Šta su skice? Ovo su preliminarni crteži koji predstavljaju ideje budućih struktura, umjetničkih djela, mehanizama ili bilo kojeg njihovog detalja.
Detaljna skica
Ovo je njegov šematski prikaz, vrlo sličan crtežu: on također uključuje sve informacije potrebne za njegovu proizvodnju i kontrolu.
Skica sadrži crteže, dužinu, širinu, materijal i druge informacije. Potrebno je napraviti skicu na osnovu normi i pravila standarda. To je veoma važno. Djeca crtaju skice u školi na času crtanja: nastavnik stavlja detalj ispred njih, a oni prenose njegovu sliku na papir. Za ovu stavku potrebna je karirana bilježnica.
Kako skicirati dio?
Skica se radi na sledeći način:
Skica tetovaže
Ovakva skica (koja se naziva i "bljesak") je slika nacrtana na kartonu, listu ili drugoj površini, koja se planira prenijeti na kožu.
Majstor ne mora biti stručnjak za slikanje, ali mora imati predstavu o osnovnim pravilima skiciranja za tetovažu. On to sigurno zna. Treba napomenuti da ne mogu svi umjetnici postati tetovatori. Čak i ako znaju šta su skice, proces stvaranja tetovaža možda neće biti na njima.
Setovi blica, proba tetoviranja
Vrlo je važno biti u stanju pravilno postaviti šaru na tijelo. Stoga mnogi majstori ne mogu bez flash setova (zbirki skica) iskusnih tattoo umjetnika. Preporučljivo je raditi s njima prije svega početnicima. Samo stjecanjem iskustva moći ćete početi crtati skice vlastitim rukama. U početku se trebate ograničiti na stvaranje tetovaže. U stvari, skice igraju sporednu ulogu u ovom pitanju.
Ako tattoo umjetnik ima umjetničke vještine i zna kako napraviti slike na listovima, lako će ponoviti sliku na koži. Praveći skicu na papiru, osoba zamišlja kako će izgledati na tijelu. Majstor doslovno "uvježbava" tetovažu, pa će mu biti lakše nanijeti crtež na kožu.
skica odjeće
Ova vrsta skice je šematski crtež odjeće. Kako to ispuniti?
Sada znate puno o skicama detalja, tetovažama i modelima odjeće. Prateći gore navedena pravila, možete napraviti prilično dobru skicu. Nemojte se obeshrabriti ako prvi put niste uspjeli - morate malo vježbati.
Kako se rađaju ideje za nove modele? Svi su različiti. Neko je inspirisan omiljenim filmovima, neko je sjajnim časopisima, neko je fasciniran bojama prirode. No, bez obzira što je inspiriralo modne dizajnere, sve njihove ideje koje se rađaju u procesu kreativnosti nalaze svoj izraz u umjetničkim skicama novih modela.
To je prirodno, jer da biste započeli proces modeliranja uzoraka, potrebno je razmisliti o svakom novom modelu do najsitnijih detalja - siluetu, dizajnersko rješenje, boju i teksturu tkanine, završnu obradu - sve utječe na to kako će gotov proizvod biti će izgledati. U fazi stvaranja umjetničke skice možete napraviti bilo kakve promjene na proizvodu, eksperimentirati s bojom, dužinom, pokazati svoju maštu, dati slobodu kreativnosti, mašti i stvoriti pravo remek-djelo!
Savjet! Čuvajte poseban album za svoje umjetničke skice i skicirajte sve nove ideje u njega.
Čuvajte poseban album za svoje umjetničke skice i skicirajte sve nove ideje u njega. Čak i ako neki od njih ne nađu trenutno utjelovljenje, nijednu od skica ne treba baciti, jer bi vam mogle biti korisne u budućnosti. Dodavanje novih modela na album, ponekad vraćanje na prethodne, neostvarene ideje. Možda ćete ih nakon nekog vremena sagledati na nov način i oživjeti.
A sada nekoliko riječi o tome šta bi trebala biti umjetnička skica.
Šta je umjetnička skica modela?
Prvo, možete napraviti pred-skicu ili skicu kako biste svoju ideju zabilježili na papiru. Može biti nejasna, neproporcionalna, bez tačnih crteža. Ovo su klice ideje, početna faza kada možete dočarati let mašte na način koji smatrate potrebnim, samo vama razumljivim. Eksperimentirajte u ovoj fazi ne ograničavajući se ni u čemu.
Rice. 1. Predskica haljine
Nakon toga slijedi izrada umjetničke skice modela.
Umjetnička skica modela je crtež izrađen u bilo kojoj tehnici crtanja. Za crtanje možete koristiti gvaš, akvarel, obojene ili jednobojne olovke, flomastere i sve što vam je pri ruci. Umjetnička skica se izvodi na figuri u proizvoljnoj pozi. Najvažnije je da model koji nacrtate odaje raspoloženje, da odgovara slici koju imate na umu, da bude estetski ugodan i udoban za nošenje. Sve se to mora razmotriti u fazi stvaranja umjetničke skice.
Rice. 2. Umjetnička skica modela - akvarel, tuš
Rice. 3. Umjetnička skica modela - grafika
Nakon završetka umjetničke skice, ona se mora prevesti u tehničku skicu, prema kojoj će biti potrebno modelirati uzorke.
Tehnička skica modela
Tehnička skica modela je crtež proizvoda na uslovno tipičnoj figuri, sa jasnom definicijom svih dizajnerskih karakteristika modela, koristeći mrežu osnovnih linija - osnove vrata, grudi, struka, kukova, i centralna os. To će vam omogućiti da preciznije izračunate lokaciju strukturnih šavova, dijelova, džepova itd.
Rice. 4. Tehnička skica modela - naprijed i nazad
Napravite sebi pravilo: tehničku skicu modela uvijek popratite detaljnim opisom i proračunom potrebne količine tkanina i primijenjenih materijala za njegovo krojenje. To će uvelike pojednostaviti vaš rad i omogućiti vam precizniju procjenu troškova gotovog proizvoda, omogućiti optimizaciju procesa modeliranja i rezanja i dobiti precizniji rezultat. I upravo to je ono čemu težimo!
U opisu tehničkog crteža proizvoda obavezno navedite sljedeće parametre:
1. Kratak opis proizvoda u slobodnom obliku.
2. Silueta, karakteristike dizajna proizvoda, veličina.
3. Proračun i opis potrebne količine tkanina za proizvod.
4. Opis i proračun potrebne količine dodatnog materijala za proizvod (brtvila, okovi, navoji itd.).
5. Karakteristike modela.
Rice. 5. Opis tehničkog crteža
Ako je umjetničke skice, kao što je gore spomenuto, najbolje skicirati na pejzažnom papiru, karirana bilježnica je idealna za tehničko crtanje. U njega možete jednostavno unijeti tehničku skicu i popuniti tabelu s opisom modela.
Nakon što ste obavili sve pripremne radove i kreirali tehnički crtež, bit će vam mnogo lakše izgraditi osnovni uzorak za proizvod i razviti šablone.
Gotovi šabloni za vaše skice
Rice. Šablon za umjetničku skicu
A sada - najzanimljivije! Pripremili smo za vas šablon sa siluetama ženskih figura za umjetničke skice na A4 formatu. Samo preuzmite pdf datoteku, odštampajte je na crno-belom štampaču i nacrtajte svoje skice direktno na siluetama.
Tako da ne morate gubiti vrijeme na crtanje figura - na kraju krajeva, mi smo ih već nacrtali za vas! Usput, vrlo je zgodno pohraniti gotove skice u fasciklu za registratore.
Neograničena kreativnost!
Napredak ne miruje, pojavljuju se nove zgrade, automobili, razni tehnički kućni aparati. Njihovo stvaranje je nemoguće bez preliminarne skice i crteža. Dizajneri razvijaju sve složenije uređaje različitih karakteristika, praveći skice. Njihov glavni zadatak je dizajnirati dio tako da ispravno funkcionira. Različiti crteži pomažu u postavljanju tačnih i tačnih podataka. Za izbjegavanje grešaka potrebno je strpljenje i pažnja.
Istorija stvaranja
Uranjajući u istoriju, možete shvatiti da poreklo crteža datira s kraja dvadesetog veka. Slike su pisane na papiru pomoću mastila. Svi inženjerski, mašinski i arhitektonski crteži su nacrtani tankim, urednim linijama, određene oblasti su zasenčene ispiranjem mastilom i obojene.
Posao je bio mukotrpan i oduzimao je dosta vremena. Studenti crtača izučavali su veliki broj disciplina: nacrtnu geometriju, predmete za konstruisanje figura u različitim razmerama, proučavanje svih vrsta linija, pravilnu upotrebu alata za crtanje, formule.
Ova pozicija je i danas aktuelna. Studija je izgrađena po istoj shemi, ali se koriste modernije tehnologije. Program je znatno pojednostavljen upotrebom inovativnih tehnologija. Uz pomoć kompjuterskih programa izrada crteža nije teška, dovoljno je samo uneti tačne podatke. Njihova prednost je u tome što nema potrebe za korištenjem pomoćnih alata, ali metoda slobodnih ruku ostaje najpouzdanija i dokazana.
Definicija skice i crteža
Kreiranje rukom u skali oka crteža se zove skica. Uopšteno govoreći, besplatan crtež, nije zamišljen kao završni rad. Ne zahtijeva preciznu konstrukciju dizajna. Za njegovu sliku često se koriste jednostavna olovka i gumica. To omogućava da se u početnoj fazi pravilno prikaže određena ideja prije nego što je oživi.
Crtež je jedan od tipova projektnih dokumenata koji sadrži podatke za proizvodnju i rad proizvoda. Za njegovu izradu potrebni su precizni i jasni grafički prikazi. Slika predmeta tehnikom crtanja ne oslanja se na jedno oko i vjernost ruke, već koristi razne pomoćne alate. Crtež se radi u određenoj skali, u skladu sa zadatim dimenzijama proizvoda.
Koja je razlika između crteža i skice. Glavni kriterijumi
- Preliminarna skica.
- Crtamo ručno.
- Nema postavljene skale.
- Tačan dokument.
- Zahtijeva alate za crtanje.
- Dizajnersko rješenje s preciznim podacima.
Dakle, da bi se napravio kompetentan crtež, potrebni su jasno definirani parametri, uključujući skalu u kojoj će se proizvod proizvoditi. Skica ne zahtijeva mjerilo i izvodi se u proizvoljnom dizajnu.
Ispravna konstrukcija i crtanje linija glavni je kriterij za izradu crteža. Kombinacija različitih vrsta linija je slika objekata na crtežu. Potrebno je koristiti odgovarajuću vrstu i debljinu linije, ovisno o njihovoj namjeni. Tijekom rada na skici može se koristiti nekoliko linija koje se preklapaju i ne zahtijevaju usklađenost s vrstom i debljinom.
Osnovno pravilo za izradu crteža je korišćenje različitih alata ili programa za crtanje na računaru, kao što su: Kompas. Izvođenje skice je proizvoljno i ne zahtijeva takve vještine.
Kreirajte skice i crteže
Međutim, ne možete kreirati crtež bez skice. On je početak svega. Da čovjek ne razmišlja, koja ideja ne pada na pamet, za njenu implementaciju potrebne su skice, baš one skice, bez kojih nijedna ideja nema smisla.
Skica se radi u bilo kojoj tehnici, mogu se koristiti razni materijali. Najčešća je skica na papiru grafičkom olovkom. Obično ravna slika. Možete koristiti ne samo olovku, već i kreirati 3D slike koristeći glinu ili metalnu žicu, dajući im različite oblike. Takva slika je vizualnija, omogućava vam da precizno dovršite svoj plan i napravite manje grešaka.
Dizajneru je lakše raditi s trodimenzionalnom slikom, jer je lakše stvoriti skalu točno one veličine koja je potrebna. Za to se najčešće koriste kompjuterski programi, jednostavni su za korištenje i omogućuju vam da vidite gotov proizvod u trodimenzionalnom obliku. Uglavnom se koristi u velikim preduzećima - potpuno automatizovana proizvodnja. U konvencionalnoj proizvodnji, gdje nema automatizacije, koristi se ručni rad, prihvatljivije je koristiti jednostavan papirni crtež. Ponekad su takvi crteži funkcionalniji i pomažu ljudima da ih koriste na svojim radnim mjestima bez kompjutera.
Ali najvažnija stvar je dobro čitanje crteža. Ispravno nacrtan i nacrtan crtež pomaže u preciznom ponovnom kreiranju potrebnog projekta. Dizajner mora imati sve vještine crtanja, a ne praviti preliminarne skice. Shvatite zašto je potreban ovaj ili onaj dio kako biste izbjegli grube greške i ispravno funkcioniranje proizvoda. Precizno odredite veličinu i nacrtajte detalje u datom mjerilu. Pridržavajte se svih pravila prema nacrtu, ključ za kvalitetan posao.
Prije nego što nastavite s proizvodnjom raznih predmeta, potrebno je izvršiti određene pripremne radove. Obično počinju implementacijom skica i crteža, koji se nazivaju grafička dokumentacija. Predmeti koje je potrebno izraditi nazivaju se proizvodi, a njihovi pojedinačni dijelovi dijelovi.
Definicija
Skica- ovo je uvjetna slika proizvoda, nacrtana rukom, bez upotrebe alata za crtanje, ali s proporcijama između njegovih pojedinačnih dijelova koje se nužno održavaju "na oko", tj. Ovo je preliminarna, približna skica proizvoda.
Crtanje- ovo je uvjetna slika zasebnog dijela ili proizvoda, napravljena pomoću alata za crtanje. Crtež se smatra glavnim grafičkim dokumentom. Ako znate kako pravilno čitati crteže, onda iz njih možete saznati koje su dimenzije proizvoda prikazanog na njima, od kojeg materijala treba biti izrađen, kakav je njegov izgled i oblik. Na crtežu su sve dimenzije proizvoda i dijelova izražene u milimetrima.
Poređenje
Skica je netočna, vrlo preliminarna skica dijela ili proizvoda. Skica se izvodi kada je potrebno brzo prikazati ideju novog proizvoda na papiru. Najpogodnije ga je nanositi na papir "u kavezu". I samo je za jednokratnu upotrebu. U budućnosti, prema skicama, razvijaju se radni crteži, a ponekad se izrađuju i dijelovi.
Radni crtež dijela, za razliku od skice, izvodi se pomoću alata za crtanje ili uz pomoć kompjuterskog programa za crtanje (na primjer, AutoCAD, Compass, itd.) u standardnim formatima, u standardnoj mjeri, uz strogo poštovanje linije vrste i debljine. I na skici i na crtežu proizvoda moraju biti postavljene sve potrebne informacije, tj. prenose se oblik proizvoda i njegove dimenzije, kao i dozvoljene greške nazivnih dimenzija.
Mašina za crtanje za valjanje lukova
Često se crteži i skice izrađuju u smanjenom ili uvećanom obliku, u odnosu na dio koji se proizvodi. Za crteže se koristi dobro definisana skala (1:2; 1:4, itd.) Ne postoje tako strogi zahtevi za skice.
Nalazišta
- Skica je netočna, približna skica slobodnom rukom dijela ili proizvoda.
- Skica se obično izvodi pri razvoju strukturno novog dijela, pri finalizaciji dizajna u prototipskoj verziji, u slučaju kvara dijela u toku rada.
- Na skici se sve proporcije između pojedinih dijelova dijela moraju održavati "na oko".
- Crtež je glavni grafički dokument prema kojem se dio proizvodi.
- Crtež je uvjetna slika dijela ili proizvoda napravljena pomoću alata za crtanje.
- Na crtežu su sve dimenzije dijelova prikazane u milimetrima.
VRSTE SKICA I NJIHOVA NAMENA
Svaki dizajnerski projekt počinje grafičkom slikom, koja može biti uvjetna, realistična, u obliku dijagrama ili crteža. Dizajner, dizajnirajući ovaj ili onaj objekt, prolazi kroz niz uzastopnih faza. U svakoj fazi izvode se određene vrste grafičkih radova. Razmotrite iste vrste skica.
Skica
Skica je preliminarna skica koja prikazuje ideju umjetničkog djela, strukture, mehanizma ili njegovog zasebnog dijela. Skica je često brzi crtež rukom koji nije zamišljen kao gotov rad.
Skice su jeftine i omogućavaju umjetniku da skicira i isproba druge ideje prije nego što ih pretvori u sliku. Olovka ili pastel su poželjniji za skiciranje zbog vremenskih ograničenja, ali brza skica akvarelom, ili čak brzi modelirani raspored u glini ili mekom vosku, također se može smatrati skicom u širem smislu riječi. Renesansni umjetnici su crtali srebrnim perom na posebno pripremljenom papiru. Prilikom rada na skici može se koristiti gumica: gumica se koristi za uklanjanje konstrukcijskih linija ili za omekšavanje linija koje su previše oštre.
Linearna slika, odnosno linijska grafika, u dizajnu dizajna ima vrlo široku primjenu. Linija se može smatrati jednim od glavnih sredstava likovne umjetnosti uopće. Linija se koristi i na crtežu, i na skici, i na skicama.
Predskica
Predskica je preliminarna skica prije nego što se odobri konačna ideja, koja se detaljno razrađuje u konačnoj skici. Često se izvodi tokom razgovora sa kupcem. Zadatak rada na predskicama je pronalaženje kompozicione, kolorističke i tonske organizacije elemenata slike na planu slike u skladu sa kreativnim konceptom. Obično predskica ne predviđa rješenje u boji.
Prilikom izrade primarnih skica (predskica), dizajner treba brzo i ekspresivno ocrtati oblik i proporcije objekta. Tehnika skiciranja najbolje funkcionira za ovo. Skica, koja je završena u kratkom roku, odlikuje se određenom sažetošću i konvencionalnošću. Bez preliminarnog crteža olovkom, potrebno je nacrtati predmet bilo kojim alatom (olovkom, kistom), obraćajući posebnu pažnju na ekspresivnost, oblik i plastičnost.
Ekspresivnost skice u velikoj mjeri ovisi o tehnici izvođenja. Rješenje linearne skice može se napraviti olovkom, olovkom, štapićem, četkom, flomasterom.
radna skica
Radna skica je grafički dokument koji sadrži sliku dijela i druge podatke potrebne za njegovu izradu i kontrolu. Radni crteži dijelova izrađuju se u određenoj mjeri pomoću alata za crtanje ili raznih tehničkih sredstava.
Informacije potrebne za izradu i kontrolu objekta prikazane su na skici u obliku grafičkih i tekstualnih informacija. Opšti zahtjevi za sadržaj ovih informacija su sljedeći:
a) na skici predmet mora biti prikazan u minimalnom broju slika dovoljnom za razumijevanje forme, koristeći konvencije utvrđene standardima;
b) skica mora biti geometrijski potpuna i konstruktivno ispravna sve potrebne dimenzije;
c) skica mora sadržavati potrebne tehničke zahtjeve koji odražavaju karakteristike: materijal, premaz, granična odstupanja dimenzija, tolerancije oblika i položaja površina itd.
Dakle, prvi osnovni zahtjev se odnosi na oblik dijela, drugi se odnosi na postavljanje i primjenu dimenzija, treći se odnosi na tehničke zahtjeve.
tehnička skica
Tehnička skica je skica koja se izrađuje ukoliko postoji potreba da se prikažu određene tehnološke tačke i rješenja. Dizajneri u svom radu koriste tehnički crtež kako bi prenijeli vizualne i semantičke informacije o objektu koji se projektuje. To može biti tehnički crtež znaka pričvršćenog na zid ili crtež koji prikazuje dijagram električnog ožičenja u proizvodu. U ovom slučaju su prikazani svi ključni elementi dizajna, dato je potrebno objašnjenje. Sve se to radi kako bi kupac u potpunosti razumio stvari koje ga zanimaju.
Tehnička skica odjevnog predmeta je radni crtež odjevnog predmeta s prednje, stražnje i po potrebi sa strane. Ovakva skica na efektivan način prenosi aspekte detaljnog proizvodnog procesa, prenoseći informacije o proporcijama, konstrukciji, šavovima i ukrasima dizajnerske odjeće, tako da kada se preda rezaču ili radniku u radionici, postoji povjerenje da su ideje će biti ponovo kreiran ispravno. Tehnička skica se obično izrađuje za dizajnera, krojača, tehnologa i krojaču.
Tehnička skica ne nosi pretjerivanje i stilizaciju, ona na najjasniji način odražava proporcije objekta; senke se ne preklapaju kako bi se izbegli nesporazumi tokom proizvodnje. Crtež je kreiran na hladan, suzdržan, konturan, konkretan način.
skica prezentacije
Skica prezentacije ili ekspozicije je završna faza idejnog projekta. U modnom dizajnu, u pravilu se provodi tijekom razvoja kolekcija i namijenjen je za raspravu stručnjaka. Takva skica može sadržavati boju, sjene i sve ono što projekt čini privlačnijim za klijenta.
Prezentacijske skice završavaju rad na nacrtu projekta i neophodne su za demonstraciju gotovog objekta. Nema ograničenja za grafiku, glavna stvar je izražajnost skice.
Izbor grafičkih tehnika i alata zavisi od teme i koncepta objekta koji se projektuje. Sve to zahtijeva pažljiv pristup, korištenje zakona kompozicije (ritam, subordinacija elemenata, itd.), stoga, da bi se prešlo na fazu prezentacije objekta, potrebno je proći cijelu fazu skiciranja, počevši od predskica.
TEHNIČKE TEHNIKE I METODE NJIHOVE IMPLEMENTACIJE
Od velikog značaja u dizajnu i likovnoj umetnosti je sistem sredstava i metoda prenošenja vizuelnih slika svih objekata stvarnog sveta. Pod tehnikom crtanja podrazumijeva se sistem grafičkih sredstava i tehničkih metoda (tehnika) koje umjetnik koristi u svom radu za stvaranje specifičnih slika koje se izvode u obrazovne ili kreativne svrhe. Široka linija povučena ugljenom, baršunasti sos, raznovrsne duboke nijanse u senčenju olovkom daće jedinstvene kvalitete teksture koje su nedostupne tvrdom grafitu ili crtanju olovkom. Različite tehnike teksturiranja uključuju grafičke tehnike koje vam omogućavaju da kreirate različite površine i teksture.
ručne skice
Linearni, ili, kako kažu, konturni crtež ima svoje karakteristične kvalitete. Linija je pokretna, plastična, prenosi sve karakteristike forme; može biti tanak i debeo, isprekidan i drhtav, sa zadebljanjima. Linearna slika je uslovna, prenosi jednostavnost, sažetost, jasnoću slike i odnosi se na brze grafičke tehnike. Linija se ne može koristiti samo za planarnu sliku, već i stvoriti iluziju volumena, prostora. Dizajner mora majstorski savladati linearnu grafiku, znati raditi s olovkom, olovkom i drugim grafičkim materijalima.
Stvarni svijet se može predstaviti ne samo u obliku linearnih, već iu obliku slika tačaka silueta. Spot je od velikog značaja u skicama i skicama, u radu na skici kostima. Pega ima svoj oblik, plastičnost, masu. Grafika tačaka silueta može biti vrlo izražajna. Uz pomoć spota možete istaknuti naglasak kompozicije, naglasiti oštrinu siluete, posebno za nove obećavajuće forme, kreativne prijedloge. Tačka treba da bude čista, ne sme biti zasenčena, već napravljena četkom. Za popunjavanje mrlje preporučljivo je koristiti veliku četku kako ne biste dobili neuredne pruge. Oblik, veličina mjesta, njegove konture zavise od koncepta projekta, namjere autora itd.
Pogledajmo nekoliko vrsta umjetničkih djela.
pranje
Ispiranje je nanošenje slojeva lagano razrijeđenog akvarela ili tinte kako bi se stvorio glatki gradijent ili "providno" punjenje. Slike dobivene ovom tehnologijom ponekad izgledaju kao prave fotografije.
U savremenim uslovima kompjuterizacije delatnosti specijalista arhitektonskih i umetničkih specijalnosti, sjenilo je prestalo da usađuje veštine grafičkog predstavljanja dizajnerskog materijala. Međutim, ne prestajući da bude sastavni dio obuke učenika, on teži cilju podučavanja osnova prostorno naturalističke slikovne i grafičke slike, sa njihovim zakonitostima, pravilima, metodama i tehnikama rada, obavljajući sljedeće zadatke:
· Podsticanje kulture ovladavanja i reprodukcije boja.
Višekratna praksa dobivanja složene boje pranjem na vizualno-emocionalnom primjeru formira okus boje i uči kako se pomoću drugih sredstava i materijala postići suzdržane, složene, ugodne boje. Boja dobijena pranjem može se opisati pridevima duboka, blistava, složena pa čak i inteligentan. Činjenica je da se za izvođenje tehnike iz akvarela ili tinte boja priprema razrjeđivanjem boje s vodom u zasebnoj posudi. Zbog toga svaki glazirani sloj boje ima prozirnost i omogućava vam da kroz sebe vidite donje slojeve. Kada se nanosi sloj po sloj, svaki gornji sloj obogaćuje se donjim slojevima, a ukupna boja postaje dublja, ali papir postaje manje proziran sa svakim novim slojem. Funkciju bijele boje obavlja papir. Proziran ispod slojeva boje, donosi kvalitetu sjaja boje. Kod sjenčanja, nijansa, svjetlina i zasićenost su sastavljeni od slojeva i zavise od njihovog broja. Ukupna boja svih nanesenih slojeva se mnogo razlikuje od iste boje uzete iz limenke.
Razvoj umjetničkog mišljenja
Zahvaljujući transparentnosti boje i višeslojnosti pisanja, brežuljak u nastavi vizuelne pismenosti neminovno dovodi slikara do potrebe za proučavanjem, dubokim razumevanjem i apsolutnim razumevanjem osnovnih principa i zakona realističkog crtanja, a razvija i veštine njihovog promišljenog crtanja. primjena u praktičnim aktivnostima metodom razmišljanja pri crtanju, što se može nazvati "analitičkim".
Za obavljanje poslova pranja koriste se okrugle mekane četke različite debljine. Moguće je koristiti kolinsky četke. Papir za rad se može odabrati empirijski, bolje ga je razvući preko tablete kako bi se spriječilo savijanje od vode. Možete raditi u tehnologiji s akvarelima, tušem i, začudo, čajem. Trebat će vam i velika posuda čiste vode za ispiranje kista i vlaženje papira, jedna ili više manjih posuda, paletne ladice za različite boje. Bijela ploča ili tanjurić zamijenit će plastičnu paletu kada radite s bojom na bazi vode. Krpa će poslužiti za ocijeđivanje četke i brisanje ruku.
Monotip
Riječ "monotip" je grčkog porijekla. Sastoji se od dvije riječi: "monos" - jedan, jedini i "tipos" - trag, otisak. Monotipija je vrsta štampane grafike čiji se izum pripisuje italijanskom umjetniku i graveru Giovanniju Castiglioneu (1607-1665). Tehnika monotipske štampe sastoji se u ručnom nanošenju boja na savršeno glatku površinu štamparske ploče, nakon čega slijedi štampanje na mašini; utisak koji se dobije na papiru uvek je jedini, jedinstven. U psihologiji i pedagogiji tehnika monotipije se koristi za razvoj mašte kod djece starijeg predškolskog uzrasta.
Za radove rađene u tehnici monotipije karakteristična je suptilnost odnosa boja, glatkoća i mekoća obrisa oblika, što spolja približava monotiju akvarelu.
Višebojna (polihromna monotipija) se obično radi akvarelima ili posebno odmašćenim uljanim bojama. Za monotip s akvarelima, prvo morate nacrtati konturni crtež olovkom na papiru. Rad olovkom je pomoćni, ali ga moramo raditi na papiru veličine za koju je kompozicija namijenjena.
Papir za štampu treba da bude veći od pripremnog crteža. Gotov nacrt stavljamo ispod stakla. Uzimamo vodene boje, četkicu, vodu i sapun za bebe. Razrijedite boju sapunicom. Za rad na monotipi, boja mora biti gusta, a ne prozirna, kao u akvarelu. Njime crtamo na staklu, kroz koje bi crtež olovkom trebao biti jasno vidljiv. Potrebno je samo osigurati da se staklo (ili film) ne pomjera.
Pored višebojnog monotipa, postoji i tzv. monohrom. Najčešće se izvodi u crnoj ili smeđoj boji. Ova vrsta monotipije se radi štamparskim ili uljanim bojama, ali se potonje moraju shodno tome pripremiti, tj. odmastiti. Da biste to učinili, uljana boja se istiskuje iz cijevi na novinski papir ili upijajući papir. Kada papir upije masnoću, boja je spremna za upotrebu. Jednobojna monotipija se može napraviti i neodmašćenom bojom, ali tada postoji prijetnja da će se narušiti jasnoća slike, a osim toga, rad će se dugo sušiti.
Umjetnici vrlo rijetko koriste čistu monotipiju. U pravilu se koristi kao dio mješovitih medija. U kombinaciji oblika i boja otisnutih na listu papira, umjetnik pogađa slike koje su mu bliske i kistom dovršava ono što već vidi na papiru.
Šablona
Šablona je uređaj koji se koristi za nanošenje različitih simbola, kao što su slova, brojevi i razne slike, na različite površine; ovaj izraz se također odnosi na sliku kreiranu pomoću ovog uređaja.
Šablon u značenju uređaja je list filma, papira ili drugog materijala u kojem je izrezano nekoliko prolaznih rupa različitih oblika ili segmenata koji čine originalnu sliku. Prilikom izrade matrice, slika se dijeli na segmente na način da se šablona ne kida tokom crtanja, a slika ostaje čitljiva.
Šablone se mogu podijeliti u grupe prema različitim kriterijima:
1. Po broju slojeva - jednoslojne i višeslojne šablone.
2. Prema trajanju upotrebe: za jednokratnu i višekratnu upotrebu.
3. Po materijalu: papir, karton, film, metal i dr.
4. Po mestu upotrebe: u proizvodnji, u umetnosti, u dizajnu, u kuvanju, itd.
U grafitima se šablone koriste za povećanje jasnoće crteža ili za brzu reprodukciju slike iznova i iznova. Drugim riječima, pisci (grafiti umjetnici) ga koriste, na primjer, kada trebate dodati puno istovrstnih malih, ali jasno nacrtanih elemenata. Nanosi se u aerosol bočici boje.
Kolaž
Kolaž je tehnika stvaranja slike na papiru slaganjem komada različitih materijala. Prijem podsjeća na mozaik. U grafici se kolaž obično tumači kao kombinacija papirnih umetaka u jednoj slici. Možete koristiti i tkaninu i druge materijale.
Kolaž su u umjetnost kao formalni eksperiment uveli kubisti, futuristi i dadaisti. U toj fazi, komadići novina, fotografije i tapete korišteni su u slikovne svrhe. Na platno su zalijepljeni komadi tkanine, čips itd.
Smatra se da su Georges Braque i Pablo Picasso prvi koristili tehniku kolaža u umjetnosti 1910-1912. Kurt Schwitters je bio prvi umjetnik koji je radio isključivo u tehnici kolaža.
Potrebno je razlikovati kolaž od bliskog, ali ipak različitog načina prikazivanja – aplikacije, odnosno upotrebe različitih materijala i struktura – tkanina, novina, šperploče ili lima kako bi se pojačale izražajne mogućnosti. Ova metoda stvaranja slike po svojoj suštini i tehnici je bliska intarziji.
Tehnika kolaža omogućava postizanje maksimalne izražajnosti grafičkih skica.
Kolaž se koristi u skicama u čistoj i mješovitoj tehnici. U mješovitoj tehnici kolažu se dodaju različite boje, oblik je razrađen linijama. Za praktičnost rada s kolažem, prvo možete nacrtati dijagram lokacije fragmenata.
Foto kolaž je slobodna, proizvoljna kombinacija, ponekad čak i nepovezana, nekoliko stilova foto-slika na jednoj slici ili fotografiji.
U toku razvoja fotografije postalo je moguće koristiti različite tehnike i metode za kreiranje kolaža pomoću specijalnih efekata. Treba napomenuti da ovaj pravac umjetnosti postaje sve dostupniji sve većem broju ljudi koji nemaju profesionalne vještine u fotografiranju ili kompjuterskoj obradi fotografija (na primjer, korištenjem Photoshopa).
Aplikacija
Primena - rezanje i lepljenje (šivanje) figura, šara ili celih slika od komada papira, tkanine, kože, biljnog i drugog materijala na osnovni materijal (pozadinu). U pravilu je osnovni materijal karton, debeli papir, drvo. Aplikacija je povezana sa kognitivnom aktivnošću i ima ogroman uticaj na razvoj mentalnih i kreativnih sposobnosti dece.
Koncept "aplikacije" uključuje načine stvaranja umjetničkih djela od materijala koji se razlikuju po svojim svojstvima i teksturi, ujedinjenih sličnošću tehnike izvođenja. Svaki materijal ima svoje karakteristike, koje odlučujuće utiču na tehniku nanošenja. Na primjer, papir, slama, osušene biljke, kora breze pričvršćuju se na pozadinu raznim ljepilima; Topolovo puhice je prekriveno baršunastim papirom.
Aplikacija je najjednostavniji i najpristupačniji način stvaranja umjetničkih djela, koji čuva realističnu osnovu same slike. To omogućava široku upotrebu aplikacije ne samo u svrhe dizajna, već iu stvaranju slika, panela, ornamenata itd. Glavne karakteristike aplikacije su silueta, ravna generalizirana interpretacija slike, lokalizacija velikih mrlja u boji.
Aplikacija može biti predmetna, koja se sastoji od zasebnih slika; zaplet, koji prikazuje skup radnji, događaja; ukrasne, uključujući ornamente, uzorke koji se mogu koristiti za ukrašavanje raznih predmeta.
Digitalne skice
Digitalno slikarstvo je stvaranje elektronskih slika, koje se ne vrši renderovanjem (vizualizacijom) kompjuterskih modela, već korišćenjem ljudskih kompjuterskih imitacija tradicionalnih umetničkih alata.
Kompjuter u digitalnom slikarstvu je isti alat kao i kist sa štafelajem. Da bi se dobro crtalo na kompjuteru, potrebno je i poznavati i umeti primeniti sva znanja i iskustva stečena generacijama umetnika (zakone perspektive, nauke o bojama, odsjaja, refleksije, itd.). Za razliku od tradicionalnog slikarstva, digitalno slikarstvo ima napredne i visokotehnološke karakteristike alata i mogućnosti: na primjer, rad sa slojevima ili primjena tekstura sa fotografija na područja slike koja su vam potrebna; stvaranje buke date vrste; razni efekti četkice; razni filteri i korekcije i još mnogo toga.
Razmotrite najpopularnije grafičke programe za kreiranje digitalnih skica.
Adobe Photoshop
Adobe Photoshop je multifunkcionalni grafički uređivač koji je razvio i distribuira Adobe Systems. Uglavnom radi sa rasterskim slikama, ali ima neke vektorske alate. Proizvod je vodeći na tržištu u komercijalnim alatima za uređivanje bitmapa i najpoznatiji je Adobeov proizvod. Ovaj program se često naziva jednostavno Photoshop.
Unatoč činjenici da je program prvobitno razvijen kao uređivač slika za ispis, trenutno se široko koristi u web dizajnu.
Proširena verzija programa Adobe Photoshop Extended namijenjena je profesionalnijoj upotrebi, odnosno pri kreiranju filmova, videa, multimedijalnih projekata, trodimenzionalnom grafičkom dizajnu i web dizajnu, za rad u oblastima produkcije, medicine, arhitekture i nauke. istraživanja.
Adobe Illustrator
Adobe Illustrator je uređivač vektorske grafike koji je razvio i distribuira Adobe Systems.
Program je zamišljen kao uređivač vektorske grafike, ali ga dizajneri koriste u različite svrhe. Program ima širok spektar alata za crtanje i mogućnosti upravljanja bojama i tekstom.
Uz Adobe Illustrator, možete kreirati vektorske slike bilo koje složenosti, brzo i precizno pretvoriti ručno nacrtane skenirane skice, fotografije ili druge rasterske slike u vektorske putanje koje je moguće uređivati, dok intuitivno sučelje i lak pristup svim značajkama aplikacije pružaju profesionalni nivo kontrolu nad cjelokupnim procesom kreiranja grafike. .
Možete kreirati dinamičan dizajn za bilo koji projekat. Zahvaljujući preciznosti i funkcionalnosti alata, softver Adobe Illustrator CS6 koriste profesionalci dizajna širom svijeta.
Autodesk 3ds Max
Autodesk 3ds Max (ranije 3D Studio MAX) je potpuno opremljen profesionalni softverski sistem za kreiranje i uređivanje trodimenzionalne grafike i animacije koju je razvio Autodesk. Sadrži najsavremenije alate za umjetnike i multimedijalne profesionalce.
3ds Max ima opsežne alate za kreiranje trodimenzionalnih kompjuterskih modela različitih oblika i složenosti, stvarnih ili fantastičnih objekata okolnog svijeta, koristeći različite tehnike i mehanizme.
Modeliranje zasnovano na standardnim objektima u pravilu je glavna metoda modeliranja i služi kao polazna točka za kreiranje objekata složene strukture, što je povezano s upotrebom primitiva u međusobnoj kombinaciji kao elementarnih dijelova složenih objekata.
Adobe After Effects
Adobe After Effects je softver kompanije Adobe Systems za uređivanje videa i pokretnih slika, razvoj kompozicija (komponovanje), animacije i kreiranje različitih efekata. Široko se koristi u obradi materijala (korekcija boja, postprodukcija), pri kreiranju reklama, muzičkih spotova, u proizvodnji animacija (za televiziju i web), naslova za igrane i televizijske filmove, kao i za niz drugih zadataka koji zahtijevaju korištenje digitalnih video efekata.
Naziv dolazi od efekta poznatog kao "trajnost (inertnost) vizualnog osjeta", ovaj mehanizam koristi senzornu memoriju retine, koja vam omogućava da pohranite vizualne informacije u kratkom vremenskom periodu.
Sa opsežnom bibliotekom dodataka trećih strana, After Effects se takođe koristi u štampanom i grafičkom dizajnu za uređivanje statične grafike (fotografije, kompjuterski generisane slike, itd.).
Paint Tool Sai
Paint Tool Sai je program razvijen od strane japanske kompanije za digitalno slikanje.
Paint Tool Sai je jedan od najboljih softvera za crtanje. SAI nudi širok izbor alata koji se mogu vrlo prilagoditi. Postoje neki važni filteri i efekti koji čine program potpunim. Program nudi alate za rastersko i vektorsko crtanje.
Sai korisnički interfejs vam omogućava da istovremeno držite otvorenim više od jednog dokumenta. Platno za crtanje može se i skalirati i rotirati pomoću klizača na navigatoru ili interventnih tastera konfigurisanih na tastaturi. Također je moguće držati različita područja istog dokumenta otvorena. Panel za mešanje boja može se sačuvati između sesija. Boje se mogu sačuvati u panelu uzoraka.
Implementirani su različiti alati za crtanje bitmapa, kao što su Airbrush, Watercolor, Pen i Marker, koji se svi mogu lako prilagoditi i pohraniti u slotove u korisničkom interfejsu aplikacije. Postoje i brojni alati za vektorsko crtanje dizajnirani za nanošenje mastilom koji se, kao i rasterski alati, mogu konfigurirati da budu osjetljivi na pritisak (kao što je na tabletima za crtanje).
Neke tipične karakteristike koje su svojstvene grafičkim programima nisu implementirane. To su tekst, gradijenti i oblici. SAI se fokusira na to kako crtati i slikati, dok se završna faza kreiranja slike prenosi na druge aplikacije.
AutoCAD je 3D kompjuterski potpomognut dizajn i sistem za izradu nacrta koji je razvio Autodesk. Prva verzija sistema objavljena je 1982. AutoCAD i specijalizovane aplikacije zasnovane na njemu imaju široku primenu u mašinstvu, građevinarstvu, arhitekturi i drugim industrijama. Program je dostupan na 18 jezika. Nivo lokalizacije kreće se od potpunog prilagođavanja do prijevoda samo referentne dokumentacije. Ruska verzija je u potpunosti lokalizirana, uključujući sučelje komandne linije i svu dokumentaciju, osim priručnika za programiranje.
Široko rasprostranjena upotreba AutoCAD-a u svijetu je posljedica, ne manje važno, naprednih alata za razvoj i adaptaciju koji vam omogućavaju da prilagodite sistem potrebama specifičnih korisnika i značajno proširite funkcionalnost osnovnog sistema. Veliki skup alata za razvoj aplikacija čini osnovnu verziju AutoCAD-a raznovrsnom platformom za razvoj aplikacija.
ArchiCAD
ArchiCAD je grafički CAD softverski paket za arhitekte i pejzažne dizajnere kreiran od strane Graphisofta. Dizajniran za projektovanje arhitektonskih i građevinskih konstrukcija i rešenja, kao i pejzažnih elemenata, nameštaja itd.
Kada se radi u paketu, koristi se koncept virtuelne zgrade. Njegova suština leži u činjenici da ARCHICAD projekat predstavlja virtuelni model stvarne zgrade koja postoji u memoriji računara. Za njegovu implementaciju, dizajner u početnim fazama rada na projektu zapravo „gradi“ zgradu, koristeći alate koji imaju svoje potpune analoge u stvarnosti: zidovi, stropovi, prozori, stepenice, razni objekti itd. Nakon završetka faze modeliranja , korisnik može iz "virtuelne zgrade" izdvojiti sve potrebne podatke za izradu projektne dokumentacije: tlocrte, fasade, presjeke, eksplikacije, specifikacije, vizualizacije itd.
