História vzniku Gogoľovej básne Mŕtve duše pre čitateľský denník. História písania mŕtvych duší Kde sa píše väčšina mŕtvych duší

24. februára 1852 Nikolaj Gogoľ spálil druhé, konečné vydanie druhého zväzku „Mŕtve duše“ – hlavné dielo v jeho živote (aj prvé vydanie zničil sedem rokov predtým). Bol pôst, spisovateľ prakticky nič nejedol a jediný, komu dal svoj rukopis prečítať, nazval román „škodlivým“ a odporučil odtiaľ zničiť niekoľko kapitol. Autor hodil celý rukopis do ohňa naraz. A nasledujúce ráno, keď si uvedomil, čo urobil, oľutoval svoj impulz, ale už bolo neskoro.

Ale prvých pár kapitol z druhého dielu je čitateľom stále známych. Pár mesiacov po Gogolovej smrti boli objavené jeho návrhy rukopisov, vrátane štyroch kapitol pre druhú knihu Mŕtve duše. AiF.ru rozpráva príbeh oboch zväzkov jednej z najznámejších ruských kníh.

Titulná strana prvého vydania z roku 1842 a titulná strana druhého vydania knihy Mŕtve duše z roku 1846 podľa náčrtu Nikolaja Gogoľa. Foto: commons.wikimedia.org

Vďaka Alexandrovi Sergejevičovi!

V skutočnosti zápletka „Mŕtve duše“ Gogolovi vôbec nepatrí: svojmu „kolegovi v pere“ navrhol zaujímavý nápad. Alexander Puškin. Počas exilu v Kišiňove si básnik vypočul „nezvyčajný“ príbeh: ukázalo sa, že na jednom mieste v Dnestri, súdiac podľa oficiálnych dokumentov, nikto už niekoľko rokov nezomrel. Nebola v tom žiadna mystika: mená mŕtvych boli jednoducho priradené k utečencom roľníkom, ktorí sa pri hľadaní lepšieho života ocitli na Dnestri. Ukázalo sa teda, že mesto dostalo prílev novej pracovnej sily, roľníci mali šancu na nový život (a polícii sa nepodarilo zistiť ani utečencov) a štatistiky ukázali absenciu úmrtí.

Po miernej úprave tohto sprisahania to Pushkin povedal Gogolovi - s najväčšou pravdepodobnosťou sa to stalo na jeseň roku 1831. A o štyri roky neskôr, 7. októbra 1835, Nikolaj Vasilievich poslal list Alexandrovi Sergejevičovi s nasledujúcimi slovami: „Začal som písať„ Mŕtve duše “. Dej sa natiahol na dlhý román a zdá sa, že bude veľmi zábavný. Gogoľovou hlavnou postavou bol dobrodruh, ktorý sa vydáva za veľkostatkára a skupuje mŕtvych roľníkov, ktorí sú stále uvedení ako žijúci v sčítaní ľudu. A prijaté „duše“ dá do zálohy v záložni, snažiac sa zbohatnúť.

Tri kruhy Čičikova

Gogoľ sa rozhodol urobiť svoju báseň (a to autor takto označil žáner „Mŕtve duše“) v troch častiach – v tomto dielo pripomína „Božskú komédiu“ Dante Alighieri. V stredovekej básni od Danteho hrdina cestuje po posmrtnom živote: prechádza všetkými kruhmi pekla, obchádza očistec a nakoniec po osvietení skončí v nebi. V Gogolovi je dej a štruktúra koncipovaná podobným spôsobom: hlavný hrdina Čičikov cestuje po Rusku, pozoruje zlozvyky vlastníkov pôdy a postupne sa mení. Ak v prvom zväzku Čičikov vystupuje ako šikovný intrigán, ktorý sa dokáže zavďačiť hocijakej osobe, potom sa v druhom prichytí pri podvode s cudzím dedičstvom a takmer sa dostane do väzenia. S najväčšou pravdepodobnosťou autor predpokladal, že v záverečnej časti jeho hrdina skončí spolu s niekoľkými ďalšími postavami na Sibíri a po prejdení sériou skúšok sa z nich všetci razom stanú čestní ľudia, vzory.

Tretí diel ale Gogoľ nezačal písať a obsah druhého možno len hádať zo štyroch dochovaných kapitol. Tieto záznamy sú navyše funkčné a neúplné a mená a vek hrdinov sa „líšia“.

Puškinov „Svätý testament“

Celkovo Gogoľ písal prvý diel Mŕtvých duší (ten, ktorý teraz tak dobre poznáme) šesť rokov. Práca začala doma, potom pokračovala v zahraničí (spisovateľ tam „odcestoval“ v lete 1836) – mimochodom, prvé kapitoly čítal spisovateľ svojmu „inšpirátorovi“ Puškinovi tesne pred odchodom. Autor pracoval na básni vo Švajčiarsku, Francúzsku a Taliansku. Potom sa krátkymi „výletmi“ vrátil do Ruska, na svetských večeroch v Moskve a Petrohrade čítal úryvky z rukopisu a opäť odišiel do zahraničia. V roku 1837 dostal Gogol šokujúce správy: Pushkin bol zabitý v súboji. Spisovateľ sa domnieval, že teraz je jeho povinnosťou dokončiť „Mŕtve duše“: takto naplní básnikov „svätý testament“ a pustí sa do práce ešte usilovnejšie.

V lete 1841 bola kniha dokončená. Autor pricestoval do Moskvy, plánoval vydať dielo, no čelil vážnym ťažkostiam. Moskovská cenzúra nechcela nechať Mŕtve duše prejsť a chystala sa zakázať publikovanie básne. Gogolovi zrejme pomohol cenzor, ktorý „dostal“ rukopis, a upozornil ho na problém, takže spisovateľovi sa podarilo prepašovať „Mŕtve duše“ cez Vissarion Belinsky(literárny kritik a publicista) z Moskvy do hlavného mesta - Petrohradu. Autor zároveň požiadal Belinského a niekoľkých jeho vplyvných metropolitných priateľov, aby pomohli prejsť cez cenzúru. A plán sa podaril: kniha bola povolená. V roku 1842 dielo konečne vyšlo – vtedy sa volalo „Dobrodružstvá Čičikova, alebo Mŕtve duše, báseň N. Gogoľa“.

Ilustrácia Pyotra Sokolova k filmu Mŕtve duše Nikolaja Gogola. Návšteva Čičikova u Plyuškina. 1952 Reprodukcia. Foto: RIA Novosti / Ozersky

Prvé vydanie druhého zväzku

Nedá sa presne povedať, kedy autor začal písať druhý diel – pravdepodobne sa tak stalo v roku 1840, teda ešte pred vydaním prvého dielu. Je známe, že Gogoľ na rukopise opäť pracoval v Európe a v roku 1845 počas duševnej krízy hodil všetky listy do pece – to bolo prvýkrát, čo zničil rukopis druhého zväzku. Potom sa autor rozhodol, že jeho povolaním je slúžiť Bohu na literárnom poli, a dospel k záveru, že bol vybraný, aby vytvoril veľké majstrovské dielo. Ako Gogoľ napísal svojim priateľom pri práci na Mŕtvych dušiach: „...je to hriech, silný hriech, ťažký hriech, ktorý ma rozptyľuje! Toto môže robiť len ten, kto neverí mojim slovám a je neprístupný vysokým myšlienkam. Moja práca je skvelá, môj výkon je záchrana. Teraz som mŕtvy pre všetko malicherné."

Podľa samotného autora po spálení rukopisu druhého zväzku prišiel k nemu náhľad. Pochopil, aký by mal byť v skutočnosti obsah knihy: vznešenejší a „osvietenejší“. A inšpirovaný Gogol pristúpil k druhému vydaniu.

Klasické ilustrácie postáv
Diela Alexandra Agina pre prvý zväzok
Nozdryov	Sobakevič	Plyšák	Dámske
Diela Pyotra Boklevského pre prvý zväzok
Nozdryov	Sobakevič	Plyšák	Manilov
Diela Pyotra Boklevského a I. Mankovského pre druhý zväzok
Piotr Kohút	Tentetnikov	Generál Betriščev	Alexander Petrovič

"Teraz je to všetko preč." Druhé vydanie druhého zväzku

Keď bol pripravený ďalší, už druhý rukopis druhého zväzku, spisovateľ presvedčil svojho duchovného učiteľa Rževského veľkňaz Matej Konstantinovský prečítajte si to - kňaz bol v tom čase práve na návšteve v Moskve, v dome priateľa Gogoľa. Matthew to spočiatku odmietol, no po prečítaní redakčnej rady odporučil zničiť niekoľko kapitol z knihy a nikdy ich nezverejniť. O niekoľko dní veľkňaz odišiel a spisovateľ prakticky prestal jesť - a to sa stalo 5 dní pred začiatkom pôstu.

Portrét Nikolaja Gogola pre jeho matku, ktorý namaľoval Fjodor Moller v roku 1841 v Ríme.

Podľa legendy v noci z 23. na 24. februára Gogoľ zobudil svoje Semjónov sluha, povedal mu, aby otvoril ventily pece a priniesol kufrík, v ktorom boli uložené rukopisy. Na prosby vystrašeného sluhu pisateľ odpovedal: „Nie je vám do toho nič! Modlite sa! a podpálil svoje zápisníky v krbe. Nikto dnes žijúci nemôže vedieť, čo vtedy autora motivovalo: nespokojnosť s druhým dielom, sklamanie alebo psychický stres. Ako neskôr sám spisovateľ vysvetlil, knihu omylom zničil: „Chcel som spáliť nejaké veci, ktoré boli dlho pripravené, ale všetko som spálil. Aký silný je ten zlý – k tomu ma posunul! A bol som tam veľa praktických vyjasnených a načrtnutých... Napadlo ma poslať priateľom na pamiatku zo zápisníka: nech si robia, čo chcú. Teraz je všetko preč."

Po tej osudnej noci žil klasik deväť dní. Zomrel v stave silného vyčerpania a bez síl, no až do poslednej chvíle odmietal prijímať potravu. Pri triedení jeho archívov pár Gogoľových priateľov v prítomnosti moskovského civilného guvernéra o pár mesiacov neskôr našlo návrh kapitol druhého zväzku. Tretiu už ani nestihol spustiť... Teraz, po 162 rokoch, sa Mŕtve duše stále čítajú a dielo je považované za klasiku nielen ruskej, ale celej svetovej literatúry.

"Mŕtve duše" v desiatich úvodzovkách

„Rus, kam ideš? Dajte odpoveď. Nedáva odpoveď."

"A ktorý Rus nemá rád rýchlu jazdu?"

„Je tam len jeden slušný človek: prokurátor; a aj ten, pravdupovediac, je sviňa.“

"Miluj nás čiernych a každý nás bude milovať bielych."

„Ach, ruský ľud! Nerád umiera prirodzenou smrťou!

"Sú ľudia, ktorí majú vášeň rozmaznávať svojho suseda, niekedy úplne bez dôvodu."

"Často cez smiech viditeľný svetu, slzy neviditeľné svetu."

„Nozdryov bol v niektorých ohľadoch historickou osobou. Ani jedno stretnutie, kde bol, sa nezaobišlo bez histórie.

"Je veľmi nebezpečné pozerať sa hlbšie do ženských sŕdc."

"Strach lepkavejší ako mor."

Ilustrácia Pyotra Sokolova k filmu Mŕtve duše Nikolaja Gogola. "Čičikov u Plyuškina". 1952 Reprodukcia. Foto: RIA Novosti / Ozersky

(kde bol Puškin dvakrát) nikto nezomrie. Faktom je, že na začiatku 19. storočia utieklo do Besarábie pomerne veľa roľníkov z centrálnych provincií Ruskej ríše. Policajti boli povinní identifikovať utečencov, no často neúspešne – preberali mená mŕtvych. V dôsledku toho nebolo v Bendery niekoľko rokov zaznamenané ani jedno úmrtie. Začalo sa oficiálne vyšetrovanie, ktoré odhalilo, že mená mŕtvych dostali roľníci na úteku, ktorí nemali doklady. O mnoho rokov neskôr Pushkin, kreatívne transformujúci podobný príbeh, povedal Gogolovi.

Zdokumentovaná história vzniku diela sa začína 7. októbra 1835. V liste Puškinovi z tohto dňa Gogoľ prvýkrát spomína „mŕtve duše“:

Začal písať Dead Souls. Dej sa roztiahol do dlhého románu a zdá sa, že bude veľmi vtipný.

Gogoľ čítal prvé kapitoly Puškinovi pred jeho odchodom do zahraničia. Práce pokračovali na jeseň 1836 vo Švajčiarsku, potom v Paríži a neskôr v Taliansku. Do tejto doby si autor vytvoril vzťah k svojmu dielu ako k „svätému testamentu básnika“ a literárnemu počinu, ktorý má zároveň význam vlasteneckého, ktorý má odhaľovať osud Ruska a sveta. . V Baden-Badene v auguste 1837 Gogoľ prečítal nedokončenú báseň za prítomnosti čestnej slúžky cisárskeho dvora Alexandry Smirnovej (rodenej Rosset) a syna Nikolaja Karamzina Andreja Karamzina, v októbri 1838 prečítal časť rukopisu Alexandrovi Turgenevovi . Práce na prvom zväzku prebehli v Ríme koncom roku 1837 a začiatkom roku 1839.

Po návrate do Ruska Gogoľ v septembri 1839 čítal kapitoly z Mŕtvych duší v dome Aksakovcov v Moskve, potom v Petrohrade s Vasilijom Žukovským, Nikolajom Prokopovičom a ďalšími blízkymi známymi. Spisovateľ pracoval na dokončení prvého zväzku v Ríme od konca septembra 1840 do augusta 1841.

Po návrate do Ruska Gogoľ prečítal kapitoly básne v dome Aksakovcov a pripravil rukopis na vydanie. Na zasadnutí Moskovského cenzúrneho výboru 12. decembra 1841 sa ukázali prekážky vydania rukopisu, predloženého na posúdenie cenzorovi Ivanovi Snegirevovi, ktorý s najväčšou pravdepodobnosťou oboznámil autora s možnými komplikáciami. V obave zo zákazu cenzúry poslal Gogoľ v januári 1842 rukopis do Petrohradu prostredníctvom Belinského a požiadal svojich priateľov A. O. Smirnovu, Vladimíra Odoevského, Petra Pletneva, Michaila Vielgorského o pomoc pri prechode cenzúry.

9. marca 1842 knihu povolil cenzor Alexander Nikitenko, ale so zmeneným názvom a bez Príbehu kapitána Kopeikina. Ešte pred prijatím cenzurovanej kópie sa rukopis začal písať na stroji v tlačiarni Moskovskej univerzity. Sám Gogoľ sa zaviazal navrhnúť obálku románu, napísal malými písmenami „Dobrodružstvá Čičikova alebo“ a veľkými písmenami „Mŕtve duše“. V máji 1842 vyšla kniha pod názvom „Čičikovove dobrodružstvá alebo mŕtve duše, báseň N. Gogoľa“. V ZSSR a modernom Rusku sa názov „Dobrodružstvá Čičikova“ nepoužíva.

• Literárna legenda: V skorých ranných hodinách 12. februára 1852 Gogoľ úmyselne spálil dielo, s ktorým nebol spokojný.
• Rekonštrukcia: Gogoľ, vracajúci sa z celonočnej služby v stave úplného útlmu, omylom spálil prievan namiesto prievanov určených na spálenie.
• hypotetická verzia. Gogoľ koncom roku 1851 dokončil druhý diel Mŕtvych duší, podľa autora a jeho poslucháčov majstrovské dielo. Vo februári 1852, keď Gogol cítil blížiacu sa smrť, spálil nepotrebné návrhy a dokumenty. Po jeho smrti sa rukopis druhého dielu „Mŕtve duše“ dostal ku grófovi A. Tolstému a dodnes je niekde v bezpečí.

Návrhy rukopisov štyroch kapitol druhého zväzku (v neúplnej podobe) boli objavené pri otváraní listín spisovateľa, zapečatené po jeho smrti. Pitvu vykonali 28. apríla 1852 S.P.Ševryov, gróf A.P.Tolstoj a moskovský civilný guvernér Ivan Kapnist (syn básnika a dramatika V.V.Kapnista). Bielenie rukopisov vykonal Ševryov, ktorý sa postaral aj o jeho vydanie. Zoznamy pre druhý diel kolovali ešte pred jeho vydaním. Po prvýkrát boli zachované kapitoly druhého zväzku Mŕtve duše publikované ako súčasť Kompletných diel Gogoľa v lete 1855. Teraz vytlačené spolu s prvými štyrmi kapitolami druhého zväzku, jedna z posledných kapitol patrí do staršieho vydania ako ostatné kapitoly.

Dej a postavy

Prvý zväzok

Kniha rozpráva o dobrodružstvách Pavla Ivanoviča Čičikova, hlavného hrdinu príbehu, bývalého kolegiálneho poradcu vydávajúceho sa za veľkostatkára. Čičikov prichádza do konkrétne nepomenovaného mesta, istého provinčného „mesta N“ a okamžite sa snaží získať dôveru u všetkých obyvateľov mesta akejkoľvek dôležitosti, čo sa mu úspešne darí. Hrdina sa stáva mimoriadne vítaným hosťom plesov a večerí. Mešťania nemenovaného mesta nevedia o skutočných Čičikovových cieľoch. A jej účelom je vykúpiť alebo bezodplatne získať mŕtvych roľníkov, ktorí boli podľa súpisu ešte evidovaní ako žijúci u miestnych zemepánov a následne ich zapísať na svoje meno ako živých. Postava, minulý život Čičikova a jeho budúce zámery o „mŕtvych dušiach“ sú opísané v poslednej, jedenástej kapitole.

Čičikov sa akýmkoľvek spôsobom snaží zbohatnúť, dosiahnuť vysoký spoločenský status. Čičikov v minulosti slúžil na colniciach, za úplatky umožňoval pašerákom voľne prevážať tovar cez hranice. Pohádal sa však s komplicom, ktorý proti nemu napísal výpoveď, po ktorej bol podvod odhalený a obaja boli vyšetrovaní. Komplic išiel do väzenia, Čičikov okamžite opustil provinciu, aby ho nechytili bez toho, aby si zobral peniaze z banky, keďže sa mu podarilo vziať si so sebou len niekoľko košieľ, nejaký úradný papier a pár kusov mydla.

Čičikov sa len usmial a mierne poletoval na koženom vankúši, pretože mal rád rýchlu jazdu. A ktorý Rus nemá rád rýchlu jazdu? Je to jeho duša, ktorá sa snaží točiť, ísť na prechádzku, niekedy povedať: "Dočerta so všetkým!" - Jeho duša ju nemiluje?

Mŕtve duše, zväzok prvý

Čičikov a jeho služobníci:

• Čičikov Pavel Ivanovič - bývalý úradník (vysokoškolský poradca na dôchodku) a teraz plánovač: zaoberá sa skupovaním takzvaných "mŕtvych duší" (písomné informácie o mŕtvych roľníkoch), aby ich zastavil ako záložne a pribral na váhe v spoločnosti. Šikovne sa oblieka, stará sa o seba a po dlhej a prašnej ruskej ceste sa mu darí vyzerať ako od krajčíra a holiča.
• Selifan - Čičikov kočiš, nízkej postavy, miluje okrúhle tance s čistokrvnými a štíhlymi dievčatami. Znalec charakterov koní. Oblieka sa ako muž.
• Petruška - Čičikov lokaj, 30-ročný (v prvom zväzku), veľký nos a veľkohubý, milovník krčmičiek a chlebových vín. Veľmi rada sa chváli svojimi cestami. Z nechuti na kúpeľ, nech je kdekoľvek, je jedinečný jantár petržlenu. Oblieka sa do obnosených šiat, ktoré sú mu od pánovho ramena akosi veľké.
• Chubary, Gnedoy a brown Assessor - trio koní Čičikov, respektíve pravák, koreň a ľavák. Zátoka a Assessor sú poctiví pracanti, zatiaľ čo ten strapatý je podľa Selifana prefíkaný a len predstiera, že ťahá šachty.

Obyvatelia mesta N a jeho okolia:

• guvernér
• guvernér
• Guvernérova dcéra
• poručík guvernér
• predseda komory
• policajný šéf
• Poštár
• prokurátor
• Manilov, vlastník pôdy (meno Manilov sa stalo domácim menom pre nečinného snílka a zasnený a neaktívny prístup ku všetkému okolo neho sa začal nazývať manilovizmus)
• Lizonka Manilová, statkárka
• Manilov Themistoclus - Manilov sedemročný syn
• Manilov Alkid - Manilov šesťročný syn
• Korobochka Nastasya Petrovna, majiteľ pozemku
• Nozdrev, statkár
• Mizhuev, Nozdrevov „zať“
• Sobakevič Michail Semjonovič
• Sobakevich Feoduliya Ivanovna, manželka Sobakevicha
• Plyushkin Stepan, vlastník pôdy
• "Príjemná pani vo všetkých smeroch"
• "Len pekná dáma"

Druhý zväzok

Kapitoly tohto zväzku sú pracovné alebo konceptuálne verzie a niektoré postavy ním prechádzajú s rôznymi menami a priezviskami a vekom.

• Chichikov Pavel Ivanovič - podľa Tentetnikova prvý človek v jeho živote, s ktorým môžete prežiť storočie a nehádať sa. Od čias prvého dielu trochu zostarol, no napriek tomu sa stal ešte šikovnejším, ľahším, zdvorilejším a príjemnejším. Opäť vedie cigánsky život, pokúša sa vykúpiť mŕtvych roľníkov, ale podarí sa mu získať málo: vlastníci pôdy majú módu zastavovať duše v záložni. Kúpi malý majetok od jedného z vlastníkov pôdy a ku koncu románu narazí na podvod s cudzím dedičstvom. Keďže neodišiel z mesta včas, takmer zahynul vo väzniciach a trestaneckých službách. Urobí priaznivú vec: uzmieri Betriščeva a Tentetnikova, čím zabezpečí ich svadbu s dcérou generála Ulinku.

... Tentetnikov patril do rodiny tých ľudí, ktorí sa v Rusku neprekladajú, ktorí mali mená: gýče, gaučové zemiaky, bobaki a teraz naozaj neviem, ako to nazvať. Rodia sa už takéto postavy, alebo sa formujú až neskôr, ako produkt smutných okolností, ktoré človeka ťažko obklopujú? ... Kde je ten, ktorý by nám v rodnom jazyku našej ruskej duše vedel povedať toto všemocné slovo: vpred! kto, poznajúc všetky sily, vlastnosti a celú hĺbku našej povahy, by nás jednou magickou vlnou mohol nasmerovať k vysokému životu? Akými slzami, akou láskou by ho zaplatil vďačný Rus. Ale stáročia plynú po stáročiach, pol milióna sydney, bubákov a bobakov drieme a v Rusku sa len zriedka narodí manžel, ktorý vie, ako vysloviť toto všemocné slovo.

Na rozdiel od hrdinu Gončarova sa Tentetnikov úplne neponoril do oblomovizmu. Vstúpi do protivládnej organizácie a bude postavený pred súd v politickej kauze. Autor mal pre neho naplánovanú úlohu v nepísanom treťom diele.

... Alexander Petrovič bol obdarený čuchom počuť ľudskú povahu ... Zvyčajne hovoril: „Požadujem myseľ a nie nič iné. Kto si myslí, že je chytrý, nemá čas na žarty: žart musí zmiznúť sám. Neobmedzil veľa hravosti, videl v nich začiatok rozvoja duchovných vlastností a povedal, že ich potrebuje, ako vyrážky u lekára - potom, aby s istotou zistil, čo presne je v človeku obsiahnuté. Nemal veľa učiteľov: väčšinu vied čítal sám. Bez pedantských pojmov, pompéznych pohľadov a pohľadov dokázal sprostredkovať samotnú dušu vedy, takže aj neplnoletý videl, na čo to potreboval... Je však potrebné, aby práve v čase, keď bol (Tentetnikov) prenesený do tohto kurzu vyvolených, ... náhle zomrel mimoriadny mentor ... V škole sa všetko zmenilo. Namiesto Alexandra Petroviča vstúpil nejaký Fedor Ivanovič ...

N.V. Gogoľ, Mŕtve duše, druhý diel (neskoršie vydanie), prvá kapitola

... Vo voľnom chvate detí prvého ročníka sa mu zdalo niečo neskrotné. Začal medzi nimi nastoľovať akýsi vonkajší poriadok, žiadal, aby mladí ľudia zostali v akomsi tichom tichu, aby v žiadnom prípade nechodili všetci ako vo dvojici. Dokonca začal merať vzdialenosť od páru k páru meradlom. Pri stole pre lepší výhľad posadil každého podľa výšky...

... A ako by napriek svojmu predchodcovi od prvého dňa hlásal, že inteligencia a úspech pre neho nič neznamenajú, že bude hľadieť len na dobré správanie... Zvláštne: Fjodor Ivanovič nedosiahol dobré správanie. Začali skryté žarty. Cez deň bolo všetko v poriadku a išlo sa vo dvojiciach, no v noci sa veselilo... Stratil sa rešpekt k nadriadeným a autoritám: začali sa posmievať mentorom aj učiteľom.

N.V. Gogoľ, Mŕtve duše, druhý diel (neskoršie vydanie), prvá kapitola

... k rúhaniu a zosmiešňovaniu náboženstva samého len preto, že riaditeľ požadoval časté chodenie do kostola a zlý kňaz sa chytil [nie príliš chytrý kňaz (v neskoršom vydaní)].

N.V. Gogoľ, Mŕtve duše, druhý diel (prvé vydanie), prvá kapitola

... Režiséri sa začali volať Fedka, Bulka a inými rôznymi menami. Zhýralosť, ktorá sa začala, už nebola detinská ... nočné orgie súdruhov, ktorí si pred samotnými oknami riaditeľovho bytu zaobstarali nejakú dámu [pani - jedna pre osem ľudí (v skorej verzii)]...
Niečo zvláštne sa stalo aj vedám. Boli prepustení noví učitelia s novými pohľadmi a pohľadmi...

N.V. Gogoľ, Mŕtve duše, druhý diel (neskoršie vydanie), prvá kapitola

... Čítali učene, bombardovali poslucháčov mnohými novými termínmi a slovami. Bola tam logická súvislosť a nové objavy, ale žiaľ! len v samotnej vede neexistoval život. To všetko sa začalo zdať mŕtve v očiach poslucháčov, ktorí už začali chápať... (Tentetnikov) počúval, ako sa profesori na katedre vzrušujú, a spomenul si na bývalého mentora, ktorý bez toho, aby sa vzrušoval, vedel, ako Hovor zrozumiťeľne. Počúval chémiu a filozofiu práv a profesorské prehĺbenia do všetkých jemností politológie a všeobecných dejín ľudstva v takej obrovskej forme, že profesorovi sa podarilo prečítať iba úvod a vývoj komunít niektorých nemeckých. mestá za tri roky; ale toto všetko mu zostalo v hlave v nejakých škaredých kúskoch. Vďaka svojej prirodzenej mysli len cítil, že takto sa to nemá učiť... Ambície v ňom silno vzbudzovali, ale nemal žiadnu aktivitu a pole. Bolo by lepšie ho nevzrušovať! ..

N.V. Gogoľ, Mŕtve duše, druhý diel (prvé vydanie), prvá kapitola

… Ak by sa v tmavej miestnosti, osvetlenej zozadu lampou, zrazu rozžiaril priehľadný obraz, nezaujal by tak ako táto životom žiariaca figúrka, ktorá sa objavila práve preto, aby osvetľovala miestnosť. Zdalo sa, akoby s ňou do izby vletel slnečný lúč a zrazu osvetlil strop, rímsu a jej tmavé zákutia... Ťažko povedať, v akej krajine sa narodila. Tak čistý, ušľachtilý obrys tváre nebolo možné nájsť nikde, snáď iba na niektorých starodávnych kamejách. Rovná a ľahká ako šíp sa zdalo, že svojou výškou prevyšuje každého. Bol to však podvod. Vôbec nebola vysoká. Stalo sa to z mimoriadnej harmónie a harmonického vzťahu medzi všetkými časťami tela, od hlavy po prsty ...

N.V. Gogoľ, Mŕtve duše, zväzok druhý, kapitola druhá

„Blázon, blázon! pomyslel si Čičikov. Názov je slušný. Vyzeráš - a sedliaci sú dobrí a nie sú zlí. A ako sa tam osvietia v reštauráciách a v divadlách – všetko pôjde do čerta. Žil by som pre seba, kulebyak, na dedine ... No ako môže ísť taký človek do Petrohradu alebo Moskvy? S takou pohostinnosťou tam bude žiť v páperí aj o tri roky! To znamená, že nevedel, že teraz sa to zlepšilo: a bez pohostinnosti všetko znížiť nie za tri roky, ale za tri mesiace.

Ale viem, čo si myslíš, - povedal kohút.
- Čo? spýtal sa zahanbene Čičikov.
- Myslíš si: "Blázon, ten blázon, tento kohút, zavolal na večeru, ale stále nie je večera." Bude pripravený, najváženejší, krátkovlasá dievčina nebude mať čas zapletať si vrkoče, pretože bude včas ...

• Aleksasha a Nikolasha - synovia Pyotra Petroviča Petukha, študenti stredných škôl.

Kto trieskal sklo za sklom; vopred bolo vidieť, ktorej časti ľudského poznania budú venovať pozornosť po príchode do hlavného mesta.

N.V. Gogoľ, Mŕtve duše, druhý diel (neskoršie vydanie), tretia kapitola

• Platonov Platon Michajlovič - bohatý džentlmen, veľmi pekný mladý muž vysokej postavy, no v živote prekonanom blues, ktorý nenašiel o seba záujem. Podľa brata Vasilija je pre známych nečitateľný. Súhlasí, že bude Čičikova sprevádzať na jeho potulkách, aby túto nudu konečne zahnal cestovaním. Čičikov bol veľmi potešený, že má takého spoločníka: mohol dostať všetky cestovné náklady a príležitostne si požičať veľkú sumu peňazí.
• Voronoi-Cheapy - statkár, vodca istého podzemia.
• Skudrozhoglo (Kostanzhoglo, Poponzhoglo, Gobrozhoglo, Berdanzhoglo) Konstantin Fedorovič, vlastník pôdy asi štyridsať rokov. Južný vzhľad, snedý a energický človek s veľmi živými očami, hoci trochu žlčníkový a horúčkovitý; ostro kritizuje zahraničné objednávky a módu, ktoré sa stali v Rusku módou. Ideálny obchodný manažér, vlastník pôdy nie od narodenia, ale od prírody. Lacno kúpil zničenú farmu a za pár rokov niekoľkokrát zvýšil svoje príjmy. Skupuje pôdu okolitých prenajímateľov a s rozvojom ekonomiky sa stáva výrobným kapitalistom. Žije asketicky a jednoducho, nemá žiadne záujmy, ktoré neprinášajú čestný príjem.

... o Konstantinovi Fedorovičovi - čo môžeme povedať! Je to ako Napoleon...

N.V. Gogoľ, Mŕtve duše, druhý diel (neskoršie vydanie), štvrtá kapitola

Existuje predpoklad, že prototypom tohto hrdinu bol slávny priemyselník Dmitrij Benardaki.

• Skudrozhoglova manželka, sestra Platonovcov, navonok pripomína Platóna. Vyrovnať sa jej manželovi, veľmi hospodárnej žene.
• Plukovník Koshkarev - vlastník pôdy. Vyzerá veľmi prísne, suchá tvár mimoriadne vážne. Zlyhal v ekonomike a skrachoval, ale vytvoril si „ideálny“ systém správy panstva v podobe všelijakých vládnych úradov v neporiadku zoradených v dedine, komisií, podkomisií a papierovačiek medzi nimi, úradníkmi sú bývalí roľníci: paródia na rozvinutý byrokratický systém v nerozvinutej krajine. Na Čičikovovu otázku o kupovaní mŕtvych duší, aby ukázal, ako hladko funguje jeho administratívny aparát, túto vec písomne ​​zveruje svojim oddeleniam. Dlhá písomná odpoveď, ktorá prišla večer, po prvé vyčíta Čičikovovi, že nemá primerané vzdelanie, keďže nazýva duše mŕtve, mŕtve nezískavajú a vo všeobecnosti vzdelaní ľudia s určitosťou známyže duša je nesmrteľná; po druhé, všetky revízne duše sú už dávno zaloţené na hypotéke a znovu zaloţené v záložni.

Prečo si mi to nepovedal skôr? Prečo ich chránili pred ničím? - povedal Čičikov so srdcom.

Prečo, ako som o tom vôbec mohol vedieť? To je výhoda výroby papiera, že teraz sa všetko, ako na dlani, ukázalo byť jasné. . .
„Ty blázon, ty hlúpy bastard! pomyslel si Čičikov. - Kopal som do kníh, ale čo som sa naučil? Po všetkej zdvorilosti a slušnosti schmatol klobúk – z domu. Furman stál, taxíky pripravené a neodkladali kone: o korme pôjde písomná žiadosť a uznesenie - vydať koňom ovos - vyjde až na druhý deň.

N.V. Gogoľ, Mŕtve duše, druhý diel (prvé vydanie), tretia kapitola

V jeho prejavoch bolo toľko vedomostí o ľuďoch a svetle! Mnohé veci videl tak dobre a pravdivo, tak výstižne a obratne niekoľkými slovami načrtol susedov zemepánov, tak jasne videl nedostatky a chyby všetkých ... vedel sprostredkovať ich najmenšie zvyky s takou originálnou výstižnosťou, že obaja z nich boli úplne fascinovaní jeho prejavmi a boli pripravení uznať ho za najmúdrejšieho človeka.

Počúvaj, - povedal Platonov, .. - s takou mysľou, skúsenosťami a svetskými znalosťami, ako nemôžeš nájsť prostriedky, ako sa dostať zo svojej ťažkej situácie?
"Existujú finančné prostriedky," povedal Khlobuev a potom pre nich pripravil veľa projektov. Všetky boli také absurdné, také zvláštne, z poznania ľudí a sveta plynuli tak málo, že sa dalo len pokrčiť plecami: „Pane, Bože, aká nesmierna vzdialenosť medzi poznaním sveta a schopnosťou použite tieto znalosti!" Takmer všetky projekty boli založené na potrebe zrazu odniekiaľ získať sto alebo dvesto tisíc ...
"Čo s ním robiť" - pomyslel si Platonov. To ešte nevedel, že v Rusku, v Moskve a iných mestách sú takí múdri muži, ktorých život je nevysvetliteľnou záhadou. Zdá sa, že všetko žilo, všade naokolo v dlhoch, žiadne prostriedky odnikiaľ a večera, o ktorú sa žiada, sa zdá byť posledná; a hostia si myslia, že zajtra hostiteľa odvlečú do väzenia. Potom prejde desať rokov - mudrc sa stále drží vo svete, je ešte viac zadlžený ako predtým a večeru pripravuje rovnakým spôsobom a všetci sú si istí, že zajtra odvlečú majiteľa do väzenia. Rovnaký múdry muž bol Khlobuev. Takto mohla existovať iba v samotnom Rusku. Keďže nemal nič, správal sa a bol pohostinný, dokonca poskytoval záštitu, povzbudzoval všetkých druhov umelcov, ktorí prišli do mesta, poskytol im prístrešie a byt ... Niekedy celé dni nebolo v dome ani omrvinky, niekedy sa ho pýtali taká večera, ktorá by uspokojila chuť tých najlepších lahôdok. Majiteľ pôsobil sviatočne, veselo, s postojom bohatého pána, s chôdzou muža, ktorého život plynie v hojnosti a spokojnosti. No občas boli také ťažké minúty (časy), že sa na jeho mieste obesil alebo zastrelil iný. Zachránila ho však náboženská nálada, ktorá sa v ňom zvláštnym spôsobom spojila s jeho roztopeným životom... A – zvláštna vec! - takmer vždy k nemu prišiel ... neočakávaná pomoc ...

• Platonov Vasily Michajlovič - vlastník pôdy. Ani výzorom, ani povahou nevyzerá ako brat, veselý a dobrosrdečný človek. Majiteľ nie je o nič horší ako Skudrozhoglo a podobne ako sused nie je nadšený nemeckými vplyvmi.
• Lenitsyn Alexej Ivanovič - statkár, Jeho Excelencia. Z vôle nie veľmi vážnych okolností predal mŕtve duše Čičikovovi, čo ho neskôr, keď bol vznesený prípad proti Pavlovi Ivanovičovi, veľmi ľúto.
• Chegranov je vlastníkom pôdy.
• Murazov Afanasy Vasilievič, farmár, úspešný a inteligentný finančník a akýsi oligarcha devätnásteho storočia. Keď ušetril 40 miliónov rubľov, rozhodol sa zachrániť Rusko svojimi vlastnými peniazmi, hoci jeho metódy vyzerajú ako vytvorenie sekty. Rád sa „rukami a nohami“ dostane do života niekoho iného a navedie ho na správnu cestu (podľa jeho názoru).

Viete, Pyotr Petrovič (Khlobuev)? daj mi to do náručia - deti, záležitosti; opustite aj svoju rodinu (manželku) ... Koniec koncov, vaše okolnosti sú také, že ste v mojich rukách ... Oblečte si jednoduchý sibírsky kabát ... áno, s knihou v rukách, na jednoduchý vozík a choďte do miest a obcí ... (pýtať si peniaze pre kostol a zbierať informácie o každom) .

Má veľký dar presviedčania. Aj Čičikova sa snažil ako stratená ovečka presvedčiť, aby svoj skvelý nápad zrealizoval a pod vplyvom okolností takmer súhlasil. Presvedčil princa, aby Čičikova prepustil z väzenia.

• Višnepokromov Varvar Nikolajevič
• Khanasarova Alexandra Ivanovna je veľmi bohatá staromestská žena.

Mám možno trojmiliónovú tetu, “povedal Khlobuev, zbožná stará žena: dáva kostolom a kláštorom, ale pomôcť susedovi je tugen. Stará teta, na ktorú sa oplatí pozerať. Len ona má asi štyristo kanárikov, mopslíkov, zvykárov a sluhov, ktorých už niet. Najmladší zo sluhov bude mať asi šesťdesiat rokov, aj keď ho volá: „Hej, chlapče!“ Ak sa hosť zachová nejakým spôsobom nesprávne, prikáže mu pri večeri priložiť jedlo. A ponesú to. Tu je čo!

N.V. Gogoľ, Mŕtve duše, druhý diel (prvé vydanie), štvrtá kapitola

Zomrela a zanechala po sebe zmätok so závetmi, čo Čičikov využil.

• Právny poradca-filozof je veľmi skúsený a svojrázny obchodník a šikana s veľmi nestálym správaním v závislosti od odmeny. Ošúchaný vzhľad vytvára kontrast k elegantnému zariadeniu jeho domova.
• Samosvistov, úradník. "Fukajúca beštia", bujarý, bitkár a skvelý herec: ani nie tak za úplatok, ale pre trúfalú nerozvážnosť a posmech nadriadeným, vykrútiť alebo naopak "zavetrať" akýkoľvek biznis. Nepohrdnite súčasne a obliekaním. Spolu za tridsaťtisíc súhlasil s pomocou Čičikova, ktorý skončil vo väzení.

Počas vojny by tento muž urobil zázraky: poslali by ho niekam, aby sa dostal cez nepriechodné, nebezpečné miesta, ukradol delo od nepriateľa priamo pred ním ... A bez vojenského poľa ... bol špinavý a rozmaznaný. Neuveriteľný biznis! bol dobrý so svojimi súdruhmi, nikoho nepredával, a keď vzal slovo, dodržal; no nadriadených nad sebou považoval za niečo ako nepriateľskú batériu, cez ktorú sa treba prebiť a využiť každé slabé miesto, medzeru či opomenutie.

N.V. Gogoľ, Mŕtve duše, druhý diel (prvé vydanie), jedna z posledných kapitol

... Je samozrejmé, že medzi nimi bude trpieť mnoho nevinných. Čo robiť? Prípad je príliš nečestný a volá po spravodlivosti... Teraz sa musím obrátiť len na jeden necitlivý nástroj spravodlivosti, sekeru, ktorá nám musí padnúť na hlavu... Faktom je, že k nám prišlo, aby sme zachránili našu zem; že naša zem už nehynie od vpádu dvadsiatich cudzích jazykov, ale od nás samých; že už po zákonnej vláde bola vytvorená iná vláda, oveľa silnejšia ako ktorákoľvek zákonná. Stanovili sa im podmienky, všetko sa vyhodnotilo a dokonca aj ceny boli každému oznámené...

N.V. Gogoľ, Mŕtve duše, druhý diel (neskoré vydanie), jedna z posledných kapitol

Pri tejto nahnevanej a spravodlivej reči pred pokojným zhromaždením sa rukopis zlomí.

Tretí zväzok

Tretí diel „Mŕtve duše“ nebol napísaný vôbec, ale objavili sa informácie, že v ňom sú dve postavy z druhého dielu (Tentetnikov a Ulinka) odkázané na Sibír (Gogoľ zbieral materiály o Sibíri a území Simbirska), kde treba konať; Dostane sa tam aj Čičikov. Pravdepodobne sa v tomto zväzku predchádzajúce postavy alebo ich analógy, ktoré prešli „očistcom“ druhého zväzku, mali objaviť pred čitateľom ako nejaké ideály, ktoré treba nasledovať. Napríklad Plyushkin z lakomého a podozrievavého senilu prvého zväzku sa mal zmeniť na dobrotivého tuláka, ktorý pomáha chudobným a sám sa dostáva na scénu udalostí. Autor v mene tohto hrdinu vymyslel nádherný monológ. Ďalšie postavy a detaily akcie tretieho dielu sú dnes neznáme.

Preklady

Báseň "Mŕtve duše" začala počas života spisovateľa získavať medzinárodnú slávu. V mnohých prípadoch boli najskôr publikované preklady fragmentov alebo jednotlivých kapitol románu. V roku 1846 vyšiel v Lipsku nemecký preklad F. Lobenstein Die toten Seelen (pretlačený v , , ), ďalší preklad vyšiel pod názvom Irfahrten oder Die toten Seelen od Paula Tschitchikow. Tri roky po prvom nemeckom preklade sa objavil český preklad K. Havlichku-Borovského (). Anonymný preklad Domáci život v Rusku. Od ruského šľachtica bola vydaná v angličtine v Londýne v roku 1854. V Spojených štátoch amerických vyšla báseň prvýkrát v preklade I. Hapgooda v roku 1886 pod názvom Tchitchikoffove cesty alebo mŕtve duše(opätovné vydanie v Londýne o ). Následne s názvom Dead souls vyšli rôzne preklady v Londýne (, , , , , ,) a New Yorku ( , ,); niekedy bol román vytlačený s názvom Čičikovove cesty alebo Domáce život v Rusku(New York, ) alebo mŕtve duše. Čičikova cesta alebo Domáci život v Rusku(New York, ). V roku 1858 vyšiel úryvok v bulharčine. Prvý francúzsky preklad vyšiel v roku 1859. .

V roku 1904 vyšiel úryvok z „Nozdryova“, ktorý do litovčiny preložil Vincas Petaris. Motejus Miskinis pripravil v roku 1923 preklad prvého zväzku, potom však nevyšiel; jeho preklad vyšiel v Kaunase v roku 1938, prešiel niekoľkými vydaniami.

Adaptácie obrazovky

Báseň bola niekoľkokrát sfilmovaná.

• V roku 1909 nakrútilo Khanžonkovovo štúdio film Mŕtve duše (réžia Pyotr Chardynin)
• V roku 1960 bola natočená filmová hra „Mŕtve duše“ (réžia Leonid Trauberg)
• V roku 1969 bola sfilmovaná hra "Mŕtve duše" (režisér Alexander Belinsky, Igor Gorbačov ako Čičikov).
• V roku 1974 boli v štúdiu Soyuzmultfilm natočené dva animované filmy podľa námetu Dead Souls: Chichikov's Adventures. Manilov“ a „Dobrodružstvá Čičikova“. Nozdryov. Réžia Boris Stepantsev.
• V roku 1984 bol natočený film Mŕtve duše (réžia Michail Schweitzer, v úlohe Čičikova - Alexander Kalyagin).
• Na základe diela bol v roku 2005 natočený seriál „Prípad“ mŕtvych duší “ (Konstantin Khabensky hral úlohu Chichikov).

Divadelné predstavenia

Báseň bola mnohokrát inscenovaná v Rusku. Režiséri sa často obracajú na inscenovanú hru M. Bulgakova podľa rovnomenného diela Gogola ().

• - Moskovské umelecké divadlo, "Mŕtve duše" (podľa hry M. Bulgakova). Réžia: V. Nemirovič-Dančenko
• - Moskovské divadlo drámy a komédie na Taganke, "Revizskaja rozprávka". Produkcia: Y. Lyubimova
• - Moskovské činoherné divadlo na Malaya Bronnaya, "Cesta". Inscenoval A. Efros
• - Moskovské činoherné divadlo. Stanislavského, Sólové predstavenie "Mŕtve duše". Réžia: M. Rozovský Hrajú: Alexander Filippenko
• - Divadlo "Russian Entreprise" je. A. Mironov, "Mŕtve duše" (podľa diel M. Bulgakova a N. Gogola). Réžia: Vlad Furman Hrajú: Sergej Russkin, Nikolaj Dik, Alexej Fedkin
• - Moskovské štátne divadlo "Lenkom", "Hoax" (podľa hry N. Sadura "Brat Čičikov" fantázia podľa básne N. Gogola "Mŕtve duše"). Inscenácia M. Zacharova. Hrajú: Dmitrij Pevtsov, Tatyana Kravchenko, Viktor Rakov
• - "Súčasné", "Mŕtve duše". Réžia: Dmitrij Zhamoida. Hrajú: Ilya Drenov, Kirill Mazharov, Yana Romanchenko, Tatyana Koretskaya, Rashid Nezametdinov
• - Divadlo. Majakovskij, Mŕtve duše. Réžia: Sergej Artsibašev Hrajú: Daniil Spivakovsky, Svetlana Nemolyaeva, Alexander Lazarev, Igor Kostolevsky
• - Moskovské divadelné štúdio n / r Oleg Tabakov, "Dobrodružstvo, zostavené podľa básne N. V. Gogola" Mŕtve duše "". Réžia: Mindaugas Karbauskis. Hrajú: Sergej Bezrukov, Oleg Tabakov, Boris Plotnikov, Dmitrij Kulichkov.
• - Štátne akademické ústredné bábkové divadlo pomenované po S. V. Obrazcovovi, "Koncert pre Čičikova s ​​orchestrom." Réžia: Andrey Dennikov Hrajú: Andrey Dennikov, Maxim Mishaev, Elena Povarova, Irina Yakovleva, Irina Osintsova, Olga Alisova, Yana Mikhailova, Alexey Pevzner, Alexander Anosov.
• - Štátne akademické divadlo hudobnej komédie Sverdlovsk, "Mŕtve duše". Libreto Konstantin Rubinsky, skladateľ Alexander Pantykin.
• Od roku 2005 - Národné akademické divadlo pomenované po Yanka Kupala (Minsk, Bieloruská republika), "Chichikov". Réžia: Valery Raevsky, kostýmy a scénografia: Boris Gerlovan, skladateľ: Viktor Kopytko. V predstavení účinkujú ľudoví a vážení umelci Bieloruska, ako aj mladí herci. Úlohu manželky policajného šéfa hrá Svetlana Zelenkovskaja.

Opera

Ilustrácie

Ilustrácie k románu „Mŕtve duše“ vytvorili vynikajúci ruskí a zahraniční umelci.

• Klasickými dielami sa stali kresby A. A. Agina, ktoré vyryl jeho stály spolupracovník E. E. Bernardsky.

„Sto kresieb pre mŕtve duše N. V. Gogoľa“ vyšlo v roku 1847 v zošitoch so štyrmi drevorytmi. Na rytení ilustrácií sa okrem Bernardského podieľali jeho žiaci F. Bronnikov a P. Kurenkov. Celá séria (104 kresieb) vyšla v roku 1892 a fototypicky sa zopakovala v roku 1893. V roku 1902, keď vypršali výhradné autorské práva na Gogoľove diela, ktoré vlastnil petrohradský vydavateľ A.F. Marx, vyšli dve vydania „Mŕtve duše“ s kresbami A.A. Agina (Petrohradská elektrická tlačiareň a vydavateľstvo F.F. Pavlenkov). V roku a 1935 vyšla v Štátnom nakladateľstve beletrie kniha s ilustráciami od Agina. V roku 1937 vyšli vo vydavateľstve Academia „Mŕtve duše“ s kresbami Agina, ktoré preryli M. G. Pridantsev a I. S. Neutolimov. Neskôr boli rytiny E. E. Bernardského fotomechanicky reprodukované (Dagestanské štátne vydavateľstvo, Machačkala,; Detské štátne vydavateľstvo,,; Goslitizdat,; reklamná a počítačová agentúra Trud). Aginove ilustrácie boli reprodukované aj v zahraničných vydaniach „Dead Souls“: 25 z nich v nemeckom preklade, vydaný v roku 1913 v Lipsku; 100 - vo vydaní vydavateľstva Zander v Berlíne bez uvedenia roku. Aginove kresby boli reprodukované v publikácii berlínskeho vydavateľstva "Aufbau Verlag" ().

• Ďalšia uznávaná séria ilustrácií k románu patrí P. M. Boklevskému.

Umelec začal pracovať na ilustráciách pre Dead Souls v 60. rokoch 19. storočia. Prvá publikácia však pochádza z roku 1875, keď moskovský časopis „Pchela“ vytlačil 23 akvarelových portrétov Gogoľových hrdinov, reprodukovaných technikou drevorezu. Potom sa v časopise „Picturesque Review“ v roku 1887 objavilo ďalších sedem kresieb. Prvou samostatnou publikáciou Boklevského ilustrácií bol Album Gogoľových typov (St. Petersburg,), ktorý vydal N. D. Tyapkin s predslovom V. Ya. Stoyunina. Album pozostáva z 26 kresieb publikovaných predtým v časopisoch. Opakovane ju pretlačili technikou xylografie petrohradskí tlačiari S. Dobrodeev (,), E. Goppe (,,). V roku 1895 vydal moskovský vydavateľ V. G. Gauthier album v novej technike fototypu s predslovom L. A. Belského. Album z roku 1881 s kresbami Boklevského bol reprodukovaný faksimile v Nemecku v berlínskom vydavateľstve Rutten und Loning (). Boklevského kresby boli zriedka používané ako skutočné ilustrácie. Najúplnejšie boli prezentované v 5. zväzku Kompletných diel N. V. Gogoľa, ktoré realizovalo vydavateľstvo Pechatnik (Moskva). Neskôr Boklevského kresby ilustrovali publikáciu Mŕtve duše (Goslitizdat,) a 5. zväzok Gogoľových súborných diel (Goslitizdat,). Sedem oválnych bust Čičikova, Manilova, Nozdreva, Sobakeviča, Pljuškina, kapitána Kopeikina, Tentetnikova v súborných dielach je vytlačených na kriedovom papieri na samostatných listoch technikou autotypu.

Chagall začal pracovať na ilustráciách pre Dead Souls v roku 1923, čím splnil objednávku francúzskeho marchanda a vydavateľa Ambroise Vollarda. Celé vydanie bolo vytlačené v roku 1927. Kniha preložená do francúzštiny od A. Monga s ilustráciami Chagalla vyšla v Paríži až v roku 1948, takmer desať rokov po smrti Vollarda, vďaka úsiliu ďalšieho vynikajúceho francúzskeho vydavateľa Eugena Teriadeho.

Poznámky

1. Mann Yu.V. Gogoľ. Stručná literárna encyklopédia. T. 2: Gavrilyuk - Zulfigar Shirvani. Stb. 210-218. Základná elektronická knižnica „Ruská literatúra a folklór“ (1964). archivované
2. Vadim Polonský. Gogoľ. okolo sveta. Yandex. Archivované z originálu 19. februára 2012. Získané 2. júna 2009.
3. N. V. Gogola v Ríme v lete 1841. - P. V. Annenkov. Literárne spomienky. Úvodný článok V. I. Kuleshova; komentáre A. M. Dolotová, G. G. Elizavetina, Yu. V. Mann, I. B. Pavlova. Moskva: Beletria, 1983 (Séria literárnych memoárov).
4. Chuďakov V.V. Podvod Čičikova a Ostapa Bendera // Mesto v rozkvitnutých akáciách... Benders: ľudia, udalosti, fakty / ed. V.Valavin. - Bendery: Polygrafista, 1999. - S. 83-85. - 464 s. - 2000 kópií. - ISBN 5-88568-090-6
5. Mann Yu.V. Hľadanie živej duše: Mŕtve duše. Spisovateľ - kritik - čitateľ. Moskva: Kniha, 1984 (Osud kníh). S. 7.
6. Khyetso G. Čo sa stalo s druhým dielom "Mŕtve duše"? // Otázky literatúry. - 1990. - Číslo 7. - S. 128-139.
7. Gogol N.V. Mŕtve duše.
8. Záhada krypty pod "októbrom"
9. N. V. Gogoľ. Súborné diela v ôsmich zväzkoch. Zväzok 6. S. 316
10. Yu.V. Mann. Hľadanie živej duše: Mŕtve duše. Spisovateľ - kritik - čitateľ. Moskva: Kniha, 1984 (Osud kníh). S. 387; Bibliografia prekladov diel NV Gogola do cudzích jazykov. Moskva: Všesväzová štátna knižnica zahraničnej literatúry, 1953, s. 51-57.

Dej básne navrhol Gogolovi Alexander Puškin, pravdepodobne v septembri 1831. Informácie o tom siahajú až do "Autorovho priznania", napísaného v roku 1847 a uverejneného posmrtne v roku 1855 a sú potvrdené spoľahlivými, aj keď nepriamymi dôkazmi.

Zdokumentovaná história vzniku diela sa začína 7. októbra 1835: v liste Puškinovi z tohto dňa Gogoľ po prvý raz spomína „Mŕtve duše“: „Začal písať Mŕtve duše. Dej sa roztiahol do dlhého románu a zdá sa byť veľmi vtipný.

Gogoľ čítal prvé kapitoly Puškinovi pred jeho odchodom do zahraničia. Práce pokračovali na jeseň 1836 vo Švajčiarsku, potom v Paríži a neskôr v Taliansku. V tom čase si tvorca vytvoril postoj k vlastnej tvorbe ako k „svätému testamentu básnika“ a literárnemu počinu, ktorý má zároveň význam vlasteneckého, ktorý má odhaľovať osud Ruska a sveta. V Baden-Badene v auguste 1837 Gogoľ prečítal nedokončenú báseň v prítomnosti dvornej dámy cisárskeho dvora Alexandry Smirnovej (rodenej Rossetovej) a potomka Nikolaja Karamzina Andreja Karamzina, v októbri 1838 prečítal časť rukopisu Alexander Turgenev. Práce na prvom zväzku sa uskutočnili v Ríme koncom roku 1837 - začiatkom roku 1839.

Po návrate do Ruska Gogoľ v septembri 1839 čítal kapitoly z Mŕtvych duší v dome Aksakovcov v Moskve, potom v Petrohrade s Vasilijom Žukovským, Nikolajom Prokopovičom a ďalšími blízkymi známymi. Spisovateľ pracoval na konečnom dokončení prvého zväzku v Ríme od konca septembra 1840 do augusta 1841.

Po návrate do Ruska Gogoľ prečítal kapitoly románu v dome Aksakovcov a pripravil rukopis na vydanie. Na stretnutí Moskovského cenzúrneho výboru 12. decembra 1841 boli odhalené prekážky zverejnenia rukopisu predloženého na posúdenie cenzorovi Ivanovi Snegirevovi, ktorý s najväčšou pravdepodobnosťou oboznámil tvorcu s bremenami, ktoré sa môžu objaviť. V obave zo zákazu cenzúry poslal Gogoľ v januári 1842 prostredníctvom Belinského rukopis do Petrohradu a požiadal svojich priateľov A. O. Smirnovu, Vladimíra Odoevského, Petra Pletneva, Miša Vielgorského o pomoc pri prechode cenzúry.

9. marca 1842 knihu povolil cenzor Alexander Nikitenko, ale so zmeneným názvom a bez Rozprávky o kapitánovi Kopeikinovi. Ešte pred prijatím cenzurovanej kópie sa rukopis začal písať na stroji v tlačiarni Moskovského inštitútu. Sám Gogoľ sa zaviazal navrhnúť obálku románu, napísal malými písmenami „Dobrodružstvá Čičikova alebo“ a veľkými písmenami „Mŕtve duše“. V máji 1842 vyšla kniha pod názvom „Čičikovove dobrodružstvá alebo mŕtve duše, báseň N. Gogoľa“. V ZSSR a modernom Rusku sa názov „Dobrodružstvá Čičikova“ nepoužíva.

Gogoľ, podobne ako Dante Alighieri, zamýšľal urobiť báseň trojzväzkovou a napísal 2. zväzok, kde boli zobrazené pozitívne obrazy a pokus o zobrazenie morálneho znovuzrodenia Čičikova. Gogol začal pracovať na druhom zväzku pravdepodobne v roku 1840. Práce na ňom trvali v Nemecku, Francúzsku a hlavne v Taliansku v rokoch 1842-1843. Koncom júna alebo začiatkom júla 1845 spisovateľ spálil rukopis druhého zväzku. Pri práci na druhom zväzku prerástol význam diela v mysli spisovateľa za hranice skutočných literárnych textov, čím sa plán stal prakticky nerealizovateľným. V noci z 11. na 12. februára 1852 Gogoľ spálil biely rukopis druhého zväzku (jediným očitým svedkom bol sluha Semyon) a o 10 dní neskôr zomrel. Predbežné rukopisy štyroch kapitol druhého zväzku (v neúplnej podobe) boli objavené pri otváraní listín spisovateľa, zapečatené po jeho smrti. Pitvu vykonali 28. apríla 1852 S. P. Ševryov, gróf A. P. Tolstoj a civilný guvernér hlavného mesta Ivan Kapnist (syn básnika a dramatika V. V. Kapnista). Bielenie rukopisov vykonal Ševryov, ktorý sa postaral aj o jeho vydanie. Zoznamy pre druhý diel kolovali ešte pred jeho vydaním. Po prvýkrát boli zachované kapitoly druhého zväzku Mŕtve duše publikované ako súčasť Kompletných diel Gogoľa v lete 1855. Vytlačené teraz spolu s prvými 4 kapitolami druhého zväzku, jedna z posledných kapitol patrí do staršieho vydania ako ostatné kapitoly.

Zdroj materiálu: en.wikipedia.org

Na internete si môžete prečítať báseň „Mŕtve duše“ na týchto webových stránkach:

ilibrary.ru - báseň je rozdelená na kapitoly stránku po stránke, pohodlné na čítanie

public-library.narod.ru - celá báseň na jednej stránke webu

nikolaygogol.org.ru - báseň je rozdelená na strany. Spolu je to 181 strán. Možnosť tlače textu

V ktorom roku boli napísané Dead Souls?

Dej básne navrhol Gogolovi Alexander Puškin, pravdepodobne v septembri 1831. Informácie o tom siahajú až do "Autorovho priznania", napísaného v roku 1847 a uverejneného posmrtne v roku 1855 a sú potvrdené spoľahlivými, aj keď nepriamymi dôkazmi. Zdokumentovaná história vzniku diela sa začína 7. októbra 1835: v liste Puškinovi z tohto dňa Gogoľ po prvý raz spomína ...

Mŕtve duše sú Gogoľovým hlavným dielom, a to nielen z hľadiska hĺbky a rozsahu umeleckých zovšeobecnení. Práca na básni sa zmenila na dlhý proces ľudského a literárneho sebapoznania autora, ašpirujúceho na svet vysokých duchovných právd. „Témou Mŕtvých duší nie je vôbec provincia, ani pár škaredých vlastníkov pôdy, ani to, čo sa im pripisuje,“ poznamenal Gogol po vydaní prvého zväzku. "Stále je to záhada, ktorá by mala byť zrazu, na prekvapenie všetkých... odhalená v nasledujúcich zväzkoch."

Zmeny v myšlienke Gogolovho hlavného diela, hľadanie žánru, práca na texte kapitol prvého a druhého zväzku, reflexia tretieho - všetko, čo sa nazýva tvorivá história diela - fragmenty grandiózna „stavba“, ktorú Gogoľ vymyslel, ale nerealizoval. Prvý zväzok „Mŕtve duše“ je len časťou, v ktorej sa hádajú obrysy celku. Podľa definície spisovateľa „toto je bledý začiatok toho diela, ktoré vďaka svetlej milosti neba nebude príliš zbytočné“. Niet divu, že autor prirovnal prvý zväzok básne s verandou, ktorú provinčný architekt narýchlo pripevnil k „palácu, ktorý sa plánuje postaviť v kolosálnom meradle“. Štúdium prvého zväzku je prvým krokom k pochopeniu celkového plánu básne. Význam jediného dokončeného zväzku je zase odhalený až v porovnaní s tým hypotetickým dielom, ktoré nikdy nevzniklo.

Originalita žánru, črty zápletky a zloženie "Mŕtve duše" sú spojené s vývojom a prehĺbením pôvodnej myšlienky diela. Pushkin stál pri vzniku Dead Souls. Podľa Gogoľa mu básnik poradil, aby sa ujal veľkej eseje a dokonca uviedol zápletku, z ktorej chcel urobiť „niečo ako báseň“. „Pushkin zistil, že zápletka Mŕtve duše je pre mňa dobrá, pretože mi dáva úplnú slobodu cestovať po celom Rusku s hrdinom a prinášať množstvo najrozmanitejších postáv“ („Priznanie autora“). Zdôraznime, že nešlo ani tak o samotnú zápletku, ako skôr o „myšlienku“ – jadro výtvarnej koncepcie diela – Puškinov „narážku“ na Gogoľa. Veď budúci autor básne dobre poznal každodenné príbehy založené na podvodoch s „mŕtvymi dušami“. Jeden z týchto prípadov sa stal v Mirgorode v Gogoľovej mladosti.

„Mŕtve duše“ sú mŕtvi nevoľníci, ktorí boli naďalej „živým“ majetkom prenajímateľov až do ďalšej „revíznej rozprávky“, po ktorej boli oficiálne považovaní za mŕtvych. Až potom za ne prestali prenajímatelia platiť daň – daň z hlavy. Roľníkov, ktorí existovali na papieri, bolo možné predať, darovať alebo dať do hypotéky, čo niekedy využívali podvodníci, ktorí pokúšali vlastníkov pôdy s možnosťou nielen zbaviť sa nevoľníkov, ktorí neprinášali príjem, ale aj získať pre nich peniaze. Ten istý kupec „mŕtvych duší“ sa stal vlastníkom veľmi reálneho štátu. Čičikovovo dobrodružstvo je výsledkom „najinšpirovanejšej myšlienky“, ktorá ho napadla: „Áno, ak kúpim všetkých tých, ktorí vymreli skôr, ako ešte zadali nové revízne príbehy, získam ich, povedzme, tisíc, áno, poďme povedzme, správna rada dá dvesto rubľov na hlavu: tu už dvestotisícový kapitál! A teraz je vhodná doba, nedávno bola epidémia, veľa ľudí zomrelo, vďaka Bohu, veľa.

„Anekdota“ s mŕtvymi dušami dala základ dobrodružnému pikaresknému románu. Táto variácia románového žánru je zábavná a vždy bola veľmi populárna. Pikareskné romány vytvorili Gogoľovi starší súčasníci: V.T. Napriek nízkej umeleckej úrovni mali ich romány obrovský úspech.

Dobrodružný pikareskný román je pôvodnou žánrovou predlohou Mŕtvych duší, no v procese práce na diele sa dramaticky zmenil. Svedčí o tom najmä autorské označenie žánru – báseň, ktoré sa objavilo po úprave hlavnej myšlienky a celkového plánu diela. Gogoľova téza „objaví sa v nej celé Rusko“ nielenže zdôraznila rozsah novej myšlienky v porovnaní s predchádzajúcim zámerom ukázať Rusko „aspoň z jednej strany“, teda satiricky, ale znamenala aj rozhodujúcu revíziu doterajšieho vybraný žánrový model. Rozsah dobrodružného pikareskného románu sa zúžil: tradičný žáner nemohol obsiahnuť všetko bohatstvo novej myšlienky. Čičikova „Odysea“ sa stala len jedným zo spôsobov umeleckého stvárnenia autorovej vízie Ruska.

Dobrodružný pikareskný román, ktorý stratil hlavnú úlohu v Mŕtvych dušiach, zostal žánrovou škrupinou pre ďalšie dve hlavné žánrové tendencie básne – moralistickú a epickú. Po odhalení žánrovej originality diela je potrebné zistiť, ktoré črty žánru románu sa zachovali a ktoré boli rozhodne zavrhnuté, ako v básni interagujú romantické, moralistické a epické žánrové smery.

Jedným z trikov, ktoré sa používajú v dobrodružných pikareskných románoch, je tajomstvo pôvodu hrdinu, ktorý bol v prvých kapitolách románu buď nájdeným, alebo človekom z prostého ľudu, a „na konci poslednej časti“ slovami Puškina, po prekonaní mnohých životných prekážok, sa zrazu stal synom „ušľachtilých“ rodičov a získal bohaté dedičstvo. Gogoľ túto romanopiseckú šablónu rezolútne opustil.

Čičikov je muž „stredu“: „nie pekný muž, ale ani zle vyzerajúci, ani príliš tučný, ani príliš chudý; človek nemôže povedať, že je starý, ale nie je to tak, že by bol príliš mladý. Životný príbeh dobrodruha je čitateľovi skrytý až do jedenástej, poslednej kapitoly. Keď sa spisovateľ rozhodol „skryť toho darebáka“, teda povedať Čičikovov pôvod, začína zdôrazňovaním priemernosti, „vulgárnosti“ hrdinu:

"Temný a skromný je pôvod nášho hrdinu." A dokončuje svoju podrobnú biografiu a zhŕňa: „Takže náš hrdina je tam, čo je! Ale možno budú požadovať konečnú definíciu v jednom riadku: kto je vo vzťahu k morálnym vlastnostiam? Že to nie je hrdina, plný dokonalosti a cností, je evidentné. Kto je on? takže darebák? Prečo darebák, prečo byť taký prísny na ostatných? Odmietajúc extrémy v definícii Čičikova (nie hrdina, ale ani darebák), Gogoľ sa zastaví pri jeho hlavnej, nápadnej vlastnosti: „Najspravodlivejšie je nazvať ho: vlastník, nadobúdateľ.“

V Čičikove teda nie je nič neobvyklé: ide o „priemerného“ človeka, v ktorom autor posilnil črtu spoločnú pre mnohých ľudí. Vo svojej vášni pre zisk, ktorý nahradil všetko ostatné, v honbe za duchom krásneho a ľahkého života, Gogol vidí prejav obvyklej „ľudskej chudoby“, nedostatku duchovných záujmov a životných cieľov - všetko, čo mnohí ľudia starostlivo skrývajú. . Autor potreboval životopis hrdinu ani nie tak na to, aby odhalil „tajomstvo“ jeho života, ale aby čitateľom pripomenul, že Čičikov nie je výnimočný, ale celkom obyčajný fenomén: „nejakú časť Čičikova“ v sebe môže objaviť každý.

Tradičnou zápletkou „jar“ v moralistických dobrodružných a pikareskných románoch je prenasledovanie hlavného hrdinu zlými, chamtivými a zlomyseľnými ľuďmi. Na ich pozadí sa darebný hrdina, ktorý bojoval za svoje práva, mohol javiť takmer ako „dokonalý model“. Spravidla mu pomáhali cnostní a súcitní ľudia, ktorí naivne vyjadrovali autorove ideály. V prvom diele Mŕtve duše Čičikova nikto neprenasleduje a chýbajú postavy, ktoré by sa aspoň do istej miery mohli stať hovorcami z pohľadu autora. Až v druhom zväzku sa objavili „pozitívne“ postavy: daňový farmár Murazov, statkár Kostanzhoglo, guvernér, ktorý je nekompromisný k prešľapom úradníkov, no tieto, pre Gogoľa nezvyčajné osobnosti, majú ďaleko od románových šablón.

Zápletky mnohých dobrodružných a pikareskných románov boli umelé, pritiahnuté za vlasy. Dôraz sa kládol na „dobrodružstvá“, dobrodružstvá nepoctivých hrdinov. Gogoľa nezaujímajú Čičikovove „dobrodružstvá“ samy o sebe a dokonca ani ich „hmotný“ výsledok (hrdina nakoniec získal majetok podvodným spôsobom), ale ich spoločenský a morálny obsah, ktorý spisovateľovi umožnil urobiť z Čičikovho darebáctva „zrkadlo“, ktoré odrážalo moderné Rusko. Toto je Rusko vlastníkov pôdy, ktorí predávajú „vzduch“ – „mŕtve duše“, a úradníkov, ktorí podvodníkovi pomáhajú, namiesto toho, aby ho chytili za ruku. Okrem toho má dej založený na Čičikovových potulkách obrovský sémantický potenciál: vrstvy iných významov, filozofických a symbolických, sa prekrývajú na reálny základ.

Autor zámerne spomaľuje pohyb zápletky, každú udalosť sprevádza podrobnými opismi výzoru postáv, materiálneho sveta, v ktorom žijú, úvahami o ich ľudských vlastnostiach. Dobrodružný a pikareskný dej stráca nielen dynamiku, ale aj význam: každá udalosť spôsobí, že sa strhne „lavína“ faktov, detailov, autorových úsudkov a hodnotení. Na rozdiel od požiadaviek žánru dobrodružno-pikareskných románov sa dej Mŕtvých duší v posledných kapitolách takmer úplne zastaví. Z udalostí, ktoré sa odohrávajú v siedmej až jedenástej kapitole, sú pre vývoj akcie významné len dve - registrácia kúpnej zmluvy a odchod Čičikova z mesta. Nepokoje v provinčnom meste, spôsobené túžbou odhaliť Čičikovovo „tajomstvo“, nielenže nepribližujú spoločnosť k odhaleniu podvodníka, ale posilňujú aj pocit, že v meste vládne „anarchia“: zmätok, hlúpe značkovanie , "záplava nečinných rečí."

Jedenásta kapitola prvého zväzku je z dejového hľadiska najstatickejšia, presýtená extradejovými zložkami: obsahuje tri lyrické odbočky, Čičikovovo pozadie a podobenstvo o Kifovi Mokijevičovi a Mokiji Kifovičovi. Avšak až v záverečnej kapitole sa objasňuje postava dobrodruha (autor podrobne rozoberá svoj pohľad naňho po tom, čo už boli predstavené pohľady iných postáv). Tu sa dokončuje „portrét“ provinčného mesta a čo je najdôležitejšie, určuje sa mierka všetkého zobrazeného v prvom zväzku: proti je majestátny obraz „neprekonateľnej“ „ruskej trojky“, ktorá sa ponáhľa historickým priestorom. na ospalý život provinčného mesta a beh Čičikovskej trojky. Zdá sa, že autor presviedča čitateľov, že zápletka založená na Čičikovových „dobrodružstvách“ je len jednou z celej palety životných zápletiek, ktoré život Rusku dáva. Ukázalo sa, že provinčné mesto je len nenápadným bodom na jeho mape a účastníci opísaných udalostí sú len malou, bezvýznamnou časťou Ruska - „mocným priestorom“, „tj iskrivou, nádhernou, neznámou krajinou“.

Postava podvodníka, darebáka a dobrodruha Čičikova pomohla vybudovať rôzny životný materiál do dejového príbehu. Bez ohľadu na to, aké rozmanité sú situácie a epizódy, podvodník vďaka svojim životným cieľom a morálnym vlastnostiam im dáva harmóniu a integritu, poskytuje dokonalú akciu. Motivácia udalostí, ako v každom dobrodružno-pikaresknom románe, je pomerne jednoduchá, no „funguje“ bezchybne.

Smäd po víťazstve, veľa šťastia prinúti hrdinu-dobrodruha rýchlo zmeniť pozíciu, ľahko sa pohybovať, hľadať známych s „správnymi“ ľuďmi, hľadať ich polohu. Po príchode do provinčného mesta NN Chichikov nikoho nepoznal. Čičikovove známosti - s úradníkmi provinčného mesta a s okolitými vlastníkmi pôdy - umožnili autorovi podrobne rozprávať o každom novom človeku, charakterizovať jeho vzhľad, spôsob života, zvyky a predsudky a spôsob komunikácie s ľuďmi. Príchod hrdinu, jeho záujem o miesto, kam prišiel, o ľudí, ktorých tam stretol, je celkom dostatočnou dejovou motiváciou na zaradenie ďalších a ďalších epizód do diela. Každá epizóda sa jednoducho pripája k predchádzajúcej a tvorí kronickú zápletku – kroniku Čičikovovej cesty za „mŕtvymi dušami“.

Monotónnosť a „programovanie“ Čičikovovej cesty je narušené iba v dvoch prípadoch: k neplánovanému stretnutiu s Korobochkou došlo na milosť opitého Selifana, ktorý stratil cestu, po ktorom sa Čichikov stretol s Nozdrevom v krčme na „hlavnej ceste“. ku ktorému sa vôbec nechystal ísť. Ale ako vždy u Gogola, malé odchýlky od všeobecného pravidla to len potvrdzujú. Náhodné stretnutia s Korobochkou a Nozdryovom, ktoré na nejaký čas vyradia Chichikov z obvyklej „vyjazdenej koľaje“, neporušujú všeobecný plán. Nasledujúce udalosti v provinčnom meste sa stali ozvenou týchto stretnutí: Korobochka prichádza, aby zistil „koľko mŕtvych duší ide“ a Nozdryov všetkým rozpráva o podvode „vlastníka Chersonskej pôdy“. Čičikovov najväčší úspech – návšteva Pljuškina, ktorého roľníci umierajú ako muchy – je tiež náhodný: Sobakevič mu povedal o existencii tohto vlastníka pôdy.

Gogol „preniká“ spolu s hrdinom do najrozmanitejších tried a vytvára široký obraz morálky. Morálna popisnosť je jednou zo sekundárnych žánrových čŕt dobrodružne pikareskného románu. Gogoľ, využívajúc moralistický potenciál žánru, urobil z každodennosti a morálky najdôležitejší žánrový trend v Mŕtvych dušiach. Po každom pohybe Čičikova nasleduje esej o živote a zvykoch. Najrozsiahlejšia z týchto esejí je príbeh zo života provinčného mesta, ktorý sa začal v prvej kapitole a pokračoval v siedmej až jedenástej kapitole. V druhej až šiestej kapitole je Chichikovova návšteva u ďalšieho statkára sprevádzaná podrobnou moralistickou esejou.

Gogoľ si dobre uvedomoval, že psychológia dobrodruha mu dáva ďalšie možnosti preniknúť do hĺbky stvárnených postáv. Aby dobrodruh dosiahol svoj cieľ, nemôže byť obmedzený na povrchný pohľad na ľudí: potrebuje poznať ich starostlivo skryté, odsúdeniahodné stránky. Čičikov, už v prvej fáze prác na Mŕtvych dušiach, sa stal akoby „asistentom“ spisovateľa, ktorý bol fascinovaný myšlienkou vytvorenia satirického diela. Táto funkcia hrdinu bola plne zachovaná, aj keď sa myšlienka diela rozšírila.

Skupovanie „mŕtvych duší“, teda páchanie trestného činu, podvodník musí byť vynikajúci fyziognom a subtílny psychológ, samozrejme, svojim osobitým spôsobom. Čičikov ponúknutím na predaj mŕtvych duší skutočne presvedčí vlastníkov pôdy, aby s ním uzavreli zločinecké sprisahanie a stali sa spolupáchateľmi jeho zločinu. Je presvedčený, že zisk a vypočítavosť sú najsilnejšími motívmi akéhokoľvek konania, aj nezákonného a nemorálneho. Ako každý darebák však Čičikov nemôže byť neopatrný, ale musí „urobiť preventívne opatrenia“, pretože zakaždým riskuje: čo ak sa vlastník pôdy ukáže ako čestný a dodržiavajúci zákony a nielenže odmietne predať „mŕtve duše“, ale aj vydá ho spravodlivosti? Čičikov nie je len podvodník, jeho úloha je dôležitejšia: pre satiristu je potrebný ako mocný nástroj na testovanie iných postáv, na ukazovanie ich súkromného života skrytého pred zvedavými očami.

Obraz všetkých prenajímateľov je založený na rovnakej mikrozápletke. Jeho „jar“ sú činy kupca „mŕtvych duší“. Dve postavy sú nenahraditeľnými účastníkmi piatich mikrozápletiek: Čičikov a majiteľ pozemku, ktorého navštevuje. Príbeh o statkároch buduje autor ako postupnú zmenu epizód: vstup na panstvo, stretnutie, občerstvenie, Čičikova ponuka na predaj „mŕtvych duší“, odchod. Nejde o obyčajné dejové epizódy: autora nezaujímajú samotné udalosti, ale možnosť detailne ukázať objektívny svet okolo statkárov, vytvárať ich portréty. Každodenné detaily odzrkadľujú osobnosť toho či onoho majiteľa pozemku: veď každá usadlosť je ako uzavretý svet, vytvorený na obraz a podobu svojho majiteľa. Celá masa detailov umocňuje dojem majiteľa pozemku, zdôrazňuje najdôležitejšie stránky jeho osobnosti.

Po príchode na panstvo sa Čičikov zakaždým akoby ocitol v novom „štáte“, ktorý žije podľa svojich vlastných nepísaných pravidiel. Bystré oko dobrodruha zachytí tie najmenšie detaily. Autor využíva Čičikovove dojmy, ale neobmedzuje sa len na ne. Obraz toho, čo Čičikov videl, dopĺňajú autorove opisy usadlosti, zemepánskeho domu, samotného zemepána. V „gazdovskej“ aj „provinčnej“ kapitole básne sa používa podobný princíp reprezentácie: autor, ktorý sa zameriava na uhol pohľadu hrdinu-dobrodruha, ho ľahko nahrádza vlastným, „vychytávaním“ a zovšeobecňujúc to, čo Čičikov videl.

Čičikov vidí a chápe jednotlivosti – autor objavuje v postavách a v rôznych životných situáciách ich všeobecnejší spoločenský a univerzálny obsah. Čičikov je schopný vidieť iba povrch javov – autor preniká do hĺbky. Ak je pre podvodného hrdinu dôležité, aby pochopil, s akým človekom sa stretol a čo od neho možno očakávať, tak pre autora je každý nový Čičikovov dejový partner osobou predstavujúcou veľmi špecifický spoločenský a ľudský typ. Gogol sa snaží povýšiť jednotlivca, konkrétne na generický, spoločný pre mnohých ľudí. Napríklad, keď charakterizuje Manilova, poznamenáva: „Existuje druh ľudí, ktorí sú známi pod menom: ľudia sú takí, ani to ani tamto, ani v meste božom, ani v dedine Selifan, podľa príslovia. . Možno by sa k nim mal pridať aj Manilov. Rovnaký princíp je použitý aj v autorovom opise Korobochky: „O minútu prišla domáca pani, staršia pani, v akejsi spacej čiapke, narýchlo navlečená, s flanelkou na krku, jedna z tých matiek, malých statkárov. ktorí plačú pre neúrodu, straty a držia hlavu trochu bokom a medzitým postupne získavajú peniaze v pestrých vrecúškach umiestnených v zásuvkách komôd. „Nozdryovova tvár je čitateľovi pravdepodobne trochu povedomá. Každý musel stretnúť veľa takýchto ľudí. ... Sú to vždy rečníci, povaľači, horiaci, prominentní ľudia,“ takto sa Nozdryov prezentuje čitateľovi.

Gogoľ ukazuje nielen to, ako sa v podobných situáciách prejavuje individualita každého majiteľa pôdy, ale zároveň zdôrazňuje, že za všetko, čo sa v tomto „štáte deje“, môže práve vlastník pôdy. Svet vecí obklopujúcich zemepánov, ich statky a dedinu, v ktorej nevoľníci žijú, je vždy presnou podobizňou osobnosti zemepána, jeho „zrkadla“. Kľúčovou epizódou na stretnutiach s vlastníkmi pôdy bol Čičikov návrh na predaj „mŕtvych duší“ a reakcia vlastníkov pôdy na tento návrh. Správanie každého z nich je individuálne, ale výsledok je vždy rovnaký: neodmietol ani jeden vlastník pôdy, vrátane škandalózneho Nozdryova. Táto epizóda jasne ukazuje, že v každom statkárovi Gogoľ objavuje len variáciu jedného spoločenského typu – statkára, ktorý je pripravený uspokojiť Čičikovovu „fantastickú túžbu“.

Na stretnutiach s majiteľmi pôdy sa odhaľuje aj osobnosť samotného dobrodruha: je predsa nútený prispôsobiť sa každému z nich. Čičikov ako chameleón mení svoj vzhľad a správanie: s Manilovom sa správa ako „Manilov“, s Korobochkou je hrubý a priamy, ako ona, atď. Možno len so Sobakevičom sa mu nepodarí okamžite „naladiť“ - myšlienka tento muž, ktorý vyzerá ako „stredný medveď“, pre ktorého sú všetci úradníci v provinčnom meste podvodníci a predavači Krista, je príliš bizarný, „je tam len jeden slušný človek: prokurátor; a aj ten, pravdupovediac, je sviňa.“

Čisto materiálnym dôvodom pohybov hrdinu je len dejový „rámec“, ktorý podporuje celé „budovanie“ básne. Aby sme parafrázovali Gogoľove porovnanie „mŕtvych duší“ s „palácom“, koncipovaným „na stavbu v obrovskom meradle“, môžeme povedať, že táto budova má veľa „miestností“: priestranné, svetlé a stiesnené, ponuré, má veľa širokých chodby a tmavé zákutia, nie je jasné, kam vedie. Autor básne je Čičikovov nepostrádateľný spoločník, ktorý ho nenechá ani minútu samého. Stáva sa akýmsi sprievodcom: povie čitateľovi ďalší obrat deja, podrobne opíše ďalšiu „miestnosť“, do ktorej svojho hrdinu zavedie. Doslova na každej strane básne počujeme hlas autora – komentátora prebiehajúcich udalostí, ktorý rád podrobne a podrobne rozpráva o ich účastníkoch, aby ukázal situáciu deja bez toho, aby mu unikol jediný detail. Sú potrebné pre najúplnejší obraz konkrétnej osoby alebo predmetu, ktorý spadá do jeho zorného poľa, a čo je najdôležitejšie, aby sa úplne a podrobne vytvoril „portrét“ Ruska a ruského ľudu.

Obraz autora je najdôležitejším obrazom básne. Vzniká tak v dejovom rozprávaní, ako aj v autorkiných odbočkách. Autor je mimoriadne aktívny: jeho prítomnosť je cítiť v každej epizóde, v každom opise. Je to spôsobené subjektivitou rozprávania v Dead Souls. Hlavnou funkciou autora-rozprávača je zovšeobecňovanie: v konkrétnom a zdanlivo bezvýznamnom sa vždy snaží odhaliť to charakteristické, typické, spoločné pre všetkých ľudí. Autor nevystupuje ako spisovateľ všedného dňa, ale ako znalec ľudskej duše, ktorý si dôkladne preštudoval jej svetlé i temné stránky, zvláštnosti a „fantastické túžby“. V podstate pre autora nie je v živote postáv nič tajomné ani náhodné. V každej osobe, s ktorou sa Čichikov stretne, av sebe samých sa autor snaží ukázať tajné „pramene“, skryté pred cudzincami, motívy správania. Podľa autora je „múdry ten, kto sa nevyhýba žiadnej postave, ale upriami na ňu skúmavý pohľad a skúma jej pôvodné príčiny“.

V autorových odbočkách sa autor odhaľuje ako hlboko cítiaci, emotívny človek, schopný uniknúť pred jednotlivosťami, odhodiť „všetko to strašné, úžasné bahno maličkostí, ktoré nám zamotali život“, o ktorých v príbehu hovorí. Na Rusko sa pozerá očami epického spisovateľa, ktorý chápe iluzívnosť, pominuteľnosť vulgárneho života ľudí, ktorých zobrazuje. Za prázdnotou a nehybnosťou „nefajčiarov“ dokáže autor uvažovať o „celom enormne uponáhľanom živote“, o budúcom vírovom pohybe Ruska.

Najširší rozsah autorových nálad je vyjadrený v lyrických odbočkách. Obdiv nad presnosťou ruského slova a svižnosťou ruskej mysle (záver piatej kapitoly) vystrieda smutná a elegická úvaha o mladosti a zrelosti, o strate „živého pohybu“ (začiatok šiestej kapitola). Komplexná škála pocitov je vyjadrená v lyrickej odbočke na začiatku siedmej kapitoly. Pri porovnávaní osudov dvoch spisovateľov autor s trpkosťou píše o morálnej a estetickej hluchote „moderného dvora“, ktorý neuznáva, že „okuliare pozerajúce sa okolo sĺnk a prenášajúce pohyby nepozorovaného hmyzu sú rovnako úžasné“, že „ vysoký nadšený smiech stojí za to stáť vedľa vysokého lyrického pohybu“. Autor sa hlási k typu spisovateľa, ktorého „moderný súd“ neuznáva: „Jeho kariéra je drsná a trpko pocíti svoju osamelosť.“ Na konci lyrickej odbočky sa však autorova nálada dramaticky zmení: stáva sa vznešeným prorokom, jeho pohľad sa otvára do budúcej „strašnej búrky inšpirácie“, ktorá „vstane z hlavy odetej svätou hrôzou a leskom“. “ a potom jeho čitatelia „voňajú v rozpačitom úžase majestátnym hromom iných prejavov...“

V jedenástej kapitole lyricko-filozofická meditácia o Rusku a povolaní spisovateľa, ktorému „hlavu zatienil hrozivý mrak, ťažký prichádzajúcimi dažďami“ („Rus! Rus! Vidím ťa, z mojej nádhernej, krásnej ďaleko ťa vidím...“), nahrádza chválospev cesty, chválospev na pohyb – zdroj „nádherných nápadov, poetických snov“, „nádherných dojmov“ („Aké zvláštne, lákavé a znesiteľné , a nádherné slovom: cesta! .."). Dve najdôležitejšie témy autorových úvah – téma Ruska a téma cesty – sa spájajú v lyrickej odbočke, ktorá dotvára prvý zväzok. „Rus-troika“, „všetko inšpirované Bohom“, sa v ňom objavuje ako vízia autora, ktorý sa snaží pochopiť zmysel jej pohybu: „Rus, kam sa ponáhľaš? Dajte odpoveď. Nedáva odpoveď."

Obraz Ruska vytvorený v tejto odbočke a rečnícka otázka autorky, ktorá jej bola adresovaná, odzrkadľujú Puškinov obraz Ruska – „hrdého koňa“, vytvorený v Bronzovom jazdcovi, a s rečníckou otázkou: „Aký oheň je v tomto koni! Kde cválaš, hrdý kôň, / A kde kopytá spustíš? Puškin aj Gogoľ vášnivo túžili pochopiť význam a účel historického pohybu v Rusku. V Bronzovom jazdcovi aj v Mŕtvych dušiach bol umeleckým výsledkom úvah spisovateľov obraz nekontrolovateľne sa rútiacej krajiny, usilujúcej sa o budúcnosť, neposlúchajúcej svojich „jazdcov“: impozantného Petra, ktorý „zdvihol Rusko na zadné nohy“ , zastavujúci svoj spontánny pohyb, a „nefajčiarov“, ktorých nehybnosť ostro kontrastuje s „desivým pohybom“ krajiny.

Vo vysokom lyrickom pátose autora, nasmerovaného do budúcnosti, sa prejavila jedna z hlavných žánrových tendencií básne - epika, ktorá nie je dominantná v prvom zväzku Mŕtvych duší. Tento trend mal byť plne odhalený v nasledujúcich zväzkoch. Pri úvahách o Rusku autor pripomína, čo sa skrýva za ním vyobrazeným „blatom maličkostí, ktoré nám zamotali život“, za „chladnými, roztrieštenými, každodennými postavami, ktorými sa to hemží naša pozemská, niekedy trpká a nudná cesta“. Nie nadarmo hovorí o „nádhernej, krásnej ďaleko“, odkiaľ sa na Rusko pozerá. Toto je epická vzdialenosť, ktorá ho priťahuje svojou „tajnou silou“: vzdialenosť „mocného priestoru“ Ruska („aká iskrivá, nádherná, neznáma vzdialenosť k Zemi! Rusko! ..“) a vzdialenosť historického čas: „Čo prorokuje túto nesmiernu rozlohu? Nie je to tu, vo vás, že sa rodí nekonečná myšlienka, keď vy sami ste bez konca? Nie je tu hrdina, ktorý by tu mal byť, keď je miesto, kde sa otočiť a ísť pre neho? Hrdinovia vyobrazení v príbehu Čičikovových „dobrodružstiev“ sú zbavení epických vlastností, nie sú to hrdinovia, ale obyčajní ľudia so svojimi slabosťami a neresťami. V epickom obraze Ruska, ktorý vytvoril autor, pre nich nie je miesto: zdá sa, že sa zmenšujú, miznú, rovnako ako „ako bodky, ikony nenápadne trčia medzi pláňami nízkych ... miest“. Jediným epickým hrdinom Mŕtve duše, proroctvom o tomto hypotetickom hrdinovi, ktorý by podľa Gogoľa mal byť, sa stáva iba samotný autor, obdarený znalosťou Ruska, „strašnou silou“ a „neprirodzenou silou“, ktorú dostal z ruskej krajiny. objaviť v Rusku.

Jednou z dôležitých čŕt básne, ktorá nedovoľuje dielo vnímať len ako príbeh o „čičikovských dobrodružstvách“ za zlatými kladkami „mŕtvych duší“, je symbolizácia zobrazovaného. „Mŕtve duše“ sú najrozsiahlejším symbolom básne: Koniec koncov, Chichikov kupuje mŕtvych nevoľníkov od živých „mŕtvych duší“. Sú to statkári, ktorí stratili duchovnosť, zmenili sa na „hmotný dobytok“. Gogol sa zaujíma o každú osobu, ktorá je schopná „poskytnúť skutočnú predstavu o panstve, ku ktorému patrí“, ako aj o univerzálnych ľudských slabostiach. Súkromné, individuálne, náhodné sa stáva výrazom typického, spoločného pre všetkých ľudí. Postavy básne, okolnosti, v ktorých sa nachádzajú, objektívny svet, ktorý ich obklopuje, sú nejednoznačné. Autor nielenže neustále pripomína „obyčajnosť“ všetkého, o čom píše, ale zároveň ich vyzýva, aby sa zamysleli nad svojimi postrehmi, aby si pripomenuli, čo sami môžu vidieť na každom kroku, aby sa bližšie pozreli na seba, svoje činy. a obvyklé veci. Gogol akoby „presvital“ cez každý predmet, o ktorom sa diskutuje, a odhaľuje jeho symbolický význam. Čičikov a jeho provinční známi, okolití statkári, sa z vôle autora ocitnú vo svete symbolov, ktoré zároveň zostávajú celkom skutočnými vecami a udalosťami.

Skutočne, čo je nezvyčajné napríklad na „nejakej knihe“, ktorú si zapamätajú všetci čitatelia Mŕtvych duší, ktoré „vždy ležali“ v Manilovovej kancelárii, „označené na štrnástej strane, ktorú neustále čítal dva roky"? Zdá sa, že je to jeden z mnohých detailov, ktoré svedčia o bezcennom, prázdnom živote snílka, statkára „bez nadšenia“. Ale ak sa nad tým zamyslíte, za touto informáciou autora, ktorý miluje dôkladnosť, sa skrýva hlboký zmysel: Manilovova kniha je magický predmet, symbol jeho zastaveného života. Život tohto statkára akoby sa „potkol“ v plnom cvale a zamrzol v dome pána, ktorý stál „na juhu sám, teda na kopci, otvorenom všetkým vetrom“. Existencia Manilova pripomína močiar so stojatou vodou. Čo táto osoba „neustále číta“ „tak-tak, ani v meste Bogdan, ani v dedine Seli-fan“ už dva roky? Nie je to ani to podstatné, ale samotný fakt zmrazeného pohybu: štrnásta strana Manilova nepustí, nedovolí mu pohnúť sa vpred. Jeho život, ktorý Čičikov vidí, je zároveň „štrnástou stranou“, za ktorú už „román života“ tohto statkára nemôže napredovať.

Akýkoľvek detail Gogola sa stáva symbolickým detailom, pretože spisovateľ ukazuje ľudí a veci nie ako „mŕtve“, ale ako „odpočívajúce“, „skamenené“. Ale Gogoľove „skamenenie“ je len prirovnanie k mŕtvemu kameňu. Pohyb zamrzne, ale nezmizne – zostáva ako možný a žiaduci, ako ideál autora. Kniha, aj keď neprečítaná, „vždy ležala“ na stole Manilov. Len čo tento človek prekoná svoju lenivosť a malátnosť, len čo sa vráti z toho „Boh vie odkiaľ“, ktoré ľudí opíja, premení ich na „Boh vie, čo to je“ a čítanie „Knihy života“ sa obnoví. . Pohyb, ktorý sa spomalil alebo zastavil, bude pokračovať. Zastavenie a odpočinok pre Gogola nie je koniec hnutia, nie smrť. Ukrývajú v sebe možnosť pohybu, ktorý môže viesť jednak na „high road“, ale aj prinútiť vás túlať sa v teréne.

Uveďme si ďalší príklad. Čichikov opúšťa Korobochku a žiada ju, aby mu povedala, „ako sa dostať na hlavnú cestu“. „Ako by si to urobil? povedala hosteska. - Ťažko povedať, zákrut je veľa; pokiaľ ti nedám dievča, aby ťa odprevadilo. Veď ty, čaj, máš miesto na kozách, kde by si mohla sadnúť. Celkom normálny, zdanlivo nevýrazný rozhovor. Obsahuje však nielen svetský, ale aj symbolický význam: ukáže sa, ak tento rozhovor dáme do súladu s najdôležitejšou témou básne - témou cesty, cesty, pohybu a jedným z hlavných obrazových symbolov vytvorených Gogol - obraz-symbol cesty, priamo spojený s iným symbolickým obrazom - obrazom Ruska.

"Ako sa dostať na hlavnú cestu"? - to nie je len otázka Čičikova, ktorý z milosti opitého Selifana jazdil v teréne („vláčili sme sa po bránenom poli“, kým „vozík nenarazil šachtami o plot a keď nebolo absolútne nikde ísť"). Aj to je otázka autora, adresovaná čitateľovi básne: spolu so spisovateľom sa musí zamyslieť nad tým, ako sa vydať na „vysokú cestu“ života. Za odpoveďou Korobochky „silnohlavá“ a „klubová“, ako ju definoval podráždený Čičikov, sa skrýva iný, symbolický význam. V skutočnosti je ťažké hovoriť o tom, ako sa „dostať na veľkú cestu“: koniec koncov, „zákrut je veľa“, vždy riskujete, že odbočíte nesprávnym smerom. Preto sa nezaobídete bez sprievodu. Vo svetskom zmysle to môže byť sedliacka dievčina, ktorá má miesto na kozách Čičikovskej britzky. Platba jej, ktorá pozná všetky zákruty, je medený groš.

Ale vedľa Čičikova je vždy miesto pre autora. On, ktorý sa s ním pohybuje životom, pozná aj všetky „zákruty“ v osudoch svojich hrdinov. O niekoľko kapitol neskôr, v lyrickej odbočke na začiatku siedmej kapitoly, autor o svojej ceste priamo povie: „A dlho ma predurčuje úžasná sila ísť ruka v ruke so svojimi podivnými hrdinami. , pozerať sa na všetok ten enormne uponáhľaný život, pozerať sa naň cez smiech svetu viditeľný i neviditeľný, slzy jemu neznáme! „Platba“ pre spisovateľa, ktorý riskoval „vytiahnutie všetkého, čo je každú minútu pred našimi očami a čo ľahostajné oči nevidia“, osamelosť, „výčitky a výčitky“ zaujatého „moderného súdu“. V "Mŕtvych dušiach" sa občas objavia "zvláštne zblíženia", sémantické ozveny situácií, námetov, výpovedí postáv a lyricky napínavých monológov autora. Každodenná, sujetovo-každodenná vrstva rozprávania je len prvou významovou rovinou, na ktorú sa Gogoľ neobmedzuje. Sémantické paralely, ktoré v texte vznikajú, naznačujú zložitosť „konštrukcie“, nejednoznačnosť textu básne.

Gogoľ je na čitateľov veľmi náročný: chce, aby nelietali po povrchu javov, ale aby prenikli do ich jadra, aby sa zamysleli nad skrytým významom toho, čo čítajú. K tomu je potrebné vidieť za informatívnym či „objektívnym“ významom pisateľových slov ich implicitný, no najdôležitejší – symbolicky zovšeobecnený – význam. Spolutvorba čitateľov je pre tvorcu Mŕtvych duší rovnako potrebná ako pre Puškina, autora románu Eugen Onegin. Je dôležité pripomenúť, že umelecký účinok Gogoľových próz nevzniká tým, čo zobrazuje, o čom rozpráva, ale tým, ako zobrazuje, ako rozpráva. Slovo je jemným nástrojom spisovateľa, ktorý Gogoľ zvládol na výbornú.

To, či bol napísaný a spálený druhý diel Mŕtvých duší, je zložitá otázka, ktorá nemá jednoznačnú odpoveď, hoci výskumná a náučná literatúra zvyčajne uvádza, že rukopis druhého dielu spálil Gogoľ desať dní pred svojou smrťou. Toto je hlavné tajomstvo spisovateľa, ktoré si odniesol do hrobu. V dokumentoch, ktoré zostali po jeho smrti, sa našlo niekoľko návrhov jednotlivých kapitol druhého zväzku. Medzi Gogoľovými priateľmi S. T. Aksakovom a S. P. Ševyrevom vznikol zásadný spor o tom, či tieto kapitoly majú byť zverejnené. Kópie rukopisov, ktoré vytvoril Ševyrev, podporovateľ publikácie, boli distribuované medzi čitateľov ešte pred vydaním toho, čo zostalo z druhého zväzku, v septembri 1855. Takto zostali iba fragmenty rukopisu, „namontované“ ľuďmi, ktorí poznali spisovateľ dobre, môže byť výsledkom desaťročnej dramatickej práce na druhom zväzku.

Od roku 1840 až do konca svojho života vytvoril Gogoľ novú estetiku, ktorá bola založená na úlohe spisovateľovho duchovného vplyvu na jeho súčasníkov. Prvé prístupy k realizácii tohto estetického programu vznikli v záverečnej fáze prác na prvom diele Mŕtve duše, no Gogol sa snažil naplno realizovať svoje predstavy pri práci na druhom diele. Už sa neuspokojoval s tým, že skôr odhaľovanie spoločenských a ľudských nerestí na verejnosti nepriamo poukazovalo na potrebu ich prekonávania. V 40. rokoch 19. storočia spisovateľ hľadal skutočné spôsoby, ako sa ich zbaviť. Druhý zväzok mal predstaviť Gogoľov pozitívny program. Z toho nevyhnutne vyplývalo, že rovnováha jeho umeleckého systému sa musela narušiť: pozitívum si predsa vyžaduje viditeľné stelesnenie, zjavenie sa autorovi blízkych „kladných“ postáv. Nie nadarmo Gogoľ už v prvom zväzku pateticky avizoval novosť obsahu a nové, nezvyčajné postavy, ktoré sa objavia v jeho básni. V ňom sa podľa autora „objaví nevyčísliteľné bohatstvo ruského ducha, prejde manžel nadaný božskou odvahou“ a „úžasné ruské dievča“ - jedným slovom, nielen postavy „studené, roztrieštené, každodenná“, „nudná, hnusná, úderná a smutná realita“, ale aj postavy, v ktorých čitatelia konečne budú môcť vidieť „vysokú dôstojnosť človeka“.

V druhom zväzku sa totiž objavili nové postavy, ktoré narúšali homogénnosť Gogoľovho komiksového sveta: statkár Kostanžoglo, blízky ideálu „ruského statkára“, farmár Murazov, poučujúci Čičikova, ako má žiť, „úžasné dievča“ Ulinka Betrishcheva, inteligentná a čestná guvernérka. Objektivizoval sa lyrický prvok, v ktorom sa v prvom zväzku básne potvrdil autorkin ideál skutočného života (pohyby, cesty, cesty). Zároveň v druhom zväzku sú aj postavy blízke postavám prvého zväzku: majitelia pôdy Tentetnikov, Pyotr Petrovič Petukh, Chlobuev, plukovník Koshkarev. Všetok materiál, ako v prvom zväzku, spája postava „putujúceho“ darebáka Čičikova: plní pokyny generála Betriščeva, no nezabúda ani na vlastný prospech. V jednej z kapitol sa Gogoľ chcel zamerať na zobrazenie osudu Čičikova, ukázať krach jeho ďalšieho podvodu a morálnu obrodu pod vplyvom cnostného farmára Murazova.

V priebehu práce na druhom zväzku Gogoľ dospel k záveru, že „satira už nebude fungovať a nebude stopa, ale vysoká výčitka lyrického básnika, ktorý sa už spolieha na večný zákon, pošliapaný slepotou. od ľudí, bude znamenať veľa." Satirický smiech podľa spisovateľa nemôže dať ľuďom skutočné pochopenie života, keďže neukazuje cestu k tomu, čo sa patrí, k ideálu človeka, preto ho treba nahradiť „vysokou výčitkou lyrického básnika. " Teda v 40. rokoch 19. storočia. nie „vysoký smiech“ komiksového spisovateľa, ktorý vidí „všetko zlé“, ako v „Generálnom inšpektorovi“ a čiastočne v prvom diele „Mŕtve duše“, ale „vysoká výčitka“ pochádzajúca od nadšeného lyrického básnika. morálnymi pravdami, ktoré mu boli zjavené, sa stal základom Gogoľovho umenia.

Gogoľ zdôraznil, že pri oslovovaní ľudí musí pisateľ brať do úvahy neistotu a strach, ktoré žijú v tých, ktorí sa dopúšťajú nekalých činov. Slovo „lyrický básnik“ by malo niesť výčitku aj povzbudenie. Gogoľ napísal, že je potrebné, aby „výčitka zaznela v povzbudení samom a povzbudenie v výčitke“. Úvahy o dvojakej povahe každého fenoménu života, ktorý obsahuje možnosť dvojakého postoja spisovateľa k nemu (výčitky aj povzbudenia), sú obľúbenou témou autora Mŕtveho duší.

Bolo by však nesprávne spájať tému pokarhania-povzbudzovania len s obdobím prác na druhom zväzku. Už v prvom zväzku sa Gogol neunúval opakovať, že nielen v jeho hrdinoch, ako aj v živote okolo nich, nie je čistota a jas kontrastných farieb: iba biela alebo iba čierna. Aj v tých najhorších z nich, napríklad v Pljuškinovi, ktorého autor nahnevane nazval „dierou v ľudskosti“, sa miešajú farby. Podľa spisovateľa u ľudí najčastejšie prevláda šedá farba - výsledok miešania bielej a čiernej. Neexistujú žiadni skutoční ľudia, ktorí by zostali „bieli“, nemohli vypadnúť v špine a vulgárnosti okolitého života. Na najčistejšieho pána sa určite nalepia hrudky špiny, bude čímsi „osolený“. Nasledujúci dialóg medzi Chichikovom a Korobochkou je vnímaný ako zmysluplná alegória:

“... - Ach, môj otec, ale ty ako kanec máš blato po celom chrbte a boku! kde si tak schválne osoliť?

"Vďaka Bohu, že som práve osolil, musím poďakovať, že som si úplne neodlomil boky."

Gogol, autor prvého zväzku, si už dokonale predstavoval, že v tej istej osobe žije „Prometheus, rozhodujúci Prometheus“ („vyzerá ako orol, pôsobí hladko, odmerane“) a zvláštne stvorenie: „mucha, dokonca menší ako mucha." Všetko závisí od sebavedomia a okolností človeka: človek predsa nie je cnostný ani zlomyseľný, je to bizarná zmes cností a nerestí, ktoré v ňom žijú v tých najfantastickejších kombináciách. Preto, ako poznamenáva Gogoľ v tretej kapitole prvého zväzku, u toho istého vládcu úradu „v ďalekom štáte“ dochádza k takej premene, „ktorú ani Ovídius nevymyslí“: buď je táto osoba príkladom „hrdosť a ušľachtilosť“, potom „čert vie čo: škrípe to ako vták a stále sa smeje.

Jedna z hlavných tém druhého dielu „Mŕtve duše“ – téma vzdelávania, mentoringu – bola stanovená už v prvom diele. Rozšíril sa okruh Gogoľových „pedagogických“ myšlienok. V druhom zväzku je vytvorený obraz „ideálneho mentora“ Alexandra Petroviča a podrobne je popísaný jeho vzdelávací systém založený na dôvere v žiakov, povzbudzujúcich ich schopnosti. Autor videl koreň životných zlyhaní statkára Tentetnikova, ktorý veľmi pripomínal Manilova, v tom, že v mladosti vedľa neho nebola žiadna osoba, ktorá by ho naučila „vedu života“. Alexander Petrovič, ktorý vedel pôsobiť blahodarne na žiakov, zomrel a jeho nástupcom Fjodor Ivanovič, ktorý požadoval od detí úplné podriadenie, bol k nim taký nedôverčivý a pomstychtivý, že sa u nich zastavil rozvoj „ušľachtilých citov“. , čím sa mnohí stávajú nevhodnými pre život.

V jedenástej kapitole prvého zväzku autor začal životopis Čičikova príbehom o výchove hrdinu, o „lekciách“ oportunizmu a hrabania peňazí, ktoré ho naučil jeho otec. Bol to „premostenie“ k druhému zväzku: veď v ňom mal Čičikov na rozdiel od svojho otca, ktorý z Pavlušu urobil podvodníka a nadobúdateľa, skutočne múdreho mentora – bohatého sedliaka Murazova. Čičikovovi radí, aby sa usadil v tichom kúte, bližšie ku kostolu, k jednoduchým, láskavým ľuďom, oženil sa s chudobným, láskavým dievčaťom. Svetský rozruch len ničí ľudí, je presvedčený Murazov, ktorý hrdinovi dáva pokyn, aby získal potomstvo a zvyšok života prežil v pokoji a mieri s ostatnými. Murazov vyjadruje niektoré z Gogoľových obľúbených myšlienok: v posledných rokoch mal sklon považovať mníšstvo za ideál ľudského života. V druhom zväzku sa generálny guvernér obracia na úradníkov aj s „vysokou výčitkou“, pričom ich vyzýva, aby si spomenuli na povinnosti svojho pozemského postavenia a morálnu povinnosť. Obraz statkára Kostanzhogla je stelesnením Gogoľovho ideálu ruského statkára.

Pozitívny program štátu a ľudskej „organizácie“, načrtnutý Gogolom v druhom zväzku, obsahuje popri skutočne plodných myšlienkach veľa utopického a konzervatívneho. Spisovateľ nepochyboval o samotnej možnosti morálnej reštrukturalizácie ľudí v podmienkach autokraticko-feudálneho Ruska. Bol presvedčený, že práve silná monarchia a jej neotrasiteľná spoločenská a právna podpora – poddanstvo – je pôdou, na ktorej v ľuďoch vyklíčia klíčky nového. Moralista Gogoľ na adresu šľachty vyzval vyššiu triedu, aby si uvedomila svoje záväzky voči štátu a ľudu. V obraznej podobe sa v druhom zväzku básne mali realizovať myšlienky vyjadrené v publicisticky vyhranenej knihe „Vybrané pasáže z korešpondencie s priateľmi“.

Umelec Gogol bol inšpirovaný myšlienkou účinnosti slova. Po slove spisovateľa by mal podľa jeho názoru nasledovať výsledok: zmeny v samotnom živote. Gogolova dráma teda nespočíva ani tak v tom, že v samotnom živote nebol materiál na vytváranie pozitívnych obrazov, ale v jeho najvyšších nárokoch na seba: koniec koncov, nikdy nebol jednoduchým „fotografom“ reality, ktorý je spokojný s tým, čo už v živote je. Gogol sa neunúval opakovať, že vznešené pravdy, ktoré mu boli odhalené, by mali byť umelecky preložené do jeho hlavnej knihy. Mali by spôsobiť revolúciu v dušiach čitateľov a byť nimi vnímaní ako návod na akciu. Práve neistota, že sa jeho umelecké slovo môže stať „učebnicou života“, viedla k neúplnosti majestátnej stavby Gogoľovho eposu.

Absolútne nemôžeme súhlasiť s tými vedcami, ktorí veria, že Gogola umelca nahradil v druhom zväzku Gogoľ moralista. Gogoľ nebol umelcom len v Generálnom inšpektorovi, v Kabáte a v prvom diele Mŕtve duše. Počas práce na druhom diele neprestal byť umelcom. Kniha „Vybrané pasáže z korešpondencie s priateľmi“ – „skúšobný balón“, ktorý spustil Gogol, aby si overil, ako bude vnímané pokračovanie básne – by nemala zakrývať to hlavné. Aj z dochovaných fragmentov druhého zväzku môžeme usúdiť, že Gogoľ sa v poslednom desaťročí ukázal ako spisovateľ nového typu, ktorý sa stal charakteristickým pre ruskú literatúru. Ide o spisovateľa s vysokou intenzitou náboženského a morálneho cítenia, ktorý považuje duchovnú obnovu Ruska za hlavnú vec svojho života a svojim súčasníkom sa priamo obracia na slová „vysokej výčitky“ a optimistického povzbudenia. Gogol bol prvým spisovateľom, ktorý „zhromaždil“ ruského muža a inšpiroval ho svojou vierou v budúcu veľkosť Ruska. Gogoľovými nasledovníkmi boli F. M. Dostojevskij a L. N. Tolstoj.

Práca na druhom zväzku bola pre Gogola poznaním Ruska a ruského ľudu: „Moje obrazy nebudú živé, ak ich nepostavím z nášho materiálu, z našej zeme, aby každý mal pocit, že je to prevzaté z jeho vlastného tela. .“ Všimnime si ešte jednu dôležitú črtu Gogoľovho nového prístupu k zobrazovaniu človeka. Pri „vyčítaní“ a „povzbudzovaní“ ľudí oslovuje aj seba. Prísny a poučný vo vzťahu k postavám Gogol nie je o nič menej vyberavý. "Pre mňa nie sú ohavnosti novinkou: sám som dosť odporný," priznal Gogol v roku 1846 (list L. O. Smirnovej). Spisovateľ vníma nedokonalosti a bludy hrdinov ako svoje, akoby sa „rozvetvoval“ v tých, ktorých zobrazuje. Tým, že ich „vystavuje“ verejnosti, „obnažuje sám seba“. Druhý diel je akýmsi denníkom sebapoznania. Gogol sa v ňom javí ako analytik vlastnej duše, jej ideálnych impulzov a najjemnejších pocitov. Autor pre seba aj pre svoje postavy túži po jedinom: aby sa niekto konečne pustil do akcie, naznačil smer pohybu a jeho konečný cieľ. „Poznanie súčasnosti“ ho nevystrašilo, pretože „cesty a cesty k... svetlej budúcnosti sú ukryté práve v tejto temnej a neprehľadnej súčasnosti, ktorú nikto nechce rozpoznať...“.

Myšlienka pohybu, neobmedzeného rozvoja je najplodnejšou myšlienkou Dead Souls. V druhom zväzku Gogol konkretizuje svoju predstavu o rozvoji. Jej obsah teraz chápe ako obnovu človeka – dvojaký proces deštrukcie starého a zrodu nového. Kolaps Čičikova, prehrabávača peňazí a podvodníka, bol dejovou osnovou druhého dielu, ale jeho duša je zničená v mene stvorenia, novej výstavby. Obľúbenou myšlienkou druhého zväzku je myšlienka reorganizácie duchovného sveta ľudí, bez ktorej podľa Gogola nie je možný normálny rozvoj spoločnosti. Len duchovná obroda ruského ľudu dá silu „Ruskej trojke“ na jej útek v historickom čase.

Gogoľov smiech v druhom diele Mŕtve duše bol ešte trpkejší a drsnejší. Niektoré satirické obrazy (napríklad obraz plukovníka Koshkareva, ktorý vo svojej dedine usporiadal niečo ako byrokratický štát v miniatúre) a satirický obraz provinčného mesta predpokladali výskyt nemilosrdnej spoločensko-politickej satiry M. E. Saltykova-Shchedrina. Všetky postavy druhého zväzku nie sú len „starými známymi“, ktorí majú veľa spoločného s komickými postavami prvého zväzku básne. Ide o nové tváre, ktoré vyjadrili všetko zlé a dobré, čo spisovateľ v Rusku videl.

Gogol vytvoril akoby náčrty literárnych hrdinov „dokončených“ spisovateľmi druhej polovice 19. storočia. V druhom zväzku sú aj budúci Oblomov a Stolz (Tentetnikov, zmrzačený zlou výchovou a neschopnosťou podnikať, a podnikavý, aktívny Kostanzhoglo). Slávna postava Dostojevského románu Bratia Karamazovci, starší Zosima, je uhádnutý v schemniku. Ulinka Betrishcheva, „úžasné ruské dievča“, je prototypom hrdiniek Turgeneva a Tolstého. V druhom zväzku je aj kajúci hriešnik – Čičikov. Naozaj bol naklonený zmeniť svoj život, ale morálna obroda hrdinu ešte nenastala. Kajúcny hriešnik sa stane ústrednou postavou Dostojevského románov. Podobu bezbranného ruského Dona Quijota, ktorého jedinou zbraňou bolo slovo, vytvoril aj Gogoľ: toto je obraz Tentetnikova.

Témy a obrazy druhého zväzku básne prevzali a objasnili spisovatelia druhej polovice 19. storočia. Symptomatický bol aj neúspech spisovateľa, ktorý nebol spokojný so svojimi „kladnými“ postavami: to bol začiatok ťažkého, miestami dramatického hľadania aktívnych, aktívnych, „pozitívne krásnych“ ľudí, v ktorom pokračovali nasledovníci Gogoľovho „vysokého“ realizmu.

Za jedno z najznámejších diel Nikolaja Vasilieviča Gogoľa sa považuje báseň „Mŕtve duše“. Na tomto diele o dobrodružstvách dobrodruha v strednom veku autor usilovne pracoval dlhých 17 rokov. História vzniku Gogoľových „Mŕtvych duší“ je skutočne zaujímavá. Práca na básni sa začala v roku 1835. Spočiatku boli "Mŕtve duše" koncipované ako komiksové dielo, ale dej sa neustále skomplikoval. Gogoľ chcel ukázať celú ruskú dušu s jej neodmysliteľnými neresťami a cnosťami a koncipovaná trojdielna štruktúra mala čitateľov odkázať na Danteho Božskú komédiu.

Je známe, že dej básne navrhol Gogolovi Puškin. Alexander Sergejevič stručne načrtol príbeh podnikavého muža, ktorý predal mŕtve duše dozornej rade, za čo dostal veľa peňazí. Gogol vo svojom denníku napísal: „Puškin zistil, že takáto zápletka Mŕtve duše je pre mňa dobrá, pretože mi dáva úplnú slobodu cestovať s týmto hrdinom po celom Rusku a prinášať mnoho rôznych postáv.

Mimochodom, v tých časoch tento príbeh nebol jediný. O hrdinoch ako Čičikov sa neustále hovorilo, takže môžeme povedať, že Gogoľ vo svojej práci odrážal realitu. Gogol považoval Puškina za svojich mentorov vo veciach písania, a tak mu prečítal prvé kapitoly diela v očakávaní, že zápletka Puškina rozosmeje. Veľký básnik bol však temnejší ako oblak - Rusko bolo príliš beznádejné.

Tvorivá história Gogoľových "Mŕtvych duší" sa mohla v tejto chvíli skončiť, ale spisovateľ nadšene urobil zmeny, snažil sa odstrániť bolestivý dojem a pridal komické momenty. V budúcnosti Gogol čítal prácu v rodine Askakov, ktorej hlavou bola známa divadelná kritika a verejná osobnosť. Báseň bola vysoko ocenená. S prácou bol oboznámený aj Žukovskij a Gogoľ niekoľkokrát urobil opravy v súlade s návrhmi Vasilija Andrejeviča. Koncom roku 1836 Gogoľ napísal Žukovskému: „Všetko, čo som začal, som prerobil znova, celý plán som viac premyslel a teraz ho vediem pokojne, ako kroniku... Ak toto stvorenie urobím tak, ako je potrebné , potom ... aká obrovská, aká originálna zápletka! .. Objaví sa v nej celé Rusko!“ Nikolaj Vasilievič sa zo všetkých síl snažil ukázať všetky aspekty ruského života, a nielen tie negatívne, ako tomu bolo v prvých vydaniach.

Nikolaj Vasilievič napísal prvé kapitoly v Rusku. V roku 1837 však Gogoľ odišiel do Talianska, kde pokračoval v práci na texte. Rukopis prešiel niekoľkými úpravami, mnohé scény boli vymazané a prerobené a autor musel urobiť ústupky, aby dielo vyšlo. Cenzúra nemohla pustiť do tlače Príbeh kapitána Kopeikina, pretože satiricky zobrazoval život hlavného mesta: vysoké ceny, svojvôľu cára a vládnucej elity a zneužívanie moci. Gogoľ nechcel odstrániť príbeh kapitána Kopeikina, a tak musel „hasiť“ satirické motívy. Autor považoval túto časť za jednu z najlepších v básni, ktorú bolo jednoduchšie prerobiť ako úplne odstrániť.

Kto by si myslel, že história vzniku básne „Mŕtve duše“ je plná intríg! V roku 1841 bol rukopis pripravený do tlače, no cenzúra si to na poslednú chvíľu rozmyslela. Gogol bol v depresii. Vo frustrovaných pocitoch píše Belinskému, ktorý súhlasí s pomocou s vydaním knihy. Po chvíli bolo rozhodnuté v prospech Gogoľa, ale bola mu stanovená nová podmienka: zmeniť názov z „Mŕtve duše“ na „Dobrodružstvá Čičikova alebo mŕtve duše“. Bolo to urobené s cieľom odvrátiť pozornosť potenciálnych čitateľov od aktuálnych spoločenských problémov so zameraním na dobrodružstvá hlavného hrdinu.

Na jar roku 1842 bola báseň publikovaná, táto udalosť vyvolala v literárnom prostredí zúrivé polemiky. Gogol bol obvinený z ohovárania a nenávisti k Rusku, ale Belinsky obhajoval spisovateľa a chválil prácu.

Gogoľ opäť odchádza do zahraničia, kde pokračuje v práci na druhom diele Mŕtve duše. Práca bola ešte ťažšia. História písania druhej časti je plná duševného utrpenia a osobnej drámy spisovateľa. V tom čase cítil Gogol vnútorný rozpor, s ktorým sa nedokázal nijako vyrovnať. Realita sa nezhodovala s kresťanskými ideálmi, na ktorých bol Nikolaj Vasilievič vychovaný, a táto priepasť sa každým dňom zväčšovala. V druhom diele chcel autor vykresliť postavy, ktoré sú odlišné od postáv prvého dielu – kladné. A Čičikov musel prejsť určitým obradom očisty, keď sa vydal na pravú cestu. Mnohé návrhy básne boli na príkaz autora zničené, ale niektoré časti sa podarilo zachrániť. Gogol veril, že život a pravda v druhom zväzku úplne chýbajú, pochyboval o sebe ako o umelcovi a nenávidel pokračovanie básne.

Nanešťastie, Gogoľ svoj pôvodný plán nezrealizoval, mŕtve duše však právom zohrávajú svoju veľmi dôležitú úlohu v dejinách ruskej literatúry.

Skúška umeleckého diela