Japonský spevák - hologram Hatsune Miku (Hatsune Miku) úspešne cestuje po svete. Hatsune spieva bez soundtracku, „naživo“ pomocou programu Yamaha vokaloid.
Hatsune Miku je japonská virtuálna speváčka vytvorená spoločnosťou Crypton Future Media 31. augusta 2007. Na syntetizovanie jej hlasu sa používa technológia na samplovanie hlasu živej speváčky, konkrétne program Vocaloid od Yamahy. Darcom hlasu bol japonský seiyuu Saki Fujita. Najprv bol vydaný na engine Vocaloid2, neskôr bol pridaný Append (Sweet, Dark, Soft, Light, Vivid, Solid) a bol tiež znovu vydaný na engine Vocaloid3. Disky s Mikuovými piesňami získali prvé miesta v japonských hitparádach. Aj vďaka technológii laserovej 3D holografie koncertuje naživo.
Miku Hatsune má 16 rokov, s výškou 1 m 58 cm, váži 42 kg. Farba vlasov a očí je zeleno-modrá. Názov Hatsune Miku pozostáva z troch slov: First (Hatsu), Sound (Ne) a Future (Miku). Dá sa to zhruba preložiť ako „Prvý zvuk z budúcnosti“. Aby ste pochopili všetky aspekty Mikuovho vzhľadu, musíte pochopiť skutočnosť, že sa prvýkrát objavila ako druh maskota programu Vocaloid a až potom, s rastúcou popularitou, začala „plávať zadarmo“ a stala sa polonezávislou. postava, ktorá však zostáva maskotom Vocaloidu.
Hatsune Miku EXPO 2015 v ShangHai Full ver.
Program Vocaloid je v podstate syntetizátorom ľudského spevu. Spočiatku bola nepopulárna, kým sa Crypton Future Media nerozhodlo vytvoriť oficiálneho maskota pre ďalšiu generáciu produktov (maskot je akákoľvek rozpoznateľná postava, ktorá predstavuje školu, športový tím, komunitu, vojenskú jednotku, udalosť alebo značku). Samozrejme, maskot Cryptonu musel implementovať hlavný koncept spoločnosti - spievať. Tak sa zrodil Hatsune Miku.
Úlohu vymyslieť obrázok Miku dostal umelec Kei Garo. Keď Kei nadobudol vzhľad Hatsune, jeho jediným usmernením bolo, že je to android a jej farebná schéma by mala byť založená na tyrkysovom farebnom podpise syntetizátora Yamaha.
Spočiatku mohol mať Miku rôzne účesy, ale Kei sa po vyskúšaní rôznych možností rozhodol pre vrkoče. Crypton oficiálne vytvoril Mikuov „pas“. Obsahuje však len jeho fyzikálne a technické parametre. Crypton sa rozhodol nepracovať na Mikuových osobnostných charakteristikách, čo im teraz umožňuje vytvárať situačné črty, ktoré najlepšie vyhovujú konkrétnej skladbe alebo koncertu.
Každý nový hlas pre program Vocaloid bol vytvorený na základe hlasov žijúcich spevákov a spevákov. Tí pred mikrofónom opakovali všetky zvuky, ktoré potom musel program poskladať do pesničiek, tak ako skladať mozaiku z kúskov.
Jednoduchá mechanická kombinácia zvukov však neprinesie dobré výsledky a „spoľahlivý“ spev. Program Vocaloid okrem párovania zvukových fragmentov dokáže v priebehu skladby automaticky alebo manuálne meniť mnohé hlasové parametre – od výšky tónu po vibrato. Vďaka tomu je napríklad Vocaloid schopný trafiť vyššie tóny ako človek, ktorý mu dal svoj hlas.
Počiatočné predaje Vocaloidu pod patronátom maskota Hatsune Miku boli také vysoké, že schopnosti Cryptonu dokonca zaostávali za dopytom. Za prvých 12 dní predaja sa predalo asi 3000 kópií programu.
Globálne je to približne jeden z 250 predajov v odvetví hudobného softvéru. 12. septembra 2007 Amazon.co.jp ohlásil predaj Hatsune Miku v celkovej výške 57 500 000 jenov, čo z neho v tom čase urobilo číslo jedna v predaji softvéru.
Hatsune Miku spieva iba v japončine, napriek tomu sa speváčka stáva populárnou v anglicky hovoriacom svete. Napríklad otvárala koncerty pre Lady Gaga počas jej svetového turné v roku 2014.
Hatsune Miku & Megurine Luka - Magnet Live in Tokio Japan
V roku 2007 sa v Japonsku narodila speváčka, ktorá pre chorobu neruší koncerty, pretože chorá vôbec nie je. Celých tých 10 rokov nejedla, nespala a zároveň sa neunavila. Okrem toho pracuje pre svojich tvorcov bez nároku na honorár, hoci len za prvých 5 rokov svojho života priniesla svojim majiteľom viac ako 10 miliárd japonských jenov, čiže 120,3 milióna dolárov David Letterman v americkej televízii a ako predskokana pre Lady Gaga, ale nedáva rozhovory ani autogramy. A vždy bude mať 16 rokov. Faktom je, že jedna z najpopulárnejších (nielen v krajine vychádzajúceho slnka, ale aj v niektorých iných krajinách sveta) popových hviezd Hatsune Miku vytvorené pomocou výpočtovej techniky. Je to kreslená postavička, alebo skôr Vocaloid.
Tak sa nazývajú virtuálni umelci kreslení v tradíciách japonskej anime animácie a spevu pomocou počítačového programu s rovnakým názvom (Vocaloid), ktorý vyvinula spoločnosť Yamaha. Hatsune Miku má asi 70 virtuálnych „bratov a sestier“: Prima, Sonic, Lily, Merli, Cyber Diva. Je tu dokonca aj Vocaloid Kaťuša, ktorá vznikla zatiaľ len zo žartu (internetom koluje video, kde predvádza “Kaťušu” v ruštine so silným japonským prízvukom). Ale najznámejší a najobľúbenejší je, samozrejme, Hatsune Miku.
Do jeho propagácie sa investovali poriadne peniaze. Jej obraz sa používa v reklame, počítačových hrách, animovaných filmoch, komiksoch a predáva sa ako hračka. Najúžasnejšie je, že má vždy vypredané koncerty. Za 10 rokov Hatsune odohrali len 50 koncertov po celom svete. Keďže vystupuje zriedkavo, jej koncert je vždy udalosťou pre fanúšikov.
Vystúpenie virtuálneho umelca je technicky komplexné predstavenie, v ktorom hudobníci na pódiu hrajú na živé hudobné nástroje a vokalista Hatsune je premietaný pomocou 3D projektorov na plátno nainštalované na pódiu. Obraz speváka sa ukáže ako trojrozmerný. Hologramový spevák nepôsobí rozladene, nekomunikuje s publikom, ale cez koncert funguje ako navinutá počítačová bábika. To však divákom nevadí - tlieskajú jej s divokým potešením. „Myslím si, že popularita Hatsune Miku je založená na tom, že vie spievať v akomkoľvek štýle (rock, pop, opera, japonské romance – enka a dokonca aj amatérske piesne) a má široký hlasový rozsah, aký nemá žiadny žijúci umelec na svete. ", povedal "AiF" Japonec, zamestnanec Federálnej univerzity Ďalekého východu Yasue Yamana.
Vďaka dostupnosti programu Vocaloid (náklady na najnovšiu štvrtú verziu sú iba 10 000 rubľov) obsahuje repertoár Hatsune Miku 100 000 piesní v rôznych žánroch. Každá osoba, ktorá zvládla program Vocaloid, rozširuje repertoár speváka.
Čo je Vocaloid?
Program Vocaloid syntetizuje živý ľudský hlas z vokálnych fragmentov získaných od žijúcich „darcovských“ interpretov (alebo „seiyuu“ v japončine – hlasových hercov). Hlasovými „darcami“ pre Vocaloids môžu byť populárni umelci v Japonsku a japonskí herci, ktorých pozná len úzky okruh. Ale najčastejšie „darcovia“ radšej zostanú v anonymite. Hatsune Miku dala svoj hlas Japonská hlasová herečka Saki Fujita.
Tvorcovia popovú hviezdu čo najviac „oživili“, okrem veku jej dokonca dodali váhu a výšku. Váži 42 kg a je vysoká 142 cm Japonská užívateľka, ktorá sa skrýva pod prezývkou Negipoyoc, vyvinula program (MikuMikuSoine), ktorý umožňuje fanúšikom dokonca spať (nemať sex) s Hatsune Miku. To všetko je, samozrejme, podmienené. Jediné, čo nie je konvenčné, je šialené množstvo peňazí, ktoré Hatsune prináša tvorcom a zároveň nie je vrtošivý, ako žijúci umelci. Je toto budúcnosť šoubiznisu? Meno speváka je dešifrované: „hatsu“ - „prvý“, „ne“ - „zvuk“, „miku“ - „budúcnosť“, to znamená „prvý zvuk budúcnosti“. Koniec koncov, aké pohodlné - nakreslil som umelca na počítači, nahral jeho piesne pomocou programu Vocaloid a poslal novú hviezdu na turné po mestách a obciach. No a čo, keď umelec nemá dušu, ale spieva lepšie ako ktorýkoľvek žijúci interpret.
Myšlienka vytvorenia virtuálneho umelca samozrejme nie je nová. Môžete si spomenúť na film „Who Framed Roger Rabbit“ (1988), v ktorom spolu s obyčajnými živými hercami „hral karikatúra Roger Rabbit“. Alebo sci-fi film "Simone" (2002) s Al Pacino, kde podľa zápletky riaditeľ Taranski pomocou počítačového programu vytvorí virtuálnu herečku Simone, ktorá sa stáva neskutočne populárnou. Nahradí nakoniec Vocaloids živých umelcov, ak sa stanú čoraz populárnejšími a prinesú obrovské množstvo peňazí?
Najprv Hatsune Miku dobyl Japonsko, nasledovalo dobytie USA, Mexika a Číny.
Čudovali ste sa a zabudli?
„Ľudia chodia na šou Hatsune Miku z rovnakého dôvodu, ako sa chodia vidieť v skresľujúcom zrkadle alebo jazdiť na ruskom kolese,“ povedal AiF. hudobný producent Leonid Burlakov, ktorý mal prsty v propagácii Mumiy Troll a Zemfira. — Záujem oň môžete porovnať aj s fenoménom Tokyo Hotel. Neboli tam žiadne piesne, ale bol tam „živý mimozemšťan“, ktorého chcel každý vidieť. Pozerali, čudovali sa a... zabudli. A aby ste nahradili žijúcich umelcov, potrebujete skutočný talent a piesne. Keďže za týmto hologramovým umelcom stoja tí istí skladatelia, ktorí sa najprv pokúšali propagovať svoju hudbu so živými vokalistami a zjavne im to veľmi nevyšlo, rozhodli sa použiť túto technológiu. Ďalšie Kurt Cobain(spevák a gitarista skupiny “Nirvana”) alebo Zemfira vymetie všetok tento pseudo-nový technologický produkt z hláv poslucháčov len jednou skutočnou skladbou.”
Kto vie? Veď je tu šou s Michael Jackson vo forme hologramu. Tí, ktorí nevideli Kráľa popu vystupovať, keď žil, radi chodia na tieto predstavenia. Medzitým, v apríli 2017, prvý Vocaloid balet „Dr. Coppelius“ s New Japan Philharmonic Orchestra, v ktorom nebude účinkovať ani jeden živý baletný tanečník. Možno príde čas, keď si akéhokoľvek obľúbeného umelca bude možné objednať až domov v podobe virtuálneho hologramu. A bude to oveľa lacnejšie ako ísť na jeho živý koncert.
Prečítanie článku zaberie: 3 min."Hologram bol taký živý, že..."
Pozerali ste sci-fi film Andrewa Niccola „Simone“, ktorý vyšiel v roku 2002 – o virtuálnom simulátore najlepšej filmovej herečky v histórii Hollywoodu? Pozrel som si tento obrázok, pamätám si, že ma zaujali a prekvapili možnosti filmového priemyslu ďalekej budúcnosti... A čo poviete - pri hľadaní nejakého zaujímavého videa na RuNet som nečakane objavil koncertné videá japonského hologramu speváčka Miku Hatsune a jej pieseň The world is my dopadla celkom zaujímavo! Miku je obrazom a hlasom virtuálneho simulátora Vocaloid, jedného z najpopulárnejších medzi fanúšikmi programu.
Koncertná šou Hatsune Miky
Vývoj softvéru Vocaloid sa začal niekoľko rokov pred vydaním sci-fi filmu „Simone“ – do roku 2000 vytvorila skupina učiteľov a študentov na univerzite v Barcelone matematický model spracovania signálu. Univerzitný projekt bol financovaný spoločnosťou Yamaha, ktorá využila jeho výsledky na vytvorenie programu Yamaha Vocaloid, oficiálne predstaveného v januári 2003.
Čo je to za program? Obsahuje vokály niekoľkých hereckých hlasov, ktoré dokážu zahrať skladbu na základe textu a melódie zadanej používateľom. Treba poznamenať, že pri výbere hlasov pre japonskú verziu programu s názvom Character Vocal Series mala spoločnosť, ktorá ho vytvorila, Crypton Future Media, určité ťažkosti - speváci a speváci sa úplne odmietli zúčastniť v obave, že softvér vytvorí konkurenciu. pre nich na javisku. Upokojil ich prísľub, že použijú len všeobecnú charakteristiku hlasu, bez toho, aby vytvorili jeho úplnú imitáciu – hlasy prvého projektu však boli, mierne povedané, mechanické.
Program Vocaloid 2
Prvá séria Vocaloidov vznikla v rokoch 2004-2006, obsahovala päť hlasových postáv - vzhľadom na ich primitívny zvuk na dnešné pomery boli všetky dávno zabudnuté. Je to úplne iný príbeh s druhou sériou Vocaloid 2, ktorá sa vyvíjala v rokoch 2007 až 2011 – 22 holografických postáv, vrátane Hatsune Miku, ktorá počas tejto doby prešla inováciou kvôli svojej divokej popularite medzi používateľmi. Mimochodom, mnohí fanúšikovia Miku veria, že tento holografický spevák je prvým a jediným vokaloidným produktom. Najnovšia séria Vocaloidov na aktualizovanom engine, Vocaloid 3, v súčasnosti pozostáva z deviatich modelov hlasu postáv, ktorých počet sa môže zvýšiť - práca na sérii pokračuje a bude pokračovať.
Účinkujúci programu Vocaloid 2
Vráťme sa k najlepšiemu produktu projektu Vocaloid – Hatsune Miku. Hlas tejto šarmantnej hologramovej speváčke dala Saki Fujita, japonská herečka seiyuu (špeciálny smer trénovania hercov výlučne pre žáner kreslených anime). Mikuov vocaloidový program je primárne určený pre žáner J-pop piesní, ale umožňuje hrať aj piesne v iných žánroch. Postava vokaloidného programu Hatsune Miku vďačí za svoju mimoriadnu popularitu (nemôžete si pomôcť, ale nech je to akokoľvek asexuálne stvorenie!) používateľom japonského zdroja Nico Nico Douga, ktorí pravidelne vytvárajú a zverejňujú videá s jej účasťou a vystupovaním. na portáli. Miku sa podieľa na mange (takže viem, čo to je), na anime, počítačových hrách - je plnohodnotnou virtuálnou hviezdou. Toto však nie je hranica popularity vokaloidového hologramu!
Je možné, aby vokaloidný program koncertoval naživo so živou hudbou a zhromažďoval seriózny počet divákov? Myslíte si, že je to nezmysel - ale nie, všetko je pravda! Sólové koncerty Hatsune Miku sa konali niekoľkokrát, v rôznych častiach sveta - prvé vystúpenie v koncertnej sále 31. augusta 2009, plné koncerty 9. marca 2010 v Tokiu (Japonsko), 18. septembra a 11. októbra 2010 v r. San Francisco (USA), 8. októbra 2010 na Anime Festivale v New Yorku (USA), 9. marca 2011 v Tokiu, okrem iných Vocaloidov 11. januára a 12. februára 2011. Myslíte si, že je to všetko? Figuríny - 2. júla 2011 Miku Hatsune sa zúčastnil anime koncertu v Los Angeles (USA), 16. - 17. augusta 2011 v Sappore (Japonsko), 11. novembra 2011 v Singapure (Malajzia), 8. - 9. marca, 2012 v Tokiu (Japonsko). V pohode, nie?
Čaro Miku Hatsune, 16-ročného dievčaťa s výškou 158 cm a váhou 42 kg, neunikne ani vám, čitateľom článku. Očarujúci hologram si budete môcť osobne pozrieť na koncerte. Ona (hologramová speváčka) je neskutočne očarujúca!
Nebudem klamať, ak si mám vybrať medzi „spievajúcimi tangami“ a Vocaloidmi, volím Vocaloidy!
V auguste 2007. Japonsko zaplavil prúd nových piesní a ilustrácií novovytvorenej virtuálnej hviezdy.
Obrovským impulzom pre popularizáciu Miku bolo vystúpenie vo februári 2008 očividne bezplatného 3D animačného programu MikuMikuDance. Teraz sa internet naplnil veľkou rýchlosťou novými videoklipmi s Miku a čoskoro aj ďalšími Vocaloidmi.
Bolo potrebné vyriešiť otázku, ako uviesť virtuálnu hviezdu do reality.
Čiastočne sa to podarilo 22. augusta 2009, no na striebornom plátne sa objavil najpopulárnejší Vocaloid a hudobníci zostali nižšie.
Ale 9. marca 2010 na slávnom koncerte v Tokiu Miku no Hi Kanshasai 39’s Giving Da y, Hatsune Miku bol konečne privedený na pódium. Poďme zistiť, ako sme to urobili.
Vocaloidové koncerty. Vizualizácia
Úloha nebola jednoduchá, zaradiť úplne virtuálneho speváka medzi veľmi skutočných hudobníkov. V zásade už došlo k určitému vývoju - premietanie na priehľadné plátno. Živí hudobníci sa ale cez virtuálneho speváka nehanebne prežiarili, čím úplne zabili celú ilúziu reality.
Bola použitá nasledujúca schéma, projektor bol ponechaný, ale s plátnom sa urobilo niekoľko zaujímavých vecí...
Dali to na javisko priehľadná obrazovka, aby sa do zorného poľa divákov pozerajúcich na túto obrazovku nedostali žiadne jasné alebo osvetlené predmety. Postavili ho hneď za neho priesvitná sférická obrazovka, na ktorý sa premietali zábery virtuálneho speváka.
Kým sa v sále svietilo, na pódiu bolo obyčajné sklo. Len čo však zhasli svetlá, pred publikom sa objavilo akési tmavé okno do Virtuálneho sveta, v ktorom sa zjavila Bohyňa! (No, aspoň fanúšikovia, ktorí boli na tomto koncerte, si to mysleli. Som si istý!)
Teraz, vďaka premyslenému osvetleniu, cez projekcie nebolo vidieť skutočné predmety a sférickosť obrazovky vytvorila efekt pseudo-objemu. Takže na javisku nikdy neboli hologramy – bola tam pravidelná plochá projekcia, vyšperkovaná nejakými optickými efektmi.
Treba dodať, že na prvom zo série koncertov Nebolo tam vôbec žiadne priehľadné plátno ani projektor. Jednoducho použili veľký plazmový panel, ktorý umiestnili medzi hudobníkov.
Vyzeralo to asi takto:
Potom sa panel buď rozbil, alebo naplnil vodou, skrátka sa z toho či onoho dôvodu prešlo na technológiu s projektormi.
Ak porovnáme tieto technológie z publika v sále, tak je pre nich určite lepšia projekcia, keďže si naplno užívajú efekty pseudo-hlasitosti. (Pre korektnosť treba povedať, že tento efekt nie je badateľný v celej sále). Ale diváci, ktorí si užívajú koncert na obrazovke, tieto jemnosti nevidí. Ale lúče z reflektorov projektora okamžite upútajú pozornosť. Porovnajme Hatsune Miku na plazme (ľavá obrazovka) a v projekčnej forme (vpravo)
Tak či onak, v čase písania tohto článku je hlavným spôsobom vizualizácie virtuálnych spevákov projekcia.
V niektorých prípadoch režiséri obchádzajú úzke miesta tejto technológie (takmer všetky koncerty Čarovná Mirai), a niekedy sedia v mláke, kde sa dá (nepodarilo sa).
Ale popis moderných technológií bude neúplný bez uvedenia metódy rozšírená realita.
Podstatou metódy je, že počítač, ktorý spracováva skutočné video, doň „zapadá“ virtuálneho interpreta. V skutočnosti samotná metóda nie je ani zďaleka nová a na vytváranie počítačových efektov vo filmoch bola použitá stokrát. Novinkou je, že počítač je teraz dostatočne rýchly na to, aby to robil v reálnom čase, „za behu“.
Kúsok napravo od Ijáčkovej nohy vidíte na podlahe značku – referenčný bod pre počítač, ktorý vytvorí chýbajúci obraz... A kúsok za tanečníkmi sú biele čiary, hranice, ktoré Vocaloid neprekročí . Ako môžete vidieť, efekt je úžasne realistický!
Existuje niekoľko úskalí, pohyby počas skúšky musia byť upravené tak, aby sa tanečník a vokaloid nedotýkali. Samozrejme, nedôjde k reakcii anihilácie a univerzálneho výbuchu, ale virtuálny spevák prechádzajúci cez živého umelca bude vyzerať smiešne...
Najdôležitejšie a najurážlivejšie na tejto metóde je však to, že diváci NEVIDIA INTERPRETRA NA PÓDIU! Celý krásny obraz je postavený iba na obrazovke monitora. Preto sa tento spôsob môže (a mal by) použiť len pri nahrávaní klipov či koncertov v kvázi-živom štýle (akoby to bol živý koncert), keď napriek prítomnosti pódia a divákov (spravidla nie je veľa ), všetko je prispôsobené pre štúdiové nahrávanie.
Mimochodom, od roku 2016 môžete na koncertoch často vidieť aj projekciu (pre divákov v sále), ako aj počítačový model (pre televíznych divákov). Predovšetkým to tak nebolo. Žiaľ, v týchto prípadoch vidia televízni diváci rozdvojeného interpreta (zreteľne ho vidno na snímkach čínskeho koncertu), hoci sa operátori snažia tento efekt zredukovať na minimum.
[Rozhodol som sa nenahrať video článok, ale na ilustráciu použiť screenshoty, takže ak si chcete pozrieť pôvodné video, prejdite na Youtube pomocou odkazov pod screenshotmi]
Vocaloidy na koncertoch. Pohľady na vizualizáciu
V skutočnosti sa od roku 2010, kedy nám ukázal takzvaný „hologram“ – projekcia, nič zásadne nové neudialo.
Zlepšil sa antialiasing, zvýšila sa snímková frekvencia, obrazovka sa veľmi rozšírila, miestami sa objavili dokonca dve obrazovky, princíp však zostal nezmenený – dvojrozmerná projekcia.
Problémom zostal nedostatok technológií zabezpečujúcich výstup holografického obrazu vo voľnom priestore a dominancia pseudohologramov. Slávne hologramy vo valcoch tiež nie sú v podstate hologramy. Jednoducho sa vám zobrazí dvojrozmerný obrázok zo strany, z ktorej sa naň pozeráte.
Ale nie je to všetko zlé. Spása pochádza z toho istého Japonska. Okrem toho bol problém vyriešený od roku 2006 av roku 2011 sa objavila fungujúca technológia na vytváranie obrazu vo voľnom priestore bez displeja!
Spasitelia boli Národný inštitút pokročilých priemyselných vied a technológií— AIST, Univerzita Keio A Burton Inc. (Možno niekto pozná ich motorky Kawasaki). Podstatou metódy je, že laserové impulzy v oku neviditeľnom spektre, zaostrené na určitý bod v priestore, transformujú atómy dusíka vo vzduchu do aktívneho stavu a tie vyžarujú svetlo.
Na snímke obrazovky vľavo môžete vidieť krídlo motýľa (samotný motýľ nie je okamžite nakreslený), ktorý lietal vo výške 2 - 3 metre. Video lietajúceho motýľa s komentármi si môžete pozrieť https://youtu.be/GNoOiXkXmYQ (mimochodom, zdá sa, že sme ho tu ukázali).
Video samozrejme nie je veľmi pôsobivé, no vzhľadom na to, že od zverejnenia ubehli 2 roky a toto sú len prvé kroky, môžeme smelo povedať, že budúcnosť je vo vizualizácii pomocou hologramov vo voľnom priestore. A táto budúcnosť nemusí čakať tak dlho!
Choreografia na živom koncerte Vocaloids
Ako vznikajú tance, ktoré Hatsune Miku a ďalší Vocaloids predvádzajú počas svojich vystúpení?
Je to jasné, profesionálny choreograf pracuje, a potom?
Som si istý, že mnohí si program okamžite zapamätali MikuMikuDance a samozrejme sa mýlili.
Problém je v tom, že na to, aby ste v tomto programe vytvorili tanec ručne, budete potrebovať dobrú znalosť anatómie („kosti“ v tomto programe nemajú žiadne fyziologické obmedzenia a dajú sa krútiť ako chcete), výborné priestorové myslenie a veľa, veľa času.
Bol dlho MikuMikuDance Priateľský so snímačom snímania pohybu Kinnect, no každý, kto to použil, potvrdí, že snímanie je veľmi nepresné, jemné pohyby prstov nie sú zachytené a úprava pohybu (súbor tanca pre 3D model) zaberie len o niečo menej ako jeho vytvorenie od začiatku.
Preto už od prvého koncertu neboli pohyby modelu naprogramované, ale boli zachytené od živého profesionálneho tanečníka pomocou pokročilého senzorového systému.
Uvažujme o procese pomocou príkladu komplexu VNÍMANIE NEURÓNU.
Tanečník má na sebe špeciálny oblek s 32 prepojenými senzormi. Senzory zaznamenávajú polohu a pohyby hlavy, krku, ramien, hrudníka, pásu, oboch rúk, prstov oboch rúk, nôh, palcov na oboch nohách.
Systém dokáže posielať dáta do počítača cez USB port, pomocou Wi-Fi alebo dáta zapisovať priamo na flash disk.
Dáta sú spracovávané programom AXIS Neuron opraviť ich, opraviť možné chyby a previesť ich do väčšiny najpopulárnejších formátov na správu a vývoj 3-D modelov, vrátane MikuMikuDance.
Na príklade nasledujúceho videa, ktoré vzniklo na počesť, môžete vidieť, ako sa dáta od tanečníka dostávajú do počítača a po potrebných úpravách sa objavia vo finálnom videu.
Snímače vyzerajú takto:
Senzory na rukách a prstoch sú obzvlášť zložité:
Všetky tieto systémy ale umožňujú zaznamenať pohyby do súboru a potom ich po spracovaní v počítači použiť na koncerte alebo videu.
Koncert je živé vystúpenie, Miku sa prihovára publiku podľa daného programu a spravidla všetko prebieha viac-menej normálne. Ale na nešťastnom koncerte v Kansai, keď Miku náhle stratil hlas, bola by spätná väzba pre organizátorov veľmi užitočná.
Len nedávno sa však na sieť dostal klip a zostal úplne nepovšimnutý. Alebo skôr Hatsune Miku jednoducho pôsobil ako DJ.
V skutočnosti to bola skúška systému Li-VR, v ktorom bola Mikuova projekcia riadená živým človekom v reálnom čase. Počas vystúpenia sa vyskytla chyba zvuku a Mikuova živá reakcia bola veľmi nápomocná!
Z hľadiska choreografie sa teda plánuje prelom. Snáď už čoskoro Miku alebo iní Vocaloidi (presnejšie tí, ktorí ovládajú projekciu hologramu) budú komunikovať s publikom naživo a adekvátne reagovať na nepredvídané momenty v sále.
Bohužiaľ, všetko závisí od producentov koncertov a ich záujmu.
P.S. Spomenul som, že MMD sa na serióznych koncertoch nepoužíva. Niektoré koncerty sa ale konajú čisto pod motorom MMD a bez sprievodu živých hudobníkov. Pred pár rokmi tu bola celá séria koncertov Objaví sa Hatsune.
Obľúbenosť týchto koncertov však bola veľmi nízka a momentálne nie sú žiadne informácie o nových...
Ilustrácia vyššie: Dina B
Ak existujú nejaké doplnky alebo opravy, zanechajte ich v komentároch!
Používatelia, ktorým sa tento príspevok páčil.
