თანამედროვე დასავლელი მხატვრები. თანამედროვე ფერწერის მხატვრები

წარმოგიდგენთ რეიტინგის განახლებულ ვერსიას, რომელიც TANR-მა 2014 წელს გამოაქვეყნა

განახლებული მასალა: ალექსეი ალექსეევი, კონსტანტინე აგუნოვიჩი, დენის ბელკევიჩი, ანა სავიცკაია, 2016 წლის 22 დეკემბერი. დგანახლებულია მასალა 2017 წლის 25 თებერვალს - ედუარდ ბასალაევი.

მსგავსი სია 2014 წელს უკვე გამოვაქვეყნეთ და წარმოგიდგენთ მის განახლებულ ვერსიას. ტოპ 50-ში შედიან მხატვრები, რომლებიც დაიბადნენ და მუშაობდნენ (ან აგრძელებენ მოღვაწეობას) სსრკ-რუსეთში, რომელთა ნამუშევრები ბოლო ათი წლის განმავლობაში გაიყიდა საერთაშორისო აუქციონებზე 30 ათას ფუნტ სტერლინგზე მეტი ოდენობით (აირჩიეს ბრიტანული ფუნტი სტერლინგი, მას შემდეგ. შიდა გაყიდვების 90% ლონდონში ხდებოდა ამ ვალუტაში).

ილია და ემილია კაბაკოვი

1. ილია კაბაკოვი

როგორც ჩანს, ის არის ზოგადად მთავარი რუსი მხატვარი, მოსკოვის კონცეპტუალიზმის ფუძემდებელი (ერთ-ერთი), "ტოტალური ინსტალაციის" ტერმინისა და პრაქტიკის ავტორი. 1988 წლიდან ცხოვრობს ნიუ-იორკში. მუშაობს მეუღლესთან ემილია კაბაკოვასთან თანამშრომლობით , რის გამოც სათაური უნდა გამოიყურებოდეს „ილია და ემილია კაბაკოვი“, მაგრამ მას შემდეგილია იოსიფოვიჩი ილიასა და ემილიამდე ცნობილი გახდა, მერე ასე დარჩეს. ნამუშევრები ინახება ტრეტიაკოვის გალერეაში, რუსეთის მუზეუმში, ერმიტაჟში, ნიუ-იორკის თანამედროვე ხელოვნების მუზეუმში (MoMA), კოლოძეის ხელოვნების ფონდში (აშშ) და სხვ. დაბადების წელი: 1933 წ.

ნამუშევარი: „ხოჭო“. 1982 წ

გაყიდვის თარიღი: 28.02.2008წ

ფასი (GBP): 2,932,500

2. ერიკ ბულატოვი

ტექნიკის გამოყენებით, რომელსაც მოგვიანებით სოციალური ხელოვნება ეწოდა, მან თავის ნამუშევრებში აერთიანა ფიგურული მხატვრობა ტექსტთან. საბჭოთა პერიოდში საბავშვო წიგნების წარმატებული ილუსტრატორი. 1989 წლიდან ცხოვრობს და მუშაობს ნიუ-იორკში, ხოლო 1992 წლიდან პარიზში. პირველი რუსი მხატვარი პერსონალური გამოფენით პომპიდუს ცენტრში. ნამუშევრები ინახება ტრეტიაკოვის გალერეის, რუსეთის მუზეუმის, პომპიდუს ცენტრის, კიოლნის ლუდვიგის მუზეუმის და ა.შ. კოლექციებში და შედის დინა ვერნის ფონდის კოლექციებში. ვიქტორ ბონდარენკო, ვიაჩესლავ კანტორი, ეკატერინედა ვლადიმერ სემენიხინი, იგორ ცუკანოვი.

დაბადების წელი: 1933 წ

ნამუშევარი: "დიდება CPSU-ს". 1975 წ

გაყიდვის თარიღი: 28.02.2008წ

ფასი (GBP): 1,084,500

3. ვიტალი კომარი და ალექსანდრე მელამიდი

სოტს არტის შემქმნელები - ირონიული მოძრაობა არაოფიციალურ ხელოვნებაში, რომელიც პაროდირებს ოფიციალურობის სიმბოლიკასა და ტექნიკას. 1978 წლიდან ისინი ნიუ-იორკში ცხოვრობენ. 2000-იანი წლების შუა პერიოდამდე ისინი მუშაობდნენ წყვილებში. როგორც სამხატვრო პროექტი, მათ მოაწყეს ცნობილი მხატვრების „სულების გაყიდვა“ აუქციონის საშუალებით (სული ენდი უორჰოლიმას შემდეგ ის მოსკოველი მხატვრის საკუთრებაა ალენა კირცოვა). ნამუშევრები ინახება MoMA-ს, გუგენჰაიმის მუზეუმის, მეტროპოლიტენის ხელოვნების მუზეუმის, ლუვრის კოლექციებში და კოლექციებში შალვა ბრეუსა, დარია ჟუკოვადა რომან აბრამოვიჩიდა ა.შ.

დაბადების წელი: 1943, 1945 წ

ნამუშევარი: "სოლჟენიცინისა და ბიოლის შეხვედრა როსტროპოვიჩის აგარაკზე". 1972 წ

გაყიდვის თარიღი: 23.04.2010წ

ფასი (GBP): 657 250

4. სემიონ ფაიბისოვიჩი

ფოტორეალისტი მხატვარი, რომელიც ყველაზე ზუსტ რეალისტად რჩება ახლაც, როცა მხატვრობა იპყრობს სემიონ ნატანოვიჩინაკლები ჟურნალისტიკა. მან გამოფინა მალაია გრუზინსკაიაზე, სადაც 1985 წელს იგი შენიშნეს ნიუ-იორკელი დილერებისა და კოლექციონერების მიერ. 1987 წლიდან ის რეგულარულად გამოიფინება აშშ-სა და დასავლეთ ევროპაში. რუსეთში ჰომოსექსუალიზმის ხელშეწყობის შესახებ კანონის გაუქმების აქტიური მხარდამჭერი. ცხოვრობს და მუშაობს მოსკოვში. ნამუშევრები ინახება ტრეტიაკოვის გალერეის, მოსკოვის ფოტოგრაფიის სახლის (მულტიმედია ხელოვნების მუზეუმის), მუზეუმებში გერმანიაში, პოლონეთში, აშშ-ში და შედის კოლექციებში. დარია ჟუკოვადა რომან აბრამოვიჩი, იგორ მარკინი, იგორ ცუკანოვი.

დაბადების წელი: 1949 წ

ნამუშევარი: "ჯარისკაცები". 1989. სერიიდან "სადგურის სადგურები"

გაყიდვის თარიღი: 13.10.2007წ

ფასი (GBP): 311 200

გრიშა ბრუსკინი

5. გრიგორი (გრიშა) ბრუსკინი

1988 წელს Sotheby's-ის პირველი და უკანასკნელი საბჭოთა აუქციონის გმირი, სადაც მისი "ფუნდამენტალური ლექსიკა" გახდა ტოპ ლოტი (220 ათასი ფუნტი). გერმანიის მთავრობის მიწვევით მან შექმნა მონუმენტური ტრიპტიქი ბერლინის რეკონსტრუირებული რაიხსტაგისთვის. კანდინსკის პრიზის გამარჯვებული კატეგორიაში „წლის პროექტი“ მულტიმედიური ხელოვნების მუზეუმში გამოფენისთვის „დრო „H“. ცხოვრობს და მუშაობს ნიუ-იორკსა და მოსკოვში. ნამუშევრები ინახება ტრეტიაკოვის გალერეის, რუსეთის მუზეუმისა და პუშკინის მუზეუმის კოლექციებში. A.S. პუშკინი, ლუდვიგის მუზეუმი კიოლნში, MoMA, ებრაული კულტურის მუზეუმი (ნიუ იორკი) და ა.შ., შედის ესპანეთის დედოფლის კოლექციებში. სოფია, პეტრა ავენა, შალვა ბრეუსა, ეკატერინედა ვლადიმერ სემენიხინი, მილოშ ფორმანი.

დაბადების წელი: 1945 წ

სამუშაო: „ლოგიები. Ნაწილი 1". 1987 წ

გაყიდვის თარიღი: 07.11.2000წ

ფასი (GBP): 424 000

6. ოლეგ ცელკოვი

სამოციანი წლების ერთ-ერთმა ყველაზე ცნობილმა მხატვარმა, 1960-იან წლებში მან დაიწყო და დღემდე აგრძელებს ნახატების სერიას, რომელშიც ასახავს ადამიანის უხეშ სახეებს (ან ფიგურებს), თითქოს თიხისგან გამოძერწილს, ანილინის კაშკაშა ფერებით დახატულს. 1977 წლიდან ცხოვრობს პარიზში. ნამუშევრები ინახება ტრეტიაკოვის გალერეის, რუსეთის მუზეუმის, ერმიტაჟის, რუტგერსის უნივერსიტეტის ციმერლის მუზეუმის და ა.შ. კოლექციებში და შედის კოლექციებში. მიხაილ ბარიშნიკოვი, არტურ მილერი, იგორ ცუკანოვი. ცელკოვის ნამუშევრების უდიდესი კერძო კოლექცია რუსეთში ეკუთვნის ევგენი ევტუშენკო.

დაბადების წელი: 1934 წ

ნამუშევარი: "ბიჭი ბუშტებით". 1957 წ

გაყიდვის თარიღი: 26.11.2008

ფასი (GBP): 238 406

თოვლი, სიბნელე, ჭუჭყიანი - და მოსკოვი რენუართან ერთად ჩახუტებული, ოსკარ რაბინი

7. ოსკარ რაბინი

ლიანოზოვის ჯგუფის ლიდერი (1950-1960-იანი წლების მოსკოვის ნონკონფორმისტი მხატვრები), 1974 წლის სკანდალური ბულდოზერის გამოფენის ორგანიზატორი. საბჭოთა კავშირში ის პირველი იყო, ვინც ნამუშევრები კერძო პირად გაყიდა. 1978 წელს მას ჩამოერთვა საბჭოთა მოქალაქეობა. ცხოვრობს პარიზში. 2006 წელს გახდა ინოვაციის პრიზის ლაურეატი ხელოვნებაში შეტანილი წვლილისთვის. ნამუშევრები ინახება ტრეტიაკოვის გალერეის, რუსეთის მუზეუმის, მოსკოვის თანამედროვე ხელოვნების მუზეუმის, რუტგერსის უნივერსიტეტის ციმერლის მუზეუმის კოლექციებში და შედის კოლექციებში. ალექსანდრა გლეზერი, ვიაჩესლავ კანტორი, ალექსანდრა ქრონიკა, ივეტადა თამაზ მანაშეროვს, ევგენი ნუტოვიჩი, ასლანა ჩეხოევა.

დაბადების წელი: 1928 წ

ნაწარმოები: „ქალაქი და მთვარე“ („სოციალისტური ქალაქი“). 1959 წ

გაყიდვის თარიღი: 15.04.2008წ

ფასი (GBP): 171 939

8. ზურაბ წერეთელი

უკვე მონუმენტური ხელოვნების უდიდესი წარმომადგენელი. ძეგლის ავტორი პეტრე Iმოსკოვში და ნიუ-იორკში გაეროს შენობის წინ მონუმენტი „სიკეთე იპყრობს ბოროტებას“. მოსკოვის თანამედროვე ხელოვნების მუზეუმის დამფუძნებელი, რუსეთის სამხატვრო აკადემიის პრეზიდენტი, ზემოხსენებულ აკადემიაში მოქმედი ზურაბ წერეთლის სახელობის სამხატვრო გალერეის შემქმნელი. წერეთლის სკულპტურები, რუსეთის გარდა, ამშვენებს ბრაზილიას, დიდ ბრიტანეთს, საქართველოს, ესპანეთს, ლიტვას, აშშ-ს, საფრანგეთსა და იაპონიას.

დაბადების წელი: 1934 წ

ნამუშევარი: "ათონის სიზმარი"

გაყიდვის თარიღი: 12/01/2009

ფასი (GBP): 151 250

9. ვიქტორ პივოვაროვი

მოსკოვის კონცეპტუალიზმის ერთ-ერთი ფუძემდებელი. მოსწონს კაბაკოვი, კონცეფციის ალბომის ჟანრის გამომგონებელი; კაბაკოვის მსგავსად, ბულატოვიდა ოლეგ ვასილიევი- საბავშვო წიგნების წარმატებული ილუსტრატორი, რომელიც თანამშრომლობს ჟურნალებთან "მურზილკა" და "მხიარული სურათები". 1982 წლიდან ცხოვრობს და მოღვაწეობს პრაღაში. ნამუშევრები ინახება ტრეტიაკოვის გალერეის, რუსეთის მუზეუმისა და პუშკინის მუზეუმის კოლექციებში. A.S. პუშკინი, კოლოძის ხელოვნების ფონდი (აშშ), კოლექციებში ეკატერინედა ვლადიმერ სემენიხინი, იგორ ცუკანოვი.

დაბადების წელი: 1937 წ

ნამუშევარი: "ტრიპტიქი გველით". 2000 წ

გაყიდვის თარიღი: 18.10.2008

ფასი (GBP): 145 250

10. ალექსანდრე მელამიდი

შემოქმედებითი ტანდემის ნახევარი კომარი - მელამიდი, რომელიც დაიშალა 2003 წელს. Ერთად ვიტალი კომარიბულდოზერის გამოფენის მონაწილე (სადაც დაიკარგა მათი „ორმაგი ავტოპორტრეტი“, სოტს ხელოვნების ფუნდამენტური ნამუშევარი). 1978 წლიდან ცხოვრობს ნიუ-იორკში. არ არსებობს ინფორმაცია იმის შესახებ, თუ რომელ ცნობილ კოლექციაშია მელამიდის დამოუკიდებლად შექმნილი ნამუშევრები.

დაბადების წელი: 1945 წ

ნამუშევარი: „კარდინალი ხოსე სარაივა მარტინსი“. 2007 წ

გაყიდვის თარიღი: 18.10.2008

ფასი (GBP): 145 250

11. ფრანსისკო ინფანტე-არანა

რუს მხატვრებს შორის გამოფენების ალბათ ყველაზე მძიმე სიის მფლობელი. კინეტიკური ჯგუფის წევრი "მოძრაობა" 1970-იან წლებში მან აღმოაჩინა ფოტო შესრულების საკუთარი ვერსია, ან „არტეფაქტი“ - გეომეტრიული ფორმები, რომლებიც ინტეგრირებულია ბუნებრივ ლანდშაფტში.

დაბადების წელი: 1943 წ

სამუშაო: "ნიშნის აგება". 1984 წ

გაყიდვის თარიღი: 31.05.2006წ

ფასი (GBP): 142 400

12. ვლადიმერ იანკილევსკი

სიურრეალისტი, ომისშემდგომი მოსკოვის არაოფიციალური ხელოვნების ერთ-ერთი მთავარი გმირი, მონუმენტური ფილოსოფიური პოლიპტიქების შემქმნელი.

დაბადების წელი: 1938 წ

ნაშრომი: „ტრიპტიქი No10. სულის ანატომია. II“. 1970 წ

გაყიდვის თარიღი: 23.04.2010წ

ფასი (GBP): 133 250

13. ალექსანდრე ვინოგრადოვი და ვლადიმერ დუბოსარსკი

ფერწერულმა პროექტმა "ნახატები შეკვეთით", რომელიც მათ 1990-იან წლებში დაიწყეს ფერწერისთვის, მიიღო ის, რაც იმსახურებდა 2000-იან წლებში. დუეტი პოპულარული გახდა კოლექციონერებში და ერთი ნახატი აღმოჩნდა პომპიდუს ცენტრის კოლექციაში.

დაბადების წელი: 1963, 1964 წ

სამუშაო: "ღამის ფიტნესი". 2004 წ

გაყიდვის თარიღი: 22.06.2007წ

ფასი (GBP): 132 000

14. სერგეი ვოლკოვი

პერესტროიკის ხელოვნების ერთ-ერთი გმირი, რომელიც ცნობილია თავისი ექსპრესიული ნახატებით გააზრებული განცხადებებით. საბჭოთა Sotheby's აუქციონის მონაწილე 1988 წელს.

დაბადების წელი: 1956 წ

სამუშაო: „ორმაგი ხედვა. ტრიპტიქი"

გაყიდვის თარიღი: 31.05.2007წ

ფასი (GBP): 132 000

15. AES+F (ტატიანა არზამასოვა, ლევ ევზოვიჩი, ევგენი სვიატსკი, ვლადიმირ ფრიდკესი)

AES+F პროექტები გამოირჩეოდა კარგი პრეზენტაციით 1990-იან წლებში, რის გამოც ისინი გაიხსენეს. ახლა ისინი ქმნიან დიდ ანიმაციურ ფრესკებს, რომლებიც მაუწყებლობს ათეულობით ეკრანზე.

დაბადების წელი: 1955, 1958, 1957, 1956 წ

ნამუშევარი: "მეომარი No4"

გაყიდვის თარიღი: 03/12/2008

ფასი (GBP): 120 500

16. ლევ ტაბენკინი

მოქანდაკე და მხატვარი სკულპტურული ხედვით, თითქოს თავის გმირებს თიხისგან ძერწავს.

დაბადების წელი: 1952 წ

ნამუშევარი: „ჯაზის ორკესტრი“. 2004 წ

გაყიდვის თარიღი: 30.06.2008წ

ფასი (GBP): 117 650

"წითელი ჩიტის ოცნება" 1988 ოლგა ბულგაკოვა

17. ოლგა ბულგაკოვა

ბრეჟნევის ეპოქის ინტელექტუალური „კარნავალური“ მხატვრობის ერთ-ერთი მთავარი ფიგურა. რუსეთის სამხატვრო აკადემიის წევრ-კორესპონდენტი.

დაბადების წელი: 1951 წ

ნამუშევარი: "წითელი ჩიტის ოცნება". 1988 წ

გაყიდვის თარიღი: 22.11.2010წ

ფასი (GBP): 100 876

სერგეი და ალექსეი ტკაჩოვი. "ძმები" ("ორმაგი ავტოპორტრეტი"). 1981–1983 წწ. ტრეტიაკოვის გალერეა

18. სერგეი და ალექსეი ტკაჩოვი

გვიანი საბჭოთა იმპრესიონიზმის კლასიკოსები, სტუდენტები არკადია პლასტოვა, რომლებიც ცნობილია რუსული სოფლის ცხოვრების ნახატებით.

დაბადების წელი: 1922, 1925 წ

სამუშაო: "შაბათი". 1973 წ

გაყიდვის თარიღი: 20.10.2016წ

ფასი (GBP): 97,935

19. ალექსანდრე ივანოვი

აბსტრაქტული მხატვარი, რომელიც ცნობილია, ძირითადად, როგორც ბიზნესმენი, კოლექციონერი და ფაბერჟეს მუზეუმის შემქმნელი ბადენ-ბადენში (გერმანია).

დაბადების წელი: 1962 წ

პროდუქტი: სიყვარული. 1996წ

გაყიდვის თარიღი: 06/05/2013

ფასი (GBP): 97,250

20. ივან ჩუიკოვი

მოსკოვის ფერწერული კონცეპტუალიზმის დამოუკიდებელი ფრთა. ავტორია ნახატ-ობიექტების სერიის "ფანჯრები". რატომღაც 1960-იან წლებში მან დაწვა ყველა თავისი ნახატი, რაზეც გალერისტები დღემდე წუხან.

დაბადების წელი: 1935 წ

ნამუშევარი: "უსახელო". 1986 წ

გაყიდვის თარიღი: 03/12/2008

ფასი (GBP): 96 500

21. კონსტანტინე ზვეზდოჩეტოვი

ახალგაზრდობაში ჯგუფის წევრი "ამანიტა", რომლის წევრები საკუთარ თავს უწოდებდნენ „საბჭოთა კავშირში „ახალი ტალღის“ მამებს“ - საფუძვლიანი მიზეზით; შემოქმედებითი სიმწიფის დაწყებისთანავე მან მონაწილეობა მიიღო ვენეციის ბიენალესა და კასელის დოკუმენტებში. ვიზუალის მკვლევარი და მცოდნე საბჭოთა ხალხურ კულტურაში.

დაბადების წელი: 1958 წ

პროდუქტი: Perdo-K-62M

გაყიდვის თარიღი: 13.06.2008წ

ფასი (GBP): 92,446

22. ნატალია ნესტეროვა

ბრეჟნევის სტაგნაციის ერთ-ერთი მთავარი ხელოვნების ვარსკვლავი. კოლექციონერებს უყვართ ტექსტურირებული, ფერწერული სტილის გამო.

დაბადების წელი: 1944 წ

ნამუშევარი: "მილერი და მისი ვაჟი". 1969 წ

გაყიდვის თარიღი: 15.06.2007წ

ფასი (GBP): 92,388

23. მაქსიმ კანტორი

ექსპრესიონისტი მხატვარი, რომელიც გამოვიდა რუსეთის პავილიონში ვენეციის ბიენალეზე 1997 წელს, ისევე როგორც პუბლიცისტი და მწერალი, ავტორი ფილოსოფიური და სატირული რომანის "ნახატის სახელმძღვანელო" რუსული ხელოვნების სამყაროს შესახებ.

დაბადების წელი: 1957 წ

ნაშრომი: „დემოკრატიის სტრუქტურა“. 2003 წ

გაყიდვის თარიღი: 18.10.2008

ფასი (GBP): 87,650

24. ანდრეი სიდერსკი

ქმნის ნახატებს მის მიერ გამოგონილი ფსი-არტის სტილში. ნაწარმოებები რუსულად თარგმნა კარლოს კასტანედადა რიჩარდ ბახი.

დაბადების წელი: 1960 წ

ნამუშევარი: "ტრიპტიქი"

გაყიდვის თარიღი: 12/04/2009

ფასი (GBP): 90 000

25. ვალერი კოშლიაკოვი

ცნობილია არქიტექტურული მოტივებით ნახატებით. "სამხრეთ რუსული ტალღის" უმსხვილესი წარმომადგენელი. ხშირად იყენებს მუყაოს ყუთებს, ჩანთებს და ლენტს. პირველი გამოფენა მისი მონაწილეობით 1988 წელს დონის როსტოვში საჯარო ტუალეტში გაიმართა.

დაბადების წელი: 1962 წ

პროდუქტი: მოსკოვი. 2006 წ

გაყიდვის თარიღი: 17.10.2013

ფასი (GBP): 84,629

ფრაგმენტი - ნახატთან ახლოს. 1987. ზეთი ტილოზე. 200x297. სახელმწიფო ტრეტიაკოვის გალერეა.

26. ალექსეი სუნდუკოვი

ის ქმნის ლაკონურ, ტყვიისფერ ნახატებს რუსული ყოველდღიური ცხოვრების „ტყვიის სისაძაგლეების“ შესახებ.

დაბადების წელი: 1952 წ

ნამუშევარი: "ყოფნის არსი". 1988 წ

ფასი (USD) 103,363

გაყიდვის თარიღი: 23.04.2010წ

27. ნიკას საფრონოვი

დაბადების წელი: 1956 წ

ნამუშევარი: "ოცნება იტალიაზე"

გაყიდვის თარიღი: 06/07/2011

ფასი (GBP): 63,650

28. იგორ ნოვიკოვი

ეკუთვნის 1980-იანი წლების ბოლოს მოსკოვის ნონკონფორმისტი მხატვრების თაობას.

დაბადების წელი: 1961 წ

სამუშაო: "კრემლის საუზმე, ან მოსკოვი იყიდება." 2009 წ

გაყიდვის თარიღი: 03.12.2010წ

ფასი (GBP): 62,092

29. ვადიმ ზახაროვი

დაბადების წელი: 1959 წ

ნამუშევარი: "ბაროკო". 1986–1994 წწ

გაყიდვის თარიღი: 18.10.2008

ფასი (GBP): 61,250

30. სვეტლანა კოპისტიანსკაია

ცნობილია ნახატების ინსტალაციებით. 1988 წლის მოსკოვის აუქციონის შემდეგ Sotheby's ნამუშევრები საზღვარგარეთ.

დაბადების წელი: 1950 წ

სამუშაო: "ზღვის პეიზაჟი"

გაყიდვის თარიღი: 13.10.2007წ

ფასი (GBP): 57 600

31. ბორის ორლოვი

სოციალურ ხელოვნებასთან დაახლოებული მოქანდაკე. იგი განთქმულია ირონიული „იმპერიული“ სტილის ნამუშევრებით და ბრინჯაოს ბიუსტებისა და თაიგულების ოსტატური ოსტატობით.

დაბადების წელი: 1941 წ

სამუშაო: "მეზღვაური". 1976 წ

გაყიდვის თარიღი: 17.10.2013

ფასი (GBP): 55,085

დაბადების წელი: 1939 წ

ნამუშევარი: "ავტოპორტრეტი საკიდებით"

გაყიდვის თარიღი: 29.11.2007წ

ფასი (GBP): 54 500

33. ევგენი სემენოვი

ცნობილია დაუნის დაავადების მქონე პაციენტების ფოტოსერიით, რომლებიც თამაშობენ სახარების გმირების როლებს.

დაბადების წელი: 1960 წ

ნამუშევარი: "გული". 2009 წ

გაყიდვის თარიღი: 29.06.2009წ

ფასი (GBP): 49 250

34. იური კუპერი

იგი ცნობილი გახდა ნოსტალგიური ტილოებით ძველი საყოფაცხოვრებო ნივთებით. ავტორია მოსკოვის სამხატვრო თეატრში დადგმული სპექტაკლის "თორმეტი სურათი მხატვრის ცხოვრებიდან". ა.პ.ჩეხოვი.

დაბადების წელი: 1940 წ

სამუშაო: „ფანჯარა. დასის ქუჩა, 56." 1978 წ

გაყიდვის თარიღი: 06/09/2010

ფასი (GBP): 49 250

35. ალექსანდრე კოსოლაპოვი

სოტს არტის მხატვარი, რომლის ნამუშევრები ყველანაირი თავდასხმის სამიზნე გახდა. Art Moscow 2005 ბაზრობის დროს მისი ერთ-ერთი ნამუშევარი რელიგიურმა ფანატიკოსმა ჩაქუჩით გაანადგურა.

დაბადების წელი: 1943 წ

ნამუშევარი: "მარლბორო მალევიჩი". 1987 წ

გაყიდვის თარიღი: 03/12/2008

ფასი (GBP): 48 500

"დათვი ურტყამს ნამგლს ჩაქუჩით". 1996 სოკოლოვი ლეონიდი

36. ლეონიდ სოკოკოვი

სოტს ხელოვნების წამყვანი მოქანდაკე, რომელიც აერთიანებდა ფოლკლორს პოლიტიკასთან. ცნობილ ნამუშევრებს შორისაა „ცხვირის ფორმის მიხედვით ეროვნების განსაზღვრის მოწყობილობა“.

დაბადების წელი: 1941 წ

სამუშაო: „დათვი ნამგალს ურტყამს ჩაქუჩით“. 1996წ

გაყიდვის თარიღი: 03/12/2008

ფასი (GBP): 48 500

დაბადების წელი: 1945 წ

ნამუშევარი: "ბოლო ვახშამი". 2007 წ

გაყიდვის თარიღი: 18.02.2011წ

ფასი (GBP): 46 850

დიმიტრი გუტოვი და ანატოლი ოსმოლოვსკი მოსკოვის თანამედროვე ხელოვნების მე-4 ბიენალეს გახსნაზე. ფოტო: ოლესია ბურლაკა 2012 წ.

38. ანატოლი ოსმოლოვსკი

1990-იანი წლების მოსკოვის აქციონიზმის ერთ-ერთი მთავარი ფიგურა, ხელოვნების თეორეტიკოსი, კურატორი, გამომცემელი და ბაზის ინსტიტუტის სამეცნიერო-საგანმანათლებლო პროგრამის ხელმძღვანელი, პირველი კანდინსკის პრემიის ლაურეატი.

დაბადების წელი: 1969 წ

სამუშაო: "პური". 2009. სერიიდან "წარმართები"

გაყიდვის თარიღი: 23.04.2010წ

ფასი (GBP): 46 850

დიმიტრი ვრუბელის კედლის ნახატი "ძმის კოცნა" ბერლინის East Side Gallery-ში.

39. დიმიტრი ვრუბელი

ფოტორეალისტი მხატვარი, რომელიც ყველაზე ცნობილია ხალხის კოცნის გამოსახულებებით ბრეჟნევიდა ჰონეკერიბერლინის კედელზე.

დაბადების წელი: 1960 წ

სამუშაო: ძმური კოცნა (ტრიპტიქი). 1990 წ

გაყიდვის თარიღი: 25.11.2013

ფასი (GBP): 45000

დაბადების წელი: 1928 წ

ნამუშევარი: „Apple II“. 1974–1986 წწ. სერიიდან "მეშვიდე ცა"

გაყიდვის თარიღი: 16.12.2009წ

ფასი (GBP): 43 910

მარცხნივ - გალერეა XL - ირინა ნახოვა "დიდი წითელი" 1998-1999 წწ.

41. ირინა ნახოვა

მოსკოვის კონცეპტუალიზმის მუზა. 2013 წლის კანდინსკის პრემიის მფლობელი ნომინაციაში "წლის პროექტი". 2015 წელს მან წარმოადგინა რუსეთი ვენეციის 56-ე ბიენალეზე.

დაბადების წელი: 1955 წ

ნამუშევარი: „ტრიპტიქი“. 1983 წ

გაყიდვის თარიღი: 03/12/2008

ფასი (GBP): 38 900

42. კატია ფილიპოვა

ავანგარდული ტანსაცმლის დიზაინერი, რომელიც ცნობილი გახდა პერესტროიკის დროს. მან დაამშვენა პარიზის უნივერმაღის Galeries Lafayette-ის ფანჯრები, მეგობრობდა პიერ კარდენი.

დაბადების წელი: 1958 წ

ნამუშევარი: "მარინა ლადინინა". სერიიდან "რუსული ჰოლივუდი"

გაყიდვის თარიღი: 03/12/2008

ფასი (GBP): 38 900

43. იური ალბერტი

დაბადების წელი: 1959 წ

სამუშაო: "მე არ ვარ კაბაკოვი". 1982 წ

გაყიდვის თარიღი: 25.11.2014

ფასი (GBP): 37,500

44. ბორის ზაბოროვი

თეატრის მხატვარი, წიგნის ილუსტრატორი. 1980 წელს ის ემიგრაციაში წავიდა პარიზში და მუშაობდა კომედი ფრანსეზის კოსტიუმებზე.

დაბადების წელი: 1935 წ

სამუშაო: "მონაწილე". 1981 წ

გაყიდვის თარიღი: 30.10.2006წ

ფასი (GBP): 36,356

ალექსეი მოროზოვი და სერგეი მინაევი მხატვრის გამოფენის გახსნაზე MMOMA 02/09/2017

45. ალექსეი მოროზოვი

მოქანდაკე და მხატვარი, ის ხშირად მიმართავს ძველ თემებს. წარსულში კარგად ფესვგადგმული მომავალი მისი ახალი ნამუშევრების მუდმივი კონცეპტუალური თესლი გახდა.

დაბადების წელი: 1974 წ

ნამუშევარი: "კარუს I (ბრინჯაო)". 2011 წელი

გაყიდვის თარიღი: 25.11.2014

ფასი (GBP): 35000

46. ​​მიხაილ შემიაკინი

მხატვარი, გრაფიკოსი და მოქანდაკე, მაკაბური გამოსახულებების მოყვარული. 1971 წლიდან ცხოვრობს საზღვარგარეთ - ჯერ საფრანგეთში, შემდეგ აშშ-ში. რამდენიმე სენსაციური ძეგლის ავტორი მოსკოვში, სამარაში, პეტერბურგში და სხვა ქალაქებში. წარმატებული თეატრის არტისტი. რუსეთის ფედერაციის სახელმწიფო პრემიის ლაურეატი.

დაბადების წელი: 1943 წ

ნამუშევარი: "უსახელო". 1985 წ

გაყიდვის თარიღი: 13.06.2008წ

ფასი (GBP): 34,450

47. როსტისლავ ლებედევი

Classic Sots Art მხატვარი, კოლეგა (და სახელოსნოს მეზობელი) ბორის ორლოვიდა დიმიტრი პრიგოვი. საბჭოთა დროიდან შემოქმედებითად გარდაქმნილი ვიზუალური პროპაგანდა.

დაბადების წელი: 1946 წ

ნამუშევარი: "რუსული ზღაპარი". 1949 წ

გაყიდვის თარიღი: 06/05/2008

ფასი (GBP): 34000

48. ანდრეი ფილიპოვი

ეკუთვნის მოსკოვის კონცეპტუალურ სკოლას. ავტორია ნახატებისა და ინსტალაციების თემით „მოსკოვი - მესამე რომი“. 2009 წლიდან ერთად იური ალბერტიდა ვიქტორ სკერსისიეკუთვნის ჯგუფს "კუპიდონი".

დაბადების წელი: 1959 წ

ნამუშევარი: "შვიდი ფუტი კილის ქვეშ". 1988 წ

გაყიდვის თარიღი: 31.05.2006წ

ფასი (GBP): 33,600

2005 „უსახელო“ აიდან სალახოვა

აიდან სალახოვას სახელოსნო 2016 წ

49. აიდან სალახოვა

მხატვარი, მოქანდაკე, ყოფილი გალერის მფლობელი, თანამედროვე რუსული ხელოვნების ერთ-ერთი მთავარი ფიგურა.

დაბადების წელი: 1964 წ

ნამუშევარი: „სიტყვის გარეშე No14 (მარმარილო).“ 2015 წელი

გაყიდვის თარიღი: 06/07/2016

ფასი (GBP): 32,500

50. ვლადიმერ შინკარევი

არტ ჯგუფის დამფუძნებელი და იდეოლოგი "მიტკი". ეს კონცეფცია პირველად მის რომანში „მიტკი“ დაინერგა. რომანი ქვაბის ოთახში მუშაობისას მოწყენილობისგან დაიწერა.

სამყარო სავსეა შემოქმედებითი ადამიანებით და ყოველდღე ასობით ახალი ნახატი ჩნდება და ახალი სიმღერები იწერება. რა თქმა უნდა, ხელოვნების სამყაროში არის რამდენიმე შეცდომა, მაგრამ არის ნამდვილი ოსტატების შედევრები, რომლებიც უბრალოდ თვალწარმტაცია! ჩვენ დღეს გაჩვენებთ მათ ნამუშევრებს.

ფანქრის გაძლიერებული რეალობა

ფოტოგრაფი ბენ ჰეინი აგრძელებს მუშაობას თავის პროექტზე, რომელიც ფანქრით ნახატებისა და ფოტოგრაფიის ნაზავია. პირველ რიგში, ის აკეთებს ჩანახატს ფანქრით ქაღალდზე. შემდეგ ის სურათს უღებს ნახატს რეალური ობიექტის ფონზე და დახვეწავს მიღებულ სურათს Photoshop-ში, ამატებს კონტრასტს და გაჯერებას. შედეგი არის ჯადოსნური!

ალისა მაკაროვას ილუსტრაციები

ალისა მაკაროვა ნიჭიერი მხატვარია პეტერბურგიდან. ეპოქაში, როდესაც სურათების უმეტესობა იქმნება კომპიუტერის გამოყენებით, ჩვენი თანამემამულეების ინტერესი ფერწერის ტრადიციული ფორმებით იწვევს პატივისცემას. მისი ერთ-ერთი უახლესი პროექტია ტრიპტიქი "Vulpes Vulpes", რომელშიც შეგიძლიათ იხილოთ მომხიბვლელი ცეცხლოვანი წითელი მელა. სილამაზე და ეს ყველაფერი!

დახვეწილი გრავირება

ხის მხატვრებმა პოლ როდენმა და ვალერია ლუმ გამოაცხადეს ახალი გრავიურის შექმნა, სახელწოდებით "The Moth". მტკივნეული შრომა და ავტორების დახვეწილი ოსტატობა გულგრილს არ ტოვებს ყველაზე ჯიუტ სკეპტიკოსებსაც კი. პრინტი წარმოდგენილი იქნება ბრუკლინში მომავალ გამოფენაზე 7 ნოემბერს.

ბურთულიანი კალმის ნახატები

ალბათ ყველამ, ერთხელ მაინც ლექციების დროს, მასწავლებლის სიტყვების ჩაწერის ნაცვლად, რვეულში სხვადასხვა ფიგურები დახატა. უცნობია იყო თუ არა მხატვარი სარა ესტეჟე ერთ-ერთი ასეთი სტუდენტი. მაგრამ ის ფაქტი, რომ მისი ბურთულიანი კალმის ნახატები შთამბეჭდავია, უდავო ფაქტია! სარამ უბრალოდ დაამტკიცა, რომ არ გჭირდებათ რაიმე განსაკუთრებული მასალა, რომ შექმნათ რაიმე მართლაც საინტერესო.

არტემ ჩებოხას სურეალისტური სამყაროები

რუსი მხატვარი არტემ ჩებოხა ქმნის წარმოუდგენელ სამყაროებს, სადაც მხოლოდ ზღვა, ცა და გაუთავებელი ჰარმონია არსებობს. თავისი ახალი ნამუშევრებისთვის მხატვარმა აირჩია ძალიან პოეტური სურათები - მოხეტიალე, რომელიც მოგზაურობს უცნობ ადგილებში და ვეშაპები, რომლებიც ბრუნავს ღრუბელ-ტალღებში - ამ ოსტატის ფანტაზიის ფრენა უბრალოდ უსაზღვროა.

ადგილზე პორტრეტები

ზოგი ფიქრობს ფუნჯის დარტყმის ტექნიკაზე, ზოგი ფიქრობს სინათლისა და ჩრდილის კონტრასტზე, მაგრამ მხატვარი პაბლო ხურადო რუისი წერტილებით ხატავს! მხატვარმა განავითარა ნეოიმპრესიონიზმის ეპოქის ავტორთა თანდაყოლილი პოანტილიზმის ჟანრის იდეები და შექმნა საკუთარი სტილი, სადაც დეტალები წყვეტს აბსოლუტურად ყველაფერს. ქაღალდზე ათასობით შეხების შედეგად წარმოიქმნება რეალისტური პორტრეტები, რომელთა ნახვა უბრალოდ გსურთ.

ნახატები ფლოპი დისკებიდან

იმ ეპოქაში, როდესაც ბევრი რამ და ტექნოლოგია მოძველებულია გამვლელი ექსპრეს მატარებლის სიჩქარით, საკმაოდ ხშირია ზედმეტი ნაგვის მოშორება. თუმცა, როგორც გაირკვა, ყველაფერი ასე სევდიანი არ არის და ძველი საგნებიდან შეგიძლიათ გააკეთოთ ძალიან თანამედროვე ხელოვნების ნიმუში. ინგლისელმა მხატვარმა ნიკ გენტრიმ მეგობრებისგან შეაგროვა კვადრატული ფლოპი დისკები, აიღო საღებავის ქილა და მათზე განსაცვიფრებელი პორტრეტები დახატა. ძალიან ლამაზი გამოვიდა!

რეალიზმისა და სიურრეალიზმის ზღვარზე

ბერლინელ მხატვარ ჰარდინგ მაიერს უყვარს პორტრეტების ხატვა, მაგრამ იმისათვის, რომ არ გამხდარიყო მორიგი ჰიპერრეალისტი, მან გადაწყვიტა ექსპერიმენტები და შექმნა პორტრეტების სერია რეალობისა და სიურეალიზმის ზღვარზე. ეს ნამუშევრები საშუალებას გვაძლევს შევხედოთ ადამიანის სახეს, როგორც რაღაც უფრო მეტს, ვიდრე უბრალოდ „მშრალი პორტრეტი“, ხაზს უსვამს მის საფუძველს - გამოსახულებას. ასეთი ძიების შედეგად ჰარდინგის ნამუშევარი მიუნხენის თანამედროვე ხელოვნების გალერეამ შეამჩნია, რომელიც მხატვრის ნამუშევრებს 7 ნოემბერს გამოფენს.

თითებით ხატვა iPad-ზე

ბევრი თანამედროვე მხატვარი ექსპერიმენტებს ატარებს მასალებზე ნახატების შესაქმნელად, მაგრამ იაპონელმა მხატვარმა სეიკუ იამაოკამ ყველა მათგანს აჯობა ტილოდ თავისი iPad-ის გამოყენებით. მან უბრალოდ დააინსტალირა ArtStudio აპლიკაცია და დაიწყო არა მხოლოდ ხატვა, არამედ ხელოვნების ყველაზე ცნობილი შედევრების რეპროდუცირება. უფრო მეტიც, ამას ის აკეთებს არა სპეციალური ფუნჯებით, არამედ თითით, რაც აღფრთოვანებას იწვევს ხელოვნების სამყაროდან შორს მყოფ ადამიანებშიც კი.

"ხის" ნახატი

ყველაფრის გამოყენებით, მელნით დაწყებული ჩაით დამთავრებული, ხის მხატვარმა მენდი ცუნგმა შექმნა მართლაც მომხიბლავი ნახატები, სავსე ვნებითა და ენერგიით. მთავარ თემად მან აირჩია ქალის იდუმალი იმიჯი და მისი პოზიცია თანამედროვე სამყაროში.

ჰიპერრეალისტი

ყოველთვის, როცა ჰიპერრეალისტი მხატვრების ნამუშევრებს პოულობთ, უნებურად უსვამთ საკუთარ თავს კითხვას: "რატომ აკეთებენ ისინი ამ ყველაფერს?" თითოეულ მათგანს აქვს საკუთარი პასუხი ამ და ზოგჯერ საკმაოდ წინააღმდეგობრივი ფილოსოფიაზე. მაგრამ მხატვარი დინო ტომიჩი ამას პირდაპირ ამბობს: „უბრალოდ ძალიან მიყვარს ჩემი ოჯახი“. დღედაღამ ხატავდა და ცდილობდა ახლობლების პორტრეტიდან არც ერთი დეტალი არ გამორჩენოდა. ერთმა ასეთმა ნახატმა მას მინიმუმ 70 საათი შრომა დასჭირდა. იმის თქმა, რომ მშობლები აღფრთოვანებულები იყვნენ, არაფერია ნათქვამი.

ჯარისკაცების პორტრეტები

18 ოქტომბერს ლონდონის ოპერის გალერეაში ჯო ბლექის ნამუშევრების გამოფენა გაიხსნა სახელწოდებით „ხედვის გზები“. თავისი ნახატების შესაქმნელად მხატვარმა გამოიყენა არა მხოლოდ საღებავები, არამედ ყველაზე უჩვეულო მასალები - ჭანჭიკები, მკერდის სამკერდე ნიშნები და მრავალი სხვა. თუმცა მთავარი მასალა იყო....სათამაშო ჯარისკაცები! გამოფენის ყველაზე საინტერესო ექსპონატია ბარაკ ობამას, მარგარეტ ტეტჩერისა და მაო ძედუნის პორტრეტები.

სენსუალური ზეთის პორტრეტები

კორეელი მხატვარი ლი რიმი არც თუ ისე ცნობილი იყო რამდენიმე დღის წინ, მაგრამ მისმა ახალმა ნახატებმა "გოგონები საღებავში" ფართო გამოხმაურება და რეზონანსი გამოიწვია ხელოვნების სამყაროში. ლი ამბობს: „ჩემი ნამუშევრის მთავარი თემა არის ადამიანის ემოციები და ფსიქოლოგიური მდგომარეობა. მიუხედავად იმისა, რომ ჩვენ ვცხოვრობთ სხვადასხვა გარემოში, დროის გარკვეულ მომენტში იგივეს ვგრძნობთ, როცა ობიექტს ვუყურებთ." ალბათ ამიტომაც, მის ნამუშევრებს რომ ვუყურებ, მინდა ამ გოგოს გაგება და მის ფიქრებში ჩასვლა.

ბევრს სჯერა, რომ 21-ე საუკუნეში ხელოვანი არ დარჩა. თუმცა, სინამდვილეში ეს ასე არ არის. დღესდღეობით კი ბევრი ნიჭიერი და ცნობილი მხატვარია, რომელთა ნამუშევრები გამოფენებზეა ნაჩვენები, რომლებშიც დიდ ფულს შოულობენ. ქვემოთ მოცემულია 20 ყველაზე ცნობილი და შემოსავლიანი ხელოვანის სია, რომლებიც აქტიურ შემოქმედებით საქმიანობას ეწევიან არა მხოლოდ რუსეთში.

რუსი მხატვარი ალექსანდრე ივანოვი, დაბადებული 1962 წელს, ყველაზე ცნობილია თავისი ნამუშევრით "სიყვარული", რომელიც 1996 წელს იქნა დახატული და თითქმის 100 000 რუბლად გაიყიდა. მისი სტილი აბსტრაქციონიზმია. ის ასევე არის ბიზნესმენი, დაკავებულია კოლექციონერით და გახსნა ფაბერჟეს მუზეუმი გერმანიაში, ბადენ-ბადენში.

ოლგა ბულგაკოვა არის ერთ-ერთი იმ რამდენიმე ნიჭიერი და ცნობილი მხატვარი რუსეთში, დაბადებული 1951 წელს და არის რუსეთის სამხატვრო აკადემიის წევრი, როგორც შესაბამისი წევრი. ბრეჟნევის ეპოქის ფერწერული მოძრაობის წარმომადგენელი, რომელსაც "კარნავალი" უწოდებენ. მისი ყველაზე ცნობილი ნამუშევარია "წითელი ჩიტის სიზმარი", დაწერილი 1988 წელს.

რუსი მხატვარი მიხაილ ბრუსილოვსკი, რომელიც მუშაობს ფსევდონიმით მიშა შაევიჩი, ამ რეიტინგში შედის და მე-18 ადგილს იკავებს. ეს მსოფლიოში ცნობილი მხატვარი

ნიჭიერი რუსი მხატვარი ლევ ტაბენკინი დაიბადა 1952 წელს რუსეთის დედაქალაქ მოსკოვში. ეს მხატვარი ნახატს მოქანდაკევით ხედავს. ისეთი შეგრძნებაა, თითქოს მისი დაწერილი პერსონაჟები თიხისგან არის გამოძერწილი. ლევის ერთ-ერთი ყველაზე ცნობილი ნახატია "ჯაზის ორკესტრი", რომელიც 2004 წელს დახატა. იგი გაიყიდა 117 650 რუბლად.

AES+F პროექტი შედგება ოთხი ადამიანისგან, ფაქტობრივად, სახელი შედგება მონაწილეთა გვარების საწყისი ასოებისგან: ტატიანა არზამასოვა, ლევ ევზოვიჩი, ევგენი სვიატსკი, ვლადიმერ ფრიდნესი. ამ კომპანიის კრეატიულობა ხასიათდებოდა ძალიან კარგი პრეზენტაციით ჯერ კიდევ ოთხმოცდაათიან წლებში და დაფასდა მხოლოდ ორ მეათასედში. დღესდღეობით, უმეტესწილად, ისინი ქმნიან დიდ ანიმაციურ ფრესკებს, რომლებიც მაუწყებლობს ათეულობით ეკრანზე. ამ კომპანიის ერთ-ერთი ყველაზე ცნობილი ნამუშევარი: "Warrior 4".

რუსი მხატვარი სერგეი ვოლკოვი დაიბადა პეტროზავოდსკში 1956 წელს. მის ნამუშევრებს ახასიათებს ის, რომ ქმნიდა პერესტროიკის ხელოვნების პერიოდში. ნახატები ძალიან ექსპრესიულად არის დახატული, სადაც ძალიან გააზრებული განცხადებები და იდეოლოგია ჩანს. მისი ყველაზე ცნობილი ნახატია Double Vision. ტრიპტიქი“.

მხატვრები ალექსანდრე ვინოგრადოვი და ვლადიმერ დუბოსარსკი დაიბადნენ მოსკოვში 1963 და 1964 წლებში. მათ ერთად დაიწყეს მუშაობა 1994 წელს, გაიცნეს ფესტივალზე, შექმნეს უჩვეულო და გრანდიოზული პროექტი. ორიგინალურმა დიზაინმა მრავალი კოლექციონერის პატივისცემა დაიმსახურა. მათი ნახატები კიდია ისეთ ცნობილ ადგილებში, როგორიცაა ტრეტიაკოვის გალერეა, რუსული მუზეუმი და პომპიდუს ცენტრიც კი. ისინი თავად არიან Art Strelka გალერეის შემქმნელები და Art Klyazma ფესტივალის ორგანიზატორები.

ყველაზე მაღალანაზღაურებადი და ცნობილი მხატვრების სიაში რუსი მხატვარი ვლადიმერ იანკილევსკიც მოხვდა. დაიბადა მოსკოვში 1938 წელს. ვლადიმირის მამაც მხატვარი იყო, შვილმა კი მისი პროფესია მემკვიდრეობით მიიღო. ვლადიმერი მუშაობს სიურეალიზმის სტილში - კრეატიულობა პარადოქსული კომბინაციებით. ჯერ კიდევ 1970 წელს მან დახატა ერთ-ერთი ყველაზე ცნობილი ნახატი სახელწოდებით "ტრიპტიქი 10. სულის ანატომია II".

მხატვარი ვლადიმერ ნემუხინი დაიბადა 1925 წელს მოსკოვის რეგიონში მდებარე პატარა სოფელ პრილუკში. მან მონაწილეობა მიიღო ბევრ უცხოურ გამოფენაში ევროპაში. ოთხმოცდაათიან წლებში ცხოვრობდა და მოღვაწეობდა გერმანიაში, მაგრამ 2005 წელს რუსეთში გადავიდა საცხოვრებლად. მის ნამუშევრებს ახასიათებს სამგანზომილებიანი კომპოზიცია, კონტრ-რელიეფის არსებობა და სხვადასხვა ჯვარედინი მოტივები, მაგალითად, კარტების გემბანი.

უჩვეულო სახელის მქონე მხატვარი, ესპანელი პოლიტიკური ემიგრანტის შვილი, დაიბადა 1943 წელს სამარას რაიონის პატარა სოფელ ვასილიევკაში. იყო მხატვართა ჯგუფი „არგოს“ ორგანიზატორი და არის მოსკოვის მხატვართა კავშირის წევრი. ფრანცისკოს მიენიჭა სახელმწიფო პრემია სახვითი ხელოვნების სფეროში მიღწეული მიღწევებისთვის. მხატვარი აქტიურია შემოქმედებით საქმიანობაში როგორც რუსეთში, ასევე მის ფარგლებს გარეთ.

მხატვარი ალექსანდრე მელამედი ადრე იყო ძალიან ცნობილი შემოქმედებითი დუეტის Komarov-Melamed-ის ერთ-ერთი წევრი, მაგრამ ის დაიშალა ჯერ კიდევ 2003 წელს, შემდეგ მათ ცალკე დაიწყეს მუშაობა. რეზიდენცია 1978 წლიდან არის ნიუ-იორკი. მან დაწერა თავისი ცნობილი ნამუშევრების უმეტესობა ვიტალი კომართან ერთად; ერთად შექმნეს სოტს არტის მოძრაობა და იყვნენ ბულდოზერის გამოფენის ორგანიზატორები.

ეს რუსი მხატვარი, რომელიც ცნობილია როგორც მოსკოვის კონცეპტუალიზმის ერთ-ერთი ფუძემდებელი, დაიბადა 1937 წელს მოსკოვში, სადაც დაამთავრა ბეჭდვის ინსტიტუტი. თავად ვიქტორ პივოვაროვის თქმით, მისი პირველი ნამუშევარი ხუთი წლის ასაკში დაიწერა. ის ასევე არის „არაოფიციალური“ ხელოვნების წარმომადგენელი. მისი ნახატები განთავსებულია ზოგიერთ ყველაზე ცნობილ და უდიდეს საგამოფენო ცენტრში: რუსეთის მუზეუმში, ტრეტიაკოვის გალერეაში, პუშკინის მუზეუმში. A.S. პუშკინი.

ეს მხატვარი 1934 წელს თბილისში დაიბადა. ის მონუმენტური მხატვრობის ერთ-ერთი ყველაზე ნათელი წარმომადგენელია. ზურაბი ცნობილია თავისი შემოქმედებით პეტრე I-ის ძეგლის სახით, რომელიც მდებარეობს მოსკოვში, ასევე ნიუ-იორკში გაეროს შენობის წინ მდებარე ძეგლი. ზურაბი არის რუსეთის სამხატვრო აკადემიის პრეზიდენტი, რომელიც ფლობს მის მუზეუმ-გალერეას. ამ მხატვრის შემოქმედება ცნობილია არა მხოლოდ რუსეთში, არამედ მთელ მსოფლიოში.

რუსი მხატვარი ოსკარ რაბინი ცნობილია იმით, რომ იყო ბულდორის გამოფენის ორგანიზატორი 1974 წელს და ოთხი წლის შემდეგ მას ჩამოერთვა საბჭოთა მოქალაქეობა. ის ასევე პოპულარული გახდა, როგორც ერთ-ერთი პირველი მხატვარი, რომელიც საბჭოთა კავშირში ნახატების კერძო გაყიდვით იყო დაკავებული. ამ დროისთვის მისი მუდმივი საცხოვრებელი და სამუშაო ადგილი პარიზია. მისი ნახატები დიდ მუზეუმებსა და საგამოფენო ცენტრებშია: მოსკოვის თანამედროვე ხელოვნების მუზეუმში, ტრეტიაკოვის გალერეაში, რუსეთის მუზეუმში და სხვა.

რუსი მხატვარი ოლეგ ცელკოვი ცნობილია როგორც მხატვარი, რომელმაც დაიწყო მთავარი შემოქმედებითი მოძრაობა მე-20 საუკუნის სამოციან წლებში, აჩვენა ძალიან უხეში და მკვეთრი თვისებები თავის ნახატებში, მათ შორის ადამიანების გამოსახულებაში, რომლებიც თიხის ფიგურებს ჰგვანან. 1977 წლიდან ოლეგი აგრძელებს შემოქმედებით გზას პარიზში. მისი ნახატები განთავსებულია შემდეგ საგამოფენო ცენტრებში: რუსეთის მუზეუმი, ტრეტიაკოვის გალერეა, ერმიტაჟი. ერთ-ერთი ყველაზე ცნობილი ნახატია "ბიჭი ბუშტებით", დახატული 1954 წელს.

1934 წელს მოსკოვში დაბადებული რუსი მხატვარი გრიგორი ბრუსკინი, ანუ გრიშა, 1969 წლიდან მხატვართა კავშირის ერთ-ერთი წევრია. მან უდიდესი პოპულარობა მოიპოვა Sotheby's-ში გამართული დიდი აუქციონის წყალობით, სადაც უმაღლეს ფასად გაყიდა თავისი ნამუშევარი სახელწოდებით "ძირითადი ლექსიკა", რაც რეკორდული გახდა. ამჟამად ცხოვრობს და მუშაობს ნიუ-იორკშიც და მოსკოვშიც, რის გამოც მას ამერიკელ მხატვარსაც უწოდებენ.

ეს რუსი მხატვარი გამოირჩევა იმით, რომ უკიდურესი სიზუსტით ასახავს რეალისტურ ნივთებს. მისი ნამდვილი შემოქმედებითი საქმიანობა დაიწყო 1985 წლიდან, როდესაც მან გამოფინა მალაია გრუზინსკაიაში, მან მოიპოვა ნიუ-იორკის კოლექციონერების ყურადღება და აღიარება. მას შემდეგ მისი ნამუშევრები გამოიფინა ევროპის მრავალ ქვეყანაში და განთავსებულია ამერიკის, გერმანიისა და პოლონეთის საგამოფენო ცენტრებში. ახლა ცხოვრობს და ეწევა შემოქმედებით საქმიანობას მოსკოვში.

ეს დუეტი, სამწუხაროდ, 2003 წლამდე არსებობდა, მაგრამ დიდი წარმატება იყო. ორი რუსი მხატვარი ცნობილი გახდა ისეთი მოძრაობის შექმნის წყალობით, როგორიცაა Sots Art, რომელიც არის არაოფიციალური ხელოვნების ფილიალი. ეს იყო ერთგვარი პასუხი დასავლეთში პოპ-არტის შექმნაზე. ტილოები ამ მხატვრების ნამუშევრებით არის დიდ მუზეუმებში, მათ შორის ლუვრში.

რუსი მხატვარი ცნობილია იმით, რომ შეუძლია შეაერთოს როგორც ფერწერა, ასევე ტექსტი თავის ნამუშევრებში; მოგვიანებით მას სოციალური ხელოვნება ეწოდა. საბჭოთა პერიოდში პოპულარული იყო, როგორც საბავშვო წიგნების ილუსტრატორი. გარკვეული პერიოდი ცხოვრობდა ნიუ-იორკში, შემდეგ პარიზში. ის იყო პირველი მხატვარი, რომელმაც პომპიდუს ცენტრში გამოფენა მოაწყო. მისი შემოქმედებითი ნამუშევრები ინახება ტრეტიაკოვის გალერეაში, რუსეთის მუზეუმში და პომპიდუს ცენტრში.

ეს ნიჭიერი რუსი მხატვარი, რომელიც მეუღლესთან ემილიასთან ერთად მუშაობს, შეიძლება ჩაითვალოს ქვეყნის მთავარ მხატვრად, მოსკოვის კონცეპტუალიზმის ფუძემდებლად. იგი დაიბადა დნეპროპეტროვსკში 1933 წელს, მაგრამ ნიუ-იორკი მისი საცხოვრებელი ადგილია 1988 წლიდან. მისი ნამუშევრები შეგიძლიათ ნახოთ ერმიტაჟში, ტრეტიაკოვის გალერეასა და რუსეთის მუზეუმში. ილიამ მიიღო იაპონიის იმპერატორის პრემია, ხოლო მისი ორი ნამუშევარი სახელწოდებით "ხოჭო" და "ლუქსის ოთახი" ყველაზე ძვირადღირებული ნახატებია.

ხელოვნება მუდმივად ვითარდება, ისევე როგორც მთელი სამყარო ჩვენს ირგვლივ. 21-ე საუკუნის თანამედროვე მხატვრები და მათი ნახატები საერთოდ არ ჰგავს მათ, რაც არსებობდა შუა საუკუნეებში და რენესანსში. ჩნდება ახალი სახელები, მასალები, ჟანრები და ნიჭის გამოხატვის გზები. ამ რეიტინგში ჩვენი დროის ათ ინოვაციურ არტისტს შევხვდებით.

10. პედრო კამპოსი.მეათე ადგილზეა ესპანელი, რომლის ფუნჯი კამერას ადვილად გაუწევს კონკურენციას, ის ასეთ რეალისტურ ტილოებს ხატავს. უმეტესწილად ის ქმნის ნატურმორტებს, მაგრამ საოცარ აღტაცებას იწვევს არა იმდენად მისი ნახატების თემები, არამედ ოსტატური შესრულება. ტექსტურები, ხაზგასმა, სიღრმე, პერსპექტივა, მოცულობა - პედრო კამპოსმა ეს ყველაფერი თავის ფუნჯს დაუქვემდებარა, ასე რომ რეალობა და არა ფიქცია, ტილოდან შეჰყურებდა მაყურებელს. შემკულობის გარეშე, რომანტიზმის გარეშე, მხოლოდ რეალობა, სწორედ ეს არის ფოტორეალიზმის ჟანრის მნიშვნელობა. სხვათა შორის, მხატვარმა დეტალებისადმი ყურადღება და სკრუპულოზობა რესტავრატორად მუშაობის დროს შეიძინა.

9. რიჩარდ ესტესი.ფოტორეალიზმის ჟანრის კიდევ ერთმა გულშემატკივარმა, რიჩარდ ესტესმა, დაიწყო ჩვეულებრივი მხატვრობა, მაგრამ მოგვიანებით დაიწყო ქალაქის პეიზაჟების დახატვა. დღევანდელ მხატვრებს და მათ შემოქმედებას არავისთან ადაპტაცია არ სჭირდებათ და ეს მშვენიერია, ყველას შეუძლია გამოხატოს საკუთარი თავი ისე, როგორც უნდა, რაც უნდა. როგორც პედრო კამპოს შემთხვევაში, ამ ოსტატის ნამუშევარი ადვილად შეიძლება აირიოს ფოტოებთან, მათგან ქალაქი ძალიან ჰგავს რეალურს. ესტესის ნახატებში იშვიათად ხედავთ ადამიანებს, მაგრამ თითქმის ყოველთვის არის ასახვა, ხაზგასმა, პარალელური ხაზები და სრულყოფილი, იდეალური კომპოზიცია. ამდენად, ის არა მხოლოდ ხაზავს ქალაქის ლანდშაფტს, არამედ პოულობს მასში სრულყოფილებას და ცდილობს მის ჩვენებას.

8. კევინ სლოუნი. 21-ე საუკუნის თანამედროვე მხატვრებისა და მათი ნახატების წარმოუდგენელი რაოდენობაა, მაგრამ ყველა მათგანი არ იმსახურებს ყურადღებას. ამერიკელი კევინ სლოუნი დგას, რადგან მისი ნამუშევრები თითქოს მაყურებელს სხვა განზომილებაში გადაჰყავს, ალეგორიებით, ფარული მნიშვნელობებითა და მეტაფორული გამოცანებით სავსე სამყაროში. მხატვარს უყვარს ცხოველების დახატვა, რადგან, მისი აზრით, ამ გზით უფრო მეტ თავისუფლებას იძენს, ვიდრე ადამიანებთან ამბის გადმოსაცემად. სლოუნი თითქმის 40 წელია ქმნის თავის „რეალობას დაჭერით“ ზეთებში. ძალიან ხშირად საათი ჩნდება ტილოებზე: ან სპილო ან რვაფეხა უყურებს მას; ეს სურათი შეიძლება განიმარტოს როგორც დრო გასული ან როგორც ცხოვრების შეზღუდვა. სლოუნის თითოეული ნახატი აოცებს წარმოსახვას; გინდა გაარკვიო, რისი გადმოცემა სურდა ავტორს მისთვის.

7. ლორან პარსელიე.ეს მხატვარი 21-ე საუკუნის იმ თანამედროვე ხელოვანთაგანია, რომლის ნახატებმა აღიარება ადრეულ ასაკშიც კი მიიღეს, სწავლის პერიოდშიც კი. ლორანის ნიჭი გამოიხატა გამოქვეყნებულ ალბომებში ზოგადი სახელწოდებით "უცნაური სამყარო". ხატავს ზეთებში, მისი სტილი მსუბუქია და მიდრეკილია რეალიზმისკენ. მხატვრის ნამუშევრების დამახასიათებელი თვისებაა სინათლის სიმრავლე, რომელიც თითქოს ტილოებიდან იღვრება. როგორც წესი, ის ასახავს პეიზაჟებს და ზოგიერთ ცნობად ადგილს. ყველა ნამუშევარი უჩვეულოდ მსუბუქი და ჰაეროვანია, სავსეა მზეით, სიახლით და სუნთქვით.

6. ჯერემი მანი.სან-ფრანცისკოს მცხოვრებს უყვარდა თავისი ქალაქი და ყველაზე ხშირად ასახავდა მას თავის ნახატებში. 21-ე საუკუნის თანამედროვე მხატვრებს შეუძლიათ თავიანთი ნახატების შთაგონება ნებისმიერ ადგილას იპოვონ: წვიმაში, სველ ტროტუარებზე, ნეონის აბრები, ქალაქის ნათურები. ჯერემი მანი ავსებს მარტივ პეიზაჟებს განწყობით, ისტორიით და ექსპერიმენტებით ტექნიკითა და ფერის არჩევანით. მანანას ძირითადი მასალა ზეთია.

5. ჰანს რუდოლფ გიგერი.მეხუთე ადგილზეა განუმეორებელი, უნიკალური ჰანს გიგერი, Alien-ის შემქმნელი ამავე სახელწოდების ფილმიდან. დღევანდელი მხატვრები და მათი ნამუშევრები მრავალფეროვანია, მაგრამ თითოეული თავისებურად ბრწყინვალეა. ეს პირქუში შვეიცარიელი არ ხატავს ბუნებას და ცხოველებს, უპირატესობას ანიჭებს „ბიომექანიკურ“ მხატვრობას, რომელშიც აჯობებს. ზოგი მხატვარს ბოშს ადარებს მისი ნახატების სიბნელეში და ფანტაზიაში. მიუხედავად იმისა, რომ გიგერის ნახატები რაღაც ამქვეყნიური და საშიშია, თქვენ არ შეგიძლიათ უარყოთ მისი ტექნიკა და უნარი: ის ყურადღებიანია დეტალების მიმართ, კომპეტენტურად ირჩევს ჩრდილებს, ფიქრობს ყველაფერს წვრილმანამდე.

4. უილ ბარნეტი.ამ მხატვარს აქვს საკუთარი უნიკალური ავტორის სტილი, რის გამოც მისი ნამუშევრები ადვილად მიიღება მსოფლიოს დიდი მუზეუმების მიერ: მეტროპოლიტენის ხელოვნების მუზეუმი, ხელოვნების ეროვნული გალერეა, ბრიტანეთის მუზეუმი, აშმოლეანის მუზეუმი და ვატიკანის მუზეუმი. 21-ე საუკუნის თანამედროვე მხატვრები და მათი ნამუშევრები, იმისთვის, რომ აღიარონ, როგორმე უნდა გამოირჩეოდნენ დანარჩენი მასებისგან. და უილ ბარნეტს შეუძლია ამის გაკეთება. მისი ნამუშევრები გრაფიკული და კონტრასტულია; ის ხშირად ასახავს კატებს, ფრინველებს და ქალებს. ერთი შეხედვით, ბარნეტის ნახატები მარტივია, მაგრამ შემდგომი შემოწმებისას ხვდები, რომ მათი გენიალურობა სწორედ ამ სიმარტივეშია.

3. ნილ საიმონი.ეს არის 21-ე საუკუნის ერთ-ერთი თანამედროვე მხატვარი, რომლის ნამუშევრები არც ისე მარტივია, როგორც ერთი შეხედვით ჩანს. თითქოს ბუნდოვანია ნილ საიმონის საგნებსა და ნამუშევრებს შორის საზღვრები, ისინი მიედინებათ ერთიდან მეორეში, თან მიათრევთ მაყურებელს, აზიდავთ მათ მხატვრის ილუზორულ სამყაროში. სიმონის შემოქმედებას ახასიათებს ნათელი, გაჯერებული ფერები, რაც მათ ენერგიას და ძალას ანიჭებს და ემოციურ პასუხს იწვევს. ოსტატს უყვარს თამაში პერსპექტივით, საგნების ზომით, უჩვეულო კომბინაციებითა და მოულოდნელი ფორმებით. მხატვრის ნამუშევრებში ბევრია გეომეტრია, რომელიც შერწყმულია ბუნებრივ პეიზაჟებთან, თითქოს შიგნით იფეთქებს, მაგრამ არა ანადგურებს, არამედ ჰარმონიულად ავსებს.

2. იგორ მორსკი.დღევანდელ 21-ე საუკუნის მხატვარს და მის ნახატებს ხშირად ადარებენ დიდ გენიოს სალვადორ დალის. პოლონელი ოსტატის ნამუშევრები არაპროგნოზირებადი, იდუმალი, ამაღელვებელია, იწვევს ძლიერ ემოციურ პასუხს და ზოგჯერ გიჟურია. როგორც ნებისმიერი სხვა სიურეალისტი, ის არ ცდილობს აჩვენოს რეალობა ისეთი, როგორიც არის, არამედ აჩვენებს ისეთ ასპექტებს, რომლებსაც ცხოვრებაში ვერასდროს ვიხილავთ. ყველაზე ხშირად მორსკის ნაწარმოებების მთავარი გმირი არის ადამიანი მთელი თავისი შიშით, ვნებებითა და ნაკლოვანებებით. ასევე, ამ სიურეალისტის ნაწარმოებებში მეტაფორები ხშირად ეხება ძალაუფლებას. რა თქმა უნდა, ეს არ არის მხატვარი, რომლის ნამუშევრებსაც თქვენს საწოლს ზემოთ ჩამოკიდებთ, არამედ ის, რომლის გამოფენა ნამდვილად ღირს.

1. იაიოი კუსამა. ასე რომ, ჩვენს რეიტინგში პირველ ადგილზეა იაპონელი მხატვარი, რომელმაც წარმოუდგენელ წარმატებებს მიაღწია მთელ მსოფლიოში, მიუხედავად იმისა, რომ მას აქვს გარკვეული ფსიქიკური დაავადებები. მხატვრის მთავარი მახასიათებელია პოლკა წერტილები. ის ყველაფერს ფარავს, რასაც ხედავს სხვადასხვა ფორმისა და ზომის წრეებით, უსასრულო ქსელებს უწოდებს. კუსამას ინტერაქტიული გამოფენები და ინსტალაციები წარმატებულია, რადგან ყველას სურს (თუნდაც ამას არ აღიარებს) იყოს ჰალუცინაციების, ბავშვური სპონტანურობის, ფანტაზიებისა და ფერადი წრეების ფსიქოდელიურ სამყაროში. 21-ე საუკუნის თანამედროვე მხატვრებსა და მათ ნახატებს შორის იაიოი კუსამა ყველაზე გაყიდვადია.

დიდებული და მრავალფეროვანი რუსული მხატვრობა ყოველთვის ახარებს მნახველს თავისი არათანმიმდევრულობითა და მხატვრული ფორმების სრულყოფილებით. ეს არის ხელოვნების ცნობილი ოსტატების ნამუშევრების თავისებურება. ისინი ყოველთვის გვაოცებდნენ მუშაობისადმი არაჩვეულებრივი მიდგომით, თითოეული ადამიანის გრძნობებისა და გრძნობებისადმი პატივისცემით. ალბათ ამიტომაა, რომ რუსი მხატვრები ასე ხშირად ასახავდნენ პორტრეტულ კომპოზიციებს, რომლებიც ნათლად აერთიანებდა ემოციურ გამოსახულებებს და ეპიკურად მშვიდ მოტივებს. გასაკვირი არ არის, რომ მაქსიმ გორკიმ ერთხელ თქვა, რომ ხელოვანი არის თავისი ქვეყნის გული, მთელი ეპოქის ხმა. მართლაც, რუსი მხატვრების დიდებული და ელეგანტური ნახატები ნათლად გადმოსცემს მათი დროის შთაგონებას. ცნობილი ავტორის ანტონ ჩეხოვის მისწრაფებების მსგავსად, ბევრი ცდილობდა რუსულ ნახატებში შეეტანა თავისი ხალხის უნიკალური არომატი, ისევე როგორც სილამაზის დაუოკებელი ოცნება. ძნელია არ შეაფასო ამ დიდებული ხელოვნების ოსტატების არაჩვეულებრივი ნახატები, რადგან მათი ფუნჯების ქვეშ დაიბადა სხვადასხვა ჟანრის მართლაც არაჩვეულებრივი ნამუშევრები. აკადემიური მხატვრობა, პორტრეტი, ისტორიული მხატვრობა, პეიზაჟი, რომანტიზმის, მოდერნიზმისა თუ სიმბოლიზმის ნამუშევრები - ყველა მათგანი კვლავ სიხარულს და შთაგონებას მოაქვს მაყურებელს. ყველა მათში პოულობს რაღაც მეტს, ვიდრე ფერადი ფერები, მოხდენილი ხაზები და მსოფლიო ხელოვნების განუმეორებელი ჟანრები. შესაძლოა, ფორმებისა და სურათების ასეთი სიმრავლე, რომლითაც რუსული მხატვრობა სიურპრიზებს იწვევს, დაკავშირებულია მხატვრების გარემომცველი სამყაროს უზარმაზარ პოტენციალთან. ლევიტანმა ასევე თქვა, რომ აყვავებულ ბუნების ყველა ნოტი შეიცავს ფერების დიდებულ და არაჩვეულებრივ პალიტრას. ასეთი დასაწყისით, მხატვრის ფუნჯისთვის ბრწყინვალე სივრცე ჩნდება. აქედან გამომდინარე, ყველა რუსული ნახატი გამოირჩევა თავისი დახვეწილი სიმკაცრით და მიმზიდველი სილამაზით, რომლისგან თავის დაღწევა ძალიან რთულია.

რუსული მხატვრობა სამართლიანად გამოირჩევა მსოფლიო ხელოვნებისგან. ფაქტია, რომ მეჩვიდმეტე საუკუნემდე რუსული მხატვრობა მხოლოდ რელიგიურ თემებთან იყო დაკავშირებული. სიტუაცია შეიცვალა რეფორმატორ მეფის, პეტრე დიდის ხელისუფლებაში მოსვლის შემდეგ. მისი რეფორმების წყალობით, რუსმა ოსტატებმა დაიწყეს საერო მხატვრობით დაკავება, ხოლო ხატწერა ცალკე მიმართულებად გამოიყო. მეჩვიდმეტე საუკუნე ისეთი მხატვრების დროა, როგორებიც არიან სიმონ უშაკოვი და იოსებ ვლადიმეროვი. შემდეგ, პორტრეტი წარმოიშვა რუსულ ხელოვნების სამყაროში და სწრაფად გახდა პოპულარული. მეთვრამეტე საუკუნეში გამოჩნდნენ პირველი მხატვრები, რომლებიც პორტრეტიდან ლანდშაფტის მხატვრობაზე გადავიდნენ. შესამჩნევია მხატვრების გამოხატული სიმპათია ზამთრის პანორამების მიმართ. მეთვრამეტე საუკუნე ასევე გაიხსენეს ყოველდღიური მხატვრობის გაჩენით. მეცხრამეტე საუკუნეში რუსეთში პოპულარობა მოიპოვა სამმა მოძრაობამ: რომანტიზმი, რეალიზმი და კლასიციზმი. როგორც ადრე, რუსი მხატვრები განაგრძობდნენ პორტრეტის ჟანრს. სწორედ მაშინ გამოჩნდა მსოფლიოში ცნობილი ო.კიპრენსკისა და ვ.ტროპინინის პორტრეტები და ავტოპორტრეტები. მეცხრამეტე საუკუნის მეორე ნახევარში მხატვრები სულ უფრო მეტად ასახავდნენ უბრალო რუს ხალხს მათ ჩაგრულ სახელმწიფოში. რეალიზმი ხდება ამ პერიოდის მხატვრობის ცენტრალური მოძრაობა. სწორედ მაშინ გამოჩნდნენ მოხეტიალე მხატვრები, რომლებიც ასახავდნენ მხოლოდ რეალურ, რეალურ ცხოვრებას. ისე, მეოცე საუკუნე, რა თქმა უნდა, ავანგარდია. იმდროინდელმა მხატვრებმა მნიშვნელოვანი გავლენა მოახდინეს როგორც მათ მიმდევრებზე რუსეთში, ასევე მთელ მსოფლიოში. მათი ნახატები გახდა აბსტრაქტული ხელოვნების წინამორბედები. რუსული მხატვრობა არის ნიჭიერი მხატვრების უზარმაზარი მშვენიერი სამყარო, რომლებმაც განადიდეს რუსეთი თავიანთი შემოქმედებით.