Квиллинг не теряет своей популярности, а в сегодняшнее время получил второе дыхание. Кратко об этапах происхождения и создания этого вида искусства описывается в древних летописях, это является прямым доказательством многовековых техник и традиций.
История возникновения квиллинга приходит из Древнего Египта, а в переводе с английского языка, означает – перья птиц, ведь все элементы будущих творений напоминают небольшое перо, вместе создающие гармоничное изделие.
Работая с бумагой, не только ребенок, но и взрослый человек расслабляется и получает релаксационное удовольствие.
Получив в результате шедевр – загорается еще больший интерес, и увлечение перерастает в настоящий творческий процесс.
Об этом искусстве упоминается:
- В древних рукописях;
- Рассказах предков;
- Исторических очерках.
Из-за своей недолговечности и хрупкости, до сегодняшних дней сохранилось очень мало старинных изделий, поэтому в музеях очень дорожат этими древними экспонатами.
Интересная история квиллинга: коротко о первых изделиях
Первыми работами, созданными умельцами, являлись небольшие позолоченные кулоны, изготовленные из бумаги и перьев, мастерски скрученных между собой.
Даже рассмотрение вблизи вызывало восхищение.
Не удивительно, что подобная техника сохранилась и до наших дней.
Отличительными особенностями квиллинга разных времен являются:
- В древнем Египте это были небольшие иллюстрации, техникой создания которых коротко владели монахи и небольшое количество приближенных к ним людей.
- Европа отличилась в создании открыток, картин и имела в своих изделиях небольшую численность деталей.
- Азиатские страны превзошли своих предков, и довели технику квиллинга до полного совершенства. Они создавали разнообразные изделия, не ограничиваясь книгами или украшениями, добавляли большое количество мелких и крупных деталей, научились делать объемные предметы из бумаги.
Квиллинг получил восхищение и признание лучшими мастерами своего дела.
Незамысловатая история появления квиллинга в Англии
Дойдя до Европы, это искусство немного утратило популярность, ведь там, в качестве украшений преобладали драгоценные металлы и камни.
Благодаря принцессе Елизавете, которая всерьез увлеклась этим видом мастерства, произошло его повторное возрождение. Много ее работ сохранилось и до наших дней, в музеях в качестве эксклюзивных экспонатов.
После появления и стремительного возрождения квиллинга, стали проводиться не только выставки, но и фестивали, организовывались также и сообщества, на которых можно было не только показать себя в качестве мастера, но и научиться этому интересному виду рукоделия. Наиболее масштабными были 2 выставки – в Лондоне и Нью-Йорке. Они собрали вокруг себя огромное количество людей, и показали миру, как можно овладеть небольшими полосочками бумаги, превращая ее в произведения искусства.
Но наибольшего совершенства квиллинг достиг в странах восходящего солнца:
- Японии;
- Китае;
- Корее.
Люди этих стран обладают большим терпением, усидчивостью, имеют совершенно отличительное от европейского типа мышление, и привносят частичку своей культуры в этот вид искусства. Именно в этих далеких странах стали превращать бумажную технику в совершенные изделия, значительно большей сложности и невероятной красоты.
Изделия из истории квиллинга
На сегодняшний день в подобной технике можно легко создать разнообразные изделия любой сложности.
А именно:
- Открытки;
- Шкатулки;
- Картины.
Чтобы сделать подобные вещи, не потребуется много инструментов и времени, необходимо только запастись разноцветными полосками бумаги, также понадобится металлический или пластмассовый стержень с небольшой прорезью на его конце.
Новичкам можно попробовать самостоятельно изготовить подобный инструмент из шариковой ручки, чтобы понять, нравится ли им заниматься подобным видом рукоделия.
На Востоке предпочитают пользоваться тонким металлическим шилом, делая ровные и одинаковые закручивания.
Мастера более высокого уровня приобретают специальные линейки, позволяющие точно определить размер будущей детали, вставляя бумагу в требуемое отверстие. Также всем понадобится густой клей, находящийся в тюбике с длинным кончиком, ножницы небольшого размера и пинцет, для точного расположения всех необходимых деталей.
Бумага должна быть окрашенной с двух сторон и иметь правильную плотность. На сегодняшнее время любителям этого вида искусства так облегчили работу, что полоски любого размера, длины и ширины можно приобрести в магазинах для творчества или канцелярии.
Также специалисты прибегают к различным хитростям – разрезают полоски для получения более мелких деталей, склеивают между собой стандартные – получая крупные объекты. А если сделать постепенное соединение разных цветов, склеивая их между собой, можно достичь плавного перехода и эффекта амбре.
Существую наиболее простые и базовые элементы, выполнить которые может и ребенок:
- Ролл – для его создания, конец бумаги просто вставляется в инструмент и накручивается, а свободный закрепляют впоследствии клеем;
- Капля – делается таким же способом, только после фиксации клеем, ее конец сжимается пальцами;
- Если сжать подобный элемент с двух сторон, можно получить лепесток или глаз, а прижав посредине – небольшое сердце.
Комбинируя между собой эти элементы и экспериментируя, можно достичь ошеломительных результатов в мастерстве. Если первое время трудно сложить в воображении готовый образ, то можно сделать небольшие наброски элементов на бумаге.
Всегда актуальными будут цветочные композиции, выполненные в подобной технике, они подарят радость любой маме или подруге в любой праздник. Потратив немного усилий и времени, можно сделать очень оригинальный и запоминающийся подарок, получив в результате массу комплиментов.
Подобный вид рукоделия очень положительно влияет на детский организм, он развивает усидчивость, прививает вкус, улучшает мелкую моторику пальцев. Специалисты рекомендуют занимать детей разными видами творчества с малых лет, прививая им эстетический вкус и отвлекая от компьютера и телевизора. В Восточных странах этот вид искусства получил широкое распространение и даже стал немного отличаться от европейского.
Увлекательная история квиллинга (видео)
Так как изделия ручной работы достаточно дорого ценятся на сегодняшнее время, то можно превратить подобное любимое увлечение в хороший заработок. Даже в школьную программу внедрили различные виды рукоделия, не ограничиваясь шитьем, рисованием и вязанием.
Квиллинг. История, использование техники в работе с детьми
Воробьева Алина Александровна, педагог дополнительного образования БОУ ДО "ЦТР и ГО" в г. Тара Омской областиОписание материала: работа посвящена теме искусства квиллинга, его истории, современному состоянию и использования данной техники в работе с детьми.
Назначение: содержание статьи адресовано педагогам художественных школ, педагогам дополнительного образования.
Цель: раскрытие актуальности и значимости преподавания квиллинга в образовательном процессе.
Искусство, которое в России называют "бумагокручением", возникло в Европе в конце XIV - начале XV веков. В западных странах его называют словом quilling (квиллинг). Английское слово «quilling» берет свое начало от слова «quill», что означает «птичье перо».
Еще одно название квиллинга - "бумажная филигрань". Это простой вид рукоделия, который не требует больших затрат, но в то же время очень красивый и оригинальный. Бумажные спирали создают основу для цветов и узоров, которые затем используют для украшения открыток, подарочных упаковок, праздничных альбомов и рамок для фотографий. Также изделия из бумажных лент можно использовать как бижутерию или настенные украшения. Это искусство пришло в Россию из Кореи. В каждой стране с появлением квиллинга возникали и свои направления в этой технике.
Квиллинг – новый, популярный и модный в современном мире вид рукоделия. Искусство квиллинга требует усидчивости и аккуратности. Кроме того, он развивает мелкую моторику рук, успокаивает, снимает агрессию, и дает волю фантазии, поэтому существует мнение, что квиллинг считается полезным занятием. Но особая его прелесть в том, что уже с первого раза получаются красивые работы. Но все-таки чтобы делать сложные объемные композиции, необходимы практика и хорошее пространственное мышление.
Квиллинг – не новое искусство, а очень даже старинное.
Чрезвычайно популярным искусство квиллинга стало в эпоху Возрождения. Монахи и монахини создавали изящные медальоны, закручивая на кончике птичьего пера бумагу с позолоченными краями, украшали полосками золотой бумаги различные религиозные предметы, иконы, тем самым имитируя очень дорогую золотую филигрань.
Старинная икона, украшеная квиллингом
Квиллинг становится излюбленным занятием английских дам в XVIII-XIX вв. Они придумывали узоры, делали копии друг у друга особенно удачных изделий и гордились своими произведениями, которыми украшали интерьер своего дома, мебель, и даже свечи. На сегодняшний день бумагокручение является популярным хобби в странах Западной Европы, особенно оно широко известно в Англии и Германии. Но наибольшее распространение это искусство получило, когда оно попало в руки восточных мастеров. Богатейшие традиции изготовления бумаги и работы с ней, тончайшая графика и пластика дали искусству бумажной пластики новую жизнь. В Южной Корее действует целая Ассоциация любителей бумажной пластики, которая объединяет последователей различных направлений бумажного творчества.
В XV в. квиллинг по праву назывался искусством. XIX в. - эпоха, в которой увлечение квиллингом считалось дамским развлечением. А в XX в. бумажная филигрань была практически забыта. Интерес к ней возобновился только в конце прошлого столетия и квиллинг снова стал превращаться в искусство. Украшения из квиллинга можно было наблюдать повсюду: на дамских принадлежностях, кошельках, картинах, шкатулках, вазах, корзинах и винных бочках. Особенно активно квиллинг использовали для декора мебели, на некоторой мебели делали углубления в лицевых панелях специально под бумажное кружево. Так же элементы квиллинга использовались в сочетании с другими видами творчества, такими как бумагопластика, оригами, вышивка, живопись.
Старинная шкатулка, декорированная в технике квиллинг
За сотни лет техника квиллинга не подвергалась практически никаким изменениям, ее главная суть - это нарезание полосок бумаги, скручивание их специальным приспособлением и наклеивание на основу. Хотя в современном мире были созданы такие приспособления, с помощью которых можно создать 3D изображение в технике квиллинга.
На сегодняшний день в технике квиллинга работает несколько мастеров, многие из которых являются выходцами из России. Одной из первых в технике контурного квиллинга в сочетании с аппликацией стала работать Юлия Бродская (YuliaBrodskaya).В этой же технике выполняет дизайн-проекты уроженка Новосибирска и выпускница Университета Вустер Наташа Молоткова (NatashaMolotkova), которая
также как и Ю. Бродская живет и работает в Великобритании. Юлия Бродская считается одним их ведущих профессионалов в этом направлении. Ее клиентами являются такие всемирно известные бренды, как Nokia, Starbucks, Ferrero, BostonGlobe, TheNewYorkTimesMagazine, Redbook, DesignWeekи другие.
Квиллинг Ю.Бродской
В наши дни инструмент для серьезного занятия квиллингом бывает различный. В европейской школе для скручивания тонких полосок бумаги используется специальная пластмассовая или металлическая палочка с расщепленным концом. Замену ей можно смастерить и самому из подручных средств, например, из стержня для шариковой ручки, с прорезью на конце. Этот инструмент подходит для начинающего мастера, а также удобен для детей. На Востоке закручивание бумажных полосок выполняется при помощи тонкого шила. Подобный инструмент можно заменить обычной толстой иглой и пробкой. Также неплохо получается накручивание на зубочистку, особенно у детей.
О детском рукоделии довольно точно выразился В.А.Сухомлинский: «Истоки творческих способностей и дарований детей на кончиках пальцев. От пальцев образно говоря, идут тончайшие ручейки, которые питают источник творческой мысли. Другими словами: чем больше мастерства в детской ладошке, тем умнее ребенок». Бумага – один из первых материалов детского творчества. Она известна всем с самого раннего возраста. С помощью бумажного листа дети начинают мастерить и создавать неповторимые изделия. Они ощущают себя художниками, дизайнерами и конструкторами, представляя себя безгранично творческими людьми. А также у младших школьников бумага не вызывает особых технических затруднений, она является самым доступным и легко поддающимся обработке материалом. Занятия с бумагой развивают у ребёнка глазомер, мышцы кистей рук, подготавливают к выработке навыков письма, а также способствует эстетическому развитию. Дети приобретают умения грамотно подбирать сочетания цветов бумаги, размеров, форм деталей изделия.
С древних времён бумага претерпевала огромные изменения, и в современном веке она представлена большим многообразием. Сегодня она доступна всем слоям общества. Она может быть белой и цветной, бархатной и глянцевой. С помощью бумаги смастерить милую игрушку или коробочку для подарка, сложить головоломку, украсить детское пространство к празднику, и многое другое, что заинтересует ребенка. Бумага – на первый взгляд обычный материал, но им можно работать в разнообразных техниках и постепенно он приобретает всё новые современные направления. Это материал, который имеет своё лицо и обладает конструктивными и пластическими свойствами.
Наиболее традиционная в нашей стране техника использования бумаги для детского творчества это японское искусство оригами – складывание фигурок из бумажного листа. Но искусство бумагокручения уже довольно быстрыми темпами вводится в учебный курс для детей младшего школьного возраста.
Детям импонирует выполнение изделий из полосок бумаги. Обычно при создании бумажных полосок различной длины и ширины у детей появляется желание их скручивать, переплетать, соединять друг с другом. Комбинируя разные мелкие детали, у детей будут появляться новые образы, которые они смогут воплотить с помощью полосок бумаги. Если направить их деятельность в нужное русло, то появляются готовые композиции. Этот вид работы имеет большие возможности для реализации творческого потенциала детей. Дети могут работать с бумагой довольно продолжительное время, черпать вдохновение и создавать неповторимые поделки. У них постоянно рождаются идеи для создания новых комбинаций. При этом проявляется их воображение и фантазия.
Если правильно организовать работу, то квиллинг может стать для ребенка интересным захватывающим занятием и у него появится стимул трудиться и овладевать тонкостями мастерства. Занятия будут давать ему углубленные знания о возможностях бумаги, способствовать приобщению к декоративному искусству.
Детские работы в технике квиллинг
Квиллинг (англ. quilling - от слова quill "птичье перо")- искусство изготовления композиций (плоских или объёмных) из скрученных в спиральки узких и длинных полосок бумаги.
Скрученным спиралькам придаётся различная форма и таким образом получаются элементы бумагокручения, их называют модулями. Уже они и являются «строительным» материалом (кирпичиками) в создании работ – открыток, альбомов, картин, рамок для фотографий, украшений, предметов декора и т.д. Бумага для квиллинга может быть одного цвета с двух сторон, либо каждая сторона окрашена в свой цвет.
Данная техника очень удобна, т.к. не требует значительных материальных затрат. Однако и простой ее не назовёшь, потому что для достижения хорошего результата необходимо проявить терпение, усидчивость, ловкость, аккуратность и конечно выработать навыки скручивания качественных модулей, ведь от качества скручивания элементов зависит общая красота работы.
История бумагокручения уходит корнями в Древний Египет, когда из прародителя современной бумаги - папируса стали изготавливать различные элементы украшений. Также в древние времена этот вид искусства был известен на Востоке.
Широкое распространение искусство бумагокручения получило в конце XIV - начале XV веков в средиземноморской Европе. Считается, что квиллинг придумали средневековые монахи. Они обрезали позолоченные края книг, затем накручивали их на кончики птичьих перьев, отсюда и название (quill - в переводе с английского «птичье перо»), что создавало имитацию золотой миниатюры (особенно часто использовалось в небогатых церквях).
Хотя представители духовенства отрицают такое варварское отношение к святым книгам, предполагая, что для украшения использовать обрезки, оставшиеся после нарезки листов.
Старинные работы мастеров бумагокручения не дошли до наших дней, в связи с нестойкостью материала. Но иконы XVII века, оформленные в этом стиле можно увидеть во многих европейских музеях.
Квиллинг имел большую популярность в знатных домах Германии и Англии. В те времена даже выпускались специализированные журналы с описание техник и пошаговыми инструкциями по изготовлению различных бытовых мелочей – от коробочек для чая и «грелок» на чайники до шкатулок и корзин. Это был своего рода прообраз современных мастер-классов.
В XV-XVI веке бумагокручение считалось искусством, в XIX веке - дамским развлечением (и чуть ли не единственным рукоделием, достойным благородных дам).
Средневекова шкатулка с элементами квиллинга
Ценительницами этого искусства считаются и коронованные особы, например, дочь Георга III Элизабет (принцесса Елизавета), которая, говорят, подарила своему врачу ширму, сделанную в технике квиллинга. Многие её творения до сих пор хранятся в музее Виктории и Альберта в Лондоне. Другие почитатели бумагокручения - королева Мария и царица Александра, которые коллекционировали его образцы, а также писатели Джейн Остен и сестры Бронте.
На Востоке квиллинг также полюбился местным мастерам. Корейская школа бумагокручения немного отличается от европейской, как, в принципе, и отличаются эти культуры. Современные европейские работы, как правило, состоят из небольшого числа деталей, они лаконичны, напоминают мозаики, украшают открытки и рамочки. Восточные же мастера в своем стиле создают сложные произведения, больше похожие на шедевры ювелирного искусства. Тончайшее объёмное «кружево» сплетается из сотен мелких деталей. Известные своим почтением к мелочам и кропотливостью, японцы и китайцы создают изящные произведения искусства, используя технику скручивания тончайшей бумаги.
Большую часть XX века квиллинг был забыт, и только в конце прошлого столетия бумагокручение снова стало превращаться в искусство, завоевывая новых поклонников по всему земному шару. Бумага различных цветов и фактур стала доступна многим слоям населения, и рукодельницы вновь открыли для себя это ажурное искусство.
Квиллинг любят во всем мире, а в Англии в 1983 году был создан «Квиллинг союз Англии», настоящая корпорация квиллинга, которая получает письма со всех континентов. По ее инициативе в 1992 году был организован Первый Международный фестиваль квиллинга, где можно было полюбоваться не только современными творениями, но и старинными изделиями.
По квиллингу проводились две крупные выставки: первая в 1927 году в Лондоне, другая - в 1988 году в Нью-Йорке, в Флориан-Папп Галерее, где были выставлены на продажу настоящие шедевры. Сейчас мастера квиллинга активно выставляют свои творения на выставках по рукоделию и прикладному творчеству по всему миру.
В Южной Корее тоже существует Ассоциация любителей бумажной пластики, объединяющая последователей самых разных направлений бумажного творчества, в том числе и бумагокручения.
В России данное искусство также стало популярным только лишь к концу XX века, сейчас же набирает обороты и становится все популярнее, тем более что наши мастера умело сочетают в своих работах точность и аккуратность европейской техники с хитросплетениями восточной.
Jungle Bird, Юлия Бродская, Лондон
В этой статье мы расскажем вам историю возникновения квиллинга. На рубеже XIV – XV веков появилось искусство, получившее название квиллинг. Квиллинг – это изготовление композиций (как плоских, так и объемных) из скрученных бумажных полосок.
Несмотря на то, что большинство видов рукоделия, связанного с бумагой, зародилось на Востоке, считается, что искусство бумагокручения появилось в Европе во времена Средневековья. Создателями квиллинга считают монахов. Они накручивали полосы, получавшиеся после обрезания краев книг, на кончик пера, имитирую золотую миниатюру. Это и легло в основу названия – «quill», что в английском языке означает «птичье перо». После этими золотистыми завитками монахи украшали иконы и подвески, книги и многое другое.
Со временем квиллинг приобрел большую популярность. Мастера начали его использовать не только при декоре картин и медальонов, но украшали им мебель и другие элементы интерьера.
Это искусство распространено во многих странах. В частности, в Россию оно пришло в конце XX века.
Квиллинг, судя по истории, воспринимался как искусство на протяжении XV-XVI веков. В XIX веке квиллинг – развлечение благородных дам. Квиллинг был недоступен для многих слоев населения из-за дороговизны бумаги. В ХХ же веке про квиллинг забыли вплоть до конца столетия.
К сожалению, бумага не очень долговечный материал, поэтому многие произведения искусства в технике квиллинга не сохранились до наших дней и уже "ушли в историю" , но все же можно найти некоторые уцелевшие работы в музеях. Так, в музеях Лондона можно увидеть работы большой поклонницы квиллинга – принцессы Елизаветы.
В искусстве бумагокручения можно выделить две школы. Первая, европейская, отличается простотой и немногочисленностью деталей, украшающих открытки или что-то другое. Мастера второй, корейской школы создают невероятно красивые картины, где тысячи завитков сплетаются воедино, образуя шедевр. Их работу по праву можно назвать ювелирной.
Различаются и техники работы.
Так, в Европе полоски скручивают с помощью стержня из пластмассы или метала с прорезью на конце. Похожий инструмент можно сделать самим из стержня от шариковой ручки. Однако тогда в центре деталей получается очень большое и некрасивое отверстие. На Востоке при работе используют тонкое шило. Некоторые пользуются и обычными зубочистками. Чтобы получить деталь определенного размера, пользуются линейками, на которых сделаны отверстия определенного диаметра.
Кроме этих инструментов, в снаряжении мастера должен быть пинцет, чтобы легче было закрепить деталь в нужном месте, ножницы и клей.
Сделать инструмент для квиллинга можно своими силами из иглы с большим ушком: нужно просто откусить клещами кончик ушка. Для большего удобства (не уколоться), острие иглы вставляют в карандаш или пробку.
Бумага, используемая в бумагокручении, различается как по плотности, так и по окраске. Ее можно окрасить одинаково с двух сторон, или же придать внутренней стороне другой цвет. Также можно окрасить срез бумаги.
Как и с инструментом, материалы для квиллинга можно как приобрести в магазине, так и сделать самостоятельно. Обычно бумажные полоски делают шириной 1-15 миллиметров и длиной до 60 сантиметров. Цвета полосок могут быть самыми различными: однотонные, переливающиеся, блестящие. Кроме того, мастера зачастую склеивают между собой полоски разных цветов, чтобы сделать разноцветные детали.
В целом же, хоть и может показаться, что овладеть техникой квиллинга довольно трудно, на самом деле это не так. Конечно, чтобы достичь хороших результатов, нужно быть очень усидчивым и терпеливым к кропотливой работе. Не будет лишней и аккуратность.
Квиллинг (англ. quilling -- от слова quill "птичье перо")-- искусство изготовления композиций из скрученных в спиральки узких и длинных полосок бумаги.
Скрученным спиралькам придаётся различная форма и таким образом получаются элементы бумагокручения, их называют модулями. Уже они и являются «строительным» материалом (кирпичиками) в создании работ - открыток, альбомов, картин, рамок для фотографий, украшений, предметов декора и т.д.
История бумагокручения уходит корнями в Древний Египет, когда из папируса стали изготавливать различные элементы украшений. Также в древние времена этот вид искусства был известен на Востоке.
Широкое распространение искусство бумагокручения получило в конце XIV - начале XV веков в средиземноморской Европе. Считается, что квиллинг придумали средневековые монахи. Они обрезали позолоченные края книг, затем накручивали их на кончики птичьих перьев, отсюда и название (quill - в переводе с английского «птичье перо»), что создавало имитацию золотой миниатюры (особенно часто использовалось в небогатых церквях).
Старинные работы мастеров бумагокручения не дошли до наших дней, в связи с нестойкостью материала. Но иконы XVII века, оформленные в этом стиле можно увидеть во многих европейских музеях.
Квиллинг имел большую популярность в знатных домах Германии и Англии. В те времена даже выпускались специализированные журналы с описание техник и пошаговыми инструкциями по изготовлению различных бытовых мелочей - от коробочек для чая и «грелок» на чайники до шкатулок и корзин. Это был своего рода прообраз современных мастер-классов.
В XV--XVI веке бумагокручение считалось искусством, в XIX веке -- дамским развлечением (и чуть ли не единственным рукоделием, достойным благородных дам).
Ценительницами этого искусства считаются и коронованные особы, например, дочь Георга III Элизабет (принцесса Елизавета), которая, говорят, подарила своему врачу ширму, сделанную в технике квиллинга. Многие её творения до сих пор хранятся в музее Виктории и Альберта в Лондоне. Другие почитатели бумагокручения - королева Мария и царица Александра, которые коллекционировали его образцы, а также писатели Джейн Остен и сестры Бронте.
На Востоке квиллинг также полюбился местным мастерам. Корейская школа бумагокручения немного отличается от европейской, как, в принципе, и отличаются эти культуры. Современные европейские работы, как правило, состоят из небольшого числа деталей, они лаконичны, напоминают мозаики, украшают открытки и рамочки. Восточные же мастера в своем стиле создают сложные произведения, больше похожие на шедевры ювелирного искусства. Тончайшее объёмное «кружево» сплетается из сотен мелких деталей. Известные своим почтением к мелочам и кропотливостью, японцы и китайцы создают изящные произведения искусства, используя технику скручивания тончайшей бумаги.
Большую часть XX века квиллинг был забыт, и только в конце прошлого столетия бумагокручение снова стало превращаться в искусство, завоевывая новых поклонников по всему земному шару. Бумага различных цветов и фактур стала доступна многим слоям населения, и рукодельницы вновь открыли для себя это ажурное искусство.
Квиллинг любят во всем мире, а в Англии в 1983 году был создан «Квиллинг союз Англии», настоящая корпорация квиллинга, которая получает письма со всех континентов. По ее инициативе в 1992 году был организован Первый Международный фестиваль квиллинга, где можно было полюбоваться не только современными творениями, но и старинными изделиями. По квиллингу проводились две крупные выставки: первая в 1927 году в Лондоне, другая -- в 1988 году в Нью-Йорке, в Флориан-Папп Галерее, где были выставлены на продажу настоящие шедевры. Сейчас мастера квиллинга активно выставляют свои творения на выставках по рукоделию и прикладному творчеству по всему миру.
В Южной Корее тоже существует Ассоциация любителей бумажной пластики, объединяющая последователей самых разных направлений бумажного творчества, в том числе и бумагокручения.
В России данное искусство также стало популярным только лишь к концу XX века, сейчас же набирает обороты и становится все популярнее, тем более что наши мастера умело сочетают в своих работах точность и аккуратность европейской техники с хитросплетениями восточной.
Ежегодно проводятся выставки и мастер-классы, где можно научиться разным секретам у знаменитых мастеров.
