Gorodetova maľba: história, vlastnosti, technika. Gorodetova maľba v moderných interiéroch

17.10.2019

Jasné, radostné farby Gorodetovej maľby sa nikdy nedajú zameniť s inými.

Gorodetova maľba- jedno z tradičných dekoratívnych remesiel Ruska alebo skôr regiónu Volga.

Príbeh

Rodiskom maľby Gorodets je región Volga - dediny a dediny regiónu Nižný Novgorod. Najprv sa tam maľovali kolovraty. Teraz niektorí ľudia nevedia, čo to je. Povedzme si. Kolovrat je zariadenie, na ktorom sa v dávnych dobách spriadali nite. Ručný kolovrátok sa skladal zo zvislej časti (hrebeň), kde sa uväzuje kúdeľ, a vodorovnej časti, spodnej, kde sedí kolovrátok.

Takto vyzeral ručný kolovrátok

Kolovraty boli spočiatku zdobené rezbami, pretože na krásnom nástroji je vždy príjemnejšie pracovať. Potom začali niť tónovať a ešte neskôr bola niť zrušená a kolovrat bol jednoducho natretý.

A takéto maľované kolovrátky sa predávali na veľtrhu v Nižnom Novgorode. Preto sa obraz najprv nazýval Nižný Novgorod.

Ale prečo sa potom obraz nazýva „Gorodets“?

Tento názov sa objavil okolo 30. rokov 20. storočia, pretože. Postupne sa práve Gorodets stal hlavným trhom predaja maľovaného náčinia z okolitých dedín. Okrem toho je Gorodets už dlho známy rezbárstvom, kde žila väčšina remeselníkov, ktorí pracovali s drevom. Les v týchto končinách bol vždy po ruke. Na výrobu krásnych vyrezávaných vecí stačila sekera a dláto.

Dokonca aj v tých dňoch, keď Peter I. vytvoril ruskú flotilu, bola každá loď nevyhnutne zdobená drevenými rezbami. Dôležité bolo nielen deklarovať vojenskú silu Ruska, ale aj umelecké nadanie jeho obyvateľov.

No keď sa stavba lodí presunula bližšie k brehom morí, museli remeselníci hľadať nové uplatnenie pre svoj talent. Začali vyrezávať lyžice, misky a šálky, vyrábať nástroje vrátane dna na kolovrátky. Spodok kolovratu je sedák, pri práci ho nevidno, ale keď ho po práci kolovrátok zavesil na stenu, stala sa ozdobou. Preto bola táto časť kolovratu tak starostlivo natretá.

Kolovrat v múzeu

Kolovrat je teraz možné vidieť v múzeu. A tam môžete tiež sledovať cestu zmien a komplikácií šperkov: jednoduché rezbárstvo bolo nahradené intarziou a potom maľbou.

V roku 1879 bol do dediny Kurtsevo pozvaný z Gorodets maliar ikon Ogurechnikov - mal obnoviť maľbu miestneho kostola. Bol to on, kto pomohol miestnym remeselníkom osvojiť si obrazové techniky maľby ikon: naučil ich nanášať vrstvy farby, „oživovať“ bielou – všetko, čo dodáva maľbe úplnosť a výraznosť. Takto sa vyvíjalo Gorodetovo maľovanie donetov, hrebeňov, vretien, až kým sa neobjavili továrne na výrobu manufaktúr. A teraz už všetky tieto zariadenia nie sú potrebné.

N.N. Noskov. Ikona Matky Božej „Fadeless Color“ (2005)

V továrni na obrazy Gorodets stále funguje dielňa na maľovanie ikon. Táto ikona bola vytvorená pomocou Gorodetovho ornamentu.

Majstri umeleckej maľby našli uplatnenie pre svoju kreativitu: maľovali ikony, maľovali náčinie. Priemysel však postupne upadal. Na začiatku XX storočia. prestal existovať.

Čo teraz?

Od 30. rokov 20. storočia sa Gorodetova maľba začala postupne zotavovať. Bola otvorená maliarska dielňa. V 50. rokoch 20. storočia vznikol artel. V roku 1960 bola založená továreň Gorodets Painting, ktorá funguje dodnes. Piati umelci (Bespalova L.F., Kubatkina L.A., Kasatova F.N., Rukina T.M., Sokolova A.V.) sú laureátmi Repinovej ceny. V umeleckej dielni Gorodets učia žiakov skúsení remeselníci.

Ako vzniká Gorodetova maľba

Gorodetova maľba je maľba na drevo. Gorodetskí majstri maľujú svoje diela olejovými farbami. Na maľovanie sa používa veľké množstvo štetcov (veverička, kolínsky, plochý mäkký vlas na podmaľbu a iné) rôznych veľkostí - na rôzne druhy prác a práca na zložitom produkte Gorodets môže trvať aj niekoľko dní. Kefy na prácu sú umiestnené na špeciálnych drevených stojanoch.

Umelec drží kefu striktne vertikálne a položí malý prst na povrch produktu.

Gorodetova maľba má svoje špeciálne techniky na zobrazovanie kvetov, girlandov, kytíc, kvetináčov, zvierat a vtákov, ľudských postáv atď. Gorodetský umelec zvyčajne maľuje bez predbežnej kresby, jeho ťah je vždy presný.

Maľovanie sa vykonáva v dvoch fázach: "podmaľba" a "oživenie". Kvety - v troch fázach.

Najprv sa na produkt nanesie pozadie (je zároveň základným náterom). Potom sa na ňu nanesú veľké farebné škvrny - „podmaľovanie“. Na "podmaľovanie" sa používajú široké ploché štetce - flauty. Flauta sa namočí do farby a naraz sa prelakujú všetky figúrky natieraného výrobku (zvyčajne v 5-6 farbách). Napríklad všetky kone sú celé prelakované čiernou farbou, okrem postroja, ktorý je zafarbený rumelkou. Telá vtákov sú maľované čiernou farbou, kraplak (tmavo červená farba) - chvosty vtákov, modrá a ružová - podmaľovanie kvetov, zelená - krídla vtákov a listy.

Vykonávanie podmaľby je jednoduchá technika, je dostupná každému, aj bez skúseností. Hlavnou vecou v tomto procese je rozmazať farby v tenkej, rovnomernej vrstve, aby nikde neboli žiadne medzery alebo prítoky farby. Na tento účel sa používajú široké kefy.

Potom sa potrebné ťahy nanesú tenším štetcom.

Druhou etapou je „oživenie“. Ide o techniku, pri ktorej sa kresba spája do jednej kompozície pomocou čiernobielej farby.

Na animácie sa používajú umelecké štetce. „Animácie“ vykonáva majster. Táto technika obraz okamžite premení: vtáky, kone a kvety ožijú. V tomto procese existuje kánon: určité „animácie“ sa robia na koňoch, na kvetoch atď., a tento kánon nemožno porušiť.

V „animáciách“ existuje niekoľko typov bielych ťahov: oblúky, kvapôčky, ťahy a bodky. Celá krása Gorodetovej práce závisí od „animácie“.

"animácie"

Produkty s Gorodetovou maľbou

Maľované výrobky Gorodets nie sú len dekoráciou, ale používajú sa na určený účel. Ale stále sú dekoráciou, pretože dosky na krájanie, soľničky, nádoby na chlieb ozdobia každú kuchyňu. Nábytok s maľbou Gorodets ozdobí každú miestnosť. Len tu potrebujete poznať mieru - takýto nábytok by nemal byť rušivý.

L.F. Bespalov. Rakva "Na prechádzke" (1995)

Gorodetov ornamentálny obrys

V gorodetskom maliarskom umení má veľký význam ťah - rám s ornamentom, do ktorého je akoby vložená maliarska zápletka. Gorodetsky ornament je kombináciou bežcov, lán, radov konzol atď. Prijaté v gorodetskom a čiernom ťahu, kde sa rovná línia strieda s ľahkým zvlneným vzorom. Pri vykonávaní príjmu majster postupne strieda tenkú čiaru a čiaru s tlakom.

Gorodetova maľba je špeciálna a jedinečná. Čierne kone, vtáky s bizarnými chvostmi, luxusné kvetinové girlandy - to všetko je Gorodetova maľba.

Grebenkina Irina Nikolaevna
Zoznámenie sa s Gorodetovou maľbou

Na splnenie úloh estetickej výchovy detí predškolského veku odporúča program Childhood odkázať na tieto nádherné príklady ruského úžitkového umenia. Dekoratívne a úžitkové umenie obohacuje tvorivé túžby detí pretvárať svet, rozvíja u detí neštandardné myslenie, slobodu, emancipáciu, individualitu, schopnosť nazerať a pozorovať, ako aj vidieť novosť a prvky báječnosti v skutočných predmetoch. dekoratívne a úžitkové umenie. V procese vytvárania umeleckých remesiel si deti upevňujú svoje vedomosti o normách formy a farby, vytvárajú jasné a pomerne úplné predstavy o umeleckých predmetoch v živote.

Ale aby sa stretnúť sa deti s rôznymi druhmi ruského úžitkového umenia, učiteľ by mal mať predstavu o histórii výskytu, vlastnostiach nástenné maľby, majú výber praktického materiálu - básne, hry, albumy s ukážkami produktov.

Praktický materiál uvádzam na oboznámenie detí s Gorodetovou maľbou.

História a funkcie Gorodetova maľba.

Gorodets - mesto v Nižnom Novgorode Zavolzhye, na ľavom brehu Volhy. Patrí k najstarším Rusom pevnostné mestá. Gorodets- rodisko širokej škály remesiel. Gorodetova maľba ako taký vzniká približne v polovici devätnásteho storočia, kedy dochádza k prechodu od intarzovaných donetov (širšia časť kolovratu, ktorá slúžila ako sedadlo) k ich nástenné maľby. Zároveň vznikla tradícia podpisovania prísloví a porekadiel na diela. (čo je typické pre lubok) alebo uviesť ich autorstvo.

Preslávil sa rezbárstvom ( "hluchý" domáce rezbárstvo, výroba donetov vykladaných rašelinovým dubom (doska, na ktorej sedí spinner) Kolovrat, maľovanie gorodetov, vyrezávané perníkové dosky.

Dominantná farba Gorodetské nástenné maľby alebo žiarivo žltý chróm alebo rumelka. Zvyčajne sú dominantnou farbou, pozadím celku maľby vo všeobecnosti; modrá, zelená a niekedy "vybielený" tóny (ružová, modrá) používa sa na písanie vzoru, čiernobiely - na vypracovanie detailov. Svetlé, stručné Gorodetova maľba(žánrové scény, figúrky koní, kohútov, kvetinové vzory, robené voľným ťahom s bielo-čiernou grafickou osnovou, zdobené kolovrátky, nábytok, okenice, dvere.

Zvláštnosti Gorodetov obraz - čistý, svetlé farby, jasný obrys, biele ťahy, ktoré vytvárajú podmienený objem a malebnosť. Gorodetsky majstri zobrazujú nielen kvetinové ornamenty, rozprávkové postavy, ale aj žánrové scény. Začiatkom dvadsiateho storočia došlo k oživeniu rybárstva. Artel funguje od roku 1938, továreň funguje od roku 1960 “ Gorodetova maľba".

TECHNIKA VÝKONU GORODETSKÉ MAĽOVANIE

materiálov: Tempera. Môžete použiť kvaš s prídavkom lepidla PVA.

Každá primárna farba sa skladá z dvoch tieň: jeden je vybielený, druhý je viac nasýtený.

Poriadok vykonania nástenné maľby:

ALE) maľovanie vykonáva sa priamo na drevenom podklade alebo je podklad natretý žltou, červenou, čiernou farbou.

B) Na vybranom pre nástenné maľby na doske na krájanie alebo na povrchu iného predmetu je zloženie budúceho vzoru načrtnuté tenkými čiarami s ceruzkou. Hlavná vec je načrtnúť umiestnenie a veľkosť hlavných, najjasnejších miest - napríklad kvetov. Toto sú uzly kompozície. Stredné detaily - nefúkané púčiky - spájajú veľké detaily navzájom; malé - vetvičky, listy - dopĺňajú tému a majú malý vplyv na celkovú kompozíciu.

C) Na uzloch kompozície sa spravidla nanášajú škvrny pravidelného okrúhleho tvaru širokou kefou - základom kvetu.

D) Tenké ťahy sa aplikujú na svetlé škvrny s druhou, tmavšou farebnou schémou rovnakého odtieňa, napríklad modrá na modrej - ťah. Obrysový ťah - kresba, zobrazuje obrysy okvetných lístkov. V tom istom štádiu sú medzi veľkými prvkami zobrazené letáky, ktorých tvar sa získa dvoma alebo tromi ťahmi štetca.

Všetky maľovanie zahŕňa prvkov: podmaľba kruhov, zátvoriek, kvapiek, bodiek, oblúkov, špirál, ťahov.

D) Záverečná fáza nástenné maľby- kreslenie ťahov a bodiek čiernobielou farbou. Tento prístup sa nazýva "rýchlo" a dáva dielu hotový vzhľad. Vykonáva sa najtenšou kefou.

E) Po zaschnutí tempery je možné výrobok prelakovať bezfarebným lakom.

MOTÍVY GORODETSKÉ MAĽOVANIE.

Najčastejšie motívy :

kvety - ruže, cupavki so symetrickými listy:

zvieratá - kôň, vták.

"Strom života"- tradičný príbeh, ktorý zosobňuje prírodu. Na oboch stranách "strom", môžu byť zobrazené kone alebo vtáky.

Tradične sú na pozemku jazdci, koče, dámy, vojaci, kavalieri, psy. Gorodetova maľba.

ZLOŽENIE

Existujú tri typy zloženia Gorodetova maľba:

kvetinový maľovanie;

kvetinový maľovanie so zahrnutím motívu "kôň" a "vták";

zápletka maľovanie.

Takéto rozdelenie je podmienené, keďže zápletka maľovanie sa nezaobíde bez kvetinových motívov, je rôznorodá z hľadiska konštrukčných schém. A aj keď produkty maľovanie gorodetov vyrobené na základe rovnakého zloženia, ale v rôznych farbách, nemôžete okamžite zachytiť podobnosť.

Kvetinová maľovanie

Tento typ sa používa najčastejšie, je najjednoduchší na vykonávanie. V menej zložitej verzii môže byť pri práci zobrazená jedna kvetina s listami, ktoré sa od nej líšia. V zložitejšej verzii je napríklad na bočných stenách často zobrazený pás kvetinového ornamentu a veko je zdobené kvetmi vpísanými do kruhu. Na vrchnákoch nádob na chlieb bývajú kvety naaranžované do obdĺžnika alebo kosoštvorca.

V kvetinovom ornamente možno rozlíšiť nasledujúce najbežnejšie typy ozdoba:

"kytica"- zobrazené symetricky. Zvyčajne napísané na doskách alebo riadoch.

"Girland"- je odroda "kytica" keď sa jeden alebo dva veľké kvety nachádzajú v strede, menšie kvety s listami sa od nich rozchádzajú do strán. Môžu sa zmestiť do kruhu, pruhu, polmesiaca (na rohových šetričoch obrazovky). Tento typ kompozície kvetinového ornamentu sa najčastejšie používa, keď maľovanie dosky na krájanie, chlebníky, rakvy, riad, detský nábytok.

"Kosoštvorec"- jedna z možností "rozprávkové svetlá" keď je v strede napísaný jeden alebo viac kvetov, ktoré tvoria stred, a púčiky a listy, postupne klesajúce smerom k vrcholom kosoštvorca, sú umiestnené pozdĺž jeho pomyselných okrajov. Tento kvetinový aranžmán môžeme najčastejšie vidieť na obdĺžnikových doskách na krájanie, truhliciach, laviciach, dverách skriniek a chlebníkoch.

"Kvetový prúžok"- zachovaný v Gorodetsky lov z maľovaných prívlačových kolies, kde si rozdelila hornú a dolnú vrstvu. V závislosti od toho, na akom produkte je napísané, môže ísť o opakujúcu sa stužkovú kompozíciu kvetov rovnakej veľkosti, oddelených pármi listov, alebo o rovnakú kompozíciu, v ktorej striedať: kvety rovnakej veľkosti, ale odlišného vzoru; kvety rovnakej veľkosti, ale odlišnej farby; kvety, rôzne vo vzore, farbe a veľkosti. Takéto ozdobné pruhy sa zvyčajne používajú na nástenné maľby sypkých produktov ako sú okrúhle krabice. Naratívne kompozície obopínajú úzky ornamentálny pás. Širší pruh je stredná vrstva v trojvrstvovom zložení.

"Veniec"- pripomína "kvetinová kapela", ale uzavreté len pozdĺž okraja misky alebo veka škatule. Kvetinové aranžmány sú zvyčajne symetrické v usporiadaní motívov a farebnom rozložení.

Súčasťou je kvetinový aranžmán s motívom "kôň" a "vták".

Presne ako v kvete nástenné maľby, vo výrobkoch s obrázkom koňa a vtáka môžu byť motívy symetrické. Sú umiestnené po stranách kvitnúceho stromu alebo vo vnútri kvetinovej girlandy. Niekedy sa medzi symetricky napísaným kvetinovým ornamentom nachádzajú dva vtáky, asymetrické vzorom, niekedy odlišné farby. Niekedy, keď majster vykonáva kompozíciu viacerých predmetov (napríklad dosky na krájanie), symetria sa prejaví v kompozícii dvoch extrémnych.Na extrémnych doskách môžu byť zobrazené rôzne motívy kvetov, alebo dva motív: "kohút" a "sliepka".

Poznámka: Snímky "kohút" a "kôň" sú symboly slnka, priania šťastia. snímky "kohút" a "sliepky" symbolizuje rodinnú pohodu, želá rodine veľa detí.

dej maľovanie

vykonávané na veľkých Produkty: panely, truhlice a veľké škatule, dosky na krájanie a riad. Zloženie je podobné zloženiu darčekových kolovrátok, as potom: maľovanie v dvoch alebo troch úrovniach (v hornej časti je hlavná zápletka napísaná s hostinou, dátumom, prechádzkou, odchodom atď., V dolnej časti - zápletky pomáhajú odhaliť túto tému). Stredná časť oddeľujúca poschodia je prezentovaná vo forme kvetinového pásu. Iný je možný možnosť: Zobrazuje hlavný príbeh s kvetinovým pásom okolo neho.

Interiér: scény hostiny, pitie čaju, svadby sa odohrávajú na pozadí okna s povinným zahrnutím stola. Stôl je naplnený pohármi, samovarom alebo vázou s kvetmi (symbol bohatstva a prosperity). V kompozícii môžu byť zahrnuté záclony a hodiny.

Tváre ľudí sú vždy otočené smerom k divákovi. Veľmi zriedkavo sú obrázky rozmiestnené v troch štvrtinách.

Vonkajšie: domy s vyrezávanými okenicami a architrávami, s komínmi zdobenými vyrezávanými kohútmi, studne so strechami zdobenými konskými hlavami. Najčastejšie nie sú scény slávností, výletov a dátumov rozdelené na časti. Na paneli sú reprodukované celé ulice s domami, ploty, kostoly, rastlinné motívy v podobe stromov.

Často vedľa hlavných postáv nájdete obrázky zvierat - psov, mačiek, kohútov, kurčiat. Pri tejto výstavbe zápletky sú hlavné postavy zobrazené v popredí, väčšie ako vedľajšie, často sú farebne zvýraznené.

Chastushki o gorodets

Ach, Rusko, ty, Rusko.

Sláva sa nezmenšila

Gorodets, ty, Gorodets

Preslávila sa po celom svete.

Naše Rusko je skvelé

A naši ľudia sú talentovaní.

O ruských domácich remeselníkoch

Celý svet hovorí

Bavte sa naša škôlka,

Už žiadna zábava chlapci!

Sme s úsmevom na perách

Budeme vám spievať o gorodets.

Gorodetove vzory,

Aká radosť pre oči.

Remeselníci vyrastajú

Možno medzi nami.

Kto kreslí Gorodets -

Ach, aký je to dobrý chlap!

A listy a kvety

Všetko je o kráse!

Listy, hrdličky a kone,

Kohúty, škorce, kvety...

Gorodetove vzory

Bezprecedentná krása.

Kde sú vedrá, hojdacie kone

Veľmi radostné tóny

To všetko sú diela krásnych

Gorodetskí majstri.

Maľovali sme kvety

Bezprecedentná krása

Tá krása nemá konca

To všetko je od gorodets!

Gorodetské kone,

Výborne kone.

otočil nohu.

Hrdo ohnutý krk

Gorodetove kvety

Zaujímalo by ma, aké dobré.

Potešia dušu

A pozerajú na teba a mňa.

A ja sa mám tiež dobre

Tiež chodím do Gorodets.

A keď sa vrátim -

Vyzdobím škôlku!

Gorodets, Áno, Gorodets,

Kto odtiaľ - dobre!

Vitajte v Materskej škole

Naučiť deti kresliť.

Umelecké slovo o gorodets.

Gorodetova maľba Ako ju nemôžeme poznať.

Tu a horúce kone, statočné stať sa.

Sú tu kytice, ktoré sa nedajú opísať.

Tu také zápletky, čo sa v rozprávke povedať nedá.

Žltý večer, čierny kôň,

A kupavki, ako oheň,

Vtáky sa pozerajú z rakvy -

zázrak- obraz Gorodets!

L. Kulíková.

Naše maľované dosky

Pozrite sa na tieto.

Všetci vám to chceme ukázať

A podrobne opísať.

Pri ružiach a pohároch

Gorodetsky cválajúci kôň,

A všetko maľované kvetmi,

Aký je pekný.

Tri mladé dievčatá

Stoja pod ružami.

"Kde sú tí odvážni chlapci?"

Pozerajú sa na všetky strany.

Tu na Petrušskej ulici

Jazdí na koni.

Verný pes jeho poslušný

Beží za ženíchom.

I. V. Kadukhina

"Šťasný Gorodets»

Je na Volge staroveké mesto,

Podľa názvu - Gorodets.

Slávny v celom Rusku

Jeho maľované, tvorca.

Kytice sa otvárajú

Svetlé farby smútku.

Zázrak - vtáky tam vlajú,

Ako keby nás volala rozprávka.

Ak sa pozriete na dosky

Uvidíte zázraky!

Gorodetsky vzory jemne vyvedené ručne!

Gorodetsky konské behy -

Celá zem pod ním sa chveje!

Zázrak - vtáky tam vlajú,

A lekná kvitnú!

Akoby nás volali do rozprávky!

Gorodetove kvety

Zaujímalo by ma, aké dobré.

Potešia dušu

A pozerajú na teba a mňa.

Dosky sú vyrobené z lipy,

A kolovraty a kone...

maľované kvetmi,

Akoby boli polovičné.

Jazdci tam cválajú,

Ohniváky lietajú vysoko.

A čierne a biele bodky

Trblietky na slnku.

Oh, Rusko, ty, Rusko,

Sláva sa nezmenšila

Gorodets, ty, Gorodets

Preslávila sa po celom svete.

Didaktická hra « Gorodetove vzory»

Cieľ: Posilniť schopnosť detí skladať Gorodetove vzory, rozpoznávať prvky nástenné maľby, zapamätajte si poradie vzoru, vyberte si preň vlastnú farbu a odtieň, rozvíjajte fantáziu, schopnosť využiť získané poznatky na zostavenie kompozície.

Materiál a vybavenie. šablóny Gorodetsžlté papierové výrobky (dosky na krájanie, riad atď., Súprava prvkov Gorodetova maľba(papierové šablóny)

Pravidlo hry. Deťom je ponúknutá súprava rastlinných prvkov a figúrok koníka a vtáčika. Musia rozložiť vzor na šablóne pomocou metódy aplikácie.

Zdroje: http://demiart.ru/forum/index.php?showtopic=22220 http://festival.1september.ru/articles/

[chránený e-mailom] 410122/

http://www.1-kvazar.ru/u_gorodets.htm

Moran A. Dejiny umenia a remesiel. - M., 1986.

Utkin P. I., Koroleva N. S. "Ľudové umelecké remeslá"

Federálna štátna rozpočtová vzdelávacia inštitúcia

Vyššie odborné vzdelanie

"Vladimirská štátna univerzita pomenovaná po Alexandrovi Grigorievičovi a Nikolajovi Grigorievičovi Stoletovovi"

Fakulta:

Ústav umenia a výtvarnej výchovy

Abstrakt na tému:

Gorodetova maľba na dreve.

Práca dokončená

Študentská skupina Hgg-112

Illarionova Natália.

vedecký poradca

Vartsava R.M.

G. Vladimír 2012

    História Gorodetovej maľby.

    Technika majstrov Gorodets

    Prvky, zápletky a techniky Gorodetovej maľby

    Kompozícia v Gorodetovej maľbe

    Bibliografia

    Ilustrácie.

História Gorodetovej maľby

Obraz, ktorý sa teraz nazýva Gorodets, sa narodil v regióne Volga, v dedinách na brehoch čistej a svetlej rieky Uzora. V obciach Koskovo, Kurtsevo, Khlebaikha, Repino, Savino, Boyarskoye a i.. V 18. stor. je tu centrum na výrobu točivých dortov a hračiek. Roľníci brali svoje výrobky na predaj na jarmoku v dedine Gorodets. Preto sa obraz vytvorený na týchto výrobkoch nazýval Gorodetsaya. Výkladový slovník ruského jazyka V.I. Dalia vysvetľuje, že slovo „dole“ znamená „doska, na ktorej sedí rotačka a zapichuje do nej hrebeň“. Po dokončení práce vybrala hrebeň, zavesila spodok na stenu a zdobila chatrč. Preto remeselníci venovali osobitnú pozornosť zdobeniu dosiek rezbami a maľbami. Kolovrat bol verným spoločníkom po celý život sedliackej ženy. Často slúžil ako darček: ženích ho daroval neveste, otec ho daroval dcére, manžel manželke. Preto bol spodok zvolený elegantný, farebný, na radosť a prekvapenie všetkých. Kolovrat sa dedil, bol chránený a uchovávaný. Na zdobenie tabúľ používali remeselníci svojráznu techniku ​​- intarziu, ktorá je v ľudovom umení veľmi zriedkavá. Figúrky boli vyrezané z dreva iného druhu a vložené do tvarovo zodpovedajúcich vybraní. Tieto vložky vyrobené z tmavého slatinného dubu vynikli reliéfne na svetlej ploche dna. S drevom dvoch odtieňov a pomocou najjednoduchšieho nástroja premenili remeselníci spodok na umelecké dielo. V budúcnosti majstri začali používať aj odtieň dna. Svetlá kombinácia žltého pozadia s tmavým dubom, pridanie modrej, zelenej, červenej farby to urobilo elegantným a farebným. Od druhej polovice XIX storočia. zložitú a prácnu techniku ​​intarzie nahradila tónovaná konzolová rezba a potom začal prevládať obrazový štýl výzdoby. Pozemkami starovekého Gorodetovho obrazu boli obrazy vtákov, kvetov, jazdcov na koni, mladých dám a pánov, výjavy z ľudového života. V súčasnosti tradície starých majstrov oživujú a obohacujú ľudoví remeselníci pracujúci v továrni umeleckých výrobkov Gorodets v meste Gorodets. Sú medzi nimi aj víťazi ocenení. I.E. Repin. Toto je L.F. Bešpalová, F.N. Kasátová, A.E. Konovalov, L.A. Kubatkina, T.M. Rukina, A.V. Sokolov.

Technika majstrov Gorodets

Nástroje a materiály. Na maľovanie je žiaduce mať tri štetce: umenie veveričky (č. 2 alebo č. 3), kolínske umenie (č. 1 alebo č. 2) a flautu (č. 2 alebo č. 3). Flauta je plochá, mäkká kefa na vlasy, ktorá sa používa na podmaľovanie a rámovanie. V súčasnosti gorodetskí umelci maľujú výrobky olejovými a temperovými farbami. Vyžaduje sa osem: čierna, biela, šarlátová, škvrnitá červená (čerešňa), kobaltovo modré svetlo (svetlo modrá), žltá, oxid chrómu a červený oxid železitý. Potrebná je aj iná farba - cinnabar (jasne červená). Ak chcete získať farebnú schému obrazu Gorodets, musíte zmiešať farby. Okrem tých, ktoré sú v súprave gvaše, musíte získať štyri nové farby: svetlomodrú, svetloružovú, svetlookrovú a zelenú Gorodets (obr. 1). Na získanie svetlomodrej farby sa do bielej farby (zinková biela) pridá trochu kobaltovo modrého svetla (svetlo modrá farba). Svetloružová sa získava zmiešaním bielej farby s rumelkou alebo bielej so šarlátovou. Pre svetlý okr berú svetložltý a trochu červený oxid železa.

Prvky, zápletky a techniky Gorodetovej maľby

Na začiatku tréningu je veľmi dôležité naučiť sa správne držať kefu. Musí byť v striktne vertikálnej polohe vzhľadom na prácu (obr. 2). Lakť je pevný a ruka je úplne voľná na vykonávanie neodmysliteľných plastických ťahov, a to ako na hladkých rovinách, tak aj na guľových alebo valcových plochách. V procese práce sa môžete oprieť o vyčnievajúci malý prst a jemne sa ním dotýkať produktu. Ornament zaujíma významné miesto v maľbe dreva. Ornament je obrazová, grafická alebo sochárska výzdoba z kombinácie geometrických, rastlinných alebo živočíšnych prvkov. Hlavnými prvkami Gorodetovej maľby sú kruhy, zátvorky, bodky, kvapky, oblúky, ťahy, špirály (obr. 3). Je dôležité pochopiť rozdiel medzi pojmami "vzor" a "ornament". Vzor je kresba, ktorá je kombináciou čiar, farieb, tieňov. Oni, dané v určitom systéme, rytmicky usporiadané, vytvoria ornament.Zvládnutie maľby obrazového typu, ku ktorému patrí aj Gorodetskaya, sa vykonávajú bez toho, aby najprv nakreslili obrys kresby. Maľba Gorodets sa vykonáva v troch etapách. Prvým je podmaľba, t.j. krúživým pohybom štetcom nanášaním jednej farebnej škvrny. Podmaľba sa robí širokou plochou štetkou - flautou alebo veveričkou č. 3. Ak nie je dostatok farby, podmaľba sa ukáže ako bledá, nevýrazná; Ak je toho príliš veľa, potom sa farba po zaschnutí odlupuje. Druhým stupňom je odtieň (alebo odtieň), t.j. použitie zátvorky. Ak chcete správne nakresliť držiak, musíte sa najskôr ľahko dotknúť špičky kefy a nakresliť tenkú čiaru; do stredu, silno zatlačte kefu a doplňte držiak opäť tenkou čiarou. Uistite sa, že kefa je kolmá. Tretím stupňom je oživenie (alebo prebudenie), t.j. jemné rezanie okrasných foriem vápnom. Animácie sa vždy aplikujú na monochromatické siluety, čo im dodáva určitý objem. Zvládnutie Gorodetovej maľby začína písaním kvetov, ktoré sú zobrazené hlavne v kruhu. Kvety Gorodets sú rozmanité vo farbe a tvare. Kvety v Gorodetovej maľbe sú symbolom zdravia a prosperity. Púčiky (obr. 7) - rôzne kvety Gorodets. Najprv sa štetcom krúživými pohybmi nanesie hlavná farebná škvrna (podmaľba). Potom pristúpia k podrobnému rozvinutiu ornamentu (odtieň). Preveďte ho v čiernej, bordovej alebo kraplak červenej. Rozvíjanie pohybu púčikov štetcom, nanášanie jednej farebnej škvrny.

Tvar púčika závisí od toho, ako sú konzoly umiestnené. Môže mať jednu alebo viac zátvoriek. Ak je zátvoriek veľa, musíte začať kresliť s najmenšou, postupne ich zväčšovať a približovať k okraju podmaľby. Je potrebné mať na pamäti, že púčiky sú vždy malé. Na záver sa oživenie aplikuje vápnom. Kupavka je najbežnejšou kvetinou v ozdobe Gorodets. Jej podmaľba je rozmerovo väčšia ako podmaľba púčika. Začnú maľovať malým kruhom pozdĺž jeho okraja a potom urobia držiak vo vnútri kruhu. Po okraji podmaľby sú nakreslené konzoly, tvar je rovnaký ako konzola vo vnútri podmaľby, len je menšia. Zátvorky pozdĺž jeho okraja sú nakreslené, začínajúc od stredu, pričom ich veľkosť sa postupne zmenšuje k jadru. Konečná fáza maľby - animácia sa zvyčajne vykonáva vápnom. Aplikácia animácie vyžaduje veľmi starostlivé a presné prevedenie, preto ju treba robiť sebavedomým ťahom tenkého štetca. Rosan odráža hlavné črty kvetu, t.j. má okvetné lístky a výrazný stred. Silueta v tvare kruhu. Veľkosť môže byť väčšia ako u plaviek. Stred kvetu je nakreslený v strede. Rosan na obraze Gorodets je obklopený zátvorkami - okvetnými lístkami rovnakej veľkosti, ktorých farba zodpovedá farbe stredu. Technika maľovania konzol je rovnaká ako u kupavky. Varianty vývoja s animáciou sú také rozmanité, že je ťažké vymenovať aj tie najbežnejšie. Gorodetskí umelci používajú bodky, zátvorky, kvapky, špirály. Harmančekový kvet nie je v technike zložitý. Špičkou štetca sa jemne dotknite povrchu papiera a zanechajte na ňom tenkú stopu. Potom, bez toho, aby ste sa pozerali z povrchu, rýchlo pripevnite a zdvihnite kefu. Výsledkom je rozmazaná kvapka - tenká na začiatku a široká na konci. Ako ruža má jadro, okolo neho sú nakreslené len kvapkové lupienky. Ruža je najkomplexnejšia kvetina. Obraz začína podmaľbou - hlavným objemom kvetinového kruhu, dolu je pridaný stredový zaoblený lupeň, okolo neho sú menšie lupienky umiestnené v kruhu až k samotnému jadru, ktoré zaberá stred hornej časti kvetina.

Po vytvorení siluety kvetu ju začnú rozvíjať: prvky centrálnej časti sú obmedzené veľkou konzolou a otočené k jadru. Oblúk konzoly a jadro v hornej časti kvetu sú nakreslené čiernym, bordovým a červeným kraplakom. Okraje okvetných lístkov môžu byť zakrúžkované rovnakou farbou ako jadro. Najťažšia vec na ruži je animácia. Vo vnútri oblúka konzoly najskôr nakreslite malú konzolu s lineárnym rezom. Potom sa na obe strany oblúka nakreslia dve až štyri kvapky v závislosti od voľného priestoru vo vnútri oblúka. Malé zátvorky sú nakreslené mimo oblúka. Vo vnútri oblúka konzoly môžete nakresliť bodky-tyčinky. Listy Gorodets sú veľmi rôznorodé v tvare, veľkosti a farbe. Takmer vždy sú usporiadané v skupinách po piatich, troch alebo dvoch listoch.

Jednoduchý gorodetský list je zobrazený ako tekvicové semienko. Zložitejší je napísaný takto: nakreslite hladký oblúk štetcom a spojte ho zakrivenou čiarou, pričom dbajte na to, aby list na jednom konci zostal široký. Listy sú vždy široké, zaoblené a rozložené. Listy sú zobrazené v dvoch fázach: s podmaľbou a animáciou. Ak sa podmaľba robí gorodetskou zelenou farbou, tak oživenie sa robí čiernou farbou, ak gorodetskou tmavozelenou farbou, tak sa k oživeniu čiernej farby pridáva biela. Vták Gorodets je symbolom rodinného šťastia. Vtáky sú zobrazené v rôznych verziách: toto je hrdý páv a zamračený moriak a namyslený kohút a báječný vták. Začnú ich písať hladkou čiarou zobrazujúcou krivku krku a hrudníka, potom nakreslia čiaru, ktorá definuje tvar hlavy a chrbta, potom definujú čiaru krídla, nitkovitý zobák a nohy. Najčastejšie sa karoséria vyrába v čiernej farbe, krídlo je prelakované zelenou farbou Gorodets. Chvost je napísaný rôznymi spôsobmi, napríklad je na oboch stranách obmedzený líniami, ktoré definujú jeho siluetu, a prelakovaný. Najlepšie sa to robí v šarlátovej farbe. V inom prípade je každé chvostové pero nakreslené v dvoch farbách. Vývoj vtákov začína hlavou a končí chvostom. Animácie sa vyrábajú vápnom, pričom sa používajú tenké ťahy.

Gorodetský kôň je symbolom bohatstva. Je prevažne čiernej farby, s malou hlavou na strmo klenutom krku a úhľadne vyčesanou hrivou. Majstri ho zobrazujú niekoľkými spôsobmi. Niektoré voľné ťahy napíšu obrys celej postavy a až potom ju premaľujú. Iní postavia postavu koňa farebnými škvrnami, počnúc najväčším vertikálnym prvkom – hrudníkom a krkom. Pridávajú sa k nim obrysy postroja a sedla, chrbtová a brušná časť tela. Rovina ohraničená líniami postroja a sedla zostáva v tomto variante ľahká. Sedlo a postroj sú najčastejšie vyrobené v šarlátovej farbe a detaily hlavy a nôh chvosta sú biele.

gorodetský vták

Ruská krajina bola vždy bohatá na talenty. Nižný Novgorod nebol výnimkou. Práve tam vzniklo ľudové remeslo - Gorodetova maľba. História remesla sa začína v polovici 19. storočia. Spočiatku sa tento druh umeleckého remesla používal na zdobenie dna kolovratov. V Gorodets sa kolovraty vyznačovali nezvyčajným tvarom. Pozostávali z dvoch prvkov – hrebeňa (samotný kolovrátok) a dna (lavička, na ktorej sedela remeselníčka). Pri pradení sa časti zbierali a na konci práce slúžilo dno ako nástenná dekorácia v dome. Kombinácia týchto vlastností: užitočnosť v ekonomike a jednoduchosť použitia určili popularitu a dopyt po takomto tovare na veľtrhoch v Nižnom Novgorode. Gorodetské kolovraty sa začali rozchádzať po celej krajine.

Rozvoj špeciálneho štýlu

Spočiatku sa kolovrátky vyrábali pomocou intarzovaných prvkov a Gorodetova maľba slúžila iba ako doplnok k vytvorenému majstrovskému dielu, ako konečná úprava. Intarzia bola kombináciou dvoch farebne odlišných druhov stromov. Rezbárske práce boli urobené v hlavnej doske, kde boli vložené rôzne figúrky z bažinatého dubu. Neskôr remeselníci začali zdobiť takéto vložky farbami a nanášali báječné, krásne kvety. Nahradili prácu náročnú prácu rezbárstvom a stali sa základom pre rozvoj samostatného remesla - Gorodetova maľba. Začala zdobiť nielen kolovrátky, ale aj stoličky, rakvy, soľničky, sánky, hojdačky a mnoho iných vecí do domácnosti. Štýl a spôsob kresby na tomto obraze sa definitívne ustálil na konci 19. storočia a zostal nezmenený dodnes.

Technológia rybolovu

Spôsob nanášania farby je oveľa jednoduchší ako v produktoch majstrov Khokhloma. Výkres sa aplikuje priamo na samotný strom, bez akéhokoľvek predbežného základného náteru základne. Maľba Gorodets vám umožňuje použiť žlté, červené alebo čierne farby ako pozadie, ak si to želáte. Predtým majstri maľovali farbami na báze vajec. V našej dobe začali používať olej, ktorý vám umožňuje rozšíriť paletu farieb a pridať farbu k zobrazenej scéne alebo obrázku. Obľúbené sú farby na suchej báze z prírodných a umelých pigmentov, nazývajú sa tempery.

Na nakreslenie obrysu kresby môže študent jednoduchou ceruzkou jasne nakresliť kvety a vzory, ktoré sú také charakteristické pre toto umelecké remeslo - Gorodetovu maľbu. Prvky obrazu sú také rozmanité a zdobené, že pre neskúseného človeka je ťažké vyrovnať sa s detailmi kreslenia, ale majstri veria, že celý obraz by mal byť namaľovaný iba štetcom. Tiež označila obrys obrázku v čiernej a bielej farbe.

Motívy umeleckého remesla

Gorodetova maľba si získala srdcia ruských ľudí svojimi nekomplikovanými kresbami, ich bezprostrednosťou a nedostatkom obmedzení v myšlienkovom prúde. Tento obraz sa vyznačuje slávnosťou, báječnosťou, pompéznosťou foriem, kvetinovými motívmi, kyticami a girlandami z nich. Výjavy zo života obyčajných roľníkov a obchodníkov. Pitie čaju pri stole, rekreácia v prírode, rozhovor medzi zamilovaným párom, holuby vŕzgajúce sa navzájom. Na kresbách je možné vidieť idealizované postavy zámorských zvierat a vtákov. Všetky tieto hravé, nenáročné motívy robili výrobky remeselníkov Nižného Novgorodu sladkými, dojímavými a obľúbenými predmetmi pre ruskú dušu.


Mnohí z nás sa na hodinách kreslenia dozvedeli o existencii tejto naivnej, ale tak slnečnej a láskavej - Gorodetovej maľby. Po maľovaných doskách chodia mladé slečny, cválajú tenkonohé kone, rastú nevídané kvety...

Gorodets je mesto v regióne Nižný Novgorod Trans-Volga, na ľavom brehu Volhy. Je to jedno z najstarších ruských miest - pevností. Gorodets je rodiskom širokej škály remesiel. Preslávil sa rezbárstvom do dreva („hluché“ rezbárske práce), výrobou donetov (doska, na ktorej sa točí) vykladaných rašelinovým dubom, kolovrátok, gorodetovho maľovania a vyrezávaných perníkových dosiek.

Vznik gorodetskej maľby je spojený s výrobou drevených spriadacích donetov v dedinách nachádzajúcich sa v blízkosti Gorodets. Výroba donetov prispela k vzniku pôvodného miestneho obrazového štýlu.

Jazdci, koče, dámy, vojaci, kavalieri, psi - to je panteón obrazov vytvorených technikou a štýlom vyrezávaných Gorodetových Doncov, ktorý nikde inde nenájdete. Do vložených figúrok koní a ľudí z bažinatého dubu boli vyrezané detaily a sprievodné motívy – kmene a konáre stromov, siluety vtákov na nich sediacich. Kompozične bol povrch intarzovaného dna rozdelený na dve alebo tri vrstvy. V hornej vrstve boli po stranách rozkvitnutého stromu vyobrazení dvaja jazdci s vtákom na konároch a pri koreňoch stromu boli vyobrazení psi. Druhú vrstvu obsadil ornamentálny pás, žánrové dejové motívy boli umiestnené v spodnej vrstve.

V Gorodetských nástenných maľbách stále žijú kompozície s koňmi, jazdcami, stromami a psami. Fantázie na tému prechádzok pánov a dám sú rôzne, no kone sú pevne zachované z tradičných motívov. Obraz koňa stelesňuje myšlienku krásy a sily.

V polovici 19. storočia sa z donetovej intarzie prešlo k ich maľbe. Tento proces začína zvýraznením vyrezávaných spodkov. Svetlý tón dreva a vložiek z čierneho dubu začínajú remeselníci oživovať farbou.

Voľnejšia technika maľby umožnila vytvárať nové zápletky, naučila kráse voľného obrázkového ťahu, ktorý umožňuje písať bez toho, aby ste predtým nakreslili kontúru.

Každý majster mal svoje obľúbené odtiene farieb a ich kombináciu. Zároveň použili bežné techniky na vytvorenie kompetentnej farby. Gorodetskí majstri dokázali vytvoriť rovnováhu farebných škvŕn na povrchu objektu, čím dosiahli jednotu farieb a úplnosť maľby.

Čas pridania Gorodetovho obrazu trvá asi 50 rokov. Štýl tohto obrazu sa formuje, rodí sa gorodetský ornament, v ktorom sú rozhodujúce veľké farebné formy a škvrny, lakonické a lakonické.

Okrem donetov sa maľovali detské invalidné vozíky a vysoké stoličky. Štýlu maľovaných donetov boli blízke maľby pisoárov – lykových schránok, do ktorých sa vkladali pradienka priadze. Napísali svadobné príbehy s koňmi, ženíchmi, stretnutiami: „priadza a gentleman v rozhovore“, „vták na strome“, „pes pri strome“.

Obdobie rokov 1870-1900, spojené so všeobecným rýchlym rozvojom rybárskej činnosti obyvateľov lesnej oblasti Trans-Volga, je poznačené posledným pridaním štýlu Gorodetovej maľby.

Po úpadku remesiel na začiatku 20. storočia a takmer úplnom zastavení ich činnosti počas 1. svetovej vojny bolo oživenie zložitou záležitosťou. V 30. rokoch sa organizovali verejné umelecké dielne.

V roku 1951 bol v obci Kurtsevo založený obchodný tesársky, nábytkársky a umelecký artel a za predsedu bol zvolený Aristarkh Konovalov, dedičný majster gorodetského maliarstva. Jeho matka a strýko, starý otec a pradedo pracovali v priemysle.

Od roku 1954 sa začína výroba detského nábytku s Gorodetovou maľbou. V roku 1957 bola na Semyonovskej odbornej škole otvorená trieda Gorodetovej maľby. Sortiment vyrobených vecí sa veľmi pomaly rozširuje, objavuje sa slávny hojdací kôň z Gorodets a začínajú ožívať dejové maľby. V roku 1960 sa artel premenil na továreň na obrazy Gorodetskaya av decembri 1965 sa továreň Kurtsevskaya zlúčila s továrňou na nábytok Gorodets do jedného podniku, ktorý dostal všeobecný názov Gorodets obraz. V roku 1969 bolo v továrni vytvorené experimentálne a kreatívne laboratórium, v ktorom začala pracovať Faina Nikiforovna Kasatova, v roku 1970 A.V. Sokolov a L.F. Bešpalová, N.A. Stolesnikov. Objavujú sa krásne remeselníčky L.A. Kubatkina, T.N. Rukina, P.F. Sorina, G.N. Timofeeva, N.N. Noskov. Práve s prácou experimentálneho laboratória je spojené pátranie v oblasti nových kompozícií zápletky.

Výber prvých diel padol na témy a kompozície hostiny s pitím čaju pri samovare. Všetky pátrania boli spočiatku založené na dôslednom dodržiavaní metód starých majstrov. Zároveň sa hľadal typ výrobkov, do ktorých obrazov je vhodné umiestniť parcely. Táto práca bola vykonaná s pomocou Ústavu umeleckého priemyslu. Najoriginálnejším dielom týchto rokov bol obdĺžnikový panel „Umelecká rada“ od Lilie Fedorovny Bespalovej. V tomto zložení, namiesto jedál a samovaru, schéma tradičnej gorodetskej hostiny zahŕňa umelecké výrobky od Gorodets. Pod vedením výtvarníkov laboratória sa postupne zlepšuje kvalita práce gorodetských remeselníkov, z ktorých 60 začína pracovať v autorskom kolektíve. Maľujú chlebníky, ozdobné nástenné taniere, police so súpravami potrieb alebo krájacích dosiek, tortové dosky, zásoby, truhlice atď.

V roku 1985 sa šesť umelcov Gorodets stalo laureátmi štátnej ceny RSFSR. I.E. Repin.

Dominantnou farbou nástenných malieb Gorodets je buď žiarivo žltý chróm alebo rumelka. Zvyčajne sú dominantnou farbou, pozadím celej maľby ako celku; modré, zelené a niekedy "bielené" tóny (ružová, modrá) sa používajú na písanie vzoru, čierne a biele - na vypracovanie detailov.


Materiály: Tempera. Môžete použiť kvaš s prídavkom lepidla PVA.

Z každej základnej farby sa vyrábajú dva odtiene: jeden je bielený, druhý je viac nasýtený.

Postup maľovania:

ALE) Maľba je robená priamo na drevenom podklade alebo je podklad natretý základným náterom žltá, červená, čierna farba.

B) Na doske alebo povrchu iného objektu vybraného na maľovanie je kompozícia budúceho vzoru načrtnutá tenkými čiarami ceruzkou. Hlavná vec je načrtnúť umiestnenie a veľkosť hlavných, najjasnejších miest - napríklad kvetov. Toto sú uzly kompozície. Stredné detaily - nefúkané púčiky - spájajú veľké detaily navzájom; malé - vetvičky, listy - dopĺňajú tému a majú malý vplyv na celkovú kompozíciu.

AT) V uzloch kompozície sa spravidla nanášajú škvrny pravidelného okrúhleho tvaru širokou kefou - základňou kvetu.

G) Na vrchole svetlých škvŕn sa aplikujú tenké ťahy s druhou, tmavšou farebnou schémou rovnakého odtieňa, napríklad modrá na modrej - ťah. Obrysový ťah - kresba, zobrazuje obrysy okvetných lístkov. V tom istom štádiu sú medzi veľkými prvkami zobrazené letáky, ktorých tvar sa získa dvoma alebo tromi ťahmi štetca.

Celý obraz tvoria prvky: kruhy - podmaľba, zátvorky, kvapky, bodky, oblúky, špirály, ťahy.

D) Záverečnou fázou maľby je aplikácia ťahov a bodiek čiernobielou farbou. Táto technika sa nazýva „animácia“ a dodáva dielu hotový vzhľad. Vykonáva sa najtenšou kefou.

E) Po zaschnutí tempery je možné výrobok prelakovať bezfarebným lakom.


Najbežnejšie motívy sú:

kvety - ruže, cupavki so symetrickými listami;






zvieratá - kôň, vták


„Strom života“ je tradičný príbeh, ktorý zosobňuje prírodu. Na oboch stranách "stromu" môžu byť zobrazené kone alebo vtáky.



Jazdci, kočiare, dámy, vojaci, kavalieri, psi sú tradičné pre maľovanie sprisahania Gorodets.


V obraze Gorodets sú tri typy kompozície:

maľovanie kvetov;
maľba kvetov so začlenením motívu „kôň“ a „vták“;
maľovanie zápletky.

Takéto rozdelenie je podmienené, keďže dejová maľba nie je úplná bez kvetinových motívov, je rôznorodá z hľadiska konštrukčných schém. A aj keď sú výrobky s maľbou Gorodets vyrobené na základe rovnakého zloženia, ale v rôznych farbách, podobnosť nemôžete okamžite zachytiť.
takže,

maľovanie kvetov

Tento typ sa používa najčastejšie, je najjednoduchší na vykonávanie. V menej zložitej verzii môže byť pri práci zobrazená jedna kvetina s listami, ktoré sa od nej líšia. V zložitejšej verzii je napríklad na bočných stenách často zobrazený pás kvetinového ornamentu a veko je zdobené kvetmi vpísanými do kruhu. Na vrchnákoch nádob na chlieb bývajú kvety naaranžované do obdĺžnika alebo kosoštvorca.

V kvetinovom ornamente možno rozlíšiť tieto najbežnejšie typy ornamentov:

"Kytica" - zobrazená symetricky. Zvyčajne napísané na doskách alebo riadoch.

"Garland" je druh "kytice", keď jeden alebo dva veľké kvety sú umiestnené v strede, menšie kvety s listami sa od nich rozchádzajú do strán. Môžu sa zmestiť do kruhu, pásu alebo môžu byť umiestnené v tvare polmesiaca (na rohových šetričoch obrazovky). Tento typ kompozície kvetinového ornamentu sa najčastejšie používa pri maľovaní dosiek na krájanie, chlebníkov, rakiev, riadu a detského nábytku.


„Kosoštvorec“ je jedným z variantov „venca“, keď je v strede napísaný jeden alebo viac kvetov, ktoré tvoria stred, a púčiky a listy, ktoré sa postupne zmenšujú smerom k vrcholom kosoštvorca, sú umiestnené pozdĺž jeho pomyselných okrajov. . Tento kvetinový aranžmán môžeme najčastejšie vidieť na obdĺžnikových doskách na krájanie, truhliciach, laviciach, dverách skriniek a chlebníkoch.


"Kvetový pruh" - sa zachoval v gorodetskom remesle z maľovaných kolovratov, kde oddeľoval hornú a dolnú vrstvu. V závislosti od toho, na akom produkte je napísané, môže ísť o opakujúcu sa stužkovú kompozíciu kvetov rovnakej veľkosti, oddelených pármi listov, alebo o rovnakú kompozíciu, v ktorej sa striedajú: kvety rovnakej veľkosti, ale odlišného vzoru; kvety rovnakej veľkosti, ale odlišnej farby; kvety, rôzne vo vzore, farbe a veľkosti. Takéto ozdobné pruhy sa zvyčajne používajú pri maľovaní objemných predmetov, ako sú okrúhle škatule. Naratívne kompozície obopínajú úzky ornamentálny pás. Širší pruh je stredná vrstva v trojvrstvovom zložení.


"Veniec" - pripomína "kvetinový pás", ale uzavretý iba pozdĺž okraja riadu alebo veka krabice. Kvetinové aranžmány sú zvyčajne symetrické v usporiadaní motívov a farebnom rozložení.

Kvetinová kompozícia so začlenením motívu "kôň" a "vták"

Rovnako ako v maľbe kvetov, aj vo výrobkoch zobrazujúcich koňa a vtáka môžu byť motívy symetrické. Sú umiestnené po stranách kvitnúceho stromu alebo vo vnútri kvetinovej girlandy. Niekedy sa medzi symetricky napísaným kvetinovým ornamentom nachádzajú dva vtáky, asymetrické vzorom, niekedy odlišné farby. Niekedy, keď majster vykonáva kompozíciu niekoľkých predmetov (napríklad rezných dosiek), v kompozícii dvoch extrémnych sa objaví symetria. Na krajných doskách môžu byť zobrazené rôzne motívy kvetov alebo pri písaní vtákov sa použijú dva motívy: „kohút“ a „sliepka“.


Poznámka: Obrázky "kohút" a "kôň" sú symboly slnka, priania šťastia. Obrázky "kohút" a "sliepka" symbolizujú rodinnú pohodu, želajú rodine veľa detí.



Podobné články