• Zanimljive činjenice o Michelangelu Buonarrotiju. Biografija Mikelanđela Život Mikelanđela

    10.12.2021

    Michelangelo di Lodovico di Leonardo di Buonarroti Simoni (1475 - 1564) - veliki talijanski vajar, umjetnik, arhitekta, pjesnik, mislilac. Jedan od najvećih majstora renesanse.

    BIOGRAFIJA MICELANGELA

    Jedan od najpoznatijih vajara, umjetnika, pjesnika, slikara i arhitekata svih vremena - Michelangelo Buonarotti rođen je 03.06.1475. godine u gradu Caprese, gdje je učio u osnovnim razredima, a po diplomiranju, 1488. studira skulpturu, kao student Bertolda u ateljeu najvećeg slikara istorije - Domenica Ghirlandaia.

    Pažnju Lorenca Medičija privukao je dečakov talenat, pa ga je uzeo u svoju kuću i finansijski pomogao Mikelanđelu da se razvije. Kada je Lorenco umro, Buonarotti je otišao u Bolonju, gdje je podigao mramornog anđela sa kandelabrom, kao i statuu za crkvu Svetog Petronija. Godine 1494. ponovo se vratio u Firencu. Započeo je novi period njegovog stvaralaštva u kojem je hrabro preuveličavao oblike prirode kako bi izrazio svoje ideje i bolje prenio karaktere.

    Julije II je 1503. godine pozvao Michelangela u Rim da sagradi nadgrobni spomenik koji je Julije želio da napravi za sebe tokom svog života. Skulptor je pristao i stigao. Dvije godine kasnije, Buonarotti je smatrao da papina pažnja prema njemu nije dovoljna i, uvrijeđen, vratio se u Firencu.

    U Rim je umjetnik već 1508. godine, gdje ga je Julije II ponovo pozvao da nastavi započeti posao, kao i da dovrši novu narudžbu - ukrašavanje stropa Sikstinske kapele u Vatikanskoj palači freskama. Julije II je umro nekoliko mjeseci nakon završetka oslikavanja Sikstinskog stropa.

    Pad Firence, koji je prijetio Mikelanđelu smrtnom opasnošću, izazvao je ozbiljan šok u njegovoj duši, a također je pogoršao njegovo zdravlje. I budući tako nedruštven i grub, postao je još nedruštveniji i sumorniji, potpuno uronjen u svoj ideološki svijet, što nije moglo a da ne utiče na prirodu njegovog rada.

    Godine 1532. dobio je poziv od "novog" pape u Rim da dovrši dekoraciju Sikstinske kapele, prikazujući "Posljednji sud" na oltarskom zidu, i "Pad Lucifera" na suprotnoj strani. Samo prvu je izveo Buonarotti 1534-1541 bez pomoćnika.

    Mikelanđelovo poslednje delo bile su freske u kapeli Vatikanske palate. Buonarotti se nešto kasnije rastao sa skulpturom, svojom omiljenom industrijom u kojoj je radio, u starosti.

    Umjetnik se bavio arhitekturom, doživjevši svoje posljednje godine. Postavljen je 1546. za glavnog arhitektu Petrove katedrale, jer je Mikelanđelo bio ne samo talentovan, već i iskusan u graditeljstvu.

    KREATIVNOST MICELANGELA

    Mikelanđelovo delo pripada eri visoke renesanse. Već u mladalačkim radovima, kao što su reljefi "Madona na stepenicama", "Bitka Kentaura" (oba oko 1490-1492), pojavljuju se glavne odlike Mikelanđelove umetnosti: monumentalnost, plastična snaga i dramatičnost slika, poštovanje prema lepota čoveka. Bježeći od građanskih nemira koji su nastali kao posljedica vladavine Savonarole, Michelangelo se preselio iz Firence u Veneciju, a zatim u Rim.

    Madona na stepenicama Bitka Kentaura Bakhusa

    Tokom svojih pet godina u Rimu, proizveo je prva svoja poznata djela, uključujući skulpture Bacchus (1496-1497) i Pieta (1498-1501) u bazilici Svetog Petra. Godine 1500, na poziv građana Firence, Michelangelo se trijumfalno vratio u ovaj grad.

    Ubrzo mu je na raspolaganju bio četiri metra visok mermerni blok, koji su već napustila dva skulptora. Naredne tri godine radio je nesebično, gotovo ne napuštajući svoju radionicu. Godine 1504. pred javnosti se pojavila monumentalna statua nagog Davida.

    Godine 1505. vlastoljubivi papa Julije II naredio je Mikelanđelu da se vrati u Rim, naručivši sebi grobnicu. Skulptor je čitavu godinu radio na džinovskoj bronzanoj statui, koja je trebala da kruniše spomenik, da bi gotovo odmah po završetku radova postao svedok kako je njegova kreacija pretopljena u topove.

    Nakon smrti Julija II 1513. godine, njegovi nasljednici su insistirali na izvođenju još jednog projekta grobne skulpture. Ovo, uključujući brojne izmjene uzrokovane hirovima kupaca, oduzelo je 40 godina Michelangelovog života. Kao rezultat toga, bio je prisiljen odustati od provedbe svog plana, koji je uključivao postavljanje nadgrobnog spomenika kao dijela unutrašnje arhitekture Katedrale Svetog Petra.

    Kolosalni mermerni Mojsije i kipovi poznati kao "Robovi" zauvek su ostali impresivni delovi nedovršene celine.

    Prema rečima savremenika, Mikelanđelo je bio zatvorena i samozadovoljna osoba, sklona iznenadnim izlivima nasilja. U privatnom životu bio je gotovo asketa, kasno je išao na spavanje i rano ustajao. Pričalo se da je često spavao a da nije ni izuo cipele.

    Godine 1547. dobio je mjesto glavnog arhitekte za rekonstrukciju Svetog Petra i projektirao ogromnu kupolu, koja je do danas ostala jedno od najvećih remek-djela arhitekture.

    Michelangelo je rođen u porodici najsiromašnijeg firentinskog plemića Lodovica Buonarotija. Zbog nedostatka sredstava, beba je data drugom bračnom paru Topolino na održavanje. Upravo su oni naučili budućeg genija kako da mijesi glinu i radi dlijetom prije čitanja i pisanja. Sam Mikelanđelo je rekao svom prijatelju Giorgiju Vasariju:

    „Ako ima nešto dobro u mom talentu, to je iz činjenice da sam rođen u prorijeđenom zraku vaše aretinske zemlje, a dlijeta i čekić kojim pravim svoje kipove, izvukao sam iz statue svoje dojilje. ”

    Mikelanđelo je stvorio čuvenu Davidovu statuu od komada belog mermera koji je ostao od drugog vajara. Vrijedan kamen je prešao u druge ruke samo zato što prethodni vlasnik nije mogao dovršiti posao od ovog komada, nakon čega ga je napustio.

    Kada je Mikelanđelo završio svoju prvu "Pijetu" i ona je bila izložena u bazilici Svetog Petra, do autora su doprle glasine da je narod pripisao ovo delo drugom vajaru - Kristoforu Solariju. Tada je Michelangelo urezao na pojasu Djevice Marije: "Ovo je uradio Firentinac Michelangelo Buonarotti." Kasnije je požalio zbog ovog izljeva ponosa i nikada više nije potpisao svoje skulpture.

    Veliki majstor se često žalio na gubitke i smatran je siromahom. Tokom svog života majstor je štedeo bukvalno na svemu. U njegovoj kući praktički nije bilo namještaja i nakita. Međutim, nakon smrti vajara, ispostavilo se da je Michelangelo prikupio bogatstvo. Istraživači su izračunali da je u savremenom ekvivalentu njegovo bogatstvo bilo desetinama miliona dolara.

    U Sikstinskoj kapeli Mikelanđelo je oslikao oko hiljadu kvadratnih metara plafona i krajnjih zidova kapele. Umjetniku je trebalo četiri godine da oslika plafon. Za to vrijeme majstorovo se zdravlje uvelike pogoršalo - prilikom rada ogromna količina boje pala mu je u pluća i oči. Mikelanđelo je radio bez pomoćnika, danima farbao plafon, zaboravljajući na san, a nedeljama je spavao na skeli ne skidajući čizme. Ali svakako je bilo vrijedno truda. Goethe je napisao:

    „Bez viđenja Sikstinske kapele, teško je dobiti vizuelnu predstavu o tome šta jedna osoba može da uradi.


    U zimu 1494. u Firenci je pao jak snijeg. Vladar Firentinske republike Pjero de Mediči, koji je ušao u istoriju pod imenom Pjero Nesrećni, pozvao je Mikelanđela i naredio mu da napravi snežnu statuu. Rad je završen, a savremenici su zabilježili njegovu ljepotu, ali nisu sačuvani podaci o tome kako je snjegović izgledao niti koga je portretirao.

    Mikelanđelo je na svojoj skulpturi prikazao Mojsija sa rogovima. Mnogi istoričari umjetnosti to pripisuju pogrešnom tumačenju Biblije. Knjiga Izlaska kaže da kada je Mojsije sišao sa gore Sinaj sa pločama, Izraelcima je bilo teško da pogledaju njegovo lice. U ovom trenutku u Bibliji se koristi riječ koja se sa hebrejskog može prevesti i kao "zrake" i "rogovi". Međutim, iz konteksta se definitivno može reći da je riječ o zracima svjetlosti – da je Mojsijevo lice blistalo, a nije bilo rogato.

    BIBLIOGRAFIJA

    • Somov A.I. Michelangelo Buonarroti // Enciklopedijski rječnik Brockhausa i Efrona: U 86 svezaka (82 sveska i 4 dodatna). - St. Petersburg. , 1890-1907.
    • Karel Šulc, "Kamen i bol" (tekst romana u biblioteci Aleksandra Belousenka)
    • Dazhina V.D. Michelangelo. Crtanje u svom radu. - M.: Art, 1987. - 215 str.
    • P. D. Barenboim, Tajne kapele Mediči, St. Petersburg, St. Petersburg State Unitary Enterprise, 2006, ISBN 5-7621-0291-2
    • Barenboim Petr, Shiyan Sergey, Michelangelo. Misterije kapele Mediči, Slovo, M., 2006. ISBN 5-85050-825-2
    • Michelangelo. Poezija. Pisma. Presude savremenika / komp. V.N. Grashchenkov. - M., 1983. - 176 str.
    • Michelangelo. Život. Kreativnost / Comp. V. N. Grashchenkov; uvodni članak V. N. Lazareva. - M.: Umjetnost, 1964.
    • Rotenberg E. I. Michelangelo. - M.: Umjetnost, 1964. - 180 str.
    • Michelangelo i njegovo vrijeme / Ed. E. I. Rotenberg, N. M. Chegodaeva. - M.: Umjetnost, 1978. - 272 str. - 25.000 primeraka.
    • Irving Stone, Pains and Joys, big-library.info/?act=read&book=26322
    • Wallace, William E. Michelangelo: Skulptura, Malerei, Archtektur. - Koln: DuMont, 1999.(Monte von DuMont)
    • Tolney K. Michelangelo. - Princeton, 1943-1960.
    • Gilles Neret Michelangelo. - Koln: Taschen, 1999. - 96 str. - (Osnovne umjetnosti).
    • Romain Rolland, Mikelanđelov život
    • Peter Barenboim, "Mikelanđelovi crteži - ključ interpretacije kapele Mediči", Moskva, Letny Sad, 2006, ISBN 5-98856-016-4
    • Edith Balas, "Mikelanđelova Medičijeva kapela: nova interpretacija", Filadelfija, 1995.
    • Džejms Bek, Antonio Paoluči, Bruno Santi, Mikelanđelo. Kapela Medici, London, Njujork, 2000
    • Władysław Kozicki, Michał Anioł, 1908. Wydawnictwo Gutenberg - Print, Warszawa

    Michelangelo Buonarroti je priznati genije renesanse, koji je dao neprocjenjiv doprinos riznici svjetske kulture.

    6. marta 1475. godine rođeno je drugo dete u porodici Buonaroti Simoni, koje je dobilo ime Mikelanđelo. Dječakov otac bio je gradonačelnik italijanskog grada Carpese i bio je potomak plemićke porodice. Mikelanđelov deda i pradeda su smatrani uspešnim bankarima, ali su njegovi roditelji živeli u siromaštvu. Status gradonačelnika njegovom ocu nije donosio mnogo novca, ali je drugi posao (fizički) smatrao ponižavajućim. Mjesec dana nakon rođenja njegovog sina, Lodovicu di Lionardu je prestao mandat gradonačelnika. I porodica se preselila na porodično imanje koje se nalazi u Firenci.

    Frančeska, majka bebe, bila je stalno bolesna, a u trudnoći pala je sa konja, pa nije mogla sama da hrani bebu. Zbog toga je maleni Mika bio povjeren medicinskoj sestri, a prve godine života proveo je u porodici klesara. Klinac se od ranog djetinjstva igrao kamenčićima i dlijetom, ovisan o uzgoju blokova. Kada je dječak odrastao, često je govorio da svoj talenat duguje mlijeku svoje hraniteljice.


    Majka dječaka umrla je kada je Mika imao 6 godina. To je toliko uticalo na djetetovu psihu da ono postaje povučeno, razdražljivo i nedruštveno. Otac, zabrinut za stanje duha svog sina, šalje ga u školu Francesco Galeota. Učenik ne pokazuje revnost za gramatiku, ali stiče prijatelje koji mu usađuju ljubav prema slikanju.

    Sa 13 godina, Mikelanđelo je svom ocu najavio da ne namerava da nastavi porodični finansijski biznis, već da će studirati umetničke veštine. Tako je 1488. godine tinejdžer postao učenik braće Ghirlandaio, koji su ga uveli u umjetnost stvaranja fresaka i usadio osnove slikarstva.


    Reljefna skulptura Michelangela "Madona na stepenicama"

    Godinu dana proveo je u radionici Ghirlandaio, nakon čega je otišao da uči skulpture u vrtovima Medici, gdje se vladar Italije, Lorenzo Veličanstveni, zainteresovao za talenat mladića. Sada je Michelangelova biografija dopunjena poznanstvom s mladim Medičijem, koji su kasnije postali pape. Dok je radio u vrtovima San Marco, mladi vajar je dobio dozvolu od Nika Bičelinija (rektora crkve) da proučava ljudske leševe. U znak zahvalnosti, duhovniku je poklonio raspelo sa likom. Proučavajući skelete i mišiće mrtvih tijela, Michelangelo se temeljito upoznao sa strukturom ljudskog tijela, ali je narušio vlastito zdravlje.


    Reljefna skulptura Michelangela "Bitka Kentaura"

    U dobi od 16 godina, mladić stvara prve dvije reljefne skulpture - "Madona na stepenicama" i "Bitka Kentaura". Ovi prvi bareljefi, koji su izašli iz njegovih ruku, dokazuju da je mladi majstor obdaren izvanrednim darom i da ga čeka svijetla budućnost.

    Kreacija

    Nakon smrti Lorenca Medičija, na tron ​​je stupio njegov sin Piero, koji je političkom kratkovidošću uništio republikanski sistem Firence. U isto vrijeme, francuska vojska pod vodstvom Karla VIII napala je Italiju. U zemlji izbija revolucija. Firenca, razderana međusobnim ratovima, ne može izdržati vojnu navalu i predaju. Politička i unutrašnja situacija u Italiji se zahuktava do krajnjih granica, što nimalo ne doprinosi radu Mikelanđela. Čovjek odlazi u Veneciju i Rim, gdje nastavlja studije i proučava kipove i skulpture antike.


    Godine 1498. skulptor je stvorio Bacchusovu statuu i kompoziciju Pieta, koje mu donose svjetsku slavu. Skulptura, na kojoj mlada Marija drži mrtvog Isusa u naručju, postavljena je u crkvi Svetog Petra. Nekoliko dana kasnije, Michelangelo je čuo razgovor jednog od hodočasnika, koji je izjavio da je kompoziciju "Pieta" kreirao Christoforo Solari. Iste noći, mladi majstor, shrvan gnjevom, krenuo je do crkve i urezao natpis na Marijinoj vrpci. Na gravuri je pisalo: "MICHEL ANGELUS BONAROTUS FLORENT FACIBAT - ovo je uradio Michelangelo Buonaroti, Firenca."

    Nešto kasnije, pokajao se zbog napada ponosa i odlučio da više ne potpisuje svoj rad.


    Sa 26 godina, Miquet je preuzeo nevjerovatno težak posao rezbarenja statue od 5-metarskog bloka oštećenog mramora. Jedan od njegovih savremenika, ne stvarajući ništa zanimljivo, jednostavno je bacio kamen. Nijedan drugi majstor nije bio spreman da oplemeni osakaćeni mermer. Samo se Michelangelo nije bojao poteškoća i tri godine kasnije pokazao je svijetu veličanstvenu statuu Davida. Ovo remek djelo ima nevjerovatan sklad oblika, ispunjeno energijom i unutrašnjom snagom. Skulptor je uspeo da udahne život hladnom komadu mermera.


    Kada je majstor završio rad na skulpturi, formirana je komisija koja je odredila lokaciju remek-djela. Ovdje je prvi susret Mikelanđela sa. Ovaj susret se ne bi mogao nazvati prijateljskim, jer je 50-godišnji Leonardo mnogo izgubio od mladog vajara i čak je uzdigao Mikelanđela u redove rivala. Vidjevši to, mladi Piero Soderini organizuje takmičenje između umjetnika, nalažući im da oslikaju zidove Velikog vijeća u Palazzo Vecchio.


    Da Vinci je započeo rad na fresci zasnovanoj na zapletu bitke kod Angijarija, a Mikelanđelo je za osnovu uzeo bitku kod Kašina. Kada su 2 skice bile izložene javnosti, niko od kritičara nije mogao dati prednost nijednoj od njih. Ispostavilo se da su oba kartona napravljena tako vješto da je čaša pravde izjednačila talenat majstora kista i boje.


    Budući da je Michelangelo bio poznat i kao briljantan umjetnik, zamolili su ga da oslika plafon jedne od rimskih crkava u Vatikanu. Za ovaj rad slikar je uzet dva puta. Od 1508. do 1512. godine oslikava tavanicu crkve, površine 600 kvadratnih metara. metara, zapleti iz Starog zaveta od trenutka stvaranja sveta do potopa. Najupečatljivija slika ovdje je prvi čovjek - Adam. U početku je Miquet planirao nacrtati samo 12 apostola, ali projekt je toliko inspirirao majstora da mu je posvetio 4 godine svog života.

    U početku je umetnik slikao plafon zajedno sa Frančeskom Granaksijem, Đulijanom Bugardinijem i stotinama radnika, ali je onda, u naletu besa, otpustio poslušnike. Trenutke stvaranja remek-djela skrivao je čak i od pape, koji je više puta pokušavao pogledati sliku. Krajem 1511. Mikelanđelo je bio toliko izmučen zahtevima onih željnih da vide tvorevinu da je podigao veo tajne. Ono što je vidio šokiralo je maštu mnogih ljudi. Iako je bio impresioniran ovom slikom, djelimično je promijenio vlastiti stil pisanja.


    Freska "Adam" Mikelanđela u Sikstinskoj kapeli

    Rad u Sikstinskoj kapeli toliko je umorio velikog vajara da u svoj dnevnik piše sljedeće:

    “Nakon četiri izmučene godine, nakon što sam napravio preko 400 figura u prirodnoj veličini, osjećao sam se tako star i umoran. Imao sam samo 37 godina i svi moji prijatelji više nisu prepoznavali starca kakav sam postao.

    Takođe piše da su mu od teškog rada oči skoro prestale da vide, a život je postao sumoran i siv.

    Godine 1535. Michelangelo se ponovo bavi slikanjem zidova u Sikstinskoj kapeli. Ovog puta stvara fresku Posljednji sud, koja je izazvala uzbunu među župljanima. U središtu kompozicije je prikazan Isus Krist, okružen golim ljudima. Ove ljudske figure simboliziraju grešnike i pravednike. Duše vjernika uzdižu se na nebo do anđela, a duše grešnika Haron skuplja na svom čamcu i tjera ih u pakao.


    Mikelanđelova freska Posljednji sud u Sikstinskoj kapeli

    Protest vjernika nije izazvala sama slika, već gola tijela, koja ne bi trebala biti na svetom mjestu. Neprekidno su se pozivali na uništenje najveće freske italijanske renesanse. Prilikom rada na slici, umjetnik je pao sa skele, teško povrijedivši nogu. Emotivni čovjek je to vidio kao božanski znak i odlučio je da odustane od posla. U to ga je mogao uvjeriti samo njegov najbolji prijatelj, i honorarni doktor, koji je pomogao pacijentu da ozdravi.

    Lični život

    Uvek je bilo mnogo glasina oko ličnog života slavnog vajara. Propisani su mu različiti bliski odnosi sa svojim dadiljama. U prilog verziji o Mikelanđelovoj homoseksualnosti govori i činjenica da se nikada nije ženio. On je to sam objasnio ovako:

    “Umjetnost je ljubomorna i zahtijeva cjelokupnu osobu. Imam ženu kojoj pripadam, a moja djeca su moja djela.

    Tačnu potvrdu od istoričara nalazi njegova romantična veza sa markizom Vitorijom Kolonom. Ova žena, odlikovana izvanrednim umom, zaslužila je Mikelanđelovu ljubav i duboku naklonost. Štaviše, markiza od Peskare smatra se jedinom ženom čije se ime vezuje za velikog umjetnika.


    Poznato je da su se upoznali 1536. godine, kada je markiza stigla u Rim. Nekoliko godina kasnije, žena je bila prisiljena napustiti grad i otići u Viterbo. Razlog je bila pobuna njenog brata protiv Pavla III. Od ovog trenutka počinje prepiska između Michelangela i Vittoria, koja je postala pravi spomenik povijesne ere. Vjeruje se da je odnos između Michelangela i Vittorie bio samo u prirodi platonske ljubavi. Ostajući odana svom mužu koji je poginuo u borbi, markiza je prema umjetniku doživljavala samo prijateljska osjećanja.

    Smrt

    Mikelanđelo je svoje zemaljsko putovanje završio u Rimu 18. februara 1564. Nekoliko dana pre smrti, umetnik je uništio skice, crteže i nedovršene pesme. Zatim je otišao do malene crkve Santa Maria del Angeli, gdje je želio usavršiti skulpturu Madone. Kipar je vjerovao da su sva njegova djela nedostojna Gospoda Boga. A ni on sam nije dostojan susreta sa Rajem, jer iza sebe nije ostavio potomke, osim kamenih kipova bez duše. Mique je u svojim posljednjim danima želio da udahne život statui Madone, kako bi na ovaj način završio zemaljske poslove.


    Ali u crkvi je izgubio svijest od prenaprezanja i probudio se sutradan ujutro. Došavši do kuće, čovjek pada u krevet, diktira volju i odustaje od duha.

    Veliki italijanski vajar i slikar iza sebe je ostavio mnoga dela koja i danas oduševljavaju umove čovečanstva. Čak ni na pragu života i smrti, majstor nije ispuštao oruđe, trudeći se da potomcima ostavi samo najbolje. Ali postoje trenuci u biografiji Italijana koji mnogima nisu poznati.

    • Michelangelo je proučavao leševe. Kipar je nastojao da rekreira ljudsko tijelo u mramoru, promatrajući najsitnije detalje. A za to mu je trebalo dobro poznavati anatomiju, pa je majstor proveo na desetine noći u manastirskoj mrtvačnici.
    • Umjetnik nije volio slikanje. Iznenađujuće, Buonarroti je stvaranje pejzaža i mrtvih priroda smatrao gubljenjem vremena i nazvao je ove slike "praznim slikama za dame".
    • Učitelj je slomio Mikelanđelu nos. To se doznalo iz dnevnika Giorgia Vasarija, koji je detaljno opisao situaciju u kojoj je učitelj iz zavisti pretukao učenika, razbivši mu nos.
    • Teška bolest vajara. Poznato je da je Mike posljednjih 15 godina svog života patio od jakih bolova u zglobovima. U to su vrijeme mnoge boje bile otrovne, a majstor je bio prisiljen stalno udisati pare.
    • Dobar pesnik. Talentovana osoba je talentovana na mnogo načina. Ove riječi se sa sigurnošću mogu pripisati velikom Italijanu. Njegov portfolio sadrži stotine soneta koji nisu objavljeni tokom njegovog života.

    Rad slavnog Italijana doneo mu je slavu i bogatstvo za života. I mogao je u potpunosti osjetiti poštovanje obožavatelja i uživati ​​u popularnosti, koja je bila nedostupna mnogim njegovim kolegama.

    Michelangelo Buonarroti, puno ime Michelangelo di Lodovico di Leonardo di Buonarroti Simoni (italijanski: Michelangelo di Lodovico di Leonardo di Buonarroti Simoni). Rođen 6. marta 1475. u Capreseu - umro 18. februara 1564. u Rimu. Italijanski vajar, umjetnik, arhitekta, pjesnik, mislilac. Jedan od najvećih majstora renesanse.

    Michelangelo je rođen 6. marta 1475. godine u toskanskom gradu Caprese, sjeverno od Areca, u porodici osiromašenog firentinskog plemića Lodovica Buonarotija (1444-1534), gradskog vijećnika.

    Neke biografske knjige govore da je predak Michelangela bio izvjesni Messer Simone, koji je potekao iz porodice grofova Canossa. U 13. veku je navodno stigao u Firencu i čak je vladao gradom kao podesta. Dokumenti, međutim, ne potvrđuju ovo porijeklo. Ne potvrđuju čak ni postojanje podeste s tim imenom, ali je Mikelanđelov otac očigledno vjerovao u to, a i kasnije, kada je Mikelanđelo već postao slavan, grofova porodica je svojevoljno priznala srodstvo s njim.

    Alessandro di Canossa ga je u pismu iz 1520. godine nazvao poštovanim rođakom, pozvao ga da ga posjeti i zamolio ga da svoju kuću smatra svojom. Charles Clément, autor nekoliko knjiga o Michelangelu, siguran je da Buonarotijevo porijeklo od grofova di Canossa, općenito prihvaćeno u Mikelanđelovo vrijeme, danas izgleda više nego sumnjivo. Po njegovom mišljenju, Buonarroti su se davno nastanili u Firenci iu različitim vremenima bili su u službi republičke vlade na prilično važnim funkcijama.

    O svojoj majci, Frančeski di Neri di Miniato del Sera, koja se rano udala i umrla od iscrpljenosti od čestih trudnoća u godini Mikelanđelovog šestog rođendana, ovaj poslednji nikada ne pominje u svojoj obimnoj prepisci sa ocem i braćom.

    Lodovico Buonarroti nije bio bogat, a prihodi od njegovog malog imanja na selu jedva su bili dovoljni da izdržava mnogo djece. S tim u vezi, bio je primoran da preda Mikelanđela medicinskoj sestri, ženi "scarpelina" iz istog sela, zvanoj Settignano. Tamo, odgajan od strane bračnog para Topolino, dječak je naučio da mijesi glinu i koristi dlijeto prije nego što je mogao čitati i pisati.

    Godine 1488. Michelangelov otac se pomirio sa sinovljevim sklonostima i smjestio ga za šegrta u atelje umjetnika Domenica Ghirlandaia. Tamo je radio godinu dana. Godinu dana kasnije, Michelangelo se preselio u školu vajara Bertolda di Giovannija, koja je postojala pod patronatom Lorenza de Medičija, stvarnog vlasnika Firence.

    Medičiji prepoznaju Mikelanđelov talenat i štite ga. Od otprilike 1490. do 1492. Mikelanđelo je bio na dvoru Mediči. Moguće je da je u to vrijeme nastala Madona kod stepenica i Bitka Kentaura. Nakon smrti Medičija 1492. godine, Michelangelo se vratio kući.

    U godinama 1494-1495 Michelangelo živi u Bologni, stvara skulpture za Luk sv. Dominika.

    Godine 1495. vratio se u Firencu, gdje je vladao dominikanski propovjednik Girolamo Savonarola, i stvorio skulpture "Sveti Johanes" i "Uspavani Kupidon". 1496. kardinal Rafael Riario kupuje Mikelanđelovog mermernog Kupidona i poziva umetnika da radi u Rimu, gde Mikelanđelo stiže 25. juna. U godinama 1496-1501 stvara "Bacchus" i "Roman Pieta".

    Godine 1501. Michelangelo se vratio u Firencu. Rad po narudžbi: skulpture za Piccolomini oltar i David. Godine 1503. završeni su radovi po nalogu: "Dvanaest apostola", početak radova na "Sv. Mateju" za Firentinsku katedralu.

    Otprilike 1503.-1505. događa se stvaranje Doni Madone, Taddei Madone, Pitti Madone i Brugger Madone. Godine 1504. završava rad na "Davidu"; Michelangelo prima naredbu da stvori bitku kod Kašina.

    Godine 1505. vajara je pozvao papa Julije II u Rim; naručio je grobnicu za njega. Slijedi osmomjesečni boravak u Carrari, izbor mermera neophodnog za rad.

    Od 1505. do 1545. godine izvođeni su radovi (s prekidima) na grobnici, za koje su stvorene skulpture Mojsije, Vezani rob, Umirući rob, Lija.

    U aprilu 1506. - ponovo povratak u Firencu, u novembru, slijedi pomirenje sa Julijem II u Bolonji. Michelangelo prima narudžbu za bronzanu statuu Julija II, na kojoj radi 1507. godine (kasnije uništena).

    U februaru 1508. Mikelanđelo se ponovo vratio u Firencu. U maju, na zahtjev Julija II, putuje u Rim da oslika stropne freske u Sikstinskoj kapeli; radi na njima do oktobra 1512.

    Julije II umire 1513. Giovanni Medici postaje papa Lav X. Michelangelo zaključuje novi ugovor za radove na grobnici Julija II. Godine 1514. vajar je dobio narudžbu za "Hrista s krstom" i kapelu pape Lava X u Engelsburgu.

    U julu 1514. Mikelanđelo se ponovo vratio u Firencu. Dobija nalog za izradu fasade Medičijeve crkve San Lorenzo u Firenci i potpisuje treći ugovor za izradu grobnice Julija II.

    U godinama 1516-1519, brojna putovanja su se dogodila u potrazi za mermerom za fasadu San Lorenza u Carrari i Pietrasanti.

    U periodu 1520-1534, vajar je radio na arhitektonskom i skulpturalnom kompleksu kapele Mediči u Firenci, a projektovao je i izgradio biblioteku Laurencin.

    Godine 1546. umjetniku su povjerena najznačajnija arhitektonska narudžba u njegovom životu. Za papu Pavla III dovršio je Palazzo Farnese (treći kat dvorišne fasade i vijenca) i za njega dizajnirao novi ukras Kapitola, čije se materijalno oličenje nastavilo, međutim, dosta dugo. Ali, naravno, najvažniji nalog koji ga je spriječio da se vrati u rodnu Firencu do smrti je za Michelangela njegovo imenovanje za glavnog arhitektu katedrale Svetog Petra. Uvjeren u takvo povjerenje u njega i vjeru u njega od strane pape, Mikelanđelo je, da bi pokazao svoju dobru volju, poželio da se dekretom proglasi da on služi na zgradi iz ljubavi prema Bogu i bez ikakve naknade.

    Michelangelo je umro 18. februara 1564. godine u Rimu. Sahranjen je u crkvi Santa Croce u Firenci. Prije smrti diktirao je amanet sa svim svojim karakterističnim lakonizmom: „Dušu svoju predam Bogu, tijelo svoje zemlji, imanje rodbini“. Prema Berniniju, veliki Mikelanđelo je prije smrti rekao da mu je žao što umire baš kada je tek naučio da čita po slogovima u svojoj profesiji.

    Značajna Mikelanđelova dela:

    Madona na stepenicama. Mramor. UREDU. 1491. Firenca, Muzej Buonarroti
    Bitka Kentaura. Mramor. UREDU. 1492. Firenca, Muzej Buonarroti
    Pieta. Mramor. 1498-1499. Vatikan, bazilika sv. Petra
    Madona s Djetetom. Mramor. UREDU. 1501. Briž, crkva Notre Dame
    Davide. Mramor. 1501-1504. Firenca, Akademija likovnih umjetnosti
    Madonna Taddei. Mramor. UREDU. 1502-1504. London, Kraljevska akademija umjetnosti
    Madonna Doni. 1503-1504. Firenca, galerija Uffizi
    Madonna Pitti. UREDU. 1504-1505. Firenca, Nacionalni muzej Bargello
    Apostol Matej. Mramor. 1506. Firenca, Akademija likovnih umjetnosti
    Slika na svodu Sikstinske kapele. 1508-1512. Vatikan. Stvaranje Adama
    Umirući rob. Mramor. UREDU. 1514. Pariz, Louvre
    Mojsije. UREDU. 1515. Rim, crkva San Pietro in Vincoli
    Atlant. Mramor. Između 1519. godine, ca. 1530-1534. Firenca, Akademija likovnih umjetnosti
    Medici Chapel 1520-1534
    Madonna. Firenca, kapela Medici. Mramor. 1521-1534
    Laurenzian Library. 1524-1534, 1549-1559. Firenca
    Grobnica vojvode Lorenca. Medici Chapel. 1524-1531. Firenca, Katedrala San Lorenzo
    Grobnica vojvode Giuliana. Medici Chapel. 1526-1533. Firenca, Katedrala San Lorenzo
    čučeći dječak. Mramor. 1530-1534. Rusija, Sankt Peterburg, Državni Ermitaž
    brutus. Mramor. Nakon 1539. Firenca, Nacionalni muzej Bargello
    Last Judgment. Sikstinska kapela. 1535-1541. Vatikan
    Grobnica Julija II. 1542-1545. Rim, crkva San Pietro in Vincoli
    Pieta (Polaganje u kovčeg) katedrale Santa Maria del Fiore. Mramor. UREDU. 1547-1555. Firenca, Muzej Opera del Duomo.

    Godine 2007. u arhivu Vatikana pronađeno je posljednje Mikelanđelovo djelo - skica jednog od detalja kupole bazilike Svetog Petra. Crtež crvenom kredom je "detalj jednog od radijalnih stubova koji čine bubanj kupole Svetog Petra u Rimu." Vjeruje se da je ovo posljednje djelo slavnog umjetnika, dovršeno neposredno prije njegove smrti 1564. godine.

    Ovo nije prvi put da je Mikelanđelovo delo pronađeno u arhivima i muzejima. Tako je 2002. godine u trezorima Nacionalnog muzeja dizajna u New Yorku, među djelima nepoznatih autora renesanse, pronađen još jedan crtež: na listu papira dimenzija 45 × 25 cm umjetnik je prikazao menoru - a svijećnjak za sedam svijeća. Početkom 2015. godine saznalo se za otkriće prve i vjerovatno jedine Mikelanđelove bronzane skulpture koja je preživjela do danas - kompozicije dva jahača pantera.


    Ko je Michelangelo, na ovaj ili onaj način, svi znaju. Sikstinska kapela, David, Pieta - to je ono sa čime se ovaj renesansni genije snažno povezuje. U međuvremenu, kopajte malo dublje, i malo je vjerovatno da će većina moći jasno odgovoriti po čemu je još svojeglavog Italijana svijet upamtio. Širenje granica znanja.

    Mikelanđelo je zaradio novac lažnjacima

    Poznato je da je Michelangelo počeo sa skulpturalnim falsifikatima, što mu je donijelo mnogo novca. Umjetnik je kupovao mramor u ogromnim količinama, ali nitko nije vidio rezultate njegovog rada (logično je da je autorstvo moralo biti skriveno). Najozloglašeniji od njegovih falsifikata može biti skulptura Laokoon i njegovi sinovi, koja se sada pripisuje trojici rodoskih skulptora. Sugestiju da je ovo djelo možda lažni Michelangelo iznijela je 2005. istraživačica Lynn Catterson, koja se poziva na činjenicu da je Michelangelo bio među prvima koji su bili na mjestu otkrića i da je bio jedan od onih koji su identificirali skulpturu.

    Mikelanđelo je proučavao mrtve

    Mikelanđelo je poznat kao izvrstan vajar koji je uspeo da rekonstruiše ljudsko telo u mermeru do velikih detalja. Takav mukotrpan rad zahtijevao je besprijekorno poznavanje anatomije, međutim, na početku svoje karijere, Michelangelo nije imao pojma o tome koliko vrijedi ljudsko tijelo. Da bi popunio nedostajuće znanje, Mikelanđelo je proveo dosta vremena u manastirskoj mrtvačnici, gde je pregledao mrtve ljude, pokušavajući da razume sve suptilnosti ljudskog tela.

    Skica za Sikstinsku kapelu (16. vijek).

    Zenobija (1533)

    Michelangelo je mrzeo slikarstvo

    Kažu da Michelangelo iskreno nije volio slikarstvo, koje je, po njegovom mišljenju, bilo značajno inferiorno od skulpture. Slikanje pejzaža i mrtvih priroda nazvao je gubljenjem vremena, smatrajući ih "beskorisnim slikama za dame".

    Mikelanđelov učitelj razbio mu je nos iz ljubomore

    Kao tinejdžer, Michelangelo je poslan da studira u školi vajara Bertolda di Giovannija, koja je postojala pod patronatom Lorenza de' Medici. Mladi talenat pokazao je veliku revnost i marljivost u učenju i brzo je postigao ne samo uspjeh na školskom polju, već je dobio i pokroviteljstvo Medičija. Nevjerovatni uspjesi, pažnja utjecajnih ljudi i, očigledno, oštar jezik doveli su do činjenice da je Michelangelo stekao mnogo neprijatelja u školi, uključujući i među nastavnicima. Tako je, prema djelu Giorgia Vasarija, italijanskog renesansnog vajara i jednog od Mikelanđelovih učitelja, Pietro Torrigiano, iz zavisti prema talentu svog učenika, razbio nos.

    Mikelanđelo je bio teško bolestan

    Mikelanđelovo pismo ocu (jun 1508).

    Posljednjih 15 godina svog života, Michelangelo je patio od osteoartritisa, bolesti koja uzrokuje deformitet zglobova i bolove u udovima. Rad mu je pomogao da u potpunosti ne izgubi radnu sposobnost. Smatra se da su se prvi simptomi pojavili tokom rada na Firentinskoj pijeti.

    Također, mnogi istraživači rada i života velikog vajara tvrde da je Michelangelo patio od depresije i vrtoglavice, koje su se mogle pojaviti kao posljedica rada sa bojama i rastvaračima, što je izazvalo trovanje organizma i sve dalje prateće simptome.

    Mikelanđelovi tajni autoportreti

    Michelangelo je rijetko potpisivao svoj rad i nikada nije ostavljao za sobom formalni autoportret. Ipak, ipak je uspio uhvatiti svoje lice na nekim slikama i skulpturama. Najpoznatiji od ovih tajnih autoportreta dio je freske Posljednji sud, koju možete pronaći u Sikstinskoj kapeli. Prikazuje svetog Bartolomeja kako drži oguljeni komad kože koji predstavlja lice nikog drugog do Mikelanđela.

    Portret Michelangela italijanskog umjetnika Jacopina del Contea (1535.)

    Crtež iz italijanske umjetničke knjige (1895.).

    Mikelanđelo je bio pesnik

    Mikelanđela poznajemo kao vajara i umetnika, a bio je i vrhunski pesnik. U njegovom portfoliju možete pronaći stotine madrigala i soneta koji nisu objavljeni za njegovog života. Međutim, uprkos činjenici da savremenici nisu mogli da cene Mikelanđelov pesnički talenat, mnogo godina kasnije njegovo delo je našlo svog slušaoca, pa je u Rimu u 16. veku poezija vajara bila izuzetno popularna, posebno među pevačima koji su preuređivali pesme o duševne rane i fizičke nedostatke.uz muziku.

    Glavna Mikelanđelova dela

    Malo je umjetničkih djela na svijetu koja bi mogla izazvati toliko divljenja kao ova djela velikog italijanskog majstora. Nudimo vam da pogledate neka od najpoznatijih Michelangelovih djela i osjetite njihovu veličinu.

    Bitka kentaura, 1492

    Pieta, 1499

    David, 1501-1504

    David, 1501-1504

    Godine 1475. rođen je dječak u porodici siromašnog, ali plemenitog firentinskog plemića, Lodovika Buonarotija, koji je trebao postati najveći vajar u istoriji čovječanstva. Otac je "po nalogu viših sila" svom sinu dao ime Michelangelo. Slike i skulpture stvorene njegovom rukom su zaista božanstvene, baš kao i njegovo ime.

    Početak kreativnosti

    Dječak je veći dio svog djetinjstva proveo u selu kod medicinske sestre, gdje je naučio da radi sa glinom i dlijetom, što mu je pomoglo da se identifikuje. Vidjevši to, Lodovico Buonarotti poslao je sina u atelje umjetnika Domenica Ghirlandaia na obuku, a godinu dana kasnije poznatom vajaru Bertoldu di Giovanniju. Upravo ovdje radove mladog talenta primjećuje i cijeni Lorenzo de Medici. Poziva ga u svoju palatu. Mikelanđelo tri godine živi i radi za Lorenca Veličanstvenog, gde upoznaje mnoge slikare i vajare, kao i poznavaoce umetnosti.

    U Rimu

    Ubrzo njegov rad počinje da zanima najviše duhovne redove, pa je pozvan u Rim, gde ispunjava naloge kardinala Rafaela Riarija, a potom i pape Julija II, u čije ime je Mikelanđelo četiri godine slikao plafon Sikstinske kapele. Trebalo je da bude više od 300 dela na biblijske teme, a Mikelanđelo je s njima odlično odradio posao. Ove slike su postale najtačnije reprodukcije biblijskih priča: “Stvaranje neba i zemlje”, “Razdvajanje svjetla od tame”, “Stvaranje Adama”, “Stvaranje Eve”, “Pad”, “Potop” itd. I pored toga što je po prirodi svog talenta Michelangelo Buonarroti bio prvenstveno vajar, ipak su njegovi najgrandiozniji planovi ostvareni upravo u slikarstvu. O tome svjedoče zidovi i strop Sikstinske kapele.

    Neke Mikelanđelove slike sa naslovima

    "Posljednja presuda"

    Ovu sliku je naručio papa Pavao III u periodu od sedam godina (1534-1541). Postala je najmoćnija freska u istoriji svetskog slikarstva. Mikelanđelo ju je naslikao na ogromnom belom oltarskom zidu. Imao je 60 godina, bio je bolestan, nemoćan i bilo mu je jako teško da to napiše. Ipak, upravo je to bilo ono što je kasnije vekovima veličalo ime Mikelanđela. Slike ove razmjere obično je slikalo nekoliko majstora odjednom, ali se stariji umjetnik nosio s ovim poslom sam. Oni koji su je jednom videli neće zaboraviti.

    "Muka svetog Antuna"

    Do 2008. godine ova slika se smatrala djelom nepoznate osobe, a tek ove godine priznata je kao rad Michelangela Buonarrotija. Inače, ovo je najranija njegova sačuvana kreacija.

    Mikelanđelova slika "Stvaranje Adama"

    Veliki slikar je ovu fresku naslikao 1511. godine. Ona je jedna od devet centralnih kompozicija prikazanih na svodu i smatra se jednim od najboljih Mikelanđelovih dela. Slike koje ukrašavaju plafon, svaka ponaosob, jednostavno su veličanstvene. Međutim, oni su na dovoljnoj visini, a da biste ih pažljivo pregledali, morate nagnuti glavu unazad, što nije baš zgodno. Stoga, na ulazu u kapelu, kao iu mnogim knjižarama u Italiji, možete kupiti album Mikelanđelovih djela, uključujući reprodukcije djela velikog umjetnika.



    Slični članci