არის ფილმის ასეთი წარმატების საიდუმლო? რატომ გახდა ის მხატვრის სავიზიტო ბარათი?

შევეცადოთ გავერკვეთ. და ამავე დროს, ჩვენ ყურადღებით განვიხილავთ ყველა დეტალს.

"მეხსიერების მდგრადობა" - საფიქრალი

სალვადორ დალის ბევრი ნამუშევარი უნიკალურია. ნაწილების უჩვეულო კომბინაციის გამო. ეს უბიძგებს მაყურებელს კითხვების დასმას. რისთვის არის ეს ყველაფერი? რისი თქმა სურდა მხატვარს?

"მეხსიერების გამძლეობა" არ არის გამონაკლისი. ეს მაშინვე აღძრავს ადამიანს ფიქრისკენ. რადგან მიმდინარე საათის გამოსახულება ძალიან მიმზიდველია.

მაგრამ ეს არ არის მხოლოდ საათი, რომელიც გაიძულებს დაფიქრდე. მთელი სურათი გაჯერებულია მრავალი წინააღმდეგობით.

დავიწყოთ ფერით. სურათზე ბევრი ყავისფერი ჩრდილია. ისინი ცხელები არიან, რაც მიტოვებულ გრძნობას მატებს.

მაგრამ ეს ცხელი სივრცე განზავებულია ცივი ლურჯი ფერით. ეს არის საათის ციფერბლატები, ზღვა და უზარმაზარი სარკის ზედაპირი.

სალვადორ დალი. მეხსიერების მდგრადობა (ფრაგმენტი მშრალი ხით). 1931 თანამედროვე ხელოვნების მუზეუმი, ნიუ-იორკი

ციფერბლატის მრუდი და მშრალი ხის ტოტები აშკარა კონტრასტშია მაგიდის და სარკის სწორ ხაზებთან.

ჩვენ ასევე ვხედავთ კონტრასტს რეალურ და არარეალურ ნივთებს შორის. მშრალი ხე ნამდვილია, მაგრამ მასზე დნობის საათი არა. შორს ზღვა რეალურია. მაგრამ ძნელად თუ იპოვით მის ზომის სარკეს ჩვენს სამყაროში.

ყველაფრისა და ყველას ასეთი შერევა იწვევს სხვადასხვა აზრებს. მე ასევე ვფიქრობ სამყაროს ცვალებადობაზე. და იმაზე, რომ დრო არ მოდის, მაგრამ მიდის. და ჩვენს ცხოვრებაში რეალობისა და ძილის სიახლოვის შესახებ.

ყველა იფიქრებს ამაზე, თუნდაც არაფერი იცოდეს დალის მუშაობის შესახებ.

დალის ინტერპრეტაცია

თავად დალი თავის შედევრზე ცოტა კომენტარს აკეთებდა. მან უბრალოდ თქვა, რომ დნობის საათის გამოსახულება იყო შთაგონებული მზეზე გავრცელებული ყველით. ნახატის დახატვისას კი ჰერაკლიტეს სწავლებაზე ფიქრობდა.

ეს უძველესი მოაზროვნე ამბობდა, რომ სამყაროში ყველაფერი ცვალებადია და აქვს ორმაგი ბუნება. ისე, საკმარისზე მეტი ორმაგია დროის მუდმივობაში.

მაგრამ რატომ დაარქვა მხატვარმა თავის ნახატს ზუსტად ასე? შესაძლოა იმიტომ, რომ მას სჯეროდა მეხსიერების მუდმივობის. ფაქტია, რომ დროის გასვლის მიუხედავად მხოლოდ გარკვეული მოვლენებისა და ადამიანების ხსოვნის შენახვაა შესაძლებელი.

მაგრამ ჩვენ არ ვიცით ზუსტი პასუხი. ამ შედევრის სილამაზე სწორედ ამაშია. შეგიძლიათ ნახატის გამოცანებთან ბრძოლა რამდენ ხანს მოგწონთ, მაგრამ მაინც ვერ იპოვით ყველა პასუხს.

გამოცადეთ საკუთარი თავი: გაიარეთ ონლაინ ტესტი

1931 წლის ივლისის იმ დღეს დალის თავში დნობის საათის საინტერესო გამოსახულება ჰქონდა. მაგრამ ყველა სხვა გამოსახულება მან უკვე გამოიყენა სხვა ნამუშევრებში. ისინი გადავიდნენ "მეხსიერების მდგრადობაში".

ალბათ ამიტომაა ფილმი ასეთი წარმატებული. რადგან ეს არის მხატვრის ყველაზე წარმატებული სურათების კოლექცია.

დალიმ თავისი საყვარელი კვერცხიც კი დახატა. თუმცა სადღაც ფონზე.

სალვადორ დალი. მეხსიერების მდგრადობა (ფრაგმენტი). 1931 თანამედროვე ხელოვნების მუზეუმი, ნიუ-იორკი

რა თქმა უნდა, „გეოპოლიტიკურ ბავშვში“ ეს არის ახლო კადრები. მაგრამ ორივე შემთხვევაში კვერცხუჯრედი ერთსა და იმავე სიმბოლიკას ატარებს - ცვლილება, რაღაც ახლის დაბადება. ისევ ჰერაკლიტეს მიხედვით.

სალვადორ დალი. გეოპოლიტიკური ბავშვი. 1943 სალვადორ დალის მუზეუმი სანქტ-პეტერბურგში, ფლორიდა, აშშ

"მეხსიერების გამძლეობის" იმავე ფრაგმენტში არის მთების ახლო კადრი. ეს არის კონცხი კრეუსი მის მშობლიურ ქალაქ ფიგერესთან ახლოს. დალის უყვარდა ბავშვობიდან მოგონებების გადატანა თავის ნახატებში. ასე რომ, ეს პეიზაჟი, რომელიც მისთვის ნაცნობია დაბადებიდან, იხრება მხატვრობიდან ფერწერამდე.

დალის ავტოპორტრეტი

რა თქმა უნდა, უცნაური არსება მაინც გიპყრობს თვალს. ის, როგორც საათი, არის თხევადი და უფორმო. ეს არის დალის ავტოპორტრეტი.

ჩვენ ვხედავთ დახურულ თვალს უზარმაზარი წამწამებით. გრძელი და სქელი ენის გამოტანა. ის აშკარად უგონო მდგომარეობაშია ან თავს კარგად არ გრძნობს. რა თქმა უნდა, ისეთ სიცხეში, რომ ლითონიც კი დნება.

სალვადორ დალი. მეხსიერების მდგრადობა (დეტალები ავტოპორტრეტით). 1931 თანამედროვე ხელოვნების მუზეუმი, ნიუ-იორკი

არის ეს დაკარგული დროის მეტაფორა? თუ ადამიანის ჭურვი, რომელმაც თავისი ცხოვრება უაზროდ გაატარა?

პირადად მე ამ თავს ვუკავშირებ მიქელანჯელოს ავტოპორტრეტს ბოლო განკითხვის ფრესკიდან. ოსტატმა საკუთარი თავი გამოაჩინა არაჩვეულებრივად. გაფუჭებული კანის სახით.

მსგავსი სურათის გადაღება საკმაოდ დალის სულშია. ყოველივე ამის შემდეგ, მისი ნამუშევარი გამოირჩეოდა გულწრფელობით, ყველა შიშისა და სურვილის ჩვენების სურვილით. მას კარგად უხდებოდა კანის გაფცქვნილი მამაკაცის გამოსახულება.

მიქელანჯელო. ბოლო განაჩენი. ფრაგმენტი. 1537-1541 წწ სიქსტის კაპელა, ვატიკანი

ზოგადად, ასეთი ავტოპორტრეტი ხშირი მოვლენაა დალის ნახატებში. ჩვენ ვხედავთ მას ახლო ხედიდან ტილოზე "დიდი მასტურბატორი".

სალვადორ დალი. დიდი მასტურბატორი. 1929 რეინა სოფიას ხელოვნების ცენტრი, მადრიდი

ახლა კი შეგვიძლია დავასკვნათ ფილმის წარმატების კიდევ ერთი საიდუმლოს შესახებ. შედარებისთვის მოცემულ ყველა სურათს აქვს ერთი თვისება. დალის მრავალი სხვა ნაწარმოების მსგავსად.

ცხარე დეტალები

დალის შემოქმედებაში ბევრი სექსუალური ელფერია. თქვენ არ შეგიძლიათ უბრალოდ აჩვენოთ ისინი 16 წლამდე აუდიტორიას. და თქვენ არ შეგიძლიათ მათი გამოსახვა პლაკატებზეც. წინააღმდეგ შემთხვევაში გამვლელების გრძნობების შეურაცხყოფაში დაადანაშაულებენ. როგორ მოხდა ეს რეპროდუქციებთან დაკავშირებით.

მაგრამ "მეხსიერების გამძლეობა" საკმაოდ უდანაშაულოა. გაიმეორეთ რამდენიც გინდათ. და აჩვენე ის სკოლებში ხელოვნების გაკვეთილებზე. და დაბეჭდეთ ჭიქებზე მაისურებით.

ძნელია არ მიაქციო ყურადღება მწერებს. ერთ ციფერბლატზე ბუზი ზის. თავდაყირა წითელ საათზე ჭიანჭველებია.

სალვადორ დალი. მეხსიერების მდგრადობა (დეტალები). 1931 თანამედროვე ხელოვნების მუზეუმი, ნიუ-იორკი

ჭიანჭველები ასევე ხშირი სტუმრები არიან ოსტატის ნახატებში. ჩვენ მათ ვხედავთ იმავე "მასტურბატორზე". კალიებს და პირის მიდამოში ცვივა.

სალვადორ დალი. დიდი მასტურბატორი (ფრაგმენტი). 1929 სალვადორ დალის მუზეუმი სანქტ-პეტერბურგში, ფლორიდა, აშშ

დალი ჭიანჭველებს უკავშირებდა გაფუჭებას და სიკვდილს ბავშვობაში ძალიან უსიამოვნო ინციდენტის შემდეგ. ერთ დღეს მან დაინახა ჭიანჭველები, რომლებიც ჭამდნენ ღამურის გვამს.

ზუსტად ამიტომ გამოსახა მხატვარმა ისინი საათზე. როგორც დროის მხარდამჭერი. ბუზი გამოსახულია დიდი ალბათობით იმავე მნიშვნელობით. ეს არის შეხსენება ხალხისთვის, რომ დრო გადის და აღარ ბრუნდება.

შეაჯამეთ

მაშ, რა არის მეხსიერების მდგრადობის წარმატების საიდუმლო? პირადად მე ვიპოვე 5 ახსნა ამ ფენომენისთვის:

– დნობის საათის ძალიან დასამახსოვრებელი სურათი.

- სურათი გაფიქრებს. მაშინაც კი, თუ თქვენ ბევრი რამ არ იცით დალის მუშაობის შესახებ.

– ნახატი შეიცავს მხატვრის ყველა ყველაზე საინტერესო სურათს (კვერცხი, ავტოპორტრეტი, მწერები). ეს არ ითვალისწინებს თავად საათს.

- სურათი მოკლებულია სექსუალურ კონოტაციებს. ეს შეიძლება აჩვენო ნებისმიერ ადამიანს ამ დედამიწაზე. თუნდაც ყველაზე პატარა.

– სურათის ყველა სიმბოლო ბოლომდე არ არის გაშიფრული. და მათ შესახებ უსასრულოდ შეგვიძლია გამოვიცნოთ. ეს არის ყველა შედევრის ძალა.