სუმარის კომედია. სუმაროკოვის ტრაგედიები

ლენინგრადის სახელმწიფო უნივერსიტეტის სახელობის A.S. პუშკინი

ფილოლოგიის ფაკულტეტი

რუსული ენისა და ლიტერატურის კათედრა

რეზიუმე კურსისთვის "მე -18 საუკუნის რუსული ლიტერატურა" თემაზე:

სუმაროკოვის კომედიების იდეოლოგიური და მხატვრული ორიგინალობა (კომედიის "წარმოსახვით გუგლის" მაგალითის გამოყენებით)

Შესრულებული:

მე-2 კურსის სტუდენტი

სრულ განაკვეთზე განათლება

ერშოვა ვალერია

შემოწმებულია:

ასოცირებული პროფესორი, ფილოსოფიის მეცნიერებათა კანდიდატი ნ. ვიგერინა ლ.ი.

შესავალი 3

"კომედიის" ცნების ინტერპრეტაციის ისტორია 4

A.P.-ს კომედიური შემოქმედების წარმოშობა სუმაროკოვა 5

A.P.-ს კომედიების იდეოლოგიური და მხატვრული ორიგინალობა სუმაროკოვა 6

კომედიის „წარმოსახვით გუგული“ ანალიზი 8

დასკვნა 10

შესავალი

ალექსანდრე პეტროვიჩ სუმაროკოვი (1717-1777) განსაკუთრებული ადგილი უკავია რუსული კულტურის ისტორიაში. ის არა მხოლოდ რუსული თეატრის ფუძემდებელი, მწერალი, პოეტი და ჟურნალისტი, არამედ თავისი დროის სოციალურ-პოლიტიკური აზროვნების ერთ-ერთი გამორჩეული წარმომადგენელია. მისი შემოქმედება განსხვავდება მისი თანამედროვეებისგან თავისი ფორმისა და შინაარსის ორიგინალურობით. წარმოდგენის უჩვეულო მანერა, რაზეც მკვლევარები ასე ბევრს საუბრობდნენ, მკითხველს გულგრილს ვერ დატოვებს. გუსკოვი ნ.ა. ვარაუდობს, რომ მის ჩამოყალიბებაზე გავლენას ახდენდა არა მხოლოდ მწერლის სოციალური აღზრდა და პოზიცია (არისტოკრატიული ოპოზიციის იდეოლოგია), არამედ „საკუთარი პიროვნების უნიკალურობის“ და „სიმწარეს შორის შეუსაბამობის“ გაცნობიერებამ. თვითშეფასება და სხვების რეაქცია“. ამან, როგორც გესმით, გამოიწვია კონფლიქტი საზოგადოებასთან. მაგრამ სწორედ ამის გამო მწერალმა თავი გამოავლინა, როგორც ორიგინალური, გამორჩეული, ზოგჯერ წინააღმდეგობრივი, მაგრამ მაინც უნიკალური პიროვნება, რომლის ნამუშევრებმა დიდი როლი ითამაშა ზოგადად რუსული დრამის და ლიტერატურის განვითარებაში.

ა.პ. სუმაროკოვი (1717-1777): ცხოვრება და მოღვაწეობა: შატ. Ხელოვნება. და მასალები/რუს. წადი. ბ-კა; კომპ. ე.პ. მესტილავსკაია. - მ.: პაშკოვის სახლი, 2002. - 304 გვ. - (დაბადებიდან 285 და გარდაცვალებიდან 225 წლისთავისადმი) გვ. 42

"კომედიის" კონცეფციის ინტერპრეტაციის ისტორია

კომედიის განმარტება ძველ დროში მკვეთრად განსხვავდება თანამედროვე გაგებისგან. დღესდღეობით კომედია მხატვრული ჟანრის ჟანრია, რომელიც ხასიათდება იუმორისტული და სატირული მიდგომით. ეს არის ასევე დრამის სახეობა, რომელშიც კონკრეტულად წყდება ეფექტური კონფლიქტის ან ბრძოლის მომენტი ანტაგონისტურ პერსონაჟებს შორის.

ძველად კი კომედია განისაზღვრა, როგორც მხატვრული ჟანრი, რომელიც ხასიათდება ცუდი დასაწყისით და ბედნიერი დასასრულით.

თავად სუმაროკოვი თავის "ეპისტოლე პოეზიის შესახებ" განსაზღვრავს კომედიის სოციალურ და საგანმანათლებლო ფუნქციას და მის მიზანს:

კომედიის თვისებაა გუნება-განწყობის მართვა დაცინვით;

შეურიეთ და გამოიყენეთ - მისი პირდაპირი წესდება.

ანუ ადამიანური მანკიერებების სახალისოდ წარმოჩენით კომედიამ ხელი უნდა შეუწყოს მათგან განთავისუფლებას.

სუმაროკოვის კომედიური შემოქმედების წარმოშობა

მისი ლიტერატურული მოღვაწეობის პერიოდში (1730-იანი წლების II ნახევარი - 1750-იანი წლების ბოლოს), სუმაროკოვი გახდა მე-18 საუკუნის შუა პერიოდის მოწინავე თავადაზნაურობის იდეოლოგიის ყველაზე გამორჩეული ლიტერატურული წარმომადგენელი. მისი მსოფლმხედველობა განისაზღვრა "რუსეთის სახელმწიფოში თავადაზნაურობის როლისა და მნიშვნელობის გაგებით, როგორც სოციალური პროგრესის მთავარი მამოძრავებელი ძალა". მისი აზრით, ადამიანები სოციალურ ცხოვრებაში მხოლოდ „გონების“ სიცხადით განსხვავდებიან. სუმაროკოვი ასევე აღიარებს ადამიანთა ბუნებრივ თანასწორობას და საზოგადოებაში უთანასწორობას. ამავე დროს, პოეტი არ იწონებდა მემამულეების მიერ ყმების ექსპლუატაციის მონურ ფორმებს, რადგან დიდებულები ყველაფერში უნაკლო უნდა ყოფილიყვნენ.

სუმაროკოვის შემოქმედება, ისევე როგორც იმ წლების კეთილშობილური კულტურის სხვა ფენომენები, ასახავს ცვლილებებს, რაც მოხდა 50-60-იანი წლების რუსეთის თავადაზნაურობაში. XVIII საუკუნე. სასახლის გადატრიალებებმა გავლენა არ მოახდინა ფეოდალური სახელმწიფოს სოციალურ საფუძველზე, მაგრამ მხოლოდ მმართველი კლასის "მუჭის" შეცვლა გამოიწვია. 1741 წლის გადატრიალებამ, რომელმაც ელიზაბეთი ტახტზე დაამყარა და გერმანელები ხელისუფლებას ჩამოაშორა, განაპირობა ახალი „მუჭა“ (ბესტუჟევი, ვორონცოვი, შუვალოვი). აღშფოთება გამოიწვია თანამდებობის პირების ქურდობამ, გაფლანგვამ, მოსყიდვამ და თვითნებობამ, რომელიც მოჰყვა ამ მოვლენას. თავის მხრივ, თავადაზნაურობას შორის ფუფუნების განვითარება, ექსტრავაგანტულობა, მიწის მესაკუთრეთა მიერ გლეხების გაზრდილი ექსპლუატაცია - ამ ყველაფერმა აღაშფოთა სუმაროკოვი.

სწორედ ამიტომ იყო მის ადრეულ მოღვაწეობაში კრიტიკა კარისკაცის, „ამაყი, ბაყაყივით გაბერილი“ და მაღალი საზოგადოების დენდი და ქრთამის აღების მუშაკების მიმართ. და რაც დრო გადიოდა, ის უფრო ვალდებულად გრძნობდა თავს, ეწინააღმდეგებოდა ელიზაბეთის მმართველობის გზებს.

A.P.-ს კომედიების იდეოლოგიური და მხატვრული ორიგინალობა სუმაროკოვა

პ.ნ. ბერკოვი. მე -18 საუკუნის რუსული კომედიის ისტორია. ლ.: ედ. „მეცნიერება“, 1977. გვ.31-43

სუმაროკოვის კომედიური ნამუშევარი 20 წელზე მეტხანს გაგრძელდა. სუმაროკოვის კომედიები სულაც არ არის აბსტრაქტული სატირები საყოველთაო ადამიანურ მანკიერებებზე. მის თითქმის ყველა კომედიას, შესაძლო გამონაკლისი "სამი ძმის ერთად", აქვს ერთი საერთო თვისება - პამფლეტირება. ეს არის ლიტერატურული და სოციალური ბრძოლის ღია საშუალება, მიმართული გარკვეული პიროვნებების წინააღმდეგ, დრამატურგის კონკრეტული, პირადი მტრების - ტრედიაკოვსკის, A.I. სუმაროკოვის სიძის წინააღმდეგ. ბუტურლინი, მწერალი ფ.ა. ემლინი და სხვები, ან მათ წინააღმდეგ, ვისაც ის კეთილშობილური ჯგუფის მტრებად თვლიდა, რომელსაც თავად ეკუთვნოდა. სუმაროკოვის კომედიების ეს თვისება ნათელი იყო მისი თანამედროვეებისთვის.

სუმაროკოვის კომედიები იყოფა მწერლის შემოქმედების 3 პერიოდად:

1 პერიოდი - 1750 წ

მე-2 პერიოდი - 1764-1768 წწ

მე-3 პერიოდი - 1772-1774 წწ

ამ ჯგუფებს გარეთ არის კომედია "მოტყუებით მზითვი", რომელიც განსხვავდება სხვებისგან არა მხოლოდ გარეგნობის ქრონოლოგიით, არამედ მისი თემებით, მშენებლობის ტექნიკით და ზოგიერთი სხვა მახასიათებლებით. ცოტა მოგვიანებით შევხედავთ.

1 პერიოდი. სუმაროკოვის 1750-იანი წლების კომედიებიდან - "ტრესოტინიუსი", "საარბიტრაჟო სასამართლო", "ქმარ-ცოლს შორის ჩხუბი", "ნარცისი" - პამფლეტი ყველაზე ნათლად არის გამოხატული "ტრესოტინიუსში". მაყურებელმა მაშინვე აღიარა ტრედიაკოვსკი მთავარ გმირად. სუმაროკოვის ყურადღება გამახვილებულია არა სიუჟეტის გასართობ ბუნებაზე, არამედ მთავარი ნეგატიური პერსონაჟის, როგორც კონკრეტული პიროვნების გამოსახვაზე - სხვა სიტყვებით რომ ვთქვათ, ტრესოტინიუსის ბროშურა ჭარბობს კომიქსზე მოქმედებაში.

ტრეზოტინიუსში გამოსახულ სქემას სუმაროკოვი ძირითადად მისდევს მის თითქმის ყველა სხვა კომედიაში: კომიკური მოქმედება ვითარდება მხოლოდ იმისთვის, რომ უფრო დეტალურად აჩვენოს მთავარი გმირი ლამპუნი და - გარკვეულწილად - სოციალურად განზოგადებული გეგმა.

სუმაროკოვის პირველი კომედიების პამფლეტისმაგვარმა ბუნებამ ასევე განსაზღვრა მთავარი გმირების ენის "აშენების" წესი. როგორც არაჩვეულებრივი პაროდისტი და ამ ლიტერატურული ჟანრის მოყვარული, სუმაროკოვმა წარმატებით და, როგორც ჩანს, ნათლად გადმოსცა ტრედიაკოვსკის, პეტიმეტრების, კლერკების, პროტოტიპის ფატიუს და „ნარცისი“-ბეკეტოვის ენა. ეს პაროდიულ-კარიკატურული სტილი დაეხმარა დრამატურგს, გაეხადა თავისი პერსონაჟები ადვილად ამოსაცნობი, მხიარული და ზოგჯერ სრულიად სასაცილო. თუმცა მას უარყოფითი მნიშვნელობაც ჰქონდა: მთავარი გმირების კაშკაშა, შესამჩნევად სტილიზებული, პაროდიული მეტყველების ფონზე, სხვა პერსონაჟების ენა როგორღაც გასწორდა და დაკარგა ექსპრესიულობა.

საყურადღებოა ისიც, რომ გმირები, როდესაც მათ უწევთ სპექტაკლის იდეის გამოხატვა, ლაპარაკობენ არა ჩვეულებრივ ენაზე, როგორც კომედიის სხვა ნაწილებში, არამედ უფრო მაღალი, თუნდაც გარკვეულწილად წიგნიერი ენით, რომელიც მოგვაგონებს სუმაროკოვის საკუთარი პროზის ენა. ამის შედეგად სუმაროკოვის ადრეული კომედიები არ ტოვებს ჰოლისტურ შთაბეჭდილებას ენის მხრივ.

„არბიტრაჟის სასამართლოში“ მძაფრად არის გამოხატული პედანტურობისა და პედანტურობის დაცინვა. ახალი იყო ის, რომ სუმაროკოვმა ირონიულად განასახიერა აქ დენდი - გალომანია დულიგე, რომელსაც აქვს ლამპუნის პორტრეტი შერწყმული სოციალურად განზოგადებულ მახასიათებლებთან. აღსანიშნავია, რომ სუმაროკოვი "საარბიტრაჟო სასამართლოში" იყენებს შესაძლებლობას აჩვენოს თავისი გმირების "მონსტრული" რუსულ ენასთან მიმართებაში. მაგალითად, I მოქმედების VI სცენაზე კრიტიციონდიუსი, ტრედიაკოვსკის გმირი-პაროდია, იმეორებს არგუმენტებს მისი სტატიიდან, დასცინის გამოთქმას „მომეცი ადგილი!“ გამოყენებული პრინც კიის ტრაგედიაში „ჰორევი“. დულიჟი გვთავაზობს ფრაზის შეცვლას „მიირთვით კანაპეები!“

სუმაროკოვისთვის, კლერკების „ენის გახრწნა“ თავიანთი ოფიციალურიზმით, პედანტები თავიანთი სლავური და ლათინური ენით არის ფენომენი, რომელსაც უნდა ებრძოლო ყველა სახის ლიტერატურულ ჟანრში: სატირაში, თეორიულ „ეპისტოლში“, კომედიაში. სუმაროკოვისთვის „ენის კორუფცია“ სოციალური კატასტროფაა და ის დიდ ყურადღებას აქცევს ამ საკითხს. ამრიგად, კომედიაში „ქმარ-ცოლს შორის ჩხუბი“ ჩვენ წარმოგვიდგენს „ვერტმფრენების“ და „ვერტმფრენების“ ჟარგონის მაგალითს, რომელიც მოგვიანებით საფუძველს ჩაუყრის ამ ტიპის სატირული დაცინვის მოტივს რუსულ ლიტერატურაში.

კომედიური გამოსახულების წრის გაფართოებით, სუმაროკოვი "ჩხუბი ქმარსა და მის ცოლს შორის" იძლევა პირველ ჩანახატს რუსულ კომედიაში სოფლის დიდგვაროვნების, ფატიას, რომელიც გამოირჩეოდა უმეცრებით, თამაშობდა თავის ყმებთან და სვამდა თაფლს და კვასს.

ზემოაღნიშნულიდან შეგვიძლია დავასკვნათ, რომ სუმაროკოვი იწყებს მხატვრული განზოგადების ახალი გზების ძიებას. ამ მხრივ ყურადღებას იმსახურებს კომედია „ნარცისი“, საინტერესო, რადგან მასში სუმაროკოვი ახალ ამოცანებს აყენებს. რაც ნიშნავს „ვნებას“ და არა „პიროვნებას“, სუმაროკოვი აღიარებს, რომ ნარცისი „სხვა სიტყვებით რომ ვთქვათ, კაცივითაა, მაგრამ სიამაყის გამო იგი სრულიად უგუნურია თავისი სილამაზით“ (ე.ი. შეშლილი).

სუმაროკოვის 1750 წლის კომედიებში, ისევე როგორც შემდგომში, არსებობს გარკვეული სისტემა გმირების სახელების არჩევისას. „საყვარლები“, პატარძლის მამა, მოახლე, ე.ი. ფრანგული კომედიებიდან სასამართლო აუდიტორიისთვის ნაცნობმა პერსონაჟებმა მიიღეს სახელები კლასიკური ფრანგული კომედიიდან (დორონტი, ოქტავიუსი, კლარისი და ა. ზოგიერთ უარყოფით პერსონაჟს მიენიჭა პრეტენზიული, გამოგონილი მეტსახელები, როგორიცაა Tresotinius, Criticiondius; სხვებმა მიიღეს ფოლკლორული სახელები სუმაროკოვარუსისგან - ფატიუ, დოდონი. ამ სახელწოდების მანერამ დაიწყო რუსული კომედიის გარკვეული ტრადიცია. ამან სუმაროკოვის კომედიებს ერთგვარი არარუსული ხასიათი მისცა.

სუმაროკოვის 1750-იანი წლების კომედიებში ინტრიგა მარტივია, მაგრამ პერსონაჟების რაოდენობა საკმაოდ დიდია. წარუმატებელი მატჩი იყო მთავარი სიუჟეტი. ცენტრში პოზიტიური გმირი და ჰეროინი არიან, რომელთა ქორწინებით მთავრდება კომედია, მათ უპირისპირდება უარყოფითი პრეტენდენტი ან რამდენიმე პრეტენდენტი; საჭიროა პატარძლის მშობლები ან სულ მცირე მისი მამა; სავალდებულო პერსონაჟები არიან „საყვარლების“ ან სახლის პატრონის მსახური, კლერკიც. დარჩენილი პერსონაჟები (პედანტები, ერასტი მოძალადე ტრესოტინიუსში, მოსამართლეები საარბიტრაჟო სასამართლოში) ეპიზოდურია, თუმცა ზოგჯერ მათ მნიშვნელოვანი მნიშვნელობა აქვთ. ჩვეულებრივი სიუჟეტის სქემიდან გადახრა წარმოდგენილია "ჩხუბი ქმარსა და მის ცოლს შორის". ამ კომედიას არ აქვს ჩვეული დაპირისპირება, მაგრამ შემოიფარგლება დელამიდას განცხადებით, რომ იგი არ აპირებს დაქორწინებას. ამგვარად, უჩვეულო დაშლა უნდა ემსახურებოდა „გიჟური კოკეტების“ დაცინვას.

სუმაროკოვმა თავის ადრეულ კომედიებში შემოგვთავაზა ერთი ტექნიკა, რომელიც დიდხანს დარჩებოდა მე-15 საუკუნის რუსი კომიკოსების პრაქტიკაში: პიესის მოქმედება ხშირად იწყება მსახურის ან მოახლის მოკლე მონოლოგით, რომელშიც შინაარსი მოკლედ არის გადმოცემული კომედია და მოცემულია მთავარი გმირების ზოგადი დახასიათება, რამაც რაღაცნაირად მაინც შეცვალა პიესის მაშინ ჩვეული ლიბრეტო. ამ კომედიებში რამდენიმე სასცენო მიმართულებაა: ისინი ზომიერად ახასიათებენ პერსონაჟების მოძრაობებსა თუ ინტონაციებს, მაგრამ არ მიზნად ისახავს ინტერიერის აღწერას.

ეს თვისებები, რომლებიც აკავშირებს სუმაროკოვის ადრეულ კომედიებს ნიღბების იტალიურ კომედიასთან, დიდწილად იყო დაცული მის შემდგომ ნაწარმოებებში.

მე-2 პერიოდი.მიუხედავად იმისა, რომ პერსონაჟების ჩვეულებრივი გამოსახვის მეთოდი დამახასიათებელია კომედიების მეორე ჯგუფისთვისაც, ისინი მაინც განსხვავდებიან პირველისგან მთავარი გმირების გამოსახვის უფრო დიდი სიღრმით და პირობითობით.

კომედიების მეორე ჯგუფი, რომელიც დაიწერა 1764-1768 წლებში, არის პერსონაჟების კომედიები. მათი არსი იმაში მდგომარეობს, რომ მთელი ყურადღება ეთმობა მთავარ გმირს, დანარჩენი პერსონაჟები კი მთავარი გმირის ხასიათის თვისებების გამოვლენას ემსახურება. ამრიგად, „მცველი“ არის კომედია დიდგვაროვანზე - ფულის გამსესხებელზე, თაღლითსა და თვალთმაქცზე, უცხო, „შხამიანი“ ცილისმწამებელ ჰეროსტრატესზეა, „ნარცისი“ არის კომედია ნარცისი დენდის შესახებ. დანარჩენი პერსონაჟები პოზიტიურები არიან და მსჯელობენ. სუმაროკოვის ყველაზე წარმატებული გამოსახულებებია ნეგატიური გმირები, რომელთა პერსონაჟებში ბევრი სატირული თვისება შეინიშნება, თუმცა მათი გამოსახვა ჯერ კიდევ შორს არის სოციალურად განზოგადებული ტიპის შექმნისგან.

ამ პერიოდის ერთ-ერთი საუკეთესო კომედია არის კომედია "მცველი", რომელიც ყურადღებას ამახვილებს ამაყი, ძუნწი დიდგვაროვანი უცნობის იმიჯზე, რომელიც აფარებს მის მზრუნველობას ობლებს. Stranger-ის „ორიგინალი“ ბუტურლინის სიძის, სუმაროკოვის ნათესავია. დამახასიათებელია, რომ იგი ცენტრალურ პერსონაჟად არის გამოსახული სხვა კომედიებშიც („სასურველი კაცი“, „მოტყუებით მზითვი“). კომედიაში "მცველი" სუმაროკოვი არ აჩვენებს ერთი კონკრეტული მანკიერის მატარებელს, არამედ ასახავს რთულ პერსონაჟს. ჩვენს წინაშეა არა მარტო ძუნწი, რომელმაც არც სიბრალული იცის და არც სინდისი, არამედ ის არის თვალთმაქცობა, უცოდინარი, თავისუფლები. მეტყველება და დახასიათება, ისევე როგორც ყოველდღიური დეტალები, ხელს უწყობს ხასიათის გამოვლენას.

რაც ახალია ძუნწი კომედიებში, რუსული რეალობის უფრო ფართო ასახვაა. ამ პერიოდის კომედიები მოიცავს ყოველდღიურ ცხოვრებას, ზოგჯერ მცირე დეტალებსაც კი.

ძუნწის შესახებ კომედიებთან ახლოს არის სუმაროკოვის კომედია "შხამიანი" (1768). ეს არის პამფლეტის თამაში უდიდესი მასშტაბით. საყოველთაოდ მიღებულია, რომ ჰეროსტრატეს პიროვნებაში ავტორი თავის ლიტერატურულ მოწინააღმდეგეს, მწერალ ფ. ემინ. მიუხედავად იმისა, რომ კომედიაში მიმოფანტული მინიშნებების უფრო ფრთხილად გაანალიზებით, შეიძლება გავიგოთ, რომ სიტუაცია უფრო რთული იყო. ჰეროსტრატეს გამოსახულება შედგენილია იმ დროის სხვადასხვა ლიტერატურული და სხვა მოღვაწეებისთვის დამახასიათებელი ნიშნებით. „შხამიანის“, ანუ ცილისმწამებლის, ცილისმწამებლის თავდაპირველად მოცემული გამოსახულების „გაფართოების“ პრინციპი აქ უფრო მეტად ვლინდება, ვიდრე ძუნწის შესახებ კომედიებში.

1750-იანი წლების ბოლოს რუსული კომედიის მიღწევების გავლენა - 1760-იანი წლების პირველი ნახევარი ასევე აისახება პერსონაჟების ენაზე: კეთილშობილური "შეყვარებულები" საუბრობენ "მაღალი" სტილით, მათი მეტყველება მდიდარია ინვერსიებით და ხშირად. აქვს დაქტილური დაბოლოება.

სუმაროკოვის 1760-იანი წლების პამფლეტის კომედიებს აქვთ მთელი რიგი მახასიათებელი, რაც მათ ამსგავსებს ამავე დროს მის ტრაგედიებს: ისინი ასევე ახორციელებენ გარკვეულ პოლიტიკურ ტენდენციას, რომელიც განსხვავებულად ვლინდება სხვადასხვა კომედიებში. ამრიგად, ძუნწის შესახებ კომედიებში მთავარი იდეაა მტკიცება, რომ უზრდობა, რომელსაც ელიზაბეტმა და ეკატერინე II-მ კანონით ომი გამოუცხადეს ტახტზე ასვლისთანავე, მიუხედავად ყველაფრისა, ბედნიერად აგრძელებს აყვავებას.

კომედიაში „მოტყუებით მზითვი“ მევახშე სალიდარი ამბობს: „ადრე ასი პროცენტიდან იღებდნენ თხუთმეტ, ოცი მანეთს და მეტს, ახლა კი ასიდან მხოლოდ ექვსი მანეთის აღებაა ნაბრძანები; ეს არ არის ნანგრევები, მაგრამ განსაკუთრებით კარგი ადამიანებისთვის, რომლებმაც იციან ფულის დაზოგვა? აი რამდენი მოგება მოაქვს სახელმწიფო ბანკს! თუმცა, ბევრს მაინც უწინდებურად აღიქვამს, ვინც უფრო ჭკვიანებია და არ უყურებს: თუ ყველაფერში წმინდა წერილებითა და დადგენილებებით იმოქმედებ, ფულს ვერასოდეს გამოიმუშავებ“. "მცველში" ეს მოტივი არ არის განვითარებული, მაგრამ ჩანაცვლებულია სხვისი ქონების უკანონო მითვისების თემით, მაგრამ განსაკუთრებული სიძლიერით არის ხაზგასმული კომედიაში "სასურველი კაცი".

პამფლეტის ორიენტაციის ელემენტები კომედიაში "მცველი" გამოიხატება პასკინის მსახურის მსჯელობაში, რომ "კაიფებს არ შეუძლიათ სკუფეის ტარება, მაგრამ ისინი ატარებენ შეკვეთებს".

3 პერიოდი. 1770-იანი წლების დასაწყისში. სუმაროკოვი აგრძელებს თავის დრამატულ საქმიანობას, უფრო მეტიც, პამფლეტის გაგებით, მიუხედავად ეკატერინეს ბრალდებულ კომედიებთან ბრძოლისა. მისი 3 კომედია 1772 წლით თარიღდება: "წარმოსახვით გუგული", "დედა - ქალიშვილის კომპანიონი" და "შეშლილი ქალი". არ არსებობს არანაირი მტკიცებულება, რომელიც ადასტურებს მათ წერას ამ კონკრეტულ წელს.

ყველაფერი ახალი რუსულ კომედიაში, რომელიც გაჩნდა 1760-იანი და 1770-იანი წლების მიჯნაზე, აისახა სუმაროკოვის ბოლო სამ კომედიაში.

აქ დომინანტური გახდა განზოგადების პრინციპი, რომელიც მხოლოდ 1750-იანი წლების კომედიებში დაიწყო და რომელსაც სრული განვითარება არ მიუღია მის 1760-იანი წლების „კომედიებში ძუნწის შესახებ“. ისინი ასევე შეიცავს ბროშურას და პორტრეტს, მაგრამ ისინი აღარ თამაშობენ ისეთ მთავარ როლს, არამედ განზოგადების პრინციპს.

„წარმოსახვით გუგულში“, პირველად რუსულ კომედიაში, ყმების გაყიდვის საკითხი დგას. თუმცა, როცა საქმე ნისას გაყიდვას ეხება, ხავრონია საერთოდ არ გმობს ხალხის გაყიდვას, არამედ იმას, რომ ცოდვაა „გოგოსთვის ამდენი ფულის აღება“ (დ. III, ტ. 1). მაგრამ ეს თვისება ახასიათებს მხოლოდ მიწის მესაკუთრის „ველურობას“.

მინოდორაში, კომედიის "დედა ქალიშვილის პარტნიორი" ჰეროინი, მიუხედავად მისი ხაზგასმული პომპეზურობისა და პორტრეტისა, სუმაროკოვი კვლავ ცდილობს განზოგადოს. ”ქალბატონები ამ დღეებში იმდენად სავსეა საკვებით! - გ ო ვ ო რ ი ტ მოსამსახურე ბ ა რ ბ ა რ ი ს. - მარხვაში ხორცს რომ არ ჭამდნენ, ამას იცავენ და უცხო ადამიანებთან სიყვარული რომ არ აეღოთ, ყაჩაღებივით დაივიწყეს: ხალხს ჭრიან, ოთხშაბათობით რძეს არ სვამენ. (l. I I, I in l. 8)

სუმაროკოვის პამფლეტმა კომედიებმა, მის მიერ გამოყენებული განზოგადების პრინციპის წყალობით, შეიძინა უფრო დიდი სოციალური აქტუალობა. მათში ის ასახავს როგორც სოფელს, ასევე მოსკოვის თავადაზნაურობას არასახარბიელო მხრიდან. ეკატერინეს მიერ დაპირებულმა „ახალმა“ თავი არ გაამართლა: „რასაც ახლა გააკეთებენ, მალე გაფუჭდება“, - ასე ამბობს პესიმისტი ავტორი სულელის პირით (I 13-ში).

განზოგადების პრინციპი, რომელიც მანამდე ასახული იყო სუმაროკოვის მიერ, საბოლოოდ ჩამოყალიბდა მის შემოქმედებაში 1760-იან და 1770-იანი წლების დასაწყისში კომედიის მიღწევების გავლენით. შესაძლებელია, რომ სუმაროკოვმა, როდესაც მან დაწერა "ვოზდორშჩიცუ", იცოდა ადრეული "ქვეგანვითარება": ორივე კომედიას აქვს საერთო ელემენტები, მაგალითად, სიტყვების თამაში "კლობ - ბუგი" (ბოლოში "ვზდორშჩიცა" D სტრიქონიდან. მე-2 თვის); შესაძლებელია, რომ სულელის გამოსახულება შთაგონებული იყო სუმაროკოვის მიერ, გარდა ყოველდღიური დაკვირვებებისა, M.I. ვერევკინის კომედიით "ასე უნდა იყოს", რომელშიც არის მსგავსი პერსონაჟი. „წარმოსახვით გუგულში“ ერთი ადგილი სრულიად მოგვაგონებს სუმაროკოვის მიერ საძულველ „ცრემლიან კომედიებს“; ეს არის N და s-ის მონოლოგი, რომელიც იწყება სიტყვებით: „ტირილი, N და s! იტირე და იტირე, სასოწარკვეთილ ნისა!“ (D. I, Rev. 18).

ამიტომ, სუმაროკოვის 1770-იანი წლების დასაწყისის კომედიები დიდ ინტერესს იწვევს. სიბერეში, შემოქმედებითი საქმიანობის დასასრულს, სუმაროკოვმა შექმნა, ალბათ, მისი საუკეთესო კომედიები. ნებისმიერ შემთხვევაში, რაც შეეხება "წარმოსახვით გუგლს", ეს სიტყვები ნამდვილად მართალია. შეიძლება მხოლოდ ვნანობ, რომ სუმაროკოვმა „დატოვა ტალია“ „მისი საყვარელი მელპომენისთვის“ და 1774 წელს დრამატულ საქმიანობას ბოლოჯერ დაუბრუნდა, დაწერა ტრაგედია „მსტისლავი“, რომელმაც არაფერი შემატა მის დიდებას და არ მიუბრუნდა. კომედიის დრო.

თავის უახლეს კომედიებში თავადაზნაურობის ცხოვრების გამოვლენით, გზადაგზა ყმების გაყიდვის საკითხზე შეხებით, სუმაროკოვმა უდავოდ ხელი შეუწყო იმ დროისთვის მრავალი უაღრესად მოწინავე იდეის საზოგადოებრივ ცნობიერებაში შეღწევას. მაგალითად, როგორ უნდა ჟღერდეს აქტუალური პუგაჩოვის აჯანყების დაწყებამდე მიწის მესაკუთრე ბურდასა და მსახურ როზმარინს შორის დიალოგის ასეთი ნაწილი:

როზმარინი. ცხენის დროს მძღოლს რომ დასახიჩრდე, დაიკარგება, რადგან ცხენები კანონებს არ ექვემდებარება; თუმცა ყველა ადამიანი არ ემორჩილება კანონებს.

ბ უ რ დ ა. დიახ, უდანაშაულოდ ურტყამენ ცხენებს.

როზმარინი. სხვა ბატონები მათრახს უგდებენ ხალხს და ყიდიან ისევე, როგორც ცხენებს.

ბ უ რ დ ა. მოახდინე ზეწოლა უზნეო კაცსა და ცხენს შორის და ცოტა განსხვავებაა.

როზმარინი. ჩვენ, ქალბატონო, არასოდეს დავიბადებით ყვავი-პიბალდად ან ყურმილიანი და ჩვენ ყველას გვაქვს იგივე მატყლი, როგორც თქვენ და ჩვენ არ ვჭამთ თივას.

ბ უ რ დ ა. როგორც არ უნდა იყოს, დიდგვაროვანი არ ხარ.

როზმარინი. არა კეთილშობილი ქალი, არა კეთილშობილი ქალი! როგორც კეთილშობილური სახელი და უდიდესი ღირსება მსოფლიოში! თითქოს შესანიშნავი სათაურია, როცა სადგურის პირისპირ ჯდომა არ შემიძლია.

(D. I, Rev. 9)

ბატონობის საკითხებთან ერთად, სუმაროკოვი თავის უახლეს კომედიებში ასევე ეხება ძველ თემას თავის ნაშრომში, მაგრამ ძალიან აქტუალური 1770-იანი წლების დასაწყისში, „ბრძანებების“, კლერკების და მათი ხრიკების შესახებ (იხ. „დედა - ქალიშვილის პარტნიორი“, დ. I I I. ფენომენი 5).

თუმცა, სუმაროკოვმა არ გაითვალისწინა ახალგაზრდა დრამატურგების ყველა მიღწევა: გარემო, რომელშიც ვითარდება მისი ახალი კომედიების მოქმედება, მას არ აინტერესებს. "Screwtape"-ში საერთოდ არ არის მითითებული, თუ სად ხდება მოქმედება, მაგრამ კომედიაში "დედა ქალიშვილის კომპანიონია" ეს ძალიან მოკლედ არის ნათქვამი: "მოქმედება მოსკოვშია".

კომედიის ანალიზი "წარმოსახვით გუგული".

კომედია "წარმოსახვით გუგუნი" (1772) ეკუთვნის სუმაროკოვის სექსუალურ კომედიების პერიოდს და ყველაზე გამორჩეულია. აქ მან წამოაყენა ფონვიზინის „უნოროსლში“ განვითარებული თემა - ბნელი რეაქციული მიწის მესაკუთრის „მასების“ ბარბაროსული სოციალური პრაქტიკის შესახებ.

მასში მთავარი გმირები არიან რამდენიმე პროვინციული მცირე ზომის დიდგვაროვანი დამახასიათებელი, ტიპიური სახელებით - ვიკული და ხავრონია. შეზღუდული ინტერესები, უცოდინრობა, ვიწრო აზროვნება ახასიათებს მათ. ამ ყველაფერთან ერთად კომედიის გმირები ცალმხრივი არ არიან. დასცინოდა ამ ადამიანების ველურობასა და აბსურდულობას, რომლებიც საუბრობენ „თესვაზე, მოსავალზე, ქათმებზე“, სუმაროკოვი ასევე აჩვენებს თვისებებს, რომლებიც მათ მიმართ სიმპათიას იწვევს. ვიკული და ხავრონია ურთიერთსიყვარულით ეხებიან. ისინი კეთილგანწყობილნი არიან თავიანთი მოსწავლის მიმართ, ღარიბი გოგონა ეზოს ოჯახიდან, ფლორიზა.

მთავარი გმირების ცხოვრების აბსურდულობას ხაზს უსვამს კომედიის სიუჟეტი. ვიკული შეშურდა თავის სამოცი წლის ხავრონიაზე ბრწყინვალე გრაფ კასანდრასთან, რომელიც შეყვარებულია ფლორიზაზე. ვიკული საყვედურობს ხავრონიას ღალატის გამო, თვლის, რომ მან მას აკოცა. აქ არის მოკლე დიალოგი:

დათესეთ.ფუ, მამა! როგორ არ გეშინია ღმერთის? რა ფიქრები გქონდათ სიბერეში? ამას რომ უთხარი ხალხს, გაიცინებენ! სხვათა შორის, ეს შენ მოიფიქრე?

ვიკული.როგორ არ შეგეშინდეთ იმის, რაც სხვა ადამიანებს ემართებათ?

დათესეთ.მე აღარ ვარ ახალგაზრდა ქალი, რატომ უნდა გეშინოდეს?

ვიკული.დიახ, არსებობს ანდაზა, რომ ჭექა-ქუხილი ყოველთვის არ ჭექა ზეციური ღრუბლიდან, არამედ ხანდახან ჭექა-ქუხილიდან.

პერსონაჟების მეტყველების მახასიათებლები ხელს უწყობს პროვინციული დიდებულების გარეგნობისა და ზნეობის აღდგენას. მათი მეტყველების ინდივიდუალიზაცია ვითარდება მარტივი ცხოვრების წესიდან, ყოველდღიური სოფლის საზრუნავით და სტუმართმოყვარეობით. ამ ადამიანებს ახასიათებთ სპონტანურობა გრძნობების გამოხატვისას, მათი ენა ცოცხალი სასაუბრო მეტყველების ნათელი მაგალითია. ის სავსეა ანდაზებითა და გამონათქვამებით:

მსახურთუფროსი. მაგრამ თქვენ არ აჯობებთ რაოდენობას; ანდაზის მიხედვით: არ შეებრძოლოთ ძლიერებს და ნუ ეკამათებით მდიდრებს.და ასეთ მდიდარ და კეთილშობილ კაცს სად შეგვიძლია შევეჯიბროთ?

ვიკული. საოცარია, არა, ჩემო მეგობარო: ტილი უფრო ძვირი გახდება, ვიდრე გარსაცმები.

აღსანიშნავია ხავრონიას „ცერემონიალური“ ვახშმის და სოციალური ღონისძიებების შეკვეთის სცენა.

საუბრები, რომლითაც ხავრონია ცდილობს გრაფის დაკავებას:

და მე დავლიე ყავა თქვენი აღმატებულების ჯანმრთელობისთვის, მაგრამ ჩემი მუცელი წუწუნებს; დიახ, ესე იგი, წუხანდელია: შემწვარი ხალათი და კაპარჭინა ვჭამე და ბოტვინიას გავსინჯე და ყველაზე მეტად ეს ბარდაა. ბარდა კი ყველაზე მსუბუქი იყო; და მიიტანეს გახეხილ თეფშზე, თან კარაქი იყო თხილის კარაქი და არა სხვა.

"წარმოსახვით გუგუნი" სუმაროკოვის მთელი კომედიური ნაწარმოების უდავო შედევრია.

სუმაროკოვის კომედიური შემოქმედების მნიშვნელობა

სუმაროკოვის შემოქმედება ყველაზე მნიშვნელოვანი რგოლია რუსეთის ისტორიულ და ლიტერატურულ პროცესში. მისი მიღწევები მიიღეს თანამედროვე მწერლებმა და ის, რაც მან გააკეთა, შეიტანეს დიდი რუსული ლიტერატურის ხაზინაში. A.N.-მა ერთ-ერთმა პირველმა აღნიშნა ამ უწყვეტობაზე. რადიშჩევმა აღნიშნა ლომონოსოვის დამსახურება: „დიდებულ ქმარს შეუძლია გააჩინოს დიდი ქმარი; და აჰა შენი გამარჯვებული გვირგვინი. შესახებ! ლომონოსოვი, შენ აწარმოე სუმაროკოვი“. (რადიშჩევი ა.ნ. შერჩეული შრომები. მოსკოვი - 1952 წ. 196 წლიდან)

გუკოვსკი გ.ა. თავის ნაშრომში "მე-18 საუკუნის რუსული ლიტერატურა" ის ამბობს, რომ სუმაროკოვის კომედიები არ წარმოადგენდნენ მნიშვნელოვან ეტაპს რუსული დრამის განვითარებაში, თუმცა მათ აქვთ გარკვეული უპირატესობები - პირველ რიგში, რომ სუმაროკოვი იყო პირველი, ვინც დაწერა კომედიები რუსეთში, არ ჩავთვლით ინტერლუდებსა და მოწინავე პიესებს.

სუმაროკოვის პირველ კომედიებში არ არის რეალური დამაკავშირებელი სიუჟეტი. მათში არ არის მოქმედების ერთიანობა, შესაბამისად, არ არსებობს ჭეშმარიტი ცხოვრების წესი, ცხოვრების წესი. ამ პიესებში მთელი მანერა პირობითად გროტესკულია. სცენაზე ყველაფერი სრული ფარსია.

თავისი მოღვაწეობის შემდგომ პერიოდში სუმაროკოვი გადაერთო ეგრეთ წოდებულ პერსონაჟთა კომედიების ტიპზე (იპოვე რა არის!!!) თითოეულ სპექტაკლში აქცენტი კეთდება ერთ სურათზე, ყველა სხვა პერსონაჟი იქმნება ან ცენტრალურის დასაჩრდილებლად. სურათი, ან სიუჟეტის გამოგონებისთვის.

1765 წელს V.I. ლუკინმა დაწერა სუმაროკოვის კომედიების შესახებ:

„ერთხელ წავიკითხე კომედიები, ისინი ძალიან ჰგავდნენ ჩვენს ძველ თამაშებს

ცოცხალნი, რაზეც მითხრეს, თითქოს ამ მკაცრით იყვნენ გაკეთებული

დაწესებული და წესიერი ხასიათით, თავმოყვარე და

ისინი ეძლევათ დამწყებ მწერლებს, როგორც კომიკური ესეების მაგალითს.

მაგრამ ამ ოსტატების მისწრაფებების საწინააღმდეგოდ, ყველა მკითხველი ვერ პოულობს

მათში არ არის კავშირები, კავშირები, მაგრამ ერთადერთი, რასაც ისინი პოულობენ, არის ის

ისინი წარუმატებლად წაართვეს უცხოელ მწერლებს და ისინი, ჩვენდა სამარცხვინოდ,

მათი პერსონაჟების შეუფერებლობის გამო და მათი უცნაური განლაგებისა და გადახლართულის გამო, ისინი თითქმის ძალით ჩაითრიეს ჩვენს ენაში“.

დაბოლოს, "დრამატულ ლექსიკონში" (1 7 8 7), სადაც ხშირად გვხვდება 1750-1780-იანი წლების რუსული რეპერტუარის სხვადასხვა პიესების სიმპათიკური და ზოგჯერ ენთუზიაზმით მიმოხილვები, სუმაროკოვის ყველა კომედია მხოლოდ აღწერილია და არ ახლავს რაიმე შეფასება. (გარდა "მოტყუებით მზითვი", რომლის შესახებ ნათქვამია, რომ ეს კომედია "ბევრჯერ იყო წარმოდგენილი რუსულ თეატრებში და ყოველთვის დადებითად იღებდა საზოგადოებას"). ეს ყველაფერი იმაზე მეტყველებს, რომ 1780-იანი წლების ბოლოს სუმაროკოვის კომედიები, როგორც ადრე, ისე მოგვიანებით, შეწყდა რუსულ სცენაზე შესაბამისი ფენომენი.

1766 წელს რუსული კომედიის ისტორიაში დიდი მოვლენა მოხდა: ფონვიზინის "ბრიგადირი" ცნობილი გახდა მეტროპოლიტენის წრეებში. 1772 წელს გამოჩნდა ეკატერინე II-ის პირველი კომედიები. სუმაროკოვის ბოლო სამი კომედია იმავე წელს თარიღდება. მათზე ყველაზე გადამწყვეტი გავლენა მოახდინა ფონვიზინის მიერ უკვე "ბრიგადირში" გაკეთებული აღმოჩენამ - ცხოვრების ახალი ჩვენება სცენაზე და კონკრეტულად რუსეთის პროვინციული მიწათმფლობელური ცხოვრება, და უფრო რთული ფსიქოლოგიური ადამიანის ახალი შოუ. დამახასიათებელი და უფრო დაზუსტებულ სპეციფიკურ სოციალურ პირობებში.

სუმაროკოვის სამივე უახლესი კომედია სიუჟეტში უფრო კომპაქტურია.

სუმაროკოვის მთლიანი კომედიური ნაწარმოების უდავო შედევრი არის მისი "წარმოსახვით გუგული", კომედია, რომელიც, როგორც ჩანს, ფონვიზინის გზაზე დგას "ბრიგადირიდან" "არასრულწლოვანამდე", მიუხედავად სუმაროკოვის ნაკლებად კომედიური ნიჭისა. ამ სპექტაკლის თემა ახალი არ იყო, მაგრამ ის არ იყო ჩარჩოში მოყვანილი ისე, როგორც ეს იყო ფრანგულ კომედიაში (სუმაროკოვის პიესას არაფერი აქვს საერთო მოლიერის კომედიასთან „სგანარელე, ან წარმოსახვითი გუგული“). სუმაროკოვი მაყურებელს აცნობს სათესლე, პროვინციულ, ღარიბი და უკულტურო მიწის მესაკუთრის სახლის ცხოვრებას. ჩვენს წინაშეა ორი მოხუცი, ცოლ-ქმარი, ვიკული და ხავრონია. ისინი სულელები არიან, უცოდინრები; ესენი არიან ჩამორჩენილი, ველური ხალხი და კომედიამ უნდა დასცინოს მათი პროვინციული ბარბაროსობა. მაგრამ ამავე დროს, ისინი ეხებიან ერთმანეთისადმი მხიარული სიყვარულით. ისინი ცოტა ძველი სამყაროს მიწის მესაკუთრეები არიან. მათ სახლში ცხოვრობს ღარიბი დიდგვაროვანი ქალი ფლორისა, განათლებული და სათნო, მაგრამ მზითის გარეშე. მათთან ნადირობის გზაზე მოდის კეთილშობილი და მდიდარი მეზობელი გრაფი კასანდრი. მოხუცი ვიკული შეშურდა ბრწყინვალე გრაფზე თავისი ხავრონიასთვის. ის დარწმუნებულია, რომ ხავრონიამ მას აჯობა. ბოლოს გაიგებს, რომ გრაფი და ფლორისა შეუყვარდათ, რომ გრაფი ფლორისაზე დაქორწინდება; ამით ფანტავს მის ეჭვიანობას.

კომედია აგებულია ძირითადად ორი პერსონაჟის - ვიკულისა და ხავრონიას ჩვენებაზე; დანარჩენი სახეები ტრადიციული და აბსტრაქტულია, თუმცა მზიტი ფლორიზას როლში არის ფსიქოლოგიური სურათი, რომელიც ძალიან უნიკალურია. მაგრამ ვიკული და განსაკუთრებით ხავრონია ყოველდღიური ფიგურები არიან, რომლებიც მნიშვნელოვანია რუსული კომედიის ისტორიაში. მართალია, ორივე ამ როლში და განსაკუთრებით ხავრონიას როლში შესამჩნევია „ბრიგადის“ გავლენა და, უპირველეს ყოვლისა, წინამძღვრის იმიჯი. მაგრამ სუმაროკოვმა მოახერხა თავისი ახალგაზრდა მეტოქის გაკვეთილების სწავლა ისე, რომ შემდეგ შეძლო მისთვის რაღაცის მიცემა მისი მომავალი დიდი კომედიისთვის.

"წარმოსახვით გუგულს" აქვს ნოტები "Undergrown". უპირველეს ყოვლისა, გამოსახული ღარიბი და ველური მიწის მესაკუთრე პროვინციის იგივე ცხოვრებაა; ეს არის იგივე უხეში და ფერად-ფერადი მიწის მესაკუთრეები არამიტროპოლიტი ტიპის. ფლორიზა ვიკულისა და ხავრონიას ოჯახშია, ისევე როგორც სოფია პროსტაკოვებთან, თუმცა ფლორიზა არ არის განაწყენებული; ზოგადად, ეს ორი როლი ურთიერთდაკავშირებულია. პროსტაკოვასა და მის ძმას შორის ჩხუბის შემდეგ ცნობილი სცენის მსგავსი, ვიკულას და მისი მეუღლის გასვლა, რომლებიც ახლახან იბრძოდნენ (დ. 2, ეპიზოდი 6). ხავრონიას სახელი სკოტინინელების გვარზე სიტყვასიტყვით ჟღერს, ხოლო ყოველდღიური ხატვის მანერა და თავად თემა ორივე კომედიაში ზოგან ახლოსაა.

სუმაროკოვმა „ნედოროსლში“ შემუშავებული თემა წამოაყენა - ბნელი რეაქციული მიწის მესაკუთრე „მასების“ ბარბაროსული სოციალური პრაქტიკის შესახებ (და იქვე - სკოტინინის ღორები).

სუმაროკოვი ვიკულისა და ხავრონიას ცხოვრებას მდიდარი ფერებით ხატავს. მისი გამარჯვება უნდა ჩაითვალოს ისეთ სცენებად, როგორიცაა, მაგალითად, ხავრონიას საზეიმო ვახშმის ბრძანება ან უხერხული „პატარა“ საუბრები, რომლითაც იგი ცდილობს გრაფი დაკავებული იყოს. ამ სცენებში, როგორც ორივე მეუღლის დიალოგებში, სუმაროკოვი აღწევს უმაღლეს წერტილს ყოველდღიური მეტყველების გადმოცემის სურვილში, ნათელი, ცოცხალი, სრულიად სასაუბრო, ხალხური ზღაპრის სტრუქტურასთან ახლოს მდებარე ადგილებში, ანდაზებითა და გამონათქვამებით. ის ამ მეტყველებას ნატურალისტურად გადმოსცემს, მისი ფორმების კრისტალიზაციის გარეშე; იგი მიიჩნევს უკულტურო მეტყველებას, რომელიც ემსახურება მისი მემამულეების ბარბაროსებად დახასიათებას; მაგრამ მაინც ჭეშმარიტი, რეალური მეტყველება ჟღერს მის პიესაში; ის მის წინა კომედიებშიც იყო მოსმენილი, მაგრამ „წარმოსახვით გუგუნი“ მისი საუკეთესო პროზაული პიესაა ამ მხრივ.

აი, მაგალითად, საუბარი ეჭვიანობის შესახებ:

”ჰავრონია - აჰ, მამა! როგორ არ გეშინია ღმერთის? რა ფიქრები გქონდათ სიბერეში? ხალხისთვის ამის თქმა მათ გაცინებს. სხვათა შორის, ეს შენ მოიფიქრე?

V i k u l - რატომ არ უნდა გეშინოდეს, რომ ეს სხვა ადამიანებსაც დაემართოს.

ხავრონია - მე აღარ ვარ ახალგაზრდა ქალი; მაშ რატომ უნდა გეშინოდეს!

V i k u l - დიახ, არსებობს ანდაზა, რომ ჭექა-ქუხილი ყოველთვის არ ჭექა ზეციური ღრუბლიდან, არამედ ხანდახან ნაგვის გროვიდან.

ხავრონია - პიპი ენაზე; როგორი ნაგავი გაქვს?

ფლორიზა - ეს რა არის, ქალბატონო?

V i k u l - ცოლო, ეს შენთვის შეინახე.

ხავრონია - ხშირად დასმული კითხვები თქვენს შესახებ? ეს სირცხვილი და ნაგავია.

V i k u l - ნუ ლაპარაკობ, ჩემო საგანძურო, ჩემო ალმასის ქვა.

ხავრონია - დიახ, ეს არ არის კარგი, ჩემი ალუბლის კენკრა.

V i k u l - ცოლო, გაჩერდი.

ხავრონია - მაკოცე, ძლიერო, ძლევამოსილ გმირო.

V i k u l - ვაკოცოთ, ჩემო მზესუმზირის ვარსკვლავო.

ხავრონია - იყავით უფრო ხალისიანი და ისეთივე ნათელი, როგორც ახალი თვე, მაგრამ ნუ ეჭვიანობთ.

V i k u l - ცოლი, ვინ ლაპარაკობს ეჭვიანობაზე?

ხავრონია – რა დამემართა! მოდი, ცხენს ოთხი ფეხი აქვს და ისიც კი აბრკოლებს, მე კი წერა-კითხვის უცოდინარი ქალი ვარ, ვერაფერს ვიტყვი.”...

ადამიანი ბევრს ფიქრობს საკუთარ თავზე, ყველაფერს გულთან მიჰყავს. თუ ვინმე ზურგს უკან იცინის, მაშინ სიცილის მიზეზი მხოლოდ მასში შეიძლება იყოს. და თუ ვინმე კოცნის ცოლს ხელზე, მაშინ უნდა ვისაუბროთ აშკარა ღალატზე, რაც, სავარაუდოდ, უკვე მოხდა. და არ აქვს მნიშვნელობა ცოლი სამოცი წლისაა. არის მასში საკმარისი სისწრაფე? ოცი წლის გოგოები ახლოს არ იდგნენ. სწორედ ასეთი წარმოსახვით ცხოვრობს დიდგვაროვანი ვიკული, მიუხედავად ყველაფრისა: არც ეზოში გატარებული დროით და არც გაგებულის გონივრული გაგებით.

თავის თავზე აღებისას ვიკული ყურადღებას არ აქცევს ყოველდღიურ ცხოვრებას. სუმაროკოვმა არ აჩვენა ძლიერი რწმენის მქონე ადამიანი, წარმოადგინა ამორფული პერსონაჟი, რომელსაც აქვს ეჭვიანობის უნარი. ვიკულმა არ იცის როგორ იამაყოს და არ გამოავლინოს სხვა გრძნობები, გარდა ეჭვისა მეუღლის ერთგულებაში. ის, რაც ხდებოდა, შეიძლებოდა მის გარეშე ეჩვენებინა მაყურებლისთვის, რადგან სახლის მეპატრონის აზრები არც ისე მნიშვნელოვანია, მით უმეტეს, რომ ის ნამდვილად არაფერს წარმოადგენს.

მთავარი ყურადღება გაღატაკებულ დიდგვაროვან ფლორიზასა და ვიკულის მეუღლის მსახურზე ნისაზეა. მათ აინტერესებთ გრაფი კასანდერი და მისი მონადირე, რომლებიც მეზობელ მამულში ცხოვრობენ. მათ შორის ინტერესთა კონფლიქტი არ არის. ყველას ესმის, რა არჩევანის წინაშე დგას. ერთმანეთს ბედნიერებაში არავინ ერევა. ქორწილები ადვილად ითამაშებენ, ღირს ამის გამოცხადება. არსებობს მხოლოდ ერთი გაუგებრობა, რომელიც არაფერზე არ მოქმედებს. საუბარია ვიკულის ეჭვიანობაზე.

მაგრამ უბრალოდ არაფერი ხდება. ურთიერთობები უნდა დაიბადოს. საკმარისია ვთქვა განზრახვაზე და პასუხი დიდი ალბათობით დადებითი იქნება. ცხოვრებას შეუძლია კორექტირება, ღირს ნაწარმოების ავტორის სურვილი. კომედიაში ხუთი მოქმედება რომ იყოს, მაშინ სხვა რამისთვის იქნებოდა ადგილი. სამი მოქმედებისთვის საკმარისია ინტერესის გამოხატვა, ამის შესახებ ინფორმირება და წარმოშობილი არაერთი გაუგებრობის აღმოფხვრა, რის შემდეგაც შესაძლებელია ფარდის დაწევა.

ვიკულის ეჭვიანობა დამატებით თვისებას მატებს სცენაზე მიმდინარე მოვლენებს. ის არ ეწინააღმდეგება და არ ქმნის ინტრიგებს, უბრალოდ გამოხატავს შეშფოთებას იმის გამო, რაც მისთვის უცნაურად გამოიყურება. ყოველივე ამის შემდეგ, უსაფუძვლო არ არის, რომ ცოლმა აიღო ვალდებულება სახლში მოწესრიგებულიყო, მოამზადა სადღესასწაულო კერძები და მოუთმენლად ელოდა გრაფის მოსვლას. გარდა ამისა, ცნობილია, რომ ცოლი და გრაფი ადრე მოსკოვში შეხვდნენ, სადაც ერთად თეატრალურ წარმოდგენას დაესწრნენ. მეტიც, ჩემი მეუღლე იმ შეხვედრის დადებით შთაბეჭდილებაზე საუბრობს. ასეთი აღსარება არ დაგამშვიდებს. ცოლის დარწმუნება ყოფილი სიყვარულის სიმტკიცეზე არ დაეხმარება წონასწორობის პოვნაში, თითქოს ის ქმარს პრინცზეც კი არ გაცვლის.

მესამე მოქმედებით, მაყურებელი სრულად ეთანხმება ბატლერის აზრს, რომელიც პირდაპირ ეუბნება ვიკულს მისი ეჭვების შესახებ: "ყურები გამიცრება, ჩემო ბატონო". დაფიქრდით, სიბერეში დიდებულმა გადაწყვიტა შუბლზე დაარტყა ხელისუფლება. თქვენ არასოდეს იცით, რა სიგიჟემდე ცხოვრობდა ის პასტორალურ გარემოში. დაე, მაყურებელი არ იყოს მოწყენილი - ყველა გაუგებრობა დაუყოვნებლივ დასრულდება, როგორც კი გრაფი კასანდერი გამოაცხადებს გარკვეულ განზრახვებს და არა ვიკულის მეუღლესთან დაკავშირებით, არამედ ფლორიზას, რასაც სახლის მეპატრონე არ ეწინააღმდეგება.

სუმაროკოვს სურდა ენახა მშვიდობის ღიმილი მის კომედიაზე დაფუძნებული სპექტაკლის დამთვალიერებლების მხრიდან. მსუბუქი შეთქმულება მავნე განზრახვის გარეშე - კეთილმეზობლობის მნიშვნელობის ჩვენების მიზნით. ერთი შეხედვით მნიშვნელოვანი პირობა უფრო ლმობიერად უნდა იქნას მიღებული. გადამწყვეტი მოქმედება მოგვიანებით მოხდება, როცა ყველაფერი საბოლოოდ გაირკვევა. ნებისმიერ სხვა შემთხვევაში, ჯობია ისე მოიქცეთ, თითქოს არაფერი ხდება. უბრალოდ დაფიქრდი: ისინი შენს ზურგს უკან იცინიან, ან ვიღაცამ შენს ცოლს ხელზე აკოცა. ამის ასახსნელად მილიონი მიზეზი შეიძლება არსებობდეს. ამიტომ სჯობს ფანტაზიის დამშვიდება სხვა სასარგებლო მიმართულებით მიმართვით, როგორიცაა აღმზრდელობითი კომედიების წერა. სუმაროკოვმა სწორედ ეს გააკეთა.

დამატებითი ტეგები: სუმაროკოვი ოხერი კრიტიკოსის წარმოსახვაში, ანალიზი, მიმოხილვები, მიმოხილვა, წიგნი, ალექსანდრე სუმაროკოვი, ანალიზი, მიმოხილვა, წიგნი, შინაარსი

ეს ასევე შეიძლება დაგაინტერესოთ:
–

თანამედროვეები სუმაროკოვის კომედიებს მის ტრაგედიებზე ბევრად დაბლა აფასებდნენ. ეს კომედიები არ წარმოადგენდნენ მნიშვნელოვან ეტაპს რუსული დრამის განვითარებაში, თუმცა მათ გააჩნდათ მთელი რიგი უპირატესობები, რომლებიც აიძულებს ლიტერატურის ისტორიკოსს უფრო დეტალურად შეეხედა მათ - და პირველ რიგში იმიტომ, რომ სუმაროკოვი ჯერ კიდევ პირველი იყო, ვინც კომედიები დაწერა რუსეთში, არა. ნახევრად ფოლკლორული ტიპის ინტერლუდის და მოწინავე პიესების დათვლა.

სულ სუმაროკოვმა დაწერა თორმეტი კომედია. ქრონოლოგიურად ისინი იყოფა სამ ჯგუფად: პირველი არის სამი პიესა: ტრესოტინიუსი, ცარიელი ჩხუბი და მონსტრები, დაწერილი 1750 წელს. შემდეგ მოდის ინტერვალი არანაკლებ თოთხმეტი წლისა; 1764 წლიდან 1768 წლამდე დაიწერა კიდევ ექვსი კომედია: „მოტყუებით მზითვი“ (დაახლოებით 1764 წ.). "მცველი" (1765), "სასურველი კაცი", "სამი ძმა ერთად", "შხამიანი", "ნარცისი" (ოთხივე 1768 წელს). შემდეგ - 1772 წლის ბოლო სამი კომედია - "წარმოსახვით გუგული", "ქალიშვილის დედა თანამგზავრი", "გიჟი ქალი". სუმაროკოვი წერდა თავის კომედიებს სტარტებში და იყენებდა ამ ჟანრს, რომელიც, ზოგადად, მისთვის არც თუ ისე ახლოს იყო, როგორც ძლიერ პოლემიკურ ან სატირულ იარაღს, გარშემომყოფების მიმართ ბრაზის გამწვავების პერიოდებში. თავის კომედიებზე დიდხანს და ფრთხილად არ უმუშავია. ეს ჩანს მათი ტექსტიდან, მათი თარიღებიდან და მისივე ჩანაწერებიდან; ასე რომ, „ტრესოტინიუსის“ ტექსტით მან აღნიშნა: „ჩაფიქრებული 1750 წლის 12 იანვარს, დასრულდა 1750 წლის 13 იანვარს. პეტერბურგი“. "მონსტრების" ტექსტთან ერთად არის შენიშვნა: "ეს კომედია შედგენილია 1750 წლის ივნისში პრიმორსკის სასამართლოში".

სუმაროკოვის პირველი კომედიები ჯერ კიდევ მტკიცედ იყო დაკავშირებული დრამის იმ ტრადიციებთან, რომლებიც სუმაროკოვამდე არსებობდა რუსეთში და რუსულ და, ალბათ, ყველაზე მეტად, იტალიურ თეატრში. ზოგადად, სუმაროკოვის კომედიებს მინიმალური კავშირი აქვს ფრანგული კლასიციზმის ტრადიციებთან და ნორმებთან მის შემოქმედებაში და განსაკუთრებით პირველ ჯგუფში; ეს, რა თქმა უნდა, არ ნიშნავს, რომ ისინი რუსული კლასიციზმის საზღვრებს მიღმა დგანან. უპირველეს ყოვლისა, თუნდაც გარეგნულად: სწორი, „რეალური“ კომედია საფრანგეთში ითვლებოდა კომედიად ლექსში ხუთ მოქმედებაში. რა თქმა უნდა, მოლიერმა და მის შემდეგ ბევრმა დაწერა კომედიები პროზაში, მაგრამ კლასიკური დოგმატის თვალსაზრისით ეს კომედიები ითვლებოდა, ასე ვთქვათ, დაბალი კლასის. სხვა საქმეა სუმაროკოვისთვის, რუსული კლასიციზმის კანონიზატორისთვის; მისი ყველა კომედია დაწერილია პროზაში. არც ერთ მათგანს არ აქვს დასავლური კლასიკური კომედიის კომპოზიციის სრული მოცულობა და „სწორი“ განლაგება ხუთ მოქმედებად; სუმაროკოვის რვა კომედიას აქვს მხოლოდ ერთი მოქმედება, ოთხს სამი. ძირითადად, ეს არის პატარა პიესები, თითქმის სკეტები, თითქმის ინტერლუდიები. სუმაროკოვი მხოლოდ პირობითად ინარჩუნებს თუნდაც ერთიანობას. მოქმედების დრო და ადგილი ნორმაში ჯდება, მაგრამ მოქმედების ერთიანობა არ არის, განსაკუთრებით პირველ პიესებში. არაფერია სათქმელი ფრანგული კლასიკური კომედიის ტონის კეთილშობილებაზე; ამის კვალი არ არის სუმაროკოვის უხეშ, ნახევრად ფარსულ პიესებში.

სუმაროკოვის პირველ კომედიებში, ფაქტობრივად, არც კი არის რეალური დამაკავშირებელი შეთქმულება. ჩვენ მათში ვიპოვით, რა თქმა უნდა, შეთქმულების რუდიმენტს შეყვარებული წყვილის სახით, რომლებიც ბოლოს და ბოლოს დაქორწინებულები არიან; მაგრამ სასიყვარულო თემის ეს რუდიმენტი არ ახდენს გავლენას მოქმედების მიმდინარეობაზე; უფრო სწორად, კომედიაში, ფაქტობრივად, მოქმედება არ არის. კომედია შედგება მეტ-ნაკლებად მექანიკურად დაკავშირებული სცენების სერიებისაგან; თეატრში ერთმანეთის მიყოლებით შემოდის კომიკური ნიღბები; დამცინავი მანკიერებების გამომხატველი გმირები, დიალოგში, რომელიც არ აძრავს მოქმედებას, აჩვენებენ საზოგადოებას თითოეულ საკუთარ მანკიერებას. როდესაც მანკიერებისა და კომიკური დიალოგების კატალოგი ამოიწურება, სპექტაკლი მთავრდება. ჰეროინის ხელისთვის ბრძოლა თემებისა და დიალოგების მცირე ნაწილსაც კი არ აერთიანებს. სპექტაკლის ეს კონსტრუქცია უახლოვდება ხალხური „კვადრატული“ გვერდითი შოუს თამაშების ან შობის სცენების, სატირული სცენების და განსაკუთრებით ოხრახუშის კომედიის მშენებლობას. დამახასიათებელია, რომ სუმაროკოვის ტრაგედიებისგან განსხვავებით, მის პირველ კომედიებში, მცირე მოცულობის მიუხედავად, უამრავი პერსონაჟია; ამრიგად, "ტრესოტინიუსში", კომედია ერთ მოქმედებად, ათი მათგანია, "მონსტრებში" - თერთმეტი.

თუ სუმაროკოვის ადრეული კომედიების სცენაზე არც ერთი მოქმედება არ ხდება, მაშინ მათში არ არის ნამდვილი ყოველდღიური ცხოვრება. ჩვეულებრივი ინტერლუდის სცენის მსგავსად, "ტრესოტინიუსის" ან "მონსტრების" ან "ცარიელი ჩხუბის" სცენა წარმოადგენს ჩვეულებრივ აბსტრაქტულ ადგილს, რომელშიც არავინ ცხოვრობს, მაგრამ პერსონაჟები მხოლოდ თავიანთი პირობითად გამოსახული ნაკლოვანებების დემონსტრირებას ახდენენ. სუმაროკოვის მთელი მანერა ამ პიესებში პირობითად გროტესკულია. „მონსტრებში“ სცენაზე იმართება კომიკური სასამართლო სხდომა და მოსამართლეები უცხოელი მოსამართლეებივით არიან გამოწყობილნი - დიდ პარიკებში, მაგრამ ზოგადად მოსამართლეები საერთოდ არ არიან და თავად სასამართლო მიმდინარეობს კერძო სახლში და ეს ყველაფერი. არის სრული ფარსი და სცენის სასაცილოობის მიღმა შეუძლებელია იმის გარკვევა, თუ როგორ უნდა გავიგოთ ეს სერიოზულად. სუმაროკოვს უყვარს ფარსული კომედია - ჩხუბი სცენაზე, მხიარული არჩევა პერსონაჟებს შორის. მთელი ეს გროტესკული სასაცილოობა მის შემოქმედებაში დიდწილად დამოკიდებულია ნიღბების იტალიური კომედიის ტრადიციაზე.

სუმაროკოვის პირველი კომედიების კომიკური პერსონაჟების კომპოზიცია ძირითადად განისაზღვრება იტალიური ხალხური კომედიის სტაბილური ნიღბების კომპოზიციით. ეს არის ტრადიციული ნიღბები, რომელთა მრავალსაუკუნოვანი ტრადიცია ყველაზე ხშირად რომაული კომედიიდან იღებს სათავეს. ასე რომ, ჩვენამდე გადის: პედანტი-მეცნიერი („ტრესოტინიუსში“ სამი მათგანია: თავად ტრესოტინიუსი, ქაქსოქსიმენიუსი, ბობემბიუსი; „მონსტრებში“ - ეს არის კრიტიციონდიუსი); ეს არის იტალიური კომედიის "ექიმი"; მის უკან მოდის ტრაბახი მეომარი, რომელიც იტყუება თავის გაუგონარ საქმეებზე, მაგრამ სინამდვილეში მშიშარა („ტრესოტინიუსში“ ბრამარბასში); ეს არის იტალიური კომედიის „კაპიტანი“, რომელიც უბრუნდება „ტრაბახ ჯარისკაცს“ პირგოპოლინიკ პლაუტუსს. შემდეგი არიან ჭკვიანი მსახურები კიმარი "ტრესოტინიუსში" და "ცარიელ ჩხუბში", არლეკინი "მონსტრებში"; ეს არის "არლეკინი" commedia dell"arte; ბოლოს - იდეალური საყვარლები - კლარისი და დორანტი "ტრესოტინიუსში", ინფიმენა და ვალერი "მონსტრებში". სუმაროკოვის პირობითად გროტესკული მანერისთვის დამახასიათებელია მისი პირველი კომედიების გმირების სახელები და არა. რუსული, მაგრამ პირობითად თეატრალური

იტალიური კომედიის ტრადიციის გარდა, სუმაროკოვი ადრეულ კომედიებში იყენებდა დანიის კლასიკის გოლბერგის დრამატურგიას, რომელიც მან გერმანულ თარგმანში იცოდა (მაგალითად, მისი ბრამბარბასი მის სახელთან ერთად გოლბერგიდან იყო აღებული); უნდა აღინიშნოს, რომ გოლბერგი თავად იყო დამოკიდებული იმავე იტალიური კომედიის ტრადიციაზე. სუმაროკოვი ასევე იღებს რაღაცას ფრანგებისგან, მაგრამ არა მეთოდს, არამედ ინდივიდუალურ მოტივებს, მისგან შეცვლილ ცნობადობას. ამრიგად, მოლიერისგან („სწავლული ქალები“) მან მიიღო სახელი ტრეზოტინიუსი (მოლიერის ტრეზოტენი), ხოლო რასინისგან სცენა „მონსტრები“ („პატარა სამართალწარმოებიდან“).

რაც არ უნდა ჩვეულებრივი იყო სუმაროკოვის პირველი კომედიების სტილი, იგი შეიცავდა რუსული აქტუალურობის მახასიათებლებს, რომლებიც აცოცხლებდა და აგრძნობინებდა მას. ამრიგად, სუმაროკოვის მიერ შემოტანილი კლერკისა და პეტიმეტრის კომიკური ნიღბები მჭიდრო კავშირშია მის პოლიტიკურ და კულტურულ ქადაგებასთან. მისი კლერკი „ტრესოტინიუსში“ (მხოლოდ განზრახ გამოსახულება), „მონსტრებში“ სნიკერი ხაბზეი და მოსამართლეები დოდონი და ფინისტი შედიან ბიუროკრატიასთან მისი ბრძოლის ზოგად ხაზში; მისი წვრილმანი, ფრანგული მანიაკები, სოციალური დენდები - დულიჟი "მონსტრებში" და დულიჟი "ცარიელ ჩხუბში" - შედის მის ბრძოლაში სასამართლოს "კეთილშობილების" წინააღმდეგ, გალომანიის წინააღმდეგ, რუსული კულტურისთვის, მშობლიური ენისთვის. სუმაროკოვის კომედიები, მათგან პირველი სამიც კი, გაჟღენთილია ლიტერატურული და პოლემიკური თავდასხმებით, მინიშნებებით თავად სუმაროკოვზე და მის მტრებზე. ეს განსაკუთრებით ეხება ტრესოტინიუსს, რომლის მთავარი გმირი, რომელიც კომედიას სახელს ანიჭებს, არის ბროშურა ტრედიაკოვსკის წინააღმდეგ, უჩვეულოდ კარიკატურული, მაგრამ ცალსახა. ეს დამახასიათებელია სუმაროკოვის მთელი ამ პერიოდის კომიკური სტილისთვის; მისი კომიკური ნიღბები ფართო სოციალურ ტიპოლოგიამდე არ აღდგება. ეს შეიძლება ითქვას სოფლის მიწის მესაკუთრის ფატიუას როლზეც კი ("ცარიელი ჩხუბი"), ყველაზე რუსი და ყოველდღიურ ცხოვრებაში იმდენად სავსე, რომ მასში შეიძლება გამოიცნოს მომავალი მიტროფან პროსტაკოვის ზოგიერთი მახასიათებელი. დაბოლოს, სუმაროკოვის ადრეული კომედიები აცოცხლებს მათ ენას, ცოცხალი, მკვეთრი, თავხედური თავისი უფერულობით, ძალიან ცოტა ექვემდებარება ფრანგული კლასიციზმის ამაღლებულ ვივისექციას.

სუმაროკოვის 1764-1768 წლების ექვსი კომედია შესამჩნევად განსხვავდება პირველი სამისგან, თუმცა მათი დიდი ნაწილი იგივეა; ჩვეულებრივი გამოსახვის მეთოდი, სცენაზე სიცოცხლის არარსებობა, ყველაზე ხშირად ჩვეულებრივი სახელებიც კი იგივე რჩება: სოსტრატა, ნისა, პასკვინი, პალემონი, დორანტი, ლეანდერი, ჰეროსტრატე, დემიფონი, მენედემოსი, ორონტესი და სხვ.; მხოლოდ ერთ კომედიაში ჩნდებიან ტიგროვები, მათი მამა, დედა და ქალიშვილი ოლგა, სამი ძმა რადუგინა, იაროსლავი, სვიატოსლავი და იზიასლავი („სამი ძმა ერთად“). ამასობაში სპექტაკლების სტრუქტურაც შეიცვალა. სუმაროკოვი გადადის პერსონაჟების ე.წ კომედიის ტიპზე. თითოეულ სპექტაკლში მისი ყურადღების ცენტრში ერთი გამოსახულებაა და დანარჩენი ყველაფერი საჭიროა ან ცენტრალური გამოსახულების დასაჩრდილავად, ან სიუჟეტის გამოგონებისთვის, რომელიც ჯერ კიდევ უმნიშვნელოა. ამრიგად, „მცველი“ არის სპექტაკლი აზნაურ-ვაზრახზე, თაღლითსა და თვალთმაქცზე, უცნობზე. ეს იგივე გამოსახულება ერთადერთია „სასურველ კაცში“ კაშჩეის სახელით და იგივეა „მოტყუებით მზითვაში“ სალიდარის სახელით. "შხამიანი" არის კომედია ცილისმწამებელ ჰეროსტრატეს შესახებ. „ნარცისი“ არის კომედია ნარცისი დენდის შესახებ; მისი სახელია ნარცისი. გარდა მითითებული ცენტრალური გამოსახულებისა და სამი მათგანია, სუმაროკოვის 1764-1768 წლების ყველა კომედიაში არ არის პერსონაჟები; ყველა სხვა პერსონაჟი დადებითი გმირია, ძლივს ანიმაციური ასლების წიგნები. პირიქით, გულდასმით არის დახატული ცენტრალური პერსონაჟები, განსაკუთრებით უცხოს სამმაგი გამოსახულება - კაშჩეი - სალიდარი. ისინი აღჭურვილია საკმაოდ რეალური ტიპის საყოფაცხოვრებო დეტალებით; ისინი დღის თემას უკავშირდება არა მხოლოდ დიზაინით, არამედ ცალკეული მინიშნებებითაც. ამავდროულად, სატირული და ყოველდღიური თვისებები, რომლებიც ქმნიან კაშჩეის, ჩუჟეხვატის და სხვათა ხასიათს, ემპირიულია და არა განზოგადებული და არ ქმნიან ტიპის ერთიანობას. ეს როლები შედგება ცალკეული ნაწილაკებისგან და არ არის ორგანული ბუნებით; ისინი არ იცვლებიან მთელი სპექტაკლის განმავლობაში, არ ცხოვრობენ სცენაზე, თუმცა აქვთ მკვეთრი კარიკატურული ძალა. ფაქტია, რომ ამ პერიოდშიც კი სუმაროკოვი ყველაზე ხშირად ბროშურა იყო, როგორც ტრესოტინიუსში. მის კომედიებს აქვს პირადი მისამართი; ეს არის სატირები "სახეზე". კაშჩეი "სასურველ კაცში" სუმაროკოვის ნათესავი ბუტურლინია და კაშჩეის ცხოვრების მთელი რიგი დეტალები განისაზღვრება არა მისი პერსონაჟის ლოგიკით, არამედ მისი პორტრეტული მსგავსებით ბუტურლინთან. როგორც ჩანს, სალიდარიც და უცხოც ერთი და იგივე პიროვნებაა. ჰეროსტრატე "შხამიანში" არის ფ.ა. სუმაროკოვის ლიტერატურული და პირადი მტერი. ემინ. ალბათ ნარცისი არის გარკვეული პიროვნება. ინტერლუდებიდან და კომედია დელარტედან სუმაროკოვი კომედიაში გადავიდა არა მე-18 საუკუნის ფრანგულ კლასიკაში, არამედ ფონვიზინში.

იმავდროულად, სუმაროკოვის მოძრაობა პერსონაჟების კომედიისკენ 1760-იანი წლების შუა ხანებში განპირობებული იყო არა იმდენად მისი პირადი ევოლუციით, რამდენადაც გავლენით, რომელიც მან განიცადა 1750-1760-იანი წლების რუსული კომედიური რეპერტუარიდან. სუმაროკოვის პირველმა სამმა კომედიამ გზა გაუხსნა. როდესაც 1756 წელს მოეწყო მუდმივი თეატრი, მას სჭირდებოდა რეპერტუარი და განსაკუთრებით კომედია. თეატრის რეჟისორი სუმაროკოვი ამ დროს კომედიებს არ წერდა; მისმა სტუდენტებმა დაიწყეს მისთვის მუშაობა და ისევ ი.პ. ელაგინი. ახალგაზრდები გაჰყვნენ ელაგინს, ისევ ჯენტრი კადეტთა კორპუსის ყველა სტუდენტი. ესენი არიან ა.ვოლკოვი, ვ.ბიბიკოვი, ი.კროპოტოვი, ა.ნარტოვი, ივ. ჩაადაევი და სხვები.ძირითადად თარგმნიან მოლიერისა და სხვა ფრანგი დრამატურგების კომედიებს.

სუმაროკოვის შემდეგ პირველი ორიგინალური რუსული კომედია იყო მ.მ. ხერასკოვი, ასევე სუმაროკოვის სტუდენტი და კადეტთა კორპუსის კურსდამთავრებული, - „ათეისტი“; ეს არის პატარა სპექტაკლი ლექსში, რომელიც დგას პეტერბურგის თეატრის ირგვლივ თეატრალური და დრამატული აღორძინებისგან (ხერასკოვი ცხოვრობდა მოსკოვში 1755 წლიდან), რომელიც აგრძელებს არა იმდენად შუამავლების, რამდენადაც სასწავლო სასკოლო დრამის ხაზს. 1760-იანი წლების დასაწყისში დაიწერა A.A.-ს ორი ორიგინალური კომედია. ვოლკოვი "წარუმატებელი სიჯიუტე" და "ბავშვების სიყვარული". ეს არის ჩვეულებრივი ინტრიგების პიესები, რომლებსაც არაფერი აქვთ საერთო რუსულ ცხოვრებასთან, ან რეალურ ცხოვრებასთან. ამავდროულად, 1760-იანი წლების პირველ ნახევარში ელაგინი ცდილობდა შეეთავაზებინა დასავლური კომედიური რეპერტუარის რუსულ ცხოვრებასთან დაახლოების საშუალება, კერძოდ: „ნასესხები პიესების მიდრეკილება ჩვენს ზნეობაზე“, ე.ი. თარგმნეთ ისინი, ოდნავ შეცვალეთ ისინი რუსულად, შეცვალეთ უცხოური სახელები რუსულით და ა.შ. ამრიგად, ელაგინმა თავად თარგმნა კომედია "ფრანგულ-რუსული" გოლბერგიდან, ხოლო ახალგაზრდა ფონვიზინმა, რომელიც მასთან ერთად მსახურობდა, გადააკეთა თავისი "კორიონი", კომედია ლექსში, სორენის პიესიდან "სიდნი". მთელი ეს აღორძინება რუსული კომედიის ფრონტზე და, კერძოდ, პერსონაჟების დიდი ფრანგული კომედიების (მაგალითად, დეტუშის) გავლენამ განსაზღვრა სუმაროკოვის, როგორც კომიკოსის მუშაობის მიმართულება 1764-1768 წლებში.

1766 წელს რუსული კომედიის ისტორიაში დიდი მოვლენა მოხდა: ფონვიზინის "ბრიგადირი" ცნობილი გახდა მეტროპოლიტენის წრეებში. 1772 წელს გამოჩნდა ეკატერინე II-ის პირველი კომედიები. სუმაროკოვის ბოლო სამი კომედია იმავე წელს თარიღდება. მათზე ყველაზე გადამწყვეტი გავლენა მოახდინა ფონვიზინის მიერ უკვე "ბრიგადირში" გაკეთებული აღმოჩენამ - ცხოვრების ახალი ჩვენება სცენაზე და კონკრეტულად რუსეთის პროვინციული მიწათმფლობელური ცხოვრება, და უფრო რთული ფსიქოლოგიური ადამიანის ახალი შოუ. დამახასიათებელი და უფრო დაზუსტებულ სპეციფიკურ სოციალურ პირობებში. სუმაროკოვის სამივე უახლესი კომედია სიუჟეტში უფრო კომპაქტურია.

სუმაროკოვის მთლიანი კომედიური ნაწარმოების უდავო შედევრი არის მისი "წარმოსახვით გუგული", კომედია, რომელიც, როგორც ჩანს, ფონვიზინის გზაზე დგას "ბრიგადირიდან" "არასრულწლოვანამდე", მიუხედავად სუმაროკოვის ნაკლებად კომედიური ნიჭისა. ამ სპექტაკლის თემა ახალი არ იყო, მაგრამ ის არ იყო ჩარჩოში მოყვანილი ისე, როგორც ეს იყო ფრანგულ კომედიაში (სუმაროკოვის პიესას არაფერი აქვს საერთო მოლიერის კომედიასთან „სგანარელე, ან წარმოსახვითი გუგული“). სუმაროკოვი მაყურებელს აცნობს სათესლე, პროვინციულ, ღარიბი და უკულტურო მიწის მესაკუთრის სახლის ცხოვრებას. ჩვენს წინაშეა ორი მოხუცი, ცოლ-ქმარი, ვიკული და ხავრონია. ისინი სულელები არიან, უცოდინრები; ესენი არიან ჩამორჩენილი, ველური ხალხი და კომედიამ უნდა დასცინოს მათი პროვინციული ბარბაროსობა. მაგრამ ამავე დროს, ისინი ეხებიან ერთმანეთისადმი მხიარული სიყვარულით. ისინი ცოტა ძველი სამყაროს მიწის მესაკუთრეები არიან. მათ სახლში ცხოვრობს ღარიბი დიდგვაროვანი ქალი ფლორისა, განათლებული და სათნო, მაგრამ მზითის გარეშე. მათთან ნადირობის გზაზე მოდის კეთილშობილი და მდიდარი მეზობელი გრაფი კასანდრი. მოხუცი ვიკული შეშურდა ბრწყინვალე გრაფზე თავისი ხავრონიასთვის. ის დარწმუნებულია, რომ ხავრონიამ მას აჯობა. ბოლოს გაიგებს, რომ გრაფი და ფლორისა შეუყვარდათ, რომ გრაფი ფლორისაზე დაქორწინდება; ამით ფანტავს მის ეჭვიანობას.

კომედია აგებულია ძირითადად ორი პერსონაჟის - ვიკულისა და ხავრონიას ჩვენებაზე; დანარჩენი სახეები ტრადიციული და აბსტრაქტულია, თუმცა მზიტი ფლორიზას როლში არის ფსიქოლოგიური სურათი, რომელიც ძალიან უნიკალურია. მაგრამ ვიკული და განსაკუთრებით ხავრონია ყოველდღიური ფიგურები არიან, რომლებიც მნიშვნელოვანია რუსული კომედიის ისტორიაში. მართალია, ორივე ამ როლში და განსაკუთრებით ხავრონიას როლში შესამჩნევია „ბრიგადის“ გავლენა და, უპირველეს ყოვლისა, წინამძღვრის იმიჯი. მაგრამ სუმაროკოვმა მოახერხა თავისი ახალგაზრდა მეტოქის გაკვეთილების სწავლა ისე, რომ შემდეგ შეძლო მისთვის რაღაცის მიცემა მისი მომავალი დიდი კომედიისთვის.

"წარმოსახვით გუგულს" აქვს ნოტები "Undergrown". უპირველეს ყოვლისა, გამოსახული ღარიბი და ველური მიწის მესაკუთრე პროვინციის იგივე ცხოვრებაა; ეს არის იგივე უხეში და ფერადი ენა არამიტროპოლიტი მიწის მესაკუთრეთა. ფლორიზა ვიკულისა და ხავრონიას ოჯახშია, ისევე როგორც სოფია პროსტაკოვებთან, თუმცა ფლორიზა არ არის განაწყენებული; ზოგადად, ეს ორი როლი ურთიერთდაკავშირებულია. პროსტაკოვასა და მის ძმას შორის ჩხუბის შემდეგ ცნობილი სცენის მსგავსი, ვიკულას და მისი მეუღლის გასვლა, რომლებიც ახლახან იბრძოდნენ (დ. 2, ეპიზოდი 6). ხავრონიას სახელი სკოტინინელების გვარზე სიტყვასიტყვით ჟღერს, ხოლო ყოველდღიური ხატვის მანერა და თავად თემა ორივე კომედიაში ზოგან ახლოსაა.

სუმაროკოვმა „ნედოროსლში“ შემუშავებული თემა წამოაყენა - ბნელი რეაქციული მიწის მესაკუთრე „მასების“ ბარბაროსული სოციალური პრაქტიკის შესახებ (და იქვე - სკოტინინის ღორები).

სუმაროკოვი ვიკულისა და ხავრონიას ცხოვრებას მდიდარი ფერებით ხატავს. მისი გამარჯვება უნდა ჩაითვალოს ისეთ სცენებად, როგორიცაა, მაგალითად, ხავრონიას საზეიმო ვახშმის ბრძანება ან უხერხული „პატარა“ საუბრები, რომლითაც იგი ცდილობს გრაფი დაკავებული იყოს. ამ სცენებში, როგორც ორივე მეუღლის დიალოგებში, სუმაროკოვი აღწევს უმაღლეს წერტილს ყოველდღიური მეტყველების გადმოცემის სურვილში, ნათელი, ცოცხალი, სრულიად სასაუბრო, ხალხური ზღაპრის სტრუქტურასთან ახლოს მდებარე ადგილებში, ანდაზებითა და გამონათქვამებით. ის ამ მეტყველებას ნატურალისტურად გადმოსცემს, მისი ფორმების კრისტალიზაციის გარეშე; იგი მიიჩნევს უკულტურო მეტყველებას, რომელიც ემსახურება მისი მემამულეების ბარბაროსებად დახასიათებას; მაგრამ მაინც ჭეშმარიტი, რეალური მეტყველება ჟღერს მის პიესაში; ის მის წინა კომედიებშიც იყო მოსმენილი, მაგრამ „წარმოსახვით გუგუნი“ მისი საუკეთესო პროზაული პიესაა ამ მხრივ.

აი, მაგალითად, საუბარი ეჭვიანობის შესახებ:

”ჰავრონია - აჰ, მამა! როგორ არ გეშინია ღმერთის? რა ფიქრები გქონდათ სიბერეში? ხალხისთვის ამის თქმა მათ გაცინებს. სხვათა შორის, ეს შენ მოიფიქრე?

ვიკული - რატომ არ შეგეშინდეთ, რომ ეს სხვა ადამიანებსაც ემართებათ.

ხავრონია - მე აღარ ვარ ახალგაზრდა ქალი; მაშ რატომ უნდა გეშინოდეს!

ვიკული - დიახ, არსებობს ანდაზა, რომ ჭექა-ქუხილი ყოველთვის არ ჭექა ზეციური ღრუბლიდან, არამედ ხანდახან ნაგლის გროვიდან.

ხავრონია - პიპი ენაზე; როგორი ნაგავი გაქვს?

ფლორიზა - ეს რა არის, ქალბატონო?

ვიკული - ცოლო, ეს შენთვის შეინახე.

ხავრონია - ხშირად დასმული კითხვები თქვენს შესახებ? ეს სირცხვილი და ნაგავია.

ვიკული - ნუ ლაპარაკობ, ჩემო საგანძურო, ჩემო ბრილიანტის ქვა.

ხავრონია - დიახ, ეს არ არის კარგი, ჩემი ალუბლის კენკრა.

ვიკული - ცოლო, შეწყვიტე.

ხავრონია - მაკოცე, ძლიერო, ძლევამოსილ გმირო.

ვიკული - ვაკოცოთ, ჩემო მზესუმზირის ვარსკვლავო.

ხავრონია - იყავით უფრო ხალისიანი და ისეთივე ნათელი, როგორც ახალი თვე, მაგრამ ნუ ეჭვიანობთ.

ვიკული - ცოლი, ვინ ლაპარაკობს ეჭვიანობაზე?

ხავრონია - რა გამიტყდა! მოდი, ცხენს ოთხი ფეხი აქვს და ისიც კი აბრკოლებს, მე კი წერა-კითხვის უცოდინარი ქალი ვარ, სიტყვას ვერ ვიტყვი”...