შემოქმედებითი პროფესიები. შემოქმედებითობასთან დაკავშირებული პროფესიები, თანამედროვე ტიპები და თავისებურებები როგორია ხელოვანის პროფესია?

ბავშვობიდან გიყვარდა ხატვა? ნამდვილად გაქვთ ნიჭი სახვითი ხელოვნებისთვის? თქვენი უნარები შეიძლება გამოყენებულ იქნას მოგვიანებით ცხოვრებაში. თითქმის ყველა ადამიანი დარწმუნებულია: ანაზღაურება იმისთვის, რაც გიყვარს, ბედნიერი ცხოვრების განუყოფელი ატრიბუტია. ქვემოთ მოცემულია ნახატთან მჭიდროდ დაკავშირებული პროფესიების რამდენიმე მაგალითი.

5. დიზაინერის ინჟინერი

ამ პროფილის სპეციალისტი არ ქმნის მხოლოდ "მშრალ" ნახატებს. დიზაინერს უნდა ჰქონდეს მხატვრული წარმოსახვა და თავისი იდეების თარგმნის უნარი არა მხოლოდ ვიზუალურ სურათებად, არამედ მკაფიო, პრაქტიკულ დიაგრამებად. დიზაინერის ინჟინრის მოვალეობებია:

1. პროდუქციის ტექნიკური, ასევე წინასწარი ან სამუშაო დიზაინის შემუშავება, ავტომატიზაციის ხელსაწყოების გამოყენებით, ასევე საუკეთესო პრაქტიკის გამოყენებით, შემუშავებული დიზაინის ტექნიკურ სტანდარტებთან შესაბამისობის უზრუნველყოფასთან ერთად. ამოცანები, უსაფრთხოებისა და ჯანმრთელობის სტანდარტები.
2. საპატენტო კვლევის ჩატარება, დაპროექტებული პროდუქციის ტექნიკური დონის ინდიკატორების განსაზღვრა.
3. კინემატიკური დიაგრამების, თეორიული კავშირების, ცალკეული სტრუქტურული ელემენტების განზოგადებული განლაგების შედგენა დიაგრამებისა და ესკიზების საფუძველზე; სამუშაო დიზაინის შემოწმება, ნახატების მონიტორინგი სამუშაოს პროფილის მიხედვით, რთული ნაწილების ესკიზების დახატვა ბუნებიდან. ნებისმიერი სირთულის დეტალური სამუშაოს შესრულება.
4. ტექნიკური გათვლების განხორციელება, სტრუქტურების ეფექტურობის ხარჯთაღრიცხვა; საოპერაციო ინსტრუქციებისა და განმარტებითი ჩანაწერების, ტექნიკური დონის რუქების, პატენტისა და ლიცენზიის და ტექნიკური პასპორტების, ტესტირების პროგრამებისა და სხვადასხვა ტექნიკური დოკუმენტაციის შედგენა. რისკის გაანგარიშება.
5. სხვა ორგანიზაციებიდან მიღებული პროდუქციის დიზაინისა და განვითარებისათვის აუცილებელი საპროექტო დოკუმენტაციის შესწავლა და ანალიზი.
6. შემუშავებული პროექტების ეკონომიკური დასაბუთება, პროექტების კოორდინაცია საწარმოს სხვა დეპარტამენტებთან, საზედამხედველო ორგანოებთან და მომხმარებლებთან.
7. რეგულირების, მონტაჟის, ტესტირების სამუშაოებში მონაწილეობა, სისტემების, პროტოტიპების, კომპონენტებისა და ნაწილების, ახალი ან მოდერნიზებული დიზაინის გაშვებაში. პირდაპირი მონაწილეობა გამოგონებების განაცხადების მომზადებაში.
8. რაციონალიზაციის წინადადებებზე დასკვნებისა და გამოხმაურების მიცემა. შეკრების ერთეულებისა და ცალკეული სტრუქტურული ელემენტების სტანდარტების პროექტების საექსპერტო შეფასება.

4. მხატვარი

ბევრს მიაჩნია, რომ მხატვარი უბრალოდ არის ადამიანი, რომელიც ხატავს ნახატებს შეკვეთით ან „გულიდან“ და შემდეგ ყიდის მათ. ეს ძალიან არაზუსტია. სინამდვილეში, მხატვრების საქმიანობა იყოფა შემდეგ მთავარ პროფილებად:

1. ილუსტრატორი. ეს სპეციალისტები ქმნიან ნახატებს, რომლებიც გადმოსცემს გარკვეული ტექსტების მნიშვნელობას.
2. განრიგი. ასეთი ოსტატები მუშაობენ მხოლოდ ერთი კონტრასტული ფერით, ყველაზე ხშირად შავი. ასეთი ნახატების შესაქმნელად ჩვეულებრივ გამოიყენება ფანქარი ან მელანი.
3. კარიკატურისტი. ეს ადამიანი ქმნის სასაცილო პორტრეტებს და სხვადასხვა მოვლენის პაროდიულ, ირონიულ ან სარკასტულ სურათებს.
4. Მხატვარი. ამ ინდუსტრიის სპეციალისტი ხატავს ნახატებს ცხოვრებიდან.
5. მხატვარი-მოდის დიზაინერი. დაკავებულია ტანსაცმლის ნივთების ესკიზების შექმნით. ის გამოდის ახალი კოსტიუმებით და ტანსაცმლის კოლექციებითაც კი.
6. გადამწერი. ასეთი მხატვარი ქმნის ნახატების რეპროდუქციებს და ასლებს.
7. რესტავრატორი. ამ ტიპის პროფესიონალი სახვითი ხელოვნების შედევრებს თავდაპირველ გარეგნობას უბრუნებს.
8. მინიატურული მხატვრობის სპეციალისტი. შეუძლია ხელით შექმნას პატარა სურათები, ზოგჯერ შეუიარაღებელი თვალით უხილავი.
9. პორტრეტისტი. სპეციალიზირებულია ექსკლუზიურად პორტრეტების შექმნაში.

არსებობს მრავალი სხვა, ნაკლებად ცნობილი ან ნაკლებად გავრცელებული სპეციალიზაცია, რომელიც პირდაპირ კავშირშია ნახატთან.

3. კალიგრაფი

კალიგრაფია ლამაზი წერის ხელოვნებაა. ამ ტიპის საქმიანობა ყველაზე მეტად განვითარდა ისლამის მასწავლებელ ქვეყნებში (რადგან პიროვნების გამოსახვა იქ აკრძალული იყო), ასევე იაპონიასა და ჩინეთში, სადაც კალიგრაფიის ხელოვნება იყო (და რჩება) ტრადიციული ფილოსოფიის განუყოფელი ნაწილი. ამჟამად კალიგრაფია დეკორატიული ხელოვნებაა. კალიგრაფია სულ უფრო და უფრო იცვლება ციფრული ბეჭდვით. მაგრამ ხელოვნების ნამდვილი მცოდნეები უპირატესობას ანიჭებენ ხელნაკეთ შედეგებს. კალიგრაფების ძირითადი საქმიანობა:

1. შრიფტის განვითარება.
2. სპეციალური ღონისძიებებისთვის სტუმრების ბარათების დიზაინი, სიები, სავიზიტო ბარათები, მოსაწვევები და მილოცვები.

კალიგრაფის მიერ შექმნილი ნებისმიერი წარწერა უნიკალურია. ასეთი წარწერის გაყალბება შეუძლებელია. ამიტომ ამ პროფილის სპეციალისტები ძირითადად განსაკუთრებული შემთხვევებისთვის გამოიყენება და ძალიან მაღალანაზღაურებადი არიან.

2. მულტიპლიკატორი

ამ პროფესიის ადამიანი არა მხოლოდ მხატვარია, არამედ რეჟისორიც. ქმნის და ამზადებს ვიზუალს ანიმაციური სპექტაკლებისთვის და აგებს სცენარს და სიუჟეტს. ასევე, ამ ტიპის სპეციალისტების საქმიანობა მოიცავს:

1. დეკორაციისა და მულტფილმის გმირების შექმნა.
2. პერსონაჟის სახის გამომეტყველებისა და მოძრაობების შესწავლა.
3. მულტფილმის სცენების ესკიზების შექმნა.
4. მასალის შეღებვა და მოთხრობა.
5. ფრაზების ანიმაცია - როგორც ძირითადი, ასევე შუალედური.

1. არქიტექტორი

ძველი ბერძნულიდან თარგმნილი, არქიტექტორი სიტყვასიტყვით ნიშნავს "უფროს მშენებელს". რა თქმა უნდა, ეს არ არის ოსტატი, არამედ ნებისმიერი მიზნისთვის შენობების დიზაინის სპეციალისტი. არქიტექტორის საქმიანობა მოიცავს:

1. მშენებლობის კონცეფციების, ნახაზების და საპროექტო დოკუმენტაციის შემუშავება; პროექტის განხორციელებაზე საავტორო კონტროლის განხორციელება.
2. ყველა სამშენებლო პროცესის მართვა.
3. მთელი ურბანული ტერიტორიების და დიდი კომპლექსების დაპროექტება, დასახლებების გენერალური გეგმების შემუშავება, ქალაქგეგმარებითი დოკუმენტაციის შედგენა.
4. პერსონალური ნაკვეთების, ბაღების, პარკების გასაშენებლად პროექტების შექმნა.
5. არქიტექტურული ძეგლების რესტავრაცია.
6. ქალაქთმშენებლობის სფეროში რეგულაციების შემუშავებისა და შესრულების კონტროლის უზრუნველყოფა.
7. სამეცნიერო და სასწავლო საქმიანობა.

გიყვარს და იცი ხატვა? გსურთ ამის გაკეთება როგორც ზრდასრული ადამიანი და ფულის გამომუშავება თქვენი ნიჭით? სახვით ხელოვნებასთან დაკავშირებული მრავალი პროფესიაა. შევარჩიე 7 პოპულარული შემოქმედებითი სპეციალობა.

ნახატების დახატვა, ქანდაკებების და დეკორატიული და გამოყენებითი ხელოვნების საგნების შექმნა კეთილშობილური, მაგრამ რთული ამოცანაა. ერთ-ერთი ყველაზე რთული პროფესია კარიერული ზრდის თვალსაზრისით. მასში აღიარების მისაღწევად, დრო დასჭირდება თქვენი უნარების დახვეწას, საკუთარი სტილის განვითარებას და ხელოვნების სამყაროში წინსვლას. თავისუფალი მხატვარი ქმნის ხელოვნების საგნებს და ყიდის მათ. პროფესიული განათლების მიღება შესაძლებელია სპეციალობით "მხატვრობა", "ქანდაკება", "დეკორატიული და გამოყენებითი ხელოვნება" ერთ-ერთ უნივერსიტეტში (, , , , ) ან .

დიზაინერი

მხატვრული გემოვნების, განვითარებული აღქმისა და შემოქმედებითი სამუშაოს მიღების სურვილის მქონე აპლიკანტებში პოპულარული მიმართულებებია გრაფიკული, ლანდშაფტური, კომუნიკაციური, საგნობრივ-სივრცითი, ინდუსტრიული, . უნდა ჰქონდეს გრაფიკული პროგრამების მაღალი დონე Photoshop, Illustrator, InDesign, 3DMax. ყველაფრის სწავლა შეგიძლიათ დამოუკიდებლად ან .

არქიტექტორი

ერთნაირად დაინტერესებული ხართ ტექნიკური და შემოქმედებითი სფეროებით? - სწორედ ასეთი პროფესია ტექნოლოგიებისა და ხელოვნების საზღვარზე. ამ პროფესიონალისთვის მნიშვნელოვანია კარგად ხატვა და კრეატიულობა. სამშენებლო პროექტების შესაქმნელად, თქვენ უნდა გქონდეთ სივრცითი წარმოსახვა, მათემატიკური ცოდნა და ლოგიკური აზროვნება. თქვენ შეგიძლიათ ისწავლოთ გახდეთ ასეთი სპეციალისტი , , , , .

თამაშის მხატვარი

თუ გსურთ ჩაერთოთ თამაშების ინდუსტრიაში, ეს პროფესია მხოლოდ თქვენთვისაა. თამაშის შემსრულებლების ამოცანაა თამაშის პერსონაჟების, ლოკაციების, ობიექტების შემუშავება და დახატვა და ვიზუალური ეფექტების შექმნა. ხატვის შესანიშნავი უნარ-ჩვევების, პროფესიონალური გრაფიკის დამუშავების პროგრამების და კარგი ფანტაზიის მქონე ადამიანს შეუძლია იმუშაოს კომპიუტერული თამაშების მხატვრად. INდა მოამზადეთ ეს.

3D მხატვარი

ფუნჯებისა და ფანქრების ნაცვლად ეს მხატვრები ოსტატურად იყენებენ სტილუსს. ტილოს ნაცვლად აქვთ გრაფიკული ტაბლეტი. ისინი ქმნიან სამგანზომილებიან კომპიუტერულ მოდელებს სხვადასხვა საჭიროებისთვის: ინდუსტრია, სათამაშო და კინო ინდუსტრია, ლანდშაფტის დიზაინი და ინტერიერის დიზაინი. არ გააკეთებს 3DMax-ისა და Zbrush-ის ცოდნის გარეშე.

Დიზაინერი

ტანსაცმლისა და აქსესუარების შექმნით გატაცებული მხატვრები აგრძელებენ კარიერას მოდის დიზაინში. ხატვასთან ერთად ამ სპეციალისტს უნდა შეეძლოს შაბლონების გაკეთება და კერვა, მოდას გაგება და არატრადიციული აზროვნება. მოდის დიზაინერები სწავლობენდა .

პედაგოგი-მხატვარი

თუ თქვენც გრძნობთ, რომ გაქვთ მასწავლებლის ნიჭი, გახდი სახვითი ხელოვნების მასწავლებელი. ასეთი სპეციალისტები სჭირდებათ საბავშვო ბაღებს, სკოლებს, საგანმანათლებლო და შემოქმედებით ცენტრებს, უნივერსიტეტებს. გამოდგება მასწავლებლად-მხატვრად მუშაობისთვის .

ასევე გაითვალისწინეთ წარმოების დიზაინერის, რესტავრატორის, გრაფიკული დიზაინერის, ანიმატორის, ილუსტრატორის, ტატუ მხატვრის, კალიგრაფის იშვიათი, მაგრამ ასევე საინტერესო პროფესიები.

თუ მასალა თქვენთვის სასარგებლო იყო, არ დაგავიწყდეთ „მოწონება“ ჩვენს სოციალურ ქსელებში

მხატვარიარის შემოქმედებითი პროფესია, რომელიც საუკუნეებს ითვლის. პროფესიულ კონტექსტში მხატვარი არის ადამიანი, რომელიც ეწევა სახვით ხელოვნებას და ფულს შოულობს ამ სფეროში. პროფესია შესაფერისია მათთვის, ვინც დაინტერესებულია ხატვით და მსოფლიო მხატვრული კულტურით (იხ. პროფესიის არჩევა სასკოლო საგნებისადმი ინტერესიდან გამომდინარე).

და უფრო ამაღლებული, შემოქმედებითი გაგებით, ეს არის ადამიანი, რომელიც სამყაროს კიდევ უფრო ალამაზებს. ის არა მხოლოდ ასახავს სამყაროს სილამაზეს თავის ნამუშევრებში, არამედ მათში აყენებს მის იდეას, გრძნობებსა და აზრებს, რითაც არღვევს რეალობას. ამის წყალობით ადამიანები სხვადასხვა თვალით აღიქვამენ ნაცნობ ნივთებს და უფრო ღრმად იგებენ ფენომენების შინაგან არსს.

ყველა ადამიანს არ ეძლევა ასეთი ნიჭი. ნებისმიერს შეუძლია ისწავლოს დახატვა, კომპოზიციისა და პლასტიურობის კანონების გააზრება, საღებავების შერევის ტექნიკის დაუფლება, ფერთა პალიტრის გამოყენების წესების შესწავლა და სწორი ფუნჯების, საღებავებისა და ქაღალდის არჩევა. მაგრამ მთავარი პირობა დიდი ნახატების შესაქმნელად, რომლის წინაშეც სხვადასხვა თაობის ათასობით ადამიანი აღფრთოვანებული გაიყინება, მაინც ნიჭია.

პროფესიის სახელწოდება მომდინარეობს სიტყვიდან "ხუდოგი", რომელიც ძველი საეკლესიო სლავურიდან თარგმნილი ნიშნავს "მოხელეს". პალეოლითის ხანის პირველყოფილმა ადამიანმაც კი გამოქვაბულების ჭერი და კედლები შეღება ბუნებრივი საღებავებით, რაც ხელთ ჰქონდა - ჭვარტლი, ოხერი. მსოფლიოს მთელი უძველესი ისტორია ჩვენთვის ცნობილია პრიმიტიული მხატვრების წყალობით მათი ნახატებიდან, რომლებიც ასახავს ცხოველებსა და ადამიანებს.

თანამედროვე სამყაროში მხატვრები ტრადიციული საღებავებისა და ტილოების გარდა სხვა ტექნიკურ საშუალებებს იყენებენ.

მხატვრები იყენებენ საღებავებს, მაგრამ წერენ გრძნობებით.

ჟან ბატისტ სიმეონ შარდენი

პროფესიის მახასიათებლები

მხატვარს შეუძლია იმუშაოს სხვადასხვა მიმართულებით:

• მხატვრული და შემოქმედებითი;
• აღდგენა;
• სამეცნიერო გამოკვლევა;
• პედაგოგიური;
• მხატვრული და საგანმანათლებლო.

მხატვრულ და შემოქმედებით სფეროში მხატვარი უშუალოდ არის ჩართული შემოქმედებაში, გამოხატავს თავის შთაბეჭდილებებს, გრძნობებსა და ემოციებს მხატვრული გამოსახულებების საშუალებით. ეს შესაძლებელია სახვითი ხელოვნების ნებისმიერ დარგში (მხატვრობა, მონუმენტური, დაზგური, თეატრალური და დეკორაცია, ტელევიზია და კინო).

რესტავრაციის სფეროში მხატვარი ეწევა უნიკალური ღირებულების მქონე ისტორიული ხელოვნების ნიმუშების რესტავრაციას. როგორც წესი, ასეთი სამუშაოები სარესტავრაციო საბჭოს დავალებით ტარდება, ამიტომ ასეთ ნამუშევარში მხატვარმა უნდა დაიცვას დადგენილი წესები.

პედაგოგიურ სფეროში მხატვარი მოქმედებს როგორც მასწავლებელ-მენტორი, ასწავლის სახვით ხელოვნებას სხვადასხვა დონის საგანმანათლებლო დაწესებულებებში - დაწყებითი, საშუალო, უმაღლესი, ასევე კვალიფიკაციის ამაღლების კურსებზე.

მხატვრის კვლევითი საქმიანობა მოიცავს მეცნიერულ კვლევასა და განვითარებას სპეციალურ თემებზე ან ცალკეულ ამოცანებზე მისი პროფესიის სფეროში, წარმოდგენილი სამეცნიერო სტატიების, მოხსენებების და ა.შ.

მხატვრულ და საგანმანათლებლო სფეროში მხატვარი ახორციელებს საგანმანათლებლო მუშაობას, აყალიბებს საზოგადოებაში ესთეტიკურ გემოვნებას, ხელოვნების ნიმუშების სწორად აღქმას და ა.შ.

თანამედროვე სამყაროში ხელოვანთა საქმიანობის სფერო მნიშვნელოვნად გაფართოვდა. მაგალითად, ტატუირებას, რომელიც დღეს ძალიან პოპულარულია, ოსტატურად იყენებენ მხატვრებს.

ხელოვანისთვის მთავარია ეპოქის სულიერი არსის ასახვა.

ივან დიმიტრიევიჩ შადრი

პროფესიის დადებითი და უარყოფითი მხარეები

დადებითი

• საინტერესო შემოქმედებითი ნამუშევარი
• მოქნილი გრაფიკით მუშაობის უნარი – შთაგონების მიხედვით და არა გრაფიკის მიხედვით

მინუსები

• დაბალი მოთხოვნა
• არასტაბილური შემოსავალი
• ქვეყანაში კრიზისის პერიოდში შესაძლოა სამუშაოს ნაკლებობაც კი იყოს
• მხატვრის შემოსავალი დამოკიდებულია არა მის ნიჭზე, არამედ მისი ნახატების გაყიდვის უნარზე

სამუშაო ადგილი

მხატვრებს, მათი სპეციალობის მიხედვით, შეუძლიათ იმუშაონ პერსონალურ სტუდიაში, კერძო სტუდიებში, ხელოვნების სახელოსნოებში, მუზეუმებში, წიგნების, ჟურნალებისა და გაზეთების გამომცემლობებში, სარეკლამო ბიზნესში, მოდის სალონებსა და საგამოფენო დარბაზებში, ხელოვნების სკოლებსა და საგანმანათლებლო დაწესებულებებში.

მხატვრებს არ სჭირდებათ ძეგლების დადგმა, რადგან ისინი უკვე შექმნილია მათი შრომით...

ანტონიო გაუდი

მნიშვნელოვანი პიროვნული თვისებები

• მხატვრული ნიჭი, რომლის სწავლება შეუძლებელია - ან გაქვს ან არა; მაგრამ თუ ეს შესაძლებელია, მისი დაფქვა შეიძლება;
• მდიდარი ფანტაზია და ფანტაზია;
• დაკვირვება - მცირე დეტალების შემჩნევის უნარი;
• ყურადღების სელექციურობა - უნარი იზოლირება გარემომცველი რეალობისგან, რაც აუცილებელია კონკრეტული გეგმისთვის;
• ღრმა ინტუიცია, რომელიც საშუალებას აძლევს ადამიანს შეაღწიოს ფენომენების არსში;
• ვიზუალურ-ფიგურული აზროვნება და სივრცითი წარმოსახვა, რომელიც საშუალებას გაძლევთ შემოქმედებითად გარდაქმნათ გარემომცველი რეალობა და შეძლოთ უჩვეულოს დანახვა ჩვეულებრივში;
• ფერის აღქმა და ფერის დისკრიმინაცია - სხვადასხვა ფერისა და ჩრდილების ფართო სპექტრის გარჩევის უნარი;
• მხატვრული გემოვნება;
• ჰარმონიის განცდა;
• მოთმინება;
• ფიზიკური გამძლეობა.

სად ვისწავლო მხატვრად

ამ პროფესიისადმი მიდრეკილება შეიძლება საკმაოდ ადრე გამოვლინდეს - ბავშვობაშიც კი. ყურადღებიან მშობლებს, რომლებიც ამჩნევენ ამ შესაძლებლობებს, შეუძლიათ ჩარიცხონ შვილი ხელოვნების კლუბში ან სპეციალურ სკოლაში. შემდგომში, გარკვეული წარმატებებით, დამწყებ ხელოვანს შეეძლება გაიუმჯობესოს თავისი პროფესიული დონე სამხატვრო კოლეჯებში, ინსტიტუტებსა და სამხატვრო აკადემიებში, რომლებიც ხელმისაწვდომია ქვეყნის ნებისმიერ დიდ ქალაქში.

განივითარებთ ჰარმონიისა და სტილის გრძნობას, ისწავლით ტექსტურების, ფორმებისა და ფერების შერწყმას. დაეუფლეთ 4 კლასიკურ ფერწერას: ფანქარი, მელანი, აკვარელი და ზეთი. კურსი არის 20% თეორიული და 80% პრაქტიკული. , გამოტოვებულ გაკვეთილზე დასწრება შესაძლებელია სხვა ჯგუფთან ერთად. 5-7 კაციანი ჯგუფები. გამოცდის შედეგების საფუძველზე გაიცემა დიპლომი. განვადებით გადახდის შესაძლებლობა. ფილიალები რუსეთის ფედერაციის 33 ქალაქში. ყველა სკოლა მუშაობს საგანმანათლებლო ლიცენზიის საფუძველზე.

რუსეთმა მიიღო ხელოვნების განათლების სამ დონის სისტემა: სკოლა, კოლეჯი და უნივერსიტეტი.

• ნ.ტომსკის სახელობის მოსკოვის სახელმწიფო აკადემიური სამხატვრო ლიცეუმი
• ბ.იოგანსონის სახელობის პეტერბურგის სახელმწიფო აკადემიური სამხატვრო ლიცეუმი
• ტაგანროგის საბავშვო სამხატვრო სკოლა
• კრასნოიარსკის სახელობის ხელოვნების კოლეჯი. და. სურიკოვი.
• მოსკოვის სახელმწიფო აკადემიური ხელოვნების ინსტიტუტის სახელობის. V.I. სურიკოვა
• რუსეთის ფერწერის, ქანდაკებისა და არქიტექტურის აკადემია
• მოსკოვის სახელობის სამხატვრო და ინდუსტრიული ინსტიტუტი. ს.გ.სტროგანოვა
• რეპინის სახელობის სანქტ-პეტერბურგის ფერწერის, ქანდაკებისა და არქიტექტურის სახელმწიფო ინსტიტუტი.
• სანკტ-პეტერბურგის სახელობის ხელოვნებისა და მრეწველობის სახელმწიფო აკადემია. ა.ლ შტიგლიცი
• FSBEI HPE კრასნოიარსკის სახელმწიფო ხელოვნების ინსტიტუტი,
• გჟელის სახელმწიფო სამხატვრო და სამრეწველო ინსტიტუტი.

ხელფასი

ხელოვანის შემოსავალი დამოკიდებულია მის სამუშაო ადგილს, სპეციალობაზე, მოთხოვნასა და დიდებაზე. თავისუფალ მხატვრებს არარეგულარული შემოსავალი აქვთ: წლების განმავლობაში ვერაფერს შოულობენ, მაგრამ რამდენიმე კვირაში იღებენ უზარმაზარ საფასურს. მხატვრებს, რომლებიც მუშაობენ მუდმივ საფუძველზე, მაგალითად, გამომცემლობაში, სტამბაში ან დიზაინერულ კომპანიაში, შეუძლიათ მოითხოვონ ხელფასი 20-დან 70 ათას რუბლამდე თვეში, რაც დამოკიდებულია კომპანიის ზომაზე და შესრულებული სამუშაოს მოცულობაზე.

ხელფასი 05/08/2019

რუსეთი 15000-80000 ₽

მოსკოვი 30000-120000 ₽

კარიერული ნაბიჯები და პერსპექტივები

თავისუფალ ხელოვანს არ აქვს არჩევანი წარმატებული კარიერისთვის, გარდა იმისა, რომ გახდეს გენიოსი და აღიარებული სიცოცხლის განმავლობაში. როგორც ამბობენ, ადამიანის ცხოვრების პირველი ნაწილი სახელზე მუშაობს, მეორე ნაწილი კი სახელია. გამორჩეული ნახატები ძალიან ფასდება და NAME-ის გამოჩენასთან ერთად, ნახატების ღირებულება ბევრჯერ იზრდება. ზოგიერთ წარმატებულ არტისტს აქვს მრავალი წლის განმავლობაში მომხმარებელთა სია.

წარმატებული კარიერის ერთ-ერთი გზაა საკუთარი სამხატვრო სალონის ან პროფესიული სტუდიის გახსნა. ასევე შესაძლებელია ამ პროფესიის სამეცნიერო და პედაგოგიური კარიერა.

კვალიფიციურმა მხატვარმა უნდა იცოდეს:

• სახვითი ხელოვნების თეორიები;
• სახვითი ხელოვნების ტექნიკა, სტილი, სახეები და სხვადასხვა ჟანრები;
• ხატვის, ფერწერის, კომპოზიციის, გრაფიკის კანონები;
• რუსული და უცხოური ხელოვნების ისტორია;
• თეორია და ხელოვნების ისტორია;
• ფერის მეცნიერება და განათების დიზაინი;
• ხელოვნების ნიმუშის ადამიანის აღქმის პრინციპები;
• ისტორიული და თანამედროვე ტექნიკური და ტექნოლოგიური პროცესები ნახატების შექმნისას;
• საექსპერტო და სარესტავრაციო სამუშაოები ხელოვნების სხვადასხვა ფორმებში.

პროფესიული თვისებები და უნარები მხატვრული და შემოქმედებითი საქმიანობის სფეროში:

• სახვითი ხელოვნების სხვადასხვა ტექნიკისა და ტექნოლოგიების დაუფლება;
• მაღალ პროფესიულ დონეზე ხელოვნების ნიმუშების შექმნის უნარი;
• მხატვრული ხელსაწყოებისა და მასალების, ტექნიკისა და ტექნოლოგიების პროფესიონალურად გამოყენების უნარი;
• არქიტექტურასა და ხელოვნებაში სხვადასხვა ისტორიული სტილისა და მოძრაობის მახასიათებლების ცოდნა: რენესანსი, ბაროკო, კლასიციზმი, როკოკო, გოთიკა;
• შესრულებისათვის განათების დიზაინის ყველაზე მნიშვნელოვანი პრინციპების ცოდნა;
• საეკლესიო მხატვრობისა და ხუროთმოძღვრების ძირითადი ძეგლების ცოდნა (მსოფლიო და ძველი რუსული);
• იკონოგრაფიისა და ბიბლიის ისტორიის, აგრეთვე ორნამენტებისა და შრიფტების წარმოშობის ცოდნა;
• ცნობილი ნახატების შესასწავლად და რეპროდუცირებისთვის საარქივო მასალების გამოყენების უნარი;
• მონუმენტური ხელოვნების სხვადასხვა სახეობისა და ტექნიკის ოსტატობა (მოზაიკა, ფრესკა, სგრაფიტო, ვიტრაჟი);
• საკუთარი შემოქმედებითი კონცეფციის, მისი შექმნის პროცესისა და ავტორის ნაწარმოების იდეის ზეპირად, წერილობით და სახვითი ხელოვნების საშუალებების ფორმულირების უნარი;
• უსაფრთხოების ზომების ცოდნა მხატვრულ ინსტრუმენტებთან და მასალებთან მუშაობისას, ხარაჩოებზე, თეატრის სცენაზე და პავილიონების გადაღებისას.

კარგი შემოქმედებითი შესაძლებლობების მქონე სკოლის კურსდამთავრებულები ხშირად ინტერესდებიან ნახატთან დაკავშირებული პროფესიებით. ბევრი აპლიკანტი ეძებს ინტერნეტში ასეთი პროფესიების ჩამონათვალს, როდესაც ირჩევს სად ჩაეწეროს. ვისაუბრებთ მხატვრულ პროფესიებზე, მივცემთ მათ ჩამონათვალს და თითოეული სპეციალობის აღწერას. ეს ინფორმაცია შესაძლოა საინტერესო იყოს არა მხოლოდ გუშინდელი სკოლის მოსწავლეებისთვის, არამედ ყველა მათთვის, ვინც გადაწყვიტა თავისი საქმიანობის სფერო უფრო შემოქმედებითად შეეცვალა.

კითხვაზე, თუ რა პროფესიები უკავშირდება ხატვას, ადამიანების უმეტესობა პირველ რიგში მხატვრებზე ფიქრობს. მხატვრები ქმნიან ნახატებს და გრაფიკულ ნახატებს, ასრულებენ ნამუშევრებს მრავალფეროვანი მანერებითა და ტექნიკით. ქუჩის პორტრეტების მხატვრებიდან დაწყებული გალერეებისთვის დამთავრებული, მხატვრის სპეციალობა მრავალმხრივია, მაგრამ მის ყველა წარმომადგენელს აერთიანებს შემოქმედება.

პროფესიის თავისებურება ის არის, რომ საერთოდ სწავლის გარეშე შეგიძლია გახდე მხატვარი - ბევრი ცნობილი გენიოსი იყო ნათელი ნუგბარი. თუმცა, ხელოვნების განათლება არ უნდა იყოს უგულებელყოფილი. ხელოვნების სკოლის დამთავრების შემდეგ შეგიძლიათ გადახვიდეთ რეალისტური ხატვის უნარების გასაძლიერებლად, რაც საფუძვლად უდევს შემოქმედებითი გამოხატვის ყველა სხვა ფორმას.

სასარგებლო ვიდეო: რამდენს შოულობს მხატვარი?

მხატვარს, რომელიც წიგნებისთვის ილუსტრაციებს ხატავს, ილუსტრატორი ეწოდება. იგი გამოირჩევა წიგნის გამოცემისა და ბეჭდვის სპეციფიკის ცოდნით. მითითებული მოთხოვნების დაკმაყოფილების გარეშე შეუძლებელია ისეთი კომერციული ილუსტრაციის შექმნა, რომელიც არა მხოლოდ წიგნის შინაარსს ასახავს, ​​არამედ მიმზიდველი იქნება მყიდველისთვის.

ზოგიერთ შემთხვევაში მხატვრის ოსტატობა არანაკლებ მნიშვნელოვანია, ვიდრე ტექსტის ხარისხი, მაგალითად, საბავშვო წიგნების ბეჭდვისას. და ისეთ სფეროში, როგორიცაა კომიქსების შექმნა, ილუსტრატორი არის სრულფასოვანი თანაავტორი.

Ხელოვნების მასწავლებელი

სახვით ხელოვნებასთან დაკავშირებულ პროფესიებს შორის განსაკუთრებული ადგილი უჭირავს მასწავლებელს. მასწავლებლების გარეშე, რომლებიც ასწავლიან ხატვას საშუალო და სამხატვრო სკოლებში, კოლეჯებსა და უმაღლეს სასწავლებლებში, არ იქნებოდნენ მშვენიერი მხატვრები და სპეციალისტები, რომლებიც ბავშვებს სკოლამდელი ასაკიდან ასწავლიან, ახლა მოთხოვნადია.

ხშირად პროფესიონალი მხატვრები ხდებიან მასწავლებლები, მაგრამ თქვენ შეგიძლიათ ამ სფეროში იმუშაოთ დამოუკიდებელი პრაქტიკის გარეშე.

რესტავრატორის ამოცანაა დროთა და ადამიანებით დაზიანებული სახვითი ხელოვნების ნიმუშების აღდგენა. ამ პროფესიის მფლობელი მოითხოვს არა მხოლოდ ნიჭს, არამედ საფუძვლიან სამეცნიერო მომზადებას, რადგან უძველეს შედევრებს ვერც კი შეეხებით მრავალი ტექნიკური ნიუანსის დაკვირვების გარეშე.

პროფესიების ჩამოთვლისას, სადაც ხატვა გჭირდებათ, არ შეიძლება არ აღინიშნოს ხატმწერის ხელობა. ეკლესიას ყველას არ აქვს უფლება ეკლესიების მოხატვა და ხატების შექმნა. ხატმწერმა ზედმიწევნით უნდა იცოდეს ტექნიკის თავისებურებები და წმინდა გამოსახულებების კანონი, რომელიც საუკუნეების განმავლობაში განვითარდა.

Მნიშვნელოვანი!ხშირად ის ქმნის ხატწერის სახელოსნოებს მონასტრებში, მაგრამ მათში მორწმუნე საერო პირებსაც შეუძლიათ მუშაობა.

ხატწერის ხელობა დღეს სულ უფრო აქტუალური ხდება რუსეთში რელიგიური ცნობიერების აღორძინებასთან დაკავშირებით.

ფართო გაგებით, დიზაინი არის ადამიანის ირგვლივ არსებული მრავალფეროვანი ობიექტების გარეგნობის შექმნა, ინტერიერიდან მანქანებამდე, მობილურ ტელეფონებამდე და საყოფაცხოვრებო ტექნიკამდე.

გრაფიკული დიზაინერი ხატავს:

• სარეკლამო ბანერები და ბროშურები;
• სავაჭრო ნიშნები;
• ვებგვერდის გვერდები;
• საკვების შეფუთვა.

ამჟამად ეს პროფესია ერთ-ერთი ყველაზე გავრცელებული და პოპულარულია. იმისთვის, რომ დიზაინერი გახდე, საკმარისი არ არის კარგად დახატვა, თქვენ ასევე უნდა დაეუფლოთ თანამედროვე კომპიუტერულ პროგრამებს, რომლებიც გამოიყენება კონკრეტულ ინდუსტრიაში.

3D მოდელიერები მონაწილეობენ კომპიუტერზე სამგანზომილებიანი ობიექტების მოდელირებაში. ისინი ქმნიან არა მხოლოდ მომავალი რეალური ობიექტების სამგანზომილებიან „ნახატებს“ ლანდშაფტის დიზაინში და ნივთების წარმოებაში, არამედ ხატავენ პერსონაჟების გარეგნობას ფილმებსა და კომპიუტერულ თამაშებში.

საერთო 3D მოდელირების პროგრამები:

1. AutoCAD.
2. Google SketchUp.
3. Autodesk 3ds Max.
4. ბლენდერი.
5. მაია.

მხატვრულ საქმიანობასთან დაკავშირებული პროფესიების ჩამოთვლისას არ შეიძლება არ აღინიშნოს დეკორატიული მხატვრის შემოქმედება. ეს სპეციალისტები ქმნიან ინტერიერს, მაგალითად, შოუებისა და თეატრალური წარმოდგენებისთვის ან ახალი ბიზნეს ცენტრების გახსნისას. იმისათვის, რომ მომხმარებელს აჩვენოს, როგორი იქნება გარდაქმნილი სივრცე, დეკორატორს შეუძლია დახატოს იგი სხვადასხვა კუთხიდან და ვარიანტებიდან, შემდეგ კი იდეა გააცოცხლოს.

ტატუს მხატვარი გამოსახულებას ადამიანის სხეულზე აყენებს პიგმენტების კანქვეშ სპეციალური მოწყობილობების გამოყენებით. ამ პროფესიაში დიდი მნიშვნელობა აქვს ესკიზის შექმნას - ნახატს, რომელიც შემდგომში გადავა კანზე. ტატუ მხატვარმა უნდა შეასრულოს კლიენტის შეკვეთა 100%. თუ მომხმარებელი მოდის საკუთარი იმიჯით, ტატუ მხატვრის ამოცანაა მისი გადატანა კანზე რაც შეიძლება ზუსტად, რაც მხატვრული შესაძლებლობების გარეშე შეუძლებელია.

ანიმატორები არიან მხატვრები, რომლებიც ქმნიან ანიმაციურ ფილმებსა და ვიდეოებს. მულტფილმების წარმოების ტრადიციულ მეთოდში სპეციალისტები იყოფიან რეჟისორებად, რომლებიც განსაზღვრავენ პერსონაჟების გარეგნობას და სცენების მთავარ კადრებს, ასევე ანიმატორები, რომლებიც აცოცხლებენ გამოსახულებას ეკრანზე. ანიმაცია შრომატევადი ნამუშევარია, ზოგიერთს შეიძლება მონოტონურად მოეჩვენოს ათასობით კადრის დახატვის გამო. ამჟამად მულტფილმების შექმნისას აქტიურად გამოიყენება კომპიუტერული ტექნოლოგიები, რომლის დაუფლება დიდ დროსა და გამოცდილებას მოითხოვს.

Დიზაინერი

მოდის დიზაინერი ან მოდის დიზაინერი არის ადამიანი, რომელიც ქმნის ტანსაცმლის ნივთებს. ამ პროფესიასა და სახვით ხელოვნებას შორის კავშირი აშკარაა. პერსონაჟის ტანსაცმლის დახატვა არის პირველი ნაბიჯი საკუთარი მოდის კოლექციების შესაქმნელად.

პალტოების, კაბების, სვიტერების და ტანსაცმლის სხვა ნივთების ახალი სტილის შემუშავება მოდის დიზაინერების მიერ, ხოლო ტექნიკურ ნაწილზე მოდის დიზაინერები არიან პასუხისმგებელი.

გაითვალისწინეთ!ეს პროფესიები შესაფერისია გოგონებისთვის, რომელთა ნახატები ბავშვობიდან ეძღვნებოდა მათი საყვარელი თოჯინების კოსტიუმებს.

შენობების გარეშე ისინი უსახო ნაგებობები იქნებოდნენ, ქალაქის ქუჩები კი ბეტონის ყუთების გროვად. არქიტექტორი არის მხატვრისა და ინჟინრის ნაჯვარი, რადგან შენობის გარეგნობის კონცეფციის შემუშავებასთან ერთად ის ქმნის ნახატებს და საპროექტო დოკუმენტაციას, ასევე ამოწმებს სამშენებლო ობიექტებს.

არქიტექტორის მთავარი თვისებაა განვითარებული სივრცითი წარმოსახვა. ხშირად მუშაობა იწყება ესკიზით - ლანდშაფტის ნახატით, რომელშიც ჩაწერილია ახალი შენობა.

იუველირი აწარმოებს პროდუქტებს ოქროს, ვერცხლისა და ძვირფასი ქვებისგან. სამკაულების ახალი ხაზის შექმნის წინაპირობაა თითოეული პროდუქტისთვის სრულფასოვანი პროექტის შემუშავება. ამ პროფესიის მხატვრული ასპექტები, რომლებიც დაკავშირებულია გემოვნების არსებობასთან და მზა ნივთის გარეგნობის წინასწარ წარმოდგენის უნართან, მნიშვნელოვან როლს ასრულებს.

ოსტატ იუველირებს შეუძლიათ გამოიყენონ კონსტრუქციები ლითონის ზედაპირზე, მუშაობენ ჭედურობის, გრავიურის, ფილიგრანისა და სხვა ტექნიკით.

კარტოგრაფი არის ის, ვინც ხაზავს რუქებს. ეს სპეციალობა გამოყენებითი ხასიათისაა, მის დაუფლებას დიდი ცოდნა სჭირდება გეოგრაფიაში, მათემატიკაში და ა.შ. კარტოგრაფი ძირითადად მუშაობს კომპიუტერზე, ამუშავებს საველე ან სატელიტური კვლევების შედეგად მიღებულ მონაცემებს. თუმცა, ეს პროფესია არ შეიძლება ჩაითვალოს ექსკლუზიურად ტექნიკურად, რადგან დიზაინის უნარებია საჭირო რუკაზე ინფორმაციის ყველაზე ეფექტურად წარდგენისთვის.

კონდიტერი

ხატვასთან დაკავშირებულ პროფესიებს რომ ჩამოთვლიან, ხშირად ავიწყდებათ საკონდიტრო მზარეულის მუშაობა. იმავდროულად, ცომეულის გაფორმება მოითხოვს მნიშვნელოვან მხატვრულ შესაძლებლობებს, რადგან მომხმარებლები ამჟამად ითხოვენ ლამაზ ნამცხვრებს დიზაინით და რთული ნიმუშებით. ნიჭიერი სპეციალისტი, რომელსაც შეუძლია შექმნას სურათები და თუნდაც სკულპტურული კომპოზიციები ტკბილეულზე, ნებისმიერი საკონდიტრო მაღაზიის ოცნებაა. მისი ხელფასი მნიშვნელოვნად აღემატება წმინდა წარმოების პროცესში ჩართულ კოლეგებს.

სასარგებლო ვიდეო: ნახატთან დაკავშირებული პროფესიები

დასკვნა

ამრიგად, თუ კარგად ხატავთ, შეგიძლიათ აირჩიოთ პროფესიების ნებისმიერი ვრცელი ჩამონათვალი, რომელიც მოითხოვს ხატვის უნარს. ზოგიერთ სფეროში ნახატი მთავარი პროდუქტია, ზოგში ის დამხმარე პროდუქტია, მაგრამ ამ სფეროებში პროფესიონალები ვერ ახერხებენ გამოსახულების გადაცემის კარგი უნარების გარეშე.

ჩვენ ვცხოვრობთ ისეთ მრავალფეროვან და საინტერესო სამყაროში, სადაც ათასობით პროფესიაა, აირჩიე რომელიმე! ყველა ახალგაზრდა, სკოლის დამთავრებასთან უფრო ახლოს, ფიქრობს, რა პროფესია აირჩიოს მომავლისთვის, რა მომეწონება ყველაზე მეტად? კარგია ისეთი სპეციალობის არჩევა, რომელიც სულს გაახარებს და ანაზღაურებაზე ფიქრი არ მოგიწევს. და პოპულარული პროფესიები, რომლებიც მოთხოვნადია, მაშინვე მახსენდება. რა არჩევანი შეიძლება შემოგვთავაზოს თანამედროვე სამყარომ?

შემოქმედებითობასთან დაკავშირებული პროფესიები

შემოქმედებითი პროფესიის ზუსტი განმარტების გაგება განსაზღვრებით შეუძლებელია. Ძალიან შემოქმედების მრავალფეროვანი კონცეფცია. როგორც წესი, ეს ტერმინი ყველაზე ხშირად გამოიყენება კულტურული ფასეულობისა და ხელოვნების სფეროზე. შემოქმედებითი პროფესიები ხშირად აერთიანებს ტექნიკურ საქმიანობას, მაგრამ არის ჭეშმარიტად შემოქმედებითი პროფესიები, როგორიცაა, მაგალითად, მუსიკოსი ან მხატვარი.

შემოქმედებით საქმიანობაში მნიშვნელოვანი უნარია შემოქმედებითად აზროვნება და ნებისმიერი იდეის ინდივიდუალურად გამოხატვა. ატიპიური, არასტანდარტული გადაწყვეტილებების პოვნა, განსაკუთრებული მიდგომის გამოვლენა გარკვეულ საქმიანობაში - ეს არის მთავარი ამოცანა შემოქმედებით პროფესიაში გაუმჯობესების მსურველისთვის.

სპეციალობების სახელები მუდმივად იზრდება და ახლდება, რადგან პროგრესი არ დგას. კოპირაიტერები და ვებ დიზაინერები, კრეატიულები და პოლიტოლოგები თანამედროვეობის მიღწევაა. გაოცება და შთაგონება, რაღაც განსაკუთრებული და უნიკალური, ახლის და უჩვეულოს შექმნა ნამდვილად საინტერესო და ამაღელვებელი აქტივობაა.

დროდადრო მედია ქმნის ყველაზე კრეატიული სპეციალობების რეიტინგების ჩამონათვალს. მათგან ყველაზე პოპულარულია დიზაინერები, ანიმატორები და მხატვრები.

ტოპ შემოქმედებითი პროფესიები ყოველთვის არ არის ადეკვატურად ანაზღაურებადი. ამ სფეროში ყველაფერი ინდივიდუალურია და ბევრ ფაქტორზეა დამოკიდებული.: სახელის ამოცნობა, კლიენტებს შორის მოთხოვნა, თქვენი სერვისების ან პირადი შემოქმედების პროდუქტის გაყიდვის შესაძლებლობა და ა.შ.

საქმიანობის ერთ-ერთი შემოქმედებითი სფეროს არჩევისას ახალგაზრდა უნდა დაეყრდნოს საკუთარ მიდრეკილებებს. მათ შეუძლიათ გამოიჩინონ თავი უკვე ბავშვობაში და კარგია, თუ გარშემომყოფებმა დროულად შეამჩნიეს ისინი და განვითარების საშუალებას მისცემდნენ. შემოქმედებითი მიმართულება მიჰყვება გზას, რომელსაც სული უწოდებს.

Განათლება

მომავალი შემოქმედებითი ინდივიდები განსხვავებულიაარატრადიციული ქცევა და გამომგონებლობა. ხშირად ასეთი თვისებები ხელს უშლის პროფესიის წარმატებულ მომზადებას და ამის მიზეზები არსებობს:

განცდა განსაკუთრებული და უნიკალური. მე შემოქმედი ვარ. ართულებს სხვა ადამიანებთან ურთიერთობას, საზოგადოება მტრულად აღიქვამს ასეთ ეგოცენტრულებს. თუმცა ასეთი ხარისხი აუცილებელია შემოქმედებითი პროცესისთვის.

ტრადიციები სწავლებაში. როგორც წესი, ჩვენს საგანმანათლებლო დაწესებულებებში ასწავლიან ლოგიკურ ალგორითმებს და გარკვეული შაბლონების დაცვას. ამავდროულად, სტუდენტი უბრალოდ არ იღებს შემოქმედებითი გამჭრიახობის უნარს, შაბლონი არ ითვალისწინებს არასტანდარტულ და ინდივიდუალურ მიდგომას პრობლემების გადაჭრის მიმართ.

კულტურის ნაკლებობა საზოგადოებაში. შემოქმედებითი პიროვნება გულისხმობს განვითარებას არა მხოლოდ არჩეულ სპეციალობაში, არამედ ზოგად განვითარებასაც. ადამიანს არ უნდა ჰქონდეს მხოლოდ ცოდნა თავისი საქმიანობის სფეროში, მას უნდა ჰქონდეს ფართო მსოფლმხედველობა, მუდმივად განვითარდეს, დაინტერესდეს კულტურის შესაბამისი სფეროებით, ეწვიოს კონსერვატორიებს, თეატრებსა და სამუზეუმო კომპლექსებს. ხშირად შემოქმედებით პროფესიაში წარმატება დამოკიდებულია იმაზე, თუ რამდენად საინტერესო და მრავალმხრივია ადამიანი.

გენდერული განსხვავება აზროვნებაში

ახლო წარსულში შემოქმედების სფეროში იყო დაყოფა ქალისა და მამაკაცის პროფესიებად. გოგონების შემოქმედებითი პროფესიები შეზღუდული იყო კონვენციებით. საზოგადოებაში სახეები აშკარად ანაწილებდნენ როლებს: პარიკმახერი, მზარეული ან ვიზაჟისტი ყოველთვის ქალი იყო, მაგრამ პროდიუსერი ან რეჟისორი ყოველთვის მამაკაცი. თანამედროვე სამყაროში კონვენციებმა შეწყვიტეს არსებობა და წაშლილია საზღვრების გამყოფი ხაზები. ხშირად ვხედავთ მამაკაცი პარიკმახერისა და ქალი რეჟისორის წარმატებულ მაგალითებს. ამიტომ, ამჟამად პროფესიის მიმართ განსაკუთრებული გენდერული მოთხოვნები არ არსებობს.

უფრო ხშირად ისინი ხაზს უსვამენ თქვენს შემოქმედებით თვისებებს, თუმცა ზოგჯერ ძნელია ყველაფრის შეფასება:

• განსაკუთრებული აზროვნების ფლობა, ყუთის მიღმა აზროვნების უნარი.
• სტილის გრძნობა, გემოვნება.
• ფანტაზიისა და შემოქმედების ქონა.
• აქვს ესთეტიკის გრძნობა.

შემოქმედებითი პროფესიების სია

1. Მსახიობი- უნდა შეეძლოს ერთდროულად იყოს საკუთარი თავი და გარდაიქმნას სხვა ადამიანად, ახალ იმიჯთან ერთად მიიღოს ქცევის გარკვეული ახალი სტილი, რომელიც უნდა იგრძნოს და გაიგოს. ითამაშე როლი, რომელიც ეფუძნება ახალ, ადრე უცნობ პიროვნებას. შეძლოს მაკიაჟისა და ტანსაცმლის დახმარებით არა მხოლოდ განსხვავებული გარეგნობის ჩვენება, არამედ ნათლად აჩვენოს მაყურებელს ქცევის ხასიათი და სტილი. ამავდროულად, ყველაფერი უნდა შეიცვალოს: მოტორული უნარები, ქცევა, სიარული და მეტყველება.
2. . პოპულარული მიმართულება. ამ პროფესიის რამდენიმე სახეობა არსებობს. მოდის დიზაინი, ინტერიერის დიზაინი, ვებ დიზაინი, ლანდშაფტის დიზაინი. ძალიან საინტერესო სპეციალობა გოგოსთვის და არანაკლებ რთული. მომხმარებლისთვის ან მომხმარებლისთვის მოსახერხებელი სივრცის დიზაინი. თქვენ უნდა გესმოდეთ, რა სურს ადამიანს, რომელიც გამოიყენებს თქვენს დიზაინს. დიზაინერმა უნდა გაიგოს თანამედროვე ადამიანის საჭიროებები და მოთხოვნები. ფართო მსოფლმხედველობა და ერუდიცია, სტილისა და გემოვნების არსებობა და უჩვეულო აზროვნება დაგეხმარებათ ამაში. მაგრამ აქტივობა მართლაც ძალიან ამაღელვებელია - დიზაინერი ატარებს ექსპერიმენტებს ფორმასა და ფერში და აქვს მომავალი პროდუქტების წარმოსახვითი ხედვა. შეუძლია თავში ორიგინალური დიზაინის ან განლაგების მოდელის აგება. ყველა ადამიანი, რომელიც აწყობს თავის სახლს, ასევე ცოტა დიზაინერია. ოთახის დეკორაციის, ავეჯის და აქსესუარების სწორად შერჩევამ შეიძლება შექმნას სითბოსა და კომფორტის უნიკალური ატმოსფერო, რომელშიც სასიამოვნოა ყოფნა, რასაც ხელსაყრელი ენერგია ჰქვია.
3. ვიზაჟისტე- უნდა გამოირჩეოდეს ინდივიდუალობა ჩვეულებრივ ადამიანში და შექმნას ლამაზი იმიჯი კოსმეტიკური საშუალებებით. ვიზაჟისტი მოითხოვს ყურადღებას, დაკვირვებას, გარეგნობის ტიპზე დაფუძნებული ფერის კომბინაციების ცოდნას და პროფესიონალურ კოსმეტიკაზე კომპეტენტურად დამუშავების უნარს. არსებითად, ვიზაჟისტი კლიენტს უქმნის კარგ განწყობას, აძლევს განცდას, როცა ადამიანს მოსწონს საკუთარი თავი.
4. სტილისტიავითარებს და სთავაზობს მომხმარებელს გარეგნობას. მას უნდა ჰქონდეს იმის გაგება, თუ რა სტილი და ტანსაცმელი შეეფერება ყველაზე მეტად ადამიანის ტიპს. გამოიცანით მისი საჭიროება და აღმოაჩინეთ ახალი შესაძლებლობები. კარგ სტილისტს შეუძლია დიდი გაოცება და თავსატეხი. ამ პროფესიაში კრეატიული აზროვნების დიდი შესაძლებლობაა.
5. ვიზაჟისტი- ძალიან მოთხოვნადია ყველა სახის დღესასწაულზე და დღესასწაულზე; ფოტოებზე ყველა ადამიანს სურს მიმზიდველად გამოიყურებოდეს. მაკიაჟის სპეციალისტი დაგეხმარებათ დამალოთ თქვენი გარეგნობის ხარვეზები და გამოკვეთოთ თქვენი ძლიერი მხარეები.
6. კოსმეტოლოგი. სპეციალისტი სილამაზისა და კანის მიმზიდველობის სფეროში. ეხმარება კლიენტებს აირჩიონ სახის მოვლის პროგრამები, რომლებიც შეესაბამება მათ კანის ტიპს. მუდმივად უნდა იცოდეთ კანის მოვლის ახალი პროდუქტების შესახებ. ამ პროფესიის ცოდნა უნდა იყოს არა მხოლოდ კოსმეტიკაში, არამედ მედიცინაშიც.
7. გალერეის თანამშრომელი– საქმიანობის ერთ-ერთი ახალი და პოპულარული სფერო. მთავარი მოთხოვნაა კარგი ორგანიზაციული უნარები და კომუნიკაციის მაღალი ხარისხი. უნდა იცოდეს ხელოვნების სტილი და ტენდენციები, ჰქონდეს ფართო ხედვა და გაიგოს კლიენტის საჭიროებები. შეეძლოს ნებისმიერი ავტორის ნამუშევრის რეკლამირება და გაყიდვა. გალერეის მფლობელი ეძებს სპონსორებს და აწყობს ხელოვნების გამოფენებს.
8. Დიზაინერიაფორმებს ტანსაცმელს, ქმნის ახალ ტენდენციებს მოდის ინდუსტრიაში. მისი ამოცანაა არა მხოლოდ ახალი ტანსაცმლის მოდელის შექმნა, არამედ ნიმუშის კომპეტენტურად შემუშავება და კოლექციის დასამზადებლად მასალის ტექსტურის შერჩევა. ხაზგასმული, ლამაზი დეკორის პოვნა, ისეთი სურათის შექმნა, რომელიც სხვებისგან განსხვავებით, საინტერესო და ამაღელვებელი საქმიანობაა. არსებობს ტანსაცმლის მოდელირების მრავალფეროვნება - ეს მოიცავს ფეხსაცმლის, ბეწვის პროდუქტების, აქსესუარების და მრავალი სხვა მოდელის მოდელს.
9. კარიკატურისტიმოითხოვს ცხოვრების განსაკუთრებულ აღქმას, ზღაპრის გმირებისადმი გატაცებას და აღვირახსნილ ფანტაზიას. ადამიანს, ვინც ამ პროფესიას ირჩევს, უნდა ჰქონდეს სამგანზომილებიანი სურათების ნახვის უნარი, ეს სპეციალობა რეჟისურის მსგავსია, როცა შემოქმედი ახალ მოქმედებას ქმნის.

მარტივი სპეციალობები, რომლებიც არ საჭიროებს საუნივერსიტეტო განათლებას

თუ გრძნობთ კრეატიულობისკენ მოწოდებას, გსურთ ფულის შოვნა, მაგრამ არ ხართ მზად უმაღლესი განათლების მისაღებად, ყურადღება მიაქციეთ პოპულარულ შემოქმედებით პროფესიებს:

როგორი შემოქმედებითი სპეციალობაც არ უნდა აირჩიოთ, გახსოვდეთ, რომ ეს ყოველთვის განვითარება და ახლის ძიებაა. თუ ეს თქვენი ცხოვრების პრინციპია, თქვენ ნამდვილად სწორ გზაზე ხართ!