სპექტაკლი "მგლები და ცხვრები" რუსული არმიის თეატრში. სპექტაკლი "მგლები და ცხვრები" რუსული არმიის თეატრში გრძნობს ოსტროვსკის შემოქმედების ძალას.

04.07.2020

(სუვოროვსკაიას მოედანი, 2)

კომედია 2 მოქმედებაში (2h50m)

მგლები და ცხვრები

ბილეთის ფასი: 1100-2500 რუბლი
ერთი ბილეთის ღირებულებაში შედის დაჯავშნა და მიტანის სერვისი.
ზუსტი ფასებისა და ბილეთების ხელმისაწვდომობისთვის გთხოვთ დარეკოთ ვებსაიტზე. ბილეთები ხელმისაწვდომია.

ხანგრძლივობა: 2 საათი 55 წუთი

კომედია 2 მოქმედებაში

საიდუმლო არ არის, რომ რუსი კლასიკოსის ალექსანდრე ნიკოლაევიჩ ოსტროვსკის კომედიები ჩვენს დროში აბსოლუტურად თანამედროვედ ჟღერს. დღევანდელი ცხოვრება, რეალობის მუდმივად ახალი მოთხოვნებით გამოწვეული შეხედულებებისა და სიტუაციების ცვლილებით, საუკეთესოდ არის წარმოდგენილი ოსტროვსკის პიესებში - დღევანდელი შიდა სცენის ერთ-ერთი ყველაზე რეპერტუარი დრამატურგი. რეჟისორ ბორის მოროზოვისთვის კომედია „მგლები და ცხვრები“ მეშვიდე მიმართვაა რუსი კლასიკოსის ნაწარმოებზე. მახვილგონივრული, ირონიული, ფარსულად სასაცილო, ამავე დროს შინაგანი დაძაბულობითა და სიბრძნით სავსე, დაწერილი ნათელი, მდიდარი, აფორისტული ენით, ოსტროვსკის ამ პიესამ მოროზოვი მიიპყრო, სხვა საკითხებთან ერთად, თავისი აქტუალობით და, რა თქმა უნდა, უნივერსალურობით. რა ხდება მასში. "მგლები და ცხვრების" აქტუალობა, რომელიც სრულად ასახავს ჩვენი დროის მორალურ დაავადებებს და მწვავე სოციალურ კონფლიქტებს, თანამედროვე ცხოვრების დაძაბულობას, მის შეგრძნებაში დისჰარმონიას და ამავე დროს მის სერიოზულობას, არაპროგნოზირებადობას მოულოდნელ, პირდაპირ ვოდევილში. ბედისწერას, - ამჟღავნებს რეჟისორი ნათელი, ფერადი, ორიგინალური, ორიგინალური, ფსიქოლოგიურად ზუსტად მოტივირებული სახით. ამ სპექტაკლში "მგლები და ცხვრები" სამყაროს დაყოფა ჯალათებად და მსხვერპლებად, რეჟისორის თქმით, ძალიან თვითნებურია. ყველა ადამიანს აქვს რაღაც „მგლის“ და „ცხვრის“ მსგავსი, ამიტომ, სიტუაციიდან გამომდინარე, ადამიანი ჩნდება სხვადასხვა სახით. სპექტაკლში არავინ იმარჯვებს - არც "ცხვრები", არც "მგლები", რადგან სინამდვილეში ადამიანი სხვა ცხოვრებისთვის არის დაბადებული. მრავალფეროვნებაზე, ცხოვრების მრავალფეროვნებაზე და მასში თანდაყოლილ შესაძლებლობებზე მიუთითებს იოსებ სუმბათაშვილის სცენოგრაფიაში ფერთა ჰარმონია. კომპოზიტორი რუბენ ზატიკიანი თავის მუსიკაში, მიმზიდველად ლამაზად, შორეული მე-19 საუკუნის ხიბლსა და ბრწყინვალებას მოგაგონებთ, ამავდროულად სწრაფი, დისონანსით სავსე, 21-ე საუკუნის მსგავსი გალოპებით, პოულობს ზუსტ მუსიკალურ მახასიათებლებს ყველა პერსონაჟისთვის. კომედია. A.N. ოსტროვსკი, როგორც მოგეხსენებათ. კარგად იცნობდა თეატრს და მსახიობებსა და მსახიობებს შესანიშნავ როლებს წერდა. წინამორბედების ბრწყინვალე „ვარსკვლავების“ სამსახიობო გალერეის ჩამოთვლას ერთ გვერდზე მეტი დასჭირდებოდა, რომლებმაც ბრწყინვალედ განასახიერეს ოსტროვსკის პიესების გმირები წარსულისა და აწმყოს სცენაზე. არმიის თეატრის სპექტაკლი "მგლები და ცხვრები" აგრძელებს ამ გამორჩეულ სამსახიობო გალერეას და წარმოგიდგენთ ოსტატურად შესრულებული როლების მთელ ნაწილს, როგორც მოწიფული სცენის ოსტატების, ისე ახალგაზრდა, მაგრამ უკვე კარგად ცნობილი ნიჭიერი თეატრის არტისტების.

რეჟისორი - ბორის მოროზოვი
კომპოზიტორი - რუბენ ზატიკიანი
პროდიუსერი - იოსებ სუმბათაშვილი
კოსტიუმების დიზაინერი - ალენა სიდორინა
განათების დიზაინერი - ანატოლი რემიზოვი
რეჟისორი - ოლეგ ბურდინი
რეჟისორის ასისტენტი - ვალერი აბრამოვი

სპექტაკლში მონაწილეობენ:
მურზავეცკაია მეროპია დავიდოვნა - ,
მურზავეცკი აპოლო ვიქტოროვიჩი - ,
გლაფირა ალექსეევნა - ანასტასია ბუსიგინა,

დაბადებიდან 185 წლისთავზე ა.ნ. ოსტროვსკი.

საიდუმლო არ არის, რომ რუსი კლასიკოსის ალექსანდრე ნიკოლაევიჩ ოსტროვსკის კომედიები ჩვენს დროში აბსოლუტურად თანამედროვედ ჟღერს. დღევანდელი ცხოვრება, რეალობის მუდმივად ახალი მოთხოვნებით გამოწვეული შეხედულებებისა და სიტუაციის ცვლილებით, საუკეთესოდ არის წარმოდგენილი ოსტროვსკის პიესებში, დღევანდელი რუსული სცენის ერთ-ერთი ყველაზე რეპერტუარულ დრამატურგში.

რეჟისორ ბორის მოროზოვისთვის კომედია „მგლები და ცხვრები“ მეშვიდე მიმართვაა რუსი კლასიკოსის ნაწარმოებზე. მახვილგონივრული, ირონიული, ფარსულად სასაცილო, ამავე დროს შინაგანი დაძაბულობითა და სიბრძნით სავსე, დაწერილი ნათელი, მდიდარი, აფორისტული ენით, ოსტროვსკის ამ პიესამ მოროზოვი მიიპყრო, სხვა საკითხებთან ერთად, თავისი აქტუალობით და, რა თქმა უნდა, უნივერსალურობით. რა ხდება მასში.

"მგლები და ცხვრების" აქტუალობა, რომელიც სრულად ასახავს ჩვენი დროის მორალურ დაავადებებსა და მწვავე სოციალურ კონფლიქტებს, თანამედროვე ცხოვრების დაძაბულობას, მის განცდაში დისჰარმონიას და ამავდროულად მის მრავალფეროვნებას, არაპროგნოზირებადობას მოულოდნელ, პირდაპირ ვოდევილში. ბედი , - ამჟღავნებს რეჟისორი ნათელი, ფერადი, ორიგინალური, ორიგინალური, ფსიქოლოგიურად ზუსტად მოტივირებული სახით.

„მგლები და ცხვრების“ ამ სპექტაკლში სამყაროს დაყოფა ჯალათებად და მსხვერპლებად, რეჟისორის თქმით, ძალზე თვითნებურია. ყველა ადამიანს აქვს რაღაც „მგლის“ და „ცხვრის“ მსგავსი, ამიტომ, სიტუაციიდან გამომდინარე, ადამიანი ჩნდება სხვადასხვა სახით. სპექტაკლში არავინ იმარჯვებს - არც "ცხვრები", არც "მგლები", რადგან სინამდვილეში ადამიანი სხვა ცხოვრებისთვის არის დაბადებული.

მრავალფეროვნებაზე, ცხოვრების მრავალფეროვნებაზე და მასში თანდაყოლილ შესაძლებლობებზე მიუთითებს იოსებ სუმბათაშვილის სცენოგრაფიაში ფერთა ჰარმონია. კომპოზიტორი რუბენ ზატიკიანი, თავის მუსიკაში, მომხიბვლელად ლამაზი, შორეული მე-19 საუკუნის ხიბლსა და ბრწყინვალებას მოგაგონებთ, ამავდროულად სწრაფი, დისონანსით სავსე, გალოპული, როგორც ამჟამინდელი 21-ე საუკუნე, პოულობს ზუსტ მუსიკალურ მახასიათებლებს ყველა პერსონაჟისთვის. კომედია.

ა.ნ. ოსტროვსკი, მოგეხსენებათ, კარგად იცნობდა თეატრს და მშვენიერ როლებს წერდა მსახიობებისთვის და მსახიობებისთვის. წინამორბედების ბრწყინვალე „ვარსკვლავების“ სამსახიობო გალერეის ჩამოთვლას ერთ გვერდზე მეტი დასჭირდებოდა, რომლებმაც ბრწყინვალედ განასახიერეს ოსტროვსკის პიესების გმირები წარსულისა და აწმყოს სცენაზე. არმიის თეატრის დადგმა "მგლები და ცხვრები" აგრძელებს ამ გამორჩეულ სამსახიობო გალერეას და წარმოგიდგენთ ოსტატურად შესრულებული როლების მთელ ნაწილს, როგორც მოწიფული სცენის ოსტატების, ისე ახალგაზრდა, მაგრამ უკვე კარგად ცნობილი ნიჭიერი თეატრის არტისტების.

რეჟისორი - ბორის მოროზოვი
კომპოზიტორი - რუბენ ზატიკიანი
პროდიუსერი - იოსებ სუმბათაშვილი
კოსტიუმების დიზაინერი - ალენა სიდორინა
განათების დიზაინერი - ანატოლი რემიზოვი
როლებში:ალინა პოკროვსკაია / ლარისა გოლუბკინა, ნიკოლაი ლაზარევი / სერგეი ფედიუშკინი, ტატიანა მოროზოვა / ანასტასია ბუსიგინა, ლუდმილა ტატაროვა / ნატალია არისტოვა / ნატალია კურსევიჩი, ოლგა ძისკო / მარია სკურატოვა, კონსტანტინე დენისკინი, ვალერი აბრამოვი / ალექსანდრე დიკი და სხვები.

ყველაფერში დამნაშავეები არიან არქიტექტორები ალაბიანი და სიმბირცევი. მელპომენის ტაძრის აშენების იდეა გიგანტური ვარსკვლავის სახით საკმაოდ პოზიტიურია, გარკვეულწილად სასიამოვნოც კი. მაგრამ მასში დაპროექტებული სცენა 1000 მ2 ფართობით აშკარად ადასტურებს ამ ამბიციური ხალხის უცოდინრობას და გაუგებრობას თეატრის, როგორც ასეთის შესახებ. ისევე, როგორც ჩანს, რომ მის პირველ მკვლევარს, გამოჩენილ საბჭოთა რეჟისორს პოპოვ ა.დ.-ს უყვარდა ეს არაადამიანურად ცარიელი სივრცე, ამიტომ ოცი წლის აქ ყოფნის ბოლოს მან სევდიანად თქვა: ”ამ თეატრის სცენა ისეთი საზამთროა. რომ შეუძლებელია ჭამა“.

ბოლო 13 სეზონის განმავლობაში მთავარი მოროზოვი ცდილობს გაუმკლავდეს ნესვის რეკორდსმენს. მისი ნიჭის ბუნებიდან გამომდინარე, ის არის ღრმა ფსიქოლოგიური ადუღების მხატვარი, რომელმაც იცის სტანისლავსკის ყველა ამ მარყუჟში და კაუჭებში ყველაზე დახვეწილი ემოციური გადაჭარბების განსაკუთრებული გრძნობა. რაც არ უნდა ცდილობდნენ მის დაყოლიებას მისი კეთილისმყოფელები - ”ბორის აფანასიევიჩ, ერთხელ მაინც უნდა შევიწროვოთ - სცენაზე დააყენოთ მაყურებელი, ალბათ, ზოგადად მიღებული ტენდენციის შესაბამისად”, - ის არ არის არც ერთში. გზა. დროდადრო ის დაუპირისპირდება უმაღლეს მეტოქეს, ბუზივით ტრიალებს ირგვლივ სპარინგში მძიმეწონოსანთან: ხანდახან ის მოგცემთ რამდენიმე წარმატებულ მარჯვენა კაუჭს, ის მოგნიშნავთ სანახაობრივი აპერკუტით, მხოლოდ ნოკაუტით (როგორც ლეგენდარული „სირანოს“ საქმე სტანისლავსკის თეატრში შაკუროვთან ერთად სათაურ როლში) აქ და სუნი არ ასდის.

"მგლები და ცხვრები" შეიძლება ჩაითვალოს არც თუ ისე დამაჯერებელ გამარჯვებად ქულებში და ეს შედეგი პროგნოზირებადია. სპექტაკლი უკვე თითქმის კამერულია (არა ვრცელი დედა ვოლგის წყალდიდობა, არც გრძნობების წყალდიდობა, არც ვაჭარი ტირანის ქეიფი) და "ფომენკებს" შორის წარმოდგენის შემდეგ იგი მთლიანად დამკვიდრდა ცნობიერებაში, როგორც რაღაც ღია, აკვარელი, ჰაეროვანი. შეეცადეთ შეავსოთ ადგილობრივი კუბური მოცულობა ასეთი შინაარსით. იმის გათვალისწინებით, რომ ნამუშევრის აქტუალობა - ყალბი გადასახადები, ფინანსური თაღლითები, ვალები - რეჟისორი ამაყად არ აქცევს ყურადღებას და ამჯობინებს ფსონს მის უდიდებულესობაზე მსახიობზე დადოს.

დიდებულები სხვანაირად იქცევიან. ვიღაც, მიაჩნია, რომ მან უკვე დიდი ხანია აითვისა მშობლიური ტანკოდრომი, ცდილობს როლი მარტივად გაიაროს, "კლასში" - მაგრამ ამჯერად ხრიკი ვერ ხერხდება, ნიუანსის ნაკლებობაა. ვიღაც, პირიქით, გრძნობს საკუთარ შეუდარებლობას სცენასთან, სასოწარკვეთილი იწყებს კომიქსების გაკეთებას და გამოსვლას. ნებისმიერ შემთხვევაში, თქვენ ხედავთ არც მგლებს და არც ცხვრებს, არამედ უფრო და უფრო მეტ მწერებს, რომლებიც საჭიროებენ მხედველობის ნერვის მუდმივ დაძაბულობას. ბუმბერაზები და ტერმიტები.

მაგრამ საოცარია, რაღაც მომენტებში რაღაც დიდი და რეალური მოულოდნელად იწყებს ზრდას ამ სკაში. ზღვარი გლაფირას (ტატიანა მოროზოვა) და ლინიაევს (ვალერი აბრამოვი) შორის, ვთქვათ, მშვენივრად არის გავლებული. უცნაური, დეკადენტური ირონია მოულოდნელად იწყებს ბრწყინავს მურზავეტსკაიაში - ალინა პოკროვსკაია. მეორე მსახიობში კი ამ როლს ლარისა გოლუბკინა ასრულებს და, როგორც თვითმხილველები ამბობენ, განსხვავებულად და ასევე საინტერესოდ. ეს სპექტაკლი, ისევე როგორც ბევრი რამ, რაც ხდება რუსეთის არმიის თეატრში, რეალურად საჭიროებს ყურებას, თუმცა ეს პროცესი შეიძლება შევადაროთ ტოლსტოის ცნობილ განცხადებას ებრაელების შესახებ („ძნელია გიყვარდეს ებრაელი, მაგრამ უნდა გიყვარდეს“). იმის გამო, რომ ალაბიანისა და სიმბირცევის მიერ ვარსკვლავის ფორმის კოლოსში, ზოგჯერ ყველაზე წარმოუდგენელი რამ ხდება, მათ შორის სასიამოვნო ოპტიკური ილუზიები. ისე ხდება, რომ ვიღაცას უყურებ - აბა, ცხვარი ცხვარია და მერე უფრო კარგად უყურებ - სუფთა მგელს.

განვითარებული კაპიტალიზმის ფარა

"მგლები და ცხვრები" რუსეთის არმიის თეატრში

რუსეთის არმიის თეატრმა მელპომენეს მსახურთა პროფესიული დღესასწაულის, თეატრის დღის პრემიერა გამოუშვა. სამხატვრო ხელმძღვანელმა ბორის მოროზოვმა დადგა ალექსანდრე ოსტროვსკის კომედია „მგლები და ცხვრები“. სპექტაკლის აქტუალობა, მარინა შიმადინას თქმით, წინააღმდეგობაში მოვიდა ძველმოდურ სპექტაკლთან.

ყალბი გადასახადები, გაყალბება, გამოძალვა, ყველანაირი თაღლითობა - ოსტროვსკის ამ კომედიას აქვს ყველაფერი იმისათვის, რომ დადგას იგი, როგორც უახლესი, აქტუალური სპექტაკლი. ბესტსელერების პროდიუსერებს, როგორიცაა „1001 გზა ქმრის ლასოს“ შეიძლება გაითვალისწინონ გლაფირა ალექსეევნას კიდევ რამდენიმე დადასტურებული ხრიკი, ხოლო ახლად გამოყვანილ ბერკუტოვებს შეუძლიათ გაიარონ ექსპრეს სტაჟირება თემაზე „როგორ ეფექტური მოლაპარაკება, რათა დატოვო შენი პარტნიორები. სიცივეში“. მაგრამ რეჟისორ ბორის მოროზოვს არ აცდუნებს ნოვატორის საეჭვო პოპულარობა, მისი აზრით. „ოსტროვსკი დღეს იმდენად აქტუალური და თანამედროვეა, რომ არ არის საჭირო მოდერნისტული სასცენო ტექნოლოგიების გამოყენება 21-ე საუკუნესთან მისადაგებლად“, განუმარტა მან ჟურნალისტებს გენერალური რეპეტიციის წინ.

მაგრამ პირველ მომენტში, როცა ფარდა აიწია, გეგონებოდათ, სხვა სპექტაკლზე ლაპარაკობდა. მხატვარ იოსებ სუმბათაშვილის მიერ მინიმალიზმის სულისკვეთებით შექმნილი დეკორაციები იმდენად სუფთად გამოიყურებოდა, რომ მათში რაიმეს წარმოდგენა შეიძლებოდა, გარდა ჩრდილოვანი ყოველდღიური ცხოვრების მწერლის, ოსტროვსკისა, რადგან ტრადიცია კარნახობს მის დადგმას. ბოლოს და ბოლოს, როგორც აქ არის ჩვეულება: თუ ოსტროვსკი, მაშინ აუცილებლად სამოვარი, სკივრი, ღუმელი, უჯრის უჯრები, კარადები და სხვა - მოკლედ, სრული კომპლექტი რწყილების ბაზრიდან. აქ არცერთი არ არის. საშინლად ცარიელი უზარმაზარი სივრცე, რომელიც დაფარულია ზემოდან ქვემოდან რაღაც ზურმუხტისფერი მწვანეთი, სუროთი დაფარული ბაღის გაზების მსგავსი, რომელიც წარმოუდგენელ ზომებამდე გაიზარდა. მის გადასალახად მსახიობებმა მთელი სიარული უნდა გაიარონ. მაგრამ აუდიტორიას, როგორც მოდის ჩვენებაზე, შეუძლია ყურადღებით შეისწავლოს ალენა სიდორინას მიერ შექმნილი სანახაობრივი კოსტიუმები.

ცდილობდა როგორმე დაეუფლა რუსული არმიის თეატრის გიგანტურ სცენას, რომელიც განკუთვნილი იყო არა ხალხისთვის, არამედ ტანკებისთვის, მხატვარმა სცენა ორ ნაწილად დაყო გამჭვირვალე თოკის ფარდით. წინა პლანზე არის მეწარმე მიწის მესაკუთრის მურზავეტსკაიას ოთახები, უკანა პლანზე არის მდიდარი ქვრივის კუპავინას პალატები. მოქმედების ადგილიდან გამომდინარე, ეს პირობითი ნაგებობები იცვლის ადგილს და გამოდის, რომ „მგლის ბუდე“ „წმინდა უდანაშაულობის“ ბუდუარისგან განსხვავდება მხოლოდ სკამების სტილით, მაგრამ არსებითად ეს არის ორი მხარე. იგივე მონეტა. როგორც ჩანს, ასეთ თავისუფალ, ვრცელ, დეტალების გარეშე გარემოში შეუძლებელია თამაში ისე, როგორც ათი, ოცი, ოცდაათი წლის წინ. მაგრამ გამოდის, რომ ეს შესაძლებელია. ეს არ ნიშნავს იმას, რომ მსახიობები ცუდად თამაშობენ. ნორმალურად თამაშობენ, ზოგი წესიერადაც კი, ახალგაზრდობა განსაკუთრებით ბედნიერია. მაგალითად, კონსტანტინე დენისკინი (ნაძირალა და თაღლითი ვუკოლ ჩუგუნოვი), როგორც ამბობენ, ამ როლში ცხოვრობს. ეს მრგვალი, წვრილმანი, წვრილმანი დემონი ტკბილი ღიმილით იშლება ყველას თვალწინ – ერთი მილის მანძილზე ხედავთ, რომ ის თაღლითია. ან ანასტასია ბუსიგინა მოჩვენებითი მოკრძალებული გლაფირას როლში: ის ასრულებს თავის გმირს ელვისებური გადასვლებით უდანაშაულო კოკეტობიდან ვნებიან აღსარებაზე ისე ოსტატურად, რომ შეუძლია შეაცდინოს არა მხოლოდ დარწმუნებული ბაკალავრი ლინაევი, არამედ მთელი მამრობითი ნახევარი. აუდიტორია.

მეროპა დავიდოვნა მურზავეცკაიას ცენტრალურ როლს რიგრიგობით ასრულებს არმიის თეატრის ორი დიდებული ქალბატონი - ალინა პოკროვსკაია და ლარისა გოლუბკინა. ბორის მოროზოვმა სპექტაკლი მოამზადა ორი თანაბარი შემადგენლობით და აღიარა, რომ მან შექმნა ორი განსხვავებული სპექტაკლი. მასში, რომელიც მე ვნახე, ლარისა გოლუბკინა თამაშობს ძლიერ, ძლიერ და ავტორიტარ ქალს. მან უნდა მართოს პროვინცია და არა უბედური ქონება. როგორც ჩანს, უშვილო დეიდამ თავისი სულელი ძმისშვილის ბედის მოწყობა მხოლოდ ზედმეტი ენერგიისგან დაიწყო. ამ მურზავეტსკაიას უყვარს სიცოცხლე, ბევრს სცოდავს და სიამოვნებით, არ ეშინია არც ღმერთის და არც ეშმაკის, არამედ მხოლოდ ერთი რეგიონალური პროკურორის. და ეს არის ალბათ ერთადერთი რამ, რაც განასხვავებს მას თანამედროვე თაღლითებისგან. მით უფრო შეურაცხმყოფელია (და ეს ეხება არა მხოლოდ მურზავეცკაიას როლს), რომ თანამედროვე მინიშნებები არათუ არ იყო ხაზგასმული, არამედ, პირიქით, საგულდაგულოდ იყო დამალული მოქმედების განზრახ კონსერვატიული წესის ქვეშ.

ოსტროვსკის სპექტაკლში არ არსებობს გმირი, რომელსაც შეეძლო შეეწინააღმდეგა ნარცისისტული ფარშევანგები და სხვადასხვა კალიბრის თაღლითები, რომლებიც ერთმანეთისგან განსხვავდებიან მხოლოდ მოხერხებულობის ხარისხით. აქ ყველა კარგია. და "ცხვრებმა" თავი დაკბილულ პირში ჩადეს არა ფუნდამენტური მორალური მიზეზების გამო, არამედ იმიტომ, რომ ისინი არ იყვნენ საკმარისად ჭკვიანები, რომ "მგლები" გახდნენ. ასე რომ, თანამედროვე მაყურებელს ნაკლებად სავარაუდოა, რომ მოისურვონ საკუთარი თავის დამარცხებულებთან ასოცირება, რომლებისთვისაც არაფერია საწყალი. გარდა ამისა, არმიის თეატრში "ცხვრები", როგორც ყოველთვის, გაცილებით ნაკლებად გამომხატველი აღმოჩნდა. ტრადიცია ტრადიციაა.

კულტურა, 2008 წლის 3 აპრილი

მარინა გაევსკაია

ნაკვეთი ბუნებრივი გადარჩევით

"მგლები და ცხვრები" CATRA-ში

რუსული არმიის ცენტრალური თეატრის სპექტაკლში "მგლები და ცხვრები" (რეჟისორი ბორის მოროზოვი), რომელიც ეძღვნება A.N. ოსტროვსკის დაბადებიდან 185 წლის იუბილეს, თოფი ისვრის არა მხოლოდ დასასრულს, არამედ დასაწყისშივე. მოქმედება, თითქოს ზოგადი ნადირობის სიგნალს იძლევა. უფრო მეტიც, არა მხოლოდ "მგლები" ცდილობენ "ცხვრის" ჭამა, არამედ ზოგჯერ "ცხვრები" არ ერიდებიან უფრო გემრიელი ნაჭრის ხელში ჩაგდებას. ახალ წარმოებაში, ყიდვა-გაყიდვის კანონების მიხედვით და კრიმინალური უკანონობის მიხედვით მცხოვრები სამყარო მოკლებულია დროის აშკარა ნიშნებს: არ არის არც ვაჭარი ზამოსკვორეჩიეს ბრწყინვალე უხეშობა და არც ამჟამინდელი ბურჟუაზიული გლამურის სავალალო ფუფუნება. . გმირები არსებობენ ერთგვარ ექსტრა-შინაურ სივრცეში, თუმცა მათი კოსტიუმები სრულად შეესაბამება წარსულის ეპოქის სტილს. აყვავებულ მწვანე მცენარეულობის ფონზე, რომელიც ფონზე სრულ სიმაღლეზე იზრდება, შესამჩნევია მხოლოდ რამდენიმე ავეჯი, რომელიც სცენის უზარმაზარ ცარიელ სივრცეში პაწაწინა ჩანს. ბუნების ბუნტი გვაიძულებს გავიხსენოთ ჩეხოვის სიტყვები: "რა ლამაზი ხეებია და, არსებითად, რა ლამაზი ცხოვრება უნდა იყოს მათ გარშემო!" მაგრამ საიტის შუაში ასევე არის რაღაც ფარდა, რომელიც შედგება სქელი თოკებისგან, რომლითაც, სურვილისამებრ, შეგიძლიათ მარტივად „გაატრიალოთ“ გაუფრთხილებელი უბრალოები (წარმოების დიზაინერი იოსებ სუმბათაშვილი).

ხისტი თანამედროვე რიტმები აშკარად შესამჩნევია როგორც თავად სასცენო მოქმედებაში, ასევე რუბენ ზატიკიანის მუსიკაში, რომელიც თითოეულ პერსონაჟს აძლევს საკუთარ უნიკალურ მელოდიას. ამავდროულად, რეჟისორები ყველაფერს აკეთებენ იმისათვის, რომ დაიცვან თავიანთი სასცენო ვერსია ზედმეტად მძიმე ან პირქუში. მართალია, მოულოდნელი სიმსუბუქე და ტონის ხაზგასმული სიხალისე ზოგჯერ ამცირებს კონფლიქტის სიმძიმეს. შეგნებულად ერიდებიან ჩვეულ სოციალურ მახასიათებლებს, პიესის შემქმნელები ცდილობენ არ დაყვნენ გმირები მგლებად და ცხვრებად, თითოეულ პერსონაჟში ეძებენ ორივეს თვისებებს. რა თქმა უნდა, ეს მიდგომა ყოველთვის არ ჩანს ერთნაირად გამართლებული, თუმცა, რა თქმა უნდა, ახალ ჩრდილებს აძლევს სახელმძღვანელოსთვის ნაცნობ პერსონაჟებს.

ამრიგად, მურზავეცკაია (ალინა პოკროვსკაია) გარეგნულადაც კი საერთოდ არ ჰგავს მკაცრ პრუდიას. უფრო მეტიც, ჩვენს თვალწინ არის ელეგანტური ქალბატონი, რომელმაც იცის, როგორ ჩაიცვას კარგად და მოიქცეს საზოგადოებაში. ის არის მომღიმარი და ხალისიანი, არა ფლირტის ცბიერებისა და მომხიბვლელი ქალურობის გარეშე, შესაძლოა გადაჭარბებულიც კი ასეთი მკაცრი ჰეროინისთვის, აბსოლუტურად დარწმუნებულია საკუთარ დაუსჯელობაში და თავისი ძალის სიძლიერეში. თუმცა, რა თქმა უნდა, ეს მეროპა დავიდოვნა დაჯილდოებულია ნებისყოფით, საწარმოო და საქმიანი ჭკუით. მაგრამ, ალბათ, მასში მთავარია ის აღვირახსნილი ვნება, რომელიც აიძულებს მურზავეტსკაიას, სიფრთხილის დავიწყებას, შემდეგ თაღლითობაში შევარდნას, თავად პროცესმა თითქმის უფრო მეტად გაიტაცა, ვიდრე შედეგი. ამის საპირისპიროდ, წვრილმანი თაღლითი ჩუგუნოვი (კონსტანტინე დენისკინი) მუდმივ შიშშია და ორმაგ მნიშვნელობასაც კი ანიჭებს ჩვეულებრივ წინადადებას „დაჯექი“. როგორც ჩანს, მას მართლაც გულწრფელად შეეხო გულუბრყვილო ქვრივის ნდობა ან დიასახლისის მოსიყვარულე ტონი. ამ სამარცხვინო თაღლითს ჯერ კიდევ არ დაუკარგავს თავისი სიმარტივე და, შესაბამისად, თავდაპირველად განწირულია უფრო დიდი მტაცებლების მტაცებელი გახდეს.

პერსონაჟი, რომლის ბრალითაც მურზავეცკაია და ჩუგუნოვი ასე სერიოზულად გაფუჭდნენ, მართლაც მგლისა და ცხვრის ერთგვარი ჰიბრიდია. ყოველივე ამის შემდეგ, იძულებით მშიშარა და ამავდროულად ამპარტავანი გამომძალველი გორეცკის (იური საზონოვი) უზენაესობის ჩადენის უნარი მთავარი უპირატესობაა, ხოლო სისასტიკე კეთილდღეობის მიღწევის ერთადერთი შესაძლო გზა. მაგრამ უგუნური ნაძირალა, აბსოლუტურად დარწმუნებულია, რომ მისი „ნიჭის“ მყიდველი ყოველთვის იქნება, არასერიოზულად გამორიცხავს შეჭმის რეალურ საფრთხეს. მაგრამ არანაკლებ უყურადღებო აპოლონში (ნიკოლაი ლაზარევი), შესაძლოა, მხოლოდ უხეში თავდადება და ჯიუტი სიბრაზე დარჩა მისი მგლის ჩვევებისგან. აშკარად არ არის მიდრეკილი მშიშარა და სერვილური სერვულობისკენ, მაგრამ არც მსახიობობის ნიჭს მოკლებულია. ეს მურზავეცკი თავის მატყუარა გამოსვლებს გამოთქვამს განსაკუთრებული შთაგონებითა და ჰუსარის რაღაცნაირი ვნებით, თავმომწონედ ყეფს საკუთარ ჭკუაზე და ამაყობს თავისი საშინელი ფრანგული გამოთქმით.

ასევე გარკვეულწილად მოულოდნელია დამოკიდებულება მათ მიმართ, ვინც სპექტაკლში ჩვეულებრივ მგლებს მიეკუთვნება. თუმცა, რა თქმა უნდა, პრაქტიკული ბიზნესმენების მტაცებელი ძალა არსად გაქრა. გლაფირას (ტატიანა მოროზოვა), რომელიც წინ მიდის, შესაძლოა უფრო მეტი ფანატიზმი და გამაოგნებელი ვნებაც კი ჰქონდეს მიზნის მისაღწევად. პეტერბურგში ტკბილი ცხოვრების ხსოვნისადმი მისი ნეტარი აღფრთოვანება კი ეჭვს არ ტოვებს, რომ სხვა არსებობა მისთვის სიკვდილს ჰგავს. მუდამ ბრძოლისთვის მზად გლაფირა ერთგვარ გამარჯვების ძახილსაც კი აფრქვევს, რომელმაც წარმატებით დაასრულა „ნადირობა“ მდიდარზე. ყოველივე ამის შემდეგ, ცხადია, რომ ბევრი იმუშავა, მან საკმაოდ პროფესიონალურად აითვისა ყველა ტექნიკა - სკოლის მოსწავლე გოგონას თვინიერი გამოხედვიდან დაწყებული, ფატალური ქალის მბრძანებლური ჟესტიკულაციამდე ან პოტენციურ მსხვერპლამდე საბნის ქვეშ აჩქარებული „შესვლის“. ამიტომ ეს გლაფირა სამართლიანად ამაყობს მიღწეული შედეგით. გაცილებით გამოცდილ ბერკუტოვს (ნიკოლაი კოზაკს) აღარ ძალუძს ასეთი ველური სიხარული. გული მართლა გაუცივდა და გრძნობები ცივმა გაანგარიშებამ შეცვალა. ცხოვრების ეს სრულიად თანამედროვე ოსტატი არის საქმიანი და მშვიდი, ჭკვიანი და პრაქტიკული, განათლებული და გარეგნულად სიმპათიური. მშვენივრად ფლობს მლიქვნელობისა თუ შანტაჟის ხელოვნებას, მაგრამ, როგორც ჩანს, უკვე მობეზრებულია, მიზნებს დიდი სირთულის გარეშე აღწევს.

ამასთან, ამ გამარჯვებების სიმარტივე ასევე განპირობებულია იმით, რომ პოტენციური მსხვერპლი პრაქტიკულად წინააღმდეგობას არ უწევს და არა მხოლოდ მოქნილი რბილობის ან გულუბრყვილობის გამო. რუსტიკული, მოცინარი კუპავინა (ლუდმილა ტატაროვა), რომელიც ჩივის, რომ ყველგან არის "მხოლოდ გათვლები და არა ერთი წვეთი გული", მიუხედავად მისი აშკარა უდანაშაულობისა, შესაფერის მომენტში დაჟინებით იჭერს პერსპექტიულ ბიზნესმენს, რომელსაც იგი დიდი ხანია გეგმავს მისთვის. ცოლი. და შთამბეჭდავად შთამბეჭდავი ლინიაევი (ვალერი აბრამოვი), მიუხედავად იმისა, რომ გამოირჩევა მოძველებული წესიერებითა და ამაღლებული რომანტიზმით, საერთოდ არ აპირებს მხიარული გატარების დათმობას. ამიტომაც ის ასე სწრაფად იღებს მოსარჩელის როლს, ბანალურ ხრიკებს ეჩვევა და ძალიან ჩქარა და ჩქარა მიისწრაფის საკმაოდ ახალგაზრდა ქალბატონის უკან. ალბათ ამიტომაა, რომ ფინალში ორივე წყვილი საკმაოდ კმაყოფილი და ბედნიერი ჩანს - ბოლოს და ბოლოს, ყველამ მიიღო ის, რაც სურდა. მართალია, საბოლოოდ მაინც ყველას უნდა გადაიხადოს: ზოგისთვის - თავისუფლებისა და სიმდიდრის დაკარგვა, ზოგისთვის - სულისა და გულის დაკარგვა. მაგრამ, როგორც ჩანს, ასეთი „წვრილმანები“ სპექტაკლის გმირებს ნამდვილად არ აწუხებთ.

მგლები და ცხვრები უკვეთენ ბილეთებს.

საშინაო თეატრი კლასიკოს ალექსანდრე ოსტროვსკის უდიდეს გარღვევას ევალება ხარისხისა და შინაარსის სფეროში. მან მოახდინა თეატრალური სივრცის მრავალი მახასიათებლის მოდერნიზება. და, რაც მთავარია, მან დატოვა მემკვიდრეობა თავის თანამედროვეებს პროდუქციით, რომელიც ყოველთვის აქტუალური იყო. ეს სრულად ეხება სპექტაკლი მგლები და ცხვრები, ბილეთებირომლის შეძენაც ახლავე შეგიძლიათ. ის რეგულარულად თამაშობს ცნობილ რუსული არმიის თეატრში. მოსკოვის მყუდრო კუთხეში, ეკატერინეს პარკის მახლობლად, ის მაგნიტურად იზიდავს ყველა ასაკის თეატრს. და ეს გასაკვირი არ არის, რადგან მას აქვს ყველაზე დიდი სცენა დედაქალაქში და ნიჭიერი დასი.

მას უამრავი კულტურის საპატიო მოღვაწე ესწრება. არტისტები კი სცენაზე ისე გამოდიან, რომ მისგან თავის მოშორება შეუძლებელია. იყიდეთ ბილეთები სპექტაკლისთვის მგლები და ცხვრებინამდვილად ღირს თეატრში ძალიან საინტერესო საათების გატარება. თითოეული თეატრალური დადგმა დეკორაციებზე, კოსტიუმებსა და სცენარზე სერიოზული მუშაობის შედეგია. შედეგად, შესრულების დროს, ყველა ელემენტი მუშაობს ძლიერი შთაბეჭდილების შესაქმნელად. და ეს სრულყოფილად ახერხებს, ყოველ შემთხვევაში, საბჭოთა არმიის თეატრში იმედგაცრუებული მაყურებელი არასოდეს ყოფილა.

იგი აოცებს თავისი მონუმენტური სტილით ვრცელ ფოიეშიც კი, ხოლო დარბაზში მას შეუძლია ყველაზე ძლიერი შთაბეჭდილებების მოხდენა. რაც შეეხება ოსტროვსკის კლასიკურ პიესებზე დაფუძნებულ სპექტაკლებს, ისინი ყოველთვის აქტუალურად გამოიყურება. ბილეთები სპექტაკლისთვის მგლები და ცხვრებისაშუალებას მოგცემთ ნახოთ XIX საუკუნის სამოცდაათიანი წლების პროვინციული სამყარო. თუმცა, გმირების მოტივები და ფრაზები ძალიან მოგაგონებთ თანამედროვე სამყაროს. და ეს ყველაფერი იმიტომ, რომ ავტორი ძალიან კარგად სწავლობდა საზოგადოებას. და, მოგეხსენებათ, ის ცხოვრობს იმავე რელსებზე.

ოსტროვსკის შემოქმედების ძალის განცდა

ამ სპექტაკლში მაყურებელი გახდება მოწმენი, სად შეიძლება მიიყვანოს ადამიანი თვალთმაქცობამ, პირადი ინტერესმა და არაგულწრფელობამ ადამიანებთან ურთიერთობაში. მწერალს ამ მოთხრობაში სრულიად ბედნიერი დასასრული არ უჩვენებია. მაგრამ მან ყველაფერი ინსტრუქციულად აქცია. ბილეთები მგლებისა და ცხვრებისთვის- ეს არის დიდი შესაძლებლობა, ვნახო მართლაც სერიოზული თეატრი. მასში ყველაფერი წვრილმანამდეა გათვლილი, ამის წყალობით სცენური სივრცე ყოველ ჯერზე ცოცხლდება და შეუძლია მაყურებლის მთლიანად შთანთქმა მის შემოქმედებით სამყაროში. რუსული თეატრი ალექსანდრე ოსტროვსკის დიდად ევალება.

მისი ნამუშევრები კი სცენაზე კვლავ ცოცხლობს და ძლიერ ემოციებს იწვევს ყველა ასაკის ადამიანში. განსაკუთრებით ამ ოთახში. უამრავ ადამიანს სურს შეიძინოს ბილეთები რუსეთის არმიის თეატრში. და ეს მათ ამაში დაეხმარება შეუკვეთეთ ბილეთები მგლებისა და ცხვრებისთვის.

ბილეთები სპექტაკლისთვის მგლები და ცხვრები.



მსგავსი სტატიები
 
კატეგორიები