Antonio Vivaldi sa narodil 4. marca 1678 v Benátkach. Chlapec sa narodil predčasne a pre smrteľné nebezpečenstvo ho hneď pokrstila pôrodná asistentka pod menom Antonio Lucio. Antonio prežil, no celý život sa vyznačoval chatrným zdravotným stavom (trpel astmatickými záchvatmi, nevedel vyjsť po schodoch a chodiť), čo mu však viac než vynahradila kypiaca vnútorná sila a energia.
Vivaldiho hudobný talent sa prejavil skoro. Je známe, že už ako desaťročný nahradil svojho otca hudobníka v kaplnke Dómu svätého Marka v Benátkach, ktorý učil svojho syna hrať na husliach.
Neexistujú presné informácie o ďalšom hudobnom vzdelaní Antonia Vivaldiho, existuje však verzia, že chlapec študoval kompozíciu u slávneho J. Legrenziho. Existuje tiež predpoklad, že jeho prvá samostatná práca pochádza z roku 1691.
Mnohoročné pôsobenie pátra Vivaldiho v Katedrále svätého Marka do značnej miery predurčilo Antoniovu ďalšiu voľbu. V roku 1693 dostal podľa dokumentov tonzúru a titul „brankár“ (najnižší stupeň kňazstva), v roku 1703 dostal kňazstvo. Takmer celý čas pred týmto podujatím sa Vivaldi venoval hudbe a získal si povesť vynikajúceho virtuózneho huslistu.
Čoskoro po prijatí Vivaldiho dôstojnosti bol pozvaný ako vedúci husľových, speváckych a orchestrálnych tried na Benátskom ženskom konzervatóriu „della Pieta“, známom ako jedna z najlepších hudobných škôl pre dievčatá. Počas svojho pôsobenia v "della Pieta" vytvoril Vivaldi obrovské množstvo sakrálnej a svetskej hudby, najmä inštrumentálnej. Od roku 1705 sa skladateľove diela aktívne vydávajú v Taliansku aj v zahraničí.
V roku 1713 sa Vivaldi oficiálne stal hlavným skladateľom Piety. Prvé opery skladateľa patria do tej istej doby. A o necelých päť rokov neskôr sa jeho sláva v tejto oblasti rozšírila ďaleko za hranice Benátok.
V rokoch 1718-1722. Vivaldi bol v službách vojvodu z Mantovy, sústreďoval sa v Taliansku a iných európskych krajinách. V tom istom čase sa skladateľ stretol s opernou speváčkou Annou Giraud - udalosť, ktorá neskôr posunula Vivaldiho proti cirkevným kruhom. Keď sa po trojročnej neprítomnosti Antonio vrátil do Benátok, prišla s ním Anna Giraud, ktorá čoskoro dostala od Benátčanov prezývku „priateľka ryšavého kňaza“.
V roku 1725 bol Vivaldi prepustený z práce v „Piete“ a naďalej koncertne cestoval do najväčších miest v Európe.
Príčiny konfliktu medzi skladateľom a predstaviteľmi cirkvi však neboli len v Anne Giraudovej. Vivaldi bol teda takmer prenasledovaný inkvizíciou za to, že počas bohoslužby opustil oltár, aby napísal úspešnú hudobnú myšlienku, ktorá ho v tej chvíli napadla. A iba skutočnosť, že skladateľ bol vyhlásený za šialeného, ho zachránil pred hroznými následkami.
Po desiatich rokoch koncertných turné a úspešnom uvádzaní svojich skladieb v roku 1735 sa Vivaldi opäť na krátky čas stal kapelníkom v Piete. Nový stret s cirkvou však na seba nenechal dlho čakať. V roku 1737 mu apoštolský nuncius v Benátkach v mene kardinála Ruffa zakázal vstup do Ferrary. "Je to preto," povedal Vivaldi, "že ako duchovný neslúžim omšu a využívam polohu speváka Girauda."
Je príznačné, že Ch.de Brosse, ktorý sa s Vivaldim stretol v roku 1739, napísal z Benátok: „Na moje veľké počudovanie som zistil, že tu ani zďaleka nie je tak cenený, ako by si zaslúžil – tu, kde všetko závisí od módy, kde jeho veci sa počúvajú príliš dlho a kde sa minuloročná hudba už nezbiera.
V dôsledku toho skladateľ opustil Benátky a presťahoval sa do Viedne.
Tu v chudobe zomrel v roku 1741 Antonio Vivaldi.
Hudobný odkaz:
opery:"Roland je údajne blázon"(Orlando fiato pozzo, 1714), "Nero sa stáva Caesarom"(Nerone fatto Cesare, 1715), "Korunovácia Dariusa"(L "incoronazione di Daria, 1716), "Podvod triumfálny v láske"(L "inganno trionfante in amore, 1725), "farnace"(1727), "Cunegonde"(1727), "olympiáda"(1734), "Griselda"(1735), "Aristide"(1735), "Oracle v Messenia"(1738), "Ferasp"(1739)
Oratóriá: " Mojžiš, boh faraóna(Moyses Deus Pharaonis, 1714), "Triumfálna Judith"(Juditha Triumphans devicta Holofernis barbarie, 1716), "Klaňanie troch kráľov"(L "Adorazione delli tre Re Magi, 1722)
Svetské kantáty: vrátane 37 pre hlas s basso continuo, 14 pre hlas zo sláčikov, orchester grand cantata "Gloria a Hymen"(1725)
Kultová hudba (asi 55 skladieb): počítajúc do toho Stabat mater, motetá, žalmy atď.
Inštrumentálne diela:
76 sonát (s basso continuo), z toho 30 pre husle, 19 pre 2 husle, 10 pre violončelo, 1 pre husle a violončelo, 2 pre lutnu a husle, 2 pre hoboj; 465 koncertov, z toho 49 concerti grossi, 331 pre jeden nástroj s basso continuo (228 pre husle, 27 pre violončelo, 6 pre violu d'amour, 13 pre priečne, 3 pre pozdĺžne flauty, 12 pre hoboj, 38 pre fagot, 1 pre mandolína) 38 pre 2 nástroje s basso continuo (25 pre husle, 2 pre violončelo, 3 pre husle a violončelo, 2 pre lesné rohy, 1 pre mandolíny), 32 pre 3 a viac nástrojov s basso continuo.
4. marca 1678 sa v rodine huslistu Benátskej katedrály narodil chlapec, ktorý dostal meno Antonio Lucio Vivaldi. Bábätko sa narodilo o dva mesiace skôr a všetci očakávali, že čoskoro zomrie. Preto bolo dieťatko hneď po narodení pokrstené. Neskôr sa v rodine Vivaldiovcov narodili ďalšie tri dcéry a dvaja synovia, no žiadne z detí sa okrem Antonia nestalo hudobníkom.
Neexistujú žiadne spoľahlivé informácie o detstve Antonia Vivaldiho. Je známe len to, že chlapec ukázal hudobný dar veľmi skoro. Hudbu ho učil jeho otec Giovanni Battista Vivaldi, známy huslista v Benátkach, a sotva dosiahol desať rokov, Antonio plne nahradil svojho otca v orchestri, ktorý hral v Katedrále svätého Marka. A to sa stávalo pomerne často, keďže Vivaldi starší bol vyhľadávaným hudobníkom aj mimo Benátok. Okrem toho sa predpokladá, že Antonio študoval kompozíciu u Legrenziho. Jedno z jeho najstarších hudobných diel, ktoré Vivaldi skomponoval v roku 1691, sa mu toto hudobné naštudovanie pripisuje práve pre charakteristické črty diela.
Najprv si však Antonio Vivaldi zvolil kariéru nie hudobnú, ale duchovnú a 18. septembra 1693 dostáva pätnásťročný chlapec tonzúru a najnižší stupeň duchovného titulu – „brankár“, miništrant, ktorý otvára brány chrámu. Jeho hlavnou vášňou však zostáva hudba. O desať rokov neskôr, na jeseň roku 1703, sa Antonio ujíma kňazstva. Ale už skôr sa preslávil ako vynikajúci hudobník, virtuózny huslista, a preto bol pozvaný ako pedagóg na benátske konzervatórium „Ospedalle de la Pieta“.
Podľa kánonov učenia v osemnástom storočí bol Vivaldi ako učiteľ povinný písať pre svojich študentov a učiť sa s nimi pomerne značné množstvo svetskej a sakrálnej hudby - sonáty, koncerty, kantáty, oratóriá atď. Antonio však okrem toho dokázal pracovať so zbormi a skúšať s orchestrom. Najmä vďaka Vivaldiho aktivitám sa konzervatórium, kde vyučoval, začalo odlišovať od iných podobných inštitúcií v Benátkach. Treba poznamenať, že Benátky, podobne ako sever Talianska, boli v tom čase rodiskom mnohých skvelých inštrumentalistov, a preto bolo veľkou cťou medzi nimi vyniknúť. V roku 1705 vydáva vydavateľstvo v Benátkach dvanásť Vivaldiho sonát, označených ako opus č. 1. Neskôr sa Vivaldi často obracal k tomuto žánru a celkovo je známych asi osemdesiat jeho sonát.
V roku 1711 dostal Antonio Vivaldi pomerne vysoký a stály ročný plat a stal sa riaditeľom koncertov svojho konzervatória. Počas tohto obdobia sa Vivaldiho hudba stáva populárnou v celej Európe a takmer všetko podporuje jeho úspech. Mnohí vznešení cudzinci, ktorí navštívili Benátky, považovali účasť na Vivaldiho koncertoch za povinnú, pretože v roku 1709 sa jedným z poslucháčov týchto koncertov stal dánsky kráľ Fridrich IV., ktorému Vivaldi venoval husľové sonáty. V roku 1712 vyšlo v Amsterdame Vivaldiho slávnych dvanásť koncertov pre husle so sprievodom. Koncerty z tohto opusu sú zatiaľ najobľúbenejšie a najčastejšie uvádzané.
V roku 1713 bol Vivaldi oficiálne vymenovaný do funkcie hlavného skladateľa benátskej Ospedalle del Pieta. Súčasne s týmto menovaním sa začal zaujímať o preňho nový žáner – operu. V tom istom roku dostal mesačné voľno, aby sa zúčastnil inscenácie Otgon vo vile, jeho prvej opery. Opera je publikom vysoko oceňovaná a inšpirovaný skladateľ uvádza o rok neskôr svoju druhú operu – Roland predstierajúci blázna. Potom sa v Benátkach len za päť rokov uviedlo osem Vivaldiho opier. Napriek úspechu opier a obrovskému množstvu lákavých ponúk zostáva skladateľ verný svojmu konzervatóriu a po naštudovaní a skúškach sa vždy vracia do Ospedalle de la Pieta. Geniálny skladateľ všetko zvládol a pri písaní opier vytvoril dve veľkolepé oratóriá na latinské texty. Prvý bol vykonaný v roku 1714 - "Mojžiš, Boh faraóna". Druhá, "Judith Triumphant", - v roku 1716. Žiaľ, partitúra Vivaldiho oratória „Mojžiš, Boh faraóna“ sa stratila – v Ríme sa zachoval len text s menami interpretov. Rozbor tohto textu ukázal, že takmer všetky časti oratória, vrátane mužských, hrali výlučne dievčatá, žiačky konzervatória.
Slávny taliansky virtuóz ako magnet priťahoval hudobníkov z celej Európy a bolo by im cťou študovať pod jeho vedením, no Vivaldi pred všetkým uprednostnil intenzívnu prácu v divadle. Okrem toho dostal novú zákazku a do karnevalu v roku 1716 napísal dvanásť hlavných árií opery Nero Made Caesar pre divadelný súbor Sant'Angelo. Na tom istom karnevale divadlo San Angelo uviedlo operu Korunovácia Daria a divadlo San Moise predviedlo operu Stálosť víťaziaca nad láskou a nenávisťou. Ako sa toto všetko veľkému skladateľovi podarilo, zostáva skutočnou záhadou.
Problémy mal aj Vivaldi. V roku 1720, na vrchole karnevalovej sezóny, vydal anonymný autor brožúru, ktorá žieravo a vtipne zosmiešňovala jednu z Vivaldiho opier. Autor si výstižne a talentovane všimol množstvo divadelných klišé a vyvrátil ich. Autorstvo pamfletu sa stalo známym až oveľa neskôr – úspešný skladateľ Benedetto Marcello prepadol žánru opery a to ho zrejme inšpirovalo k vytvoreniu jedovatého diela. Vivaldi túto ťažkú ranu znášal so cťou – bez hádok asi štyri roky neinscenoval nové opery a revidoval takmer celé svoje dielo.
V roku 1720 bol Vivaldi pozvaný do služieb markgrófa Philippa von Hesse-Darmstadt, ktorý v tom čase viedol rakúske cisárske vojská v Mantove. Tu sa Vivaldi zoznámil s opernou speváčkou Annou Giraud, ktorá bola dcérou francúzskeho kaderníka. Goldoni vo svojich memoároch tvrdí, že mu Vivaldi kedysi predstavil Annu ako svoju žiačku. Najkurióznejšie je, že Goldoni písal aj o Anninej zjavnej škaredosti, hoci poznal jej milosť a nepochybný herecký talent, pričom hneď poukázal na to, že rozsah hlasu speváčky je veľmi malý. V tom čase už bolo Vivaldiho zdravie podlomené a Paelina, Annina sestra, sa oňho úplne postarala. Obe ženy trvalo bývali v dome skladateľa a vždy ho sprevádzali na všetkých jeho cestách. Cirkev viackrát vyjadrila negatívny postoj k vzťahu medzi Vivaldim a sestrami Giraudovými, ktorý je pre človeka duchovného príliš blízky a vyvoláva početné klebety.
Po troch rokoch služby u rakúskeho markgrófa v Mantove sa skladateľ vrátil do Benátok. Anna Giraudová prišla s ním a to dalo Benátčanom príležitosť žieravo ju nazvať „priateľkou kňaza“. Nasledujúce dve karnevalové sezóny strávi Vivaldi v Ríme. Vystúpenia vo večnom meste boli vždy považované za najvážnejšiu skúšku talentu skladateľov a Vivaldi v nich obstál so cťou. V roku 1723 sa v Ríme konala jeho opera „Hercules on Thermodon“ a nasledujúci rok „Justin a cnosť víťazí nad láskou a nenávisťou“.
Najobľúbenejšie medzi Vivaldiho súčasníkmi boli skladateľove programové koncerty a najmä jeho veľkolepé Štyri ročné obdobia. Tento názov dostali prvé štyri koncerty pre sláčikový orchester a husle. V Paríži si túto hudbu natoľko obľúbili, že sa od roku 1728 neustále hrá a partitúra vyšla ako samostatné vydanie. Veľkým znalcom Vivaldiho hudby bol Jean-Jacques Rousseau, ktorý vtedy pôsobil v Benátkach na francúzskom veľvyslanectve. Rousseau dokonca hral hudbu svojho obľúbeného skladateľa na flaute.
Pravdepodobne apoteózou Vivaldiho operného diela je Olympiáda (libreto Metastasio), ktorú diváci prvýkrát videli v divadle Sant'Angelo v roku 1734. Dej slávneho dramatika a básnika inšpiroval Vivaldiho a s prihliadnutím na jeho minulé chyby vytvoril skladateľ vysoko umelecké dielo, mnohostranné a plné dramatických kolízií a neporovnateľnej krásy hudby. Túto skutočnosť nepochybne uznal aj výskumník Vivaldiho opernej hudby A. Casella.
Vivaldiho však čakala ťažká rana osudu. 16. novembra 1737 ho jednoznačne upozornili na porušovanie záväzkov voči cirkvi – benátsky nuncius oznámil Vivaldimu zákaz cestovať do Ferrary (pápežské štáty) a oznámil nespokojnosť kardinála Rufa so skladateľovým správaním. Sám Vivaldi o tom hovoril, že bol pravdepodobne potrestaný za to, že odmietol slúžiť omšu a za svoje naklonenie k spevákovi Giraudovi. Tento úder od rímskeho kostola nielenže zahalil skladateľa hanbou a zdiskreditoval ho ako duchovného, ale spôsobil aj značné materiálne škody.
21. marca 1740 sa na konzervatóriu Ospedalle della Pieta uskutočnil takmer posledný skladateľov koncert. Časté absencie inscenácií jeho opier, ako aj nespokojnosť cirkevníkov výrazne kazili vzťah medzi Vivaldim a vedením konzervatória. V Taliansku sa v tom čase navyše objavila nová generácia huslistov a skladateľov a na ich pozadí sa Vivaldiho hudba začala zdať spoločnosti nudná a zastaraná. Koncom jesene 1740 Vivaldi opustil konzervatórium, o ktorého slávu sa dlhé roky staral. V dokumentoch Ospedalle della Pieta sa skladateľ naposledy spomína 29. augusta 1740 v súvislosti s predajom jeho koncertov za cenu jedného dukátu za kus. Takáto nízka cena je zjavne spôsobená veľkými finančnými ťažkosťami skladateľa, najmä preto, že sa v tom istom čase pripravoval na cestu. V šesťdesiatom druhom sa Vivaldi rozhodol opustiť Benátky, ktoré pre neho a jeho prácu ochladli. Na pozvanie Karola VI. pricestoval do Viedne, no ani tu nemal šťastie. Kráľ zomrel a s vypuknutím vojny hudba ustúpila do pozadia.
Všetkými opustený a zabudnutý taliansky skladateľ Antonio Vivaldi zomrel 28. júla 1741 vo Viedni. V pohrebnom protokole bol ako príčina smrti uvedený celkový vnútorný zápal. Skladateľov majetok bol pre dlhy predaný, telo bolo pochované na cintoríne pre chudobných a až o mesiac sa sestry Vivaldiové dozvedeli o jeho smrti.
Vivaldiho hudba bola oživená, keď taliansky muzikológ Gentili začiatkom roku 1923 náhodne objavil skladateľove jedinečné rukopisy. Zbierka obsahovala devätnásť opier, vyše tristo koncertov, ako aj svetské a duchovné vokálne skladby. Sláva Vivaldiho sa mu vrátila - ale až po dvesto rokoch ...
STRUČNÝ KATALÓG DIEL ANTONIA VIVALDIHO
Antonio Vivaldi počas svojho takmer štyridsaťročného tvorivého života napísal okolo 800 skladieb rôznych žánrov a stal sa tvorcom nového žánru – sólového inštrumentálneho koncertu. Záujem o dielo benátskeho majstra sa objavil už v 20. storočí, približne od 20. rokov. V tom istom čase sa začali práce na katalogizácii jeho diel, bez ktorých je výskumná práca a vykonávanie činnosti prakticky nemožné.
V roku 1922 sa objavil tematický katalóg turínskych nálezov od A. Gentiliho, v roku 1939 od O. Rudgea, v roku 1945 od M. Rinaldiho, v roku 1948 od M. Pincherleho, v druhom zväzku jeho základného výskumu „Antonio Vivaldi a inštrumentálna hudba", v roku 1954 - V. Kolnedera a ďalší. Napokon v roku 1973 v Kodani vydal dánsky bádateľ Peter Rayom najkompletnejší katalóg skladateľových diel, ktorý obsahoval publikované aj ručne písané inštrumentálne, vokálne a hudobné javiskové diela od talianskeho majstra.
Takmer súčasne taliansky inštitút Antonia Vivaldiho inicioval vydávanie skladateľových kompletných diel. Ale vytvoriť takéto dielo dnes ešte nie je možné. Nálezy pokračujú.
V roku 1978 sa v Benátkach konala medzinárodná konferencia venovaná Vivaldimu, na ktorej boli oznámené nové nálezy v Manchestri a Drážďanoch. Taliansky muzikológ Mario Rinaldi, ktorý hovoril, informoval o dvoch neznámych kantátach „Víťazstvo v námornej bitke“ a „Yefta“, ktoré sú „pasticcio“ z hudby samotného Vivaldiho, Scarlattiho a Gaspariniho.
Druhý príklad. V roku 1973 sa našlo 465 inštrumentálnych koncertov A. Vivaldiho, z toho 49 concerti grossi, 331 pre jeden nástroj s basa pokračovať(z toho 228 pre husle, 27 pre violončelo, 6 pre violu d'amore, 13 pre priečne, 3 pre pozdĺžne flauty, 12 pre hoboj, 38 pre fagot, 1 pre mandolínu), 38 pre dva nástroje s basa pokračovať(vrátane 25 pre husle, 2 pre violončelo, 3 pre husle a violončelo, 2 pre lesné rohy, 1 pre mandolíny), 32 pre tri alebo viac nástrojov s basa pokračovať. Začiatkom 21. storočia je známych už 734 inštrumentálnych koncertov, z ktorých väčšina je ešte v rukopise.
Ponúkame čitateľom stručný katalóg diel A. Vivaldiho, ktorý poskytne všeobecnú predstavu o kreatívne rôznorodých záujmoch veľkého Taliana.
opery
"Ottone in the Village", libreto, D. Lally. Vicenza, 1713
"Roland, imaginárny blázon", D. Braccoli, Benátky, 1714
"Nero sa stal Caesarom" (stratená) "paštéta", Benátky, 1715
"Arsilda, kráľovná Pontu", D. Lalli, Benátky, 1716
"Korunovácia Dariusa", A. Morselli, Benátky, 1717
"Triumf stálosti lásky a nenávisti" (stratené) a Marco, Benátky. 1716
"Tieteberga" (stratený), A. Lucchini, Benátky, 1717
„Armida v Egypte“ (II. akt stratený), D. Palazzi, Benátky, 1718
Artaban, A. Marchi, Benátky, 1718
Skanderbeg (stratený), A. Salvi, Florencia, 1718
"Teusone", A. Zeno, Mantua, 1719
"Titus Manlius", M. Noris, Mantua, 1719
"Pravda v kreativite", D. Palazzi - D. Lalli, Benátky, 1720
"Candache" (stratené), F. Silvani, Mantua, 1720
"Pomsta za podvod" (stratený), D. Palazzi, Benátky. 1720
"Sylvia" (stratená), P. Bissarri, Miláno, 1721
"Filip, kráľ Macedónska" (stratený), D. Lally, Benátky, 1721
"Herkules na Thermodon" (stratený), D. Bassani, Rím, 1723
"Giustino", N. Beregan - P. Pariati, Rím, 1724
"Tigran alebo triumf cnosti", F. Sylvani, Rím, 1724
„Podvod víťazný v láske“ (stratený), M. Noris – D. Ruggieri, Benátky, 1725
"Griselda", A. Zeno - C. Goldoni, Benátky, 1725
"Dorilla", A. Lucchini, Benátky, 1726
"Kunegonda" (stratená), A. Piovene, Benátky, 1726
"Verná vernosť" (stratená), F. Silvani, Benátky, 1726
"Hypermestra" (stratená), A. Salvi, Florencia, 1727
"Roland (zúrivý)", D. Braccoli, Benátky, 1727
Siroe, kráľ Perzie (stratený), P. Metastasio, Reggio Emilia, 1727
"Farnace", A. Lucchini, Benátky, 1727
Rosilena a Oronta (stratené), D. Palazzi, Benátky, 1728
"Athenaida", A. Zeno, Florencia, 1730
"Agrippo" (stratený), D. Lalli, Praha, 1730
„Alvida, gotická kráľovná“ (stratená), A. Zeno, Praha, 1731
"Vernosť nymfy", S. Maffei, Verona, 1732
"Doriklea", A. Marki, Praha, 1732
"Semiramid" (stratený), F. Sylvani, Mantua, 1732
"Motezuma" (stratený), D. Giusti, Benátky, 1733
"Aristide" (stratený), C. Goldoni, Benátky, 1733
"Olympias", P. Metastasio, Benátky, 1734
Adelaide (stratená), libreto A. Salvi, Verona, 1735
"Bayazet (Tamerlane)" "pasticcio", Verona, 1735
"Ginevra, škótska kráľovná" (stratená), A. Salvi, Florencia, 1736 "Cato Utica" (akt, ktorý som prehral), P. Metastasio, Verona, 1737 "Oracle in Messenia" (stratená), A. Zeno, Benátky, 1738 "Rosmira" ("pasticcio"), S. Stampiglia, Benátky, 1738 "Feraspe" (stratené), F. Silvani, Benátky, 1739
Zborová a vokálna hudba
Krížová kosť (úplná hmotnosť)
časti hmoty:
Kyrie (dva zbory)
Oslavujte Dominum omnes gentes
Sanctorum mentis
Te Deum (stratené)
Žalmy, vrátane
Beatus vir (Žalm 111)
Confitebor tibi Domine (Žalm 110)
Credidi (žalm 115)
Dixit Dominus (Žalm 109)
Domine ad adiuvandum In exitu Israel (Žalm 113)
Laetatus sum (žalm 121)
Lauda Jeruzalem (Žalm 147)
Laudate Dominum (Žalm 116)
Laudate pueri (Žalm 112)
Nisi Dominus (Žalm 126)
Hymny, antifóny, motetá vrátane:
Deus tuorum militum
oratóriá
Mojžiš, boh faraónov (stratený), 1715
Triumfálna Judita, 1716
Klaňanie sa troch mudrcov Dieťaťu Ježišovi, 1722
Veľká kantáta Gloria a Hymen, 1721
V tieni krásneho buka
Moje oči smerujú k nemu.
Cupid, vyhral si
Zmizli ste, zlaté dni
Jeho vrodená prísnosť
Elvira, Elvira, moja duša
Bola noc
Tak plač, zdroje sĺz
Vlna so stonaním odchádza
Moje úbohé srdce
Márne holubica vrčí
Motýľ poletuje, nevediac
Rozlúčka s tebou, moja drahá
Zdá sa, že meškám
Lístie hravo šuští
Žijú bez duše
Ak stúpate v myšlienkach
Ach áno, láskavé lúče
Obloha sa zmení na ružovú
Rozumiem ti, srdce moje
V tráve šumí vetrík
Ruka z mliečnej bielej
Na poľovačku, na poľovačku!
Milé lesy, rodné lúky
Záblesky radosti
Nevďačná Lýdia, vyhrala si
Najzákernejšie srdce
Nemôžem prestať plakať
Vzlyky a vzdychy
Kto to je, cudzinec
V tieni podozrenia
Prečo vzdychať
Ďaleko od milovaného
Prečo to nevzdáš
Túžim po tebe
Cupid, vyhral si
Áno prestaň
Ach, purpur mojich sutan
(venované Di Bagnimu, biskupovi z Mantovy)
A spustil sa zlatý dážď (venovaný princovi Filipovi z Darmstadtu)
Serenáda
Chvála panenskej blane Súťaž povinností
Súťaž spravodlivosti a mieru Moje úbohé srdce Rybárska ekloga (Mops)
Rozkošná Euryllia oslavuje Seinu spojenie mieru a Marsu
Inštrumentálne koncerty a sonáty
Ako už bolo spomenuté, k dnešnému dňu je známych 734 inštrumentálnych koncertov A. Vivaldiho, našlo sa 73 sonát. V interpretačnej praxi našej krajiny sa vyskytujú najmä diela zo štrnástich opusov, ktoré vyšli ešte za skladateľovho života. Predstavujeme ich v našom krátkom katalógu:
op. I 12 triových sonát (Benátky, 1705, Amsterdam, 1712 – 1713)
op. II 12 sonát pre sólové husle a basso continuo (Benátky, 1709, Amsterdam, 1712 – 1713)
op. Ill 12 koncertov pre husle sólo, dvoje a štyri husle s basso continuo L'Estro Armonico (Amsterdam, 1712), vrátane koncertu NNII - fúga
op. IV 12 koncertov pre husle a basso continuo L'Stravagenza (Amsterdam, 1712 – 1713)
op. V 6 sonát, 4 pre husle a basso a 2 pre dvoje huslí a basso continuo (Amsterdam, 1716)
op. VI 6 koncerty pre rôzne nástroje (Amsterdam, 1716–1717)
op. VII 12 koncertov pre rôzne nástroje s basso continuo (Amsterdam, 1716 – 1717)
op. VIII 12 koncertov "II Cimento dell'Armonia e dell'Invencione" (Amsterdam, 1725), vrátane č. 1-4 pre sólové husle, sláčikové kvinteto, organ a cembalo "Quattro Staggione" ("Ročné obdobia")
č. 5 - "Búrka na mori"
č. 6 - "Potešenie"
č.7 - venovaný I.Pisendelovi, nemeckému huslistovi č.8 a č.10 - "Poľovníctvo"
op. IX 12 koncertov "La Cetra" (Amsterdam, 1728)
op. X 6 koncertov pre rôzne nástroje (Amsterdam, 1729–1730), vrátane:
č. 1 - "Búrka na mori"
č. 2 - "Noc"
č. 3 - "Stehlík"
op. XI 6 koncertov pre rôzne nástroje (Amsterdam, 1729 – 1730), vrátane č. 2 „Obľúbené“
op. XII 6 koncertov pre rôzne nástroje (Amsterdam, 1729–1730)
op. XIII 6 sonát pre rôzne nástroje „II pastor fido“ (Paríž, 1737). O príslušnosti tohto opusu k peru A. Vivaldiho niektorí bádatelia polemizujú
op. XIV 6 sonát pre violončelo s basso continuo (Paríž, 1740)
Z Bachovej knihy autora Morozov Sergej AlexandrovičSTRUČNÝ ZOZNAM DIEL J. S. BACHA Vokálna a inštrumentálna tvorba: asi 300 duchovných kantát (zachovalo sa 199); 24 svetských kantát (vrátane „Poľovníctva“, „Káva“, „Roľník“); motetá, chorály; vianočné oratórium; „Vášeň pre Johna“, „Vášeň pre
Z knihy Dediči Avicenny autora Smirnov Alexej KonstantinovičRoot Directory Man je vo všeobecnosti úžasné stvorenie, ak odstránite šupku. Výborne, jeden subjekt mal mozgovú príhodu. Celkom vážne – nefunguje ruka, noha, jazyk. Hlava trochu pracuje.A odmietal jesť.Prinášajú obed,večeru-neje,je nezbedný resp.
Z knihy Katalóg "ZhZL". 1890-2010 autor Gorelik E.Koreňový adresár (pokračovanie) Muža, ktorý ukázal paraplegikovi pornografický časopis, aby sa mohol najesť, vyhodili z oddelenia na žiadosť pacientovej dcéry - Otec je chorý! bola rozhorčená. - A máva časopisom zo všetkých síl, ale otec nevie prečítať, čo tam je
Z knihy Melia autora Pogosov Jurij VeniaminovičKoreňový adresár (koniec) Plukovník bol nájdený. Ukázalo sa, že plukovník je sused na oddelení. Pacient sa volá, no, povedzme, Ivan Semenovič Nachosov.
Z knihy Cestujte bez mapy autor Green GrahamKatalóg "ZhZL". 1890-2010
Z knihy Tajný ruský kalendár. Hlavné dátumy autora Bykov Dmitrij ĽvovičAstern Cape San Antonio Nevšimol si, ako noc prikryla more čiernou čiapkou. Spomienky ho prinútili odtrhnúť sa na chvíľu od reality. Keď sa znova pozrel na horizont, nebola tam žiadna zem. Hlavou mi prebleslo: "Prešli sme cez Kubu. Ako si to do pekla nevšimol?" Takže
Z Vivaldiho knihy autora Boccardi VirgilioSan Antonio Cez deň je San Antonio oveľa mexickejšie ako americké mesto, no stále to nie je skutočné Mexiko (je tu až príliš čisté), ale z lesklej pohľadnice. V miestnej katedrále za nepretržitého štebotu vejárov visiacich nad postavami svätých,
Z knihy Leonid Ivanovič Solomatkin - život a dielo autora Nesterová Elena Vladimirovna18. augusta. Narodil sa Antonio Salieri (1750) Antonio Zaeli 18. augusta 1750 sa v Benátkach narodil Antonio Salieri, skladateľ s najnešťastnejšou povesťou v celej histórii svetovej symfonickej hudby, okrem Alexandra Lokšina, ktorého sám Šostakovič nazval géniom a
Od Luthera Burbanka autora Molodchikov A.I.Virgilio Boccardi. Vivaldi SLÁVA, ZÁVÄZOK A ZNOVUZRODENIE GÉNIA ÚVODNÝ ČLÁNOK Antonio Vivaldi (1678–1741) je jedným z najhranejších skladateľov súčasnosti a už jeho meno znie ako synonymum hudby. Jeho diela sa stali súčasťou každodenného života.
Z knihy Listy. Denníky. Archív autora Sabannikov Michail VasilievičHLAVNÉ DÁTUMY ŽIVOTA A PRÁCE ANTONIA VVALDIHO 1678, 4. marca - v Benátkach sa v rodine holiča a huslistu Giovana Battistu Vivaldiho narodil sedemmesačný chlapec, ktorý dostal pri krste meno Antonio Lucho 1679 18. júla - narodenie sestry Margarity 1683, 12. januára - narodenie sestry
Z knihy Tajný život veľkých skladateľov od Lundy Elizabeth Z knihy Spomienky na Steinera autor Bely Andrey3. Mimoriadny katalóg Rozvoj komerčného záhradníctva išiel tak dobre, že Burbank čoraz viac pociťoval neústupčivosť dvoch strán svojej činnosti: príjmy priemyselnej škôlky však zvyšovali finančné prostriedky a umožňovali rozsiahlejšie experimenty, no
Z knihy autoraTrinásta kapitola Katalóg nevestincov GI September 1980. Saigon V labyrinte uličiek medzi ulicou Tran Hung Dao a ulicou Nguyen Kong Chu nachádzam „saigonský knižný raj“. Už pri mojej ďalšej návšteve Saigonu v lete 1983 sa tieto pruhy vyprázdnili a
Najvýraznejším predstaviteľom talianskeho husľového umenia 18. storočia je skladateľ, dirigent, pedagóg a huslista Antonio Vivaldi, o ktorého biografiu a dielo dodnes zaujímajú mnohí profesionáli i amatéri. V Európe sa mu dostalo uznania už za života.
Dielo Antonia Vivaldiho je najpopulárnejšie vďaka inštrumentálnym, najmä husľovým koncertom. Ale zároveň je považovaný za neprekonateľného majstra v iných žánroch, ako je opera, concerto grosso.
Detstvo Vivaldi
Dátum skladateľovho narodenia zostával pre životopiscov dlho záhadou, no v polovici minulého storočia bol vďaka nájdeným cirkevným záznamom presne stanovený. 1678 v Benátkach v rodine holiča Giovanniho, prvého dieťaťa Antonia Vivaldiho. Jeho životopis je stále plný tajomstiev a rozporov. Kvôli krehkosti a hrozbe smrti chlapca v deň jeho narodenín pokrstila pôrodná asistentka.
Talent dieťaťa sa prejavil skoro, už ako desaťročný Antonio nahradil svojho otca v období jeho neprítomnosti v kaplnke katedrály. Prvé zloženie dieťaťa sa objavilo už v trinástich rokoch. Bol to chlapcov rodič, ktorý sa stal jeho prvým učiteľom a jeho výber povolania ovplyvnil.
Mladé roky
Pätnásť a pol ročný dostal najnižší stupeň kňazstva, podľa ktorého mal právo otvárať brány kostola. O niekoľko rokov neskôr si Antonio vyslúžil titul kňaza, ako aj právo slúžiť omšu. V tejto dobe sa preslávil ako virtuózny huslista. O rok neskôr však pre telesnú chorobu nechcel slúžiť omšu, hoci niektorí jeho súčasníci tvrdili, že predstieral, že tento čas využil na písanie svojich hudobných skladieb v sakristii. Práve za toto správanie bol vylúčený z cirkvi, čo vyvolalo veľké množstvo klebiet.
"zimná záhrada" v Benátkach
V roku 1703 bol Antonio Vivaldi (ktorého krátky životopis ako kňaza o tom bol dokončený) pozvaný do jedného z najlepších benátskych konzervatórií. To bol začiatok pedagogického a mladého človeka.
Ocitol sa v prostredí brilantných hudobných tradícií, napísal veľké množstvo diel svetskej i sakrálnej inštrumentálnej hudby, vyučoval hudobnú teóriu, cvičil s orchestrom, študoval so zbormi a dirigoval koncerty. Vďaka mnohostranným a plodným aktivitám Antonia sa jeho konzervatórium stalo viditeľným medzi ostatnými.
Začiatok skladateľovej cesty
V prvých rokoch svojej tvorby Antonio Vivaldi, ktorého biografia a tvorba boli nasýtené skladbou veľkého množstva inštrumentálnych skladieb, vystupoval pred širokou verejnosťou a hudobnou komunitou ako autor triových sonát. O niečo neskôr vydalo vydavateľstvo pod jedným opusom ešte 12 veľkoformátových diel. Ďalšia obsahovala rovnaký počet sonát pre husle a cembalo.
Vo veku 33 rokov si Vivaldi už získava slávu ďaleko za hranicami svojho rodného mesta. V tomto čase má solídny plat a stáva sa hlavným režisérom koncertu žiakov. Dánski šľachtici a dokonca aj kráľ počúvajú jeho diela.
Ďaleko za hranicami krajiny sa jeho diela začínajú hrať a vydávať. Prvýkrát v Holandsku vychádza jeho opus dvanástich koncertov pre 1, 2 a 4 husle so sprievodom. Najhranejšie sú najlepšie diela tohto opusu.
Hudba Antonia Vivaldiho zasiahne súčasníkov novotou, jasom vnemov a obrazov. Jeho životopis sa v tomto období stáva bohatším a jeho tvorivá činnosť sa stáva úspešnejšou.
Operná kreativita
Už ako 35-ročný je hlavným skladateľom „Piety“. To zaväzuje Vivaldiho pravidelne skladať hudbu pre študentov. Zároveň sa rozhodne venovať pre seba neznámemu žánru – opere. Po mnoho rokov to bude najvýznamnejšia oblasť jeho činnosti.
Aby mohol uviesť svoju prvú operu vo Vincenze, Otgon vo vile, Antonio si berie mesačnú dovolenku. Inscenácia bola úspešná a zaujala benátskeho impresária. Počnúc ďalšou nasledovala v priebehu piatich rokov celá séria premiér, ktoré pevne upevnili jeho slávu operného skladateľa.
Od tohto momentu sa Antonio Vivaldi, ktorého biografia vstupuje do novej tvorivej etapy, snaží získať uznanie čo najširších más poslucháčov.
Napriek ponukám z iných miest, ktoré boli veľmi lákavé, ako aj ohromujúcim úspechom na opernom poli, po dlhých prázdninách zostal verný a vrátil sa na benátske „konzervatórium“.
Divadelná tvorivosť
Prvé dve oratóriá na latinské texty sa objavujú v rovnakom čase, keď sa vášnivo zaujímal o divadlo. "Judith triumfálna" sa stala jedným z najlepších výtvorov Vivaldiho.
Vtedajší študenti si považujú za česť u neho študovať, no ani oni, ani veľké množstvo skladateľskej práce nedokážu odviesť Antonia od aktívnej práce v divadle, kde realizuje objednávku na dvanásť hlavných árií pre operu Nero Made Caesar. .
Pre to isté divadlo vznikla aj opera „Korunovácia Dariusa“. Len za päť rokov skladateľova sláva rýchlo rastie a siaha za hranice jeho krajiny ďaleko do Európy.
Po prvých rokoch operného turné spojeného s Benátkami sa skladateľ Antonio Vivaldi rozhodne zmeniť situáciu a nastúpi na trojročné služby k markgrófovi Philipovi von Hesse-Darmstadt, ktorý viedol vojská rakúskeho cisára v Mantove.
Služba u markgrófa
Toto obdobie je pre Vivaldiho veľmi významné: je to on, kto ovplyvňuje celý jeho budúci život. Stretáva dcéru francúzskeho holiča a opernú speváčku Annu Giraud, ktorú Antonio všetkým predstavuje ako svoju žiačku. Jej sestra sa starala o skladateľovo zdravie a stala sa jeho stálou spoločníčkou.
Zo strany cirkvi sa neustále sťažovali na také vzťahy, ktoré boli pre duchovného nevhodné, pretože sestry bývali v dome skladateľa a sprevádzali ho na turné. Následne tieto vzťahy povedú k veľmi nepriaznivým výsledkom pre hudobného tvorcu.
Po skončení služby sa vrátil do Benátok, no cestovanie do európskych metropol pokračuje. Napriek brilantným premiéram komponovaných opier súčasníci za najvýraznejšie diela považujú programové koncerty, najmä „Štyri ročné obdobia“.
Posledné obdobie života
Efektivita Antonia Vivaldiho (jeho fotku si môžete pozrieť v našom článku) bola úžasná: neznížila sa, napriek tomu, že jeho opery sa hrali na mnohých európskych scénach a mali ohromujúci úspech. No vo veku 59 rokov ho zastihne strašná rana osudu. Apoštolský nuncius v Benátkach v mene kardinála Ruffa zakázal skladateľovi vstúpiť do jedného z pápežských štátov (Ferrara) uprostred príprav na karneval.
V tom čase to bola neslýchaná hanba a spôsobila úplnú diskreditáciu duchovného Vivaldiho a materiálne škody. Vzťahy v "Piete" sa začali zhoršovať a Antoniova hudba sa začala považovať za zastaranú kvôli nástupu veľkého počtu mladých tvorcov v tom čase. Musel odísť.
V „konzervatóriu“ sa naposledy spomína v súvislosti s predajom veľkého množstva jeho hudobných koncertov za mimoriadne nízku cenu. Potom tvorca navždy opustí svoju vlasť.
Zomrel na vnútorný zápal vo Viedni ako 63-ročný, všetkými opustený a zabudnutý.
Dátum narodenia: 4.3.1678
Dátum úmrtia: 28.7.1741
Miesto narodenia: Benátska republika
Antonio Vivaldi je geniálny skladateľ. Antonio Vivaldi(Antonio Lucio Vivaldi), bol uznávaným huslistom v Taliansku. Tiež známy ako skladateľ, pedagóg, dirigent. Mal duchovný poriadok. Antoniova sláva vyvrcholila v rokoch 1713 až 1718, kedy bolo napísaných najmenej osem opier.
Antonio prvýkrát uzrel svetlo v marci 1678 a okamžite sa stal občanom Benátskej republiky. Jeho otec slúžil ako huslista v najznámejšom chráme v Benátkach a chlapec bol od detstva predurčený k hudbe. Chlapec sa od desiatich rokov učil s otcom a dokonca ho občas suploval v Katedrále sv. Marka. Názory na ostatných učiteľov hry na husliach sú v súčasnosti rozdelené.
Obklopenie duchovenstvom a hudobníkmi viedlo tínedžera k rozhodnutiu stať sa kňazom. Slúžil omšu, no s hudbou neprestal. Úspechy boli také významné, že Antonio dokonca učil na jednej z najlepších hudobných škôl. Následne sa stal vedúcim, ako aj dirigentom orchestrov.
Antonio dlho nedokázal spojiť hudbu a službu. Stalo sa to z rôznych dôvodov - niekto verí, že kvôli zlému zdraviu od detstva, niekto - že sa Antonio nemohol úplne venovať službe v chráme.
Od roku 1704 bol Antonio pohltený písaním. Jeho husľové sonáty sú čoraz známejšie. Benátky boli v tých časoch známe svojimi medzinárodnými spojeniami - a sláva mladého skladateľa sa šíri po celej Európe.
V roku 1713 Vivaldi má väčšie hudobné formy, ako sú opery a oratóriá. V krátkom čase napísal niekoľko opier, napríklad "Roland, imaginárny blázon", "Korunovácia Dariusa". Na karnevale v Benátkach publikum skladateľove výtvory vrelo víta. Nastáva najplodnejšie obdobie v jeho tvorbe, po ktorom podľa niektorých zdrojov odchádza do Mantovy.
V Mantove dochádza k osudovému zoznámeniu skladateľky s interpretkou operných partov A. Giraud a jej sestrou. Neskôr sestry trvalo bývali vo Vivaldiho dome a boli s ním často na dlhých cestách. Antonio vždy hovoril o sestrách s maximálnou úctou. Bol vďačný Paoline, ktorá mu pomáhala v boji s astmou. Duchovenstvo však nemohlo schváliť takéto zoznámenie a všetkými možnými spôsobmi odsúdilo priateľstvo skladateľa. Vyššie duchovenstvo zakázalo stvoriteľovi vstup do niektorých talianskych miest.
Po Mantove, podľa súčasníkov, Antonio odišiel do hlavného mesta Talianska, kde predstavil svoje nové výtvory s nemenným úspechom. Originálny štýl skladateľa sa návštevníkom opery natoľko páčil, že jeho inscenácie boli vždy vypredané. Prvýkrát sa tam predstavili aj Štyri ročné obdobia. Práve toto dielo sa najčastejšie spája s menom skladateľa.
V roku 1740 odišiel Antonio do Viedne. Žiaľ, toto bola posledná cesta z Talianska. Vo Viedni zomrel Karol IV. a rozhoreli sa boje o dedičstvo. Po chorobe zostáva skladateľ bez živobytia a nakoniec 28. júla 1741 zomiera.
Úspechy Antonia Vivaldiho:
Obohatená husľová hudba o nový žáner samostatného inštrumentálneho koncertu.
Napísal deväťdesiatštyri opier.
Autor 500 koncertov pre rôzne typy nástrojov. Do orchestra po prvý raz uviedol dychové nástroje. Už za jeho života boli v Európe uznávané jeho skladateľské zásluhy.
Údaje z biografie Antonia Vivaldiho:
4. marca 1678 sa narodil v Benátkach
1688 sa začal učiť hrať na husle
1703 začal pôsobiť ako učiteľ huslí na hudobnej škole
1705 vyšlo niekoľko diel skladateľa pod názvom „Opus 1“
1713 napísal prvé veľké dielo – operu
1738 dostáva zákaz vstupu do Florencie za hriešne správanie
1735 pôsobí ako kapelník
1740 definitívne opúšťa Benátky
1741 28. júla zomrel vo Viedni
Zaujímavé fakty Antonia Vivaldiho:
Za možnosť vytvoriť plnohodnotnú operu za tri dni sa mu dostalo uznania od krajanov.
Mohol napísať veľa variácií na jednu hudobnú tému.
Na skladateľa si nikto nepamätal takmer 200 rokov. Až na začiatku dvadsiateho storočia boli objavené rukopisy s dielami Vivaldiho.
Antonio mal výrazný vplyv na tvorbu svojho slávnejšieho nasledovníka – Bacha.
Len 40 opier z 90 plne preukázalo Vivaldiho autorstvo.
Najznámejšie štyri koncerty z cyklu husľových koncertov majú správny názov „Štyri ročné obdobia“.
Existuje len jeden farebný portrét umelca. To, že je tam vyobrazený Antonio Vivaldi, sa zatiaľ spoľahlivo nepotvrdilo.
Mal medený odtieň vlasov, ktorý je medzi Benátčanmi vzácny.
Po skladateľovi je pomenovaný kráter na jednej z planét slnečnej sústavy.
