ზეთის მხატვრობა. საფუძვლები. ბილ მარტინის გაკვეთილები დამწყებთათვის.

არსებობს რამ, რაც უნდა იცოდეთ სანამ დაიწყებთ ზეთებში შეღებვას.
ყველა საღებავი არის მშრალი პიგმენტისა და სითხის ნარევი. ზეთის საღებავებში შეღებვის პიგმენტს ურევენ სელის ზეთს. სელის ზეთი არის ზეთი, რომელიც შრება ჰაერით დაჟანგვის პროცესში. ის შთანთქავს ჟანგბადს ჰაერიდან და აკრისტალებს საღებავის პიგმენტს მუდმივ საფუძველზე. მას შემდეგ, რაც ზეთი გაშრება, მისი ამოღება შეუძლებელია.
ზეთის საღებავები სქელია. ისინი იწარმოება მილებში. საღებავები იწურება პალიტრაზე და ურევენ პალიტრის დანის გამოყენებით ახალი ჩრდილების მისაღებად. შემდეგ ისინი გამოიყენება ვერტიკალურად განლაგებულ ტილოზე მყარი ელასტიური ჯაგრისებით.
ზეთის საღებავები ძალიან ნელა შრება. როგორც წესი, თქვენ უნდა დაელოდოთ სამი დღე მომდევნო ფენის დამატებამდე. გაშრობის ეს ხანგრძლივი დრო არის როგორც უპირატესობა, ასევე მინუსი. დიდი უპირატესობა ის არის, რომ თქვენ გექნებათ დრო, რომ გაიაზროთ ის, რაც დახატეთ. ეს ძალიან სასარგებლოა, როდესაც გრადიენტურ გადასვლებს აკეთებთ ერთი ფერიდან მეორეზე. ან, თუ არ ხართ კმაყოფილი იმით, თუ როგორ გამოდის, სანამ საღებავი ჯერ კიდევ სველია, შეგიძლიათ გაფხეკით იგი ნაწიბურით, პალიტრის დანით ან რეზინის საფხეკით და ხელახლა შეღებოთ.
მინუსი ის არის, რომ თუ ორი სხვადასხვა ფერის სველ საღებავებს ერთმანეთის გვერდით მოათავსებთ, ისინი შეიძლება არათანაბრად ერწყმის ერთმანეთს. პალიტრა, ფუნჯები და ნესტიანი ტილო ძალიან ფრთხილად უნდა იქნას დამუშავებული ისე, რომ არ დააზიანოთ საკუთარი თავი, ტანსაცმელი, საკვები და ავეჯი.
საღებავით შეგიძლიათ ერთდროულად 12 საათამდე იმუშაოთ, შემდეგ სამუშაო უნდა დატოვოთ გასაშრობად სამი დღის განმავლობაში, რის შემდეგაც შეგიძლიათ გააგრძელოთ მუშაობა. როდესაც საღებავები გაშრება, შეგიძლიათ ზემოდან ახალი ფერები წაისვათ. ნამუშევარი შეიძლება იყოს მრავალი ფენა. ყოველი მომდევნო ფენა უნდა იყოს იგივე სისქით ან უფრო სქელი ვიდრე წინა, წინააღმდეგ შემთხვევაში წარმოიქმნება ბზარები.
სამუშაოს მთლიანად გაშრობის შემდეგ (სამიდან ექვს თვემდე), თქვენ უნდა წაისვათ Damara ლაქის დამცავი ფენა.

ნახატი.

რთული დიზაინი სწრაფად იკარგება ზეთის საღებავების გამოყენებისას, ამიტომ სჯობს დიზაინი აღვნიშნოთ მარტივი ფორმებით და კონტურის ხაზებით. ნახატი შეიძლება გაკეთდეს პირდაპირ ტილოზე, ან წინასწარ მომზადდეს და გადაიტანოს ტილოზე.
ნახატის პირდაპირ ტილოზე გამოყენებისას უმჯობესია გამოიყენოთ განზავებული საღებავი. ვინაიდან ის უკვე საღებავია, არ მოგიწევთ მისი დალუქვა შემდგომი ფენებისგან.
თქვენ ასევე შეგიძლიათ გამოიყენოთ ქვანახშირი. ნახშირის შემავსებელი უნდა იზოლირებული იყოს შემდგომი ფენებიდან ფიქსატორით. რბილი ნახშირის ფიქსაცია უფრო ადვილია, ვიდრე შეკუმშული ნახშირი.
ნახატი ასევე შესაძლებელია ფანქრით ტილოზე წაისვათ. შემდეგ ასევე დაამაგრეთ ფიქსატორით. ფანქრის მკვეთრ წვერს შეუძლია ბზარები გამოიწვიოს პრაიმერის ფენაში, ასე რომ თქვენ შეგიძლიათ დამატებით წაისვათ პრაიმერის კიდევ ერთი გამჭვირვალე ფენა. თუ თქვენ წაისვით პრაიმერის სხვა ფენა, ფიქსატორი არ არის საჭირო.

ფოტოზე: ფიქსატორის ქილა, ყუთში არის ნახშირბადის ქაღალდი.
სჯობს ნახატი მოამზადოთ თარგმნისთვის ნახშირბადის ქაღალდის გამოყენებით თხელ ტრასაზე ქაღალდზე, მაშინ უფრო ადვილი იქნება მისი თარგმნა. მიამაგრეთ ნახატი ტილოზე. თარგმნეთ იგი ნახშირბადის ქაღალდის გამოყენებით. დახაზეთ თქვენი ნახატი ნახშირბადის ქაღალდით ქვეშ. გამოიყენეთ კონტრასტული ფერის ბურთულიანი კალამი, რომ ნახოთ რომელი ადგილები გაქვთ უკვე თარგმნილი და აკონტროლოთ ხაზების სისქე. გამოყენებული ნიმუში ასევე უნდა იყოს დამაგრებული ფიქსატორით ან გამჭვირვალე პრაიმერის თხელი მინანქრის ფენით.

გადასვლა ერთი ფერით მეორეზე

განვიხილოთ გრადუირებული გადასვლა ერთი ფერიდან მეორეზე. ზეთის საღებავები, რადგან მათ გაშრობას დრო სჭირდება, საშუალებას გაძლევთ გადაიტანოთ ისინი ტილოზე, სანამ ჯერ კიდევ სველია. ამიტომაც ბევრად უფრო ადვილია ფერის გლუვი გრადაციის შექმნა ზეთებით, ვიდრე სხვა საღებავებით. ეს შეიძლება გაკეთდეს ნებისმიერი ჯაგრისით. მაგრამ ბრტყელი ფუნჯები საუკეთესოა, ხოლო მრგვალი ფუნჯები ყველაზე ცუდი. იგივე პრინციპები ვრცელდება მცირე და დიდ სტრიებზე.


საღებავები შერეულია პალიტრაზე და გამოიყენება ტილოზე დანიშნულ ადგილებზე. შემდეგ ფუნჯი მოძრაობს წინ და უკან ჯვარედინი ნიმუშით ფერის ორ გრადაციას შორის დამაკმაყოფილებელი შედეგის მიღებამდე. შემდეგ პარალელური დარტყმები ხორციელდება ტერიტორიის დასასრულებლად. იმუშავეთ სუფთა ფუნჯით მუქიდან საშუალომდე და შემდეგ ისევ სუფთა ფუნჯით ღიადან საშუალომდე.


(A) ამ მაგალითში, ფუნჯის შტრიხები ყოველთვის პერპენდიკულარულია ხაზგასმით. ფუნჯის წრეში გადაადგილებით ვცდილობთ ხაზგასმაზე პერპენდიკულარულად გავაკეთოთ შტრიხები, შესაბამისად ვიღებთ გრეხილი ფუნჯის შტრიხების ფორმას.
(B) მონაკვეთის ძირითადი ფერების მდებარეობიდან გამომდინარე, იქმნება იდეა სიბრტყის შესახებ, რომელშიც მდებარეობს ზედაპირი. ყურადღება მიაქციეთ, როგორ არის მოწყობილი ჩრდილები, რათა წარმოადგენდეს ბრტყელ ზედაპირს (მარცხნივ) და მოხრილ ზედაპირს (მარჯვნივ).

ჩვენ ვქმნით ფორმებს

ყველა ფორმა იქმნება ხუთი ძირითადი ფორმისგან. ეს ფორმებია: ბურთი, კონუსი, ცილინდრი, კუბი და ტორუსი (დონატი, ბაგელი). ამ ფორმების ნაწილები ქმნიან ნებისმიერ ობიექტს, რომელსაც ჩვენ ვხედავთ. წარმოიდგინეთ ნახევარი ცილინდრი კუბზე და მიიღებთ ამერიკული საფოსტო ყუთის ფორმას. ნახევარი ბურთი და კონუსი მოგცემთ ცრემლის ფორმას, ნაძვის ხე არის კონუსი, მუხა არის ნახევარსფერო (ნახევარი ბურთი), ცილინდრული კათხა, როგორც წესი, აქვს სახელური ნახევარი ტორუსის სახით ( დონატი).


კიაროსკურო ქმნის ფორმას. თითოეულ ამ ფორმას აქვს მკაფიოდ განსაზღვრული შუქისა და ჩრდილის მდებარეობა. სფეროს ახასიათებს ნამგალი და ოვლები. გირჩებს აქვს სამკუთხა განათებული ნაწილი, დანარჩენი კი ჩრდილშია. კუბურები და ბრტყელი ზედაპირი შეიცავს სტრიებს (შუქის გრადიენტური გადასვლა ჩრდილში).
ცილინდრები დამზადებულია ზოლებით. Thor - დამზადებულია ნახევარმთვარეებისა და ზოლებით.
ამ ფორმების ჩაზნექილ ვერსიებს აქვთ იგივე ქიაროსკურო, მაგრამ ასახვის გარეშე.
თუ ისწავლით ამ ხუთი ფორმის დახატვას, შეგიძლიათ დახატოთ ყველაფერი.

ბურთი (სფერო) განისაზღვრება ნახევარმთვარეებით და ოვალებით. ბურთები შეღებილია ნახევარმთვარის ფორმის და გრეხილი ფუნჯის შტრიხებით.


გირჩები შედგება სინათლისა და ჩრდილის სამკუთხედებისგან. გირჩები მოხატულია სამკუთხა ფუნჯის შტრიხებით.


ცილინდრები შედგება სინათლისა და ჩრდილის ზოლებისგან. ცილინდრები შეღებილია პარალელური ფუნჯის შტრიხებით.

კუბურები და ნებისმიერი ბრტყელი ზედაპირი იგივე წესებს იცავენ. დაამთავრა გადასვლა შუქიდან ჩრდილში. თუ გამოსახული ზედაპირი ტილოს პარალელურია, მაშინ იგი გამოსახულია ერთი თანაბარი ტონით. კუბი არის გადამკვეთი სიბრტყეების ერთობლიობა. კუბის თითოეული მხარე შეიცავს ქიაროსკუროს მონაკვეთს. კუბი დახატულია პარალელური ფუნჯის შტრიხებით.

თორი შეიცავს ორი სხვა ფიგურის ასპექტს. მას აქვს შუქისა და ჩრდილის ზოლები, ცილინდრის მსგავსი, ცენტრში, ნახევარმთვარეები, როგორც სფერო, კიდეებზე. თორი იწერება გრეხილი შტრიხებითა და ნახევარმთვარის შტრიხებით.


აქ ხედავთ, რომ ობიექტის ფორმის გადმოსაცემად საჭიროა გამოიყენოთ შუქი და ჩრდილი და არა კონტურული ხაზები. სინათლე შეიძლება დამაბნეველი იყოს, ამიტომ ჯერ შეეცადეთ დაინახოთ ობიექტის ფორმა და შემდეგ ზუსტად როგორ ეცემა შუქი ამ ფორმაზე.

ფერების შესატყვისი


ცისარტყელა გვაძლევს მაგალითებს იმ სუფთა ფერებისა, რომლებიც ჩვენს გარშემოა სამყაროში. ცისარტყელის ფერები თანმიმდევრობით: წითელ-იისფერი, წითელი, წითელ-ნარინჯისფერი, ნარინჯისფერი, ყვითელ-ნარინჯისფერი, ყვითელი, ყვითელ-მწვანე, მწვანე, ლურჯი-მწვანე, ლურჯი-იისფერი, იისფერი. როდესაც ეს ფერები წრეშია მოწყობილი, ჩვენ ვიღებთ "ფერთა ბორბალს". ფერის ბორბალი აუცილებელია ფერების შედარებისას.


წრე განლაგებულია ისე, რომ ყვითელი, ყველაზე ნათელი ღია ფერი, არის ზევით, ხოლო იასამნისფერი, ყველაზე მუქი, ბოლოში. ზემოდან ქვემოდან მარჯვნიდან არის ყვითელ-ნარინჯისფერი, ნარინჯისფერი, წითელ-ნარინჯისფერი, წითელი და წითელ-იისფერი. ამ ფერებს თბილს უწოდებენ.
ზემოდან ქვემოდან, მარცხენა მხარეს არის ყვითელ-მწვანე, მწვანე, ლურჯი-მწვანე, ლურჯი და ლურჯი-იისფერი. ამ ფერებს მაგარი ეწოდება.

დამატებითი ფერები.


ნებისმიერ ორ ფერს ერთმანეთის მოპირდაპირე ფერთა ბორბალზე ეწოდება დამატებითი ფერები. წითელი და მწვანე ერთმანეთს ავსებენ, რადგან ისინი ერთმანეთის საპირისპიროდ მდებარეობენ ფერის ბორბალზე. ყვითელი და იასამნისფერი ასევე ავსებენ ერთმანეთს. ყვითელ-მწვანე და წითელ-იისფერი დამატებითი ფერებია. ტილოზე გვერდიგვერდ განთავსებული დამატებითი ფერები ერთმანეთს აძლიერებს. დამატებითი ფერები ანეიტრალებს ერთმანეთს პალიტრაზე შერევისას. ამ ფირფიტაზე, დამატებითი ფერები ერთმანეთის საპირისპირო მასშტაბის საპირისპირო ბოლოებზეა. თუ ამ მასშტაბის შუაში გადავდივართ, მივიღებთ ნეიტრალურ ნაცრისფერ ფერს, ყველაზე ნაკლებად გაჯერებულს.

ყველა ფერს აქვს ჩრდილები. ამ სურათზე სუფთა სპექტრული ფერები ასოებით არის მითითებული.
მაშ, როგორ ავირჩიოთ ფერები ყოველივე ზემოთქმულის გათვალისწინებით?
ჩვენ მხოლოდ ამ სამ კითხვას უნდა ვუპასუხოთ.
1. რა ფერი გამოვა ჩვენთვის საჭირო ფერს, სად მდებარეობს ეს ფერი ფერთა ბორბალზე? (იგულისხმება სპექტრული ფერი).
2. რამდენად ინტენსიურია? (რაც უფრო მეტ ფერს დავამატებთ ფერს, მით ნაკლებად გაჯერებული ხდება ჩვენთვის საჭირო ფერი).
3. ელფერი (რამდენად მუქი ან ღია იქნება).

აი, როგორ მუშაობს ეს ყველაფერი.


საღებავები პალიტრაზე ფერის მიხედვითაა დალაგებული.


ჩვენ ვირჩევთ ყავისფერი ფოთლის მსგავს ფერს.
სპექტრული ფერი იქნება წითელ-იისფერი. თეთრი ემატება ჩრდილის შესატყვისად. ყვითელი-მწვანე, რომელიც ავსებს წითელ-იისფერს, ემატება მისი გაჯერების შესამცირებლად.


აირჩიეთ მწვანე ფოთლის ფერი.
სპექტრული მწვანე. კადმიუმის მწვანე არის ჩვენი ძირითადი ფერი. ის შეიცავს ცოტა ყვითელს, ამიტომ ვაფერადებთ წითელ-იისფერით (ქვინაკრიდონის ვარდისფერი). ყვითელ-მწვანე და წითელ-იისფერი ავსებენ ერთმანეთს.
ჩვენ ვამატებთ თეთრს ჩრდილის გასარკვევად.


აირჩიეთ ვერცხლის ელექტრული ფირის ფერი.
სპექტრული ფერი ლურჯი. ჩვენ ვამატებთ თეთრს ტონალური გაჯერების გასარკვევად. ნარინჯისფერი, რომელიც ავსებს ლურჯს, ემატება და ვიღებთ ნაცრისფერს.


სამგანზომილებიანი ობიექტის ფერის შერჩევა. საპნის ნაჭერი.


ჯერ შუას ვირჩევთ. სპექტრული ფერი - ყვითელი-ნარინჯისფერი. ჩვენ ვამატებთ ძალიან მცირე რაოდენობას დამატებით ლურჯ-იისფერს, რათა შემცირდეს ფერის ინტენსივობა. და ცოტა თეთრი.


ჩვენი საპნის მსუბუქი ადგილების მისაღებად, მიღებულ ფერს შუაში ვამატებთ თეთრს. ჩრდილის ფერის მისაღებად, შუაშის ფერს მეტი ლურჯი-იისფერი დაამატეთ.


ასე რომ, შერჩეულია საპნის ფერები. ჩვეულებრივ, ობიექტზე ჩრდილის ფერის მისაღებად, თქვენ უნდა დაამატოთ დამატებითი ფერი ობიექტის მთავარ ფერს. მუქი ჩრდილებისთვის გამოიყენეთ საგნის ძირითადი ფერი, მაგრამ ნაკლები თეთრით. ზოგიერთ შემთხვევაში, დამატებითი ფერის დამატება ფერს საკმარისად არ ბნელებს, ასე რომ, ამ დროს ვამატებთ ცოტა შავს.

ჩრდილები

ჩრდილები ქმნიან სინათლეს. ჩრდილები იყოფა სამ კატეგორიად. პირველი არის ობიექტის დაჩრდილული ნაწილი, რომელიც ცნობილია როგორც SHADOW. მეორე არის ობიექტიდან ჩამოვარდნილი ჩრდილი, რომელიც წარმოიქმნება მაშინ, როდესაც ობიექტი ფარავს შუქს განათების წყაროდან. მესამე კატეგორია არის მეზობელი ობიექტების ჩრდილი.


ობიექტის ჩრდილოვანი ნაწილი არის მისი ძირითადი ფერის მუქი, ნაკლებად გაჯერებული ვერსია.
პირდაპირი შუქი ქმნის მუქ ჩრდილებს. დიფუზური შუქი წარმოქმნის ნაკლებად ინტენსიურ, ბუნდოვან ჩრდილებს.
ასახული სინათლე ჩრდილში (რეფლექსი).


შუქს, რომელიც ეცემა ობიექტზე მისი გარემოდან, ეწოდება არეკლილი სინათლე ან რეფლექსი. ობიექტების ფერი, რომელიც გარშემორტყმულია ჩვენს საგანს, მნიშვნელოვნად მოქმედებს ასახულ სინათლეზე. ხედავთ მწვანე არეკლილი შუქს მარცხენა ბურთში? დააკვირდით ასახულ წითელს შუა ბურთში. გარემოს ფერი ყველა ჩრდილის განუყოფელი ნაწილია.


მიმდებარე ობიექტების სინათლისა და ჩრდილის გაჯერება ასევე გავლენას ახდენს ასახულ სინათლეზე. პირველი ბურთი ჰაერში კიდია. მეორე ბურთი ასევე ასახავს თეთრ ზედაპირს. მესამე ბურთი ასახავს შავ ზედაპირს. მიმდებარე ობიექტების სინათლისა და ჩრდილის გაჯერება ასევე ჩრდილების განუყოფელი ნაწილია.

ჩამოვარდნილი ჩრდილები.

ჩამოსხმული ჩრდილი ყოველთვის ხასიათდება იმით, რომ არის ყველაზე ბნელი და ყველაზე მეტად ფოკუსირებული ჩრდილის წყაროზე (საგანი). ჩამოვარდნილი ჩრდილები შეღებილია მუქი, ნაკლებად ინტენსიური ფერით, ვიდრე ზედაპირის ფერი, რომელზეც ისინი ეცემა.


ჩამოვარდნილი ჩრდილის ფერი ყოველთვის შეიცავს განათების ფერის დამატებით ფერს და დამატებით ფერს იმ ზედაპირის ფერს, რომელზედაც დევს ჩრდილი.
ხედავთ ლურჯი ელფერით ობიექტის ჩრდილში, რომელიც განათებულია ნარინჯისფერი შუქით? და ნარინჯისფერი ელფერი ლურჯად განათებული ობიექტის ჩრდილში. წითელი შუქით განათებული ობიექტის ჩრდილში არის მწვანე ელფერი. და შეამჩნიეთ ჩრდილის წითელ-იისფერი ელფერი, რომელსაც აჩენს ყვითელ-მწვანე შუქით განათებული ობიექტი.
წვეთი ჩრდილები ასოცირდება ფორმასთან და ტექსტურასთან.


ჩამოვარდნილი ჩრდილები აღწერს ობიექტის გარემოცვას. მარცხნივ, კედელი განისაზღვრება შუშის ჩამოვარდნილი ჩრდილით. ჩრდილი მარჯვნივ მიუთითებს ბორცვის არსებობაზე.


ჩრდილის კიდეები განსაზღვრავს ზედაპირის ტექსტურას, რომელზეც ჩრდილი ეცემა.
ბალახი მარცხნივ და ჭუჭყიანი ქანები მარჯვნივ.

ცვივა ჩრდილები პირდაპირ და დიფუზურ შუქზე.




პირდაპირი შუქი (მარცხნივ) ჩვეულებრივ მოდის ერთი სინათლის წყაროდან - მაგალითად, მზე ან პროჟექტორი. ის ქმნის მაღალ კონტრასტს და მდიდარ, მუქ ჩრდილებს.
დიფუზური სინათლე ჩვეულებრივ მიიღება რამდენიმე სინათლის წყაროდან. ის წარმოქმნის დაბალ კონტრასტს და გაურკვეველ ჩრდილებს.


ობიექტები, რომლებსაც პრაქტიკულად არ აქვთ ჩრდილი, ყოველთვის არიან დიფუზურ შუქზე, სადაც ისინი უფრო ბრტყელი და ნაკლებად ტექსტურირებული არიან.

ჩრდილები მეზობელი ობიექტებიდან.


ეს არის მუქი ჩრდილები, რომლებსაც ვხედავთ იმ ადგილებში, სადაც საგნები ერთმანეთს ეხებიან. მუქი ხაზი დახურული კარის გარშემო, მუქი ხაზი ყავის ფინჯნის ქვეშ, მუქი ხაზი მჭიდროდ დაჭერილ თითებს შორის - ეს არის მეზობელი ობიექტების ჩრდილი.
იგი შედარებით დამოუკიდებელია განათების მიმართულებისგან. ჩრდილში ეს ჩრდილები, როგორც წესი, ნახატის ყველაზე ბნელი ნაწილებია.


მარცხნივ ცილინდრის ქვეშ ვიწრო მუქი ზოლი გვეუბნება, რომ ობიექტები განცალკევებულია. ცილინდრი მარჯვნივ არის დაკავშირებული მის ბაზასთან.

კონტრასტი

სინათლისა და ჩრდილების ერთად გამოყენება.

კონტრასტი არის ობიექტის ან მისი გარემოს ყველაზე მსუბუქი და ბნელი ნაწილების თანაფარდობა.

ტონალური მასშტაბი.

მარცხნივ არის მაღალი კონტრასტი, მარჯვნივ დაბალი კონტრასტი.

როდესაც ობიექტებს აქვთ მაღალი კონტრასტი, ისინი ჩვენთან უფრო ახლოს ჩნდებიან. როდესაც კონტრასტი დაბალია, ობიექტები ჩვენგან უფრო შორს ჩნდებიან. ეს კლდეები ჩვენგან უფრო შორს ჩანს, მათი კონტრასტი უფრო დაბალია ვიდრე ჩვენთან ყველაზე ახლოს მდებარე კლდის კონტრასტი.


ობიექტების თანდათანობითი გაჯერება კონტრასტით მათ ვიზუალურად გვაახლოებს ჩვენთან.


ჩამოვარდნილი ჩრდილისა და მისი შემოგარენის კონტრასტიდან შეგიძლიათ განსაზღვროთ მანძილი.

დაბალი კონტრასტი


დიფუზურ შუქზე არსებულ ობიექტებს აქვთ ყველაზე დაბალი კონტრასტი.


ჩრდილის გარეშე ობიექტები ყოველთვის დიფუზურ შუქზეა. თუ ობიექტს აქვს ტონალური გრადაცია საშუალოდან მუქამდე, მას უნდა ჰქონდეს ჩრდილი.


თუ ობიექტს აქვს ტონალური გადასვლა საშუალოდან სინათლეზე, მაშინ ის გამოჩნდება ნისლში ან ნისლში.

კონტრასტი იქმნება სინათლის ტიპის მიხედვით. მაღალი კონტრასტი შეესაბამება ნათელ განათებას. დაბალი კონტრასტი შეესაბამება დიფუზურ განათებას, შორეულ დისტანციებს და ნისლს.

ტექსტურა

ტექსტურა გეხმარებათ ზუსტად განსაზღვროთ რას ხედავთ.

ტექსტურა საუკეთესოდ ჩანს, როდესაც სინათლე ჩრდილში ქრება. გლუვ ობიექტებზე სიკაშკაშე არის თავად სინათლის წყაროს დამახინჯებული ასახვა. რაც უფრო მკვეთრი იქნება ამ ასახვის ფოკუსი, მით უფრო გლუვია ობიექტის ზედაპირი. შუშის ბოთლს აქვს უფრო გლუვი ზედაპირი, ვიდრე ალუმინის ბოთლი, რომელიც თავის მხრივ უფრო გლუვია ვიდრე სანთლის ცვილი. ჩვენ ვიცით, როგორ ამახვილებენ ამ ობიექტებს შუქზე საკუთარ თავზე.

ობიექტებზე ნათელი მაჩვენებლების გარეშე, ტექსტურა აშკარად ჩანს და განისაზღვრება შუქიდან ჩრდილში გადასვლით.

ეს ათი ობიექტი განლაგებულია მათი ტექსტურის მიხედვით.
დააკვირდით, სად იყურება თქვენი თვალი ობიექტის ტექსტურის შესაფასებლად.

ჩვენ ვუყურებთ სინათლის გადასვლას ჩრდილში, რათა დავადგინოთ, რამდენად ტექსტურირებულია ობიექტი.

ტექსტურა დიფუზურ შუქზე.

მარცხნივ არის პირდაპირი შუქი, მარჯვნივ არის დიფუზური სინათლე.

ობიექტები პირდაპირ შუქზე უფრო ტექსტურირებული ჩანს, ვიდრე ობიექტები დიფუზურ შუქზე.
ჟურნალი და პირსახოცი უფრო რბილი და გლუვი ჩანს არაპირდაპირი განათებისას. ობიექტები დიფუზურ შუქზე ნაკლებად ტექსტურირებულია, რადგან შუქიდან ჩრდილში გადასვლას უფრო მეტი დრო სჭირდება.

მინის/ფენის ფენები

გამხმარი საღებავის თავზე გამოიყენება მინის ფენები.

ზეთის საღებავის გამჭვირვალე ფენებს მინის ფენებს უწოდებენ. გამჭვირვალეა მინანქრის ფენები. ჭიქურის მისაღებად საღებავს აზავებენ 1/3 Damara ლაქის, 1/3 ტურპენტინისა და 1/3 სელის ზეთის თანაფარდობით. ჭიქურა არის საღებავის თხელი გამჭვირვალე ფენა, რომელიც მოთავსებულია სხვა გამხმარ ფენაზე მესამე ფერის ჩრდილის მისაღებად. მაგალითად, თუ განზავებულ ქინაკრიდონის ვარდისფერს (მკაფიო ფერი) დაასხით ლურჯზე, მიიღებთ იასამნისფერს. თუ ზუსტად იმავე ფერს გააზავებთ, გააძლიერებთ მას. რთულ ტექსტურებზე ჩამოვარდნილი ჩრდილები ხშირად დაფარულია ჭიქურით. მინა ოდნავ მუქებს ფერს. (იხილეთ გაკვეთილი „ფერატები“ გამჭვირვალობისა და მქრქალობის შესახებ).

ეს არის მინა.

მაგალითად, ხოჭოს ნაჭუჭს გამწვანება სჭირდება.

მინის სითხე შერეულია პალიტრაზე ცისფერი მწვანე (გამჭვირვალე ფერი) გამჭვირვალობის საჭირო ხარისხის მიღწევამდე.

შემდეგ ნარევი გამოიყენება ძირითადი ფუნჯით ნახატზე ჰორიზონტალურ მდგომარეობაში. დატოვე ღამით გასაშრობად. მინის გამოყენებისას, თქვენ შეგიძლიათ შეცვალოთ დიზაინის ფერი საბაზისო ფენაზე საღებავის შტრიხების მიმართულების შეცვლის გარეშე.

ჭიქურა იქმნება განზავებული მქრქალი ფერის გამოყენებით სხვა საღებავის გამხმარ ფერზე. ჭიქურის ფენა ფერს არ იცვლის და გამჭვირვალე ფენაა.

საღებავი ასევე შერეულია პალიტრაზე მინის ნარევით და გამოიყენება ჰორიზონტალურ ზედაპირზე ძირითადი ფუნჯით.

თეთრი (მქრქალი ფერი) მინანქრით გვაძლევს სინათლის სხივებს. დატოვე სამუშაო ღამით გასაშრობად.
http://demiart.ru/

როცა სახვითი ხელოვნების დაუფლებას იწყებ, ადრე თუ გვიან უნდა გადაწყვიტო „შენი“ ფერწერის ტექნიკა. უფრო მეტიც, ეს სულაც არ არის ის ტექნიკები, რომლებსაც ახლა ყველაზე კარგად აკეთებთ - ეს ის ტექნიკაა, რომლითაც შეგიძლიათ თქვენი შემოქმედებითი პოტენციალის მაქსიმალურად სრულად რეალიზება. შეცდომა, რომელსაც ბევრი პერსპექტიული მხატვარი უშვებს, არის უმარტივესი გზის არჩევა. ამ სტატიის წაკითხვის შემდეგ, სცადეთ, ექსპერიმენტი, ძიება. აუცილებლად იპოვით ფერწერის ტექნიკათქვენი სურვილისამებრ.

Ისე, ფერწერის ტექნიკა. ჩვენი ონლაინ მაღაზია "Lucky-ART" წარმოგიდგენთ პროდუქტებს დაზგური მხატვრობა, რომელიც შესრულებულია ტილოზე, მოლბერტზე და ქაღალდზე. ასევე არის მონუმენტური მხატვრობა, სადაც ტილოებად გამოყენებულია სხვადასხვა სტრუქტურის კედლები. პრიმიტიული ადამიანები გახდნენ პირველი ფრესკები პრეისტორიულ ხანაში, რომლებიც ხატავდნენ გამოქვაბულების კედლებს ცხოველების გამოსახულებით, ნადირობის სცენებით და ა.შ. სხვათა შორის, გამოქვაბულისა და კლდის მხატვრობას ასევე უწოდებენ პეტროგლიფებს და შესრულდა არა მხოლოდ ყვითელი, წითელი, თეთრი და შავი საღებავების გამოყენებით, არამედ საჭრელების, პრიმიტიული ხელსაწყოების გამოყენებით ქვაზე გამოსახულების კვეთისთვის.

ძველი ეგვიპტელებისთვის ამ ტექნიკამ არ დაკარგა აქტუალობა, მაგრამ მოდერნიზდა: სამუშაო ზედაპირები - ქვა და ხე - დაფარული იყო კირქვისა და თაბაშირის, ფისოვანი ფენით. გარდა ამისა, მწვანე და ლურჯი ფერების გამოყენება დაიწყო. ახლა ეს ფერწერის ტექნიკამიიღო სახელი ტემპერა, ანუ საღებავები ბუნებრივი პიგმენტების საფუძველზე.

იმავე ძველ ეგვიპტეში, წებოთი ფერწერა, რომელიც გულისხმობს ტემპერა და წებოს (მცენარეული თუ ცხოველური წარმოშობის) გამოყენებას. მას შემდეგ გახდა ცნობილი ენკაუსტიკური, ცვილის მოხატვის ტექნიკა გამდნარი საღებავებით, რომელიც მიიღეს ჯერ ძველმა მხატვრებმა, შემდეგ კი ბერძენმა ხატმწერებმა.

დაახლოებით 2000 წ. უკვე არსებობდა ფრესკა- სველ თაბაშირზე დახატვა. მოგეხსენებათ, ეს ფერწერის ტექნიკააქტუალურია დღესაც. ფერწერა ზეთი- ძალიან უძველესი ფერწერის ტექნიკა, ის ჯერ კიდევ ძვ.წ მეშვიდე საუკუნეში გამოჩნდა. ყოველ შემთხვევაში ავღანეთში, სადაც ამ ფაქტის მტკიცებულება იქნა ნაპოვნი.

აკვარელი - ფერწერის ტექნიკაწყალში ხსნადი საღებავები, წარმოიშვა ჩვენს წელთაღრიცხვამდე II საუკუნეში.

ჭვარტლისაგან დამზადებული საღებავი - ტუში, რომელსაც ასევე უწოდებენ თავად მეთოდს, ძალიან უძველესია და გამოიყენება კალიგრაფიისა და სუმი-ე.

ჩინელებმაც გამოიგონეს გუოჰუა, სადაც გამოიყენება მელნისა და წყლის საღებავები. ეს არის მეორე საუკუნე ჩვენს წელთაღრიცხვამდე. ისინი გამოიგონეს მეთოთხმეტე საუკუნეში მშრალი ფუნჯი- ზეთის საღებავების წასმა ქაღალდის ზედაპირზე.

ერთი საუკუნის შემდეგ სამყარო გამოჩნდა მიხაკი- მრავალ ფენის საღებავის გამოყენება. ამის წყალობით ფერწერის ტექნიკაადამიანების პორტრეტებმა და გამოსახულებებმა უფრო "ცოცხალი" გამოიყურებოდა.

გრისალიწერენ მხატვრების მიერ, რომლებმაც დაიპყრეს ერთი ფერის გრადაცია, როგორც წესი, სეფია და ნაცრისფერი.

გუაში- სურათების დახატვა უფრო მქრქალი და მკვრივი საღებავებით, ვიდრე აკვარელი. იგი გამოიგონეს ევროპაში მეთექვსმეტე საუკუნეში.

ცნობილმა ლეონარდო და ვინჩიმ გამოიგონა სფუმატო- ფიგურების და საგნების კონტურების შერბილება. მისი დახმარებით თქვენ შეგიძლიათ გადმოსცეთ ჰაერი, რომელიც მოიცავს ადამიანებს და საგნებს. იტალიურიდან თარგმნილი, ეს სახელი ითარგმნება როგორც "კვამლივით გაქრობა", ბუნდოვანი. სხვათა შორის, ამ ოსტატს ჯერ არავის გაუსწრო, რომელმაც საღებავის ფენა რამდენიმე მიკრონის სისქით წაუსვა, მაშინ როცა საღებავის მთელი ფენა სისქეში 40 მიკრონს არ აღემატებოდა!

ჭიქურა- ასევე ლეონარდო და ვინჩის გამოგონება. ეს ფერწერის ტექნიკაასევე მოუწოდა გლისალია. იგი შედგება გამჭვირვალე ტონების გამოყენებისგან ბაზის ფენის თავზე.

პასტელი- ხატვა ფანქრებით და ფანქრებით. მეთოდი ცნობილია მეთექვსმეტე საუკუნიდან და არსებობს სამი სახეობა: ცვილი, ზეთი და მშრალი.

როდესაც ნახატები მოხატულია მართკუთხა შტრიხებით და/ან წერტილებით, მაშინ ეს არის - დივიზიონიზმიან პუტილიზმი, რომელიც წარმოიშვა მეცხრამეტე საუკუნეში.

დამფუძნებელი გახდა ენდი უორჰოლი აკრილის - ფერწერის ტექნიკაწყალგაუმტარი აკრილის საღებავები.

სხვათა შორის, თუ გსურთ ამ ყველაფრის ნაწილი მაინც გამოიყენოთ ერთდროულად, მაშინ ესეც მისაღებია. მერე იმუშავებ შერეული მედია.

დაგჭირდებათ

• ზეთის საღებავები, პრაიმერი, წებო, ფიქსატორი, პალიტრა, ფუნჯები (სასურველია ბრტყელი და დამზადებული ბუნებრივი მასალისგან), პალიტრის დანა, დაზგური, ფანქარი, საშლელი, საშლელი, ნახშირბადის ქაღალდი და სხვა სასარგებლო წვრილმანები, რომლებიც შეძენილია მხატვრების მიერ მუშაობის სიმარტივისთვის.

ინსტრუქციები

შეიძინეთ ტილო. ისინი ჩვეულებრივ თეთრეულის ან ბამბისაა. ბამბის ტილო უფრო იაფი და ადვილი დასამუშავებელია. თეთრეული შეიძლება იყოს წვრილმარცვლოვანი, შესაფერისი მცირე დეტალების ჩასაწერად და მსხვილმარცვლოვანი, რაც კარგია ტექსტურის ასახვისთვის (მაგალითად, ქვები, ზღვა). ტრადიციული მასალების ნაცვლად, სამუშაოდ ასევე გამოიყენება ბურლაპი, პლაივუდი, მყარი დაფა და ლითონი. შეგიძლიათ გამოიყენოთ ქაღალდი, მაგრამ ის არ იქნება გამძლე.
უფრო იაფი ტილო არის მუყაოზე გადაჭიმული. ის არის თხელი და ადვილად ტრანსპორტირებადი, ზომებით არაუმეტეს 0,5 x 0,7 მ. საკაცეზე ტილო უფრო ძვირი და მძიმეა, მაგრამ ზომით უფრო დიდი - 1,2 x 1,5 მ-მდე.

ტილოსთან ერთად შეიძინეთ ყველა საჭირო ნივთი: ზეთის საღებავები, პრაიმერი, წებო, ფიქსატორი, პალიტრა, ფუნჯები, პალიტრა დანა, დაზგური. თუ ქაღალდზე ხაზავთ და შემდეგ გადააქვთ ტილოზე, დაგჭირდებათ გამჭვირვალე ქაღალდი (შეგიძლიათ გამოიყენოთ ტრასირების ქაღალდი) და. სხვა რამ შეიძლება გამოგადგებათ პროცესის დროს, ამიტომ მიმართეთ გამყიდველს.

წებოვანა და პრიალა ტილო და შემდეგ მშრალი. ეს ოპერაცია ისე კეთდება, რომ საღებავმა არ გაანადგუროს იგი და კარგად დადგეს ტილოზე.

გარდა ამისა, ყველაფერი დამოკიდებული იქნება შესრულების ტექნიკაზე. თუ ნახატი პატარაა და ნახატების შექმნის მცირე გამოცდილება გაქვთ, სცადეთ ერთსაფეხურიანი ტექნიკა (alla prima). ეს ნიშნავს, რომ მხატვრობა უნდა დასრულდეს ერთი ან რამდენიმე მიდგომით, მაგრამ დროულად, სანამ საღებავი გაშრება. ზეთის საღებავის გაშრობის დრო საშუალოდ დაახლოებით 3 დღეა, რაც დამოკიდებულია ფენის სისქეზე. ნახატი შეიცავს ტონებსა და ფერებს, რომლებსაც შერევით ქმნით. დამატებითი ფერები მიიღება ნიადაგის გამჭვირვალეობის გამო. თავად სურათი უფრო მსუბუქი და ნათელი გახდება.

როგორც წესი, მხატვრები იყენებენ მრავალ ფენის ტექნიკას: ის ავლენს ზეთის შეღებვის ყველა შესაძლებლობას. მისი არსი იმაში მდგომარეობს, რომ სურათის ავტორი თავის დავალებას ყოფს რამდენიმე ქვეამოცნებად, რომელსაც შემდეგ ახორციელებს სხვადასხვა ფენებში. პირველი, იქმნება პირველი თხელი ფენა, სახელწოდებით "ქვედაფერება". ამისათვის საღებავები განზავებულია. შეღებვა ხელს უწყობს კომპოზიციის, ტონალობის, ფორმის, ჩრდილების და სინათლისა და ჩრდილის დადგენას.

შემდეგ ფენებში მხატვარი ეტაპობრივად აღწერს დეტალებს, ფორმისა და ფერის დახვეწილობას და ტექსტურას. ბოლო ფენებში ემატება სელის ზეთი სიმდიდრისა და ფერის სტაბილურობის დასამატებლად. საღებავის გაშრობის შემდეგ იგი ლაქირებულია. ამ პერიოდის ხანგრძლივობა დამოკიდებულია ფენების სისქეზე და საშუალოდ 6-12 თვეა.

ვიდეო თემაზე

შენიშვნა

შეიტყვეთ შემადგენლობისა და ფერის შერევის კანონების შესახებ ზეთის მიღებამდე.

გარკვეული დრო დაუთმეთ აკვარელებთან და გუაშით მუშაობას, რათა ის გამოიყურებოდეს. ტექნიკის თვალსაზრისით, ზეთი უფრო ახლოს არის გუაშისთან - ნახატები გამოდის მკვრივი და გაუმჭვირვალე.

ხატვის ხელოვნების დაუფლების უფრო მარტივი გზაა კლასების გავლა ჯგუფურად ან ინდივიდუალურად გამოცდილ ოსტატთან.

სასარგებლო რჩევა

ზეთის შეღებვის საცდელად ნუ იყიდით ძვირადღირებულ მასალებს. ამ ტექნიკით მუშაობა მოითხოვს საჭირო ტრენინგს, უნარს და მოთმინებას. გადადით მარტივიდან რთულზე.

ფანქრის ნახატები მიწაზე ფრთხილად უნდა იქნას გამოყენებული, რათა მიწა არ გაიბზაროს. შეგიძლიათ უსაფრთხოდ ითამაშოთ პრაიმერის კიდევ ერთი ფენის გამოყენებით.

მრავალშრიანი ტექნიკის გამოყენებისას გახსოვდეთ, რომ თითოეული ფენის სისქე უნდა იყოს ტოლი წინა ან მასზე მეტი. წინააღმდეგ შემთხვევაში ზეთი გაიბზარება.

დაელოდეთ სანამ წინა ფენის გაშრობას დაიწყებთ.

თუ შედეგი არ მოგწონთ, ფრთხილად მოაცილეთ გამოუსადეგარი ფენა, სანამ გაშრება, ან ზემოდან სხვა ფენა წაისვით.

წყაროები:

• http://www.kartinanz.narod.ru/info/oil.html
• საღებავი ზეთით

ზეთის მხატვრობა სახვითი ხელოვნების ერთ-ერთი ყველაზე გავრცელებული სახეობაა. ზეთებში შეღებვისთვის, წინასწარ უნდა მოემზადოთ შრომისმოყვარე და შრომისმოყვარეობისთვის.

დამწყებმა მხატვრებმა ხშირად არ იციან სად დაიწყონ შექმნა. თქვენ უნდა მოუსმინოთ რამდენიმე რეკომენდაციას. უპირველეს ყოვლისა, ყურადღება უნდა მიაქციოთ ტილოს სწორად მომზადებას. ტილო უნდა დაბრუნდეს ფუნჯის ქვეშ და მხატვარს ენერგიული და მკაფიო შტრიხების გამოყენების საშუალება მისცეს. ტილოდ გამოიყენება კანაფის ან თეთრეულის ნაჭერი. არ უნდა იქნას გამოყენებული ბამბის ან ვისკოზის ქსოვილები. საშუალო სისქის ძაფებით ტილო უფრო უხდება, დროთა განმავლობაში შესაძლებელი გახდება ტილოს უფრო ჭედური ტექსტურის გამოყენება.

თანაბრად მნიშვნელოვანი პუნქტია ქვეფრამის დამზადება ან შეძენა. იგი შექმნილია იმისთვის, რომ ტილო დაჭიმული იყოს მუშაობის დროს. ქვეჩარჩო უნდა დამზადდეს შიდა ბორცვით, რომლის კუთხე 5-7 გრადუსს შორის მერყეობს. საკაცის გამოყენება არ შეიძლება, რადგან ამან შეიძლება გამოიწვიოს საღებავი და წებო ტილოს უკანა მხარეს.

გამოყენებამდე ტილო საგულდაგულოდ უნდა იყოს წებოვანი თხევადი ხის წებოთი, რადგან ეს პროცედურა დაიცავს ტილოს ზეთის დესტრუქციული ზემოქმედებისგან. მას შემდეგ, რაც ტილო წებდება, ის უნდა გაშრეს და წაშალოთ ჩვეულებრივ პემზის ნაჭერით. ეს ქვიშა ხორციელდება წებოს მეორე ფენის წასმამდე. წებოვნების შემდეგ, ტილო იპრიატება, რადგან შეუძლებელია ზეთებით დახატვა უპრიალა ტილოზე. პრაიმერი შეიძლება იყოს ემულსია, ზეთი ან ნახევრად ზეთი. ხატვის სწავლისას, სცადეთ ტილო სხვადასხვა ტიპის პრაიმერით დააფინოთ. მთავარი ის არის, რომ პრიმირებული ტილო თეთრია, ლაქებისა და ზოლების გარეშე. ზეთის შეღებვის საფუძველი არის წინასწარ დახატული ფანქრის ესკიზი. ზეთის საღებავები გამოიყენება ტილოზე სხვადასხვა სისქის ფუნჯების გამოყენებით და აუცილებლად გამოიყენეთ პალიტრა. როგორც წესი, ზეთის ნახატის მოხატვას საკმაოდ დიდი დრო სჭირდება, ყოველ ფენას მხატვარი თანდათან და ნელ-ნელა აყენებს. ამიტომ, დაუთმეთ დრო, მიეცით საშუალება, რომ მხატვრული კონცეფცია სრულად განხორციელდეს ტილოზე.

ვიდეო თემაზე

ზეთის საღებავებით წერენ არა ქაღალდზე, როგორც ეს აკვარელის შემთხვევაშია, არამედ სპეციალურ ტილოზე საკაცეზე. საღებავები ასევე სპეციალური ზეთის საღებავებია. პალიტრა მათთვის არის ხის. მოამზადეთ სპეციალური გამხსნელები. ბევრი სპეციალური ჩრდილი ზედმეტია, აიღეთ ძირითადი ფერები და დაალაგეთ ისინი შემდეგნაირად: თბილი ფერები ერთ მხარეს, ცივი ფერები მეორეზე. მათთვის ფუნჯებიც განსაკუთრებულია - დიდი, ნატურალური ჯაგარისგან დამზადებული.

ინსტრუქციები

Მოდი ვცადოთ. დაიწყეთ ყველაზე მნიშვნელოვანი ფერების ურთიერთობებით. მონიშნეთ ყველაზე ძირითადი ფერები. დაწერეთ ფართო შტრიხებით. ნახეთ რა ფერები უხდება. არ არის რეკომენდებული სურათის ფრაგმენტების ფრთხილად დახატვა. ყველაფერი უნდა გაკეთდეს პარალელურად, როგორც ფონი, ასევე ობიექტები. პირველ რიგში, მთლიანად შეღებეთ ძირითადი ფერები. შემდეგ თქვენ მიიღებთ სრულ სურათს.
ყურადღება მიაქციეთ ფერისა და ჩრდილის კომბინაციას. მაგალითად, ნაცრისფერი ფარდა თითქმის ცისფერი გამოჩნდება ჩრდილში, მაგრამ ვერცხლისფერი შუქზე.
ზეთის შეღებვის მშვენიერება იმაში მდგომარეობს, რომ შტრიხები შეიძლება ერთმანეთზე დადგეს, სანამ არ დაელოდება მათ გაშრობას. ბევრი ფერის შერევა არ არის რეკომენდებული. გამოიყენეთ 2-3 ფერი. მნიშვნელოვანია, რომ ნატურმორტის ყველა დეტალი ერთმანეთთან იყოს შერწყმული. ისე, რომ ერთი ნივთი არ გამოირჩეოდეს როგორც მოუხერხებელი ადგილი.
როდესაც ხატავთ, ნუ ეცდებით ფოტოგრაფიული სიზუსტის მიღწევას. ყოველივე ამის შემდეგ, თქვენი ამოცანაა გადმოგცეთ თქვენი გრძნობა, თქვენი თვალსაზრისი, თქვენი ხედვა ამ ნატურმორტის შესახებ.

მას შემდეგ რაც მთავარ ფერებს შეღებავთ, დაიწყეთ დეტალებზე მუშაობა. არ დაივიწყოთ რეფლექსები. ანუ საგნების ერთმანეთში ასახვის შესახებ. არ დაგავიწყდეთ დაუყონებლივ დაამატოთ ჩრდილები, განათება და ხაზგასმა. მაგრამ არასოდეს გამოიყენოთ შავი საღებავი ჩრდილებისთვის. აურიეთ სხვადასხვა ფერები, რომ გამუქდეს. იპოვეთ ფერის აქცენტები ისე, რომ ყველაფერი არ იყოს იგივე, ყველა სხვა რამ უნდა დაექვემდებაროს დომინანტს.

შენიშვნა

ზეთის საღებავებს ძალიან დიდი დრო სჭირდება გაშრობას. როცა გაშრება, ნატურმორტი მზად იქნება.

აკრილის საღებავებმა მტკიცედ დაიკავეს წამყვანი ადგილი ხელნაკეთობებსა და გამოყენებით ხელოვნებაში გამოყენებულ მხატვრულ მედიაში, მათი სიკაშკაშის, წყალგამძლეობის, სწრაფი გაშრობის და გამოყენების სიმარტივის გამო. აკრილის საღებავებით შეგიძლიათ დახატოთ არა მხოლოდ ქაღალდზე, არამედ ქსოვილზე, ხის, პლასტმასის, მინის, კერამიკისა და სხვა მრავალ ზედაპირზე. ეს ხდის აკრილს მრავალმხრივ ხელოვნების მასალად და მალე აღმოაჩენთ, რომ მასთან მუშაობა ძალიან მარტივია.

ინსტრუქციები

აკრილის შეძენისას დარწმუნდით, რომ ყველა ფერი ეკუთვნის ერთ მწარმოებელს - ეს გაამარტივებს შერევას შეღებვისას. გუაშისგან განსხვავებით, აკრილი არ ჭუჭყიანდება და არ იბზარება გაშრობისას და არ საჭიროებს წყალს განზავებისთვის. წყლის ნაცვლად, უმჯობესია გამოიყენოთ სპეციალური აკრილის გამათხელებელი.

არ გამოიყენოთ ზეთის საღებავებისთვის შესაფერისი ჯაგარის ფუნჯები - შეიძინეთ სხვადასხვა დიამეტრისა და განივი კვეთის მაღალი ხარისხის სინთეტიკური ფუნჯები. ამავდროულად, არ დაგავიწყდეთ ფუნჯების წყალში ჩამობანა საჭირო დარტყმების გაკეთებისთანავე - აკრილი ძალიან სწრაფად შრება, ხოლო თუ საღებავი ფუნჯზე გაშრება, მისი გარეცხვა აღარ იქნება შესაძლებელი.

იმის მიხედვით, თუ კონკრეტულად რის დახატვას აპირებთ, შეიძინეთ შესაბამისი საღებავები ხელოვნების მაღაზიაში - კერამიკის, ხის, მინის მოხატვისთვის ან პრიმიტირებულ ტილოზე ან ქაღალდზე ჩვეულებრივი მხატვრობისთვის.

აკრილის საღებავები შესანიშნავია ქსოვილზე ხატვისთვის. ამასთან დაკავშირებით, ისინი იყოფა მარტივ აკრილად ქსოვილისა და ბატიკის საღებავებისთვის - ისინი შესაფერისია მსუბუქი და ჰაეროვანი ქსოვილებისთვის (აბრეშუმი ან) და აქვთ თხევადი სტრუქტურა.

საღებავის წასმისას გამოიყენეთ მსუბუქი, თხელი შტრიხები, მოათავსეთ ისინი ერთმანეთზე მოკლე ინტერვალებით, რათა საღებავის ფენები გაშრეს. ეს უკეთ დააყენებს დიზაინს, ვიდრე საღებავის სქელ ფენაში წასმის შემთხვევაში.

თუ მაისურის მოხატვას გადაწყვეტთ, დაგჭირდებათ სადა მაისური, სასურველია ნატურალური ქსოვილისგან დამზადებული, ასევე მომავალი დიზაინის ესკიზი და საღებავი შესაბამის ფერებში.

თქვენ ასევე შეგიძლიათ გამოიყენოთ აკრილის კონტურები, რომლებიც მოდიან მილებში და ამაგრებენ საღებავის კიდეებს, ასევე ემსახურებიან როგორც ესთეტიკურ დეკორაციას და ავსებენ დიზაინს.

დახაზეთ ფართო ოთახში უამრავი ვენტილაცია. დაჭიმეთ მაისური შიგნით ჩასმულ ჩარჩოზე და ჩარჩოს შიგნიდან ქაღალდით ან ქსოვილით მოათავსეთ, რათა საღებავის სისხლდენა არ მოხდეს მაისურის მოპირდაპირე მხარეს.

შეგიძლიათ დახატოთ ფუნჯით ან ტრაფარეტით და აეროზოლური აკრილის საღებავებით. ამ უკანასკნელ შემთხვევაში განსაკუთრებული ყურადღება მიაქციეთ სუნთქვის დაცვას.

თუ ფუნჯით ხატავთ, პირველ რიგში მონიშნეთ დიზაინის კონტურები ქსოვილზე ფანქრით, ესკიზის მითითებით. შემდეგ დაიწყეთ მათი მიკვლევა აკრილის კონტურებით და შეავსეთ დიზაინის თითოეული ელემენტი სასურველი ფერით.

ნახატი დეტალურად დაასრულეთ და დასრულების შემდეგ დატოვეთ რამდენიმე საათის განმავლობაში გასაშრობად. როდესაც ნახატი გაშრება, გააუთოვეთ იგი ცხელი უთოთი ქაღალდის რამდენიმე ფენით.

დაკავშირებული სტატია

წყაროები:

• აკრილის ნახატები

ზეთის საღებავებით ხატვა ადვილი არ არის. ამისათვის თქვენ უნდა მოამზადოთ ტილო, ფუნჯები და ხელმისაწვდომი ხელსაწყოები. საღებავი გამოიყენება სხვადასხვა შტრიხებით, რაც დამოკიდებულია დახატული საგნების ფორმაზე და მათზე არსებული შუქისა და ჩრდილის მიხედვით.

დაგჭირდებათ

• თეთრეულის/ბამბის ტილო, მუყაო, ხის ან სხვა ტილო აკრილის პრაიმერით; ღორის ნატურალური ჯაგრისგან დამზადებული ჯაგრისები ძირითადი სამუშაოებისთვის და საბჟენი ფუნჯები დეტალების სახატავად; ღრუბლები; ნაწიბურები; პალიტრა საღებავების შერევისთვის; გამხსნელი/თეთრეულის ზეთი საღებავის გასათხელებლად და სარეცხი ჯაგრისებისთვის; ლაქი დასრულებული სამუშაოს დამცავი საფარისთვის

ინსტრუქციები

დახაზეთ სფერული და ტოროიდული საგნები ნახევარმთვარის ფორმის და გრეხილი ფუნჯის შტრიხებით, კონუსური საგნები სამკუთხა შტრიხებით და ცილინდრული საგნები პარალელური შტრიხებით. ბრტყელი ზედაპირების მოხატვა ასევე შესაძლებელია ფუნჯის პარალელური შტრიხებით.

გლუვი ფერის გადასვლებისთვის გამოიყენეთ ბრტყელი ფუნჯები. ამ შემთხვევაში შეურიეთ საღებავები პალიტრაზე და წაისვით დანიშნულ გრადაციის ზონაზე. გადაიტანეთ ფუნჯი წინ და უკან ჯვრის ნიმუშით. ფერის გადასვლის შექმნის საბოლოო ეტაპზე გამოიყენეთ პარალელური შტრიხები. იმუშავეთ სუფთა ფუნჯით მუქი ფერიდან საშუალო ტონამდე, შემდეგ ისევ სუფთა ფუნჯით ღია ფერიდან შუა ტონამდე.

გამხმარ ფენაზე მოათავსეთ ზეთის საღებავის გამჭვირვალე მინის ფენები, ნახატის დაჩრდილვა. მათ მისაღებად გამოიყენეთ სპეციალური სითხე საღებავის გასაზავებლად და ნარევი კოლინსკის ფუნჯით დაიტანეთ ჰორიზონტალურ მდგომარეობაში. თუ გსურთ შეცვალოთ დიზაინის ფერი, შემინვისას გააკეთეთ დარტყმების მიმართულება ძირითადი ფენის მსგავსი.

გამჭვირვალე მინანქრის ფენების გამოყენება ასევე შესაძლებელია ძირითადი ფუნჯით ჰორიზონტალურ მდგომარეობაში. გააზავეთ საღებავი 1/3 Damara ლაქის, 1/3 ტურპენტინისა და 1/3 სელის ზეთის თანაფარდობით.

შენიშვნა

გამოიყენეთ ფანქარი ნახატის დახატვისთვის სიფრთხილით, რადგან მისმა მკვეთრმა წვერმა შეიძლება დააზიანოს ტილოს პრაიმერი.

სასარგებლო რჩევა

შეურიეთ ფერები პალიტრაზე ფრთხილად და თანდათანობით. მსუბუქი ტონების მისაღებად გამოიყენეთ თეთრი ან ჭიქურა.

წყაროები:

• ზეთის შეღებვის ტექნოლოგია

დიდი ხნის განმავლობაში ითვლებოდა, რომ ზეთის მხატვრობა გამოიგონეს მე -15 საუკუნეში. ყოველ შემთხვევაში, სწორედ მაშინ გავრცელდა იგი მთელ ევროპაში. თუმცა, ხელოვნების ისტორიკოსებმა აღმოაჩინეს ზეთის საღებავების გამოყენების კვალი ჯერ კიდევ მე-12 საუკუნეში. რენესანსის დროს მხატვრებს თავად უწევდათ საღებავების, პრაიმერების, ლაქების, გამხსნელების დამზადება და ფერწერის ახალი ტექნიკის გამოგონება. დღეს ნებისმიერ მსურველს შეუძლია სცადოს საკუთარი თავი ხელოვნების ამ ფორმაში - საღებავები და ყველა საჭირო მასალა იყიდება ხელოვნების მაღაზიებში.

დაგჭირდებათ

• დაგჭირდებათ ზეთის საღებავები, ფუნჯები, პალიტრა, გამხსნელი, ტილო, ლაქი, პრაიმერები, დაზგური, პალიტრა დანა. მოაწყეთ კარგად განათებული სამუშაო ადგილი.

ინსტრუქციები

გაწურეთ ზეთის საღებავები პალიტრაზე, დატოვეთ ადგილი, სადაც მათ შეურიეთ. არ გამოწუროთ მთელი მილი, საღებავი სწრაფად შრება, ამიტომ ჯობია საჭიროებისამებრ დაამატოთ მეტი. ყველაზე მოსახერხებელია საღებავების შერევა პატარა სპატულით - პალიტრის დანით (ასევე გამოგადგებათ, როცა სამუშაოს შემდეგ, გამხმარი მასის პალიტრას გაასუფთავებთ).

გაწმინდეთ თქვენი ფუნჯები ყოველ ჯერზე, როცა ფერს შეცვლით. ჯერ ისინი უნდა გაიწმინდოს ქსოვილით და შემდეგ გაირეცხოს გამხსნელში. სამუშაოს დასრულების შემდეგ აუცილებლად გარეცხეთ არა მხოლოდ ფუნჯები, არამედ პალიტრაც.

ფერწერაზე მუშაობის დასრულების შემდეგ, ის უნდა იყოს ლაქი. ეს გაასწორებს საღებავის ფენას და ასევე გაასწორებს მის ზედაპირს. გარდა ამისა, ლაქი იცავს ფერწერას გარემოს გავლენისგან და არ აძლევს საშუალებას საღებავი გაბზაროს ან ჩაბნელდეს.

ვიდეო თემაზე

წყაროები:

• მასალები, რომლებიც გამოიყენება ზეთის ფერწერაში

ზეთის შეღებვა ნახატების დახატვის ერთ-ერთი ყველაზე გავრცელებული ტექნიკაა. ზეთის საღებავები აძლევენ მხატვრობის ხანგრძლივობას. ფერები დროთა განმავლობაში არ უარესდება და თავად ტექნიკა იძლევა უამრავ შესაძლებლობებს და ამავე დროს არც ისე რთულია, რაც საშუალებას გაძლევთ სწრაფად ისწავლოთ იგი.

დაგჭირდებათ

• დაზგური, ჯაგრისები, საღებავები, გამხსნელი, პალიტრა, ლაქები, პალიტრის დანა, ნაწიბურები, პრიმირებული ზედაპირი: ტილო საკაცეზე, მუყაო ან ტილო მუყაოზე

ინსტრუქციები

ხატვისთვის დაგჭირდებათ საკაცეზე ან სხვა შესაფერის ზედაპირზე დაჭიმული ტილო. ასევე გამოიყენება მუყაო ან მუყაოზე წებოვანი ტილო. ყველა ზედაპირი უნდა იყოს დამუშავებული. თუ ახლახან იწყებთ ხატვას, უმჯობესია შეიძინოთ მზა პრიმირებული ტილოები მაღაზიაში.

ფუნჯები - როგორც წესი, დამწყები მხატვრები ყიდულობენ ხისტი ჯაგარის ფუნჯებს, მაგრამ რბილი ფუნჯებიც სასარგებლოა. ხატვა შეგიძლიათ თითქმის ყველაფრით, მთავარია ეს თითებით არ გააკეთოთ, რადგან საღებავები და მათგან შემადგენელი ნივთიერებები ძალიან ტოქსიკურია. მათ შეუძლიათ შეაღწიონ კანში სხეულში და გამოიწვიონ მოწამვლა.

სანამ ზეთებში შეღებვას დაიწყებთ, შეურიეთ საღებავები თქვენს პალიტრაზე სასურველ ჩრდილში. ამაში პალიტრის დანა დაგეხმარებათ. ფუნჯისგან საღებავის გასაწმენდად გამოიყენეთ გამხსნელი და ნაწიბურები. უმჯობესია მიიღოთ ჩრდილი არაუმეტეს სამი ფერის შერევით. ტრადიციული მასალა პალიტრისთვის არის ხე, მაგრამ მინა ასევე შესანიშნავია, რადგან ის არ შთანთქავს საღებავს და არ რეაგირებს მასზე.

ტურპენტინი ხშირად გამოიყენება როგორც გამხსნელი, მაგრამ ის საკმაოდ ტოქსიკურია. დღეს ნაკლებად ტოქსიკური გამხსნელებია უფრო სასიამოვნო სუნით და მათი გამოყენება უფრო სასიამოვნოა.

წერის დასრულების შემდეგ, ჯაგრისები უნდა გაირეცხოს გამხსნელში და შემდეგ გარეცხოთ თბილ წყალში საპნის ან შამპუნის გამოყენებით. რეკომენდებულია ჯაგრისები ყუთებში კი არ ჩადოთ, არამედ ფინჯანში შეინახოთ, რომ გაშრეს. უმჯობესია დააყენოთ დამატებითი ფსკერი ხვრელების მქონე კონტეინერში გამხსნელით სარეცხი ჯაგრისებისთვის. ამგვარად, საღებავის ფრაგმენტები ფსკერზე დადგება ფუნჯების გამორეცხვაში ჩარევის გარეშე და გამხსნელის მომსახურების ვადა შეიძლება მნიშვნელოვნად გაგრძელდეს.

შეღებვის პროცესი ინდივიდუალურია. ყველა იყენებს საკუთარ ხრიკებს და ხრიკებს. რა თქმა უნდა, ხატვის უნარები გამოადგება ყველას, ვინც გადაწყვეტს ზეთის მხატვრობას. ჩვეულებრივ, მთავარი ნახატის დაწყებამდე, ტილოზე ზედმეტად იხსნება ფერწერა. ეს არის კონტურები, რომლებიც დაწერილია ძალიან განზავებული საღებავით. ისინი პრაქტიკულად უხილავია. შემდეგ იწყება თავად ნახაზი. ზეთის საღებავები გამოიყენება ფენებად, რაც დროთა განმავლობაში უფრო და უფრო მეტ დეტალს ავითარებს.

სასარგებლო რჩევა

როდესაც ნახატი მზად არის და გაშრება, ის ლაქირებულია. ჩვეულებრივ, დაახლოებით ერთი წელი დაელოდეთ, რომ საღებავები მთლიანად გაშრეს. ლაქის საფარი საშუალებას გაძლევთ დაიცვათ საღებავი ნახატზე ჩამოვარდნისაგან და ჰაერთან ურთიერთქმედებისგან. ამ გზით ნახატები გაცილებით დიდხანს ინახება.

წყაროები:

• ხელით დახატული ნახატები

ზეთის ნახატები ყველაზე ფერადი და ექსპრესიულია, განსაკუთრებით ფანქრით ნახატებთან შედარებით. მათ შეუძლიათ ნებისმიერი ინტერიერის გაფორმება. თუმცა, ამ ტექნიკის გამოყენებით ხატვის სწავლა საკმაოდ რთული და ძვირია, რადგან ყველა საჭირო მასალის ღირებულება შეიძლება იყოს მნიშვნელოვანი.

ინსტრუქციები

თუ სახსრები იძლევა, შეიძინეთ ტილო, საღებავები (ისინი შეადგენენ ყველა ხარჯის ყველაზე დიდ ნაწილს), ფუნჯები, წებო და პრაიმერი. პირველ რიგში. ფრთხილად შეარჩიეთ თქვენი ტილო, რადგან ის განსაზღვრავს, თუ როგორ დაიდება საღებავი, ასევე რა ტექსტურა ექნება ნახატს. კანაფის ან სელისგან დამზადებულ ტილოს შეუძლია შტრიხების კარგი ნახატი.

გაითვალისწინეთ, რომ ხატვის დაწყებას მაშინვე ვერ შეძლებთ. ფაქტია, რომ პირველ რიგში საჭიროა შეძენილი ტილოს წებო. ეს დაიცავს მას საღებავის უკანა მხარეს შეღწევისგან. ეს პროცედურა ხორციელდება ჩვეულებრივი ხის წებოს გამოყენებით. ამის შემდეგ აუცილებლად მოათავსეთ ტილო ვენტილირებად ადგილას, რომ გაშრეს. არ დაგავიწყდეთ შეამოწმოთ წებოვანი ნაკეცი გაშრობის შემდეგ იბზარება თუ არა. თუ არა, ეს ნიშნავს, რომ შეგიძლიათ გააგრძელოთ შემდეგი ნაბიჯი.

ახლა დაიწყეთ პრაიმინგი. ეს წერტილი აუცილებელია, რადგან პრაიმერის გარეშე შეუძლებელია ზეთის საღებავის მოხატვა. განსაკუთრებული ყურადღება მიაქციეთ ტილოს მომზადების ამ ეტაპს. თუ პრაიმერი დაუდევრად და არათანაბრად წაისვით, ან თავად მასალა ღარიბი აღმოჩნდება, მაშინ თქვენი ნახატი მოსაწყენი და მოსაწყენი აღმოჩნდება და მასზე შეიძლება ლაქები გამოჩნდეს.

აიღეთ საღებავები, ფუნჯები და შეგიძლიათ დაიწყოთ ხატვა. ამავდროულად, დრო დაუთმეთ, ფრთხილად და ფრთხილად წაისვით შტრიხები: ამ საკითხში დაუდევრობა არ არის მისასალმებელი. ასევე არ უნდა იყოს ლაქები ტილოზე. ვინაიდან ეს პრინციპში შეუძლებელია, რადგან ზეთის საღებავები საკმაოდ სქელია ტექსტურით, ისინი არ მიედინება. მას შემდეგ რაც დახატეთ ის, რაც გსურთ, დატოვეთ ნახატი მშრალი.

ვიდეო თემაზე

შენიშვნა

არ დაგავიწყდეთ კარგი, მაღალი ხარისხის ქვეფრამის არჩევა. ეს დაგეხმარებათ უზრუნველყოთ ტილოს ძლიერი დაძაბულობა. სხვათა შორის, სწორედ ეს პირობაა მთავარი წარმატებული ზეთის შეღებვისთვის. ამ წერტილის თავიდან აცილებამ შეიძლება გამოიწვიოს ტილოზე ბზარები, რაც აშკარად არ დაამშვენებს თქვენს ნახატს.

რჩევა 9: ხატვა ნომრის მიხედვით: სად დავიწყოთ და როგორ ავირჩიოთ ნაკრები

გახსოვთ, ბავშვობაში როგორ გვინდოდა გავმხდარიყავით დიდი მხატვრები? მაგრამ რაც დრო გავიდა, ჩვენ გავიზარდეთ და მივხვდით, რომ ის ნიჭი, რომლის შესახებაც ჩვენი მშობლები ასე დაჟინებით გვეუბნებოდნენ, სრულიად არ გვქონდა. როგორ გსურთ ნახატის დახატვა საკუთარი ხელით? მხოლოდ ისე, რომ მოგვიანებით არ მოგიწიოთ ამის ახსნა ყველასთვის. როგორი არსებაა მასზე გამოსახული და რომელი მხრიდან ჯობია შეხედო. ნომრებით შეღებვის სპეციალური ნომრები სამაშველოში მოვა.

როგორც წესი, ასეთი ნაკრები მოიცავს: ბაზას, საღებავებს ან ფანქრებს, ფუნჯებს და ინსტრუქციებს. ზოგჯერ მწარმოებელი ამატებს პალიტრას საღებავების შერევისთვის. არსებობს ორი სახის ბაზა:

• მუყაო;
• ტილო, რომელზედაც დატანილია კონტურის ნახატი ნომრებით შიგნით.

ფანქრები შეიძლება იყოს მარტივი ან ფერადი, მაგრამ საღებავები მოდის აკრილის, ზეთისა და აკვარელის სახით. თუ ახალი ხართ ფერწერაში, მაშინ უნდა აირჩიოთ აკრილის საღებავები. ისინი მთლიანად გადაფარავს ერთმანეთს და შესაძლებელს ხდის შეცდომების ან უზუსტობების გამოსწორებას, მაგრამ უნდა გვახსოვდეს, რომ საღებავები ძალიან სწრაფად შრება. კომპლექტში შეიძლება იყოს ერთი ფუნჯი, მაგრამ უფრო ხშირად არის რამდენიმე მათგანი, ასე რომ თქვენ შეგიძლიათ აირჩიოთ ყველაზე მოსახერხებელი სისქე. ინსტრუქციებში მოცემულია ინსტრუქციები, თუ როგორ გავაფერადოთ სურათი, მიუთითოთ ფერები, რომლებიც კომპლექტშია და ასევე გაიმეოროთ კონტურის ნახაზი ციფრებით.

მუყაოს ფუძის მქონე ნაკრები უფრო იაფი და ადვილი შესაღებია, რადგან ფერების და ციფრების საზღვრები ძალიან მკაფიოდ ჩანს, საღებავი კი თანაბრად დევს და კარგად შეიწოვება. ნახატები ძალიან კაშკაშა გამოდის და გარკვეული უბნების გაჯერების დასამატებლად საკმარისია მათზე რამდენჯერმე დახატვა. დასრულებული სამუშაოებისთვის, შეგიძლიათ მარტივად გამოიყენოთ ფოტო ჩარჩოები.

ტილოს ფუძის მქონე კომპლექტები ცოტა უფრო რთული შესაღებია, რადგან ტილო ქსოვილია, ამიტომ საღებავი არ ვრცელდება და შეიწოვება ისე თანაბრად, როგორც მუყაოს ბაზაზე. მაგრამ თუ თქვენ წაისვით საღებავის რამდენიმე ფენას, სურათი გამოიყურება ძალიან მოცულობითი და ნათელი. მასპინძელი შეიძლება დაიჭრას რულონად ან დამონტაჟდეს საკაცეზე.

საკაცე არის ხის საფუძველი ტილოს გაჭიმვისთვის. საკაცის გამო ფერწერის სისქე იზრდება, ამიტომ ჩარჩოს არჩევა გაცილებით რთულია. სავარაუდოდ, თქვენ მოგიწევთ შეკვეთით ჩარჩოს გაკეთება, რაც მნიშვნელოვნად ზრდის დასრულებული სამუშაოს გაფორმების ღირებულებას. თუმცა, აქ არის ხრიკი: თუ ნამდვილად არ გაინტერესებთ ძვირადღირებული დიზაინი და თავად ხატავთ, საკმარისია ნახატი საკაცის ბოლოებიდან დახატოთ და შეგიძლიათ კედელზე ჩამოკიდოთ, რადგან სურათი გამოიყურება სრული და არ არის საჭირო ჩარჩოები.

მას შემდეგ რაც გადაწყვიტეთ რითი გსურთ დაიწყოთ (მუყაო ან ტილო), თქვენ უნდა აირჩიოთ მწარმოებელი. ისინი ყველა განსხვავდება სირთულის, ფერების სიკაშკაშის, წარმოების ქვეყნისა და ფასის მიხედვით. მოდით შევხედოთ მათგან ყველაზე პოპულარულს.

1. კომპლექტები, რომლებშიც ბაზა მუყაოა:

შიპერიძალიან პოპულარულია საღებავების რიცხვების მოყვარულთა შორის. მწარმოებელი - გერმანია. კომპლექტებში გამოყენებულია აკრილის საღებავები, რომლებიც სპეციალურ პატარა კონტეინერებშია და ჰერმეტულად დალუქული, ასე რომ მათი შენახვა შესაძლებელია ძალიან დიდი ხნის განმავლობაში. შესანიშნავია დამწყებთათვის, რადგან ყველა ფერი უკვე შერეულია და მზადაა შესაღებად. ნაკრების ყველა კომპონენტი ძალიან კარგი ხარისხისაა, ამიტომ ფასი ზოგიერთისთვის შეიძლება მაღალი ჩანდეს. ნახატების უზარმაზარი არჩევანი ყველა გემოვნებისთვის.

Dimensions არა მხოლოდ აწარმოებს საღებავს ციფრებით, არამედ ჯვარედინი ნაკერების კომპლექტებს და ბრილიანტის ნაქარგებს. მწარმოებელი - აშშ. ყველა საღებავი არის კარგი ხარისხის და თანაბრად ვრცელდება მუყაოზე. ეს ნაკრები განკუთვნილია უფრო გამოცდილი მხატვრებისთვის, რადგან ხატვისას მოგიწევთ ფერების შერევა ინსტრუქციის მიხედვით. აქ კრეატიულობის უზარმაზარი შესაძლებლობებია. თქვენ შეგიძლიათ შეცვალოთ ჩრდილები თქვენი გემოვნებისა და განწყობის შესაბამისად. დასრულებული ნახატი, როგორც წესი, ოდნავ განსხვავდება ყუთზე გამოსახულისგან, ასე რომ არ ინერვიულოთ, თუ მოულოდნელად ზოგიერთი ადგილი არ გამოიყურება ისე, როგორც გსურთ. ნახატების უზარმაზარი არჩევანი ყველა სახის თემაზე. ფასი ოდნავ დაბალია, ვიდრე მწარმოებლის Schipper-ის ფასი.

რავენსბურგერიშეიძლება არ შესთავაზოს ხატვის თემების ამხელა არჩევანი და მათი ნახევარი ბავშვების ნახატებია. მწარმოებელი - ჩეხეთი. რავენსბურგერი, ისევე როგორც შიპერი, კარგია დამწყებთათვის, რადგან არ არის საჭირო საღებავების შერევა. ფასი უფრო დაბალია, ვიდრე წინა მწარმოებლები.

PLAID ნაკლებად პოპულარულია მათ შორის, ვისაც ხატვა უყვარს: ნახატის თემების შედარებით მცირე არჩევანია და მაღალი ფასი. თუმცა აღსანიშნავია, რომ დასრულებული სამუშაო შეესაბამება შეფუთვაზე მითითებულს. არ არის საჭირო საღებავების შერევა. მწარმოებელი - აშშ.

"ფიფქიას" აქვს თემების საკმაოდ დიდი ასორტიმენტი შეღებვისთვის და დაბალი ფასი. მწარმოებელი - რუსეთი. საღებავები არ საჭიროებს შერევას, ამიტომ ისინი იდეალურია დამწყებთათვის.

KSG აწარმოებს ორი სახის კომპლექტს: ნახატი საღებავების შერევის გარეშე და ნახატი, სადაც საჭიროა საღებავების შერევა. ფრთხილად იყავით არჩევისას, ყურადღებით შეისწავლეთ შეფუთვა, სადაც მითითებულია რომელი ნაკრებია. მწარმოებელი - დიდი ბრიტანეთი. კომპლექტში გამოყენებულია ბუნებრივი მასალისგან დამზადებული ჯაგრისები, ამიტომ ისინი ცოტათი იშლება. ფასი შედარებულია ყველაზე პოპულარულ მწარმოებლებთან. ნახატის თემების მცირე არჩევანი.

2. კომპლექტები, რომლებშიც საფუძველი არის ტილო:

მენგლეი -ტილოს ფერწერის ნაკრების ერთ-ერთი ყველაზე პოპულარული მწარმოებელი. დიდი პლუსია ის, რომ ტილო უკვე გაჭიმულია საკაცეზე. ნახატების თემების უზარმაზარი არჩევანი და ფასების დიაპაზონი. მწარმოებელი აწარმოებს სხვადასხვა სირთულის დონის კომპლექტს. ეს ინფორმაცია შეგიძლიათ იხილოთ შეფუთვაზე ან ინსტრუქციებზე. მწარმოებელი - ჩინეთი. კომპლექტში შედის აკრილის საღებავები, რომლებიც არ საჭიროებს შერევას, მაგრამ ზოგჯერ მათი წასმა 2-3-ჯერ დაგჭირდებათ ნომრების შესაღებად. შესანიშნავი ვარიანტი დამწყები მხატვრებისთვის, რომლებიც უბრალოდ ცდილობენ ტილოზე დახატვას.

Hobbart არის კარგად ჩამოყალიბებული კომპანია, მაგრამ კომპლექტების ფასი უფრო მაღალია, ვიდრე სხვა მწარმოებლები. ნაკრებების უმეტესობაში ტილო უკვე გაჭიმულია საკაცეზე, მაგრამ არის კომპლექტები საკაცის გარეშეც. ფრთხილად იყავით არჩევისას. მწარმოებელი - ჩინეთი. კომპლექტში გამოყენებულია აკრილის საღებავები, რომლებიც დალუქულ მილებშია. ამის წყალობით, საღებავები უფრო დიდხანს რჩება სუფთა. სიუჟეტების ფართო არჩევანი ნებისმიერ თემაზე. არ არის საჭირო საღებავების შერევა.

Paintboy Original -კიდევ ერთი პოპულარული საღებავი ნომრის კომპანიის მიხედვით. მწარმოებელი - ჩინეთი. საკმაოდ კარგი ხარისხის პროდუქცია და დაბალი ფასები. კრეატიულობისთვის საგნების უზარმაზარი არჩევანი. ნაკრებში ტილო მოყვება საკაცით, გამოყენებულია აკრილის საღებავები, რომლებიც არ საჭიროებს შერევას. მწარმოებელი აწარმოებს სხვადასხვა სირთულის დონის კომპლექტს. ფრთხილად იყავით არჩევისას. Paintboy-ისგან განსხვავებით, Paintboy Original-ის გაუმჯობესებული ვერსია შეიცავს 2 ქილა ფერის ფიქსატორს.

Color-KIT-ს შეუძლია შესთავაზოს ფერწერის საგნების მცირე არჩევანი, კარგი ხარისხის პროდუქცია და დაბალი ფასი. მწარმოებელი - ჩინეთი. კომპოზიციაში შედის საკაცეზე გადაჭიმული ტილო და აკრილის საღებავები, რომლებიც არ საჭიროებს შერევას. ფუნჯები არ არის ძალიან მოსახერხებელი ფერწერისთვის, ამიტომ კომპლექტის შეძენა ცალკე მოგიწევთ. მწარმოებელი აწარმოებს სხვადასხვა სირთულის დონის კომპლექტს.

"ფიფქია" - ჩვენ განვიხილეთ ეს კომპანია კომპლექტებში, სადაც ბაზა იყო მუყაო. მწარმოებელი - რუსეთი. ნაკრებებში ტილო იჭიმება საკაცეზე, გამოიყენება აკრილის საღებავები, რომლებიც არ საჭიროებს შერევას. ტილოზე საგნების არჩევანი ძალიან დიდია, მაგრამ ცოტა უინტერესო. ფასი ოდნავ მაღალია, ვიდრე ჩინელი მწარმოებლები.

"მოსფა" არის კიდევ ერთი რუსი მწარმოებელი შეღებვის ნომრებით. კომპლექტში შედის მასპინძელი საკაცით და აკრილის საღებავები, რომლებიც შეფუთულია სპეციალურ ვაკუუმ ჩანთებში გამოშრობისგან დასაცავად. არ არის საჭირო საღებავების შერევა, ამიტომ ის შესანიშნავია დამწყებთათვის. ტილოზე ნომრები იგივე ფერისაა, როგორც გამოყენებული საღებავი. საგნების კარგი არჩევანი, თუმცა ნაკლებია ვიდრე ჩინელი მწარმოებლები.

Royal & Langnickel- არ არის ყველაზე პოპულარული მწარმოებელი, რადგან კომპლექტები შესაფერისია გამოცდილი მხატვრებისთვის. გამოიყენება ორი ან სამი ტიპის საღებავის შერევის ტექნიკა, ამიტომ დამწყებთათვის ძალიან რთულია სასურველი ჩრდილის მიღწევა. მაგრამ ის ქმნის კრეატიულობისა და წარმოსახვის ფართო ველს მათთვის, ვისაც არ უყვარს შერჩეული ფერების ჩარჩოებით შეზღუდვა. ტილო უკვე დაჭიმულია საკაცეზე, აკრილის საღებავები მილაკებშია გაშრობის თავიდან ასაცილებლად. მწარმოებელი ვერ დაიკვეხნის ნაკვეთების დიდი არჩევანით და ფასები უფრო მაღალია ვიდრე ჩინელი მწარმოებლები. კიდევ ერთი მინუსი არის ინსტრუქციების ნაკლებობა რუსულ ენაზე.

ბოლო წლებში სულ უფრო პოპულარული ხდება ციფრებით ხატვის ჰობი. ეს აქტივობა განკუთვნილია შემოქმედებითი ადამიანებისთვის, რომლებსაც აქვთ შეზღუდული თავისუფალი დრო. თითოეულ აქტივობას აქვს საკუთარი ხრიკები, რომლებიც დაგეხმარებათ მიიღოთ მაქსიმალური შედეგი და გამონაკლისი არც ციფრებით შეღებვა იქნება.

აქ არის რამოდენიმე რჩევა, რომელიც დაგეხმარებათ:

რჩევა #1. ყოველთვის დაიწყეთ შეღებვა ყველაზე ღია ფერებით (თეთრი, ვარდისფერი, ლურჯი, კრემისფერი, ყვითელი და ა.შ.), რადგან თუ შეცდომას დაუშვებთ, მუქი ფერი უკეთ დაფარავს ლაქას. შემდეგ გადავდივართ ნათელ ფერებში - მწვანე, ლურჯი, წითელი და ა.შ.. ვასრულებთ ყველაზე მუქი ფერებით - შავი, იასამნისფერი.

რჩევა #2.უმჯობესია ხატვა ყველაზე დიდი უბნებიდან ყველაზე პატარამდე. ეს შეამცირებს შეცდომების რაოდენობას და საშუალებას მოგცემთ უკეთ დახაზოთ მცირე დეტალები და განათავსოთ აქცენტები.

რჩევა #3. არ შეეცადოთ ერთდროულად დახატოთ მთელი ველი, თქვენ რისკავთ დაასხით საღებავი, რომელიც ჯერ არ არის გამხმარი. გაცილებით მოსახერხებელია გადაადგილება ან ზემოდან ქვემოდან ან ცენტრიდან კიდეებისკენ.

რჩევა #4. ფერებს შორის მკაფიო საზღვრები ყოველთვის ბუნებრივად არ გამოიყურება და ზოგჯერ ნახატს არაბუნებრივ იერს აძლევს. ამ შემთხვევაში, ისინი ოდნავ უნდა იყოს ბუნდოვანი, შემდეგ გამოჩნდება ექსპრესიულობა და სიღრმე.

რჩევა #5.გამოიყენეთ მრავალი ფუნჯი ხატვისთვის. უმჯობესია ცალკე იყიდოთ კარგი ნაკრები, რომელსაც რამდენჯერმე გამოიყენებთ.

რჩევა #6.დასრულებულ სამუშაოზე შეამოწმეთ ნომრები ჩანს თუ არა, საჭიროების შემთხვევაში წაისვით საღებავის კიდევ ერთი ფენა. განსაკუთრებული ყურადღება უნდა მიექცეს ღია ფერებს.

მუყაო

1. დამწყებთათვის უპირატესობას ანიჭებენ მუყაოს ბაზას, რადგან მასზე დახატვა ბევრად უფრო ადვილია, ვიდრე ტილოზე.

2. გლუვი ზედაპირის გამო მუყაოზე საღებავები არ შეიწოვება და ბრტყელდება.

3. საზღვრები და რიცხვები აშკარად ჩანს, ამიტომ მათ დანახვას დიდი ძალისხმევა და ყურადღება არ სჭირდება.

4. ფერები ძალიან კაშკაშაა, მაგრამ მოცულობის მისაღწევად, დამატებითი ფენების წასმა დაგჭირდებათ.

5. მუყაოს ფუძის მქონე კომპლექტებში რჩება საღებავის ნაწილი, რაც შესაძლებელს ხდის შეავსოთ მცირე დეტალები და შეღებვის ნომრები, თუ ისინი ჩანს საღებავის პირველი ფენით.

6. მუყაოს ძირისთვის ჩარჩოს არჩევა უფრო ადვილია, ვიდრე ტილოსთვის.

ტილო

1. ტილო უპირატესობას ანიჭებენ გამოცდილ მხატვრებს, რადგან მასთან მუშაობა უფრო რთულია.

2. ტილოს ტექსტურირებული ზედაპირის გამო, საღებავი ძლიერად შეიწოვება და ცოტა არათანაბრად გრძელდება, ამიტომ უბნებზე მოხატვას მეტი ძალისხმევა სჭირდება. ხშირად შეღებვის შემდეგ ჩნდება თეთრი წერტილები, რომლებიც ხელახლა უნდა შეიღებოს.

3. ტილოზე საზღვრები და რიცხვები იბეჭდება ძალიან მკრთალად ისე, რომ საღებავის ფენის ქვეშ არ ჩანს. თუმცა ეს დიდ პრობლემებს ქმნის ხატვისას. საკონტროლო სია გეხმარებათ კარგად ნავიგაციაში; თქვენ მოგიწევთ მუდმივად შეამოწმოთ იგი, რათა არ დაუშვათ შეცდომები.

4. ტილოზე წასმის შემდეგ საღებავი შეიწოვება და ქმნის მოცულობის ეფექტს, ამიტომ ნახატი გაცილებით ბუნებრივად და რეალისტურად გამოიყურება, ვიდრე მუყაოზე.

5. ხშირად იქმნება სიტუაცია, როდესაც არ არის საკმარისი საღებავი, ამიტომ ადგილები უნდა შეიღებოს სხვა ფერით.

6. ტილო ჩვეულებრივ საკაცეზეა დამაგრებული, რაც საგრძნობლად ზრდის დასრულებული სამუშაოს სისქეს. ჩარჩოს შესარჩევად მოგიწევთ სახელოსნოში წასვლა და შეკვეთით დამზადება. თუმცა, აქ არის ხრიკი: თუ არ გსურთ ფულის დახარჯვა ჩარჩოზე, მაშინ უნდა დახატოთ ქვეფრამის გვერდები. მაშინ დასრულებული სამუშაო გექნებათ.

მუყაო და ტილო შესანიშნავი ნახატების საფუძველია და თქვენზეა გადასაწყვეტი, რომელზე იმუშაოთ.

ვიდეო თემაზე

მოგესალმებით, ძვირფასო მკითხველებო!
ამ სტატიაში ვისაუბრებთ ზეთის საღებავებთან მუშაობის საფუძვლებზე. რა თქმა უნდა არის მსოფლიოში ყველაზე პოპულარული ტექნოლოგია.მხატვრობის უდიდესი ოსტატები საუკუნეების მანძილზე სწავლობდნენ, აუმჯობესებდნენ და ქმნიდნენ ზეთის საღებავებით.

სხვათა შორის, იცით როდის გაჩნდა პირველი ზეთის საღებავები? დიდი ალბათობით მე-14-15 საუკუნეზე ფიქრობდი და... ცდებოდი. ბევრი ფიქრობს ასე. მაგრამ სულ ახლახან მეცნიერებმა გააკეთეს... გახსენით ეს სიახლეც!

ნახატის დეტალიზაცია თხელი ლაინერით

სავსებით ლოგიკურია თუ გსურთ დაიწყოთ თქვენი შემოქმედება ზეთის საღებავებით.და თუ ეს არასდროს გაგიკეთებიათ, მაგრამ ნამდვილად გსურთ დაწყება, ჯერ უნდა გაარკვიოთ, რა უნდა ჰქონდეს ხელთ დამწყებ მხატვარს და როგორ დაიწყოთ ზეთის საღებავებით ხატვა.

როგორ შევქმნათ საკუთარი მხატვრის ნაკრები?

• ვყიდულობთ საჭირო საღებავებს

ჩემი მთავარი რჩევა დამწყებ მხატვრებს: სასწრაფოდ შეიძინეთ ხარისხიანი საღებავები, ნუ ეცდებით ფულის დაზოგვას! იაფი საღებავები დიდ სარგებელს არ მოუტანს, მაგრამ უამრავ თავის ტკივილს გამოიწვევს. როდესაც მუდმივად ვარჯიშობთ, შეძლებთ შეაფასოთ თქვენი სამუშაოს ხარისხი, რაც პირდაპირ იქნება დამოკიდებული საღებავების ხარისხზე.

აბსოლუტურად თქვენ არ გჭირდებათ დიდი ნაკრების ყიდვა,რადგან ყოველთვის რჩება ფერები, რომლებიც არასდროს გამოიყენება. ზეთის საღებავებით ხატვის დასაწყებად, უბრალოდ გამოიყენეთ რამდენიმე ცალკე მილი. უნარების გასავითარებლად, ახალბედა მხატვარს რეკომენდებულია შემდეგი პალიტრა:

Ზოგადად, საღებავის პალიტრა შედგება 3 ძირითადი (პირველადი), საიდანაც შერევით მიიღება ყველა სხვა ფერი (მეორადი და მესამეული) და როცა მათ შერევას ისწავლით მიხვდებით როგორ და რისგან მიიღება. ჩვენს ირგვლივ ყველაფერი მხოლოდ წითელი, ლურჯი და ყვითელისგან შედგება... საოცარია, არა?

• ფუნჯების შერჩევა

მეორე მნიშვნელოვანი რჩევა ახალი შემსრულებლებისთვის: ფრთხილად იყავით ფუნჯების ყიდვისას!შეამოწმეთ ისინი, რათა დარწმუნდეთ, რომ კავშირი (დამჭერი) წყობასა და სახელურს შორის მაქსიმალურად მჭიდროა. მერწმუნეთ, არც თუ ისე სასიამოვნოა, როცა ფუნჯიდან ტილო გამოდის და მუდმივად უნდა ამოიღო ნესტიანი ტილოდან!

გამოცდილებიდან ვიტყვი ამას კარგი ჯაგრისები გაგიძლებთ მრავალი წლის განმავლობაში, თუ ისინი მაღალი ხარისხისაა და თქვენ სწორად მოიქცეთ.

დამწყებთათვის, ვინც ზეთის საღებავებით ხატავს, გირჩევთ დაიწყოთ ბრტყელი და ნახევარწრიული ბრტყელი ფუნჯებით. საკმარისია 3-5 ზომის შეძენა.

მაღალი ხარისხის ფუნჯები ხშირად ხდება ფავორიტი

დროთა განმავლობაში, კოლექციას შეგიძლიათ დაამატოთ რეტუში, ვენტილატორი და ხაზის ფუნჯები. სხვა სტატია-რჩევში შეგიძლიათ უფრო დეტალურად გაიგოთ, თუ რა ფუნჯები მოდის ზომებში, ფორმაში და

• გამხსნელებისა და გამხსნელების შერჩევა

ზეთის საღებავის სასურველ კონსისტენციამდე განზავებისთვის (გათხევადება), საჭიროა სპეციალური თხევადი ნივთიერებები: ძირითადად ტურპენტინი ან რაფინირებული სელის ზეთი.ასევე, ბევრი მხატვარი იყენებს "თეები"- დამხმარე საშუალება საღებავის გასაზავებლად. არსებობს უცხოელი მწარმოებლების ბაზარზე სხვადასხვა საშუალებები,რომელსაც ასევე ვიყენებ.

ყველა ხელოვანისთვის მნიშვნელოვანი რამ

Არარეკომენდირებულიგანზავების მიზნით გამოიყენეთ სუფთა გამხსნელები (თეთრი სპირტი, ტურპენტინი), რადგან ისინი არღვევენ ზეთის საღებავის სტრუქტურას და „იპარავენ“ მის ბზინვარებას. მაგრამ მაინც დაგჭირდებათ გამხსნელი ფუნჯების და სხვა ხელსაწყოების გასაწმენდად, ასევე საღებავით შეღებილი ხელებისთვის.

• პალიტრის ყიდვა

შეუძლებელია წარმოიდგინო მხატვარი, რომელიც ნახატზე მუშაობს პალიტრა ხელში!ეს სასარგებლო ნივთი რამდენიმე ფუნქციას ასრულებს: მასზე დებენ საღებავებს, ურევენ საღებავებს, ამაგრებენ ზეთის ქილებს (სპეციალური ჭურჭელი) ზეთის საღებავის გამათხელებლებით.

ამიტომ, ზეთის საღებავებით სწორად შეღებვისა და მრავალი ჩრდილის შესაქმნელად, გირჩევთ შეიძინოთ შესაფერისი პალიტრა. ხის თუ პლასტმასის, დიდი თუ პატარა, კვადრატული თუ მრგვალი... არჩევანი თქვენზეა.

• ტილოს მომზადება

ტილო ყველაზე ხშირად გამოიყენება ზეთის ფერწერის საფუძვლად.საბედნიეროდ, თანამედროვე მხატვარს შეუძლია შეიძინოს მზა პრიმირებული ტილო საკაცეზე.

თითქმის ყველა ხელოვნების მაღაზია ყიდის სხვადასხვა ზომის და სხვადასხვა მასალის ტილოებს: ნატურალური (თეთრეული, ბამბა) და სინთეტიკა.გირჩევ ნატურალურ მასალებს, უფრო მკვრივია და დროთა განმავლობაში დიდად არ ცვივა.

თუ გსურთ ტილო თავად მოამზადოთ, მაშინ ამისათვის უნდა მოამზადოთ საკაცე და ქსოვილი ძალიან მჭიდროდ დაჭიმოთ მასზე. შემდეგ ტილოს შესაქმნელად საჭიროა ქსოვილის დაფხვრა. ტილოს ჩამოხრჩობა ხშირია, ამიტომ პრაიმინგის შემდეგ, ტილო ცოტა უფრო მჭიდროდ უნდა გაიმაგროთ.დაწვრილებით შესახებ როგორ გააკეთოთ ტილო საკუთარი ხელით

ტილოს ჩვენ თვითონ ვამზადებთ

შენიშვნა: ტილოს საუკეთესო საფუძველი თეთრეულია. ის შეიძლება იყოს წვრილმარცვლოვანი, საშუალომარცვლიანი და მსხვილმარცვლოვანი. ზედაპირზე დარტყმა დამოკიდებულია ტილოს მარცვლებზე. ტილოს არჩევის შესახებ

• ჩვენ ვყიდულობთ მოლბერტს

რა თქმა უნდა, შეგიძლიათ ისწავლოთ ზეთის საღებავებით ხატვა მოლბერტის გარეშე, ტილოს ნებისმიერ ზედაპირზე მიმაგრებით. მაგრამ მაინც, ეს ბევრად უფრო მოსახერხებელია დაზგურით: ის დამონტაჟებულია სასურველ კუთხით თვალის დონეზე და უკეთესად ასახავს ფერწერას.

მოლბერტით მოსახერხებელია არა მხოლოდ წერა, არამედ ნამუშევრის ხარვეზების პოვნა,და დაუყოვნებლივ შეასწორეთ ისინი. მოლბერტი საიმედო სადგამია თქვენი მომავალი ფერწერისთვის! ისინი მოდის სხვადასხვა სიმაღლისა და მოხერხებულობით, ასევე მაგიდის მინი მოლბერტებში მცირე ზომის ტილოებისთვის.

• ჩვენ ვაგროვებთ დამხმარე აქსესუარებს

უკვე გიფიქრიათ სად წავა თქვენი ფუნჯები? სად გარეცხავთ მათ? როგორ მოიშორებთ საღებავს ხელებს და სხვა ჭურჭელს? აუცილებლად მოამარაგეთ ქილებში, რომლებშიც დაიბანთ ფუნჯებს, ქაღალდის ხელსახოცებს, ძველ გაზეთებს და რამდენიმე ბამბის ქსოვილს.

ეს მნიშვნელოვანი წვრილმანები ყოველთვის თქვენს ხელზე უნდა იყოს,რათა მშვიდად იმუშაოთ და ყურადღება გაამახვილოთ სურათზე და არა მასალებზე. ეს ყველაფერი თქვენთვის შეუცვლელი იქნება თქვენს სამუშაოში ფუნჯის ან პალიტრის დანის გასაწმენდად, ან, მაგალითად, ტილოდან ზედმეტი საღებავის მოსაშორებლად და ჭუჭყიანი ხელების გასაწმენდად.

• სხვა მნიშვნელოვანი მასალები და აქსესუარები

ზეთთან მუშაობის შეუცვლელი ინსტრუმენტი - პალიტრის დანა!მისი დახმარებით მოსახერხებელია ტილოდან ზედმეტი საღებავის ამოღება და პალიტრაზე გადატანა. ის ასევე ტოვებს საოცრად მოცულობითი შტრიხებს! პრინციპში, ერთი პალიტრა დანა საკმარისია.

მაგრამ თუ გადაწყვეტთ ისწავლოთ ზეთის საღებავებით კარგად ხატვა და ამ აქტივობას დიდი დრო დაუთმოთ, უმჯობესია შეიძინოთ სხვადასხვა ფორმისა და ზომის ამ რამდენიმე ხელსაწყო.

ესკიზის წიგნი -სპეციალური ყუთი საღებავებისა და საღებავების გადასატანად. ეს ნამდვილად დაგჭირდებათ, თუ გადაწყვეტთ გარეთ გასვლას და ზეთებში ხატვას ბუნებაში ან ჰაერში, როგორც მას ასევე უწოდებენ (ფრანგულიდანუბრალო ჰაერი - ღია ცის ქვეშ, სუფთა ჰაერზე)

ზეთები- პატარა კონტეინერები კლიპით, რომლითაც ისინი მიმაგრებულია პალიტრაზე. არსებობს ორი ტიპი: მარტივი და ორმაგი.

კიდევ ერთი მნიშვნელოვანი ელემენტია დამცავი ლაქი.დასრულებული ფერწერა ჩვეულებრივ ლაქირებულია სამუშაოს დასრულებიდან 6-8 თვის შემდეგ. ლაქი იცავს ნახატს ულტრაიისფერი გამოსხივებისგან, ტენიანობისგან და ჩაბნელებისგან.... ასევე, არსებობს მრავალი სხვა მიზეზი, რის გამოც ნახატი ლაქი უნდა გააკეთო. გარდა ამისა, ლაქი ფერებს ხდის უფრო მდიდარ და ნათელს, რაც მატებს საღებავის ფენას ინტენსივობას. როგორ გავაპრიალოთ ნახატი

Როგორდაიწყე ზეთის საღებავებით სწორად ხატვა, როცა მხატვრის ნაკრები აწყობილია?

ასე რომ, თქვენ შეაგროვეთ ყველაფერი, რაც გჭირდებათ და დაიცავით პრიმირებული ტილო. რა უნდა გააკეთოს შემდეგ?დაიწყე წერა!

ვიცი ბევრ ახალბედა მხატვარს აქვს თეთრი ტილოს შიში, შეიძლება რაღაც არასწორედ წარიმართოს და ყველაფერი დაინგრევა. არ შეგეშინდეთ, რადგან მთავარია უბრალოდ დაიწყოთ! აი, როგორ შეწყვიტოთ შიში და დაიწყოთ ხატვა.

შეგიძლიათ დაიწყოთ მარტივი ნაკვეთით, რომელიც მოგახსენებთ... მაგალითად, მოზაიკის ნახატი შერჩეული ნათელი ფერებით, რომელიც შედგება სხვადასხვა ფიგურებისგან, ფორმებისა და სიმბოლოებისგან. ისე, ძველი ეგვიპტელების მსგავსად, გახსოვს? ან შეგიძლიათ გადაიღოთ დასრულებული სურათი და სცადოთ მისი კოპირება ტილოზე...

დაიწყე ხატვა - იგრძენი ფერის ძალა!

არსებობს . მათგან ყველაზე გავრცელებულია - მრავალშრიანი ფერწერა და ალა პრიმა.მათში ყველაზე ცნობილი ნახატების უმეტესობაა დახატული, თუმცა არსებობს მრავალი სხვა ტექნიკა.

მათზე ზოგადად და წერის წესებზე უფრო დეტალურად სხვა სტატიაში ვისაუბრებთ, მაგრამ ახლა თქვენ უნდა დაიწყოთ მხოლოდ საღებავების, ფუნჯის და ტილოს შეგრძნება.

სხვათა შორის, იცოდით, რომ კრეატიულ ადამიანებს აქვთ წაკითხული, იქნებ ბუნებით შემოქმედი ხართ, უბრალოდ არ იცოდით!

აქ არის კიდევ რამდენიმე რჩევა:

• მოაწყეთ სახატავი კუთხე თქვენს ბინაში. საკმარისი შუქი უნდა იყოსსამუშაო დღის განმავლობაში დამატებითი განათების გარეშე. სწორედ საუკეთესო ბუნებრივი განათების ადგილას ვათავსებთ მოლბერტს. თუ არ არის საკმარისი ბუნებრივი განათება, გამოიყენეთ დამატებითი განათება, რათა უზრუნველყოთ კარგი განათება მოლბერტზე.

• შეეცადეთ ზეთის საღებავები თანაბრად წაისვათ, მიაღწიეთ ერთგვაროვნებას ტილოზე.თუ ნამდვილად გსურთ მეორე ფენის წასმა, დრო დაუთმეთ; ზოგჯერ საჭიროა დრო დაუთმოთ პირველი ფენის გაშრობას.

• შეურიეთ ფერები! ექსპერიმენტი ჩრდილებით.დაიმახსოვრეთ, რომ თეთრი ნებისმიერ ფერს ნათელს ხდის, შავი კი ნებისმიერ ფერს მუქს, მათი დახმარებით ადვილია ჩრდილებისა და ხაზების სასურველი ჩრდილის მიღწევა. ოღონდ შავ-თეთრს ძალიან ნუ გაიტაცებთ, რადგან ტიტანის თეთრი, მაგალითად, ზოგიერთ ფერს ღრუბლიანს ხდის და შავი ზოგადად იშვიათად გამოიყენება კლასიკურ ფერწერაში. მიუხედავად იმისა, რომ თითოეულ მწარმოებელს აქვს რამდენიმე შავი ჩრდილი გასაყიდად. შავის ალტერნატივა შეიძლება იყოს მუქი ინდიგო... უფრო რბილი და ნაზი გარეგნულად.

"მხატვრობა არის ყველაზე ხელმისაწვდომი და მოსახერხებელი ხელოვნება" -იოჰან გოეთე, გერმანელი პოეტი, ფილოსოფოსი და მოაზროვნე

დამატებითი ვიდეო რჩევები:

დასვით თქვენი შეკითხვები ქვემოთ კომენტარებში, მე ჩვეულებრივ ყველა კითხვას სწრაფად ვპასუხობ

აღორძინების ეპოქის დიდმა მოღვაწემ, მეცნიერმა და მხატვარმა ლეონარდო და ვინჩიმ თქვა: „მხატვრობა არის პოეზია, რომელიც ჩანს, პოეზია კი მხატვრობაა, რომელიც ისმის“. და არ შეიძლება არ დაეთანხმო მას. თქვენ ნამდვილად აღიქვამთ ნამდვილ ხელოვნებას ყველა მხრიდან. ჩვენ ვხედავთ, ვფიქრობთ, გვესმის და ვინახავთ ჩვენს სულში ხელოვნების ნიმუშებს, რომლებიც მოგვწონს. და მსოფლიო შედევრები რჩება ჩვენს მეხსიერებაში მრავალი წლის განმავლობაში.

ფერწერის ჟანრები და სახეები

ნახატის დახატვისას ოსტატი ასრულებს მას გარკვეულ მდგომარეობაში, განსაკუთრებულ ხასიათში. ნამუშევარი არ აღმოჩნდება სრულყოფილი, სიყვარულისა და ყურადღების ღირსი, თუ მასზე მხოლოდ ფორმა და ფერი იქნება გამოსახული. მხატვარი ვალდებულია აჩუქოს საგნებს სული, ადამიანებს ქარიზმა, ნაპერწკალი, შესაძლოა საიდუმლო, ბუნება უნიკალური გრძნობებით, მოვლენები კი რეალური გამოცდილებით. ამაში კი შემქმნელს ფერწერის ჟანრები და სახეობები ეხმარება. ისინი საშუალებას გაძლევთ სწორად გადმოსცეთ ეპოქის, მოვლენის, ფაქტის განწყობა და უკეთ გაითავისოთ მთავარი იდეა, სურათი, პეიზაჟი.

მათ შორის მთავარია შემდეგი:

• Ისტორიული- ფაქტების, მომენტების ასახვა სხვადასხვა ქვეყნისა და ეპოქის ისტორიიდან.
• ბრძოლა- გადმოსცემს ბრძოლების სცენებს.
• საშინაო- სცენები ყოველდღიური ცხოვრებიდან.
• Პეიზაჟები- ეს ცოცხალი ბუნების სურათებია. აქ არის ზღვის, მთის, ფანტასტიკური, ლირიკული, სოფლის, ქალაქური და კოსმიური პეიზაჟები.
• Ჯერ კიდევ ცოცხალი- ასახავს უსულო საგნებს: სამზარეულოს ჭურჭელს, იარაღს, ბოსტნეულს, ხილს, მცენარეებს და ა.შ.
• პორტრეტი- ეს არის ადამიანის, ადამიანთა ჯგუფის იმიჯი. ხშირად, მხატვრებს მოსწონთ ავტოპორტრეტების ან ტილოების დახატვა მათი მოყვარულების გამოსახულებით.
• ცხოველური- სურათები ცხოველებზე.

ცალკე შეიძლება გამოვყოთ სიუჟეტურ-თემატური ჟანრი და აქ ჩავრთოთ ნაწარმოებები, რომელთა თემატიკაა მითები, ლეგენდები, ეპოსები, ასევე ყოველდღიური ცხოვრების სურათები.

ფერწერის სახეები ასევე ცალკეულს გულისხმობს, ისინი ეხმარება მხატვარს ტილოს შექმნისას სრულყოფილების მიღწევაში, უთხრას, რომელი მიმართულებით გადაადგილება და მუშაობა. არსებობს შემდეგი პარამეტრები:

- პანორამა- ფართომასშტაბიანი ტერიტორიის გამოსახულება, ზოგადი ხედი.

- დიორამა- ბრძოლებისა და სანახაობრივი მოვლენების ნახევარწრიული გამოსახულება.

- მინიატურა- ხელნაწერები, პორტრეტები.

- მონუმენტური და დეკორატიული მხატვრობა- მხატვრობა კედლებზე, პანელებზე, აბაჟურებზე და ა.შ.

- იკონოგრაფია- ნახატები რელიგიურ თემაზე.

- დეკორატიული ფერწერა- მხატვრული დეკორაციის შექმნა კინოსა და თეატრში.

- დაზგური მხატვრობა- სხვა სიტყვებით რომ ვთქვათ, ფერწერა.

- ყოველდღიური ცხოვრების საგნების დეკორატიული მხატვრობა.

როგორც წესი, სახვითი ხელოვნების თითოეული ოსტატი თავისთვის ირჩევს მხატვრობის ერთ ჟანრს და ტიპს, რომელიც სულით არის მისთვის ყველაზე ახლოს და, პირველ რიგში, მხოლოდ მასში მუშაობს. მაგალითად, ივან კონსტანტინოვიჩ აივაზოვსკი (ჰოვანეს გაივაზიანი) მუშაობდა ზღვის პეიზაჟის სტილში. ასეთ მხატვრებს საზღვაო მხატვრებსაც უწოდებენ („marina“-დან, რაც ლათინურად „ზღვას“ ნიშნავს).

ტექნიკოსები

მხატვრობა არის სიუჟეტის შესრულების გარკვეული ხერხი, მისი აღქმა ფერებითა და შტრიხების სამყაროში. და რა თქმა უნდა, ასეთი რეპროდუქცია არ შეიძლება განხორციელდეს გარკვეული ტექნიკის, შაბლონებისა და წესების გამოყენების გარეშე. სახვით ხელოვნებაში „ტექნიკის“ ცნება შეიძლება განისაზღვროს, როგორც ტექნიკის, ნორმებისა და პრაქტიკული ცოდნის ერთობლიობა, რომლის დახმარებითაც ავტორი ყველაზე ზუსტად და რეალობასთან ახლოს გადმოსცემს სურათის იდეას და შეთქმულებას.

ფერწერის ტექნიკის არჩევანი ასევე დამოკიდებულია იმაზე, თუ რა ტიპის მასალა და ტილო იქნება გამოყენებული ნამუშევრის შესაქმნელად. ზოგჯერ მხატვარს შეუძლია ინდივიდუალური მიდგომა გამოიჩინოს თავის ნამუშევრებთან, სხვადასხვა სტილისა და ტენდენციების ნაზავის გამოყენებით. ავტორის ეს მიდგომა საშუალებას გვაძლევს შევქმნათ მართლაც უნიკალური ხელოვნების ნიმუშები – მსოფლიო შედევრები.

ტექნიკური თვალსაზრისით, ფერწერის რამდენიმე ვარიანტი არსებობს. მოდით შევხედოთ მათ უფრო დეტალურად.

უძველესი დროის მხატვრობა

მხატვრობის ისტორია პირველყოფილი ადამიანის გამოქვაბულის ნახატებით იწყება. ამ დროს ნახატები არ გამოირჩეოდნენ სიუჟეტების სიკაშკაშით ან ფერთა ბუნტით, მაგრამ მათ ჰქონდათ თავისებური ემოცია. და იმ წლების ამბები ნათლად გვამცნობს შორეულ წარსულში ცხოვრების არსებობას. ხაზები ძალიან მარტივია, თემები პროგნოზირებადია, მიმართულებები ცალსახა.

ძველ დროში ნახატების შინაარსი უფრო მრავალფეროვანი გახდა, უფრო ხშირად ისინი ასახავდნენ ცხოველებს, სხვადასხვა ნივთებს და მთელ კედელზე კეთდებოდა მთელი ბიოგრაფიები, მით უმეტეს, თუ ნახატები იქმნებოდა ფარაონებისთვის, რაც იმ დროს ძალიან სჯეროდათ. დაახლოებით ორი ათასი წლის შემდეგ, ფერები იწყება.

უძველესი მხატვრობა, კერძოდ ძველი რუსული, კარგად არის გადმოცემული და შემონახული ძველ ხატებში. ისინი არიან სალოცავი და საუკეთესო მაგალითი, რომელიც გადმოსცემს ღვთის მშვენიერებას. მათი ფერი უნიკალურია და მათი დანიშნულება სრულყოფილია. ასეთი მხატვრობა გადმოსცემს არსებობის არარეალურობას, გამოსახულებებს და უნერგავს ადამიანში იდეას ღვთაებრივი პრინციპის, იდეალური ხელოვნების არსებობის შესახებ, რომელსაც უნდა მივბაძოთ.

ფერწერის განვითარებამ უკვალოდ არ ჩაიარა. დიდი ხნის განმავლობაში კაცობრიობამ მოახერხა მრავალი საუკუნის ნამდვილი სიწმინდეების და სულიერი მემკვიდრეობის დაგროვება.

აკვარელი

აკვარელი ფერწერა გამოირჩევა ფერების სიკაშკაშით, ფერის სისუფთავით და ქაღალდზე გამოყენების გამჭვირვალობით. დიახ, ეს არის ქაღალდის ზედაპირზე, რომ საუკეთესოა მუშაობა ამ სახვითი ხელოვნების ტექნიკაში. ნიმუში სწრაფად შრება და შედეგად იძენს მსუბუქ და მქრქალ ტექსტურას.

აკვარელი არ გაძლევთ საშუალებას მიაღწიოთ საინტერესო ბზინვარებას მუქი, მონოქრომატული ჩრდილების გამოყენებისას, მაგრამ ის შესანიშნავად აყალიბებს ფერს, თუ ფენები ერთმანეთზეა გამოყენებული. ამ შემთხვევაში აღმოჩნდება სრულიად ახალი, უჩვეულო ვარიანტების პოვნა, რომელთა მიღებაც ძნელია სხვა მხატვრული ტექნიკით.

აკვარელებთან მუშაობის სირთულეები

ისეთ ტექნიკაში მუშაობის სირთულე, როგორიცაა აკვარელი ფერწერა, არის ის, რომ ის არ პატიობს შეცდომებს და არ იძლევა იმპროვიზაციას რადიკალური ცვლილებებით. თუ არ მოგეწონათ გამოყენებული ტონი ან მიიღეთ სრულიად განსხვავებული ფერი, ვიდრე გინდოდათ, მაშინ ნაკლებად სავარაუდოა, რომ გამოსწორდეს. ნებისმიერმა მცდელობამ (წყლით დაბანა, გახეხვა, სხვა ფერებთან შერევა) შეიძლება გამოიწვიოს ნახატის ან უფრო საინტერესო შეფერილობის ან სრული დაბინძურება.

ფიგურის, ობიექტის მდებარეობის შეცვლა ან კომპოზიციის რაიმე გაუმჯობესება ამ ტექნიკაში არსებითად შეუძლებელია. მაგრამ საღებავების სწრაფი გაშრობის წყალობით, ფერწერა იდეალურია ესკიზებისთვის. მცენარეების, პორტრეტების, ქალაქის პეიზაჟების გამოსახვის თვალსაზრისით კი მას შეუძლია კონკურენცია გაუწიოს ზეთით შესრულებულ ნამუშევრებს.

ზეთი

ფერწერის თითოეულ ტექნიკურ სახეობას აქვს საკუთარი სპეციფიკა. ეს ეხება როგორც შესრულების წესს, ასევე გამოსახულების მხატვრულ გადმოცემას. ზეთის მხატვრობა მრავალი მხატვრის ერთ-ერთი ყველაზე საყვარელი ტექნიკაა. რთულია მასში მუშაობა, რადგან ის მოითხოვს გარკვეულ დონეს ცოდნასა და გამოცდილებას: საჭირო ნივთებისა და მასალების მომზადებიდან საბოლოო ეტაპამდე - მიღებული ნახატის დაფარვა ლაქის დამცავი ფენით.

ზეთის შეღებვის მთელი პროცესი საკმაოდ შრომატევადია. განურჩევლად იმისა, თუ რომელ ბაზას აირჩევთ: ტილო, მუყაო თუ მყარი დაფა (ბოჭკოვანი დაფა), ის ჯერ უნდა იყოს დაფარული პრაიმერით. ეს საშუალებას მისცემს საღებავს კარგად შეიწოვოს და კარგად შეიწოვოს, მისგან ზეთი არ გამოდის. ის ასევე მისცემს ფონს სასურველ ტექსტურას და ფერს. არსებობს უამრავი სახეობა და რეცეპტი სხვადასხვა ნიადაგისთვის. და თითოეული მხატვარი უპირატესობას ანიჭებს საკუთარს, გარკვეულს, რომელსაც იგი მიჩვეულია და რომელსაც ის საუკეთესო ვარიანტად თვლის.

როგორც ზემოთ აღვნიშნეთ, სამუშაო რამდენიმე ეტაპად მიმდინარეობს, ბოლო ეტაპი კი მხატვრობის ლაქის ნივთიერებებით შეღებვაა. ეს კეთდება იმისათვის, რომ დაიცვათ ტილო ტენიანობის, ბზარების (ბადის) და სხვა მექანიკური დაზიანებისგან. ზეთის მხატვრობა არ მოითმენს ქაღალდზე მუშაობას, მაგრამ საღებავების გამოყენების მთელი ტექნოლოგიის წყალობით, ის საშუალებას გაძლევთ შეინახოთ ხელოვნების ნიმუშები საუკუნეების განმავლობაში უსაფრთხოდ და ხმაზე.

ჩინური სახვითი ხელოვნება

განსაკუთრებული ყურადღება მინდა მივაქციო ჩინური მხატვრობის ეპოქას, რადგან მას ისტორიაში განსაკუთრებული გვერდი აქვს, მხატვრობის აღმოსავლური მიმართულება ექვს ათას წელზე მეტი ხნის განმავლობაში განვითარდა. მისი ჩამოყალიბება მჭიდროდ იყო დაკავშირებული სხვა ხელობასთან, სოციალურ ცვლილებებთან და ადამიანთა ცხოვრებაში მომხდარ პირობებთან. მაგალითად, ჩინეთში ბუდიზმის შემოღების შემდეგ რელიგიურ ფრესკებს დიდი მნიშვნელობა ენიჭება. პერიოდში (960-1127) პოპულარული გახდა ისტორიული ხასიათის ნახატები, რომლებიც ასევე მოგვითხრობდნენ ყოველდღიურ ცხოვრებაზე. ლანდშაფტის მხატვრობა დამოუკიდებელ მიმართულებად ჩამოყალიბდა უკვე მე-4 საუკუნეში. ე. ბუნების გამოსახულებები შეიქმნა ლურჯ-მწვანე ფერებში და ჩინური მელნით. და მეცხრე საუკუნეში მხატვრებმა სულ უფრო და უფრო დაიწყეს სურათების დახატვა, რომლებშიც ისინი ასახავდნენ ყვავილებს, ფრინველებს, ხილებს, მწერებს, თევზებს, მათში განასახიერებდნენ თავიანთ იდეალებს და ეპოქის ხასიათს.

ჩინური ფერწერის მახასიათებლები

ტრადიციული ჩინური მხატვრობა გამოირჩევა თავისი განსაკუთრებული სტილით, ასევე ფერწერისთვის გამოყენებული მასალებით, რაც, თავის მხრივ, გავლენას ახდენს აღმოსავლური ხელოვნების მეთოდებსა და ფორმებზე. პირველ რიგში, ჩინელი მხატვრები იყენებენ სპეციალურ ფუნჯს ნახატების შესაქმნელად. ის ჰგავს აკვარელს და აქვს განსაკუთრებით მკვეთრი წვერი. ასეთი ინსტრუმენტი საშუალებას გაძლევთ შექმნათ დახვეწილი ნამუშევრები და, მოგეხსენებათ, კალიგრაფიის სტილი ჯერ კიდევ ფართოდ გამოიყენება ჩინეთში. მეორეც, მელანი ყველგან გამოიყენება როგორც საღებავი - ჩინური მელანი (ზოგჯერ სხვა ფერებთან ერთად, მაგრამ ასევე გამოიყენება როგორც დამოუკიდებელი საღებავი). ეს უკვე ორი ათასი წელია ხდება. აღსანიშნავია ისიც, რომ ქაღალდის მოსვლამდე ჩინეთში აბრეშუმზე ხატვა ხდებოდა. დღეს ხელოვნების თანამედროვე ოსტატები თავიანთ ნამუშევრებს ასრულებენ როგორც ქაღალდის ბაზაზე, ასევე აბრეშუმის ზედაპირზე.

ეს არ არის ფერწერის ყველა ტექნიკური შესაძლებლობები. გარდა ზემოაღნიშნულისა, არის მრავალი სხვა (გუაში, პასტელი, ტემპერა, ფრესკა, აკრილი, ცვილი, მინაზე მხატვრობა, ფაიფური და ა.შ.), მათ შორის ხელოვნების ორიგინალური ვერსიები.

ფერწერის ეპოქები

ხელოვნების ნებისმიერი ფორმის მსგავსად, მხატვრობასაც აქვს ჩამოყალიბების საკუთარი ისტორია. და უპირველეს ყოვლისა, მას ახასიათებს განვითარების სხვადასხვა საფეხური, მრავალმხრივი სტილი და საინტერესო მიმართულებები. აქ მნიშვნელოვან როლს თამაშობს მხატვრობის ეპოქები. თითოეული მათგანი გავლენას ახდენს არა მხოლოდ ხალხის ცხოვრების ნაწილზე და არა მხოლოდ ზოგიერთი ისტორიული მოვლენის დროზე, არამედ მთელ ცხოვრებაზე! ფერწერის ხელოვნების ყველაზე ცნობილ პერიოდებს შორისაა: რენესანსი და განმანათლებლობა, იმპრესიონისტი მხატვრების შემოქმედება, არტ ნუვო, სიურრეალიზმი და მრავალი სხვა. სხვა სიტყვებით რომ ვთქვათ, მხატვრობა არის გარკვეული ეპოქის ვიზუალური ილუსტრაცია, ცხოვრების სურათი, მსოფლმხედველობა მხატვრის თვალით.

ცნება "ფერწერა" სიტყვასიტყვით ნიშნავს "ცხოვრების დახატვას", რეალობის ნათლად, ოსტატურად და დამაჯერებლად გამოსახვას. თქვენს ტილოზე გადმოსცეს არა მხოლოდ ყველა დეტალი, ყველა წვრილმანი, მომენტი, არამედ გარკვეული დროის განწყობა, ემოციები, გემოვნება, მთელი ხელოვნების ნიმუშის სტილი და ჟანრი.