Sotva existuje človek, ktorý by nepočul o Stradivariho husliach ( Antonio Stradivar i, 1644 – 18. december 1737), slávny taliansky majster, žiak Nicola Amatiho ( Nicola Amati), na hlave toho, kto prekonal svojho učiteľa.
Len sláva ďalšieho študenta Amati sa dá porovnať so slávou Stradivariho - Andrea Guarneriová (Andrea Guarnerová i, 1626-1698).
Obe veľké Cremonese (mesto Cremona v Lombardii, bola súčasťou Milánskeho vojvodstva, Taliansko) vyrobili počas svojho života asi 1500 sláčikových nástrojov, z ktorých sa do dnešných dní zachovalo asi 650 huslí Stradivari a asi 140 huslí Guarneri.
Okrem huslí to boli aj gitary, violy a violončelo, no o ich osude nie je nič známe.
Tak isto sa donedávna nevedelo nič o tom, kto bol učiteľom ich učiteľky Amati, ktorá celý život hovorila, že vedomosti a zručnosti, ktoré zdedil, len odovzdáva.
Tu je to, čo sám Amati napísal vo svojich memoároch: " ... Náš Pán mi vo svojom nevysvetliteľnom milosrdenstve poslal najšikovnejšieho učiteľa, aký kedy žil na svete, a dal mi silu učiť sa od neho talentom, ktorými bol štedro obdarený. Teraz zdieľam prijatý poklad a dám ho do poslednej kvapky.".
Ale kto je tento tajomný učiteľ?
Žiadne iné údaje, dokonca ani meno, okrem rodiny Amati zaznamenanej v kronikách a faktu o Nikolovom dvojročnom výcviku sa o ňom nezachovali.
Zdá sa, že sa z ničoho nič objavil a zmizol.
Nedávny objav v žalári jedného zo zámkov v regióne Krakov však konečne odhalil jedno z najúžasnejších tajomstiev.
Čo skrýval žalár viac ako dve, ako je presne stanovené, storočia?
Ako sa ukázalo, ani viac, ani menej – slávne Vajcovody (ďalej FT - red.) súbor 9 nástrojov - lesné rohy, hoboje, flauty a klarinety (po dve jednotky z každého typu), ako aj helikona, ktorá bola začiatkom 19. storočia považovaná za stratenú a podľa mnohých historikov bola vôbec neexistujú, t .e. legendárny.
Vajcovody
Podľa niektorých detailov bolo možné zistiť, že boli ukryté v žalári na príkaz Napoleona počas plánovaného presunu veľká armáda pre zimné štvrte počas kampane v roku 1812.
FT veľmi citlivé na zmeny teplôt, preto jediným spôsobom, ako ich zachovať, bolo umiestniť ich do podmienok, kde je teplota stabilná bez ohľadu na ročné obdobie.
Niekoľko vysvetlení na objasnenie ich jedinečnosti.
Každý hudobný nástroj má určitý rozsah extrahovaných zvukov.
Tieto rozsahy sú popísané tzv. oktávový systém, podľa ktorého je celkovo 9 oktáv, z ktorých každá má svoj názov - podpočítadlo, počítadlo, veľké, malé, ako aj od prvej po piatu.
Každá oktáva zase pozostáva zo 7 nôt, od Predtým predtým Xi, ktorého frekvencia sa zvyšuje zľava doprava.
Celkom 9 oktáv pokrýva frekvenčný rozsah od 16,352 Hz (pozn Predtým subkontroktáva) do 8372 Hz (horná Xi piata oktáva).
Ľudský hlas sa riadi rovnakými zákonmi.
Spevák z Petrohradu sa dostal do Guinessovej knihy rekordov
Tatiana (Tatiana) Dolgopologová ako majiteľ najunikátnejšieho hlasu na Zemi.
Má úžasný rozsah - 5 oktáv a 1 tón (!!!). Sotva existuje človek, ktorý by prekonal jej schopnosti.
Moderní speváci majú priemerný rozsah 2 oktávy, čo je celkom dosť na plnohodnotnú prácu na pódiu.
Samozrejme, medzi nimi existujú výnimky.
Whitney Houston (Whitney Elizabeth Houston) ani viac ani menej, PÄŤ oktáv. Speváčku, ktorá absolvovala svetové turné šesťkrát v živote, vďaka svojmu skvostnému hlasu privítali s nadšením v ktorejkoľvek krajine sveta.
A nenapodobiteľný charizmatický
Freddie Mercury (Freddie Mercury) s hlasovým rozsahom 3 oktávy fascinovali štadióny za milióny dolárov.
Jedinečnosť FT spočíva v tom, že dokážu reprodukovať všetky tóny všetkých oktáv a s absolútnou presnosťou vo frekvencii a bez toho, aby sa navzájom prekrývali.
Preto sa existencia takejto zostavy považovala za nemožnú, keďže ani s pomocou moderných elektronických prostriedkov sa problém nedá vyriešiť, predovšetkým pre nedokonalosť akustických systémov.
Už samotný názov FT dostali podľa mena majstra, ktorý ich vytvoril v polovici 16. storočia, Gabriel Fallopia (Gabriele Fallopio).
Kto bol učiteľ, ako bolo stanovené, Nicolo Amati ...
K tomuto záveru sa dospelo na základe štúdie zázračne zachovaného koženého náustku jednej z píšťal, vyrobeného z kože rejnoka, na ktorého rubovej strane (náustok) bolo možné rozlúštiť heslo:
Ja, Mykola Muzichko, z radov tu som Gabriel Fallopius, ktorý som okradol počet panien „zatiaľ nástroje na výcvik mojej vihoventsya, Nicholas z rodiny Amati, za čo som vzal honorár 404 dukátov.
Podarilo sa mi odhaliť záhadu zvuku FT- ako sa ukázalo, sú vyrobené zo zliatiny striebra, titánu, rubídia a platiny.
Toto je síce nepriame, ale mimoriadne silné dodatočné potvrdenie, keďže v Európe je známe iba jedno ložisko s podobným zložením kovov, ktoré sa nachádza v regióne Poltava.
Podľa odborníkov trhová hodnota FT môže byť od 8 do 12 miliárd eur.
Teraz Ukrajina rokuje s Poľskom o vrátení národného pokladu, keďže jeho vlastníctvo nenecháva absolútne žiadny priestor na pochybnosti pre tých, ktorí tomu rozumejú.
Títo traja majstri sú považovaní za tvorcov prvých huslí moderného typu. Bolo by však prehnané vidieť v nich prvých majstrov, ktorí vyrábali kvalitné sláčikové nástroje. Zdedili tradíciu výroby viol (a lutien), reprezentovanú niekoľkými nástrojmi, ktoré sa zachovali. Existujú listinné dôkazy o existencii huslí, ktoré sa používali 30 rokov (alebo možno ešte skôr) pred objavením sa prvých nástrojov, ktoré nám známy Andrea Amati, z roku 1546.
Na druhej strane, obrazové materiály ukazujú, že za Andreovho života existoval model nástroja, ktorý sa líšil od toho, ktorý ako štandard schválil Amati v Cremone a jeho kolegovia v Brescii. Tento posledný typ nástroja výrazne nezmenil ani o storočie neskôr veľký Antonio Stradivari. Amati prvýkrát etabloval typ huslí ako nástroj, ktorý sa svojou výraznosťou približuje zafarbeniu ľudského hlasu (soprán).
Andrea Amati vyrábal väčšinou malé husle s nízkymi stranami a pomerne vysokými rezonančnými doskami. Hlava je veľká, zručne vyrezávaná. Prvýkrát určil výber dreva charakteristické pre cremonskú školu: javor (spodné paluby, boky, hlava), smrek alebo jedľa (horné paluby). Na violončelách a kontrabasoch bývajú spodné ozvučnice niekedy vyrobené z hrušky a platanu. Dosiahnutý čistý, striebristý, jemný (ale nie dostatočne silný) zvuk. Andrea Amati pozdvihol dôležitosť profesie výrobcu huslí. Klasický typ huslí, ktorý vytvoril (obrysy modelu, spracovanie klenieb palúb) zostal v podstate nezmenený. Všetky následné vylepšenia ostatných majstrov sa týkali hlavne sily zvuku. Dnes sú nástroje Andrea Amati vzácne. Jeho diela sa vyznačujú veľkou eleganciou a dokonalosťou geometrických línií.
Amati doviedol typ huslí vyvinutý jeho predchodcami k dokonalosti. V niektorých veľkoformátových husliach (364-365 mm) takzvaného Grand Amati zosilnil zvuk pri zachovaní mäkkosti a nežnosti timbru. Formovou eleganciou pôsobia jeho nástroje monumentálnejším dojmom ako tvorba jeho predchodcov. Lak je zlatožltý s jemným hnedým nádychom, niekedy do červena. Vynikajúce sú aj violončelá Nicola Amatiho. Huslí a violončela, ktoré vytvoril najslávnejší z majstrov rodiny Amati - Nicolo, sa zachovalo len veľmi málo - niečo cez 20.
Husle Amati majú príjemný, čistý, jemný, aj keď nie silný tón; tieto husle sú malých rozmerov, krásne opracované, výrazne klenuté hore i dole, v dôsledku čoho nemajú široký a zvučný tón.
Amati, Guarneri, Stradivari.Mená pre večnosť
V 16. a 17. storočí sa vo viacerých európskych krajinách rozvinuli veľké husliarske školy. Predstaviteľmi talianskej husľovej školy boli slávne rody Amati, Guarneri a Stradivari z Cremony.
Cremona
Mesto Cremona sa nachádza v severnom Taliansku, v Lombardii, na ľavom brehu rieky Pád. Od 10. storočia je toto mesto známe ako centrum výroby klavírov a sláčikových strún. Cremona oficiálne nesie titul svetové hlavné mesto výroby strunových hudobných nástrojov. V Cremone dnes pracuje viac ako sto husliarov a ich výrobky sú vysoko oceňované odborníkmi. V roku 1937, na dvestoročné výročie smrti Stradivariusa, bola v meste založená husliarska škola, dnes už všeobecne známa. Má 500 študentov z celého sveta.
Panoráma Cremony 1782
Cremona má veľa historických budov a architektonických pamiatok, ale Stradivarius Museum je snáď najzaujímavejšou atrakciou Cremony. Múzeum má tri oddelenia venované histórii výroby huslí. Prvá je venovaná samotnému Stradivarimu: sú tu uložené niektoré jeho husle, vystavené sú vzorky papiera a dreva, s ktorými majster pracoval. Druhá časť obsahuje diela iných husliarov: husle, violončelo, kontrabasy vyrobené v 20. storočí. Tretia časť hovorí o procese výroby sláčikových nástrojov.
V Cremone sa narodili vynikajúci taliansky hudobný skladateľ Claudio Monteverdi (1567-1643) a slávny taliansky kamenosochár Giovanni Beltrami (1779-1854). Najviac však Cremonu preslávili husliari Amati, Guarneri a Stradivari.
Žiaľ, veľkí husliari pri práci v prospech ľudstva nezanechali po sebe vlastné obrazy a my, ich potomkovia, nemáme možnosť vidieť ich podobu.
Amati
Amati (tal. Amati) – rodina talianskych majstrov sláčikových nástrojov zo starovekého cremonského rodu Amati. Zmienka o mene Amati sa nachádza v análoch Cremony už v roku 1097. Zakladateľ dynastie Amati, Andrea, sa narodil okolo roku 1520, žil a pracoval v Cremone a zomrel tam okolo roku 1580.
Výrobe huslí sa venovali aj dvaja slávni súčasníci Andrea - majstri z mesta Brescia - Gasparo da Salo a Giovanni Magini. Breshanská škola bola jediná, ktorá mohla konkurovať slávnej cremonskej škole.
Od roku 1530 si Andrea spolu s bratom Antoniom otvoril vlastnú dielňu v Cremone, kde začali vyrábať violy, violončelo a husle. Najstarší nástroj, ktorý sa k nám dostal, je z roku 1546. Stále si zachováva niektoré črty breschanskej školy. Vychádzajúc z tradícií a technológie výroby sláčikových nástrojov (violy a lutny), Amati ako prvý medzi svojimi spolupracovníkmi vytvoril husle moderného typu.
Amati vytvoril husle v dvoch veľkostiach - veľké (grand Amati) - 35,5 cm na dĺžku a menšie - 35,2 cm.
Husle boli s nízkymi stranami a pomerne vysokou klenbou ozvučníc. Hlava je veľká, zručne vyrezávaná. Andrea ako prvá určila výber dreva charakteristického pre cremonskú školu: javor (spodné paluby, boky, hlava), smrek alebo jedľa (horné paluby). Na violončelách a kontrabasoch boli spodné ozvučnice niekedy vyrobené z hrušky a platanu.
Po dosiahnutí čistého, striebristého, jemného (ale nie dostatočne silného) zvuku Andrea Amati pozdvihol dôležitosť profesie výrobcu huslí. Klasický typ huslí, ktorý vytvoril (obrysy modelu, spracovanie klenieb palúb) zostal v podstate nezmenený. Všetky následné vylepšenia ostatných majstrov sa týkali hlavne sily zvuku.
Talentovaný výrobca huslí Andrea Amati si už v dvadsiatich šiestich rokoch „vyrobil“ meno a dal ho na štítky pripevnené k nástrojom. Chýr o talianskom majstrovi sa rýchlo rozšíril po celej Európe a dostal sa aj do Francúzska. Kráľ Karol IX. pozval Andreu k sebe a prikázal mu vyrobiť husle pre dvorný súbor „24 huslí kráľa“. Andrea vyrobila 38 nástrojov vrátane výškových a tenorových huslí. Niektorí z nich prežili.
Andrea Amati mal dvoch synov - Andrea-Antonio a Girolamo. Obaja vyrastali v otcovej dielni, boli celý život otcovými partnermi a boli zrejme najznámejšími huslistami svojej doby.
Nástroje vyrobené synmi Andreu Amatiho boli ešte elegantnejšie ako nástroje ich otca a zvuk ich huslí bol ešte jemnejší. Bratia trochu zväčšili klenby, začali robiť vybranie pozdĺž okrajov palúb, predĺžili rohy a mierne, dosť, ohýbali efs.
Nicolo Amati
Girolamov syn Nicolo (1596-1684), Andrein vnuk, dosiahol mimoriadne úspechy vo výrobe huslí. Nicolò Amati vytvoril husle určené na verejné vystúpenia. Formu a zvuk huslí svojho starého otca doviedol do najvyššej dokonalosti a prispôsobil ich požiadavkám doby.
K tomu mierne zväčšil telo („veľký model“), zmenšil vydutia palúb, zväčšil boky a prehĺbil pás. Zdokonalil systém ladenia palúb, pričom osobitnú pozornosť venoval impregnácii palúb. Drevo pre husle som vybral so zameraním na jeho akustické vlastnosti. Navyše zabezpečil, aby lak pokrývajúci nástroj bol elastický a transparentný a farba bola zlato-bronzová s červenohnedým nádychom.
Dizajnové zmeny, ktoré urobil Nicolo Amati, spôsobili, že zvuk huslí bol silnejší a zvuk sa šíril ďalej bez straty krásy. Nicolò Amati bol najslávnejší z rodiny Amati, čiastočne kvôli obrovskému množstvu nástrojov, ktoré vyrobil, čiastočne kvôli jeho slávnemu menu.
Všetky Nikolove nástroje sú stále oceňované huslistami. Nicolo Amati vytvoril školu výrobcov huslí, medzi žiakmi boli jeho syn Girolamo II. (1649 - 1740), Andrea Guarneri, Antonio Stradivari, ktorí si neskôr vytvorili vlastné dynastie a školy a ďalší študenti. Syn Girolama II. nemohol pokračovať v diele svojho otca a tá zanikla.
Guarneri.
Guarneri je rodina talianskych výrobcov strunových nástrojov. Predok rodiny Andrea Guarneri sa narodil v roku 1622 (1626) v Cremone, kde žil, pracoval a zomrel v roku 1698.
Bol žiakom Nicolò Amatiho a vyrobil svoje prvé husle v štýle Amati.
Neskôr Andrea vyvinul svoj vlastný model huslí, v ktorom mali ffs nepravidelné obrysy, horná časť balíčkov bola plochejšia a boky dosť nízke. Guarneriho husle mali aj iné črty, najmä ich zvuk.
Synovia Andrey Guarneriovej - Pietro a Giuseppe - boli tiež veľkými majstrami husľovej výroby. Starší Pietro (1655 -1720) pôsobil najskôr v Cremone, potom v Mantove. Nástroje vyrábal podľa vlastného vzoru (široká „hruď“, vypuklé klenby, zaoblené rukoväte, pomerne široká kučera), ale jeho nástroje sa výrobou a zvukom približovali husliam jeho otca.
Andrein druhý syn Giuseppe Guarneri (1666 - asi 1739) pokračoval v práci v rodinnej dielni a pokúšal sa spojiť modely Nicola Amatiho a jeho otca, ale podľahol silnému vplyvu tvorby svojho syna (slávneho Giuseppe (Joseph) del Gesú), začal ho napodobňovať vo vývoji silný a mužný zvuk.
Najstarší syn Giuseppe - Pietro Guarneri 2nd (1695-1762) pôsobil v Benátkach, najmladší syn - tiež Giuseppe (Joseph), prezývaný Guarneri del Gesu, sa stal najväčším talianskym výrobcom huslí.
Guarneri del Gesu (1698-1744) vytvoril svoj vlastný typ huslí, ktoré boli určené na hranie vo veľkej koncertnej sále. Najlepšie husle z jeho tvorby sa vyznačujú silnými hlasmi s hustými, plnými tónmi, výraznosťou a pestrosťou zafarbenia. Prvý, kto ocenil výhodu huslí Guarneri del Gesù, bol Niccolò Paganini.
Husle od Guarneri del Gesu, 1740, Cremona, inv. №31-a
Patril Xenia Ilyinichna Korovaeva.
Do štátnej zbierky vstúpil v roku 1948.
Hlavné rozmery:
dĺžka tela - 355
horná šírka - 160
spodná šírka - 203
najmenšia šírka - 108
mierka - 194
krk - 131
hlava - 107
zvlnenie - 40.
Materiály:
spodná paluba - z jedného kusu javorovo-platanového poloradiálneho rezu,
bok je z piatich dielov platanu, horná paluba je z dvoch dielov smreka.
Antonio Stradivari
Antonio Stradivari alebo Stradivarius je slávny majster sláčikových a sláčikových nástrojov. Predpokladá sa, že žil a pracoval v Cremone, pretože na jednom z jeho huslí je vyrazené „1666, Cremona“. Rovnaká stigma potvrdzuje, že Stradivari študoval s Nicolò Amati. Tiež sa verí, že sa narodil v roku 1644, hoci presný dátum jeho narodenia nie je známy. Známe sú mená jeho rodičov – Alexandro Stradivari a Anna Moroni.
V Cremone od roku 1680 žil Stradivarius v St. Dominika, kde si otvoril dielňu, v ktorej začal vyrábať sláčikové nástroje – gitary, violy, violončelo a samozrejme husle.
Do roku 1684 Stradivari staval malé husle v štýle Amati. Učiteľské husle usilovne rozmnožoval a zdokonaľoval, snažil sa nájsť svoj vlastný štýl. Postupne sa Stradivari oslobodil od vplyvu Amati a vytvoril nový typ huslí, líšiacich sa od huslí Amati bohatosťou zafarbenia a mohutným zvukom.
Od roku 1690 začal Stradivari stavať väčšie nástroje ako husle jeho predchodcov. Typické „podlhovasté husle“ Stradivari sú dlhé 363 mm, čo je o 9,5 mm viac ako husle Amati. Neskôr majster zmenšil dĺžku nástroja na 355,5 mm, zároveň ho urobil o niečo širším a s klenutými klenbami – tak sa zrodil model neprekonateľnej symetrie a krásy, ktorý sa zapísal do svetových dejín ako „ Stradivarius husle“, a zahalil meno samotného majstra nehasnúcou slávou.
Najvýraznejšie nástroje vyrobil Antonio Stradivari v rokoch 1698 až 1725. Všetky husle tohto obdobia sú pozoruhodné svojou pozoruhodnou povrchovou úpravou a vynikajúcimi zvukovými vlastnosťami - ich hlasy sú podobné zvučnému a jemnému ženskému hlasu.
Počas svojho života vytvoril majster viac ako tisíc huslí, viol a violončela. Do našich čias sa zachovalo približne 600 jeho huslí, niektoré sú známe pod vlastnými menami, napr. Maximiliánske husle, na ktorých hral náš súčasník, vynikajúci nemecký huslista Michel Schwalbe - husle dostal za životné použitie.
Medzi ďalšie slávne Stradivariho husle patria Betts (1704) v Kongresovej knižnici, Viotti (1709), Alard (1715) a Mesiáš (1716).
Okrem huslí vyrobil Stradivari gitary, violy, violončelo a vytvoril minimálne jednu harfu – podľa súčasného počtu viac ako 1100 nástrojov. Violončelá, ktoré vyšli z rúk Stradivariho, majú nádherný melodický tón a vonkajšiu krásu.
Nástroje Stradivari sa vyznačujú charakteristickým nápisom v latinčine: Antonius Stradivarius Cremonensis Faciebat Anno v preklade - Antonio Stradivari z Cremony vyrobený v roku (taký a taký).
Po roku 1730 boli podpísané niektoré Stradivariho nástroje Sotto la Desciplina d'Antonio Stradivari F. v Cremone )
