დიდი კომპოზიტორები. სიმღერები და მუსიკა ბავშვებისთვის

კლასიკური კომპოზიტორები ცნობილია მთელ მსოფლიოში. მუსიკალური გენიოსის თითოეული სახელი უნიკალური ინდივიდუალობაა კულტურის ისტორიაში.

რა არის კლასიკური მუსიკა

კლასიკური მუსიკა არის ნიჭიერი ავტორების მიერ შექმნილი მომხიბლავი მელოდიები, რომლებსაც სამართლიანად უწოდებენ კლასიკურ კომპოზიტორებს. მათი ნამუშევრები უნიკალურია და ყოველთვის მოთხოვნადი იქნება შემსრულებლებისა და მსმენელების მხრიდან. კლასიკურს, ერთი მხრივ, ჩვეულებრივ უწოდებენ მკაცრ, ღრმა შინაარსის მუსიკას, რომელიც არ არის დაკავშირებული შემდეგ ჟანრებთან: როკი, ჯაზი, ფოლკი, პოპი, შანსონი და ა.შ., მეორე მხრივ, მუსიკის ისტორიულ განვითარებაში არსებობს XIII-ის ბოლოს - XX საუკუნის დასაწყისის პერიოდი, რომელსაც კლასიციზმი ეწოდება.

კლასიკური თემები გამოირჩევა ამაღლებული ინტონაციით, დახვეწილობით, ჩრდილების მრავალფეროვნებით და ჰარმონიით. ისინი დადებითად მოქმედებენ მოზრდილებისა და ბავშვების ემოციურ მსოფლმხედველობაზე.

კლასიკური მუსიკის განვითარების ეტაპები. მათი მოკლე აღწერა და ძირითადი წარმომადგენლები

კლასიკური მუსიკის განვითარების ისტორიაში შეიძლება გამოიყოს შემდეგი ეტაპები:

• რენესანსი ან რენესანსი - მე -14 დასაწყისი - მე -16 საუკუნის ბოლო მეოთხედი. ესპანეთსა და ინგლისში რენესანსის პერიოდი მე-17 საუკუნის დასაწყისამდე გაგრძელდა.
• ბაროკო - შეცვალა რენესანსი და გაგრძელდა მე-18 საუკუნის დასაწყისამდე. სტილის ცენტრი იყო ესპანეთი.
• კლასიციზმი არის ევროპული კულტურის განვითარების პერიოდი XVIII საუკუნის დასაწყისიდან XIX საუკუნის დასაწყისამდე.
• რომანტიზმი კლასიციზმის საპირისპირო მიმართულებაა. გაგრძელდა მე-19 საუკუნის შუა ხანებამდე.
• მე-20 საუკუნის კლასიკა - თანამედროვე ეპოქა.

კულტურული პერიოდის მოკლე აღწერა და ძირითადი წარმომადგენლები

1. რენესანსი - კულტურის ყველა სფეროს განვითარების ხანგრძლივი პერიოდი. - თომას ტალისმა, ჯოვანი და პალესტინამ, ტ. ლ დე ვიქტორიამ შეადგინეს და უკვდავი შემოქმედება დაუტოვეს შთამომავლობას.

2. ბაროკო - ამ ეპოქაში ჩნდება ახალი მუსიკალური ფორმები: მრავალხმიანობა, ოპერა. სწორედ ამ პერიოდში შექმნეს თავიანთი ცნობილი ნამუშევრები ბახმა, ჰენდელმა და ვივალდიმ. ბახის ფუგა აგებულია კლასიციზმის მოთხოვნების შესაბამისად: კანონების სავალდებულო დაცვა.

3. კლასიციზმი. რომლებმაც შექმნეს თავიანთი უკვდავი შემოქმედება კლასიციზმის ეპოქაში: ჰაიდნი, მოცარტი, ბეთჰოვენი. ჩნდება სონატის ფორმა და იზრდება ორკესტრის შემადგენლობა. და ჰაიდნი განსხვავდება ბახის მძიმე ნაწარმოებებისგან მელოდიების მარტივი კონსტრუქციით და ელეგანტურობით. ეს მაინც კლასიკა იყო, სრულყოფილებისკენ სწრაფვა. ბეთჰოვენის ნამუშევრები არის საზღვარი რომანტიკულ და კლასიკურ სტილებს შორის. ლ. ვან ბეთჰოვენის მუსიკაში უფრო მეტი სენსუალურობა და ენთუზიაზმია, ვიდრე რაციონალური კანონი. გაჩნდა ისეთი მნიშვნელოვანი ჟანრები, როგორიცაა სიმფონია, სონატა, სუიტა და ოპერა. ბეთჰოვენმა დასაბამი მისცა რომანტიკულ პერიოდს.

4. რომანტიზმი. მუსიკალური ნაწარმოებები ხასიათდება ფერითა და დრამატულობით. ყალიბდება სიმღერის სხვადასხვა ჟანრი, მაგალითად, ბალადები. ლისტისა და შოპენის საფორტეპიანო ნამუშევრებმა აღიარება მოიპოვეს. რომანტიზმის ტრადიციები მემკვიდრეობით მიიღეს ჩაიკოვსკიმ, ვაგნერმა და შუბერტმა.

5. მე-20 საუკუნის კლასიკა - ახასიათებს ავტორთა მელოდიებში ინოვაციის სურვილი; წარმოიშვა ტერმინები ალეტორიკა, ატონალიზმი. სტრავინსკის, რახმანინოვის, შუშის ნამუშევრები კლასიფიცირებულია კლასიკურ ფორმატში.

რუსი კლასიკური კომპოზიტორები

ჩაიკოვსკი P.I. - რუსი კომპოზიტორი, მუსიკალური კრიტიკოსი, საზოგადო მოღვაწე, მასწავლებელი, დირიჟორი. მისი კომპოზიციები ყველაზე მეტად შესრულებულია. ისინი გულწრფელები არიან, ადვილად აღქმადი, ასახავს რუსული სულის პოეტურ ორიგინალობას, რუსული ბუნების თვალწარმტაცი ნახატებს. კომპოზიტორმა შექმნა 6 ბალეტი, 10 ოპერა, ასზე მეტი რომანი, 6 სიმფონია. მსოფლიოში ცნობილი ბალეტი "გედების ტბა", ოპერა "ევგენი ონეგინი", "ბავშვთა ალბომი".

რახმანინოვი ს.ვ. - გამოჩენილი კომპოზიტორის ნამუშევრები ემოციური და ხალისიანია, ნაწილი კი დრამატული შინაარსით. მათი ჟანრები მრავალფეროვანია: მცირე პიესებიდან კონცერტებამდე და ოპერებამდე. ავტორის საყოველთაოდ აღიარებული ნაწარმოებები: ოპერები "ძუნწი რაინდი", "ალეკო" დაფუძნებული პუშკინის ლექსზე "ბოშები", "ფრანჩესკა და რიმინი" დაფუძნებული დანტეს "ღვთაებრივი კომედიიდან" ნასესხები სიუჟეტზე, ლექსი "ზარები"; სუიტა "სიმფონიური ცეკვები"; საფორტეპიანო კონცერტები; ხმის ვოკალიზა ფორტეპიანოს თანხლებით.

ბოროდინი A.P. იყო კომპოზიტორი, მასწავლებელი, ქიმიკოსი და ექიმი. ყველაზე მნიშვნელოვანი ქმნილებაა ოპერა "პრინცი იგორი" დაფუძნებული ისტორიული ნაწარმოების "ზღაპარი იგორის კამპანიის შესახებ", რომელსაც ავტორი წერდა თითქმის 18 წლის განმავლობაში. სიცოცხლის განმავლობაში ბოროდინს არ მოასწრო მისი დასრულება, მისი გარდაცვალების შემდეგ ოპერა დაასრულეს ა.გლაზუნოვმა და ნ.რიმსკი-კორსაკოვმა. დიდი კომპოზიტორი არის კლასიკური კვარტეტებისა და სიმფონიების დამფუძნებელი რუსეთში. "ბოგატირის" სიმფონია ითვლება მსოფლიო და რუსული ეროვნულ-გმირული სიმფონიის გვირგვინად. ინსტრუმენტული კამერული კვარტეტები, პირველი და მეორე კვარტეტები, გამორჩეულად იქნა აღიარებული. ერთ-ერთმა პირველმა შემოიტანა გმირული ფიგურები ძველი რუსული ლიტერატურიდან რომანებში.

დიდი მუსიკოსები

Mussorgsky M.P., რომლის შესახებაც შეიძლება ითქვას, არის დიდი რეალისტი კომპოზიტორი, მამაცი ნოვატორი, რომელიც ეხება მწვავე სოციალურ პრობლემებს, ბრწყინვალე პიანისტი და შესანიშნავი ვოკალისტი. ყველაზე მნიშვნელოვანი მუსიკალური ნაწარმოებებია ოპერა "ბორის გოდუნოვი" დაფუძნებული A.S. პუშკინი და „ხოვანშჩინა“ - ხალხური მუსიკალური დრამა, ამ ოპერების მთავარი გმირი სხვადასხვა სოციალური ფენის მეამბოხე ხალხია; შემოქმედებითი ციკლი "სურათები გამოფენაზე", შთაგონებული ჰარტმანის ნამუშევრებით.

გლინკა მ.ი. - ცნობილი რუსი კომპოზიტორი, რუსული მუსიკალური კულტურის კლასიკური მოძრაობის ფუძემდებელი. მან დაასრულა ხალხური და პროფესიული მუსიკის ღირებულების საფუძველზე რუსი კომპოზიტორთა სკოლის შექმნის პროცედურა. ოსტატის ნამუშევრები გამსჭვალულია სამშობლოს სიყვარულით და ასახავს იმ ისტორიული ეპოქის ხალხის იდეოლოგიურ ორიენტაციას. მსოფლიოში ცნობილი ხალხური დრამა "ივან სუსანინი" და ოპერა-ზღაპარი "რუსლან და ლუდმილა" ახალი ტენდენციები გახდა რუსულ ოპერაში. გლინკას სიმფონიური ნაწარმოებები "კამარინსკაია" და "ესპანური უვერტიურა" რუსული სიმფონიზმის საფუძველია.

რიმსკი-კორსაკოვი N.A. არის ნიჭიერი რუსი კომპოზიტორი, საზღვაო ოფიცერი, მასწავლებელი, პუბლიცისტი. მის შემოქმედებაში ორი მიმართულება შეიძლება გამოიკვეთოს: ისტორიული ("მეფის პატარძალი", "პსკოვის ქალი") და ზღაპრული ("სადკო", "თოვლის ქალწული", სუიტა "შეჰერეზადა"). კომპოზიტორის შემოქმედების გამორჩეული თვისება: კლასიკურ ღირებულებებზე დაფუძნებული ორიგინალობა, ადრეული ნაწარმოებების ჰარმონიულ სტრუქტურაში ჰომოფონია. მის კომპოზიციებს აქვს ავტორის ხელმოწერა: ორიგინალური საორკესტრო გადაწყვეტილებები უჩვეულოდ აგებული ვოკალური პარტიტურებით, რაც მთავარია.

რუსი კლასიკური კომპოზიტორები ცდილობდნენ თავიანთ ნაწარმოებებში აესახათ ერისთვის დამახასიათებელი შემეცნებითი აზროვნება და ფოლკლორი.

ევროპული კულტურა

იმდროინდელი მუსიკალური კულტურის დედაქალაქში - ვენაში ცხოვრობდნენ ცნობილი კლასიკური კომპოზიტორები მოცარტი, ჰაიდნი, ბეთჰოვენი. გენიოსებს აერთიანებს ოსტატური შესრულება, შესანიშნავი კომპოზიციური გადაწყვეტილებები და სხვადასხვა მუსიკალური სტილის გამოყენება: ხალხური ჰანგებიდან მუსიკალური თემების პოლიფონიურ განვითარებამდე. დიდ კლასიკას ახასიათებს ყოვლისმომცველი შემოქმედებითი გონებრივი აქტივობა, კომპეტენცია და სიცხადე მუსიკალური ფორმების აგებაში. მათ ნამუშევრებში ინტელექტი და ემოციები, ტრაგიკული და კომიკური კომპონენტები, სიმსუბუქე და წინდახედულობა ორგანულად არის დაკავშირებული ერთმანეთთან.

ბეთჰოვენი და ჰაიდნი მიზიდულნი იყვნენ ინსტრუმენტული კომპოზიციებისკენ, მოცარტმა ოსტატურად მიაღწია წარმატებას როგორც საოპერო, ასევე საორკესტრო კომპოზიციებში. ბეთჰოვენი იყო გმირული ნაწარმოებების შეუდარებელი შემქმნელი, ჰაიდნი აფასებდა და წარმატებით იყენებდა იუმორისა და ხალხური ჟანრის ტიპებს თავის შემოქმედებაში, მოცარტი იყო უნივერსალური კომპოზიტორი.

მოცარტი არის სონატის ინსტრუმენტული ფორმის შემქმნელი. ბეთჰოვენმა გააუმჯობესა იგი და დაუმარცხებელ სიმაღლეებამდე მიიყვანა. ვენის კლასიკის პერიოდი გახდა კვარტეტის აყვავების პერიოდი. ამ ჟანრის განვითარებაში მნიშვნელოვანი წვლილი შეიტანა ჰაიდნმა, შემდეგ ბეთჰოვენმა და მოცარტიმ.

იტალიელი ოსტატები

ჯუზეპე ვერდი - XIX საუკუნის გამოჩენილი მუსიკოსი, განავითარა ტრადიციული იტალიური ოპერა. მას ჰქონდა უნაკლო ნიჭი. მისი საკომპოზიტორო საქმიანობის კულმინაცია იყო საოპერო ნაწარმოებები "Il Trovatore", "La Traviata", "Othello", "Aida".

ნიკოლო პაგანინი - დაიბადა ნიცაში, მე-18 და მე-19 საუკუნეების მუსიკალურად ნიჭიერი პიროვნება. ის ვიოლინოს ოსტატი იყო. მან შეადგინა კაპრიზები, სონატები, კვარტეტები ვიოლინოს, გიტარის, ალტისა და ჩელოსათვის. მან დაწერა კონცერტები ვიოლინოსა და ორკესტრისთვის.

ჯოაჩინო როსინი - მოღვაწეობდა მე-19 საუკუნეში. სასულიერო და კამერული მუსიკის ავტორი, შედგენილი 39 ოპერა. გამორჩეული ნამუშევრებია "სევილიელი დალაქი", "ოტელო", "კონკია", "ქურდული კაჭკაჭი", "სემირამისი".

ანტონიო ვივალდი მე-18 საუკუნის ვიოლინოს ხელოვნების ერთ-ერთი უდიდესი წარმომადგენელია. მან პოპულარობა მოიპოვა თავისი ყველაზე ცნობილი ნაწარმოების - 4 ვიოლინოს კონცერტის "სეზონების" წყალობით. საოცრად ნაყოფიერი შემოქმედებითი ცხოვრებით ცხოვრობდა, შეასრულა 90 ოპერა.

ცნობილმა იტალიელმა კლასიკურ კომპოზიტორებმა სამუდამო მუსიკალური მემკვიდრეობა დატოვეს. მათი კანტატები, სონატები, სერენადები, სიმფონიები, ოპერები სიამოვნებას მოუტანს ერთზე მეტ თაობას.

ბავშვის მუსიკის აღქმის თავისებურებები

ბავშვთა ფსიქოლოგების აზრით, კარგი მუსიკის მოსმენა დადებითად მოქმედებს ბავშვის ფსიქო-ემოციურ განვითარებაზე. კარგი მუსიკა ხალხს აცნობს ხელოვნებას და აყალიბებს ესთეტიკურ გემოვნებას, ამბობენ მასწავლებლები.

ბევრი ცნობილი ქმნილება შეიქმნა კლასიკური კომპოზიტორების მიერ ბავშვებისთვის, მათი ფსიქოლოგიის, აღქმისა და ასაკის სპეციფიკის გათვალისწინებით, ანუ მოსასმენად, სხვებმა კი შეადგინეს სხვადასხვა პიესები პატარა შემსრულებლებისთვის, რომლებიც ადვილად აღქმული და მათთვის ტექნიკურად ხელმისაწვდომი იყო.

ჩაიკოვსკის "საბავშვო ალბომი". პატარა პიანისტებისთვის. ეს ალბომი ეძღვნება ჩემს ძმისშვილს, რომელსაც უყვარდა მუსიკა და ძალიან ნიჭიერი ბავშვი იყო. კოლექცია შეიცავს 20-ზე მეტ პიესას, ზოგიერთი მათგანი ფოლკლორულ მასალაზეა დაფუძნებული: ნეაპოლიტანური მოტივები, რუსული ცეკვა, ტიროლური და ფრანგული მელოდიები. კრებული "ბავშვთა სიმღერები" P.I. ჩაიკოვსკის. შექმნილია ბავშვების სმენითი აღქმისთვის. ოპტიმისტური განწყობის სიმღერები გაზაფხულზე, ფრინველებზე, აყვავებულ ბაღზე ("ჩემი ბაღი"), ქრისტესა და ღმერთის თანაგრძნობაზე ("ქრისტეს ბაღი ჰქონდა ბავშვობაში").

საბავშვო კლასიკა

ბევრი კლასიკური კომპოზიტორი მუშაობდა ბავშვებისთვის, რომელთა ნამუშევრების ჩამონათვალი ძალიან მრავალფეროვანია.

პროკოფიევი ს.ს. "პეტრე და მგელი" არის სიმფონიური ზღაპარი ბავშვებისთვის. ამ ზღაპრის წყალობით ბავშვები ეცნობიან სიმფონიური ორკესტრის მუსიკალურ ინსტრუმენტებს. ზღაპრის ტექსტი თავად პროკოფიევმა დაწერა.

Schumann R. "ბავშვთა სცენები" არის მოკლე მუსიკალური მოთხრობები მარტივი სიუჟეტით, დაწერილი ზრდასრული შემსრულებლებისთვის, ბავშვობის მოგონებები.

დებიუსის საფორტეპიანო ციკლი „ბავშვთა კუთხე“.

Ravel M. "დედა ბატი" დაფუძნებული C. Perrault-ის ზღაპრებზე.

ბარტოკ ბ. „პირველი ნაბიჯები ფორტეპიანოსთან“.

ციკლები ბავშვებისთვის Gavrilova S. „პატარებისთვის“; "ზღაპრების გმირები"; "ბიჭები ცხოველებზე."

შოსტაკოვიჩ დ. ”ფორტეპიანოს პიესების ალბომი ბავშვებისთვის”.

ბახ ი.ს. "ანა მაგდალენა ბახის მუსიკალური წიგნი." შვილებს მუსიკას ასწავლიდა, მან შექმნა სპეციალური ნაწარმოებები და სავარჯიშოები მათთვის ტექნიკური უნარების გასავითარებლად.

Haydn J. არის კლასიკური სიმფონიის წინამორბედი. მან შექმნა სპეციალური სიმფონია სახელწოდებით "ბავშვები". გამოყენებული ინსტრუმენტები: თიხის ბულბული, ჭექა-ქუხილი, გუგული - აძლევენ მას უჩვეულო ჟღერადობას, ბავშვურ და თამაშს.

სენ-სანს კ.-მ მოიფიქრა ორკესტრისა და 2 ფორტეპიანოს ფანტაზია, სახელწოდებით „ცხოველთა კარნავალი“, სადაც მან ოსტატურად გადმოსცა ქათმების ყიყინი, ლომის ღრიალი, სპილოს თვითკმაყოფილება და მისი მოძრაობის მანერა და შეხებით მოხდენილი გედი მუსიკალური საშუალებებით.

ბავშვებისა და ახალგაზრდებისთვის კომპოზიციების შედგენისას დიდი კლასიკური კომპოზიტორები ზრუნავდნენ ნაწარმოების საინტერესო სიუჟეტებზე, შემოთავაზებული მასალის ხელმისაწვდომობაზე, შემსრულებლის ან მსმენელის ასაკის გათვალისწინებით.

კომპოზიტორები ბავშვებისთვის

საბავშვო მუსიკა

მუსიკა განკუთვნილია ბავშვების მოსასმენად ან შესასრულებლად. მის საუკეთესო ნიმუშებს ახასიათებს კონკრეტულობა და ცოცხალი პოეზია. შინაარსი, გამოსახულება, სიმარტივე და ფორმის სიცხადე. ინსტრუმენტულ მუსიკას ახასიათებს პროგრამირება, ფიგურატიულობის ელემენტები, ონომატოპეა, ცეკვაობა, მსვლელობა და მუსიკის სიმარტივე. ტექსტურები, ფოლკლორზე დამოკიდებულება. მუსიკის გულში. პროდ. ბავშვებისთვის ხშირად არის ბუჩქები. ზღაპრები, ბუნების სურათები, ცხოველთა სამყაროს სურათები. არსებობს სხვადასხვა მუსიკალური წარმოდგენების სახეები - სიმღერები, გუნდები, ინსტრუმენტები. პიესები, ორკესტრი წარმოება, მუსიკალური სცენა ესეები. ბავშვების შესასრულებლად განკუთვნილი ნამუშევრები შეესაბამება მათ საშემსრულებლო შესაძლებლობებს. ვოკში. პროდ. მხედველობაში მიიღება ხმის დიაპაზონი, ხმის წარმოებისა და დიქტიკის მახასიათებლები და გუნდი. მომზადება, instr. პიესები - ტექნიკური ხარისხი სირთულეები. მუსიკის წრე ბავშვების აღქმისთვის ხელმისაწვდომი პროდუქცია უფრო ფართოა, ვიდრე თავად D.m.-ის ფართობი. ბავშვთა აუდიტორიაში, განსაკუთრებით უფროსებში, ბევრი სხვა პოპულარულია. პროდ. მ.ი.გლინკა, პ.ი.ჩაიკოვსკი, ნ.ა.რიმსკი-კორსაკოვი, ვ.ა.მოცარტი, ლ.ბეთჰოვენი, ფ.შოპენი და სხვა კლასიკოსები, პროდ. ბუები კომპოზიტორები.

ხშირად საფუძვლად პროფ. დ.მ. ჯერ კიდევ Dr. საბერძნეთი ცნობილი იყო ხალხისთვის. გავრცელებული იყო საბავშვო სიმღერა, კერძოდ იავნანა. ისტორიული წყაროები მიუთითებენ, რომ რამდენიმე. საბავშვო სიმღერები შესრულდა ბერძნულ ენაზე. მომღერალი და კომპოზიტორი პინდარი (ძვ. წ. 522-442 წწ.). In Dr. სპარტაში, თებესა და ათენში ბავშვებს ადრეული ასაკიდანვე ასწავლიდნენ აულოს დაკვრას და გუნდებში სიმღერას.

Ოთხშაბათს. საუკუნეების განმავლობაში ევროპაში მუსიკა ასოცირდებოდა შპილმანების (მოხეტიალე ხალხური მუსიკოსების) შემოქმედებასთან. შემორჩენილია ძველი გერმანული საბავშვო სიმღერები: "ჩიტები ყველანი შემოგვეყარნენ", "შენ, მელა, ბატი მოწიე", "ჩიტი შემოფრინდა", "ოხრახუში მშვენიერი ბალახია". ევროპული საყრდენი ბაზა. საბავშვო სიმღერები - მაჟორი და მინორი, ზოგჯერ - პენტატონური მასშტაბი (გერმანული საბავშვო სიმღერა "Flashlight, Flashlight"). ჩ. მუსიკის მახასიათებლები ენა: ჰარმონიული მელოდიის ბუნება, მეოთხე ზოლები, ფორმის (ლექსის) ერთგვაროვნება. გორ. ქუჩის საბავშვო სიმღერები (der Kurrenden) შუა საუკუნეებში. გერმანია პოპულარობით სარგებლობდა მათი უნიკალური საგალობლებით. კოლექტივები (die Kurrende) - სტუდენტი მომღერლების მოხეტიალე გუნდები, რომლებიც ქუჩაში გამოდიოდნენ მცირე საფასურად. რუს. კრებულში გამოქვეყნებულია უძველესი საბავშვო სიმღერები, რომლებიც პოპულარული იყო ხალხში. ადვ. მე -18 საუკუნის სიმღერები ვ.ფ.ტრუტოვსკი, ი.პრაჩა. ამ სიმღერებიდან ზოგიერთი ჩვენს დრომდეა შემორჩენილი ("კურდღელი, შენ, ბაჭია", "ჯუმფ-ჰოპი", "კურდღელი დადის ბაღში" და ა.შ.). პედაგოგიურის შექმნა მუსიკა მე-18 საუკუნის კლასიკური კომპოზიტორები ყურადღებას აქცევდნენ საბავშვო ლიტერატურას. მე-19 საუკუნეები: ჯ.ს. ბახი, ვ.ა. მოცარტი, ლ. ბეთჰოვენი. განსაკუთრებული ადგილი უკავია ჰაიდნის „ბავშვთა სიმფონიას“ (1794 წ.). პირველ ტაიმში. მე-19 საუკუნეში ბავშვების აღზრდაში რელიგიურ-კონსერვატიული პრინციპის გამყარებით, მშობიარობის განათლებამ მკვეთრად საკულტო ორიენტაცია შეიძინა.

მე-2 ტაიმში. მე-19 საუკუნე გამოჩნდნენ პროფესორების შედარებით დიდი რაოდენობა. პროდ. დ.მ.: შ. M. A. Mamontova "ბავშვთა სიმღერები რუსულ და პატარა რუსულ ჰანგებზე" (ბავშვებისთვის სიმღერების არანჟირება, შესრულებული პ.ი. ჩაიკოვსკის მიერ, ნომერი 1, 1872), fp. ნაწარმოებები დამწყები პიანისტებისთვის. ამ ნაწარმოებების საუკეთესო ნაწილი მტკიცედ დამკვიდრდა პრაქტიკაში, მაგალითად, დაკვრის დაკვრის პრაქტიკაში. " ჩაიკოვსკის საბავშვო ალბომი(op. 39, 1878) - ერთგვარი php. ლუქსი, სადაც სხვადასხვა პატარა ნაჭრები. ხასიათი, ბავშვებს თანმიმდევრულად ეძლევათ სხვადასხვა მხატვრული და საშემსრულებლო დავალებები. მელოდიური, ჰარმონიული, ტექსტურული სიძნელეების არარსებობა ამას პროდუქციად აქცევს. ხელმისაწვდომი ახალგაზრდა შემსრულებლებისთვის. მსგავსი ამოცანები დამათი გადაჭრის გზები sb-ki FP. პიესები ბავშვებისთვის A. S. Arensky, S. M. Maykapar, V. I. Rebikov.

კონ. მე-19 საუკუნე დაიწერა პირველი ოპერები ბავშვებისთვის: "კატა, თხა და ვერძი" და "მუსიკოსები" ბრიანსკის (1888, ი.ა. კრილოვის იგავ-არაკების ტექსტებზე დაყრდნობით); "დერეზა თხა" (1888), "პან კოცკი" (1891) და "ზამთარი და გაზაფხული, ან თოვლის სილამაზე" (1892) ლისენკოს. მუსიკა ამ ოპერების ენა მარტივია, რუსული ინტონაციებით გაჟღენთილი. და უკრაინული სიმღერები. C. A. Cui-ს ცნობილი საბავშვო ოპერები - "თოვლის გმირი" (1906), " წითელქუდა (1911), ჩექმებიანი კატა"(1912), "ივანუშკა სულელი" (1913); ა.ტ. გრეჩანინოვა - „ნაძვის ხის სიზმარი“ (1911), „ტერემოკი“ (1921), „კატა, მამალი და მელა“ (1924); B.V. Asafieva - "კონკია" (1906), "თოვლის დედოფალი" (1907, ინსტრუმენტული 1910 წელს); V.I. Rebikova - "Yolka" (1900), "ზღაპარი პრინცესა და ბაყაყი მეფე" (1908).ბავშვობისა და ახალგაზრდობის სამყარო აისახება ჩაიკოვსკის საბავშვო სიმღერებში("16 სიმღერა ბავშვებისთვის" დაფუძნებული ა. ნ. პლეშჩეევის და სხვა პოეტების ლექსებზე, op. 54, 1883), კუი („ცამეტი მუსიკალური სურათი“ სიმღერისთვის, თხზ. 15), არენსკი („ბავშვთა სიმღერები“, თხზ. 59), რებიკოვი („ბავშვთა სამყარო“, „სასკოლო სიმღერები“), გრეჩანინოვი („აი, დო“ -du", op. 31, 1903; "Hen-grouse", op. 85, 1919) და სხვ.

პროდუქტებს შორის დასავლურ-ევროპული დ.მ.: "ბავშვთა სცენები" (1838), რ. შუმანის "ალბომი ახალგაზრდებისთვის" (1848)- fp ციკლი. მინიატურები, მდებარეობა პრინციპის მიხედვით მარტივიდან რთულამდე; ბრამსის „ბავშვთა ხალხური სიმღერები“ (1887), ჯ.ვიზის სუიტა „თამაშები ბავშვებისთვის“ (1871) -12 ცალი ფორტეპიანოსთვის. 4 ხელი (ხუთი ცალი ამ ციკლიდან, ავტორის მიერ ორკესტრირებული, შეადგინა ამავე სახელწოდების კომპლექტი სიმფონიური ორკესტრისთვის). წარმოების ციკლები ცნობილია. FP-სთვის: "დებიუსის საბავშვო კუთხე“ (1906-08), რაველის „დედა ბატი“ (1908) (სუიტა ფორტეპიანოსათვის 4 ხელი;ორკესტრირებული 1912 წელს). ბ.ბარტოკი წერდა ბავშვებისთვის ("პატარა სლოვაკეთს", 1905 წ. - ციკლი ხმისა და ფორტეპიანოსათვის 5 მელოდიისგან; 1908-09 წლებში საგანმანათლებლო რეპერტუარის 4 რვეული სიმღერისთვის "ბავშვები"); მის პიესებში, ძირითადად ხალხურ. პერსონაჟი, გამოყენებულია სლოვაკური და უნგრული სიმღერების მელოდიები, შინაარსი ჟანრობრივია. სურათები, რომლებიც აგრძელებენ დ.მ.შუმანისა და ჩაიკოვსკის ტრადიციებს. 1926-37 წლებში ბარტოკმა დაწერა 153 პიესისგან შემდგარი სერია (6 რვეული). "მიკროკოსმოსი". ეტაპობრივი სირთულის მიხედვით დალაგებული ნაწარმოებები პატარა პიანისტს აცნობს თანამედროვე მუსიკის სამყაროს. სიმღერები ბავშვებისთვის დაწერეს: ჰ. ეისლერმა („ექვსი სიმღერა ბავშვებისთვის ბ. ბრეხტის სიტყვებზე“, თხზ. 53; „ბავშვთა სიმღერები“ ბრეხტის სიტყვებით, თხზ. 105), ზ. კოდალი (ბევრი სიმღერა. და ბავშვებისთვის გუნდები, რომლებიც დაფუძნებულია უნგრულ ხალხურ მუსიკაზე).

დ.მ უამრავ კომპიუტერზე მუშაობს. ბ ბრიტენი. მან შექმნა სასკოლო სიმღერების კრებული "პარასკევს შუადღე" (op. 7, 1934). ამ კოლექციის სიმღერები პოპულარულია ინგლისურში. სკოლის მოსწავლეები. ესპანურისთვის ბავშვებმა არფის თანხლებით დაწერეს ციკლი „რიტუალური საშობაო სიმღერები“ (op. 28, 1942, ძველი ინგლისური პოეზიის ტექსტებზე დაყრდნობით). სიმღერებიდან საუკეთესოა "Frosty Winter", "Oh My Darling" (იავნანა) და კანონი "This Baby". ცნობილი გახდა ბრიტენის ორკესტრის „გიდი“ (op. 34, 1946, ახალგაზრდებისთვის) – უნიკალური ნაწარმოები, რომელიც აცნობს მსმენელს თანამედროვე მუსიკას. სიმფონია ორკესტრი. კ.ორფმა შექმნა წარმოების დიდი ციკლი. "მუსიკა ბავშვებისთვის";1950-54 წლებში ციკლი ერთობლივად დასრულდა. გ.ქეთმანი და მიიღო სახელი. "შულვერკი"("Schulwerk. Musik für Kinder") - სიმღერები, ინსტრუმენტები. პიესები და რიტმული მელოდია. სავარჯიშოები ბავშვებისთვის მლ. ასაკი. "Schulwerk"-ის დამატება - კოლექცია"მუსიკა ახალგაზრდებისთვის" ("Jugendmusik") - კოლექტიური მუსიკალური განათლების პრაქტიკული საფუძველი (ტექსტები აღებულია F. M. Böhme-ის კრებულიდან "გერმანული საბავშვო სიმღერა და საბავშვო თამაში" - Fr. M. Böhme, "Deutsches Kinderlied und Kinderspiel").

ძალიან პოპულარული გახდა ჰინდემიტის ოპერა ბავშვებისთვის „ჩვენ ვაშენებთ ქალაქს“ (1930). საბავშვო მუსიკაში. შესრულება" ბრიტენის „პატარა საკვამლე გამწმენდი, ანუ მოდით შევასრულოთ ოპერა“ (op. 45, 1949 წ.) 12 როლი: 6 ბავშვებისთვის (ბავშვები 8-დან 14 წლამდე) და იგივე უფროსებისთვის. მაყურებელი ერთვება აქციაში: პატარა მაყურებლები რეპეტიციებს ატარებენ და მღერიან სპეციალურ სიმღერებს. "სიმღერა საზოგადოებისთვის". ორკესტრის შემადგენლობა სიმებიანია. კვარტეტი, დასარტყამი და ფრ. 4 ხელში. ასევე პოპულარულია ბრიტენის საბავშვო ოპერა ნოეს კიდობანი (ოპ. 59, 1958 წ.), რომელიც დაფუძნებულია ძველ საიდუმლოზე. უზარმაზარ ბავშვთა ორკესტრში (70 შემსრულებელი) პროფ. მუსიკოსებმა მხოლოდ 9 ნაწილი დაწერეს. ზოგიერთი თამაში განკუთვნილია ბავშვებისთვის, რომლებიც ახლახან იწყებენ თამაშს. შემსრულებელთა შემადგენლობა არაჩვეულებრივია (ორკესტრში არის ორღანი, ფორტეპიანო, დასარტყამი, სიმები, ფლეიტა, საყვირი და ხელის ზარები; სცენაზე მოლაპარაკე გუნდი, სოლისტები და 50 ბავშვის ხმა, რომლებიც მღერიან ცალკეულ სტრიქონებს).

სოვ. კომპოზიტორებმა გაამდიდრეს მუსიკალური ჟანრი და გააფართოვეს მისი ჟანრული შესაძლებლობები და გამოხატვის საშუალებები. ვოკის გარდა. და fp. ბავშვებისთვის იქმნება მინიატურები, ოპერები, ბალეტები, კანტატები და ძირითადი სიმფონიები. წარმოება, კონცერტები. ბუების ჟანრი ფართოდ გავრცელდა. საბავშვო სიმღერები, რომლებსაც კომპოზიტორები ქმნიან პოეტებთან (ს. ია. მარშაკი, ს. ვ. მიხალკოვი, ა. ლ. ბარტო, ო. ი. ვისოცკაია, ვ. ი. ლებედევ-კუმაჩ და სხვ.) თანამშრომლობით. მნ. ბუები კომპოზიტორებმა თავიანთი ნამუშევრები მიუძღვნეს დ.მ. ფართოდ ცნობილმა, მაგალითად, fp. თამაშობს ბავშვებისთვის S. M. Maikapara "სპილკინსი"" (ოპ. 28, 1926) და კრებული "პირველი ნაბიჯები" (ოპ. 29, 1928) ფორტეპიანოს 4 ხელისთვის. ეს ნამუშევრები გამოირჩევა ტექსტურის მადლითა და გამჭვირვალობით, მუსიკალური ენის სიახლითა და ორიგინალურობით და პოლიფონიური ტექნიკის დახვეწილი გამოყენება. გ.გ.ლობაჩოვის ხალხური მელოდიების პოპულარული მაგალითებია კრებულები "ხუთი სიმღერა სკოლამდელი ასაკის ბავშვებისთვის" (1928), "ხუთი სიმღერა ბავშვებისთვის" (1927); ისინი გამოირჩევიან აკომპანემენტის გამომგონებლობით, ონომატოპეიის ელემენტებით. მელოდიების ინტონაციური სიცხადე და ლაკონიზმი. წარმოადგენს მ.ი. კრასევის შემოქმედებით მემკვიდრეობას. მან დაწერა 60-მდე პიონერული სიმღერა, რამდენიმე მინიატურული ოპერა ხალხური ზღაპრების, კ.ი.ჩუკოვსკის და ს.ია. მარშაკის ზღაპრების საფუძველზე. მუსიკა. ოპერები არის ფიგურალური, ფერადი, ხალხურ ზღაპრებთან ახლოს, პოპულარული ბეჭდვითი, ხელმისაწვდომია საბავშვო სპექტაკლისთვის.M. R. Rauchwerger ძირითადად მიმართულია სკოლამდელი ასაკის ბავშვებს. საუკეთესო წარმოება კომპოზიტორს ახასიათებს მისი მუსიკის თანამედროვეობა. ინტონაცია, მელოდიური ექსპრესიულობა. რევოლუციები, მკვეთრი ჰარმონია. პოპულარულია სიმღერების ციკლი "მზე" დაფუძნებული A. L. Barto-ს ლექსებზე (1928), სიმღერები "Red Poppies", "Winter Holiday","აპასიონატა" , "სასაცილო ბიჭები ვართ" , ვოკალური ციკლი „ყვავილები“ ​​და ა.შ. კომპ.მ დიდი წვლილი შეიტანა დ.მ. ა.ნ. ალექსანდროვი, რ.გ.ბოიკო,ი.ო.დუნაევსკი , A. Ya. Lepin , ზ.ა. ლევინა , მ.ა. მირზოევი, ს.რუსტამოვი,M. L. სტაროკადომსკი , A. D. ფილიპენკო. მრავალი პოპულარული საბავშვო სიმღერა შექმნეს T.A. Popatenko-მ და V.P.Gerchik-მა, E.N.Tilicheeva-მ. ბავშვებისთვის ერთ-ერთი საყვარელი ჟანრი არის კომიკური სიმღერა (“პეტიას შესახებ" კაბალევსკი, ფილიპენკოს „პირიქით“, რუსტამოვის „ბიჭი და ყინული“, ბოიკოს „ქალაქი ლიმა“, ჟარკოვსკის „ფოტოგრაფი ზოოპარკში“ და ა.შ.). დ.ბ. კაბალევსკის მუსიკა, რომელიც მიმართულია ბავშვებს, ასახავს კომპოზიტორის ღრმა ცოდნას თანამედროვეობის გრძნობების, აზრებისა და იდეალების სამყაროს შესახებ. ახალგაზრდა თაობა. როგორც საბავშვო კომპოზიტორს, კაბალევსკი ხასიათდება მელოდიურობით. სიმდიდრე, ენის თანამედროვეობა, ხელოვნება. სიმარტივე, სიახლოვე თანამედროვე ინტონაციებთან. მუსიკა ფოლკლორი (მისი პირველი საბავშვო კრებული - "რვა სიმღერა ბავშვთა გუნდისა და ფორტეპიანოსათვის", op. 17, 1935 წ.).კაბალევსკი - საბავშვო ლირიკული ჟანრის ერთ-ერთი ფუძემდებელი. სიმღერები ("სიმღერა ცეცხლზე","ჩვენი მიწა" , "სასკოლო წლები" ). დაწერა 3 პედაგოგიური რვეული. fp. მზარდი სირთულის მიხედვით დალაგებული პიესები („ოცდაათი საბავშვო პიესა“, თხზ. 27, 1937-38). მისი პროდ. თემატურით გამოირჩევა სიმდიდრე, სიახლოვე მუსიკის შექმნის მასობრივ ფორმებთან - სიმღერებთან, ცეკვებთან, მარშებთან. გამორჩეული ხელოვნება. წარმოებულის უპირატესობები ბავშვებისთვისS. S. პროკოფიევა . ტექნიკის კლასიციზმი შერწყმულია მუსიკის სიახლესთან და სიახლესთან. ენა, ჟანრების ინოვაციური ინტერპრეტაცია. Fp. უკრავსპროკოფიევი "ბავშვთა მუსიკა" (ნაწილობრივ ორკესტრირებული ავტორის მიერ და შერწყმულია "ზაფხულის დღე" სუიტში) ხასიათდება პრეზენტაციის სიცხადით, ეხება. მუსიკის სიმარტივე მასალა, ტექსტურის გამჭვირვალობა. ერთ-ერთი საუკეთესო სპექტაკლი. დ.მ. - სიმფონიური. ზღაპარიპროკოფიევი "პეტრე და მგელი" (1936, საკუთარი ტექსტის მიხედვით), აერთიანებს მუსიკასა და კითხვას. მისი ძირითადი მახასიათებლების მახასიათებლები განსხვავდება გამოსახულების მიხედვით. გმირები (პეტერი, იხვი, ჩიტი, ბაბუა, მგელი, მონადირეები), რომლებიც ახალგაზრდა მსმენელებს აცნობენ ორკს. ტემბრები. პოპულარულია სიმღერა-სკეტჩი "Chatterbox" დაფუძნებული ბარტოს ლექსებზე (1939), და სუიტა "ზამთრის ცეცხლი" - მკითხველისთვის, ბიჭების გუნდები და სიმფონიები. ორკესტრი (1949). მე-2 FP დაიწერა ახალგაზრდა შემსრულებლებისთვის. დ.დ.შოსტაკოვიჩის კონცერტი, კაბალევსკის ახალგაზრდული კონცერტების ტრიადა (ფპ., ვიოლინო, ჩელო ორკესტრით), მე-3 ფს. ა.მ.ბალანჩივაძის კონცერტი, ფ. კონცერტიიუ.ა.ლევიტინა . ყველა ამ პროდუქტის მახასიათებლები. - სიმღერის ელემენტებზე დაყრდნობა, სტილისტური ელემენტების დანერგვა მუსიკაში. საბავშვო და ახალგაზრდული მუსიკის თავისებურებები. ყოველდღიური ცხოვრება - მარში, დრამი, აკორდეონის ხმა, გიტარა, სიმფონიის კომბინაცია და მუზების ხელმისაწვდომობა. ენა, ვირტუოზულობა და ინტიმურობა.

50-60-იან წლებში. ჩამოყალიბდა საბავშვო კანტატის ჟანრი, რომელიც გამოხატავს ლაკონურ მუზებს. ნიშნავს თანამედროვე დროის ინტერესების, გრძნობებისა და აზრების მრავალფეროვნებას. ბავშვები და ახალგაზრდები. ესენია: „დილის, გაზაფხულისა და მშვიდობის სიმღერა“ (1958), „მშობლის შესახებ“ (1966 წ.) G. I. გლადკოვა (1968), „ნიანგი გენა“ შედ. M. P. Ziva (1969). ბავშვთა ესტრას საუკეთესო ნიმუშებს შორის. ექსცენტრიული მუსიკა სიმღერები განვითარებული სიუჟეტით: კაბალევსკის "შვიდი მხიარული სიმღერა", პენკოვის "სპილო დადის მოსკოვში", სიროტკინის "პეტიას სიბნელის ეშინია" და ა.შ. მათ, როგორც წესი, წინ ასრულებენ ზრდასრული მომღერლები. საბავშვო აუდიტორიის. საბავშვო ოპერისა და ბალეტის განვითარებას ერთიანობა უწყობს ხელს. საბავშვო მუსიკის სამყაროში. თეატრი, მთავარი მოსკოვში 1965 წელს და ხელმძღვანელობდა N.I.Sats. ცნობილი გახდა საბავშვო ოპერები"მგელი და შვიდი ახალგაზრდა თხა"კოვალია (1939), "მაშა და დათვი" (1940), "ტერემოკი" (1941), "ტოპტიგინი და მელა" (1943), "ცარევნა-ნესმეიანა" (1947), კრასევის "მოროზკო" (1950 წ.), "სამი მსუქანი კაცი" რუბინა (1956), მამედოვის "ტულკუ და ალაბაში" (1959), "სიმღერა ტყეში"(1955), ცინცაძის "ლურჯი მთის განძი" (1956), "ბურატინო" (1955) და "ოქროს გასაღები" (1962 წ.)ვაინბერგი ზეიდმანის „ოქროს გასაღები“ (1957); ოპერა-ბალეტი "თოვლის დედოფალი"რაუხვერგერი (1965) და სხვები.

60-იან წლებში საბავშვო ოპერეტები ეწერა: "ბარანკინ, იყავი კაცი" ტულიკოვა (1965), "ზავალიაიკას სადგური"ბოიკო (1968).

მუსიკის განვითარება. ბავშვებისთვის კრეატიულობა მჭიდრო კავშირშია ბავშვთა საშემსრულებლო კულტურის ზრდასთან, მუსიკის სისტემასთან. ბავშვების განათლება და აღზრდა (იხ. მუსიკალური განათლება, მუსიკალური განათლება). სსრკ-ში შეიქმნა ბავშვთა მუზების ფართო ქსელი. სკოლები, მათ შორის შვიდწლიანი და ათწლიანი სკოლები (2000-ზე მეტი საბავშვო მუსიკალური სკოლა). გაჩნდა ბავშვთა საშემსრულებლო კულტურის ახალი ფორმები (ბავშვთა სამოყვარულო წარმოდგენები პიონერთა სახლებში, საგუნდო სტუდიებში და სხვ.). პროდ. ბავშვებისთვის შესრულებულია რადიო და ტელევიზიით, კონც. სცენაზე, საბავშვო თეატრებში, პროფ. გუნდი უხ. ინსტიტუტები (სახელმწიფო საგუნდო სკოლა მოსკოვში, ბავშვთა საგუნდო სკოლა ლენინგრადის აკადემიური საგუნდო სამლოცველო). სსრკ სკ-ის ქვეშ არის დ.მ.-ის განყოფილება, რომელიც ხელს უწყობს მის პროპაგანდას და განვითარებას.

მუსიკალური განათლებასთან დაკავშირებული საკითხები აისახება იუნესკოსთან არსებული მუსიკალური განათლების საერთაშორისო საზოგადოების (ISME) კონფერენციებზე. ISME კონფერენციამ (მოსკოვი, 1970) გამოავლინა მსოფლიო მუსიკალური საზოგადოების მნიშვნელოვანი ინტერესი სს. დ.მ.

ლიტერატურა : ასაფიევ ბ., რუსული მუსიკა ბავშვებზე და ბავშვებზე, „SM“, 1948, No6; შატსკაია ვ., მუსიკა სკოლაში, მ., 1950; რაცკაია ც.ს., მიხაილ კრასევი, მ., 1962; ანდრიევსკა ნ.კ., დიტიაჩის ოპერა M.V. Lisenka, კიევი, 1962; Rzyankina T. A., კომპოზიტორები ბავშვებისთვის, L., 1962; Goldenshtein M.L., ნარკვევები პიონერული სიმღერის ისტორიის შესახებ, ლენინგრადი, 1963; ტომპაკოვა ო.მ., წიგნი რუსული მუსიკის შესახებ ბავშვებისთვის, მ., 1966; ოჩაკოვსკაია ო., მუსიკალური გამოცემები საშუალო სკოლებისთვის, ლენინგრადი, 1967 (ბიბ.); ბლოკ ვ., პროკოფიევის მუსიკა ბავშვებისთვის, მ., 1969; სოსნოვსკაია ო.ი., საბჭოთა კომპოზიტორები ბავშვებისთვის, მ., 1970; Bchme R., Deutsches Kinderlied und Kinderspiel, Lpz., 1897, 1956; Braun H., Untersuchungen zur Tipologie der zeitgenössischen Schur- und Jugendoper, Regensburg, 1963; Gregor V., Ceskb a Slovenskb hudebne dramatickb tvorba pro deti, ოსტრავა, 1966 წ.

იუ.ბ.ალიევი.

სოსნოვცევი ბორის ანდრეევიჩი - რუსი საბჭოთა კომპოზიტორი, მასწავლებელი - დაიბადა 20. V 1921 წელს სამარაში (კუიბიშევი). დაამთავრა მოსკოვის კონსერვატორიის კომპოზიციის კლასი ენ. ალექსანდროვი, მოგვიანებით ასპირანტურაში წავიდა. რსფსრ დამსახურებული არტისტი, პროფესორი, სარატოვის კონსერვატორიის მუსიკის თეორიისა და კომპოზიციის განყოფილების გამგე, ხელოვნების ისტორიის კანდიდატი. მის ნამუშევრებში შედის ოპერა-ორატორიო; კანტატები "სამშობლოს სიმღერა", "წელიწადში"; სიმფონია, სიმფონიეტა, „სუიტა რუსულ თემებზე“ სიმფონიური ორკესტრისთვის; კონცერტები სხვადასხვა ინსტრუმენტებისთვის ორკესტრთან ერთად; ინსტრუმენტული და კამერული მუსიკა; ფორტეპიანოს ნამუშევრები; სიმღერები, რომანები, გუნდები.

ნეგა გეორგი სტეპანოვიჩი - მოლდაველი საბჭოთა კომპოზიტორი - დაიბადა 1922 წლის 19 მარტს ბუქარესტში. დაამთავრა მოსკოვის კონსერვატორია ვიოლინოს კლასი ბ.კუზნეცოვთან, მოგვიანებით კიშინიოვის კონსერვატორია კომპოზიციის კლასი ნ.ლეიბთან. მოლდოვის სსრ დამსახურებული არტისტი, მოლდავეთის სსრ სახელმწიფო პრემიის ლაურეატი. მის ნამუშევრებს შორისაა ოპერა; ორატორიო "ავრორა"; 2 სიმფონია; 2 კონცერტი ვიოლინოსა და ორკესტრისთვის; 2 სიმებიანი კვარტეტი; ინსტრუმენტული მუსიკა; ფორტეპიანოს პიესები ( მათ შორის სონატა, პრელუდიები, „თორმეტი ორხმიანი გამოგონება“); ხალხური სიმღერების არანჟირება.

ტოლსტოი დიმიტრი ალექსეევიჩი - რუსი საბჭოთა კომპოზიტორი - დაიბადა 1923 წლის 20 იანვარს ბერლინში (დიდი საბჭოთა მწერლის ა.ნ. ტოლსტოის ვაჟი). წარჩინებით დაამთავრა ლენინგრადის კონსერვატორია კომპოზიციის კლასი ბ. არაპოვთან (მოგვიანებით მასთან სწავლობდა ასპირანტურაში). კომპოზიტორის ნამუშევრებს შორისაა ოპერები "მარიუტა მეთევზე", "მასკარადი", "ბროწეულის სამაჯური", "კაპიტნის ქალიშვილი"; ბალეტები "ნუნჩა", "აელიტა"; კანტატა „ლექსი ლენინგრადის შესახებ“; სიმფონია „ფიქრი სამშობლოზე“, სიმფონიური ლექსი „ხალხის ძე“; კონცერტები ორკესტრთან ერთად - ფორტეპიანოსთვის, ჰობოისთვის, კლარნეტისთვის; 4 კვარტეტი, 2 საფორტეპიანო ტრიო; ინსტრუმენტული მუსიკა; საფორტეპიანო ნაწარმოებები (მათ შორის 16 სონატა, "ოცდაოთხი პრელუდია", "ანდერსენის ზღაპრები", "ჭრელი ფოთლები"); სიმღერები, რომანსები, გუნდები; მუსიკა თეატრისა და კინოსათვის!

შტემპნევსკი სტანისლავ ვლადისლავოვიჩი - რუსი სონეტის კომპოზიტორი - დაიბადა 1923 წლის 28 V სექტემბერს ბელბეიში (ბაშკირის ავტონომიური საბჭოთა სოციალისტური რესპუბლიკა). დაამთავრა მოსკოვის კონსერვატორია კომპოზიციის კლასი ე.გოლუბევთან. მის ნამუშევრებში შედის მუსიკალური კომედია დედოფალი სახლში რჩება; კანტატა „ლენინის ბანერი“; "სიმფონიური ცეკვები"; „დონ პოემა“ ხალხური ორკესტრისთვის; ინსტრუმენტული მუსიკა; ფორტეპიანოს დარტყმები (სონატა, საბავშვო პიესები და ა.შ.); სიმღერები, რომანსები, გუნდები (მათ შორის პიონერული სუიტა "The Bugle Song"); ხალხური სიმღერების დამუშავება; მუსიკა რადიო გადაცემებისთვის და ფილმებისთვის.

აბრამიანი ედუარდ ასლანიავიჩი - სომეხი საბჭოთა კომპოზიტორი - დაიბადა 1923 წლის 22 V ქ.თბილისში. დაამთავრა თბილისის კონსერვატორიის კომპოზიციის კლასები ს. ბარხუდარიანთან, ფორტეპიანოს კლასები ა. ტუგაშვილთან; შემდეგ კომპოზიცია გააუმჯობესა მოსკოვში, სომხეთის სსრ კულტურის სახლის სტუდიაში გ. ლიტნსკისთან და ნ. პეიკოსთან ერთად. სომხეთის სსრ დამსახურებული არტისტი. მის ნამუშევრებში შედის ნაწარმოებები სიმფონიური ორკესტრისთვის (მათ შორის „სიმფონიური ცეკვები“); 2 კონცერტი ფორტეპიანოსა და ორკესტრისთვის; კამერული ინსტრუმენტული მუსიკა; ფორტეპიანოს დარტყმები (მათ შორის ოცდაოთხი პრელუდია); სიმღერები, რომანსები, გუნდები; მუსიკა თეატრისა და კინოსათვის.

BUNIN Revol Samuilovich (6.IV 1924, მოსკოვი - 3.VII 1976, მოსკოვი) - საბჭოთა კომპოზიტორი. დაამთავრა მოსკოვის კონსერვატორიის კომპოზიციის კლასი დ.შოსტაკოვიჩთან. კომპოზიტორის ნამუშევრებს შორისაა ოპერები „მასკარადი“, „სახალხო მოხალისეები“ (დასრულებული მ. ვაინბერგი, ბ. ჩაიკოვსკი და ა. ეშპაი); 8 სიმფონია, „Symphony Concertante“ ვიოლინოსა და ორკესტრისთვის, სიმფონიური ლექსები „The Stone Guest“ და „1967“; ლექსი ალტისა და ორკესტრისთვის, კონცერტი ალტისა და ორკესტრისთვის, კონცერტი კამერული ორკესტრისთვის, კონცერტი ფორტეპიანოსა და კამერული ორკესტრისთვის; ინსტრუმენტული ანსამბლები (2 კვარტეტი, საფორტეპიანო კვინტეტი და სხვ.); ფორტეპიანოს ნამუშევრები; რომანები, გუნდები; მუსიკა თეატრისთვის, რადიოსა და კინოსთვის.

ნიკოლაევა (ტარასევიჩი) ტატიანა პეტროვნა - რუსი საბჭოთა კომპოზიტორი, პიანისტი - დაიბადა 4.V 1924 წელს ბეჟიცაში (ბრიანსკის ოლქი). დაამთავრა მოსკოვის კონსერვატორია, ფორტეპიანოს კლასი ა. გოლდენვაიზერთან, კომპოზიციის კლასი ე. გოლუბევი. რსფსრ სახალხო არტისტი, სსრკ სახელმწიფო პრემიის ლაურეატი, მოსკოვის კონსერვატორიის პროფესორი, პიანისტთა საერთაშორისო კონკურსების ლაურეატი. მის ნამუშევრებში შედის კანტატა „სიმღერა ბედნიერებისა“; სიმფონია; 2 კონცერტი ფორტეპიანოსა და ორკესტრისთვის; კამერული ინსტრუმენტული ნამუშევრები; საფორტეპიანო ნაწარმოებები (მათ შორის, სონატა, "ვარიაციები ნ. მიასკოვსკის ხსოვნისადმი", "პოლიფონიური ტრიადა", "ოცდაოთხი საკონცერტო ეტიუდი", "საბავშვო ალბომი"); რომანები.

ტაქთაყიშვილი ოთარ ვასილიევიჩი - ქართველი საბჭოთა კომპოზიტორი, პედაგოგი, დირიჟორი და საზოგადო მოღვაწე - დაიბადა 1924 წლის 27 ივლისს ქ. წარჩინებით დაამთავრა თბილისის კონსერვატორია კომპოზიციის კლასში ს. ბარხუდარიანთან, შემდეგ ასპირანტურა; 1949 წლიდან ასწავლის თბილისის კონსერვატორიაში. სსრკ სახალხო არტისტი, სსრკ სახელმწიფო პრემიის ლაურეატი, სსრკ უმაღლესი საბჭოს დეპუტატი, საქართველოს სსრ კულტურის მინისტრი; საქართველოს სსრ სახელმწიფო ჰიმნის ავტორი. მის ნამუშევრებში შედის ოპერები მინდია, ჯილდო და მთვარის გაუპატიურება; ორატორიები „ნიკოლოზ ბარათაშვილი“, „რუსთაველის კვალდაკვალ“, „ცოცხალი კერა“; „კანტატა საბჭოთა ახალგაზრდობის შესახებ“, „კანტატა თბილისის შესახებ“; 2 სიმფონია, 3 უვერტიურა, ლექსები „სამ-გორი“, „მშობლიური ჰანგები“, „მცირი“, მინიატურები სიმფონიური ორკესტრისთვის; კონცერტები ორკესტრთან ერთად - ფორტეპიანოსთვის (3) ვიოლინოსთვის (2), ჩელოსთვის, საყვირისთვის; კამერული ინსტრუმენტული მუსიკა; ფორტეპიანოს პიესები; სიმღერები, რომანსები, გუნდები; ხალხური სიმღერების არანჟირება; მუსიკა თეატრისა და კინოსთვის.

ფარცხალაძე მერაბ ალექსეევიჩი - ქართველი საბჭოთა კომპოზიტორი - დაიბადა 1924 წლის 15 დეკემბერს თბილისში. დაამთავრა მოსკოვის კონსერვატორია კომპოზიციის კლასში ს. ბოგატირევთან, შემდეგ კი ასპირანტურა. რსფსრ და საქართველოს სსრ დამსახურებული არტისტი. მის ნამუშევრებს შორისაა ლექსი „ნესტანი“, სუიტა „ტყის სურათები“, „ორი ცეკვა“ სიმფონიური ორკესტრისთვის; კონცერტი ფორტეპიანოსა და ორკესტრისთვის; „თემა და ვარიაციები“, მინიატურები სიმებიანი კვარტეტისთვის; ინსტრუმენტული მუსიკა (სონატა ვიოლინოსა და ფორტეპიანოსათვის, ნაწარმოებები სხვადასხვა ინსტრუმენტებისთვის და ა.შ.); ნაწარმოებები ფორტეპიანოსათვის (მათ შორის „საბავშვო ალბომი“, „Panduruli Jvs 1“ - toccata, „Panduruli No. 2“ - tok-katina); სიმღერები, რომანსები, გუნდები; ხალხური სიმღერების დამუშავება; მუსიკა თეატრისთვის, რადიოსა და კინოსთვის.

შამო იგორ ნაუმოვიჩი - უკრაინელი საბჭოთა კომპოზიტორი - დაიბადა 1925 წლის 21 იანვარს კიევში. დაამთავრა კიევის კონსერვატორია კომპოზიციის კლასი ბ.ლიატოშინსკისთან. უკრაინის სსრ სახალხო არტისტი, უკრაინის სსრ ლენინ კომსომოლის პრემიის ლაურეატი. მის ნამუშევრებში შედის ორატორიო „ლენინი“; „ფესტივალის უვერტიურა“, „უკრაინული ცეკვა“ სიმფონიური ორკესტრისთვის; ნამუშევრები საგუნდო და სიმფონიური ორკესტრისთვის; „კონცერტ-ბალადა“ ფორტეპიანოსა და ორკესტრისთვის; ფორტეპიანოს პიესები (სონატები, "კლასიკური სუიტა", ვარიაციები, საბავშვო პიესები და ა.შ.); სიმღერები, რომანსები, გუნდები; ხალხური სიმღერების დამუშავება; მუსიკა თეატრისა და კინოსათვის.

ESHPAI ანდრეი იაკოვლევიჩი - რუსი და მარი საბჭოთა კომპოზიტორი, პიანისტი და საზოგადო მოღვაწე - დაიბადა 1925 წლის 15 მაისს კოზმოდემიანსკში (მარის ავტონომიური საბჭოთა სოციალისტური რესპუბლიკა). დაამთავრა მოსკოვის კონსერვატორიის კომპოზიციის კლასი ე.გოლუბევთან (სწავლობდა ნ. მიასკოვსკისთან და ა.ხაჩატურიანთან), ფორტეპიანოს კლასი ვ. სოფრონიცკისთან. სსრკ სახალხო არტისტი, სსრკ სახელმწიფო პრემიის ლაურეატი, დემოკრატიული ახალგაზრდობის V და VI საერთაშორისო ფესტივალების ლაურეატი. მის ნამუშევრებს შორისაა ბალეტი „ანგარა“; ოპერეტები "სონია დეიდა", "უფრო ბედნიერი არ ვარ", "სიყვარული აკრძალულია"; ორატორიო „ლენინი ჩვენთანაა“; 4 სიმფონია, კონცერტი, უვერტიურა „კრემლის ზარები“, „ცეკვები მარი თემებზე“ სიმფონიური ორკესტრისთვის; კონცერტები ორკესტრთან ერთად - ფორტეპიანოსთვის (2), ვიოლინოსთვის (2); "უნგრეთის ჰანგები" ვიოლინოსა და ორკესტრისთვის; „პასაკალია ნ. მიასკოვსკის ხსოვნისადმი“, ორღანის პრელუდიები; ნაწარმოებები საესტრადო ორკესტრისთვის; ინსტრუმენტული ნაწარმოებები (მათ შორის 2 სონატა ვიოლინოსა და ფორტეპიანოსათვის); ფორტეპიანოს პიესები (სონატინები, ეტიუდები, საბავშვო პიესები და ა.შ.); სიმღერები, რომანსები, გუნდები; ხალხური სიმღერების დამუშავება; მუსიკა თეატრისა და კინოსათვის.

ჩაიკოვსკი ბორის ალექსანდროვიჩი - რუსი საბჭოთა კომპოზიტორი - დაიბადა 1925 წლის 10 სექტემბერს მოსკოვში. დაამთავრა მოსკოვის კონსერვატორია კომპოზიციის კლასში ნ. მიასკოვსკისთან (სწავლობდა ვ. შებალინთან და დ. შოსტაკოვიჩთან). რსფსრ დამსახურებული არტისტი, სსრკ სახელმწიფო პრემიის ლაურეატი. მის ნამუშევრებს შორისაა ოპერა „ვარსკვლავი“; კანტატა „ზოდიაქოს ნიშნები“; 3 სიმფონია, ვარიაციები, „ფანტაზია რუსულ თემებზე“, „სლავური რაფსოდია“, „კაპრიციო ინგლისურ თემებზე“, „ოვერტურა ოქტომბრის რევოლუციის 40 წლისთავისთვის“ სიმფონიური ორკესტრისთვის; სინფონიეტა სიმებიანი ორკესტრისთვის; კონცერტები ორკესტრთან ერთად - ფორტეპიანოსთვის (2), ვიოლინოსთვის, ჩელოსთვის, კლარნეტისთვის; კამერული ნაწარმოებები (მათ შორის საფორტეპიანო კვინტეტი, 6 კვარტეტი, ტრიო); ინსტრუმენტული ნაწილები; საფორტეპიანო ნაწარმოებები (სონატა ორი ფორტეპიანოსთვის, სონატინები, საბავშვო სპექტაკლები და ა.შ.); მუსიკა თეატრისთვის, რადიოსა და კინოსთვის.

KLOVA ვიტაუტას იულიონო - ლიტველი საბჭოთა კომპოზიტორი - დაიბადა 1926 წლის 31 იანვარს ქალაქ თირკ-შლიაიში (ლიტვის სსრ). დაამთავრა ვილნიუსის კონსერვატორია კომპოზიციაში (სწავლობდა ა. რაციუნასთან და ჯ. გრუოდისთან). ლიტვის სსრ სახალხო არტისტი, ლიტვის სსრ სახელმწიფო პრემიების ლაურეატი, ვილნიუსის კონსერვატორიის ასოცირებული პროფესორი. მის ნამუშევრებს შორისაა ოპერები „პილსნაი“, „ვაია“, „ქალიშვილი“, „ორი ხმალი“,
"ამერიკული ტრაგედია"; 2 ლექსი, სუიტა „ვილნიუსის სურათები“ სიმფონიური ორკესტრისთვის; კონცერტები ორკესტრთან ერთად - ფორტეპიანოს, ვიოლინოს, ჩელოსთვის; კამერული ანსამბლის სამუშაოები; ინსტრუმენტული ნაწილები; სიმღერები, გუნდები; ფორტეპიანოს დარტყმები; ხალხური სიმღერების დამუშავება; მუსიკა სპექტაკლებისთვის.

მარუტაევი მიხაილ ალექსანდროვიჩი - რუსი საბჭოთა კომპოზიტორი - დაიბადა 1926 წლის IV 2 სლავიაქსკში. დაამთავრა მოსკოვის კონსერვატორიის კომპოზიციის კლასი ვ.შებალინთან. მის ნამუშევრებში შედის ორატორიო „რუსი“; კანტატა „დედის სიტყვა“; უვერტიურა, სჩერო სიმფონიური ორკესტრისთვის; კამერული სამუშაოები; ფორტეპიანოს ნაწარმოებები („პრელუდია და ფუგა“, ეტიუდები, „სურათის ნაჭრები“ და სხვ.); სიმღერები ბავშვებისთვის; მუსიკა თეატრისა და კინოსათვის.

ზუბინსკაია ვალენტინა იანოვნა - რუსი საბჭოთა კომპოზიტორი, პიანისტი და პედაგოგი - დაიბადა 1926 წლის 17 V-ს ხარკოვში. დაამთავრა ხარკოვის კონსერვატორია, ფორტეპიანოს კლასი მ.პილსტრომთან და კომპოზიციის კლასი ვ. ბარაბაშოვთან, შემდეგ ასპირანტურა მოსკოვის კონსერვატორიაში, ფორტეპიანოს კლასი გ.გინზბურგთან. ხელოვნების ისტორიის კანდიდატი, გნესინის სახელობის მუსიკალური პედაგოგიური ინსტიტუტის ასოცირებული პროფესორი. მის ნამუშევრებს შორისაა ი.კოლასის ლექსებზე დაფუძნებული კანტატა, საბავშვო კანტატა „50 ოქტომბერი“; „სუიტა ბელორუსულ თემებზე“ სიმფონიური ორკესტრისთვის; რაფსოდია ფორტეპიანოსა და ორკესტრისთვის; კონცერტი ფორტეპიანოსა და ორკესტრისთვის; მუშაობს საესტრადო ორკესტრში (მათ შორის ლადოგას სუიტა); ინსტრუმენტული ნაწილები; სიმღერები (მათ შორის ციკლი „ზღვის სიმღერები“), რომანები; საფორტეპიანო ნაწარმოებები (სონატა, ვარიაციები, ეტიუდები, „საბავშვო ალბომი“ და სხვ.); ხალხური სიმღერების დამუშავება.

ზუბანოვა გაზიზა ახმეტოვნა - ყაზახი საბჭოთა კომპოზიტორი, მასწავლებელი და საზოგადო მოღვაწე - დაიბადა 1927 წლის 2 დეკემბერს ჟანა-ტურმისის კოლმეურნეობაში (აქტობეს რაიონი). დაამთავრა მოსკოვის კონსერვატორია კომპოზიციის კლასში იუ შაპორინთან, მოგვიანებით კი ასპირანტურა. სსრკ სახალხო არტისტი, ყაზახეთის სსრ სახელმწიფო პრემიის ლაურეატი, ყაზახეთის სსრ ლენინ კომსომოლის პრემიის ლაურეატი, ალმათის კონსერვატორიის რექტორი და პროფესორი. მის ნამუშევრებს შორისაა ოპერები „ენლნქ-კებეკი“, „ტუნჩი-სარინი“, „ოცდარვა“; ბალეტები "თეთრი ჩიტის ლეგენდა", "ჰიროშიმა"; ორატორიები "ლენინი", "ლენინის სიტყვა", "გათენება სტეპზე", "პური და სიმღერა"; კანტატები „მუხთარ აუეზოვის ზღაპარი“, „ლენინი ჩვენთანაა“; "სიმღერები პარტინზე", "სიმღერები ლენინზე", "ოდები პარტიას" სოლისტების, გუნდისა და სიმფონიური ორკესტრისთვის; სიმფონია „ჟნგსრ“ („ენერგია“), სიმფონიური ლექსი „აკაკ-კულანი“; კონცერტი ვიოლინოსა და ორკესტრისთვის; კამერული ინსტრუმენტული ნამუშევრები; სიმღერები, რომანები; ხალხური სიმღერების დამუშავება; მუსიკა თეატრისა და კინოსათვის.

პოლინსკი ნიკოლაი ნიკოლაევიჩი - რუსი საბჭოთა კომპოზიტორი - დაიბადა 2. IX 1928 წელს ტაშკენტში. დაამთავრა ტაშკენტის კონსერვატორია ფორტეპიანოს და მოსკოვის კონსერვატორია კომპოზიციაში (ს. ბოგატირევთან ერთად). მის ნამუშევრებს შორისაა ოპერა „ზოია კოსმოდემიანსკაია“; სიმფონიური პოემა „ისიკ-კულის ტბა“; მარშები, უვერტიურა „მშვიდობის საფეხურზე“ სპილენძის ჯგუფისთვის, სხვადასხვა ანსამბლი ჩასაბერი ინსტრუმენტებისთვის; რუსი და საბჭოთა პოეტების სიტყვებზე დაფუძნებული ვოკალური ციკლები, სიმღერები; ცალი ვიოლინოს, ჩელოსათვის; საფორტეპიანო ნაწარმოებები (მათ შორის "თორმეტი საკონცერტო ეტიუდი", "პოეტური რვეული", ბალადა, ექსპრომტი სჩერზო, "ოცდაცამეტი პრელუდია", "ოცდაოთხი ფანტაზია და ფუგა", რაფსოდიები სსრკ-ს თემებზე, 2 საბავშვო ალბომი - "ცვეტიკი". - შვიდფერიანი" - "პიონერები მარტში"); ხალხური სიმღერების დამუშავება.

ნაზაროვა-მეტნერი ტატიანა ბორისოვნა - რუსი საბჭოთა კომპოზიტორი - დაბადებული 24. IX 1928 წ.
მოსკოვი. დაამთავრა გნესინის მუსიკალური პედაგოგიური ინსტიტუტი, ფორტეპიანოს კლასი ე.გნესინასთან, კომპოზიციის კლასი ნ.პეიკოსთან. მისი ნამუშევრებია „საბავშვო სუიტა“, „ქორეოგრაფიული მინიატურები“ სიმფონიური ორკესტრისთვის; „კონცერტი ხაკასის ხალხური მელოდიების თემაზე“ ფორტეპიანოსა და ორკესტრისთვის; კვინტეტი ფლეიტისა და სიმებიანი კვარტეტისთვის; ფანტასტიკა ფორტეპიანოსა და ხალხური ორკესტრისთვის; სიმღერები, გუნდები; საფორტეპიანო ნაწარმოებები (2 სონატა, პოლიფონიური ციკლი, საბავშვო პიესები და სხვ.); ხალხური სიმღერების დამუშავება; მუსიკა ფილმებისთვის.

დენისოვი ედისონ ვასილიევიჩი - რუსი საბჭოთა კომპოზიტორი - დაიბადა 1929 წლის IV 6 ტომსკში. დაამთავრა მოსკოვის კონსერვატორიის კომპოზიციის კლასი ვ.შებალინთან. მის ნამუშევრებს შორისაა ოპერა „ივანე ჯარისკაცი“; სიმფონია, "სინფონიეტა ტაჯიკეთის თემებზე", "ბავშვთა სუიტა" სიმფონიური ორკესტრისთვის; სიმფონია ორი სიმებიანი ორკესტრისა და დასარტყამი ინსტრუმენტებისთვის; კანტატა "ინკების მზე"; კამერული ინსტრუმენტული ნამუშევრები; ფორტეპიანოს ნაწარმოებები (ვარიაციების ჩათვლით, „საბავშვო ალბომი“); სიმღერები, რომანსები, გუნდები; მუსიკა თეატრისთვის, რადიოსა და კინოსთვის.

ჩიჩკოვი იური მიხაილოვიჩი - რუსი საბჭოთა კომპოზიტორი - დაიბადა 1929 წლის 26 ივლისს მოსკოვში. დაამთავრა მოსკოვის სამხედრო დირიჟორთა ინსტიტუტი ვ. შებალინის კომპოზიციაში. რსფსრ დამსახურებული არტისტი, ლენინ კომსომოლის პრემიის ლაურეატი. მის ნამუშევრებში შედის ოპერა-ორატორიო „ვარსკვლავებისთვის ძვირფასი“; კანტატა-სიმღერა “Man Born to Fly”, კანტატა “Children Next to their Fathers”; ლექსი „ფალკონის სიმღერა“ სიმფონიური ორკესტრისთვის; კონცერტები ორკესტრთან ერთად - ფორტეპიანოს, ვიოლინოს, ჩელოსთვის; ლუქსი, მსვლელობები სპილენძის ჯგუფისთვის; ინსტრუმენტული ნაწილები; ნაწარმოებები ფორტეპიანოსთვის (სონატინა, ვარიაციები, პრელუდიები, ეტიუდები, საბავშვო პიესები და სხვ.); სიმღერები (მათ შორის ბევრი ბავშვებისთვის), რომანსები, გუნდები; მუსიკა თეატრისთვის, რადიოსა და კინოსთვის.

MOLDOBLSANOV კალი, ყირგიზი საბჭოთა კომპოზიტორი და დირიჟორი, დაიბადა 1929 წლის IX 28-ს სოფელ თერეკში (ყირგიზეთის სსრ აქტალას რაიონი) ცნობილი ყირგიზი აკინ მოლდობასან მუსულმანკულოვის ოჯახში. დაამთავრა მოსკოვის კონსერვატორიის ეროვნული სტუდია (საოპერო და სიმფონიური სადირიჟორო განყოფილება; რეჟისორი ლ. გინზბურგი). ყირგიზეთის სსრ სახალხო არტისტი, სსრკ სახელმწიფო პრემიის ლაურეატი. მის ნამუშევრებს შორისაა ბალეტები „კუირუჩუკი“ (თანაავტორი გ. ოკუნევი), „დედის ველი“; კანტატა „გაიხარე, ყირგიზეთი!“; ლექსი „ლეგენდა“, „ახალგაზრდობის ცეკვა“, „შრომის ცეკვა“, „გაზაფხულის ვალსი“ სიმფონიური ორკესტრისთვის; ნამუშევრები ხალხური საკრავების ორკესტრისთვის; ინსტრუმენტული ნამუშევრები; ფორტეპიანოს დარტყმები; სიმღერები, გუნდები; ხალხური სიმღერების დამუშავება.

კრავჩენკო ბორის პეტროვიჩი (28.XI 1929, ლენინგრადი — 9.II 1979, ლენინგრადი) — რუსი საბჭოთა კომპოზიტორი. დაამთავრა ლენინგრადის კონსერვატორიის კომპოზიციის კლასი ბ.არაპოვთან. მის ნამუშევრებს შორისაა ოპერები „სისასტიკე“, „ლეიტენანტი შმიდტი“, საბავშვო კომიკური ოპერა „აი და ბალდა!“; ოპერეტა "იგნატის თავგადასავალი, რუსი ჯარისკაცი"; ორატორიო „ოქტომბრის ქარი“ ვ. მაიაკოვსკის ლექსების მიხედვით „რეფლექსია მშვიდობასა და ომზე“; საბალეტო სუიტა „მოიდოდმრ“, ლექსი „გაიდარის ქვეყანა“ სიმფონიური ორკესტრისთვის; „პლიასოვაია“ რუსული ხალხური ინსტრუმენტების ორკესტრისთვის; ცალი ფორტეპიანოსათვის; სიმღერები, გუნდები; მუსიკა თეატრისა და კინოსათვის.
საკონცერტო ვარიაციები ფორტეპიანოსა და ორკესტრისთვის; 4 სიმებიანი კვარტეტი; ინსტრუმენტული ნამუშევრები; ფორტეპიანოს ნაწარმოებები ("პრელუდია და ტოკატა", "ბავშვთა ალბომი", სჩერზო და სხვ.); სიმღერები, რომანსები, გუნდები; მუსიკა თეატრისთვის, რადიოსა და კინოსთვის.

ბლაგოი დიმიტრი დიმიტრიევიჩი - რუსი საბჭოთა კომპოზიტორი, პიანისტი და მუსიკათმცოდნე - დაიბადა 1930 წლის IV 13, მოსკოვში. დაამთავრა მოსკოვის კონსერვატორიის ფორტეპიანოს კლასი ა.გოლდენვაიზერთან (ასევე ჰქონდა ასპირანტურა) და კომპოზიციის კლასები იუ.შაპორინთან. ხელოვნების ისტორიის კანდიდატი, საერთაშორისო კონკურსის ლაურეატი, მოსკოვის კონსერვატორიის ასოცირებული პროფესორი. მის ნამუშევრებში შედის Capriccio Brilliant ფორტეპიანოსა და ორკესტრისთვის; სიმებიანი კვარტეტი; რომანები; ნამუშევრები ფორტეპიანოსთვის ("ვარიაციები რუსულ თემაზე", "ოთხი განწყობა", "ნაწილების ალბომი", ტრანსკრიფციები, საბავშვო პიესები და ა.შ.).

ტამბერგი ეინო მარტინოვიჩი - ესტონელი საბჭოთა კომპოზიტორი - დაიბადა 1930 წლის 27 V ტალინში. დაამთავრა ტალინის კონსერვატორია კომპოზიციის კლასი ე.კაპთან. ესტონეთის სსრ სახალხო არტისტი, ესტონეთის სსრ სახელმწიფო პრემიის ლაურეატი, დემოკრატიული ახალგაზრდობის VI მსოფლიო ფესტივალის ლაურეატი, ტალინის კონსერვატორიის ასოცირებული პროფესორი. მის ნამუშევრებს შორისაა ოპერები „რკინის სახლი“, „სირანო დე ბერჟერ-კირჩხიბი“; ბალეტები "ბიჭი და პეპელა", "იოანე პატრონი"; ბალეტ-სიმფონია, „სიმფონიური ცეკვები“, კონცერტი გროსო, ტოკატა სიმფონიური ორკესტრისთვის; ორატორიო „ხალხის თავისუფლებისთვის“, სუიტა მუსიკიდან სოფოკლეს ტრაგედიამდე „ოიდიპოს მეფე“ გუნდისა და ორკესტრისთვის, ლექსი „აფრიკის სიმღერა“ მამრობითი გუნდისა და დასარტყამი ინსტრუმენტებისთვის; კამერული და ინსტრუმენტული მუსიკა; სიმღერები, რომანსები, გუნდები; ფორტეპიანოს ნამუშევრები (მათ შორის ბევრი საბავშვო პიესა); მუსიკა თეატრისა და კინოსათვის.

სიდელნიკოვი ნიკოლაი ნიკოლაევიჩი - რუსი საბჭოთა კომპოზიტორი - დაიბადა 1930 წლის 5 ივლისს ტვერში (კალინინი). დაამთავრა მოსკოვის კონსერვატორია კომპოზიციის კლასში ე. მესნერთან და ასპირანტურა იუ.შაპორინთან. რსფსრ დამსახურებული არტისტი, მოსკოვის კონსერვატორიის კომპოზიციის განყოფილების ასოცირებული პროფესორი. მის ნამუშევრებს შორისაა ოპერა "ალისფერი ყვავილი"; ბალეტი "სტეპან რაზინი"; ორატორიო „ხმლის ამაღლება“, ვოკალურ-ინსტრუმენტული სიმფონია „პოეტის მეამბოხე სამყარო“ („ლერმონტოვი“) ხმის და თორმეტი ინსტრუმენტისთვის; 5 სიმფონია, საკონცერტო სიმფონია „დუელი“ ჩელოს, კონტრაბასისთვის, ორი ფორტეპიანოსა და პერკუსია; კონცერტი "რუსული ზღაპარი" თორმეტ ინსტრუმენტზე; ინსტრუმენტული მუსიკა; ნაწარმოებები ფორტეპიანოსთვის (2 სონატა, ციკლი „სავვუშკინა ფლეიტა“, „რა მღეროდა ჩაფინჩმა“ და სხვ.); გუნდები; მუსიკა თეატრისა და კინოსათვის.

ხაგაგორტიანი ედუარდ არამოვიჩი - სომეხი საბჭოთა კომპოზიტორი - დაიბადა 1930 წლის 15 ივლისს თბილისში. წარჩინებით დაამთავრა ერევნის კომიტასის კონსერვატორია, შემდეგ დაამთავრა მოსკოვის კონსერვატორიის ასპირანტურა ა.ხაჩატურიანთან. რსფსრ დამსახურებული არტისტი, საკავშირო გამომცემლობის "საბჭოთა კომპოზიტორის" მთავარი რედაქტორის მოადგილე. მის ნამუშევრებს შორისაა ოპერები "კატა და ძაღლი", "სისხლის წყენა", "ქუდი ყურებით"; ბალეტი "სონა"; 4 სიმფონია, ლექსი „ლენინი და ალი“, „საზეიმო უვერტიურა“, სერენადა სიმფონიური ორკესტრისთვის; საფორტეპიანო კვინტეტი; ვოკალური მუსიკა; ფორტეპიანოს დარტყმები; მუსიკა თეატრისა და კინოსათვის.

პირუმოვი ალექსანდრე ივანოვიჩი - სომეხი და რუსი საბჭოთა კომპოზიტორი - დაიბადა 1930 წლის 6 იანვარს თბილისში. დაამთავრა მოსკოვის კონსერვატორია და დაამთავრა ასპირანტურა კომპოზიციის კლასში დ. კაბალევსკისთან. მოსკოვის კონსერვატორიის ასოცირებული პროფესორი (კომპოზიციის კლასი). მის ნამუშევრებს შორისაა ორატორიო „ოქტომბრის ველური“; კანტატა "ოცდაექვსი კომისარი"; 4 სიმფონია; კონ-

LEDENEV რომან სემენოვიჩი - რუსი საბჭოთა კომპოზიტორი - დაიბადა 1930 წლის 4 დეკემბერს მოსკოვში, დაამთავრა მოსკოვის კონსერვატორია კომპოზიციის კლასი ლისთან ერთად. ალექსანდროვა. კომპოზიტორის ნამუშევრებს შორისაა ბალეტი „ზღაპარი მწვანე ბურთებზე“; "ორატორიო "ზღაპარი იგორის კამპანიის შესახებ"; "ათი ჩანახატი" კამერული ორკესტრისთვის; კონცერტები ორკესტრთან ერთად - ვიოლინოს, ალტის, ფლეიტისთვის, კონცერტ-ელეგია ჩელოსა და ორკესტრისთვის; კამერული ინსტრუმენტული მუსიკა; ფორტეპიანოს პიესები; სიმღერები, რომანები; არანჟირება ხალხური სიმღერები, მუსიკა თეატრისა და კინოსათვის.

ბალტინი ალექსანდრე ალექსანდროვიჩი - რუსი საბჭოთა კომპოზიტორი - დაიბადა 1931 წლის 2 იანვარს მოსკოვში. დაამთავრა მოსკოვის კონსერვატორია, ფორტეპიანოს კლასი ვ. ბელოვთან, კომპოზიციის კლასი ე. მესნერთან. კომპოზიტორის ნამუშევრებს შორის არის სიმფონია ბარიტონისთვის და ორკესტრზე დაფუძნებული. ვა. და ფორტეპიანო); საფორტეპიანო ნაწარმოებები (ციკლები ბავშვებისთვის "სიმღერები უსიტყვოდ", "მუსიკალური ნახატები", "სასკოლო რვეული" და ა.შ.); ხალხური სიმღერების არანჟირება; მუსიკა ფილმებისთვის.

კაჟლაევი მურად მაგომედოვიჩი - დაღესტნელი საბჭოთა კომპოზიტორი - დაიბადა 1931 წლის 15 იანვარს ბაქოში. დაამთავრა ბაქოს კონსერვატორია კომპოზიციის კლასი ბ.ზეიდმანთან. სსრკ სახალხო არტისტი, ჩუვაშეთის ავტონომიური საბჭოთა სოციალისტური რესპუბლიკის დამსახურებული არტისტი, რსფსრ სახელმწიფო პრემიის ლაურეატი, დაღესტნის სახელმწიფო პრემიის ლაურეატი, III საერთაშორისო ჯაზ-მუსიკის ფესტივალის ლაურეატი (პრაღა). მის ნამუშევრებს შორისაა ბალეტი „მთის ქალი“; კანტატა „დიდება დაღესტანს!“; "ლექსი ოცდარვა პანფილოვის გმირის ხსოვნას", სიმფონიური ნახატების ციკლი "დაღესტანი", "კონცერტი ლეზგინკა", "საკონცერტო ვალსი", "აღმოსავლური ბალადა", უვერტიურა "სამშობლოს დილა", სუიტა "ღრუბლები ტოვებენ ცას". ” სიმფონიური ორკესტრისთვის; კვარტეტები; ინსტრუმენტული მუსიკა; მუშაობს ჯაზზე; სიმღერები, რომანები, გუნდები (მათ შორის ციკლი "სიმღერის დაბადება"); ფორტეპიანოს ნაწარმოებები („რომანტიკული სონატინა“, პრელუდიები, ვარიაციები, „საბავშვო ალბომი“, „დაღესტნის ალბომი“ და სხვ.); ხალხური სიმღერების დამუშავება; მუსიკა თეატრისთვის, რადიოს, ცირკისთვის და კინოსთვის.

ბოიკო როსტისლავ გრიგორიევიჩი - რუსი საბჭოთა კომპოზიტორი - დაიბადა 1931 წლის 1 აგვისტოს ლენინგრადში. დაამთავრა მოსკოვის კონსერვატორიის კომპოზიციის კლასი ა.ხაჩატურიანთან. კომპოზიტორის ნამუშევრებს შორისაა საბავშვო ოპერები „ზანალაიკა სადგური“, „სიმღერა ტყეში“; ორატორიო „ვასილი ტერკინი“, საგუნდო სიმფონია „1917“ ვ. მაიაკოვსკის და ე. ბაგრიტსკის ლექსებზე დაფუძნებული, პოემა-კანტატა „ვიატკას სიმღერები“; კანტატა "ჩიტი სამი"; ვოკალური და ქორეოგრაფიული სუიტა „ვოლგიდან კარპატებამდე“ სოლისტების, გუნდისა და რუსული ხალხური ინსტრუმენტების ორკესტრისთვის; 2 სიმფონია, სიმფონიური ციკლი „ბეჭდები“; ინსტრუმენტული ნამუშევრები; ფორტეპიანოს დარტყმები; სიმღერები, გუნდები (მათ შორის ბევრი ბავშვებისთვის); ხალხური სიმღერების დამუშავება; მუსიკა თეატრისა და კინოსათვის.

ციტოვიჩი ვლადიმერ ივანოვიჩი - რუსი საბჭოთა კომპოზიტორი - დაიბადა 1931 წლის 6 აგვისტოს ლენინგრადში. დაამთავრა ლენინგრადის კონსერვატორია კომპოზიციის კლასი ო.ევლახოვთან. კომპოზიტორის ნაწარმოებებს შორისაა „ოდა“ დიდი სიმფონიური ორკესტრისთვის; კონცერტი ფორტეპიანოსა და ორკესტრისთვის, კონცერტი ალტისა და კამერული ორკესტრისთვის; კამერული ინსტრუმენტული ნამუშევრები; ფორტეპიანოს დარტყმები; მუსიკა თეატრისა და კინოსათვის.

სოფია ასგატოვნა გუბაიდულინა - საბჭოთა კომპოზიტორი - დაიბადა 1931 წლის 24 ოქტომბერს ქისტოპოლში. დაამთავრა ყაზანის კონსერვატორია კომპოზიციის კლასში ნ. პეიკოსთან და სამაგისტრო სკოლა ვ. შებალინთან. მის ნამუშევრებში შედის ბალეტი "ტალღებზე სირბილი"; კანტატები „რუბაიატი“, „ღამე მემფისში“, ვოკალურ-სიმფონიური ციკლი „ფაცელია“; სიმფონია; კონცერტი ფორტეპიანოსა და ორკესტრისთვის, კონცერტი ფაგოტისა და დაბალი სიმებიანი ინსტრუმენტებისთვის; ინსტრუმენტული ანსამბლები (კვარტეტის ჩათვლით, ინტერმეცო თექვსმეტი არფისთვის, რვა საყვირი და დრამი); ელექტრონული მუსიკა; რომანები; საფორტეპიანო ნამუშევრები (შაკონა, სონატა, საბავშვო და სხვა); მუსიკა თეატრისა და კინოსათვის.

სამონოვი ანატოლი ვასილიევიჩი - რუსი საბჭოთა კომპოზიტორი, პიანისტი და მასწავლებელი - დაიბადა 1931 წლის 17 V 1931 წელს პიატიგორსკში. დაამთავრა მოსკოვის კონსერვატორია ფორტეპიანოს კლასი ვ.ნეჩაევთან; მასთან სწავლობდა კომპოზიციას, მოგვიანებით მ. ჩულაკის ხელმძღვანელობით. მოსკოვის კონსერვატორიის ასოცირებული პროფესორი. მის ნამუშევრებს შორისაა ორატორიო "The Lights Are Inning"; უვერტიურა, „ქორეოგრაფიული ლექსი“ სიმფონიური ორკესტრისთვის; კამერული მუსიკა „შუბერტის წერილები“ ​​(კამერული ორკესტრისთვის); კონცერტი ფორტეპიანოსა და სიმებიანი ორკესტრისთვის; კვარტეტი ხის სასულე, კვარტეტი სპილენძის ინსტრუმენტებისთვის; ინსტრუმენტული მუსიკა; ფორტეპიანოს ნაწარმოებები (მათ შორის ციკლი „ბავშვობის სურათები“); სიმღერები, რომანები (მათ შორის ციკლი "პუშკინის დროიდან"), გუნდები; ხალხური სიმღერების დამუშავება.

სერგეი მიხაილოვიჩ სლონიმსკი - საბჭოთა კომპოზიტორი - დაიბადა 1932 წლის 12 აგვისტოს ლენინგრადში. დაამთავრა ლენინგრადის კონსერვატორია, ფორტეპიანოს კლასი ვ.ნილსენთან, კომპოზიციის კლასები ო.ევლახოვთან (მოგვიანებით სწავლობდა ასპირანტურაში). რსფსრ დამსახურებული არტისტი, ლენინგრადის კონსერვატორიის კომპოზიციის განყოფილების პროფესორი, ხელოვნების ისტორიის კანდიდატი. მის ნამუშევრებს შორისაა ოპერები „ვირინეა“, „მარი სტიუარტი“; ბალეტი "იკარუსი"; კანტატა „ხმა გუნდიდან“; 2 სიმფონია, კონცერტი სიმფონიური ორკესტრისთვის, სამი ელექტრო გიტარა და სოლო ინსტრუმენტები, "სადღესასწაულო მუსიკა" ბალალაიკისთვის, კოვზები და სიმფონიური ორკესტრი, კონცერტის ბუფე, "ვოლნიცას სიმღერები", "სიმფონიური მოტეტი", "დრამატული სიმღერა" სიმფონიისთვის. ორკესტრი; კვარტეტი „ანტიფონები“, „დიალოგები“ ქარის კვინტეტისთვის; სიმღერები, რომანსები, გუნდები; ინსტრუმენტული ნამუშევრები; ცალი ფორტეპიანოსათვის; მუსიკა თეატრისა და კინოსათვის.

ფლირკოვსკი ალექსანდრე გეორგიევიჩი - რუსი საბჭოთა კომპოზიტორი და საზოგადო მოღვაწე - დაიბადა 1931 წლის 6 ივლისს ლენინგრადში. დაამთავრა მოსკოვის კონსერვატორიის კომპოზიციის კლასი იუ.შაპორინთან. ბურიატის ავტონომიური საბჭოთა სოციალისტური რესპუბლიკისა და რსფსრ დამსახურებული არტისტი, საერთაშორისო კონკურსების ლაურეატი. კომპოზიტორის ნამუშევრებს შორისაა ოპერა "შორეული გზები"; ოპერეტები („ოქროს კაცი“, „ვსს ენაზე“, „იყო ევა?“, „ანონიმური წერილი“ და სხვ.); ორატორიები "კოლოდნიკი", "უკვდავება", "ბედნიერი მზე ჩვენს ზემოთ", "სამოქალაქო ომში", "და სამყარომ გადახედა გადასასვლელს"; კანტატები ("მოსკოვი", "ჯოჯოხეთიდან გამოქცეული სიმღერები", "ლენინისთვის" და სხვ.); სიმფონია "იმავე ასაკამდე", სიმფონიური ლექსები "დაწყებამდე თხუთმეტი წუთით ადრე", "ახალგაზრდობა", "სამართლიანი", "ურილდაანი"; კონცერტები ორკესტრთან ერთად - ვიოლინოსთვის, საქსოფონისთვის; სიმღერები, რომანსები, გუნდები (ციკლის "ლენინგრადის რვეულის" ჩათვლით); მუშაობს ფორტეპიანოსთვის; ხალხური სიმღერების დამუშავება; მუსიკა თეატრისა და კინოსათვის.
BLOK ვლადიმერ მიხაილოვიჩი - საბჭოთა კომპოზიტორი - დაიბადა 1932 წლის 7 ნოემბერს მოსკოვში. დაამთავრა მოსკოვის კონსერვატორია, ფორტეპიანოს კლასი ე.გილესთან, კომპოზიციის კლასი ვ.შებალინთან, შემდეგ ასპირანტურა ს.ბალასანიანთან. დოქტორი ხელოვნების ისტორიაში. მის ნამუშევრებში შედის კანტატა „გაზაფხულის სიმღერა“; "უდმურტის სუიტა", "პატარა სუიტა" სიმფონიური ორკესტრისთვის; „პასაკალია და ფუგა ს. პროკოფიევის ხსოვნაში“ სიმებიანი ორკესტრისთვის; კონცერტები ორკესტრთან ერთად - ფორტეპიანოსთვის, ალტისთვის, "სლოვაკური სუიტა" ვიოლინოსა და ორკესტრისთვის; ინსტრუმენტული ნამუშევრები; ფორტეპიანოს დარტყმები (ციკლები ბავშვებისთვის "მარტივი ნაჭრები", "ფანქრით ნახატები" და ა.შ.); სიმღერები, რომანსები, გუნდები; მუსიკა თეატრისა და კინოსათვის; მუსიკალური ნაწარმოებები (მათ შორის „ს. პროკოფიევის მუსიკა ბავშვებისთვის“, „ს. პროკოფიევის ჩელოს ნაწარმოებები“). კომპოზიტორმა დაასრულა ისეთი ნაწარმოებების მოდიფიკაციები, როგორიცაა ს. ტანეევის მეორე სიმფონია „დუმკა“ სიმფონიური ორკესტრისთვის და ს. პროკოფიევის სონატა სოლო ჩელოსთვის.

შჩედრინი როდიონ კონსტანტინოვიჩი - რუსი საბჭოთა კომპოზიტორი, პიანისტი და საზოგადო მოღვაწე - დაიბადა 1932 წლის 16 დეკემბერს მოსკოვში, მუსიკოსის ოჯახში. დაამთავრა მოსკოვის კონსერვატორიის კომპოზიციის კლასები იუ შაპორინთან, ფორტეპიანოს კლასი ი. ფლიერთან. სსრკ სახალხო არტისტი, სსრკ სახელმწიფო პრემიის ლაურეატი, სსრკ და რსფსრ კომპოზიტორთა კავშირის მდივანი. მის ნამუშევრებს შორისაა ოპერები „არა მხოლოდ სიყვარული“, „მკვდარი სულები“; ბალეტები „პატარა კეციანი ცხენი“, „კარმენ სუიტა“ (პარტიურის ინსტრუმენტული ტრანსკრიფცია ჯ. ვიზის), „ანა კარენინა“, „თოლია“; კონცერტი „Poetornya“ ა. ვოზნესენსკის ლექსებზე პოეტისთვის, ორკესტრის, გუნდისა და ქალის ხმის თანხლებით, კანტატა „ოცდარვა“, „ბიუროკრატია“; 3 სიმფონია, კონცერტები ორკესტრისთვის "Naughty ditties" და "Rings"; 3 კონცერტი ფორტეპიანოსა და ორკესტრისთვის; საფორტეპიანო კვინტეტი, 2 კვარტეტი; ინსტრუმენტული მუსიკა; საფორტეპიანო ნაწარმოებები („ოცდაოთხი პრელუდია და ფუგა“, სონატა, ეტიუდები, პიესები და სხვ.); სიმღერები, გუნდები; ხალხური სიმღერების დამუშავება; მუსიკა თეატრისა და კინოსათვის.

მირზოევი მუსა აბდულა-ოღლი - აზერბაიჯანელი საბჭოთა კომპოზიტორი - დაიბადა 1933 წლის 26 იანვარს ბაქოში. დაამთავრა ბაქოს უ.ჰაჯიბეოვის სახელობის კონსერვატორია კ.კარაევის კომპოზიციის კლასი. აზერბაიჯანის სსრ დამსახურებული არტისტი. კომპოზიტორის ნამუშევრებს შორისაა ორატორიო სოლისტის, გუნდისა და სიმფონიური ორკესტრისთვის, კანტატა „ოდა მომავლისთვის“ გუნდისა და ორკესტრისთვის; 2 სიმფონია (მეორე სიმებიანი ორკესტრისთვის), სიმფონიეტა, ვოკალურ-სიმფონიური ლექსი „ძმობის ძალა“, „სიმფონიური ცეკვები“, ვოკალურ-სიმფონიური ციკლი „სპარსული მოტივები“ ს. ესენინის სტნხაზე, „შვიდი სიმფონიური სურათი“, ლირიკული ლექსი. „კითხვის შემდეგ“ საადნი“ სიმფონიური ორკესტრისთვის; ლექსი „მიძღვნა მხატვარ სარიანს“, „რომანტიკული ვალსი-პოემა“, „ლირიკა“ სიმებიანი ორკესტრისთვის; სიმფონია-კონცერტი ვიოლინოსა და ორკესტრისთვის; „საკონცერტო მარში“, „ახალგაზრდული უვერტიურა“, „აზერბაიჯანული ცეკვა“, სკერცო „სწრაფი მოძრაობა“, „ლირიკული საკონცერტო ვალსი“, „ფესტივალური კაპრიჩიო“ პოპ-სიმფონიური ორკესტრისთვის; სიმებიანი კვარტეტი, საფორტეპიანო ტრიო; ინსტრუმენტული ნამუშევრები; ფორტეპიანოს ნაწარმოებები (მათ შორის „ახალგაზრდული ალბომი“); სიმღერები, გუნდები; ხალხური სიმღერების არანჟირება (მათ შორის კრებული „ნახიჩევანის ხალხური მუსიკა“ ღილაკიანი აკორდეონისა და აკორდეონისთვის).

NURYEV Durdy - თურქმენი საბჭოთა კომპოზიტორი - დაიბადა 1933 წლის 17 ოქტომბერს ჩკალოვის სახელობის კოლმეურნეობაში (თურქმენეთის სსრ ბაირამალიოკის რაიონი). დაამთავრა ტაშკენტის კონსერვატორია კომპოზიციის კლასი ბ.ზეიდმანთან. სსრ კულტურის დამსახურებული მოღვაწე. მის ნამუშევრებში შედის ოპერა "ცეცხლოვანი გულები"; ბალეტი "კარგი ჯადოქარი"; მუსიკალური კომედიები "Gun-cha", "უიმედო სიყვარული"; „თურქმენული სინფონიეტა“, „ლექსი გენერალ ი. კულიევის ხსოვნაში“ სიმფონიური ორკესტრისთვის; კონცერტინო ფორტეპიანოსა და ორკესტრისთვის; კონცერტები ორკესტრთან ერთად - საყვირისთვის, ფლეიტისთვის, აკორდეონისთვის; კონცერტი გიჯიკისთვის ხალხური ინსტრუმენტების ორკესტრთან ერთად; სიმებიანი კვარტეტი; ინსტრუმენტული მუსიკა; საფორტეპიანო ნაწარმოებები (სონატა, ვარიაციები, საბავშვო პიესები და ა.შ.); ხალხური სიმღერების დამუშავება.

KARAMANOV ალემდარ საბიტოვიჩი - საბჭოთა კომპოზიტორი - დაიბადა 10. IX 1934 წელს სიმფეროპოლში. დაამთავრა მოსკოვის კონსერვატორია, ფორტეპიანოს კლასი ვ. ნათანსონთან, კომპოზიციის კლასები ს. ბოგატირევთან, შემდეგ ასპირანტურა დ. კაბალევსკისთან. კომპოზიტორის ნამუშევრებს შორისაა ბალეტი „სიყვარულზე ძლიერი“; 13 სიმფონია; 7 ორატორი; კონცერტები ორკესტრთან ერთად - ფორტეპიანოსთვის (3). ვიოლინოსთვის (3); საფორტეპიანო ნაწარმოებები (6 სონატა, ოცდაოთხი ფუგა, საბავშვო პიესები და სხვ.); რომანები, გუნდები.

ლუსინიანი არეგ აკოპოვიჩი - სომეხი საბჭოთა კომპოზიტორი და მასწავლებელი - დაიბადა 1935 წლის 20 მარტს ახალციხეში (საქართველოს სსრ). დაამთავრა ერევნის კომიტასის კონსერვატორია კომპოზიციის კლასი ლ.სარიანთან. კომპოზიტორის ნამუშევრებს შორისაა მუსიკალური კომედია "ყოველთვის შენთან"; სიმფონია; 2 კვარტეტი, საფორტეპიანო ტრიო; ნამუშევრები ხალხური საკრავების ორკესტრისთვის; ფორტეპიანოს ნამუშევრები (მათ შორის ციკლები ბავშვებისთვის "სურათები", "ცირკი", "მსოფლიოს ხალხთა ცეკვები", "სათამაშოების სამყაროში"); სიმღერები (მათ შორის ბევრი ბავშვებისთვის), რომანსები, გუნდები.

ბოტიაროვი ევგენი მიხაილოვიჩი - რუსი საბჭოთა კომპოზიტორი - დაიბადა 1935 წლის 3 აგვისტოს სოფელ კუზ-მინოში (სობინოკის რაიონი, ვლადიმირის რეგიონი). დაამთავრა მოსკოვის კონსერვატორია კომპოზიციის კლასში ნ.პეკკოსთან და ასპირანტურა ს.ბალასანიანთან. კომპოზიტორის ნამუშევრებს შორისაა სიმფონია, სიმფონიეტა, ლექსი „რუსი ჯარისკაცის შესახებ“, „ახალგაზრდული უვერტიურა“ სიმფონიური ორკესტრისთვის; „კანტატა მშვიდობის შესახებ“, ბალადა „მოსიარულეები“ ნ.ზაბოლოცკის ლექსებზე დაფუძნებული ხმისა და ორკესტრისთვის, სუიტა „საზაფხულო სიმღერა“ საბავშვო გუნდისა და ორკესტრისთვის; ინსტრუმენტული ნამუშევრები; ფორტეპიანოს დარტყმები; მუსიკა ფილმებისთვის, რადიო და სატელევიზიო პროდუქციისთვის.

SCHNAPER ბორის იზრაილევიჩი (17.1 1936, მოსკოვი - 23. ნოემბერი 1982, მოსკოვი) - საბჭოთა კომპოზიტორი. დაამთავრა გნესნის მუსიკალური პედაგოგიური ინსტიტუტი ნ.პეიკოს კომპოზიციის კურსზე. კომპოზიტორის ნამუშევრებს შორისაა 3 სიმფონია, „სიმფონიეტა ჩეჩნურ-ინგუშურ თემებზე“, 4 სუიტა (მათ შორის „სკოლაში“), ლექსი „ასლანბეკ შერიპოვის ლეგენდა“ სიმფონიური ორკესტრისთვის; ინსტრუმენტული მუსიკა (მათ შორის სონატა ვიოლინოსა და ფორტეპიანოსათვის); საფორტეპიანო ნაწარმოებები (7 პრელუდია, ციკლი „გამოსახულებები და განწყობები“, „სეზონები“ და სხვ.); სიმღერები, რომანსები, გუნდები (6 ვოკალური ციკლი, საბავშვო სიმღერები და ა.შ.); ხალხური სიმღერების დამუშავება; მუსიკა თეატრისა და კინოსათვის.

აგაფონნიკოვი ვლადისლავ გერმანოვიჩი - რუსი საბჭოთა კომპოზიტორი და მასწავლებელი - დაიბადა 1936 წლის 18 მაისს პოდოლსკში (მოსკოვის რეგიონი). დაამთავრა მოსკოვის კონსერვატორია ფორტეპიანოს კლასი ია.ზაკთან, კომპოზიციის კლასი ვ.შებალინთან (ასევე აქვს ასპირანტურა). კომპოზიტორის ნამუშევრებს შორის აღსანიშნავია ოპერა „ანა ონეგინი“; ბალეტი "ტიმური და მისი გუნდი"; ორატორიო "ლენინი ცოცხალია", კანტატები "კომსომოლსკაია", "გამარჯობა, საუკუნის ახალგაზრდობა!", "ოქტომბერი", "მოსკოვის გავროში" (ბავშვთა გუნდისა და ორკესტრისთვის); სიმფონია; ინსტრუმენტული მუსიკა; საფორტეპიანო ნაწარმოებები (სონატა, სკერცო, საბავშვო პიესები და ა.შ.); ქვიშა, რომანსები, გუნდები; ხალხური სიმღერების დამუშავება; მუსიკა თეატრისა და კინოსათვის.

RIVILIS პაველ ბორისოვიჩი - მოლდოველი საბჭოთა კომპოზიტორი - დაიბადა 25. V 1936 წელს კამენეც-პოდოლიოკში (უკრაინის სსრ ხმელნიცკის ოლქი). დაამთავრა კიშინიოვის კონსერვატორია კომპოზიციაში (სწავლობდა ლ. გუროვთან, ვ. ზაგორსკისთან და ნ. ლეიბთან). მის ნამუშევრებს შორისაა სიმფონია, „ბავშვთა სიმფონია“, „სიმფონიური ცეკვები“, ლექსი „ომის აპოთეოზი“ (ვ. ვერეშჩაგინის ნახატის მიხედვით), „უნსონები“ (4 ცალი), კონცერტი სიმფონიური ორკესტრისთვის; კამერული ინსტრუმენტული მუსიკა (სონატა სოლო ალტისთვის, 6 ცალი ვიოლინოსა და ფორტეპიანოსათვის, უნტა ვიოლინოსა და ფორტეპიანოსათვის და სხვ.); ფორტეპიანოს დარტყმები (ვარიაციების, ბაგეტელების ჩათვლით); სიმღერები, რომანები; მუსიკა თეატრისა და კინოსათვის.

ჩალაევი შნვანი რამაზაცოვიჩი - დაღესტნელი საბჭოთა კომპოზიტორი - დაიბადა 1936 წლის 16 ნოემბერს სოფელ ხოსრეხში (დაღესტნის ავტონომიური საბჭოთა სოციალისტური რესპუბლიკის კულინსკის რაიონი). დაამთავრა მოსკოვის კონსერვატორია კომპოზიციის კლასში ვ.ფერესთან, მოგვიანებით კი ასპირანტურა. დაღესტნის ავტონომიური საბჭოთა სოციალისტური რესპუბლიკის სახალხო არტისტი, დაღესტნის ავტონომიური საბჭოთა სოციალისტური რესპუბლიკის სახელმწიფო პრემიის ლაურეატი. მის ნამუშევრებს შორისაა ოპერა „მთიანელები“; მუსიკალური კომედია „ბაჰადურის ხეტიალი“; 2 კანტატა; 2 სიმფონია, სიმფონიური ლექსი „Partu Patima“; კონცერტები ორკესტრთან ერთად - ვიოლინოს, ჩელოსთვის; კვარტეტი; ვოკალური ციკლები („ბატირ I-ის ოცდაორი ლექსი“, რ. გამზატოვის და სხვათა ლექსებზე დაფუძნებული 3 ციკლი), სიმღერები (100 ლარი, 100 დარგინი, 100 ავარი); ინსტრუმენტული მუსიკა; ფორტეპიანოს ნამუშევრები; ხალხური სიმღერების დამუშავება; მუსიკა თეატრისა და კინოსათვის.

არისტაკესიანი ემინ (ემილ) ასპეტოვიჩი - სომეხი საბჭოთა კომპოზიტორი - დაიბადა 1936 წლის 19 ნოემბერს ერევანში. დაამთავრა ერევნის კონსერვატორია კომპოზიციის კლასში გ. იეგიაზარიაპთან, შემდეგ კი ასპირანტურა. სომხეთის სსრ დამსახურებული არტისტი, სომხეთის ლენინ კომსომოლის პრემიის ლაურეატი. მის ნამუშევრებში შედის ბალეტი პრომეთე; ვოკალურ-სიმფონიური პოემა „ოქტომბრის თაობა“, კანტატა „საბჭოთა სომხეთი“ მკითხველისთვის, საგუნდო და სიმფონიური ორკესტრი, კანტატა „გაროპას ხალხური ნახატები“ გუნდისთვის, ფორტეპიანოს, ფლეიტისა და დასარტყამი ინსტრუმენტებისთვის; 2 სიმფონია, სიმფონიეტა სიმებიანი ორკესტრისთვის, ფორტეპიანოსა და ქსილოფონისთვის, სიმფონიური ნახატი „სომხეთის მთებში“; კონცერტი ალტისა და ორკესტრისთვის, „კონცერტის ფანტაზია“ ტიმპნისა და ორკესტრისთვის; ინსტრუმენტული მუსიკა (მათ შორის სონატები სხვადასხვა ინსტრუმენტებისთვის ფორტეპიანოს თანხლებით); ფორტეპიანოს ნაწარმოებები ("ფანტასტიკური ვარიაციები", კაპრიციო, სონატა, "ბავშვთა ალბომი" და სხვ.); სიმღერები, რომანები, გუნდები ("ლექსი ლენინის შესახებ" სოლისტისთვის, გუნდისთვის და ფორტეპიანოსთვის, ლექსები "ოდა სომხეთისთვის", "რეკვიემი", "სამი ხმის სიმღერა", "კომუნარების კედელი პარიზში", ციკლი "ოთხი სურათი" კამერული გუნდისთვის და ფლეიტისთვის, ციკლი „შემოდგომის ესკიზები“ საბავშვო გუნდისთვის და ა.შ.); მუსიკა თეატრისა და კინოსათვის.

BALAKAUSKAS იონას ოსვალდას სტასიო - ლიტველი საბჭოთა კომპოზიტორი - დაიბადა 1937 წლის 19 დეკემბერს სოფელ მილუნაიში (ლიტვის სსრ უქმრგსკის ოლქი). დაამთავრა კიევის კონსერვატორია კომპოზიციაში (სწავლობდა ბ. ლიატოშინსკისთან და მ. ს. კორიკთან). მის ნამუშევრებს შორისაა 2 სიმფონია, „მთების სიმფონია“ ფორტეპიანოსა და ორკესტრისთვის, „Ludus modorum * ჩელოსა და ორკესტრისთვის; 2 სიმებიანი კვარტეტი, "ორგი კათარზისი "ელექტრული ჩელოს, ფლეიტის, დასარტყამი და ფონოგრამის ჩანაწერისთვის, "ჰეტეროფონია" ელექტრო ჩელოსა და ფონოგრამის ჩანაწერისთვის; ორგანული მუსიკა (მათ შორის 2 სონატა); ინსტრუმენტული მუსიკა (სონატები სხვადასხვა ინსტრუმენტებისთვის ფორტეპიანოზე და ა.შ.); ფორტეპიანო ნაწარმოებები ("Studi sonori" ორი ფორტეპიანოსთვის და ა.შ.); სიმღერები, რომანსები, გუნდები (მათ შორის ციკლი "ცისფერ ყვავილთან" საგუნდო და კამერული ანსამბლისთვის); მუსიკა თეატრისა და კინოსთვის.

როგორ გაჩნდა საბავშვო მუსიკა?

ბავშვის შინაგანი სამყარო მნიშვნელოვნად განსხვავდება ზრდასრული ადამიანის შინაგანი სამყაროსგან. ეს ნიშნავს, რომ ბავშვებისთვის შექმნილი მუსიკა არ უნდა იყოს მხოლოდ მკაფიო სტრუქტურაში და შესრულებაში გაურთულებელი, არამედ უნდა ჰქონდეს ბავშვებისთვის ახლო და გასაგები სურათების განსაკუთრებული დიაპაზონი. და ამიტომ, სხვადასხვა კომპოზიტორის "საბავშვო ალბომების" მუსიკა, როგორც წესი, ეძღვნება იმას, რასაც ბავშვები ცხოვრობენ მათი ცხოვრების ყოველდღე: ​​თამაშები და გართობა, ზღაპრები და საშინელებათა ისტორიები, რეალური ადამიანები და გამოგონილი პერსონაჟები. გარდა ამისა, საბავშვო ლიტერატურის მსგავსად, საბავშვო მუსიკაც შექმნილია იმისთვის, რომ ბავშვებს მოუყვეს სიკეთისა და სამართლიანობის შესახებ, გააფართოვოს მათი ჰორიზონტი, ასწავლოს მათ ღრმად გრძნობა და განსხვავებული ემოციების გამოხატვა.

კომპოზიტორებმა ყურადღება მიაქციეს იმ ფაქტს, რომ ბავშვებისთვის მუსიკა უფროსებისთვის განსხვავებულად უნდა შედგეს მხოლოდ მე -19 საუკუნის შუა ხანებში. მანამდე არსებობდა მხოლოდ გარკვეული პედაგოგიური რეპერტუარი, რომელშიც შედიოდა ნაწარმოებები დამწყები მუსიკოსებისთვის, რომლებიც სულაც არ უნდა ყოფილიყვნენ ბავშვები. მაგალითად, ცნობილი "ანა მაგდალენა ბახის რვეული", მინუეტები და პოლონეზები, საიდანაც ახლა შედის ბავშვთა მუსიკალური სკოლების სავალდებულო რეპერტუარში, შეადგინა იოჰან სებასტიან ბახმა მეორე ცოლისთვის, რომელიც იმ დროს სრულფასოვანი გოგონა იყო. .

სინამდვილეში, საბავშვო მუსიკა დაიწყო რობერტ შუმანის (1810–1856) ალბომი ახალგაზრდებისთვის (Album für die Jugend, 1843). მისი ორი ბლოკნოტიდან მხოლოდ პირველშია საბავშვო მუსიკა. მას ჰქვია "უმცროსი ასაკისთვის" - და დღემდე უყვართ მუსიკის მასწავლებლებს. ნაწარმოებები ალბომის მეორე ნაწილიდან, "უფროსი ასაკისთვის", არ გახდა ისეთი პოპულარული, რადგან ისინი ძალიან რთული იყო ბავშვებისთვის და ძალიან მარტივი უფროსი ახალგაზრდა მუსიკოსებისთვის.

ჩაიკოვსკის "საბავშვო ალბომი".

პიოტრ ჩაიკოვსკის "საბავშვო ალბომი" (1878), დაწერილი, როგორც სათაურ გვერდზეა ნათქვამი, "შუმანის მიბაძვით", გახდა არა მხოლოდ შემდეგი ნაბიჯი საბავშვო მუსიკის განვითარებაში, არამედ ამ ჟანრის აქამდე შეუდარებელი მწვერვალი. შუმანის "მიბაძვა" გამოიხატა არა იმდენად ამ ალბომში მუსიკის ჟღერადობაში, არამედ ბავშვებისთვის განკუთვნილი პიესების კრებულის იდეაში და მსგავსი სურათების გამოყენებაში: ჯარისკაცებთან თამაში ("ჯარისკაცი" შუმანის მარტი და ჩაიკოვსკის „ხის ჯარისკაცების მარში“, სათამაშო ცხენი („მამაცი მხედარი“ და „ცხენის თამაში“), საშინელებათა ისტორიები („მამა ფროსტი“ და „ბაბა იაგა“), ხალხი ხალხი ("მხიარული გლეხი, რომელიც სამსახურიდან სახლში ბრუნდება" და "კაცი, რომელიც ჰარმონიკაზე უკრავს"), საეკლესიო თემა ("საგუნდო" და "ეკლესიაში") და მრავალი სხვა.

რობერტ შუმანი, "გაბედული მხედარი" ასრულებს ვიტალინა ეფრემოვა



პიოტრ ილიჩ ჩაიკოვსკი, "ცხენების თამაში". ასრულებს დენის კირილოვი


შუმანის ახალგაზრდობის ალბომისგან განსხვავებით, ჩაიკოვსკის საბავშვო ალბომი ნამდვილი ციკლი იყო, რომლის პიესებსაც კი აერთიანებდა რაღაც შიდა სიუჟეტი. "საბავშვო ალბომი" აღწერს ბავშვის ცხოვრების ერთ დღეს იმ წრის ოჯახიდან, რომელსაც თავად ჩაიკოვსკი ეკუთვნოდა. იგი იწყება ლოცვით („დილის ლოცვა“) და მთავრდება ტაძრიდან შემოსული სიმღერით („ეკლესიაში“). ის შეიცავს ახლო ადამიანებს ("დედა", "ძიძის ზღაპარი"), საყვარელ გართობებს ("ცხენების თამაში", "ხის ჯარისკაცების მარში"), ოცნებებსა და მოგონებებს ("ტკბილი სიზმრები", "ლარკის სიმღერა", " ორგანოს საფქვავი მღერის“. "საბავშვო ალბომში" განსაკუთრებული ადგილი უკავია შიდა მინი ციკლებს: ცეკვების კომპლექტს ("ვალსი", "მაზურკა", "პოლკა"), სიმღერების კომპლექტი და სიუჟეტი თოჯინაზე.

სათამაშოებით თამაშით ბავშვი ნაწილობრივ თამაშობს ზრდასრულ ასაკში. მან უკვე იცის, რომ ადამიანები ავადდებიან და კვდებიან კიდეც. სპექტაკლში "თოჯინის დაავადება", ალბათ ყველაზე ცნობილი მთელ ალბომში, ჩაიკოვსკიმ მოახერხა მწუხარების გადმოცემა მხოლოდ რამდენიმე ნოტში. და შემდეგი "თოჯინის დაკრძალვა" ეხმიანება "დაკრძალვის მარშს გმირის სიკვდილისთვის" ლუდვიგ ვან ბეთჰოვენის მე-12 საფორტეპიანო სონატადან. სპექტაკლი "ახალი თოჯინა", რომელიც ასრულებს ამ მინი ციკლს, არა მხოლოდ ასახავს ბავშვის სიხარულს ნაჩუქარ სათამაშოზე, არამედ შეიცავს ფილოსოფიურ წარმოდგენას ცხოვრების წრის შესახებ და სწავლებასაც კი: ყველაფერი ხდება, ყველაფერი გადის, იხარეთ. აწმყო.

ბავშვებისთვის და ბავშვებისთვის

"საბავშვო ალბომების" ხაზი გააგრძელა სამუილ მაიკაპარის "სპილკინსმა" (1900), ალექსანდრე გრეჩანინოვის "ბავშვთა ალბომი" (1923), სერგეი პროკოფიევის "ბავშვთა მუსიკა" (1935) და სხვები. ამ კოლექციებიდან ნამუშევრები იდეალურად აკმაყოფილებენ საბავშვო მუსიკის მოთხოვნებს: სტრუქტურული სიცხადე, შესრულების სიმარტივე და სურათების "ბავშვთა" დიაპაზონი - და ამიტომ მათ აქტიურად ასწავლიან მუსიკალურ სკოლებში.

სამუელ მაიკაპარი, "მწყემსი ბიჭი" "სპილკინსის" ციკლიდან. ასრულებს მარია კუნიცინა

სერგეი პროკოფიევი, "ზღაპარი" კრებულიდან "ბავშვთა მუსიკა". ასრულებს ტიხონ სილვესტროვი


ბავშვების დამოუკიდებლად შესასრულებლად განკუთვნილი საბავშვო მუსიკის გარდა, ასევე არის არაერთი ნაწარმოები დაწერილი ბავშვების მოსასმენად, თუმცა თავად ბავშვები ნაკლებად სავარაუდოა, რომ შეძლებენ მათ სწორად შესრულებას. ეს არის ლუიტები "ბავშვთა თამაშები" ("Jeux d'enfants", 1871) ჟორჟ ბიზეს და "ბავშვთა კუთხე" ("ბავშვთა კუთხე", 1908) კლოდ დებიუსის, სერგეი პროკოფიევის ზღაპარი "მახინჯი იხვის ჭუკი" ჰანს კრისტიან ანდერსენისა და პეტრე და მგელი (1936) ტექსტზე, რომელიც განკუთვნილი იყო ბავშვთა სახელმძღვანელოდ სიმფონიური ორკესტრის ინსტრუმენტებზე.

ასევე არის მუსიკა "მოზრდილებისთვის ბავშვების შესახებ": რობერტ შუმანის ფორტეპიანოს ციკლი "ბავშვთა სცენები" ("Kinderszenen", 1838), მოდესტ მუსორგსკის ვოკალური ციკლი "ბავშვთა ოთახი" (1873), "სამი საბავშვო სცენა" (1926 წ. ) ალექსანდრე მოსოლოვის და სხვა თხზულებების. მათში ბავშვები აღარ მოქმედებენ როგორც სამიზნე აუდიტორია, არამედ როგორც ზრდასრულთა ხელოვნების ერთ-ერთი დამახასიათებელი სურათი ან თემა. თავად ბავშვებს აღარ შეუძლიათ არა მხოლოდ ასეთი მუსიკის დაკვრა, არამედ ზოგჯერ მისი მნიშვნელობის გაგებაც კი.

საბავშვო მუსიკას ყოველთვის ჰქონდა განსაკუთრებული მნიშვნელობა მრავალი კომპოზიტორის შემოქმედებაში. ის ასახავდა მოგონებებს, რომლებიც დაკავშირებულია ყველა ადამიანის ცხოვრებაში ყველაზე ლამაზ პერიოდთან - ბავშვობასთან.

საბავშვო მუსიკა ახალგაზრდა თაობას ყველგან აკრავს, პირველი თამაშებიდან დაწყებული საზოგადოებრივი ტრანსპორტით ყოველდღიურ მოგზაურობებამდე. თუმცა, რას მოუსმენენ ბავშვები იმ ასაკში, როცა თავად შეძლებენ არჩევანის გაკეთებას, დიდწილად მშობლებზეა დამოკიდებული, ამიტომ სკოლამდელი ასაკიდან დაწყებული ესთეტიკური კულტურის დანერგვა ცუდი არ იქნება - ამაზე ამახვილებენ ყურადღებას როგორც მასწავლებლები, ასევე ფსიქოლოგები. გარდა ამისა, მკვლევარებმა დიდი ხანია დაამტკიცეს, რომ კლასიკურ მუსიკას აქვს სასარგებლო გავლენა ბავშვის შემოქმედებით და გონებრივ შესაძლებლობებზე.

დღესდღეობით ბავშვებისთვის მუსიკალური ნაწარმოებები ძალიან აქტუალურია და აქვს მნიშვნელოვანი საგანმანათლებლო, სოციალური და პროფესიული მნიშვნელობა. ისინი ხელს უწყობენ წარმოსახვის განვითარებას, წარმოსახვითი აზროვნების განვითარებას, პიროვნების განვითარებას, პროფესიის არჩევას და ა.შ.

საბავშვო მუსიკა განკუთვნილია ბავშვების მოსასმენად და შესასრულებლად. მის საუკეთესო გამოსახულებებს ახასიათებს კონკრეტულობა, ცოცხალი პოეტური შინაარსი, გამოსახულება, სიმარტივე და ფორმის სიცხადე.

ბავშვებისთვის მუსიკალური ნაწარმოებები ხშირად ემყარება ხალხურ ზღაპრებს, ბუნების სურათებს და ცხოველთა სამყაროს სურათებს.

ნამუშევრები იწერება მათი შესრულების შესაძლებლობების შესაბამისად. ვოკალურ ნაწარმოებებში გათვალისწინებულია ხმის დიაპაზონი, გარკვეული ასაკის ბავშვების ხმის გამომუშავებისა და დიქტიკის თავისებურებები, საგუნდო მომზადება, ინსტრუმენტულ ნაწარმოებებში გათვალისწინებულია ტექნიკური სირთულის ხარისხი. ბავშვებისთვის ხელმისაწვდომი და საბავშვო აუდიტორიაში შესრულებული მუსიკალური ნაწარმოებების სპექტრი. საბავშვო სიმღერები არსებობს ხალხურ ხელოვნებაში (მრგვალი ცეკვის სიმღერები, რითმების დათვლა, ხუმრობები).

მუსიკალური შემოქმედების დამოუკიდებელი განყოფილება შედგება ბავშვების ცხოვრების საგნებზე დაფუძნებული ნამუშევრებისგან, რომლებიც შექმნილია პროფესიონალი მხატვრების შესასრულებლად და არ არის სპეციალურად განკუთვნილი ბავშვთა აუდიტორიისთვის. ამ ტიპის მუსიკის კლასიკური მაგალითებია პ.ი. ჩაიკოვსკის ბალეტი "მაკნატუნა", რომელსაც ბ.ვ.ასაფიევმა უწოდა "ბავშვობის ბრწყინვალე სიმფონია" და რომანსების ციკლი "ბავშვთა ოთახი" მ.პ.მუსორგსკის, რომელშიც კომპოზიტორი საოცარი ძალით შეაღწია ბავშვთა ოთახის სამყარო.ფსიქოლოგია, "ბავშვთა სცენები" ფორტეპიანოსთვის რ.შუმანის, საორკესტრო სუიტა "ბავშვთა სპექტაკლი" ჯ.ბიზეს. იავნანა სიმღერა განუყოფლად არის დაკავშირებული ბავშვთა პოეტურ გამოსახულებებთან, რომელმაც სხვადასხვაგვარი განხორციელება ჰპოვა როგორც ხალხურ მუსიკაში, ასევე კომპოზიტორთა სიმღერაში, ინსტრუმენტულ და საოპერო ნაწარმოებებში.

საბჭოთა კომპოზიტორების შემოქმედებაში ფართოდ გავრცელდა საბავშვო მუსიკა. ბავშვებისთვის მთავარ ნამუშევრებს შორისაა S. S. Prokofiev-ის სიმფონიური ზღაპარი "პეტრე და მგელი". საბჭოთა კომპოზიტორების მრავალი ნაწარმოები დაფუძნებულია ზღაპრებზე: ოპერები "მაშა და დათვი" და "მოროზკო" მ.ი. კრასევის, "ზღაპარი მეთევზე და თევზი" ლ. დ. 1965 წელს დაარსდა მოსკოვის საბავშვო მუსიკალური თეატრი - ერთადერთი მსოფლიოში. მუსიკალური განათლების საერთაშორისო საზოგადოება ბევრ სამუშაოს აკეთებს.

2. 2 ადგილობრივი და უცხოელი კომპოზიტორი - საბავშვო მუსიკის ავტორები

ბევრმა კომპოზიტორმა დაწერა საბავშვო მუსიკა. ყველაზე ცნობილთა შორის არიან როგორც უცხოელი, ისე ადგილობრივი კომპოზიტორები:

1. ჯ.ს.ბახი

2. რ.შუმანი

3. ჯ.ბრამსი

4. P. I. ჩაიკოვსკი

5. ა.კ.ლიადოვი

6. A.K Debussy

7. ბ.ბარტოკი

8. S. S. პროკოფიევი

9. დ.დ.შოსტაკოვიჩი

10. B. Britten

11. ვ.სვირიდოვი

12. ე.კრილატოვი

ბახ იოჰან სებასტიანი (1685-1750) - გერმანელი კომპოზიტორი, ორღანისტი, კლავესინი. ბახის ნაწარმოებების შინაარსის ფილოსოფიურმა სიღრმემ და მაღალმა ეთიკურმა მნიშვნელობამ მისი შემოქმედება მსოფლიო კულტურის შედევრებს შორის მოათავსა. შეაჯამა ბაროკოდან კლასიციზმამდე გარდამავალი პერიოდის მუსიკალური ხელოვნების მიღწევები. მრავალხმიანობის უბადლო ოსტატი. „კეთილგანწყობილი კლავერი“ (1722-1744), მესა ბ-მინორში (დაახლოებით 1747-1749 წწ.), „წმინდა იოანეს ვნებანი“ (1724 წ.), „მათე ვნებანი“ (1727 ან 1729 წ.), წმ. 200 სასულიერო და საერო კანტატა, ინსტრუმენტული კონცერტი, ორღანის მრავალი ნამუშევარი.

ბახს საბავშვო მუსიკაც შეეხო. წარმოვიდგინოთ ეს სურათი. ფხვნილი პარიკით გამოწყობილი მამაკაცი, ბავშვებით გარშემორტყმული, კლავესინთან ზის. ის წერს, ბავშვები ინტერესით უსმენენ. ეს არის მათი მამა - უდიდესი კომპოზიტორი J. S. Bach. მათ გვერდით ანა მაგდალენა - დედა, მომღერალი. მისთვის ბახი ქმნის მარტივ ნამუშევრებს, რომლებიც შემდეგ შეიტანება ორ „ანა მაგდალენა ბახის ნოტ წიგნში“. ბახის შვილები ამ რვეულებიდან თამაშს სწავლობენ და შემდეგ მსოფლიოს ყველა ბავშვს გაუხსნიან მუსიკის გზას. J. S. Bach ასევე წერდა მუსიკას შვილებისთვის. და ოთხი ვაჟი გახდა კომპოზიტორი:

ვილჰელმ ფრიდმანი (1710-1784), "გალიური" ბახი, კომპოზიტორი და ორგანისტი, იმპროვიზატორი.

კარლ ფილიპ ემანუელი (1714-1788), „ბერლინი“ ან „ჰამბურგი“ ბახი, კომპოზიტორი და კლავესინი; მისმა ნაშრომმა, შტურმ და დრანგის ლიტერატურულ მოძრაობას, გავლენა მოახდინა ვენის კლასიკური სკოლის კომპოზიტორებზე.

იოჰან კრისტიანმა (1735-1782), "მილანელმა" ან "ლონდონელმა" ბახმა, კომპოზიტორი და კლავესინი, გალანტური სტილის წარმომადგენელი, გავლენა მოახდინა ახალგაზრდა ვოლფგანგ ამადეუს მოცარტის შემოქმედებაზე.

იოჰან კრისტოფ ფრიდრიხი (1732-1795), "ბუკებურგი" ბახი, კომპოზიტორი, კლავესინისტი, ჯგუფის მეისტერი.

რობერტ შუმანი (1810-1856) - გერმანელი კომპოზიტორი და მუსიკალური კრიტიკოსი. გერმანული რომანტიზმის ესთეტიკის გამომხატველი. პროგრამული ფორტეპიანო ციკლების შემქმნელი ("პეპლები", 1831; "კარნავალი", 1835; "ფანტასტიკური ნაჭრები", 1837; "კრეისლერიანა", 1838), ლირიკულ-დრამატული ვოკალური ციკლები ("პოეტის სიყვარული", "სიმღერების წრე", „სიყვარული და ქალის ცხოვრება“, მთელი 1840 წ.); წვლილი შეიტანა რომანტიკული საფორტეპიანო სონატისა და ვარიაციების განვითარებაში („სიმფონიური ეტიუდები“, მე-2 გამოცემა 1852 წ.). ოპერა „გენოევა“ (1848), ორატორიო „სამოთხე და პერი“ (1843), 4 სიმფონია, კონცერტი ფორტეპიანოსა და ორკესტრისთვის (1845), კამერული და საგუნდო ნაწარმოებები, მუსიკა ჯ. ბაირონის დრამატული პოემისთვის „მანფრედი“ (1849 წ.).

რ.შუმანმა თავისი შემოქმედების მნიშვნელოვანი ნაწილი ბავშვებს მიუძღვნა. მისი პიესები "მამაცი მხედარი", "მხიარული გლეხი", "ჯარისკაცთა მარში" შეტანილია "ახალგაზრდობის ალბომში". თითოეული პიესა არის სრული მინიატურული სურათი. შუმანის ბევრი სიმღერა ძალიან მარტივი შესასრულებელია. „საბავშვო სცენები“ უფრო რთული ნამუშევრებია, მაგრამ ისინი ასევე ავლენენ ბავშვების გართობის, სიხარულისა და მწუხარების სამყაროს და ხატავს გარემოს სურათებს.

ბრამს იოჰანესი (1833-1897) - გერმანელი კომპოზიტორი. 1862 წლიდან ცხოვრობდა ვენაში. გამოდიოდა როგორც პიანისტი და დირიჟორი. ბრამსის სიმფონია გამოირჩევა ვენურ-კლასიკური ტრადიციებისა და რომანტიული გამოსახულების ორგანული კომბინაციით. 4 სიმფონია, უვერტიურა, კონცერტები ინსტრუმენტებისა და ორკესტრისთვის, „გერმანული რეკვიემი“ (1868), კამერული ინსტრუმენტული ანსამბლები, ნაწარმოებები ფორტეპიანოსათვის („უნგრული ცეკვები“, 4 რვეული, 1869-1880 წწ.).

ჯ.ბრამსი კი წერდა საბავშვო მუსიკას. მას ჰყავდა მრავალი გუნდი, ვოკალური ანსამბლი და საბავშვო სიმღერა.

P.I. ჩაიკოვსკი (1840-1893) - რუსი კომპოზიტორი. M.I. ჩაიკოვსკის ძმა. დახვეწილი ფსიქოლოგი, ოსტატი სიმფონისტი, მუსიკალური დრამატურგი.

ჩაიკოვსკიმ მუსიკაში გამოავლინა ადამიანის შინაგანი სამყარო (ლირიკული გულწრფელობიდან ღრმა ტრაგედიამდე), შექმნა ოპერების, ბალეტების, სიმფონიებისა და კამერული ნაწარმოებების უმაღლესი ნიმუშები.

ბავშვების თემა გადის ჩაიკოვსკის ყველა შემოქმედებაში. ამას მოწმობს ნამუშევრების თუნდაც უბრალო ჩამოთვლა, რომელიც პირობითად შეიძლება დაიყოს ორ ჯგუფად.

პირველი არის საბავშვო პედაგოგიური რეპერტუარი (საბავშვო ალბომი, სირთულის 12 ნაწილი, „მწერების და ყვავილების გუნდი“).

მეორე არის ნამუშევრები, რომლებიც შეიძლება მივმართოთ ბავშვების აღქმას; ისინი, როგორც წესი, იყენებენ ზღაპრულ სურათებსა და ნაკვეთებს (საბავშვო სიმღერები, ბალეტები "მაკნატუნა", "მძინარე მზეთუნახავი").

სინამდვილეში, ჩაიკოვსკის "ბავშვთა სიმღერები", დაფარული მელანქოლიური, სევდიანი გრძნობით, არის მიმართვა დიდი ხნის წარსულის სურათებზე.

ჩაიკოვსკი იყო პირველი რუსი კომპოზიტორი, რომელმაც შექმნა საფორტეპიანო ნაწარმოებების ალბომი ბავშვებისთვის. მისთვის ადვილი იყო ამის გაკეთება, რადგან ესმოდა და უყვარდა ბავშვები. მრავალი წლის განმავლობაში ცხოვრობდა მისი დის, ალექსანდრა ილინიჩნა დავიდოვას დიდ მეგობრულ ოჯახში, უკრაინაში, სოფელ კამენკაში. იქ პიოტრ ილიჩი ყოველთვის თავს გრძნობდა როგორც სახლში, ისე როგორც სახლში.

ბავშვების მიმართ მისი სიმპათიების შესახებ ვიგებთ კომპოზიტორის თაყვანისმცემლისა და მეგობრის, ფონ მეკისადმი მიწერილი წერილიდან: „ჩემი ძმისშვილები და დისშვილები ისეთი იშვიათი და საყვარელი ბავშვები არიან, რომ ჩემთვის დიდი ბედნიერებაა მათ შორის ყოფნა“.

"საბავშვო ალბომის" შედგენისას კომპოზიტორი ზრუნავდა არა მხოლოდ დავიდოვების ოჯახში მუსიკის დაკვრაზე. მან განახორციელა თავისი დიდი ხნის გეგმა - „შეძლებისდაგვარად წვლილი შეიტანოს საბავშვო მუსიკალური ლიტერატურის გამდიდრებაში, რომელიც არც თუ ისე მდიდარია. "საბავშვო ალბომი" დაიწერა 1878 წლის ზაფხულში. ეს კოლექცია, რომელიც შედგება 24 პატარა ნაწილისგან - საფორტეპიანო მინიატურებისგან - შეიცავს ბავშვის მთელ ცხოვრებას. კოლექციაში ბევრი ცალი შეიძლება უხეშად გაერთიანდეს პატარა ლუქებში. მაგალითად, არაერთი სპექტაკლი ეძღვნება თოჯინების ისტორიას, სხვები ხატავენ რუსული ცხოვრების სურათებს და კიდევ რამდენიმე პიესა მოგვითხრობს უცხო ქვეყნებზე.

საბავშვო თემა განუყოფელია დედის სიყვარულისგან. შემთხვევითი არ არის, რომ ბავშვობის იმიჯი არის ბავშვი, რომელიც მშვიდად ძინავს აკვანში, რომელზეც დედა იხრება. ბავშვობის სამყარო, როგორც სიკეთის იდეალი, კონფლიქტურად ადარებს ჩაიკოვსკის რეალურ ბოროტების სამყაროს. თვალშისაცემია ჩაიკოვსკის შემოქმედებაში იავნანათა სიმრავლე და კომპოზიტორის გატაცება ამ ჟანრის არა მხოლოდ ვოკალში, არამედ ინსტრუმენტულ მუსიკაშიც.

ლიადოვი ანატოლი კონსტანტინოვიჩი (1855-1914) - რუსი კომპოზიტორი, დირიჟორი. ბელიაევსკის წრის წევრი. სიმფონიური და საფორტეპიანო მინიატურების ოსტატი. სიმფონიური ნახატები "ბაბა იაგა" (1904), "კიკიმორა" (1909) და სხვა (ზღაპრებზე დაფუძნებული), რუსული ხალხური სიმღერების ადაპტაცია.

ა.კ.ლიადოვის ცხოვრება და მოღვაწეობა დაკავშირებულია პეტერბურგთან, რუსულ მუსიკასთან.

ა.ლიადოვის მშობლიური ელემენტია რუსული სიმღერა, რუსული ზღაპრულობა. კომპოზიტორ-მინიატურისტის ნიჭი ყველაზე სრულად და სრულად გამოიხატა ბავშვებისთვის ბაბა იაგასა და კიკიმორას ფერად საორკესტრო ნაწარმოებებში. რუსული ზღაპრები ყოველთვის ახარებდა ა.ლიადოვს თავისი საიდუმლოებითა და უცნაური ფანტაზიით. მათ გააღვიძეს მისი ფანტაზია, გადაიქცნენ ფერად მუსიკალურ გამოსახულებებად, რომლებიც მან ბავშვებს გადასცა თავის მუსიკაში.

კლოდ დებიუსი (1862-1918) - ფრანგი კომპოზიტორი, მუსიკალური იმპრესიონიზმის ფუძემდებელი. მის კომპოზიციებს ახასიათებს პოეზია, მელოდიის მადლი, დახვეწილობა და მუსიკალური გამოსახულების არასტაბილურობა. შემოქმედების საფუძველია პროგრამული ინსტრუმენტული მუსიკა: "პრელუდია "ფაუნის შუადღე" (1894), ტრიპტიქი "ნოქტურნები" (1899) ორკესტრისთვის. ოპერა "Pelléas et Mélisande" (1902), ბალეტი, პოემა ხმის გამო, ქალთა გუნდი და ორკესტრი "რჩეული ღვთისმშობელი" (1888), ფორტეპიანო ნაწარმოებები.

საფორტეპიანო სუიტა "ბავშვთა კუთხე" ეძღვნება დებიუსის ქალიშვილს. 1918 წლის სამყაროს მუსიკაში გამოვლენის სურვილი ბავშვის თვალით მისთვის ნაცნობ სურათებში - მკაცრი მასწავლებელი, თოჯინა, პატარა მწყემსი, სათამაშო სპილო - აიძულებს დებიუსის ფართოდ გამოიყენოს როგორც ყოველდღიური ცეკვის, ასევე სიმღერის ჟანრები. და პროფესიული მუსიკის ჟანრები გროტესკული, კარიკატურული ფორმით.

ბარტოკ ბელა (1881-1945) - უნგრელი კომპოზიტორი, პიანისტი და მუსიკათმცოდნე-ფოლკლორისტი. დაიბადა სასოფლო-სამეურნეო სკოლის დირექტორის, მოყვარული მუსიკოსისა და მასწავლებლის ოჯახში.

1899-1903 წლებში სწავლობდა ბუდაპეშტის ლისტის მუსიკალურ აკადემიაში.

ბავშვები მთელ მსოფლიოში უკრავენ უნგრელი კომპოზიტორის ბელა ბარტოკის მუსიკას: "ათი მარტივი ნაჭერი", "ბავშვები", "15 უნგრული გლეხური სიმღერა", "რუმინული საშობაო სიმღერები", "მიკროკოსმოსი". „ბარტოკის მუსიკალური ენის სიახლე და უჩვეულოობა პირველ რიგში ასოცირდება უნგრულ ხალხურ ხელოვნებასთან. ის იყო პირველი კომპოზიტორი, რომელმაც აღმოაჩინა უნგრული ფოლკლორი და მთელი მსოფლიო გააოცა მისი სიკაშკაშით და ორიგინალურობით“, - წერს კომპოზიტორი ე.დენისოვი. ბარტოკის ყველაზე მნიშვნელოვანი საბავშვო სერიალია Microcosmos. ამ ციკლს „პატარა სამყარო“ უწოდა, მას სურდა ხაზი გაუსვა კოლექციის უნივერსალურ ორიენტაციას.

ტრადიციის გაგრძელებით, ბევრი ადგილობრივი კომპოზიტორი ქმნის ნათელ, საინტერესო საბავშვო მუსიკას.

პროკოფიევი სერგეი სერგეევიჩი (1891-1953) - რუსი საბჭოთა კომპოზიტორი, პიანისტი და დირიჟორი, რუსეთის სახალხო არტისტი (1947), ლენინის პრემია (1957, სიკვდილის შემდეგ), სსრკ სახელმწიფო პრემია (1943, 1946 - სამჯერ, 1947, 1951).

სერგეი პროკოფიევს უსაფრთხოდ შეიძლება ეწოდოს მეოცე საუკუნის რუსული მუსიკის მზე, მისი ნამუშევარი სავსეა ძლიერი სიცოცხლისუნარიანობით, კაშკაშა შუქით, გამსჭვალული სიცოცხლის, ადამიანის, ბუნების უსაზღვრო სიყვარულით. მისი მუსიკის ყველაზე სევდიან, ყველაზე დრამატულად მძაფრ ტრაგიკულ ფურცლებზეც კი, სადაც ღრუბლები ზოგჯერ სქელდება, თითქმის სრულ სიბნელემდე, ყოველთვის ვგრძნობთ, რომ სადღაც იქ, ამ ღრუბლების მიღმა, მზე აგრძელებს ანათებას და ის აუცილებლად ანათებს. ისევ ბრწყინავ ზემოთ, ჩვენ აუცილებლად გავიმარჯვებთ ნებისმიერ ცუდ ამინდზე. ჩვენი საუკუნის ხელოვნება დაუღალავი ხელოვნებაა. თანამედროვე სამყაროს საზრუნავი და წუხილი მასზე იმოქმედა. ჩვენ აშკარად ვგრძნობთ მასზე სამხედრო ქარიშხლების კვალს, რომელმაც კაცობრიობას უსასრულო ტანჯვა და მწუხარება მოუტანა.

ს. პროკოფიევი ხშირად და ნებით მიმართავდა ზღაპრებს, საყვარელ და ბავშვებთან ახლოს. ჯერ კიდევ ახალგაზრდობაში მან შეადგინა მუსიკა ანდერსენის ცნობილი ზღაპრის "მახინჯი იხვის ჭუკის" ტექსტზე დაფუძნებული, ხოლო მოწიფულ წლებში ზღაპრების სიუჟეტებს ეყრდნობოდა მის შესანიშნავ ბალეტებზე "კონკია" და "ზღაპარი ქვის ყვავილზე". „ზღაპრულ“ ნამუშევრებს შორის ვხვდებით ყველაზე პოეტურ პიანინოს ნაწარმოებებს „მოხუცი ბებიის ზღაპრები“ და ბოროტი ბალეტი „ზღაპარი ჟამურის შესახებ, რომელმაც მოატყუა შვიდი ხუმრობა“. და ამ რუსული ზღაპრული ბალეტების გვერდით დგას ოპერა, რომელიც გაჟღენთილია იმავე მკვეთრი იუმორით, კარლო გოზის იტალიური ზღაპრის "სიყვარული სამი ფორთოხლის" მიხედვით. ეს ასევე მოიცავს სიმფონიურ ზღაპარს „პეტრე და მგელი“, რომელიც უყვართ მთელ მსოფლიოში ბავშვებს, რომლის მოსმენით ბავშვები არა მხოლოდ დიდ სიამოვნებას იღებენ, არამედ აშკარად ეცნობიან სიმფონიური ორკესტრის მთავარ ინსტრუმენტებს.

შოსტაკოვიჩი დიმიტრი დიმიტრიევიჩი (1906-1975) - რუსი საბჭოთა კომპოზიტორი, სსრკ სახალხო არტისტი (1954), ხელოვნების ისტორიის დოქტორი, სოციალისტური შრომის გმირი (1966), ლენინის პრემია (1958), სსრკ სახელმწიფო პრემია (1942, 194 წწ.). , 1946, 1950, 1952, 1968), რსფსრ სახელმწიფო პრემია (1974), საერთაშორისო მშვიდობის პრემია (1954), სიბელიუსის პრემია, აკადემიების საპატიო წევრი და უნივერსიტეტების დოქტორი მსოფლიოს მრავალ ქვეყანაში.

ბავშვებისათვის საფორტეპიანო ნაწარმოებებში დ.შოსტაკოვიჩი ხსნის თავის მუსიკალურ და ფიგურულ სფეროს. ამასთან დაკავშირებით, დამწყები მუსიკოსებისთვის ნაწარმოებები „საბავშვო რვეულიდან“ თხზ. 69 და „თოჯინების ცეკვა“. ბავშვების ეს პიესები საოცარი ბუნებრიობითა და ოპტიმიზმით აოცებს. სურათების სიმარტივე და გასაგები, შესრულების სიმარტივე ყველა საფუძველს იძლევა, რომ ეს კოლექციები საბავშვო რეპერტუარში შევიტანოთ. დ.შოსტაკოვიჩის „საბავშვო რვეულის“ (1944–1945) პიესების სათაურები, გამოსახულების მრავალფეროვნება და მუსიკალური პროგრამირება თავისთავად მეტყველებს. მაგალითად, "სევდიანი ზღაპარი" და მხიარული, ნათელი "მხიარული ზღაპარი"; "დათვი" არის სპექტაკლი, რომელშიც უხერხული დათვის ბელი გამოსახულია ხშირად განმეორებითი სვლებით ფართო ინტერვალებით; მექანიკური, აგებული მელოდიის "საათიანი თოჯინა" ერთფეროვნებაზე; მღელვარე "ვალსი"; მხიარული აქტიური "მარტი". ყველა ეს ნაწარმოები განასახიერებს სპეციფიკურ მხატვრულ იმიჯს, რაც ძალიან მნიშვნელოვანია ახალგაზრდა მუსიკოსებისთვის, რომლებიც ახლა იწყებენ სწავლას საბავშვო მუსიკალურ სკოლებში.

ბრიტენ ბენჯამინი (1913-1976) - ინგლისელი კომპოზიტორი, პიანისტი, დირიჟორი. აღორძინებული ინგლისური მუსიკალური თეატრი. მე-16-17 საუკუნეების ეროვნული მუსიკალური ტრადიციების შერწყმა. თანამედროვე მუსიკალური საშუალებებით. ოპერები პიტერ გრაიმსი (1945), ალბერტ ჰერინგი (1947), ზაფხულის ღამის სიზმარი (1960), კამერული ოპერები, მათ შორის ხრახნის შემობრუნება (1954); ვოკალური და სიმფონიური ნაწარმოებები "გმირთა ბალადა", "ომის რეკვიემი" (1961), "წყალობის კანტატა" (1963) და სხვ.

კომპოზიტორი B. Britten ძალიან იყო ჩართული საბავშვო მუსიკაში. მან შექმნა მრავალი სასკოლო სიმღერის კრებული. ამ კრებულის სიმღერები პოპულარულია ინგლისელ სკოლის მოსწავლეებში. ციკლი „რიტუალური საშობაო სიმღერები“ დაიწერა, რომ ბავშვები შეასრულებდნენ არფის თანხლებით. საუკეთესო სიმღერებია "Frosty Winter", "Oh My Darling". ცნობილი გახდა Britten's Guide to the Orchestra - უნიკალური ნაწარმოები, რომელიც მსმენელს აცნობს თანამედროვე სიმფონიურ ორკესტრს.

სვირიდოვი გეორგი ვასილიევიჩი (1915-1998) - რუსი კომპოზიტორი, პიანისტი, სსრკ სახალხო არტისტი (1970), სოციალისტური შრომის გმირი (1975). ლენინის პრემია (1960), სსრკ სახელმწიფო პრემია (1946, 1968, 1980). რუსეთის ფედერაციის სახელმწიფო პრემია (1994).

სვირიდოვის "ბავშვთა პიესების ალბომი" იზიდავს თავისი სიცხადით, მუსიკალური ენის სიმარტივით, გრძნობების გულწრფელობით და ნათელი ეროვნული არომატით. კომპოზიტორმა განაგრძო ჩაიკოვსკის „საბავშვო ალბომიდან“ შემოსული ტრადიციები. სვირიდოვის "ალბომის" 17 ცალი წარმოადგენს სხვადასხვა ტიპის მინიატურების სტრიქონს: ლირიკული, ზღაპრული, საცეკვაო, მარში. მათ შორის არის პეიზაჟების პიესები და სათამაშო სცენები.

კრილატოვი ევგენი პავლოვიჩი (1934) - რუსი კომპოზიტორი. დაამთავრა მოსკოვის კონსერვატორია (1959). 1967 წლიდან მუშაობდა კინოში, ქმნიდა მუსიკას მხატვრული და ანიმაციური ფილმებისთვის ("რესპუბლიკის საკუთრება", 1971; "ოჰ, ეს ნასტია", 1971; "და ეს ყველაფერი მის შესახებ", 1977 წ.).

კრილატოვის შემოქმედებაში განსაკუთრებული ადგილი უჭირავს ბავშვებისთვის მუსიკას. ეს მოიცავს ბალეტი "ცვეტიკ-სემიცვეტიკს" და მუსიკას MTYUZE სპექტაკლებისთვის, რადიო პიესებისთვის და, ბოლოს, სიმღერებისთვის.

ბავშვების ერთზე მეტი თაობა იზრდებოდა კომპოზიტორ კრილატოვის მშვენიერ სიმღერებზე - როგორიცაა: "დათვის იავნანა", "ტყის ირემი", "მერცხალი", "ფრთიანი საქანელა", "ლამაზი შორს", " სამი თეთრი ცხენი“ და სხვა შესანიშნავი სიმღერები. პრაქტიკაში, არ არსებობს არც ერთი საგუნდო ჯგუფი ან ანსამბლი, რომლის რეპერტუარში არ შედის კრილატის ნაწარმოებები.

2. 3 სოციოლოგიური გამოკითხვა

სოციოლოგიური გამოკითხვა ჩატარდა ნორილსკში, კაიერკანის რაიონის ბავშვთა მუსიკალურ სკოლაში. გამოიკითხა 34 ადამიანი, რომელთა საშუალო ასაკი 23 წელია. რესპონდენტებს შორის იყვნენ როგორც მუსიკალური სკოლის სხვადასხვა განყოფილების მოსწავლეები, ასევე პედაგოგები.

კითხვაზე: „თქვენი აზრით, ჩამოთვლილი კომპოზიტორებიდან რომელია ყველაზე ცნობილი, როგორც საბავშვო მუსიკის ავტორი?“ ყველაზე მეტად ჩაიკოვსკის ხმა მისცა - 20,6%, ბახმა - 14,7% და კრილატოვმა და პროკოფიევმა - 11,8%. საშუალო კატეგორიაში შედიოდნენ შუმანი და დებიუსი - 8,8%, შოსტაკოვიჩი და ბრამსი - 6%-ით. ყველაზე ნაკლები ხმა ლიადოვს და ბრიტენს ჰქონდათ - თითო 3%, ხოლო სვირიდოვს - 0%.

კვლევის შედეგები მიუთითებს, რომ ყველაზე ცნობილი კომპოზიტორები, რომლებმაც დაწერეს საბავშვო მუსიკა, არიან პ.ი. ჩაიკოვსკი და ჯ.

დასკვნა

ლიტერატურულ წყაროებზე დაყრდნობით გამოვლინდა სხვადასხვა ეპოქის კომპოზიტორები, რომლებიც ქმნიდნენ მუსიკას ბავშვებისთვის. დღესდღეობით მას ასრულებენ არა მხოლოდ პროფესიონალი მუსიკოსები, არამედ ბავშვებიც (სიმღერები, ინსტრუმენტული დარტყმები). ბევრი კომპოზიტორი წერდა საბავშვო მუსიკას სხვადასხვა მიზეზის გამო: ზოგი საკუთარი შვილების სასწავლებლად, ზოგი კი უბრალოდ მათი სიყვარულის გამო.

მე-20 საუკუნის ადგილობრივი კომპოზიტორები აგრძელებენ თავიანთი წინამორბედების ტრადიციებს და ქმნიან ნათელ, საინტერესო ინსტრუმენტულ საბავშვო მუსიკას. სწორედ ამ ეპოქაში აყვავდა მუსიკა, რადგან ადრე ის მხოლოდ შეძლებული ოჯახებისთვის იყო ხელმისაწვდომი. ასევე, კომპოზიტორებმა მუსიკალური ენის გამარტივების გარეშე შეადგინეს ის ისე, რომ ბავშვებს შეეძლოთ გაუმკლავდნენ ტექნიკურ სირთულეებს.

ნაწარმოები გვიჩვენებს საბავშვო მუსიკის თავისებურებებს და ავლენს მის მნიშვნელობას ყველა კომპოზიტორის ცხოვრებაში.