"Kalorësi koprrac" u konceptua në vitin 1826 dhe përfundoi në vjeshtën e Boldinit në 1830. U botua në 1836 në revistën Sovremennik. Pushkin i dha shfaqjes nëntitullin "Nga tragjikomedia e Chenstone". Por shkrimtari i shek Shenstone (në traditën e shekullit të 19-të emri i tij shkruhej Chenstone) nuk kishte një lojë të tillë. Ndoshta Pushkin iu referua një autori të huaj, në mënyrë që bashkëkohësit e tij të mos dyshonin se poeti përshkroi marrëdhënien me babanë e tij, të njohur për koprraci.
Tema dhe komploti
Drama e Pushkinit "Kalorësi koprrac" është vepra e parë në një cikël skicash dramatike, drama të shkurtra, të cilat më vonë u quajtën "Tragjedi të vogla". Pushkin synonte në çdo shfaqje të zbulonte një anë të shpirtit njerëzor, një pasion gjithëpërfshirës (koprraci në "Kalorësi koprrac". Cilësitë mendore, psikologjia tregohen në komplote të mprehta dhe të pazakonta.
Heronjtë dhe imazhet
Baroni është i pasur, por dorështrënguar. Ai ka gjashtë sënduk plot flori, nga të cilat nuk merr asnjë qindarkë. Paraja nuk është shërbëtorë dhe miq për të, si për fajdexhiun Solomon, por Zoti. Baroni nuk dëshiron të pranojë me vete se paratë e kanë skllavëruar. Ai beson se falë parave, duke fjetur i qetë në gjoks, gjithçka i nënshtrohet: dashuria, frymëzimi, gjeniu, virtyti, puna, madje edhe poshtërsia. Baroni është gati të vrasë këdo që cenon pasurinë e tij, madje edhe djalin e tij, të cilin e sfidon në një duel. Dueli pengohet nga duka, por vetë mundësia për të humbur para e vret baronin. Pasioni që baroni është i pushtuar e konsumon atë.
Solomoni ka një qëndrim tjetër ndaj parave: është një mënyrë për të arritur një qëllim, për të mbijetuar. Por, si baroni, për hir të pasurimit, ai nuk i shmanget asgjëje, duke i ofruar Albertit të helmojë të atin.
Alberti është një kalorës i ri i denjë, i fortë dhe i guximshëm, fiton turne dhe gëzon favorin e zonjave. Ai është plotësisht i varur nga babai i tij. I riu nuk ka asgjë për të blerë një përkrenare dhe forca të blinduara, një fustan për një festë dhe një kalë për turneun, vetëm nga dëshpërimi ai vendos të ankohet te duka.
Alberti ka cilësi të shkëlqyera shpirtërore, është i sjellshëm, i jep shishen e fundit të verës farkëtarit të sëmurë. Por ai është thyer nga rrethanat dhe ëndërron kohën kur floriri do t'i kalojë me trashëgimi. Kur fajdexhiu Solomon i ofron ta vendos Albertit një farmacist i cili shet helm për të helmuar të atin, kalorësi e nxjerr jashtë me turp. Dhe së shpejti Alberti tashmë pranon sfidën e baronit për një duel, ai është gati të luftojë deri në vdekje me babanë e tij, i cili fyen nderin e tij. Duka e quan Albertin një përbindësh për këtë akt.
Duka në tragjedi është përfaqësues i autoriteteve që e ka marrë vullnetarisht këtë barrë. Duka e quan moshën e tij dhe zemrat e njerëzve të tmerrshme. Përmes gojës së Dukës, Pushkin flet edhe për kohën e tij.
Çështjet
Në çdo tragjedi të vogël, Pushkin shikon me vëmendje ndonjë ves. Tek The Miserly Knight, ky pasion i dëmshëm është koprracia: ndryshimi i personalitetit të një anëtari dikur të denjë të shoqërisë nën ndikimin e vesit; bindja e heroit ndaj vesit; vesi si shkak i humbjes së dinjitetit.
Konflikti
Konflikti kryesor është i jashtëm: mes një kalorësi koprrac dhe djalit të tij, i cili pretendon pjesën e tij. Baroni beson se pasuria duhet të durohet në mënyrë që të mos shpërdorohet. Qëllimi i baronit është të ruajë dhe të rritet, qëllimi i Albertit është të përdorë dhe të shijojë. Konflikti është shkaktuar nga përplasja e këtyre interesave. Acarohet nga pjesëmarrja e dukës, ndaj të cilit baroni detyrohet të përgojojë të birin. Forca e konfliktit është e tillë që vetëm vdekja e njërës nga palët mund ta zgjidhë atë. Pasioni shkatërron kalorësin koprrac, lexuesi mund të hamendësojë vetëm për fatin e pasurisë së tij.
Përbërja
Në tragjedi janë tre skena. Nga e para, lexuesi mëson për situatën e vështirë financiare të Albertit, të lidhur me koprracinë e babait të tij. Skena e dytë është një monolog i një kalorësi koprrac, nga i cili duket qartë se pasioni e ka pushtuar plotësisht. Në skenën e tretë, duka i drejtë ndërhyn në konflikt dhe padashur shkakton vdekjen e heroit të fiksuar nga pasioni. Kulmi (vdekja e baronit) është ngjitur me përfundimin - përfundimi i dukës: "Një moshë e tmerrshme, zemra të tmerrshme!"
Zhanri
Kalorësi koprrac është një tragjedi, pra një vepër dramatike ku vdes protagonisti. Pushkin arriti madhësinë e vogël të tragjedive të tij, duke përjashtuar gjithçka të parëndësishme. Qëllimi i Pushkinit është të tregojë psikologjinë e një personi të fiksuar pas pasionit të koprracisë. Të gjitha "Tragjeditë e Vogla" plotësojnë njëra-tjetrën, duke krijuar një portret tredimensional të njerëzimit në të gjitha llojet e veseve të tij.
Stili dhe origjinaliteti artistik
Të gjitha "Tragjeditë e vogla" synohen jo aq për t'u lexuar sa për t'u vënë në skenë: sa teatrale duket kalorësi koprrac në një bodrum të errët mes floriri, që dridhet në dritën e një qiri! Dialogët e tragjedive janë dinamike, dhe monologu i kalorësit koprrac është një kryevepër poetike. Lexuesi mund të shohë sesi zuzari i gjakosur zvarritet në bodrum dhe lëpinë dorën e një kalorësi koprrac. Imazhet e The Miserly Knight është e pamundur të harrohen.
- "Kalorësi koprrac", një përmbledhje e skenave të shfaqjes së Pushkinit
- "Vajza e kapitenit", një përmbledhje e kapitujve të tregimit të Pushkinit
Historia e krijimit
"Kalorësi koprrac" u konceptua në vitin 1826 dhe përfundoi në vjeshtën e Boldinit në 1830. U botua në 1836 në revistën Sovremennik. Pushkin i dha shfaqjes nëntitullin "Nga tragjikomedia e Chenstone". Por shkrimtari i shek Shenstone (në traditën e shekullit të 19-të emri i tij shkruhej Chenstone) nuk kishte një lojë të tillë. Ndoshta Pushkin iu referua një autori të huaj, në mënyrë që bashkëkohësit e tij të mos dyshonin se poeti përshkroi marrëdhënien me babanë e tij, të njohur për koprraci.
Tema dhe komploti
Drama e Pushkinit "Kalorësi koprrac" është vepra e parë në një cikël skicash dramatike, drama të shkurtra, të cilat më vonë u quajtën "Tragjedi të vogla". Pushkin synonte në çdo shfaqje të zbulonte një anë të shpirtit njerëzor, një pasion gjithëpërfshirës (koprraci në "Kalorësi koprrac". Cilësitë mendore, psikologjia tregohen në komplote të mprehta dhe të pazakonta.
Heronjtë dhe imazhet
Baroni është i pasur, por dorështrënguar. Ai ka gjashtë sënduk plot flori, nga të cilat nuk merr asnjë qindarkë. Paraja nuk është shërbëtorë dhe miq për të, si për fajdexhiun Solomon, por Zoti. Baroni nuk dëshiron të pranojë me vete se paratë e kanë skllavëruar. Ai beson se falë parave, duke fjetur i qetë në gjoks, gjithçka i nënshtrohet: dashuria, frymëzimi, gjeniu, virtyti, puna, madje edhe poshtërsia. Baroni është gati të vrasë këdo që cenon pasurinë e tij, madje edhe djalin e tij, të cilin e sfidon në një duel. Dueli pengohet nga duka, por vetë mundësia për të humbur para e vret baronin. Pasioni që baroni është i pushtuar e konsumon atë.
Solomoni ka një qëndrim tjetër ndaj parave: është një mënyrë për të arritur një qëllim, për të mbijetuar. Por, si baroni, për hir të pasurimit, ai nuk i shmanget asgjëje, duke i ofruar Albertit të helmojë të atin.
Alberti është një kalorës i ri i denjë, i fortë dhe i guximshëm, fiton turne dhe gëzon favorin e zonjave. Ai është plotësisht i varur nga babai i tij. I riu nuk ka asgjë për të blerë një përkrenare dhe forca të blinduara, një fustan për një festë dhe një kalë për turneun, vetëm nga dëshpërimi ai vendos të ankohet te duka.
Alberti ka cilësi të shkëlqyera shpirtërore, është i sjellshëm, i jep shishen e fundit të verës farkëtarit të sëmurë. Por ai është thyer nga rrethanat dhe ëndërron kohën kur floriri do t'i kalojë me trashëgimi. Kur fajdexhiu Solomon i ofron ta vendos Albertit një farmacist i cili shet helm për të helmuar të atin, kalorësi e nxjerr jashtë me turp. Dhe së shpejti Alberti tashmë pranon sfidën e baronit për një duel, ai është gati të luftojë deri në vdekje me babanë e tij, i cili fyen nderin e tij. Duka e quan Albertin një përbindësh për këtë akt.
Duka në tragjedi është përfaqësues i autoriteteve që e ka marrë vullnetarisht këtë barrë. Duka e quan moshën e tij dhe zemrat e njerëzve të tmerrshme. Përmes gojës së Dukës, Pushkin flet edhe për kohën e tij.
Çështjet
Në çdo tragjedi të vogël, Pushkin shikon me vëmendje ndonjë ves. Tek The Miserly Knight, ky pasion i dëmshëm është koprracia: ndryshimi i personalitetit të një anëtari dikur të denjë të shoqërisë nën ndikimin e vesit; bindja e heroit ndaj vesit; vesi si shkak i humbjes së dinjitetit.
Konflikti
Konflikti kryesor është i jashtëm: mes një kalorësi koprrac dhe djalit të tij, i cili pretendon pjesën e tij. Baroni beson se pasuria duhet të durohet në mënyrë që të mos shpërdorohet. Qëllimi i baronit është të ruajë dhe të rritet, qëllimi i Albertit është të përdorë dhe të shijojë. Konflikti është shkaktuar nga përplasja e këtyre interesave. Acarohet nga pjesëmarrja e dukës, ndaj të cilit baroni detyrohet të përgojojë të birin. Forca e konfliktit është e tillë që vetëm vdekja e njërës nga palët mund ta zgjidhë atë. Pasioni shkatërron kalorësin koprrac, lexuesi mund të hamendësojë vetëm për fatin e pasurisë së tij.
Përbërja
Në tragjedi janë tre skena. Nga e para, lexuesi mëson për situatën e vështirë financiare të Albertit, të lidhur me koprracinë e babait të tij. Skena e dytë është një monolog i një kalorësi koprrac, nga i cili duket qartë se pasioni e ka pushtuar plotësisht. Në skenën e tretë, duka i drejtë ndërhyn në konflikt dhe padashur shkakton vdekjen e heroit të fiksuar nga pasioni. Kulmi (vdekja e baronit) është ngjitur me përfundimin - përfundimi i dukës: "Një moshë e tmerrshme, zemra të tmerrshme!"
Zhanri
Kalorësi koprrac është një tragjedi, pra një vepër dramatike ku vdes protagonisti. Pushkin arriti madhësinë e vogël të tragjedive të tij, duke përjashtuar gjithçka të parëndësishme. Qëllimi i Pushkinit është të tregojë psikologjinë e një personi të fiksuar pas pasionit të koprracisë. Të gjitha "Tragjeditë e Vogla" plotësojnë njëra-tjetrën, duke krijuar një portret tredimensional të njerëzimit në të gjitha llojet e veseve të tij.
Stili dhe origjinaliteti artistik
Të gjitha "Tragjeditë e vogla" synohen jo aq për t'u lexuar sa për t'u vënë në skenë: sa teatrale duket kalorësi koprrac në një bodrum të errët mes floriri, që dridhet në dritën e një qiri! Dialogët e tragjedive janë dinamike, dhe monologu i kalorësit koprrac është një kryevepër poetike. Lexuesi mund të shohë sesi zuzari i gjakosur zvarritet në bodrum dhe lëpinë dorën e një kalorësi koprrac. Imazhet e The Miserly Knight është e pamundur të harrohen.
Tragjedia "Kalorësi koprrac" nga Pushkin u shkrua në vitin 1830, në të ashtuquajturën "vjeshtë Boldino" - periudha më produktive krijuese e shkrimtarit. Me shumë mundësi, ideja e librit u frymëzua nga marrëdhënia e vështirë midis Alexander Sergeevich dhe babait të tij dorështrënguar. Një nga "tragjeditë e vogla" të Pushkinit u botua për herë të parë në 1936 në Sovremennik me titullin "Skena nga tragjikomedia e Chenstone".
Për ditarin e një lexuesi dhe përgatitjen më të mirë për një mësim letërsie, ju rekomandojmë të lexoni përmbledhjen në internet të Kapitullit Koprrac kapitull pas kapitull.
personazhet kryesore
Baroni- një burrë i pjekur i shkollës së vjetër, në të kaluarën një kalorës trim. Ai e sheh kuptimin e gjithë jetës në grumbullimin e pasurisë.
Albert- Një i ri njëzet vjeçar, një kalorës, i detyruar të durojë varfërinë e skajshme për shkak të koprracisë së tepërt të babait të tij, baronit.
Personazhe të tjerë
çifuti Solomonështë një agjent pengjesh që i jep rregullisht para Albertit.
Ivan- një shërbëtor i ri i kalorësit Albert, i cili i shërben atij me besnikëri.
duka- përfaqësuesi kryesor i autoriteteve, në varësi të të cilit janë jo vetëm banorët e zakonshëm, por edhe e gjithë fisnikëria vendase. Vepron si gjyqtar gjatë përballjes mes Albertit dhe baronit.
Skena I
Kalorësi Albert ndan problemet e tij me shërbëtorin e tij Ivan. Pavarësisht origjinës fisnike dhe kalorësisë, i riu ka shumë nevojë. Në turneun e fundit, helmeta e tij u shpua nga shtiza e Kontit Delorge. Dhe, megjithëse armiku u mund, Alberti nuk është shumë i lumtur për fitoren e tij, për të cilën ai duhej të paguante një çmim që ishte shumë i lartë për të - forca të blinduara të dëmtuara.
U plagos edhe kali Emir, i cili pas një beteje të ashpër filloi të çalë. Përveç kësaj, fisniku i ri ka nevojë për një fustan të ri. Gjatë një darke, ai u detyrua të ulej i blinduar dhe të justifikonte zonjat se "Unë arrita në turne rastësisht".
Alberti i rrëfen Ivanit besnik se fitorja e tij e shkëlqyer ndaj Kontit Delorge nuk ishte për shkak të guximit, por nga koprracia e babait të tij. I riu detyrohet të mjaftohet me thërrimet që i jep i ati. Nuk i mbetet gjë tjetër veçse të psherëtijë rëndë: “O varfëri, varfëri! Sa i poshtëron zemrat tona!”
Për të blerë një kalë të ri, Alberti detyrohet edhe një herë t'i drejtohet fajdexhiut Solomon. Megjithatë, ai refuzon të japë para pa një hipotekë. Solomoni e çon butësisht të riun në idenë se "sa është ora që baroni të vdesë", dhe ofron shërbimet e një farmacisti që prodhon një helm efektiv dhe me veprim të shpejtë.
I tërbuar, Alberti përzë hebreun që guxoi të sugjeronte që të helmonte të atin. Megjithatë, ai nuk është më në gjendje të zgjasë një ekzistencë të mjerueshme. Kalorësi i ri vendos të kërkojë ndihmë nga duka në mënyrë që të mund të ndikojë te babai koprrac dhe ai do të ndalojë së mbajturi djalin e tij, "si një mi i lindur nën tokë".
Skena II
Baroni zbret në bodrum për të derdhur "një grusht ari të grumbulluar" në gjoksin e gjashtë ende të paplotë. Ai i krahason kursimet e tij me një kodër që është rritur falë grushteve të vogla dheu të sjellë nga ushtarët me urdhër të mbretit. Nga lartësia e kësaj kodre, sundimtari mund të admironte pasuritë e tij.
Pra, baroni, duke parë pasurinë e tij, ndjen fuqinë dhe epërsinë e tij. Ai e kupton që, nëse dëshiron, mund të përballojë çdo gjë, çdo gëzim, çdo poshtërsi. Ndjenja e forcës vetjake e qetëson njeriun dhe ai është fare "mjaftueshëm me këtë vetëdije".
Paratë që baroni sjell në bodrum kanë një reputacion të keq. Duke i parë, heroi kujton se ai mori "doublonin e vjetër" nga një e ve e pangushëllueshme me tre fëmijë, e cila qau në shi për gjysmë dite. Ajo u detyrua të jepte monedhën e fundit si shlyerje e borxhit të burrit të saj të vdekur, por lotët e gruas së gjorë nuk e mëshironin baronin e pandjeshëm.
Koprrac nuk ka dyshime për origjinën e monedhës tjetër - natyrisht, ajo u vodh nga mashtrues dhe mashtrues Thibaut, por kjo nuk e shqetëson aspak baronin. Gjëja kryesore është që gjoksi i gjashtë prej ari të rimbushet ngadalë por me siguri.
Sa herë që hap gjoksin, kurbeti i vjetër bie në “nxehtësi dhe dridhje”. Megjithatë, ai nuk ka frikë nga sulmi i zuzarit, jo, ai mundohet nga një ndjenjë e çuditshme, e ngjashme me kënaqësinë që përjeton një vrasës i zhveshur, duke i futur një thikë në gjoksin e viktimës së tij. Baroni është "i këndshëm dhe i frikësuar së bashku", dhe në këtë ai ndjen lumturi të vërtetë.
Duke admiruar pasurinë e tij, plaku është vërtet i lumtur dhe vetëm një mendim e gërryen atë. Baroni e kupton që ora e tij e fundit është afër dhe pas vdekjes së tij, të gjitha këto thesare, të fituara gjatë viteve të vështirësisë, do të jenë në duart e djalit të tij. Monedhat e arta do të derdhen si një lumë në "xhepa të satenit" dhe një i ri i pakujdesshëm do të përhapë menjëherë pasurinë e babait të tij në të gjithë botën, do ta shpërdorojë atë në shoqërinë e magjepsësve të rinj dhe miqve të gëzuar.
Baroni ëndërron që edhe pas vdekjes, në formën e një shpirti, ai do të ruajë gjoksin e tij me ar me një "hije roje". Një ndarje e mundshme nga pesha e vdekur e fituar nga e mira bie në shpirtin e një të moshuari, të cilit i vetmi gëzim i jetës qëndron tek rritja e pasurisë.
Skena III
Alberti i ankohet dukës se duhet të përjetojë "turpin e varfërisë së hidhur" dhe kërkon të arsyetojë me babanë e tij tepër të pangopur. Duka pranon të ndihmojë kalorësin e ri - ai kujton marrëdhëniet e mira midis gjyshit të tij dhe baronit koprrac. Në ato ditë, ai ishte ende një kalorës i ndershëm, trim pa frikë dhe qortim.
Ndërkohë, duka vëren në dritare baronin, i cili po shkon drejt kalasë së tij. Ai urdhëron Albertin të fshihet në dhomën tjetër dhe e pret të atin në dhomat e tij. Pas një shkëmbimi të kënaqësive të ndërsjella, duka fton baronin t'i dërgojë djalin e tij - ai është gati t'i ofrojë kalorësit të ri një rrogë dhe shërbim të mirë në gjykatë.
Për të cilën baroni plak i përgjigjet se kjo është e pamundur, sepse djali donte ta vriste dhe ta grabiste. Në pamundësi për të duruar një shpifje kaq të paturpshme, Alberti hidhet nga dhoma dhe akuzon babanë e tij se gënjen. Babai ia hedh dorezën djalit, i cili e merr duke treguar se e pranon sfidën.
I shtangur nga ajo që pa, duka ndan babë e bir dhe i zemëruar i dëboi nga pallati. Një skenë e tillë shkakton vdekjen e baronit të vjetër, i cili në momentet e fundit të jetës mendon vetëm për pasurinë e tij. Duka është i shqetësuar: "Një moshë e tmerrshme, zemra të tmerrshme!".
konkluzioni
Në veprën "Kalorësi koprrac" nën vëmendjen e ngushtë të Alexander Sergeevich është një ves i tillë si lakmia. Nën ndikimin e tij, ndodhin ndryshime të pakthyeshme të personalitetit: kalorësi dikur i patrembur dhe fisnik bëhet skllav i monedhave të arit, ai humbet plotësisht dinjitetin e tij dhe madje është gati të dëmtojë djalin e tij të vetëm, nëse vetëm ai nuk merr në zotërim pasurinë e tij.
Pasi të keni lexuar ritregimin e The Miserly Knight, ju rekomandojmë të njiheni me versionin e plotë të shfaqjes së Pushkinit.
Luaj Test
Kontrolloni memorizimin e përmbledhjes me testin:
Vlerësimi i ritregimit
Vleresim mesatar: 4.1. Gjithsej vlerësimet e marra: 289.
Të gjitha veprat e Pushkinit janë të mbushura me galeri imazhesh të ndryshme. Shumë e pushtojnë lexuesin me fisnikërinë, vetëvlerësimin ose guximin e tyre. Më shumë se një brez është rritur në punën e mrekullueshme të Alexander Sergeevich. Duke lexuar poezitë, poezitë dhe përrallat e tij, njerëzit e të gjitha moshave marrin kënaqësi të madhe. E njëjta gjë mund të thuhet për veprën “Kalorësi koprrac”. Heronjtë e tij dhe veprimet e tyre bëjnë të mendojë edhe dashnorin më të ri të krijimtarisë së Alexander Sergeevich.
Njohja me një kalorës trim, por të varfër
Në artikullin tonë, do të paraqitet vetëm një përmbledhje e shkurtër. Megjithatë, "Kalorësi koprrac" është i denjë të familjarizoheni me tragjedinë në origjinal. Pra, le të fillojmë ...
Një kalorës i ri, emri i të cilit është Albert, do të shkojë në turneun tjetër. Ai i kërkoi shërbëtorit të Ivanit të sillte përkrenaren e tij. Siç doli, ai u shpua. Arsyeja për këtë ishte pjesëmarrja e mëparshme në betejë me kalorësin Delorge. Alberti është i mërzitur. Por Ivan përpiqet të ngushëllojë zotërinë e tij, duke thënë se nuk duhet të trishtohet për shkak të helmetës së dëmtuar. Mbi të gjitha, Alberti i ri e shpagoi akoma shkelësin. Armiku ende nuk e ka marrë veten nga goditja e tmerrshme.
Por kalorësi përgjigjet se ishte helmeta e dëmtuar që i dha heroizëm. Ishte koprracia që u bë shkak për të mposhtur përfundimisht armikun. Alberti ankohet për varfërinë dhe modestinë e tij, të cilat nuk e lejuan të hiqte përkrenaren nga Delorge. Ai i thotë shërbëtorit se gjatë darkave te duka, të gjithë kalorësit ulen në tavolinë me veshje elegant të bëra prej pëlhurash të shtrenjta, ndërsa Alberti, për mungesë parash për të blerë rroba të reja, duhet të jetë i pranishëm me armaturë...
Kështu fillon vetë tragjedia dhe nga kjo filluam të paraqesim përmbledhjen e saj.
"Kalorësi koprrac": shfaqja e një heroi të ri të veprës
Alberti i ri, në bisedën e tij me një shërbëtor, përmend babain e tij, i cili është një baron plak aq koprrac sa që jo vetëm që nuk ndan para për rroba, por edhe i vjen keq për armët e reja dhe një kalë. Ekziston edhe një huadhënës i vjetër çifut, emri i të cilit është Solomon. Kalorësi i ri përdorte shpesh shërbimet e tij. Por tani ky kreditor nuk pranon t'i japë një hua. Vetëm me një depozitë.
Por çfarë mund të shpëtojë një kalorës i varfër përveç uniformës dhe emrit të tij të mirë! Alberti madje u përpoq të bindte huadhënësin, duke thënë se babai i tij ishte tashmë shumë i vjetër dhe me siguri do të vdiste së shpejti, dhe, në përputhje me rrethanat, e gjithë pasuria e madhe që zotëron do t'i shkonte Albertit. Atëherë ai patjetër do të jetë në gjendje të shlyejë të gjitha borxhet e tij. Por as Solomoni nuk ishte i bindur nga ky argument.
Kuptimi i parave në jetën e një personi, ose qëndrimi i tij ndaj tyre
Shfaqet vetë Solomoni i përmendur nga kalorësi. Alberti, duke shfrytëzuar këtë rast, dëshiron t'i lutet për një shumë tjetër. Por fajdexhi, edhe pse butësisht, por me vendosmëri e refuzon atë. Ai i shpjegon kalorësit të ri se babai i tij është ende mjaft i shëndetshëm dhe do të jetojë edhe tridhjetë vjet. Alberti është i shtypur. Në fund të fundit, atëherë ai do të jetë pesëdhjetë vjeç dhe paratë nuk do të nevojiten më.
Për çka fajdexhiu hebre e qorton të riun se e ka gabim. Në çdo moshë, një person ka nevojë për para. Vetëm në çdo periudhë të jetës, njerëzit lidhen me pasurinë në mënyra të ndryshme. Të rinjtë janë kryesisht shumë të pakujdesshëm dhe të moshuarit gjejnë miq të vërtetë në to. Por Alberti debaton me Solomonin, duke përshkruar qëndrimin e babait të tij ndaj pasurisë.
Ai i mohon vetes gjithçka dhe i vendos paratë në arkë, të cilat më pas i ruan si qen. Dhe e vetmja shpresë për një të ri është se do të vijë koha kur ai do të mund të përdorë gjithë këtë pasuri. Si zhvillohen më tej ngjarjet që përshkruan përmbledhja jonë? Kalorësi koprrac do t'i tregojë lexuesit për këshillat e tmerrshme që Solomoni i jep Albertit të ri.
Kur Solomoni sheh gjendjen e rëndë të kalorësit të ri, ai e këshillon atë me sugjerime që të shpejtojë largimin e të atit në botën tjetër, duke i dhënë atij helm për të pirë. Kur kuptimi i aludimeve të fajdexhiut arriti tek Alberti, ai madje ishte gati ta varte, aq shumë u indinjua. Çifuti i frikësuar përpiqet t'i ofrojë para për të shmangur ndëshkimin, por kalorësi e nxjerr jashtë.
I frustruar, Alberti i kërkon shërbëtorit të sjellë pak verë. Por Ivan thotë se nuk është lënë fare në shtëpi. Dhe pastaj i riu vendos t'i drejtohet dukës për ndihmë dhe t'i tregojë atij për fatkeqësitë e tij, si dhe për babanë e tij koprrac. Alberti ushqen shpresën se të paktën do të jetë në gjendje ta bëjë të atin ta mbështesë, siç duhet të jetë.
Baroni i pangopur, ose një përshkrim i një personazhi të ri
Çfarë ndodh më pas në tragjedi? Le të vazhdojmë me përmbledhjen. Kalorësi koprrac më në fund na shfaqet personalisht: autori e prezanton lexuesin me babain e Albertit të varfër. Plaku shkoi në bodrum, ku fsheh të gjithë arin e tij, për të mbajtur një grusht monedhash. Pasi hapi të gjitha arkat plot me pasuri, baroni ndez disa qirinj dhe ulet aty pranë për të admiruar pasurinë e tij. Të gjitha veprat e Pushkinit përcjellin shumë gjallërisht imazhet e personazheve, dhe kjo tragjedi nuk bën përjashtim.
Baroni kujton se si i mori secilën prej këtyre monedhave. Shumë prej tyre u sollën njerëzve shumë lot. Disa madje shkaktuan varfëri dhe vdekje. Madje atij i duket se nëse i mbledh të gjithë lotët e derdhur për shkak të këtyre parave së bashku, atëherë me siguri do të ndodhë një përmbytje. Dhe pastaj i vjen në mendje mendimi se pas vdekjes së tij, trashëgimtari që nuk e meritonte fare, do të fillojë të përdorë gjithë këtë pasuri.
Të çon në pakënaqësi. Kështu e përshkruan Alexander Sergeevich At Albertin në veprën e tij Kalorësi koprrac. Një analizë e të gjithë tragjedisë do ta ndihmojë lexuesin të kuptojë se çfarë çoi qëndrimi i baronit ndaj parave dhe neglizhenca e djalit të tij.
Takimi i një babai të pangopur dhe një djali të varfër
Në modë, kalorësi në këtë kohë i tregon dukës për fatkeqësitë e tij, për babanë e tij të pangopur dhe mungesën e mirëmbajtjes. Dhe ai i premton të riut të ndihmojë për të bindur baronin të jetë më bujar. Pas ca kohësh, vetë babai u shfaq në pallat. Duka e urdhëroi të riun të fshihej në dhomën tjetër, dhe ai vetë filloi të pyeste për shëndetin e baronit, pse ai u shfaq kaq rrallë në gjykatë dhe gjithashtu se ku ishte djali i tij.
Plaku befas fillon të ankohet për trashëgimtarin. Thuhet se Alberti i ri dëshiron ta vrasë dhe të marrë në zotërim pasurinë. Duka premton të ndëshkojë të riun. Por ai vetë vrapon në dhomë dhe e quan baronin gënjeshtar. Pastaj babai i zemëruar ia hedh dorezën të birit dhe i riu e pranon. Duka jo vetëm është i befasuar, por edhe i indinjuar. Ai e hoqi këtë simbol të duelit të ardhshëm dhe i përzuri të dy nga pallati. Por shëndeti i të moshuarit nuk ka mundur të përballojë goditje të tilla dhe ka ndërruar jetë në vend. Kështu përfundojnë ngjarjet e fundit të veprës.
“Kalorësi koprrac” – që jo vetëm e prezantoi lexuesin me të gjithë personazhet e tij, por edhe e bëri të mendojë për një nga veset njerëzore – lakminë. Është ajo që shpesh shkatërron marrëdhëniet midis miqve të ngushtë dhe të afërmve. Paratë ndonjëherë i bëjnë njerëzit të shkojnë në veprime çnjerëzore. Shumë nga veprat e Pushkinit janë të mbushura me kuptim të thellë dhe e drejtojnë lexuesin për një ose një tjetër mangësi të një personi.
Motivi i arit, i cili përshkon gjithë zhvillimin muzikor në skenën e dytë të operës, pëson ndryshime veçanërisht të larmishme. Në një hyrje të vogël orkestrale të figurës, ai tingëllon i mbytur dhe i zymtë, madje disi misterioz, në regjistrin e ulët të telave që dridhen. I njëjti motiv merr një ngjyrë tjetër në pjesën qendrore, e cila fillon me fjalët e Baronit:
Unë dua të organizoj një festë për veten time sot:
Unë do të ndez një qiri para çdo gjoksi,
Dhe do t'i hap të gjitha dhe do të bëhem vetvetja
Midis tyre shikoni grumbujt që shkëlqejnë.
Rritja graduale e dritës dhe shkëlqimit, të cilat arrijnë një shkëlqim verbues në momentin kur të gjithë qirinjtë janë ndezur para sëndukëve të hapur prej ari dhe bodrumi i zymtë është sikur i përmbytur nga shkëlqimi i një zjarri, transmetohet nga Rachmaninoff në një episod i madh simfonik, që është kulmi i kësaj tabloje. Një pikë e gjatë organi në dominant përgatit kulmin e temës së arit në D-dur rrezatues (Rakhmaninov zgjodhi D-dur si "tonalitetin e arit" pas Rimsky-Korsakov, në të cilin gjithashtu tingëllon jashtëzakonisht e ndritshme, me forcë të madhe në skenën e katërt "Sadko", në episodin e shndërrimit të peshkut në shufra ari. Sigurisht, kur krahasohen këta dy shembuj, duhet pasur parasysh karakteri i tyre shprehës krejtësisht i ndryshëm.). Sundimi i shkëlqyer i katër brirëve, i shoqëruar nga një tutti i fuqishëm orkestral dhe ndryshimi në modelin ritmik të temës i japin një karakter madhështor kalorësi:
Ky kulm pasohet nga një avari e papritur. Kënaqësia vetëmohuese e Baronit, duke bërtitur në ekstazë: "Unë mbretëroj!., fuqia ime është e fortë ..." - zëvendësohet nga ankthi dhe dëshpërimi në mendimin se çfarë do të ndodhë me pasurinë që ka grumbulluar pas vdekjes së tij. Fotografia përfundon me një episod të një personazhi ariose (Moderato: "Kush e di sa abstinenca të hidhura") në d-moll - një çelës që Rachmaninoff zakonisht i shërbente për të shprehur përvoja dramatike të pikëlluara. Ndërtimi dramatik i kësaj tabloje bazohet në tre pika referimi: hyrja, e ndërtuar me temën e arit, episodi qendror i festës së koprracit, në të cilin zhvillohet e njëjta temë dhe ndërtimi i vogël përfundimtar. Ata pohojnë rëndësinë mbizotëruese të çelësave D-dur - d-moll në të. Në tablonë përfundimtare të arioso-s (d-moll), të tre temat janë të përmbledhura dhe pjesërisht të rimenduara. Kështu, nga motivi i lotëve dhe vuajtjeve njerëzore, lind tema patetike e ndërgjegjes, e kombinuar me temën e obsesionit të zymtë dhe reflektimeve të rënda e të përqendruara:
Tema e arit, duke qenë "i dorëhequr", duket se zbehet, humbet shkëlqimin dhe vezullimin e saj dhe prej saj del një frazë vajtuese, e cila kalon në mënyrë alternative pranë oboes, kor anglais dhe fagotit, duke zbritur në një regjistër gjithnjë e më të ulët:
Në shufrat e fundit të skenës së dytë, sekuenca kromatike me tingull shprehës të harmonive, "rrëshqitje" në tonikun d-moll, tërheq vëmendjen:
Kjo frazë, e mbushur me një humor të zymtë dëshpërimi, i ngjan si temës së arit, ashtu edhe lajtmotit të Albertit, duke theksuar kështu marrëdhënien fatale midis babait dhe djalit, të cilët rivaliteti dhe lufta për zotërimin e arit i bënë armiq të papajtueshëm. E njëjta xhiro tingëllon në fund të gjithë operës, në momentin e vdekjes së Baronit të vjetër.
Piktura e tretë operat, më koncize dhe koncize, janë pothuajse tërësisht të ndërtuara mbi materialin tematik që tashmë ka tingëlluar më parë; këtu ai shfaqet shpesh në të njëjtin prezantim dhe madje në të njëjtat çelësa në të cilat ka deklaruar më herët (kjo foto fillon me futjen e temës së Albertit në Es-dur, që të kujton shumë fillimin e fotos së parë). Nëse kjo arrin integritetin e karakteristikave, atëherë në të njëjtën kohë bollëku i përsëritjes bëhet disi i lodhshëm drejt fundit dhe dobëson fuqinë e ndikimit dramatik.
Pas skenës së bodrumit, në të cilën, pavarësisht nga disekuilibri i njohur i fillimeve vokale dhe orkestralo-simfonike, Rachmaninov arriti të arrijë një patos të lartë tragjik, në tablonë përfundimtare ndihet një rënie e qartë e tensionit dramatik. Një nga momentet më të mprehta dramatike, ku ka një përplasje të drejtpërdrejtë midis babait dhe djalit, duke përfunduar me vdekjen e Baronit të vjetër, doli të ishte mjaft i pangjyrë dhe dukshëm inferior në forcën e shprehjes ndaj shumë prej të mëparshmit. Ky disekuilibër ndikon në përshtypjen e përgjithshme të operës. Monologu i Baronit ngrihet aq shumë mbi gjithçka tjetër, saqë dy pikturat që e rrethojnë duken, në një farë mase, si shtojca fakultative të tij.
