Opsioni I

Drama "Stuhia" është një vepër historike e A. N. Ostrovsky. Aksioni zhvillohet në qytetin e Kalinov, duke qëndruar në brigjet e lumit të bukur Vollga.

Qyteti i Kalinov përshkruhet në detaje, konkretisht dhe në shumë mënyra. Një rol të rëndësishëm në dramë luan peizazhi, i cili përshkruhet jo vetëm në vërejtjet e autorit, por edhe në dialogët e personazheve. Disa e shohin bukurinë e saj, të tjerët janë indiferentë ndaj saj. Bregu i lartë i Vollgës dhe distanca përtej lumit përcaktojnë motivin e fluturimit, të pandashëm nga Katerina.

Natyrë e bukur, fotografi të festimeve të natës të të rinjve, këngë që tingëllojnë në aktin III - e gjithë kjo është poezia e qytetit të Kalinov. Por në jetën e qytetit ka edhe një prozë të zymtë: mizoria e përditshme e banorëve ndaj njëri-tjetrit, varfëria e pashmangshme dhe mungesa e të drejtave të shumicës së banorëve të qytetit.

Nga veprimi në veprim, ndjesia e humbjes ndaj Salinovit intensifikohet. Jeta e këtij qyteti është krejtësisht e mbyllur dhe e pandryshuar. Banorët nuk shohin asgjë të re dhe nuk duan të dinë për tokat dhe vendet e tjera. Dhe për të kaluarën e tyre, ata ruajtën vetëm legjenda të errëta, pa lidhje dhe kuptim (si legjenda për Lituaninë, e cila "na ra nga qielli"). Jeta në Kalinovo ngrin, thahet, e kaluara harrohet, "ka duar, por nuk ka asgjë për të punuar". Endacak Feklusha u sjell banorëve të këtij qyteti lajme nga bota e madhe dhe ata dëgjojnë me besim histori për vendet ku njerëzit me kokë qensh “për pabesi”, për hekurudhën, ku “filluan të mbrehin gjarprin e zjarrit” për shpejtësi. .

Ndër personazhet e shfaqjes nuk ka njeri që nuk i përket botës së këtij qyteti. Të gjallë dhe zemërbutë, dominues dhe të shtypur, tregtarë dhe nëpunës - ata të gjithë rrotullohen në këtë botë të mbyllur patriarkale. Jo vetëm banorët e paqartë të Kalinovskit, por edhe Kuligin, i cili, në shikim të parë, është bartës i pikëpamjeve përparimtare, është mishi i mishit të kësaj bote. Ai është një mekanik autodidakt, por të gjitha idetë e tij teknike janë një anakronizëm i dukshëm për vitet '30 të shekullit të 19-të, të cilit i atribuohet veprimi i Stuhisë. Ora diellore për të cilën ai ëndërron vjen nga lashtësia, "perpetuum mobile" është një ide tipike mesjetare, mosrealizimi i së cilës nuk vihej në dyshim në shekullin e 19-të. Kuligin është një ëndërrimtar dhe një poet, por ai shkruan "në mënyrën e vjetër", si Lomonosov dhe Derzhavin. I sjellshëm dhe i butë, duke ëndërruar të ndryshojë jetën e të varfërve të Kalinovit, pasi ka marrë një çmim për zbulimin e një makinerie lëvizjeje të përhershme, ai u duket bashkatdhetarëve të tij diçka si një budalla i shenjtë urban.

Vetëm një person nuk i përket banorëve të këtij qyteti nga lindja dhe edukimi - Boris. Ndihet si i huaj, nuk është mësuar me zakonet vendase, por e njeh fuqinë e ligjeve të këtij qyteti mbi veten e tij. Kjo është arsyeja pse ai sillet sikur është i varur financiarisht nga Egra ose është i detyruar t'i bindet atij si më i madhi në familje.

Qyteti i Kalinov nuk është vetëm një mjedis për një dramë. Ky është një simbol i jetës tregtare patriarkale me poezinë dhe mizorinë e saj. Ky është një simbol i gjithë Rusisë.

Opsioni II

A. H. Ostrovsky hyri në historinë e artit rus si bashkëkrijuesi i "teatrit popullor" realist, krijuesi i një bote të pasur dhe të larmishme të llojeve artistike. Një nga veprat e tij të shquara është drama “Stuhia”. N. Krutikova në artikullin “Krijuesi i Teatrit Popullor” shkruan se “Stuhia” del të jetë “specifike kombëtare, me vetëm rëndësi lokale, etnografike”, dhe më pas sqaron menjëherë se “në kuadrin e jetës së vjetër tregtare, brenda një familja, Ostrovsky ngriti probleme themelore sociale, krijoi imazhe me rëndësi botërore.

Veprimi i dramës zhvillohet në brigjet e lumit të thellë e të gjerë rus Vollga, i cili është një simbol i shpirtit rus. Këtu, siç thotë Kuligin, “pamja është e jashtëzakonshme! Bukuria! Gëzon shpirti”. Në këtë sfond vizatohet veçanërisht qartë imazhi i një qyteti tregtar të errët, mashtrues, ku “me punë të ndershme nuk do të fitojmë kurrë bukë të përditshme. Dhe kushdo që ka para, zotëri, ai përpiqet të skllavërojë të varfërit, që të mund të bëjë edhe më shumë para në punët e tij falas.

Sundimtarët e qytetit, ligjvënësit, ekzekutorët dhe gjyqtarët në të njëjtën kohë në të janë Kabanikha e kufizuar, grindavec dhe tirani i shfrenuar Wild. Ata janë forca kryesore e mbretërisë së errët. E para njihet për karakterin e saj despotik, i cili bazohet në dogmën e nënshtrimit të të gjitha veprimeve ndaj statutit, dhe statuti nuk është i shkruar, por i ngjeshur në kokën e saj të errët: gjithçka duhet bërë "siç pritej" ("Pse je në këmbë nuk e di rendin Urdhëro grua, si të jetoj pa ty”). I dyti është një burrë i paarsyeshëm dhe një luftëtar në "luftën me gratë", një plak i imët, i poshtër dhe dorështrënguar, i udhëhequr nga parimi "Unë nuk do t'i paguaj asnjë qindarkë për person, por bëj një mijë. kjo, kështu që është mirë për mua!"

Ndër të pasurit injorantë dhe hipokritë të qytetit, të cilët mbyllen në shtëpi jo nga hajdutët dhe jo për shkak të devotshmërisë, por "që njerëzit të mos shohin se si hanë ushqimin e tyre dhe tiranizojnë familjet e tyre", të rinjtë janë të vërtetët. thesari: Katerina, Varvara, Kudryash, duke u përpjekur të luftojnë errësirën dhe mërzinë e Kalinov. Kuligin, i cili jo vetëm e sheh qartë jetën që jeton ky qytet, por gjithashtu përpiqet të ndihmojë disi me të vërtetë banorët: ai e bind Diky të dhurojë para për ndërtimin e orëve dhe një rrufepritës, përveç kësaj ofron punën e tij pa pagesë dhe vetëmohim.

Universiteti Pedagogjik Shtetëror Ural

Test

sipas letërsisë ruse të shekullit XIX (II).

Studentët e vitit të 4-të të departamentit të korrespondencës

IFC dhe MK

Agapova Anastasia Anatolievna

Yekaterinburg

2011

Tema: Imazhi i qytetit të Kalinov në "Stuhia" nga A. N. Ostrovsky.

Plani:

1. Biografia e shkurtër e shkrimtarit
2. Imazhi i qytetit të Kalinov
3. konkluzioni
4. Bibliografi

1. Biografia e shkurtër e shkrimtarit

Nikolai Alekseevich Ostrovsky lindi më 29 shtator në fshatin Viliya, provinca Volyn, në një familje të klasës punëtore. Ai punoi si asistent elektricist, nga viti 1923 - në një punë udhëheqëse në Komsomol. Në 1927, Ostrovsky ishte i shtrirë në shtrat nga paraliza progresive dhe një vit më vonë shkrimtari i ardhshëm u verbua, por, "duke vazhduar të luftonte për idetë e komunizmit", ai vendosi të merrej me letërsinë. Në fillim të viteve 1930, u shkrua romani autobiografik Si u kalit çeliku (1935) - një nga veprat e teksteve shkollore të letërsisë sovjetike. Në vitin 1936 u botua romani Lindur nga stuhia, të cilin autori nuk pati kohë ta përfundonte. Nikolai Ostrovsky vdiq më 22 dhjetor 1936.

1. Historia e krijimit të tregimit "Stuhia"

Shfaqja filloi nga Alexander Ostrovsky në korrik dhe përfundoi më 9 tetor 1859. Dorëshkrimi ruhet nëBiblioteka Shtetërore Ruse.

Drama personale e shkrimtarit lidhet edhe me shkrimin e dramës “Rrufeja”. Në dorëshkrimin e shfaqjes, pranë monologut të famshëm të Katerinës: “Dhe çfarë ëndrrash pata, Varenka, çfarë ëndrrash! Ose tempuj të artë, ose disa kopshte të jashtëzakonshme, dhe të gjithë këndojnë zëra të padukshëm ... "(5), ka një shënim nga Ostrovsky:" Kam dëgjuar nga L.P. për të njëjtën ëndërr ... ". L.P është një aktoreLyubov Pavlovna Kositskaya, me të cilin dramaturgu i ri kishte një marrëdhënie personale shumë të vështirë: të dy kishin familje. Burri i aktores ishte një artist i Teatrit MalyI. M. Nikulin. Dhe Alexander Nikolayevich gjithashtu kishte një familje: ai jetoi në një martesë civile me një të zakonshme Agafya Ivanovna, me të cilën kishte fëmijë të përbashkët - të gjithë vdiqën si fëmijë. Ostrovsky jetoi me Agafya Ivanovna për gati njëzet vjet.

Ishte Lyubov Pavlovna Kositskaya që shërbeu si prototip për imazhin e heroinës së shfaqjes Katerina, ajo gjithashtu u bë interpretuesja e parë e rolit.

Në 1848, Alexander Ostrovsky shkoi me familjen e tij në Kostroma, në pasurinë Shchelykovo. Bukuria natyrore e rajonit të Vollgës e goditi dramaturgun, dhe më pas ai mendoi për shfaqjen. Për një kohë të gjatë besohej se komploti i dramës "Stuhia" u mor nga Ostrovsky nga jeta e tregtarëve Kostroma. Kostromichi në fillim të shekullit të 20-të mund të tregonte me saktësi vendin e vetëvrasjes së Katerinës.

Në shfaqjen e tij, Ostrovsky ngre problemin e pikës së kthesës në jetën publike që ndodhi në vitet 1850, problemin e ndryshimit të themeleve shoqërore.

5 Ostrovsky A.N. Stuhi. Shtëpia Botuese Shtetërore e Fiksionit. Moskë, 1959.

3. Imazhi i qytetit të Kalinov

Një nga kryeveprat e Ostrovskit dhe të gjithë dramaturgjisë ruse konsiderohet të jetë "Stuhia". Stuhia është pa dyshim vepra më vendimtare e Ostrovskit.

Drama e Ostrovsky "Stuhia" tregon jetën e zakonshme provinciale të qytetit tregtar provincial të Kalinov. Ndodhet në bregun e lartë të lumit Volga Ruse. Vollga është një lumë i madh rus, një paralele natyrore e fatit rus, shpirtit rus, karakterit rus, që do të thotë se gjithçka që ndodh në brigjet e tij është e kuptueshme dhe lehtësisht e dallueshme nga çdo rus. Pamja nga plazhi është hyjnore. Vollga shfaqet këtu në gjithë lavdinë e saj. Vetë qyteti nuk ndryshon nga të tjerët: shtëpi tregtare me bollëk, një kishë, një bulevard.

Banorët udhëheqin mënyrën e tyre të veçantë të jetesës. Në kryeqytet jeta po ndryshon me shpejtësi, por këtu gjithçka është sipas modës së vjetër. Rrjedha monotone dhe e ngadaltë e kohës. Pleqtë i mësojnë të rinjtë për çdo gjë, dhe të rinjtë kanë frikë të nxjerrin hundën jashtë. Ka pak vizitorë në qytet, ndaj të gjithë ngatërrohen me një të huaj, si një kuriozitet jashtë shtetit.

Heronjtë e "Tunderstorm" jetojnë pa dyshuar as sa e shëmtuar dhe e errët është ekzistenca e tyre. Për disa prej tyre qyteti është një “parajsë” dhe nëse nuk është ideal, atëherë të paktën përfaqëson strukturën tradicionale të shoqërisë së asaj kohe. Të tjerët nuk e pranojnë as situatën dhe as vetë qytetin, që shkaktoi këtë situatë. Dhe në të njëjtën kohë, ata përbëjnë një pakicë të palakmueshme, ndërsa të tjerët mbeten plotësisht neutralë.

Banorët e qytetit, pa e kuptuar, kanë frikë se vetëm një histori për një qytet tjetër, për njerëz të tjerë mund të largojë iluzionin e mirëqenies në “tokën e tyre të premtuar”. Në vërejtjen që i paraprin tekstit, autori përcakton vendin dhe kohën e dramës. Ky nuk është më Zamoskvorechye, aq karakteristik për shumë nga dramat e Ostrovskit, por qyteti i Kalinovit në brigjet e Vollgës. Qyteti është imagjinar, në të mund të shihni tiparet e një sërë qytetesh ruse. Sfondi i peizazhit të "Stuhisë" jep gjithashtu një humor të caktuar emocional, duke lejuar, përkundrazi, të ndjehet më ashpër atmosfera e mbytur e jetës së Kalinovitëve.

Ngjarjet zhvillohen në verë, nga 3 deri në 4 veprime kalojnë 10 ditë. Dramaturgu nuk thotë se në cilin vit ndodhin ngjarjet, mund të vendosni çdo vit - siç përshkruhet në mënyrë karakteristike në shfaqjen për jetën ruse në provinca. Ostrovsky përcakton në mënyrë specifike që të gjithë janë të veshur në rusisht, vetëm kostumi i Boris korrespondon me standardet evropiane, të cilat tashmë kanë depërtuar në jetën e kryeqytetit rus. Kështu shfaqen prekje të reja në skicën e mënyrës së jetesës në qytetin e Kalinov. Koha duket se ka ndalur këtu dhe jeta doli e mbyllur, e padepërtueshme ndaj tendencave të reja.

Njerëzit kryesorë të qytetit janë tregtarët tiranë, të cilët përpiqen të "skllavërojnë të varfërit në mënyrë që ata të fitojnë edhe më shumë para nga puna e tij falas". Ata mbajnë në varësi të plotë jo vetëm punonjësit, por edhe anëtarët e familjes që janë tërësisht të varur prej tyre dhe për këtë arsye të pashlyer. Duke e konsideruar veten të drejtë në gjithçka, ata janë të sigurt se është mbi ta që qëndron drita, dhe për këtë arsye ata i detyrojnë të gjitha familjet të respektojnë rreptësisht urdhrat dhe ritualet e ndërtimit të shtëpive. Religjioziteti i tyre dallohet nga të njëjtat rite: shkojnë në kishë, agjërojnë, marrin endacakë, u japin bujarisht dhurata dhe në të njëjtën kohë tiranizojnë familjet e tyre “Dhe sa lot rrjedhin pas këtyre bravave, të padukshëm dhe të padëgjueshëm! Ana e brendshme, morale e fesë është krejtësisht e huaj për përfaqësuesit e Wild dhe Kabanova të "Mbretërisë së Errët" të qytetit të Kalinov.

Dramaturgu krijon një botë të mbyllur patriarkale: Kalinovtsy nuk di për ekzistencën e tokave të tjera dhe beson pafajësisht historitë e banorëve të qytetit:

Çfarë është Lituania? - Pra është Lituania. - Dhe ata thonë, vëllai im, ajo na ra nga qielli ... Nuk di si t'ju them, nga qielli, pra nga qielli..

Feklushi:

Unë ... nuk shkova larg, por për të dëgjuar - kam dëgjuar shumë ...

Dhe pastaj është edhe vendi ku të gjithë njerëzit me koka qensh ... Për pabesi.

Se ka vende të largëta ku sundojnë “Saltan Maxnut turk” dhe “Saltan Mahnut persian”.

Ja ku jeni ... është e rrallë që dikush do të dalë të ulet jashtë portës ... por në Moskë ka dëfrim dhe lojëra nëpër rrugë, ndonjëherë ka një rënkim ... Pse, ata filluan të shfrytezojnë gjarprin e zjarrtë ...

Bota e qytetit është ende dhe e mbyllur: banorët e tij kanë një ide të paqartë për të kaluarën e tyre dhe nuk dinë asgjë për atë që po ndodh jashtë Kalinov. Historitë absurde të Feklushës dhe banorëve të qytetit krijojnë ide të shtrembëruara për botën tek kalinovitët, fusin frikë në shpirtrat e tyre. Ajo sjell errësirë, injorancë në shoqëri, vajton fundin e kohëve të mira të vjetra, dënon rendin e ri. E reja hyn fuqishëm në jetë, minon themelet e urdhrave të ndërtimit të shtëpive. Fjalët e Feklushës për “kohët e fundit” tingëllojnë simbolike. Ajo përpiqet të fitojë mbi ata që e rrethojnë, kështu që toni i fjalës së saj është insinuues, lajkatar.

Jeta e qytetit të Kalinov është riprodhuar në vëllim, me detaje të hollësishme. Në skenë shfaqet qyteti, me rrugët, shtëpitë, natyrën e bukur, qytetarët. Lexuesi, si të thuash, sheh me sytë e tij bukurinë e natyrës ruse. Këtu, në brigjet e lumit të lirë, të kënduar nga populli, do të ndodhë tragjedia që tronditi Kalinovin. Dhe fjalët e para në "Tunderstorm" janë fjalët e një kënge të gjerë të njohur që këndon Kuligin - një person që ndjen thellësisht bukurinë:

Në mes të një lugine të sheshtë, në një lartësi të lëmuar, lulëzon dhe rritet një lis i gjatë. Në një bukuri të madhe.

Heshtja, ajri është i shkëlqyeshëm, për shkak të Vollgës, livadheve erë lulesh, qielli është i pastër ... Humnera e yjeve është hapur plot ...
Mrekulli, me të vërtetë duhet thënë, mrekulli! ... Për pesëdhjetë vjet çdo ditë kam parë përtej Vollgës dhe nuk shoh sa duhet!
Pamja është e jashtëzakonshme! Bukuria! Shpirti gëzohet! Kënaqësi! Hidhini një sy më afër, ose nuk e kuptoni se çfarë bukurie derdhet në natyrë. -thotë ai (5). Megjithatë, pranë poezisë ka një anë krejtësisht të ndryshme, jo tërheqëse, të neveritshme të realitetit të Kalinov. Zbulohet në vlerësimet e Kuligin, ndihet në bisedat e personazheve, tinguj në profecitë e zonjës gjysmë të çmendur.

I vetmi person i ndritur në shfaqje, Kuligin, duket si një i çuditshëm në sytë e banorëve të qytetit. Naiv, i sjellshëm, i ndershëm, ai nuk e kundërshton botën e Kalinovit, me përulësi duron jo vetëm talljet, por edhe vrazhdësinë, fyerjen. Megjithatë, është ai që udhëzohet nga autori për të karakterizuar "mbretërinë e errët".

Të krijohet përshtypja se Kalinov është i rrethuar nga e gjithë bota dhe jeton një lloj jete të veçantë, të mbyllur. Por a mund të thuhet se në vende të tjera jeta është krejtësisht ndryshe? Jo, kjo është një pamje tipike e provincave ruse dhe zakoneve të egra të mënyrës patriarkale të jetesës. Stagnimi.

Në shfaqje nuk ka një përshkrim të qartë të qytetit të Kalinov.Por, duke lexuar me kujdes, mund të imagjinoni gjallërisht skicat e qytetit dhe jetën e tij të brendshme.

5 Ostrovsky A. N. Stuhi. Shtëpia Botuese Shtetërore e Fiksionit. Moskë, 1959.

Pozicioni qendror në shfaqje është i zënë nga imazhi i personazhit kryesor Katerina Kabanova. Për të qyteti është një kafaz nga i cili nuk është e destinuar të shpëtojë. Arsyeja kryesore e këtij qëndrimi të Katerinës ndaj qytetit është se ajo e njihte kontrastin. Fëmijëria e saj e lumtur dhe rinia e qetë kaluan, para së gjithash, nën shenjën e lirisë. Pasi u martua dhe u gjend në Kalinovo, Katerina u ndje si në burg. Qyteti dhe situata që mbizotëron në të (tradicionaliteti dhe patriarkaliteti) vetëm sa e përkeqësojnë pozitën e heroinës. Vetëvrasja e saj - një sfidë e dhënë për qytetin - u krye në bazë të gjendjes së brendshme të Katerinës dhe realitetit përreth.
Boris, një hero i ardhur gjithashtu "nga jashtë", zhvillon një këndvështrim të ngjashëm. Ndoshta, dashuria e tyre ishte për shkak të kësaj. Për më tepër, për të, ashtu si për Katerinën, rolin kryesor në familje e luan “tirani i brendshëm” Dikoy, i cili është produkt i drejtpërdrejtë i qytetit dhe është pjesë e drejtpërdrejtë e tij.
Sa më sipër mund t'i atribuohet plotësisht Kabanikha. Por për të qyteti nuk është ideal, traditat dhe themelet e vjetra po shkërmoqen para syve të saj. Kabanikha është një nga ata që po përpiqen t'i ruajnë, por kanë mbetur vetëm "ceremonitë kineze".
Në bazë të dallimeve midis heronjve, rritet konflikti kryesor - lufta e të vjetrës, patriarkale dhe e re, arsyeja dhe injoranca. Qyteti ka lindur njerëz si Dikoi dhe Kabanikha, ata (dhe tregtarë të pasur si ata) drejtojnë shfaqjen. Dhe të gjitha të metat e qytetit ushqehen nga morali dhe mjedisi, të cilat nga ana e tyre mbështeten nga të gjitha forcat e Kabanikh dhe Wild.
Hapësira artistike e shfaqjes është e mbyllur, ajo është e mbyllur ekskluzivisht në qytetin e Kalinovit, aq më e vështirë është të gjesh një rrugë për ata që përpiqen të arratisen nga qyteti. Përveç kësaj, qyteti është statik, si banorët kryesorë të tij. Prandaj, Volga e stuhishme bie në kontrast kaq të fortë me palëvizshmërinë e qytetit. Lumi mishëron lëvizjen. Çdo lëvizje perceptohet nga qyteti si jashtëzakonisht e dhimbshme.
Që në fillim të shfaqjes, Kuligin, i cili është disi i ngjashëm me Katerinën, flet për peizazhin përreth. Ai e admiron sinqerisht bukurinë e botës natyrore, megjithëse Kuligin imagjinon në mënyrë të përsosur strukturën e brendshme të qytetit të Kalinov. Jo shumë personazhe mund të shohin dhe admirojnë botën përreth tyre, veçanërisht në mjedisin e "mbretërisë së errët". Për shembull, Curly nuk vëren asgjë, pasi ai përpiqet të mos vërejë zakonet mizore që mbretërojnë rreth tij. Një fenomen natyror i treguar në veprën e Ostrovsky - një stuhi shihet gjithashtu nga banorët e qytetit në mënyra të ndryshme (nga rruga, sipas njërit prej heronjve, një stuhi është një dukuri e shpeshtë në Kalinovo, gjë që bën të mundur klasifikimin e saj si pjesë e peizazhit të qytetit). Për stuhinë e egër, është një ngjarje që u jepet njerëzve për t'u provuar nga Zoti, për Katerinën është një simbol i fundit të afërt të dramës së saj, një simbol i frikës. Një Kuligin e percepton një stuhi si një fenomen të zakonshëm natyror, për të cilin mund të gëzohet edhe.

Qyteti është i vogël, kështu që nga një pikë e lartë në bregdet, ku ndodhet kopshti publik, duken arat e fshatrave aty pranë. Shtëpitë në qytet janë prej druri, çdo shtëpi ka një kopsht lulesh. Ky ishte rasti pothuajse kudo në Rusi. Katerina ka jetuar në një shtëpi të tillë. Ajo kujton: “Zgjohesha herët; nëse është verë, do të shkoj në burim, do të lahem, do të sjell ujë me vete dhe kaq, do të ujit të gjitha lulet e shtëpisë. Kisha shumë e shumë lule. Pastaj do të shkojmë në kishë me mamin ... "
Kisha është vendi kryesor në çdo fshat në Rusi. Njerëzit ishin shumë të devotshëm dhe pjesa më e bukur e qytetit iu caktua kishës. Ajo ishte ndërtuar mbi një kodër dhe duhej të ishte e dukshme nga kudo në qytet. Kalinov nuk ishte përjashtim, dhe kisha në të ishte një vend takimi për të gjithë banorët, një burim i të gjitha bisedave dhe thashethemeve. Duke ecur pranë kishës, Kuligin i tregon Borisit për rendin e jetës këtu: "Moralet mizore në qytetin tonë", thotë ai, "Në filistinizëm, zotëri, nuk do të shihni asgjë përveç vrazhdësisë dhe varfërisë fillestare" (4). Paraja bën gjithçka - kjo është motoja e asaj jete. E megjithatë, dashuria e shkrimtarit për qytete si Kalinov ndihet në përshkrimet e matura, por të ngrohta të peizazheve lokale.

“Heshtja, ajri është i mrekullueshëm, për shkak të.

Shërbëtorët e Vollgës erë lulesh, të papastër ... "

Të bën të duash të gjesh veten në atë vend, të ecësh përgjatë bulevardit me banorët. Në fund të fundit, bulevardi është gjithashtu një nga vendet kryesore në qytetet e vogla, madje edhe të mëdha. Në bulevard në mbrëmje shkon për një shëtitje e gjithë pasuria.
Më parë, kur nuk kishte muze, kinema, televizion, bulevardi ishte vendi kryesor i argëtimit. Nënat i çonin vajzat e tyre atje sikur të ishin nuse, çiftet dëshmuan forcën e bashkimit të tyre dhe të rinjtë kërkonin gra të ardhshme. Por megjithatë, jeta e banorëve të qytetit është e mërzitshme dhe monotone. Për njerëzit me natyrë të gjallë dhe të ndjeshme, siç është Katerina, kjo jetë është një barrë. Të thithë si një moçal dhe nuk ka asnjë mënyrë për të dalë prej saj, për të ndryshuar diçka. Në këtë notë të lartë tragjedie, përfundon jeta e personazhit kryesor të shfaqjes, Katerinës. “Është më mirë në varr”, thotë ajo. Ajo mundi të dilte nga monotonia dhe mërzia vetëm në këtë mënyrë. Duke përfunduar "protestën e saj të shtyrë në dëshpërim", Katerina tërheq vëmendjen për të njëjtin dëshpërim të banorëve të tjerë të qytetit të Kalinov. Ky dëshpërim shprehet në mënyra të ndryshme. Ajo, nga

Emërtimi i Dobrolyubov përshtatet në lloje të ndryshme përplasjesh shoqërore: i riu me të moshuarin, i pashpërblyeri me të vullnetin, i varfëri me të pasurit. Në fund të fundit, Ostrovsky, duke sjellë banorët e Kalinov në skenë, vizaton një panoramë të moralit të jo një qyteti, por të gjithë shoqërisë, ku një person varet vetëm nga pasuria që jep forcë, pavarësisht nëse është budalla apo i zgjuar. , një fisnik ose një njeri i thjeshtë.

Vetë titulli i shfaqjes ka një kuptim simbolik. Një stuhi në natyrë perceptohet ndryshe nga personazhet e shfaqjes: për Kuligin është një "hir", që "çdo ... bar, çdo lule gëzohet", Kalinovtsy fshihet prej tij, si nga "çfarë lloj fatkeqësie". Stuhia e intensifikon dramën shpirtërore të Katerinës, tensionin e saj, duke ndikuar në vetë përfundimin e kësaj drame. Stuhia i jep shfaqjes jo vetëm tension emocional, por edhe një shije të theksuar tragjike. Në të njëjtën kohë, N. A. Dobrolyubov pa diçka "freskuese dhe inkurajuese" në finalen e dramës. Dihet se vetë Ostrovsky, i cili i kushtoi shumë rëndësi titullit të shfaqjes, i shkroi dramaturgut N. Ya.

Në Stuhinë, dramaturgu shpesh përdor teknikat e paralelizmit dhe antitezës në sistemin e imazheve dhe drejtpërdrejt në vetë komplotin, në paraqitjen e fotografive të natyrës. Pritja e antitezës është veçanërisht e theksuar: në kontrast me dy personazhet kryesore - Katerina dhe Kabanikh; në kompozimin e aktit të tretë, skena e parë (te portat e shtëpisë së Kabanovës) dhe e dyta (takimi i natës në luginë) ndryshojnë shumë nga njëra-tjetra; në përshkrimin e fotografive të natyrës dhe, në veçanti, afrimin e një stuhie në aktin e parë dhe të katërt.

1. konkluzioni

Ostrovsky në shfaqjen e tij tregoi një qytet fiktiv, por duket jashtëzakonisht autentik. Autori pa me dhimbje se sa e prapambetur politikisht, ekonomikisht dhe kulturalisht ishte Rusia, sa e errët ishte popullsia e vendit, veçanërisht në krahina.

Ostrovsky jo vetëm rikrijon panoramën e jetës urbane në mënyrë të detajuar, konkretisht dhe shumëpalëshe, por gjithashtu, duke përdorur mjete dhe teknika të ndryshme dramatike, fut në botën artistike të shfaqjes elemente të botës natyrore dhe të botës së qyteteve dhe vendeve të largëta. Veçantia e të parit të rrethinës, e natyrshme për banorët e qytetit, krijon efektin e një "humbjeje" fantastike, të pabesueshme të jetës së Kalinov.

Një rol të veçantë në shfaqje luan peizazhi, i cili përshkruhet jo vetëm në drejtimet skenike, por edhe në dialogët e personazheve. Dikush mund të shohë bukurinë e tij, të tjerët e kanë parë dhe janë krejtësisht indiferentë. Kalinovtsy jo vetëm që "u rrethuan, u izoluan" nga qytetet, vendet, tokat e tjera, ata i bënë shpirtrat, ndërgjegjen e tyre imun ndaj ndikimit të botës natyrore, një botë plot jetë, harmoni, kuptim më të lartë.

Njerëzit që e perceptojnë mjedisin në këtë mënyrë janë gati të besojnë në çdo gjë, madje edhe më të pabesueshmen, për sa kohë që kjo nuk kërcënon shkatërrimin e "jetës së tyre të qetë, parajsore". Ky pozicion bazohet në frikën, mosgatishmërinë psikologjike për të ndryshuar diçka në jetën e dikujt. Pra dramaturgu krijon jo vetëm një sfond të jashtëm, por edhe të brendshëm psikologjik për historinë tragjike të Katerinës.

"Stuhia" është një dramë me një përfundim tragjik, autori përdor teknika satirike, mbi bazën e të cilave formohet një qëndrim negativ i lexuesve ndaj Kalinov dhe përfaqësuesve të tij tipikë. Veçanërisht fut satirën për të treguar injorancën dhe mungesën e edukimit të kalinovitëve.

Kështu, Ostrovsky krijon një imazh të një qyteti tradicional për gjysmën e parë të shekullit të 19-të. Tregon autorin përmes syve të personazheve të tij. Imazhi i Kalinov është kolektiv, autori ishte i vetëdijshëm për klasën e tregtarëve dhe mjedisin në të cilin u zhvillua. Pra, me ndihmën e këndvështrimeve të ndryshme të heronjve të shfaqjes "Stuhia", Ostrovsky krijon një pamje të plotë të qytetit tregtar të qarkut Kalinov.

1. Bibliografi

1. Anastasiev A. "Stuhia" Ostrovsky. "Fiction" Moskë, 1975.
2. Kachurin M. G., Motolskaya D. K. Letërsia ruse. Moskë, Edukimi, 1986.
3. Lobanov P. P. Ostrovsky. Moskë, 1989.
4. Ostrovsky A. N. Punime të zgjedhura. Moskë, Letërsia për Fëmijë, 1965.

5. Ostrovsky A. N. Stuhi. Shtëpia Botuese Shtetërore e Fiksionit. Moskë, 1959.

6. http://referati.vladbazar.com

7. http://www.litra.ru/com

Sezoni teatror i vitit 1859 u shënua nga një ngjarje e ndritshme - premiera e veprës "Stuhia" nga dramaturgu Alexander Nikolayevich Ostrovsky. Në sfondin e ngritjes së lëvizjes demokratike për heqjen e robërisë, loja e tij ishte më se e rëndësishme. Menjëherë pas shkrimit, ajo u shqye fjalë për fjalë nga duart e autorit: prodhimi i shfaqjes, i përfunduar në korrik, ishte në skenën e Shën Petersburg tashmë në gusht!

Një vështrim i ri në realitetin rus

Një risi e qartë ishte imazhi i shfaqur para shikuesit në dramën e Ostrovskit "Stuhia". Dramaturgu, i lindur në një zonë tregtare të Moskës, e njihte plotësisht botën që ai prezantoi para audiencës, të banuar nga filistinë dhe tregtarë. Tirania e tregtarëve dhe varfëria e filistinëve arritën në forma krejtësisht të shëmtuara, të cilat, natyrisht, u lehtësuan nga robëria famëkeqe.

Produksioni realist, sikur i fshirë nga jeta, (në fillim - në Shën Petersburg) bëri të mundur që njerëzit e varrosur në punët e përditshme të shohin papritur botën në të cilën jetojnë nga jashtë. Nuk është sekret - pa mëshirë e shëmtuar. E pashpresë. Në të vërtetë - "mbretëria e errët". Ajo që ata panë ishte një tronditje për njerëzit.

Imazhi mesatar i një qyteti provincial

Imazhi i qytetit "të humbur" në dramën e Ostrovskit "Stuhia" u shoqërua jo vetëm me kryeqytetin. Autori, duke punuar në materialin për shfaqjen e tij, vizitoi me qëllim një numër vendbanimesh në Rusi, duke krijuar imazhe tipike, kolektive: Kostroma, Tver, Yaroslavl, Kineshma, Kalyazin. Kështu, banori i qytetit pa nga skena një pamje të gjerë të jetës në Rusinë qendrore. Në Kalinovo, një banor i qytetit rus njohu botën në të cilën jetonte. Ishte si një zbulesë që duhej parë, realizuar...

Do të ishte e padrejtë të mos theksohej se Alexander Ostrovsky e zbukuroi punën e tij me një nga imazhet më të shquara femërore në letërsinë klasike ruse. Modeli për krijimin e imazhit të Katerinës për autorin ishte aktorja Lyubov Pavlovna Kositskaya. Ostrovsky thjesht futi llojin e saj, mënyrën e të folurit, vërejtjet në komplot.

Nuk ishte origjinale as protesta radikale kundër "mbretërisë së errët" të zgjedhur nga heroina - vetëvrasja. Në fund të fundit, nuk mungonin historitë kur, midis tregtarëve, një person "hahej i gjallë" pas "gardheve të larta" (shprehjet janë marrë nga tregimi i Savel Prokofich për kryetarin e bashkisë). Raportet për vetëvrasje të tilla shfaqeshin periodikisht në shtypin bashkëkohor të Ostrovsky.

Kalinov si një mbretëri njerëzish fatkeq

Imazhi i qytetit "të humbur" në dramën e Ostrovskit "Stuhia" ishte me të vërtetë si një "mbretëri e errët" përrallore. Shumë pak njerëz vërtet të lumtur jetonin atje. Nëse njerëzit e zakonshëm punonin pa shpresë, duke lënë vetëm tre orë në ditë për të fjetur, atëherë punëdhënësit u përpoqën t'i skllavëronin në një masë edhe më të madhe për t'u pasuruar edhe më shumë nga puna e fatkeqve.

Banorët e pasur të qytetit - tregtarët - u rrethuan nga bashkëqytetarët e tyre me gardhe dhe porta të larta. Sidoqoftë, sipas të njëjtit tregtar Dikiy, nuk ka lumturi pas këtyre bravave, sepse ata u rrethuan "jo nga hajdutët", por në mënyrë që të mos ishte e dukshme se si "të pasurit ... hanë ushqim shtëpiak". Dhe ata janë pas këtyre gardheve "duke grabitur të afërmit, nipat ...". Ata e rrahën familjen që "të mos guxojnë të thonë asnjë fjalë".

Apologjetët e "mbretërisë së errët"

Natyrisht, imazhi i qytetit "të humbur" në dramën "Stuhia" të Ostrovsky nuk është aspak i pavarur. Qytetari më i pasur është tregtari Wild Savel Prokofich. Ky është një lloj njeriu që është i paskrupullt në mjetet e tij, i cili është mësuar të poshtërojë njerëzit e zakonshëm dhe t'i paguajë më pak për punën e tyre. Pra, në veçanti, ai vetë tregon për episodin kur një fshatar i kërkon të marrë hua. Vetë Savel Prokofich nuk mund të shpjegojë pse më pas u zemërua: ai mallkoi, dhe më pas pothuajse vrau fatkeqin ...

Ai është gjithashtu një tiran i vërtetë për të afërmit e tij. Gruaja e tij çdo ditë lutet vizitorët që të mos e zemërojnë tregtarin. Tërbimi i tij në familje e bën familjen të fshihet nga ky tiran i vogël në qilar dhe papafingo.

Imazhet negative në dramën "Stuhia" plotësohen gjithashtu nga e veja e pasur e tregtarit Kabanov - Marfa Ignatievna. Ajo, ndryshe nga Wild, “ha” familjen e saj. Për më tepër, Kabanikha (i tillë është pseudonimi i saj i rrugës) po përpiqet ta nënshtrojë plotësisht familjen ndaj vullnetit të saj. Djali i saj Tikhon është plotësisht i lirë nga pavarësia, është një ngjashmëri e mjerë e një burri. Vajza Barbara "nuk u thye", por ajo ndryshoi rrënjësisht nga brenda. Mashtrimi dhe fshehtësia u bënë parimet e saj të jetës. "Kështu që gjithçka të qepet dhe mbulohet", siç pretendon vetë Varenka.

Nusja, Katerina Kabanikha, shtyhet drejt vetëvrasjes, duke zhvatur respektimin e urdhrit të largët të Testamentit të Vjetër: të përkulet para burrit të ardhshëm, të "ulërijë në publik", duke e larguar bashkëshortin. Kritiku Dobrolyubov në artikullin "Një rreze drite në mbretërinë e errët" shkruan për këtë tallje si më poshtë: "Gruaja për një kohë të gjatë dhe pa pushim".

Ostrovsky - Kolombi i jetës tregtare

Karakterizimi i dramës "Stuhia" u dha në shtyp në fillim të shekullit të 19-të. Ostrovsky u quajt "Kolomb i klasës patriarkale të tregtarëve". Fëmijërinë dhe rininë e tij i kaloi në zonën e Moskës së populluar nga tregtarët, dhe si nëpunës gjykate, ai më shumë se një herë hasi në "anën e errët" të jetës së "Egra" dhe "Derra" të ndryshëm. Ajo që më parë fshihej nga shoqëria pas gardheve të larta të pallateve është bërë e qartë. Shfaqja shkaktoi një rezonancë të konsiderueshme në shoqëri. Bashkëkohësit e kuptuan se kryevepra dramatike ngre një shtresë të madhe problemesh të shoqërisë ruse.

konkluzioni

Lexuesi, duke u njohur me veprën e Aleksandër Ostrovskit, me siguri do të zbulojë një personazh të veçantë, jo të personalizuar - qytetin në dramën "Stuhia". Ky qytet ka krijuar përbindësha të vërtetë që shtypin njerëzit: të egra dhe derrat. Ata janë pjesë përbërëse e "mbretërisë së errët".

Vlen të përmendet se janë këta personazhe që bëjnë çmos për të mbështetur pakuptimësinë e errët patriarkale të ndërtimit të shtëpisë në qytetin e Kalinov, duke mbjellë personalisht morale mizantropike në të. Qyteti si personazh është statik. Ai dukej se ishte i ngrirë në zhvillimin e tij. Në të njëjtën kohë, është e prekshme që "mbretëria e errët" në dramën "Stuhia" po jeton ditët e saj. Familja e Kabanikit po shembet... Ai shpreh frikën për shëndetin e tij mendor.Egër... Banorët e qytetit e kuptojnë se bukuria e natyrës së rajonit të Vollgës është në kundërshtim me atmosferën e rëndë morale të qytetit.

Një përshkrim i shkurtër i qytetit të Kalinov në shfaqjen e A.N. Ostrovsky "Stuhia"

Qyteti i Kalinov është një provincë shumë prapa për nga zhvillimi. Këtu, me sa duket, gjithçka është ngrirë dhe nuk do të lëvizë kurrë - do të mbetet nën një shtresë pluhuri dhe një rrjetë injorance.

Në këtë rrjetë, në "mbretërinë e tyre të errët", tiranët e vegjël dhe tiranët dominojnë tërësisht, duke ngatërruar qytetin me një rrjet mashtrimesh dhe gënjeshtrash. Ata e kanë vendosur pushtetin e tyre aq shumë sa gjysma e dytë e banorëve, të ashtuquajturit "të shtypur", nuk bëjnë asgjë për çlirimin e tyre dhe preferojnë të largohen, t'i nënshtrohen elementëve mizorë.

Eshtë e panevojshme të thuhet se në qytet mbretëron interesi vetjak dhe lakmia; sepse ishte me ndihmën e parave që shtypësit fituan autoritetin e tyre të dyshimtë. Gjithçka: fragmentimi i shoqërisë, frika, lakmia dhe vetëbesimi - e gjithë kjo është faji i parave, të cilat dikush i ka shumë, dhe dikush ka shumë pak për të forcuar pozicionin e tij. Shoqëria është e kalbur, dhe ajo nuk përpiqet, prandaj nuk do ta arrijë kurrë, bukurinë e ndjenjave dhe gjerësinë e mendjes; sa më i madhi gllabëron më të voglin dhe injorantët nga "ana e errët" e qytetit po i tërheqin deri në fund ata pak që ende ruanin një lloj sinqeriteti në vetvete. Dhe ata nuk guxojnë të rezistojnë.

E vetmja gjë që ka ruajtur pastërtinë e saj origjinale është natyra, e cila këtu po fiton gjithë forcën e saj dhe në fund shpërthen në stuhi të forta, si në protestë kundër njerëzve të ngurtësuar nga brenda.

Ngjarjet dramatike të shfaqjes nga A.N. "Stuhia" e Ostrovsky janë vendosur në qytetin e Kalinov. Ky qytet ndodhet në bregun piktoresk të Vollgës, nga pjerrësia e lartë e së cilës hapen hapësirat e mëdha ruse dhe distancat e pakufishme deri në sy. “Pamja është e jashtëzakonshme! Bukuria! Shpirti gëzohet, "amiron mekaniku i vetë-mësuar vendas Kuligin.
Foto distancash të pafundme, të jehonë në një këngë lirike. Në mes të një lugine të sheshtë”, të cilën ai këndon, kanë një rëndësi të madhe për të përcjellë një ndjenjë të mundësive të pafundme të jetës ruse, nga njëra anë, dhe jetës së kufizuar në një qytet të vogël tregtar, nga ana tjetër.

Fotot madhështore të peizazhit të Vollgës janë thurur organikisht në strukturën e shfaqjes. Në pamje të parë, ato bien në kundërshtim me natyrën e saj dramatike, por në fakt futin ngjyra të reja në skenë, duke përmbushur kështu një funksion të rëndësishëm artistik: shfaqja fillon me tablonë e një bregu të thepisur dhe përfundon me të. Vetëm në rastin e parë, ajo krijon një ndjenjë të diçkaje madhështore, të bukur dhe të ndritshme, dhe në të dytën - katarsis. Peizazhi shërben gjithashtu për të përshkruar më gjallërshëm personazhet - Kuligin dhe Katerina, të cilët e ndjejnë bukurinë e saj, nga njëra anë, dhe të gjithë ata që janë indiferentë ndaj saj, nga ana tjetër. Dramaturgu i shkëlqyer e rikrijoi skenën e veprimit me aq kujdes sa ne mund të imagjinojë vizualisht qytetin Kalinov, të zhytur në gjelbërim, siç përshkruhet në shfaqje. Ne shohim gardhet e saj të larta, portat me brava të forta dhe shtëpitë prej druri me grila me model dhe perde dritaresh me ngjyra të veshura me barbaroza dhe balsame. Ne shohim gjithashtu taverna ku njerëz si Dikoy dhe Tikhon janë duke pirë në një hutim të dehur. Ne shohim rrugët me pluhur të Kalinovka, ku banorët e qytetit, tregtarët dhe endacakët flasin në stola përballë shtëpive, dhe ku ndonjëherë dëgjohet një këngë nga larg me shoqërimin e një kitarë, dhe pas portave të shtëpive fillon një zbritje në një luginë , ku të rinjtë argëtohen natën. Vështrimi ynë hap një galeri me qemere ndërtesash të rrënuara; një kopsht publik me pavijone, kambanore rozë dhe kisha të lashta të praruara, ku ecin me dinjitet “familjet fisnike” dhe ku shpaloset jeta shoqërore e këtij qyteti të vogël tregtar. Më në fund, shohim vorbullën e Vollgës, në humnerën e së cilës Katerina është e destinuar të gjejë strehën e saj të fundit.

Banorët e Kalinovos udhëheqin një ekzistencë të përgjumur, të matur: "Ata shkojnë në shtrat shumë herët, kështu që është e vështirë për një person të pamësuar të durojë një natë kaq të përgjumur". Në ditë festash, ata ecin me hijeshi përgjatë bulevardit, por "bëjnë një gjë, që ecin, por vetë shkojnë atje për të treguar veshjet e tyre". Banorët e qytetit janë supersticioz dhe të nënshtruar, nuk kanë dëshirë për kulturë, shkencë, nuk i interesojnë idetë dhe mendimet e reja. Burimet e lajmeve, thashethemet janë endacakë, pelegrinët, “shëtitësit”. Baza e marrëdhënieve midis njerëzve në Kalinov është varësia materiale. Këtu paratë janë gjithçka. “Moral mizor, zotëri, në qytetin tonë, mizor! - thotë Kuligin, duke iu referuar një personi të ri në qytet, Boris. - Në filistinizëm, zotëri, nuk do të shihni gjë tjetër veç vrazhdësi dhe varfëri të zhveshur. Dhe ne, zotëri, nuk do të dalim kurrë nga kjo leh. Sepse puna e ndershme nuk do të na fitojë kurrë më shumë bukë të përditshme. Dhe kushdo që ka para, zotëri, përpiqet të skllavërojë të varfërit në mënyrë që të mund të fitojë edhe më shumë para për punët e tij falas ... ” Duke folur për thasët e parave, Kuligin vëren me vigjilencë armiqësinë e tyre të ndërsjellë, luftën e merimangave, proceset gjyqësore, varësinë ndaj shpifjeve, manifestimin e lakmia dhe zilia. Ai dëshmon: “Dhe mes tyre, zotëri, si jetojnë! Ata minojnë tregtinë e njëri-tjetrit, dhe jo aq nga interesi vetjak, por nga zilia. Ata grinden me njëri-tjetrin; ata joshin nëpunësit e dehur në pallatet e tyre të larta ... Dhe ata ... shkarravitin klauzola keqdashëse për fqinjët e tyre. Dhe ata do të fillojnë, zotëri, gjykata dhe çështja, dhe mundimi nuk do të ketë fund.

Shprehje e gjallë figurative e manifestimit të vrazhdësisë dhe armiqësisë që mbretëron në Kalinovo është tirani injorant Savel Prokofich Dikoi, një "qurtës" dhe "njeriu i mprehtë", siç e karakterizojnë banorët e saj. I pajisur me një prirje të shfrenuar, ai frikësoi familjen e tij (të shpërndarë "në papafingo dhe dollapë"), terrorizon nipin e tij Borisin, i cili "i bëri një sakrificë" dhe mbi të cilin, sipas Kudryash, ai vazhdimisht "his". Ai tallet edhe me banorët e tjerë të qytetit, shkurtohet, “lëkundet” mbi ta, “si të dojë zemra”, duke besuar me të drejtë se gjithsesi nuk ka kush ta “qetë”. Qortimi, sharja për çfarëdo arsye nuk është vetëm trajtimi i zakonshëm i njerëzve, është natyra e tij, karakteri i tij, përmbajtja e gjithë jetës së tij.

Një personifikimi tjetër i "moraleve mizore" të qytetit të Kalinovit është Marfa Ignatievna Kabanova, "një hipokrite", siç e karakterizon i njëjti Kuligin. "Ajo i vesh të varfërit, por e ha plotësisht shtëpinë." Derri qëndron fort në roje mbi rendin e vendosur në shtëpinë e saj, duke e ruajtur me xhelozi këtë jetë nga era e freskët e ndryshimit. Ajo nuk mund të pajtohet me faktin se të rinjve nuk u pëlqente mënyra e saj e jetesës, se ata duan të jetojnë ndryshe. Ajo nuk shan si Dikoy. Ajo ka metodat e veta të frikësimit, ajo gërryes, "si hekuri i ndryshkur", "bluan" të dashurit e saj.

Wild dhe Kabanova (njëra - në mënyrë të vrazhdë dhe haptazi, tjetra - "nën maskën e devotshmërisë") helmojnë jetën e atyre përreth tyre, duke i shtypur, duke i nënshtruar urdhrave të tyre, duke shkatërruar ndjenjat e tyre të ndritshme. Për ta, humbja e fuqisë është humbja e gjithçkaje në të cilën ata shohin kuptimin e ekzistencës. Prandaj, ata i urrejnë aq zakonet e reja, ndershmërinë, sinqeritetin në shfaqjen e ndjenjave, prirjen e të rinjve për "vullnet".

Një rol të veçantë në "mbretërinë e errët" i takon të tillëve, si injorantit, mashtrues dhe i paturpshëm endacak-lypës Feklusha. Ajo "bredh" nëpër qytete dhe fshatra, duke mbledhur përralla absurde dhe histori fantastike - për nënçmimin e kohës, për njerëzit me kokë qeni, për egjrat që shpërndajnë, për një gjarpër të zjarrtë. Duket se ajo keqinterpreton qëllimisht atë që dëgjoi, se i jep kënaqësi të përhapë të gjitha këto thashetheme dhe thashetheme qesharake - falë kësaj, ajo pranohet me dëshirë në shtëpitë e Kalinov dhe qytete të ngjashme. Feklusha e përmbush misionin e tij jo pa interes: këtu do të ushqehen, këtu do të japin për të pirë, atje do të japin dhurata. Imazhi i Feklushës, duke personifikuar të keqen, hipokrizinë dhe injorancën e rëndë, ishte shumë tipike për mjedisin e paraqitur. Të tillë feklushë, shitës lajmesh absurde, që turbullonin mendjet e banorëve të qytetit dhe pelegrinët, ishin të domosdoshëm për pronarët e qytetit, pasi ata mbështesnin autoritetin e qeverisë së tyre.

Më në fund, një tjetër shprehëse shumëngjyrëshe e zakoneve mizore të "mbretërisë së errët" është një zonjë gjysmë e çmendur në shfaqje. Ajo kërcënon në mënyrë të vrazhdë dhe mizore me vdekjen e bukurisë së dikujt tjetër. Këto janë profecitë e saj të tmerrshme, që tingëllojnë si zëri i rock-ut tragjik, marrin konfirmimin e hidhur në finale. Në artikullin "Një rreze drite në mbretërinë e errët" N.A. Dobrolyubov shkroi: "Në Stuhia, nevoja për të ashtuquajturat "fytyra të panevojshme" është veçanërisht e dukshme: pa to, ne nuk mund t'i kuptojmë fytyrat e heroinës dhe lehtë mund të shtrembërojmë kuptimin e të gjithë shfaqjes ..."

Wild, Kabanova, Feklusha dhe zonja gjysmë e çmendur - përfaqësuese të brezit të vjetër - janë zëdhënësit e aspekteve më të këqija të botës së vjetër, errësirës, ​​misticizmit dhe mizorisë së saj. Këta personazhe nuk kanë asnjë lidhje me të kaluarën, të pasur në kulturën e saj origjinale, traditat e saj. Por në qytetin e Kalinovit, në kushte që shtypin, thyejnë dhe paralizojnë vullnetin, jetojnë edhe përfaqësues të brezit të ri. Dikush, si Katerina, e lidhur ngushtë me rrugën e qytetit dhe e varur prej tij, jeton dhe vuan, përpiqet të shpëtojë prej tij dhe dikush, si Varvara, Kudryash, Boris dhe Tikhon, jep dorëheqjen, pranon ligjet e tij ose gjen. mënyrat për të pajtuar me ta.

Tikhon - djali i Marfa Kabanova dhe burri i Katerinës - është i pajisur nga natyra me një prirje të butë dhe të qetë. Ka në të mirësinë, reagimin dhe aftësinë për të bërë një gjykim të shëndoshë dhe dëshirën për t'u çliruar nga vesi në të cilin u gjend, por vullneti i dobët dhe ndrojtja i tejkalojnë cilësitë e tij pozitive. Ai është mësuar t'i bindet padiskutim nënës së tij, të bëjë gjithçka që ajo kërkon dhe nuk është në gjendje të tregojë mosbindje. Ai nuk është në gjendje të vlerësojë me të vërtetë shkallën e vuajtjes së Katerinës, pa mundur të depërtojë në botën e saj shpirtërore. Vetëm në finale, ky person me vullnet të dobët, por nga brenda kontradiktor, ngrihet në një dënim të hapur të tiranisë së nënës.

Boris, "një i ri me arsim të mirë", është i vetmi që nuk i përket botës së Kalinovit nga lindja. Ky është një person mendërisht i butë dhe delikat, i thjeshtë dhe modest, përveç kësaj, edukimi, sjelljet dhe të folurit e tij janë dukshëm të ndryshëm nga shumica e kalinovitëve. Ai nuk i kupton zakonet vendase, por nuk është në gjendje të mbrohet nga fyerjet e Egërsisë dhe as "të rezistojë mashtrimeve të pista që bëjnë të tjerët". Katerina simpatizon pozicionin e tij të varur, të poshtëruar. Por ne mund të simpatizojmë vetëm Katerinën - ajo ka takuar gjatë rrugës së saj një person me vullnet të dobët, i nënshtruar tekave dhe tekave të xhaxhait të saj dhe duke mos bërë asgjë për të ndryshuar këtë situatë. N.A. kishte të drejtë. Dobrolyubov, i cili pretendoi se "Boris nuk është një hero, ai është larg Katerinës, ajo ra në dashuri me të në shkretëtirë".

Barbara e gëzuar dhe e gëzuar - vajza e Kabanikha dhe motra e Tikhon - është një imazh me gjak të gjallë, por një lloj primitiviteti shpirtëror buron prej saj, duke filluar me veprimet dhe sjelljen e përditshme dhe duke përfunduar me arsyetimin e saj për jetën dhe fjalimin e vrazhdë të pacipë. Ajo u përshtat, mësoi të ishte dinake që të mos i bindej nënës së saj. Ajo është shumë me këmbë në tokë. E tillë është protesta e saj – arratisje me Kudryash, i cili i njeh mirë zakonet e mjedisit tregtar, por jeton lehtësisht “pa hezitim. Barbara, e cila ka mësuar të jetojë e udhëhequr nga parimi: "Bëj çfarë të duash, sikur të ishte qepur dhe mbuluar", shprehu protestën e saj në nivelin e përditshëm, por në të gjithë jetën sipas ligjeve të "mbretërisë së errët". dhe në mënyrën e saj gjen marrëveshje me të.

Kuligin, një mekanik autodidakt lokal, i cili në shfaqje vepron si një "zbulues i veseve", simpatizon të varfërit, është i shqetësuar për përmirësimin e jetës së njerëzve duke marrë një çmim për zbulimin e një makinerie të përhershme lëvizjeje. Ai është kundërshtar i bestytnive, kampion i dijes, shkencës, krijimtarisë, iluminizmit, por njohuritë e tij nuk i mjaftojnë.
Ai nuk sheh një mënyrë aktive për t'i rezistuar tiranëve, dhe për këtë arsye preferon të nënshtrohet. Është e qartë se ky nuk është personi që është në gjendje të sjellë risi dhe freski në jetën e qytetit të Kalinov.

Ndër aktorët e dramës, nuk ka asnjë, përveç Borisit, i cili nuk do t'i përkiste botës së Kalinovit nga lindja ose nga edukimi. Të gjitha ato rrotullohen në sferën e koncepteve dhe ideve të një mjedisi të mbyllur patriarkal. Por jeta nuk qëndron ende dhe tiranët mendojnë se fuqia e tyre është e kufizuar. “Përveç tyre, pa i pyetur”, thotë N.A. Dobrolyubov, një jetë tjetër është rritur, me fillime të tjera ... "

Nga të gjithë personazhet, vetëm Katerina - një natyrë thellësisht poetike, plot lirikë të lartë - i drejtohet së ardhmes. Sepse, siç thotë akademiku N.N. Skatov, "Katerina u rrit jo vetëm në botën e ngushtë të një familje tregtare, ajo lindi jo vetëm në botën patriarkale, por në të gjithë botën e jetës kombëtare, popullore, e cila tashmë po derdhet përtej kufijve të patriarkatit". Katerina mishëron shpirtin e kësaj bote, ëndrrën, impulsin e saj. Vetëm ajo mundi të shprehte protestën e saj, duke dëshmuar, ndonëse me çmimin e jetës së saj, se fundi i "mbretërisë së errët" ishte afër. Duke krijuar një imazh kaq shprehës të A.N. Ostrovsky tregoi se edhe në botën e osifikuar të një qyteti provincial mund të lindë një "karakter popullor me bukuri dhe forcë të mahnitshme", pena e të cilit bazohet në dashuri, në një ëndërr të lirë drejtësie, bukurie, një lloj të vërtete më të lartë.

Poetike dhe prozaike, sublime dhe mondane, njerëzore dhe shtazore - këto parime kombinohen paradoksalisht në jetën e një qyteti provincial rus, por, për fat të keq, errësira dhe melankolia shtypëse mbizotëron në këtë jetë, të cilën N.A. Dobrolyubov, duke e quajtur këtë botë një "mbretëri të errët". Ky frazeologjizëm është me origjinë përrallore, por bota tregtare e Bubullimës, ne ishim të bindur për këtë, është e lirë nga ajo poetike, enigmatike, misterioze dhe magjepsëse, që zakonisht është karakteristikë e një përrallë. Në këtë qytet mbretëron "morali mizor", mizor ...

• Në përgjithësi, historia e krijimit dhe ideja e shfaqjes "Stuhia" janë shumë interesante. Për ca kohë ekzistonte një supozim se kjo punë bazohej në ngjarje reale që ndodhën në qytetin rus të Kostroma në 1859. "Në mëngjesin e hershëm të 10 nëntorit 1859, borgjezia e Kostroma Alexandra Pavlovna Klykova u zhduk nga shtëpia dhe ose u hodh në Vollgë, ose u mbyt dhe u hodh atje. Hetimi zbuloi një dramë të mërzitshme që luhej në një familje të pashoqërueshme që jetonte me interesa të ngushta tregtare: […]
• E plotë, e ndershme, e sinqertë, ajo nuk është e aftë për gënjeshtra dhe gënjeshtra, prandaj, në një botë mizore ku mbretërojnë derrat e egër dhe të egër, jeta e saj është kaq tragjike. Protesta e Katerinës kundër despotizmit të Kabanikhas është lufta e të ndriturit, të pastër, njerëzore kundër errësirës, ​​gënjeshtrës dhe mizorisë së "mbretërisë së errët". Nuk është çudi që Ostrovsky, i cili i kushtoi vëmendje të madhe përzgjedhjes së emrave dhe mbiemrave të personazheve, i dha një emër të tillë heroinës së "Stuhisë": në greqisht, "Catherine" do të thotë "përjetësisht e pastër". Katerina është një natyrë poetike. NË […]
• Alexander Nikolayevich Ostrovsky ishte i pajisur me një talent të madh si dramaturg. Ai konsiderohet me meritë si themeluesi i teatrit kombëtar rus. Dramat e tij, të ndryshme në temë, lavdëruan letërsinë ruse. Krijimtaria Ostrovsky kishte një karakter demokratik. Krijoi shfaqje në të cilat shfaqej urrejtja ndaj regjimit autokratiko-feudal. Shkrimtari bëri thirrje për mbrojtjen e qytetarëve të shtypur dhe të poshtëruar të Rusisë, të dëshiruar për ndryshime shoqërore. Merita e madhe e Ostrovskit është se ai hapi të shkolluarit […]
• Në Stuhinë, Ostrovsky tregon jetën e një familje tregtare ruse dhe pozicionin e një gruaje në të. Personazhi i Katerinës u formua në një familje të thjeshtë tregtare, ku mbretëronte dashuria dhe vajzës së saj iu dha liri e plotë. Ajo fitoi dhe ruajti të gjitha tiparet e bukura të karakterit rus. Ky është një shpirt i pastër, i hapur që nuk di të gënjejë. “Nuk di të mashtroj; Nuk mund të fsheh asgjë”, i thotë ajo Varvarës. Në fe Katerina gjeti të vërtetën dhe bukurinë më të lartë. Dëshira e saj për të bukurën, të mirën, shprehej në lutje. Duke dalë […]
• Në dramën "Stuhia" Ostrovsky krijoi një imazh shumë kompleks psikologjik - imazhin e Katerina Kabanova. Kjo e re e disponon shikuesin me shpirtin e saj të madh, të pastër, sinqeritetin dhe mirësinë fëminore. Por ajo jeton në atmosferën e mykur të "mbretërisë së errët" të moralit tregtar. Ostrovsky arriti të krijojë një imazh të ndritshëm dhe poetik të një gruaje ruse nga njerëzit. Historia kryesore e shfaqjes është një konflikt tragjik midis shpirtit të gjallë e të ndjerë të Katerinës dhe mënyrës së vdekur të jetës së "mbretërisë së errët". I sinqertë dhe […]
• Karakteri Katerina Varvara E sinqertë, e shoqërueshme, e sjellshme, e ndershme, e devotshme, por supersticioze. I butë, i butë, në të njëjtën kohë, vendimtar. I vrazhdë, gazmor, por i heshtur: “... Nuk më pëlqen të flas shumë”. I vendosur, mund të luftojë. Temperamenti I pasionuar, liridashës, i guximshëm, i vrullshëm dhe i paparashikueshëm. Ajo thotë për veten “Kam lindur kaq nxehtë!”. Liridashëse, e zgjuar, e matur, e guximshme dhe rebele, ajo nuk ka frikë as nga ndëshkimi prindëror dhe as nga qielli. Edukimi, […]
• "Stuhia" u botua në 1859 (në prag të situatës revolucionare në Rusi, në epokën "para stuhisë"). Historicizmi i tij qëndron në vetë konfliktin, kontradiktat e papajtueshme të pasqyruara në shfaqje. Ajo i përgjigjet frymës së kohës. "Stuhia" është një idil i "mbretërisë së errët". Tirania dhe heshtja janë sjellë në të në kufi. Në shfaqje shfaqet një heroinë e vërtetë nga mjedisi i njerëzve, dhe është përshkrimi i personazhit të saj që i kushtohet vëmendje kryesore dhe përshkruhet më në përgjithësi bota e vogël e qytetit të Kalinov dhe vetë konflikti. “Jeta e tyre […]
• Katerina është personazhi kryesor në dramën e Ostrovsky "Stuhia", gruaja e Tikhon, nusja e Kabanikhi. Ideja kryesore e veprës është konflikti i kësaj vajze me "mbretërinë e errët", mbretërinë e tiranëve, despotëve dhe injorantëve. Përse lindi ky konflikt dhe pse fundi i dramës është kaq tragjik mund ta zbuloni duke kuptuar idetë e Katerinës për jetën. Autori tregoi origjinën e karakterit të heroinës. Nga fjalët e Katerinës mësojmë për fëmijërinë dhe adoleshencën e saj. Këtu është një version ideal i marrëdhënieve patriarkale dhe botës patriarkale në përgjithësi: "Unë kam jetuar, jo për […]
• Stuhia nga A. N. Ostrovsky bëri një përshtypje të fortë dhe të thellë te bashkëkohësit e tij. Shumë kritikë u frymëzuan nga kjo vepër. Megjithatë, në kohën tonë nuk ka pushuar së qeni interesant dhe aktual. E ngritur në kategorinë e dramës klasike, ajo ende ngjall interes. Arbitrariteti i brezit "të vjetër" zgjat shumë vite, por duhet të ndodhë ndonjë ngjarje që mund të thyejë tiraninë patriarkale. Një ngjarje e tillë është protesta dhe vdekja e Katerinës, e cila zgjoi të tjera […]
• Historia kritike e "Tunderstorm" fillon qysh para shfaqjes së saj. Për të argumentuar për "një rreze drite në mbretërinë e errët", ishte e nevojshme të hapej "Sfera e Errët". Një artikull nën këtë titull u shfaq në numrat e korrikut dhe shtatorit të Sovremennik në 1859. Ajo u nënshkrua me pseudonimin e zakonshëm të N. A. Dobrolyubova - N. - bov. Arsyeja e kësaj pune ishte jashtëzakonisht domethënëse. Në 1859, Ostrovsky përmblodhi rezultatin e ndërmjetëm të veprimtarisë së tij letrare: u shfaqën veprat e tij të mbledhura me dy vëllime. “Ne e konsiderojmë atë më të […]
• Në "Stuhia" Ostrovsky, duke vepruar me një numër të vogël personazhesh, arriti të zbulojë disa probleme njëherësh. Së pari, është, natyrisht, një konflikt shoqëror, një përplasje e "baballarëve" dhe "fëmijëve", këndvështrimet e tyre (dhe nëse i drejtohemi përgjithësimit, atëherë dy epoka historike). Kabanova dhe Dikoy i përkasin brezit të vjetër, duke shprehur në mënyrë aktive mendimin e tyre, dhe Katerina, Tikhon, Varvara, Kudryash dhe Boris i përkasin atij më të ri. Kabanova është e sigurt se rendi në shtëpi, kontrolli mbi gjithçka që ndodh në të, është çelësi i një jete të mirë. E saktë […]
• Konflikti është një përplasje e dy ose më shumë palëve që nuk përkojnë në pikëpamjet, qëndrimet e tyre. Ka disa konflikte në shfaqjen e Ostrovsky "Stuhia", por si të vendosni se cili është kryesori? Në epokën e sociologjisë në kritikën letrare, besohej se konflikti shoqëror ishte gjëja më e rëndësishme në një shfaqje. Sigurisht, nëse shohim në imazhin e Katerinës një pasqyrim të protestës spontane të masave kundër kushteve pranga të "mbretërisë së errët" dhe e perceptojmë vdekjen e Katerinës si rezultat i përplasjes së saj me vjehrrën tirane. , […]
• Shfaqja e Aleksandër Nikolajeviç Ostrovskit "Stuhia" është historike për ne, pasi tregon jetën e borgjezisë. "Stuhia" u shkrua në 1859. Është e vetmja vepër e ciklit “Netët në Vollgë” e konceptuar, por e pa realizuar nga shkrimtari. Tema kryesore e veprës është një përshkrim i konfliktit që lindi midis dy brezave. Familja Kabanihi është tipike. Tregtarët kapen pas rrugëve të tyre të vjetra, duke mos dashur të kuptojnë brezin e ri. Dhe për shkak se të rinjtë nuk duan të ndjekin traditat, ata janë të shtypur. Jam i sigurt, […]
• Le të fillojmë me Katerinën. Në shfaqjen “Stuhia” kjo zonjë është personazhi kryesor. Cili është problemi me këtë punë? Çështja është pyetja kryesore që bën autori në krijimin e tij. Pra, pyetja këtu është se kush do të fitojë? Mbretëria e errët, e cila përfaqësohet nga burokratët e qytetit të qarkut, ose fillimi i ndritshëm, që përfaqësohet nga heroina jonë. Katerina është e pastër në shpirt, ajo ka një zemër të butë, të ndjeshme, të dashur. Vetë heroina është thellësisht armiqësore ndaj kësaj kënetë të errët, por nuk është plotësisht e vetëdijshme për të. Katerina ka lindur […]
• Një hero i veçantë në botën e Ostrovskit, që i ngjitet tipit të një zyrtari të varfër me një ndjenjë dinjiteti të tij, është Karandyshev Julius Kapitonovich. Në të njëjtën kohë, krenaria për të është aq e hipertrofizuar sa bëhet një zëvendësim i ndjenjave të tjera. Larisa për të nuk është vetëm një vajzë e dashur, ajo është gjithashtu një "çmim" që bën të mundur triumfin ndaj Paratovit, një rival elegant dhe i pasur. Në të njëjtën kohë, Karandyshev ndihet si një bamirës, ​​duke marrë si grua një prikë, pjesërisht të komprometuar nga […]
• Alexander Nikolayevich Ostrovsky quhej "Kolumbusi i Zamoskvorechye", një lagje e Moskës ku jetonin njerëz nga klasa e tregtarëve. Ai tregoi se çfarë jete e tensionuar, dramatike vazhdon pas gardheve të larta, çfarë pasionesh shekspiriane ndiejnë ndonjëherë në shpirtrat e përfaqësuesve të të ashtuquajturës "klasa e thjeshtë" - tregtarë, dyqanxhinj, punonjës të vegjël. Ligjet patriarkale të botës që po zbehet në të kaluarën duken të palëkundshme, por një zemër e ngrohtë jeton sipas ligjeve të veta - ligjet e dashurisë dhe mirësisë. Heronjtë e shfaqjes "Varfëria nuk është ves" […]
• Historia e dashurisë së nëpunësit Mitya dhe Lyuba Tortsova shpaloset në sfondin e jetës së shtëpisë së një tregtari. Ostrovsky i kënaqi edhe një herë fansat e tij me njohuritë e tij të jashtëzakonshme për botën dhe gjuhën çuditërisht të gjallë. Ndryshe nga shfaqjet e mëparshme, në këtë komedi nuk është vetëm pronari i pashpirt i fabrikës Korshunov dhe Gordey Tortsov, i cili mburret me pasurinë dhe fuqinë e tij. Ata kundërshtohen nga njerëz të thjeshtë dhe të sinqertë, Mitya e mirë dhe e dashur, dhe pijaneci i shkapërderdhur Lyubim Tortsov, i cili, megjithë rënien e tij, […]
• Veprimi i dramës zhvillohet në qytetin e Vollgës, Bryakhimov. Dhe në të, si kudo tjetër, mbretërojnë urdhra mizorë. Shoqëria këtu është e njëjtë si në qytetet e tjera. Personazhi kryesor i shfaqjes, Larisa Ogudalova, është një prikë. Familja Ogudalov nuk është e pasur, por, falë këmbënguljes së Kharita Ignatievna, ai njihet me fuqitë që janë. Nëna frymëzon Larisën që, edhe pse nuk ka prikë, duhet të martohet me një dhëndër të pasur. Dhe Larisa, për momentin, i pranon këto rregulla loje, duke shpresuar naivisht që dashuria dhe pasuria […]
• Fokusi i shkrimtarëve të shekullit të 19-të është një person me një jetë të pasur shpirtërore, një botë të brendshme të ndryshueshme. Heroi i ri pasqyron gjendjen e individit në epokën e transformimeve shoqërore. Autorët nuk anashkalojnë kushtëzimin kompleks të zhvillimit e psikikës njerëzore nga situata e jashtme materiale. Tipari kryesor i imazhit të botës së heronjve të letërsisë ruse është psikologizmi, domethënë aftësia për të treguar ndryshimin në shpirtin e heroit në qendër të veprave të ndryshme, ne shohim "shtesë […]
• Romani "Mjeshtri dhe Margarita" jo më kot quhet "romani i perëndimit të diellit" i M. Bulgakov. Për shumë vite ai rindërtoi, plotësoi dhe lëmonte veprën e tij përfundimtare. Gjithçka që M. Bulgakovi përjetoi gjatë jetës së tij - sa e lumtur, ashtu edhe e vështirë - ai i dha të gjitha mendimet e tij më të rëndësishme, gjithë shpirtin dhe gjithë talentin e tij për këtë roman. Dhe lindi një krijim vërtet i jashtëzakonshëm. Vepra është e pazakontë, para së gjithash, për nga zhanri. Studiuesit ende nuk mund ta përcaktojnë atë. Shumë e konsiderojnë "Mjeshtri dhe Margarita" si një roman mistik, […]