ისადორა დუნკანის შემოქმედებითი საქმიანობა. ისადორა დუნკანის ისტორიული როლი ცეკვის განვითარებაში იზოდორა დუნკანის შემოქმედების ზოგადი მიმოხილვა

20.01.2021

დისციპლინის შესავალი

თანამედროვე ცეკვა არის ცეკვა, რომელიც ცდილობს გამოხატოს სულიერი მოთხოვნილებები

ადამიანის სული, ეს არის გრძნობების ენა, რომელიც გამოხატავს სულის ყველაზე საიდუმლო მოძრაობებს

ში. ამ მიზანს ემსახურება მოცეკვავეების ბუნებრიობა და თავისუფალი გამოხატულება.

საუკეთესო გზა. თანამედროვე ცეკვა ყოველთვის ცეკვაა ზღვარზე, ზღვარზე

ემოციებით სავსე. თანამედროვე ცეკვის გაჩენით, ახალი

შესაძლებლობები მოცეკვავეებისთვის გამოხატული მოძრაობების გამოყენებით

გადაჭარბებული სიმძიმე, ისევე როგორც სიმახინჯე, რადგან "მახინჯი" მოძრაობები

ცეკვის უნარები ლამაზ მოძრაობებთან ერთად ხელს უწყობს გამოხატვას

გრძნობები და ემოციები.

„სხეულის, გონებისა და სულის გაუმჯობესება“ აქტუალური რჩება

დღესდღეობით. თანამედროვე ცეკვა ხელს უწყობს ადამიანის ფიზიკურ განვითარებას და

სულიერად აქრობს მას. ბალეტის ვარჯიში ეფუძნება ზუსტ მუდმივობას

მოძრაობის პროგრამა. თანამედროვე ცეკვამ უარყო ეს პროგრამა, შეიცვალა და დაამტკიცა

საქმე იმაშია, რომ მოძრაობა ბუნებრივად და ინდივიდუალურად ხდება. საცეკვაო მოძრაობები

თანამედროვე ნაკარნახევია ბუნებით და აგებულია მოძრაობის ანატომიური კანონების მიხედვით

ადამიანის სხეულის მოძრაობები. „ნამდვილი ცეკვა არ შედგება სხვადასხვასგან

ახალი ნაბიჯები და პოზები. ისინი მოცეკვავეს არაფერში ადგება: მან მხოლოდ უნდა იპოვოს

მოძრაობის თვისებები, რომლებიც ყველაზე ჭეშმარიტად გამოხატავს მისი სულის მოძრაობებს

ში." ეს არის მოძრაობის მეთოდი, რომელიც ექვემდებარება სუნთქვას და ანატომიურად გამართლებულია -

სხეულის მნიშვნელოვანი მოძრაობები. ეს არის სპეციფიკური საცეკვაო სისტემა თავისით

ტექნიკური აღსრულების პრინციპები და კანონები, რომლებშიც ორგანომ შეიძინა

შენი სისხლიანი ენა. კუნთოვანი სისტემის განათლება, თავისუფალი

კლასიკური ცეკვის კანონები, ავითარებს და ათავისუფლებს ადამიანის სხეულს.

ის იძლევა საკუთარი თავის კონტროლის, მარტივად და პლასტიკურად, თავისუფლად გადაადგილების უნარს

შეინარჩუნე ცხოვრებაში. ცეკვის ეს ახალი ტიპი ჩამოყალიბდა პრინციპებიდან

ცნობილია ისადორა დუნკანისთვის და გამსჭვალული მისი ფსიქოლოგიური ჭეშმარიტებით.

ნაწილი 1. საკითხის ისტორიიდან

იზოდორა დუნკანის ისტორიული როლი ცეკვის განვითარებაში



"თანამედროვე ცეკვის ისტორია არის პიროვნებების ისტორია...", - თქვა ერთმა

ინტერვიუ ა.გირშონთან. უდავოდ დაიწყო ახალი ცეკვა - თანამედროვე ცეკვა

ისადორა დუნკანის სახელობის. „პირველის ხიბლი ყოველთვის მის სახელში იქნება

მსუბუქი ჰალო." მისი ისტორიული როლი შედარებულია როლებთან

ახალი ეპოქებისა და სტილის ყველა ფუძემდებელი: იგი შთაგონებული იყო ენთუზიაზმით

უარყოფის სული, ბრწყინვალე აჯანყების სული, შემოქმედებითი პროტესტი

ზოგადად მიღებული ხელოვნების ფორმები.

ფრანცისკო. 5 წლის ასაკში, ასაკს მალავდა, სკოლაში გაგზავნეს. ოჯახური შეთანხმების გამო

ფაქტობრივად, ის ხშირად მარტო რჩებოდა. ზღვაზე მოხეტიალე, ის ღალატობს

საკუთარ ფანტაზიებში ჩაფლული. ირგვლივ ყველაფერი ცეკვავდა: ყვავილები, ჩიტები, ტალღები.

ისე, ისიც ცეკვავდა. 13 წლის ასაკში აიადორამ სკოლა სერიოზულად დატოვა

ისიამოვნეთ მუსიკით და ცეკვით. 1895 წელს 18 წლის ისადორა დუნკანმა თან ახლდა

დედას ჩიკაგოში მიჰყავდა. მაგრამ ამ ქალაქის დაპყრობის მცდელობა

მისი მუშაობა მის ხელოვნებასთან მხოლოდ იმედგაცრუებით დასრულდა მისთვის. შემდეგ, შიგნით

ნიუ-იორკში, ერთი წელი სწავლობდა საბალეტო სკოლაში, მუშაობდა თეატრში, სადაც გახდა

გაიმართა პანტომიმის წარმოდგენები. 1896 წლის ბოლოს დალი იზადორას დასთან ერთად

გაემგზავრა ინგლისში ტურნეში. 1898 წლის დასაწყისში დაბრუნებული ყინულის

დორა დუნკანმა დაშორდა ჯგუფს და თავისი ძალისხმევის კონცენტრირება მოახდინა საკუთარ თავზე

დამოუკიდებელი კარიერა. მისი რეპერტუარის პირველ ცეკვებს შორის იყო

„ოფელია“ და „ნარცისი“ - ორივე ე. ნევინის მუსიკაზე; "გაზაფხულის სუნთქვა", "ცეკვა"

სიხარული“ - ორივე შტრაუსის მუსიკაზე; "ომარ ხაიამის რუბაი" - სამი მუსიკა

შტრაუსი და სამი მენდელსონის მუსიკაზე. ამ ლირიკულ ცეკვებს ეფუძნებოდა

ჩვენ ლიტერატურულ წყაროებზე. 1899 წელს ის და მისი დედა, და

და ორი ძმა პირუტყვის გემის ბორტზე, ერთადერთი სახეობა

ტრანსპორტი, რომელიც მაშინ მათთვის ხელმისაწვდომი იყო, იგზავნება ევროს დასაპყრობად.

პუ. აქ ის ხვდება გავლენიან ადამიანებს, პოულობს თავის პატრონებს

ლეი. იწყება მისი ტურები. 1900-1901 წწ - პარიზი; 1902 - ბერ-

ლინი და ვენა. წარმატებები მას წინ სწრაფად ელოდა. 1903 წელს აიადორა

შეძლო სასურველ საბერძნეთში წასვლა. ბერძნული ცეკვა იდეალური იყო აიზესთვის.

დორა. მის ცეკვებს ახასიათებს ბერძნული სიმარტივის სული. ბერძნული ტექნიკა მოსწონს

განმარტავს ჯინერი, დუნკანის თანამედროვე, იწყება როლის შეფასებით, რომელიც

ამას ახორციელებს სხეულის ყველა ნაწილი. ძველი ბერძნები ასე დიდად აფასებდნენ

ადამიანის ფეხის სილამაზე, რომლის დაფარვასაც ვერასდროს იფიქრებენ

ცეკვისას. სხეულის თითოეულ ნაწილს თავისი ემოციური ფუნქციები ჰქონდა.

„განთავისუფლებული სხეულის მნიშვნელობა ცეკვაში უდრის სუფთა ფერების პრინციპს

პრესისონისტებმა... აიადორა დუნკანმა პირველმა იცეკვა ფეხსაცმლის გარეშე...“ Მას

ევროპის საუკეთესო სცენები მის გამოსვლას ყველგან ტაშით ხვდებოდნენ

სრულ სახლში წავიდა. მისი პირველი გამოჩენა რუსეთში თარიღდება 1904 წლით.

1905 წელი. მისმა სპექტაკლებმა რუსეთში მნიშვნელოვანი შთაბეჭდილება მოახდინა.

სწორედ ამ ეპოქიდან დაიწყო რუსული ბალეტის შეერთება შოპენსა და შუმანს.

დუნკანი აღიარებულია, როგორც დრამატული შთაგონება

ბალეტის აღორძინება მე-20 საუკუნეში.

1906 წელს ბედმა დააჯილდოვა ა.დუნკანი ქალიშვილის დიდრას დაბადებით და ქ.

1910 წელს ვაჟი პატრიკი დაიბადა. სიყვარულმა დიდი ადგილი დაიკავა ცხოვრებაში

მოცეკვავეები. მაგრამ ა.დუნკანის ყველა რომანი დრამატულად დასრულდა და ბავშვები

შუქი იყო მისი უბედური სიყვარულის სერიაში. 1913 წლის იანვარში ორივე ბავშვი

იზადორები და მათი გუვერნანტობა მანქანით მიემგზავრებოდნენ პარიზიდან ვერსალში და

მანქანა და ბავშვები სენაში ჩავარდნენ. ა. დუნკანი ვერ გამოჯანმრთელდება ამ დანაკარგისგან.

არასოდეს დახვეული.

შემოქმედებითი კარიერის დასაწყისში ა.დუნკანი სწავლობდა პლასტიკურ ხელოვნებას

მუსიკის ინტერპრეტაცია, ღია იმპროვიზაციის ხელოვნება (ხდება ჩვენში

დღეები). მას ჰქონდა იშვიათი ნიჭი მუსიკის დახატვაში, იყენებდა მას პრო-

საკუთარი ემოციების, ხედვებისა და ოცნებების გაღვიძება. „მიუზიკლის შესახებ

მის ცეკვებზე ბევრი ლაპარაკი და კამათი იყო. დუნკანის ცეკვა განსაზღვრულია

როგორც „მუსიკის მიმიკური ილუსტრაცია“, როგორც „სულის სიცოცხლის სწრაფვა,

კონცენტრირებული მუსიკაში, რიტმულად განსახიერებული შერჩეულ ფანტაზიებში

ზი სურათები." მუსიკალური ნაწარმოების ხმებში იგი მარადიულს ეძებდა

შემოქმედის ხელით მართული რიტმები. არა ილუსტრაცია, არამედ თარგმანი სხვა ენაზე

იქნებოდა მისი ცეკვის ზუსტი აღწერა. მოძრაობის საფუძველი იყო ის

სადაც არის მარტივი ტანვარჯიშის კომპლექსი. და, ლონდონში მცხოვრები, გასტროლებზე

დალის ჯგუფმა, ისადორამ ბალეტის გაკვეთილები მიიღო კეტი ლენერისგან (დაახ.

სამეფო თეატრის ბალერინები). კლასიკური ცეკვის პრაქტიკის დროს მან

მე უფრო მეტად დავრწმუნდი მის არაადეკვატურობაში. და რაც უფრო მეტად ეწევა მას

იგი დარწმუნდა, მით უფრო ძლიერდებოდა მისი გადაწყვეტილება, გაჰყოლოდა საკუთარ გზას.

იგი ტოვებს კლასიკურ ფორმებს და ხდება კლასის „დივერსიატორად“.

sic ცეკვა. მისი ცეკვა ეფუძნება ადამიანის ცხოვრების ბუნებრიობის პრინციპს -

საუკუნეები ცეკვაში.

იზადორას ცეკვაზე დიდი გავლენა მოახდინა ფრანსუა დელსარტის სკოლამ

(1811-1871), მისი თეორია სხეულის მოძრაობის შესახებ. F. Delsarte-ის პლასტიკური სისტემა

შეიცავს მრავალი სახის ჟესტებისა და სხეულის პოზიციების ანალიზს. სტრე-

ცდილობს გაარკვიოს, როგორ ხდება მოძრაობა ხელოვნების მასალად

ფიგურატიულობამ, მან დაადგინა ფუნქციონალის უკიდურესად ზუსტი მასშტაბი

სხეულის ყველა ნაწილის ემოციებთან კავშირში და იყო პირველი, ვინც მეცნიერულად დაასაბუთა

ადამიანის ჟესტები, თითოეულ მათგანს სახელს ანიჭებს. დელსარტმა იცნო ეს ჟესტი

მიზანმიმართული და ორგანულად დაკავშირებული განცდასთან. ის

თქვა, რომ არაფერია იმაზე საშინელი და სამწუხარო, ვიდრე ჟესტი, რომელიც თავისთავად არ ატარებს

აზრი არ აქვს, რომ ადამიანი განიცდის რაიმე გრძნობას, გამოცდილებას ან სიხარულს

იძლევა ჟესტებით, პოზებით. და რაც არ უნდა თქვას სიტყვები, არც მოძრაობები

როცა არ იტყუებიან. მისი თეორია ფართოდ გავრცელდა მე-20 საუკუნის დასაწყისში. და დაწექი

ა.დუნკანის შემოქმედებითი ძიების საფუძველი. ჩვენ თვითონ დავადგინეთ, რომ ადამიანის სხეული

Ka შეიძლება დაიყოს სამ ძირითად ზონად: თავი - გონებრივი ზონა, ზედა

ტანი – ემოციური და სულიერი ზონა, ქვედა ტანი – სასიცოცხლო და ფიზიკური

სკაი, ისადორა მიდრეკილი იყო იმის დასაჯერებლად, რომ მოძრაობის წყარო სათავეს იღებს

ზედა ტორსი, ამიტომ იგი დაინტერესდა ემოციური და სულიერი

მხარეები. „მოძრაობა მოტივირებულია ემოციით და მისი გამოხატვის ინსტრუმენტით

უნდა არსებობდეს ადამიანის სხეული“. „შენი არსების მთელი მადლით, შენი

თავისი პირუეტებით, ლტოლვებით, ფარდების ქვეშ აკანკალებული სიშიშვლით ქმნიდა

შექმნა ახალი ენა, მეტაფორების ანსამბლი, რომელსაც შეუძლია მუსიკალური გადმოცემა

ჯერ”, - წერს კომპოზიტორი გუსტავ შარპენტიე.

იზადორამ პირველმა გამოიყენა მახინჯი მოძრაობები, როგორც მნიშვნელოვანი ელემენტი

ცეკვა. მის მიერ 1911 წელს შექმნილმა „მრისხანების ცეკვამ“ აჩვენა როგორ

მახინჯი ცეკვის მოძრაობები დაგეხმარებათ გრძნობების გამოხატვაში და

ემოციები. მისთვის მოძრაობის შეფასების ერთადერთი კრიტერიუმი იყო პასუხები

კითხვები: ბუნებრივია? Მართალია? გამომხატველია? ”მან რეპროდუცირება მოახდინა

თავის ცეკვაში ის ამოწურავს ადამიანური ემოციების მთელ სპექტრს, - თქვა ფოკინმა, -

ამერიკის უდიდესი საჩუქარი ხელოვნებისთვის."

პირველი მსოფლიო ომის დაწყებისთანავე, ისადორამ დაიწყო ცეკვების შექმნა

პოლიტიკური და სოციალური თემები, როგორიცაა „La Marseillaise“ და „Slavic

თანამედროვე ცეკვის ყველა ამერიკელი წარმომადგენელი თავს პოსტ-

ა.დუნკანის მიერ, მიუხედავად იმისა, რომ მისი შემოქმედებითი გზა ჩამოყალიბდა

ძირითადად ევროპაში. აიადორას ბევრი მიმდევარი ჰყავდა, მაგრამ მთავარი გახდა

მას არ მიეცა საშუალება ყოფილიყო ქორეოგრაფიაში ახალი მიმართულების ნოვატორი.

. ამერიკის პირველი თანამედროვე ცეკვის სკოლა

ამერიკაში პირველი თანამედროვე ცეკვის სკოლა 1915 წელს გაიხსნა.

შონისა და რუთ სენტ დენისის სახლი. ამ ცეკვის სკოლის პროგრამა იყო „სრულიად

სხეულის, გონებისა და სულის გაძლიერება." მოსწავლეებმა ისწავლეს ესპანური,

ბერძნული და აღმოსავლური ცეკვები. ბერძნული თემებისა და სიმბოლოების გამოყენება

ფონური მუსიკა - ა.დუნკანის აშკარა გავლენა. სკოლაში, ცეკვის გარდა, ვსწავლობთ

ხელოვნების და ფილოსოფიის სხვა სახეებიც გამოჩნდა. დიდი ყურადღება დაეთმო

კოსტუმი, რომელიც პლასტიკური ექსპრესიულობის განუყოფელ ნაწილად ითვლებოდა

სტი. Denishawn-ის შესრულების ტექნიკური ვირტუოზობისა და პომპეზურობისთვის

რუსულ ბალეტებთან შედარებით. სკოლისა და შემოქმედების გაჩენა

მისი ორგანიზატორების ძებნა ვარაუდობს, რომ თანამედროვე ცეკვა თანდათან ხდება

მოტრიალდა გარკვეულ საცეკვაო სისტემაში თავისი პრინციპებით და

ტექნიკური აღსრულების კანონები. სკოლის გამოჩენა პირველი მცდელობა იყო

როგორ უნდა მოხდეს „ახალი“ ცეკვის სისტემატიზაცია და ტედ შონმა და რუთ სენტ დენისმა დაიწყეს

პირველი პროფესიონალი თანამედროვე ცეკვის მასწავლებელი.

სენ-დენი (1879-1968) იყო მოცეკვავე, ქორეოგრაფი და მასწავლებელი.

იგი იზიარებდა ფ.დელსარტეს შეხედულებებს და აკეთებდა ტანვარჯიშს მისი სისტემის მიხედვით.

თემა. იგი ცნობილი გახდა თეატრალური კულტის შესრულებით

აღმოსავლეთის ცეკვები. რუთ სენტ-დენისი უდავოდ ერთ-ერთი ყველაზე ნათელი იყო

ახალი ცეკვის ვარსკვლავები. მან მიაღწია ერთგვარ თითქმის იდეალურ განსახიერებას

tion. თავის რეალიზმთან ერთად, რუთ სენტ-დენისი განსაცვიფრებელი მგრძნობელობით იყო ინტოქსიკაციით.

მისი იმიჯის ჩამონათვალი. მისი ცეკვა არის სპონტანური, დაუფიქრებელი, გიჟური, ამავე დროს

ღრმად გააზრებული, შეგნებული... რუთის ცეკვის ყველა განხილული ვარიანტიდან

მარტო სენ დენისს აქვს სტილი." რუთ სენ-დენი მოიხიბლა აღმოსავლური რუნით.

ასე რომ, მოგვიანებით, ტედ შონთან ურთიერთობის გაწყვეტის შემდეგ, მან მოაწყო ნიუ-იორკში

აღმოსავლური ცეკვის სკოლა, სადაც ვატარებდი იოგას და მედიტაციის სესიებს. „1963 წლამდე

”მე ვატარებდი კონცერტებს, ვკითხულობდი ლექციებს და ვასწავლიდი წლების განმავლობაში.”

ტედ შონი (1891-1972) იყო მოცეკვავე, მასწავლებელი და ქორეოგრაფი.

რომი ცეკვა მან 17 წლის ასაკში დაიწყო. 1910 წელს მოაწყო სკოლა და

პატარა დასი. 1914 წელს გახდა R. Saint-Denis-ის პარტნიორი. თ შონი

ხელმძღვანელობდა მამაკაცთა საცეკვაო ჯგუფს. „მან ჩაუყარა საფუძველი პროფესიონალს

ამერიკული მამაკაცის ცეკვა. გამოყენება საცეკვაო სპექტაკლებში

სხვადასხვა ხალხის, მათ შორის ამერიკელი ინდიელების ვალიური ფოლკლორი, თ.

შონმა გაამდიდრა თანამედროვე ცეკვის ლექსიკა“. დენის შონის სკოლა იყო

პროფესიული სკოლა და არსებობდა მე-20 საუკუნის 30-იან წლებამდე, მისცა

ამერიკელი ქორეოგრაფებისა და შემსრულებლების პირველი თაობის დაბადება

თანამედროვე ცეკვა ასეთი ცნობილი პედაგოგები და ქორეოგრაფები ამ სკოლიდან გამოვიდნენ.

ფიზიკა, როგორიცაა დორის ჰემფრი, ჩარლზ ვეიდმანი, მართა გრეჰემი.

მართა გრეჰემი - თანამედროვე ცეკვის სისტემის დამფუძნებელი.

მოძრაობის პრინციპები და კანონები მის ტექნიკაში

თანამედროვე ცეკვის ისტორიაში ერთი სახელი ყველაფერზე მაღლა დგას. ეს სახელია მართა გრეი-

ქიმ. იგი დაიბადა ფსიქიატრის ოჯახში ქალაქ ალეგენში (ალეგსნეი),

პენსილვანია მაისი II, 1893 წ. მისი ოჯახის წინაპრები ადრეული ამერიკელები იყვნენ

კაენის დევნილებთან, ირლანდიელ ბაბუასთან ერთად ჩავიდნენ ამერიკაში შოტლანდიიდან

პიტსბურგში კარიერის გაკეთების მიზანია. ძიძა, კათოლიკე ლიზი, წარმოუდგენელი

მოაზროვნე, ბევრი ზღაპარი იცოდა. ბავშვობაში მომავალი ცნობილი მოცეკვავე

გოგონას სახლში მოსამსახურეები და მებოსტნეები - იაპონელები და ჩინელები აკრობდნენ. ასე რომ დაახლოებით

ამავდროულად მ.გრეჰემზე ორი რელიგიის გავლენა მოახდინა: პრესვიტერიანული და ბოშური.

მაგრამ კათოლიკე. კოლეჯში სწავლის შემდეგ, 1916 წელს მან სერიოზულად დაიწყო

ახალი ცეკვის კლასი ლოს ანჯელესის Denishawn School-ში. მისი მასწავლებლების მიერ

იყვნენ რუთ სენტ დენისი და ტედ შონი. ტი შონმა ყურადღება გაამახვილა შავკანიან ყოფილზე.

ცენტრალური გოგონა გრძელი ძლიერი ფეხებით და მიანიჭა მას წამყვანი როლი

ფანტასტიკური ბალეტი "Xochitl" გრუნის მუსიკაზე. ასე დაიწყო ცეკვა

ლილვის კარიერა M. Graham.

”პატარა, შავი თმით, გრძელი სახით და ძალიან, ძალიან

გამხდარი. რაც უნდოდა სხეულს აკეთებდა. მას პატარა ჰყავდა

ფეხი ისეთივე მოქნილი და ძლიერია. ის პატარა იყო, მაგრამ მისი

იქ ცხოვრობდა უზარმაზარი ძალა. ეს იყო ღმერთის საჩუქარი ძალა და მოქნილობა...“ - იხსენებს მ.

კანინგემი. იგი გამოირჩეოდა ლირიკული თვისებებით და კარგად ნასწავლი

„დენი-შოუნს“ შესრულების აღმოსავლური სტილი აქვს.

1923 წლამდე მ.გრეჰემი მუშაობდა სასკოლო დასში, ასრულებდა წამყვანს

როლები სპექტაკლებში. ის მიისწრაფვის ქორეოგრაფიაში საკუთარი გზის პოვნაში. "IN

ჩვენი დღეები, როდესაც ხალხი ეწინააღმდეგება მტრულ და მუქარას ხელახლა

ქორეოგრაფია აღარ შეიძლება იყოს მხოლოდ ხელოვნება - თვითნებური

ფანტაზიის ახირება ან ლამაზი რომანტიული ოცნების აღორძინება.

ადამიანს არ სურს საკუთარი თავის დავიწყება, არამედ საკუთარი თავის შეცნობა. ცეკვა უნდა გახდეს აქტი

აქტიური მონაწილეობა ცხოვრებაში, აუცილებლობა“, - ამბობს მ.გრეჰემი. 1923 წლიდან

წელს იგი იწყებს ცეკვას ბროდვეის რევიუში Greenwich Village Follies,

ქორეოგრაფიული ცეკვები ჩემთვის. 1926 წლიდან - იწყებს სწავლებას თეატრში

1926 M. Graham შედგა თავისი დებიუტი ნიუ იორკში დიდი წარმატებით როგორც

ქორეოგრაფი, მაგრამ ამ დროისთვის ცეკვის ეგზოტიკური სტილის შენარჩუნება

დენიშონის სკოლა.

1927 წელს მ. გრეჰემმა მოაწყო საკუთარი დასი მისადმი მიძღვნილთაგან

სტუდენტებს და იწყებს საკუთარი სტილის ცეკვისა და ქორეოგრაფიის შექმნას.

ეს მოხდა თანამედროვე ცეკვის ხელოვნების ჩამოყალიბების დროს, როგორც

მიმართულებები ქორეოგრაფიაში. სწორედ ამ დროს დაიწყო მ.გრეჰემმა შექმნა

პირველი ნაბიჯები საკუთარი უნიკალური ტექნოლოგიის შესაქმნელად.

მნიშვნელოვანი გავლენა მ-ის ესთეტიკური შეხედულებების ჩამოყალიბებაზე.

გრეჰემს ემხრობოდა კომპოზიტორი ლუი ჰორსტი, რომელთანაც მას ღრმა კავშირი ჰქონდა

პირადი და შემოქმედებითი ურთიერთობები. L. Horst იყო M. Graham მისთვის

მხარდასაჭერად "სვეტი", ადამიანი, რომელიც იყო ინიცირებული მის შემოქმედებაში

ქვესტი. მან მ.გრეჰემს გააცნო წარმომადგენლის მერი ვიგმანის იდეები

გერმანული ექსპრესიონისტული ცეკვის სკოლა. ექსპრესიულ-პლასტიკური

ცეკვა M. Wigman განიხილება ბიოლოგიურად ბუნებრივ ანარეკლად

ადამიანის ფსიქოლოგიური მდგომარეობის გარკვეული მომენტები,

კლასიკური ბალეტისგან განსხვავებით. „ის ცეკვავს მუსიკის გარეშე და ის

უნაკლოდ განვითარებული სხეული, რომელიც საშუალებას აძლევს ყველა შემობრუნებას და პოზას, და მისი

ცეკვა იოდას ფონზე, ცა და დედამიწა კონტრასტშია ყველა ულამაზესთან

ექსპრესიონიზმის ექსტრავაგანტულობა, როგორც მომავლის ბრწყინვალე დაპირება - ორგანო-

ცეკვის ინდივიდუალობა, რომელიც არ უნდა აგვერიოს ძველ „ბუნებრივთან“

„იზადორას ნატურალიზმი“. მერი ვიგმანს სჯეროდა, რომ სივრცე სამყაროა

მოცეკვავე, ეს არის უსასრულობის ანარეკლი, მუდმივად ცვალებადი სიმბოლო

საცეკვაო გარემოს გარშემო. მოძრაობა სიამოვნებით ავსებს მოცეკვავეს სულს

სრული შერწყმა სივრცესთან და ეს იდეები მ.გრეჰემთან ახლოს აღმოჩნდა.

მოცეკვავემ უნდა „გახედოს, იფიქროს სივრცეში“, როგორც

თუ იყო შეუვალი, მოძრავი - „მოისმინე

სივრცე“ და „გამოუკვეთე“ მასში საკუთარი თავის ადგილი. ხედების გაცნობა

გერმანელი მოცეკვავე დაეხმარა მ.გრეჰემს სტილიზაციისგან განთავისუფლებაში

და სენტ დენისგან მემკვიდრეობით მიღებული ეგზოტიკა.

თავის შემოქმედებით ძიებაში მან დაადგინა, რომ მოძრაობა იყო

დამოკიდებულია სამ ძირითად მუდმივზე: დრო, სივრცე, ენერგია. ის

თვლიდა, რომ შემსრულებლის შინაგანი ენერგია გათავისუფლდა და

ცეკვის დროს "იფრქვევა" კოსმოსში. ისევე როგორც კ.ს. სტანისლავსკი,

მ.გრეჰემმა ხაზგასმით აღნიშნა, რომ ემოცია იწვევს მოძრაობას.

მისი აზრით, მოძრაობამ უფრო ზუსტად უნდა განსაზღვროს ემოცია,

ვიდრე სიტყვები. „რაც არ უნდა თქვას სიტყვებმა, მოძრაობები არასოდეს იტყუება..., იცეკვე

არ უნდა გააკეთო ის, რისი თქმაც შეგიძლია სიტყვებით. Მან უნდა

გამოხატული ღრმა გრძნობებით შეღებილი ქმედებებით, რომლებსაც შეუძლიათ

გამოიხატება მხოლოდ მოძრაობებით." მან შექმნა საკუთარი სკოლა და დასი

მან ასევე შექმნა მოძრაობების საკუთარი ენა, დეტალურად შეიმუშავა მისი შესრულების ტექნიკა.

მისი ტექნიკის მნიშვნელოვანი კომპონენტი იყო ეგრეთ წოდებული შინაგანი იმპულსი:

„ის არა მხოლოდ ჩვენს სხეულებს იყენებდა, არამედ ჩვენს სულებსაც,

ჩვენი შინაგანი ცხოვრება...“, იხსენებენ მისი მოსწავლეები.

მ.გრეჰემის ტექნიკის გაკვეთილები დაიწყო მარტივი მოძრაობებით, რომ

გადაიქცა გრძელ საცეკვაო ჯაჭვებად სხვადასხვას დამატებით

ხელების და ფეხების პოზიციები და მიმართულებების ცვლილებები, მოძრაობის დონე ეს ახალი

ტექნიკა იყო ძალიან თამამი და არ შემოიფარგლებოდა ზოგადად მიღებული

ტრადიციები და სტერეოტიპები. მან საკუთარი ლამაზი სხეულით დაიწყო

გრეჰემი და მისი არაჩვეულებრივი მოძრაობები. ეს ტექნიკა

ცეკვა იყო და არის შესაძლებლობა იპოვო თვითგამოხატვის გზა

სხეულის მოძრაობა ცეკვაში, რომლის გარეგნობა დიდწილად შედგება სუნთქვით. მ.

გრეჰემმა საკუთარ კითხვებზე პასუხი ახალი მოძრაობის აღმოჩენით იპოვა

სხეულის შესაძლებლობები. მან გზა გაუხსნა საკუთარი სტილის შექმნას

ცეკვა შეკუმშვისა და განთავისუფლების გამოყენებით. ნებისმიერი მოძრაობა უნდა იყოს

მოცეკვავის შინაგანი ცხოვრებით მოტივირებული. მართამ თქვა რომ როცა

შინაგანი ცხოვრება განუვითარებელია, ვითარდება „სტერილობა“ და ნაკლებობა

მოტივაცია გამოიწვევს უაზრო მოძრაობას, უაზრო მოძრაობას

დაცემისკენ. ეს არის სრულიად ახალი მიდგომა მოძრაობის ფიზიკისადმი, დაქვემდებარებული

სუნთქვა და ანატომიური ცვლილებები სუნთქვის პროცესში. მ.

გრეჰემმა ფრთხილად გამოავლინა მოძრაობის მექანიზმი - ძალისხმევა და დასვენება

კლასიკურ ცეკვაში დამალული. ეს გახდა მისი ყველაზე მნიშვნელოვანი ელემენტები

ტექნოლოგია, მისი მოძრაობის კონცეფცია, რომელიც დაფუძნებულია "შეკუმშვაზე -

გათავისუფლება." ეს არის გამონადენი, რომელიც ავსებს მთელ სხეულს. Მან თქვა,

რომ მოძრაობა არ უნდა იყოს გამოგონილი, არამედ აღმოჩენილი საკუთარ თავში. მართა გრეჰემი

გამოიყენა ყველანაირი გზა ფანტაზიის გასაღვიძებლად, მათ შორის

გაკვეთილები მუშაობს ასობით ცხოველის სურათზე. მარტა უფასოდ ასწავლიდა

საგანზე სრულად კონცენტრირება. ყოველწლიურად გაკვეთილებზე

დაემატა ახალი მოძრაობები.

1938 წელს ერიკ ჰოკინსი შემოვიდა მართას ცხოვრებაში. ის პირველი გახდა

დასის კაცი, მოგვიანებით კი მისი ქმარი. მისი UOI გამოჩენა მოდიოდა

ქალურობა ხელოვნებაში M. Graham. ეს იყო ახალი ეტაპი მის ცხოვრებაში და

კრეატიულობა. „მამაკაცების მოსვლასთან ერთად შეიცვალა კომპანიის ხასიათი და თან

ამან შეცვალა ტექნოლოგია. რაც გლუვი და ძლიერი იყო, ახლა გახდა

უწონო და სწრაფი, როგორც ვერცხლისწყალი“, - იხსენებენ პირველი შემსრულებლები

მართა გრეჰემის დასი.

მ.გრეჰემი დასის შემოქმედებაში შემოაქვს კლასიკური ცეკვის გაკვეთილს, რომელიც

ერიკ ჰოკინსმა დაიწყო სწავლება. ის კლასიკურად ვარჯიშობდა და ადრეც

კომპანიაში შესვლისთანავე ცეკვავდა ბალანხინსკის ბალეტში. მოცეკვავეები იყვნენ

შოკირებულია სტუდიაში აპარატის გამოჩენით. ბალეტი მათთვის ანტაგონისტი იყო.

”მე უფრო მომწონდა მისი ძველი ტექნიკა. დიახ, ხალხს ჰქონდა მუხლის ტკივილი. Მაგრამ ეს

უფრო გამომგონებელი იყო, უფრო ამაღელვებელი. Ბევრი

გაქრა პარალელური ფეხებით ვარჯიშები, იატაკზე ვარჯიშებიც

შეიცვალა...“ - იხსენებს ჯონ ბატლერი. ტექნოლოგია გაფართოვდა და

გამდიდრებული, მაგრამ ძირითადი ტექნიკური პრინციპები უცვლელი დარჩა. ე.

მოძრაობას დაემატა ჰოკინსი, რომელიც ცეკვავდა „ამერიკულ დოკუმენტში“ (1938).

წონა, ძალა და ძალა, რაც აქამდე არ იყო. "წერილში მსოფლიოს" (1940)

ჩამოყალიბებული მამაკაცთა ჯგუფი მონაწილეობდა. მ.გრეჰემი აქ ძალიან შეიცვალა

მისი ტექნიკა "მამაკაცური" მოძრაობების შექმნის მიზნით. ზოგიერთის შიგნით

ვარიაციები და სცენების ნაწილები შეინარჩუნა ქალისა და მამაკაცის მთავარი ცეკვა

გენდერული ურთიერთობები, მაგრამ უფრო ემოციური გაგებით, ვიდრე მეშვეობით

მოძრაობები. ძირითადი ცვლილებები მამაკაცის შემოღებამ მოიტანა

ათლეტიზმი, რაც მნიშვნელოვანი ცვლილება იყო ლექსიკაში. 40-იან წლებში ვ

ჯგუფმა დაიწყო კლასიკური ქორეოგრაფიული მოცეკვავეების მიღება

მომზადება. მ.გრეჰემმა კლასიკური ცეკვის გათვალისწინებით და გამოყენებით შექმნა

კლასიკურ ცეკვასა და საკუთარ ტექნიკას შორის კორელაციის საკუთარი სისტემა. ის

დაინტერესებული იყო კლასიკური ცეკვის გამოყენებით განვითარებისთვის

თქვენი ტექნოლოგიით.

ყველა სახის ხელოვნებით დაინტერესებულმა მ.გრეჰემმა შექმნა საკუთარი „თეატრი

ცეკვა." იგი დრამატული მსახიობის მსგავსად იმიჯის შექმნის პროცესს მიუახლოვდა.

დასში მნიშვნელოვანი იყო შემსრულებლების დრამატული მომზადება

გრეჰემი. აშკარა იყო ცეკვისადმი დრამატული მიდგომა, ამას ხელი შეუწყო

გრეჰემის შემოქმედების შინაგანი სიღრმე, მისი ზეადამიანური ძალა და

დრამატული ნიჭი, რომელიც ლეგენდარული იყო. აქ მიზანშეწონილი იქნებოდა

მოიყვანეთ ჯონ ბატლერის მოგონებები, ჯგუფის წევრი 1943 წლიდან 1953 წლამდე: „მე

გაიგონა მისი ტირილი. ეს არ იყო მხოლოდ ტირილი ან თუნდაც სასოწარკვეთა. ეს

იყო რაღაც უფრო დიდი და ღრმა, თითქმის ცხოველური ტანჯვა. ეს იყო ნაკადები

ცრემლები. იყო რაღაც არაჩვეულებრივი, რაღაც გოთიკური ისტორიიდან ან

ბერძნული ტრაგედიები“. ეს მოხდა ერიკ ჰოკინსთან დაშორების შემდეგ.

გრეჰემის ცხოვრების განმავლობაში მისი ტექნიკა მუდმივად იზრდებოდა,

გაფართოვდა და შეიცვალა. მაგრამ ის ყოველთვის რჩებოდა, რომ „...საიდანაც ჩვენ

დამოკიდებული იყო არა მხოლოდ გამძლეობის ვარჯიშზე, არამედ მიღებაზეც

ემოციური კმაყოფილების მოტივაციის წყარო“, - ამბობს პიტერი

სპერლინგი, კომპანიის მოცეკვავე 1973 წლიდან 1987 წლამდე, ცეკვის ასოცირებული პროფესორი

მიჩიგანის უნივერსიტეტი. დასის წევრები შემოქმედებაში ეხმარებოდნენ მ.გრეჰემს

და ატარებს გაკვეთილებს და ექსპერიმენტებს, უწოდებს მის სტუდიას „მენჯის ტაძარს

ჭეშმარიტებები." 1957 წელს გადაიღეს ფილმი "მოცეკვავეთა სამყარო", სადაც ისინი გამოავლენენ

წარმოდგენილია გრეჰემის მთავარი იდეები და მისი დასი. სოფო მასლოვა და გერტრუდა

შურმა, გრეჰემის კომპანიაში ყოფნისას, გააკეთა გაკვეთილის პრაქტიკული აღწერა და

ჩვენ შევქმენით დეტალური სასწავლო პროგრამა. პრაქტიკაში, ამ პროგრამას აქვს 4

სწავლის დონე და დაახლოებით სამი წელი სჭირდება. პროგრამა, გარდა ამისა, მოიცავს

გრეჰემის ტექნიკის შესწავლა, მუსიკის შესწავლა, კომპოზიცია, საგანმანათლებლო

სემინარები და სპექტაკლები.

გრეჰემის ტექნიკაში გაკვეთილი იწყება ადგილზე. შემდეგი მოვიდა

დაჩოქილი ვარჯიშები, მუხლის მოხრილი ვარჯიშები, რომელიც

გადაიზარდა მოძრაობების სერიად კონდახიდან ასვლის მიზნით. მოძრაობები

სხეული და ხელები შესრულდა მდგარ მდგომარეობაში სხვადასხვა გამოყენებით

ხტომა კლასის დიაგონალებზე და წრეებში. დაინერგა ახალი შაბლონები

ითვლის: ნელი მეოთხედი, ორმაგი დათვლა პერკუსიული მოძრაობისთვის ან დათვლა

მესამედი ლირიკული მოძრაობებისთვის. აქცენტის შეცვლა და დათვლა, შერევა

რიტმები და არათანაბარი გაზომვა უკვე ნაცნობი გახდა თანამედროვე ცეკვისთვის.

ასევე გავრცელებული გახდა 10 ან 5 დათვლის ნიმუშები. მოცეკვავეებმა უნდა იცეკვონ

ფეხშიშველი. „ისინი უნდა მოვიდნენ კლასში და მოამზადონ სხეული წასასვლელად.

სკოლა დისციპლინირებული ადგილია, რადგან მხოლოდ ერთია

თავისუფლება დისციპლინაა, - თქვა მ. გრეჰემმა, - მირჩევნია ვასწავლო

მათი მოსწავლეები ცხრა წლის ასაკიდან. მიკერძოებული ვარ ხელმისაწვდომობის მიმართ

წინა ტრენინგი და მირჩევნია რომ იყოს ბალეტი. ჭამე

რამ, რაც უნდა იცოდეთ: მეხუთე პოზიცია, მაგალითად, შემდეგ წყობა,

ზელას სხვადასხვა პოზების გამოყენება, მაგრამ მხოლოდ შეკვეთილი“.

1970 წელს, 76 წლის ასაკში, სცენაზე 49 წლის შემდეგ, M Graham

დატოვა დასი. "ჩემს სხეულს აღარ შეუძლია გააკეთოს ის, რაც მე მინდა", - თქვა მან.

ის. იგი დეპრესიაში ჩავარდა, სიცოცხლის სურვილი დაკარგა. რენესანსი

მოხდა მხოლოდ 1973 წელს: „ჩემი საქმე უნდა გაგრძელდეს მაშინაც კი, თუ მე

მე უკვე ვეღარ ვცეკვავ საკუთარ თავზე." მ.გრეჰემი განაგრძობდა ცხოვრებას, რეპეტიციებს,

მოგზაურობა, დასის ახალი ცეკვების შექმნა და სკოლაში გაკვეთილებზე დაკვირვება.

1984 წელს დაჯილდოვდა ღირსების ლეგიონის ორდენით. ბოლომდე

იგი მთელი დღის განმავლობაში ელეგანტური და ჭკვიანი იყო. 1991 წელს მ.გრეჰემი გარდაიცვალა.

ნათელს ჰფენს მისი წიგნი, მართა გრეჰამის რვეულები, რომელიც 1973 წელს გამოიცა

გრეჰემის, როგორც მოცეკვავე და ქორეოგრაფის შემოქმედების წყაროები.

მ. გრეჰემის ცხოვრების გზას რომ მივაკვლიოთ, ამის დარწმუნებით შეგვიძლია ვთქვათ

მისი ცეკვის ტექნიკა შეიცვალა როგორც მისი პიროვნება

შემსრულებელი, რომელმაც გარდაიქმნა მისი ესთეტიკური აღქმა,

მოძრაობების ინტუიციურ ძიებაში, რომელიც ასახავს სოციალურს

პრობლემები. ”თქვენ ძალიან ცოტა დრო გაქვთ მშობიარობისთვის მოსამზადებლად

ერთი წუთით, ერთი წუთით“, - აღნიშნა მ. გრეჰემმა.

„ჩვენ გვახსოვს მართა“ - ამ სათაურით გამოქვეყნდა სერია

ინტერვიუები და მოგონებები ჯოზეფ X. Mazo-ს მიერ. ავტორი ქმნის

ხელოვნებისადმი თავდადებული მიზანდასახული მხატვრის პორტრეტი, ერთგული

ევოლუციური ცვლილების გარკვეული პრინციპები და ღირებულებები. ეს არის პორტრეტი

ქალი, რომელიც იცის თავისი ძალა, მზად არის აღიაროს შეცდომები და დაიწყოს

შექმენით თავიდან: „ის შეიძლება დაუნდობელი იყოს მასთან

მოცეკვავეები და გულუხვად შთააგონებენ მათ. ის შეიძლება იყოს მკვეთრი და ტაქტიანი,

ჰქონდა მახვილი გონება და უყვარდა სიცილი, უყვარდა სოდა, ოფლის დათვლა

კლასი "სუფთა პრეტენზია", იყო პრაქტიკული. და ვინც მუშაობდა მასთან

მათ ესმოდათ, რომ გენიოსთან ურთიერთობდნენ“.

მე-20 საუკუნის დასაწყისში. ის, ფაქტობრივად, გახდა ახლის ქორეოგრაფიის ორაკული

დრო. ნაპოვნია ევროპული და ამერიკული თანამედროვე ცეკვის სხვადასხვა იდეები

მის შემოქმედებაში ყველაზე ჰოლისტიკური და მრავალმხრივი რეალიზაცია. Ამავე

მ. გრეჰემის ხელოვნება იყო ახალი ეტაპის ნაყოფიერი საფუძველი

თანამედროვე ცეკვის განვითარება. პირდაპირ თუ ირიბად, მისმა ნამუშევრებმა გავლენა მოახდინა

თავიდანვე სცენაზე გამოსულ თითქმის ყველა უცხოელი ქორეოგრაფი

XX საუკუნის ორმოცდაათიანი. თანამედროვე ცეკვის სკოლა M. Graham,

დაარსდა 1927 წელს ნიუ-იორკში, ახლა არის უდიდესი ცენტრი

  • შესავალი …………………………………………………………………………………………2
  • თავი 1. თეატრალური შეგირდობის დრო.
  • 1.1 ხეტიალის დასაწყისი………………………………………………………………………4
  • 1.2 წარმატებული
  • 1.3 სიყვარულის ახალი აფეთქება…………………………………………………………………………………….
  • თავი 2. სკოლის შექმნის ოცნება.
  • 1.1 ტრაგედიის ჩრდილი………………………………………………………………..29
  • 1.2 რუსული პერიოდი………………………………………………………………… 38
  • დასკვნა…………………………………………………………………………………48
  • ცნობარების სია……………………………………………………………………50

შესავალი.

უხილავი სულიერი ძაფი, სპირალი გადის ყოველი ადამიანის ბედზე და ყველაფერი, რაც მის ირგვლივ ვითარდება, მხარს უჭერს მის არსებობას, არის რეალური ცხოვრება.

აიადორა დუნკანი

აიადორა დუნკანი (1877-1927) ცნობილი ამერიკელი მოცეკვავეა, რომელმაც პირველმა იცეკვა თანამედროვე სტილში. მან განუზომლად დიდი გავლენა მოახდინა მე-20 საუკუნის დასაწყისის რუსულ საცეკვაო ხელოვნებაზე. იმდროინდელი კრიტიკოსები დუნკანის ცეკვას განსაზღვრავდნენ, როგორც „ფიგურულ“, ფორმებს იღებდნენ ბუნებრივი, ჩვეულებრივი პოზებისა და მოძრაობების იმიტირებიდან და ემოციური გამოცდილების მიმიკური გადმოცემით. დუნკანმა ბევრი რამ ისწავლა ბუნებრივ მოვლენებზე დაკვირვებით და წარსულის ხელოვნების შესწავლით: ბერძნული ვაზის მხატვრობა, ტანაგრას ფიგურები, იტალიური რენესანსის ოსტატების ნახატები. ცეკვების შექმნისას დუნკანი შთაგონებული იყო სხვადასხვა ეპოქის და სხვადასხვა სტილის კომპოზიტორების მუსიკით: ბეთჰოვენი, გლუკი, შოპენი, შუმანი, გრიგი, ჩაიკოვსკი. კლასიკურ მუსიკაზე ცეკვის გადაწყვეტილება იმ დროისთვის უჩვეულოდ გაბედული იყო, ზოგიერთის, მათ შორის მუსიკოსების თვალსაზრისით, მიუღებლად გაბედული. სხვები აღფრთოვანებული იყვნენ ამ ინოვაციებით.

დუნკანის საქმიანობას განსაკუთრებული მნიშვნელობა ჰქონდა საცეკვაო ხელოვნების პრესტიჟის საკონცერტო სცენაზე ამაღლებისთვის. ალბათ პირველად დაიწყო არათეატრალური ცეკვის განხილვა, როგორც სერიოზული ხელოვნება. დუნკანის შემოქმედების გავლენა და მისი იდეა ფართო მასების ცეკვის ხელოვნებაში გაცნობის შესახებ ნაყოფიერი აღმოჩნდა.

დუნკანის შემოქმედების გავლენა კლასიკურ ბალეტზე მნიშვნელოვანი აღმოჩნდა. მისი კონცეფცია იყო სრული ანტითეზა აკადემიური ქორეოგრაფიის კონვენციებთან. და თავის განცხადებებში მან არაერთხელ გააკრიტიკა და დასცინოდა ბალეტის კონსერვატიზმს. მას თავად არ ჰქონდა სპეციალური ქორეოგრაფიული განათლება, თუმცა ბავშვობაში დედამ ბალეტის კლასში მიიყვანა. თავისი დამახასიათებელი კატეგორიული დამოკიდებულებით ისადორამ უარყო კლასიკური ცეკვის მექანიკური ტექნიკა და კონვენციები. რა თქმა უნდა, დუნკანის ახალი ცეკვის ფილოსოფიის წარმატება განმტკიცებული იყო მოცეკვავეის მიერ მისი საცეკვაო სურათების ვიზუალური განსახიერებით. ბუნებით დიდი მხატვრული და საცეკვაო საჩუქრის მქონე დუნკანმა მრავალი თაყვანისმცემელი მიიზიდა. მაგრამ ვერავინ შეძლო მისი ინდივიდუალობის გამეორება. ეს იყო მხოლოდ გამორჩეული სანდლის ცეკვის ასლები.

დუნკანის დავა აკადემიურ ქორეოგრაფიასთან არ დასრულებულა ბალეტის დამარცხებით, როგორც ბევრმა იწინასწარმეტყველა, არამედ მისი გამდიდრებით ახალი გამოხატვის საშუალებებით, უფრო დემოკრატიული, უფრო ხელმისაწვდომი მაყურებელთა ფართო წრის გასაგებად.

ასე რომ, აიზორა დუნკანის პირველი მოგონება იყო მძვინვარე ცეცხლის კაშკაშა ცეცხლის ლაღი სურათი, ბოლო იყო ალისფერი აბრეშუმის შარფი, რომელიც მას თვალებში ჩაურტყამდა, შემდეგ კი მჭიდროდ მოეხვია კისერზე. ამ ორ მოვლენას შორის მთელი ცხოვრება გავიდა...

Თავი 1

თეატრალური შეგირდის დროა.

1.1 ხეტიალის დასაწყისი

ისადორა დაიბადა 1878 წლის მაისში სიყვარულის ქალღმერთის აფროდიტეს ნიშნით. გოგონას დაბადებას წინ უძღოდა ოჯახური დრამა - უფსკრული მშობლებს შორის

დრამატულმა მოვლენებმა, რომლებიც წინ უძღოდა იზადორას დაბადებას, დედას არა მხოლოდ გონებრივი, არამედ ფიზიკური ტანჯვაც მოუტანა. თავს ისე ცუდად გრძნობდა, რომ თითქმის ვერაფერს ჭამდა და მხოლოდ ხანდახან აძლევდა თავს უფლებას გაყინული ხამანწკების და ყინულივით ცივი შამპანურის გაუგონარ ფუფუნებას. შემდეგ, თავის მრავალრიცხოვან ინტერვიუებში, ისადორამ ეს გარემოება ხუმრობად აქცია და კითხვაზე, როდის დაიწყო ცეკვა, მან უპასუხა: „დედის მუცელში; ალბათ აფროდიტეს საკვების – ხამანწკების და შამპანურის გავლენის ქვეშ“.

დადგა დრო, როცა აიადორა ფეხზე იდგა და მალევე ისწავლა უფროს შვილებთან ასვლა. მხოლოდ მის მუხლებზე და იდაყვებზე გაჟღენთილი ბაფთები და შუბლზე არსებული მუწუკები მეტყველებდა იმაზე, თუ რა დაუჯდა მას.

რაიმონდი, ავგუსტინე, ელიზაბეტ და აიადორა თავისუფალი შვილები იყვნენ და გულწრფელად სწყალობდნენ მდიდარი ოჯახების იმ სამწუხარო პატარა წარმომადგენლებს, რომლებსაც გამუდმებით უვლიდნენ მკაცრი ძიძები და ბონიები, უკან იხევდნენ ყოველგვარი მცდელობისგან, რომ ყოფილიყვნენ პატარა ცელქი. მოზარდების მიერ შეზღუდული ასეთი ცხოვრება სრულიად აუტანელი ჩანდა.

ცუდ დღეებში კი სახლში რჩებოდნენ და დიდი სარკის წინ საკუთარი თავის გამოგონილ მომხიბვლელ სპექტაკლებს დგამდნენ. ბავშვები არასოდეს შორდებოდნენ სარკეს, ის ოჯახთან ერთად გადადიოდა ბინიდან ბინაში, რომელიც მუდმივად უნდა იცვლებოდა მათი ფინანსური მდგომარეობის მიხედვით.

თუმცა, ბევრად უფრო ხშირად, ვიდრე საბინაო საკითხი, იდგა ყოველდღიური პურის შოვნის პრობლემა. იზადორას, ოჯახში ყველაზე პატარას, მაგრამ ყველაზე მომხიბვლელს და მამაცს, სასურსათო მაღაზიების მონახულება დაევალა.

„როცა სახლში საჭმელი აბსოლუტურად არაფერი იყო, ნებაყოფლობით მივსულიყავი ჯალათთან და ჩემი ხიბლით ვაიძულე ის უფასოდ გვეჩუქებინა ცხვრის კატლეტები. სწორედ მე გამომიგზავნეს მცხობელთან, რომ დამერწმუნებინა, არ შეეწყვიტა კრედიტით დასვენება. ეს ექსკურსიები სახალისო თავგადასავლებად მეგონა, განსაკუთრებით მაშინ, როცა გამიმართლა, რაც თითქმის ყოველთვის ასე იყო. სახლში ცეკვით მივედი და ნაძარცვის ტარებით თავი გზატკეცილად ვიგრძენი. ეს იყო კარგი ცხოვრებისეული სკოლა, რადგან, როცა ვისწავლე სასტიკი ჯალათების გატაცება, შევიძინე უნარი, რომელიც მოგვიანებით დამეხმარა წინააღმდეგობა გამეწია სასტიკ მეწარმეებთან“.

პატარა გოგონამ ინტუიციურად გააცნობიერა ის, რაც მოგვიანებით, როგორც ზრდასრულმა, წაიკითხა იმანუელ კანტისგან: „ადამიანი თამაშობს მხოლოდ მაშინ, როცა მამაკაცია ამ სიტყვის სრული მნიშვნელობით და ის არის სრული ადამიანი მხოლოდ მაშინ, როცა თამაშობს“.

როცა ისადორა ხუთი წლის იყო, დედამ იყიდა ჩანთა, ფორმალური კაბა ჩაიცვა, ხელში აიყვანა და სკოლაში წაიყვანა. შემდეგ კი იზოდორას მთელი სადღესასწაულო სამყარო დაინგრა, ინსტიტუციური სკოლის გარემო აუტანელი ციხე აღმოჩნდა. მაგრამ ციხეში ვერ ითამაშებ...

გავიდა დრო... ერთ საღამოს, დაღლილი დედა დაბრუნდა სახლში რეგულარული გაკვეთილების შემდეგ და აღმოაჩინა შემდეგი სურათი: ათი წლის აიზადორამ მარტივი მოძრაობები აჩვენა გოგონების ჯგუფს და უოლტ უიტმენის ლექსს „მე ვესროლე ისარი ცაში“. ” მისმა ხელებმა მოჩვენებითი მშვილდის ძაფი გამოსწია, სხეული დაძაბული თაღოვანი იყო და მზერა ცაზე წარმოსახვით არწივისკენ იყო მიმართული. გოგოებმა მისი მოძრაობები დააკოპირეს. მაგრამ მათ არ დააკოპირეს აიადორა. თითოეულმა მათგანმა მოჭიდა მშვილდის სიმები და დაინახა მისი არწივი.

დედა თავიდან დაიბნა, მაგრამ შემდეგ მიხვდა, რა აკლდათ ახალგაზრდა სტუდენტებს, ფორტეპიანოსთან დაჯდა და თანხლება დაიწყო. წამიერად დაიჭირა აიადორას მადლიერი მზერა. საქმეები კარგად წავიდა.

ენთუზიასტი ახალგაზრდა მოცეკვავეების წასვლის შემდეგ, იზადორამ დედას განუცხადა თავისი საბოლოო და შეუქცევადი გადაწყვეტილება დაეტოვებინა სკოლის კედლები, რომელიც მას სძულდა და რომ დღეიდან იგი ხსნიდა ფასიან საცეკვაო სკოლას.

„როდესაც მესმის მამების ნათქვამი, რომ მუშაობენ იმისთვის, რომ რაც შეიძლება მეტი ფული დატოვონ შვილებისთვის, მაინტერესებს: აცნობიერებენ თუ არა, რომ აშორებენ თავგადასავლების გრძნობას შვილების ცხოვრებიდან? საუკეთესო მემკვიდრეობა, რომელიც შეგიძლიათ დაუტოვოთ ბავშვს, არის საკუთარი გზის გაკეთების უნარი. მე არ მშურდა მდიდარი ბავშვების, პირიქით, ვნანობდი მათ. გაოგნებული ვიყავი მათი ცხოვრების წვრილმანობით და უაზრობით და მეჩვენებოდა, რომ ამ მილიონერების შვილებთან შედარებით, ათასჯერ მეტი ყველაფერი მქონდა საცხოვრებლად. მეჩვენება, რომ ბავშვობაში ადამიანმა უნდა დაიწყოს იმის კეთება, რაც მოგვიანებით მოუწევს ადამიანს. საინტერესოა, რამდენი მშობელი აცნობიერებს, რომ ე.წ განათლებით, რომელსაც აძლევენ შვილებს, მხოლოდ ყოველდღიურობისკენ უბიძგებენ და ართმევენ ყველა შესაძლებლობას შექმნან რაიმე ლამაზი ან ორიგინალური. მაგრამ, ალბათ, ასეც უნდა იყოს, თორემ ვინ მოგვცემდა ათასობით თანამშრომელს ბანკებისთვის, მაღაზიებისთვის და ა.შ., რაც ვითომ აუცილებელია ორგანიზებული და ცივილიზებული ცხოვრებისთვის“.

დედას არც ძალა ჰპოვა და არც მიზეზი, წინააღმდეგობა გაეწია ქალიშვილის გადაწყვეტილებას. მაშინაც ინტუიციურად გრძნობდა, რომ ეს გოგო თავისი გზით წავიდოდა.

საღამოები დატვირთული იყო მუსიკით და პოეზიით. ბავშვები ნამდვილ განათლებას იღებდნენ, როცა დედა უკრავდა ბეთჰოვენს, შუმანს, შუბერტს, მოცარტის ან პოეზიას უკითხავდა.

დუნკანების ოჯახმა ვერ შეამჩნია, რომ ისინი გვიან ღამემდე რჩებოდნენ. დედა თავდაუზოგავად დადიოდა მუსიკისა და პოეზიის სამყაროში, ბავშვები ენთუზიაზმით და ენთუზიაზმით მისდევდნენ მას. მათთვის სამყაროსთან მუდმივი სულიერი კომუნიკაცია გადაუდებელ საჭიროებად იქცა, თუნდაც მატერიალური სიმდიდრის ნაკლებობით.

ოჯახი გასტროლებზე მიდის წყნარი ოკეანის სანაპიროზე.

სანტა ბარბარაში მათ შეძლეს რამდენიმე სპექტაკლის გამართვა. კონცერტი სხვადასხვა ნომრისგან შედგებოდა: ჯერ ავგუსტინემ წაიკითხა პოეზია, შემდეგ იზადორამ იცეკვა ფანტაზიისა და იმპროვიზაციის მოკლე ბერძნული ტუნიკით, ბოლოს კი ელიზაბეტმა და რაიმონდმა წარმოადგინეს კომედია. მათ ფორტეპიანოზე დედა თან ახლდა. მაყურებელი აღფრთოვანებული იყო საბავშვო ანსამბლის სპონტანურობამ და ამან, რა თქმა უნდა, გარკვეული მატერიალური მხარდაჭერა მოიტანა, მაგრამ რაც მთავარია - უთქმელი სიხარული და სიამაყე ბავშვებისთვის: ისინი ხომ ჩაერთნენ სიწმინდეების - ხელოვნებაში. მათი გადაჭარბებული მღელვარება კონცერტების შემდეგ იმდენად დიდი იყო, რომ ღამით ხშირად დიდხანს ვერ იძინებდნენ; დედა შეშფოთდა, მაგრამ მაინც არ შეაწყვეტინა ტური, რადგან მიხვდა, რომ ეს შეიძლება იყოს ნამდვილი ტრაგედია ბავშვებისთვის.

საღამოობით ისადორა და ელიზაბეთი ახალგაზრდებს ცეკვის გაკვეთილებს უტარებენ ცეკვის სკოლაში. გოგონები დიდხანს ატარებენ ჩაცმას საყვარელი სარკის წინ. იზადორა ცდილობს მიბაძოს ელიზაბეთს. თავს მაღალ ვარცხნილობას უკეთებს და უფროსი დის ჩაცმულობით შეცვლილ გრძელ კაბას ჩაიცვამს. დედამ მას მაქმანის მომხიბვლელი საყელო დაამატა და აიადორა უბრალოდ შესანიშნავად გამოიყურება...

”ის რაც მათ სკოლაში ელოდებათ არის მოუხერხებელი პროვინციელი ბუჩქები, რომლებიც ძლიერად ირხევიან გვერდიდან გვერდზე, ხშირად ფეხზე აბიჯებენ, დარცხვენილი წითლდებიან, ოფლიანდებიან და ბოდიშს იხდიან.

და ერთი – ორი – სამი... და ერთი – ორი – სამი... და ერთი – ორი – სამი“. ღმერთო, რა მოსაწყენია!

მაგრამ ერთ დღეს ცეკვის სკოლაში ძალიან სასიამოვნო გარეგნობის ახალგაზრდა გამოჩნდა. იზადორას გულმა აჩქარება დაიწყო. "ოჰ, მას რომ ეფიქრა ჩემი დაპატიჟება", - გაიფიქრა გოგონამ ტკბილი იმედით. - ჩვენთვის ადვილი იქნებოდა ერთად ცეკვა... და ახალგაზრდა მამაკაცი მიუახლოვდა. ვალსში ტრიალებდნენ... სად წავიდნენ ის მოსაწყენი „და ერთი – ორი – სამი...“?

ახალგაზრდა კაცი ფარმაცევტი იყო, გაუგებარ ქიმიურ ნივთიერებებზე გაფიქრებული და მშვენიერი სახელი ჰქონდა - ვერონი. რწმენით... ვერონი... ვერონა... ამ სახელმა შექსპირის სამყაროს სუნი მოჰყვა. "ჩემო რომეო", ძალაუნებურად დაუძახა იზადორამ.

„მაშინ თორმეტი წლის ვიყავი... ჩემს დღიურში ფარული სცენარით დავწერე, რომ სიგიჟემდე, ვნებიანად შეყვარებული ვიყავი და ალბათ ასეც იყო. არ ვიცი, ვერონმა იცოდა თუ არა ამის შესახებ, მაგრამ რატომღაც იმ წლებში ძალიან მორცხვი ვიყავი ჩემი ვნების გამოვლენისთვის. ჩვენ დავდიოდით ბურთებზე და საღამოებზე, სადაც ის მხოლოდ ჩემთან ერთად ცეკვავდა. შემდეგ, სახლში დაბრუნებული, დილამდე ვიჯექი ჩემს დღიურზე და ვუთხარი, როგორ ვკანკალებდი, როცა, როგორც ვამბობდი, „მის მკლავებში მატარებდნენ“. სიგიჟემდე შეყვარებული ვიყავი და ვფიქრობ, მას შემდეგ არასოდეს შევწყვეტდი სიგიჟემდე შეყვარებულს.

ეს ჰობი ორი წელი გაგრძელდა და დასრულდა ვერონი დროულად დაქორწინდა და ქალაქიდან მეუღლესთან ერთად დატოვა. ისადორა გვიან საღამოს და ხანდახან გამთენიამდე ატარებდა საყვარელი მწერლების წიგნებს. მსოფლიო ლიტერატურულ შედევრებს გაეცნო, დაივიწყა ვერონა და ამავდროულად აანაზღაურა სასკოლო განათლების ნაკლებობა.

იმ წლებში ისადორას ყველაზე დიდი ჰობი ძველი ელადის ისტორია იყო. იზადორა ქვეცნობიერად გრძნობდა მის სისხლის ნათესაობას საბერძნეთთან; ყოველი დეტალი, რომელიც დღემდე შემორჩენილია, მისთვის მტკივნეულად ნაცნობი იყო.

იზადორამ დიდხანს ათვალიერებდა ჰელასის ქანდაკებებსა და ფრესკებს. მას ეჩვენებოდა, რომ მან გაიგო იმ შორეული საუკუნეების მელოდიები და დაინახა ამ ქვეყნის საოცარი ცეკვები. ზღვის ნიმფების სუსტი, მოციმციმე ქანდაკებები თითქოს მოკლებულია მიწიერ მოძრაობებს. ისინი ფაქტიურად ცურავდნენ ჰაერში და ძლივს ეხებიან ჩქარი ტალღების მწვერვალებს. დედამიწის გრავიტაცია არ მოქმედებს არც მათზე და არც მათი ტანსაცმლის ფრიალო ნაკეცებზე, რომლებიც თავისუფლად დაფრინავენ ჰაერში.

იზადორამ ჩახედა ფიგურების უმოძრაო პლასტიურობას და გამოიგონა ცეკვის დინამიური პლასტიურობა, რომელიც მოგვიანებით ნახა მის საოცარ ოცნებებში.

იზადორა არა მხოლოდ გონებრივად ცეკვავდა ყოვლისშემძლე ღმერთების წინაშე, არამედ ოჯახთან ერთად კონცერტებს აწყობდა უბრალო მოკვდავებს, რამაც საბოლოოდ მისცა მათ შესაძლებლობა დასახლდნენ დიდ ქალაქ სან-ფრანცისკოში. გარკვეული თანხის არსებობამ და დედის სურვილმა, აისადორას პროფესიული საცეკვაო განათლება მიეცა, გოგონა კერძო საბალეტო სკოლაში მიიყვანა. მაგრამ ისადორა ძალიან მალე იჩხუბა მასწავლებელთან. მან რატომღაც გაუძლო, როცა უხერხულ პოზიციებზე აიძულებდნენ დგომას და ამავდროულად, ყველასთან ერთად, ხელები ასწია და ბრძანებით თავი მოაბრუნა, მაგრამ როცა მასწავლებელმა ფეხის თითებზე აწევა მოსთხოვა, ისადორამ კატეგორიული წინააღმდეგობა გაუწია.

”ბალეტის სკოლამ ასწავლა თავის სტუდენტებს, რომ საცეკვაო მოძრაობის წყარო თავდაპირველად მდებარეობს ზურგის ცენტრში, ზურგის სვეტის ძირში. ამ ღერძის გარშემო ხელები, ფეხები და ტანი თავისუფლად უნდა მოძრაობდეს, რაც მოძრავი თოჯინის შთაბეჭდილებას ქმნის. ეს მეთოდი ქმნის ხელოვნურ მექანიკურ მოძრაობას, რომელიც უღირსია ნამდვილი ცეკვისთვის. მე, პირიქით, ვეძებდი საცეკვაო მოძრაობის წყაროს, რომელიც შეაღწევდა სხეულის ყველა ფორს. მრავალი თვის შემდეგ, როცა ვისწავლე მთელი ჩემი ძალების კონცენტრირება ამ ერთ ცენტრში, აღმოვაჩინე, რომ როდესაც მუსიკას ვუსმენდი, მისი ვიბრაციები ნაკადად მიედინებოდა ცეკვის ამ ერთ წყაროს, რომელიც, თითქოს, ჩემს შიგნით იყო. ამ ვიბრაციების მოსმენით შემეძლო მათი ცეკვად გადაქცევა“.

თინეიჯერ აიზადორას საკმარისზე მეტი პრობლემა ჰქონდა მის ახალ, არაღიარებულ თეორიასთან დაკავშირებით. დიდ ქალაქში მუდმივი შრომისა და მწირი სახსრების ნაკლებობამ ძალა წაართვა. ქალაქიდან ქალაქში გადასვლამ სასურველი შედეგი არ მოიტანა. ჩიკაგოში ისადორა და დედამისი ეწვივნენ ბევრ საცეკვაო ჯგუფს, სადაც მან აჩვენა თავისი იმპროვიზაციები. დასის დირექტორები მათ შეეხო, მაგრამ მეტი არა... მისი შესაძლებლობებით შეუძლებელი იყო ტრადიციული ცეკვის ჩარჩოებში შესვლა. დრო იწურებოდა, საჭიროება კი დაუნდობელი იყო. საბოლოოდ, აიადორა იძულებული გახდა დათმობა და დათანხმდა ჩართულობას, რომლის წინააღმდეგაც მთელი მისი არსება აჯანყდა. დასის დირექტორმა პირობა დადო: არავითარი ბერძნული ტუნიკა და სანდლები, ქვედაკაბა უნდა ჩაიცვა და სოლო ცეკვა "წიწაკით" უნდა შეასრულო. კრედიტით მომიწია წითელი ქსოვილის ყიდვა, კალთის შეკერვა და საზოგადოების საჭიროებისთვის „წიწაკით“ ცეკვა.

მთელი წლის განმავლობაში მან საკუთარი თავის დამახინჯება, სახეები მექანიკურად შეასრულა, ნახევრად შიმშილი ცხოვრების წესს ეწეოდა (უბრალო ხელფასს ნამდვილად ვერ იღებ) და ბინძურ სასტუმროებში უწევდა ცხოვრება, რომლებსაც თვეში რამდენჯერმე ცვლიდნენ.

მართალია, გარკვეული პერიოდის განმავლობაში ნიუ-იორკში ოჯახმა მოახერხა საცეკვაო სტუდიის დაქირავება. ამაში მათ ოთხი დამწყები მხატვრის მამა დაეხმარა, რომლებმაც მოულოდნელად დიდი თანხა მიიღო. სტუდიის შესანარჩუნებლად ისინი იქირავებდნენ სხვა მასწავლებლებს, როდესაც საკუთარ გაკვეთილებს შორის ხარვეზები იყო და ამ დროს ისინი თვითონ დადიოდნენ ქალაქში სასეირნოდ, თუნდაც არახელსაყრელ ამინდში. ღამით იატაკზე ხუთი ლეიბი იყო დაგებული, ერთი საბანი უნდა დაგვეფარა. მიუხედავად ყველა უხერხულობისა, ეს სტუდია სასტუმროებთან და კეთილმოწყობილ ოთახებთან შედარებით ზღაპარი იყო, მაგრამ, სამწუხაროდ, ხანმოკლე... ქირავნობის ფული მალევე ამოიწურა.

ამ პერიოდის განმავლობაში, იზოდორა ზოგჯერ გამოდიოდა კაფე La Boheme-ში, სადაც ნაკლებად ცნობილი მსახიობები იკრიბებოდნენ, რათა თავისუფალ დროს ერთი ჭიქა იაფფასიანი ლუდი აცილებდნენ. სწორედ აქ შევნიშნე ის ივან მიროცკი- პოლონელი ემიგრანტი, წარუმატებელი პოეტი და მხატვარი, რომელიც იძულებული გახდა შრომატევადი სასულიერო შრომით ეშოვა... ამ ცხოვრებისეული შედეგის შედეგი იყო ჩვენი ახალი გმირის რბილი და ადვილად დაჭრილი ხასიათი. აიადორას ასევე არ ჰქონდა განსაკუთრებული მიზეზი ცხოვრებით ტკბებოდა. მან ნაადრევად იგრძნო, რომ მშვიდი ბავშვობის დრო გავიდა და მისმა ნამდვილმა სევდამ, ივანეს მელანქოლიურ სევდასთან შეხებაში, წარმოშვა ძალიან ახალგაზრდა გოგონას სექსუალურ მამაკაცთან მიჯაჭვულობის რაღაც უცნაური, ძალიან მშვიდი გრძნობა. მათ საკმაოდ ხშირად დაიწყეს შეხვედრა, დიდხანს ხეტიალობდნენ ტყეში და ერთად უსაფუძვლო ოცნებებს ატარებდნენ.

ქორწილი მალე მოდიოდა. დედა, რა თქმა უნდა, კატეგორიული წინააღმდეგი იყო, ისევე როგორც მთელი დუნკანის ოჯახი. რაიმონდმა მოახერხა დაკითხვა და მალე გაირკვა, რომ მიროცკის უკვე ჰყავდა ცოლი პოლონეთში. ქორწილი, ბუნებრივია, დაარღვიეს. ასე რომ, ხანმოკლე სასიყვარულო ურთიერთობა სამარცხვინოდ დასრულდა და იზადორას ცხოვრებაში მხოლოდ სიძულვილით სავსე სამსახური იყო სულელურ პანტომიმაში... მისი გაბრწყინებული ოცნებები არ ახდა.

ამ ერთი წლის განმავლობაში იზადორამ ისწავლა თეატრისადმი ჭეშმარიტი ზიზღის გრძნობა.

ახალგაზრდა მსახიობმა დასი დატოვა. თავისუფლების მიღების შემდეგ, მან დამოუკიდებლად დაიწყო სპექტაკლის მომზადება ამერიკელი კომპოზიტორის ნევინის მუსიკაზე. როგორც კი ამის შესახებ ინფორმაცია გავრცელდა, განრისხებული ნევინი მივარდა აიადორასთან და მოითხოვა ექსპერიმენტის დაუყოვნებლივ შეწყვეტა.

- ჩემს მუსიკას არაფერი აქვს საერთო შენს ცეკვასთან, - თქვა მან მოკლედ და გაბრაზებულმა. მაგრამ აიადორამ ძალიან მალე მოახერხა კომპოზიტორის დარწმუნება. ნევინი აღფრთოვანებული იყო იმის დანახვით, თუ როგორ განასახიერებდა მის მუსიკალურ ფანტაზიებს თავის ცეკვაში.

მალე მიიღეს შეთავაზება კარნეგი ჰოლის თეატრში გასვლის შესახებ. აქ აიადორამ პირველად მიაღწია დიდ წარმატებას და ისწავლა კიდევ ერთი ცხოვრებისეული გაკვეთილი - ისწავლე როგორ აკეთო ბიზნესი, სანამ რაიმე საქმეს გააკეთებ. სამწუხაროდ, კომერციული მხრიდან, მათი პროექტი არ იყო წარმატებული, მაგრამ ახლა იზადორა საზოგადოების უმაღლეს წრეებში იქნა აღიარებული და დაიწყო მიწვევა ნიუ-იორკის უმდიდრეს სასახლეში. იქ, ნევინის მუსიკით, ცეკვებით ასახავდა ომარ ხაიამის ლექსებს, რომლებსაც ავგუსტინე ან ელიზაბეთი კითხულობდა და დედამ მელოდია ფორტეპიანოზე შეასრულა. ყველამ ერთად შექმნეს პოეზიის, მუსიკისა და ცეკვის მომხიბვლელი კომპოზიცია.

მაყურებელი მოხიბლული იყო ამ სპექტაკლებით, ქალბატონები იღიმებოდნენ და ტკბილ კომპლიმენტებს ართმევდნენ, მოვლილი კაცები ხშირად ცალსახად უყურებდნენ იზადორას, მაგრამ მაღალი რანგის პიროვნებების ზედაპირული განათლება მათ არ აძლევდა საშუალებას გაეგოთ ელეგანტურში ჩადებული გრძნობის სიღრმე. კომპოზიციები. იმ დღეებში მსახიობებისადმი დამოკიდებულება დამამცირებელი და ამპარტავანი იყო. ისინი ითვლებოდნენ დაბალ კლასად, რაღაც უფროს მსახურებად, რომელთა სახეში შეგეძლო კარის გაღება სირცხვილის გარეშე. არანაკლებ შეურაცხმყოფელი იყო ის ფაქტი, რომ მსგავს კონცერტებს პრაქტიკულად არანაირი შემოსავალი არ მოუტანიათ.

აიადორა დაიღალა ამერიკის მჭიდროდ დახურულ კარზე დაკაკუნით. იგი ოცნებობდა ძველ სამყაროში წასვლაზე, რადგან დარწმუნებული იყო, რომ შეეძლო დაემტკიცებინა თავისი ექსკლუზიურობის უფლება უფრო კულტურული საზოგადოების წინაშე, ვიდრე პროვინციელი ამერიკელები, რომლებიც არ აღიქვამენ მაღალ ხელოვნებას.

ევროპაში გასამგზავრებლად საჭირო იყო ფულის შეგროვება. აიადორამ ათობით კილომეტრი გაიარა ნიუ-იორკის არასასიამოვნო ქუჩებში, ნაცნობი მდიდარი სახლების ზღურბლზე დააკაკუნა და იქ ვერც თანაგრძნობა და ვერც მატერიალური დახმარება აღმოაჩინა. საჭირო თანხას ძალიან ნელა აგროვებდნენ, მაგრამ მუდმივად არასრულფასოვანი იზადორას სისუსტე გაცილებით სწრაფად უახლოვდებოდა. ხშირად იჯდა ქუჩის სკამებზე და მოსვენებას აძლევდა ფეხებს, რომლებიც დაღლილობისგან ზუზუნებდნენ.

საბოლოოდ შეგროვდა სამასი დოლარის თანხა, რამაც დანკანის ოჯახს საშუალება მისცა ახალი სამყარო დაეტოვებინა მყიფე პირუტყვის გემზე. მთელი ოჯახი შეიკრიბა სამოგზაუროდ; ამერიკაში დარჩა მხოლოდ ავგუსტინე, რომელსაც შეუყვარდა ახალგაზრდა მსახიობი, რომელიც ამ დროისთვის მისგან შვილს ელოდა. დედამ, მისთვის დამახასიათებელი კატეგორიული დამოკიდებულებით, ეს ღალატად მიიღო.

ახალგაზრდა და, შესაბამისად, ტემპერამენტიანი ამერიკის კლდოვანი სანაპირო შორს დარჩა - მათ წინ ლონდონი იყო გადაჭიმული, სავსე გასული საუკუნეების შთამბეჭდავი დაღლილობით. ლონდონი აძლევს აიადორას ძველი სამყაროს პირველ წარმოდგენას.

მთელი დღის განმავლობაში ოჯახი დახეტიალობდა დიდებულ ქალაქში, რომელსაც, თავისი კუნძულის მდებარეობისა და მრავალი საუკუნის განმავლობაში გარე მტრების არარსებობის წყალობით, ჰქონდა შესაძლებლობა განვითარებულიყო არა ციხის კედლების მიღმა, როგორც სხვა ევროპული ქალაქები, არამედ თავისუფლად იზრდებოდა და გაერთიანდებოდა. რამდენიმე პატარა ქალაქი.

აიადორას უფრო მეტად მოსწონდა ძველი ქალაქის ჯერ კიდევ აღუდგენილ ქუჩებში ხეტიალი. მაგრამ ლონდონში ბევრი ასეთი კუთხე არ დარჩა.

მაგრამ, სამწუხაროდ, თავისუფალი ცხოვრების სიმშვიდე მალე იწურება. გაღიზიანებულმა დიასახლისმა დუნკანების ოჯახი ოთახიდან გააძევა, რადგან მათ ყოფნის საფასურის გადახდა არ შეეძლოთ. ასე რომ, საცოდავი კეთილმოწყობილი ოთახიც კი დაიკარგა.

ხანგრძლივი ხეტიალისა და უძილო ღამეების შემდეგ, ისადორა და მისი დედა გამოიყენებენ Speakers Corner-ის ადგილს თავიანთი ექსპრომტი კონცერტისთვის. კონსერვატიული ინგლისელები საკმაოდ ლმობიერად რეაგირებდნენ მრავალსაუკუნოვანი ტრადიციის მოულოდნელ დარღვევაზე. დიდი ალბათობით, ეს იყო პირველი შემთხვევა, როდესაც ამ ადგილზე კონცერტი გაიმართა და არა სიტყვით. დუნკანების ოჯახმა ექსპრომტი შესრულებით მოახერხა მაყურებლის მოზიდვა და მცირე თანხის შეგროვება. კონცერტის დროს შემსრულებლებს ულამაზესი ქალი მიუახლოვდა, რომელსაც დიდი შავი ქუდი ეხურა. ეს იყო პატრიკ კემპბელი.

„ჩვენს ბედში გარდამტეხი მომენტი იყო. ქალბატონი პატრიკ კემპბელი მოიხიბლა ჩემი ხელოვნებით. მან მომცა სარეკომენდაციო წერილები.

იმ საღამოდან დავიწყე მიწვევების მიღება ბევრ ცნობილ სახლში. ერთ დღეს ვცეკვავდი გვირგვინიანი თავების წინ ლედი ლოთერსში, მეორე დღეს კი არაფერი გვქონდა საჭმელი, რადგან ყოველთვის ხელფასს არ ვიღებდი“.

მიუხედავად ამისა, ოჯახმა მოახერხა მცირე თანხის გამომუშავება. მათ იქირავეს იაფფასიანი სტუდია, იქირავეს ფორტეპიანო და იყიდეს რამდენიმე იაფფასიანი დასაკეცი საწოლი და საწოლები. ამ დროს ელიზაბეთმა მიიღო შეთავაზება ნიუ-იორკის საცეკვაო სკოლაში ემუშავა და მალევე წავიდა იქ, რათა ფინანსურად შეეძლება ოჯახის დახმარება. რაიმონდმა და აიადორამ, თავისუფალ დროს რეპეტიციებიდან და კონცერტებით, განაგრძეს იმ ცოდნის ათვისება, რომელიც ევროპამ მოახერხა მათთვის დაგროვება.

ყველაზე ხშირად ისინი სტუმრობდნენ ბრიტანეთის მუზეუმს. აქ ძმამ და დამ პირველად ნახეს ავთენტური ბერძნული ქანდაკებები, პართენონის მარმარილოები და ფიდიას ნამუშევრები. რაიმონდმა მრავალი ჩანახატი გააკეთა ბერძნული ვაზებიდან და ბარელიეფებიდან, იზადორამ შეისწავლა უძველესი ფიგურების შეუდარებელი პლასტიურობა. მან იგრძნო მოწიწება ხელოვნების ამ დიდი ძეგლების წინაშე.

იზადორამ ერთ-ერთ სადილზე გაიცნო ჩარლზ გალე, ცნობილი მხატვარი, ახალი გალერეის დირექტორი, რომელიც აგროვებდა თანამედროვე მხატვრების ნამუშევრებს მის ჭერქვეშ. ის მოხიბლული იყო მისი ცეკვით, ის კი მისი გონიერებითა და კეთილშობილებით. მათი მეგობრობა სწრაფად გამყარდა, ისადორა ხშირად იწყებდა თავის სტუდიაში გამოჩენას, მაგრამ უფრო ხშირად ისინი დადიოდნენ სასეირნოდ და ექსკურსიებზე.

ამ დროს ლონდონში ისადორას კიდევ ერთი ახლო მეგობარი იყო ახალგაზრდა პოეტი აინსლი. ის ჩარლზ ჰოლის სრული საპირისპიროა. უფრო ბიჭი, ვიდრე ახალგაზრდობა, ნაზი ხმით და მეოცნებე თვალებით.

ნისლი აღარ აღძრავს იდუმალ ზღაპრებს, მაგრამ ქალაქს მძიმე ნაცრისფერი მასით ავსებს. დროა, წასვლის დროა. სევდა აუტანელი ხდება. რაიმონდი პირველია, ვინც ტოვებს ლონდონს და მიდის პარიზში. გაზაფხულზე ისადორა და დედამისი იქ მიჰყვებიან.

1.2 წარმატება

პარიზი 1900 წ. ისადორა მარტო დადის სადღესასწაულო ქალაქის გასაოცარ ქუჩებში. პარიზის ყველაზე დახვეწილი საზოგადოება ენთუზიაზმით იღებს მის სპექტაკლებს, ბევრი არაკეთილსინდისიერი თაყვანისმცემელი ოცნებობს შეეხოს მისი მსუბუქი ტუნიკის კიდეებს და ის მარტო დახეტიალობს შეყვარებულთა ქალაქში.

დიდების პირველმა სხივებმა უკვე დაიწყეს მისი გახურება. ხშირი სპექტაკლები, მაღალი საზოგადოებისა და პარიზის ბოჰემური საზოგადოების აღიარება და მუზეუმების, თეატრებისა და ბიბლიოთეკების გაცნობის დაუღალავი სურვილი ავსებდა მის ცხოვრებას. ხშირად სტუმრობდა ოპერის ბიბლიოთეკას, სადაც გაეცნო ნაწარმოებებს თეატრისა და ცეკვის შესახებ, რომელიც გადაწყვიტა საფუძვლიანად შეესწავლა, ეგვიპტის დროიდან დღემდე.

მხოლოდ გვიან საღამოს დაბრუნდა თავის კეთილმოწყობილ სტუდიაში, უჩვეულოდ დაბალ ფასად ნაქირავებ, რადგან ყოველ ღამე მიწისძვრისგან ირხევა, ხტუნავდა და ისევ თავის ადგილზე ჯდებოდა. სტამბის ღამის ცვლა რეგულარულად მიდიოდა სამსახურში და ჩართავდა მათ აპარატებს. როგორი დაღლილი უნდა იყო დღის განმავლობაში, რომ ასეთ ხმაურს დაეძინა! მაგრამ ადამიანი ყველაფერს ეჩვევა.

„ერთ დღეს ღარიბ ატელიეს პალტოში გამოწყობილი ჯენტლმენი ეწვია ძვირადღირებულ ბეწვის საყელოს და თითზე ბრილიანტის ბეჭედს.

გავიგე თქვენი "ფეხშიშველი სპექტაკლების" შესახებ და სპეციალურად ჩამოვედი პარიზში ბერლინიდან, რომ დაგპატიჟოთ ყველაზე დიდ საესტრადო თეატრში. მთელი მისი პოზა, ჟესტები და ინტონაცია საუბრობდა ამპარტავან დათმობაზე პატარა მოცეკვავის მიმართ.

„ფეხშიშველი წარმოდგენა... ფეხშიშველი სპექტაკლი...“ - ჩაუკრა იზადორას თავში. იცი, პომპეზურო სნობო, რა დგას ამ ფეხშიშველი წარმოდგენის უკან? საიდან გაჩნდა - ფეხშიშველი შესრულება?

...იმ საღამოს, რომელსაც მთელი ცხოვრება ემახსოვრება, აიზადორას ნერვები მოეშვა და ისეთი პანიკამ შეიპყრო, რომ სცენაზე ვერ გავიდა. იზადორამ გამბედაობისთვის ერთი ჭიქა შამპანური სთხოვა. ტუჩებთან რომ მიიტანა, ხელი აუკანკალდა და ჭიქის მთელი შიგთავსი მის ოქროსფერ სანდლებს გადაუსხა, გრძელ ნედლი თასმებით. ღვინის სუნი მაშინვე შეიწოვება კანში. ჩვენ ვცადეთ სუნამოთი შესხურება - არ უშველა. სცენაზე კი პიანისტი უკვე ამთავრებს შესავალს. მერი დესტიმ, იზოდორას მეგობარმა, ციებ-ცხელებით დაიწყო ნესტიანი თასმების მოხსნა. დაბნეულმა პიანისტმა შესავალი გაიმეორა და ბოლოს ისადორა ფეხშიშველი აძვრეს სცენაზე. მაყურებელი აღფრთოვანებული იყო მოცეკვავის მოხდენილი ფეხებით: ორიგინალური იყო ფეხშიშველი ცეკვა. ასე მოულოდნელად დაიბადა ეს აღმოჩენა - მსახიობის სცენის პანიკური შიშისგან, შიშისგან, რომელსაც მსახიობები საკმაოდ ხშირად განიცდიან; რა ვთქვა - ეს შიში მუდმივია და არ აძლევს მხატვარს მიწიერ დიდ ბედს შეგუების საშუალებას...

Გმადლობთ. ვერასდროს დავთანხმდები, რომ ჩემი ხელოვნება კაფეს სცენაზე გავიტანო. ჩემი ხელოვნება არ არის კაფე მომღერალებისთვის. ევროპაში იმისთვის მოვედი, რომ ცეკვის დიდი აღორძინება მომეტანა, ადამიანის სხეულის მშვენიერების ცნობიერება ჩამენერგა და არა ჭარბწონიანი ბურჟუაზიის გასართობად საცეკვაოდ. ოდესმე მოვალ ბერლინში და იმედი მაქვს ვიცეკვებ თქვენს ფილარმონიულ ორკესტრთან, მაგრამ მუსიკის ტაძარში და არა კაფეში, აკრობატებთან და გაწვრთნილ ცხოველებთან ერთად.

„ვგრძნობ, რომ წინა ცხოვრებაში საბერძნეთში მოცეკვავე ვიყავი. და ღმერთებმა შემიყვარეს. ფლეიტის თანხლებით მათ პატივსაცემად ვცეკვავდი გულწრფელად და ვნებიანად, ისე რომ მათი სხეულები მუსიკის მხიარული რიტმით იყო გამსჭვალული, ცეკვავდნენ და იცინოდნენ ჩემთან ერთად. ახლა მახსენდება წარსული და ვცდილობ მთელი მისი ხიბლი ჩვენს დროზე გადავიტანო. ბოლოს და ბოლოს, გავრცელებულია მოსაზრება, რომ ცეკვა მხოლოდ რიტმული უნდა იყოს და მოცეკვავის ფიგურას და აღნაგობას აზრი არ აქვს; მაგრამ ეს ასე არ არის: ერთი მთლიანად უნდა შეესაბამებოდეს მეორეს. ბერძნები ამას ღრმად გრძნობდნენ. ავიღოთ, მაგალითად, ეროსის ცეკვა. ეს არის ბავშვის ცეკვა. მისი პატარა მსუქანი ხელების მოძრაობა სრულად შეესაბამება მის ფორმას, ერთი ფეხის ძირი მშვიდად ეყრდნობა ძირს - პოზა, რომელიც მახინჯი იქნებოდა განვითარებულ სხეულში; ბავშვისთვის, რომელსაც უჭირს წონასწორობის შენარჩუნება, ეს სრულიად ბუნებრივია. ერთი ფეხი ნახევრად აწეულია; რომ გაგრძელდეს, მახინჯი იქნებოდა: ასეთი მოძრაობა არაბუნებრივი და იძულებითი იქნებოდა. სატირის ცეკვას სულ სხვა ხასიათი აქვს. მისი მოძრაობები მოწიფული და დაკუნთული მამაკაცის მოძრაობებია, ისინი საოცარ ჰარმონიაშია მის სხეულთან. ყველა ფერწერასა და ქანდაკებაში, არქიტექტურასა და პოეზიაში, ცეკვასა და ტრაგედიაში, ბერძნებმა თავიანთი მოძრაობები ბუნებიდან ისესხეს. ამიტომ ბერძნული ხელოვნება არ დარჩა მხოლოდ ეროვნულად - ის იყო და იქნება სამუდამოდ მთელი კაცობრიობის ხელოვნება. ამიტომ, როცა მიწაზე ფეხშიშველი ვცეკვავ, ბერძნულ პოზებს ვიღებ, რადგან ბერძნული პოზები სწორედ ადამიანის სხეულის ბუნებრივი პოზიციაა ჩვენს პლანეტაზე. ყველა ხელოვნებაში შიშველი ყველაზე ლამაზია. ეს სიმართლე კარგად არის ცნობილი. მხატვარი, მოქანდაკე, პოეტი - ყველა ამით ხელმძღვანელობს, მხოლოდ მოცეკვავეებმა დაივიწყეს. თუმცა მათ უნდა ესმოდეთ: ბოლოს და ბოლოს, მათი ხელოვნების მასალა თავად ადამიანის სხეულია“.

უნგრელმა იმპრესარიომ ალექსანდრე გროსმა შესთავაზა ისადორას კონტრაქტი, რომელიც ღირსეული მსახიობისთვის იყო და არა მოცეკვავე. ოცდაათი კონცერტი ბუდაპეშტის ურანიას თეატრში!

ბუდაპეშტმა პირველივე კონცერტებზე იზადორას ნათელი გაზაფხული და მხიარული მაყურებელი დახვდა. ალექსანდრე გროსი არ შემცდარა. აქ მას წარმატება და სავსე სახლი ელოდა.

ერთ-ერთ სპექტაკლზე ისადორა დირიჟორს მიუახლოვდა და ჰკითხა, შეძლებდნენ თუ არა მას და ორკესტრს შტრაუსის "ლურჯი დუნაის" ვალსის შესრულება. მან დადებითად უპასუხა. შემდეგ კი იზადორამ სთხოვა მისი თამაში საღამოს ბოლოს. წინასწარი რეპეტიციების გარეშე მან შექმნა ექსპრომტი ცეკვა ამ მშვენიერ ვალსზე. ეფექტი ელექტრო შოკს ჰგავდა; მთელი აუდიტორია სასტიკი აღფრთოვანებული წამოხტა ადგილიდან.

ასეთი განსაცვიფრებელი წარმატების შემდეგ, ისადორა და მისი ახალი მეგობრები და თაყვანისმცემლები სადილზე წავიდნენ ელეგანტურ რესტორანში, სადაც ბოშათა ანსამბლი გამოდიოდა.

ბოშების ცეცხლოვანი ცეკვა მოიცავს იზადორას მთელ არსებას. ის წვრილი ტუნიკის კიდეს აიღებს და... ძველი ბერძენი ქალი თავისუფალი ბოშა ხდება. სად და როდის ისწავლა მან ეს ცეკვები? როგორ ამაყად უჭირავს თავი, რა ოსტატურად ასხამს მხრებს! აიადორა მთლიანად იშლება ცეკვაში და ბოშები მიიღებენ მას თავიანთ ცქრიალა წრეში.

იმ საღამოს ისადორა შეხვდა თავის რომეოს... ნიჭიერ მსახიობს ოსკარ იზრუნე .

დრო შეუმჩნევლად გაფრინდა, ბუდაპეშტში კონცერტები დასრულდა და რომეომ ფარულად წაიყვანა ისადორა პატარა სოფელში.

შეყვარებული წყვილის დაბრუნება ნიუ-იორკიდან დაბრუნებული დედისა და ელისაბედის უკიდურესმა უკმაყოფილებამ დაჩრდილა.

ალექსანდრე გროსმა მოახერხა ოჯახში რთული ურთიერთობების გაქარწყლება - მან მოაწყო ტური უნგრეთში.

მიუხედავად იმ ნეტარებისა, რომელიც ხელოვნებამ აჩუქა ისადორას, ბრბოს თაყვანისცემის მიუხედავად, მას გამუდმებით იტანჯებოდა თავისი რომეოს ნახვის სურვილი. თუმცა ბერეჯიმ კარიერა აიადორას ამჯობინა.

დუნკანმა კონტრაქტს მოაწერა ხელი ალექსანდრ გროსთან. იგი ვენაში, ბერლინსა და გერმანიის სხვა ქალაქებში გასტროლებზე უნდა გასულიყო.

მაგრამ ვენაში კონცერტები არ შედგა. აიადორას მძიმე დეპრესიამ აიძულა ალექსანდრე გროსი მიეყვანა იგი კლინიკაში. მან რამდენიმე კვირა გაატარა იქ ძალების სრული დაკარგვით და საშინელი ტანჯვით. იზოდორას მძიმე მდგომარეობის შესახებ რომეო ჩავიდა ბუდაპეშტიდან - ნაზი, ყურადღებიანი, ნაკლებად ესმოდა რა ხდებოდა. ეს იყო მათი ბოლო სამწუხარო შეხვედრა.

გამოჯანმრთელება ნელა მიმდინარეობდა და ალექსანდრე გროსმა წაიყვანა ისადორა ფრანცბადში, ძალიან ძვირადღირებულ და მოდურ კურორტზე. ვინ იცის, როგორ წარიმართებოდა აღდგენა, საბანკო ანგარიში რომ არ ამოწურულიყო. მისი შევსების აუცილებლობამ აიძულა აიადორა გამოსულიყო ფრანცბადში. მან მკერდიდან ამოიღო საცეკვაო კოსტიუმები, ცრემლები წამოუვიდა, კოცნიდა მათ და პირობა დადო, რომ არასოდეს მიატოვებდა ხელოვნებას სიყვარულის გამო. მან გადაწყვიტა სიყვარულში მწუხარება, ტანჯვა და იმედგაცრუება თავის ხელოვნებად გარდაქმნა.

ასე რომ, სასტიკი რეალობა, როგორც ხშირად ხდება ცხოვრებაში, დეპრესიაში მყოფი ადამიანის საუკეთესო მკურნალი გახდა. ისადორა ისევ ავიდა სცენაზე.

დიდი წარმატება ელოდა მას ვენაში. მაგრამ, უნდა ვაღიარო, რომ იმ დროიდან მოცეკვავე მიჰყვა სკანდალური ისტორიების კვალს, ხშირად ფიქტიურს, მაგრამ რაც, მიუხედავად ამისა, მას დღემდე არ ტოვებს.

ისადორა კონცერტებს მართავდა მიუნხენში, სწავლობდა გერმანულს და გაეცნო შოპენჰაუერის ფილოსოფიას. ცხოვრების ამ პერიოდში ისადორა სრულად იზიარებდა ფილოსოფოსის აზრს, რომ მხოლოდ ჰერმიტის ცხოვრება მისცემდა საშუალებას „სრულად და მთლიანად ჩაეფლო თავის კვლევებსა და კვლევებში. ვისაც არ უყვარს მარტოობა, არ უყვარს თავისუფლება, რადგან მხოლოდ მარტოობაში შეიძლება იყოს თავისუფალი."

შოპენჰაუერმა მხარი დაუჭირა მის პესიმისტურ განწყობებს. იზადორას სულში ეს პესიმისტური ფილოსოფია საპირისპირო განცდას ბადებს. იგი განზე დებს ფილოსოფოსის საქმეს და გადაწყვეტს სასწრაფოდ განიტვირთოს და ამისთვის მიდის ფლორენციაში. სწორედ ფლორენციაში გააცოცხლებდა რენესანსის ოსტატების ხელოვნების შუქი მის დაჭრილ სულს.

იზადორამ, დედამ და ელიზაბეტმა რამდენიმე კვირა გაატარეს ენთუზიაზმით მოგზაურობდნენ ფლორენციის გალერეებში, ბაღებსა და ზეთისხილის კორომებში. მაგრამ ყველაზე მეტად, აიადორას იზიდავდა ბოტიჩელის ნახატის "გაზაფხული" ჯადოსნური ხიბლი, რომელიც მაყურებელს იდეალური სამყაროს მშვენიერების დანახვის შესაძლებლობას აძლევდა. ბუნების აყვავებულ გამოღვიძებას შორის, ყვავილების ჩანჩქერები, ნახატზე დახვეწილი მოხდენილი ფიგურები ძლივს ეხებოდნენ მიწას, თითქოს სინათლისგან ნაქსოვ ღვთაებრივ ცეკვას ასრულებდნენ. აიადორა დიდხანს იჯდა ამ ნახატის წინ. ასე რომ, ტილოს შთაბეჭდილებით შეიქმნა მისი ერთ-ერთი ყველაზე ცნობილი ცეკვა. მასში იგი ცდილობდა ესაუბროს გაზაფხულზე, სიყვარულსა და სიცოცხლის დაბადებაზე. მისი ყოველი მოძრაობა ჯანსაღ სიხარულს ასხივებდა. მოცეკვავის გარკვეული ფიზიკური მსგავსება მხატვრის მიერ შექმნილ გაზაფხულის გამოსახულებასთან და ქალღმერთის პოზის რბილი პლასტიურობა, რომელიც მან ზუსტად შეამჩნია და ამრავლა ცეკვაში, რომელიც თანამედროვეთა აზრით, დუნკანის ამ გამოსახულებაში სრული გარდაქმნის ილუზიას ქმნიდა. იგი ცდილობდა გამოესახა ნაზი და საოცარი მოძრაობები: ყვავილებით დაფარული დედამიწის ტალღები, ნიმფების ცეკვა და ზეფირის ფრენა.

გავიდა ცოტა დრო და ფლორენციული შვებულება უნდა შეწყდეს. ქალაქში მოგზაურობისას ისადორამ დაინახა, რომ ქუჩები იყო უწყვეტი პლაკატი, რომელიც აცხადებდა მის ჩამოსვლას.

პირველივე სპექტაკლზე, პირველივე წუთიდან, გაოცებული გერმანელი მაყურებლის აპლოდისმენტები მოისმა იზადორამ. ის ორი საათის განმავლობაში ცეკვავდა, მაყურებელი კი სულ უფრო მეტ გამეორებას ითხოვდა, სანამ საბოლოოდ, ერთი ენთუზიაზმით იმპულსით, არ მივარდა პანდუსზე. როდესაც მან საბოლოოდ მოახერხა გასახდელში მისვლა, მას ახალი სიურპრიზი ელოდა: ზღურბლზე ყვავილების უზარმაზარი თაიგულით იდგა სწორედ იმპრესარიო, რომელმაც მას სპექტაკლი შესთავაზა კაფეში. - ქალბატონო, - თქვა მან. - Ვცდებოდი". მისი წასვლის შემდეგ, იზოდორამ თაიგულში პატარა ჩანაწერი იპოვა, რომელშიც ეწერა: "მაპატიე!"

აიადორა აღფრთოვანებული იყო. წარმატებები! კოლოსალური წარმატება! გამარჯვება! ოჰ, რა ტკბილია მოგება!..

მაგრამ ეს მხოლოდ ტრიუმფის დასაწყისი იყო. გაგრძელება ელოდა მას სამსახურის შესასვლელთან, სადაც მოუსვენარი სტუდენტები, ეტლიდან ცხენების გამოყვანის მომხიბლავი გერმანული ჩვეულების მიხედვით, მასში შეიყვანეს და უბრალო სიტყვებს სკანდირებდნენ: „ისადორა, ისადორა, ოჰ, რა კარგია ცხოვრება“. გზას ჩირაღდნებით ანათებდა და უნტერდენ ლინდენის გასწვრივ შემოვიდა. ახალგაზრდა მოცეკვავეს განცდილი გრძნობა მხოლოდ ეგვიპტის დედოფალს უნდა სცოდნოდა, რომელსაც ეტლით ატარებდნენ. შემდეგ სტუდენტებმა აიადორა ხელში აიყვანა და სტუდენტურ კაფეში წაიყვანეს. აქ აიადორას აღვირახსნილი სიხარული დახვდა.

აქამდე ისადორა არასოდეს დასწრებია ასეთ უკონტროლოდ მხიარულ წვეულებას. ის ისეთივე ახალგაზრდა იყო, როგორიც ისინი იყვნენ და, ალბათ, ცხოვრებაში პირველად იგრძნო ახალგაზრდობის სიმშვიდე.

უცებ, ძლიერმა ახალგაზრდულმა მკლავებმა ასწია ისადორა და მისი ცეკვა მაგიდაზე გაგრძელდა. ზემოდან მან დაინახა გახარებული სტუდენტები, რომლებიც ერთმანეთს მხარზე ხელები მუსიკის რიტმზე ქანაობდნენ. ისინი უბრალოდ გაგიჟდნენ სიხარულისგან და ცხოვრების სისავსის აბსოლუტური განცდით. ცეკვისას ისადორა მაგიდიდან მაგიდაზე დაფრინავდა.

მეორე დღეს არ იყო არც ერთი გაზეთი, რომელიც არ ეხსენებინა ისადორას სახელი. სტატიების შინაარსი მერყეობდა „ღვთაებრივი, წმიდა იზადორას“ ქება-დიდებით და სტუდენტური „ორგიის“ ამაზრზენ აღწერებამდე, რაც სინამდვილეში იყო უდარდელი ახალგაზრდების უდანაშაულო, მხიარული მხიარულება.

რაიმონდი მოულოდნელად ამერიკიდან ბერლინში ჩავიდა, რომელსაც ოჯახი ძალიან ენატრებოდა. რაიმონდი გაოცებული იყო იმ უზარმაზარი წარმატებებით, რომელიც აიზორამ ევროპაში ყოფნის რამდენიმე წლის განმავლობაში მიაღწია.

იზადორა გაჭირვებით არწმუნებს ალექსანდრე გროსს, შეწყვიტოს გერმანიაში ტური. ბავშვურ ახირებად მოეჩვენა: ასეთ მომგებიან კონტრაქტებზე უარს როგორ იტყვი?! იზადორას ანგარიშზე ისეთი მნიშვნელოვანი თანხა ჰქონდა, რომ შეეძლო არა მარტო მთელი ოჯახით ემოგზაურა, არამედ სურვილის შემთხვევაში საკუთარი სახლის აშენება საბერძნეთში ან მსოფლიოს სხვა ქვეყანაში. და შეწყვეტილი კონტრაქტების ნაკლოვანებები კიდევ უფრო ზღაპრულ სიმდიდრეს გვპირდებოდა. მაგრამ აიადორამ გადაწყვიტა რაც შეიძლება მალე წასულიყო საბერძნეთში, შეხვედრას, რომელსაც ამდენი ხანი ელოდა.

„...საბოლოოდ, შებინდებისას ქარვასაროსში ჩავედით. ყველა მცხოვრები ნაპირზე გავიდა ჩვენს მოსალოცად. თავად კრისტოფერ კოლუმბმა, რომელიც ამერიკის სანაპიროზე დაეშვა, ალბათ უფრო მეტი გაოცება არ გამოიწვია ადგილობრივებს შორის. სიხარულისგან კინაღამ გავგიჟდით; მინდოდა, სოფლის ყველა მცხოვრებს ჩავხუტებოდი და ამეძახა: „საბოლოოდ, ხანგრძლივი ხეტიალის შემდეგ, მივედით ელინთა წმინდა მიწაზე! გამარჯობა, ოლიმპი ზევსი, აპოლონი და აფროდიტე! მოემზადეთ, მუზებო, ისევ საცეკვაოდ! ჩვენი სიმღერა გააღვიძებს დიონისეს და მძინარე ბაქანტებს!“

ზევსის ტაძარს კლდეში ამოკვეთილი საფეხურებით უახლოვდებოდნენ მრავალი საუკუნის წინ. ძველი ბერძნები არასოდეს აძლევდნენ თავს შემოვლითი გზების გამოყენების უფლებას. ამ საფეხურებით პირდაპირ მთების მწვერვალებზე ავიდნენ. ხალხი აქ, ზევსის ტაძარში მოვიდა, რათა თაყვანი სცეს მათ სასტიკ ღმერთებს. მხოლოდ ასეთი მკაცრი რელიგია შეიძლება წარმოიშვას საბერძნეთის მწირ, უნაყოფო ნიადაგზე.

იზადორამ გაიარა ტაძრის ნანგრევები და გაიხსენა ძველი ბერძნული მითი, სავსე სისასტიკითა და ძალადობით, დედამიწაზე სიცოცხლის წარმოშობის შესახებ.

ისადორა კვლავ სვამს კითხვას: რატომ მიენიჭა ასეთი პატივი სასტიკ ზევსს?

მაგრამ შემდეგ ბუნებამ გადაწყვიტა ეთქვა პასუხი აიზადორას. სისხლიანმა მზის ჩასვლამ თავისი სხივები დასავლეთიდან გაავრცელა ლურჯ-იისფერ ღრუბელზე, რომელიც მთელ ცას ფარავდა აღმოსავლეთით. და შემდეგ სწრაფმა ელვამ დაარტყა ტაძრის სვეტს, გადააქცია იგი ვერცხლის სტელად, რომელიც ვრცელდებოდა ცის შავ სიცარიელეში. სიცარიელეშია? ეს არ არის დამაკავშირებელი ძაფი ზევსის ჭექა-ქუხილთან?

ახალმა ჭექა-ქუხილმა დააყრუა ისადორა და ელვამ დააბრმავა. მაგრამ ეს არ იყო შიში, არამედ მშვენიერი, ყოვლისმომცველი ელემენტის შეხების სიამოვნება, რომელიც იფეთქა მის სულში. სამწუხაროც კი არ არის, რომ სიცოცხლე შესწირო მრისხანე კოსმიური სივრცის ბრწყინვალე სპექტაკლის ნახვის სიამოვნებისთვის. "ეთერი და ცეცხლი ჩემს ძარღვებში შემოიჭრა!" - წამოიძახა აიადორამ.

ის ისმენს ვაგნერის მუსიკას და მზადაა გაფრინდეს ცქრიალა ელვაში, კოლოსალური ფანტასტიკური ამორძალების - ვალკირიების გაბრაზებულ საჰაერო კავალკადასთან ერთად. ზევსმა დააფასა პატარა დაუცველი მოცეკვავის გამბედაობა და არ მიმართა ელექტრო ისრებს მის მიმართულებით.

”ალბათ სიყვარულს არ აქვს ჩემთვის ასეთი დიდი მნიშვნელობა, იქნებ ჩემი მიზანი სულ სხვაა - შექმნა”, - ფიქრობდა იზადორა, ”და მე არ მჭირდება სევდიანი მოგონებების ძალიან ხშირად ჩადება? Მე მინდა ცხოვრება! უბრალოდ წარმოუდგენლად, სიცხეში მინდა ცხოვრება!

როცა პილიგრიმზე მივდიოდი, არც ფულს ვეძებდი და არც დიდებას. ეს იყო სულისთვის განხორციელებული მოგზაურობა და მეჩვენებოდა, რომ სული, რომლის პოვნაზეც ვოცნებობდი - უხილავი ქალღმერთის ათენას სული, კვლავ ცხოვრობს პართენონის ნანგრევებში."

მაგრამ ძველ ელადაში ბედნიერი ერთიანობის დრო სწრაფი სისწრაფით გაფრინდა. უნდა გვეჩქარა და ახალი კონტრაქტები გავაფორმოთ კონცერტებზე გერმანიაში.

გამგზავრების წინა დღეს, მზის ჩასვლამდე, ისადორა მარტო წავიდა აკროპოლისში, სადაც დიონისეს თეატრში ძალაუნებურად დაემშვიდობა საბერძნეთს - მის აუხდენელ ოცნებას.

ისადორა ცეკვავდა აკროპოლისის სვეტებს შორის მისი უკანასკნელი ცეკვა ელადის მიწაზე - მუზებისადმი მიმართული ჰიმნი.

რამდენიმე დღის შემდეგ დუნკანების ოჯახი ვენაში გაემგზავრა. მათთან ერთად წავიდა ვაჟთა გუნდიც ბიზანტიელ მენტორთან ერთად. სადგურზე ბევრი მგლოვიარე შეიკრიბა. იზადორამ ლურჯ-თეთრ ბერძნულ დროშაში შეიხვია და ათი ბიჭი ხალხთან ერთად შესანიშნავ ბერძნულ ჰიმნს იმღერა. ბევრს თვალზე ცრემლი მოადგა. ევროპელმა მოცეკვავემ თან წაიღო მათი დავიწყებული უძველესი სამშობლოს ნაჭერი.

ევროპაში ბერძნული გუნდისა და უძველესი ტრაგიკული ცეკვების აღორძინების მცდელობა ჩაიშალა. ვენის საზოგადოებამ საკმაოდ ცივად მიიღო ესქილეს „გამძახებლები“ ​​და ენით აუწერლად აღფრთოვანებული დარჩა „ლურჯი დუნაის“ შესრულებით.

ძველბერძნულმა გუნდმა არა მხოლოდ არ გამოიწვია მაყურებლის მოსალოდნელი გამოხმაურება, არამედ მის შემადგენლობაში შემავალ ბიჭებმა მნიშვნელოვანი არეულობა გამოიწვია. აღარაფერი დარჩა გასაკეთებელი, გარდა იმისა, რომ ეყიდა მათთვის ახალი კოსტიუმები (ისინი ძველებს აჭარბებდნენ) და ათენში გაგზავნა.

ზრდასრული ბიჭების წასვლის შემდეგ, ძველი ბერძნული მუსიკის აღორძინების იდეა უნდა შეჩერებულიყო.

იზადორა თითქმის ყოველ ღამე ატარებდა კონცერტებს ბერლინში; საზოგადოება თითქოს დელირიუმში იყო, როცა მისი ნამუშევარი აღიქვეს. იმპრესარიომ შესთავაზა მას ტრიუმფალური ტურნეები მთელს მსოფლიოში. მან დაარწმუნა, რომ ყველგან უკვე კოპირებდნენ მის დეკორაციას, კოსტიუმებს და, რაც მთავარია, ახალგაზრდა და არც თუ ისე ახალგაზრდა მოცეკვავეების მიერ შესრულებულ ცეკვებს, იღებდნენ ბალეტის ჩუსტებს, მაგრამ ნაწილობრივ მაინც ვერ გადმოსცემდნენ მისი მოძრაობების სულს, რადგან მისი ინდივიდუალობაა. უნიკალური და მისი კოპირება არის ყველაზე უაზრო რამ მსოფლიოში.

მაგრამ იზოდორასთვის მიუღებელი იყო მსოფლიო ტურნეზე ფიქრი. მას სურდა სწავლა, „ცეკვის ახალი ფორმების შექმნა და ჯერ კიდევ ამოუცნობი მოძრაობები და გაბრაზებული ოცნებობდა საკუთარ სკოლაზე, მასზე ბავშვობიდან ოცნებობდა და ეს სურვილი უფრო და უფრო იპყრობდა მას, მიჰყავდა იმპრესარიო სრულ სასოწარკვეთამდე“.

შემთხვევითმა შეხვედრამ ის გაურკვეველი სიტუაციიდან გამოიყვანა.

"ერთ საღამოს სპექტაკლზე შევნიშნე მამაკაცი, რომელმაც გამაოცა თავისი გარეგნობით... სპექტაკლის შემდეგ აღმოვაჩინე, რომ ეს იყო რიჰარდ ვაგნერის ვაჟი, ზიგფრიდ ვაგნერი."

ზიგფრიდ ვაგნერთან საუბრის შემდეგ, იგი ვეღარაფერზე ფიქრობდა, გარდა იმისა, რომ ბაიროითში წასულიყო, ვაგნერის თეატრში, სადაც შეეძლო შეესწავლა ამ დიდი ადამიანის მუსიკა. და ეს შესაძლებლობა მას მალევე გაუჩნდა.

„ერთ დღეს რიჰარდ ვაგნერის ქვრივი მესტუმრა. მე არ შემხვედრია ისეთი ქალი, რომელმაც ჩემზე ისეთი ძლიერი შთაბეჭდილება მოახდინა, როგორიც კოზიმა ვაგნერი იყო, თავისი დიდებული ტარებითა და მაღალი აღნაგობით, იშვიათი სილამაზის თვალებით, ქალისთვის ოდნავ გამოჩენილი ცხვირით და ღრმა ფიქრებით გამოსხივებული შუბლით. მას ესმოდა ყველაზე რთული ფილოსოფიური საკითხები და ზეპირად იცოდა მისი დიდი ქმრის ყველა ფრაზა და შენიშვნა. მან ისაუბრა ჩემს ხელოვნებაზე დახვეწილი ქება-დიდებით, შემდეგ დაიწყო ლაპარაკი რიჰარდ ვაგნერზე და მის ნეგატიურ შეხედულებაზე ბალეტის სკოლისა და კოსტიუმების შესახებ, ისაუბრა იმაზე, თუ როგორ უნდა ყოფილიყო, მისი აზრით, "ბაკანალია" და "ყვავილების ქალწულების ცეკვა". დადგმული და ბერლინის საბალეტო დასის მიერ მისი ოცნების რეალიზების შეუძლებლობის შესახებ. შემდეგ მან მკითხა, დავთანხმდებოდი თუ არა ტანჰოუზერში გამოსვლას, მაგრამ სირთულეები წარმოიშვა. ჩემი შეხედულებები არ მაძლევდა ბალეტთან შეხების საშუალებას, რადგან მისი ყოველი მოძრაობა შეურაცხყოფდა ჩემს სილამაზის გრძნობას და მის მიერ შექმნილი განსახიერებები მეჩვენებოდა მექანიკური და ვულგარული.

ოჰ, რატომ არ არსებობს ჩემი სკოლა! - დავიწუწუნე მისი თხოვნის პასუხად. მე შემეძლო ბაიროითში მომეყვანა ნიმფების, ფაუნების, სატირებისა და მადლების ბრბო, რაზეც ვაგნერი ოცნებობდა. მაგრამ რა ვქნა მარტომ?

მაისის მშვენიერ დღეს ისადორა ბაიროითში ჩავიდა.

დილიდან საღამომდე მუშაობდა ვაგნერის თეატრში, ჩაძირული იყო მისი მუსიკის ჯადოსნურ ხიბლში.

„ყველა სპექტაკლს ვესწრებოდი, ველოდებოდი ტანჰაუზერის ახალ წარმოდგენას „ნიბელუნგის ბეჭედი“, პარსიფალი, სანამ მუსიკით მუდმივი ინტოქსიკაციის მდგომარეობაში არ გავხდი. ამის უკეთ გასაგებად, ოპერების მთელი ტექსტი დამამახსოვრდა, ამ იდუმალი ლეგენდებით გონებაში გამსჭვალული. მე მივაღწიე მდგომარეობას, სადაც მთელი გარე სამყარო მეჩვენებოდა უცხო, უსხეულო და არარეალური; ჩემთვის ერთადერთი რეალობა იყო ის, რაც თეატრში მოხდა“.

იზადორა უფრო და უფრო ღრმად იძირებოდა დიდი კომპოზიტორის ფანტასტიკურ სამყაროში. ერთხელ, ცეკვის "სამი მადლის" რეპეტიციაზე "ბაკანალია", იზადორამ აჩვენა კოსიმას ამ სცენის თავისი ვერსია, მაგრამ ეს აშკარად არ შეეფერებოდა ვაგნერის ქვრივს. იგი დაჟინებით მოითხოვდა მის ინტერპრეტაციას და კამათი დასრულდა კოზიმათ, რომელიც თავს ყოველთვის მართებულად თვლიდა და თეატრს საკმაოდ გაღიზიანებულ მდგომარეობაში ტოვებდა. ისადორა, შეწუხებული, დაბრუნდა თავის სასტუმროში - მას შეეძლო მხოლოდ საკუთარი ხელოვნების შექმნა, მხოლოდ ის, რასაც მუსიკა და ინტუიცია ეუბნებოდა, მისთვის სრულიად წარმოუდგენელი იყო ნებისმიერი კარნახი. იცოდა კოზიმას ხასიათი, მან გააცნობიერა, რომ ნაკლებად სავარაუდოა, რომ მას დაემორჩილებოდა ამ დავაში. საშინელება იყო დაშორების შესაძლებლობაზე ფიქრიც კი. აიადორა ისე შეეჩვია ამ ატმოსფეროს, რომ შეძლო დაევიწყებინა ბრძენი, ცისფერთვალება ათენა და მისი სრულყოფილი სილამაზის ტაძარი ათენის ბორცვზე.

იზადორამ შფოთიანი ღამე გაატარა თავის ოთახში და მხოლოდ დილით შეძლო დაძინება. იგი გააღვიძა კოზიმას ადრეულმა ჩამოსვლამ, რომელსაც ხელში რაღაც ქაღალდები ეჭირა და ძალიან მეგობრული იყო. - ძვირფასო შვილო, - თქვა მან, - მაესტრომ თავად უნდა შთაგაგონა. შეხედეთ აქ, აქ არის მისი საკუთარი ჩანაწერები - ისინი მთლიანად ემთხვევა იმას, რაც თქვენ ქვეცნობიერად გაიგეთ. მე აღარ ჩავერევი და სრულიად თავისუფალი იქნებით ბაიროითის ცეკვების ინტერპრეტაციაში“. ამრიგად, თავად ვაგნერის მუსიკამ ძლიერად მიიყვანა ისინი სწორ გზაზე.

„ერთ დღეს, საღამოს ვილა უანფრიდში, ბულგარეთის მეფე ფერდინანდის ჩასვლის შესახებ მოახსენეს. ყველა ფეხზე წამოდგა და ჩურჩულით დაიწყეს ჩურჩულით, რათა დამერწმუნებინა ადგილიდან წამომდგარიყო, მაგრამ მე, როგორც მგზნებარე დემოკრატი, დივანზე მოხდენილი პოზაში ვიწექი. ძალიან მალე ფერდინანდმა მკითხა, ვინ ვიყავი და მომიახლოვდა, ყველა სხვა დამსწრე „უფლისწულების“ დიდი აღშფოთებით. ის უბრალოდ ჩემს გვერდით დივანზე ჩამოჯდა და ძალიან საინტერესო საუბარი დაიწყო ძველი ბერძნების ხელოვნებისადმი სიყვარულზე. მე ვუთხარი ჩემი ოცნების შესახებ სკოლის შექმნაზე, რომელიც გამოიწვევდა ძველი სამყაროს აღორძინებას და მან საჯაროდ განაცხადა: „მშვენიერი იდეა! შენ უნდა მოხვიდე ჩემს სასახლეში შავ ზღვაზე და იქ დააარსო შენი სკოლა“.

იზოდორას სასიხარულოდ, მოხუცი მერი დესტი ეწვია მას. მარიამის თანდასწრების წყალობით გამოვლინდა ისადორას ახალი ხასიათის თვისება - ბავშვური სპონტანურობა.

დღეები მუდმივ რეპეტიციებში გადიოდა. იზადორამ ბალერინებთან ერთად ცეკვა სცადა, მაგრამ არაფერი გამოუვიდა და ამის გამო ძალიან ნერვიულობდა. გარდა ამისა, მან ფეხი სხვა ლურსმანზე დააზიანა, რომელიც საბალეტო დასის ერთმა „კეთილმოსურემ“ ფრთხილად გადააგდო სცენაზე. უკიდურესად გაღიზიანებულმა ისადორა სცენიდან დარბაზში ჩავიდა, მარიამს სთხოვა თავისი ნაწილის შესრულება და კოზიმასთან ერთად დაიწყო რეპეტიციის ყურება.

მარიამმა ტუნიკა ჩაიცვა, თავზე გამჭვირვალე შარფი შეიკრა და ცეკვა დაიწყო.

ღმერთო ჩემო, რამდენად გგავს! - წამოიძახა კოზიმამ და ისაადორას მიუბრუნდა.

მან კი, თავის მხრივ, ფართოდ გახელილი თვალებით ახედა სცენას და ჩაიბურტყუნა: „რა საშინელებაა, როგორ ჰგავს!.. ჩემი თვალების გამომეტყველებაც კი... მაგრამ რა ვულგარულად, რა აუტანელ ვულგარულში. ინტერპრეტაცია!..”

მარიამ, გადმოდი სცენიდან, - დაიყვირა ისადორამ, - სასწრაფოდ გადმოდი სცენიდან და აღარ გაბედო ჩემს მსგავსებას ცხოვრებაში! Მე ვარ ის ვინც ვარ. და მხოლოდ მე შემიძლია ვიცეკვო ჩემი ცეკვა. შენ მთლიანად დაამახინჯე ყველაფერი...

„ტანჰაუზერის პირველ სპექტაკლზე ჩემმა გამჭვირვალე ტუნიკამ, რომელიც ხაზს უსვამდა ჩემი სხეულის კონტურებს, ტანის კოლგოში გამოწყობილ მოცეკვავეებს შორის დაბნეულობა გამოიწვია და ბოლო წუთს საწყალ ფრაუ კოსიმასაც კი დაკარგა გამბედაობა. მან გამომიგზავნა გრძელი თეთრი პერანგი, რომელიც მთხოვა ჩამეცვა თავისუფალი შარფის ქვეშ, რომელიც ჩემი კოსტუმი იყო. მაგრამ მე მტკიცე ვიყავი.

დაიმახსოვრე, რომ ცოტა ხნის შემდეგ ყველა შენი ბაჩანტი და ყვავილოვანი გოგო დაიწყებს ჩაცმას, როგორც ახლა.

წინასწარმეტყველება ახდა. მაგრამ იმ მომენტში ბევრი ცხარე კამათი და ჩხუბიც კი იყო იმის შესახებ, იყო თუ არა ჩემი შიშველი ფეხების ხილვა საკმარისად მორალური“.

პოლემიკა უკან დარჩა, მაგრამ, სამწუხაროდ, ტანჰაუზერის ეს შესრულება პირველი და უკანასკნელი იყო.

დაუფარავი სევდით დაემშვიდობა ისადორა ბაიროითს და ამავდროულად ვაგნერის თეატრში დადგმულ სპექტაკლებში მონაწილეობის ოცნებას. ვერ შეეგუა ოპორტუნიზმს, აქ ვეღარ დარჩებოდა. თუმცა, ხანმოკლე ყოფნის მიუხედავად, მან მაინც მოახერხა ვაგნერის მუსიკის არსის დაფიქსირება: „განუზომავი მწუხარება, სინდისის ქენჯნა, სიყვარულის თემა, რომელიც სიკვდილს მოუწოდებს“.

ტური სწრაფად მოეწყო და ისადორას მოუწია გამგზავრება გერმანიის ქალაქებში, მიუხედავად იმ ზაფხულის გაუსაძლისი სიცხისა. მოგზაურობებმა თანდათან ისეთ ნერვულ დაღლილობამდე მიიყვანა, რომ გარშემომყოფებმა ყურადღება მიაქციეს მის სიგამხდრეს და დაღლილ გარეგნობას. გამოჩნდა უძილობის მძიმე, უიმედო ნიშნები. გრძელი ღამეები იწვა, დატანჯულ სხეულზე ხელი გადაუსვა და, ეტყობა, ათასი დემონი ტანჯავდა მას. და ამ წამებას დასასრული არ ჩანდა.

ერთ დღეს მან შენიშნა, რომ მოკლე სიმაღლის ახალგაზრდა მამაკაცი დიდხანს იდგა მის ფანჯრების წინ. იზადორამ დაურეკა. მალე მათ დაიწყეს საოცარი სულიერი მეგობრობა.

მთელი ღამეები ხელოვნებაზე საუბარს ატარებდნენ.

ჰაინრიხი კითხულობდა ლექციებს გერმანიის უნივერსიტეტებში და იყო საოცარი მოსაუბრე, ხელოვნების შესანიშნავი ცოდნითა და გაგებით.

ისინი დროის უმეტეს ნაწილს დანტეს ღვთაებრივი კომედიის კითხვაში ატარებდნენ. ახლა კი, გრძელი უძილო ღამეების განმავლობაში, დანტეს დემონები აღძრავდნენ იზადორას მოგონებებს. ჰენრი დიდი მკითხველი იყო. მის მიერ წარმოუდგენელი სატანისტური ძალით წაკითხული ჯოჯოხეთის სცენები „საშინელებითა და კანკალით“ ჩასჭიდა იზორას გულს და ჩანდა, რომ თავად ვერგილიუსი, პოეტის მეგზური ჯოჯოხეთის წრეებში, გამოვიდა ოთახის ბნელი უფსკრულიდან და წაიყვანა იგი. ცოდვილი სულების ამაზრზენი თავშესაფრის პირში.

ამას წერტილი დაუსვა იმპრესარიომ, რომელმაც მას რუსეთში მოგზაურობის კონტრაქტი გაუფორმა.

1.3 სიყვარულის ახალი აფეთქება.

სანკტ-პეტერბურგი ბერლინიდან ორი დღის სავალზე იყო, მაგრამ როგორც კი საზღვარს გადაკვეთ, სრულიად განსხვავებულ სამყაროში აღმოჩნდები გაუთავებელი თოვლიანი ვაკეებითა და ბნელი ტყეებით.

იზადორას მატარებელი რამდენიმე საათით გადაიდო და ამიტომ იგი შეესწრო 1905 წლის 9 იანვრის მსხვერპლთა დაკრძალვას, რომლებიც დაკრძალეს სიბნელის ქვეშ, რათა თავიდან აეცილებინათ მასობრივი დემონსტრაციები. იზოდორა დიდი ხნის განმავლობაში დარჩა ამ საშინელი სურათის შთაბეჭდილების ქვეშ.

იზოდორა მოუთმენლად ელოდა თეატრში წასვლას, ანა პავლოვასთან შეხვედრას... ზედმეტად მოოქროვილი თეატრის კედლებში ქალბატონებისა და ბატონების ხმაურიანი კავალკადი უცებ გადაიქცა პირველ სოციალურ მაყურებლად.

”რუსეთი ყველაზე დიდი ქვეყანაა”, - ფიქრობდა ისადორა, ”და აქ ყოველი ქმედება კოლოსალურ პროპორციებს იღებს - იქნება ეს დაკრძალვის პროცესია თუ საზეიმო გამგზავრება თეატრში”.იზადორა თავის ფხვიერ ბერძნულ ქიტონში, ყოველგვარი სამკაულის გარეშე, ძალიან უცნაურად გამოიყურებოდა მთელ ამ სამეფო ფუფუნებაში.

წარმოდგენა დაიწყო. ანა პავლოვა სცენაზე გამოჩნდა მყიფე, აკანკალებული, დაუცველი გოგონას ჟიზელის როლში. იზადორამ სასწაული იხილა: ჩანდა, რომ ბალერინა თავის ცეკვას „მიწის შეხების გარეშე ასრულებდა; ის ადგა და სცენაზე მაღლა ააფეთქეს, როგორც მოჩვენებითი, უწონო არსება.” პირველად იზადორამ იგრძნო ენთუზიაზმით სავსე ინტოქსიკაცია ბალეტთან კონტაქტისგან. მან ვერ შეიკავა ტაში რუს ბალერინებს, როცა ისინი ჩიტებივით ფრიალებდნენ სცენაზე.

ორი დღის შემდეგ, სათავადაზნაურო ასამბლეის დარბაზში გაიმართა ისადორა დუნკანის პირველი კონცერტი.

„ის სცენაზე გამოჩნდა „თითქოს მუსიკალური ტალღის მწვერვალზე“ და მივარდა, ხელები გაშალა, თავი უკან გადააგდო, მუხლები მართი კუთხით აწია სხეულზე.

არც კორსეტი, არც ბოდი, არც კოლგოტი. შიშველი ფეხების გარშემო თეძოებზე მიბმული ტუნიკა ფრიალებს. თმები შუბლიდან უკან გადაიწია და უდარდელ კვანძში შეკრა.

მკლავები მოხრილი აქვს იდაყვებში, მუშტები მჭიდროდ არის მიჭერილი მკერდზე, ზურგი დაძაბული აქვს. აი ხელები გაშლილი, მოწოდება, მათხოვრობა, პატიება და პროტესტი. უცებ მოცეკვავე შემოტრიალდა, ფეხზე დაარტყა, გაჩერდა და მკვეთრად დაიხარა წინ: ხელები თავზე მოხვია, როგორც უძველესი სამარხების ფრესკების ფიგურები. ის დაეცა, როგორც ბალახში ჩავარდება, მიწას ეხუტება, ნუგეშს ეძებს ბუნების მშვიდ სიმშვიდეში...

აი კიდევ ერთი სურათი: გოგონა, რომელიც ბოტიჩელის ვენერას ჰგავს, თამაშობს ბურთს. ბუკოლური სცენა, უდარდელი ახალგაზრდობა...

მერე წინათამაში. მოცეკვავე, როგორც ადრე, მარტოა. მაგრამ, როგორც ჩანს, მის ირგვლივ მოკლე წითელ ტუნიკებში გამოწყობილი ერთი და იგივე გოგოა. ამაზონებს ბრძოლის მღელვარება ეუფლება. და იზადორას სხეული იხრება, ძაბავს მის მჭიდრო მშვილდს; ეცემა წინ, ისრის ფრენას მიჰყვება, ფარით იფარება, ებრძვის მტრებს და, შერყევის შემდეგ, მხიარულად ტრიალებს, აჩქარებს გამარჯვებას...

პირველი ნომრის შემდეგ ფოკინი ფეხზე წამოხტა, ანთებული მზერით მიმოიხედა დარბაზში და ყრუდ ტაში შემოჰკრა. ტაში ზვავივით გადმოვარდა გუნდიდან და ქვემოდან ჭექა-ქუხილი ახრჩობდა უკმაყოფილოებს...

კონცერტის მეორე ნაწილი ნამდვილი ტრიუმფით დასრულდა.

ისადორა ანა პავლოვამ რეპეტიციაზე მიიწვია. სადაც აიადორა ხედავდა სრულყოფილებას მის თვალწინ. ანა მოქნილი ჩანდა, მაგრამ ფოლადისგან დამზადებული. მას სუსტი აღნაგობა ჰქონდა და გამოირჩეოდა ძლიერი კუნთებითა და ზებუნებრივი გამძლეობით. მისი ამოუწურავი ენერგია გენიოსის ნამდვილი ენერგია იყო.

"რა ამაყი და ამავე დროს დაუცველი არსებაა", - გაიფიქრა ისადორამ. ”მის სულში ანგელოზი უნდა ცხოვრობდეს და ის პატივისცემით იცავს მას.”

შემდეგ ისადორა და ანა იმპერიული ბალეტის სკოლას ესტუმრნენ, სადაც დუნკანმა დაინახა პატარა გოგონები, რომლებიც რიგზე იდგნენ და იგივე მტკივნეულ ვარჯიშებს იმეორებდნენ. ისინი საათობით იდგნენ პოინტეზე, სასტიკი ინკვიზიციის მსხვერპლნივით. უზარმაზარი ცარიელი საცეკვაო დარბაზები სამეფო პორტრეტის სახით კედლებზე ერთადერთი დეკორაციით საერთოდ არ შთააგონებდა შემოქმედებით შთაგონებას.

იქ ისადორა მივიდა ღრმა დასკვნამდე, რომ საიმპერატორო ბალეტის სკოლაში სწავლების სტილი მტრული იყო ბუნებისა და ხელოვნების მიმართ.

მაგრამ სანკტ-პეტერბურგის ტურის კვირა დასრულდა. ისადორა გაემგზავრა მისი საცეკვაო ტურის შემდეგ ქალაქში - მოსკოვში.

მოულოდნელი, მზიანი, ფერადი და ხმაურიანი მოსკოვი...

”ეს არის ზღაპარი... მზიანი, არასერიოზული და სულაც არ არის საშინელი ზღაპარი, რომლის მოფიქრება მხოლოდ რუს ხალხს შეეძლო მთელ მსოფლიოში. - ყინვაგამძლე ჰაერი ღრმად ჩაისუნთქა იზადორამ. "რუსეთი... თურმე ასეა!"

ენთუზიაზმით სავსე საკონცერტო დარბაზები მიესალმა ისადორას მისი ხელოვნების ხალისიანი გაგებით. სპექტაკლის შემდეგ მას გულწრფელად აპლოდისმენტები მოსკოვის მხატვრული სამყაროს ცნობილმა წარმომადგენლებმა, რომელთა შორის იყო კონსტანტინე სერგეევიჩ სტანისლავსკი .

რუსეთიდან დაბრუნება შთაგონებული, სიცოცხლის კანკალით აღსავსე და სურვილით, რომ საბოლოოდ ვაქციო ჩემი ოცნება საცეკვაო სკოლის შექმნაზე. ოჯახის ყველა წევრი ენთუზიაზმით მიიღო

მინდა შევქმნა სკოლა, რომ ბავშვები გაიზარდონ ჩემი ხელოვნებით გამსჭვალულებმა და გაავრცელონ იგი მთელ მსოფლიოში ისე, როგორც ეს იყო განკუთვნილი. ზრდასრული ვერ უმკლავდება ამას. ჩემი ხელოვნება ბავშვის სულში უნდა შევიდეს.

მეორე დღესვე იყო აქტიურობა. ბერლინიდან არც თუ ისე შორს, ქალაქ გრუნვალდში, იქირავეს დიდი ვილა, რომელმაც თანდათან დაიწყო საცეკვაო სკოლისა და ბავშვთა სახლის სახე.

„პირველი, რაც გავაკეთეთ, ვიყიდეთ ორმოცი ლოგინი თეთრი მუსლინის ფარდებით, ლურჯი ლენტებით შეკრული და დავიწყეთ ვილა ბავშვთა სახლად გადაქცევა. ფოიეში დავკიდეთ კაცის ორჯერ დიდი ბერძენი ფიგურის ნახატის ასლი, დიდ სამეჯლისო დარბაზში ლუკა დელ რობიას და დონატელოს მოცეკვავე ბავშვების ბარელიეფები, საბავშვო ბაღში კი მადონას და ბავშვის სურათი. ლურჯი და თეთრი. ყველა ბარელიეფი, ქანდაკება, წიგნი და ნახატი ასახავდა მოცეკვავე პატარა ბავშვებს ზუსტად იმ ფორმით, როგორშიც მათ წარმოედგინათ ყველა საუკუნის მხატვრები და მოქანდაკეები. მოცეკვავე ბავშვების ამსახველი ბერძნული ვაზები ბავშვობის მხიარულ სამყაროს განასახიერებდა. ყველა ფიგურას ჰქონდა ფორმისა და მოძრაობის საერთო მადლი, თითქოს სხვადასხვა საუკუნის ბავშვები საუკუნეების მანძილზე ხვდებოდნენ ერთმანეთს და ხელებს უწვდიდნენ ერთმანეთს. ჩემი სკოლის ბავშვები, რომლებიც მოძრაობდნენ და ცეკვავდნენ ამ ხელოვნების ნიმუშებს შორის, უნებურად უნდა დამსგავსებოდნენ მათ. ეს არის პირველი ნაბიჯი სილამაზისკენ, პირველი ნაბიჯი ახალი ცეკვისაკენ“.

დაბოლოს, წინასწარი წინასწარი ფრთხილად მომზადების შემდეგ, გაზეთში გამოქვეყნდა რეკლამა ნიჭიერი ბავშვების ახალ საცეკვაო სკოლაში მიღების შესახებ.

ეს განცხადება დიდი ენთუზიაზმით იქნა მიღებული. როდესაც ისადორა დილის კონცერტის შემდეგ სახლამდე მივიდა, მან განსაცვიფრებელი სურათი დაინახა. ქუჩა სავსე იყო მშობლებითა და შვილებით, რომლებსაც მხიარული, ვარდისფერ სახეების ნაცვლად დაღლილი, ფერმკრთალი სახეები ჰქონდათ და საერთოდ უკიდურესად ავად ჩანდნენ.

იზადორა თავიდან გაოგნებული იყო, მაგრამ სამუშაოს რაც შეიძლება სწრაფად დაწყების სურვილმა და ამ პატარა არსებების მოწყალებამ წაართვა მას გონივრული აზროვნების შესაძლებლობა და მან დაიწყო ბავშვების მიღება მხოლოდ მათი ტკბილი ღიმილით და ლამაზი თვალებით, გარეშე. ფიქრობდნენ იმაზე, შეძლებდნენ თუ არა გახდნენ მომავალი მოცეკვავეები.

იზადორამ ექიმთან გაგზავნა. მან ავგუსტინეს სთხოვა, მოეყვანა მისთვის ცნობილი პედიატრი ქირურგი გოფი. დუნკანის ოჯახის ყველა წევრი ატარებდა დღეებს ბავშვებზე ზრუნვაში, აჭმევდა მათ ყველანაირი დელიკატესებით, რომლის არსებობაზე არც კი ეპარებოდათ ეჭვი.

დაბოლოს, დადგა დრო, როდესაც შესაძლებელი გახდა არა მხოლოდ ბავშვთა ჯანმრთელობის პრობლემების მოგვარება. დროა ვისწავლოთ.

„იმ ჰარმონიის მისაღწევად, რაზეც ვოცნებობდი, მოსწავლეებს ყოველდღე უწევდათ სპეციალური სავარჯიშოების სერია, შერჩეული ისე, რომ მაქსიმალურად შერწყმულიყო ბავშვურ სპონტანურობასთან, რის წყალობითაც ეს სავარჯიშოები ხალისიანად და ხალისიანად სრულდებოდა. .”

ბავშვებთან მუშაობისას ისადორა ცდილობდა სრულად დაეცვა რუსოს რეკომენდაციები, ატარებდა გაკვეთილებს თამაშებში და სახალისო აქტივობებში. ხტუნვით და სირბილით ბავშვებმა ისწავლეს საკუთარი თავის გამოხატვა მოძრაობით ისე მარტივად, როგორც სხვები გამოხატავენ სიტყვებით ან სიმღერით. მათი მოქნილი სხეულის ყოველი ნაწილაკი ბუნების სიმღერას ეხმიანებოდა.

ერთ-ერთი კონცერტის შემდეგ ისადორა ინგლისელ მსახიობს შეხვდა გორდონ კრეიგი, შემოიჭრა მასში, გაბრაზებული, მაგრამ ლამაზი.

- რა გააკეთე, ვერც კი წარმოიდგენ რა გააკეთე!.. იდეები მომპარე! საიდან მოიტანე ჩემი დეკორაციები? - იყვირა გაღიზიანებულმა, თავის წარდგენაზე თავს არ იწუხებდა.

- მაპატიე, შენი დეკორაციები? - ახსნას სცადა ისაოდორამ, ბუტბუტებდა. - ეს ჩემი საკუთარი ლურჯი ფარდებია. მე მათთან ერთად ხუთი წლის ვიყავი და მას შემდეგ მათ თვალწინ ვცეკვავ. ცეკვა მაშინვე დავიწყე, როგორც კი სიარული ვისწავლე... - სცადა გაეგრძელებინა უკვე დამახსოვრებული ფრაზები მრავალრიცხოვან ინტერვიუებში, მაგრამ ედვარდ გორდონ კრეიგმა არ მისცა დასრულება.

”უბრალოდ დაფიქრდი,” სიტყვასიტყვით წამოიძახა მან, ”ის ხუთი წლის იყო, როცა ეს ყველაფერი მოიფიქრა... არა, რა თქმა უნდა მშვენიერი ხარ, საოცარი... მაგრამ იცი, რომ მე დავტოვე სცენა და ჩემი მსახიობობაც კი. კარიერა თეატრის მომავალზე ფიქრამდე და ხუთი წლის ასაკში უკვე გადაწყვიტე ყველაფერი... აუტანელი... უსამართლო... უზარმაზარი...

შემდეგ გორდონი ცოტა ხნით გაქრა ისადორას ცხოვრებიდან, მაგრამ მალე ისევ დაბრუნდა... იზოდორა კრეიგის სტუდიაში აღმოჩნდა. ცარიელი ოთახი იყო: არც დივანი, არც სავარძელი, არც მაგიდა, არც სკამი. დღეებსა და ღამეებს ატარებდა ამ სტუდიაში, ივიწყებდა სკოლას, სამსახურსა და ოჯახს და მთელი ამ ხნის განმავლობაში იზადორამ ვერ აშორა აღტაცებული მზერა კრეიგს.

„გინდა გითხრა, როგორ გნახე პირველად და როგორ შოკირებული ვიყავი ნანახით? - თქვა გორდონმა, - თქვენ გამოხვედით საწყალი ფარდის მიღმა და გაემართეთ იქ, სადაც მუსიკოსი ფორტეპიანოს უკან იჯდა, ზურგით ჩვენკენ; ძლივს დაასრულა შოპენის მოკლე მელოდიის დაკვრა, როცა შენ გამოხვედი და რამდენიმე ნაბიჯი რომ გადადგა, უკვე ფორტეპიანოსთან სრულიად გაუნძრევლად იდგა, თითქოს ბოლო ნოტების გუგუნს უსმენდა. შემდეგ სიჩუმეში ხუთამდე ან თუნდაც რვამდე დათვლა შეიძლებოდა, რის შემდეგაც ისევ გაისმა შოპენის ხმები; შემდეგი პრელუდია რბილად შესრულდა და უკვე დასასრულს უახლოვდებოდა, მაგრამ შენ მაინც არ გაინძრე. მერე ერთი ნაბიჯით უკან და დაიწყე მოძრაობა, ახლა აეწიე, ახლა წინ უსწრებ მუსიკას, რომელიც ისევ ჟღერდა. უბრალოდ იმოძრავეთ, პირუეტების ან სხვა ხრიკების გაკეთების გარეშე, რომელთა ხილვას შევეჩვიეთ და რომელსაც ზოგიერთი ტალიონი ან ფანი ელსლერი აუცილებლად აჩვენებს. შენ საკუთარ ენაზე ლაპარაკობდი, არცერთ ბალეტმაისტერს არ ეხმიანებოდი. ცეკვა რომ დაასრულე, ისევ გაუნძრევლად გაიყინე. არც მშვილდი, არც ღიმილი, არც არაფერი. მერე მუსიკა განახლდა და შენ გაურბოდი მას, მერე კი ხმებმა დაგეწიათ, რადგან მათზე წინ იყავი.

გვესმის ჩვენ, მაყურებლები, რისი თქმა გინდა შენი ცეკვით? დიახ, გვესმის. შეუძლებელია ახსნა; თუმცა, თქვენი შესრულება არავისში არ იწვევს გაუგებრობასაც კი. თქვენ გვაჩუქეთ სასწაული და ამან არაჩვეულებრივ სიამოვნებაში ჩაგვაგდო“.

„ვცდილობ შევქმნა მომავლის ცეკვა - ეს არის შორეული წარსულის ცეკვა, რომელიც ყოველთვის იყო და სამუდამოდ დარჩება უცვლელი. ტალღები, ქარები და გლობუსი უცვლელი მარადიული ჰარმონიით მოძრაობენ. და ჩვენ არ მივდივართ ოკეანეში, არ ვეკითხებით, როგორ მოძრაობდა იგი წარსულში, როგორ გადაადგილდება მომავალში - ვგრძნობთ, რომ მისი მოძრაობები შეესაბამება მისი წყლის ბუნებას და სამუდამოდ შეესაბამება მას. ”

მაგრამ მაინც, ორი კვირის შემდეგ, აიადორას სახლში დაბრუნება მოუწია. ახლობლებმა, ჩაშლილი კონცერტების გამო სკანდალის თავიდან აცილების მიზნით, თავიანთი ავადმყოფობის რეკლამას გაზეთში აქვეყნებდნენ. მაგრამ ეს სიფრთხილის ზომები არ დაეხმარა. ბინძური ჭორები მთელ ბერლინში გავრცელდა.

დროთა განმავლობაში ცხოვრება ნორმალურად დაბრუნდა, მაგრამ სახლში დაძაბული, არაგულწრფელი ატმოსფერო დარჩა. იზადორას მოთმინება სავსე იყო მაღალი რანგის ქალბატონების კომიტეტის განცხადებით, რომელიც ორგანიზებული იყო მისი დის ელიზაბეთის მიერ, რომელიც შეიცავდა საყვედურებს საბავშვო ცეკვის სკოლის ხელმძღვანელის მიმართ. განცხადებაში ნათქვამია, რომ მას ჰქონდა ძალიან ბუნდოვანი წარმოდგენები ზნეობის შესახებ და, შესაბამისად, ღირსეული საზოგადოების ქალბატონებმა კატეგორიული უარი განაცხადეს სკოლის მფარველობაზე და შეწყვიტეს მისი დაფინანსება.

აიადორა გადაწყვეტს ფილარმონიაში გამოსვლას და ამ საუბრებს ბოლო მოეღოს. ფილარმონიის დარბაზი გადატვირთული იყო. აქ შეიკრიბნენ იზადორას მომხრეები და მოწინააღმდეგეები, ასევე სკანდალის სანატრელი.

იზადორამ წაიკითხა ლექცია ცეკვაზე, როგორც განთავისუფლების ხელოვნებაზე, და დასასრულს მან ისაუბრა ქალის უფლებაზე სიყვარულის გარეშე, საზოგადოებაში უკანმოუხედავად.

ლექციამ დიდი სკანდალი გამოიწვია. მაგრამ დამსწრეებს შორის იყვნენ ისეთებიც, ვინც მხარს უჭერდა აიადორას.

თანდათან იზადორას ირგვლივ ვნებები ჩაცხრა. მან გათავისუფლდა სოციალური ჩარევისგან პირად ცხოვრებაში და ამით მოიპოვა უფლება შეიყვაროს და იამაყოს თავისი თავისუფალი სიყვარულით. მისი ცხოვრების ყოველი წამი ახლა სავსე იყო უზარმაზარი, აღვირახსნილი ბედნიერებით.

ცდილობდა კრეიგს ერთი წუთითაც არ დაშორებოდა. და თავიდან ასეთი შესაძლებლობა მათ საკმაოდ ხშირად ეძლეოდათ. გარკვეული პერიოდის განმავლობაში, კრეიგს უწევდა ყოველდღიური პურის შოვნა, როგორც ისადორა დუნკანის ჯგუფის ადმინისტრატორი. ტურებმა სხვადასხვა ქალაქებსა და ქვეყნებში, საინტერესო მოგზაურობებმა და შეხვედრებმა ახალი შთაბეჭდილებებით შეავსო აიზორას და გორდონის ცხოვრება. სამწუხაროდ, ერთობლივი ტურები მალევე შეწყდა. კრეიგი მიიწვიეს გერმანიაში პიესის დასადგმელად და დიზაინისთვის. თუმცა, კრეიგი მოსალოდნელზე ბევრად ადრე დაბრუნდა. მოწყენილი იყო.

გერმანიიდან ჩამოსვლის შემდეგ კრეიგმა დიდი ხნით დაიწყო თავის ოთახში გასვლა.

იზადორას დიდი სირთულეები ჰქონდა, მაგრამ ზოგჯერ მაინც ახერხებდა მისი თავშესაფრიდან გამოყვანას. ზოგჯერ ისინი სკოლაში ერთად დადიოდნენ. ჩაცმული გოგონები მათ გარეგნობას მხიარული შეძახილებით ხვდებოდნენ. იზადორას ბუნებრივმა თვისებებმა - ქალურობამ გულუბრყვილო ბავშვობის გამოძახილებთან ერთად, მის ხასიათში აგრესიულობის ნიშნების სრული არარსებობა - მისცა მას შესაძლებლობა, დიდი ძალისხმევის გარეშე, მოეპყრო ამ პატარა გულებს.

აიადორამ გაკვეთილები დაიწყო, კრეიგი კი გვერდით იჯდა და ფანქრით ხელში უყურებდა მათ. გოგონებს ისეთი ტანსაცმელი ეცვათ, რომელიც მათ მოძრაობას არ ზღუდავდა. მათი შიშველი ფეხები ნაზი თითებით უბრალოდ საყვარელი იყო.

ისადორა დივანზე მოდუნებულ მდგომარეობაში იჯდა. მან თავის სტუდენტებს სხვადასხვა დავალებები მისცა, მაგალითად, უილიამ ბლეიკის ლექსის „ლილი ველის“ მიხედვით ცეკვის შექმნა და შესრულება. მუსიკამ დაიწყო დაკვრა და მან დაიწყო ლექსების წაკითხვა.

გოგოებმა თავიანთი საცეკვაო ფანტაზიები შეასრულეს. კრეიგი კიდევ ერთხელ დარწმუნდა, რომ პროფესიონალი ბალერინები მხოლოდ პათეტიკური პაროდიაა ისადორას მემკვიდრეების მიერ ცეკვის ჯადოსნური შესრულებისა. მათგან გამოდიოდა ათასი ვოლტის შთაგონება. აიზადორაც კმაყოფილი დარჩა აქტიურობით.

„ჩემმა ჯგუფმა ისეთი წარმატებით ისწავლა ცეკვა და მიაღწია ისეთ შესანიშნავ შესრულებას, რომ ამან მხოლოდ გამიმყარა რწმენა ჩემი წამოწყების სისწორეში. მიზანი იყო მოცეკვავეთა „ორკესტრის“ შექმნა, „ორკესტრის“, რომელიც ვიზუალური აღქმისთვის წარმოადგენდა იმას, რასაც უდიდესი სიმფონიური ნაწარმოებები წარმოადგენს ყურისთვის.

ჩემს სტუდენტებს ვასწავლიდი ცეკვებს, რომელთა შესრულების დროს ისინი დაემსგავსნენ პომპეის ფრესკების კუპიდებს, შემდეგ დონატელოს ახალგაზრდა გრაციოზებს, შემდეგ, ბოლოს, ტიტანიას ჰაეროვან ბადეს. დღითიდღე მათი სხეულები ძლიერდებოდა და უფრო მოქნილი ხდებოდა და შთაგონების შუქი, ღვთაებრივი მუსიკის შუქი ანათებდა მათ ახალგაზრდა გულებში. ამ მოცეკვავე ბავშვების ხილვა იმდენად ლამაზი იყო, რომ აღფრთოვანებული იყო მხატვრებისა და პოეტებისადმი“.

ბერლინის კროლის ოპერაში იზადორა დუნკანის ჯგუფის პირველი წარმოდგენა გაიმართა. ეს იყო დიდი წარმატება. აიადორა, რომელმაც საკუთარი ცეკვები შეასრულა, ფრთებს მიუბრუნდა და თავისკენ მოუწოდა პატარა მოსწავლეებს, რათა იგივე პატარა ხტუნვებითა და სირბილით მოეწონათ მაყურებელი. ასეც მოიქცნენ და როცა ის წინ იდგა, მთელი ჯგუფის ხიბლს წინააღმდეგობის გაწევა აღარ შეეძლო. ალბათ იყვნენ ადამიანები, რომლებიც იმ მომენტშიც ეწინააღმდეგებოდნენ ისადორას აზრს, დანარჩენები სიხარულისგან ტიროდნენ და იცინოდნენ.

იზადორა ხშირად საუბრობდა ერთობლივი პროდუქციის თემაზე, მაგრამ კრეიგი, რომელიც აფასებდა მის უნარს, გამოეღვიძებინა შემოქმედებითი ძალები, უფრთხილდებოდა მისი გამოჩენას სცენაზე სხვა მსახიობების გვერდით, რადგან სწორედ მოცეკვავე ისადორას ეს თვისება გახდა კრეიგის თვალში. , გადაულახავი დაბრკოლება ერთობლივი წარმოებისთვის. მისი თხოვნის საპასუხოდ მან უარი თქვა. ერთობლივი წარმოების გეგმები უარყო არა მხოლოდ კრეიგმა, არამედ თავად ბედმაც. ერთ მშვენიერ დღეს ისადორა მიხვდა, რომ მასში ახალი სიცოცხლე გაჩნდა. ქალთა შორის ყველაზე ბედნიერმა მან კრეიგს უთხრა ეს ამბავი, მაგრამ მან ეს დიდი სიხარულით არ მიიღო.

იზადორას წინ ტური იყო დანიასა და შვედეთში, ტური წარმოუდგენლად დამღლელი იყო. ყოველი ცეკვის შემდეგ ისადორა კულისებში დარბოდა და ამიაკს ყნოსავდა. მერე თავი შეკრა და ახალი ცეკვის დასაწყებად გავიდა. მაგრამ საბოლოოდ ისეთი სიტუაცია შეიქმნა, რომ ტურის შეწყვეტა მოუწია.

ისადორა დასახლდა პატარა სოფელ ნორვიგში, ჩრდილოეთის ზღვის სანაპიროზე ჰააგასთან ახლოს, თავის მედდასთან ერთად, რომელიც მალე მისი ახლო მეგობარი გახდა.

29 წლის ასაკში მოცეკვავემ მიიღო პირველი ჯილდო ცხოვრებაში - დაიბადა მისი ქალიშვილი დიედრა, რაც კელტურ ენაზე ნიშნავს "სევდას". მალე იზოდორა და მისი ქალიშვილი გრუნევალდში დაბრუნდნენ და კრეიგმა, რომელიც გულმოდგინედ მიიღო შემდეგი შვილის გარეგნობა, გაემგზავრა ფლორენციაში, სადაც იგი მიიწვია ცნობილმა მსახიობმა ელეონორ დუზემ იბსენის პიესაზე დაფუძნებული სპექტაკლის "როსმერშოლმის" შესაქმნელად. მხოლოდ მრავალრიცხოვანი ასოები ალამაზებდა მათ განცალკევებას, რაც ძალიან რთული იყო ორივესთვის. ისადორა, რომელიც ვერ იტანს განშორებას, ქალიშვილთან და ძიძასთან ერთად ფლორენციაში მიდის. როდესაც ისინი მივიდნენ, კრეიგის მუშაობა გაჩაღდა. გორდონმა ბრძანა, რომ დუზა თეატრში არ შეეშვათ. კრეიგმა ასე კატეგორიულად გააპროტესტა და მოითხოვა, რომ დუზა არ გამოჩენილიყო თეატრში წარმოების დასრულებამდე, რადგან თავად გადაწყვიტა სპექტაკლის დიზაინი საკუთარი იდეის შესაბამისად. დუზე ცდილობდა მიჰყოლოდა იბსენის გეგმას და შეექმნა დეკორატიული დიზაინი ტრადიციული რეალისტური გზით.

დუზს სურდა ენახა რა ხდებოდა თეატრის კედლებში და იზადორას ევალებოდა მისი დაკავება და ამავდროულად ცდილობდა არ ეწყინა. ახლოვდებოდა დღე, როცა ელეონორას სცენა დასრულებული სახით უნდა ენახა. ოჰ, როგორ აღვწერო ის, რაც გაკვირვებულ და გახარებულ თვალებს ეჩვენა? დუზე კრეიგს მოეხვია და მისი ბაგეებიდან იტალიური ქების ნაკადი გადმოვარდა, რომ მათი თარგმნის დრო არ მქონდა.

ერთ მშვენიერ დილას კრეიგმა შეიტყო, რომ მისი დეკორაციები მოჭრილი იყო და ახლა ნიცას თეატრის ახალ სცენაზე იყო განკუთვნილი. როდესაც მან დაინახა თავისი მხატვრული შემოქმედება დასახიჩრებული და განადგურებული, მან განიცადა სიბრაზის ერთ-ერთი უდიდესი შეტევა, რომელსაც ზოგჯერ ექვემდებარებოდა. ელეონორ დუზთან ურთიერთობის გაწყვეტის შემდეგ, კრეიგი გაღიზიანებული გახდა.

შედეგად, მათი ერთობლივი ცხოვრება ჯოჯოხეთად გადაიქცა. დაიწყო მწარე ომი გორდონ კრეიგის გენიოსსა და მის ხელოვნებას შორის.

ისადორა ვერ მუშაობდა, ვერ ცეკვავდა. მას საერთოდ არ აინტერესებდა მოეწონა თუ არა საზოგადოებას. დუნკანმა გააცნობიერა, რომ ეს მდგომარეობა უნდა დასრულდეს. ან კრეიგის ხელოვნება - ან მისი - მაგრამ მან იცოდა, რომ ხელოვნების დათმობა წარმოუდგენელია: ისადორა დაღლილი იქნებოდა, მოკვდებოდა მწუხარებისგან.

და მაინც, დიდმა მოცეკვავემ თავისთვის იმედგაცრუებული დასკვნა გააკეთა: სიყვარული და ქორწინება ყოველთვის არ მიდის ერთმანეთთან და თავად სიყვარული არ შეიძლება იყოს მარადიული.

თავი 2.

ოცნება სკოლის შექმნაზე.

1.2 ტრაგედიის ჩრდილი.

იზადორას ჰქონდა ფსიქიკური ტანჯვის საკუთარი ძლიერი წამალი - განუყოფლად მდნარი საბანკო ანგარიში. ფული, რომელიც მან დამოუკიდებლად გამოიმუშავა, მოხმარდა მის ოცი სტუდენტს გრუნევალდში და ოცი სტუდენტს ახალ საცეკვაო სკოლაში, რომელიც მან მოაწყო პარიზში. ამ სკოლებმა აიღეს მისი შემოსავლის ლომის წილი.

ისადორა გასტროლებზე მიდის ამსტერდამში. მისმა იმპრესარიომ მოახერხა ჰოლანდიაში ძალიან მომგებიანი კონტრაქტის დადება. აიადორა იძულებული გახდა შვილი მკერდიდან მოეშორებინა. გაუსაძლისი მელანქოლიით სავსე გასტროლებზე წავიდა.

ამსტერდამის საზოგადოება მათ რჩეულს აღფრთოვანებით შეხვდა. მაგრამ ამ მდგომარეობამ ახალი, ტრაგიკული გზა მიიღო. ერთ დღეს აიადორა სცენაზე დაეცა. რძის ცხელება დაიწყო. როდესაც ისადორას მდგომარეობა გაუმჯობესდა, ის ნიცაში გადაიყვანეს, სადაც იმ დროს მისი ქალიშვილი იმყოფებოდა. როგორც კი აიადორამ თავი ძლიერად იგრძნო, ჰოლანდიაში დაბრუნდა და შეწყვეტილი ტური განაახლა. ჰოლანდიაში იზადორას ცხოვრება სრულიად მოულოდნელად შეიცვალა. ამის მიზეზი ახალგაზრდა კაცთან შეხვედრა იყო, მისი სახელი იყო პიმ. პიმას ყოფნამ ახალი სიცოცხლე შთაბერა აიადორას, დაუბრუნა ხალისიანობა და სილაღე. მან დაივიწყა მწუხარება, ცხოვრობდა მხოლოდ აწმყოში, იყო უდარდელი და ბედნიერი.

პიმთან ერთად, აიადორამ საბოლოოდ შეძლო დაეკმაყოფილებინა მისი ჯანსაღი ეგოისტური მოთხოვნილება დაურღვეველი ბედნიერებისთვის. შედეგად, მის კონცერტებზე ცხოვრება გაჩაღდა და სწორედ მაშინ შეადგინა "მუსიკალური მომენტები" - ეს იყო პიმას ცეკვა.

მალე აიადორა, პიმი და მისი ოცი სტუდენტი გაემგზავრნენ პეტერბურგში. რუსეთში ისადორა იმედოვნებდა, რომ იპოვნიდა მთავრობას, რომელიც შეაფასებდა მის აღზრდის სისტემას და მისცემდა შესაძლებლობას გაეგრძელებინა ექსპერიმენტი უფრო ფართო მასშტაბით.

რუსეთიდან ჯგუფი გაემგზავრა ლონდონში, რომელიც ასევე მოხიბლული იყო ისადორას მოსწავლეებით და ამავე დროს სრულიად უმოქმედო. ისადორა გრუნევალდში დაბრუნდა. 1908 წელს მან ხელი მოაწერა კონტრაქტს და პირველად გაემგზავრა მშობლიურ ამერიკაში, როგორც ცნობილი მსახიობი.

ამერიკის ეს ტური უდავოდ იყო ერთ-ერთი ყველაზე ბედნიერი პერიოდი იზადორას ცხოვრებაში.

ვაშინგტონში იზადორას მცირე უბედურება ელოდა. ზოგიერთი მინისტრი ენერგიულად აპროტესტებდა ჩემს ცეკვას. და მოულოდნელად, ყველას გასაკვირად, დილის სპექტაკლზე თავად პრეზიდენტი თეოდორ რუზველტი გამოჩნდა. ის აშკარად კმაყოფილი იყო შესრულებით და პირველი იყო, ვინც გადაცემაში თითოეულ ნომერს ტაში დაუკრა. ზოგადად, მთელი მოგზაურობა წარმატებული და ბედნიერი იყო.

ამერიკაში ტურნე ექვს თვეს გაგრძელდა.

პარიზში ისადორას ელეგანტურ ტუნიკებში გამოწყობილი ოცი მისი საყვარელი სტუდენტი დახვდა, რომლებსაც ხელმძღვანელობდნენ ელიზაბეთი, დედა და მისი ქალიშვილი, რომლებიც ამ ხნის განმავლობაში ცოტათი გაიზარდა. იზადორამ დაინახა, რომ შორს ყოფნისას მოსწავლეებმა არათუ არ დაკარგეს უნარები, არამედ შეიძინეს ახალი, ოდნავ შესამჩნევი ნიუანსი საცეკვაო კომპოზიციებში. მაგრამ, რა თქმა უნდა, ყველაზე მეტად მას მოსწონდა დიერდის ცეკვა - რამდენად შეუფერხებლად და ბუნებრივად მოძრაობდა მისი ჯერ კიდევ ბავშვურად არაპროპორციული სხეული. ეს გოგონა დედის პლასტიკური ქირურგიით დაიბადა. აიადორამ ნახა ეს მომავალი მოცეკვავე. ნათელი, მშვიდი სიხარული დაიბადა მის სულში. გოგონები თოვლის თეთრ ყვავილებს შორის ტრიალებდნენ, იზადორამ აიღო ერთ-ერთი თაიგული და მაშინვე ახალი კომპოზიციით მოიფიქრა - „სინათლე ასხამს თეთრ ყვავილებს“. ეს ცეკვა შესანიშნავად გადმოსცემდა მათ სითეთრეს. სკოლაში ცხოვრება ჩვეულ რიტმს დაუბრუნდა. იზადორა ბევრს სწავლობდა ცეკვის კლასში თავის სტუდენტებთან ერთად. მაგრამ მისმა უუნარობამ სათანადოდ დახარჯოს ტურით მიღებული ფული, რაც დაზარალდა მის საბანკო ანგარიშზე.

მისი ყველა მცდელობა, თუნდაც მცირედი მხარდაჭერა მიეღო ერთ-ერთი მთავრობისგან, წარუმატებლად დასრულდა. მას არ ეყოფოდა ძალა, რომ კვლავ წასულიყო გრძელ ტურებზე და დაეტოვებინა ქალიშვილი და მისი სტუდენტები.

მაგრამ ცხოვრების ამ ეტაპზე ისადორა გაიცნო სიმპათიური მდიდარი მამაკაცი პარიზი ევგენი სინგერი.პარიზი ეპატიჟება აიზორას და მის სკოლას რივიერაში წასასვლელად, სადაც ყველა საჭირო პირობა იქნებოდა შექმნილი ახალი ცეკვების შესაქმნელად და ხმელთაშუა ზღვის სანაპიროებზე დასვენებისთვის. იზადორამ შემოთავაზება დიდი სიხარულითა და მადლიერებით მიიღო.

პარიზი უმეტესად არ იყო და ვილაში ძალიან იშვიათად ჩნდებოდა. იმ დღეებში, როდესაც ის ვილაში გამოჩნდა, ისადორას ანსამბლმა მას ახალი ცეკვები აჩვენა. ლურჯ ტუნიკებში გამოწყობილი გოგონები ყვავილების თაიგულებით ხელში ფაქტიურად სრიალებდნენ ფორთოხლის ხეებს შორის. ზაფხული უკვე დასასრულს უახლოვდებოდა. გარუჯულები და ძლიერები გოგონები დაბრუნდნენ პარიზში და იქ მათი ცხოვრება საკუთარი კანონების მიხედვით მიედინებოდა. გაკვეთილები, რეპეტიციები, კონცერტები...

სრულიად მოულოდნელად, "სასულიერო" ხელოვნება რუსეთიდან პარიზში შემოიჭრა. სერგეი დიაგილევმა მსოფლიოს დედაქალაქში „თავისი ბარბაროსები, სკვითები“ მოიყვანა და რუსული სეზონები ტრიუმფით აღნიშნა. პარიზი მოხიბლული იყო მათი ცეკვის, გულუბრყვილო რუსული ენთუზიაზმითა და დეკორაციის ფუფუნებით.

აიადორა ცდილობდა არც ერთი სპექტაკლი არ გამოგრჩენოდა. მის გარდა, აღფრთოვანებულ მაყურებლებს შორის იყვნენ კამილ სენ-სანსი, ოგიუსტ როდენი, მორის რაველი და მრავალი სხვა ხელოვნების მცოდნე.

სენ-სანს იმდენად შოკში ჩააგდო ანა პავლოვა თავისი „გედების“ ცეკვით, რომ როცა მის კულუარებში მივიდა, მხოლოდ ერთი ფრაზა წარმოთქვა: „ქალბატონო, მხოლოდ ახლა მივხვდი, რომ მშვენიერი მუსიკა დავწერე!“

მაგრამ "კლეოპატრამ" ნამდვილი სენსაცია შექმნა. ეგვიპტის დედოფალმა იდა რუბინშტეინის პიროვნებაში ჩალიაპინიც კი დააბნია.

"შეჰერეზადაში" ლურჯი სინათლე მიედინებოდა ჰარემის ბაღის გისოსებით, რომელშიც ნახევრად შიშველი მოცეკვავეები ახარებდნენ სულთნის მზერას თავიანთი მოქნილი, ვნებიანი მოძრაობებით.

ისადორა სასიამოვნოდ გააკვირვა რუსი ბალერინების მოულოდნელმა გამბედაობამ, რომლებმაც მამაცურად განდევნეს პურიტანული შეზღუდვები.

„რა სწრაფად ცვლის ახალი საუკუნე ყველა იდეას! სულ ახლახან მომიწია უარი ეთქვა ოცნებაზე ვაგნერის მუსიკის ცეკვაზე რაღაც უხერხული კონფლიქტის გამო, რომელიც დაკავშირებულია ორაგულის ფერის საზიზღარი, დანაოჭებული ლეოტარის ჩაცმის აუცილებლობასთან და დღეს რუსი ბალერინები პარიზელებს ასწავლიან გამბედაობის გაკვეთილს მშვენიერი ადამიანის გამოაშკარავებაში. სხეული.”

პარიზი შოკში იყო. რუსმა მსახიობებმა მას წარმართული აღვირახსნილი დღესასწაულის სიხარული აჩუქეს, რომელიც ევროპას უკვე დავიწყებული ჰქონდა. და ეს იყო დიაგილევის უდიდესი დამსახურება. მან აჩვენა ფრანგებს, თუ არა ყველაფერი, მაშინ ბევრი რამ არის ნიჭიერი, ლამაზი, სასწავლო და თვალწარმტაცი რუსულ თეატრში. მან გვაგრძნობინა, რომ ქვეყანა, რომლის ხელოვნების შესახებაც ბევრმა ძალიან ცოტა იცის, შეიცავს ესთეტიკური სიხარულის მთელ ტაძარს.

კიდევ ერთხელ, აიადორას წინ დიდი გზა აქვს. მოსკოვამდე მანძილის გავლა ადვილი გამოცდა არ არის. ფიქრებში ის უკვე შორს იყო, რადგან რუსეთში ის აპირებდა ძველ მეგობრებს, მათ შორის კონსტანტინე სერგეევიჩ სტანისლავსკის და გორდონ კრეიგს, რომლებიც მოსკოვში, სამხატვრო თეატრში მისი წყალობით დასრულდა.

მისთვის რუსეთი აღარ გახდა დიდი თოვლით დაფარული ქვეყნად, არამედ სულიერი სივრცე, სადაც მას კარგი მეგობრები და თანამოაზრეები ელოდნენ.

მწერალმა და ფილოსოფოსმა ვ. როზანოვმა მიიღო მისი ხელოვნება და გაიაზრა მისი არსი. დუნკანმა, ბედნიერი ფიქრით, ბედნიერი გამოცნობით, შემდეგ კი მტკივნეული და, ცხადია, მრავალწლიანი სწავლით, და ბოლოს, „ინგლისური პერსონაჟის“ დაჟინებული სავარჯიშოებით, დღის სინათლე გარკვეულწილად გამოიტანა. უძველესი ცხოვრების „ხრიკი“, მისი ეს ცეკვა, რომელშიც, ბოლოს და ბოლოს, ფაქტობრივად აისახება ადამიანი, ცხოვრობს მთელი ცივილიზაცია, მისი პლასტიურობა, მისი მუსიკა... ყველაფერი! და შეუძლებელია არ აღფრთოვანდე. ეს მშვენიერი აწეული მკლავები, ფლეიტაზე დაკვრის, სიმების დაკვრის, ეს ხელები ჰაერში აფრქვევა, ეს გრძელი ძლიერი კისერი... - ამ ყველაფრის წინაშე მსურდა ქედი მომეხადა ცოცხალი კლასიკური მშვილდით! აი დუნკანი და ის, რაც მან გააკეთა!”

პოეტი ანდრეი ბელიც შოკირებული იყო მისი შემოქმედებით. ”ოჰ, ის მოვიდა შუქში, მხიარული, ბავშვის სახით. და მივხვდი, რომ ეს ყველაფერი ენით აუწერელშია. მის ღიმილში გათენდა. სხეულის მოძრაობებში არის მწვანე მდელოს არომატი. მისი ტუნიკის ნაკეცები, როგორც წუწუნი, ნაზი ნაკადებით სცემდა, როცა ცეკვას აძლევდა თავისუფალ და სუფთად. მახსოვს ახალგაზრდა სახე, ბედნიერი, თუმცა მუსიკაში სასოწარკვეთის ტირილი ისმოდა. მაგრამ ტანჯვაში მან სული დაარღვია და თავისი წმინდა სხეული ჯვარცმას გადასცა ათასობით ბრბოს თვალწინ. და მივარდა უკვდავებაში. იგი ცეცხლში გაფრინდა სიგრილეში, მაგრამ მისი სახე, სულით დაჩრდილული, ცივი ცეცხლით ციმციმდა - ახალი, მშვიდი, უკვდავი სახე. დიახ, ის ბრწყინავდა, ბრწყინავდა სამუდამოდ შეძენილი სახელით, ანტიკური საბერძნეთის ნიღბის ქვეშ ამჟღავნებდა ბედნიერი კაცის ახალი მომავალი ცხოვრების იმიჯს, რომელიც წყნარ ცეკვას ანიჭებდა მწვანე მდელოებში.

ისადორა პარიზში ბრუნდებოდა. პარიზში ყველაფერი ჩვეულებრივად წარიმართა: რეპეტიციები, სპექტაკლები, სკოლის გაკვეთილები, გართობა და, რა თქმა უნდა, სინგერის სიყვარული. იზადორა მიხვდა, რომ მასში ისევ გაჩნდა ახალი სიცოცხლე, რომელიც მისმა საყვარელმა პარიზმა აჩუქა. იგი დაიბნა.

მომღერალი წარმოუდგენლად ბედნიერი იყო, მის სინაზეს და სიყვარულს საზღვარი არ ჰქონდა. იზადორამ უარყო დაქორწინების შეთავაზება და კანონიერი მემკვიდრე შეეძინა.

აიადორას შეეძინა ვაჟი - პატრიკ .

გავიდა დრო და იზოდორამ არაერთხელ დაუმტკიცა სინგერს
რომ ოჯახური ცხოვრებისთვის არ დაბადებულა და შემოდგომაზე გამოცდილებიდან მოწყენილი და ბრძენი წავიდა ამერიკაში მესამე კონტრაქტით ნაკისრი ვალდებულებების შესასრულებლად.

ამერიკაში გასტროლი იზადორას სრული ტრიუმფით დასრულდა, რის შემდეგაც მისთვის კურთხეული დრო დადგა - მან საბოლოოდ შეძლო პენსიაზე წასვლა ნეილში საყვარელ შვილებთან და სტუდენტებთან ერთად.

ჩანდა, რომ აიზორას სიცოცხლეს სრული სიმშვიდე დაეუფლა. მაგრამ მოულოდნელად, სრულიად მოულოდნელად, ერთ-ერთ კონცერტზე მან სთხოვა თავის ერთგულ, ღრმად ერთგულ მეგობარს და პიანისტ გენერალ სკენს, ეთამაშა შოპენის დაკრძალვის მარში. სქენი გარკვეულწილად გაოცდა - დღევანდელ გადაცემაში ეს ნამუშევარი არ იყო დაგეგმილი, მაგრამ იზადორას ხშირ იმპროვიზაციებს მიჩვეული, მაშინვე შეასრულა მისი თხოვნა.

„ჩემს ცეკვაში მე გამოვხატე, როგორ მიჰყავს ადამიანი ნელი, დაბნეული ნაბიჯებით თავის გარდაცვლილ შვილს ბოლო განსვენების ადგილზე. როცა დავამთავრე და ფარდა ჩამოვარდა საოცარი სიჩუმე ჩამოვარდა. სკინს გავხედე. სასიკვდილოდ ფერმკრთალი იყო და კანკალებდა. მან ჩემი ხელები ხელში აიყვანა. ყინულივით ცივდნენ.

"არასოდეს მთხოვ, რომ კიდევ ერთხელ ვითამაშო", - შეევედრა იგი. -სიკვდილი ვიგრძენი.

დარბაზში, შიშით გამოწვეული კურთხეული დუმილის შემდეგ, დამსწრე საზოგადოებამ გააფთრებული ტაში ააფეთქა. სხვათა მდგომარეობა ისტერიკას ესაზღვრებოდა. ორივე შოკში ვიყავით და მეჩვენებოდა, რომ იმ საღამოს რაღაც სული გვაძლევდა წინასწარმეტყველებას იმის შესახებ, რაც მოხდებოდა.

ისადორა სკინს დაჰპირდა, რომ აღარასოდეს გაიმეორებდა მის თხოვნას, მაგრამ მიუხედავად ამისა, გარკვეული პერიოდის შემდეგ, მან კვლავ სთხოვა დაკრძალვის მარშის შესრულება. კიდევ ერთხელ მოუწია აუტანელი გამოცდის ატანა.

მას შემდეგ მისტიურმა წინათგრძნობამ დაიწყო ისადორას ტანჯვა, რომ მას ექიმის მოწვევა მოუწია. მას ნერვული დაღლილობის დიაგნოზი დაუსვა. როგორც ყოველთვის, დადებული ხელშეკრულებები მოითხოვდა მათ უდავო შესრულებას. და აიადორამ გადაწყვიტა წასვლა ვერსალში, საიდანაც პარიზამდე მოგზაურობა ხანმოკლე იყო, დანარჩენი კი მშვენიერი.

მაგრამ იქ აიადორამ საშინელი მოვლენა განიცადა - მისი შვილები დაიღუპნენ. სენას სანაპიროზე მანქანამ მოულოდნელად დაკარგა კონტროლი მოლიპულ ასფალტზე, გაარღვია ღობე და მრავალი მოწმის თვალწინ მდინარის უჩვეულოდ ბნელ წყლებში ჩავარდა. უზარმაზარმა შავმა ტალღებმა წამიერად გადააფარა მანქანა და მალე ის წყლის ქვეშ გაქრა. თივა მშვიდად და გულგრილად მოედინებოდა შორს.

მთელი პარიზი შეძრწუნებული იყო მომხდარით... აიადორა საოცრად იქცეოდა - უჩვეულოდ მშვიდი იყო და ცდილობდა დაეწყნარებინა ყველა, ვინც მის სევდიან სახლში მიდიოდა.

აუტანელმა, მჩაგვრელმა სევდამ და შავი მელანქოლიის შეტევებმა არ მისცა მას ერთ ადგილზე დარჩენის საშუალება და ქალაქიდან ქალაქში გადაჰყავდა ევროპის მასშტაბით. იგი ყოველდღიურად მოგზაურობდა უზარმაზარ მანძილებს. მის მზერას სხვადასხვა ნახატმა გადაურბინა, ერთ წერტილზე გადაბრუნდა, რომელიც მისი ცნობიერების ტილოზე დაეცა ახალი და მისთვის აუცილებელი ფერადი ლაქებით, შთაბეჭდილებები და წარმოუდგენელი სიჩქარის განცდა ოდნავ აწყნარებდა ტანჯულ სულს.

შემოდგომის მოახლოებასთან ერთად ისადორა რომში გადავიდა საცხოვრებლად. რომი, თავისი დიდებული ნანგრევებით, სამარხებით და საოცარი ქანდაკებებით, ამდენი წარსული თაობის მოწმეებით, შეუმჩნევლად არბილებდა ტკივილს.

აიადორამ მიიღო ელეონორა დუზესგან მოწვევა და მაშინვე დათანხმდა.

”მე შემეძლო რამდენიმე პლასტიკური მოძრაობის შესრულება ელეონორის წინაშე, მაგრამ შეუძლებელი მეჩვენა, რომ კვლავ შემესრულებინა საზოგადოების წინაშე - მთელი ჩემი არსება ისეთი გამოფიტული და დაღლილი იყო, ასვენებდა ბავშვების ფიქრით. ელეონორის გარემოცვაში ცოტა დავმშვიდდი, მაგრამ ღამეები გავატარე ცარიელ ვილაში, რომლის პირქუშ ოთახებში მხოლოდ ექო ისმოდა გათენების მოლოდინში. მერე ავდექი და ზღვისკენ გავემართე. მინდოდა ისე შორს ვცურავდი, რომ ძალა აღარ დამრჩენოდა დასაბრუნებლად, მაგრამ სხეული არ დაემორჩილა და თვითონ ნაპირისკენ შებრუნდა – ასეთია სიცოცხლის წყურვილი ახალგაზრდა არსებაში“.

ერთ დღეს, ნაპირზე, ისადორას ხილვა ჰქონდა, დაინახა დიდრა და პატრიკი, ხელჩაკიდებული, ისინი წყალში შევიდნენ. იზადორა მიწაზე დაეცა და ტირილი დაიწყო, მას გვერდით გამვლელმა ბიჭმა დაამშვიდა... შვილის ჩუქების თხოვნით ცას ევედრებოდა. მათი შეხვედრები დიდხანს არ გაგრძელებულა. ისადორა მისი შეყვარებული გახდა, მაგრამ თავს სულ სხვანაირად გრძნობდა. იგი თავს პატარა დაუცველ გოგოდ ეჩვენებოდა, რომელსაც მუდმივად იცავდა დედის თბილი ხელები. აუტანელმა სასოწარკვეთილებამ ოდნავ დაამშვიდა მისი სული. გარდა ამისა, მან იგრძნო, რომ მასში ახალი სიცოცხლე გაჩნდა, რამაც იმედი მისცა. და აიადორა ჩაეფლო ოცნებებში თავისი არ დაბადებული შვილის დაბადებაზე.

იზადორამ კვლავ იპოვა გამბედაობა ასწავლოს და თავდაყირა ჩაეფლო ამ ძლიერ ცხოვრებაში. მისი გაკვეთილები მოსწავლეებმა საოცარი სისწრაფით ისწავლეს. სკოლის გახსნიდან სულ რაღაც სამი თვის შემდეგ მათ ისეთ ოსტატობას მიაღწიეს, რომ მათ სანახავად მისული ყველა ხელოვანი გააოცა და გაახარა. შაბათი დაეთმო ხელოვანებს. დილით, თერთმეტიდან პირველ საათამდე, საჯარო გაკვეთილი გაიმართა, რის შემდეგაც სუფრა ლოჰენგრინის ჩვეული გულუხვობით გაშალეს. კარგ ამინდში ბაღში საუზმე გამართეს, შემდეგ კი მუსიკა დაიწყო, რომელზეც პოეზია წაიკითხეს და ცეკვავდნენ.

„ივლისში ჩვენ გავმართეთ წვეულება ტროკადეროში. ყუთში ვიჯექი და ჩემს სტუდენტებს ვუყურებდი. სპექტაკლის დროს რამდენჯერმე გაისმა გიჟური ტაში. მეჩვენება, რომ ეს ენით აღუწერელი სიამოვნება ბავშვების ცეკვებით, რომლებიც არც პროფესიონალები იყვნენ და არც ხელოვანები, მხოლოდ ახალი მოძრაობის გაჩენის იმედის გამოხატულება იყო, რომელიც მე ბუნდოვნად ვიწინასწარმეტყველე. ეს იყო ნიცშეს მიერ ნაწინასწარმეტყველები მოძრაობები: „ზარატუსტრა მოცეკვავეა. ზარატუსტრა, ჰაეროვანი, ფრთებით მიმანიშნებელი, ფრენისთვის მზად, ჩიტების მოწოდება, მუდამ მზად, ნეტარი, მსუბუქი სული..."

სწორედ ეს იქნება ბეთჰოვენის მეცხრე სიმფონიის მომავალი ცეკვები“.

იზოდორა რამდენიმე საათის განმავლობაში სწავლობდა თავის სტუდენტებთან და ხანდახან დაღლილი, რომ ვერ უძლებდა, დივანზე იწვა და ხელის მოძრაობას ასწავლიდა. მისი სწავლების შესაძლებლობები მართლაც შესანიშნავი იყო. მე მხოლოდ ხელების გაშლა დამჭირდა ბავშვებისკენ - და მათ დაიწყეს ცეკვა. მეჩვენებოდა, რომ მე მათ არ ვასწავლიდი, უბრალოდ ვხსნიდი გზას, რომლითაც მათში ცეკვის სული შემოდიოდა.

მტკივნეული, პირქუში სიმშვიდე ეკიდა პარიზს. იზოდორა, დაღლილი და დაქანცული, დახეტიალობდა უკაცრიელ ბელევში. ბავშვები ლოჰენგრინთან ერთად წავიდნენ დევონშირში ზაფხულის არდადეგებზე და ის დარჩა პარიზში და ახლა ნებისმიერ დღეს ელოდა ბავშვის დაბადებას.

ბიჭი დაიბადა, მაგრამ დაბადებიდან მალევე გარდაიცვალა.

ამჯერად პარიზმა ვერ შეამჩნია ბელვიში მომხდარი ტრაგედია. მას ბევრი საკუთარი გადაუჭრელი პრობლემა ჰქონდა. პირველი დაჭრილები ფრონტიდან ჩამოვიდნენ და სადმე უნდა დაეყენებინათ. განადგურების ელემენტმა არ დააყოვნა Bellevue-ს ოთახები და დარბაზები.

როგორც კი აიადორამ თავი ძლიერად იგრძნო, მეგობარ მერი დესტისთან ერთად ზღვაზე წასვლა გადაწყვიტა.

მაგრამ იქ მას ელოდნენ შეხვდებოდა იმ ექიმს, რომელიც ცდილობდა მისი შვილების გადარჩენას, შემდეგ კი შეცდომით აიზორამ მიიღო სკივრი დეირდრისა და პატრიკის ნივთებით. სულ რამდენიმე დღეში ის იმდენად შეიცვალა, რომ ნაკლებად სავარაუდოა, რომ რომელიმე მისი ყოფილი თაყვანისმცემლები აღიარებენ მას.

მარიამმა ბარგი შეაგროვა და ანდრემ ისადორა ლივერპულში წაიყვანა. იქიდან, მსოფლიოში ცნობილი მოცეკვავე გაემგზავრა ევროპიდან დიდი ოკეანის ორთქლის გემით, რითაც გახსნა ახალი ეტაპი მის გაუთავებელ ხეტიალებში.

როდესაც მათი გემი ნიუ-იორკის პორტში ჩადგა და ის გადმოვიდა პანდუსიდან, ავგუსტინმა და ელიზაბეტმა, რომლებიც მას შეხვდნენ, ძლივს იცნეს თავიანთი დის ამ გაჭირვებულ ფიგურაში. როცა სტუდიაში მიაღწიეს, მსუბუქ ტუნიკებში გამოწყობილი გოგონები ყვავილების თაიგულებით ხალხში შემოიჭრნენ, გარს შემოეხვივნენ იზადორას და სიხარულით, თითოეული თავისებურად, მიესალმნენ მას. შემდეგ გოგონებმა აჩვენეს თავიანთი ცეკვა დიდ მზიან დარბაზში, სადაც მისი საყვარელი ლურჯი ფარდები ირხევა მსუბუქი ნიავი. იმ წამს მიხვდა, რომ ძველი სამყარო ისევ იზიდავდა და იპოვნიდა ძალას დაბრუნებულიყო მუსიკალური ფანტაზიებისა და ცეკვის სამყაროში - სამყაროში, რომელიც არასოდეს უღალატებდა მას და ყოველთვის მხარს უჭერდა მას ცხოვრების ყველაზე რთულ მომენტებში. .

მას აწუხებდა ზოგადი გაჯერების სურათი და გარშემომყოფები მას სხვადასხვა მატერიალური საქონლის გადამამუშავებელი მინი ქარხნებივით ეჩვენებოდათ.

მას არ ესმოდა იმ ადამიანების, რომლებიც თავიანთი ცხოვრების მიზანს მატერიალური მოთხოვნილებების დაკმაყოფილებაში ხედავდნენ. იგი ვერ აპატიებდა მათ მსოფლმხედველობას, რომელიც თავისუფლების ბუნებრივ გრძნობას შორდებოდა, რადგან აქ მატერიალური სიმდიდრე თანაგრძნობის უნარზე იყო გაცვლილი. ამ პერიოდში ისადორა კომპრომისზე ვერ წავიდა. ამიტომ, ერთ დღეს, მეტროპოლიტენ ოპერაში გამართულ კონცერტზე, რომელიც გასართობ ხასიათს ატარებდა, მან ვერ გაუძლო და, სრულიად მოულოდნელად, როგორც საზოგადოებისთვის, ასევე თავისთვის, სთხოვა შეესრულებინა საფრანგეთის რევოლუციური ჰიმნი "La Marseillaise". წითელ შალში გახვეული, იზოდორა დიდი ხნის განმავლობაში პირველად გავიდა პანდუსზე.

”არა, ეს წარმოუდგენელია, შეუძლებელია სცენაზე ხელახლა გასვლა”, - გაიფიქრა მან, მაგრამ ჰიმნის ხმამაღალი აკორდები ფაქტიურად იქიდან გადმოაგდეს. და სცენა - ბალზამი ნებისმიერი მსახიობისთვის - მიიღო თავისი დიდი მოცეკვავე.

მეორე დღეს გაზეთები აჟიტირებულნი იყვნენ სპექტაკლის შესახებ: „მისის აიადორა დუნკანმა გადაცემის ბოლოს ოვაციები მიიღო La Marseillaise-ის შესრულებით. მაყურებელი სკამიდან ადგებოდა და რამდენიმე წუთის განმავლობაში ხმამაღლა უხაროდა... მან პარიზის Arc de Triomphe-ზე კლასიკურ ფიგურებს მიბაძა. მისი მხრები შიშველი იყო და ცნობილი ქანდაკება მაყურებლის წინაშე პირადად გამოჩნდა. მაყურებელი ტაშით იფეთქა კეთილშობილური ხელოვნების პატივსაცემად“.

„ჩემი სტუდია მალე გახდა პოეტებისა და ხელოვანების შეხვედრის ადგილი. მხიარულება დამიბრუნდა და, როცა გავიგე, რომ საუკუნის თეატრი ქირავდება, დავტოვე ის სეზონისთვის და დავიწყე ჩემი „დიონისეს“ შექმნა. თეატრის რეგულარული სტუმრები იყვნენ აღმოსავლეთის უბნების მაცხოვრებლები, თანამედროვე ამერიკის ხელოვნების ნამდვილი მცოდნეები. მათმა გულწრფელმა ყურადღებამ ისე მაამებდა, რომ სკოლასთან და ორკესტრთან ერთად წავედი იქ და უფასო წარმოდგენა გავმართე იდიშის თეატრში.

მას შემდეგ, რაც ხელისუფლებამ აგვიკრძალა ნიუ-იორკში La Marseillaise-ის შემდგომი შესრულება, ჩვენ ყველამ შევიძინეთ პატარა საფრანგეთის დროშები, რომლებიც ბავშვებმა ჩამალეს მკლავებში. მე ვუბრძანე, როცა სასტვენი გაისმა და ორთქლმავალი ნავმისადგომიდან გავიდა, გემბანზე მდგომმა ყველამ ერთხმად ააფრიალა დროშები და იმღერა მარსელიზა, რაც ჩვენ დიდი სიამოვნებით გავაკეთეთ და ადმინისტრაციის ყველა წარმომადგენლის დიდი აღფრთოვანებით. ბურჯი. ასე რომ, "La Marseillaise"-ს სიმღერაზე, ჩვენ დავტოვეთ მდიდარი, სიამოვნების მოყვარული ამერიკა და წავედით იტალიაში ჩემს მომთაბარე სკოლასთან ერთად.

იტალია მათ ცისფერი, უღრუბლო ცით და... მთავრობის საბოლოო გადაწყვეტილება მეომარ მოკავშირეებთან შეერთების შესახებ. ამან აიძულა აიადორა ეძია სხვა ქვეყანა თავისი სკოლისთვის. ჩვენ გადავწყვიტეთ, რომ შვეიცარია იყო ყველაზე მისაღები ვარიანტი. ჟენევის ტბის სანაპიროზე იზადორამ იქირავა ყოფილი რესტორნის შენობა სტუდიად. აქ ის, ექსტაზით, მისთვის უცნობი სიმშვიდით სავსე, ცეკვავდა თავის გოგოებთან.

მცირე ხნით ისადორა მშვიდად ტკბებოდა მისთვის საყვარელი სტუდენტების გვერდით. მალე გაირკვა, რომ მთელი მისი ფული არ იყო საკმარისი ვალების დასაფარად; შვეიცარიაში ფულის გამსესხებლები ყოველწლიურად ორმოცდაათ პროცენტს იხდიდნენ!

სკოლის გადარჩენის მიზნით, იზადორამ გადაწყვიტა სასოწარკვეთილი ნაბიჯის გადადგმა: მან ხელი მოაწერა კონტრაქტს და კვლავ გავიდა ოკეანის გაღმა ლათინურ ამერიკაში. ტური საკმაოდ კარგად დაიწყო. ბუენოს-აირესის სტუდენტურ კაბარეში, შავკანიან ახალგაზრდა ბიჭებსა და გოგოებს შორის, იზადორამ დიდი ხნის შემდეგ პირველად იცეკვა ტანგო.

შემდეგ სტუდენტებმა სთხოვეს ისადორას, რომ იმ ღამეს გამოსულიყო ქალაქის მოედანზე თავისუფლების ფესტივალის საპატივცემულოდ. დიდი სიამოვნებით დათანხმდა. სადღაც აიღეს ეროვნული დროშა და მასში გახვეული ისადორა ცდილობდა გამოესახა ოდესღაც დამონებული კოლონიის ტანჯვა და მისი განთავისუფლება ტირანის უღლისაგან.

მოედანზე გრანდიოზულმა წარმატებამ გამოიწვია იმპრესარიოს გააფთრებული რისხვა და მაღალი საზოგადოების უკმაყოფილება. ყველა ბილეთი სალაროში დააბრუნეს და კონტრაქტიც გაუქმდა. იმპრესარიოს გარეშე გასტროლი წარმატებული იყო. ცივმა, ნელა მოძრავმა მაყურებელმა შეცვალა ენთუზიაზმით სავსე, ენთუზიაზმით სავსე, შემდეგ კი ისევ გულგრილი და უინტერესო. საბოლოოდ, ისადორა მიხვდა, რომ მას ნიუ-იორკში სჭირდებოდა წასვლა, რადგან მან ვერ შეძლო ფულის გამომუშავება არა მხოლოდ სკოლისთვის, არამედ მესამე კლასის ბილეთისთვისაც. მომღერალმა ის ამ სიტუაციიდან იხსნა.

ისადორა დაბრუნდა ნიუ-იორკში, სადაც მან განაახლა კონცერტები მეტროპოლიტენ ოპერაში.

იმ დღეს, როდესაც ცნობილი გახდა რუსეთის რევოლუციის ამბები, თავისუფლების ყველა მოყვარულს სიხარულის იმედი მოედო და იმ საღამოს მე ვიცეკვე მარსელიზა ნამდვილი ორიგინალური რევოლუციური სულისკვეთებით, რომელშიც ის იყო დაწერილი. მის შემდეგ მე შევასრულე „სლავური მარში“, რომელშიც ისმოდა იმპერიული ჰიმნის ხმები და გამოვსახე ჩაგრული მონა, რომელიც მათრახის დარტყმის ქვეშ იყო მოხრილი. ამ დისონანსმა, უფრო სწორად, ჟესტსა და მუსიკას შორის შეუსაბამობამ აუდიტორიაში ქარიშხალი გამოიწვია.

აიადორა იძულებულია ხელი მოაწეროს კონტრაქტს კალიფორნიაში გასტროლებზე.

იქ
ისადორა დედას ესტუმრა. ამ დღეს იზადორამ რამდენიმე საათი გაატარა დედასთან, მაგრამ, მართალია, მათი კომუნიკაცია ადვილი არ იყო.

მშობლიურ ქალაქში გასტროლი წარმატებული გამოდგა, მაგრამ აიადორა მეტს ელოდა. მას სურდა თავისი სპექტაკლების დადგმა ბერძნულ თეატრში, მაგრამ მეწარმემ ხელისუფლებასთან შეთანხმება ვერ შეძლო. ქალაქმა არ უპასუხა მოწოდებას მომავალი სკოლის იდეის მხარდასაჭერად.

აიადორას მალე მოეწყინა ამერიკაში ცხოვრება და დაუძლევლად მიიპყრო ევროპა.

პარიზი ისადორას პირქუში ქუჩებით შეხვდა. იზადორამ ვერ იპოვა ადგილი თავისთვის. მან ვერ იპოვა თავისი მეგობრები და სტუდენტები - ზოგი ემიგრაციაში იყო და ასევე იყო მკვდარი. მალე ომი დასრულდა.

იზადორას კვლავ გაუჩნდა სურვილი, დაეწყო სკოლის შექმნა და, ამ მიზნით, ტელეგრაფად გაგზავნა თავისი სტუდენტები ამერიკაში. მათი ჩამოსვლისთანავე შემოვიკრიფე ჩემს ირგვლივ ჩემი ყველაზე ერთგული მეგობრები და ვუთხარი: „ერთად წავიდეთ ათენში, აღფრთოვანებული დავრჩეთ აკროპოლისით და ვიფიქროთ, შესაძლებელია თუ არა საბერძნეთში სკოლის დაარსება“.

გარემოებები ყველაზე ხელსაყრელი იყო. ისადორა, თავის სტუდენტებთან ერთად, მიიწვიეს საზეიმო მანიფესტაციაზე კორონაციის პატივსაცემად ათენის სტადიონზე. მეფეს ნანახი გაუხარდა.

ძალაუფლება შეიცვალა და აიადორას და მის მთელ სკოლას მალე საბერძნეთის დატოვება მოუწიათ. საბერძნეთში სკოლის დაარსების ოცნებები ჩაიშალა. აღარაფერი რჩებოდა, თუ არა შემდეგი გემით საფრანგეთში გასვლა.

სტუდენტები აიძულეს დაეტოვებინათ იგი. ომისშემდგომი საფრანგეთის მთავრობამ ვერ შეძლო სკოლის დაფინანსება და თავად აიადორას დანაზოგი საერთოდ არ ჰქონდა.

აიადორა თავს სრულიად განადგურებულად გრძნობდა.

ერთ დღეს მარის ძველი მეგობარი დესტი ჩამოვიდა. და ერთად წავიდნენ წვეულებაზე. წვეულებამ დიდი წარმატება მოიტანა. აიადორა ფაქტიურად აყვავდა. მას ისევ შეეძლო ცეკვა. მის შალის ყვითელი ჩიტი დაუღალავად აფრინდა და მაღლა ასწია. მაგრამ სახლში დაბრუნებისთანავე ისადორა კვლავ მოწყენილი გახდა.

და მოულოდნელად წარმოუდგენელი, მოულოდნელი ამბები მოვიდა, რომელმაც უპასუხა ცხოვრების მიერ დასმულ ყველა კითხვას, თუმცა ახლის და კიდევ უფრო რთულის ამოცნობის გარეშე. აიადორამ მიიღო მიწვევა საბჭოთა ხელისუფლებისგან, ჩამოსულიყო რუსეთში და მოეწყო სკოლა მუშათა შვილებისთვის.

1.2 რუსული პერიოდი

„მაქვს დღეები, როცა ჩემი ცხოვრების გახსენებისას მხოლოდ ზიზღს და სრულ სიცარიელეს ვგრძნობ. წარსული კატასტროფების სერიად მეჩვენება, მომავალი მძიმე მოვალეობად და ჩემი სკოლა გიჟის ტვინით წარმოქმნილ ჰალუცინაციად. მაგრამ არის სხვა დღეებიც, როცა მეჩვენება, რომ ჩემი ცხოვრება არის საოცარი ლეგენდა, შემკული ცქრიალა სამკაულებით, აყვავებული ველით, კაშკაშა დილა, რომელიც ყოველ საათს გვირგვინდება სიყვარულითა და ბედნიერებით, როცა სიტყვებს ვერ ვპოულობ სიხარულის გამოსახატავად. ცხოვრება და როცა ჩემი სკოლის იდეა ბრწყინვალედ მეჩვენება. რუსეთში მიწვევის შემდეგ ისეთი შეგრძნება დამეუფლა, თითქოს ჩემი სული, სიკვდილის შემდეგ დაშორებული, ახალი სამყაროსკენ მიისწრაფოდა. მეჩვენებოდა, რომ სამუდამოდ დავტოვებდი ევროპული ცხოვრების ყველა ფორმას. ევროპაში რაიმეს მიღწევის მცდელობით იმედგაცრუებული ვიყავი, მზად ვიყავი კომუნიზმის სახელმწიფოში შევსულიყავი. არცერთი კაბა არ წამომიღია. მე წარმოვიდგენდი, რომ მთელი ცხოვრება გავატარე ლამაზ ფლანელ ბლუზში, იმავე უბრალოებით ჩაცმულ და ძმური სიყვარულით სავსე ამხანაგებს შორის. ამიერიდან ამხანაგებს შორის მხოლოდ თანამებრძოლი ვიქნები. დაემშვიდობე უთანასწორობას, უსამართლობას და ძველი სამყაროს ცხოველურ სისასტიკეს, რამაც ჩემი სკოლა არარეალური გახადა. აი, ეს არის ახალი სამყარო, რომელიც უკვე შეიქმნა!”

ისადორა აღფრთოვანებული იყო მიწვევით და დაიწყო ენერგიული მზადება რუსეთისთვის. მისი სტუდენტი, ირმა, დათანხმდა იზადორასთან წასვლას. ირმა გახდა მოცეკვავის აყვანილი ქალიშვილი და მიიღო ამაყი გვარი - დუნკანი.

ბევრი ცდილობდა ისადორას შეჩერებას. მაგრამ ვერც ერთმა არგუმენტმა ვერ შეარყია იზადორას გადაწყვეტილება მისი ოცნების ახდენაზე ერთი წამით.

აიადორა ჩამოვიდა, მაგრამ არავინ დახვდა.ისადორა ბაქანზე სრული დაბნეული იდგა. მაგრამ ბოლოს ამ ჯოჯოხეთიდან დაბალი მოხუცი ქალი გამოვიდა მის შესახვედრად. მაშინვე დაელაპარაკა მას. მართალია, მისასალმებელი სიტყვა არ გამოუთქვამს, მხოლოდ უთხრა, რომელ სასტუმროში მიდიოდნენ და ბარგის ქვითრები წაართვა. უცხოელებს თავად მოუწიათ სასტუმრომდე მისვლა, სადაც ისინი დიდად გაოცებულები იყვნენ სიტუაციით, მწირი საკვებით და ვირთხებთან სიახლოვით.

ასე მიესალმა მათ მოსკოვი 1921 წელს.

ამ დროს ლუნაჩარსკი წყვეტდა, როგორ მოქცეულიყო მომავალში მოულოდნელად ვადაზე ადრე ჩამოსულ იზადორასთან; მან მიიწვია ილია ილიჩ შნაიდერი, რომ გამხდარიყო იზადორას მომავალი სკოლის დირექტორი და ეზრუნა მის დროებით სახლზე - ბინაში, რომელსაც ჰქონდა. გასტროლებზე წასული გელცერი.

ამ დროს მოსკოვში მტვრიანი ზაფხული იყო. ისადორა დღეგამოშვებით ესაუბრებოდა ახლადშექმნილ ჩინოვნიკებს, რომლებსაც აბსოლუტურად არაფერი შეეძლოთ.

"მომავლის მიწა" უკვე იზადორას ფეხქვეშ იყო, ის დადიოდა თავისი ისტორიის ცხელ ქვებზე და გულწრფელად სურდა მხოლოდ ერთი რამ: დაეხმარა რუსეთს, წაეყვანა შვილები სახლში, გაეთბო და ესწავლებინა ტკბობა. სიცოცხლის საჩუქარი. ილია ილიჩი, რომელიც გახდა ისადორას ერთგული მეგობარი და მთარგმნელი, თან ახლდა მას ოფისებში მის ყველა მოგზაურობისას და საღამოობით ცდილობდა რაღაცის გაკეთებას, რომ გარკვეულწილად მაინც გაეხარებინა ისადორა და მისი თანმხლები.

სკოლის ორგანიზებაში ყველაზე აქტიური მონაწილეობა, რა თქმა უნდა, განათლების სახალხო კომისარი ანატოლი ვასილიევიჩ ლუნაჩარსკი იყო.

ოპერისა და ბალეტისადმი დამოკიდებულება, როგორც რაღაც უკიდურესად მეორეხარისხოვანი და არსებითად არასაჭირო მშრომელი მასისთვის, იყო ბევრ ოფიციალურ ინსტრუქციაში. იგივე აზრი ჰქონდა ინტელიგენციას.

საბოლოოდ, იზადორას გადაეცა ბალერინა ბალაშოვას სასახლე, რომელიც დალუქული იყო მისი საზღვარგარეთ გამგზავრების შემდეგ. სტუმრები მოვიდნენ. აიადორა მოწყენილი იყო. სკოლას უკვე ჰყავდა სამოცი კაციანი პერსონალი და მთელი „საორგანიზაციო კომიტეტი“, რომელიც იკრიბებოდა ამა თუ იმ ოთახში, მაგრამ საქმე არ დაწყებულა.

გაზეთში რეკლამის განთავსების შემდეგ, იზოდორამ და ირმამ ინტერიერზე დაიწყეს მუშაობა, „ნაპოლეონის დარბაზში“ ცისფერი ქსოვილი ჩამოკიდეს და პარკეტის იატაკზე გლუვი ლურჯი ხალიჩა დააგეს.

აიადორა სამსახურში ჩავარდა. ყოველდღე ას ორმოცდაათი ბავშვი მოდიოდა გაკვეთილებზე. მათგან ორმოცი უნდა შერჩეულიყო. ასნახევარ ბავშვს, რომლებიც ყოველდღიურად დადიოდნენ სკოლაში წინასწარი გაკვეთილებისთვის, შეუყვარდათ აიადორა და შეუყვარდათ ცეკვა. იზადორამ გაკვეთილები გააგრძელა ბავშვებთან ერთად "ინტერნაციონალის" რეპეტიციით, რომლებთან ერთადაც გადაწყვიტა დასრულებულიყო თავისი პირველი სპექტაკლი, რომელიც დაგეგმილი იყო 1921 წლის 7 ნოემბერს.

გადამწყვეტი დღე დადგა. გაკვეთილი დაიწყო, როგორც ყოველთვის, მშვიდი მარშით შუბერტის მუსიკაზე. დროდადრო იზადორა ურეკავდა ერთ-ერთ ბავშვს და აძლევდა მათ წითელ ან მწვანე ბილეთს, რის შემდეგაც ისინი გარბოდნენ გვერდით ოთახში, სადაც ხელმძღვანელები მათ შესაბამისად ანაწილებდნენ.

ეს ბილეთები კიდევ უფრო მამძიმებს, - ჩიოდა ისადორა, - მწვანესაც და წითელსაც ისეთი სიხარულით იჭერენ! საბოლოოდ, 1921 წლის 3 დეკემბერს შერჩევა დასრულდა.

ეს დღე გახდა სკოლის დღე და მისი წლისთავი აღნიშნეს სტუდიის ყველა მონაწილემ, სადაც არ უნდა იყვნენ იმ დროს.

სკოლაში უკვე ორმოცი ბავშვი ცხოვრობდა, მაგრამ თავად სკოლა ჯერ არ არსებობდა. იზადორას მიერ შემუშავებული ყოველდღიური რუტინა ცუდად იყო დაცული. იმ დროს შვიდწლიანი პერიოდის განმავლობაში გათვალისწინებული ზოგადი განათლება ქაოსურად მიმდინარეობდა. მაგრამ, მიუხედავად ამისა, თანდათან ყველაფერი დალაგდა და დიდი მოცეკვავის სკოლამ, რომელმაც არსებობა დაიწყო 1921 წელს, შეაჩერა იგი მხოლოდ 1949 წელს, რომელსაც უკვე ეწოდა ისადორა დუნკანის სკოლა.

მხატვარმა გეორგი იაკულოვმა ისადორა წვეულებაზე დაპატიჟა, ეს წინადადება ძალიან გაუხარდა. ისადორა გულდასმით მოემზადა წვეულებისთვის. მან ჩაიცვა გრძელი საცეკვაო ტუნიკა და ოქროს სანდლები და თავზე ოქროს მარლის შარფი გადაისროლა. ტუჩები ღია წითელი პომადით შეიღება, შავი ტუშით კი თვალები უფრო გამომხატველი გახადა. დიდი მოცეკვავის გამოჩენამ თავიდან მცირე პაუზა გამოიწვია, მაგრამ ყველა სწრაფად შეეჩვია. და უცებ მუსიკამ ჟღერდა, სენსუალური, მოუსვენარი, ექსცენტრიული. იზადორა უსმენს მელოდიას, შემდეგ საკიდთან მიდის, ვიღაცის ქურთუკს და კეპს იხდის, ჩაიცვამს და მაშინვე გარდაიქმნება ფრანგ აპაჩ ხულიგანად. ნახევრად შებოლილი სიგარეტი პირში და თავხედი მზერა ავსებს გამოსახულებას. ცეკვა იწყება, სადაც აპაჩი არის აიადორა და შარფი ქალი.

ყველა შოკში იყო. ამ დროს სტუდიის კარი გაიღო და მასში ფაქტიურად ახალგაზრდა მამაკაცი შემოფრინდა. Ის იყო სერგეი ესენინი .

იმ საღამოს ისინი შეხვდნენ, ღამით, მსუბუქი ეტლით, სამივე მოსკოვის გარშემო შემოვიარეთ. გზას არავინ აქცევდა ყურადღებას და მხოლოდ ილია ილიჩმა შეამჩნია, რომ უკვე მეორად მოძრაობდნენ ეკლესიაში.

ამ დროიდან პრეჩისტენკას სასახლეში ორი ძლიერი გრძნობა დამკვიდრდა: ვნება ესენინისადმი და პატივმოყვარე სიყვარული ბავშვებისადმი - პატარა, გამხდარი, მოკლებეწვიანი არსებები.

ისადორა ყოველდღე მოდიოდა ცივ კლასში და ასწავლიდა გაკვეთილს. თავიდან ყველაფერი კარგად არ მიდიოდა. ცივ და აურზაურ ბავშვებს კარგად არ ესმოდათ, რა უნდოდა მათგან ამ ქალს, რომელიც რუსულად არ ლაპარაკობდა. ბავშვები ან მორცხვები და მორცხვები იყვნენ, ან უკონტროლოდ მხიარულები, შემდეგ კი წარმოუდგენელი ძალისხმევა იყო საჭირო მათი დასამშვიდებლად.

„ისადორა პიანისტს სთხოვს სკრიაბინის ეტიუდზე დაკვრას და თარჯიმნის მეშვეობით ცდილობს ბავშვებისგან გაარკვიოს, რა ასოციაციებს აღძრავს მათში ეს მუსიკალური ნაწარმოები. ისინი ერთხმად პასუხობენ: "ბრძოლა". რა უნდა გააკეთო, რადგან მთელი მათი პატარა ცხოვრებისეული გამოცდილება ძალიან პრიმიტიული იყო. ”არა, არა ბრძოლა,” სევდიანად აღნიშნავს ისადორა, ”არა ბრძოლა, არამედ ბრძოლა, სიკეთის ბრძოლა ბოროტების წინააღმდეგ”. ამ სიტყვებს წყნარი ხმით წარმოთქვამს, მისი ღიმილი დედობრივი სინაზით ანათებს“.

იზადორამ გამოუშვა ბროშურა, რომელზეც გამოსახულია ქარბუქში მოცეკვავე ქალის სურათი. რუსულ ენაზე თარგმნილ ამ მოკლე სტატიაში მან შეძლო პოეტური ენით აეხსნა თავისი სწავლების სისტემის არსი.

„როდესაც მასწავლებლები მეკითხებიან ჩემი სკოლის სასწავლო გეგმის შესახებ, მე ვპასუხობ:

- უპირველეს ყოვლისა, ბავშვებს ვასწავლით სუნთქვას, მოძრაობას, სწორად გრძნობას... დავეხმარებით მათ შეერწყას ბუნების ზოგად ჰარმონიასა და მოძრაობას. ჯერ შევქმნათ ლამაზი ადამიანი - მოცეკვავე ბავშვი.

ნიცშემ თქვა: „ჩათვალეთ ცეკვის გარეშე გატარებული დღე დაკარგულად“.

ცეკვის სფეროში სამი მიმართულების შემქმნელები არიან: ზოგი ცეკვაში ხედავს უპიროვნო და მოხდენილი არაბესკების ტანვარჯიშს, ზოგიც გონიერებისკენ მიმართავს თემას - სასურველი ემოციების რიტმს. და ბოლოს, ეს უკანასკნელი აღადგენს ადამიანის სხეულს გასხივოსნებულ სითხეში, ემორჩილება მას სულიერი გამოცდილების ძალას.

ჩემი სკოლის მიზანია ბავშვის სული სინათლის წყარომდე მივიყვანო“.

თავის სპექტაკლებში ისადორა იყენებდა ბეთჰოვენის, ჩაიკოვსკის, ვაგნერის მუსიკას და, როგორც წესი, კონცერტს ინტერნაციონალის შესრულებით ამთავრებდა.

ოქტომბრის რევოლუციის წლისთავი შეუმჩნევლად დადგა. ისადორა გალა შეხვედრის შემდეგ ბოლშოის თეატრში მიიწვიეს.

„ფარდა აიწია. სცენა ასახავდა დედამიწის ნახევარსფეროს. ცენტრში ჯაჭვებით მიჯაჭვული მონა იწვა. მისი როლი თავად აიადორამ შეასრულა. მან ოსტატურად გადმოსცა ბორკილებით გამოფიტული მონის ტანჯვა. უეცრად გაისმა ხალხის მიერ საძულველი ჰიმნის „ღმერთო, დაიფარე მეფე…“ მელოდია, იმავე წამს სცენის სიღრმეში საშინელი ორთავიანი არწივი გამოჩნდა. უნდოდა მონას ნაწილებად გატეხა. სამეფო ჰიმნი სულ უფრო და უფრო ხმამაღლა ქუხდა. მაგრამ მონა მამაცურად შეეწინააღმდეგა. ისადორას ყოველ მოძრაობაში, ყოველ ჟესტში და სახის გამომხატველ გამონათქვამში აისახებოდა უთანასწორო ბრძოლის მთელი დაძაბულობა. მაგრამ მარსელიზის ბრავულ ხმებზე მონამ მოახერხა ჯაჭვებისგან ერთი ხელის გათავისუფლება და ორთავიანი არწივის დაჭერა. შემდეგ კი მარსელიზა შეცვალა ინტერნაციონალის დიდებული მოტივით. მონამ გადააგდო დარჩენილი ჯაჭვები. მოცეკვავეს სახე სიხარულით უბრწყინავდა. მან სცენაზე ქარიშხალივით მოიცვა განთავისუფლების მხიარული ცეკვა“.

სერგეი ესენინს არც ერთი კონცერტი არ გამოუტოვებია, მან იქ თავისი მეგობრები მიიყვანა. ის ბედნიერებითა და სიამაყით ანათებდა: მისი სიყვარული, მისი ქალი - დიდი ისადორა დუნკანი.

ესენინს ხშირად მიჰყავდა მეგობრები სახლში, მართავდნენ ხმაურიან წვეულებებს. სახლში სიმშვიდე დასრულდა.

NEP-ის დანერგვამ გარკვეულწილად შეცვალა მოსკოვის გარეგნობა. მოსკოვში მრავალი პოეზიის კაფე გამოჩნდა, რომელთა კედლებში სასტიკად იბრძოდნენ სხვადასხვა შემოქმედებითი ტენდენციების წარმომადგენლები.

სერგეი ესენინი იყო მღელვარე პოეტური ძმობის ცენტრში. თავისი ცნობილი მბზინავი ზედა ქუდი თავის უკანა მხარეს მიიდო და წაიკითხა „ხულიგანის აღსარება“:

ისადორა არაერთხელ დაესწრო პოეტურ დებატებს ესენინთან და ზოგჯერ მასთან ერთად მოდიოდა კაფე პეგასუს სტელში.

იზადორას სკოლაში საქმეები სულ უფრო და უფრო უმჯობესდებოდა. მიუხედავად იმისა, რომ მას არ შეეძლო სტუდენტების რაოდენობის გაზრდა, ის ორმოცი პატარა ადამიანი, ვინც პირველმა დაიწყო სწავლა, უკვე დიდ პროგრესს განიცდიდა. იზადორამ მათთან ერთად მოამზადა საცეკვაო პროგრამა რუსული რევოლუციური სიმღერების მუსიკაზე.

მოწვევა მოვიდა პეტროგრადიდან. როდესაც სერგეის შესთავაზეს აიზადორასთან გასტროლებზე წასვლა, ის სიხარულით დათანხმდა. აიადორამ სცენაზე რეპეტიციაზე უარი თქვა. საშინელება იყო იმის წარმოდგენა, როგორ ითამაშებდა ის ასეთ ცივ ამინდში თავის თხელი ტუნიკით.

აიადორას დიდი სიყვარული ჰქონდა შვილების მიმართ.

„ძვირფასო ჩემო, ვხედავ, რომ საოცარ წარმატებებს მიაღწიეთ და მოუთმენლად ველოდები ჩაიკოვსკის მეექვსე სიმფონიაზე თქვენთან მუშაობის დაწყებას...“ ისადორა კომფორტულად იჯდა ხავერდის დივანზე და განაგრძო: „ახლა ჩვენ მოვისმენთ ამ მუსიკას. და ვეცდები გითხრათ რაზეა საუბარი. მეექვსე სიმფონია არის კაცობრიობის ცხოვრება. არსებობის გარიჟრაჟზე, როცა ადამიანმა სულიერი გამოღვიძება დაიწყო, ინტერესით შეიტყო მის გარშემო არსებული სამყარო, ეშინოდა ბუნების ელემენტების, წყლის სიკაშკაშისა და მნათობთა მოძრაობების. მან გააცნობიერა ეს სამყარო, რომელშიც მას მარადიული ბრძოლა შეექმნა. როგორც კაცობრიობის მომავალი ტანჯვის საწინდარი, სიმფონიის პირველ ნაწილში ჟღერს სამწუხარო ლაიტმოტივი... მეორე ნაწილი გაზაფხულია, სიყვარული, კაცობრიობის სულის ყვავილობა. ამ მელოდიაში აშკარად გესმის გულისცემა. მესამე მოძრაობა, სკერცო, არის ბრძოლა, რომელიც გადის კაცობრიობის მთელ ისტორიაში და, ბოლოს და ბოლოს, სიკვდილს.

ისადორა დიდი ხნის განმავლობაში გეგმავდა ევროპაში მოგზაურობას. მას სურდა ესენინს ეჩვენებინა სხვა სამყარო და გაეხსნა იგი ამ სამყაროში; იგი ცდილობდა ესარგებლა ცივილიზაციის უპირატესობებით და ოცნებობდა თავისი სკოლის ევროპასა და ამერიკაში ჩამოყვანაზე. მაგრამ ეს კითხვა ჯერ-ჯერობით ღია დარჩა - საბჭოთა ხელისუფლებამ ბავშვების მცირე ასაკის გამო გათავისუფლება ვერ გაბედა. ესენინმა მიიღო მოგზაურობის ნებართვა.

იზადორამ და სერგეიმ გადაწყვიტეს ოჯახურ კავშირში შესვლა. პატარძლისა და პატარძლის საბჭოთა კანონები არ ითვალისწინებდა რაიმე ურთიერთსავალდებულო კონტრაქტს და, შესაბამისად, იზადორამ შესაძლებლად მიიჩნია ამ ქორწინებაში შესვლა.

1922 წლის მაისის დილით, ისადორა, ესენინი და ილია ილიჩი მოსკოვის ხამოვნიჩესკის ოლქის რეესტრის ოფისში წავიდნენ.

ახალდაქორწინებულებს სურდათ ჰქონოდათ ორმაგი გვარი - "დუნკან-ესენინი". ეს ეწერა მათ ქორწინების მოწმობაში და პასპორტებში.

საბჭოთა რუსეთიდან ცნობილი მოცეკვავის ქმართან, ბოლშევიკ პოეტთან ერთად ჩამოსვლა ჟურნალისტებისთვის სენსაცია გახდა. ისადორა გეგმავდა მთელ ევროპაში მოგზაურობას თავის კონცერტებთან გაეერთიანებინა. ცივილიზაციის უპირატესობებით სარგებლობისას ესენინმა ვერ მოიშორა გრძნობა, რომ ის საზოგადოებისგან იყო მოწყვეტილი. ირგვლივ ყველა ლაპარაკობდა და იცინოდა, მაგრამ მისთვის ყველაფერი, რაც ხდებოდა, უაზრო ჭკუაზე რჩებოდა. ასე რომ, ისადორა მთელი ძალით დაუკავშირდა, მაგრამ ესენინი დუმდა. ისინი ერთმანეთს გატეხილი ინგლისურით ელაპარაკებოდნენ, ხშირად მიმართავდნენ ჟესტების ენას.

ამიტომ, ესენინს ნამდვილად უყვარდა საუბარი რუსულენოვანი საზოგადოების წინაშე. მისი პირველი კონცერტი გაიმართა ბერლინის კაფე ლეონში, სადაც მან წაიკითხა თავისი ლექსები. პოეტი იქ მარტო მოვიდა. დარბაზი გამოფხიზლდა და გაიყინა. ხმა დაძაბული და შთაგონებული ჟღერდა. მაყურებელმა ტაში დაუკრა.

ორი თვის განმავლობაში ისადორა მანქანით მოგზაურობდა ევროპაში ესენინთან, კუსიკოვთან და მის პირად მდივანთან ერთად. მას სურდა ეჩვენებინა სერგეის სამყარო და მსოფლიოს - სერგეი, მაგრამ როგორც ესენინს არ სჭირდებოდა სამყარო განსაკუთრებით, ასევე მსოფლიოს არ სჭირდებოდა ესენინი მისი წმინდა რუსული ლექსებით. რამდენიმე თვე გაფრინდა ევროპის ქვეყნებში მოგზაურობით, დაგეგმილი იყო მოგზაურობა ამერიკაში, მაგრამ რუსულმა დუნკანის სკოლამ ვერ შეძლო საბჭოთა სახელმწიფოს საზღვრის გადაკვეთა. ამერიკაში სტუდენტების გარეშე მომიწია წასვლა.

ისადორა სასოწარკვეთილებაში იყო. ამის სურვილის გარეშე მან ესენინი ჩააგდო მელანქოლიის საშინელ უფსკრულში. მათი მდგომარეობა უიმედო იყო. მოგვიანებით აიზადორამ ცრემლიანი თვალებით თქვა:

იზადორამ ნიუ-იორკში რამდენიმე კონცერტი გამართა და ახლა თითქმის ყველა შტატში უნდა გასულიყო. მას აწუხებდა ის ფაქტი, რომ მოგზაურობის დასაწყისი მატარებლით უნდა მომხდარიყო და როდესაც ისინი სადგურზე წავიდნენ, ის არანაკლებ გაღიზიანებული იყო, ვიდრე ესენინი, რომელსაც საერთოდ არ სურდა არსად წასვლა. იზადორას რეპერტუარში შედიოდა ცეცხლოვანი რევოლუციური ცეკვები კლასიკურ ნაწარმოებებთან და ძველ ბერძნულ იდილიაებთან ერთად. იგი თითქმის ყველა სპექტაკლს ამთავრებდა "Internationale"-ს სპექტაკლით, რის შემდეგაც ნებისმიერი შტატის პოლიციის ვაგონი უცვლელად მიჰყავდა მოცეკვავეს პოლიციის განყოფილებაში, სადაც აიზორამ მისცა წერილობითი განცხადება, რომ ეს აღარ განმეორდებოდა, მაგრამ შემდეგ მას არასოდეს შეუნარჩუნებია. დაჰპირდა და კვლავ დატოვა შემდეგი სპექტაკლი, სამშვიდობო ოფიცრების თანხლებით.

ფაქტობრივად, არც თავად აიადორამ და არც მისმა კომპანიონებმა თანხა არ დაუთვლიათ. ესენინის წარმოუდგენელმა სევდამ დიდი ხარჯები მოიტანა.

ცხოვრება თავდაყირა მიდიოდა. როგორც ჩანს, ორივე წარუმატებელი აღმოჩნდა. იზადორამ, იმისდა მიუხედავად, რომ ამერიკაში ბევრს ასრულებდა, ვერასოდეს შეძლო ფულის გამომუშავება მოსკოვის სკოლის მხარდასაჭერად. მელანქოლიითა და მარტოობით გატანჯული სერგეი ძალიან ცოტას წერდა. მიუხედავად იმისა, რომ ესენინის რამდენიმე კრებული ითარგმნა და გამოიცა კიდეც საზღვარგარეთ, მაშინ არც ევროპა და არც ამერიკა არ აღიარებდნენ მას გენიალურ პოეტად. ისადორა გაანადგურა უსახსრობით, სკანდალებით და წარუმატებელი სიყვარულით.

საბოლოოდ ისინი რუსეთში დაბრუნდნენ.

თავის შინაურ ცხოველებთან ერთად, იზადორამ გადაწყვიტა სკოლაში კიდევ ასამდე მუშა შვილი შეეყვანა. შეხვედრა წითელი სტადიონის დიდ არენაზე ამხანაგი პოდვოისკის ხელმძღვანელობით გაიმართა. მისი დახმარებით ეწყობოდა მეცადინეობები და ყოველდღიურად ორმოცი მამაცი პატარა, რომლებმაც უკვე დაასრულეს საბაზისო მომზადება, ახალმოსულებს ცეკვას ასწავლიდნენ. პირველ კლასებში მოსულები ფერმკრთალი და სუსტი, თავდაპირველად გაჭირვებით მსვლელობა, ხელების აწევა ან ხტუნვა, თანდათან გარდაიქმნებოდნენ ჰაერის, მზის შუქის, მუსიკის და ირგვლივ გამეფებული მხიარული ატმოსფეროს გავლენის ქვეშ.

ასე რომ, იზადორას სამუშაოსთვის საკმარისი დრო ჰქონდა, მაგრამ უნდა ვაღიაროთ, რომ ძალა აღარ ჰქონდა - ჯანმრთელობის მდგომარეობა გაუარესდა და სკოლის ფინანსურ მდგომარეობაზე საუბარი აღარ იყო საჭირო.

იმავდროულად, ილია ილიჩმა მოიფიქრა ერთი შეხედვით შესანიშნავი კომპრომისული გადაწყვეტა, რომელიც საშუალებას მისცემდა გაეუმჯობესებინა ჯანმრთელობა და გამოიმუშავა ფული. მან მოაწყო ტურები ყირიმის გარშემო.

შემდეგ გადაწყდა სტუდენტებთან ერთად კიევში წასვლა და იქ რამდენიმე კონცერტი გამართულიყო.

ამ სპექტაკლებში პირველ ნაწილში იზადორამ წარმოადგინა თავისი ჩვეული ვაგნერული კომპოზიციები, ხოლო მეორე ნაწილში ირმა და გოგონები შეასრულეს ბრამსის და შუბერტის ვალსი. კიევში ორკვირიანი ყოფნის შემდეგ გაირკვა, რომ სკოლის ფინანსური მდგომარეობა საერთოდ არ გაუმჯობესებულა. თანხის უმეტესი ნაწილი ორკესტრისა და სასტუმროს გადასახადების გადახდაზე დაიხარჯა.

GPU-დან ნასესხები სახსრების გამოყენებით, იზადორამ ირმასთან ერთად თავისი სტუდენტები გაგზავნა მოსკოვში, შემდეგ კი, ფულის გამომუშავების იმედით, დაიწყო მოლაპარაკება თავის იმპრესარიო ზინოვიევთან მარტო ტურის გაგრძელების შესაძლებლობის შესახებ. იგი აპირებდა თან წაეყვანა მხოლოდ თანმხლები და გამოსულიყო ვოლგის რეგიონში, თურქესტანში, ურალში და, შესაძლოა, ციმბირსა და ჩინეთში. ქაღალდზე ეს შეთანხმება პერსპექტიული ჩანდა.

სინამდვილეში ყველაფერი სხვაგვარად მოხდა. ისადორა, პიანისტი მარკ მეჩიკი და მისი მენეჯერი ზინოვიევი წარუმატებელ ტურნეზე უბედურებიდან უბედურებამდე მიდიოდნენ.

1924 წლის აგვისტოს შუა რიცხვებში ისადორა დაბრუნდა მოსკოვში საშინელი ტურის შემდეგ. სრულიად გამოფიტული, იგი წარმოუდგენლად ბედნიერი იყო ბავშვებთან შეხვედრით და პრეჩისტენკაზე სასახლის კომფორტით. „მოძალადე ესენინის“ ნახვის სურვილი აღარ გაჩენილა. იგი არ ეძებდა მასთან შეხვედრებს.

მაგრამ სერგეი, როგორც ადრე, ცდილობდა არ გამოტოვებულიყო მისი კონცერტები. ერთ დღეს ის მივიდა კონცერტზე მეგობართან ანატოლი მარიენგოფთან ერთად. მალე მან ხელი მოაწერა კონტრაქტს გერმანიის ტურნეზე და დაიწყო მზადება გზის გასასვლელად. მაგრამ გასასვლელი ვიზის მიღება არც ისე ადვილი აღმოჩნდა. საზღვარგარეთ, ის, როგორც ესენინის ცოლი, შედიოდა მის პასპორტში და ის დარჩა ქმართან. ილია ილიჩმა დაურეკა სერგეის, მაგრამ რაც არ უნდა ეცადა, ვერ იპოვა. უბედური პასპორტი, როგორც ჩანს, დაიკარგა სხვადასხვა ბინებში გადაადგილებისას.

კარგია, რომ მანამდე ისადორამ წარადგინა განცხადება საბჭოთა კავშირის მოქალაქეობის მიღების სურვილის შესახებ. ამის საფუძველზე მას გადაეცა დოკუმენტი, რომელიც ადასტურებდა ასეთი მოწმობის მიღებას. იგი გაფრინდა ამ დოკუმენტით.

მაგრამ მას არ ჰქონდა განზრახული რუსეთში ხელახლა ვიზიტი.

ბერლინი ფრთხილად მიესალმა იზადორას. დამარცხებული სახელმწიფოს დედაქალაქმა არ აღიარა თავისი ყოფილი კერპი - წმინდა ისადორა. როგორც ჩანს, მოცეკვავე მართალი იყო, როცა სასოწარკვეთილმა თქვა: „ჩემი ხელოვნება ეპოქის ფერი იყო, მაგრამ ეს ეპოქა მოკვდა...“

ბერლინის კრიტიკოსებმა ოსტატურად მოამზადეს მარცხი და იმისდა მიუხედავად, რომ მისი დიდი ხნის გულშემატკივრები დარბაზში ტაშს უკრავდნენ, მათ ვერ შეძლეს ომით გამწარებული თაობის სტვენის ჩახშობა. ბერლინში წარუმატებელი სპექტაკლი პირველი და უკანასკნელი იყო, მაგრამ იმ დღეებში იზადორამ ჯერ არ იცოდა ამის შესახებ, რის გამოც ძალიან დამწუხრდა მომხდარით. ადრე მას ენთუზიაზმით ხვდებოდნენ - ახლა მტრად ესალმებოდნენ.

ბერლინში შექმნილი საშინელი სიტუაციის გამო ისადორა იძულებული გახდა ტური შეეწყვიტა. იგი გაემგზავრა პარიზში, იმ იმედით, რომ დაუბრუნდებოდა თავის ქონებას ნეილიში. მაგრამ ეს შეუძლებელი აღმოჩნდა, რადგან გაირკვა, რომ ვიღაც, ვისზეც იგი სერიოზულ ვალში იყო, ითხოვდა მის ქონებას. იზადორა მძიმე მდგომარეობაში აღმოჩნდა: მას არ ჰქონდა სახლი, ოჯახი, ფინანსური დამოუკიდებლობა. იყო მომენტები, როცა კინაღამ მომიწია შიმშილი, მაგრამ ჩემი ძველი მეგობარი ყოველთვის მეხმარებოდა. ზოგჯერ იმართებოდა მისი სოლო კონცერტები, რომლებიც ყოველთვის წარმატებული იყო. ერთ-ერთ მათგანში იგი შეხვდა ახალგაზრდა რუს პიანისტს, რომელიც გახდა მოძველებული პრიმადონას შემდეგი საყვარელი.

რუს პიანისტთან ურთიერთობა ძალიან რთული იყო.

შემდეგ კი ერთ დღეს, სასოწარკვეთილებაში მყოფმა ისადორამ თავი მაგრად შეიხვია მეწამულ ხავერდის კონცხში და ზღვაში შევიდა, უკან დაბრუნებას არ აპირებდა. როცა ტალღები უკვე მის ტუჩებს ეხებოდა, ვიღაც კაპიტანმა პატერსონმა, რომელმაც ომში ფეხი დაკარგა, მაინც მოახერხა მასთან ბანაობა და თითქმის უგონოდ წაიყვანა ნაპირზე.

მეორე დღეს ყველა გაზეთმა გაავრცელა ინფორმაცია ამ ინციდენტის შესახებ. მერი დესტიმ, რაც პრესიდან შეიტყო მომხდარის შესახებ, შეეცადა მაქსიმალურად დაეჩქარებინა ამერიკიდან პარიზში გადასვლა. და ის არ ნანობდა. ისადორა მას განადგურებული მიესალმა. ის უნდა გადაერჩინა.

მეგობრებმა გვიან საღამომდე გულითადად ისაუბრეს.

მალე აიადორამ დაიწყო მუშაობა თავის მემუარებზე. მან მაგიდაზე მოლურჯო ქაღალდის რამდენიმე ფურცელი დადო, რომლებზეც ჩინური მელნით დაწერა და დაიწყო მათი უცნაური ხელწერის სწრაფი ხაზებით დაფარვა, ასოები ხან ჰორიზონტალურად, ხან ვერტიკალურად წაგრძელებული.

მან რამდენიმე დღე გაატარა თავის მაგიდასთან, ხშირად ივიწყებდა საჭმელსა და სასმელს. მოულოდნელად მან მიიღო მიწვევა გრანდიოზულ ბურთზე და მუშაობა ცოტა ხნით შეწყდა. დღესასწაული საფრანგეთის ერთ-ერთი ულამაზესი ციხესიმაგრის შეძენის საპატივცემულოდ მზიანი იტალიის ცნობილმა ლამაზმანმა მარკიონესა კოსეტმა მოაწყო.

აიადორა აღფრთოვანებული იყო მომავალი გართობით და, მიუხედავად მარადიული უსახსრობისა, იპოვა შესაძლებლობა ეყიდა ძვირადღირებული სამოსი თავისთვის და მარისთვის; გარდა ამისა, მან შეასრულა კიდევ ერთი აუცილებელი პირობა - ისინი მივიდნენ "ვარდების ციხეზე" მდიდრული ღია მანქანით.

ამ ბურთზე პარიზის მთელი ელიტა შეიკრიბა. ისადორა ბრწყინვალე იყო და ყველა დამსწრე, მისი ყოფილი მეგობრები, რომლებსაც არ უნახავთ იგი რუსეთში მოგზაურობის შემდეგ, სიამოვნებით შეხვდნენ მას. ეს ბურთი რაღაც ზღაპრულად იყო ჩაფიქრებული. ბევრს ვარსკვლავთმხედველად ეცვა და ერთ-ერთ სალონში ძალიან ცნობილი ქალბატონი ბედს უყვებოდა. დღესასწაულის მწვერვალზე მარიამმა დაარწმუნა აიადორა წასულიყო. ეს უნდა დაეხმარა მისი კარგი რეპუტაციის განმტკიცებას მაღალ საზოგადოებაში და მეორე დილით აიადორა იძულებული გახდა ეღიარებინა, რომ მათი დემარში დიდი წარმატება იყო. თუმცა ძალიან ნანობდა კარგი აზრისთვის ასეთი მაღალი ფასი რომ გადაიხადა და გართობის შესანიშნავი შესაძლებლობა ხელიდან გაუშვა.

მეორე დღეს აიადორამ კვლავ დაიწყო წიგნის წერა. მაგრამ, განსაკუთრებით დაჟინებული არ იყო, გამუდმებით ცდილობდა სადმე გაქცეულიყო, საღამოებს ატარებდა რესტორნებში და კაფეებში, შემდეგ კი მოულოდნელად მანქანით მივარდა საფრანგეთის მეორე ბოლოში. მასში ადგილების შეცვლის სურვილი დაუოკებელი იყო. მიუხედავად ამისა, მან წაიღო თავისი ხელნაწერი და თანდათან სქელი გახდა დაწერილი ფურცლების დასტა.

1925 წლის 28 დეკემბერს მორიგი ტრაგედია მოუტანა აიადორას. სერგეი ესენინმა რუსეთში თავი მოიკლა. ტრაგედია ლენინგრადში დატრიალდა და აუტანელი ტკივილით მოჰყვა პარიზში. როდესაც იზადორას ჰკითხეს, რომელი პერიოდი იყო მისი ცხოვრების ყველაზე ბედნიერი, მან წამოიძახა: ”რუსეთი, რუსეთი, მხოლოდ რუსეთი! რუსეთში გატარებული სამი წელი მთელი ტანჯვით ღირდა ჩემი სიცოცხლის ბოლომდე. შეუძლებელი არაფერია ამ დიდ ქვეყანაში“.

ისადორა რუსეთში დაბრუნებაზე ოცნებობდა. მაგრამ მან ვერ შეძლო. საფრანგეთში მას არ შეეძლო საკუთარი სკოლის მოწყობა და ძალიან მოწყენილი იყო. მხოლოდ ხანდახან იმართებოდა მისი კონცერტები და ბოლო მათგანი, პარიზში, ქმნიდა სრულ სენსაციას.

ნელ-ნელა ფარდა გაიხსნა და ისადორა გამოვიდა - როგორც მუსიკის გრძელი, იდუმალი ხმა, როგორც თავად სული. მთელი ცეკვის განმავლობაში მკვდარი სიჩუმე იყო. არასოდეს ყოფილა მის ცხოვრებაში ასეთი წარმატება, ასეთი ექსტაზი; ახალგაზრდობაშიც კი არასოდეს ჰქონია ასე მოხიბვლა საზოგადოება. იყო მასში რაღაც მისტიკური და წმინდა. „ავე მარიას“ ცეკვისას მაყურებელი ტიროდა; ჩანდა, რომ ყველა: კრიტიკოსები, მოცეკვავეები, მხატვრები, მუსიკოსები, სცენის ხელოსნები - ძლივს იკავებდნენ ტირილს. ზოგადი აღფრთოვანება გიჟური იყო. სანამ დასრულებას მოასწრებდა, მთელი დარბაზი, თითქოს ერთი ადამიანი, ადგა, ტაშს უკრავდა და ტიროდა. ღმერთო, რა მშვენიერია, რომ მას მიეცა შესაძლებლობა განეცადა ეს უკანასკნელი ტრიუმფი - დიდებული დამშვიდობება პარიზთან, სცენასთან, ცეკვასთან“.

ამ გამოსვლიდან მალევე ისადორა მარიამთან ერთად ნიცაში გაემგზავრა.

თუმცა, მალე „ღმერთებმა კვლავ გაუღიმეს მათ. ისევ დაიწყო უსაქმური ცხოვრება: ქეიფები, ვიზიტები, რესტორნები, ღამის კლუბები, რომლის ყიდვა მხოლოდ მილიონერებს შეეძლოთ.

ყოველდღე ისადორა სტუდიაში სამუშაოდ რამდენიმე საათს პოულობდა, დანარჩენ დროს კი აღვირახსნილად მხიარულობდა. თუმცა ეს მისი ცხოვრების ბოლო დღეები იყო. 1927 წლის 14 სექტემბერს ნიცაში ისადორა დუნკანი სპორტულ მანქანაში ჩაჯდა. მაგარი იყო, მაგრამ მან უარი თქვა ქურთუკის ჩაცმაზე, კისერზე გრძელი შარფი შეიკრა. მანქანა აფრინდა, მაგრამ ასი მეტრიც არ გაუვლია. ალისფერი შარფის ბოლო ბორბლის სპიკებში ქარის ნაკადმა ჩასწია. ორმოცდაათი წლის მოცეკვავეს თავი მკვეთრად დაეცა. ალისფერი შარფი დაახრჩო.

პარიზის სტუდიაში რაიმონდმა იატაკი იზოდორას ლურჯი საცეკვაო ხალიჩებით დაფარა, კედლებზე კი მისი საყვარელი ლურჯი ფარდები ეკიდა. ნიცაში სტუდიის ატმოსფერო იგრძნობოდა მთელს მსოფლიოში. პარიზის ყველა გამოჩენილი ადამიანი: მხატვრები, მოქანდაკეები, მუსიკოსები, მსახიობები და მსახიობები, დიპლომატები, რედაქტორები - მოვიდა იზადორას პატივის მისაგებად. ვინაიდან პარიზში ამერიკული ლეგიონის დღე იყო, იქ დიდი ზეიმი იმართებოდა და დაკრძალვის კორტეჟს ქალაქის ყველა იდუმალი კვარტლის გავლით წრიული მარშრუტი მოუწია. როგორ მოეწონებოდა აიადორას! ათასობით ადამიანი იდგა ქუჩებში და უმეტესობამ დაინახა მისი შესრულება. პარიზელები აღმერთებდნენ ისადორას, იმდენი ტიროდა. როდესაც პერ ლაშეზის სასაფლაოზე მივედით, იქ უკვე ათ ათასზე მეტი ადამიანი იყო. პოლიციის მთელი კორდონები ცდილობდნენ ავტოკოლონისთვის გზის გაწმენდას. დედებმა შვილები დიდი მოცეკვავის, დიდი ისადორა დუნკანის დაკრძალვის გასახსენებლად აღზარდეს. ისინი ჩურჩულით საუბრობდნენ იმ უბედურებაზე, რაც მის შვილებს შეემთხვათ. სამხატვრო აკადემიის სტუდენტები ხმამაღლა ტიროდნენ. ახალგაზრდა ჯარისკაცები თავდახრილი იდგნენ. კორტეჟს დიდი ხნის განმავლობაში მოუწია სასაფლაოზე გზა. ბოლოს კრემატორიუმისკენ მიმავალ საფეხურებს მივადექით.

ედუარდ მოსელინი მღეროდა "Ave Maria", რომელიც სავსე იყო უიმედო სევდით და კრემატორიუმის კედლების გარეთ ბრბომ შეხედა ნაცრისფერი და შემდეგ თეთრი კვამლის ნაკადს, რომელიც ღრუბლებში იფანტებოდა. იზადორას ფერფლი შვილებისა და დედის ფერფლის გვერდით დადეს.

დასკვნა

აიადორა დუნკანი არ იყო მხოლოდ მხატვარი და მოცეკვავე. მისი მისწრაფებები ბევრად უფრო შორს წავიდა, ვიდრე უბრალოდ საშემსრულებლო უნარების გაუმჯობესება. ის, ისევე როგორც მისი თანამოაზრეები, ოცნებობდა ახალი ადამიანის შექმნაზე, რომლისთვისაც ცეკვა ბუნებრივი იქნებოდა. დუნკანმა, ისევე როგორც მთელმა თაობამ, ნიცშეს განსაკუთრებული გავლენა მოახდინა. თავისი ფილოსოფიის საპასუხოდ დუნკანმა დაწერა წიგნი მომავლის ცეკვა. ნიცშეს ზარატუსტრას მსგავსად, წიგნში აღწერილი ადამიანები თავს მომავლის წინასწარმეტყველებად თვლიდნენ; მათ ეს მომავალი ვარდისფერ ფერებში წარმოიდგინეს.

« მთხოვეს მომავლის ცეკვაზე მესაუბრა. მაგრამ როგორ შემიძლია ამის გაკეთება? მეჩვენება, რომ ჩემი დრო ჯერ არ მოსულა; ორმოცდაათი წლის ასაკში შეიძლება ამ საკითხზე რაღაც ვთქვა. თანაც, წარმოდგენა არ მაქვს, რისი თქმა შემიძლია ჩემს ცეკვაზე. ადამიანები, რომლებიც თანაუგრძნობენ ჩემს საქმიანობას, ალბათ ჩემზე უკეთ ესმით, რა მინდა და რისკენ ვისწრაფვი; და ვინც მას თანაუგრძნობს, დარწმუნებული ვარ, ჩემზე უკეთ იცის რატომ. ერთხელ ერთმა ქალბატონმა მკითხა, რატომ ვცეკვავ ფეხშიშველი, მე ვუპასუხე: „ეს იმიტომ, რომ ვგრძნობ შიშს ადამიანის ფეხის სილამაზის მიმართ“. ქალბატონმა შენიშნა, რომ მას ეს გრძნობა არ განუცდია. მე ვუთხარი: ”მაგრამ, ქალბატონო, ამის შეგრძნება აუცილებელია, რადგან ადამიანის ფეხის ფორმა და პლასტიურობა დიდი გამარჯვებაა კაცობრიობის განვითარების ისტორიაში”. ”მე არ მჯერა ადამიანის განვითარების”, - შეეწინააღმდეგა ქალბატონი. ”მე შევწყვეტ საუბარს,” ვუთხარი მე, ”ყველაფერი რაც შემიძლია გავაკეთო არის ჩემი პატივცემული მასწავლებლების, ჩარლზ დარვინისა და ერნსტ ჰეკელის მიმართ.” ”დიახ,” თქვა ქალბატონმა, ”არ მჯერა არც ჩარლზ დარვინისა და არც ერნსტ ჰეკელის. .“ . ვერაფერი ვიპოვე მისთვის ამაზე სათქმელი. ხომ ხედავ, მე საერთოდ არ ვიცი როგორ დავარწმუნო ხალხი და უმჯობესი იქნება საერთოდ არ ვილაპარაკო. ქველმოქმედების სახელით გამომახსნეს ჩემი სამუშაო ოთახის სიმარტოვედან და აი, მე ვდგავარ თქვენს წინაშე, მორცხვი და ჭექა-ქუხილი, რომ მოგაწოდოთ მოხსენება მომავლის ცეკვაზე.

მომავლის ცეკვა, თუ ყველა ცეკვის უპირველეს წყაროს მივმართავთ, ბუნებაშია, ეს არის შორეული წარსულის ცეკვა, ეს არის ცეკვა, რომელიც იყო და სამუდამოდ დარჩება უცვლელი. ტალღები, ქარები და გლობუსი უცვლელი მარადიული ჰარმონიით მოძრაობენ. და ჩვენ არ მივდივართ ზღვაზე, არ ვეკითხებით ოკეანეს, როგორ მოძრაობდა იგი წარსულში, როგორ გადავა მომავალში; ჩვენ ვგრძნობთ, რომ მისი მოძრაობები შეესაბამება მისი წყლების ბუნებას, ყოველთვის შეესაბამებოდა მას და ყოველთვის შეესაბამება მას.

ცხოველების მოძრაობა კი, სანამ ისინი თავისუფალნი არიან, ყოველთვის მხოლოდ მათი არსებობისა და იმ კავშირის აუცილებელი შედეგია, რომელშიც მათი ცხოვრება დგას მიწიერ ცხოვრებასთან. მაგრამ როგორც კი ხალხი მხეცს მოათვინიერებს და თავისუფლად გადააქვთ ცივილიზაციის ვიწრო ჩარჩოებში, ის კარგავს დიდ ბუნებასთან სრულ ჰარმონიაში მოძრაობის უნარს და მისი მოძრაობები ხდება არაბუნებრივი და მახინჯი.

ბუნებასთან მჭიდრო კავშირში თავისუფლებაში მცხოვრები ველური მოძრაობები სპონტანური, ბუნებრივი და ლამაზი იყო. მხოლოდ შიშველი სხეული შეიძლება იყოს ბუნებრივი თავის მოძრაობებში. და, ცივილიზაციის მწვერვალს რომ მიაღწია, ადამიანი სიშიშვლეს დაუბრუნდება; მაგრამ ეს აღარ იქნება ველურის უგონო უნებლიე სიშიშვლე. არა, ეს იქნება მოწიფული მამაკაცის შეგნებული ნებაყოფლობითი სიშიშვლე, რომლის სხეულიც მისი სულიერი არსების ჰარმონიული გამოხატულება იქნება. ამ ადამიანის მოძრაობები იქნება ბუნებრივი და ლამაზი, როგორც ველურის მოძრაობები, როგორც თავისუფალი ცხოველის მოძრაობები.

როდესაც სამყაროს მოძრაობა კონცენტრირებულია ინდივიდუალურ სხეულში, ის ვლინდება როგორც ნება. მაგალითად, დედამიწის მოძრაობა, როგორც მის გარშემო მყოფი ძალების ფოკუსი, მისი ნებაა. და მიწიერი არსებები, რომლებიც, თავის მხრივ, განიცდიან და აკონცენტრირებენ ამ ძალების გავლენას, რომლებიც განასახიერებენ და მემკვიდრეობით მიიღებენ მათ წინაპრებს და განპირობებულნი არიან დედამიწასთან მათი ურთიერთობით, ავითარებენ საკუთარ თავში ინდივიდუალურ მოძრაობას, რომელსაც ჩვენ ვუწოდებთ მათ ნებას.

და ჭეშმარიტი ცეკვა სწორედ ეს უნდა იყოს ინდივიდის ნების ბუნებრივი სიმძიმე, რომელიც თავისთავად არც მეტი და არც ნაკლებია სამყაროს სიმძიმისა, რომელიც გადაცემულია ადამიანის პიროვნებაზე.

თქვენ, რა თქმა უნდა, შეამჩნევთ, რომ მე ვიცავ შოპენჰაუერის შეხედულებებს და ვლაპარაკობ მისი სიტყვებით; მისი სიტყვებით, მე ნამდვილად შემიძლია ყველაზე კარგად გამოვხატო ის, რისი თქმაც მინდოდა“.

მსოფლიოს მრავალი პოეტის მიერ ნამღერი, ქანდაკებებსა და ნახატებში უკვდავებული, დამცინავი მახარებლები და უბრალო ხალხი მსოფლიოს ყველა კუთხიდან, ამაღლებული ქვის ქანდაკებაზე ელისეის მინდვრების თეატრის ფასადზე, იგი გულმოწყალედ გვიყურებს. იქ და ცდილობს რაღაც გვითხრას... გავიგებთ?.. გავიგებთ?..

გამოყენებული ლიტერატურის სია:

აიადორა დუნკანი. ჩემი ცხოვრება//წრე, 1992 წ

Alyasheva N. Isadora Duncan. დოკუმენტური მტკიცებულებები და ფანტაზიები//Ural LTD, 2001 წ

აიადორა დუნკანი, კრებული, გამომცემლობა კიევი- შპს „მუზა“ 1994 წ

აიადორა დუნკანი საბჭოთა რუსეთში // სოვ. ბალეტი. 1987 წ.

ანდრეევი ა.ესენინი. - მ.: მოსკოვი. მუშა, 1973 წ.

დუნკან ა. ჩემი აღსარება. - რიგა, 1928 წ.

დუნკან ა. მომავლის ცეკვა. //რედ. ი.მაცკევიჩი. - 1907 წ.

Blayer F. Isadora. ქალისა და მსახიობის პორტრეტი. - სმოლენსკი: რუსიჩი, 1997 წ.

(სერიიდან "ქალის მითი").

Wertzman I. Jean-Jacques Rousseau. - მ.: მხატვარი. განათება, 1976 წ.

Desti M. უთქმელი ისტორიები. - მ.: პოლიტ, ლიტ., 1992 წ.

დუნკან I. ისადორა დუნკანის რუსული დღეები // ბალეტი. 1992 წ.

Craig G. მოგონებები, სტატიები, წერილები. - მ.: ხელოვნება, 1988 წ.

სტანისლავსკი კ. ჩემი ცხოვრება ხელოვნებაში. - მ.: ხელოვნება, 1983 წ.

აიადორა დუნკანი (1877-1927) - ცნობილი ამერიკელი ინოვაციური მოცეკვავე, თავისუფალი ცეკვის ფუძემდებელი. იგი პასუხისმგებელი იყო მთელი სისტემისა და მოძრაობის განვითარებაზე, რომელიც დაკავშირებულია ძველ ბერძნულ ცეკვებთან. დუნკანი გამოკითხვებში არაერთხელ იქნა აღიარებული მსოფლიოს უდიდეს მოცეკვავედ.

ისადორა ასევე ცნობილია იმით, რომ იყო დიდი რუსი პოეტის სერგეი ესენინის ცოლი.

ბავშვობა

აიადორა დაიბადა 1877 წლის 27 მაისს. ეს მოხდა ამერიკის კალიფორნიის შტატში, ქალაქ სან-ფრანცისკოში გირის ქუჩაზე. მისი ნამდვილი სახელია დორა ანჯელა დუნკანი.

მისმა მამამ, ჯოზეფ ჩარლზ დუნკანმა, მოაწყო დიდი საბანკო თაღლითობა, რის შემდეგაც მან აიღო მთელი ფული და გაიქცა, რის გამოც ორსული ცოლი და სამი შვილი საარსებო წყაროს გარეშე დატოვა.

მომავალი მოცეკვავის დედამ, მერი დორა გრეი დუნკანმა ეს ტრაგედია თავისებურად განიცადა, ვერაფერს ჭამდა ხამანწკების გარდა, რომლებიც ცივი შამპანურით ჩამორეცხა. მოგვიანებით, როდესაც ჟურნალისტებმა დაუსვეს კითხვა ისადორას, რა ასაკში დაიწყო მან პირველად ცეკვა, ქალმა ხუმრობით უპასუხა, რომ, ალბათ, საშვილოსნოშიც კი ასე იგრძნობოდა შამპანური და ხამანწკები.

გოგონას ბავშვობას ბედნიერს ვერ ვუწოდებ. დედამ ძლივს აიღო მხრებზე ოთხი შვილი და დიდხანს ებრძოდა მამის მიერ მოტყუებულ მეანაბრეებს, რომლებიც დროდადრო მათ ფანჯრების ქვეშ იკრიბებოდნენ.

იზადორას დედას პატივი უნდა მივაგოთ, ქალს ასეთი უბედურება და უბედურება არ გაუტეხია. საკუთარ თავს დაჰპირდა, რომ გაზრდიდა შვილებს, უზრუნველყოფდა ყველაფერს, რაც მათ სჭირდებოდათ და კარგ ადამიანებად გაზრდიდა. დედაჩემი პროფესიით მუსიკოსი იყო და ოჯახის სარჩენად ძალიან მძიმე შრომა მოუწია, კერძო გაკვეთილების ჩატარება. ამის გამო ის უბრალოდ ფიზიკურად ვერ აქცევდა სათანადო ყურადღებას შვილებს, განსაკუთრებით პატარა დორას.

იმისთვის, რომ ბავშვი დიდხანს არ დაეტოვებინა სახლში მარტო, ის სკოლაში გაგზავნეს ხუთი წლის ასაკში, იმავდროულად გოგონას რეალური ასაკის დამალვა. ის უსიამოვნო მოგონებები და გრძნობები ბავშვობიდან, როცა ის თავს არაკომფორტულად და მარტოდ გრძნობდა უფროს, აყვავებულ კლასელებს შორის, სამუდამოდ დარჩა იზადორას გულსა და მეხსიერებაში.

მაგრამ გოგონებს ბავშვობაში კარგი მომენტები ჰქონდათ, თუმცა ისინი იშვიათი იყო. უანგარო დედა საღამოებს ატარებდა ექსკლუზიურად შვილებთან, უკრავდა მათ ბეთჰოვენისა და სხვა დიდი კომპოზიტორების ნაწარმოებებს, კითხულობდა უილიამ შექსპირს, ბავშვობიდანვე უნერგავდა ხელოვნების სიყვარულს. ბავშვები, როგორც ქათამი ქათმის გარშემო, გაერთიანდნენ დედის ირგვლივ, შექმნეს ძლიერი და ერთიანი დუნკანის კლანი, რომელიც მზად იყო, საჭიროების შემთხვევაში გამოწვევა მთელი მსოფლიოსთვის.

ცეკვის გატაცება

შეიძლება ითქვას, რომ უკვე ექვსი წლის ასაკში დორამ გახსნა თავისი პირველი საცეკვაო სკოლა. სწორედ მაშინ შექმნა ისინი მთელ მსოფლიოში, შემდეგ კი პატარა გოგონამ და მისმა დამ უბრალოდ ასწავლეს მეზობელ ბავშვებს ცეკვა, ლამაზად და მოხდენილად მოძრაობა. და ათი წლის ასაკში დუნკანი უკვე იშოვა პირველ ფულს ცეკვით. იგი არა მხოლოდ ასწავლიდა უმცროს ბავშვებს, არამედ გამოვიდა ახალი ლამაზი მოძრაობებით. ეს იყო მისი პირველი ნაბიჯები ცეკვის საკუთარი სტილის შესაქმნელად.

იზოდორა ძალიან ადრე დაინტერესდა საპირისპირო სქესის წარმომადგენლებით. არა, ის სულაც არ იყო გარყვნილი ნიმფეტი, ის უბრალოდ ბავშვობიდანვე მოსიყვარულე იყო. მას პირველად მოეწონა ახალგაზრდა მამაკაცი, ვერნონი, რომელიც მუშაობდა აფთიაქის საწყობში. დორა იმ დროს მხოლოდ თერთმეტი წლის იყო, მაგრამ იმდენად დაჟინებით ეძებდა ყურადღებას, რომ ვერნონს მოტყუება მოუწია და ეთქვა, რომ ის დაინიშნა. და მხოლოდ მაშინ, როდესაც ახალგაზრდამ დაარწმუნა ისადორა, რომ ის მალე დაქორწინდებოდა, მან დატოვა იგი. გოგონა ჯერ კიდევ ძალიან ახალგაზრდა იყო, მისი სიყვარული ბავშვურად გულუბრყვილო აღმოჩნდა, მაგრამ მაშინაც კი გაირკვა, რომ ის დაჟინებულ და ექსცენტრიულ ადამიანად გადაიზარდა.

დორასთვის სკოლის სასწავლო გეგმა რთული იყო. და არა იმიტომ, რომ რაღაც არ ესმოდა; პირიქით, დუნკანი ძალიან უნარიანი იყო. უბრალოდ, სასკოლო დავალებამ აიადორა საშინლად მოიწყინა. გოგონა ბევრჯერ გაიქცა კლასიდან და დახეტიალობდა ზღვის სანაპიროზე, უსმენდა სერფის მუსიკას და იგონებდა მსუბუქი საჰაერო ცეკვების მოძრაობებს ტალღების ხმაზე.

აიადორა ცამეტი წლის იყო, როცა სწავლა მიატოვა და თქვა, რომ სწავლაში აზრს ვერ ხედავდა, ამას უსარგებლო საქმიანობად თვლიდა და სასკოლო განათლების გარეშეც ბევრს მიაღწევდა ცხოვრებაში. მან სერიოზულად დაიწყო მუსიკისა და ცეკვის ყურადღების მიქცევა. თავიდან გოგონამ განათლება მიიღო. მაგრამ მალე მას გაუმართლა, არავის მფარველობისა და რეკომენდაციების გარეშე, კრონიზმისა და ფულის გარეშე: იგი დასრულდა ცნობილ ამერიკელ მოცეკვავეს და მსახიობ ლოი ფულერთან, რომელიც იყო თანამედროვე ცეკვის ფუძემდებელი.

ფულერმა აიადორა თავის სტუდენტად აიყვანა, მაგრამ მალე ახალგაზრდა დუნკანმა თავის მენტორთან ერთად დაიწყო სპექტაკლი. ასე გაგრძელდა რამდენიმე წელი და თვრამეტი წლის ასაკში ნიჭიერი სტუდენტი ჩიკაგოს დასაპყრობად გაემგზავრა.

მან აჩვენა თავისი საცეკვაო რუტინა ღამის კლუბებში, სადაც მას წარუდგენდნენ საზოგადოებას, როგორც ეგზოტიკურ ცნობისმოყვარეობას, რადგან ისადორა ასრულებდა ფეხშიშველა და მოკლე ძველბერძნულ ქიტონში. მაყურებელი შოკირებული იყო დუნკანის შესრულების მანერამ, ის იმდენად სენსუალურად და ნაზად ცეკვავდა, რომ შეუძლებელი იყო მის მოძრაობებს თვალის მოშორება და ცეკვის დასრულების შემდეგ სკამებიდან წამოდგომა. კაბის ასეთი სიგრძე იმ დღეებში პროგრესული ამერიკისთვისაც კი წარმოუდგენელი იყო, თუმცა იზადორას ცეკვებს ვულგარული არავინ უწოდებდა, ისინი ისეთი მსუბუქი, მოხდენილი და თავისუფალი იყო.

იზადორას სპექტაკლები წარმატებული იყო, რამაც მას საშუალება მისცა გაეუმჯობესებინა ფინანსური მდგომარეობა და გაემგზავრა ევროპის დასაპყრობად.

1903 წელს იგი დანკანების ოჯახთან ერთად საბერძნეთში ჩავიდა. უკვე 1904 წელს იზადორას ყრუ წარმოდგენები გაიმართა ბერლინში, მიუნხენსა და ვენაში. ევროპაში მან სწრაფად მოიპოვა პოპულარობა.

1904 წელს ისადორას პირველი გასტროლი შედგა პეტერბურგში. შემდეგ იგი არაერთხელ ჩავიდა რუსეთში, სადაც მისი ნიჭის ბევრი თაყვანისმცემელი იყო.
მიუხედავად ასეთი წარმატებისა, დუნკანი არ იყო მდიდარი ქალი; მან მთელი ფული დახარჯა ახალი საცეკვაო სკოლების გახსნაზე. იყო დრო, როცა ფული საერთოდ არ ჰქონდა, მერე იზორას მეგობრები ეხმარებოდნენ.

პირადი ცხოვრება

აფთიაქის საწყობის თანამშრომლის ვერნონის შემდეგ, რომელიც აიზადორას თერთმეტი წლის ასაკში შეუყვარდა, ექვსი წლის განმავლობაში იგი მხოლოდ ცეკვით, საქმითა და კარიერით იყო დაკავებული. მისი ადრეული წლები სასიყვარულო ურთიერთობების გარეშე გავიდა.

და დაწყებული 17 წლის ასაკიდან, დუნკანმა განიცადა ყველა გრძნობა, რომელიც ექვემდებარება ქალს დედამიწაზე - სიყვარული, იმედგაცრუება, ბედნიერება, მწუხარება, ტკივილი, ტრაგედია. მას, ქორწინების პრინციპულ მოწინააღმდეგეს, ძალიან მღელვარე პირადი ცხოვრება ჰქონდა. მისი საყვარლები სხვადასხვა კაცები იყვნენ: მოხუცი და ახალგაზრდა, დაქორწინებული და მარტოხელა, მდიდარი და ღარიბი, ლამაზი და ნიჭიერი, ან საერთოდ არავინ.

როდესაც იგი ჩიკაგოს ღამის კლუბებში გამოდიოდა, პოლონელ ემიგრანტს, მხატვარ ივან მიროცკის, სიგიჟემდე შეუყვარდა იზადორა. მას არ ითვლებოდა ლამაზად, წვერს ეცვა, თმა კი ღია წითელი ფერის ჰქონდა. მიუხედავად ამისა, დუნკანმა მოიწონა ის, მიუხედავად იმისა, რომ მამაკაცი თითქმის ოცდაათი წლით უფროსი იყო. მათი რომანი ტყეში სეირნობასთან, კოცნასთან და შეყვარებულობასთან წელიწადნახევარი გაგრძელდა. საქმეები ქორწილისკენ დაიწყო და მისი თარიღი უკვე დანიშნული იყო, როდესაც იზადორას ძმამ შეიტყო, რომ მიროცკი დაქორწინებული იყო, მისი ცოლი ევროპაში ცხოვრობდა. დუნკანმა მტკივნეულად განიცადა ეს დაშლა, ეს გახდა პირველი სერიოზული ტრაგედია მის ცხოვრებაში. ყველაფრის დასავიწყებლად მან გადაწყვიტა დაეტოვებინა ამერიკა.

შემდეგ მის ცხოვრებაში წარუმატებელი მსახიობი ოსკარ ბერეჟი გამოჩნდა. ის 25 წლის იყო, ოსკარი გახდა ისადორას პირველი მამაკაცი, მიუხედავად იმისა, რომ ის მუდმივად მოძრაობდა ბოჰემურ წრეებში. ქორწილმა კვლავ არ გაამართლა, რადგან ბერეჟის შესთავაზეს მომგებიანი კონტრაქტი და მან აიდორას კარიერა აირჩია ესპანეთში გაემგზავრა.

ოთხი წლის შემდეგ დუნკანი შეხვდა თეატრის რეჟისორს გორდონ კრეიგს. აიადორამ მისგან ქალიშვილი გააჩინა, მაგრამ კრეიგმა მალევე მიატოვა ისინი და თავის ძველ მეგობარზე დაქორწინდა.

ცნობილი დინასტიის მემკვიდრე, რომელმაც გამოიგონა სამკერვალო მანქანები, პარიზ ევგენი ზინგერი არის შემდეგი ადამიანი დუნკანის ცხოვრებაში. მას ძალიან სურდა მოცეკვავეთან შეხვედრა და სპექტაკლის შემდეგ ერთ დღეს თავად მივიდა იზორას გასახდელში. ის არ დაქორწინდა სინგერზე, თუმცა მისგან ვაჟი შეეძინა.

ტრაგედია ბავშვებთან ერთად

მას ჰქონდა უნიკალური საჩუქარი: დუნკანს გრძნობა ჰქონდა, როცა სიკვდილი ახლოს მიდიოდა. მის ცხოვრებაში არაერთხელ მოხდა, რომ ბუნებამ მას რაიმე ნიშანი გაუგზავნა და ამის შემდეგ მალევე გარდაიცვალა იზორას ერთ-ერთი ნათესავი, მეგობარი ან ნაცნობი.

ამიტომ, როდესაც 1913 წელს საშინელი ხილვებით ტანჯვა დაიწყო, ქალმა სიმშვიდე დაკარგა. მას გამუდმებით ესმოდა დაკრძალვის მარშები და ხედავდა პატარა კუბოებს. გიჟდებოდა, შვილებზე ღელავდა. დუნკანი ცდილობდა ბავშვების სიცოცხლე სრულიად უსაფრთხო ყოფილიყო. ჩვეულებრივ ქმართან და შვილებთან ერთად ისინი გადავიდნენ წყნარ, მყუდრო ადგილას, სახელად ვერსალი.

ერთ დღეს ისადორა შვილებთან ერთად იმყოფებოდა პარიზში, მას იქ გადაუდებელი საქმე ჰქონდა და ბავშვები მძღოლთან და გუბერნატორთან ერთად სახლში ვერსალში გაგზავნა. გზად მანქანა გაჩერდა, მძღოლი გადმოვიდა მიზეზის გასარკვევად. ამ დროს მანქანა დაიძრა და მდინარე სენაში ჩავარდა, ბავშვების გადარჩენა ვერ მოხერხდა.

იზადორას დეპრესია საშინელი იყო, თუმცა, მან იპოვა ძალა გამოეთქვა მძღოლის დასაცავად, მიხვდა, რომ მასაც ჰყავდა პატარა ბავშვები.

ქვასავით იყო, არ ტიროდა და არასდროს არავის უსაუბრია ამ ტრაგედიაზე. მაგრამ ერთ დღეს, მდინარესთან სეირნობისას დავინახე ჩემი პატარა შვილების აჩრდილი, ისინი ხელჩაკიდებულები იყვნენ. ქალი ყვიროდა და ისტერიკა დაემართა. მის დასახმარებლად ახალგაზრდა მამაკაცი მივარდა. აიადორამ თვალებში ჩახედა და ჩასჩურჩულა: "გადარჩენა... მომეცი შვილი!"ამ წარმავალი ურთიერთობიდან მან გააჩინა ბავშვი, მაგრამ მან მხოლოდ რამდენიმე დღე იცოცხლა.

დუნკანი და ესენინი

1921 წელს მის ცხოვრებაში უდიდესი სიყვარული შემოვიდა. იგი შეხვდა რუს პოეტს სერგეი ესენინს.

მორევი რომანი მაშინვე დაიწყო მათი შეხვედრის დღეს. მას იგი შეუყვარდა, რადგან სერგეიმ გაახსენა მისი პატარა ქერათმიანი შვილი ცისფერი თვალებით. თვრამეტი წლის განსხვავებამ ხელი არ შეუშალა მათ, რომ 1922 წელს მეუღლეები გამხდარიყვნენ; ეს იყო პირველი და ერთადერთი ქორწინება დუნკანის ცხოვრებაში.

ესენინს სიგიჟემდე უყვარდა ისადორა და აღფრთოვანებული იყო მისით, ისინი მოგზაურობდნენ ევროპასა და ამერიკაში, იყვნენ ბედნიერები, მაგრამ არა დიდხანს. მან საერთოდ არ იცოდა ინგლისური, ხოლო იზადორამ რუსული არ იცოდა. მაგრამ არა მხოლოდ ამ სირთულეებმა ლინგვისტურ კომუნიკაციაში დაარღვია მათი იდილია. ესენინი დათრგუნული იყო, რომ საზღვარგარეთ ყველა მას მხოლოდ დიდი ისადორა დუნკანის ქმრად აღიქვამდა. ვნება გავიდა და მარადიული სასიყვარულო კავშირი არ გამოვიდა. ქორწილიდან ორი წლის შემდეგ სერგეი რუსეთში დაბრუნდა და იზოდორამ განაგრძო მისი სიყვარული.

ის გარდაიცვალა 1925 წელს და დუნკანმა დაკარგა კიდევ ერთი ქერა, ცისფერთვალება და ყველაზე საყვარელი ადამიანი მის ცხოვრებაში.

სიკვდილი

ერთმა ახლო მეგობარმა აიზორას შესახებ თქვა, რომ მისთვის სწრაფი მოძრაობა ისეთივე აუცილებელი იყო, როგორც სუნთქვა. დუნკანმა მთელი ცხოვრება გიჟივით დარბოდა, მხოლოდ ჭამისა და დალევისთვის ჩერდებოდა. მას ჰქონდა ყველა წინაპირობა, რომ მანქანას ოცჯერ მაინც დაეჯახა.

მანქანები იზადორას ცხოვრებაში ერთგვარ აკვიატებად იქცნენ და მისტიკურ როლს ასრულებდნენ. მისი შვილები ავტოკატასტროფაში დაიღუპნენ, თავად მოცეკვავე კი არაერთხელ დაეჯახა მანქანების ტარებისას რუსეთში. ესენინთან ევროპული მოგზაურობის დროს მათ ოთხი მანქანა შეცვალეს, რადგან დუნკანმა უბრალოდ ატერორებდა მძღოლები, მოითხოვდა რაც შეიძლება სწრაფად მგზავრობას და რამდენჯერმე მისი ეს მოთხოვნები წარუმატებლად დასრულდა.

თითქოს მთელი ცხოვრება მანქანებს თამაშობდა: ვინ გაიმარჯვებდა? მანქანებმა მას ტკივილი, იმედგაცრუება და ტრაგედია მოუტანეს და ისევ დაჯდა და ირბინა. 1927 წლის 14 სექტემბერს ნიცაში ფინალი დადგა, დუნკანმა წააგო. მას პაემანი ჰქონდა თავის მომავალ საყვარელთან, ბენუა ფალჩეტოსთან. იზადორა თავისი ორადგილიანი სპორტული მანქანის სამგზავრო სავარძელზე იჯდა და ვერ შეამჩნია, როგორ დარჩა გრძელი შალის კიდე გვერდზე და უკანა ბორბალზე დაიჭირა. ბენუამ გაზი მისცა, მანქანა დაიძრა, შალი ძაფივით გაიწელა და მყისვე აიზადორას კისერი მოუტეხა. 21:30 საათზე სენ-როშის კლინიკაში ექიმებმა დიდი მოცეკვავის გარდაცვალება დააფიქსირეს.

პოეზიის ბევრი მოყვარული მის სახელს ექსკლუზიურად უკავშირებს სერგეი ესენინს, მიაჩნია, რომ იგი მხოლოდ დიდი რუსი პოეტის თანამგზავრი და შთამაგონებელი იყო. დასავლური სამყარო სიტუაციას სხვა კუთხით უყურებს, ესენინს აღიქვამს, როგორც ცნობილი მოცეკვავის, ნამდვილ ხელოვან რევოლუციონერს.

თანამედროვეები ჭორაობდნენ თავიანთი მშფოთვარე რომანტიკის, ხმამაღალი ჩხუბისა და შერიგების შესახებ, ბიოგრაფები კი დღემდე აგრძელებენ დეტალების შესწავლას. მაგრამ არ უნდა დაგვავიწყდეს, რომ ეს არ იყო მხოლოდ ვნებები და დამათრობელი მიზიდულობა - ეს იყო ორი ძლიერი შემოქმედებითი პიროვნების გაერთიანება, ნიჭიერი და უანგარო.

დღეს იზადორა დუნკანის ბიოგრაფია საინტერესოა არა მხოლოდ პროფესიონალი მოცეკვავეებისა და სერგეი ესენინის შემოქმედების მკვლევარებისთვის. ბევრისთვის ის გახდა ქალის თავისუფლებისა და დამოუკიდებლობის სიმბოლო და გარკვეულწილად ფემინიზმისა და ემანსიპაციის სიმბოლოც კი.

ჩვენი სტატია მოგითხრობთ ისადორა დუნკანის რთულ ბედზე, ბიოგრაფიაზე, პირად ცხოვრებაზე, შემოქმედებითობაზე და მის როლზე ცეკვის ხელოვნებაში.

დორას ბავშვობა

დორა ანჯელა დუნკანი დაიბადა სან-ფრანცისკოში მდიდარ ოჯახში 1877 წლის 26 მაისს. ის იყო მისი მშობლების მეოთხე შვილი. მისი მამა ჯოზეფ ჩარლზი იყო ბანკირი და სამთო ინჟინერი, ცნობილი როგორც ხელოვნების მცოდნე და მცოდნე. მაგრამ დორას დაბადებიდან მალევე ოჯახი გაკოტრდა და გარკვეული პერიოდის განმავლობაში რეალურ სიღარიბეში ცხოვრობდა.

როდესაც დორა ერთი წლისაც არ იყო, მისი მშობლები განქორწინდნენ. დედა ოთხ შვილთან ერთად ოკლენდში გადავიდა საცხოვრებლად და გარკვეული პერიოდის განმავლობაში კერვითა და ფორტეპიანოს გაკვეთილებით იშოვა.

გრძნობების ცეკვა

ბავშვობიდან არა მხოლოდ ისადორა, არამედ მისი ძმა და დებიც გატაცებული იყვნენ ცეკვით. მაგრამ სხვა ბავშვებისგან განსხვავებით, პატარა დორა ყოველთვის ცდილობდა თავისი გზის პოვნას. ის ცეკვავდა რასაც გრძნობდა.

მას საკმაოდ ადრე მოუწია სწავლის დატოვება საცეკვაო კლუბში, რადგან უბრალოდ არ იყო საკმარისი ფული გადასახდელად. მაგრამ იზოდორამ ცეკვაზე უარი არ თქვა, პირიქით, მან დაიწყო ამ ხელოვნების სხვებისთვის სწავლება. სწორედ ამ გაკვეთილებით იშოვა მან პირველი ფული.

18 წლის ასაკში გოგონა საცხოვრებლად ჩიკაგოში გადავიდა, სადაც დიდ სცენაზე ოცნებამ მიიყვანა. მაგრამ ქალაქმა იგი არ მიიღო: ტესტები უარით დასრულდა. წარუმატებლობამ საერთოდ არ შეაჩერა ისადორა, მან არ დაიწყო ეჭვი საკუთარ თავში, მაგრამ მხოლოდ გააცნობიერა, რომ სამყარო არ იყო მზად მისი შემოქმედებისთვის.

შემდეგი მცდელობა იყო ნიუ-იორკი. ამჯერად გოგონას გაუმართლა და მან სამსახური მიიღო იმ დროს ცნობილ ჯონ დალის თეატრში.

გარკვეული პერიოდის განმავლობაში ისადორა ბალეტის გაკვეთილებს იღებდა ცნობილი მარი ბონფანტისგან, მაგრამ მალევე მიხვდა, რომ ეს არ იყო ის, რაც მას სურდა. იგი იმედგაცრუებული გახდა არა მხოლოდ ბალეტის, არამედ ამერიკისგანაც, რომელმაც, მისი აზრით, ვერ დააფასა მისი ნიჭი.

აიადორა ევროპაში

1898 წელს მოცეკვავე ლონდონში ჩავიდა. ამ გადაწყვეტილებამ კარგი შედეგი მოიტანა: იზადორამ დაიწყო საუბრის მოწვევის მიღება და მისი შემოსავალი მნიშვნელოვნად გაიზარდა.

ისადორა დუნკანის ბიოგრაფიაში ფულთან დაკავშირებული საინტერესო ფაქტი განსაკუთრებულ ყურადღებას იმსახურებს. მან არ იცოდა როგორ დაზოგა და ყოველთვის ხარჯავდა თავისი შემოსავლის ლომის წილს სხვა სკოლის გახსნაზე, სტუდიის დაქირავებაში და ტურების დაფინანსებაზე. ბიზნესი, რომელიც მის შემოსავალს აძლევდა, ხარჯების მთავარი წყაროც იყო. ასე რომ, ამჯერად, პირველი, რაც მან გააკეთა, იყო საცეკვაო სტუდიის დაქირავება, როგორც კი შემოსავლის დონემ ამის დაშვება დაიწყო.

1902 წელს იგი გაემგზავრა პარიზში, სადაც საბედისწერო გაიცნო ლოი ფულერი, თანამედროვე ცეკვის ჟანრის ფუძემდებელი. გოგონებს მსგავსი შეხედულებები ჰქონდათ ხელოვნებაზე, რამაც მათ დაამსგავსა. ორივეს სჯეროდა, რომ ცეკვა არ უნდა იყოს მოძრაობების მკაცრი სისტემა (ბალეტის მსგავსად), არამედ გრძნობებისა და აზრების ბუნებრივი გამოხატულება. გაცნობიდან მალევე გოგონები ევროპის ტურნეზე წავიდნენ.

შემდეგ იყო სხვა ტურები და ტურები. აიადორა საბოლოოდ აღიარეს, მას ელოდნენ და აღფრთოვანებულები იყვნენ ევროპასა და მშობლიურ ამერიკაში.

1912 წელს კუტურიერმა პოლ პუარემ ისადორა მიიწვია პრივატულ წვეულებაზე გამოსასვლელად, რომლის ლაიტმოტივი იყო ლუი XIV-ის ვერსალის „ბაქანალია“. პუარემ სტუმრისთვის სამოსი პირადად გააკეთა. ის, ფეხშიშველი და მხოლოდ ბერძნულ ტუნიკაში გამოწყობილი, სტუმრებს შორის მაგიდებზე ცეკვავდა. სპექტაკლმა შექმნა ნამდვილი სენსაცია და იმიჯი აისადორას მრავალი წლის განმავლობაში დარჩა: ის ადრე ფეხშიშველი გამოდიოდა სცენაზე, მაგრამ ვერ იპოვა იდეალური სამოსი. იგი გახდა მსუბუქი ტუნიკი, რომელიც არ ზღუდავს მოძრაობას და საშუალებას გაძლევთ აღფრთოვანებული იყოთ ბრწყინვალე პლასტიურობით.

1915 წელს კიდევ ერთი საოცარი ამბავი მოხდა. ისადორა დუნკანის მოკლე ბიოგრაფიები ყოველთვის არ აქცევს ყურადღებას ამ მოვლენას, მაგრამ ეს მართლაც საბედისწერო იყო. ვალების გამო მან ვერ შეძლო დროულად დაეტოვებინა დიდი ბრიტანეთი და გაემგზავრა აშშ-ში ბრწყინვალე ლაინერით Lusitania. კრედიტორებთან სამართალწარმოება გაჭიანურდა და შედეგად, აიადორას სწრაფად მოუწია ბილეთების შეცვლა. Lusitania ჩაიძირა ირლანდიის სანაპიროსთან, ტორპედირებული გერმანული წყალქვეშა ნავის მიერ. ამ სტიქიამ 1198 ადამიანის სიცოცხლე შეიწირა.

აიადორას საშუალება ჰქონდა ეცეკვა სსრკ-ში, ევროპის ბევრ ქვეყანაში და მის სამშობლოში, აშშ-ში. მაგრამ ის თავად არ იყო ენთუზიაზმით აღფრთოვანებული ასეთი საქმიანობით, იმის გათვალისწინებით, რომ მისი რეალური მისიაა არა საზოგადოების გართობა, არამედ სწავლება.

ცეკვის სკოლები

იზადორას პირველმა სკოლამ ფუნქციონირება დაიწყო 1904 წელს გერმანიაში და მალევე გამოჩნდა კიდევ ერთი, ამჯერად პარიზში. პირველმა მსოფლიო ომმა საკუთარი კორექტირება მოახდინა: საფრანგეთში სკოლა მალე დაიხურა.

პირად ფრონტზე

ისადორა დუნკანის ბიოგრაფიის განხილვისას, ცალკე თავი ჩვეულებრივ ეთმობა მის პირად ცხოვრებას.

იგი არ ცდილობდა დეტალების რეკლამირებას, მაგრამ არც დიდ საიდუმლოდ აქცევდა მათ, ამიტომ ზოგიერთი ინფორმაცია განსხვავებულია.

ცნობილია, რომ ისადორა ათეისტი და სტერეოტიპების მოწინააღმდეგე იყო. იგი არ ყოფილა დაქორწინებული არც ერთი შვილის მამაზე, რადგან საბუთები უსარგებლო იყო. მას არ აინტერესებდა საზოგადოების აზრი და არ ეშინოდა დაგმობისა ქორწინების გარეშე დედობის გამო.

არსებობს მტკიცებულებები მოცეკვავის ბისექსუალობის შესახებ, მაგრამ ყველა წყარო ამას არ ადასტურებს. თუმცა, შემორჩენილია იზოდორას წერილები მერსედეს დე კოსტასადმი, რომელსაც იგი წერდა სათუთი გრძნობებისა და სიყვარულის გულისთვის დედამიწის ბოლოებში წასვლის მზადყოფნის შესახებ. მერსედესმა ისეთივე ნაზად და სულით უპასუხა.

ინფორმაცია ლინა პოლეტთან რომანტიული კავშირის შესახებ კიდევ უფრო მწირია. ცნობილია, რომ ქალები ერთმანეთს კუნძულ კორფუზე შეხვდნენ და ძალიან კარგი მეგობრები გახდნენ, მაგრამ, როგორც ჩანს, სასიყვარულო ურთიერთობის შესახებ ინფორმაცია ძალიან გადაჭარბებულია.

დედის ტრაგედია

აისადორა დუნკანის მოკლე ბიოგრაფიის დათვალიერებისას, შეგიძლიათ მიიღოთ წარმოდგენა, რომ მოცეკვავემ დიდი მწუხარება განიცადა - საკუთარი შვილების სიკვდილი.

მან ქალიშვილი დერდრი ბეატრისი 1906 წელს თეატრის რეჟისორისგან გორდონ კრეიგისგან გააჩინა. ოთხი წლის შემდეგ ვაჟი, პატრიკ ავგუსტი შეეძინა შვეიცარიელი მაგნატის პარიზ სინგერის მემკვიდრესთან კავშირიდან.

1913 წელს მანქანა, რომელშიც ბავშვები, მძღოლი და ძიძა მოძრაობდნენ, გზაზე გაჩერდა. მძღოლი ძრავის შესამოწმებლად გავიდა, რა დროსაც მანქანა სენაში შემოვიდა. საოცარია, რომ მოცეკვავეს სევდიან გულში ჯერ კიდევ იყო კეთილშობილების ადგილი: ის არ ადანაშაულებდა მძღოლს, რადგან იცოდა, რომ მასაც ჰყავდა შვილები და არ სურდა მათ ჩამორთმევა მამის ჩამორთმევით.

საშინელმა ტრაგედიამ ღრმა დეპრესია გამოიწვია. დაჭრილი სულის გადარჩენის მცდელობისას ისადორამ გადაწყვიტა სასოწარკვეთილი ნაბიჯის გადადგმა. თავის ავტობიოგრაფიულ წიგნში მან მოგვიანებით დაწერა იმის შესახებ, თუ როგორ ევედრებოდა უცნობ მამაკაცს ერთი ღამის განმავლობაში ბავშვის დაორსულების მიზნით. ეს კაცი იყო ახალგაზრდა იტალიელი მოქანდაკე რომანო რომანელი და მათმა ურთიერთობამ აიზადორას სასურველი ორსულობა მისცა. თუმცა, ასეთი დიდი ხნის ნანატრი ბავშვი არ იყო განზრახული დედის გულის ნუგეში: იგი გარდაიცვალა დაბადებიდან რამდენიმე დღეში.

Isadorables

მისი შვილად აყვანილი შვილები მისი სიხარული გახდა. მან პირველმა იშვილა ექვსი მოცეკვავე, რომლებიც მან გაწვრთნა გერმანიაში: მარია ტერეზა, ანა, ირმა, გრეტელი, ლიზელი, ერიკა. მათი მშვილებელი დედისა და მენტორის მეთვალყურეობის ქვეშ გოგონებმა განაგრძეს ცეკვის გაკვეთილები. გუნდი იცნობდა მაყურებელს სხვადასხვა ქვეყნიდან, სახელწოდებით Isadorables (სიტყვების თამაში ისადორასა და საყვარლებისგან - "მოხიბლავი"). გოგოებმა უზარმაზარი წარმატებები მიიღეს და დაათვალიერეს სრული სახლი.

სსრკ-ში გადასვლა

1921 წელს ისადორა დუნკანმა მიიღო წინადადება A.V. Lunacharsky-სგან სსრკ-ში საცეკვაო სკოლის გახსნის შესახებ. მთავრობა დაჰპირდა მხარდაჭერას, მათ შორის ფინანსურ მხარდაჭერას, მაგრამ ფაქტობრივად, იზოდორამ სკოლის საქმიანობა თავად დააფინანსა.

თუმცა, თუ ამან დაამწუხრა, დაწესებულების დახურვა საკმარისი არ იყო. ის სიამოვნებით ასწავლიდა სხვებს. სკოლის პოპულარობა გაიზარდა და იმავე წელს გაიმართა სტუდენტების პირველი წარმოდგენა, რომელიც ისტორიაში შევიდა.

იგი მიეძღვნა ოქტომბრის რევოლუციის წლისთავს და გაიმართა ბოლშოის თეატრის სცენაზე. საცეკვაო პროგრამა, რომელიც პირადად აიადორამ გამოიგონა, მოიცავდა, სხვა საკითხებთან ერთად, ცეკვას "ვარშაველი ქალი", რომლის დროსაც დაღუპულ ჯარისკაცებს ხელიდან ჩამოვარდნილი ბანერი სხვა ძლიერმა ხელებმა აიღეს. აქცია პოლონეთის რევოლუციური მარშის ხმაზე გაიმართა. ამ სპექტაკლმა მოცეკვავეს ხმაურიანი წარმატება მოუტანა, თუმცა ბოროტი ენები ჩიოდნენ, რომ იგი აღარ იყო ისეთი მსუბუქი და მოხდენილი თავის ტუნიკაში, როგორც ახალგაზრდობაში.

მოცეკვავე 3 წელი ცხოვრობდა სსრკ-ში, მთელი ამ ხნის განმავლობაში სწავლებას უთმობდა. იზადორა არ ცხოვრობდა მდიდრულად; ჩვეულებისამებრ, ის ფულს ძირითადად სკოლასა და ჯგუფში ხარჯავდა, ზოგჯერ განიცდიდა საჭიროებას და ითმენდა ყველაზე საჭირო ნივთების ნაკლებობას. შეერთებულ შტატებში დაბრუნების მიზეზი სხვადასხვა უბედურება გახდა. იზადორას წასვლის შემდეგ სსრკ-ში სკოლას მისი ნაშვილები ქალიშვილი ირმა ხელმძღვანელობდა.

ესენინთან შეხვედრა

1921 წელი მდიდარი იყო მოვლენებით ამერიკელი მოცეკვავე ისადორა დუნკანისთვის. იმავე წელს იგი შეხვდა ესენინს, რომელიც მასზე 18 წლით უმცროსი იყო.

მან რუსული თითქმის არ იცოდა, მან კი ინგლისური უარესად იცოდა. მაგრამ მათ შორის ნამდვილი გრძნობები გაჩნდა. 1922 წლის მაისში შეყვარებულებმა იქორწინეს.

აიადორამ მიიღო საბჭოთა მოქალაქეობა, მაგრამ რუსეთი არასოდეს გახდა მისი სახლი. ესენინი, რომელიც მას თან ახლდა მსოფლიოს გარშემო მოგზაურობებში, აწუხებდა მონატრება. მან ცოლი უკვე 1923 წელს მიატოვა და სახლში დაბრუნდა.

რუსი პოეტის შემოქმედების მკვლევარები აღნიშნავენ, რომ მას არ დაუტოვებია ისადორასადმი მიძღვნილი ლექსები და მხოლოდ ლექსში "შავი კაცი" ჩანს მისი მინიშნებები.

ენობრივი ბარიერითა და ასაკობრივი სხვაობით ერთმანეთისგან გამიჯნული ორი შემოქმედებითი ადამიანის ოჯახური ცხოვრება და თანამემამულეებიც კი არ შეიძლება იყოს მარტივი. წყვილი იჩხუბეს, შემდეგ კი ისეთივე ძალადობრივად შერიგდნენ. ესენინი სევდასა და მოწყენილობისგან იტანჯებოდა უცხო ქვეყანაში, ნუგეშს ეძებდა გართობაში და ექსტრავაგანტობაში. მას ავიწროებდა მისი გრძნობები, რომლებშიც აშკარად ჩანდა დედობრივი სურვილი კონტროლისა და ზრუნვისა. მაგრამ როდესაც 1925 წელს აიადორამ მიიღო წერილი ირმასგან პოეტის გარდაცვალების შესახებ, ეს მისთვის ნამდვილი შოკი გახდა. მან დაწერა სასოწარკვეთითა და მწუხარებით სავსე ნეკროლოგი და განაცხადა, რომ გულწრფელად გლოვობს თავის შეყვარებულს, რომელთანაც ყოველთვის ჰარმონიაში და ურთიერთგაგებაში ცხოვრობდა. მოგვიანებით, მოცეკვავემ გამოაქვეყნა მოგონებები ესენინის შესახებ და მთელი საფასური (300 ათას ფრანკზე მეტი) გადასცა სსრკ-ში მყოფ ოჯახს.

სიცოცხლის ბოლო წლები

პოეტის გარდაცვალების შემდეგ ისადორამ ცოტა შეასრულა. პრესა წერდა მის გარყვნილებასა და ალკოჰოლთან დაკავშირებული პრობლემების შესახებ. შთაგონებამ მიატოვა, სცენა აღარ იყო ცხოვრების მთავარი სიხარული. დაგროვდა ვალები, ყოფილი მეგობრები დაიკარგნენ მოვლენების ქარბუქში, სილამაზე გაქრა...

ალისფერი შარფი

ძნელი წარმოსადგენია, რომ ასეთი ნათელი ცხოვრება, გამარჯვებებითა და მიღწევებით, დანაკარგებითა და გაჭირვებით სავსე, ტრივიალური, მშვიდი სიკვდილით დასრულებულიყო... სცენასთან მჭიდროდ დაკავშირებულ ისადორა დუნკანის ბიოგრაფიაში დასასრულიც იყო. ნათელი თავისებურად.

1927 წლის 14 სექტემბერს, ნიცაში მეგობრების სახლიდან გასვლისას, ღია Amilcar-ის სპორტულ მანქანაში ჩაჯდა და თქვა, რომ დიდებისკენ მიდიოდა (სხვა წყაროების მიხედვით, სიყვარულისკენ).

მძღოლმა ძრავა ჩართო, მანქანა აფრინდა, ჰაერის ნაკადებმა ხელით ნაქარგი აბრეშუმის ბრწყინვალე შარფის ბოლოები დაიჭირა. მისი იატაკები ბორბლის სპიკებში ჩაიხლართა და ისადორა ზღვაზე გადააგდეს. იგი მყისიერად გარდაიცვალა საშვილოსნოს ყელის ხერხემლის მოტეხილობით.

პირადი ბიოგრაფია, ისადორა დუნკანის ცხოვრება და სიკვდილი და განსაკუთრებით მისი შემოქმედება, დღესაც შთააგონებს პოეტებსა და მხატვრებს, რეჟისორებსა და მსახიობებს. მის შესახებ გადაიღეს რამდენიმე ბიოგრაფიული ფილმი და დაიწერა მრავალი წიგნი. მის მიერ დაარსებული ცეკვის სტილი დღესაც ისწავლება მსოფლიოს მრავალ სკოლაში.

იზოდორა დუნკანის ცხოვრებისა და მოღვაწეობის ძირითადი თარიღები

1895 - დებიუტი აქვს ავგუსტინ დალის თეატრში პანტომიმის სპექტაკლში.

1898 - ნიუ-იორკში, სასტუმრო ვინდსორში გაჩენილი ხანძრის შედეგად ისადორა სასცენო კაბების გარეშე დარჩა. ოჯახთან ერთად მიემგზავრება ლონდონში.

1900 - პარიზში მსოფლიო გამოფენაზე ის ხვდება მოქანდაკე ოგიუსტ როდენს.

1902 - დებს კონტრაქტს იმპრესარიო ალექსანდრე გროსთან, რომელიც აწყობს მის სპექტაკლებს ბუდაპეშტში, ბერლინში, ვენაში. შეხვედრა მსახიობ ოსკარ ბერეჟისთან (რომეო), რომელიც თამაშობდა სამეფო ნაციონალური თეატრის სცენაზე.

1903 - ოჯახთან ერთად საბერძნეთში მიდის პილიგრიმში. გუნდისთვის ირჩევს ათ ბიჭს, რომელიც მის სპექტაკლებს სიმღერით ახლავს.

1905 - მოგზაურობა პეტერბურგში. გაიცანით ბალერინა პავლოვა, მხატვრები Bakst და A. Benois. მოგზაურობა მოსკოვში, სადაც იყო შეხვედრა K.S. Stanislavsky-თან. დაარსდა ცეკვის სკოლა გერმანიაში. შეხვედრა ბერლინში რეფორმისტ რეჟისორ გორდონ კრეიგთან, ცნობილი მსახიობის ელენ ტერის შვილთან.

1906 - მსახიობ ელეონორ დიუზის მიწვევით კრეიგთან ერთად მიდის ფლორენციაში იბსენის "როსმერშოლმის" დასადგმელად. ქალიშვილი დეირდრის დაბადება.

1908 - სტუდიის შეძენა ნეილიში (პარიზი), სადაც მუშაობს და ცხოვრობს შვილებთან ერთად.

1909 - შეხვედრა პარიზ სინგერთან, რომელიც შემდგომში იღებს იზადორას ცეკვის სკოლის შენარჩუნების ყველა ხარჯს.

1910 - ვაჟის პატრიკის დაბადება.

1913 - ტური რუსეთში მეგობართან და მუსიკოს გენერალ შენთან ერთად.

აპრილი- ბავშვების სიკვდილი პარიზში.

1914 - მოგზაურობა კორფუში. იტალიის გარშემო მოგზაურობა. ვაჟის დაბადება და გარდაცვალება.

1916 - ხელს აწერს კონტრაქტს სამხრეთ ამერიკაში შესასრულებლად.

1917 - გამოდის მეტროპოლიტენ ოპერაში.

1921 წელი, ივლისი- A.V. ლუნაჩარსკის მიწვევით, იგი მოდის საბჭოთა რუსეთში. აწყობს სტუდიას მოსკოვში.

ნოემბერი- გამოდის მოსკოვის ბოლშოის თეატრში რევოლუციის მეოთხე წლისთავის საპატივცემულოდ - კონცერტზე ესწრებიან V.I. ლენინი, A.V. Lunacharsky.

დეკემბერი- რუსეთში ა.დუნკანის სახელმწიფო სკოლის გახსნა.

ივნისი- მოგზაურობა სერგეი ესენინთან ერთად გერმანიაში.

აგვისტო- ახორციელებს მოგზაურობას იტალიის გარშემო (ვენეცია, რომი, ნეაპოლი, ფლორენცია).

ოქტომბერი- ტური ამერიკაში. სპექტაკლი კარნეგი ჰოლში.

სექტემბერი- ჩამოსვლა მოსკოვში. გამგზავრება კისლოვოდსკში სამკურნალოდ. ექსკურსია კავკასიაში.

1924 - გაწყვიტე სერგეი ესენინთან.

1927 წელი, 14 სექტემბერი- ნიცაში ტრაგიკულად გარდაიცვალა აიადორა დუნკანი. იგი დაკრძალეს პარიზში, პერ ლაშეზის სასაფლაოზე.

წიგნიდან ჰასეკი ავტორი პიტლიკ რადკო

ცხოვრებისა და მოღვაწეობის ძირითადი თარიღები: 1883, 30 აპრილი - იაროსლავ ჰასეკი დაიბადა პრაღაში. 1893 - ჩაირიცხა გიმნაზიაში ჟიტნაიას ქუჩაზე. 1898, 12 თებერვალი - ტოვებს გიმნაზიას. 1899 - შედის პრაღის კომერციულ სკოლაში. 1900 წელი, ზაფხული - ხეტიალი სლოვაკეთის ირგვლივ 1901 წელი, 26 იანვარი - გაზეთ "პაროდიის ფურცლები"

ვისოცკის წიგნიდან ავტორი ნოვიკოვი ვლადიმერ ივანოვიჩი

ცხოვრებისა და მუშაობის ძირითადი თარიღები 1938 წელი, 25 იანვარი - დაიბადა დილის 9:40 საათზე სამშობიაროში, მესამე მეშჩანსკაიას ქუჩაზე, 61/2. დედა, ნინა მაქსიმოვნა ვისოცკაია (სერეგინის ქორწინებამდე) არის ცნობარი-მთარგმნელი. მამა სემიონ ვლადიმიროვიჩ ვისოცკი არის სამხედრო სიგნალიზაცია 1941 წელი - დედასთან ერთად.

წიგნიდან ხალხური ოსტატები ავტორი როგოვი ანატოლი პეტროვიჩი

მთავარი თარიღები A. A. MEZRINA-ს ცხოვრებაში და მოღვაწეობაში 1853 წელი - დაიბადა დიმკოვოს დასახლებაში, მჭედლის A.L. ნიკულინის ოჯახში. 1896 წელი - მონაწილეობა ნიჟნი ნოვგოროდში რუსულ გამოფენაში. 1900 - მონაწილეობა პარიზში მსოფლიო გამოფენაში. 1908 - გაცნობა A.I. Denshin-თან. 1917 - გასასვლელი

მერაბ მამარდაშვილის წიგნიდან 90 წუთში ავტორი სკლიარენკო ელენა

ცხოვრებისა და მოღვაწეობის ძირითადი თარიღები 1930 წელი, 15 სექტემბერი - მერაბ კონსტანტინოვიჩ მამარდაშვილი დაიბადა საქართველოში, ქალაქ გორში 1934 წელი - მამარდაშვილის ოჯახი საცხოვრებლად რუსეთში გადადის: მერაბის მამა, კონსტანტინე ნიკოლაევიჩი, გაგზავნეს სასწავლებლად ლენინგრადის სამხედრო-პოლკოვნიკში. აკადემია 1938 -

არკადი რაიკინის წიგნიდან ავტორი უვაროვა ელიზავეტა დმიტრიევნა

მთავარი თარიღები A.I. RAIKIN-ის ცხოვრებაში და მოღვაწეობაში 1911 წელი, 11 ოქტომბერი (24) - რიგაში, პირველი ვაჟი არკადი დაიბადა პორტის ხარაჩოების საფხეკი ისააკ დავიდოვიჩ რაიკინის ოჯახში და მისი მეუღლე ელიზავეტა ბორისოვნა. 1914 წ. დაიბადა 1916 - და დაიბადა ბელა.1917, ზაფხული -

წიგნიდან ვიქტორ ასტაფიევი ავტორი როსტოვცევი იური ალექსეევიჩი

1924 წლის ვ.პ. ასტაფიევის ცხოვრებისა და მოღვაწეობის მთავარი თარიღები, 1 მაისი - კრასნოიარსკის ტერიტორიის სოფელ ოვსიანკაში, ვაჟი ვიქტორი დაიბადა პიოტრ პავლოვიჩისა და ლიდია ილინიჩნა ასტაფიევის ოჯახში. იაკოვლევიჩ ასტაფიევი, ბაბუა და ბაბუა, განდევნეს

მიქელანჯელოს წიგნიდან ავტორი ჯიველეგოვი ალექსეი კარპოვიჩი

ცხოვრებისა და მოღვაწეობის მთავარი თარიღები 1475, 6 მარტი - მიქელანჯელო დაიბადა კაპრეზეში (კასენტინოს რაიონში), ფლორენციის მახლობლად, ლოდოვიკო ბუონაროტის ოჯახში. 1488, აპრილი - 1492 - გაგზავნილი მამამისმა სასწავლებლად ცნობილ ფლორენციელ მხატვარ დომენიკოსთან. გირლანდაიო. მისგან ერთი წლის შემდეგ

ივან ბუნინი წიგნიდან ავტორი როშჩინი მიხაილ მიხაილოვიჩი

ცხოვრებისა და მოღვაწეობის მთავარი თარიღები 1870 წელი, 10 ნოემბერი (23 ოქტომბერი, ძველი სტილით) - დაიბადა ვორონეჟში, პატარა დიდგვაროვანი ალექსეი ნიკოლაევიჩ ბუნინისა და ლუდმილა ალექსანდროვნას, პრინცესა ჩუბაროვას ოჯახში. ბავშვობა - ერთ-ერთ საოჯახო მამულში, ელეცკის ბუტირკას ფერმაში

გონჩაროვის წიგნიდან ავტორი ლოსჩიცი იური მიხაილოვიჩი

მთავარი თარიღები ი.ა. გონჩაროვის ცხოვრებაში და მოღვაწეობაში თარიღები მოცემულია ძველი სტილით. 1812, 6 ივნისი - სიმბირსკელი ვაჭრის ალექსანდრე ივანოვიჩ გონჩაროვისა და მისი მეუღლის ავდოტია მატვეევნას ოჯახში დაიბადა ვაჟი, ივანე შახტორინა, 1819, 10 სექტემბერი - გარდაიცვალა ა.ი. გონჩაროვი.1820–1822 წ.

სალვადორ დალის წიგნიდან. ღვთაებრივი და მრავალმხრივი ავტორი პეტრიაკოვი ალექსანდრე მიხაილოვიჩი

ცხოვრებისა და მოღვაწეობის ძირითადი თარიღები: 1904–11 მაისი ფიგერესში, ესპანეთი, დაიბადა სალვადორ ჯაკინტო ფელიპე დალი კუსი ფარესი 1914 – პირველი ფერწერული ექსპერიმენტები პიშოტის სამკვიდროზე 1918 – გატაცება იმპრესიონიზმისადმი. პირველი მონაწილეობა ფიგუერესის გამოფენაში "ლუსიას პორტრეტი", "კადაკები" 1919 - პირველი.

მოდილიანის წიგნიდან ავტორი პარიზოტი კრისტიანი

ცხოვრებისა და მოღვაწეობის მთავარი თარიღები 1884 12 ივლისი: ამედეო კლემენტე მოდილიანის დაბადება ლივორნოში განათლებული ბურჟუაზიის ებრაულ ოჯახში, სადაც ის ხდება ფლამინიო მოდილიანისა და ევგენია გარცინის ოთხი შვილიდან უმცროსი. მეტსახელად დედოს იღებს. სხვა ბავშვები: ჯუზეპე ემანუელე, ქ

კონსტანტინე ვასილიევის წიგნიდან ავტორი დორონინი ანატოლი ივანოვიჩი

ცხოვრებისა და მოღვაწეობის ძირითადი თარიღები 1942 წელი, 3 სექტემბერი. მაიკოპში, ოკუპაციის დროს, ვაჟი, კონსტანტინე, დაიბადა ქარხნის მთავარი ინჟინრის ალექსეი ალექსეევიჩ ვასილიევის ოჯახში, რომელიც გახდა პარტიზანული მოძრაობის ერთ-ერთი ლიდერი და კლავდია პარმენოვნა შიშკინა. ოჯახი

პაველ ფედოტოვის წიგნიდან ავტორი კუზნეცოვი ერასტი

ძირითადი თარიღები პ.ა. ფედოტოვის ცხოვრებაში და მოღვაწეობაში 1815 წელი, 4 ივლისი - დაიბადა მოსკოვში. მამა - ტიტულოვანი მრჩეველი, გადამდგარი ლეიტენანტი ანდრეი ილარიონოვიჩ ფედოტოვი, დედა - ნატალია ალექსეევნა, ნე. გრიგორიევა, წინა ქორწინებით - კალაშნიკოვა. 1819 - მოსკოვის თავადაზნაურობა.

წიგნიდან Li Bo: The Earthly Fate of a Celestial ავტორი ტოროპცევი სერგეი არკადევიჩი

LI BO 701-ის ცხოვრებისა და მოღვაწეობის მთავარი თარიღები - ლი ბო დაიბადა თურქული კაგანატის ქალაქ სუიაბში (სუიე) (ყირგიზეთის თანამედროვე ქალაქ ტოკმოკთან ახლოს). არსებობს ვერსია, რომ ეს უკვე მოხდა შუში (თანამედროვე სიჩუანის პროვინცია).705 - ოჯახი გადავიდა ჩინეთის შიდა ნაწილში, შუს რეგიონში,

ფრანკოს წიგნიდან ავტორი ხინკულოვი ლეონიდ ფედოროვიჩი

ცხოვრებისა და მოღვაწეობის ძირითადი თარიღები 1856 წელი, 27 აგვისტო - დროჰობიჩის რაიონის სოფელ ნაგუევიჩში ივან იაკოვლევიჩ ფრანკო დაიბადა სოფლის მჭედლის ოჯახში. 1864–1867 - სწავლა (მეორე კლასიდან) ჩვეულებრივ ოთხწლიანში. ბასილიანის ორდენის სკოლა ქალაქ დროჰობიჩში.1865წ.გაზაფხულზე - გარდაიცვალა.

ვალენტინ სეროვის წიგნიდან ავტორი სმირნოვა-რაკიტინა ვერა ალექსეევნა

ვ.ა. სეროვის ცხოვრებისა და შემოქმედების ძირითადი თარიღები 1865, 7 იანვარი (9) დაიბადა სანკტ-პეტერბურგში, კომპოზიტორის ოჯახში 1871 - მამის გარდაცვალება 1871–1872 - ცხოვრება ნიკოლსკოეში კოგანოვებთან 1872 – 1874 - მიუნხენი. კლასები მხატვარ კეპინგთან 1874–1875 – პარიზი. კლასები I.E. Repin-თან 1875 წელი, ზაფხული - აბრამცევო.



მსგავსი სტატიები
 
კატეგორიები