Francúzsky umelec Xavier Collet vysvetľuje, ako zefektívniť proces maľby, na príklade svojej práce s temnou vílou obklopenou lesom.

Myslím si, že nasledujúce pravidlá kreslenia vám môžu pomôcť rozvíjať vaše schopnosti, no niekedy môže mať pocit, že sa vás snažia obmedzovať. Snaha uspokojiť širokú škálu umeleckých kritérií, ako sú návrhy postáv, premyslené kompozície a efektné farebné schémy, vás môže spomaliť, ale rýchla práca nie je vždy dobrá, takže na to pamätajte.

Verím, že najlepšia cesta na vrchol je naučiť sa cítiť, robiť veci inštinktívne. S praxou sa videnie vecí, ktoré sú v obraze, a identifikácia tých prvkov, na ktorých je ešte potrebné popracovať, stáva druhou prirodzenosťou, napĺňa podvedomie pri práci.

S praxou sa stáva samozrejmosťou vidieť veci, ktoré si vyžadujú zlepšenie.

Jediná vec, ktorú som urobil predtým, ako som začal kresliť, bolo odstúpiť od všetkých a obrázkov v mojej hlave, aby moje podvedomie začalo generovať nápady. Potom som sa úplne ponoril do procesu kreslenia.

Počiatočné náčrty

Neviem, ako ďaleko túto ilustráciu dotiahnem. Ale viem, že chcem, aby hlavná postava bola akousi kráľovnou – niekým, kto vo vás vyvolá strach, úzkosť a pohľad do jej očí.

Začnem teda hrubým náčrtom, aby som mal predstavu o tom, aké bude zloženie. Chodí po lese a pozoruje ťa. No, začnime kresliť niekoho, kto vo vás vyvolá skutočný strach a uhrančivú hrôzu.

Päťdesiat odtieňov sivej

Je dôležité vziať do úvahy hĺbku obrazu a určiť roviny: pozadie s dvoma alebo tromi úrovňami hĺbky; hlavná rovina a popredie vášho hrdinu.

Začínam mono – je to rýchlejšie a bude jednoduchšie niečo zmeniť. Vybrala som si paletu mnohých odtieňov sivej a pridaním rohov a celotelových dlhých šiat som k postave začala definovať jej charakter.

Východiskový bod

Všetci máme svoje malé slabosti. Moja je taká, že nedokážem odolať nakresleniu tváre postavy v počiatočných fázach. Často sa hovorí, že detailovanie prvkov v izolácii nie je dobrý postup, pretože nakoniec neuvidíte celkový obraz.

Užitočné rady, nehádam sa, ale neznesiem, že na tvári bude len pár detailov, strašne ma svrbia ruky, aby som ich doplnil. Tak som si dal nejaký čas na nakreslenie tváre, koruny, rohov a vlasov.

Niekedy je veľmi ťažké určiť, v akých farbách bude ilustrácia. Takže tu je malý tip pre vás. Vezmite si starý výkres alebo dokonca fotografiu, na tom nezáleží. Duplikujte vrstvu obrázka a aplikujte na duplikát efekt Gaussian Blur. Potom zmeňte možnosti prelínania - Režim miešania - Prekrytie. A uvidíte, či vás táto farebná schéma inšpiruje pre vašu pracovnú ilustráciu.

Hľadanie farebného motívu

Potom som upravil odtieň/sýtosť a farbu štetcom už vo farebnom režime. Ďalším tipom je použiť automatické úrovne alebo automatický kontrast a potom sa pohrať s režimami prelínania vrstvy. Niekedy vás inšpirujú šťastné náhody a pomôžu vám prekonať hradbu „netvorivosti“.

Pridajte podrobnosti

Začínam kresliť detaily postavy, počnúc hlavou a poprsím, až potom prejdem k navrhovaniu oblečenia.

Nerobím si žiadne predstavy o šatách, ako som už povedala, len listujem veľkým výberom rôznych obrázkov, aby moja kreativita dostala čerstvú šťavu a mohla som vymyslieť nevšedný dizajn šiat.

Kontrast

Je dobré, ak je na obrázku kontrast. Presnejšie: opozícia tvarov, jasu a farby. Mojou voľbou pre túto ilustráciu je modrasté svetlo, ktoré bude naznačovať magickú silu a kontrolu nad všetkými živými bytosťami v tejto kresbe.

Viac informácií

Teraz, keď som spokojný s výberom farieb, môžem doplniť návrh jej kostýmu pridaním detailov, ako sú šperky, a vyobrazením rôznych materiálov, ako je kožušina, koža, kov, trblietky, ktoré spolu robia dizajn ešte krajším. zaujímavé.

Plastická chirurgia je váš priateľ

Pamätajte na výhody digitálneho grafického softvéru. Filter Photoshop Liquify je výkonná možnosť úprav. Tu v mojej ilustrácii ho používam na retušovanie tváre víly, pretože som sa rozhodol, že je príliš dlhá.

Skončite s ňou

Čas dokončiť posledné detaily postavy. Doplnil som jej korzet, namaľoval lebku na jej palicu, pridal modrú žiaru na jej kostým atď.

A teraz je čas okoreniť pozadie nejakými lúčmi svetla a nejakým hlukom. Škvrnité štetce nastavené na Dodge Color sú pre mňa ideálne.

Vytvárame domáce zvieratá

Chcem, aby moja temná víla mala... domáce zvieratá. Spodná časť kompozície je trochu voľná, takže je to ideálne miesto na kreslenie stvorení, ktoré ožívajú jej temnou mágiou.

Nemám jasnú predstavu o tom, čo budem robiť, takže načrtnem tmavým štetcom a potom použijem súpravu štetcov na Color Dodge na pridanie detailov, ako sú oči a ústa, z ktorých vychádzajú kúdoly mágie. vyjsť.

Monster zverinec

Zatiaľ pracujem inštinktívne a s dizajnom môjho tvora som celkom spokojný. Teraz môžem pridať ďalšie. Používam rovnaký pracovný postup: vytvorím malú skicu a potom pridám detaily pomocou sady štetcov do Color Dodge.

rozmazané prvky

S touto ilustráciou som takmer hotový a teraz použijem niektoré triky, ktoré som sa naučil za roky svojej práce. Chcem, aby sa moja víla pozerala na pozorovateľa – diváka, ktorý sa skrýva v lese.

Konáre teda maľujem tvrdými ťahmi štetca. Nie je potrebné ich podrobne kresliť. Potom som k nim pridal efekt Gaussian Blur a je to – sú hotové!

Zrno dodáva textúru

Rád pridávam textúru do mojich kresieb. Niekedy je to len textúra papiera vytvorená pomocou Layer Overlay. Teraz však idem robiť niečo úplne iné.

Pridal som neutrálnu šedú vrstvu (Saturation - 0, Brightness - 50) a aplikoval dvakrát Filter>Noises>Add Noise (nastavený na maximum) a Filter>Blur>Blur trikrát. Potom som túto vrstvu nastavil na Overlay (Overlay) a klikol na Krytie vrstvy, pričom som nastavil nastavenia na 5-6%.

Viac magického života

Rozhodol som sa, že obraz potrebuje viac života. Mojím riešením je rýchlo namaľovať motýle v popredí, aby kresba opäť získala väčšiu hĺbku.

Posledný trik

Posledný tip. Jednoduchý spôsob, ako pridať do svojho umenia trochu viac rozmanitosti, je vytvoriť novú vrstvu a vyplniť ju jemným zakaleným štetcom.

Nastavte farbu popredia na svetlo šedú a pomocou jemného zakaleného štetca vytvorte kontrast. Potom vložte túto vrstvu do režimu prekrytia.

Sledoval som svoju vlastnú radu a dokončil som kresbu!

Uvidíte, ako vytvorím náčrt konceptu, pozadie a potom postupne vylepšujem obrázok, dokresľujem detaily. Mimochodom, techniky uvedené v tomto návode môžete jednoducho použiť na svoje ilustrácie, logá a iné projekty! Zdá sa, že lekcie kreslenia, ako je táto, vždy uľahčia proces kreslenia, ale ak si myslíte, že v kreslení nie ste dosť dobrí, nikdy nie je na škodu to skúsiť, pretože cieľom týchto lekcií je aj tak zlepšiť svoje zručnosti. ! Som si istý, že tí z vás, ktorí nevedia robiť výkresy v mierke, môžu začať s rýchlymi skicami, ako je tento.

Použil som nasledujúce nástroje:
- Photoshop CS3
- Wacom Graphire 3 USB tablet (modrý)

Krok 1 A: Začal som skicou. Potom som namaľoval povrch zeme. Tu, ako môžete vidieť na hotovej kresbe, je veľa zelenej trávy a pripomína mi to starú pieseň: "Zelená zelená tráva pri dome." Skúste si teda niečo také predstaviť. Možno tu, neďaleko malého domčeka, stojí starý dub, v tieni ktorého ste sa ako deti tak radi hrávali. Keď som sa rozhodol pre scénu, začal som premýšľať nad farbami: hlavným a pozadím. Tu som sa snažil predstaviť si jasný obraz. Začal som maľovať na prázdne pozadie, na ktoré som pridal pár farieb. Nerád pracujem s kresbami, ktorých pozadie je jednoduché a nevýrazné. Pridaním rôznych farieb zostáva obrázok zaujímavý a tiež pomáha navodiť správnu náladu.

Krok 2: Detaily som doplnil štetcom s malým priemerom. Na tieto ilustrácie používam len štetce, ktoré už Photoshop štandardne má. Ak chcete, môžete si stiahnuť ďalšie štetce. Tu sú štetce, ktoré som použil na túto ilustráciu. Vo svojej kresbe použijem iba štandardné štetce. Než začnete maľovať, musíte si nastaviť štetce.

Krok 3: Teraz si musíte vybrať hlavné farby pre vašu kompozíciu. A tu sú moje farby pre túto ilustráciu. Ako obvykle chcem vytvoriť veľmi jasný výkres. Na pozadie som zvolila žlté a modré odtiene. Všetky ostatné farby sú pre životné prostredie. Otvorte ďalší súbor a uložte svoje farby. A počas kreslenia majte tento nový súbor vždy otvorený.

Kliknutím na obrázok zobrazíte obrázok v plnej veľkosti a 100% kvalite.

Krok 4: Rozhodol som sa odstrániť staré auto, ktoré bolo pri dome. Naozaj sa sem nehodí. Toto auto nie je kombinované so zvyškom prvkov na obrázku. Takže som musel vymazať auto a namiesto toho nakresliť starý dub, možno budete chcieť nakresliť nejaký iný strom. Farebne som urobil hrubý náčrt tvrdým okrúhlym štetcom s veľkým priemerom a potom som nahrubo namaľoval detaily rovnakým štetcom, ale s menším priemerom. Vytvoril som aj novú vrstvu trávy a urobil som hrubý náčrt.

Krok 5: Potom som začala zelenú trávu detailnejšie maľovať malým tvrdým okrúhlym štetcom a jemným okrúhlym štetcom som obrázok vyhladila...no neskôr to môžem zmeniť, môžu tam byť napríklad červenomodré alebo žlté kvietky. Ale zatiaľ si myslím, že zelená tráva je to pravé.

Krok 6: Keď hľadám vhodnú farbu, urobím toto:

Krok 7: Teraz venujte pozornosť tomu, ako natieram drevo. V tomto návode neukazujem veľa druhov dreva. Sú tu prezentované iba dva typy: jeden pre dvere a druhý pre plot.

Krok 8: A teraz mi dovoľte zmeniť veľkosť plátna. Ako vidíte, ak chcete získať kresbu s množstvom detailov, budete musieť pracovať na veľkom plátne (asi 2000 alebo 2600 pixelov).

Krok 9: Pridajte detaily pomocou malého štetca. Tu si dávajte pozor na to, ako kreslím detaily strechy.

Kliknutím na obrázok zobrazíte obrázok v plnej veľkosti a 100% kvalite.

Krok 10 A: V ďalších krokoch vytvorím niekoľko ďalších vrstiev pre zelenú trávu. Dôvodom vytvárania viacerých vrstiev je, že kresbu budete musieť neskôr upraviť. Je oveľa jednoduchšie opraviť chyby, ak sú hlavnými prvkami vašej kresby samostatné objekty. Kresbu som nahrubo namaľoval veľkým tvrdým okrúhlym štetcom a potom som rovnakým štetcom, ale s menším priemerom, doplnil detaily. Vytvorila som aj novú vrstvu na vlasy a urobila hrubý náčrt. Vráťme sa k otázke, ako nakresliť trávu. Stačí kliknúť na ikonu štetca, vybrať si inú farbu a maľovať, ako je znázornené na mojich náčrtoch. Potom už len zopakujte rovnakú akciu.

Krok 11: Teraz je čas začať s podrobnosťami o oblakoch. Pri kreslení oblakov som ich vytvaroval bielou farbou na samostatné vrstvy a potom som zmenil režim prelínania vrstvy na Overlay (Prekrytie), aby bol tento efekt na obrázku viditeľný. A to som použil len dve vrstvy na oblaky. Jedna farba - ako základ a druhá - na zvýšenie jasu pozadia. Skúste nájsť rovnováhu kombináciou rôznych tvarov štetca a skúste maľovať oblaky rôznymi ťahmi. Musíte tiež definovať svetlá a tiene. Fotografie skutočnej oblohy vám v tejto veci pomôžu. Stačí vyhľadať na Googli rôzne tvary oblakov.

Krok 12 A: Tiež som chcel pridať nejaké jasné slnečné svetlo a ďalšie detaily ako blesk. Po niekoľkých pokusoch som sa rozhodol pre možnosť, ktorá je znázornená na mojom výkrese. V tejto chvíli to vyzeralo celkom blízko, ale k tomu sa dostanem neskôr. Mal by som tiež poznamenať, že každý prvok kresby skončil na samostatnej vrstve, čo mi umožnilo rýchlo vybrať požadovaný objekt a ľahko zmeniť farby. Stlačte Command + kliknutie (na Macu) alebo Control + kliknutie (na Windows) na ikonu vrstvy v palete "Vrstvy", aby ste vybrali nepriehľadnosť (nepriehľadnosť).

Krok 13: Nastavenie. Je to veľmi dôležité. Môžete si vybrať tú správnu farbu a tým zmeniť celú atmosféru. Teraz používam Color Balance. Potom som zmenil jas a kontrast. Všimnete si, ako sa mení svetelný efekt.

závery:

Teraz je čas zatvoriť Photoshop. Dúfam, že sa vám to páčilo! Na záver pridávam do plochej kresby filter Smart Sharpen, aby som získal ostrejšie a ostrejšie čiary. Pomáha to zvýrazniť jemné detaily, ako sú zvýraznenia. Dúfam, že sa vám čítanie tohto návodu páčilo.

Kliknutím na obrázok zobrazíte obrázok v plnej veľkosti a 100% kvalite.

Igor Volkov

29.01.2018 12:00

viditeľnosť 2023

Vymyslel, ako a čím text ilustrovať

Ilustrácie pomáhajú upozorniť na článok a zdôrazňujú dôležité myšlienky autora. Ak budete ilustráciám venovať dostatočnú pozornosť a správne si ich vyberiete, kvalita textu bude oveľa vyššia.

V tejto príručke sa budeme zaoberať:

Čo sú ilustrácie, ich funkcie a úloha v texte

Typy ilustrácií, kde ich nájsť a ako ich správne použiť

Princípy ilustrácie: robiť a nerobiť

Návod bude užitočný pre každého, kto pracuje s textami - novinárov, copywriterov, redaktorov.

Prečo sú potrebné ilustrácie

Ilustrácia je informačný objekt, ktorý dopĺňa a odhaľuje myšlienky textu. V jednom z semináre Maxim Ilyakhov hovorí, že nie sú vždy reprezentované obrázkami. O niečo ďalej si rozoberieme, aké ďalšie typy ilustrácií existujú okrem obrázkov.

Ilustrácie plnia štyri dôležité funkcie.

Zvýšte zapojenie čitateľov. Vďaka ilustráciám je text vizuálne štruktúrovaný a ľahko čitateľný. Článok s obrázkami vyzerá pevne a priťahuje pozornosť, zatiaľ čo holý list textu vystrašuje a varuje.

Webová stránka blog.hubspot má podrobné štatistiky demonštrujúce výhody vizuálneho obsahu. Jedna metrika uvádza, že ľudia sa o 328 % viac zaujímajú o obsah s obrázkami ako o rovnaký text bez obrázkov.

Porovnajte sami:

328% to zvyšuje zapojenie čitateľa do článku s obrázkami

Pre mnohé texty je to hlavný typ ilustrácie. Či už píšeme o produkte, hovoríme o aktuálnom dianí alebo popisujeme konkrétne predmety v reálnom svete, fotografia je nevyhnutná.

Snažte sa nepoužívať nudné fotografie z výsledkov vyhľadávania, tie už boli urobené miliónkrát. Je lepšie stráviť čas a pripraviť fotografický materiál sami. No alebo si aspoň pozornejšie hľadajte obrázok na internete. Zásoby fotografií nie sú vždy zlé, niekedy sa v nich dá nájsť dobrá ilustrácia.

Fotografia z jednej z bezplatných akcií. Môže to byť skvelá ilustrácia pre článok o pouličnom umení

Kde získať. Ideálne na fotenie. Ilustrovať článok vlastnými fotografiami alebo si ich vyžiadať od klienta je oveľa lepšie ako hľadať vhodné obrázky na internete.

Bezplatné zásoby fotografií. Niekedy sa dá nájsť niečo slušné.

INFOGRAFIKA

Infografický príklad: koľko vody sa minie na výrobu rôznych produktov

V akých prípadoch použiť. Infografika uľahčuje pochopenie a zapamätanie zložitých informácií. Použite ho, ak potrebujete čo najdostupnejšie a najjednoduchšie vysvetliť zložité skutočnosti, znázorniť princíp fungovania alebo zariadenia niečoho.

V akých prípadoch použiť. Ideálne na vizualizáciu dát, ak text obsahuje štatistiky, merania a iné číselné ukazovatele. Jasne ilustrujú číselné informácie a ukazujú vzťah medzi veličinami.

Kde získať. Hlavným nástrojom na vytváranie grafov a tabuliek je Excel. Môžete využiť aj ďalšie bezplatné služby:

V akých prípadoch použiť. Vhodné, keď potrebujete ukázať niečo v pohybe. Alebo viac vizuálne a so zvukom prezentovať produkt, ukázať proces práce. Jedným slovom, videá, podobne ako fotografie, sa zmestia takmer ku každému textu.

Kde získať. Najlepšou možnosťou je nahrať video sami alebo požiadať klienta, aby to urobil. Môžete sa tiež pozrieť na weby na hosťovanie videa. Okrem služby YouTube si pozrite aj nasledujúce zdroje:

Vyhnite sa príliš lesklým ilustráciám. V článku o tom, ako napísať blog pre habr, Sergey Abdulmanov hovorí, že ľudia viac dôverujú ručným prácam a realistickým ilustráciám:

„Najlepším možným obrazom je, ako vy a inštalatér kopnete serverový box v šere suteréne. Alebo ako potkan uviaznutý vo ventilátore. Alebo nafotenie konkrétneho čipu (konektor, kábel alebo iná časť súvisiaca s príspevkom) s popisom čo to je. Vo všeobecnosti by mal byť obrázok buď krásny technicky a vizuálne, alebo by mal byť čo najpútavejší. Pretože vyryglaznosť ukazuje, že toto všetko je skutočné.

Nepreťažujte sa

Ak sú ilustrácie v materiáli dôležitejšie ako text, potom je veľa obrázkov opodstatnených. Napríklad v recepte na varenie. Keď ilustrácie zohrávajú podpornú úlohu, je lepšie zachovať rovnováhu, inak sa text nebude čítať.

Známky dobrej ilustrácie:

Pravdivosť. Ilustrácia musí byť realistická. Ľudia okamžite spoznajú falzifikát, keď uvidia usmievajúcich sa ľudí v oblekoch alebo na fotkách s vypnutým MacBookom. Článok v angličtine na blogu contentmarketinginstitute.com hovorí o tom, ako fotografie ľudí z fotoskladov namiesto skutočných zamestnancov podkopávajú dôveryhodnosť textu a firmy.

Konkrétnosť. Ak text hovorí o tom, ako vyrobiť čerešňový koláč, potom by ilustrácie mali znázorňovať proces výroby čerešňového koláča. Nekreslite komiksy na abstraktné témy.

Jasnosť.Čitateľ musí jasne pochopiť, čo mu ilustrácia hovorí. Mal by byť maximálne prístupný a zrozumiteľný.

Stručne o hlavnom

Štyri funkcie ilustrácie sú zvýšiť angažovanosť v texte, odhaliť dôležité myšlienky, ovplyvniť emócie a komunikovať tému a povahu článku.

Ilustrácie odhaľujú a dopĺňajú myšlienky autora.

Ilustrujte len to najdôležitejšie.

Typy ilustrácií: fotografie, kresby, text, diagramy a grafy, video, gif animácie, diagramy, interaktívne.

Buďte opatrní pri požičiavaní ilustrácií iných ľudí - môžete porušiť autorské práva.

Podpísať ilustrácie.

Vyhnite sa lacným a nekvalitným ilustráciám. Nezabudnite na rozloženie.

Ilustrácia musí byť konkrétna, pravdivá a zrozumiteľná. Ak je téma abstraktná, použite metafory.

Kde zvyčajne získavate ilustrácie k textom? Aké zdroje a služby využívate? Napíšte svoje myšlienky, pýtajte sa na ilustráciu. Tie najzaujímavejšie nápady určite doplníme do článku.

Tagy: | |

Ilustrácie v knihe sú dôležitým emocionálnym faktorom ovplyvňujúcim čitateľa beletrie, ktorý má estetický a sémantický dopad. Ilustrácie prispievajú k lepšiemu vnímaniu textov akejkoľvek úrovne zložitosti a pomáhajú pri výbere v prospech konkrétnej publikácie!

V tomto článku vám predstavíme hlavné body ilustrácie a povieme vám, ako na to. Stačí si vybrať vhodný spôsob, ako navrhnúť svoju knihu s ilustráciami.

Veľkosť, formát a usporiadanie každej ilustrácie v knihe má svoj účel. Aby ste mohli komunikovať s ilustrátormi v „rovnakom jazyku“, musíte sa zoznámiť s tým, ako sa ilustrácie zvyčajne zverejňujú a s technikami kreslenia.

Existujú nasledujúce typy ilustrácií:

• Frontispis. Takáto ilustrácia ku knihe je vytlačená na samostatnom hrubom liste papiera a prilepená na ľavú stranu prvého knižného bloku, pričom titulná strana je pred prvou stranou textového materiálu. Tento list spravidla zobrazuje hlavnú myšlienku, akciu príbehu. V niektorých prípadoch je tu umiestnený portrét spisovateľa alebo hlavnej postavy deja diela.
• Šetrič obrazovky. Používa sa na ozdobenie začiatku kapitoly alebo časti a reprodukuje tematický prepis obsahu celej rubrikovej časti publikácie, ide o akýsi grafický úvod. Šetrič obrazovky pripravuje čitateľa na vývoj deja, emocionálne vnímanie diela. Okrem tematických obrázkov sa na začiatku častí často používa ornamentálna, symbolická, objektovo-dekoratívna tematická kompozícia, nazývaná pravítko.
• Strip. Kresba, ktorá zaberá celú stranu knihy.
• Polpásmový. Obrázok, ktorý sa nachádza kdekoľvek na stránke: hore, dole, vpravo alebo vľavo.
• Na prelome. Obraz, ktorý zaberá šírenie publikácie.
• Obrana. Tematický obrázok orámovaný textom.
• Kresby na poliach. Malé obrázky sa rozprestierajú okolo okraja textového pruhu.
• Pozadie. Často sa používa vo farebných darčekových edíciách. Text je umiestnený v hornej časti obrázka.
• Koniec alebo vineta. Kresba alebo grafický prvok je umiestnený na konci textu. Hrá sa v jednom dejovo-tematickom predstavení so šetričom obrazovky.

Toto sú hlavné techniky kreslenia:

• ceruzka alebo drevené uhlie;
• akvarel alebo olej;
• perokresba v štýle kníh zo slávnych čias ZSSR;
• Počítačová grafika, vrátane 3D;
• fotografická koláž - ilustrácia zložená z niekoľkých fotografií;
• fotorealistická maľba.

Zoznámte sa s ilustráciami vyrobenými rôznymi technikami a vyberte si tú, ktorá vám najviac vyhovuje.

Uhlie Akvarel Ceruzka Fotorealistická maľba perokresba Foto koláž

Atraktivita obálky publikácie, estetický a zapamätateľný vzhľad, tematicky správne zvolené ilustrácie sú zárukou budúceho úspechu knihy. A tu je dôležité, aby sa autor rozhodol, akú metódu ilustrácie zvolí.

Metóda 1: Objednajte si ilustrácie od ilustrátora

Najať si profesionálneho ilustrátora/grafického dizajnéra je jedným z najlepších spôsobov, ako zabezpečiť, aby vaša písomná práca mala vysokokvalitné obrázky, ktoré zodpovedajú prezentácii. Všetky ilustrácie ku knihe sú vyhotovené rovnakou technikou kresby, je zachovaný jednotný štýl po dohode s autorom.

Zapojenie ilustrátora do práce nie je najlacnejšia metóda, ale najvýhodnejšia z hľadiska kvality a presného prenosu autorského zámeru.

Metóda 2: Nájdite hotové ilustrácie pre existujúci príbeh

Táto metóda je vhodná pre básne alebo príbehy, kde nie sú všetky ilustrácie spojené spoločnou témou.

Na internete nájdete veľa hotových obrázkov na tému práce. Ale musíte ich použiť na dizajn svojej knihy iba so súhlasom umelca alebo fotografa, pretože v tomto prípade existujú autorské práva na obrázok. Nedodržanie tejto požiadavky môže viesť k nepredvídateľným následkom: súdnemu sporu, peňažným pokutám.

Preto je lepšie obrátiť sa na služby fotobankových stránok, kde sú všetky fotografie, reprodukcie, kresby poskytované za malý poplatok a niekedy aj zadarmo. Široký výber, vysokokvalitné prevedenie obrázkov vám umožňuje navrhnúť literárne dielo bez porušenia autorských práv iných ľudí. Naše vydavateľstvo využíva služby fotobanky www.lori.ru, kde rýchlo nájdete vhodný obrázok podľa kľúčových slov.

Metóda 3: Nájdite umelca medzi svojimi príbuznými alebo priateľmi

Ak sa spýtate, budete prekvapení, koľko ľudí, ktorých poznáte, vie kresliť. Nech nie veľmi profesionálne, ale veľmi milé a úprimné. Títo ľudia uvítajú možnosť ilustrovať vašu knihu zadarmo, za malý poplatok alebo za protislužbu. Nechajte ich kresliť na papier. A potom budú ilustrácie profesionálne naskenované vo vydavateľstve a vložené do layoutu knihy.

Služby ilustrátorov vydavateľstva TRIUMPH

Naši špecialisti vytvárajú ilustrácie akoukoľvek technikou. Pri objednávke vydania diela v našom vydavateľstve získava autor možnosť spolupracovať priamo s ilustrátorom, čo mu umožňuje nielen prediskutovať techniku ​​práce, počet kresieb, ale aj dohodnúť sa na náklade. Platba sa vykonáva aj priamo umelcovi.

Na to potrebujete špeciálnu stránku: https://steam.design/ . Hľadáme akékoľvek pozadie, ktoré sa dodávke páči na obchodnej platforme, a kliknutím ho zobrazíme v plnej veľkosti. Prehliadač zobrazí pozadie v plnej veľkosti a skopíruje odkaz. Potom prilepte do tohto poľa, ktoré je zobrazené na snímke obrazovky, a kliknite na Zmeniť BG

Potom stlačíme tlačidlo, ktoré je označené na snímke obrazovky.

Potom si toto pozadie stiahneme a umiestnime napríklad na plochu. Budú tam 2 súbory Stredný a Pravý vrch a budeme ich potrebovať. Avatara si môžete nastaviť ako chcete. Stiahnuť tlačidlo ZIP

Prehliadač

Aby sme urobili dlhú ilustráciu, prejdeme do absolútneho prehliadača a prejdeme na Steam, kde sa prihlásime. Prejdeme na ilustráciu cez profil.

Ďalej kliknutím načítajte ilustráciu, nie z hry, vyberte Stredný obrázok, ktorý máte na ploche, nazvite si ho ako chcete, ale je lepšie ho označiť ako bodku. Začiarknite políčko nižšie. A ešte neklikajte na stiahnutie.

Kliknite kdekoľvek pravým tlačidlom myši: Zobraziť kód. A vidíme takýto obrázok.

Kliknite na tlačidlo Konzola, ktoré je zvýraznené v ráme.
A tam zadajte nasledujúci kód document.getElementsByName("image_width").value = 999999;document.getElementsByName("image_height").value = 1; stlačte Enter a je to.
Stlačíme upload a náš obrázok sa ukázal ako podlhovastý. Rovnaké kroky opakujeme s pravým vrchom. Ak ste to všetko urobili, pokračujte.

Posledný krok. Načítava.

Prejdeme do aplikácie pary. Kliknite do profilu, Upraviť profil "". Potom prejdite nadol a vyhľadajte vitríny. DÔLEŽITÉ! ak je úroveň vyššia ako 20, potom by mala byť vitrína ilustrácií na mieste 1.
Ďalej načítame obrázok do vitríny, len samotný obrázok nebude viditeľný, klikni náhodne, ak je široký, tak trafil správne. Stred do stredu. RightTop sa načíta do pravej a úplne prvej bunky. Kliknite na uložiť zmeny, prejdite do svojho profilu a radujte sa.

Dokončenie

Tu je to, čo by sa malo stať po vykonaní týchto krokov.