Husle sú ideálnym nástrojom na rozvíjanie fantázie. Jeho hranie je tiež dobré, pretože dáva schopnosť kreatívneho postrehu.
Vedeli ste, že z viac ako stovky hudobníkov v profesionálnom symfonickom orchestri je viac ako tridsať huslistov?
Krása tónu, ako aj široká škála výrazových zvukov sa v husliach považujú za oveľa lepšie ako v akomkoľvek inom nástroji.
Husle, prakticky jediný hudobný nástroj, okrem rituálnych bubnov a gréckych harf, boli zbožštené. Zachovali sa názvy častí huslí: hlava, krk, hruď, pás, miláčik. Husle boli vytvorené ako analógia ľudského hlasu. Doteraz ani najmodernejšou technológiou nebolo možné syntetizovať zafarbenie ľudského hlasu a huslí. Storočia sa zdokonaľovali technológie, materiály a spôsoby jeho výroby, ktoré sa od polovice 18. storočia prakticky nezmenili. Husle sa stali jedným z najklasickejších nástrojov.
Zariadenie huslí je najzložitejšie z hľadiska fyziky, akustiky a odolnosti materiálov. V skutočnosti ide o najkomplexnejšie akustické zariadenie, ktoré si vyžaduje presné ladenie a nastavenie.
Presný dátum narodenia huslí nie je známy, ale stále sa dá približne posúdiť čas ich výskytu - to je koniec pätnásteho alebo začiatok šestnásteho storočia. Úplne prvé husle vyrábali tí istí majstri, ktorí vyrábali lutny a violy, a potom sa objavili husliari. Jeden z nich, Gasparo Bertolotti, sa usadil v roku 1562 v talianskom meste Brescia a pôsobil tam až do konca svojich dní. Bertolotti mal veľa študentov a medzi nimi Giovanni Paolo Magini, ktorý neskôr založil vlastnú školu majstrov.
Bertolotti, Magini a ich študenti už dospeli v podstate k forme huslí, ktoré poznáme. A spolu s nimi sa formoval aj zvuk nástrojov – stal sa hlasnejším a jasnejším ako zvuk viol. A prví bresciánski majstri si zjavne nekládli žiadne iné úlohy. V ich práci pokračovali slávni Cremonese. Slovo „pokračovanie“ však nie je úplne presné.
Vo výrobe huslí je veľa škôl a trendov, no najvýraznejšie sú talianske, francúzske a nemecké. Všetky majú svoje výhody a nevýhody a výrazne sa od seba líšia zvukom aj výrobnými postupmi. Zvuk nástrojov talianskej školy je uznávaný ako najviac timbrálny, plastický a zvládnuteľný. To znamená, že hudobník môže ovládať timbrové charakteristiky nástroja. Zvuk nástrojov Nemeckej školy sa vyznačuje jasom a prázdnotou. Francúzske nástroje znejú akosi „sklenene“ a dunivo. Hoci vo všetkých školách boli nástroje s "cudziemi" znakmi.
Okolo huslí sa vždy odohrávajú dramatické a niekedy až mystické udalosti.Žiaden hudobný nástroj na svete nebol zapletený do toľkých kriminálnych príbehov, vrátane krvavých vrážd. Majstri nevkladali do žiadneho hudobného nástroja toľko svoju dušu a každý zo svojich produktov vybavili jedinečnými vlastnosťami, ktoré im umožnili priradiť nástroju svoje vlastné meno, ako človek. Žiadny hudobný nástroj sa pravidelne neobjavuje na slávnych aukciách, kde sa v súvislosti s ním objavujú astronomické, najčastejšie sedemciferné postavy. Nikto! Okrem huslí. 
Tak prečo sa okolo nej vždy dejú takéto veci?! Poďme kopať históriu! Husle „pochádzali“ zo starej violy - pomerne veľkého nástroja s pražcami na hmatníku. Na viole sa hralo v sede, v držaní medzi nohami alebo v položení bokom na stehno. Roky plynuli, nástroj sa menil. História spája konečnú premenu violy na husle s tromi rodinami husliarskych výrobcov z talianskeho mesta Cremona: Amati, Guarneri a Stradivari. Je to zakladateľ dynastie Stradivari - Antonio (1644-1736) - ktorý je uctievaný ako hlavný tvorca moderných huslí.
Nový nástroj mal veľa vplyvných odporcov a dokonca aj priamych nepriateľov. A husle zaujali miesto, ktoré si právom zaslúžili len vďaka skvelým hudobníkom, ktorí posunuli techniku hry na husle ďaleko dopredu. A najvýznamnejším z nich bol skvelý Niccolo Paganini.
jeho výkony privádzali divákov do extázy.
Prítomní boli vždy ohromení jeho neuveriteľným, „neľudským“ majstrovským výkonom. Bez námahy vydoloval z huslí virtuózne trilky, predviedol tie najzložitejšie variácie aj na jednej strune.
Hovorili, že jeho umenie je hudba neba, anjelské hlasy. No našli sa aj iní, ktorí za hudobníkovým chrbtom šepkali, že na jeho nástroji sú vpísané čarodejnícke znaky a že svoju dušu už dávno zapredal diablovi...
Brilantný huslista, ktorý sa naučil všetky aspekty úspechu, sa dožil 58 rokov a zanechal po sebe niekoľko miliónov frankov a desiatky ním napísaných hudobných diel, z ktorých niektoré sú také zložité, že ich ešte nikto nevie hrať. Ľudstvo ešte neporodilo druhého Paganiniho.
Amati Nicolo (1596-1684) bol taliansky výrobca huslí. Od 2. polovice 16. stor. V celom Taliansku sa preslávili husle majstrov z rodu Amati, ktorí dlho žili v Cremone. V ich dielach sa konečne presadil klasický typ nástroja, ktorý sa zachoval dodnes. Husle a violončelo, ktoré vytvoril najslávnejší z majstrov rodu Amati - Nicolo, je málo a sú obzvlášť vysoko cenené. Práve od N. Amatiho prevzali A. Guarneri a A. Stradivari najkomplexnejšie umenie husľového dizajnu.
Guarneri je rodina talianskych výrobcov strunových nástrojov. Predok rodu Andrea Guarneri (1626 - 1698) - žiak slávneho N. Amatiho. Slávu a uznanie si získali najmä nástroje, ktoré vytvoril jeho vnuk Giuseppe Guarneri (1698 - 1744), prezývaný del Gesu. Od del Gesú sa zachovalo len málo nástrojov (10 viol a 50 huslí); v súčasnosti majú mimoriadnu hodnotu. 
Stradivari (Stridivarius) Antonio (asi 1644 - 1737) - vynikajúci taliansky výrobca huslí, žiak slávneho N. Amatiho (1596 - 1684). Od mladosti až do posledných dní svojho života Stradivari pracoval vo svojej dielni, poháňaný túžbou doviesť husle k najvyššej dokonalosti. Zachovalo sa viac ako 1000 nástrojov vyrobených veľkým majstrom, ktoré sa vyznačujú eleganciou formy a neprekonateľnými zvukovými kvalitami. Pokračovateľmi Stradivariho boli majstri C. Bergonzi a J. Guarneri.
V mnohých krajinách sa duchovenstvo chopilo zbraní proti dobrým huslistom – aj v pokojnom Nórsku ich považovali za komplicov temných síl a nórske ľudové husle pálili ako bosorky.
Nie každý však vie, že existovali priamo opačné príbehy!
Ak sa pozrieme do staršej „vrstvy“ času, zistíme, že so sláčikovými nástrojmi súvisiacimi s husľami boli anjeli v skutočnosti pôvodne zobrazovaní na freskách chrámov a v ručne písaných Bibliách a v jednom starom rukopise nebol Kristus nazývaný niekto, ale „milovaný huslista“.
Takéto veci sa neskôr ututlali a fresky boli zničené, ale na freske Katedrály sv. Sofie v Kyjeve stále môžete vidieť hudobníka hrajúceho na sláčikovom nástroji.
Slovo virtuóz bolo kedysi aplikované na vedcov. Mnohí huslisti boli nielen umelci, umelci, huslí básnici, ale aj vedci a vynálezcovia. (Jedno husľové dielo napísané v tom čase sa nazývalo „sonata pre invenčné husle“).
Slovo „virtuóz“ sa dnes používa (ak hovoríme o hudbe) len v jednom význame – „technickom“. Stav vecí sa medzitým nezmenil: na to, aby ste dobre hrali na husliach, vrátane virtuóznej hudby, stále musíte mať nevyvinuté svaly, ale flexibilnú myseľ a silnú intuíciu.
Zaujímavé je, že to platí aj naopak: husle stimulujú mozog (čo má vedecké vysvetlenie). Nie nadarmo si mnoho skvelých myslí vo svojom voľnom čase rádo hrá na tento magický nástroj, aby pripravilo svoju myseľ na zrod nových nápadov. (Pozri - husle Sherlocka Holmesa a Einsteina).
O tomto strunovom hudobnom nástroji veľa napovedia zaujímavosti o husliach.
Moderné husle majú viac ako 500 rokov. Navrhol ho v roku 1500 Andrea Amati.
V roku 2003 sa Athira Krishna z Indie zapísala do Guinnessovej knihy rekordov nepretržitým hraním na husliach 32 hodín.
Hra na nástroj horí 170 kalórií za hodinu.
Husle sa zvyčajne vyrábajú zo smrekového alebo javorového dreva. Husle sú veľmi zložité. Viac 70 rôznych kusov dreva spojili, aby vytvorili moderné husle.
Predtým bolo vyrobených 1750 strún z ovčích čriev.
Nástroj stimuluje mozog.
Slovo husle pochádza zo stredovekého latinského slova vitula, čo znamená sláčikový nástroj;
V meste Guangzhou (južná Čína) vznikli najmenšie husle na svete dlhé 1 cm.
Husle z produkcie Stradivariho a Guarneriho sú mimoriadne vysoko cenené.
Boli zakúpené najdrahšie husle, aké kedy súkromný investor kúpil 16 miliónov dolárov. Ashmolayovo múzeum však v súčasnosti vlastní husle v hodnote 20 miliónov dolárov.
Významní huslisti:
- Arcangelo Corelli (1653-1713) bol taliansky huslista a skladateľ, jeden zo zakladateľov žánru concerto grosso.
- Antonio Vivaldi (1678-1741) – benátsky skladateľ, huslista, pedagóg, dirigent.
- Giuseppe Tartini (1692-1770), taliansky huslista a skladateľ. Zdokonalil dizajn sláčika, predĺžil ho a vyvinul základné techniky držania sláčika, uznávané všetkými súčasnými talianskymi a francúzskymi huslistami a všeobecne používané.
- Giovanni Battista Viotti (1753-1824) bol taliansky huslista a skladateľ, ktorý napísal 29 husľových koncertov.
- Nicolo Paganini (1782-1840) – taliansky huslista, gitarista a skladateľ, autor husľových rozmarov, koncertov.
- Henri Vietain (1820-1881) – belgický huslista a skladateľ, jeden zo zakladateľov národnej husľovej školy. Autor početných diel pre husle - sedem koncertov s orchestrom, množstvo fantázií, variácií, koncertných etúd atď.
Môžu kamenné husle znieť krásne?
Švédsky sochár Lars Wiedenfalk navrhol husle Blackbird z kameňa. Je vyrobený podľa výkresov Stradivarius a ako materiál poslúžil čierny diabas. Nápad na takéto husle prišiel z Wiedenfalku, keď jednu z budov vyzdobil veľkými diabasovými blokmi a kameň opracovaný kladivom a dlátom krásne „spieval“. Husle neznejú horšie ako mnohé drevené a vážia iba 2 kg, pretože hrúbka kamenných stien rezonátorovej skrinky nie je väčšia ako 2,5 mm. Za zmienku stojí, že „Blackbird“ nie je jediným takýmto nástrojom na svete – mramorové husle vyrába Čech Jan Roerich.
Medzi dielami Mozarta je nezvyčajný duet pre dvoje husle. Hudobníci by sa mali postaviť oproti sebe a stranu s notami vložiť medzi seba. Každé husle hrá inú časť, ale obe časti sú zaznamenané na tej istej strane. Huslisti začnú čítať noty z rôznych koncov listu, potom sa stretnú v strede a opäť sa od seba vzdialia a vo všeobecnosti sa získa krásna melódia.
Je cena huslí Stradivarius úmerná kvalite ich zvuku v porovnaní s modernými nástrojmi?
Najdrahšie husle na svete sú nástroje Stradivari z konca 17. a začiatku 18. storočia, ktoré údajne znejú lepšie ako všetky ostatné husle vďaka majstrovmu tajomstvu, ktoré ešte nebolo odhalené. V roku 2010 sa však tento predsudok podarilo vyvrátiť pri experimente, pri ktorom 21 profesionálnych huslistov dvojito slepo skúmalo 3 moderné husle a 3 staré nástroje – 2 od Stradivariho a ďalší od Guarneriho. Väčšina hudobníkov, ktorí sa zúčastnili experimentu, nedokázala rozpoznať rozdiel medzi starými husľami a novými. Navyše vďaka testovaniu majú nástroje žijúcich majstrov najlepšiu zvukovú kvalitu, pričom na posledných dvoch miestach sa umiestnili viac ako stonásobne drahšie husle Stradivari.
Kto a kedy nazval Einsteina skvelým huslistom?
Einstein rád hral na husliach a raz sa zúčastnil na charitatívnom koncerte v Nemecku. Miestny novinár obdivovaný jeho hrou spoznal meno „umelca“ a na druhý deň uverejnil v novinách článok o výkone veľkého hudobníka, neporovnateľného virtuózneho huslistu Alberta Einsteina. Tento odkaz si nechal a hrdo ho ukázal svojim priateľom s tým, že je v skutočnosti slávny huslista, a nie vedec.
Čo sa stalo s vynálezcom kolieskových korčúľ pri ich prvej ukážke?
Za vynálezcu kolieskových korčúľ je považovaný Belgičan Jean-Joseph Merlin. Predviedol ich na londýnskom maškarnom plese v roku 1760, pričom medzi publikom jazdil v drahých topánkach s malými kovovými kolieskami a hral na husliach. Tieto videá však boli stále také nedokonalé, že Merlin nedokázal včas zastaviť a narazil do steny, pričom rozbil veľmi drahé zrkadlo.
Správa o husliach pre deti 5. ročníka vám v krátkosti prezradí veľa užitočných informácií o tomto ľudovom hudobnom nástroji.
Správa o husliach
husle- strunový sláčikový hudobný nástroj vysokého registra. Má ľudový pôvod, moderný vzhľad nadobudol v 16. storočí, rozšírený bol v 17. storočí.
Husle sú rafinovaný a rafinovaný hudobný nástroj. Nečudo, že dostala rolu kráľovnej orchestra.
História huslí pre deti
Husle ľudového pôvodu: ich predchodcami boli španielsky fidel , Arabský rebab a nemecká spoločnosť . Fúzia týchto nástrojov viedla k vzniku huslí.
V polovici 16. storočia sa v severnom Taliansku vyvinul moderný dizajn huslí. Až do začiatku 17. storočia sa výrobou huslí zaoberala talianska rodina Amati. Nástroje sa vyznačovali výborným materiálom a výborným tvarom. Vo všeobecnosti Taliansko pevne zaujalo vedúce postavenie vo výrobe vysoko kvalitných huslí. Svojho času sa zaoberali Guarneri a Stradivari, ktorých nástroje sú dnes cenené na najvyššej úrovni.
Sólovým nástrojom sa stala v 17. storočí. Prvé diela napísané pre ňu sú „Romanesca per violino solo e basso“ (Marini z Brescie 1620) a „Capriccio stravagante“ (Farin). Zakladateľom umeleckej hry na kráľovnú orchestra bol A. Corelli, potom Torelli, Tartini, Pietro Locatelli.
Popis huslí
Nástroj má 4 struny, ktoré sú ladené v kvintách - soľ malej oktávy, re, la prvej oktávy, mi druhej oktávy, resp. Pozostáva z nasledujúcich častí:
- Rám. Sú oválneho tvaru so zárezmi zaoblenými na bokoch, tvoriacich takzvaný "pás" huslí. Toto zaoblenie zaisťuje pohodlie hry. Spodná a horná časť tela (paluba) sú spojené mušľami. Spodná časť je vyrobená z javora a vrchná časť je vyrobená z tirolského smreku. Vrchná doska má 2 rezonátorové otvory (efekty), ktoré ovplyvňujú zafarbenie zvuku. V strede hornej časti je umiestnený stojan so šnúrkami upevnený na koncovke z ebenových pásikov. Smerom k uchyteniu šnúrok sa rozširuje. Vo vnútri rezonančného smrekového korpusu je vsadený okrúhly čap, miláčik. Poskytuje rezonanciu vibrácií zvuku.
- Vulture. Toto je dlhý kus ebenu alebo plastu. Jeho spodná časť je pripevnená k leštenej a zaoblenej lište - krku.
Zvuk nástroja ovplyvňuje aj zloženie laku, ktorým je potiahnutý a materiál výroby.
zvuk huslí
Husle vydávajú pôvabný a asertívny zvuk. Zafarbenie zvuku závisí od kvality nástroja, výberu strún a zručnosti interpreta. Basové struny vytvárajú bohatý, hustý, drsný a strohý zvuk. Stredové struny znejú oduševnene, jemne, zamatovo. Horný register strún znie slnečno, hlasno a jasne. Interpret diel môže upravovať zvuky a zavádzať vlastnú paletu zvukov.
- V roku 2003 sa Athira Krishna z Indie zapísala do Guinnessovej knihy rekordov nepretržitým hraním na husliach 32 hodín.
- Hra na nástroji spáli 170 kalórií za hodinu.
- Pred rokom 1750 sa struny vyrábali z ovčích čriev.
- Nástroj stimuluje mozog.
- V meste Guangzhou (južná Čína) vznikli najmenšie husle na svete dlhé 1 cm.
Dúfame, že vám prezentácia o husliach pre deti pomohla pripraviť sa na hodinu a dozvedeli ste sa o nej veľa zaujímavých faktov. A môžete zanechať svoj krátky príbeh o husliach prostredníctvom formulára komentárov nižšie.
Irina Morozová
Tematická lekcia hudby "História malých huslí"
« HISTÓRIA MALÝCH HUSLIEK»
(Tematická lekcia)
Ciele a ciele:
Rozšíriť obzory, teóriu, rozvíjať tvorivé schopnosti, naučiť sa rozlišovať zvuk husle. Rozvíjať u detí predstavivosť pri zobrazovaní rôznych postáv, podnecovať ich k hľadaniu výrazových pohybov.
Materiál:
"Fajka a bubon" I. Chukash, „Detská encyklopédia. Hudba od A po Z» E. Finkelstein, "Záhady nástrojov" P. Sinyavsky, husle a sláčik, video "Výroba husle» , VCR, falošné husle, kostýmy kobyliek a včiel, pieseň « kobylka malá» sl. S. Kozlová, hudba. M. Sutyagina, zvukové záznamy ( "Caprice" N. Paganini, "zima" z cyklu "ročné obdobia" A. Vivaldi)
Priebeh kurzu.
Deti vstúpia do haly, sadnú si.
Hudobný režisér(PÁN.) Vyriešte hádanku.
Hladké pohyby luku
Struny sa chvejú.
Motív z diaľky šumí,
Spieva o mesačnom večeri.
Aký jasný je prebytok zvukov,
Majú radosť a úsmevy.
Znie to ako zasnená melódia
Jej názov...
deti husle.
M. R. Dnes si povieme o husle. (Relácie husle a sláčik) Pozrite sa, aké krásne husle. Má úžasné "obrázok"- telo s dlhým ladným krkom, ktorý končí hlavou s kolíčkami a kučerou. (Recenzie s deťmi husle) Vrchná strana korpusu, nazývaná horná rezonančná doska, je vyrobená zo smreku a spodná strana, spodná rezonančná doska, je vyrobená z javora. Na hornej palube sú sloty, nazývajú sa efs, pretože sú vyrobené vo forme latinského písmena f. Medzi rukoväťami je stojan, ktorý podopiera struny. Ak sa pozriete do štrbín efa, potom pod pravou stranou stojana uvidíte malá palica spojenie oboch palúb. Tak to je "duša" husle, volá sa - miláčik. Na čo slúžia tieto hlavné časti? husle?Na kolíkoch sú držané štyri šnúrky: E struna, A struna, D struna a G struna. Nazývajú sa tak, pretože sú naladené na tieto zvuky. Otáčanie kolíkov huslista ladenie strún. Struny sú natiahnuté cez hmatník. Huslista stláča ich prstami ľavej ruky – takto mení dĺžku struny a dostáva buď nižšie alebo vyššie zvuky. Teraz vidíte, aká zložitá je štruktúra husle obdarený úžasným hlasom. husle považovaný za dosť mladý hudobný nástroj, no trvalo dlho, kým sa vytvorila jeho moderná podoba. Luk s ktorým huslista vydáva zvuk strún, bol pôvodne oblúkového tvaru. Presne ako mašlička, len vlasy neboli stiahnuté. Použitie takéhoto luku však stále nebolo príliš pohodlné. A husle remeselníci museli tvrdo pracovať, aby vytvorili jeho moderný dizajn. Trstina luku je vyrobená z brazílskeho stromu fernambuco. Medzi hlavou a stonkou palice sú vlasy, zvyčajne vyrobené z bielych konských vlasov. Dĺžka luku je 75 cm a váha cca 60 g. Luk musí byť ľahký, aby hudobník mohol sa s tým ľahko vysporiadať. Meno prvého nepoznáme výrobca huslí, ale poviem vám mená známych škôl výrobcovia huslí. Najznámejšie z nich sa vyvinuli v severnom Taliansku – v Bresci (Gaspar da Salo a Giovanni Magini, v Cremone (Amati, Stradivari, Guarneri, Bergonzi). Teraz uvidíme, ako sa im darí husľový majster.
Pozeranie videa "Výroba husle»
M. R. Ak natiahnete sláčik pozdĺž strún, okamžite budete počuť nezvyčajný zvuk. Počúvaj!
Zvuky soundtracku "CAPRIS" N. Paganini
M. R. Najlepšie na husle stvárnil Niccolo Paganini. Žil veľmi dlho. Tento muž mal nezvyčajne vyvinutý hudobný sluch a boli nezvyčajne ohybné prsty. Nielen hral husle ale aj zložený hudba pre váš obľúbený nástroj. Teraz sme to počuli. Aj u nás boli nádherné huslistami sú L. Kogan, D. Oistrakh. (Zobrazuje portréty huslisti) . Súbory známe po celom svete huslisti"Vivaldi", Moskovskí virtuózi. Teraz vás chcem pozvať, aby ste si vypočuli úryvok z ich vystúpenia husľový koncert A. Vivaldi "ročné obdobia"
Zvuky soundtracku "ZIMA" A. Vivaldi ( "ročné obdobia").
M. R. Teraz si vypočujeme báseň E. Fireflower « husle»
Mláďa zelená kobylka
hrá ďalej husle,
Počuli motýle
Vtáky a ryby.
Nechajte prvého husle
Oni mi dajú
Kde je záhada zvonenia
V každom reťazci.
budem študovať
A ďalšie leto
Spolu s kobylkou
Zahrám duet.
Dramatizácia piesne « MALÝ GRASSSHOP» sl. S. Kozlová, hudba. M. Sutyagina (Príloha č. 2)
M. R. Na záver sa ťa chcem spýtať ešte jednu hádanku.
Vyrezávané v lese
Hladko napísané
Spieva, povodne.
aký je názov?
deti husle.
DODATOK:
Malý kobylka spala do poludnia.
Od poludnia do večera hral na husle.
Priletela dôležitá včela, sadla si.
Malý hudobník začal počúvať.
Zlatý kruh svetla a tepla
Nad zelenou lúkou hudba sa vznášala.
Zaznela hudba a zabúdanie vecí
Dôležitá včela pokrútila hlavou.
A kobylka malý hral na husliach,
Akoby všetkým rozdával šťastie do hrsti.
Nekričal, neplakal, nepovedal ani slovo,
Na zelenej viedol huslistu steblom trávy.
Súvisiace publikácie:
Scenár novoročnej párty pre prípravnú skupinu „Novoročný príbeh s malým vianočným stromčekom“ Scenár novoročnej párty pre prípravnú skupinu Úlohy: Dospelí: Hostiteľ, Baba Yaga, Santa Moro, Snow Maiden, Deti: ježko, zajačik,.
Názov: Priamo integrované vzdelávacie aktivity pre hudobnú výchovu v seniorskej skupine MŠ „7 kvetov.
Integrovaná hudobná hodina Hudobná riaditeľka MŠ MADOU č.2 "Svetluška" Manuilenko V. V. Vzdelávacia oblasť:.
História malých huslí. História malých huslí. Program úloh: Doplniť deťom vedomosti o hre na husliach. (Odkiaľ pochádza jeho dizajn); pokračovať v známosti.
Komplex - tematické plánovanie "História vlasti" pripravila Kuznetsova Marina Rafailievna - hudobná riaditeľka, Egorova.
