შოუბიზნესის მზარდი ჰოლოგრამა. პოპ ვარსკვლავი, რომელიც არ არსებობს

09.07.2019

დღეს 16 წლის იაპონელმა მომღერალმა ჰაცუნე მიკუმ ტოკიოში მორიგი ტრიუმფალური კონცერტი გამართა. ძნელად ვისაუბრეთ ამაზე, თუ გოგონა ნამდვილი იყო. მაგრამ ის მთლიანად კომპიუტერული სინთეზირებულია, მათ შორის გარეგნობა, ხმა და ცეკვა. მისივე ფიგურაც კი კონცერტების დროს ჰაერში ლაზერით არის დახატული.

იაპონელმა ელექტრონულმა ინჟინრებმა და მწარმოებლებმა მოახერხეს ახალი ვარსკვლავის პოპულარიზაცია სულ რამდენიმე კვირაში. ახლა კი მსოფლიო შოუბიზნესი აინტერესებს: იქნებ ეს არის მომავალი? და ცოცხალი შემსრულებლები აღარ არის საჭირო?

NTV-ის კორესპონდენტი სერგეი მალოზიომოვიმეც ვცადე გაგება.

ის სცენის ქვეშ ჩნდება და ასობით გულშემატკივარი აღფრთოვანების ყვირილით აფრქვევს. მსოფლიოში პირველი ჰოლოგრამული ვარსკვლავი, რომელშიც ყველაფერი სინთეტიკურია და არა მხოლოდ ზოგიერთი ნაწილი. ჰაცუნე მიკუ!

ვირტუალური მომღერლის თაყვანისმცემელთა არმია სწრაფად იზრდება. თავიდან ეს მხოლოდ იაპონელები იყვნენ, ახლა კი, თუ ვიმსჯელებთ ინტერნეტში მისი მუსიკის ბლოგებისა და გაყიდვების მიხედვით, ასევე ამერიკელები, ავსტრალიელები და ევროპელები.

ტექნოლოგია, რომელიც საშუალებას გაძლევთ შეასრულოთ სიმღერა, როდესაც ტექსტს კომპიუტერში აყენებთ, დიდი ხანია არსებობს. მაგრამ ამ პროექტში, პირველ რიგში, ის გაუმჯობესდა და მეორეც, იმიჯის შესაქმნელად, გაერთიანდნენ მხატვრები, კომპოზიტორები და რამდენიმე ნამდვილი მომღერალი, რომლებმაც თავიანთი ხმის ტემბრები მისცეს.

საკი ფუჯიტა, მომღერალი: „ჩემთვის არ აქვს მნიშვნელობა, რომ ის, ვირტუალური, უფრო მიყვარს და ცნობილია, ვიდრე ნამდვილი მე. მთავარი ის არის, რომ მშვენივრად ჟღერს და ხალხს მოსწონს!“

YouTube უკვე სავსეა ჰაცუნე მიკუს კლიპებით და გულშემატკივართა სიყვარულს აღძრავს ის ფაქტი, რომ Vocaloid პროგრამას, რომელიც ასინთეზირებს მის ხმას, აქვს უფასო გამარტივებული ვერსია და ფაქტობრივად, ინტერნეტის მომხმარებლებს შეუძლიათ იმღერონ რაც უნდათ მის ხმაში. ახალი ვარსკვლავის მიერ შესრულებული ფინური პოლკაც კი არის.

ჰიროიუკი იტო, ვირტუალური მომღერლის შექმნის პროექტის ხელმძღვანელი: „მიკუ ახალ შესაძლებლობებს გაუხსნის კომპოზიტორებს, მხატვრებს და მუსიკოსებს მთელ მსოფლიოში, რადგან კომპიუტერული სინთეზი საშუალებას მისცემს მათ გააცნობიერონ თავიანთი იდეები პროდიუსერთან, ფულთან და ფულთან დაკავშირებული პრობლემების გარეშე. ნამდვილი შემსრულებლის ძებნა“.

მუსიკალური კრიტიკოსი ბორის ბარაბანოვი ცნობისმოყვარეობით, მაგრამ სიამოვნების გარეშე უყურებს იაპონური შოუს ჩანაწერს. ის ამბობს, რომ იდეა მიმზიდველად ჟღერს, მაგრამ მხოლოდ ნამდვილ შემსრულებელს შეუძლია დიდი ხნით ნამდვილ კერპად იქცეს. ინტერესი რაღაც გამოგონილის მიმართ სწრაფად ქრება.

ბორის ბარაბანოვი, გამომცემლობა კომერსანტის მუსიკალური მიმომხილველი: „არის გარილაზები, არიან ეს იაპონური პერსონაჟები. თქვენ ასევე შეგიძლიათ გაიხსენოთ ზოგიერთი ჩვენი მასიანია ან გლუკოზა, რომელიც თავიდან ასევე წმინდა მულტფილმის პერსონაჟი იყო. ეს მხოლოდ ერთი ტიპის ატრაქციონია, ეს არის პოპ კულტურის ფორმა, მაგრამ ის არ ჩაანაცვლებს ცოცხალ კომუნიკაციას“.

პირველი რუსი ვირტუალური მომღერალი გლუკოზა იხსენებს, რომ იმავე მიზეზების გამო სწრაფად გადაიქცა ნამდვილ ნატალია იონოვაში.

ნატალია იონოვა (გლუკოზა), მომღერალი: ”ჩვენ დავხატეთ ერთი ვიდეო, შემდეგ მეორე. მაყურებელმა დაიწყო გამოცნობა, რა თქმა უნდა, სურდა ენახა, ვინ მღეროდა და როგორ გამოიყურებოდა იგი. პროექტის და კონკრეტულად ჩემი სცენაზე გამოსვლა გარდაუვალი იყო“.

თუმცა, ტექნოლოგია ვითარდება. სინთეზირებული ხმა უფრო რეალური ხდება, ისევე როგორც სამგანზომილებიანი ცეკვები. და რამდენად მომგებიანია ეს ყველაფერი შოუბიზნესის ბოსებისთვის! ასეთი ვარსკვლავი არასოდეს მოითხოვს ხელფასის გაზრდას, არ იქნება ახირება, შვილები, ქმრები ან ალკოჰოლთან დაკავშირებული პრობლემები. თუმცა ამ ყველაფერს ალბათ პიარის მიზნებისთვისაც მოიფიქრებენ.

სტატიის წაკითხვა დასჭირდება: 3 წთ.

"ჰოლოგრამა იმდენად ცოცხალი იყო, რომ..."

უყურეთ ენდრიუ ნიკოლის სამეცნიერო ფანტასტიკურ ფილმს Simone, რომელიც გამოვიდა 2002 წელს - ჰოლივუდის ისტორიაში საუკეთესო კინომსახიობის ვირტუალური სიმულატორის შესახებ? მე ვუყურე ამ სურათს, მახსოვს დავინტერესდი და გაოცებული ვიყავი შორეული მომავლის კინოინდუსტრიის შესაძლებლობებით... და რას იფიქრებდით - RuNet-ზე საინტერესო ვიდეოს ძიებისას მოულოდნელად აღმოვაჩინე იაპონური ჰოლოგრამის საკონცერტო ვიდეოები. მომღერალი Miku Hatsune და მისი სიმღერა The world is mine საკმაოდ საინტერესო აღმოჩნდა! Miku არის ვირტუალური სიმულატორის Vocaloid-ის სურათი და ხმა, რომელიც ერთ-ერთი ყველაზე პოპულარულია პროგრამის გულშემატკივრებში.

საკონცერტო შოუ Hatsune Miky

Vocaloid-ის პროგრამული უზრუნველყოფის შემუშავება დაიწყო სამეცნიერო ფანტასტიკის ფილმის "Simone" გამოშვებამდე რამდენიმე წლით ადრე - 2000 წლისთვის ბარსელონას უნივერსიტეტის მასწავლებლებისა და სტუდენტების ჯგუფის მიერ შეიქმნა სიგნალის დამუშავების მათემატიკური მოდელი. უნივერსიტეტის პროექტი დააფინანსა Yamaha-მ, რომელმაც გამოიყენა მისი შედეგები Yamaha Vocaloid პროგრამის შესაქმნელად, რომელიც ოფიციალურად დაინერგა 2003 წლის იანვარში.

რა არის ეს პროგრამა? იგი შეიცავს რამდენიმე მოქმედი ხმის ვოკალს, რომელსაც შეუძლია შეასრულოს სიმღერა მომხმარებლის მიერ შეყვანილი ტექსტისა და მელოდიის საფუძველზე. უნდა აღინიშნოს, რომ პროგრამის იაპონური ვერსიისთვის, სახელწოდებით Character Vocal Series, ხმის შერჩევისას, მის შემქმნელ კომპანიას, Crypton Future Media, გარკვეული სირთულეები განიცადა - მომღერლებმა და მომღერლებმა უარი თქვეს მონაწილეობაზე, იმის შიშით, რომ პროგრამა შექმნიდა კონკურენციას. მათთვის სცენაზე. ისინი ამშვიდებდნენ ხმის მხოლოდ ზოგადი მახასიათებლების გამოყენების დაპირებას, მისი სრული იმიტაციის გარეშე - თუმცა, პირველი პროექტის ხმები, რბილად რომ ვთქვათ, მექანიკური იყო.

პროგრამა Vocaloid 2

Vocaloids-ის პირველი სერია შეიქმნა 2004-2006 წლებში, მასში შედიოდა ხუთი ხმოვანი პერსონაჟი - დღევანდელი სტანდარტებით მათი პრიმიტიული ჟღერადობის გამო, ყველა მათგანი დიდი ხნის დავიწყებას მიეცა. ეს არის სრულიად განსხვავებული ამბავი Vocaloid 2-ის მეორე სერიით, რომელიც განვითარდა 2007 წლიდან 2011 წლამდე - 22 ჰოლოგრაფიული პერსონაჟი, მათ შორის Hatsune Miku, რომელიც ამ დროს განიცადა განახლება მომხმარებლებში მისი დიდი პოპულარობის გამო. სხვათა შორის, მიკუს ბევრ გულშემატკივარს მიაჩნია, რომ ეს ჰოლოგრაფიული მომღერალი პირველი და ერთადერთი ვოკალოიდური პროდუქტია. განახლებულ ძრავზე Vocaloids-ის უახლესი სერია, Vocaloid 3, ამჟამად ცხრა სიმბოლო-ხმოვანი მოდელისგან შედგება, რომელთა რიცხვი შესაძლოა გაიზარდოს - სერიაზე მუშაობა გრძელდება და გაგრძელდება.

Vocaloid 2 პროგრამის შემსრულებლები

დავუბრუნდეთ Vocaloid პროექტის საუკეთესო პროდუქტს - Hatsune Miku. ამ მომხიბვლელ ჰოლოგრამის მომღერალს ხმა მისცა იაპონელმა სეიიუ მსახიობმა საკი ფუჯიტამ (მსახიობების მომზადების სპეციალური მიმართულება ექსკლუზიურად მულტფილმის ანიმე ჟანრისთვის). Miku-ს ვოკალოიდური პროგრამა ძირითადად შექმნილია J-pop სიმღერის ჟანრისთვის, მაგრამ საშუალებას აძლევს სხვა ჟანრის სიმღერებს შეასრულოს. ვოკალოიდური პროგრამის პერსონაჟი ჰაცუნე მიკუ თავის განსაკუთრებულ პოპულარობას (არ შეიძლება არ მოეპყროთ, როგორც ასექსუალურ არსებას, არ აქვს მნიშვნელობა რა!) იაპონური რესურსის Nico Nico Douga-ს მომხმარებლებს, რომლებიც რეგულარულად ქმნიან და აქვეყნებენ ვიდეოებს მისი მონაწილეობით და შესრულებით. პორტალზე. მიკუ მონაწილეობს მანგაში (ამიტომ ვიცი რა არის), ანიმეში, კომპიუტერულ თამაშებში - ის სრულფასოვანი ვირტუალური ვარსკვლავია. თუმცა, ეს არ არის ვოკალოიდის ჰოლოგრამის პოპულარობის ზღვარი!

შესაძლებელია თუ არა ვოკალოიდულმა პროგრამამ ცოცხალი მუსიკის თანხლებით გამართოს კონცერტები და მოაგროვოს მაყურებლის სერიოზული რაოდენობა? თქვენ ფიქრობთ, რომ ეს სისულელეა - მაგრამ არა, ეს ყველაფერი მართალია! ჰაცუნე მიკუს სოლო კონცერტები ჩატარდა რამდენჯერმე, მსოფლიოს სხვადასხვა კუთხეში - პირველი გამოჩენა საკონცერტო დარბაზში 2009 წლის 31 აგვისტოს, სრული კონცერტები 2010 წლის 9 მარტს ტოკიოში (იაპონია), 18 სექტემბერს და 2010 წლის 11 ოქტომბერს ქ. სან ფრანცისკო (აშშ), 2010 წლის 8 ოქტომბერი ანიმე ფესტივალზე ნიუ-იორკში (აშშ), 2011 წლის 9 მარტს ტოკიოში, სხვა ვოკალოიდებთან ერთად 2011 წლის 11 იანვარს და 12 თებერვალს. გგონია სულ ესაა? ფიგურები - 2011 წლის 2 ივლისი მიკუ ჰაცუნემ მონაწილეობა მიიღო ანიმე კონცერტში ლოს-ანჯელესში (აშშ), 2011 წლის 16-17 აგვისტოს საპოროში (იაპონია), 2011 წლის 11 ნოემბერს სინგაპურში (მალაიზია), 8-9 მარტი, 2012 წელი ტოკიოში (იაპონია). მაგარია, არა?

158 სმ სიმაღლისა და 42 კგ წონით 16 წლის გოგონას, მიკუ ჰაცუნეს ხიბლი, სტატიის მკითხველს არ გამოეპარებათ. მომხიბლავი ჰოლოგრამის ნახვას კონცერტზე პირადად შეძლებთ. ის (ჰოლოგრამის მომღერალი) წარმოუდგენლად მომხიბვლელია!

არ ვიტყუები, თუ არჩევანის გაკეთება მომიწევს "სიმღერის თანგებსა" და ვოკალოიდებს შორის, მე ვირჩევ ვოკალოიდებს!

პოსტის ნახვები: 17,376

კითხვაზე, თუ ვინ არის ის, შეიძლება პასუხის გაცემა სხვადასხვა გზით.

სამი სიტყვით, ეს არის იაპონელი ვირტუალური მომღერალი.

მოკლედ, ეს არის პერსონაჟი, რომელიც ახასიათებს გადაცემის ხმას "ვოკალოიდი"კომპანიის მიერ შემუშავებული სიმღერის სინთეზირება იამაჰა.(ფაქტობრივად, პროგრამის სახელწოდებიდან ტერმინი ” ვოკალოიდები“, რომელთაგან საკმაოდ დიდი რაოდენობა უკვე გამოჩნდა).

თუ გინდა ყველაფერი იცოდე, დაჯექი, საუბარი გრძელი იქნება!

ჰაცუნე მიკუ - ისტორია

იცით, რომ ისეთ ერთი შეხედვით სუფთა ჯიშის იაპონელ ქალს, როგორიც მიკუა, ესპანური ფესვები აქვს? ისტორია იწყება 2000 წელს, როდესაც ბარსელონას უნივერსიტეტში, კორპორაციის დაფინანსებით იამაჰადაიწყო სიმღერის სინთეზის პროგრამის შემუშავება ვოკალოიდი. იდეა გაჩნდა, მათ შორის რუსეთში, სადაც გამოვიდა პირველი ვოკალოიდის მუსიკალური ალბომი და გაიმართა პირველი ცოცხალი ვოკალოიდის კონცერტი.

იმ დროს ბევრმა კომპანიამ დაიწყო ამ ტექნოლოგიის საფუძველზე პროგრამული უზრუნველყოფის შემუშავება. ჩვენდა საბედნიეროდ, მათ შორის იყო იაპონური "Crypton Future Media" და ინგლისური წყარო ქალაქ საპოროდან. ეს კომპანია მუშაობს ჟღერადობასთან 1995 წლიდან, ავითარებს აპლიკაციებს სინთეზატორებისთვის, ქმნის ხმის ეფექტებისა და ფონური მუსიკის ბიბლიოთეკებს კომპიუტერული თამაშებისა და რეკლამებისთვის და თანამშრომლობს ისეთ გიგანტებთან, როგორიცაა Sega, Sony, Nintendo, Apple, Dell, Microsoft, Roland და Yamaha. . მან შეასრულა იაპონიის თავდაცვის სამინისტროს, ასევე განათლების, კულტურის, სპორტის, მეცნიერებისა და ტექნოლოგიების სამინისტროს ბრძანებები.
2004 და 2006 წლებში Crypton-მა შექმნა ხმის ბანკები მეიკოდა კაიტოშესაბამისად, პროგრამის ყუთების მიწოდება ვირტუალური მომღერლების ფერადი ილუსტრაციებით. მას შემდეგ დაიწყო ხმის ბანკის კომბინაცია და მასში თანდაყოლილი პერსონაჟი ვოკალოიდი.
სიმღერის სინთეზის მეთოდის პროგრესულობის მიუხედავად, პროგრამული უზრუნველყოფის გაყიდვები კარგად არ მიდიოდა. მაგრამ მოვიდა 2007 წელი, იამაჰაგანახლებულია პროგრამის ძრავა " ვოკალოიდი"2 ვერსიამდე და Crypton-ის პრეზიდენტი, იტო ჰიროიუკი, გადაწყვიტა შეტევაზე გადასვლა.

ჰაცუნე მიკუ - დაბადება

ჰიროიუკი-სანიმან კარგად იცოდა, რომ ნებისმიერი პროდუქტის წარმატებული პოპულარიზაციისთვის, ყოველ შემთხვევაში, იაპონიაში, თქვენ უნდა შექმნათ ნათელი იმიჯი, რომელიც ემთხვევა შემოთავაზებულ პროდუქტს, ამიტომ მან თავისი ძალისხმევა გაამახვილა ახალი ვირტუალური ვარსკვლავის შექმნაზე. Დაბადებისას არ იყო პატარა დეტალები. უპირველეს ყოვლისა, მას განზრახული ჰქონდა დაბადებულიყო როგორც გოგონა, რადგან მამრობითი ხმის ბანკები გაცილებით უარესად იყიდებოდა, ვიდრე ქალი. ასაკი, 16 წელი, ასევე შემთხვევით არ აირჩია - ასეთი მომღერლის რეპერტუარი შეიძლება იყოს როგორც "ზრდასრული" თემებზე და მთლიანად საბავშვო. განსაზღვრული სიმაღლე 152 სმ და წონა 42 კგ, კარგი მაჩვენებელია იაპონიისთვის.

ჰაცუნე მიკუს პირველივე ილუსტრაცია

Გვარი 初音 შეიძლება ითარგმნოს როგორც " პირველი ხმა"ან" პირველი ჩიტის სიმღერა“, სახელი კიდევ უფრო რთული იყო, მიკუ 未来 ნიშნავდა "მომავალს", მაგრამ თუ შრიფებს ცალკე წაიკითხავთ ( და, ცოტა მოგვიანებით, სახელის მართლწერა შეიცვალა ミク იგივე ჟღერადობით, მაგრამ განსხვავებული მნიშვნელობით, არსებითად „ბითლზის“ მსგავსი სახელის საკუთარი შეცვლილი ასოებით.), მიიღეს ნომერი 39 (სხვათა შორის, ამის წყალობით მივიღეთ მიკუს დღეან დღე 39, რომელიც აღინიშნება 9 მარტს, რადგან იაპონიაში ჩვეულებრივად არის მითითებული ჯერ თვე და შემდეგ დღე). და ეს ყველაფერი არ არის, Mi Ku არის ეგრეთ წოდებული კუნი (რეალურად იაპონური) 39 რიცხვების კითხვა, მაგრამ იაპონურ ენაში ისინი ასევე იყენებენ on (ჩინურ ენაზე დაყრდნობით) კითხვას და 39 იქნება San Kyu. მახსენებს ინგლისურ "მადლობას", არა?
Და სულ ეს არის! Crypton-ის მარკეტერებმა მეტი ინფორმაცია არ მოგვცეს, სამართლიანად თვლიან, რომ თაყვანისმცემლები დანარჩენს თავად მოიგონებენ და ყველას ეყოლება თავისი მიკა, უნიკალური და, ბუნებრივია, საუკეთესო!

შემდეგი ნაბიჯი იყო ტოკიოს ცნობილ ილუსტრატორთან დაკავშირება კეიუ გარო(Kei Garou იაპონური წყარო). აქ იტო ჰიროიუკიმ ოდნავ უნდა მიეთითებინა მომავალი ვარსკვლავის პერსონაჟი ესკიზისთვის - "ტკბილი, მაგრამ ოდნავ მკაცრი ხასიათით". კეიმ დახატა ჰაცუნე მიკუს გამოსახულების ორი ვერსია, ერთი და ორი კუდით, მაგრამ, როგორც თავად ამბობს, მეორე ვარიანტი იქნა მიღებული ( სურათი მარჯვნივ ), რაზეც ქეი წარმოუდგენლად ბედნიერი იყო. სხვათა შორის, Vocaloid-ის კოსტუმი და ფერადი სქემა შეიქმნა არა მხოლოდ Crypton-ის, არამედ Yamaha-ს დაკვეთით, ასე რომ ისინი პრაქტიკულად რაღაცას ნიშნავს.
აღსანიშნავია, რომ მიკუს ხმა მისცა სეიიუმ (ხმოვანმა მსახიობმა), რომელიც იმ დროს ნაკლებად იყო ცნობილი. საკი ფუჯიტაინგლისური წყარო, რომელიც იმ დროს 22 წლის იყო. Crypton-თან მუშაობის დაწყებამდე მან მოახერხა რამდენიმე გახსნის და დასასრული სიმღერის სიმღერა, ასევე ათეულობით ანიმეში მცირე პერსონაჟების გახმოვანება.
პროგრამის გამოშვებამდე ცოტა ხნით ადრე, ეიჯი ჰირასავადაწერა დემო სიმღერა" ვარსკვლავის ნატეხები“, რომელიც აღმოჩნდა მომავალი ვარსკვლავის ათასობით ჰიტის სერიაში.
2007 წლის 31 აგვისტოს ყველა კომპონენტი გაერთიანდა, პროგრამა გაიყიდა და დაიბადა ჰაცუნე მიკუ!

Პირველი ნაბიჯები

პროგრამის გაყიდვების დაწყებამდე Crypton-მა შექმნა სპეციალური ვებგვერდი, სადაც გამოჩნდა Miku-ს ილუსტრაცია, სადაც აღწერილი იყო ვინ არის M. იკუ ჰაცუნედა რაც მთავარია, სადაც პროგრამის მომხმარებლებს შეეძლოთ თავიანთი შემოქმედების გამოქვეყნება და თავისუფლად კომუნიკაცია. სხვათა შორის, საიტი piapro.jp ჯერ კიდევ არსებობს და მასზე მუდმივად ჩნდება ახალი ნამუშევრები.
მწვანეთმიანმა ვირტუალურმა ვარსკვლავმა იაპონელებს თვალი მოჰკრა მისმა ახალმა სიმღერებმა დატბორა არა მხოლოდ კრიპტონის ვებგვერდი, არამედ პოპულარული იაპონური ვიდეო ჰოსტინგის საიტი ნიკო ნიკოდუგა, საიდანაც ისინი გადმოცვივდნენ Youtube.

მალე მარკეტოლოგების პროგნოზი ახდა მიკუს, შემქმნელებისგან სრულიად დამოუკიდებელ, ყველაზე ცნობილი აქსესუარი, რომელიც არც კი ჩანდა, როცა ის გამოჩნდა - „ნეგი“ ან; ხახვიპრასის ახლო აზიელი ნათესავი. ამ ერთი შეხედვით წმინდა იაპონური მცენარით მიკუმ რუსულ-ფინური ფესვებიც შეიძინა. ეს ყველაფერი 2006 წელს დაიწყო, როდესაც ინტერნეტში გავრცელდა ფლეშ ვიდეო, რომელშიც სიმღერა " ევას პოლკა"(ჩვენთვის ცნობილი როგორც "Yap tsup tsop") ფინური ფოლკლორული ჯგუფის "Loituma", ანიმე "Bleach"-ის გმირი Orihime Inoue ატრიალებს მშვილდს ხელში. ლინკის გახსნისას ხმის დადუმება!!! მიკუს გამოჩენისთანავე, 6 სექტემბერს, ჩამჭრელ მელოდიას ახლადშექმნილმა ვარსკვლავმა გააშუქა და ნიკოსა და Youtube-ზე გამოაქვეყნა. მელოდიასთან ერთად მიკუსაც ჰქონდა პრასი, რომელმაც რაღაცნაირად შეუმჩნევლად, დროთა განმავლობაში, ორიგინალური ბატუტი შეცვალა.

აბა, საიდან მოდის რუსული ფესვები? თავად მელოდია გამოჩნდა აღმოსავლეთ ფინეთში მე -18 საუკუნის ბოლოს, როდესაც შვედეთმა დათმო ფინეთის უფლებები რუსეთს და, საკმაოდ ხშირად, იმ დროს ფინეთის ზოგიერთ ქალაქში უფრო მეტი რუსი ჯარისკაცი იყო, ვიდრე ადგილობრივი მოსახლეობა. მელოდია თითქმის მთლიანად იმეორებს რუსულ ხალხურ ცეკვას "სმოლენსკის გუსაჩოკს", რომელიც პოპულარულია დასავლეთ რუსეთის ჯარისკაცებში. ცეკვამ ახალ ნიადაგზე გაიდგა ფესვი, პოპულარული გახდა და 1937 წელს ეინო კეტუნენმა დაწერა ფინური ტექსტი პოლკასთვის. სასაცილო ის არის, რომ გუნდი „იაფ ცუფ ცოფ...“ არ იყო ორიგინალ სიმღერაში, ის დაამატა თავად Loituma ჯგუფმა და შედგება უაზრო სიტყვებისგან (როგორიცაა ტილი-ტილი, ტრალი-ვალი). ჯგუფის წევრების თქმით, იგი დაიბადა მოსკოვში გასტროლების დროს 90-იან წლებში წითელი არმიის სახლში რეპეტიციაზე. კრიპტონის უეჭველმა წარმომადგენლებმა სწრაფად აღნიშნეს, რომ "ფინური პოლკა", ისევე როგორც სხვა არაფერი, აჩვენებს მათი პროგრამული უზრუნველყოფის შესაძლებლობებს გასართობი შინაარსის შესაქმნელად.


ილუსტრაცია სიმღერისთვის MELT

იმავდროულად, პროგრამის გამოსვლიდან 2 კვირაზე ნაკლებ დროში, გაყიდვების შემოსავალმა გადააჭარბა 57 მილიონ იენს, რაც მნიშვნელოვნად აღემატება იაპონიაში ნებისმიერი სხვა პროგრამული უზრუნველყოფის შემოსავალს. ნიკო ნიკოს ასობით და ასობით ახალი სიმღერა გამოჩნდა მიკუს ვოკალით. ახალი პროგრამის პოპულარობის კვალდაკვალ გამოჩნდნენ ახალი ნიჭიერი მუსიკოსები და მოიპოვეს პოპულარობა.

კერძოდ, 2007 წლის 7 დეკემბერს ნიკოსზე გამოჩნდა მუსიკოსის სიმღერა რიო"დნობა" (Meruto), რომელმაც მომენტალურად მოიპოვა ასობით ათასი ნახვა. მაგრამ შემდეგ იყო მცირე უხერხულობა. რიომ, რომელიც არ ელოდა ასეთ პოპულარობას, ვიდეოს შექმნისას გამოიყენა ილუსტრაცია ( სურათი მარცხნივ ) მხატვარი 119 ( ჰაიკეში) ამ უკანასკნელის ნებართვის გარეშე. ბოდიშის მოხდა მომიწია. მოულოდნელად, ჰაიკეში დაინტერესდა რიოს მუშაობით და დეკემბრის ბოლოს ისინი ჯგუფში გაერთიანდნენ. სუპერსელი, რომელშიც სულ 11 მუსიკოსი და ილუსტრატორი შედიოდა. უკვე თებერვალში, სიმღერა "Koi wa Sensou" (სიყვარული ომია) გამოქვეყნდა ნიკოზე, მაისში "World is Mine" (Worudo izu Main), ივნისში "Black Rock Shooter" (Burakku Rokku Shutu), სხვათა შორის, სიმღერა კომპოზიტორმა დაწერა ილუსტრაციით შთაგონებული ( ერთი ქვემოთ ), ხოლო ამავე სახელწოდების ანიმე გამოვიდა 2 წლის შემდეგ, სიმღერის საფუძველზე), ხოლო 2008 წლის აგვისტოში Comiket 74-ში მუსიკოსებმა წარმოადგინეს თავიანთი პირველი ალბომი სახელწოდებით "Supercell", რომელმაც მიაღწია მე -4 ადგილს ეროვნულ ჰიტ აღლუმში.

პირველი Rock Black Shooter

იმავე წლის დეკემბერში ჯგუფმა გამოაქვეყნა თავისი ბოლო სიმღერა ნიკო ნიკო დუგაზე - "Hajimete no Koi ga Owaru Toki" (როდესაც პირველი სიყვარული ტოვებს), რის შემდეგაც Sony Music-მა მუსიკოსები დაახრჩო. ბოლო სიმღერა ვოკალით რიომ წარმოადგინა 2012 წლის აგვისტოს ბოლოს, ეს იყო "Odds & Ends" (მე-14 ადგილი ჩარტებში), რის შემდეგაც საბოლოოდ მან ყურადღება გაამახვილა ცოცხალ ვოკალისტებთან მუშაობაზე...

პროგრამის გამოსვლისთანავე, 2007 წლის 21 სექტემბერს, ნიკოზე გამოჩნდა სიმღერა "შეფუთული" ჯგუფიდან. ლაივტუნი(შედგება კზდა წავიდა წელიწადნახევრის შემდეგ ქაჯუკი P). უკვე Comiket 73-ში 2007 წლის დეკემბერში, ჯგუფმა წარადგინა ალბომი "Re:package", რომელმაც ეროვნულ ჩარტში მე-5 ნომერი მიაღწია. მუსიკოსები მალე შეუერთდნენ მუსიკალური ინდუსტრიის კიდევ ერთ გიგანტს, Victor Entertainment-ს და მისი ფრთის ქვეშ გამოუშვეს რემიქსი ალბომი "Re: Mikus" 2009 წელს და სინგლი "Yellow" 2010 წელს. 2012 წელს, Toy's Factory სტუდიაში გადახტომის შემდეგ, უკვე მარტომ, kz-მა წარადგინა ალბომი "Tell Your World EP" (მე-4 ადგილი), ერთი წლის შემდეგ "Reial" და 2014 წლის გაზაფხულზე "Decorator EP". ცოცხალ ვოკალისტებთან მუშაობის მიუხედავად, როგორც ჩანს, kz არ აპირებს მიკას დატოვებას, მიუხედავად იმისა, რომ მისმა ბოლო ალბომმა, წერის მომენტში, მხოლოდ მე-19 ადგილი დაიკავა.

გასაკვირი არ არის, რომ ვოკ მუსიკის „ოსტატების“ ალბომების პოპულარობა მცირდება, ჩნდება ახალი კომპოზიტორები, როგორიცაა უკიდურესად პროდუქტიული ინტერვიუ ან ინტერვიუ მისი სუპერ რეალისტური ვოკალის საიდუმლოებით.

კომპოზიტორთა რაოდენობა, რომლებიც მუშაობენ Miku Hatsune-სთან, შეუძლებელია დაითვალოს და თავად მიკუ არის ყველაზე ნაყოფიერი შემსრულებელი მსოფლიოში, ყოველ კვირას გამოდის მინიმუმ ერთი ახალი ალბომი მისი ვოკალით და უამრავი სინგლი. ვირტუალური ვარსკვლავის პოპულარობამ დაიპყრო პლანეტის ყველა კუთხე, გამოჩნდა საინფორმაციო თაყვანისმცემლების საიტები, როგორიცაა mikufan.com ინგლისურად და www.. ჩვეულებრივი აზიური რეგიონის გარდა, მიკუმ უდიდესი პოპულარობა მოიპოვა შეერთებულ შტატებში (მადლობა აგრესიული სარეკლამო კამპანიისკენ), საფრანგეთი და ფაქტიურად მოიცვა ლათინური ამერიკა.

საკონცერტო აქტივობები

სანამ ჰაცუნე მიკუ გამოჩნდებოდა, ამ ნაწილს აუცილებლად წარბები აწია. კომპიუტერული პროგრამა და მოულოდნელად კონცერტები... თუმცა 2009 წლისთვის ვირტუალური ვარსკვლავის პოპულარობა ისეთი გახდა, რომ ცხადი გახდა საჯაროდ გამოსვლის დრო იყო... Crypton-ის გუნდმა მიიღო ახალი გამოწვევა და 2009 წლის 22 აგვისტოს ფესტივალის ფარგლებში Animelo Summer Liveცოცხალი მუსიკოსების თანხლებით გაიმართა, სადაც მან 2 სიმღერა შეასრულა. და სულ რაღაც ნახევარი წლის შემდეგ, 2010 წლის 9 მარტს, ზეპ ტოკიოს დარბაზში გაიმართა სრული ზომის სოლო კონცერტი, რომელიც ცნობილია ყველა გულშემატკივრისთვის!

ამ ეპოქალური ღონისძიების შემდეგ, მიკუმ იმოგზაურა იაპონიის ყველა დიდ ქალაქში, გაემგზავრა აზიასა და აშშ-ში გასტროლებზე და წელიწადში 2-3 სრულმეტრაჟიან კონცერტს ატარებდა ცოცხალი აკომპანიმენტით (ეს არ ითვლება კონცერტები MMD ტექნოლოგიაზე დაფუძნებული, მუსიკოსების გარეშე) და ბოლოს, 2015 წლის სექტემბერში, შესრულდა იაპონიის მთავარ საკონცერტო ადგილზე, ქ. Ხოჭოებიიყო პირველი დასავლური ჯგუფი, რომელიც გამოვიდა ამ დარბაზში, ჰაცუნე მიკუ იყო პირველი ვირტუალური შემსრულებელი. უბრალოდ შეუძლებელია არ გავავლო პარალელები! უფრო მეტიც, ვირტუალური მომღერალი უკვე მიიღეს როგორც ერთ-ერთმა პოპულარულ მუსიკოსთა სამყაროში - მან ახლახან შეასრულა ლედი გაგას გახსნის მსახიობად.
2012 წელს მიკუ კლასიკით დაინტერესდა. წლის ბოლოს მან იაპონიის ფილარმონიულ ორკესტრთან ერთად ითამაშა, ცოტა მოგვიანებით კი მონაწილეობა მიიღო (ბმული ჯერ არ მუშაობს), რომელიც თეატრში ერთი წლის შემდეგ დაიდგა. პარიზის ცენტრში. იყო ასევე კლასიკური მუსიკის პროექტები Vocaloids-ის მონაწილეობით, მაგრამ მათ სერიოზული გაგრძელება არ მიუღიათ.

MikuMikuDance ან უბრალოდ MMD


MMD მოდელი TDA Miku

MMD მოდელი TDA Miku

მიკუს პოპულარობის კვალდაკვალ 2008 წლის თებერვალში იუ ჰიგუჩიწარმოადგინა 3D ანიმაციური პროგრამა, რომელიც საშუალებას გაძლევთ შექმნათ ჰაცუნე მიკუს სამგანზომილებიანი მოდელის ცეკვა და გადაიღოთ ვიდეო, მათ შორის ხმით. პროგრამა აშკარად უფასოა, არის ვარიანტები იაპონურ და ინგლისურ ენებზე და მისი სწავლა მარტივია.
მიკუს პირველი ნაგულისხმევი მოდელია ანიმასა მიკუდიდი ხნის განმავლობაში საკმაოდ პოპულარული იყო და მის საფუძველზე გამოვიდა Miku-ს და სხვათა მრავალი ვარიანტი. წარმატებულ მოდელებს შეიძლება ეწოდოს DT Miku- ამოღებულია SEGA თამაშიდან და, მოულოდნელად, (სურათი მარცხნივ ) - უკიდურესად პოპულარულია არა მხოლოდ საკუთარი დამსახურებით, არამედ რედაქტირების სიმარტივით, რომლის ვერსიები არა მხოლოდ მიკუს, არამედ ბიჭების სახითაც აშკარად აჭარბებდა ათასზე მეტს.
მაგრამ, უდავოდ, საუკეთესო მოდელი იყო (ბმული ჯერ არ მუშაობს). დედა, რომელსაც კავაილოიდის გარდა სხვა არაფერი ეძახიან (იაპონური "kawaii-დან" - საყვარელი)!

პროგრამა მუდმივად ვითარდებოდა, გამოჩნდა Kinect სენსორის გამოყენებით მოძრაობების გადაღების შესაძლებლობა, მიკუს რეალობაში განთავსების შესაძლებლობა, ამასთან ერთად, მოდელების რაოდენობა (არ არის აუცილებელი Miku და არა აუცილებლად Vocaloids), სცენები, სადაც მოდელს შეეძლო შესრულება, და გაიზარდა ობიექტები, რომელთა გამოყენებაც მას შეეძლო. წელიწადში ორჯერ, თითქმის 2008 წლიდან, ნიკო ნიკო მასპინძლობს ვიდეო კონკურსებს MMD თასი.
თუმცა, 2011 წლის მაისში, პროგრამის შემქმნელმა გამოაცხადა, რომ ის ტოვებდა თავის გონებას. ეს გაგრძელდა 2 წელზე ცოტა მეტს, 2013 წლის ზაფხულში ჰიგუჩი-სანიდაბრუნდა პროგრამის მე-8 ვერსიით. (სხვათა შორის, პროგრამის უახლესი ვერსია წერის დროს არის 9.26/9.26 (64 ბიტი) / 2014 წლის დეკემბერი)
ხოლო 2013 წლის თებერვალში, ანიმე ინგლისური წყაროდან, მთლიანად შექმნილი დახმარებით MMD პროგრამები. თუმცა ჩვენი საუბრის თემას ცოტა გადავუხვიეთ.

ჰაცუნე მიკუ და ზამთრის ფესტივალი

მიკუს პირველი ილუსტრაცია ზამთრის სტილში


საკურა მიკუს პირველი ჩანახატი

2010 წლიდან მიკუ აქტიურად მონაწილეობს (ბმული ჯერ არ მუშაობს) ქალაქ საპოროში. ახლა ფესტივალი წარმოუდგენელია მიკუს ყინულის ფიგურების სიმრავლის, ზამთრის კონცერტების, გამოფენებისა და გაყიდვების, ასევე მიკუს პორტრეტებით მოხატული ტრამვაის გარეშე. ზამთრის ფესტივალის წყალობით, ჩვენ გავეცანით იმიჯს სნოუ მიკუ, რომლის თმა და თვალები უფრო ღრმა ლურჯია. ბოლო დროს, ოფიციალურ დიზაინზე სნოუ მიკუკონკურსები იმართება ილუსტრატორებს შორის და დიზაინის თემა ყოველწლიურად იცვლება.
ახლა თითქმის მზად ვიყავი მეთქვა, რომ სნოუ მიკუმ შთააგონა ილუსტრატორები, შეექმნათ გაზაფხულის სიმბოლო - საკურა მიკუ, მაგრამ აღმოჩნდა, რომ პირველი გაზაფხული მიკუ არის ალუბლის ტონებში ( სურათი მარჯვნივ ) გაცილებით ადრე გამოჩნდა - 2008 წლის დეკემბერში. და აქ არის Miku-ს პირველი ზამთრის ვერსია ( სურათი მარცხნივ ) გამოჩნდა მხოლოდ 2010 წლის იანვარში, როგორც ჩანს, ზამთრის ფესტივალის გავლენის ქვეშ. სურათს "თოვლი მიკუ" კი არ ჰქვია, არამედ "ყინულის მიკუ". ასევე არის საზაფხულო ვერსია - მარწყვი მიკუ მწვანე თმით და შემოდგომის ვერსია თმით ჩაის ფერის რძით.

ვოკალი მიკუ ჰაცუნეს

თავდაპირველად, ვირტუალური ვარსკვლავი გამოჩნდა ერთი ხმის ბანკით (ბანკს ახასიათებს გარკვეული ხმის თვისებები, რომელთა რეგულირებაც შეუძლებელია პროგრამაში). მაგრამ 2010 წლის 30 აპრილს პროგრამის დამატება ე.წ ჰაცუნე მიკუ დანართიექვსისგან შემდგარი!!! დამატებითი ხმის ბანკები, რამაც მნიშვნელოვნად გააფართოვა პროგრამის შესაძლებლობები. ახლა მომღერლის ხმას შეიძლება ჰქონდეს შემდეგი ფერები: რბილი (ნაზი ხმა), ტკბილი (წმინდა, ბავშვური ხმა), მუქი (ძლიერი, ემოციური ხმა), ნათელი (ნათელი ვოკალი), მყარი (ხმამაღალი, მკაფიო ტონი) და მსუბუქი (უდანაშაულო, ანგელოზური ტონი).

2011 წელს კრიპტონმა გამოაცხადა ჰაცუნე მიკუს ინგლისური ვერსია. Ღმერთო ჩემო! უკეთესი იქნებოდა, თუ ამას არ აკეთებდა. ფუჯიტა-სანს, ხმის მსახიობს, რომელმაც მიკუს ხმა მისცა, აშკარად არ გააჩნდა უცხო ენების ნიჭი. მუშაობა ძალიან რთული იყო, ამერიკიდან სპეციალისტებიც კი მოგვიწია. მიუხედავად ამისა, გავიდა 2012 წელი, გამოჩნდა დემო ჩანაწერები, რომლებიც არ გაუძლო არანაირ კრიტიკას, მაგრამ წლის ბოლოს გამოჩნდა ინგლისურენოვანი Miku, რომელსაც თან ახლდა ისეთი ილუსტრაცია, რომ ვერც კი წარმოვიდგენდი ამ სტატიაში. ახალი ხმის ბანკი ძალიან მაგრად მიიღეს. მხოლოდ 2013 წლის სექტემბერში გამოვიდა პროგრამული უზრუნველყოფის განახლება Vocaloid-ის მე-3 ვერსიაზე, რომელიც მოიცავდა მისაღები ხარისხის ინგლისურენოვან ხმის ბანკს.
წერის დროს, 2015 წლის შემოდგომაზე, Miku Hatsune-ის პროგრამა თითქმის განახლდა მე-4 ვერსიამდე, ყოველ შემთხვევაში დემო ჩანაწერები გვპირდება, რომ ახალი ვერსია ძალიან წარმატებული იქნება!

სერიის პირველი თამაშის ქავერი

ფულის სუნი რომ იგრძნო, კორპორაცია SEGA განზე არ დადგა და 2009 წლის ზაფხულისთვის შეიმუშავა რიტმული თამაში, რომელშიც მონაწილეობდნენ Miku Hatsune და სხვა Vocaloids. გეიმპლეის არსი არის გარკვეული ღილაკების დაჭერა, რომლებიც შეესაბამება გარკვეულ სიმბოლოებს, რომლებიც გამოჩნდება ეკრანზე კონკრეტული კლიპის ფონზე.

კომერციულმა წარმატებამ თამაში მთელ სერიალად აქცია...
თამაში თავდაპირველად გამოვიდა PlayStation Portable-ზე, ერთი წლის შემდეგ გამოვიდა Hatsune Miku: Project DIVA Dreamy Theater for PS3 და Project DIVA 2nd. თამაშების ვარიანტები (მათ შორის ქუჩის მანქანებისთვის) ჯერ კიდევ მუშავდება. ჩნდება ახალი სიმღერები, კოსტიუმები, ნივთები, იხვეწება გრაფიკა, ჩნდება ონლაინ სერვისები, მაგრამ გეიმპლეის არსი არ იცვლება.

2012 წელს გამოჩნდა ვერსია მიკუსა და მისი მეგობრების ჩიბის ფორმებით. პროექტი მირაი Nintendo 3DS პლატფორმისთვის, თამაშის ამ ვერსიის გაგრძელება ერთი წლის შემდეგ გამოვიდა.
იმავე 2012 წელს გამოვიდა Project DIVA-F PS VITA-სთვის, ხოლო 2016 წელს X ვერსია მზადდებოდა გამოსაშვებად.

SEGA-მ არ უგულებელყო iOS პლატფორმა, გამოუშვა თამაშის Miku Flick-ის ორი მობილური ვერსია.
ანდროიდის სისტემას ნაკლებად გაუმართლა Hatsune Miku Live Stage Producer ვერსიას აქვს მხოლოდ 25 სიმღერა და მასზე არანაირი განახლება არ იგეგმება...

თამაში, მიუხედავად მისი აშკარა სიმარტივისა, იაპონიაში ძალიან პოპულარული აღმოჩნდა. 2014 წლისთვის იგი გაიყიდა თითქმის 5 მილიონი ეგზემპლარი. ბოლო დროს ბაზარი მნიშვნელოვნად გაფართოვდა და მოიცავდა შეერთებულ შტატებს, სადაც ადაპტირებული (სუბტიტრებით) თამაშები მიეწოდება.

მიკუ ყველა სეზონზე

პერსპექტივები

ბოლო დროს ვოკალოიდების მთელი მრავალფეროვნებით, მიკუ დამაჯერებლად, დიდი სხვაობით, უსწრებს თავის ვირტუალურ კოლეგებს, სერიოზულად (ყოველ შემთხვევაში იაპონიაში) კონკურენციას ცოცხალ შემსრულებლებს. არ შეიძლება იმის აღიარება, რომ სიახლის ეფექტი გაქრა და ინტერესი ტექნოლოგიების მიმართ გაქრა. ვოკალოიდიდა თავად ვირტუალური ვარსკვლავი თანდათან მცირდება, მიუხედავად ამისა, ჰაცუნე მიკუმ მტკიცედ დაიკავა თავისი ნიშა მუსიკალურ კულტურაში.
ჩვენი საყვარელი ცხოველის შემდგომი ბედი დიდად არის დამოკიდებული ტექნოლოგიის განვითარებაზე. ეს ძირითადად ეხება ჰოლოგრაფიულ ვიზუალიზაციას. ამ სფეროში ბოლოდროინდელი სამუშაოები არა მხოლოდ ვირტუალური ვარსკვლავის გამოსახულების რეალობაში მოყვანას, არამედ მის შეხების შეგრძნებას გახდის.
რამდენ ხანს უნდა ველოდოთ მიღწევას და რას გამოიწვევს ჩვენს სამყაროში ბევრი მწვანეთმიანი მომღერლის გამოჩენა, ჯერ კიდევ უნდა გავარკვიოთ. ბევრი დრო არ დარჩა...

Გმადლობთ ნატაჩეთქვენი დახმარებისა და რედაქტირებისთვის!

გმადლობთ Old Ghost-ს, Dina B-ს, Electric_A-ს განმარტებებისთვის….

თუ აღმოაჩენთ რაიმე უზუსტობას ან დამატებით გჭირდებათ, დაწერეთ კომენტარებში. აუცილებლად დატოვეთ სახელი, თუ კომენტარს ანონიმურად აკეთებთ!


მომხმარებლები, რომლებმაც მოიწონეს ეს პოსტი.

2007 წლის აგვისტოში. იაპონია გადაიტვირთა ახალი სიმღერებისა და ახლადშექმნილი ვირტუალური ვარსკვლავის ილუსტრაციების ნაკადით.
Miku-ს პოპულარიზაციას უზარმაზარი სტიმული მისცა 2008 წლის თებერვალში აშკარად უფასო 3-D ანიმაციური პროგრამის MikuMikuDance გამოჩენამ. ახლა ინტერნეტი დიდი სიჩქარით აივსო ახალი ვიდეო კლიპებით Miku-სთან და, მალე, სხვა ვოკალოიდებით.

საჭირო იყო საკითხის გადაჭრა, თუ როგორ უნდა შემოიტანოთ ვირტუალური ვარსკვლავი რეალობაში.
ნაწილობრივ, ეს განხორციელდა 2009 წლის 22 აგვისტოს, მაგრამ ყველაზე პოპულარული Vocaloid გამოჩნდა ვერცხლის ეკრანზე, ხოლო მუსიკოსები დარჩნენ ქვემოთ.

მაგრამ 2010 წლის 9 მარტს ტოკიოში გამართულ ცნობილ კონცერტზე Miku no Hi Kanshasai 39-ის Giving Da y, ჰაცუნე მიკუ საბოლოოდ გამოიყვანეს სცენაზე. მოდით გავარკვიოთ, როგორ გავაკეთეთ ეს.

ვოკალოიდის კონცერტები. ვიზუალიზაცია

ამოცანა არ იყო ადვილი, სრულიად ვირტუალური მომღერლის მოთავსება ძალიან რეალურ მუსიკოსებს შორის. პრინციპში, გარკვეული განვითარება უკვე განხორციელდა - პროექცია გამჭვირვალე ეკრანზე. მაგრამ ცოცხალი მუსიკოსები ურცხვად ანათებდნენ ვირტუალურ მომღერალს, რამაც მთლიანად მოკლა რეალობის მთელი ილუზია.

შემდეგი სქემა იქნა გამოყენებული, პროექტორი დარჩა, მაგრამ ეკრანთან რამდენიმე საინტერესო რამ გაკეთდა...

სცენაზე დადეს გამჭვირვალე ეკრანი, ისე, რომ არც ერთი ნათელი ან განათებული ობიექტი არ მოხვდეს ამ ეკრანზე მნახველების ხედვის ველში. მათ ის პირდაპირ მის უკან დააყენეს გამჭვირვალე სფერული ეკრანი, რომელზეც ვირტუალური მომღერლის სურათები იყო დაპროექტებული.

სანამ დარბაზში შუქი ენთო, სცენაზე ჩვეულებრივი მინა იყო. მაგრამ როგორც კი შუქი ჩაქრა, აუდიტორიის წინაშე გამოჩნდა რაღაც ბნელი ფანჯარა ვირტუალურ სამყაროში, რომელშიც ქალღმერთი გამოჩნდა! (აბა, ყოველ შემთხვევაში, ამ კონცერტზე მყოფი თაყვანისმცემლები ასე ფიქრობდნენ. დარწმუნებული ვარ!)

ახლა, გააზრებული განათების წყალობით, რეალური ობიექტები არ ანათებდნენ პროგნოზებს და ეკრანის სფერულობამ შექმნა ფსევდომოცულობითი ეფექტი. ასე რომ, სცენაზე არასოდეს ყოფილა ჰოლოგრამები - იყო ჩვეულებრივი ბრტყელი პროექცია, შემკული რაღაც ოპტიკური ეფექტებით.

უნდა დავამატოთ, რომ კონცერტების სერიის პირველზე საერთოდ არ იყო გამჭვირვალე ეკრანი ან პროექტორი. მათ უბრალოდ გამოიყენეს დიდი პლაზმური პანელი, რომელიც მოათავსეს მუსიკოსებს შორის.
ასე გამოიყურებოდა:

მერე პანელი ან დაამტვრიეს, ან წყლით აავსეს, მოკლედ, ამა თუ იმ მიზეზის გამო, პროექტორებით გადავიდნენ ტექნოლოგიაზე.

თუ ამ ტექნოლოგიებს დარბაზში მყოფი აუდიტორიისგან შევადარებთ, მაშინ მათთვის პროექცია ნამდვილად უკეთესია, რადგან ისინი სრულად სარგებლობენ ფსევდომოცულობის ეფექტით. (სამართლიანობისთვის უნდა ითქვას, რომ ეს ეფექტი მთელ დარბაზში არ შეიმჩნევა). მაგრამ მაყურებელი, რომელიც ტკბება კონცერტით ეკრანზე, ვერ ხედავს ამ დახვეწილობას. მაგრამ პროექტორის პროჟექტორის სხივები მაშინვე იპყრობს თვალს. მოდით შევადაროთ ჰაცუნე მიკუ პლაზმაზე (მარცხნივ ეკრანზე) და პროექციის სახით (მარჯვნივ)

ასეა თუ ისე, წერის დროს ვირტუალური მომღერლების ვიზუალიზაციის მთავარი გზა პროექციაა.

ზოგიერთ შემთხვევაში, რეჟისორები გვერდს უვლიან ამ ტექნოლოგიის ბოსტნეულს (თითქმის ყველა კონცერტს ჯადოსნური მირაი), და ზოგჯერ ისინი სხედან გუბეში, სადაც ეს შესაძლებელია (ჩავარდა).

მაგრამ თანამედროვე ტექნოლოგიების აღწერა არასრული იქნება მეთოდის ხსენების გარეშე გაძლიერებული რეალობა.
მეთოდის არსი იმაში მდგომარეობს, რომ კომპიუტერი, რომელიც ამუშავებს რეალურ ვიდეოს, მასში "ჯდება" ვირტუალური შემსრულებელი. სინამდვილეში, თავად მეთოდი შორს არის სიახლისგან და ასობითჯერ იქნა გამოყენებული ფილმებში კომპიუტერული ეფექტების შესაქმნელად. რაც ახალია ამაში არის ის, რომ კომპიუტერი ახლა საკმარისად სწრაფია, რომ ამის გაკეთება რეალურ დროში, "დაფრენისას".

ეიორის ფეხიდან ოდნავ მარჯვნივ ხედავთ ნიშანს იატაკზე - მითითება კომპიუტერისთვის, რომელიც ააშენებს გამოტოვებულ სურათს... მოცეკვავეების ოდნავ უკან კი თეთრი ხაზებია, საზღვრები, რომლებსაც ვოკალოიდი არ გადაკვეთს. . როგორც ხედავთ, ეფექტი განსაცვიფრებლად რეალისტურია!

რეპეტიციის დროს მოძრაობები უნდა იყოს მორგებული, რომ მოცეკვავე და ვოკალოიდი არ შეეხოს. რა თქმა უნდა, არ იქნება განადგურების რეაქცია და საყოველთაო აფეთქება, მაგრამ ვირტუალური მომღერალი ცოცხალი არტისტის გავლით სასაცილოდ გამოიყურება...

მაგრამ ყველაზე მნიშვნელოვანი და შეურაცხმყოფელი ამ მეთოდში არის ის, რომ მაყურებელი არ ხედავს შემსრულებელს სცენაზე! მთელი ლამაზი სურათი აგებულია მხოლოდ მონიტორის ეკრანზე. ამიტომ, ეს მეთოდი შეიძლება (და უნდა) იყოს გამოყენებული მხოლოდ კვაზი-ლაივ სტილში კლიპების ან კონცერტების ჩასაწერად (თითქოს ეს ცოცხალი კონცერტი იყოს), როდესაც, მიუხედავად სცენისა და მაყურებლის არსებობისა (როგორც წესი, არც თუ ისე ბევრი. ), ყველაფერი მორგებულია სტუდიური ჩაწერისთვის.

სხვათა შორის, 2016 წლიდან კონცერტებზე ხშირად შეგიძლიათ ნახოთ როგორც პროექცია (დარბაზში მაყურებლისთვის), ასევე კომპიუტერული მოდელი (ტელევიზიის მაყურებლისთვის). კერძოდ, ეს ასე არ იყო. სამწუხაროდ, ამ შემთხვევებში, ტელემაყურებლები ხედავენ ორმხრივ შემსრულებელს (აშკარად ჩანს ჩინური კონცერტის ეკრანის კადრებში), თუმცა ოპერატორები ცდილობენ ეს ეფექტი მინიმუმამდე შეამცირონ.

[მე გადავწყვიტე არ ავტვირთო ვიდეო სტატია, არამედ გამოვიყენო სკრინშოტები ილუსტრაციისთვის, ასე რომ, თუ გსურთ ორიგინალური ვიდეოს ყურება, გადადით Youtube-ზე სკრინშოტების ქვემოთ მოცემული ბმულების გამოყენებით]

ვოკალოიდები კონცერტებზე. ვიზუალიზაციის პერსპექტივები

ფაქტობრივად, 2010 წლიდან, როცა ჩვენ გვაჩვენეს ეგრეთ წოდებული „ჰოლოგრამა“ - პროექცია, ფუნდამენტურად ახალი არაფერი მომხდარა.
ანტი-ალიასინგი გაუმჯობესდა, კადრების სიხშირე გაიზარდა, ეკრანი მნიშვნელოვნად გაფართოვდა, ზოგან ორი ეკრანიც კი გამოჩნდა, მაგრამ პრინციპი უცვლელი დარჩა - ორგანზომილებიანი პროექცია.

პრობლემად რჩება ტექნოლოგიების ნაკლებობა, რომლებიც უზრუნველყოფენ ჰოლოგრაფიული გამოსახულების გამოტანას თავისუფალ სივრცეში და ფსევდოჰოლოგრამების დომინირება. ცილინდრებში ცნობილი ჰოლოგრამები არსებითად არც ჰოლოგრამებია. თქვენ უბრალოდ ნაჩვენებია ორგანზომილებიანი სურათი იმ მხრიდან, საიდანაც მას უყურებთ.

მაგრამ ეს ყველაფერი ცუდი არ არის. ხსნა იგივე იაპონიიდან მოდის. უფრო მეტიც, პრობლემა მოგვარებულია 2006 წლიდან და 2011 წელს გამოჩნდა სამუშაო ტექნოლოგია თავისუფალ სივრცეში გამოსახულების შესაქმნელად დისპლეის გარეშე!

მხსნელები იყვნენ მოწინავე ინდუსტრიული მეცნიერებისა და ტექნოლოგიების ეროვნული ინსტიტუტი- AIST, უნივერსიტეტი კეიოდა Burton Inc. (იქნებ ვინმემ იცოდეს მათი Kawasaki მოტოციკლები). მეთოდის არსი მდგომარეობს იმაში, რომ ლაზერული იმპულსები თვალისთვის უხილავ სპექტრში, სივრცის გარკვეულ წერტილში ფოკუსირებული, ჰაერის აზოტის ატომებს აქტიურ მდგომარეობაში გარდაქმნის და ისინი ასხივებენ სინათლეს.

მარცხნივ სკრინშოტზე ხედავთ პეპლის ფრთას (თავად პეპელა მაშინვე არ არის დახატული), რომელიც დაფრინავდა 2 - 3 მეტრის სიმაღლეზე. შეგიძლიათ უყუროთ მფრინავი პეპლის ვიდეოს კომენტარებით https://youtu.be/GNoOiXkXmYQ (სხვათა შორის, როგორც ჩანს, აქ ვაჩვენეთ).

რა თქმა უნდა, ვიდეო არ არის ძალიან შთამბეჭდავი, მაგრამ იმის გათვალისწინებით, რომ მისი გამოქვეყნებიდან 2 წელი გავიდა და ეს მხოლოდ პირველი ნაბიჯებია, თამამად შეგვიძლია ვთქვათ, რომ მომავალი მდგომარეობს თავისუფალ სივრცეში ჰოლოგრამების გამოყენებით ვიზუალიზაციაში. და ამ მომავალს ამდენ ხანს არ მოუწევს ლოდინი!

ქორეოგრაფია Vocaloids-ის ლაივ კონცერტზე

როგორ იქმნება ცეკვები, რომლებსაც ჰაცუნე მიკუ და სხვა ვოკალოიდები ასრულებენ თავიანთი სპექტაკლების დროს?
გასაგებია, პროფესიონალი ქორეოგრაფი მუშაობს და მერე?

დარწმუნებული ვარ, რომ ბევრს მაშინვე გაახსენდა პროგრამა MikuMikuDanceდა, რა თქმა უნდა, ისინი ცდებოდნენ.
პრობლემა ის არის, რომ ამ პროგრამაში ცეკვის ხელით შესაქმნელად დაგჭირდებათ ანატომიის კარგი ცოდნა (ამ პროგრამაში „ძვლებს“ არ აქვთ ფიზიოლოგიური შეზღუდვები და შეიძლება დატრიალდნენ, როგორც გინდათ), შესანიშნავი სივრცითი აზროვნება და ბევრი, ბევრი დრო.

დიდი ხანია MikuMikuDanceმეგობრულია მოძრაობის გადაღების სენსორთან Kinnect, მაგრამ ვინც გამოიყენა, დაადასტურებს, რომ გადაღება ძალიან არაზუსტია, თითების დახვეწილი მოძრაობები არ არის აღბეჭდილი და მოძრაობის რედაქტირება (საცეკვაო ფაილი 3D მოდელისთვის) დასჭირდება მხოლოდ ცოტა ნაკლები, ვიდრე მისი ნულიდან შექმნა.

ამიტომ, პირველივე კონცერტიდან დაწყებული, მოდელის მოძრაობები არ იყო დაპროგრამებული, არამედ გადაღებული იყო ცოცხალი პროფესიონალი მოცეკვავისგან მოწინავე სენსორული სისტემის გამოყენებით.

განვიხილოთ პროცესი კომპლექსის მაგალითის გამოყენებით აღქმა ნეირონი.

მოცეკვავეს აცვია სპეციალური კოსტუმი 32 ურთიერთდაკავშირებული სენსორით. სენსორები აღრიცხავენ თავის, კისრის, მხრების, მკერდის, წელის, ორივე მკლავის, ორივე ხელის თითების, ფეხების, ორივე ფეხის დიდი თითების პოზიციას და მოძრაობას.
სისტემას შეუძლია მონაცემების გაგზავნა კომპიუტერში USB პორტის საშუალებით, Wi-Fi-ის გამოყენებით, ან ჩაწეროს მონაცემები პირდაპირ ფლეშ დრაივზე.

მონაცემები მუშავდება პროგრამის მიერ AXIS ნეირონიმათი გამოსწორება, შესაძლო შეცდომების გამოსწორება და მათი გადაქცევა ყველაზე პოპულარულ ფორმატებში 3-D მოდელების მართვისა და განვითარებისთვის, მათ შორის MikuMikuDance.

შემდეგი ვიდეოს მაგალითის გამოყენებით, რომელიც საპატივსაცემოდ შეიქმნა, ხედავთ, როგორ შედის მოცეკვავე მონაცემები კომპიუტერში და საჭირო ცვლილებების შემდეგ გამოჩნდება საბოლოო ვიდეოში.

სენსორები ასე გამოიყურება:

ხელებზე და თითებზე სენსორები განსაკუთრებით რთულია:

მაგრამ ყველა ეს სისტემა საშუალებას გაძლევთ ჩაწეროთ მოძრაობები ფაილში და შემდეგ, კომპიუტერზე დამუშავების შემდეგ, გამოიყენოთ ისინი კონცერტში ან ვიდეოში.
კონცერტი ცოცხალი წარმოდგენაა, მიკუ მაყურებელს მოცემული პროგრამის მიხედვით მიმართავს და როგორც წესი, ყველაფერი მეტ-ნაკლებად ნორმალურად მიდის. მაგრამ კანსაიში გამართულ უბედურ კონცერტზე, როდესაც მიკუმ მოულოდნელად ხმა დაკარგა, გამოხმაურება ორგანიზატორებისთვის ძალიან სასარგებლო იქნებოდა

მაგრამ ცოტა ხნის წინ, კლიპი მოხვდა ქსელში და სრულიად შეუმჩნეველი დარჩა. უფრო სწორად, ჰაცუნე მიკუ უბრალოდ დიჯეის როლს ასრულებდა.
სინამდვილეში, ეს იყო სისტემის გამოცდა Li-VR, რომელშიც მიკუს პროექციას ცოცხალი ადამიანი აკონტროლებდა რეალურ დროში. შოუს დროს იყო ბგერითი ხარვეზი და მიკუს პირდაპირი რეაქცია ძალიან დამეხმარა!

ამრიგად, ქორეოგრაფიის კუთხით, გარღვევა იგეგმება. შესაძლოა, ძალიან მალე მიკუმ ან სხვა ვოკალოიდებმა (უფრო ზუსტად, ვინც ჰოლოგრამის პროექციას აკონტროლებს) დაუკავშირდეს აუდიტორიას პირდაპირ ეთერში და ადეკვატურად უპასუხოს დარბაზში გაუთვალისწინებელ მომენტებს.
სამწუხაროდ, ეს ყველაფერი კონცერტის პროდიუსერებზე და მათ ინტერესზეა დამოკიდებული.

P.S. აღვნიშნე, რომ MMD სერიოზულ კონცერტებზე არ გამოიყენება. მაგრამ ზოგიერთი კონცერტი ტარდება მხოლოდ MMD ძრავით და ცოცხალი მუსიკოსების თანხლების გარეშე. რამდენიმე წლის წინ იყო კონცერტების მთელი სერია ჰაცუნეს გარეგნობა.
თუმცა ამ კონცერტების პოპულარობა ძალიან დაბალი იყო და ახლის შესახებ ინფორმაცია ამჟამად არ ვრცელდება...

ილუსტრაცია ზემოთ: დინა ბ
თუ არის რაიმე დამატებები ან შესწორებები, გთხოვთ დატოვოთ ისინი კომენტარებში!


მომხმარებლები, რომლებმაც მოიწონეს ეს პოსტი.

ჰაცუნე მიკუ არის იაპონელი ვირტუალური მომღერალი, რომელიც შეიქმნა Crypton Future Media-ს მიერ 2007 წლის 31 აგვისტოს. მისი ხმის სინთეზირებისთვის ტექნოლოგია გამოიყენება ცოცხალი მომღერლის ხმის შესამოწმებლად, კერძოდ, Vocaloid პროგრამა Yamaha-დან. ხმის დონორი იყო იაპონელი სეიიუ საკი ფუჯიტა. ის პირველად გამოვიდა Vocaloid2 ძრავზე, მოგვიანებით დაემატა Append (Sweet, Dark, Soft, Light, Vivid, Solid) და ასევე ხელახლა გამოვიდა Vocaloid3 ძრავზე. დისკებმა მიკუს სიმღერებით დაიკავა პირველი პოზიციები იაპონურ ჩარტებში. ასევე, ლაზერული 3D ჰოლოგრაფიის ტექნოლოგიის წყალობით, ის ატარებს ცოცხალ კონცერტებს.

მიკუ ჰაცუნე არის 16 წლის, სიმაღლით 1 მ 58 სმ, იწონის 42 კგ. თმისა და თვალის ფერი მწვანე-ლურჯია.

სახელი ჰაცუნე მიკუ შედგება სამი სიტყვისგან: პირველი (ჰაცუ), ხმა (ნე) და მომავალი (მიკუ). ეს შეიძლება უხეშად ითარგმნოს როგორც "პირველი ხმა მომავლისგან".

იმისათვის, რომ გაიგოთ მიკუს გარეგნობის ყველა ასპექტი, თქვენ უნდა გესმოდეთ ის ფაქტი, რომ იგი პირველად გამოჩნდა Vocaloid პროგრამის ერთგვარი თილისმად და მხოლოდ ამის შემდეგ, მზარდი პოპულარობით, წავიდა "თავისუფალ ცურვაზე", გახდა ნახევრად დამოუკიდებელი. პერსონაჟი, მიუხედავად ამისა, რჩება ვოკალოიდის თილისმად. ახლა ამის შესახებ უფრო დეტალურად.

Vocaloid პროგრამა არსებითად ადამიანის სიმღერის სინთეზატორია. ის თავდაპირველად არაპოპულარული იყო მანამ, სანამ Crypton Future Media-მ არ გადაწყვიტა შეექმნა ოფიციალური თილისმა შემდეგი თაობის პროდუქტებისთვის (თილისმა არის ნებისმიერი ცნობადი პერსონაჟი, რომელიც წარმოადგენს სკოლას, სპორტულ გუნდს, საზოგადოებას, სამხედრო ნაწილს, ღონისძიებას ან ბრენდს). რა თქმა უნდა, Crypton-ის თილისმა უნდა განეხორციელებინა კომპანიის მთავარი კონცეფცია - ემღერა. ასე დაიბადა ჰაცუნე მიკუ.

მიკუს გამოსახულების შექმნის დავალება მხატვარ კეი გაროს მიეცა. როდესაც კეიმ ჰაცუნეს გარეგნობა მიიღო, მისი ერთადერთი მითითება იყო, რომ ის იყო ანდროიდი და მისი ფერის სქემა უნდა დაფუძნებულიყო Yamaha სინთეზატორის ფირუზის ფერის ხელმოწერაზე. თავდაპირველად, მიკუს შეეძლო თმის ვარცხნილობის მრავალფეროვნება, მაგრამ კეი ლენტებით მოგვარდა მას შემდეგ, რაც სცადა სხვადასხვა ვარიანტები. Crypton-მა ოფიციალურად შექმნა მიკუს „პასპორტი“. თუმცა, ის შეიცავს მხოლოდ მის ფიზიკურ და ტექნიკურ პარამეტრებს. კრიპტონმა გადაწყვიტა არ ემუშავა მიკუს პიროვნულ მახასიათებლებზე, რაც ახლა მათ საშუალებას აძლევს შექმნან სიტუაციური თვისებები, რომლებიც საუკეთესოდ შეეფერება კონკრეტულ სიმღერას ან კონცერტს.

Vocaloid პროგრამის ყოველი ახალი ხმა შეიქმნა ცოცხალი მომღერლებისა და მომღერლების ხმების საფუძველზე. მიკროფონის წინ მყოფებმა გაიმეორეს ყველა ხმა, რომელიც შემდეგ პროგრამამ უნდა შეაერთოს სიმღერებში, ისევე, როგორც ნაჭრებისგან მოზაიკის შეკრება. მაგრამ ბგერების მარტივი მექანიკური კომბინაცია არ მოგცემთ კარგ შედეგს და "სანდო" სიმღერას.

Vocaloid პროგრამას, გარდა ხმის ფრაგმენტების დაწყვილებისა, შეუძლია ავტომატურად ან ხელით შეცვალოს ბევრი ხმის პარამეტრი სიმღერის მსვლელობისას - ტემპიდან ვიბრატომდე. ამის წყალობით, მაგალითად, ვოკალოიდს შეუძლია დაარტყას უფრო მაღალი ნოტები, ვიდრე ის, ვინც მას ხმა მისცა.

Vocaloid-ის საწყისი გაყიდვები თილისმად Hatsune Miku-ს პატრონაჟით იმდენად მაღალი იყო, რომ Crypton-ის შესაძლებლობები მოთხოვნასაც კი ჩამორჩებოდა. გაყიდვების პირველ 12 დღეში გაიყიდა პროგრამის დაახლოებით 3000 ეგზემპლარი. გლობალურად, ეს არის დაახლოებით 250 გაყიდვიდან ერთი მუსიკალური პროგრამული უზრუნველყოფის ინდუსტრიაში. 2007 წლის 12 სექტემბერს, Amazon.co.jp-მა განაცხადა, რომ Hatsune Miku-ს გაყიდვები ჯამში 57,500,000 იენს შეადგენდა, რაც მას იმ დროისთვის გაყიდვადი პროგრამული უზრუნველყოფის ნომერ პირველ ადგილზე გახდის.

იმისდა მიუხედავად, რომ პროგრამის ინგლისური ვერსია არასოდეს გამოჩნდა და ჰაცუნე მიკუ მხოლოდ იაპონურად მღერის, მომღერალი პოპულარული ხდება ინგლისურენოვან სამყაროში. მან, მაგალითად, ლედი გაგას კონცერტები გაუხსნა 2014 წელს მისი მსოფლიო ტურნეს დროს.



მსგავსი სტატიები
 
კატეგორიები