ბორისლავ სტრულევი: „შემიძლია ჩემს თავს უფლება მივეცი სიცოცხლე. ბორისლავ სტრულევი

ბორისლავ სტრულევი. ფოტო – ნატალია ტოსკინა

როდესაც ჩვენი დროის ერთ-ერთი უდიდესი მუსიკოსი დგას სცენაზე, ინსტრუმენტი ისე ჟღერს, როგორც ქალი უნდა ჟღერდეს მამაკაცის ხელში, რადგან ჩელო ქალურია.

ორივეს ემოციები და ტემპერამენტი იმდენად მაღალია, რომ შეუმჩნეველი დარჩენის შანსი არ აქვთ. მისი სპექტაკლების ინტენსივობა და ვნება შეუძლია ყველაზე ცივი გულების დნობას.

მუსიკოსი აღიარებს, რომ ის, რასაც აკეთებს ჩელოსთან, ზოგჯერ შოკში აყენებს მას.

VII საერთაშორისო ბელგოროდის მუსიკალური ფესტივალის - "ბორისლავ სტრულევი და მეგობრები", რომელიც 24 თებერვლიდან 3 მარტამდე გაიმართება, ჩვენ გავარკვევთ, რამდენად შორს არის მზად ბორისლავ სტრულევის მუსიკალური ფანტაზია.

კლასიკის ტალღები

– ბორისლავ, ორი წლის წინ საიუბილეო, მეხუთე ფესტივალზე. როგორ გაჩნდა იდეა?

- ერთხელ, KMAruda-ს ქარხნის მენეჯერმა, ვლადიმერ კანტემიროვიჩ ტამაევმა, კონცერტის შემდეგ, მეგობრულ საუბარში შესთავაზა: "როგორ ითამაშო მაღაროში მაღაროელებისთვის?" Მე ვთქვი არა".

დრო გადის, მირეკავენ და მეუბნებიან: "ბორისლავ, მოხვალ?" Როგორ?! სად?! რა ვითამაშო?! ვიფიქრე... ბელგოროდის რაიონი, ქალაქი გუბკინი, ჩემი, 340 მეტრი მიწისქვეშა. წარმოვიდგინე - დაბალი, როგორც "ბეტმენში", მრავალტონიანი მანქანები, რომლებიც წინ და უკან ტრიალებენ, მაღაროელები და ჩემს თვალწინ ყველაფერი ერთიანდება ერთ ვიზუალურ სურათში: მადანი - მეტალი, მეტალი - ორღანი, ორღანი - ბახი.

საკონცერტო დარბაზად მოეწყო ავტოსარემონტო მაღაზია. კედლები გათეთრდა, სკამები, მაგიდები, ჩაი...

მაღაროელები მოვიდნენ, ვარაუდობდნენ, რომ რაღაც პოპულარული ჟანრიდან ალბათ გაჟღერდა, დასხდნენ და მათ წინ მე ვიყავი ვიოლონჩელისტი ბახთან ერთად... წარმოუდგენლად მიხარია, რომ მხარდაჭერით მიტროპოლიტი იოანე სტარი ოსკოლისა და ბელგოროდი. , რომელიც ასევე ჩემთან ერთად ჩამოვიდა და ჩემს გამოსვლებს ესწრებოდა ამ ადგილას.

უნდა ითამაშო, თუ მიდიხარ ისეთ ადგილას, სადაც სავარაუდოდ არ გელოდებიან და ამ ფორმატში! ეს არ არის მართალი, რომ ხალხს ჩვეულებრივი ჰიტების გარდა არაფერი ესმის. როსტროპოვიჩი მძღოლთან ერთად ჩაჯდა ვაგონში და წავიდა იმ ადგილებში, სადაც მგზავრებით მატარებელი არ მიდიოდა და ითამაშა.

რიხტერი ციმბირში წავიდა შორეულ სოფელში, სადაც ჯიპის გარდა ვერ მოხვდებით. Რისთვის? ხალხისთვის თამაში. და ჩვენ ასე უნდა მოვიქცეთ. როგორ ექცევი ადამიანებს, ასე დაბრუნდები.

მაღაროელებმა ბახი მარტივად და ლამაზად მიიღეს. ისევ მირეკავენ და ახალ სიღრმეში მელოდებიან. ახლა კლდის ჭრა სხვა დონეზე მიმდინარეობს - 500 მეტრის სიღრმეზე გამოვასრულებ. ყველას თავისი ჩანაწერი აქვს.

"მხოლოდ მუსიკოსებს შეუძლიათ... გაგება სიტყვების გარეშე." ფოტო - პირადი არქივიდან

- Რა არის ეს? განათლება კლასიკასთან?

- ვიმეორებ, მუსიკა ხალხამდე უნდა მივიდეს. ამიტომ, ახალი საკომუნიკაციო ტექნოლოგიების წყალობით - სკაიპი, ინსტაგრამი, ფეისბუქი და ასე შემდეგ, ყველგან უნდა ვიყოთ - ეს არ არის მოსაწყენი.

ერთხელ, ლისტი, რომელიც მუსიკის პოპულარიზაციას ახდენდა, დარბაზში შევიდა კონცერტების წინ და შემდეგ, რათა აუდიტორიას ეთქვა მუსიკის შესახებ და როგორ მოუსმინონ მას. ჩვენში მისი მსგავსი ხალხი რომ მეტი იყოს, ალბათ, კლასიკა გენეტიკურ დონეზე ჩანერგილიყო და ადამიანის სმენა უფრო მეტ ლისტს მოითხოვდა, ვიდრე შანსონს.

იცით, კარნეგი ჰოლში ერთ-ერთ კონცერტამდე გამოვედი ნიუ-იორკის ჩვეულებრივ სკოლაში. ამერიკაში ბევრი ცნობილი მუსიკოსი პრესტიჟულ დარბაზებში კონცერტების წინ ატარებს მსგავს „მოგზაურობ-ექსკურსიებს“ სკოლებში, რათა ახალგაზრდა თაობა მიიზიდოს სერიოზული მუსიკით. ასეა. ეს არის, თუ გნებავთ, ასეთი სწორი პიარის ნაბიჯი.

ჩავდივარ - საჯარო სკოლა, დარბაზში ყველა რასის წარმომადგენლის სახეებია, ხმაურ-გუგუნი-გუგუნი ერთი წუთით არ წყდება. გავდივარ სცენაზე, ვჯდები ჩელოსთან და ვაცხადებ "რახმანინოვი, ვოკალიზა". დარბაზი დუმს. სასიკვდილო სიჩუმე.

4 წუთი მაქვს. უნდა ჩავდო ინვესტიცია, შემიყვარდეს, მოუსვენართა ყურადღება მიიპყრო და „ოქროს თევზი“ კაუჭზე დავიჭირო. და მე დავიჭირე იგი. იყვირეს „ბრავო“, ტაშს უკრავდნენ, მაგრამ მთავარი ის არის, რომ მოგვიანებით ეს ბავშვები მშობლებთან და მასწავლებლებთან ერთად კარნეგი ჰოლში ვნახე.

ხედავთ, არსებობენ ძალიან დიდი მუსიკოსები, რომელთა პიროვნებაც უბრალოდ იწოვს აუდიტორიას მათი სახელითა და ვარსკვლავური ძალით. მაგრამ ამას, რა თქმა უნდა, ფინანსური მხარდაჭერა სჭირდება და, როგორც ხედავთ, სწორი პიარი მოძრაობს.

მე და ჩემმა მეგობარმა, დირიჟორმა არკადი ლეიტუშმა, მოვამზადეთ რახმანინოვის სონატა და ამით შევქმენით სერგეი ვასილიევიჩის ახალი პირველი კონცერტი ჩელოსა და ორკესტრისთვის. 100, 200, 300 წელიწადში ხალხი მთელ მსოფლიოში შეიძენს მუსიკას და უკრავს ჩელოს კონცერტს.

იმედი მაქვს, წელს პროგრამას რუსეთში წარვადგენთ. სამწუხაროდ, როგორც ადრე, ინტერესი ხშირად ჩნდება დასავლეთში და მხოლოდ პროგრამის გაშვების შემდეგ გვირეკავენ აქ და ამბობენ: „ოჰ! ეს მოდურია!” რუსეთი ყოველთვის განიცდის კლასიკის ვარდნას. ამ თვალსაზრისით, ჩემი ნაბიჯები კიხოტური წისქვილებია: ისინი ხშირად ბევრად უფრო მნიშვნელოვანია, ვიდრე მენეჯერების მუშაობა.

შოკი ჩვენი გზაა

– შეიძლება თუ არა ხელოვნება ხალხს ეკუთვნოდეს?

– მითხარი, განა ხალხთან ყოფნა არ ჰგავს, როსტროპოვიჩივით ბერლინის კედელთან ჯდომა და ბახის თამაში? მხოლოდ მუსიკოსებს შეუძლიათ თავიანთი დამოკიდებულების გამოხატვა და სიტყვების გარეშე გაგება. მე ნამდვილად პატივს ვცემ და ვაფასებ ნებისმიერ ხელოვანს, რომელსაც რუსეთში უნდა ხალხთან წასვლა კლასიკასთან ერთად: ეს არის მოძრაობა როგორც უფსკრულში, ასევე მისკენ, რადგან არ ჯდება ფორმატში.

ყოველივე ამის შემდეგ, ბევრი ჩვენგანი ჯერ კიდევ ფიქრობს: "კლასიკები მხოლოდ ელიტებისთვისაა". ოდესღაც ყანწელი იყო. მაგალითად, ლეგენდარული მუსიკოსები ზაფხულში ტარუსაში რიხტერის ფესტივალზე სრულ დარბაზში გამოდიოდნენ. ხალხი მოგზაურობდა მატარებლებით და ავტობუსებით, რათა მოესმინათ, მაგალითად, ჰინდემიტი ან ბერგ.

აიძულეთ ვინმეს იყიდოს ბილეთები ჰინდემიტის ან ბერგისკენ ახლავე! ის უპასუხებს: - იცინი? არ შემიძლია არ მახსოვს, როგორ გავფრინდით მე და ბელზა ჩიტადან მაგადანში რეისით, რომელთაგან ნახევარი პატიმარი იყო. და, ჩემდა გასაკვირად, მათ იცნეს სვიატოსლავ იგორევიჩი, რადგან უყურეს "მუსიკა ეთერში".

- ასე შევედით კრივის რინგზე...

- კონცერტი კრივის რინგზე არის პატივი იმ დიდების ხსოვნისადმი, რომლებმაც ეს უკვე გააკეთეს ჩვენამდე. Კლოდ დებუსი! მან ითამაშა და ბრძოლები გაიმართა შემდეგ რინგზე. მუსიკალური იმპრესიონიზმი. მაგრამ, მაპატიეთ, კრივში თავდადების ხარისხი არ არის ნაკლები ვიდრე ჩელოში. სპექტაკლის დროს ოფლთან და სტრესთან ერთად რამდენიმე კილოგრამს იკლებთ.

მაგრამ მოკრივესგან განსხვავებით, ჩემს უკან მწვრთნელი არ დგას, არავინ მიბიძგებს - მოიკრიბე ტვინი, ხელი მაღლა აიღე, მარცხნივ აიღე, უფრო აქტიურად ვიბრირებ, მხრები დაბლა, ფრაზა უფრო ნათელი... ჩემი მწვრთნელი არის ჰიპოთეტური კომპოზიტორი, რომელიც მრავალი წლის წინ გარდაიცვალა.

ვერ წარმომიდგენია, დედაჩემმა როგორ იპოვა ასეთი სიტყვები, რომ მე, ბავშვმა, დილის 9 საათზე სადღაც კემეროვოში, ყინულიანი ხელებით გამოვსულიყავი სარეპეტიციო ოთახში და არ შეგეშინდეთ, არამედ დავიწყებდი შექმნას. ასეთ მომენტებში ყველაფერი იმაზეა დამოკიდებული, რას ეტყვი საკუთარ თავს. თუ "გამარჯვებული" ხარ, ასე მოიქცევი სცენაზე. ვერავინ გამოიცნობს, როგორ მოხვდი იქ, რამდენ ხანს იღვიძებდი და რა იყო შენს სულში.

– მაგრამ ასეთი გამოსვლების შემდეგ, რომელიც არ არის მიღებული აკადემიურ საზოგადოებაში, ალბათ, არის უკმაყოფილო რეაქცია?

– იცით, ყველაფერს თავისი დრო აქვს. ეს მასწავლა ცხოვრებამ და წიგნებმა. ჯერ ერთი, აზრთა სხვადასხვაობა, გემოვნება, მოწონების სხვადასხვა ხარისხი, განსჯაში განსხვავებები, ჩნდება შეგრძნება, რომელიც ხანდახან გადაიქცევა ერთგვარ სკანდალში, გადის დრო და ბამ - გენიოსობა, და რასაც აკეთებ, აღიარებულია, როგორც კლასიკური.

აი, უკიდურესად საპირისპირო შეფასების მაგალითი - დიდი დანიილ შაფრანი! სტუდენტობის წლებში მეუბნებოდნენ: „ასე რატომ თამაშობ? ეს არის ზაფრანიზმი!” დრო გავიდა, ჩვენ შევიცვალეთ და რა გვესმის ახლა? - "ეს არის გამოცხადება!" არც ერთი ხმა არ ისმის, როცა არ ხარ მოჯადოებული, გენიოსის ღვთაებრივი ფერით მოცული. ადრე მას "ცუდ გემოს" ეძახდნენ. ასეთი მაგალითები ბევრია. ვიმედოვნებ, რომ დროთა განმავლობაში განსხვავებული მიდგომა დადგება ისეთ საკითხებზე, რაც ზოგჯერ მაოცებს.

– მართლა დარჩა რამე შოკისთვის?

- არავის დაუკრავს ბახის ჩელოს სუიტაზე ორღანის ხმით. ბახი ორგანისტი იყო, რომელიც ორღანით წერდა და ფიქრობდა. "ჩემი", ასე ვთქვათ, "გაჯეტების" და Yamaha ელექტრო ჩელოს წყალობით, ორღანის ხმას ვაწარმოებ. მუსიკა გლობალურად იცვლება. ვითომ სტილისტური წაკითხვის პრობლემები, ასე ვთქვათ, ქრება და მეტალისა და ნაწლავის სიმებს შორის ბრძოლა გათანაბრდება.

ორღანის ხმა ისმის, მე კი ვიოლონჩელოსთან ვჯდები! ყველა! ხალხი შოკშია! Ეს რა არის? ხალხი ბატით ტოვებს დარბაზს! ისინი აღიარებენ: „ასეთი რამ არასოდეს მსმენია“. მსგავსი აღმოჩენები ჩემი შემოქმედების აბია: ის მაძლევს შესაძლებლობას დილით გავიღვიძო და რაღაც ახალი გავაკეთო.

ბილი ჯოელის ვიზიტი

– ამერიკაში ცხოვრების 15 წლის შემდეგ, თქვენ კვლავ უფრო ხშირად დაიწყეთ რუსეთში ჩასვლა. ეს ნიშნავს, რომ რაღაც იცვლება. ცოტა ხნის წინ რუსეთის ეროვნულმა მუსიკალურმა პრემიამ წარადგინა ნომინაციაში "წლის საუკეთესო ინსტრუმენტალისტი". ოქროს გრამოფონზე თქვენ ჯილდო ფილიპ კირკოროვს გადასცეს.

2014 წელს თქვენ დაეკისრათ საპატიო მისია - მონაწილეობა მიიღოთ ოლიმპიური ცეცხლის საზეიმო გადაცემაში სოჭის ოლიმპიადაზე. კლასიკურ მუსიკოსებს სულ უფრო მეტად ეძლევათ მწვანე შუქი ქვეყანაში?

- დიახ, არასოდეს დამავიწყდება ოლიმპიური ცეცხლით სირბილის პატივი. ძალიან ემოციური იყო. ოქმში ყველაფერია აღწერილი: ავიღე, ავანთე, სიტყვები ვთქვი, გავიქეცი, მოვედი, ფოტო გადაღება... რვა ტანსაცმელი მეცვა. როცა ტელევიზორში ჩემს თავს ვუყურებდი, მეგონა, რომ ეს იყო რაღაც დათვი, რომელიც დარბოდა (იცინის)... მაგრამ მე ნამდვილად მივხვდი გარკვეულ პასუხისმგებლობას ასობით ბედზე, რომლებიც დაიწყებენ რეკორდების მოხსნას: ახლა ამ ჩირაღდანს ფრთხილად ვინახავ.

– რატომ არ უნდა ვიყოთ დათვი, თუ სამყაროს სურს ჩვენი ასე დანახვა?

– იცით, არავინ აკრძალა ჩაიკოვსკი, ოისტრახი, როსტროპოვიჩი, ჰეიფეცი... ამერიკელებს უყვართ ყველაფერი რუსული, ისევე როგორც რუსებს უყვართ ყველაფერი ამერიკული. მოდი მაგალითს მოგიყვან. ცოტამ თუ ვიცით, რომ რამდენიმე წლის წინ ცნობილმა ამერიკულმა გამომცემლობამ გამოსცა კრებული „ბილი ჯოელი: პიანინოს ნაჭრები“.

ყველა გულშემატკივარი მივარდა დისკთან ერთად ფურცლის შესაძენად და მასზე - კლასიკა, რომელიც მან შეადგინა ჩემს მეგობარ რიჩარდ ჰიან-კი ჯუსთან ერთად, ძალიან პოპულარულ კომიკოსთან, პიანისტთან, კომპოზიტორთან ერთად. მხოლოდ ერთი ნაწილი - Innamorato - დაიწერა ბილიმ და რიჩარდმა ჩელოსა და ფორტეპიანოსათვის. დიდი სიამოვნებით ვთამაშობ.

და თუ გაიგებთ, იფიქრებთ, რომ ეს არის გრიგი ან შოპენი, სინამდვილეში კი ბილი ჯოელს ჰგავს. ეს არის ერთგვარი შეგრძნება, რომელიც მაინც შოკში ჩააგდებს სამყაროს. და როდესაც მე და რიჩარდი პირველად მივედით ბილის სახლში, მის წარმოუდგენელ სასახლეში, ერთი რამ გამიკვირდა - ერთადერთი პლაკატი, რომელიც ეკიდა გიგანტურ Bösendorfer-ის როიალზე დამატებითი ბას ოქტავით იყო რუსულად და ხელმოწერილი იყო მიხაილ გორბაჩოვის მიერ.

ეს არის მისი მოსკოვის კონცერტების პოსტერი. სადილის დროს ის არ წყვეტდა რუსეთზე ლაპარაკს. დასავლეთში არ არის საკმარისი რუსული ხელოვნების ყოველდღიური პროპაგანდა. ნიუ-იორკში მრავალმილიონიანი რუსი აუდიტორია ცხოვრობს, მაგრამ რუსული სახლი არ არსებობს. კარგია, რომ ის არსებობს, მაგალითად, ბერლინში, მაგრამ მე მხარს ვუჭერ "ჩემს" ნიუ-იორკს - მინდა, რომ ისიც მანჰეტენში იყოს.

რა პატარა ბავშვია

– რთულია ინსტრუმენტთან ერთად მსოფლიოს გარშემო მოგზაურობა? ღირებულებას არავინ შეულახავს? მისი წართმევა თუ დაკავება სცადე?

- ეს არ მოხდა, მაგრამ ერთხელ, მრავალი წლის წინ უკრაინაში ფესტივალზე მოგზაურობისას, მე არ გამომიცხადა ჩემი ჩელო. მე მქონდა ჟან-ბატისტ ვუიოს კოლექციური ინსტრუმენტი რუსეთის სახელმწიფო კოლექციიდან. რბილად რომ ვთქვათ, ცუდ მდგომარეობაში იყო, მაგრამ შევაკეთე, მოვუარე, გავუფრთხილდი.

მამა ყოველწლიურ დაზღვევას იხდიდა, მე კი კონცერტებით ვიმოგზაურე მთელ მსოფლიოში, ვადიდებდი რუსეთს. ახლა კი მშვენიერი ფესტივალი მთავრდება, მე და დედაჩემი (პიანისტი მარინა ვლადიმეროვნა სტრულევა – რედ.)ჩვენ ვბრუნდებით, გავიარეთ საპასპორტო კონტროლი და მეუბნებიან: "სად არის შენი დეკლარაცია ჩელოსთვის?" მაგრამ მე არც მიფიქრია ამაზე - ხელში მხოლოდ ინსტრუმენტის ოფიციალური პასპორტი მაქვს, რომელიც აბსოლუტურად არანაირ როლს არ თამაშობდა.

გაუგებარი საუბრები დაიწყო, ფრენიდან გამიყვანეს, კინაღამ ხელბორკილები დამადეს განკარგულებით, რომ უკრაინის კუთვნილი ინსტრუმენტის კონტრაბანდულად გატანა მინდოდა. სამი დღეა აეროპორტში ვიჯექი, ჯარიმებს ვიხდი და ვერავინ ვერაფერს აკეთებს.

მივმართავ რუსეთის საკონსულოს - გადაარჩინე „რუსული“ ინსტრუმენტი! მეორე დღეს დიპლომატიური მანქანით მიმიყვანეს თვითმფრინავის პანდუსზე და სანამ თვითმფრინავი აფრინდა, კონსული არ დატოვა პანდუსი. ახლა, სადაც არ უნდა წავიდე, მაშინვე გავრბივარ საბაჟოზე ჩელოს გამოსაცხადებლად, თუნდაც ეს არ იყოს საჭირო.

და როდესაც 2005 წელს ჩემმა მეგობარმა დენის მაწუევმა ​​მიმიწვია თავის პირველ ფესტივალზე "ვარსკვლავები ბაიკალზე" და პირველად ჩამოვედი რუსეთში მრავალი წლის განმავლობაში ამერიკაში ცხოვრების შემდეგ, მოულოდნელად გამოჩნდნენ ხალხი სახელმწიფო კოლექციიდან და თქვა: "ოჰ, სტრულევი ჩამოვიდა! სანამ ისევ წავალ, ინსტრუმენტის ჩამორთმევა მჭირდება!” და წარმოდგენის წინა დღესვე ჩამოართმევენ. ხმას მაკარგვინებს.

დენისს დავურეკე - ამბობენ, ფორსმაჟორია: მითხარი, რომ შემოსასვლელში ხელი მომიტეხა, ვერ ვასრულებ... გადამარჩინა. თანამედროვე ინსტრუმენტირუსი ოსტატი ნიკოლაი სტასოვი. მას ღირსეული ჩელო ჰყავდა - პიოტრ ილიჩ ჩაიკოვსკის სახელობის სამაგისტრო კონკურსის გამარჯვებული. ვითამაშე და მერე ვიყიდე.

ARTCELLO ხელოვნების კონკურსის მხატვრები თავიანთ ინსტრუმენტებს ასეთი ნათელი ჩანართებით ამშვენებენ. ფოტო - პირადი არქივიდან

არ დამავიწყდება, მოგვიანებით, დენის მაწუევის ფესტივალის "კრესჩენდოს" მონაწილეთა შეხვედრაზე ვლადიმერ პუტინმა მითხრა: "ბორისლავ, მე არასოდეს შემხვედრია ვიოლონჩელისტი, რომელიც უკრავს რუსულ მუსიკას თანამედროვე რუსულ ინსტრუმენტზე". მას შემდეგ ის ჟღერდა მსოფლიოს მრავალ სცენაზე და აოცებდა მუსიკის მოყვარულებს თავისი წარმომავლობით. ახლა ყველა კონტინენტზე მაქვს ჩელო: ვისწავლე სხვადასხვა ინსტრუმენტზე დაკვრა, როგორც პიანისტი ფორტეპიანოზე. მაგრამ ახალი თაობის ელექტრო ჩელოს მწიფდება. ინსტრუმენტი შექმნილია ჩემი დიზაინის მიხედვით - ახალი უნიკალური შესაძლებლობებით. ჩვენ ახლა მასზე ვმუშაობთ.

– ჩელოთი, ვხედავ, როგორც პატარა ბავშვს?

– მინიმუმ 10 კილოგრამი წონა... პლუს ნოტები, როზინი, სიმები. ყველა 15 კგ გროვდება. რა თქმა უნდა, ინსტრუმენტს ვერავის ენდობით. მხოლოდ თქვენ თვითონ იცით როგორ გაუმკლავდეთ მას. ის ცხენს ჰგავს დაწყებამდე - თქვენ არ შეგიძლიათ არავის მისცეთ ლაგამი: ის არასწორად აიღებს მას და თქვენი ცხენი არ დაასრულებს.

და ჩელო ყველგან განსხვავებულად იქცევა. ჩადიხარ დომინიკის რესპუბლიკაში და ისეთი ტენიანობაა, რომ ხე ცრემლებს აფრქვევს: ჩელო ტირის, მისგან წყალი გამოედინება, კისერი ჩამოვარდება და თითები გტკივა. შემდეგ კი გაფრინდებით შვედეთის ჩრდილოეთით, სადაც დილის 3 საათზე მზე ბრმაა.

სისხლივით არ იცვლება ჩელოს ხმა, რომელსაც შენ მისდევ, რომელსაც გრძნობ და რომელიც შენში ცხოვრობს. ხმა ერთადერთია, რაც მაიძულებს საათობით ვიჯდე ინსტრუმენტთან და ვეძებო, ვიპოვო და ვცდილობ როგორმე მივიდე იქამდე, რომ ჩემს გარდა სხვამ მომისმინოს.

ფერების და აღმოჩენების სამყაროში

- რა შემთხვევაში შეიძლება უარი თქვა კონცერტზე?

- კრიტერიუმი მხოლოდ ერთია - შესრულება უნდა იყოს საინტერესო. რა თქმა უნდა, არის ტურები, დიდი ხნის დაგეგმილი კონცერტები, მაგრამ თუ რომელიმე პრეზენტაციაზე საუბარს გთხოვენ, ხალხი კი ზურგით დგას, ჭამა და ხმამაღალი მუსიკა უნდა, ეს ბორისლავისთვის არ არის.

– თუნდაც სტინგი მასზე იმღეროს?

– მახსოვს დავოსში, როდესაც du Soleil სცენაზე სუპერ დიჯეი, ბასტილიის ოპერის დივები მღერიან ჩემს ჩელოს სოლოზე და მიშლენის ვარსკვლავიანი შეფ-მზარეულები ამზადებენ, სანამ ჩვენ ვთამაშობთ, ხოლო მაყურებელში არიან პრეზიდენტები, ბიზნესმენები, ჰონორარი ჭიქებით. შამპანურის მოსმენა, მაშინ რატომაც არა? მათ ხომ ისევე აინტერესებთ, როგორც ჩვენ.

შევიმუშავე და შევქმენი გარკვეული ფორმატი ახალი სპექტაკლებისთვის. ის აერთიანებს მუსიკოსებს, მიმებს, კომპოზიტორებს, სხვადასხვა ხმის ტემბრის მქონე მომღერლებს, ბალეტის მოცეკვავეებს, რომლებიც წარმოდგენას აქცევენ არა ოპერის თეატრად, არამედ "საკონცერტო თეატრად".

ხალხს მოსწონს ეს. დაიღალა ფსევდომოდერნული „ნახევრად შიშველი“ დადგმული ოპერებით. მომღერლების ოჯახიდან ვარ, ჩელოს მხოლოდ სონატის ან კონცერტის ფორმებში არ ვხედავ. ნებისმიერი ნამუშევარი ჩემთვის მინი ოპერაა.

და როგორც ჩანს, ჩვენ ვიცით ოპერები თავიდან ბოლომდე და როგორ მთავრდება, მაგრამ ხალხი მათთან ასობით წელია დადის - ერთსა და იმავე ადგილას ტირის, ღალატის გამო იტანჯება, ზურგში დანის მოლოდინში, ღალატი, სიკვდილი. , იმიტომ რომ ეს უნდა იყოს ოპერაში.

წელს ჩემს ფესტივალზე წარმოგიდგენთ ნაწყვეტს სპექტაკლიდან, რომელიც რამდენჯერმე ვაჩვენე ნიუ-იორკში. იგი ეფუძნება ჩაიკოვსკის მუსიკას ჩელოს, ვიოლინოს, ფორტეპიანოსათვის, ორკესტრის თანხლებით. ჩვენ გავაცოცხლებთ ეპოქას და წარმოგიდგენთ პიოტრ ილიჩისა და მადამ ფონ მეკის მიმოწერას - ცრემლიანი და ტრაგიკული.

- რატომ არა ესენინის რიაზანი, არა ტურგენევის ორიოლი, არა ვერესაევის ტულა, არამედ ბელგოროდი?

– ეს ის ქალაქია, სადაც სამხედრო ტანკების ბრძოლების შემდეგ წყლის ნაცვლად ჭებში სისხლი იყო. სავსეა დრამატული ამბავი. 7 წლის წინ, როცა პირველად ჩავედი ბელგოროდში კონცერტზე და ვნახე ფილარმონიის ახალი შენობა საოცარი დარბაზებით, სადაც შეგიძლიათ მოაწყოთ გამოფენები, მასტერკლასები და კონფერენციები, მაშინვე დავთანხმდი რეგიონის გუბერნატორის შეთავაზებას.

– ვის ნახავს მაყურებელი ამჯერად?

– ფესტივალის წლების განმავლობაში ბელგოროდის რეგიონში ჩამოვიდნენ დიდი დიმიტრი ჰვოროსტოვსკი, დიდი ელენა ვასილიევნა ობრაზცოვა, რომელმაც აქ იმღერა თითქმის მისი ბოლო სოლო კონცერტი, ყველასათვის საყვარელი ვიქტორ ვიქტოროვიჩ ტრეტიაკოვი, უძლიერესი ბასები ვლადიმერ მატორინი და ილდარ აბდრაზაკოვი. .

ელენა ობრაზცოვასთან ერთად BelgorodMusicFest ფესტივალზე. ფოტო - პირადი არქივიდან

ბორისლავ სტრულევი

ჩელო

რუსმა მუსიკოსმა ბორისლავ სტრულევმა სწრაფად მოიპოვა რეპუტაცია, როგორც განსაკუთრებული ტემპერამენტისა და ტექნიკის მქონე ვიოლონჩელისტი. მისმა ქარიზმა და წარმოუდგენელმა ჟღერადობამ მოიხიბლა და მოხიბლა მაყურებელი მსოფლიოს ზოგიერთ ყველაზე ცნობილ სცენაზე მას შემდეგ, რაც მისი დებიუტი შედგა კენედის ცენტრში 1993 წელს.

მუსიკოსის შემოქმედებითი ბიოგრაფია მოიცავს სპექტაკლებს ისეთ ორკესტრებთან, როგორებიცაა: დეტროიტის სიმფონიური ორკესტრი, კალიფორნიის სიმფონიური ორკესტრი, მილუოკის სიმფონიური ორკესტრი, ორფეოს კამერული ორკესტრი, ჰონოლულუს სიმფონიური ორკესტრი, იტალიური რადიოსა და ტელევიზიის ეროვნული სიმფონიური ორკესტრი, Colognest Symphony Orchestra, Tokunnaet Symphony Orchestra. Musikverein, Helsingborg Symphony Orchestra, La Laguna Orchestra (Tenerife), Orchestra del Principado de Asturias, NorrlandsOperan Symphony Orchestra, Mariinsky Theatre Orchestra, მოსკოვის ვირტუოზი, რუსეთის სახელმწიფო აკადემიური სიმფონიური ორკესტრი. ე.ფ. სვეტლანოვი, მოსკოვის ფილარმონიული ორკესტრი და მრავალი სხვა. აღსანიშნავია მისი თანამშრომლობა ცნობილ დირიჟორებთან: A. Leaper, N. Jarvi, K. Jarvi, M. Hart-Bedoya, S. Weigle, Yu Simonov, P. Kogan, A. Vedernikov, M. Parisotto, M.Gorenstein. მაიკლ შტერნი, ჯ.პაჰლავანიანი, რ.მილანოვი, ა.ვიტ.

ბორისლავ სტრულევის დებიუტი შედგა, როგორც სოლისტი კარნეგი ჰოლში 1999 წელს, უკრავდა ლეგენდარულ პიანისტ ბარონ ჯენისთან ერთად. განსაკუთრებით დასამახსოვრებელი იყო მისი გამოსვლები ვაშინგტონის კენედის ცენტრში, კრავისის ცენტრში, ვან ვეზელის დარბაზში, მადრიდის Auditorio de, Auditorio de Leon-ში და Suntory Hall-ში ტოკიოში.

როგორც კამერული შემსრულებელი, სტრულევი თამაშობდა ალექსანდრე მარკოვიჩთან, ბაირონ იანისთან, ილია იტინთან, დენის მაცუევთან, სერგეი ეროხინთან, სერგეი დრეზნინთან, მიშა მაისკისთან, ტორლეიფ თედინთან, ალექსეი ოგრინჩუკთან, მარტინ ფროსტთან, რადოვან ვლატკოვიჩთან, დიმიტრი ბერლინსკთან, ფილიპ რახლინთან, იულისთან ერთად. , ჯანინ იანსენი, ლარს ანდერს ტომტერი და მრავალი სხვა.

ბორისლავ სტრულევმა ითამაშა ნიუ-იორკში "სვიატი"-ს პრემიერა ჩელოსა და კამერული გუნდისთვის (კომპოზიტორი ჯონ ტავენერი) Little Orchestra Society-თან და Orpheon Chorale-თან ერთად. კალიფორნიის სიმფონიასთან ერთად მან შეასრულა ლეგენდარული კომპოზიტორის ლუ ჰარისონის ჩელოსა და სიმებიანი ორკესტრის სუიტის ამერიკული პრემიერა.

ის ბევრს ასრულებს რუსეთში, კრესჩენდოს ფესტივალსა და ირკუტსკის ფესტივალზე Stars on Baikal-ის მუდმივი მონაწილე. მნიშვნელოვანი იყო მისი შესრულება ჯონ ტავერნერის "Svyati Boje"-ს სლავური ლიტერატურისა და კულტურის დღის აღნიშვნისას ხანტი-მანსიისკში 30000 მაყურებლის წინაშე.

Musician2a-ს სადებიუტო ჩანაწერი შედგა ფრანგულ კომპანია LYRINX-ში და მოიცავს შოსტაკოვიჩისა და რახმანინოვის სონატებს. იმავე ლეიბლმა გამოუშვა თავისი სადებიუტო ჩანაწერი ორკესტრთან ერთად - არვო პარტის "Pro et Contra" კონცერტი, ერკი-სვენ ტუურის კონცერტი, ასევე დანიელ შნაიდერის ჩელოს კონცერტის მსოფლიო პრემიერა ნორლანდის სიმფონიურ ორკესტრთან ერთად კრისტიან იარვის დირიჟორობით.

სპეციალურად მოწვეულმა სტუმარმა მიიღო მონაწილეობა ეტორე სტრატას ორი კროსოვერის პროექტის ჩაწერაში: ჯაზის მევიოლინე რეგინა კარტერთან ერთად - „პაგანინი: ოცნების შემდეგ“ (Verve - Universal); და ცნობილ მეცო-სოპრანოსთან დენიზ გრეივზთან და ბრაზილიელ ჯაზ პიანისტთან ელიან ელიასთან - პროექტი "დაკარგული დღეები" (RCA - Red Seal).

ლუკ ბესონის კანადურმა ფილმმა "ტურბულენცია" (კომპოზიტორი სიმონ კლოკეტი), რომელშიც ბორისლავ სტრულევი ასრულებს მთავარ მუსიკალურ როლს, მიიღო სამი ჯილდო საუკეთესო მუსიკისთვის საერთაშორისო მუსიკისა და კინოს ფესტივალზე ოსერში, საფრანგეთი და იყო ნომინირებული აკადემიის აკადემიაში. კანადური ფილმის პრიზი (ჯენი) საუკეთესო მუსიკისთვის.
გასული წელი მუსიკოსის შემოქმედებით ცხოვრებაში რამდენიმე ნათელი მოვლენით აღინიშნა. მან ჩაწერა კომპოზიტორ სიმონ კლოკეტის ახალი საუნდტრეკი ფრანგული ტელეარხისთვის TF1 ახალი ფილმისთვის "La Taupe" (რეჟისორი ვინჩენცო მარანო).

ბორისლავ სტრულევი არის ყოველწლიური რუსეთის დღის ღონისძიების მუსიკალური დირექტორი ნიუ-იორკში და ნიუ-იორკის ახალი ათასწლეულის საკონცერტო დარბაზი. მონაწილეობა მიიღო მე-6 ყოველწლიურ რუსული რაფსოდიის კონცერტში ლონდონში.

ის იყო სპეციალური სტუმარი გალა კონცერტზე, კარნეგი ჰოლში ოსკარ პეტერსონისადმი მიძღვნილ ზეიმზე და ასრულებდა ისეთ მხატვრებს შორის, როგორებიც არიან კლარკ ტერი, უინტონ მარსალისი, დი დი ბრიჯუოტერი. მონაწილეობდა და ხელმძღვანელობდა კონცერტების სერიას „რუსული კვირა დღეები Y ქუჩაზე“.

2007 წლიდან თანამშრომლობს პოპულარულ ჯგუფთან "Uma2rmaH"

ამჟამად მუსიკოსი აწარმოებს ოსკაროსანი კომპოზიტორის ვანგელისის პროექტს "Mythodea: Music for the Mission - 2001 Mars Odyssey" და ასევე წარმატებით ასრულებს თავის მრავალრიცხოვან ჩელოს ნაწარმოებებს. სულ ახლახან კომპოზიტორ სერგეი დრეზნინთან ერთად ჩაწერა მუსიკა ცნობილი მუნჯი ფილმისთვის „Gardens des Peches“ (რეჟისორი ოლგა პრეობრაჟენსკაია. 1927 წ.). ამ პროექტის პრემიერა წელს ტელეარხ ARTE-ზე შედგება. წელს მუსიკოსმა თამარა გვარდწეთელთან თანამშრომლობა ახალ შოუში "და ღმერთმა შექმნა ქალი". სპექტაკლები იმართება მოსკოვის მუსიკის სახლში, ასევე რუსეთის ქალაქებში და ნიუ-იორკის Avery Fisher Hall-ში. გარდა ამისა, შეიქმნა შემოქმედებითი ალიანსი ევგენი გრიშკოვეცთან ერთობლივი სპექტაკლებისა და მუსიკის სახით მისი ახალი ფილმის "კმაყოფილება". ბორისლავ სტრულევი იყო მოწვეული მუსიკალური სტუმარი Turandot თეატრალური ჯილდოს პრეზენტაციაზე. ბორისლავ სტრულევი სპეციალურ სტუმრად ნიუ-იორკში მარიინსკის თეატრის პრიმა ბალერინა დიანა ვიშნევასთან ერთად წარდგება. შეიქმნა საკონცერტო სერია "ბორისლავ სტრულევი და მეგობრები", რომელიც ნიუ-იორკში ტარდება

ბორისლავ სტრულევმა ჩელოს დაკვრა 8 წლის ასაკში დაიწყო და მოსკოვის ცენტრალურ მუსიკალურ სკოლაში სწავლობდა. ის პროფესიონალი მუსიკოსების შვილია.

1992 წელს იგი გახდა მოსკოვში ახალგაზრდა ხელოვანთა რუსულენოვანი კონკურსის გამარჯვებული და საერთაშორისო საქველმოქმედო ფონდის "ახალი სახელების" ლაურეატი. 1994 წლიდან ცხოვრობს აშშ-ში. უკრავს ჩელოზე იტალიელი ოსტატის ლუიჯი პიატელინის მიერ, ფლორენცია (1777), რომელიც მას დიმიტრი ჟინდინმა მიაწოდა.

ბორისლავ სტრულევი არის FINANCE GUILD-ის აქტიური წევრი. ხელს უწყობს კონტაქტებს რუს და ამერიკელ ფინანსისტებს შორის. შემთხვევითი არ არის, რომ როდესაც ჰკითხეს მის საყვარელ ფრაზას, ბორისლავ სტრულევმა უპასუხა:

"რაც უფრო მეტის გაცემას გვსურს, მით მეტს მივიღებთ სანაცვლოდ!"

გილდია მადლობას უხდის მას ამისთვის და თვლის, რომ ხელოვნების ადამიანებს, რომლებიც დაჯილდოვებულნი არიან მოქალაქეობის ცოცხალი გრძნობით, შეუძლიათ გილდიას გაუწიონ ფასდაუდებელი სამსახური.

ბორისლავ ბორისოვიჩ სტრულევი(დაიბადა 1976 წლის 21 აგვისტო, მოსკოვი) არის განსაკუთრებული ტემპერამენტისა და ტექნიკის მქონე ვიოლონჩელისტი, ერთ-ერთი პირველი, ვინც ჯაზს უკრავს ჩელოზე. 1992 წელს იგი გახდა მოსკოვში ახალგაზრდა ხელოვანთა რუსულენოვანი კონკურსის გამარჯვებული და საერთაშორისო საქველმოქმედო ფონდის ახალი სახელების ლაურეატი. ბორისლავი უკრავს ფრანგი ოსტატის ჟან-ბატისტ ვუიომ ჩელოს (ფრანგ. Jean-Baptiste Vuillaume) პარიზი, 1844 წ.

ცხოვრობს და მუშაობს ნიუ-იორკსა და მოსკოვს შორის, დებიუტი შედგა, როგორც სოლისტი კარნეგი ჰოლში 1999 წელს.

ბიოგრაფია

ბორისლავ ბორისოვიჩ სტრულევი დაიბადა 1976 წელს პროფესიონალი მუსიკოსების ოჯახში. მისი მამა მომღერალი და საგუნდო დირიჟორია, მუშაობდა მოსკოვის სახელმწიფო აკადემიურ კამერულ გუნდში, დედა, მარინა ვლადიმეროვნა სტრულიოვა, პიანისტია, 16 წლის ასაკში მან დაიწყო მუშაობა გნესინის სკოლაში, თანხლებით მრავალი წლის განმავლობაში, რის შემდეგაც მან კონცერტები გამართა შვილთან, ბორისლავ სტრულევთან ერთად.

ბორისლავ სტრულევმა ჩელოს სწავლა დაიწყო 1984 წელს, 8 წლის ასაკში, მასწავლებელ მარია იურიევნა ჟურავლევასთან, შემდგომში შევიდა ცენტრალურ მუსიკალურ სკოლაში.

ბორისლავმა საჯაროდ გამოსვლა დაიწყო ტიხონ ნიკოლაევიჩ ხრენიკოვთან შეხვედრის შემდეგ.

1992 წელს მოსკოვის კონსერვატორიის დიდ დარბაზში გამოსვლის შემდეგ, მან მიიღო მოწვევა შეერთებულ შტატებში კენედის ცენტრში დებიუტისთვის ჯეიმს ვოლფენსონისა და ბაირონ ჯენისისგან. მარტინასთან შეხვედრისა და მოსმენის შემდეგ, ისტომინ-კასალი შევიდა მანჰეტენის მუსიკის სკოლაში და მიიღო სრული სტიპენდია სასწავლებლად.

იგი ფართოდ გახდა ცნობილი 1999 წელს კარნეგი ჰოლში დებიუტის შემდეგ, სადაც თამაშობდა ბაირონ ჯენისთან ერთად.

შემოქმედება

ორკესტრები

ბორისლავ სტრულევი გამოდიოდა ისეთ ორკესტრებთან, როგორებიცაა: დეტროიტის სიმფონიური ორკესტრი, კალიფორნიის სიმფონიური ორკესტრი, მილუოკის სიმფონიური ორკესტრი, ორფეოსის კამერული ორკესტრი, ჰონოლულუს სიმფონიური ორკესტრი, იტალიის რადიოს ეროვნული სიმფონიური ორკესტრი, კიოლნის სიმფონიური ორკესტრი, ლაგუნიბორის სიმფონიური ორკესტრი. Principado de Asturias, ნორლანდის ოპერის სიმფონიური ორკესტრი, მარიინსკის თეატრის სიმფონიური ორკესტრი, მოსკოვის ვირტუოზი, რუსეთის სახელმწიფო აკადემიური სიმფონიური ორკესტრი. ე.ფ. სვეტლანოვა, მოსკოვის ფილარმონიის აკადემიური სიმფონიური ორკესტრი.

დირიჟორები

განსაკუთრებით აღსანიშნავია ბორისლავის თანამშრომლობა ცნობილ დირიჟორებთან: ა. ლიპერთან, ნ. იარვისთან, კ. იარვისთან, მ. ჰარტ-ბედოია, ს. ვეიგლე, ი. სიმონოვი, პ. კოგანი, ა. ვედერნიკოვი, მ. პარიზოტო, მ. გორენშტეინი. , მაიკლ შტერნი, ჯ.პაჰლავანიანი, რ.მილანოვი და ა.ვიტ.

დისკოგრაფია

• "ჩელოს შოუ"
• ბორისლავ სტრულევი და ორკესტრი „პაპოროტნიკი“ - ჩელოტანგო
• რახმანინოვი: სონატა ჩელოსა და ფორტეპიანოსათვის თხზ. 19, Vocalise Op. 34 No. 14 (მთარგმნ. ჩელო და ფორტეპიანო)
• შოსტაკოვიჩი: სონატა ჩელოსა და ფორტეპიანოსათვის ოპ. 40, პოლკა “L’ge d’Or”-დან (მთარგმნ. ჩელო და ფორტეპიანო) - ოქროს ხანა (ბალეტის სუიტა), თხზ. 22ა
• ჩელოს დარბაზი, ტ. 1 - BORISLOVE & NOIZEPUNK, GENE “NOIZEPUNK” PRITSKER, BORISLAV STRULEV
• რეჯინა კარტერი, პაგანინი: ოცნების შემდეგ
• დენის გრეივსი - დაკარგული დღეები: მუსიკა ლათინურ სტილში
• ARIELLE DOMBASLE - EXTASE
• როჯერ კელავეი: იცხოვრე ჯაზის სტანდარტით, მთელი ჩემი ცხოვრება
• The Paperboy (2012 ფილმი)
• La Turbulence des fluides (ფილმი 2002)
• La Taupe (ფილმი 2007)
• ბოშები (სერიალი 2009)
• წერილები მკვდრებიდან

რუს-ამერიკელმა ჩელისტმა ბორისლავ სტრულევმა სწრაფად მოიპოვა განსაკუთრებული ტემპერამენტის, ქარიზმატული პიროვნებისა და ვირტუოზის ტექნიკის მუსიკოსის რეპუტაცია. დიდმა ამერიკელმა პიანისტმა ბაირონ იანისმა ბორისლავ სტრულევის შესახებ თქვა: „ის ისე უკრავს, თითქოს დაბადებული ჩელოზე იყოს. მისი ჟღერადობა, ფრაზები, შეღებვა და ტექნიკა უკვე განაპირობებს მას, რომ დაიცვას ჩელოს დაკვრის რუსული ტრადიცია. უყურეთ ამ ახალგაზრდას და რაც მთავარია, მოუსმინეთ მას“.

მას შემდეგ, რაც მისი ა.შ. დებიუტი კენედის ცენტრში 1993 წელს ბორისლავ სტრულევის კარიერა სწრაფად განვითარდა. მსოფლიოს ზოგიერთ ყველაზე პრესტიჟულ სცენაზე მაყურებელი მოიხიბლა „სოლისტი... მდიდარი, სასიმღერო ტონით“ (ნიუ იორკ თაიმსი, წერს მუსიკალური კრიტიკოსი). ფრანგი ოსტატის ჩელო ჟან ბაპტისტი Vuillaume, პარიზი, 1844 წ. ჟღერდა კარნეგი ჰოლში, ალისა ტული ჰოლში და დევიდ გეფენ ჰოლში, მერკინ ჰოლში - ლინკოლნის ცენტრში (ნიუ-იორკი), კენედის ცენტრში (ვაშინგტონი), ორკესტრ ჰოლში (ჩიკაგო), კრავის ცენტრში და ვან ვეზელ ჰოლში (ფლორიდა), Auditorio de Madrid და Auditorio de Leon (ესპანეთი), Auditorio de Torino (იტალია), Musikverein Wien Golden Hall (ვენა), Suntory Hall (ტოკიო), ბერლინის ფილარმონია (ბერლინი), Salle Gaveau (პარიზი), ჩაიკოვსკის საკონცერტო დარბაზი (მოსკოვი), დიდი და პატარა დარბაზი მოსკოვის კონსერვატორიის, მოსკოვის მუსიკის საერთაშორისო სახლის, დ.დ.შოსტაკოვიჩის სახელობის პეტერბურგის აკადემიური ფილარმონიის დიდი დარბაზი, მარიინსკის თეატრის საკონცერტო დარბაზი (სანქტ-პეტერბურგი).

ახალგაზრდა ვიოლონჩელისტი პოპულარულია მსოფლიოს ყველა კუთხეში. ბორისლავი თანამშრომლობდა ისეთ ორკესტრებთან, როგორებიცაა: დეტროიტის სიმფონიური ორკესტრი, კალიფორნიის სიმფონიური ორკესტრი, ჩიკაგოს სინფონიეტა, ორფეუსის კამერული ორკესტრი, მანჰეტენის კამერული ორკესტრი, მილუოკის სიმფონიური ორკესტრი, The Hawaii Symphony Orchestra, RAI-Radi-Radi-ninfote მუსიკალური საზოგადოების ვენის, ანტალიის სახელმწიფო სიმფონიური ორკესტრი, ჰელსინგბორგის სიმფონიური ორკესტრი, ნორლანდის ოპერის სიმფონიური ორკესტრი, Orquesta del Principado de Asturias, ინდოეთის სიმფონიური ორკესტრი, ბოლშოის სიმფონიური ორკესტრი, მოსკოვის ფილარმონია, მოსკოვის ვირტუოზის სახელმწიფო ორკესტრი, ს ყალბი ორკესტრი რუსეთის სახელობის. ე.ფ. სვეტლანოვი, თათარტანის ეროვნული სიმფონიური ორკესტრი, სამხრეთ ამერიკის დედაქალაქების უმეტესობის სიმფონიური ორკესტრი, ისევე როგორც სამხრეთ აფრიკა და სხვა. განსაკუთრებით ბორისლავი თანამშრომლობდა შემდეგ დირიჟორებთან: ადრიან ლიპერ, ნემე და კრისტიან იარვი, მაიკლ შტერნი, მიგელ ჰარტ-ბედოია, ხოსე ლუის გომესი, ჯორჯ ფეჰლევანიანი, მარკო პარიზოტო, როსენ მილანოვი, ზდენეკ მაკალი, სერჯიუ კომისია, ირვინ ჰოფმანი, ანდრეს მუსტოუნი. ანტონი ვიტი, პოლ ფრიმანი, არიან ტიენი, ტან ლიხუა, არკადი ლეიტუშ, ადრიან პრაბავა, სებასტიან ვეიგლი, ევგენი კონი, პაველ კოგანი, ალექსანდრე ვედერნიკოვი, დიმიტრი ლისი, ალექსანდრე სლადკოვსკი, იური სიმონოვი.

ბაირონ ჯენისი, როჰან დე სილვა, როჯერ კელავეი, ტიან ჯიანი, პერ ტენგსტრანდი, მეტ ჰერსკოვიცი, ტორლეიფ თედენი, მარტინ ფროსტი, რადოვან ვლატკოვიჩი, ფილიპ კვინტი, ჟან-მარკ ფილიპსი, ჯულიან რაჩლინი, რიჩარდ ჰიუნგ-კი ჯო, ალექსანდრე მარკოვი, რენდი ბრეკერი ლარს ანდერს ტომტერი, ჟანინ იანსენი, ელდარი, რეჯინა კარტერი, დორადო, ამატი და სამსონ შმიტი, რასელ მალონი, ფრანც ჰეკლი, ედი დენიელსი, პაკიტო დ'რივერა, მიშელ ლეგრანი, რობი ლაკატოსი, იანოსკას ანსამბლი, ოროშ ზოლტანი, მარკ მაკბრაიდი ჯონსონი, ბრაიან ტორფი, ალექს ბლეიკი, ლუის ნეში, ჯონათან მოფეტი, ჯო კოკუზო, მია ფეროუ, კეტლინ ბეტლი, ელიან ელიასი, დენის გრივზი, შონ ლენონი, ჯინ პრიცკერი, დეივ გრუზინი, ბობი მაკფერინი, ტკბილი პლანეტის ლოურტეტი, სტენტრინგ კვარტეტი. , დენის მაწუევი, ელენა ობრაზცოვა, ილდარ აბდრაზაკოვი, ალექსანდრე მარკოვიჩი, ილია იტინი, სერგეი დრეზნინი, ლეონიდ პტაშკა, ჯორჯ გარანიანი, სერგეი იეროხინი, ალექსეი ოგრინჩუკი, დიმიტრი ბერლინსკი, აიდარ გაინულინი, თამარა გვერდწითელი, ანჟელური სერგეი, ანჟელური. მაზაევი, ევგენი გრიშკოვეცი, იგორ ბუტმანი, მარიმბა+, Uma2rmaH, ლიასან უტიაშევა, დიანა ვიშნევა, იულია მახალინა, ულიანა ლოპატკინა და სხვა.

ბორისლავ სტრულევი არის მულტისტილისტი, რენესანსის ადამიანი მუსიკალურ სამყაროში, რომელიც აფართოებს ჟანრების დიაპაზონს კლასიკური და თანამედროვე კლასიკური მუსიკიდან ჯაზამდე და კროსოვერამდე. მუსიკოსი ღიაა მუსიკის ახალი ფორმების შესასწავლად და უნიკალური შემოქმედებითი ექსპერიმენტებისთვის. ერთ-ერთი ასეთი იშვიათი პროექტი - "სვიატი" ნიუ-იორკის პრემიერა ჩელოსა და ბრიტანელი კომპოზიტორის სერ ჯონ ტავენერის კამერული გუნდისთვის Little Orchestra Society-თან და Orpheon Chorale-თან ერთად, ნაწარმოები მოგვიანებით შესრულდა 30-ათასიანი აუდიტორიის წინაშე. სლავური წერილობითი ენა და კულტურა ხანტი-მანსიისკში. კალიფორნიის სიმფონიასთან ერთად ბორისლავმა შეასრულა ლეგენდარული კომპოზიტორის ლუ ჰარისონის სუიტა ჩელოსა და სიმებიანი ორკესტრის ამერიკული პრემიერა.

ბორისლავი წარმატებით მუშაობს კინოში, ტელევიზიასა და რადიოში. ის რეგულარულად ჩნდება ან გამოდის მუსიკალურ გადაცემებში, თოქ-შოუებსა და კონცერტებში რუსეთის მთავარ ტელეარხებზე: 1-ლი არხი, NTV, რუსეთი, TVC, "კულტურა". მისი რეციტალები პირდაპირ ეთერში გადაიცემოდა WQXR-ზე, WBGO-სა და WNYC-ზე ნიუ-იორკში, WFMT-ზე ჩიკაგოში, France Musiques-ზე და RAI-ზე (რადიო ტელევიზია იტალია). კანადური კინოფილმი "La Turbulence des Fluides" პროდიუსერი ლუკ ბესონი, მუსიკა კომპოზიტორი Simon Cloquet, რომლის საუნდტრეკი Mr. სტრულევი არის გამორჩეული არტისტი, მოიპოვა სამი ჯილდო საუკეთესო მუსიკის ფესტივალზე საერთაშორისო მუსიკა და კინო – Auxerre – საფრანგეთი და იყო ნომინირებული კანადური აკადემიის ჯილდოზე (Genie) საუკეთესო საუნდტრეკისთვის. 2007 წელს იმავე კომპოზიტორთან ერთად ბორისლავმა ჩაწერა ახალი საუნდტრეკი TF 1-ისთვის ახალი ფილმის "La Taupe" რეჟისორ ვინჩენცო მარანოს. კომპოზიტორ-პიანისტ სერგეი დრეზნინთან ერთად ჩაწერა მუსიკა 1927 წლის ლეგენდარული საბჭოთა მუნჯი ფილმის "Garden des Peches" (რეჟ. ოლგა პრეობრაჟენსკაია) სრული აღდგენისთვის, რომელიც 2008 წელს ARTE-ზე ორჯერ იყო ნაჩვენები.

დისკოგრაფია მოიცავს ბორისლავის სადებიუტო ჩანაწერს რახმანინოვისა და შოსტაკოვიჩის სონატების ფრანგულ ლეიბლ LYRINX-ზე. იმავე ლეიბლმა გამოუშვა მისი სადებიუტო საორკესტრო ჩანაწერი Arvo Pärt-ის Pro et Contra, Erkki-Sven Tüür-ის კონცერტი და დანიელ შნიერის ჩელოს კონცერტი (მსოფლიო პრემიერა) Norrlands-ის სიმფონიურ ორკესტრთან ერთად კრისტიან იარვის ხელმძღვანელობით. 2011 წელს Naxos Label-ზე ბორისლავი გამოუშვებს "Cello Lounge" ნიუ იორკელ კომპოზიტორ ჯინ პრიცკერთან ერთად (Borislove & Noizepunk). როგორც სპეციალური სტუმარი, ბორისლავი არის ეტორე სტრატას მიერ წარმოებული მნიშვნელოვანი კროსოვერის ჩანაწერები ჯაზის მევიოლინე რეგინა კარტერთან ერთად "პაგანინი: ოცნების შემდეგ" (Verve - უნივერსალი), მეზო-სოპრანო დენის გრეივსთან და ბრაზილიელ ჯაზ პიანისტთან ელიანე ელიასთან ერთად "დაკარგულ დღეებში". ” ” (RCA – Red Seal) მომღერალთან და მსახიობთან არიელ დომბასლესთან ერთად “Extase”-ზე (SONY).

რუსეთთან მუსიკალური და პირადი კავშირები ბორისლავ სტრულევისთვის დამაბნეველი და ბუნებრივია. იგი დაიბადა მოსკოვში პროფესიონალი მუსიკოსების ოჯახში და 8 წლის ასაკში დაიწყო ჩელოს დაკვრა. დაამთავრა მოსკოვის სახელმწიფო კონსერვატორიის ცენტრალური მუსიკალური სკოლა. ბორისლავს გაუმართლა მასწავლებლებთან. ახალგაზრდა მუსიკოსის შემოქმედებითი პიროვნების განვითარებაზე დიდი გავლენა აქვს კომპოზიტორ ტიხონ ხრენიკოვს. 1992 წელს ბორისლავმა გაიმარჯვა მოსკოვის მუსიკის ასამბლეების ახალგაზრდების შემსრულებელ რუსულ კონკურსში და საერთაშორისო საქველმოქმედო ფონდის "ახალი სახელების" გამარჯვებული. ჯეიმს ვოლფენსონის, ყოფილი მსოფლიო ბანკის პრეზიდენტის და იმ მომენტში კენედის ცენტრის დირექტორის, გამოჩენილი მევიოლინე ისააკ სტერნის და პიანისტ ბაირონ ჯენისის მხარდაჭერით, ბორისლავი იღებს სოლო კონცერტს აშშ-ში - დებიუტი ცნობილ კენედის ცენტრში 1993 წელს და ამის შემდეგ. მანჰეტენის მუსიკის სკოლის პრეზიდენტის, მსოფლიოში ცნობილი მარტა კაზალს ისტომინის მიწვევით, მიიღეთ კონსერვატორიის სტიპენდია... 1994 წლიდან ის ცხოვრობს შეერთებულ შტატებში. დასავლეთში ბორისლავი მონაწილეობს მასტერკლასებში ისეთ დიდ მხატვრებთან, როგორებიც არიან: მესტილავ როსტროპოვიჩი, იო-იო-მა, ლინ ჰარელი, დევიდ გერინგასი, სტივენ ისერლისი, ფილიპ მიულერი, უილიამ პლეტი, მარტა კაზალს ისტომინი, მარიონ ფელდმანი და ბოროდინის ვალენტინ ბერლინსკი. კვარტეტი.

შეერთებულ შტატებში ჩასვლის შემდეგ ბორისლავის კარიერის ყურადღების ცენტრშია: 1995 - სამხრეთ ამერიკის დებიუტი, როგორც სოლისტი კოლუმბიის ეროვნულ ორკესტრთან, 1996 - სპექტაკლი ჩილეს ეროვნულ ორკესტრთან. 1997 - სამხრეთ აფრიკის დებიუტი სოლო გამოსვლებით კეიპტაუნსა და იოჰანესბურგში. 1997-98 წლების სეზონში - პირველი ტური იაპონიის 10 ქალაქში, როგორც სოლისტი JAL Young Artists Series-ში და იაპონელი აუდიტორიის აღიარება ტოკიოში Suntory Hall-ში გამოსვლის შემდეგ. ფესტივალები - რავინია ჩიკაგოში, რეიმსი და ტურები საფრანგეთში, ვერბიე და ლოზანა შვეიცარიაში. 1999 - დებიუტი სოლო კონცერტით კარნეგი ჰოლში პიანისტ ბაირონ ჯენისთან ერთად ფრედერიკ შოპენ სონატასთან ერთად. 2001-2002 - სოლო ტური შვედეთში, კონცერტები და მასტერკლასები საფრანგეთში, ესპანეთსა და ფინეთში. კონცერტის შესრულება A minor Saint-Saens-ში იტალიის რადიოსა და ტელევიზიის ეროვნულ სიმფონიურ ორკესტრთან ერთად კრისტიან იარვის დირიჟორობით, რომელიც გადაიცემოდა "RAI" რადიოსა და ტელევიზიით მთელ ევროპაში. მონაწილეობა კამერული მუსიკის საერთაშორისო ფესტივალში Umea შვედეთში, სკანდინავიურ სადგურებში, რომელიც პირდაპირ ეთერში გადიოდა ტელევიზიით. კონცერტი ა-მინორში სენ-სანსის მიერ იტალიის რადიოსა და ტელევიზიის ეროვნულ სიმფონიურ ორკესტრთან ერთად კრისტიან იარვის ხელმძღვანელობით, რომელიც მაუწყებლობდა "RAI" რადიოსა და ტელევიზიით მთელ ევროპაში.

მონაწილეობა შვედეთში კამერული მუსიკის საერთაშორისო ფესტივალში Umea, რომელიც პირდაპირ ეთერში გავიდა სკანდინავიური სადგურების ტელევიზიით. თვიანი ტური სამხრეთ აფრიკაში, რეციტალები და სპექტაკლი ორკესტრთან ერთად იოჰანესბურგის მუსიკალური საზოგადოების 100 წლის იუბილეს აღსანიშნავად. სპექტაკლი კიოლნის რადიოს სიმფონიურ ორკესტრთან და დეტროიტის სიმფონიურ ორკესტრთან ერთად მაესტრო ნემე იარვის ხელმძღვანელობით და ჩაიკოვსკის ვარიაციები როკოკოს თემაზე და სენტ-სანსის კონცერტი ა-მინორში. ჯოზეფ ჰაიდნ დივერტიმენტოს სპექტაკლი Alice Tully Hall Lincoln Center-ში „ორფეოს“ კამერულ ორკესტრთან ერთად. უოლტონის კონცერტის შესრულება სიმფონიურ ორკესტრთან NorrlandsOperan შვედეთში, ვარიაციები როკოკოს თემაზე P.I. ჩაიკოვსკი Orchestra del Principado de Asturias-თან ერთად ოვიედოში; ესპანეთი, ხუან ხოსე მენას ხელმძღვანელობით, რიჩარდ შტრაუსის დონ კიხოტი კოსტა რიკის ეროვნულ სიმფონიურ ორკესტრთან ერთად და ანტონინ დვორჟაკის კონცერტი კოლუმბიისა და პანამის ეროვნულ ორკესტრთან.

2008 - ის ჩნდება სპეციალურ სტუმარად კარნეგი ჰოლში ოსკარ პეტერსონისადმი მიძღვნილ დღესასწაულზე, მათ შორის ისეთ მხატვრებს შორის, როგორებიც არიან როჯერ კელავეი, კლარკ ტერი, უინტონ მარსალისი და დი დი ბრიჯუოტერი.

ბოლო ხუთი წელია ბორისლავი ცხოვრობს და მუშაობს ნიუ-იორკსა და მოსკოვს შორის. ამან ხელი შეუწყო არა მარტო ინტენსივობას და დაძაბულობას მის ცხოვრებაში და კარიერაში, არამედ გამოიწვია საინტერესო შემოქმედებითი პროექტების შექმნა. ნიუ-იორკში მან დააარსა საკონცერტო სერია "ბორისლავ სტრულევი და მეგობრები". მოსკოვში თამარა გვერდწეთელთან ერთად შევქმენით ახალი შოუ „და ღმერთმა შექმნა ქალი...“, რომელმაც დიდი წარმატება მოიპოვა საუკეთესო დარბაზებში რუსეთში, დსთ-სა და მის ფარგლებს გარეთ. მოსკოვის მუსიკალურ ცხოვრებაში თვალსაჩინო ფენომენი იყო "ჩელო ტანგოს" პროგრამა ორკესტრთან "პაპოროტნიკთან", რომელიც წარმატებით აერთიანებდა ფოლკლორს, როკს, პოპსა და ჯაზს. შოუს ენთუზიაზმით შეხვდნენ რუსეთის ყველაზე დიდი ღია ცის ქვეშ ჯაზის ფესტივალის "Usadba Jazz"-ის მაყურებელი. არის ახალი შემოქმედებითი ალიანსები - იგორ ბუტმანთან, არკადი შილკლოპერთან, სერგეი მაზაევთან, ჯგუფებთან და Uma2rmaH და Marimba +, დიანა ვიშნევა, ლაიზან უტიაშევა და ორიგინალური მუსიკალური თეატრალური პროექტები ევგენი გრიშკოვეცთან, ვლადისლავ მალენკოსთან, ევგენი კნიაზევთან, ელინასტრიცთან.

ბორისლავი აქტიური მონაწილეა დენის მაწუევის "ვარსკვლავების" ფესტივალებში "კრესჩენდო" და "ვარსკვლავები ბაიკალზე". დენისთან ერთად ის ხშირად ატარებს ტურებს რუსეთის ყველა კუთხეში.

დიდება ხსნის საინტერესო შესაძლებლობებს შემოქმედებითი გეგმებისთვის და უმაღლესი აღიარების მოპოვებისთვის. ბორისლავს ჰქონდა პრივილეგია ეთამაშა როგორც პოლიტიკური ლიდერების, ასევე შოუბიზნესის ვარსკვლავების საპატივსაცემოდ, როგორებიცაა: ვლადიმერ პუტინი, დიმიტრი მედვედევი, მიხაილ გორბაჩოვი, მაიკლ ბლუმბერგი, ჰენრი კისინჯერი, ბილ კლინტონი, სილვიო ბერლუსკონი, პრინცი ალექსის ნ. ობოლენსკი, ნატან შარანსკი, ბილი ჯოელი, მიშელ ლეგრანდი, შონ ლენონი, ლორდ ლოიდ ვებერი, JAY-Z, U2-ის ბონო, ვანდა ტოსკანინი ჰოროვიცი, ლეონარდო დიკაპრიო. გამოვიდა დავოსში ეკონომიკური ფორუმის კულტურული პროგრამისა და სანკტ-პეტერბურგის საერთაშორისო ეკონომიკური ფორუმის გახსნაზე. პეტერბურგში ვლადიმერ პუტინისა და "დიდი რვიანის ლიდერების" თანდასწრებით, მე-6 რუსული რაფსოდიის საქველმოქმედო გალაზე ლონდონში, ზამთრის ოლიმპიადაზე ვანკუვერში, რომელიც წარმოადგენს რუსეთს ოლიმპიადის კულტურული პროგრამის ფარგლებში.

მუსიკოსის, ლიდერის და ექსპერიმენტალისტის მაღალი ავტორიტეტი საშუალებას აძლევდა ბორისლავს დაენიშნა მუსიკალურ დირექტორად: International BelgorodMusicFest - "Borislav Strulev and Friends", ყოველწლიური ღონისძიება "რუსეთის დღე" ნიუ იორკში, რუსი ფინანსისტების გილდია.

"ბორისლავ სტრულევი" - იქცევა ბრენდად: "ბორისლავ სტრულევის ლაუნჯი" რადიო "რუსეთი"-ზე და მსახიობთა სახლში, საკონცერტო სერია "ბორისლავ სტრულევი და მეგობრები" ბერდლენდში, ნიუ-იორკის ლეგენდარულ კლუბში, რომელიც იქნება მალე შედგა დებიუტი მოსკოვში, "ჩელო ტანგო" "პაპოროტნიკის" ორკესტრთან ერთად, "ბასნიჩელო" ტაგანკას თეატრში ვლადისლავ მალენკოსთან ერთად და Noizepunk & BorisLove ''Cello Lounge'' ახალი დისკით და პროგრამით.

ბორისლავ სტრულევი იყო ნომინირებული "წლის რუსულ-ამერიკელი ადამიანი" 2014 წელს ნიუ-იორკში.

ბორისლავ სტრულევი – Yamaha-ს შემსრულებელი და უკრავს Yamaha Electric Cello SVC 110SK.

სოჭში ახალგაზრდებისა და სტუდენტების XIX მსოფლიო ფესტივალის სახალხო ელჩი.

ბორისლავ სტრულევი - "სასწაული ვიოლონჩელისტი".
„ის ისე უკრავს, თითქოს ჩელოს დაბადებული იყოს. მისი ჟღერადობა, ფრაზები, შეღებვა და ტექნიკა უკვე განაპირობებს მას, რომ დაიცვას ჩელოს დაკვრის რუსული ტრადიცია. უყურეთ ამ ახალგაზრდას და რაც მთავარია, მოუსმინეთ მას“.
ბაირონ ჯენისი

„ისეთი შეგრძნება იყო, რომ ბორისლავ სტრულევმა აიღო ჰერბეტ ფონ კარაიანის გადამწყვეტი ძალა.
„Vasterbottens-Kuriren, შვედეთი

New York Post

ბორისლავ სტრულევი - ის არის ფენომენი, რომელსაც შეუძლია მიაღწიოს ყველა შესაძლო სიმაღლეს თავისი ჩელოთი.
Vasterbottens-Kuriren, შვედეთი

"უზარმაზარმა ძალამ ახსენა იო-იო მას ამ ნაწარმოების მასიური ინტერპრეტაციები."
Vasterbottens Folkband, შვედეთი

ანსამბლი ორკესტრის ცალკეულ წევრებთან ერთად მშვენივრად იყო მიღწეული და უსაფრთხო და სუფთა ინტონაციით ვიოლონჩელისტმა ამ ნაწარმოების მხიარულება ისევ თავისუფლად გადმოსცა. "
Kölnische Rundschau, გერმანია

”თუმცა, მან შთაბეჭდილება მოახდინა არა მხოლოდ თავისი შესრულების სილამაზით, არამედ მისი სუვერენიტეტით, რომლითაც მან მოიპოვა როკოკოს სტილიზებული საუბრის შეჩერების ველი და ღრმად ემოციური დახასიათება.”
Kölner Stadt Anzeiger, გერმანია

„ახალგაზრდა რუსი ვიოლონჩელისტი ბორისლავ სტრულევი უმაღლესი სტილით დაეუფლა ჩაიკოვსკის შემოქმედების ყველა ვირტუოზულ დახვეწილობას. მისი დაკვრის ძალა გამოხატავდა გრძნობების მარადიულობას. სტრულევი თამაშობდა სიზუსტითა და მგრძნობიარობით, ენერგიით, სიზუსტით და საჭირო დრამატულობით.
Bonner Generalanzeiger, გერმანია

”რუსი ამაყობს უზარმაზარი, მომხიბვლელი ხმით, სავსე ნათელი ფერებითა და ძალისხმევის ძალით; როდესაც ის თამაშობს, ის ადვილად მართავს ხმოვან ყურადღების ცენტრში."
სან ფრანცისკოს ქრონიკა

„ბორისლავ სტრულევი არის სრულწლოვანი არტისტი, რომელსაც აქვს მკაფიო ინტერპრეტაციული ხედვა, დიდი მასშტაბის მუსიკის სწორი შეხება და სიმფონიური ორკესტრის წინაშე შესრულების უნარი და ქარიზმა“.
კალევა, ფინეთი

Ნიუ იორკ თაიმსი

„კონცერტის მთავარი წერტილი იყო ბორისლავ სტრულევი ჯი-მინორ ჩელოს სონატაში. 23 წლის რუსი ვიოლონჩელისტი ყავისფერი ტონით და დარწმუნებული ტექნიკით უკრავდა.
ჩიკაგო ტრიბუნი

„ვიოლონჩელისტის ინტერპრეტაცია სრული იყო. ლირიკულ ნაწილებში იგი ზურგსუკან იხრებოდა დახუჭული თვალებით; სწრაფ ნაწილებში თითქოს სკამიდან აფრინდა. მისი დინამიური დიაპაზონი ფართო იყო ჩურჩულიდან პირდაპირ ტირილამდე. Fortissimos-ში ბატონი. სტრულევი აპოკალიფსური ინტენსივობით აწამებდა თავის ჩელოს და სასწაული იყო, როგორ გადარჩა ინსტრუმენტი მისგან“.
კალევა, ფინეთი

”ბორისლავ სტრულევმა აჩვენა ინტერპრეტაციის მგრძნობელობა, მაგრამ მას შეუძლია ქარიშხლის გაღვივება ძალადობის ნერვულ ცენტრში მოხვედრით.”
El Diario Vasco, ესპანეთი

"მან გამოსცა მშვენიერი ხმა."
იაპონიის ყოველდღიური ამბები

„როკოკოს ვარიაციებში ჩელოს სოლისტი ბორისლავ სტრულევი, რომელიც საშინლად ახალგაზრდა ჩანდა. მისი ტონი ლამაზი და უზარმაზარი იყო: თითქოს თავისთავად ავსებდა დარბაზს!!! ფლეიტისტის დიალოგი ვიოლონჩელისტთან დახვეწილი იყო.
ამერიკული ჩანაწერების გზამკვლევი

”მადლით, ძალით და თუნდაც ტანჯვის გრძნობით, მან თავის ჩელოს სული მისცა………………….
Le Maurienne, საფრანგეთი

„რა გრძნობაა! რა გამოთქმაა! სიტყვები არ არისსაკმარისია გამოვხატო რას ნიშნავდა ჩვენთვის ამ არარეალური ნიჭის - მუსიკალური გენიოსის მოსმენა!!!"
ელ ნორტე, მექსიკა

"და ვიოლონჩელისტი ბორისლავ სტრულევი, რომელიც არავის, ან იქნებ ღმერთს არ აწვდის"
Associated Press, აშშ

”სტილისტურად, ბორისლავს აქვს საკუთარი ვინაობა ინსტრუმენტზე და მან გააკეთა თამამად ენერგიული მუსიკალური განცხადება.”
Variety, აშშ

"ის აერთიანებს სხეულს, სულს და ინსტრუმენტს, რათა აღძრას ნაწარმოების სრული ემოციური ძალა"
ჰონოლულუს ვარსკვლავის ბიულეტენი

"ბორისლავ სტრულევი უნიკალური ექსტროვერტი ვიოლონჩელისტია ისეთი პიროვნებით, როგორიც ორსონ უელსი და ჯეკ ბლეკია."
WALL STREET JOURNAL
უილ ფრიდვალდის მიერ

"ერთადერთი ვიოლონჩელისტი პლანეტაზე, რომელსაც შეუძლია იმღეროს თავის ინსტრუმენტზე, როგორც პავაროტი"
ბელგოროდის ყოველდღიური ამბები

უილ ფრიდვალდის მიერ

ბორისლავ სტრულევი უნიკალური ექსტროვერტი ვიოლონჩელისტია ისეთი პიროვნებით, როგორიც ორსონ უელსი და ჯეკ ბლეკია.

- The Wall Street JourNAL -

"მის დაკვრას აქვს დიდი, თბილი ხმა... მდიდარი და ელეგანტური" -ჩიკაგო ტრიბუნი-

კარნეგი ჰოლი - ოსკარ პეტერსონ გალა

…და ვიოლონჩელისტი ბორისლავ სტრულევი, რომელიც არავის, ან შესაძლოა ღმერთს არ უწოდებს.

- Bloomberg News-

„ისეთი შეგრძნება იყო, რომ ბორისლავ სტრულევმა აიღო ჰერბეტ ფონ კარაიანის გადამწყვეტი ძალა.

— «Vasterbottens-Kuriren – შვედეთი

”ბორისლავმა შთაბეჭდილება მოახდინა არა მხოლოდ მისი შესრულების სილამაზით, არამედ სუვერენიტეტით, რომლითაც მან მოიპოვა როკოკოს სტილიზებული საუბრის შეჩერების ველი და ღრმად ემოციური დახასიათება.”
— Kölner Stadt Anzeiger — გერმანია

ბორისლავ სტრულევი, ჩელოს სოლისტი, უკრავდა მდიდარი, სასიმღერო ტონით და გადმოსცემდა ხაზის ერთგული ფორმის განცდას.

- Ნიუ იორკ თაიმსი -

ბაირონ ჯენისი დაბრუნდა კარნეგი ჰოლში სათამაშოდ, ვიოლონჩელისტ ბორისლავ სტრულევთან ერთად და სრული სახლი ორივეს თბილად შეხვდა.

- ნიუ იორკ პოსტი -

BORISLAV STRULEV ჩელო

კრიტიკოსები მას უწოდებენ "სოლისტს... მდიდარი, სასიმღერო ტონით" - The New York Times, The San Francisco Chronicle ამბობდა, რომ ის "ამაყობს უზარმაზარი, მომხიბვლელი ხმით, სავსე ნათელი ფერებითა და ძალისხმევის ძალისხმევით; როდესაც ის თამაშობს, ის ადვილად მართავს ხმოვან პროჟექტორს.

Associated Press-ი წერდა: „ჩელისტი ბორისლავ სტრულევი, რომელიც არავის, ან შესაძლოა ღმერთს არ უწოდებს“. „ის უკრავს ისე, თითქოს დაბადებული ჩელოთი“ „ხმა, წინადადების სტრუქტურა, დაკვრის ბუნება და ტექნიკა მას რუსული ტრადიციის მემკვიდრედ აქცევს. ჩელოზე დაკვრის. შეხედეთ ამ ახალგაზრდას და რაც მთავარია მოუსმინეთ მას.” (ბაირონ ჯენისი)

ბორისლავ სტრულევი - განსაკუთრებული ტემპერამენტის, ქარიზმატული პიროვნების, ძლიერი ჟღერადობისა და ვირტუოზის ტექნიკის გამორჩეული ვიოლონჩელისტი, ფერიების ენერგიითა და დრაივის მუსიკოსი, ერთ-ერთი პირველი, ვინც დაიწყო ჯაზის შესრულება ჩელოზე, ცხოვრობს და მუშაობს ნიუ-იორკსა და მოსკოვს შორის.

ბორისლავ სტრულევი - უნივერსალური მულტისტილისტი, რენესანსის ადამიანი - შეასრულა პრაქტიკულად ყველა კლასიკური რეპერტუარი ჩელოსთვის და მოიარა მსოფლიოს ყველა კუთხე - ბორისლავ წარმოგიდგენთ დღეს თავის ხედვას კროსოვერის, კლასიკური მუსიკის, ჯაზის, ტანგოს და რეპზეც კი - ელეგანტური, მაღალი. -ხარისხიანი fusion, შოკის ზღვარზე.

Ბატონი. სტრულევი გამოდიოდა კარნეგი ჰოლში, ალისა ტული ჰოლში და ევერი ფიშერ ჰოლში, ლინკოლნის ცენტრში (ნიუ-იორკი), ორკესტრ ჰოლში (ჩიკაგო), კრავის ცენტრში და ვან ვეზელ ჰოლში (ფლორიდა), Auditorio de Madrid და Auditorio de Leon (ესპანეთი), Auditorio de Torino. (იტალია), Musikverein Wien Golden Hall (ვენა), Suntory Hall (ტოკიო), ბერლინის ფილარმონია (ბერლინი), Kölner Philharmonie (Koln), Salle Gaveau (პარიზი), ჩაიკოვსკის საკონცერტო დარბაზი, მოსკოვის კონსერვატორიის დიდი და პატარა დარბაზი, მოსკოვის მუსიკის საერთაშორისო სახლი, (მოსკოვი) სანკტ-პეტერბურგის აკადემიური ფილარმონიის დიდი დარბაზი დ.დ. შოსტაკოვიჩი, მარიინსკის თეატრის საკონცერტო დარბაზი (სანქტ-პეტერბურგი).

მუსიკოსის, ლიდერის და ექსპერიმენტალისტის მაღალი ავტორიტეტი საშუალებას აძლევდა ბორისლავს დაენიშნა მუსიკალურ დირექტორად: International BelgorodMusicFest - ""ბორისლავ სტრულევი და მეგობრები" ყოველწლიური ღონისძიება, "რუსეთის დღე" ნიუ იორკში, რუსთა გილდია. ფინანსისტები.

კენედის ცენტრში დებიუტის შემდეგ, ბორისლავს ჰქონდა დებიუტი კარნეგი ჰოლში - უკრავდა ლეგენდარულ პიანისტ ბაირონ ჯენისთან და ასევე იყო სპეციალური სტუმარი ოსკარ პეტერსონისადმი მიძღვნილ ცერემონიაზე კარნეგი ჰოლში. მონაწილეობდა ფილმის (“La Turbulence des fluides”) საუნდტრეკის ჩაწერაში ლუკ ბესონი.

ბორისლავი თანამშრომლობდა ისეთ ორკესტრებთან, როგორებიცაა: დეტროიტის სიმფონიური ორკესტრი, კალიფორნიის სიმფონიური ორკესტრი, ჩიკაგოს სინფონიეტა, ორფეუსის კამერული ორკესტრი, მილუოკის სიმფონიური ორკესტრი, ჰავაის სიმფონიური ორკესტრი, RAI-Radiotelevisione Italiana, Sinfonienk enne, ანტალიის შტატი სიმფონიური ორკესტრი, ჰელსინგბორგის სიმფონიური ორკესტრი, ნორლანდის ოპერის სიმფონიური ორკესტრი, ასტურიის ორკესტა დელ პრინციპად, ინდოეთის სიმფონიური ორკესტრი, ბოლშოის სიმფონიური ორკესტრი, მოსკოვის ფილარმონია, მოსკოვის ვირტუოზი, მოსკოვის სახელმწიფო რადიო სიმფონიური ორკესტრი, მარიფოიმის სახელმწიფო სიმფონიური ორკესტრი დ შემდეგ . ე.ფ. სვეტლანოვი, თათარტანის ეროვნული სიმფონიური ორკესტრი, სამხრეთ ამერიკის დედაქალაქების უმეტესობის სიმფონიური ორკესტრი, ისევე როგორც სამხრეთ აფრიკა და სხვა. განსაკუთრებით ბორისლავი თანამშრომლობდა შემდეგ დირიჟორებთან: ადრიან ლიპერ, ნემე და კრისტიან იარვი, მაიკლ შტერნი, მიგელ ჰარტ-ბედოია, ჯორჯ ფეჰლევანიანი, მარკო პარიზოტო, როსენ მილანოვი, ზდენეკ მაკალი, სერჯიუ კომისია, ირვინ ჰოფმანი, ანდრეს მუსტონენი, ანტონი პოლ უიტი, ფრიმანი, არიან ტიენი, ტან ლიხუა, ადრიან პრაბავა, არკადი ლეიტუშ, სებასტიან ვეიგლი, ევგენი კონი, პაველ კოგანი, ალექსანდრე ვედერნიკოვი, დიმიტრი ლისი, ალექსანდრე სლადკოვსკი, იური სიმონოვი.

ბორისლავ სტრულევს ჰქონდა პატივი ეტარებინა ოლიმპიური ჩირაღდანი 2014 წლის ზამთრის ოლიმპიადაზე სოჭში.

როგორც კამერული შემსრულებელი ბორისლავ სტრულევი ცნობილია ყველა საუკეთესო არტისტებთან თანამშრომლობით მეტისამყარო, როგორიცაა:

ბაირონ ჯენისი, როჰან დე სილვა, როჯერ კელავეი, ტიან ჯიანი, პერ ტენგსტრანდი, მეტ ჰერსკოვიცი, ტორლეიფ თედენი, მარტინ ფროსტი, რადოვან ვლატკოვიჩი, ფილიპ კვინტი, ჟან-მარკ ფილიპსი, ჯულიან რაჩლინი, რიჩარდ ჰიუნგ-კი ჯო, ალექსანდრე მარკოვი, რენდი ბრეკერი ლარს ანდერს ტომტერი, ჟანინ იანსენი, რეჯინა კარტერი, დორადო, ამატი და სამსონ შმიტი, რასელ მალონი, ფრანც ჰეკლი, ედი დენიელსი, პაკიტო დ'რივერა, მიშელ ლეგრანი, რობი ლაკატოსი, კრისტიან მაკბრაიდი, მარკ ჯონსონი, ბრაიან ტორფი, ლუის ნეში, ჯონათან მოფეტი, ჯო კოკუზო, მია ფეროუ, კეტლინ ბეტლი, ელიან ელიასი, დენის გრივზი, შონ ლენონი, ჯინ პრიცკერი, დეივ გრუზინი, ბობი მაკფერინი, Sweet Plantain Quartet, St. მარკოვიჩი, ილია იტინი, სერგეი დრეზნინი, ლეონიდ პტაშკა, ჯორჯ გარანიანი, სერგეი იეროხინი, ალექსეი ოგრინჩუკი, დიმიტრი ბერლინსკი, აიდარ გაინულინი, თამარა გვერდწითელი, არკადი შილკლოპერი, სერგეი მაზაევი, ევგენი გრიშკოვეცი, იგორ დიუმანაშ, ჰნევა, იულია მახალინა და სხვა.

ბორისლავ სტრულევი იყო ნომინირებული The

მსოფლიოში ცნობილი ვიოლონჩელისტი ბორისლავ სტრულევი

ბორისლავ სტრულევი არის განსაკუთრებული ტემპერამენტისა და ტექნიკის გამოჩენილი რუსი-ამერიკელი ვიოლონჩელისტი, აღვირახსნილი ენერგიითა და მონდომებით მუსიკოსი, ერთ-ერთი პირველი ვინც უკრავს ჯაზს ჩელოზე, ცხოვრობს და მუშაობს ნიუ-იორკსა და მოსკოვს შორის. ის არის უნივერსალური მულტისტილისტი, რენესანსის ადამიანი - რომელმაც შეასრულა თითქმის მთელი კლასიკური რეპერტუარი ჩელოსთვის და მასთან ერთად იმოგზაურა პლანეტის ყველა კუთხეში.

ბორისლავ სტრულევი მოწიფული ახალგაზრდობის კაცია. ის ერთდროულად ცხოვრობს რუსეთში და აშშ-ში და "მისი სამშობლო", ამბობს ის, "ეს არის სადაც მისი მსმენელები ცხოვრობენ". ეს არის ახალი ფორმირების მუსიკოსი, რომელიც ანგრევს ჩვეულებრივ წინა იდეებს აკადემიური შემსრულებლების შესახებ.

ბორისლავ სტრულევი არის წარმოუდგენლად ფართო შემოქმედებითი დიაპაზონის მუსიკოსი, რომელიც გადაჭიმულია კლასიკური და თანამედროვე აკადემიური მუსიკიდან ჯაზამდე და კროსოვერით. ის ღიაა მუსიკაში ახალი ფორმებისა და უნიკალური შემოქმედებითი ექსპერიმენტების მოსაძებნად. რუსი-ამერიკელი ვიოლონჩელისტი გამოდის მსოფლიოს ყველაზე ცნობილ ორკესტრებთან და დირიჟორებთან, უკრავს იმავე სცენაზე ისეთ საუკეთესო სოლისტებთან, როგორებიც არიან დენის მაცუევი, მიშა მაისკი, ალექსეი ოგრინჩუკი, იულიან რახლინი, ლეონიდ პტაშკა, მაქსიმ მოგილევსკი, ბობი მაკფერინი, კეტლინ ბატლე. და ბევრი უცხოელი მუსიკოსი, თანამშრომლობს იგორ ბუტმანთან, არკადი შილკლოპერთან, სერგეი მაზაევთან, მონაწილეობს მუსიკალურ და თეატრალურ პროექტებში ევგენი გრიშკოვეცთან, ვლადისლავ მალენკოსთან, ევგენი კნიაზევთან, ელინა ბისტრიცკაიასთან. მუშაობს რუს და უცხოელ კინოკომპოზიტორებთან, არის პროდიუსერი და მუსიკალური დირექტორისხვადასხვა პროექტები, მათ შორის „ბორისლავ სტრულევი და მეგობრები“ საკონცერტო სერიები ნიუ-იორკში, შოუ „და ღმერთმა შექმნა ქალი“ თამარა გვერდწითელთან ერთად, პროგრამა „ჩელო ტანგო“ ორკესტრთან ერთად „გვიმრა“ და მრავალი სხვა.


ჩელო არ არის საშინელი და არც მოსაწყენი

"უნივერსალური მულტისტილისტი", "რენესანსის კაცი", მსოფლიოს კაცი ფართო რუსული სულით - ასე წერენ ექსპერტები ვიოლონჩელისტ ბორისლავ სტრულევის შესახებ.
„ის ისე უკრავს, თითქოს ვიოლონჩელოთი დაბადებულიყო, ჟღერადობა, ფრაზების აგებულება, თამაშის ბუნება და ტექნიკა მას ჩელოს დაკვრის რუსული ტრადიციის გამგრძელებლად აქცევს.
შეხედე ამას ახალგაზრდა კაციდა რაც უფრო მნიშვნელოვანია - მოუსმინეთ მას"
ბორისლავ სტრულევი და დენის მაცუევი

კლასიკური მუსიკა ყოველთვის ითვლებოდა ელიტარულ ხელოვნებად და კონსერვატორიული განათლების მქონე შემსრულებლები განიხილებოდნენ, როგორც ძნელად მისაწვდომ ადამიანებს, გარკვეულწილად ამპარტავნებს და ყველაზე ხშირად ძალიან უსუსურებს. ამ ყველაფერს ბორისლავ სტრულევთან არანაირი კავშირი არ აქვს. ალბათ იმიტომ, რომ მუსიკოსს განსაკუთრებული ურთიერთობა აქვს თავის ინსტრუმენტთან.
”ჩელისთვის ჩელო არ არის შიშველი ნოტები, არამედ დრამა. სულიდან წამოსული ძახილი, გრძნობების გამოხატვის საშუალება და საშუალება, რომ ადამიანს არ შეეშინდეს კლასიკის, არამედ ისიამოვნოს“, - ამბობს მუსიკოსი.

ბორისლავ სტრულევს ხშირად უწოდებენ "მეორე როსტროპოვიჩს". ბორისლავი კი თავის მასწავლებლებს მუსიკაში უწოდებს "მუსიკალურ ოლიგარქებს", განსაკუთრებით აღნიშნავს ტიხონ ხრენიკოვს, მესტილავ როსტროპოვიჩს, იო-იო-მას, მარტა ისტომინ-კასალს, დევიდ გერინგასს...

15 წლის ასაკში ბორისლავი უკვე გამოდიოდა მთელ რუსეთში, იჯდა ინსტრუმენტთან, როგორც რეგიონთაშორისი საქველმოქმედო ფონდის "ახალი სახელების" წევრთა საკონცერტო ჯგუფის ნაწილი. 1992 წელს კი ახალგაზრდა ჩელისტმა გაიმარჯვა მოსკოვში ახალგაზრდა მხატვრების რუსულ კონკურსში. ამერიკელმა დირიჟორმა, რომელმაც მოისმინა ახალგაზრდა ნიჭი, შესთავაზა მასთან თამაში მოსკოვის კონსერვატორიის დიდ დარბაზში. კონცერტის შემდეგ ბორისლავ სტრულევმა მიიღო მოწვევა დიდი მევიოლინე ისააკ სტერნისაგან, რათა შეერთებულ შტატებში კენედის ცენტრში გაეკეთებინა დებიუტი, შემდეგ მიიღო მანჰეტენის კონსერვატორიის სტიპენდია.

მას შემდეგ ვიოლონჩელისტი ამერიკაში ცხოვრობს. იქ ის არა მხოლოდ ქვეყნის საუკეთესო დარბაზებში გამოდის, არამედ არის ნიუ-იორკში ყოველწლიური საზაფხულო ფესტივალის "რუსეთის დღე" მუსიკალური დირექტორი. მას ასევე აქვს საკუთარი მუსიკალური სერია "ბორისლავ სტრულევი და მეგობრები", როგორც "რუსეთის დღის" ნაწილი ლეგენდარულ "BIRLAND"-ში. ის აერთიანებს მუსიკისა და კინოს უნიკალურ პიროვნებებს, რათა შექმნას რაღაც სალონსა და საკონცერტო ადგილს შორის.
ბაბი იარი (თამარა გვერდწითელი და ბორის სტრულევი

ბორისლავ სტრულევმა მოიპოვა განსაკუთრებული ტემპერამენტისა და ტექნიკის ვიოლონჩელისტის რეპუტაცია. მისი ხიბლი და წარმოუდგენელი ხმა ხიბლავს და ხიბლავს მაყურებელს მსოფლიოს ყველაზე ცნობილ სცენებზე.


ბორისლავ სტრულევი გამოდიოდა ისეთ ორკესტრებთან, როგორებიცაა: კიოლნის, დეტროიტის, კალიფორნიის, მილუოკის, ჰელსინბორგის, ჰონოლულუს, ორფეოსის კამერული ორკესტრი, იტალიური რადიოსა და ტელევიზიის ეროვნული სიმფონიური ორკესტრი, ვენის მუსიკალური საზოგადოების ორკესტრი NO Tonkunstler, LaTung. ), ასტურიის ორკესტრი დელ პრინციპადო, სიმფონიური ორკესტრინორლანდის ოპერა, მარიინსკის თეატრის ორკესტრი, მოსკოვის ფილარმონიული ორკესტრი, რუსეთის სახელმწიფო ორკესტრი. ე.ფ. სვეტლანოვა, კამერული ორკესტრი "მოსკოვის ვირტუოზი".

აღსანიშნავია მისი თანამშრომლობა ცნობილ დირიჟორებთან: ნ. იარვი, კ. იარვი, მ. ჰარტ-ბედოია, ს. ვეიგლე, ი. სიმონოვი, პ. კოგანი, ა. ვედერნიკოვი, მ. პარიზოტო, მ. გორენშტეინი, მ. შტერნი, ჯ.პაჰლავანიანი, რ.მილანოვი, ა.ვიტ.

ლუკ ბესონის კანადურმა ფილმმა "ტურბულენცია" (კომპოზიტორი სიმონ კლოკეტი), რომელშიც ბორისლავ სტრულევი ასრულებს მთავარ მუსიკალურ როლს, მიიღო სამი ჯილდო საუკეთესო მუსიკისთვის საერთაშორისო მუსიკისა და კინოს ფესტივალზე ოსერში, საფრანგეთი და იყო ნომინირებული კანადურ ფილმზე. აკადემიის პრიზი (ჯინის ჯილდო) საუკეთესო მუსიკის ფილმისთვის.


ბორისლავმა ჩაწერა იგივე კომპოზიტორის ახალი საუნდტრეკი ფრანგული ტელეარხისთვის TF1 ახალი ფილმისთვის "La Taupe" (რეჟისორი ვინჩენცო მარანო). როგორც მუსიკალური დირექტორი, ასევე შემსრულებელი, მონაწილეობს ნიუ-იორკში რუსეთის ყოველწლიურ დღეებში. მან მონაწილეობა მიიღო ლონდონში გამართულ VI ყოველწლიურ კონცერტში „რუსული რაფსოდია“. იყო სპეციალური სტუმარი ოსკარ პეტერსონისადმი მიძღვნილ დღესასწაულზე (კარნეგი ჰოლი). მონაწილეობდა და ხელმძღვანელობდა კონცერტების სერიას „რუსული კვირა დღეები Y ქუჩაზე“. 2007 წლიდან თანამშრომლობს პოპულარულ ჯგუფთან “Uma2rman”.

მუსიკოსი აწარმოებს ოსკაროსანი კომპოზიტორის ვანგელისის პროექტს "Mythodea: Music for the Mission - 2001 Mars Odyssey" და ასევე წარმატებით ასრულებს თავის მრავალრიცხოვან ჩელოს ნაწარმოებებს.
სულ ახლახან, კომპოზიტორ სერგეი დრეზნინთან ერთად, ჩაწერა მუსიკა ცნობილი მუნჯი ფილმისთვის "Garden des Peches" (რეჟისორი ოლგა პრეობრაჟენსკაია, 1927 წ.). მუსიკოსი თამარა გვერდწითელთან ახალ შოუში „და ღმერთმა შექმნა ქალი“ თანამშრომლობს.

ბორისლავ სტრულევი ნიუ-იორკში New Millennium Concert Hall-ის მუსიკალური დირექტორია. შეიქმნა საკონცერტო სერია "ბორისლავ სტრულევი და მეგობრები", რომელიც ნიუ-იორკში ტარდება.

ის უკრავს იტალიელი ოსტატის ლუიჯი პიატელინის ჩელოზე (ფლორენცია, 1777), რომელიც მას დიმიტრი ჟინდინმა მიაწოდა.

მას აქვს ფანტასტიკური, განსაცვიფრებელი, აბსოლუტური ტექნიკა. მისი მხატვრობა ყველაზე ფართო დიაპაზონია და უკიდურესი მარცხენა ფლანგი ესაზღვრება ცირკის მუსიკალურ ექსცენტრიულობას.