სახვითი ხელოვნების ჟანრები. პორტრეტი

პორტრეტი არის კონკრეტული ადამიანის სახის მხატვრული გამოსახვა და ამავე დროს მისი ინტერპრეტაცია მხატვრის მიერ. პორტრეტი ასახავს ადამიანის გარეგნულ თავისებურებებს და მათი მეშვეობით - მის შინაგან სამყაროს.

რატომ იქმნება თვალწარმტაცი პორტრეტები?
ეს არ არის რიტორიკული კითხვა. ასე უპასუხა მას ალბრეხტ დიურერმა: „მე ვწერ, რომ შევინარჩუნო ადამიანის გამოსახულებები მათი სიკვდილის შემდეგ“. რენესანსის ეპოქის მხატვარმა ლეონ ბატისტა ალბერტიმ თქვა ასეთი რამ: ”ნახატი აჩენს არმყოფ ადამიანებს, ხოლო მკვდრები ცოცხლები არიან.” გასული საუკუნეების ბევრ სხვა ხელოვანს შეეძლო ასე ეპასუხა.
მაგრამ შემდეგ გამოიგონეს ფოტოგრაფია და პორტრეტის მიღება შეიძლება სწრაფად, მასში იმდენი სამუშაოს დახარჯვის გარეშე, რაც საჭიროა ფერწერული პორტრეტის დახატვისთვის. რატომ არ ქრება პორტრეტის ჟანრი, მაგრამ განაგრძობს განვითარებას და გაუმჯობესებას? დიახ, არსებობის ხანგრძლივი ისტორიის მანძილზე პორტრეტმა განიცადა აღმავლობა და ვარდნა, მაგრამ თავი არ ამოწურა.

პორტრეტების ჯიშები

პორტრეტი ყოველთვის არ შემოიფარგლება მხოლოდ ადამიანის გარეგანი მახასიათებლებით. პორტრეტის ჟანრში არის საკუთარი ქვეჟანრები: ისტორიული პორტრეტი, პორტრეტი-სურათი (ადამიანი გამოსახულია გარემომცველ ბუნებაში ან არქიტექტურაში. ატრიბუტები, ფონი და კოსტუმი დაეხმარა ადამიანის ან მისი სოციალური ჯგუფის თვისებების მთელი დიაპაზონის ჩვენებას) პორტრეტის ტიპის (კოლექტიური გამოსახულება), ალეგორიული პორტრეტი (მაგალითად, „ეკატერინე II მინერვას სახით“), საოჯახო პორტრეტი, ავტოპორტრეტი, ჯგუფური პორტრეტი და ა.შ.
აქ არის ისტორიული პორტრეტის მაგალითი.

ვ. ვასნეცოვი "ივანე საშინელის პორტრეტი" (1897)
ასეთი პორტრეტის დახატვა შესაძლებელია მხოლოდ მხატვრის მიერ სიძველეების შესწავლისა და თეატრალური წარმოდგენების შთაბეჭდილებების საფუძველზე.
და აქ არის ტიპის პორტრეტი.

ბ.კუსტოდიევი „ვაჭრის ცოლი ჩაიში“ (1918)
ჯგუფური პორტრეტები ჩვეულებრივ განკუთვნილი იყო საზეიმო ინტერიერებისთვის.

ი.რეპინი. ჯგუფური პორტრეტი "სახელმწიფო საბჭოს დიდი სხდომა"
ეს პორტრეტი განკუთვნილი იყო პეტერბურგის მარიინსკის სასახლის დარბაზისთვის, რომლის ინტერიერი უკიდურესად მდიდრულია და მათ ფონზე „მოკრძალებული“ პორტრეტი დაიკარგებოდა.

ბუნებით, პორტრეტი შეიძლება იყოს საზეიმო (ჩვეულებრივ, არქიტექტურული ან ლანდშაფტის ფონზე, ჩვეულებრივ სრულმეტრაჟიანი), ინტიმური (ჩვეულებრივ, ნახევრად სიგრძის ან მკერდის სიგრძის გამოსახულება) ან მინიატურული.

პორტრეტის მსგავსება ორიგინალთან

მნიშვნელოვანია თუ არა მსგავსება პორტრეტში? უეჭველად. მაგრამ, გარდა გარეგანი მსგავსებისა, უნდა არსებობდეს შინაგანი მსგავსებაც, ე.ი. სწორედ შინაგანი მსგავსება არწმუნებს მაყურებელს, რომ ასე უნდა იყოს გამოსახული ადამიანი.
მაგრამ ძველი მხატვრების ნახატებზე გამოსახული ადამიანები ჩვენთვის უცნობია, ვერ ვიქნებით დარწმუნებული, რომ მათი გარეგნობა ორიგინალს შეესაბამება. მაშინ როგორ შეგიძლიათ განსაზღვროთ კარგია თუ არა პორტრეტი? მაშ, არის რამე პორტრეტში, რომელიც უფრო მნიშვნელოვანია, ვიდრე მისი ზუსტი გარეგნობა?
კარგად დახატულმა პორტრეტმა უნდა აჩვენოს მოდელის შინაგანი არსი მხატვრის გადმოსახედიდან: არა მხოლოდ ფიზიკური, არამედ სულიერი თვისებებიც. ეს საჭიროება ჩამოყალიბდა ჯერ კიდევ ევროპული პორტრეტის დამტკიცების დროს. 1310 წელს პიეტრო დ'აბანომ თქვა, რომ პორტრეტი უნდა ასახავდეს როგორც გარეგნულ გარეგნობას, ასევე მოდელის ფსიქოლოგიას. ფრანგმა პორტრეტისტმა მორის კვენტინ დე ლატურმა თავის მოდელებზე თქვა: „მათ ჰგონიათ, რომ მე მხოლოდ მათი სახის ნაკვთებს ვიღებ, მაგრამ. მათი ცოდნის გარეშე მე ჩავდივარ მათი სულის სიღრმეში და მთლიანად ვეუფლები მას.”
შეკვეთილ პორტრეტებში ძალიან მნიშვნელოვანი პუნქტია ტილოში როგორც მოდელის მოლოდინების, ასევე მისი რეალური გარეგნობის განსახიერება. როგორც ა. სუმაროკოვი წერდა:

ფუფანამ ბრძანა მისი პორტრეტის დახატვა,
მაგრამ მან უთხრა მხატვარს:
ხომ ხედავ, მრუდე ვარ;
თუმცა დაწერე, რომ ასეთი არ ვარ.

ადამიანის განსჯა საკუთარი პიროვნების, გარეგნობის, ხასიათისა და შინაგანი სამყაროს შესახებ შორს არ არის იდენტური იმისა, რასაც მხატვარი ფიქრობს ამ საკითხზე. და რაც უფრო მეტად განსხვავდება მათი შეხედულებები, მით უფრო მწვავე შეიძლება იყოს კონფლიქტი მომხმარებლის მოთხოვნებსა და ხელოვანის ნებას შორის.

ეპოქა და პორტრეტი

კარგი პორტრეტი ასევე არის გარკვეული ეპოქის ადამიანების ცხოვრების წესის იდეა, მათი იდეალები და იდეები ადამიანის შესახებ. კარგი პორტრეტი თანამედროვე მაყურებელს საშუალებას აძლევს გაეცნოს იმ დროის ცხოვრებასა და წეს-ჩვეულებებს, რომელსაც ეკუთვნის პორტრეტი. პორტრეტი ერთგვარი ამბავია.

ო.კიპრენსკი "ევგრაფ დავიდოვის პორტრეტი"
აქ არის ორესტ კიპრენსკის მიერ დახატული ჰუსარი ევგრაფ დავიდოვის პორტრეტი. ეს კონკრეტული ადამიანის პორტრეტია, მაგრამ ამ პორტრეტის ყურებისას ვიგებთ, როგორი იყო იმდროინდელი ჰუსარების ფორმა, ვარცხნილობა, სამხედრო კაცის შინაგანი მდგომარეობა - სურათზე ასახულია ეპოქა. და, რა თქმა უნდა, პორტრეტის ჟანრი შესაძლებელს ხდის ამოიცნოთ იმდროინდელი დამახასიათებელი იდეალური პიროვნება. ანუ ეს არის თავისი დროის გმირის ერთგვარი მხატვრული პორტრეტი.
სოციალური მდგომარეობა, ეროვნება, ასაკი, რელიგიური და მორალური მახასიათებლები, ხასიათი და ა.შ. - ეს ყველაფერი კარგ პორტრეტში უნდა იყოს წარმოდგენილი. შეგიძლიათ ისწავლოთ მოდელთან მსგავსების გადმოცემა, მაგრამ ამავე დროს არ შეიძინოთ მისი ხასიათის გამოხატვის უნარი - ამის მიღწევა ბევრად უფრო რთულია.

პორტრეტის მახასიათებლები

მნიშვნელოვანი მომენტია გარეგნობა: მოდელს შეუძლია პირდაპირ შეხედოს მაყურებელს, თითქოს მას საუბარში ეპატიჟება, ან წარსულში. ეს აქცევს გამოსახულ ადამიანს უფრო მოაზროვნე და მშვიდად გამოიყურება. თუ თავი ერთი მიმართულებით ტრიალებს და მოსწავლეები მეორეში, ანუ ადამიანი თითქოს ირგვლივ იყურება, მაშინ მოძრაობა ჩნდება პორტრეტში. თუ მზერა და მოძრაობა ერთი მიმართულებით არის მიმართული, მოდელი უფრო მშვიდად გამოიყურება. პორტრეტს არ ახასიათებს ძლიერი გრძნობების გამოხატვა, რადგან... ისინი ხანმოკლეა და სრულად არ ახასიათებენ ადამიანს.
სული ჩანს თვალების გამომეტყველებით, განსაკუთრებით მაყურებლისკენ მიმართული მზერით. გარდა ამისა, „მაყურებლისკენ მიმართული მზერა მიმართულია მთელი კაცობრიობისკენ“ (ა. ქარევი).

ვ. პეროვი "ვლადიმერ ივანოვიჩ დალის პორტრეტი"
ფსიქოლოგიური დახასიათების კიდევ ერთი მნიშვნელოვანი საშუალებაა ხელები. დააკვირდით V.I.-ს პორტრეტს. დალი ვ.პეროვის მიერ. ერთ-ერთმა კრიტიკოსმა პორტრეტი ასე აღწერა: „...მისი მზერა სიმშვიდეს გამოხატავს: თავის საქმეს აკეთებდა. თქვენ არ შეგიძლიათ არ შეამჩნიოთ მოხუცის მშვენიერი ხელები: ნებისმიერ ქირურგს შეშურდება ამ გრძელი თითები. მართლაც, დალი მშვენიერი ქირურგი იყო და თანაბრად წარმატებული იყო ორივე ხელის გამოყენებაში, რაც ძალიან მნიშვნელოვანია ოპერაციის დროს.
მის პოზას ბევრი რამის თქმა შეუძლია ადამიანზე.

ვ. სეროვი "მსახიობი ერმოლოვას პორტრეტი"
მკვეთრად ამაყი პოზა ხაზს უსვამს პიროვნების სიდიადეს. ხდება, რომ ასე ასახულია ჩაფიქრება, მაგრამ მარია ნიკოლაევნა ერმოლოვა მართლაც შესანიშნავი მსახიობი იყო. სტანისლავსკის თქმით, ყველაზე დიდი მსახიობი, რომელიც ოდესმე უნახავს.
თანამედროვე მხატვრის ა.შილოვის პორტრეტები ყურადღებას იქცევს ფოტოგრაფიული სიზუსტით, მაგრამ ეს, როგორც უკვე ვიცით, საკმარისი არ არის კარგი პორტრეტისთვის. მისი პორტრეტების გმირების თვალების გამომეტყველებით სული ყოველთვის ჩანს. როგორც ამ პორტრეტში.

შილოვი "ოლენკას პორტრეტი" (1981)

შემთხვევითი არ არის, რომ პორტრეტი ითვლება სახვითი ხელოვნების ერთ-ერთ ყველაზე რთულ და მნიშვნელოვან ჟანრად. „მხატვრობის პროგრესი, - ამტკიცებდა ჰეგელი, - მისი არასრულყოფილი ექსპერიმენტებით დაწყებული, პორტრეტამდე განვითარებას გულისხმობს.

პორტრეტი არ არის მხოლოდ პიროვნების გამოსახულება, სადაც წინა პლანზე დგება გარეგანი მსგავსების ამოცანა, არამედ ინდივიდის ფსიქოლოგიის, გამოსახული ადამიანის შინაგანი სამყაროს კომპლექსური შესწავლა. პორტრეტული გამოსახულების აღქმით, გამოსახული ადამიანის აზრებსა და გრძნობებში შეღწევით, ჩვენ ვიგებთ არა მხოლოდ თავად პიროვნებას, არამედ მის გარშემო არსებულ სამყაროს მისი გრძნობებისა და აზრების პრიზმაში.

მხატვრის ამოცანაა გადმოსცეს პიროვნების დამახასიათებელი ნიშნები და ამოიცნოს როგორც ტიპიური, სოციალურად მნიშვნელოვანი და ინდივიდუალურად ღირებული.

მხატვრული ფიგურული საშუალებების სპეციფიკური თავისებურებები პორტრეტის ჟანრში, მისი ნიმუშები და ფორმები განვითარდა ისტორიული განვითარების პროცესში.

პორტრეტების ორი ძირითადი ტიპი არსებობს: ინტიმური და ფორმალური. თითოეულმა მათგანმა მნიშვნელოვანი ცვლილებები განიცადა ისტორიული განვითარების პროცესში, მაგრამ მხატვრული და ფიგურალური ასახვის პრინციპი უცვლელი დარჩა.

უნდა აღინიშნოს, რომ სიტყვა „ინტიმური“ ნიშნავს ღრმად პირადს, შინაგანს, ინტიმურს, მაგრამ აქედან არ გამომდინარეობს, რომ პორტრეტში ინტიმური სიახლოვე ნიშნავს ინდივიდის იზოლირებას გარე სამყაროდან: ის, რა თქმა უნდა, აისახება, ირღვევა ღრმად პიროვნული გზით. რომ მხატვარმა პორტრეტით გადმოსცა. ინტიმურ პორტრეტში გამოსახული პიროვნების ფსიქოლოგია განსაკუთრებულ მნიშვნელობას იძენს. აქ მთავარი ამოცანაა ადამიანის პიროვნების შესწავლა, მისი ყველაზე დამახასიათებელი ნიშნების გადმოცემა, რაც ხელოვანს, პირველ რიგში, გამოსახული ადამიანის პიროვნებაში ღრმად შეღწევას მოითხოვს.

ინტიმური პორტრეტის მხატვრული ფორმა ასევე განისაზღვრება კომპოზიციური თავისებურებებით. ეს არის, როგორც წესი, მცირე ზომის ნახატები, სადაც კომპოზიციური ერთეული არის ადამიანის სახე, რომელსაც მხატვარი ანიჭებს წამყვან როლს. ინტიმური პორტრეტი იშვიათად არის სიტუაციური. ეს არის ჩვეულებრივ ფიგურა და ყველაზე ხშირად ნახევრად სიგრძის გამოსახულება ნეიტრალურ ფონზე, რომელიც საშუალებას აძლევს მხატვარს ყურადღება გაამახვილოს სახეზე, თვალებზე, ხაზგასმით აღვნიშნო მათი მეშვეობით მთავარი, თვალის ადევნოს თავის სტრუქტურის პლასტიკური მახასიათებლები და ამ თვისებების საშუალებით გადმოსცენ ადამიანის ხასიათს.

მაგალითად, "ვ. ბრაუსოვის პორტრეტში" მ.ა. ვრუბელი ასახავს პოეტს ფეხზე მდგარი, მკერდზე გადაჯვარედინებული. პორტრეტის ფონი არის თავად ვრუბელის კომპოზიციის ჩანახატი. მოუსვენარი, გატეხილი ხაზები თითქოს აყალიბებს ბრაუსოვის სახეს, რაც ემოციურ განწყობას და შფოთვის გრძნობას იწვევს. და ამავდროულად, პოეტი საოცრად მშვიდი, სულიერი ჩანს, არ არის შინაგანი აშლილობისა და უიმედობის მინიშნება, რაც დამახასიათებელია იმდროინდელი მრავალი ხელოვანისა და მწერლის განწყობისთვის. დაბალანსებული კომპოზიცია (ფიგურა მდებარეობს ცენტრში), ხელის ბუნებრივი ჟესტი - ეს ყველაფერი იძლევა დიდი შინაგანი ძალისა და თავდაჯერებულობის განცდას. ვ. ბრაუსოვის სახე უჩვეულოდ გამოხატულია. გამოსახულებაში შეღწევის სიღრმისა და გამოხატვის ძალის თვალსაზრისით, ვრუბელის ეს პორტრეტული ნახატი სამართლიანად არის რუსული ხელოვნების საუკეთესო გრაფიკულ პორტრეტებს შორის.

საზეიმო პორტრეტი ნაკლებად გავრცელებული მოვლენაა თანამედროვე ხელოვნებაში. თავად სიტყვა „ჩვენება“ პორტრეტთან მიმართებაში ზოგჯერ გამოიყენება უარყოფითი გაგებით, თუმცა ეს ყოველთვის არ არის სამართლიანი. საზეიმო პორტრეტი არის პორტრეტის ჟანრის გარკვეული ტიპი, რომელსაც აქვს საკუთარი მიზნები და ნიმუშები. ხელოვნების ისტორია გვაძლევს იმ ღირსშესანიშნავი ნამუშევრების მაგალითებს, რომლებიც ამ ტიპს მიეკუთვნებოდა. საკმარისია დავასახელოთ დ.ველასკესის, ა.ვან დიკის, დ.ლევიცკის, პ.რუბენსის სახელები, რომელთა ნამუშევრებში საზეიმო პორტრეტმა არცთუ ბოლო ადგილი დაიკავა.

საზეიმო პორტრეტს დიდ მნიშვნელობას ანიჭებდა ვ.ა. სეროვი. სწორედ აქ ეძებდა თავისთვის ხელოვნებაში „დიდ სტილს“, მაგალითად, მ.ნ. ერმოლოვი, ის მაყურებელს წარუდგენს დიდ მსახიობს, რომლის შემოქმედება სავსეა მაღალი სამოქალაქო იდეალებით. ეს არის ნაწარმოების მთავარი იდეა და მხატვარი მტკიცედ ცდილობდა მის გადმოცემას მაყურებლისთვის. კომპოზიციურად, პორტრეტი ისეა აგებული, რომ ერმოლოვა თითქოს კვარცხლბეკზეა განთავსებული. ფიგურის გამოსახვისას მხატვარმა ქვედა ხედვა აირჩია და დაბალ სკამზე ჯდომისას ხატავდა. ერმოლოვას ფიგურა მკაფიო სილუეტით ჯდება ტილოს სივრცეში, ადვილად იკითხება და დამაჯერებლად გადმოსცემს მსახიობის სიდიადეს.

საზეიმო პორტრეტი არის პორტრეტი, რომელიც ავლენს ადამიანის პიროვნების ერთ კონკრეტულ მახასიათებელს საზოგადოებაში მის პოზიციასთან, საქმიანობის გარკვეულ სფეროში განსაკუთრებულ დამსახურებასთან და ა.შ. ბუნებრივია, ამ სახის პორტრეტის თვით იდეოლოგიური შინაარსი განსახიერების განსაკუთრებულ საშუალებებს მოითხოვს. საზეიმო პორტრეტი, პირველ რიგში, მონუმენტური დიზაინით გამოირჩევა. ამას ვხედავთ ერმოლოვას პორტრეტში და ეს ასევე დამახასიათებელია ვ.ა. სეროვა.

პორტრეტის იდეა, რომელიც დაიბადა ადამიანის მიმართ ემოციური დამოკიდებულების, მის ფსიქოლოგიაში შეღწევის, გამოსახულის ფილოსოფიური გაგების შედეგად, თითოეულ ცალკეულ შემთხვევაში მოითხოვს გამოხატვის საკუთარ კომპოზიციურ და ტექნიკურ საშუალებას.

პორტრეტის ჟანრში არის სხვადასხვა სახის კომპოზიცია. ეს არის თავი, ნახევრად სიგრძის პორტრეტი, სრულმეტრაჟიანი ფიგურა, ჯგუფური პორტრეტი.

ჯგუფური პორტრეტის თვალსაჩინო მაგალითია პ.დ. კორინი „მხატვრების მ. კუპრიანოვის, პ. კრილოვის, ნ. სოკოლოვის პორტრეტი“. პორტრეტის იდეა - მხატვარ-მოჭიდავეების ჩვენება, როგორც ერთიანი შემოქმედებითი გუნდი, გაერთიანებული მათი ამოცანის გაგებით - ასევე განსაზღვრა სურათის შემადგენლობა. მხატვრები სხედან სამუშაო მაგიდასთან, რომელზეც გამოსახულია ესკიზები, ნათელი ფერების ქილები, ფლეიტები; ფონი შედგება ომის დროს ხელოვანების მიერ შექმნილი პლაკატებით. შავი, წითელი და ლურჯის კონტრასტებზე აგებული ინტენსიური შეღებვა ქმნის სურათის აუცილებელ ემოციურ განწყობას. ჩვენ ვხედავთ მხატვრის მიერ გაერთიანებულ სხვადასხვა ადამიანებს ერთ გამოსახულებაში.

პორტრეტის მთავარი ამოცანაა შექმნას პიროვნების კონკრეტული გამოსახულება, გადმოსცეს მისი დამახასიათებელი ნიშნები, რაც მოითხოვს მხატვარს, პირველ რიგში, ღრმად შეაღწიოს გამოსახული ადამიანის პიროვნებაში, გადმოსცეს ინდივიდუალური გარეგნობა და გამოავლინოს თავისი ხასიათის არსი. და მიუხედავად იმისა, რომ მოდელის ინდივიდუალურად უნიკალური მახასიათებლების გადაცემა შეუცვლელი პირობაა პორტრეტისთვის. მხატვრის ამოცანაა განზოგადება, ტიპიური თვისებების იდენტიფიცირება კონკრეტული ადამიანის ექსპრესიული მახასიათებლების შენარჩუნებით.

ინდივიდუალური მსგავსების გადმოცემის აუცილებლობა განისაზღვრება პორტრეტის არსებობის თავად ფაქტორით, მსგავსების გარეშე არ შეიძლება იყოს პორტრეტი, როგორც დამოუკიდებელი ჟანრი.

ჟანრები
ვიზუალური ხელოვნება
პორტრეტი
სახეობები და ტიპები
პორტრეტი.
პორტრეტის აღწერა.
ავტორი:
© კუპრინა ევგენია ვლადიმეროვნა
MHC და ისტორიის მასწავლებელი
ვიზუალური ხელოვნება
No124 მუნიციპალური საგანმანათლებლო დაწესებულება სამარა

პორტრეტი

(ფრანგულიდან - გამოსახატავად,
გაიარეთ "ჯოჯოხეთი ჯოჯოხეთში")
- ეს არის ადამიანის სურათი
ან ადამიანთა ჯგუფები
რეალურად არსებული
ან წარსულში არსებული.

პორტრეტის ყველაზე მნიშვნელოვანი თვისებაა
მსგავსება
სურათები
ორიგინალთან ერთად
არა მარტო გარე,
არამედ შიდა

პორტრეტის ანალიზი

დავალება No1
მაგალითი
პორტრეტის ანალიზი
1. ხელოვნების ტიპი, რომელსაც
ეხება პორტრეტს
2. პორტრეტის მიზანი
3. სიმბოლოების რაოდენობა
4. პერსონაჟები პორტრეტში
5. პერსონაჟის პოზიცია
6. პერსონაჟის თავის მობრუნება

ხელოვნების ტიპი, რომელსაც ეკუთვნის პორტრეტი

ხელოვნების ფორმა,
პორტრეტი ხდება:
რომელსაც პორტრეტი ეკუთვნის
გრაფიკული
გრაფიკული ხელოვნება
ფოტოგრაფიული
ფოტოგრაფიული ხელოვნება
თვალწარმტაცი
ფერწერა
ქანდაკება
სკულპტურული
სამკაულები
სამკაულები
ხელოვნება

პორტრეტის დანიშნულება

საზეიმო პორტრეტი
კამერული პორტრეტი

პერსონაჟების რაოდენობა ფილმში

პორტრეტი
ერთი
პირი
პორტრეტი
ორი
ადამიანური
პორტრეტი
სამი
და მეტი
ადამიანური
/ორმაგი
ან დუბლი/
/ჯგუფი/

პორტრეტის პერსონაჟები

საბავშვო
მამრობითი
ქალი
შერეული

პერსონაჟის პოზიცია სურათზე

სრული სიგრძე

პერსონაჟის პოზიცია სურათზე

სრული სიგრძე
თაობის

პერსონაჟის პოზიცია სურათზე

წელის
სრული სიგრძე
თაობის

პერსონაჟის პოზიცია სურათზე

წელის
სრული სიგრძე
მკერდ-სიგრძე
თაობის

პერსონაჟის პოზიცია სურათზე

წელის
სრული სიგრძე
მკერდ-სიგრძე
თაობის
თავი

პერსონაჟის პოზიცია სურათზე

მჯდომარე ბუნება
მდგომი ადამიანი
მწოლიარე ბუნება

პერსონაჟის თავის როტაცია

სამ საათზე
მეოთხედი"
წინ
ან
"სრული სახე"
ვ
"პროფილი"

პორტრეტის ანალიზი

ჩვენს წინაშე
პორტრეტის ანალიზი
ატრიბუტები:
თვალწარმტაცი
წინა
დაწყვილებული ოჯახი
პორტრეტი
Კაცი და ქალი
თაობის პორტრეტი,
კაცი გამოსახულია
იდგა და ქალი
სავარძელში იჯდა
ქალის სახე
გამოსახულია თითქმის
„სრული სახე“ და სახე
მამაკაცები - სამზე
მეოთხედი"
შენობის განლაგება
კომპასი
ხელნაკეთი ყუთი

პორტრეტის ანალიზი. Დავალებები.

მასალების წყაროები (ტექსტი და სურათები):
ტომი 7. პორტრეტი
გამოშვების წელი: 2003 ფორმატი: CD-ROM 3000 გამოსახულება
ISBN: 5-94865-008-1 გამომცემელი: Directmedia Publishing
ტომი 20. მსოფლიო მხატვრობის შედევრები: 11111 რეპროდუქცია
გამოშვების წელი: 2004 ფორმატი: DVD-ROM 11111 სურათები
ISBN: 5-94865-023-5 გამომცემელი: Directmedia Publishing
მხატვრობის დიდი ენციკლოპედია მსოფლიო ქვეყანა

გამომცემელი: TRIADA
ლუვრის ფერწერის დიდი ენციკლოპედია
გამოშვების წელი: 2002 ფორმატი: CD-ROM
გამომცემელი: TRIADA
უცხოური კლასიკური ხელოვნების ენციკლოპედია
გამოშვების წელი: 1999 ფორმატი: CD-ROM
გამომცემელი: "KOMINFO"
სახვითი ხელოვნების ენციკლოპედია
გამოშვების წელი: 2004 ფორმატი: CD-ROM
გამომცემელი: Discovery

1
2
4
3
5
6

პეტრე I-ის ბიუსტი.
კ.ბ. რასტრელი,
რუსეთი. 1723 წ.
ბრინჯაო.

იან ბრიუგელის პორტრეტი
ა. ვან დიკი, ფლანდრია. მე-17 საუკუნე

პეტრე I-ის პორტრეტი.
ა.ოვსოვი, რუსეთი.
1725. სპილენძი, მინანქარი

ბავშვთან ერთად
მათრახი
რენუარ ო., საფრანგეთი.
1885. ზეთი ტილოზე

ეკატერინე II-ის პორტრეტი.
ლევიცკი დ.გ.,
რუსეთი. 1783 წ
ტილო, ზეთი

ეკატერინე II-ზე
ფეხით.
ბოროვიკოვსკი V.L.,
რუსეთი.
ტილო, ზეთი

საზეიმო პორტრეტი
ადამიანის სურათი სურათის ცენტრში,
სრულ სიგრძეზე, საზეიმო სამოსში, ატრიბუტებით
ძალაუფლება ან სოციალური სტატუსი, in
საზეიმო ატმოსფერო
შექმნილია დიდი სანახავად
მაყურებელთა რაოდენობა

კამერული პორტრეტი
ადამიანის გამოსახულება
ნეიტრალური ფონი, ხშირად ნახევრად სიგრძე,
მკერდი ან მხრის
მრავალფეროვნება ინტიმურია
სრული სიგრძის პორტრეტი ჩართულია
ნეიტრალური ფონი
თავდაპირველად განკუთვნილი
მაყურებელთა ვიწრო წრის ყურება

პრეზენტაციის გადახედვის გამოსაყენებლად შექმენით Google ანგარიში და შედით მასში: https://accounts.google.com

სლაიდის წარწერები:

პორტრეტი ფერწერაში. ადამიანის პორტრეტის სახეები. პრეზენტაცია მოამზადა: ბაზანოვა ელენა მიხაილოვნამ

პორტრეტი არის ადამიანის ან ადამიანთა ჯგუფის გამოსახულება ან აღწერა, რომელიც არსებობს ან არსებობდა რეალობაში. პორტრეტი ფერწერის, ქანდაკებისა და გრაფიკის ერთ-ერთი მთავარი ჟანრია, მისი მნიშვნელობა სწორედ კონკრეტული ადამიანის ინდივიდუალური თვისებების რეპროდუცირებაა. ამ ჟანრის სახელწოდება მომდინარეობს ძველი ფრანგული გამოთქმიდან, რაც ნიშნავს "რაღაცის რეპროდუცირებას წერტილი-პუნქტით".

აკვარელი პორტრეტი ფანქარი გრავირებული ფერწერა (ზეთი, ტემპერა, გუაში) სკულპტურული რელიეფი (მედალებზე და მონეტებზე)

ფანქრით პორტრეტი აკვარელი პორტრეტი გრავიურა ფერწერა პორტრეტი (ზეთოვანი) რელიეფური სკულპტურული პორტრეტი

პორტრეტის სახეები: კამერული; ფსიქოლოგიური; სოციალური; წინა; ინდივიდუალური, ორადგილიანი, ჯგუფური. Ავტოპორტრეტი

კამერული პორტრეტი - პორტრეტი წელის სიგრძის, მკერდის ან მხრების სიგრძის გამოსახულების გამოყენებით. კამერული პორტრეტის ფიგურა ჩვეულებრივ ნაჩვენებია ნეიტრალურ ფონზე.

ფსიქოლოგიური პორტრეტი შექმნილია იმისთვის, რომ აჩვენოს ადამიანის შინაგანი სამყარო და გამოცდილება, ასახოს მისი პიროვნების სისავსე და მყისიერად აღბეჭდოს ადამიანის გრძნობებისა და მოქმედებების გაუთავებელი მოძრაობა.

სოციალური პორტრეტი საშუალებას გაძლევთ გაიაზროთ პროფესიული საქმიანობის შინაარსი, გაატაროთ თავისუფალი დრო და შეაფასოთ ადამიანის პიროვნება იმ გარემოს მახასიათებლების მიხედვით, რომელშიც ის ცხოვრობს.

საზეიმო პორტრეტი არის პორტრეტი, რომელშიც ნაჩვენებია ადამიანი სრულ ზრდაში, ცხენზე მდგარი ან მჯდომარე. როგორც წესი, ფორმალურ პორტრეტში ფიგურა ნაჩვენებია არქიტექტურული ან ლანდშაფტის ფონზე.

ინდივიდუალური, ორადგილიანი, ჯგუფური.

ავტოპორტრეტი არის მხატვრის გრაფიკული, ფერწერული ან სკულპტურული გამოსახულება, რომელიც დამზადებულია თავად მის მიერ სარკის ან სარკეების სისტემის გამოყენებით.

ფორმატის მიხედვით განასხვავებენ პორტრეტებს: თავამდე (მხრებამდე), წელამდე, თეძოებამდე, მუხლებამდე, მთელ სიგრძემდე.

თავის პორტრეტი სრულმეტრაჟიანი პორტრეტი ნახევარი სიგრძის პორტრეტი ბარძაყის სიგრძის პორტრეტი სრულმეტრაჟიანი პორტრეტი

თავის ბრუნვის მიხედვით, პორტრეტებია: სრული სახე (ფრანგ. en face, „სახიდან“) მეოთხედი შემობრუნება მარჯვნივ ან მარცხნივ, ნახევარი შემობრუნება, პროფილში სამი მეოთხედი.

დავალება: თქვენი ამოცანაა შექმნათ თვალწარმტაცი პორტრეტი. ეს შეიძლება იყოს ავტოპორტრეტი ან თქვენი ახლობელი ადამიანის პორტრეტი. იფიქრეთ იმაზე, თუ რომელი ფერის კომბინაციები საუკეთესოდ გამოხატავს თქვენს ხასიათს და გონების მდგომარეობას.

თემაზე: მეთოდოლოგიური განვითარება, პრეზენტაციები და შენიშვნები

პრეზენტაცია გაკეთდა მე-6 კლასში ხელოვნების გაკვეთილზე თემაზე „პორტრეტი ფერწერაში“. B.M. პროგრამა ნემენსკი. პრეზენტაცია შეიძლება გამოყენებულ იქნას ინტერაქტიული დაფაზე....

სახვითი ხელოვნების გაკვეთილის შემუშავება თემაზე "პორტრეტი ფერწერაში" მე-6 კლასი სინგაპურის მეთოდით...

რა არის პორტრეტი? შინაგანი სამყარო, გამოსახული ადამიანის ცხოვრებისეული ღირებულებები.

პორტრეტზე ადამიანის სახის დახატვა სახვით ხელოვნებაში ყველაზე რთული მიმართულებაა. ხელოვანმა უნდა აღმოაჩინოს პიროვნების ძირითადი აქცენტები, ხაზი გაუსვას პიროვნების დამახასიათებელ თვისებებს, ემოციურობას და გამოავლინოს გამოსახული ადამიანის სულიერი განწყობა. ნახატის ზომიდან გამომდინარე, პორტრეტი შეიძლება იყოს სხვადასხვა ტიპის: მკერდამდე, წელამდე, მუხლამდე და სრულ სიგრძემდე. პორტრეტის პოზა: სახიდან, სამი მეოთხედი შემობრუნება ნებისმიერი მიმართულებით და პროფილში. კრეატიული პორტრეტი არის შემოქმედებითი ნახატი, ფერწერის განსაკუთრებული ჟანრი, რომელიც დაკავშირებულია ადამიანის პიროვნების გამოსახულებაში რაიმე ახლის შექმნასთან.

პორტრეტის საფუძვლები. პორტრეტში მთავარი და ყველაზე მნიშვნელოვანი პიროვნების სახეა, რაზეც პორტრეტების მხატვრები მუშაობენ უმეტეს დროს და ცდილობენ რაც შეიძლება ზუსტად გადმოსცენ თავის მსგავსება და ხასიათი, ფერთა ჩრდილები. შემდეგ კონკრეტულ პერსონაჟთან დაკავშირებული ჟესტები და სახის გამონათქვამები, მხატვარი აღმოაჩენს უფრო მეტი სიცოცხლისუნარიანობის, ბუნებრიობის თვისებებს სახის გამოსახულებაში, ხოლო პორტრეტის დანარჩენ დეტალებს, იქნება ეს ტანსაცმელი, ფონი, გარკვეული დეტალების აღბეჭდვა. ტილოზე შემოგარენი უფრო პირობითად ითვლება, რადგან მსგავსება ამაზე არ არის დამოკიდებული.

მსგავსება პორტრეტში მთავარ და დომინანტურ როლს ასრულებს; თუ მსგავსება ძალიან ცუდია, ის აჭარბებს კლასიკური პორტრეტის ყველა სხვა დადებით უპირატესობას; შედეგად, ეს შეიძლება იყოს ლამაზი სურათი დეტალურად და ფერით, მაგრამ უსახური.

თუ თქვენ შეუკვეთავთ პორტრეტს ამ საიტზე ფოტოდან, ეს იქნება შემდეგი პორტრეტის სტილი, ზეთი ტილოზე და მშრალი ფუნჯი. პორტრეტები მოდის სხვადასხვა სტილში და ტექნიკაში, ყველაზე შესამჩნევი სტილი, ანუ შესრულების ტექნიკა, რა თქმა უნდა, არის პორტრეტის ზეთით ტილოზე დახატვა. პორტრეტის ზეთით დახატვა ძალიან ხანგრძლივი და შრომატევადი პროცესია, რომელიც დიდ მოთმინებასა და სიზუსტეს მოითხოვს. ეს სტილი უხსოვარი დროიდან მოდის და დიდი პოპულარობა მოიპოვა მთელ მსოფლიოში.

ხშირად, მხატვრები ხატავენ ესკიზებს ან სწრაფ პორტრეტებს ნახშირით, სეპიით, სანგვინით და ბევრად უფრო იშვიათად, განსაკუთრებით დღესდღეობით, ისინი ხატავენ პორტრეტებს ფანქრით ან პორტრეტებს პასტელითა და აკვარელით, თუმცა ეს უდავოდ პირველი კლასის პორტრეტების სტილია, უფრო შრომატევადი. , მაგრამ განსაკუთრებულ ყურადღებას იმსახურებს. მაგრამ მშრალი ფუნჯის პორტრეტის სტილი ასევე პოპულარობას იძენს. შეგიძლიათ უყუროთ ვიდეოს, სადაც მხატვარი იგორ კაზარინი გოგონას პორტრეტს ხატავს ამ შესანიშნავი პორტრეტის ნახატის სტილში.

პორტრეტის ჟანრები იყოფა: კამერული, ინტიმური საზეიმო პორტრეტი და ასევე ავტოპორტრეტები, სადაც, როგორც წესი, მხატვრები საკუთარ თავს ასახავდნენ. სახვითი ხელოვნებაში პორტრეტის ჟანრი არის ფერწერის ბუნებრივი დამოუკიდებელი ჟანრი, რომელიც არ საჭიროებს კონკრეტულ დასაბუთებას.

პორტრეტის ქვეჟანრები: პორტრეტის ჟანრის საზღვრები ასახავს სხვადასხვა მიმართულებებს, რომლებიც ურთიერთდაკავშირებულია სხვა ჟანრის ელემენტებთან. მაგალითად, ისტორიული პორტრეტი: ადამიანის გამოსახულება გასული საუკუნეების სამოსით, შექმნილი წარმოსახვით და ხელმისაწვდომი მასალებიდან, იმდროინდელი მოგონებებიდან. ნახატი არის პორტრეტი - პერსონაჟი წარმოდგენილია ბუნებით, არქიტექტურით გარშემორტყმული ნივთებისა და საყოფაცხოვრებო ნივთების სამყაროს სიუჟეტით. კოსტიუმების პორტრეტი ასახავს პერსონაჟს ისტორიულ თეატრალურ კოსტიუმებში, რომლებიც მშვენიერია აღქმისთვის და სხვადასხვა ატრიბუტით, რომლებიც დაკავშირებულია სიუჟეტთან.