Ako napísať literárnu analýzu. Analýza produktu je jednoduchá

03.05.2019

Každý z nás bol kedysi školákom a možno každý, so všetkou láskou k takému nádhernému predmetu, akým je literatúra, sa veľmi nerád hrabal v texte a snažil sa nájsť niečo, čo tam v skutočnosti nie je. Operácia hľadania skrytého významu má nádherný a veľmi zaujímavý názov – rozbor literárneho diela. V tomto článku si s obľubou vysvetlíme, ako na to.

V prvom rade, aby ste mohli urobiť normálnu analýzu diela, je potrebné si ho prečítať. Ideálne je prečítať si celú verziu knihy, no ak máte nedostatok času a nehoríte chuťou čítať, hodí sa aj antológia. Nezabúdajte, že vašimi najlepšími priateľmi pri čítaní by mal byť malý zošit a ceruzka, kde si budete metodicky zapisovať všetko, čo sa hodí na analýzu. A nasledujúce môže prísť vhod.

Kompozícia práce – členenie na kapitoly, časti alebo iné logické úseky. Dôležité je pochopiť, na akom princípe je delenie založené – podľa chronológie, podľa logiky zápletky, podľa miesta pôsobenia, či iným spôsobom. Pri rozbore diela musíte v prvom rade popísať, z akých častí pozostáva.

Pri delení diela na samostatné logické časti však netreba zabúdať, že stále máte do činenia s jediným sémantickým celkom, ktorého dejové línie môžu prechádzať celým rozprávaním. Preto pri prechode na druhú časť tohto typu diela ako analýzu diela musíte uviesť všetky hlavné postavy a potom stručne opísať dej každej z nich. To vám pomôže rýchlo štruktúrovať obsah práce pre vás aj pre osobu, ktorá bude čítať váš výskum.

A potom ... Potom začína kreativita! Nezabúdajte, že literatúra je slobodná záležitosť a vy môžete vo všeobecnosti slobodne vnímať obsah každej knihy, ktorú čítate, ako uznáte za vhodné. Popíšte, ako ste sa pri čítaní knihy cítili (ak však jediným pocitom, ktorý máte, je pocit beznádejne strateného času, je lepšie to nespomínať), ale nezabudnite, že vaša reč by mala byť stále logická a v súlade s tým, čo ste napísali. v prvých dvoch častiach. Kombinácia prísnej logiky a fantázie je to, čo predstavuje správnu analýzu.

Treba si dať pozor aj na to, čo autor pri svojej tvorbe používa. Áno, áno, budete si musieť zapamätať a pokúsiť sa vymaniť z pamäti definície takých slov ako „epitet“, „metafora“, „hyperbola“ a mnoho ďalších. Bez toho, akýmkoľvek spôsobom - ak neuvádzate, ako sa autor snažil ovplyvniť myseľ čitateľa, nevysvetľujte, ako sa nás snažil prinútiť zamyslieť sa nad niečím, čo sa dá nájsť len medzi riadkami, potom vaša práca nie je rozbor diela, ale len jeho prerozprávanie. Súhlaste s tým, že samotné prerozprávanie akejkoľvek knihy, dokonca aj veľmi podrobnej, nedosiahne úplnú analýzu. A aby ste lepšie pochopili rozdiel medzi analýzou a prerozprávaním, odporúčame vám prečítať si príklady literárnej kritiky.

A posledný. Takáto objemná práca, akou je analýza diela, je najčastejšie zadávaná dostatočne dlho pred termínom - spravidla hovoríme o dvoch až troch týždňoch vyhradených na napísanie práce. Odporúčame vám neodkladať úlohu na posledný deň - hneď ako dostanete analýzu, okamžite si prečítajte knihu a urobte si malé poznámky, po ktorých sa niekoľko dní nevracajte do práce, ale nechajte ju „ľahnúť“ v tvojej mysli. Pomôže to pri následnom používaní textu práce pri písaní analytickej práce, aby ste sa v nej mohli rýchlo orientovať, ako aj vytvoriť holistický, ustálený dojem z prečítaného. Prajeme vám úspešnú analytickú prácu!

Komplexný plán analýzy textu

(ročníky 9-11)






7. Určite tému textu.





14. Sledujte slovnú zásobu textu:
Nájdite neznáme alebo nezrozumiteľné slová a nastavte ich význam podľa slovníka. Venujte pozornosť pravopisu týchto slov.
Nájdite kľúčové slová v každej časti textu. Sú ľudia poháňaní svojou voľbou?
Sledujte rôzne opakovania (anafora, epifora, lexikálne opakovania, opakovania príbuzných slov). Čím sú spôsobené?
Nájdite v texte lexikálne a kontextové synonymá a/alebo antonymá.
Nájdite parafrázy. Na aké účely sa používajú? K Nájdite polysémantické slová a slová použité v texte v prenesenom zmysle.
Pozor na štylistickú príslušnosť slovnej zásoby, používanie archaizmov, historizmov, neologizmov termínov; do hodnotiacich slov, hovorový, hovorový alebo, naopak, slon vznešeného štýlu. Prečo ich autor používa? V Vyberte frazeologické jednotky. Prečo sa používajú?
Venujte pozornosť prostriedkom umeleckého vyjadrenia a rečovým figúram, ak ich autor používa (epitetá, metafory). (KL 9-11)
1. Prečítajte si text. Pri čítaní používajte intonačné podčiarknutie, zvýrazňujte jednotlivé slová aj sémantické segmenty.
2. Pripomeňte si, čo viete o jeho autorovi. (Kedy žil, v akej dobe? K akému literárnemu smeru patril? Čím sa preslávil?) Ak neviete, skúste to zistiť z referenčnej literatúry.
3. Do akého funkčného štýlu reči patrí text? (Do umeleckého, publicistického, vedeckého / populárno-vedeckého.)
4. Aký typ reči je text? (Popis, rozprávanie, zdôvodnenie.)
5. Do akého žánru text patrí (epizóda umeleckého diela, esej, spomienka, podobenstvo, legenda, báseň v próze atď.)?
6. Aká nálada prevláda v texte?
7. Určite tému textu.
8. Ak text nemá nadpis, pomenujte ho. Ak už názov existuje, zamyslite sa nad jeho významom (prečo si autor takýto názov vybral).
9. Rozdeľte text na sémantické časti, zostavte si textový plán.
10. Ako sú spojené časti textu? Pozor na lexikálne a syntaktické komunikačné prostriedky (opakujúce sa slová, syntaktické paralely alebo naopak prudká zmena syntaktických konštrukcií a intonácie, na poradie slov vo vetách).
11. Ako súvisí začiatok a koniec textu?
12. Na akej metóde (spôsoboch) je text založený (porovnávanie, opozícia; postupné posilňovanie cítenia, postupný rozvoj myslenia; rýchla zmena udalostí, dynamika; neunáhlená kontemplácia a pod.)?
13. Označte hlavné obrázky textu (nezabudnite na obrázok autora).
14. Sledujte slovnú zásobu textu:

  • Nájdite neznáme alebo nezrozumiteľné slová a nastavte ich význam podľa slovníka. Venujte pozornosť pravopisu týchto slov.
  • Nájdite kľúčové slová v každej časti textu. Sú ľudia poháňaní svojou voľbou?
  • Sledujte rôzne opakovania (anafora, epifora, lexikálne opakovania, opakovania príbuzných slov). Čím sú spôsobené?
  • Nájdite v texte lexikálne a kontextové synonymá a/alebo antonymá.
  • Nájdite parafrázy. Na aké účely sa používajú?
  • Nájdite polysémantické slová a slová použité v texte v prenesenom zmysle.
  • Pozor na štylistickú príslušnosť slovnej zásoby, používanie archaizmov, historizmov, neologizmov termínov; do hodnotiacich slov, hovorový, hovorový alebo, naopak, slon vznešeného štýlu. Prečo ich autor používa?
  • Zvýraznite frazeologické jednotky. Prečo sa používajú?
  • Venujte pozornosť prostriedkom umeleckého vyjadrenia a rečovým figúram, ak ich autor používa (epitety, metafory).

Algoritmus na porovnávaciu analýzu básnického textu.
1.
- zápletka alebo motív
- obrazový systém
- slovná zásoba
- vizuálne prostriedky
- syntaktické konštrukcie
- ďalšie parametre špecifikované samotnými textami.
2.
3. Vysvetlite zistené rozdiely:
a) v dielach toho istého autora;
-
-
-
- iné dôvody.
b)
-
- ak žili v rôznych časoch, - rozdiel v historických podmienkach a črtách literárneho vývoja;
-
4. Objasnite interpretáciu každého z analyzovaných textov v súlade s porovnávacou analýzou.

Približná schéma analýzy básne

1. Miesto básne v tvorbe básnika. História vzniku básne.

2. Žánrové črty básne.

3. Témy a hlavné motívy.

4. Charakteristiky skladby, prípadne stavby lyrického diela.

5. Obraznosť básne. Jeho lyrický hrdina.

6. Nálada prevládajúca v básni.

7. Lexikálna štruktúra textu.

8. Vlastnosti básnického jazyka. Obrazové prostriedky (cesty a postavy)

9. Techniky písania zvuku.

10. Vlastnosti strofy a rýmu.

11. Význam názvu diela.

Náhľad:

1. Nájdite podobnosti dvoch textov na úrovni:

  • zápletka alebo motív;
  • obrazový systém;
  • slovná zásoba;
  • vizuálne prostriedky;
  • syntaktické konštrukcie;

2. Nájdite rozdiely na rovnakých úrovniach.

  • rozdiel v čase písania, ktorý určoval zmenu názorov;
  • rozdiel v umeleckých úlohách;
  • rozpory v názoroch a postojoch;
  • iné dôvody;

b) v dielach rôznych autorov:

  • rozdielnosť umeleckých svetov;
  • ak patria do odlišných národných kultúr, - rozdiel je nielen individuálny, ale aj národné umelecké svety.

ALGORITHM POROVNÁVACIE ANALÝZY

1. Nájdite podobnosti dvoch textov na úrovni:

  • zápletka alebo motív;
  • obrazový systém;
  • slovná zásoba;
  • vizuálne prostriedky;
  • syntaktické konštrukcie;
  • ďalšie parametre navrhnuté samotnými textami.

2. Nájdite rozdiely na rovnakých úrovniach.

3. Vysvetlite zistené rozdiely

a) v dielach toho istého autora:

  • rozdiel v čase písania, ktorý určoval zmenu názorov;
  • rozdiel v umeleckých úlohách;
  • rozpory v názoroch a postojoch;
  • iné dôvody;

b) v dielach rôznych autorov:

  • rozdielnosť umeleckých svetov;
  • ak žili v rôznych časoch, - rozdielom historických podmienok a čŕt literárneho vývoja;
  • ak patria do odlišných národných kultúr, - rozdiel je nielen individuálny, ale aj národné umelecké svety.

4. Objasnite interpretáciu každého z analyzovaných textov v súlade s porovnávacou analýzou.

Náhľad:

Rozbor prozaického literárneho diela

Keď začíname s analýzou umeleckého diela, v prvom rade je potrebné venovať pozornosť špecifickému historickému kontextu diela v období vzniku tohto umeleckého diela. Zároveň je potrebné rozlišovať medzi pojmami historická a historicko-literárna situácia, v druhom prípade to znamená

Literárne trendy éry;
miesto tohto diela medzi dielami iných autorov napísaných v tomto období;
tvorivá história diela;
hodnotenie práce v kritike;
originalita vnímania tohto diela súčasníkmi spisovateľa;
hodnotenie diela v kontexte moderného čítania;
Ďalej by sme sa mali obrátiť na otázku ideovej a umeleckej jednoty diela, jeho obsahu a formy (v tomto prípade ide o obsahový plán - čo chcel autor povedať a výrazový plán - ako sa mu to podarilo ).

Plán analýzy básne
1. Prvky komentára k básni:
- Čas (miesto) písania, história stvorenia;
- žánrová originalita;
- Miesto tejto básne v básnikovej tvorbe alebo v sérii básní na podobnú tému (s podobným motívom, zápletkou, štruktúrou a pod.);
- Vysvetlenie nejasných miest, zložitých metafor a iných prepisov.
2. Pocity vyjadrené lyrickým hrdinom básne; pocity, ktoré báseň v čitateľovi vyvoláva.
3. Pohyb myšlienok, pocitov autora od začiatku do konca básne.
4. Vzájomná závislosť obsahu básne a jej umeleckej formy:

kompozičné riešenia;
- Vlastnosti sebavyjadrenia lyrického hrdinu a povaha rozprávania;
- zvukový rozsah básne, použitie zvukového záznamu, asonancia, aliterácia;

Rytmus, strofa, grafika, ich sémantická úloha;
- Motivácia a presnosť používania výrazových prostriedkov.
4. Asociácie spôsobené touto básňou (literárna, životná, hudobná, obrazová - ľubovoľná).
5. Typickosť a originalita tejto básne v básnikovej tvorbe, hlboký morálny či filozofický zmysel diela, ktorý sa ukázal ako výsledok analýzy; miera „večnosti“ nastolených problémov alebo ich interpretácia. Hádanky a tajomstvá básne.
6. Dodatočné (voľné) odrazy.

Rozbor básnického diela
(schéma)

Na začiatku analýzy básnického diela je potrebné určiť priamy obsah lyrického diela - zážitok, pocit;
Určite „príslušnosť“ pocitov a myšlienok vyjadrených v lyrickom diele: lyrický hrdina (obraz, v ktorom sú tieto pocity vyjadrené);
- určiť predmet opisu a jeho súvislosť s básnickou myšlienkou (priama - nepriama);
- určiť organizáciu (kompozíciu) lyrického diela;
- určiť originalitu použitia vizuálnych prostriedkov autorom (aktívny - priemer); určiť lexikálny vzor (ľudová - knižná a literárna slovná zásoba ...);
- určiť rytmus (homogénny - heterogénny; rytmický pohyb);
- určiť zvukový vzor;
- určiť intonáciu (postoj rečníka k predmetu reči a partnera).

Poetický slovník
Je potrebné zistiť aktivitu používania určitých skupín slov v bežnej slovnej zásobe - synonymá, antonymá, archaizmy, neologizmy;
- zistiť mieru blízkosti básnického jazyka s hovorovým;
- určiť originalitu a aktivitu využívania trás
EPITET - umelecká definícia;
POROVNANIE - porovnanie dvoch predmetov alebo javov s cieľom vysvetliť jeden z nich pomocou druhého;
ALEGÓRIA (alegória) - obraz abstraktného pojmu alebo javu prostredníctvom konkrétnych predmetov a obrazov;
IRÓNIA - skrytý výsmech;
HYPERBOLE - umelecké zveličenie používané na umocnenie dojmu;
LITOTA - umelecké podhodnotenie;
PERSONIFIKÁCIA - obraz neživých predmetov, v ktorých sú obdarené vlastnosťami živých bytostí - dar reči, schopnosť myslieť a cítiť;
METAFORA – skryté prirovnanie, postavené na podobnosti alebo kontraste javov, v ktorom slovo „ako“, „akoby“, „akoby“ absentuje, ale je implikované.

Poetická syntax
(syntaktické prostriedky alebo figúry poetickej reči)
- rečnícke otázky, apely, výkričníky - zvyšujú pozornosť čitateľa bez toho, aby od neho vyžadovali odpoveď;
- opakovania - opakované opakovanie tých istých slov alebo výrazov;
- antitézy - opozície;

Poetická fonetika
Využitie onomatopoje, zvukového záznamu – zvukových opakovaní, ktoré vytvárajú akýsi zvukový „vzorec“ reči.
- Aliterácia - opakovanie spoluhláskových zvukov;
- Asonancia - opakovanie zvukov samohlásky;
- Anafora - jednota velenia;

Kompozícia lyrického diela
Potrebné:
- určiť vedúci zážitok, pocit, náladu premietnutú do básnickej tvorby;
- zistiť súlad kompozičnej konštrukcie, jej podriadenosť výrazu určitej myšlienky;
- určiť lyrickú situáciu prezentovanú v básni (hrdinov konflikt so sebou samým; hrdinova vnútorná nesloboda atď.)
- určiť životnú situáciu, ktorá by pravdepodobne mohla spôsobiť túto skúsenosť;
- vyzdvihnúť hlavné časti básnického diela: ukázať ich súvislosť (určiť emocionálny „obraz“).

Analýza dramatického diela

Schéma na analýzu dramatického diela
1. Všeobecná charakteristika: dejiny tvorby, vitálny základ, dizajn, literárna kritika.
2. Dej, kompozícia:
- hlavný konflikt, fázy jeho vývoja;
- povaha rozuzlenia /komický, tragický, dramatický/
3. Rozbor jednotlivých akcií, scén, javov.

4. Zbieranie materiálu o postavách:
- vzhľad postavy
- správanie,
- rečová charakteristika
- obsah prejavu / o čom? /
- spôsob / ako? /
- štýl, slovná zásoba
- vlastná charakteristika, vzájomná charakteristika postáv, autorské poznámky;
- úloha scenérie, interiéru vo vývoji obrazu.

5. ZÁVERY: Téma, myšlienka, význam názvu, systém obrazov. Žáner diela, umelecká originalita.

dramatické dielo

Druhová špecifickosť, „hraničná“ poloha drámy (Medzi literatúrou a divadlom) ju núti analyzovať v priebehu vývoja dramatickej akcie (v tom je zásadný rozdiel medzi analýzou dramatického diela z eposu resp. lyrický). Preto je navrhovaná schéma podmienená, berie do úvahy len konglomerát hlavných druhových kategórií drámy, ktorých osobitosť sa môže v každom jednotlivom prípade prejaviť rôznym spôsobom, a to vo vývoji deja (podľa zásady neskrútenej pružiny).

1. Všeobecná charakteristika dramatickej akcie (postava, plán a vektor pohybu, tempo, rytmus a pod.). "Cez" akcie a "podvodné" prúdy.

2. Typ konfliktu. Podstata drámy a obsah konfliktu, povaha rozporov (dvojrozmernosť, vonkajší konflikt, vnútorný konflikt, ich vzájomné pôsobenie), „vertikálny“ a „horizontálny“ plán drámy.

3. Systém aktérov, ich miesto a úloha vo vývoji dramatickej akcie a riešení konfliktov. Hlavné a vedľajšie postavy. Postavy mimo zápletky a mimo javiska.

4. Systém motívov a motívový vývoj deja a mikrozápletiek drámy. Text a podtext.

5. Kompozično-štrukturálna rovina. Hlavné fázy vývoja dramatickej akcie (expozícia, dej, vývoj akcie, vyvrcholenie, rozuzlenie). Princíp montáže.

6. Znaky poetiky (sémantický kľúč názvu, úloha divadelného plagátu, javiskový chronotyp, symbolika, javiskový psychologizmus, problém finále). Znaky teatrálnosti: kostým, maska, hra a post-situačná analýza, situácie pri hraní rolí atď.

7. Žánrová originalita (dráma, tragédia alebo komédia?). Pôvod žánru, jeho reminiscencie a inovatívne riešenia autora.

9. Súvislosti drámy (historické a kultúrne, tvorivé, dramatické).

10. Problém interpretácií a javiskových dejín.


Vo väčšine prípadov, počnúc 8. ročníkom, na hodinách literatúry, keď študujú veľké a významné dielo, sú študenti požiadaní, aby napísali analýzu príbehu, románu, hry alebo dokonca básne. Aby ste správne napísali analýzu a získali z nej niečo užitočné, musíte vedieť, ako správne zostaviť plán analýzy. V tomto článku o tom budeme hovoriť a podľa tohto plánu analyzovať báseň „More“, ktorú napísal Žukovský.

História vzniku diela

História vzniku diela je dôležitou súčasťou analýzy, takže plán analýzy začneme od nej. V tomto odseku budeme musieť uviesť, kedy bola práca napísaná, teda začatá a dokončená (rok a ak sú známe, potom dátumy). Ďalej musíte zistiť, ako presne autor na tomto diele pracoval, na akom mieste, v akom období svojho života. Toto je veľmi dôležitá časť analýzy.

Smer diela, jeho typ a žáner

Tento bod je už skôr rozborom diela. Plán analýzy umeleckého diela musí nevyhnutne pozostávať z určenia smeru, typu a žánru diela.

Celkovo sú v literatúre 3 smery: klasicizmus.Treba si dielo prečítať a určiť, ku ktorému z nich sa vzťahuje (dokonca môžu byť dva smery).

Plán analýzy pozostáva aj z určenia druhu práce. Celkovo ide o 3 druhy diel: epické, texty a dráma. Epos je príbeh o hrdinovi alebo príbeh o udalostiach, ktoré sa autora netýkajú. Texty sú prenosom prostredníctvom vysokých pocitov. Dráma sú všetky diela postavené v dialógovej forme.

Nie je potrebné definovať, pretože je to uvedené na začiatku samotnej práce. Je ich veľa, ale najobľúbenejšie sú román, epos atď.

Témy a problémy literárneho diela

Plán na zostavenie rozboru diela nie je úplný bez takých dôležitých prvkov diela, ako je jeho námet a problémy. Témou dielu je to, o čom diel je. Tu by ste mali opísať hlavné témy práce. Problém je založený na definícii hlavného problému.

Paphos a nápad

Myšlienka je definíciou hlavnej myšlienky diela, to znamená, pre ktorú bolo v skutočnosti napísané. Okrem toho, čo chcel autor svojim dielom povedať, si treba uvedomiť, ako sa správa k svojim hrdinom. Pafos je hlavnou emocionálnou náladou samotného autora, ktorú treba vysledovať v celom diele. Je potrebné napísať, s akými emóciami autor opisuje určité udalosti, hrdinov, ich činy.

Hlavní hrdinovia

Plán analýzy diela počíta aj s popisom jeho hlavných postáv. Je potrebné povedať aspoň niečo o vedľajších postavách, no zároveň podrobne opísať tie hlavné. Charakter, správanie, autorov postoj, význam každej postavy – to treba povedať.

V básni musíte opísať lyrického hrdinu.

Dej a kompozícia umeleckého diela

So zápletkou je všetko veľmi jednoduché: stačí stručne, v niekoľkých vetách, opísať hlavné hlavné a kľúčové udalosti, ktoré sa v diele vyskytli.

Kompozícia je spôsob, akým sa vytvára samotné dielo. Zahŕňa dej (začiatok akcie), vývoj akcie (keď hlavné udalosti začnú rásť), vyvrcholenie (najzaujímavejšia časť v akomkoľvek príbehu alebo románe, v akcii je najvyššie napätie), rozuzlenie (ukončenie akcie).

Umelecká originalita

Je potrebné opísať vlastnosti diela, jeho jedinečné vlastnosti, vlastnosti, teda to, čo ho odlišuje od iného. Pri písaní môžu byť niektoré vlastnosti samotného autora.

Zmysel práce

Plán analýzy každého diela by mal končiť popisom jeho významu, ako aj postoja samotného čitateľa k nemu. Tu treba povedať, ako to ovplyvnilo spoločnosť, čo ľuďom sprostredkovalo, či sa vám to páčilo ako čitateľovi, čo ste si z toho sami odniesli pre seba. Hodnota produktu je ako malý záver na konci plánu.

Vlastnosti analýzy básne

Pre lyrické básne je okrem všetkého uvedeného potrebné napísať ich poetickú veľkosť, určiť počet strof, ako aj vlastnosti rýmu.

Analýza básne "More" od Žukovského

Aby sme si materiál upevnili a zapamätali si, ako sa robí rozbor diela, napíšeme rozbor Žukovského básne podľa vyššie uvedeného plánu.

  1. Túto báseň napísal Žukovskij v roku 1822. Báseň "More" bola prvýkrát publikovaná v zbierke s názvom "Severné kvety pre rok 1829".
  2. Báseň je napísaná v duchu raného romantizmu. Stojí za zmienku, že mnohé diela boli udržiavané v tomto duchu. Sám autor veril, že tento smer je najpríťažlivejší a najvzrušujúcejší. Dielo patrí k textom. Táto báseň patrí do žánru elégie.
  3. V tejto básni Vasilija Žukovského nie je opísané len more, ale bola vytvorená aj skutočná krajina duše, svetlá a pútavá. Význam básne však nespočíva len v tom, že spisovateľ vytvoril skutočnú psychologickú krajinu a vyjadril pocity a pocity človeka pri opise mora. Skutočnou črtou básne je, že more sa pre človeka, pre čitateľa stáva živou dušou a skutočným hrdinom diela.
  4. Práca pozostáva z 3 častí. Prvá časť je úvodná, najväčšia a najinformatívnejšia. Môže sa nazývať „Tiché more“, pretože sám Žukovskij v tejto časti básne takto nazýva more. Potom nasleduje druhá časť, ktorá sa vyznačuje búrlivými emóciami a volá sa „The Storm“. Tretia časť sa sotva začína, keďže báseň končí – toto je „Pokoj“.
  5. Umelecká originalita básne sa prejavuje vo veľkom množstve epitet (svetlá obloha, tmavé mraky, nepriateľský opar atď.)
  6. Táto báseň nezostala bez povšimnutia v ruskej poézii. Po tomto autorovi začali vo svojich básňach maľovať obraz mora aj ďalší básnici.

Analýza básne „More“ podľa plánu tejto analýzy pomôže ľahko a rýchlo rozobrať umelecké dielo.

Metodisti rozlišujú 4 typy analýzy literárneho diela:

Typ 1: analýza vývoja akcie - je založená na práci na zápletke a jej prvkoch, teda častiach a kapitolách. Ide o prácu na zápletke literárneho diela a jeho prvkoch (epizóda, kapitola), pričom úlohou učiteľa je nájsť spolu s deťmi črty celistvosti v každej časti diela a organické prepojenie časť s celkom.

2. typ: problematická analýza - na začiatok analýzy je postavená problematická otázka, pri hľadaní odpovede na ňu môžu vzniknúť rôzne uhly pohľadu, ktoré sa prečítaním textu potvrdí. Aby sa z problematickej otázky stala problematická situácia, je potrebné predostrieť rozpory, porovnať rôzne odpovede. Formulovanie otázok problematického charakteru je vhodné pri čítaní tých diel, kde dochádza k situáciám, ktoré zahŕňajú odlišné chápanie postáv, ich činov, činov, etických problémov nastolených spisovateľom.

Problémy, ktoré nás znepokojujú:

1) prítomnosť rozporu a možnosť rôznych odpovedí;

2) záujem detí o danú tému;

3) schopnosť porovnávať rôzne odpovede na otázku.

Typ 3: analýza umeleckých obrazov - v centre analýzy sú obrazy hrdinov alebo krajiny Analýza umeleckých obrazov.

Základné princípy.

1. Pri analýze upozorňujeme deti na to, že postava je predstaviteľom určitej sociálnej skupiny ľudí, doby, a zároveň je to živý konkrétny človek.

2. v charaktere hrdinu určujeme popredné znaky.

4.podporuje empatiu k deťom, ich osobný postoj k hrdinovi.

Pracovná postupnosť:

1. emocionálne vnímanie postáv:

Čo môžete povedať o hrdinovi po úvodnom prečítaní? Páčilo sa vám to alebo nie? Ako?

2. Analýza obrázkov prebieha v priebehu opakovaného čítania:

1) čítanie epizódy alebo slov, ktoré hovoria niečo o hrdinovi - rozhovor: ako to charakterizuje hrdinu, jeho slová, činy. Výber slov pomenúvajúcich črtu hrdinu je zovšeobecňujúcim záverom, teda príbehom o hrdinovi.

2) učiteľ alebo žiaci pomenujú kvalitu hrdinu - potvrdenie textu a záver - zostavenie príbehu o hrdinovi.

Plán hrdinského príbehu.

1. kto to je? (kedy, kde žil, žije, jeho vek, pohlavie)

2. vzhľad hrdinu.

3. aké činy robí a ako ho to charakterizuje

6. môj postoj.

Metódy práce na charakterizácii hrdinu:

1. učiteľ nazýva kvalitu hrdinu, deti potvrdia textom.

2. deti samostatne pomenujú vlastnosť postavy a potvrdia textom.

3. porovnávajú sa hrdinovia toho istého diela alebo tématicky blízki.

6. lingvistický experiment: vylúčenie slov obsahujúcich hodnotenie autora z textu.

7. záver (hlavnou myšlienkou je zmysel diela)

v procese analýzy musia študenti pochopiť vlastnosti obrazu (hrdina, krajina), ako aj význam tohto obrazu, teda zaťaženie, ktoré nesie v celkovej štruktúre diela.

Typ 4: štylistická (jazyková) analýza je rozborom vizuálnych prostriedkov jazyka, ktorý autor použil v tejto práci.

Účel analýzy: pomôcť deťom pochopiť myšlienky a pocity autora vyjadrené predovšetkým obraznými slovami, rozvoj fantázie, expresívne čítanie.

Pracovná metóda:

1. zvýraznenie slova alebo obrazného výrazu.

2. definícia myšlienky a pocitu v nich obsiahnutých (prečo to básnik nazýva tak ...., aký obraz zároveň prezentujete? Aký pocit prežíva autor? Čo autor porovnáva s čím? Prečo ?)

3. techniky štylistickej analýzy:

1. porovnanie poézie a prózy na rovnakú tému

2. porovnanie rôznych diel toho istého autora. Účel: zvýraznenie charakteristických čŕt kreativity.

Práca na slove by teda mala byť zameraná na to, aby pomohla deťom pochopiť obrazový význam diela, myšlienky a pocity spisovateľa, ktoré sú stelesnené vo výbere slovnej zásoby, v rytme frázy, v každom umeleckom detaile. Na lingvistický rozbor sa preto vyberajú slová a výrazy, ktoré napomáhajú lepšiemu pochopeniu obrazového významu diela (nakreslia obrázky prírody, odhaľujú autorove pocity) a zároveň sú najvýraznejšie a najpresnejšie. Po zvýraznení slova alebo výrazu sa realizuje ich úloha v texte, určujú, aké pocity (myšlienky) sú v nich obsiahnuté.

Hlavnou metódou všetkých typov analýzy je rozhovor nad textom.

Ktorú analýzu zvoliť, závisí od povahy (žánru) diela, od schopností študentov, no aj tak možno analýzu umeleckých obrazov považovať za bežnejšiu a vhodnejšiu.

Analýza obrazov hrdinov

Na základnej literárnej výchove sa pri analýze umeleckého diela pozornosť mladších žiakov zameriava na analýzu obrazu postavy. Pojem „obraz“ sa na základnej škole nepoužíva, nahrádza sa slovami „hrdina diela“, „postava“, „postava“.

V literárnej kritike neexistuje podrobná definícia pojmu „postava“.

Postava nie je súhrnom detailov, ktoré tvoria obraz človeka, ale celistvou osobnosťou, ktorá stelesňuje charakteristické črty života a vyvoláva určitý postoj čitateľa. Tento postoj je „daný“ tvorivou vôľou autora. „Postavy umeleckého diela nie sú len dvojčatami živých ľudí,“ poznamenal B. Brecht, „ale obrazy načrtnuté v súlade s ideologickým zámerom autora.

„Literárna postava, ako poznamenáva L. Ginzburg, je v podstate sledom postupných prejavov jednej osoby v rámci daného textu. V celom texte ... sa dá nájsť v rôznych podobách: zmienky o iných postavách o ňom, rozprávanie autora alebo rozprávača o udalostiach spojených s postavou, analýza jeho charakteru, zobrazenie jeho zážitkov , myšlienky, prejavy, vzhľad, scény, na ktorých sa podieľa slovami, gestami, činmi. E.V. Khalizev verí, že výraz „hrdina“ zdôrazňuje pozitívnu úlohu, jas, nezvyčajnosť, exkluzivitu zobrazenej osoby.

"Postava, postava," podľa L.I. Timofeev, - pojmy, ktorými označujeme osobu zobrazenú v diele ... “

V knihe „Úvod do literárnej vedy“ vyd. G.N. Pospelov hovorí: „Postavy ako celok tvoriace systém sú zjavne stránkou literárneho a umeleckého diela, ktoré je najviac spojené s obsahom. A pri pochopení myšlienky epického alebo dramatického diela je dôležité pochopiť predovšetkým funkciu systému postáv - jeho význam a význam. Tým je prirodzené začať úvahy o poviedke alebo románe, komédii alebo tragédii.

A.G. sa zaoberá niektorými aspektmi systému postáv. Zeitlin v diele spisovateľa. Po prvé, postavy umeleckého diela nejakým spôsobom konajú, teda vykonávajú akcie, a teda sú v určitých vzťahoch. Ďalej: "Spisovateľ sa snaží ... zabezpečiť, aby z jeho činov vyplynul duševný stav postáv." Systém postáv sa „neustále mení“, pričom je dodržaná určitá „hierarchia hercov“. Okrem toho existuje zoskupenie, ktoré „v rámci systému znakov zakaždým zodpovedá korelácii určitých sociálnych síl“; takto sa realizuje princíp „reprezentatívnosti“ postáv.!

Pojem sústava znakov používajú mnohí bádatelia bez špeciálnej definície, aj keď treba poznamenať, že hovoríme najmä o sústave obrazov, ako A.G. Zeitlin, kde obraz znamená obraz človeka v umeleckom diele.

Bez použitia výrazu „znakový systém“ Yu.V. Mann píše o rôznych druhoch prepojenia postáv. Venovanie pozornosti dôležitosti „motívu odchodu, odchodu“. V jeho tvorbe je dôležité si všimnúť po prvé identifikáciu rôznych súvislostí medzi postavami, po druhé nadviazanie súvislosti medzi „ideologickou konfrontáciou“ a širokou škálou vzťahov, ktoré tvoria dejovo-psychologický základ systém znakov.

Pri analýze epických a dramatických diel je potrebné venovať veľkú pozornosť kompozícii systému postáv, teda postáv v diele. Pre pohodlie prístupu k tejto analýze je zvykom rozlišovať medzi hlavnými postavami (ktoré sú v strede deja, majú nezávislé postavy a priamo súvisia so všetkými úrovňami obsahu diela), sekundárnymi (tiež dosť aktívne participujúce na zápletke, ktoré majú svoj vlastný charakter, ale ktorým sa dostáva menej autorskej pozornosti; v mnohých prípadoch je ich funkciou pomôcť odhaliť obrazy hlavných postáv) a epizodické (vyskytujúce sa v jednej alebo dvoch epizódach zápletky), často nemajú svoj vlastný charakter a stoja na periférii pozornosti autora, ich hlavnou funkciou je v správnom čase podnietiť dejovú akciu alebo odštartovať niektoré či iné črty hlavných a vedľajších postáv).

1. Analýza umeleckého diela 1. Určiť tému a myšlienku /hlavnú myšlienku/ tohto diela; problémy v ňom uvedené; pátos, s akým je dielo napísané; 2. Ukážte vzťah medzi zápletkou a kompozíciou; 3. Zvážte subjektívnu organizáciu diela /umelecký obraz človeka, spôsoby tvorby postavy, typy obrazov-postáv, systém obrazov-postáv/; 4. Zistiť postoj autora k téme, myšlienke a hrdinom diela; 5. Určiť znaky fungovania vizuálnych a výrazových prostriedkov jazyka v tomto literárnom diele; 6. Určite znaky žánru diela a štýlu spisovateľa.
Poznámka: podľa tejto schémy môžete napísať esej-recenziu o knihe, ktorú čítate, a zároveň v práci prezentovať:
1. Emocionálny a hodnotiaci postoj k prečítanému.
2. Podrobné zdôvodnenie nezávislého hodnotenia charakterov hrdinov diela, ich činov a skúseností.
3. Podrobné zdôvodnenie záverov. 2. Analýza prozaického literárneho diela Keď začíname s analýzou umeleckého diela, v prvom rade je potrebné venovať pozornosť špecifickému historickému kontextu diela v období vzniku tohto umeleckého diela. Zároveň je potrebné rozlišovať medzi pojmami historická a historicko-literárna situácia, v druhom prípade to znamená
literárne trendy éry;
miesto tohto diela medzi dielami iných autorov napísaných v tomto období;
tvorivá história diela;
hodnotenie práce v kritike;
originalita vnímania tohto diela súčasníkmi spisovateľa;
hodnotenie diela v kontexte moderného čítania; Ďalej by sme sa mali obrátiť na otázku ideovej a umeleckej jednoty diela, jeho obsahu a formy (v tomto prípade ide o obsahový plán - čo chcel autor povedať a výrazový plán - ako sa mu to podarilo ). Konceptuálna rovina umeleckého diela
(témy, problémy, konflikty a pátos)
Téma- o tom je dielo, hlavný problém, ktorý autor v diele nastolil a zvažoval, čím sa spája obsah do jednotného celku; to sú tie typické javy a udalosti reálneho života, ktoré sa odrážajú v diele. Rezonuje téma s hlavnými problémami svojej doby? Súvisí názov s témou? Každý fenomén života je samostatnou témou; súbor tém – téma práce. Problém- toto je stránka života, ktorá spisovateľa mimoriadne zaujíma. Jeden a ten istý problém môže slúžiť ako základ pre nastolenie rôznych problémov (témou poddanstva je problém vnútornej neslobody poddaného, ​​problém vzájomnej korupcie, mrzačenia poddaných aj poddaných, problém sociálnej nespravodlivosti ...). Problémy – zoznam problémov nastolených v práci. (Môžu sa dopĺňať a môžu sa týkať hlavného problému.) Nápad- čo chcel autor povedať; pisateľovo riešenie hlavného problému alebo naznačenie spôsobu, akým ho možno vyriešiť. (Ideologický význam je vyriešenie všetkých problémov - hlavných aj doplnkových - alebo naznačenie možného riešenia.) Patos- emocionálny a hodnotiaci postoj spisovateľa k rozprávanému, ktorý sa vyznačuje veľkou silou pocitov (možno potvrdzujúcich, popierajúcich, ospravedlňujúcich, povznášajúcich...). Úroveň organizácie diela ako umeleckého celku

Zloženie- konštrukcia literárneho diela; spája časti diela do jedného celku. Hlavné prostriedky kompozície: Zápletka- čo sa deje v práci; systém veľkých udalostí a konfliktov. Konflikt- stret postáv a okolností, pohľadov a zásad života, ktorý je základom konania. Konflikt môže nastať medzi jednotlivcom a spoločnosťou, medzi postavami. V mysli hrdinu môže byť explicitný a skrytý. Prvky zápletky odrážajú štádiá vývoja konfliktu; Prológ- akýsi úvod do diela, ktorý vypovedá o udalostiach minulosti, citovo nastavuje čitateľa na vnímanie (zriedkavé); expozície- uvedenie do akcie, zobrazenie podmienok a okolností, ktoré predchádzali okamžitému začiatku akcií (môže byť rozšírená a nie, celá a „rozbitá“, môže byť umiestnená nielen na začiatku, ale aj v strede, na konci práca); predstavuje postavy diela, situáciu, čas a okolnosti konania; kravatu- začiatok pozemku; udalosť, z ktorej konflikt začína, sa vyvíjajú následné udalosti. Vývoj akcie- systém udalostí, ktoré vyplývajú z deja; v priebehu vývoja akcie sa konflikt spravidla eskaluje a rozpory sa objavujú čoraz zreteľnejšie; vyvrcholenie- moment najvyššieho napätia akcie, vrchol konfliktu, vyvrcholenie veľmi jasne prezentuje hlavný problém diela a charaktery postáv, po ktorých akcia slabne. rozuzlenie- riešenie zobrazeného konfliktu alebo naznačenie možných spôsobov jeho riešenia. Posledný moment vo vývoji deja umeleckého diela. Spravidla buď rieši konflikt, alebo demonštruje jeho zásadnú neriešiteľnosť. Epilóg- záverečná časť diela, ktorá naznačuje smer ďalšieho vývoja udalostí a osudov postáv (niekedy sa zobrazuje hodnotenie); toto je krátky príbeh o tom, čo sa stalo s postavami diela po skončení hlavnej dejovej akcie.

Pozemok môže byť:


V priamom chronologickom slede udalostí;
S odbočkami do minulosti – retrospektívami – a „exkurziami“ do
budúcnosť;
V zámerne zmenenom poradí (pozri umelecký čas v diele).

Nezápletkové prvky sú:


Vložiť epizódy;
Lyrické (inak - autorské) odbočky. Ich hlavnou funkciou je rozširovať záber zobrazovaného, ​​umožniť autorovi vyjadriť svoje myšlienky a pocity o rôznych javoch života, ktoré priamo nesúvisia s dejom. Niektoré prvky zápletky môžu v práci chýbať; niekedy je ťažké tieto prvky oddeliť; niekedy je v jednom diele viacero zápletiek – inak povedané dejových línií. Existujú rôzne interpretácie pojmov „zápletka“ a „zápletka“: 1) zápletka je hlavným konfliktom diela; zápletka - séria udalostí, v ktorých je vyjadrená; 2) zápletka - umelecký poriadok udalostí; zápletka - prirodzený poriadok udalostí

Kompozičné princípy a prvky:

Hlavný kompozičný princíp(kompozícia je mnohostranná, lineárna, kruhová, „šnúrka s korálkami“; v chronológii udalostí alebo nie...).

Ďalšie kompozičné nástroje:

Lyrické odbočky- formy odkrývania a odovzdávania pocitov a myšlienok spisovateľa o zobrazovanom (vyjadrujú postoj autora k postavám, k zobrazovanému životu, môžu predstavovať úvahy pri akejkoľvek príležitosti alebo vysvetlenie jeho cieľa, postavenia); Úvodné (vložiť) epizódy(netýka sa priamo zápletky diela); Umelecké ukážky- obraz scén, ktoré akoby predpovedajú, predvídajú ďalší vývoj udalostí; Umelecké rámovanie- scény, ktoré začínajú a končia udalosť alebo dielo, dopĺňajú ho a dávajú ďalší význam; Kompozičné techniky- interné monológy, denník a pod. Úroveň vnútornej formy diela Subjektívna organizácia rozprávania (jeho zohľadnenie zahŕňa nasledovné): Rozprávanie môže byť osobné: v mene lyrického hrdinu (priznanie), v mene hrdinu-rozprávača a neosobné (v mene rozprávača). jeden) Umelecký obraz človeka- zvažujú sa typické javy života odrážané v tomto obraze; individuálne črty vlastné charakteru; odhaľuje originalitu vytvoreného obrazu človeka:
Vonkajšie znaky - tvár, postava, kostým;
Charakter postavy - odhaľuje sa v činoch, vo vzťahu k iným ľuďom, prejavuje sa v portréte, v opisoch pocitov hrdinu, v jeho reči. Zobrazenie podmienok, v ktorých postava žije a koná;
Obraz prírody, ktorý pomáha lepšie pochopiť myšlienky a pocity postavy;
Obraz sociálneho prostredia, spoločnosti, v ktorej postava žije a koná;
Prítomnosť alebo neprítomnosť prototypu. 2) 0 základných techník na vytvorenie obrazovej postavy:
Charakterizácia hrdinu prostredníctvom jeho činov a skutkov (v systéme sprisahania);
Portrét, portrét charakteristický pre hrdinu (často vyjadruje postoj autora k postave);
Priama autorská charakteristika;
Psychologická analýza - detailné, detailné oživenie pocitov, myšlienok, motívov - vnútorného sveta postavy; tu má osobitný význam zobrazenie „dialektiky duše“, t.j. pohyby vnútorného života hrdinu;
Charakterizácia hrdinu inými postavami;
Umelecký detail - opis predmetov a javov reality obklopujúcej postavu (detaily, ktoré odrážajú široké zovšeobecnenie, môžu pôsobiť ako symbolické detaily); 3) Typy obrázkov-postavy: lyrický- v prípade, že spisovateľ zobrazuje iba pocity a myšlienky hrdinu, bez zmienky o udalostiach jeho života, činy hrdinu (nachádza sa najmä v poézii); dramatický- v prípade, že vznikne dojem, že postavy konajú "na vlastnú päsť", "bez pomoci autora", t.j. autor na charakteristiku postáv využíva techniku ​​sebaodhalenia, sebacharakteristiky (nachádza sa najmä v dramatickej tvorbe); epický- autor-rozprávač alebo rozprávač dôsledne opisuje postavy, ich činy, charaktery, výzor, prostredie, v ktorom žijú, vzťahy s inými (nachádza sa v epických románoch, poviedkach, poviedkach, poviedkach, esejach). 4) Systém obrazov-znakov; Samostatné obrazy je možné kombinovať do skupín (zoskupovanie obrazov) - ich interakcia pomáha plnšie predstaviť a odhaliť každú postavu a prostredníctvom nich - tému a ideový význam diela. Všetky tieto skupiny sú zjednotené v spoločnosti zobrazenej v diele (viacrozmerné alebo jednorozmerné zo sociálneho, etnického a pod. hľadiska). Umelecký priestor a umelecký čas (chronotop): priestor a čas zobrazený autorom. Umelecký priestor môže byť podmienený a konkrétny; stlačené a objemné; Umelecký čas môže korelovať s historickým alebo nie, prerušovaný a nepretržitý, v chronológii udalostí (epický čas) alebo v chronológii vnútorných duševných procesov postáv (lyrický čas), dlhý alebo okamžitý, konečný alebo nekonečný, uzavretý (t.j. iba v rámci deja, mimo historického času) a otvorené (na pozadí určitej historickej epochy). Postoj autora a spôsoby jeho vyjadrenia:
Odhady autora: priame a nepriame.
Spôsob vytvárania umeleckých obrazov: rozprávanie (obraz udalostí odohrávajúcich sa v diele), opis (dôsledné vymenovanie jednotlivých znakov, čŕt, vlastností a javov), formy ústnej reči (dialóg, monológ).
Miesto a význam umeleckého detailu (umelecký detail, ktorý umocňuje myšlienku celku). Úroveň vonkajšej formy. Reč a rytmicko-melodická organizácia literárneho textu Charakterová reč - expresívne alebo nie, pôsobiace ako prostriedok na písanie; jednotlivé znaky reči; odhaľuje charakter a pomáha pochopiť postoj autora. Reč rozprávača - hodnotenie podujatí a ich účastníkov Osobitosť používania slova národného jazyka (aktívne zaraďovanie synoným, antoným, homoným, archaizmov, neologizmov, dialektizmov, barbarizmov, profesionalizmov). Obrazové techniky (trópy – použitie slov v prenesenom zmysle) – najjednoduchšie (epitet a prirovnanie) a zložité (metafora, personifikácia, alegória, litota, parafráza). Rozbor básnického diela
Plán analýzy básne 1. Prvky komentára k básni:
- Čas (miesto) písania, história stvorenia;
- žánrová originalita;
- Miesto tejto básne v básnikovej tvorbe alebo v sérii básní na podobnú tému (s podobným motívom, zápletkou, štruktúrou a pod.);
- Vysvetlenie nejasných miest, zložitých metafor a iných prepisov. 2. Pocity vyjadrené lyrickým hrdinom básne; pocity, ktoré báseň v čitateľovi vyvoláva. 3. Pohyb myšlienok, pocitov autora od začiatku do konca básne. 4. Vzájomná závislosť obsahu básne a jej umeleckej formy:
- kompozičné riešenia;
- Vlastnosti sebavyjadrenia lyrického hrdinu a povaha rozprávania;
- zvukový rozsah básne, použitie zvukového záznamu, asonancia, aliterácia;
- Rytmus, strofa, grafika, ich sémantická úloha;
- Motivácia a presnosť používania výrazových prostriedkov. 4. Asociácie spôsobené touto básňou (literárna, životná, hudobná, obrazová - ľubovoľná). 5. Typickosť a originalita tejto básne v básnikovej tvorbe, hlboký morálny či filozofický zmysel diela, ktorý sa ukázal ako výsledok analýzy; miera „večnosti“ nastolených problémov alebo ich interpretácia. Hádanky a tajomstvá básne. 6. Dodatočné (voľné) odrazy. Rozbor básnického diela
(schéma)
Na začiatku analýzy básnického diela je potrebné určiť priamy obsah lyrického diela - zážitok, pocit; Určite „príslušnosť“ pocitov a myšlienok vyjadrených v lyrickom diele: lyrický hrdina (obraz, v ktorom sú tieto pocity vyjadrené); - určiť predmet opisu a jeho súvislosť s básnickou myšlienkou (priama - nepriama); - určiť organizáciu (kompozíciu) lyrického diela; - určiť originalitu použitia vizuálnych prostriedkov autorom (aktívny - priemer); určiť lexikálny vzor (ľudová - knižná a literárna slovná zásoba ...); - určiť rytmus (homogénny - heterogénny; rytmický pohyb); - určiť zvukový vzor; - určiť intonáciu (postoj rečníka k predmetu reči a k ​​účastníkovi rozhovoru. Poetický slovník Je potrebné zistiť aktivitu používania samostatných skupín slov v bežnej slovnej zásobe - synonymá, antonymá, archaizmy, neologizmy; - zistiť mieru blízkosti básnického jazyka s hovorovým; - určiť originalitu a aktivitu využívania trás EPITHET- umelecká definícia; POROVNANIE- porovnanie dvoch predmetov alebo javov s cieľom vysvetliť jeden z nich pomocou druhého; ALEGÓRIA(alegória) - obraz abstraktného pojmu alebo javu prostredníctvom konkrétnych predmetov a obrazov; IRÓNIA- skrytý výsmech; HYPERBOLA- umelecké zveličovanie používané na umocnenie dojmu; LITOTES- umelecké podhodnotenie; PERSONALIZÁCIA- obraz neživých predmetov, v ktorých sú obdarené vlastnosťami živých bytostí - dar reči, schopnosť myslieť a cítiť; METAFORA- skryté prirovnanie, postavené na podobnosti alebo kontraste javov, v ktorom slovo „akože“, „akoby“, „akoby“ absentuje, ale je implikované. Poetická syntax
(syntaktické prostriedky alebo figúry poetickej reči)
- rečnícke otázky, odvolania, výkriky- zvyšujú pozornosť čitateľa bez toho, aby od neho vyžadovali odpoveď; - opakovania- opakované opakovanie tých istých slov alebo výrazov; - antitézy- opozícia; Poetická fonetika Použitie onomatopoje, zvukového záznamu - opakovania zvuku, ktoré vytvárajú akýsi zvukový "vzor" reči.) - Aliterácia- opakovanie spoluhláskových zvukov; - Asonancia- opakovanie zvukov samohlásky; - Anafora- Jednota velenia; Kompozícia lyrického diela Potrebné:- určiť vedúci zážitok, pocit, náladu premietnutú do básnickej tvorby; - zistiť súlad kompozičnej konštrukcie, jej podriadenosť výrazu určitej myšlienky; - určiť lyrickú situáciu prezentovanú v básni (konflikt hrdinu so sebou samým; vnútorná nesloboda hrdinu a pod.) - určiť životnú situáciu, ktorá by pravdepodobne mohla túto skúsenosť spôsobiť; - vyzdvihnúť hlavné časti básnického diela: ukázať ich súvislosť (určiť emocionálny „obraz“). Analýza dramatického diela Schéma na analýzu dramatického diela 1. Všeobecné vlastnosti: dejiny stvorenia, vitálny základ, dizajn, literárna kritika. 2. Dej, kompozícia:
- hlavný konflikt, fázy jeho vývoja;
- povaha rozuzlenia /komický, tragický, dramatický/ 3. Rozbor jednotlivých akcií, scén, javov. 4. Zbieranie materiálu o postavách:
- vzhľad postavy
- správanie,
- rečová charakteristika
- obsah prejavu / o čom? /
- spôsob / ako? /
- štýl, slovná zásoba
- vlastná charakteristika, vzájomná charakteristika postáv, autorské poznámky;
- úloha scenérie, interiéru vo vývoji obrazu. 5. ZÁVERY: Téma, myšlienka, význam názvu, systém obrázkov. Žáner diela, umelecká originalita. dramatické dielo Druhová špecifickosť, „hraničná“ poloha drámy (Medzi literatúrou a divadlom) ju núti analyzovať v priebehu vývoja dramatickej akcie (v tom je zásadný rozdiel medzi analýzou dramatického diela z eposu resp. lyrický). Preto je navrhovaná schéma podmienená, berie do úvahy len konglomerát hlavných druhových kategórií drámy, ktorých osobitosť sa môže v každom jednotlivom prípade prejaviť rôznym spôsobom, a to vo vývoji deja (podľa zásady neskrútenej pružiny). 1. Všeobecná charakteristika dramatickej akcie(postava, plán a vektor pohybu, tempo, rytmus a pod.). "Cez" akcie a "podvodné" prúdy. 2 . typ konfliktu. Podstata drámy a obsah konfliktu, povaha rozporov (dvojrozmernosť, vonkajší konflikt, vnútorný konflikt, ich vzájomné pôsobenie), „vertikálny“ a „horizontálny“ plán drámy. 3. Systém aktérov, ich miesto a úloha pri rozvoji dramatickej akcie a riešení konfliktov. Hlavné a vedľajšie postavy. Postavy mimo zápletky a mimo javiska. 4. Systém motívov a motivačný vývoj deja a mikrozápletiek drámy. Text a podtext. 5. Kompozično-štrukturálna rovina. Hlavné fázy vývoja dramatickej akcie (expozícia, dej, vývoj akcie, vyvrcholenie, rozuzlenie). Princíp montáže. 6. Vlastnosti poetiky(sémantický kľúč názvu, úloha divadelného plagátu, javiskový chronotyp, symbolika, javiskový psychologizmus, problém finále). Znaky teatrálnosti: kostým, maska, hra a post-situačná analýza, situácie pri hraní rolí atď. 7. Žánrová originalita(dráma, tragédia alebo komédia?). Pôvod žánru, jeho reminiscencie a inovatívne riešenia autora. 8. Spôsoby vyjadrenia postoja autora(poznámky, dialógy, javisko, poetika mien, lyrická atmosféra a pod.) 9. Dramatické kontexty(historický a kultúrny, tvorivý, správny dramatický) . 10. Problém interpretácií a javiskových dejín.

Podobné články