MINISTARSTVO PROSVETE I POSLOVA MLADIH RUSKOG FEDERACIJE
PETROZAVODSKI PEDAGOŠKI VIŠE
Predškolsko odjeljenje
apstraktno
Jurij Aleksejevič Vasnjecov
Završeno:
Irina Vladimirovna Bogomolova
Alena Nikolaevna Gurkova
Anna Valerievna Skrynnik
Natalya Vladimirovna Popova
učenika 431 grupa
Provjereno:
Dranevich L.V.
PPC nastavnik
Petrozavodsk 2005
GLAVA 1 Biografija Yu.A. Vasnetsov………………………………………..3-5
POGLAVLJE 2 Karakteristike slike Vasnjecovljevih ilustracija……………6-7
ZAKLJUČAK………………………………………………………………………………………. ........8
DODATAK………………………………………………………………………………9-12
SPISAK KORIŠĆENE LITERATURE………………………………………13
GLAVA 1 Biografija Yu.A. Vasnetsov
Yu.A. Vasnjecov je rođen (1900. - 1973.) u Vjatki, u porodici vjatskog sveštenika, bio je u dalekom srodstvu sa Viktorom i Apolinarijem Vasnjecovim. Majka je plela, vezela, tkala čipku. Kombinacija krem, močvarnog zelenila, blijedoplave u čipki mogla bi poslužiti kao pouka mladom slikaru. Očinski uticaj je drugačiji: karakter je upornost, u svakom poslu idite do kraja, budite verni, verni reči. Sestre - od njih dobrota, požrtvovanost, ljubav. Svi putevi za Yurochku. Ali je i davao, strastveno volio. Kolja Kostrov i Ženja Čarušin su doživotni prijatelji umetnici u Vjatki i Lenjingradu. Sa Arkadijem Rylovim, akademikom (učenikom Kuindžija), Jurij je kao dečak pisao skice, a zatim je učio u svojoj radionici na Akademiji.
Opsednut željom da postane umetnik, stigao je u Petrograd 1921. godine i ušao u slikarski odsek Državnog umetničkog muzeja (kasnije VKHUTEMAS), studirao kod A.E. Kareeva, M.V. Matjuškina, K.S. Malevich i N.A. Tyrsy; uspješno završio studije 1926. Matjušinova najzanimljivija stvar je boja. Pišete božićno drvce na nebu zalaska sunca, tako da morate pronaći prekrasnu treću boju i položiti je između objekta i okoline tako da se sve tri boje igraju. I iako je materijalnost, objektivnost, igra s formom, sa slikovitom teksturom, Jurij studirao na postdiplomskim studijama kod Maleviča, nikada nije zaboravio Matjušinskog koheziju boja. U najboljim dječjim ilustracijama i u slikarstvu, naravno, koristio je principe Matjušinove škole.
U potrazi za poslom, mladi umjetnik počeo je da sarađuje sa Odjeljenjem za dječju i omladinsku književnost Državne izdavačke kuće, gdje se, pod umjetničkim vodstvom V. V. Lebedeva, rado našao u interpretaciji tema i slika ruskog jezika. folklor - bajke i uglavnom pjesmice, u kojima je njegova prirodna žudnja bila najbolje zadovoljena za humorom, groteskom i ljubaznom ironijom.
1930-ih godina bio je poznat po ilustracijama za knjige „Močvara“, „Konj grbavac“ (vidi dodatak) P. P. Eršova, „Pedeset prasića“, „Ukradeno sunce“ K. I. Čukovskog, „Tri medveda“ L. I. Tolstoja. Istovremeno je napravio odlične - pametne i uzbudljive - litografske grafike za djecu, zasnovane na istim motivima radnje.
Tokom ratnih godina, provevši prvo u Molotovu (Perm), zatim u Zagorsku (Sergijev Posad), gde je bio glavni umetnik Instituta igračaka, Vasnjecov je izvodio poetske ilustracije za "Engleske narodne pesme" S. Ya. Marshaka (1943. ), a potom i vlastitoj knjizi "Mačja kuća" (1947). Novi uspjeh donosi mu ilustracije za folklorne zbirke "Čudesni prsten" (1947) i "Basne u licima" (1948). Vasnjecov je radio izuzetno intenzivno, mnogo puta varirajući njemu drage teme i slike. Poznate zbirke "Ladushki" (1964) i "Rainbow-Arc" 1969 (vidi Dodatak) postale su svojevrsni rezultat njegovog dugogodišnjeg djelovanja. Vasnjecovljevi svijetli, zabavni i duhoviti crteži pronašli su možda najorganskije oličenje ruskog folklora, na njima je odrasla više od jedne generacije mladih čitatelja, a on sam je za života bio prepoznat kao klasik na polju dječje knjige.
U međuvremenu, grafika knjiga bila je samo jedna strana njegovog rada. Glavni cilj Vasnetsovljevog života uvijek je bio slikarstvo, a on je išao prema tom cilju s fanatičnom upornošću: radio je samostalno, studirao pod vodstvom K. S. Maleviča u Ginkhuku i studirao postdiplomske studije na Sveruskoj akademiji umjetnosti.
Godine 1932-34. konačno je stvorio nekoliko djela ("Dama s mišem", "Mrtva priroda sa šahovskom tablom" (vidi dodatak) itd.), u kojima se pokazao kao vrlo veliki majstor koji je uspješno spojio istančanu slikarsku kulturu svog vrijeme sa tradicijom narodne "čaršijske" umjetnosti koju je cijenio i volio. Ali ovo kasnije samopouzdanje poklopilo se sa kampanjom protiv formalizma koja je tada započela. Plašeći se ideološkog progona (koji je već dotakao grafiku njegove knjige), Vasnjecov je slikanje učinio tajnim zanimanjem i pokazivao ga samo bliskim ljudima.
2. POGLAVLJE Karakteristike slike Vasnjecovljevih ilustracija
Jurij Aleksejevič Vasnjecov stvorio je svijetlu, jedinstvenu mitru bajkovitih slika, bliskih i razumljivih svakom djetetu.
Promišljeni šumski kraj u kojem je umjetnik rođen i odrastao, utisci iz djetinjstva sa sajma igračaka Whistlers sa elegantnim lutkama Dymkovo, oslikanim svijetlim petlovima i konjima imali su primjetan utjecaj na njegov rad. Mnogi likovi u Yu.A. Vasnetsov su slični slikama rođenim iz narodne fantazije. Na primjer, konji na ilustracijama za dječje pjesme "Ivanuška" i "Konj" vrlo su slični konju Dimkovo.
Što se bliže upoznate s radovima Vasnetsova, to se više divite bogatstvu njegove kreativne mašte: umjetnik je naslikao toliko životinja i sve su vrlo različite. Svako ima svoj karakter, svoj način ponašanja, svoj stil oblačenja. Na ilustraciji za dječju pjesmu "Miševi", Jurij Aleksejevič je prikazao okrugli ples devetnaest miševa: djevojčice miša imaju svijetle suknje ukrašene prugama, a dječaci imaju raznobojne košulje s dugmadima.
Mnogo zabavnih izuma, igara umjetnica je uvela u ilustracije za dječju pjesmicu "Kisonka". Vilinska vjetrenjača je vrlo dekorativna. Ukrašena je lukovima, tačkama, valovitim i isprekidanim linijama. Krila vjetrenjače su satkana od stare svijetle šindre. Slatki mali miš živi u mlinu. Popeo se na prozorsku dasku i sa zanimanjem gleda kroz prozor. Oko mlina raste nevjerovatno magično cvijeće koje je tako lijepo obasjano suncem. Kisonka je stavila medenjake u veliku pletenu korpu. Medenjaci su bijeli, sa prekrasnim šarama i vrlo ukusni! Unatoč činjenici da dječja pjesma ne govori ništa o tome koga je Kisonka srela na putu, sam umjetnik je izmislio i prikazao ovaj susret.
Yu.A. Vasnetsov boja. Često to odiše radošću od njega. A u ilustracijama za dječje pjesme "Hop-Hop" i "Horse", jarko žuta pozadina ne samo da prenosi sliku toplog sunčanog dana, već i poboljšava percepciju slika koje je stvorio umjetnik. Na žutoj pozadini jasno su vidljive tamnosmeđe figure mladunčadi vjeverica, što je važno kako hodaju duž mosta. Zahvaljujući svijetloj pozadini, vidimo njihovo pahuljasto krzno, divimo se resicama na ušima.
Iako su crteži Yu.A. Ptice i životinje Vasnetsova izgledaju kao igračke, ali su istovremeno vrlo originalne i izražajne. Bajkovite slike, rođene iz mašte umjetnika, djeci su bliske i razumljive, jer je pronašao oblik umjetnosti koji najviše odgovara karakteristikama dječje percepcije.
Rođeni umjetnik pojavljuje se svijetu sa svojim jezikom i temom. Kada su Jurija Vasnjecova upitali koje su mu omiljene boje, neočekivano je odgovorio: „Volim crnu boju, pomaže u kontrastu. Oker je kao zlato. Sviđa mi se engleska crvena zbog materijalnosti boje.” Tako je, ovo su boje, na drevnim ruskim ikonama koje označavaju božansku energiju. Koncept snage i materijalnosti energetskog toka ušao je u podsvijest umjetnika u hramu dok je promatrao ikone: njegov otac je služio u katedrali u Vjatki. Jurij Vasnjecov nije volio teoretizirati, ali je, ozbiljno, promišljeno shvaćajući slikarstvo, intuitivno i eksperimentalno prešao na koncept "tona boje" (ton - napetost), postižući svjetlosne efekte ne pleneristički ili impresionistički, već čineći samo meso slika, tekstura, sjaj materijala - olovka u boji, akvarel, gvaš, ulje. Njegova boja mrlja je u skladu sa jačinom svjetlosti kod susjeda, a boja se rađa gluva, baršunasta, suzdržana, otvorena, svijetla, kontrastna, drugačija, ali uvijek harmonična.
ZAKLJUČAK.
Yu.A. Vasnetsov je divan umjetnik - pripovjedač. Ljubaznost, smirenost, humor karakteristični su za njegov rad. Njegovi crteži su uvijek praznik za male i velike. Ovo je majstor usko i organski povezan sa tradicijom ruske narodne umetnosti i istovremeno obogaćen iskustvom moderne likovne umetnosti. Originalnost Vasnetsova je u tome što su teme njegovih slika i crteža duboko ukorijenjene u nacionalni folklor.
U svojim crtežima za djecu Yu.A. Vasnetsov je vješto spojio bajku i stvarnost. I šta god da se dešava na ovim ilustracijama, to je uvijek nešto dobro i svijetlo, od čega ni djeca ni odrasli ne žele da se rastaju. U ilustracijama Vasnjecova, kao u duši djeteta, živi domišljat poimanje svijeta, sjaj i spontanost, pa su djeci one kao zdravo za gotovo, svoje, poznate. Za odraslu osobu, ovi crteži su davno zaboravljena sreća da urone u radostan, naivan, dobronamjeran svijet, gdje zec okruglih očiju tako nesebično pleše, svjetla u kolibama tako ugodno gori, svraka je domaćin doma, gdje miševi ne plaše se mačke, i mačka ih neće pojesti, gdje je tako okruglo i elegantno sunce, tako plavo nebo, oblaci koji izgledaju kao pahuljaste palačinke.
U svojim pejzažima i mrtvim prirodama, naglašeno nepretencioznim u svojim motivima i izuzetno sofisticiranim u pogledu likovne forme, postigao je impresivne rezultate, oživljavajući na osebujan način tradicije ruskog primitivizma. Ali ova djela praktički nikome nisu bila poznata. Samo nekoliko godina nakon smrti umjetnika, njegove slike su prikazane publici na izložbi u Državnom ruskom muzeju (1979.) i postalo je jasno da Vasnjecov nije bio samo izvrstan književni grafičar, već i jedan od istaknuti ruski slikari 20. veka. Sve u ilustracijama i slikama Vasnjecova izabrano je i preuzeto iz života. Život je bajka. Kada su Vasnjecova pitali za najskuplji poklon koji je dobio, odgovorio je: "Život, život mi je dat." Jurij Aleksejevič Vasnjecov umro je 1973. u Lenjingradu.
DODATAK:
Ilustracija za bajku P. P. Eršova "Mali grbavi konj". 1935
Ilustracija za knjigu "Dugin luk. Ruske narodne pjesme, pjesmice, vicevi". 1969
Mrtva priroda sa šahovskom tablom. 1926-28. Ulje
Mouse lady. 1932-34. Ulje
Teremok. 1947. F., m
Ilustracija za "Ukradeno sunce" K. Chukovsky, 1958
Ilustracija za "Rainbow-Arc", zbirku ruskih narodnih pjesama, pjesmica, viceva. 1969
SPISAK KORIŠĆENE LITERATURE:
1. Doronova T.N. predškolci o umjetnicima dječje knjige M.: Obrazovanje, 1991. - 126 str.
2. Kurochkina N.A. Djeca o grafici knjiga. Sankt Peterburg: Nesreća, 1997. - 190 str.
"Kao dijete, moja majka je čitala sve knjige, bajke. I dadilja također. Bajka je ušla u mene...
Izdavač mi daje tekst. Uzimam onu koja mi se sviđa. I dešava se da u njemu nema bajke. Dešava se da ima samo četiri ili čak dva reda, a od njih ne možete napraviti bajku. I tražim bajku ... Uvijek se sjetim kome će knjiga biti." Yu. Vasnetsov
Jedan primjer kombinacije knjige izuzetnog kvaliteta + kompetentne popularizacije kreativnosti i očuvanja baštine su knjige o Juriju Aleksejeviču Vasnjecovu, koje je objavila njegova kćerka Elizaveta Yuryevna Vasnetsova.
Davno sam pokazao prvu knjigu iz serije Vasnjecov "Nepoznati Jurij Vasnjecov". Izašla je 2011. Godinu dana kasnije objavljen je nastavak: "Čuveni Jurij Vasnjecov"!
"Čuveni Jurij Vasnjecov". Materijali za biografiju velikog umjetnika. 106 doživotnih izdanja: opis, službena štampa, povratne informacije od čitatelja i kolega. Pskovska regionalna štamparija, 2012. 480 str. Pod generalnim uredništvom E.Yu. Vasnetsova.
Predgovor izdavača je toliko dobar da mi je žao što ga citiram. Neka bude u potpunosti:
„Ova knjiga je nostalgija. Za sve četrdesetogodišnjake koji pažljivo čuvaju knjige svoje djece, knjige svojih roditelja, baka i djedova; za kolekcionare, u potrazi za detgiškim remek-djelima, provode sate na internetu i provode vrijeme u drugom- ručne knjižare.Dečija tanka knjiga-pokvarljiv proizvod.Ima višemilionski tiraž,jedan peni.Knjiga dospeva u ruke,pokvari se,pocepa se,prlja,čita se i retko preživi deci.U "poletu" Sedamdesetih i osamdesetih godina XX veka, knjige našeg detinjstva, uz časopise "Murzilka" i "Smešne slike", vezane kanapom, vagale su na vagi i slale na preradu u tzv. otpadne publikacije. Remek-dela su preživela. među nama nije bilo "Čamac plovi i plovi" sa crtežima Konaševiča, "Ukradeno sunce" sa crtežima Vasnjecova, "Prtljaga" sa ilustracijama Lebedeva! A ko ih je čuvao? Sjećate li se serije "Biblioteka u vrtiću"? Koliko je bilo dobrih, lijepo dizajniranih knjiga! Kakva primjedba solidan format, kakve boje, kakav papir!
I kakvi sjajni umjetnici! Ljudi koji se odnose na štamparstvo shvataju da se ono što je štampano na zarobljenoj posleratnoj opremi ne može ponoviti na ultramodernim japansko-nemačkim mašinama. Promjenile su se boje, promijenio se papir, promijenio se odnos prema knjizi. Sve u prošlosti. Ova knjiga je posvećena delu jednog od najboljih ilustratora dečijih knjiga 20. veka, Jurija Vasnjecova. Na rad nas je potaknula nedavno objavljena knjiga - materijali za biografiju velikog umjetnika "Nepoznati Jurij Vasnjecov". Kako je naslov knjige bio pomalo provokativan, pošto je ime umetnika nadaleko poznato, nismo imali izbora nego da nazovemo naše - "Čuveni Jurij Vasnjecov", tim pre što se radi o knjizi o knjigama, prvom pokušaju domaće knjige. nauke da sistematizuje rad Jurija Vasnjecova kao ilustratora knjiga za decu. (Priča o Juriju Vasnjecovu, slikaru, kreatoru serije veličanstvenih grafika i autoru crteža u dečjim časopisima Murzilka, Funny Pictures, Bonfire, je u budućnosti.) Ova publikacija je, kako je vidimo, prvi pokušaj. da se sistematizuje sav rad jednog umetnika - od prvog izdanja, knjige "Karabaš" 1929. godine, do poslednjeg doživotnog izdanja "Šta radimo" 1973. godine. Izdavači su savjesno prikupljali sve što su mogli pronaći, ali s pravom vjeruju da mogu postojati izdanja iz perioda Velikog Domovinskog rata, izdanja iz 20-30-ih godina koja nismo uzeli u obzir. Bićemo zahvalni na pomoći bibliografa i kolekcionara - za dopune, ispravke i sve informacije o nepoznatim činjenicama i doživotnim izdanjima Jurija Vasnjecova. Pojava takvih remek-djela ilustracije kao što su "Ukradeno sunce", "Tri medvjeda", "Mačja kuća" i tako dalje i tako dalje ne bi se mogla dogoditi bez briljantnog okruženja - njegovih prijatelja umjetnika i učitelja u stvaranju dječje ilustrovane knjige : V. Lebedev, V. Konashevich, V. Tambi, V. Kurdov, A. Pakhomov, E. Charushin, N. Tyrsa. Volio bih da mislim da ćemo našim kolegama dati primjer za objavljivanje ovakvih publikacija o stvaralaštvu umjetnika zlatnog doba ilustrovanih knjiga za djecu. Istorija knjige za decu XX veka čeka svog Karamzina. Objavljujemo materijale za biografiju samo jednog od umjetnika. Princip objavljivanja je sljedeći:
Daje se naučni opis, reproducira se korice, poleđina (u pravilu, ako sadrži element crteža);
- date su najbolje, po našem mišljenju, ilustracije, kao i
- skice, skice, crteži;
- objavljuju se najupečatljiviji kritički članci, uključujući i uvredljive iz 30-ih i 40-ih godina;
- osim toga, objavljuju se fotografije;
- pisma, memoari, poslovna dokumenta u vezi sa procesom izdavanja. Odabrani su uglavnom ranije neobjavljeni materijali. Kako ne bi komplicirali proces čitanja, nisu sve ilustracije opremljene natpisima. U odeljku Doživotna izdanja, koji sadrži obavezne elemente - korice, poleđinu, naslovnu stranu, ilustracije iz određene knjige, ovi elementi su dati bez potpisa. Za ostale ilustracije - fotografije, skice, pisma, predmete primijenjene umjetnosti i drugo - daju se potpisi. Bibliografski spisak korišćenih izvora sa proširenim opisom prikazan je hronološkim redom na kraju publikacije. Unutartekstne i subscript reference na izvore date su u skraćenom obliku.
Izdavači izražavaju zahvalnost čuvarima porodične arhive - kćerkama Elizaveti Jurjevnoj i Nataliji Jurjevni Vasnjecov, biblioteci izdavačke kuće "Mlada garda" i lično E.I. Ivanova i L.V. Petrov, kao i S.G. Kosyanovu za pomoć u izdavanju ove knjige.
Pogledajmo prvo knjigu. Horizontalni raspored, povez tkanina, čipka. Naslovnica je u potpunosti u skladu sa stilom serije.
Vasnjecovljev reljefni crtež na tkanini: Mali grbavi konj
A završni papiri su veoma zabavni: prikazuju fragment tapiserije iz neidentifikovane fabrike zasnovane na ilustracijama Ju. Vasnjecova. Falsifikovani proizvod ranog 21. veka!
Od izdavača
Erast Kuznjecov "O grafici knjige Jurija Vasnjecova"
Elizaveta Vasnetsova "Kako je tata radio na knjizi"
Doživotna izdanja (glavni dio knjige sa str. 49-419)
Ključni datumi života i stvaralaštva
Lista doživotnih publikacija
Valentin Kurbatov "Kucanje, lupanje niz ulicu..."
Prvo, o tome šta je okolo. Oko doživotnih publikacija - puno zanimljivih stvari! Prvi put objavljene fotografije, a ne svečani portreti, koje je lako ubaciti u bilo koju publikaciju, čak i u članak u časopisu, čak i u knjigu. I to su trenutne, nasumične, koje, čini se, nisu prikladne kao "naslovna fotografija", ali za one koji njeguju bilo kakvo zrnce podataka i sjećanja o umjetniku, ove fotografije će donijeti radost, savršeno se uklapaju ovdje u prateću materijali - tako je ova slika 1960- X
ili fotografija sa male kućne gozbe (ne bučne Vasnjecovske svečanosti, ali zajedno sa Vladimirom Vasiljevičem, skromno. A zatim remek-djelo umjetnički telegram heroju dana iz Lebedevovih:
Članci Elizavete Vasnetsove bogato su ilustrovani arhivskim materijalom: fotografijama, dokumentima, skicama, skicama. Na primjer, evo skica za knjigu S. Marshaka "Engleske narodne pjesme", 1943.
a evo i skice za to - i odlomak iz tako toplog i iskrenog članka Elizabeth Yuryevne "Kako je tata radio na knjizi"
Ili "storyboard" ilustracije "Brod trči po sinjem moru" za knjigu "Dugin luk" 1965-1968: prvo skica ilustracije (staklo, akvarel, kreč)
zatim crtež (papir, grafitna olovka)
a zatim i sama ilustracija (papir, akvarel, kreč, tuš)
E, sad je glavni dio knjige reprodukcija 106 doživotnih izdanja, popraćena isječcima iz štampe, odgovorima čitatelja i kolega, kao i brojnim dodatnim materijalima. Od prve knjige "Karabaš" do poslednjeg života. Karijera umetnika od 1929. do 1973. godine, skoro pola veka!
Konačno, postoji prilika da pogledate fantastičnu knjigu "Močvara", o kojoj je tako primamljivo govorio Erast Davidovič Kuznjecov u "Medved leti, mašući repom":
"... Knjiga" Boloto "je objavljena 1931. godine - treća, ali želim da je smatram prvom, jer Vasnjecov je počeo, naravno, ne sa" Karabash "a ne sa "Kako je tata pucao u mog tvora", tj. sa "Bolotom".<...>
U stvari, ova knjiga je čudna, neka vrsta čudovišta, ako je pogledate otvorenog uma. Nemojte porediti ni sa prvim ni sa drugim - sve je to nezgodno i nespretno. Nije jasno o čemu ona govori i zašto. Ne uklapa se ni u jedan žanr. Jezik se ne usuđuje da ga svrsta među "informativne knjige iz života prirode": slike nisu baš jasne, pomešane, zbrkane.<...>
Mnogi su sa divljenjem pisali o originalnosti "Bolota". Ovo divljenje može razumjeti svako ko je imao sreće da vidi crteže Vasnjecova na nekoj od njegovih izložbi ili u fondovima Ruskog muzeja, gdje su pohranjeni, i cijeni njihovo rijetko slikovno bogatstvo - bogatstvo boja, bogatstvo teksture. .
Svaka knjiga ima korice, poleđinu
Ponekad - unutar stranica, ponekad - dodatni materijali - skice
igračke i predmete koje je Jurij Aleksejevič držao u rukama
umjetnikov rad je vrlo zanimljiv: na primjer, na stranici ilustracije za knjigu "Shah-Rooster"
postoje skice umjetnika: poznato je da je Vasnjecov, kada je ilustrirao narodne priče, vrlo pažljivo radio u muzejima i bibliotekama, proučavao etnografske izvore
Otisak i opis su vrlo potpuni: uključeni su čak i podaci gdje je knjiga štampana
Zaključno, skrećem vam pažnju na veoma važne riječi iz predgovora izdavača: „Volio bih da mislim da ćemo našim kolegama dati primjer da objavljuju publikacije ove vrste o stvaralaštvu umjetnika zlatnog doba. doba ilustrovanih knjiga za decu. Istorija dečije knjige 20. veka čeka svog Karamzina. Objavljujemo materijale za biografiju samo jednog od umetnika". Svidjelo mi se što su izdavači tako ljubazni da podijele svoja razmišljanja i pozovu sve da ih prate i počnu izdavati slične knjige o drugim majstorima knjige. Sjajno je što ne stavljaju hrabar znak patenta i autorskih prava na svoju ideju sistematizacije izdanja umjetnika.
Divna knjiga, hvala Elizaveti Yurievni Vasnetsovi!
3. januar 2016, 07:09Jurij Aleksejevič Vasnjecov (1900-1973) - ruski sovjetski umjetnik; slikar, grafičar, kazališni umjetnik, ilustrator. Dobitnik Državne nagrade SSSR-a (1971).
Rođen 22. marta (4. aprila) 1900. (stari stil) u porodici sveštenika u Vjatki (danas Kirovska oblast). Njegov otac služio je u katedrali u Vjatki. Daleki rođak umjetnika A. M. Vasnetsova i V. M. Vasnetsova i folkloriste A. M. Vasnetsova. Od mladosti, pa i čitavog života, družio se sa umetnicima rođenim u Vjatki, a kasnije živećim u Sankt Peterburgu, Jevgenijem Čarušinom.
Godine 1919. završio je Jedinstvenu školu druge etape (bivša Vjatska prva muška gimnazija).
Godine 1921. preselio se u Petrograd. Upisao je slikarski fakultet u Vkhuteinu, zatim - PGSHUM, gdje je studirao pet godina, kod nastavnika A. E. Kareva, A. I. Savinova. Vasnjecov je želeo da bude slikar i nastojao je da stekne sve veštine neophodne za rad u slikarstvu. Iz iskustva svojih učitelja Vasnjecov nije usvojio ništa što bi uticalo na njega kao slikara - izuzev uticaja M. V. Matjušina, od kojeg nije direktno učio, ali je bio upoznat s njim preko svojih prijatelja umetnika N. I. Kostrova. , V. I. Kurdova, O. P. Vaulin. Preko njih je dobio ideju o Matjušinovoj teoriji i upoznao se sa "organskim" trendom u ruskoj umjetnosti, najbližim njegovom prirodnom talentu.
Godine 1926., na VKhUTEIN-u, pušten je kurs na kojem je umjetnik studirao bez odbrane diplome. Godine 1926-27. neko vrijeme je predavao likovnu umjetnost u lenjingradskoj školi broj 33.
Godine 1926-1927. zajedno sa umjetnikom V. I. Kurdovom, nastavio je studije slikarstva na GINKhUK-u kod K. S. Malevicha. Primljen je na Odsjek za slikarsku kulturu, koji je vodio Malevich. Proučavao je plastičnost kubizma, svojstva raznih slikovnih tekstura, stvarao "materijalne selekcije" - "kontrareljefe". Umjetnik je govorio o vremenu svog rada u GINHUK-u: „Sve vrijeme razvoj oka, forme, konstrukcije. Voleo sam da postignem materijalnost, teksturu predmeta, boje. Vidi boju! Rad i proučavanje Vasnjecova kod K. S. Maleviča u GINHUKU trajalo je oko dvije godine; Za to vrijeme umjetnik je proučavao značaj slikovnih tekstura, ulogu kontrasta u izgradnji forme, zakone plastičnog prostora.
Slike Vasnjecova u ovom periodu: kontrareljef "Mrtva priroda sa šahovskom tablom", 1926-1927; "Kubistička kompozicija", 1926-28, "Kompozicija sa lulom" 1926-1928; „Mrtva priroda. U radionici Maleviča" 1927-1928; "Kompozicija s violinom" 1929. i dr.
Godine 1928., umjetnički urednik izdavačke kuće Detgiz, V. V. Lebedev, privukao je Vasnetsova da radi na knjizi za djecu. Prve knjige koje je ilustrovao Vasnjecov su "Karabaš" (1929) i "Močvara" V. V. Biankija (1930)
U dizajnu Vasnjecova, mnoge knjige za decu više puta su objavljivane u masovnim izdanjima - "Zbuna" (1934) i "Ukradeno sunce" (1958) K. I. Čukovskog, "Tri medveda" L. N. Tolstoja (1935), "Teremok" (1941) i “Mačja kuća” (1947) S. Ya. Marshaka, “Engleske narodne pjesme” u prevodu S. Ya. Marshaka (1945), “Mačka, pijetao i lisica. Ruska bajka (1947) i mnogi drugi. Ilustrovao je Konja grbavca P. P. Eršova, knjige za djecu D. N. Mamin-Sibiryaka, A. A. Prokofjeva i druge publikacije. Vasnjecovljeve knjige za djecu postale su klasici sovjetske književne umjetnosti.
U ljeto 1931, zajedno sa svojim rođakom iz Vjatke, umjetnikom N. I. Kostrovom, napravio je kreativno putovanje na Bijelo more, u selo Soroki. Kreirao ciklus slikarskih i grafičkih radova "Karelija".
Godine 1932. postao je član lenjingradskog ogranka Saveza sovjetskih umjetnika.
Godine 1934. oženio se umjetnicom Galinom Mihajlovnom Pinaevom, 1937. i 1939. rodile su mu se dvije kćerke, Elizaveta i Natalija.
Godine 1932. upisao je postdiplomski studij na slikarskom odsjeku Sveruske akademije umjetnosti, gdje je studirao tri godine. Tridesetih godina Vasnetsovljevo slikarstvo dostiže visok nivo umijeća, poprima originalan, jedinstven karakter, ne sličan djelu umjetnika bliskih njemu. Njegovo slikarstvo ovog vremena poredi se sa delima V. M. Ermolaeve i P. I. Sokolova - po snazi i kvalitetu slike, po organskom elementu boje: „Vasnjecov je sačuvao i uvećao dostignuća izvorne nacionalne slikarske kulture. "
Godine 1932-1935. Vasnetsov je naslikao platna „Mrtva priroda sa šeširom i flašom“, „Čudotvorni pribor za ribu Yudo“ i druga dela. U nekim od ovih dela - "Dama s mišem", "Crkveni čuvar" - postoji slika trgovačko-malograđanske Rusije, dobro poznata umetniku, uporediva sa slikama trgovaca u A. Ostrovskom i B. Kustodijevu. . Neki istraživači (E. D. Kuznjecov, E. F. Kovtun) ove radove pripisuju vrhunskim dostignućima u stvaralaštvu umjetnika
Godine 1936. dizajnirao je za Boljšoj dramsko pozorište u Lenjingradu kostime i scenografiju za predstavu po drami M. Gorkog "Malograđanin". Godine 1938-40. radio u eksperimentalnoj litografskoj radionici pri Lenjingradskom savezu umjetnika. Autor čestitki (1941-1945).
Vasnjecovljev predratni i poslijeratni stil u knjižnoj grafici nastao je pod pritiskom ideoloških okolnosti.
"Preživjevši tvrdoglavi pritisak socijalističkog realizma, Vasnjecov ga je zamijenio stilom koji se vezuje za rusku narodnu umjetnost, u svakom slučaju, tako se mislilo, iako je imao dosta iz tržišnog uzorka. Neka stilizacija se pokazala prihvatljivom. Razumljivo a nevezano za formalizam, nije se doživljavalo uslovno.. Narodni, tržni vez Sve ga je to, zajedno sa stvarnim pejzažom, postepeno oslobodilo nadimka formaliste.
Godine 1941. bio je član grupe umjetnika i pjesnika "Borbena olovka". Krajem 1941. evakuisan je u Perm (Molotov), a 1943. prešao je iz Perma u Zagorsk. Radio je kao glavni umjetnik Instituta za istraživanje igračaka. Napravio je seriju pejzaža Zagorska. Krajem 1945. vratio se u Lenjingrad.
Godine 1946. dobio je titulu počasnog umjetnika RSFSR-a.
Godine 1946., u ljeto, stvorio je niz pejzaža Sosnova, 1947-1948. - Mill Creek, 1949-1950. Siverskaja, 1955. - Mereva (kod Luge), 1952. naslikao je niz krimskih pejzaža, 1953-54. slika estonske pejzaže. Od 1959. godine svake godine odlazi na svoju daču u Roščino i slika poglede na okolinu.
Od 1961. do kraja života živio je u kući broj 16 na Pesočnoj nasipu u Sankt Peterburgu.
Godine 1966. dobio je titulu Narodnog umetnika RSFSR-a.
Godine 1971. Vasnetsov je nagrađen Državnom nagradom SSSR-a za dvije zbirke ruskih narodnih priča, pjesama, zagonetki "Laduški" i "Dugin luk". Iste godine po njegovim crtežima snimljen je i crtani film "Terem-Teremok".
Slike 1960-ih i 70-ih godina - uglavnom pejzaži i mrtve prirode ("Mrtva priroda s vrbi", "Cvjetna livada", "Roščino. Bioskop" Promjena "). Vasnjecov se čitavog života bavio slikarstvom, ali zbog optužbi za formalizam nije izlagao svoja djela. Na izložbama su predstavljeni tek nakon njegove smrti.
Vasnjecov Jurij Aleksejevič (1900-1973)- grafičar, slikar, Narodni umetnik RSFSR (1966). Studirao na Akademiji umjetnosti (1921-26) kod A.E. Kareva, K.S. Petrova-Vodkina, N.A. Tyrsy.
Vasnjecovljev rad inspirisan je poetikom ruskog folklora. Najpoznatije su bile ilustracije za ruske bajke, pesme, zagonetke („Tri medveda“ L. N. Tolstoja, 1930; zbirka „Čudotvorni prsten“, 1947; „Basne na licima“, 1948; „Laduški“, 1964; luk“ , 1969, Državni projekat SSSR-a, 1971). Izradio zasebne litografije u boji ("Teremok", 1943; "Zaikinova koliba", 1948).
Nakon smrti Vasnjecova, postale su poznate njegove izuzetne likovne stilizacije u duhu primitivnosti („Dama s mišem“, „Mrtva priroda sa šeširom i bocom“, 1932-1934)
Riječ umjetniku Vasnetsovu Yu.A.
- "Tako sam zahvalan Vjatki - mojoj domovini, djetinjstvu - vidio sam ljepotu!" (Vasnetsov Yu.A.)
- „Sjećam se proljeća u Vjatki. Teku potoci, olujni kao vodopadi, a mi, momci, puštamo čamce... U proljeće je otvoren sajam zabave - Zvižduk. Na sajmu elegantno, zabavno. I šta je tu! Glineno posuđe, lonci, krinke, vrčevi. Domaći stolnjaci sa svim vrstama šara ... Jako su mi se sviđale igračke Vyatka od gline, drveta, gipsani konji, pijetlovi - sve je zanimljivo u boji. Vrteške na sajmu su svi u perlama, sve u blistavicama - guske, konji, kočije, a harmonika će sigurno svirati ”(Yu.A. Vasnetsov)
- „Crtaj, piši šta ti se sviđa. Pogledajte više okolo... Ne možete sve strašno reći, nacrtajte. Kada se mnogo toga uradi, nacrta, onda nastaje naturalizam. Recimo cvijet. Uzmi, ali recikliraj - neka bude cvijet, ali drugačiji. Kamilica nije kamilica. Volim nezaboravne zbog njihove plavetnile, žute mrlje u sredini. Đurđici ... Kada ih pomirišem, čini mi se da sam kralj ... ”(Vasnetsov Yu.V. Od savjeta mladim umjetnicima)
- (Vasnetsov Yu.A.)
- „U svojim crtežima pokušavam da prikažem kutak prelepog sveta moje rodne ruske bajke, koja kod dece odgaja duboku ljubav prema narodu, prema našoj domovini i njenoj velikodušnoj prirodi“ (Yu.A. Vasnetsov)
- Na pitanje koji je najskuplji poklon dobio, umetnik je odgovorio: „Život. Život mi je dat"
Jurij Vasnjecov rođen je 4. aprila 1900. godine u drevnom gradu Vjatki, u porodici sveštenika. I njegov djed i braća njegovog oca pripadali su sveštenstvu. Yu.A. Vasnjecov je bio u dalekom srodstvu sa Viktorom i Apolinarijem Vasnjecovim. Velika porodica oca Aleksija Vasnjecova živjela je u dvospratnoj kući u katedrali, gdje je služio sveštenik. Jura je jako volio ovaj hram - livene pločice njegovog poda, hrapave da noga ne bi skliznula, ogromno zvono, hrastovo stepenište koje je vodilo do vrha zvonika...
Umjetnik je upijao ljubav prema cvjetnoj narodnoj kulturi u svojoj rodnoj staroj Vjatki: „Još uvijek živim po onome što sam vidio i zapamtio u djetinjstvu.“
Cijela provincija Vjatka bila je poznata po rukotvorinama: namještaju, škrinjama, čipkama, igračkama. Da, i sama majka Marija Nikolajevna bila je plemenita vezilja čipke, poznata u gradu. U sećanju na malog Juru, u sećanju će ostati peškiri izvezeni pijetlovima, i oslikane kutije, raznobojni glineni i drveni konji, jaganjci u svetlim pantalonama, dame lutke - "oslikane od srca, iz duše" do kraja života.
I sam je kao dječak oslikavao zidove svoje sobe, kapke i peći u kućama svojih susjeda svijetlim šarama, cvijećem, konjima i fantastičnim životinjama i pticama. Poznavao je i volio rusku narodnu umjetnost, a to mu je kasnije pomoglo da nacrta svoje nevjerovatne ilustracije za bajke. I nošnje koje su nosile u njegovim rodnim sjevernim krajevima, i praznično ruho konja, i drvene rezbarije na prozorima i tremovima koliba, i oslikane kolovrate i vezovi - sve što je vidio od malih nogu bilo je korisno njemu za fantastične crteže. Kao dijete, volio je sve vrste ručnog rada. Šivao je čizme i povezivao knjige, volio je klizati i puštati zmaja. Vasnjecova omiljena reč bila je „zanimljivo“.
Nakon revolucije, sve porodice sveštenika, uključujući porodicu Vasnjecov (majka, otac i šestoro djece), bukvalno su iseljene na ulicu. „... Otac više nije služio u katedrali, koja je bila zatvorena... i nije služio nigde uopšte... Morao bi da vara, da položi svoje dostojanstvo, ali tada se otkrila krotka čvrstina duha. : nastavio je hodati u mantiji, s naprsnim krstom i dugom kosom “, prisjetio se Jurij Aleksejevič. Vasnjecovi su lutali po čudnim uglovima i ubrzo kupili malu kuću. Onda sam morao da ga prodam, živeli su u nekadašnjem kupatilu...
Jurij je otišao da potraži sreću u Petrograd 1921. Sanjao je da postane umetnik. Čudom je ušao u slikarski odjel Državnog muzeja umjetnosti (kasnije Vkhutemas); Studije je uspješno završio 1926.
Njegovi učitelji bili su sam bučni mitropolit Petrograd sa svojim evropskim palatama i Ermitažom punim svetskog blaga. Pratio ih je dugi niz brojnih i raznovrsnih učitelja koji su mladom provincijalcu otvorili svet slikarstva. Među njima su bili akademski obrazovani Osip Braz, Aleksandar Savinov, vođe ruske avangarde Mihail Matjušin, suprematičar Kazimir Malevič. A u "formalističkim" radovima 1920-ih, individualne karakteristike Vasnjecovljevog slikarskog jezika svjedočile su o izuzetnom talentu umjetnika početnika.
U potrazi za poslom, mladi umjetnik počeo je da sarađuje sa Odsjekom za dječju i omladinsku književnost Državne izdavačke kuće, gdje je, pod umjetničkim vodstvom V.V. Lebedev se rado našao u interpretaciji tema i slika ruskog folklora – bajki, u kojima je najbolje zadovoljena njegova prirodna žudnja za humorom, groteskom i dobrom ironijom.
1930-ih godina Slavu su mu donele ilustracije za knjige "Močvara", "Konj grbavac", "Pedeset svinja" K.I. Čukovski, "Tri medveda" L.I. Tolstoj. Istovremeno je napravio odlične - pametne i uzbudljive - litografske grafike za djecu, zasnovane na istim motivima radnje.
Umetnik je napravio neverovatne ilustracije za bajku Lava Tolstoja "Tri medveda". Velika, strašna, kao začarana šuma, i medvjeđa koliba preveliki su za malu izgubljenu djevojčicu. I sjene u kući su također mračne, jezive. Ali tada je djevojčica pobjegla od medvjeda, a šuma se odmah razvedrila na slici. Tako je umjetnik bojama prenio glavno raspoloženje. Zanimljivo je gledati kako Vasnjecov oblači svoje heroje. Elegantno i svečano - dojilja majka koza, majka mačka. Definitivno će im pokloniti suknje u boji s volanima i čipkom. I zažalit će uvrijeđenog zeca Foxa, obući toplu jaknu. Vukove, medvjede, lisice, koji sprečavaju dobre životinje da žive, umjetnik se trudio da se ne dotjera: nisu zaslužili lijepu odjeću.
Tako je, nastavljajući potragu za svojim putem, umjetnik ušao u svijet dječjih knjiga. Čisto formalna traženja postepeno su ustupila mjesto narodnoj kulturi. Umjetnik se sve više osvrtao na svoj svijet "Vyatka".
Putovanje na sjever 1931. konačno ga je uvjerilo u ispravnost odabranog puta. Okrenuo se narodnim izvorima, već iskusnim u zamršenostima modernog slikovnog jezika, što je dovelo do pojave koju danas možemo nazvati fenomenom slikarstva Jurija Vasnjecova. Mrtva priroda s velikom ribom u potpunosti svjedoči o novim svijetlim trendovima u radovima Vasnetsova.
Na malom crvenom poslužavniku, križajući ga dijagonalno, leži velika riba koja svjetluca srebrnim krljuštima. Neobična kompozicija slike je slična heraldičkom znaku, a ujedno i narodnom ćilimu na zidu seljačke kolibe. Gustom viskoznom šarenom masom umjetnik postiže nevjerovatnu vjerodostojnost i autentičnost slike. Spoljašnje opozicije ravni crvene, oker, crne i srebrno-sive tonski su izbalansirane i daju djelu osjećaj monumentalnog slikarstva.
Dakle, ilustracije knjiga bile su samo jedna strana njegovog rada. Glavni cilj Vasnjecovog života oduvek je bilo slikanje, a on je išao ka tom cilju sa fanatičnom upornošću: radio je samostalno, učio pod vođstvom K.S. Maleviča u Ginkhuku, studirao je na postdiplomskim studijama na Sveruskoj akademiji umjetnosti.
Godine 1932-34 konačno je stvorio nekoliko djela („Dama s mišem“, „Mrtva priroda sa šeširom i flašom“ itd.), u kojima se pokazao kao veliki majstor koji je uspješno spojio istančanu slikarsku kulturu svog vremena sa tradiciju narodne „čaršijske“ umjetnosti koju je cijenio i volio. Ali ovo kasnije samopouzdanje poklopilo se sa kampanjom protiv formalizma koja je tada započela. Plašeći se ideološkog progona (koji je već dotakao grafiku njegove knjige), Vasnjecov je slikanje učinio tajnim zanimanjem i pokazivao ga samo bliskim ljudima. U svojim pejzažima i mrtvim prirodama, naglašeno nepretencioznim u svojim motivima i izuzetno sofisticiranim u pogledu likovne forme, postigao je impresivne rezultate, oživljavajući na osebujan način tradicije ruskog primitivizma. Ali ova djela praktički nikome nisu bila poznata.
Tokom ratnih godina, provevši prvo u Molotovu (Perm), zatim u Zagorsku (Sergijev Posad), gde je bio glavni umetnik Instituta igračaka, Vasnjecov je izvodio poetske ilustracije za S.Ya. Marshaka (1943), a potom i vlastitoj knjizi "Mačja kuća" (1947). Novi uspjeh donio mu je ilustracije za folklorne zbirke Čudesni prsten (1947) i Basne u licima (1948). Vasnjecov je radio izuzetno intenzivno, mnogo puta varirajući njemu drage teme i slike. Poznate zbirke Ladushki (1964) i Rainbow-Arc (1969) postale su svojevrsni rezultat njegovog dugogodišnjeg djelovanja.
Vasnjecovljevi svijetli, zabavni i duhoviti crteži pronašli su možda najorganskije oličenje ruskog folklora, na njima je odrasla više od jedne generacije mladih čitatelja, a on sam je za života bio prepoznat kao klasik na polju dječje knjige. U ruskoj narodnoj priči sve je neočekivano, nepoznato, neverovatno. Ako je strašno, onda je drhtavo, ako je radost praznik za cijeli svijet. Tako umjetnik svoje crteže za knjigu "Dugin luk" čini svijetlim, svečanim - ili plava stranica sa svijetlim pijetlom, ili crvena, a na njoj smeđi medvjed sa štapom breze.
Težak život umjetnika ostavio je neizbrisiv trag u njegovom odnosu s ljudima. Obično lakovjernog i nježnog karaktera, već oženjen, postao je nedruštven. Nigdje nije izlagao kao umjetnik, nigdje nije nastupao, misleći na odgoj dviju kćeri, od kojih će jedna, najstarija, Elizaveta Yurievna, kasnije postati poznata umjetnica.
Odlazak od kuće, rodbine, makar i na kratko, za njega je bila tragedija. Svaki rastanak sa porodicom bio je nepodnošljiv, a dan kada su morali krenuti bio je propao dan.
Prije nego što je napustio kuću, Jurij Aleksejevič je čak pustio suzu od žalosti i tjeskobe, ali nije zaboravio da stavi poneki poklon ili slatku sitnicu pod jastuk za svakoga. Čak su i prijatelji mahnuli rukom na ovog doma - čovjeka za veliku umjetnost više nema!
Bajke su ostale omiljeno štivo Jurija Aleksejeviča do starosti. A moja omiljena razonoda su slikanje mrtvih priroda, pejzaža uljanim bojama, ilustrovanje bajki, a ljeti pecanje na rijeci, uvijek uz mamac.
Samo nekoliko godina nakon smrti umjetnika, njegove slike su prikazane publici na izložbi u Državnom ruskom muzeju (1979.) i postalo je jasno da Vasnjecov nije bio samo izvrstan književni grafičar, već i jedan od istaknuti ruski slikari 20. veka.
Vasnjecov Jurij Aleksejevič (1900-1973)- grafičar, slikar, Narodni umetnik RSFSR (1966). Studirao na Akademiji umjetnosti (1921-26) kod A.E. Kareva, K.S. Petrova-Vodkina, N.A. Tyrsy.
Vasnjecovljev rad inspirisan je poetikom ruskog folklora. Najpoznatije su bile ilustracije za ruske bajke, pesme, zagonetke ("Tri medveda" L. N. Tolstoja, 1930; zbirka "Čudotvorni prsten", 1947; "Basne na licima", 1948; "Laduški", 1964; luk" , 1969, Državni projekat SSSR-a, 1971). Napravio je zasebne litografije u boji ("Teremok", 1943; "Zaikinova koliba", 1948).
Nakon smrti Vasnjecova, postale su poznate njegove izuzetne likovne stilizacije u duhu primitivnosti ("Dama s mišem", "Mrtva priroda sa šeširom i bocom", 1932-1934)
Riječ umjetniku Vasnetsovu Yu.A.
- "Tako sam zahvalan Vjatki - mojoj domovini, djetinjstvu - vidio sam ljepotu!" (Vasnetsov Yu.A.)
- „Sjećam se proljeća u Vjatki. Teku potoci, olujni kao vodopadi, a mi, momci, puštamo čamce... U proleće je otvoren sajam zabave - Zviždač. Na sajmu elegantno, zabavno. I šta je tu! Glineno posuđe, lonci, krinke, vrčevi. Domaći stolnjaci sa svim vrstama šara ... Jako su mi se sviđale igračke Vyatka od gline, drveta, gipsani konji, pijetlovi - sve je zanimljivo u boji. Vrteške na sajmu su svi u perlama, sve u blistavicama - guske, konji, kočije, a harmonika će sigurno svirati ”(Yu.A. Vasnetsov)
- „Crtaj, piši šta ti se sviđa. Pogledajte više okolo... Ne možete sve strašno reći, nacrtajte. Kada se mnogo toga uradi, nacrta, onda nastaje naturalizam. Recimo cvijet. Uzmi, ali recikliraj - neka bude cvijet, ali drugačiji. Kamilica nije kamilica. Volim nezaboravne zbog njihove plavetnile, žute mrlje u sredini. Đurđici ... Kada ih pomirišem, čini mi se da sam kralj ... ”(Vasnetsov Yu.V. Od savjeta mladim umjetnicima)
- (Vasnetsov Yu.A.)
- „U svojim crtežima pokušavam da prikažem kutak prelepog sveta moje rodne ruske bajke, koja kod dece odgaja duboku ljubav prema narodu, prema našoj domovini i njenoj velikodušnoj prirodi“ (Yu.A. Vasnetsov)
- Na pitanje koji je najskuplji poklon dobio, umetnik je odgovorio: „Život. Život mi je dat"
Jurij Vasnjecov rođen je 4. aprila 1900. godine u drevnom gradu Vjatki, u porodici sveštenika. I njegov djed i braća njegovog oca pripadali su sveštenstvu. Yu.A. Vasnjecov je bio u dalekom srodstvu sa i. Velika porodica oca Aleksija Vasnjecova živjela je u dvospratnoj kući u katedrali, gdje je služio sveštenik. Jura je jako volio ovaj hram - livene pločice njegovog poda, hrapave da noga ne bi skliznula, ogromno zvono, hrastovo stepenište koje je vodilo do vrha zvonika...
Umjetnik je upijao ljubav prema cvjetnoj narodnoj kulturi u svojoj rodnoj staroj Vjatki: „Još uvijek živim po onome što sam vidio i zapamtio u djetinjstvu.“
Cijela provincija Vjatka bila je poznata po rukotvorinama: namještaju, škrinjama, čipkama, igračkama. Da, i sama majka Marija Nikolajevna bila je plemenita vezilja čipke, poznata u gradu. U sećanju na malog Juru, u sećanju će ostati peškiri izvezeni pijetlovima, i oslikane kutije, raznobojni glineni i drveni konji, jaganjci u svetlim pantalonama, dame lutke - "oslikane od srca, iz duše" do kraja života.
I sam je kao dječak oslikavao zidove svoje sobe, kapke i peći u kućama svojih susjeda svijetlim šarama, cvijećem, konjima i fantastičnim životinjama i pticama. Poznavao je i volio rusku narodnu umjetnost, a to mu je kasnije pomoglo da nacrta svoje nevjerovatne ilustracije za bajke. I nošnje koje su nosile u njegovim rodnim sjevernim krajevima, i praznično ruho konja, i drvene rezbarije na prozorima i tremovima koliba, i oslikane kolovrate i vezovi - sve što je vidio od malih nogu bilo je korisno njemu za fantastične crteže. Kao dijete, volio je sve vrste ručnog rada. Šivao je čizme i povezivao knjige, volio je klizati i puštati zmaja. Vasnjecova omiljena reč bila je „zanimljivo“.
Nakon revolucije, sve porodice sveštenika, uključujući porodicu Vasnjecov (majka, otac i šestoro djece), bukvalno su iseljene na ulicu. „... Otac više nije služio u katedrali, koja je bila zatvorena... i nije služio nigde uopšte... Morao bi da vara, da položi svoje dostojanstvo, ali tada se otkrila krotka čvrstina duha. : nastavio je da hoda u mantiji, sa naprsnim krstom i dugom kosom “, prisjetio se Jurij Aleksejevič. Vasnjecovi su lutali po čudnim uglovima i ubrzo kupili malu kuću. Onda sam morao da ga prodam, živeli su u nekadašnjem kupatilu...
Jurij je otišao da potraži sreću u Petrograd 1921. Sanjao je da postane umetnik. Čudom je ušao u slikarski odjel Državnog muzeja umjetnosti (kasnije Vkhutemas); Studije je uspješno završio 1926.
Njegovi učitelji bili su sam bučni mitropolit Petrograd sa svojim evropskim palatama i Ermitažom punim svetskog blaga. Pratio ih je dugi niz brojnih i raznovrsnih učitelja koji su mladom provincijalcu otvorili svet slikarstva. Među njima su bili akademski dobro obučeni Osip Braz, Aleksandar Savinov, vođe ruske avangarde - „slikar cveća“ Mihail Matjušin, suprematičar Kazimir Malevič. A u "formalističkim" radovima 1920-ih, individualne karakteristike Vasnjecovljevog slikarskog jezika svjedočile su o izuzetnom talentu umjetnika početnika.
U potrazi za poslom, mladi umjetnik počeo je da sarađuje sa Odsjekom za dječju i omladinsku književnost Državne izdavačke kuće, gdje je, pod umjetničkim vodstvom V.V. Lebedev se rado našao u interpretaciji tema i slika ruskog folklora – bajki, u kojima je najbolje zadovoljena njegova prirodna žudnja za humorom, groteskom i dobrom ironijom.
1930-ih godina bio je poznat po ilustracijama za knjige "Močvara", "Konj grbavac", "Pedeset svinja" K.I. Čukovski, "Tri medveda" L.I. Tolstoj. Istovremeno je napravio odlične - pametne i uzbudljive - litografske grafike za djecu, zasnovane na istim motivima radnje.
Umetnik je napravio neverovatne ilustracije za bajku Lava Tolstoja "Tri medveda". Velika, strašna, kao začarana šuma, i medvjeđa koliba preveliki su za malu izgubljenu djevojčicu. I sjene u kući su također mračne, jezive. Ali tada je djevojčica pobjegla od medvjeda, a šuma se odmah razvedrila na slici. Tako je umjetnik bojama prenio glavno raspoloženje. Zanimljivo je gledati kako Vasnjecov oblači svoje heroje. Elegantna i svečana - medicinska sestra majka-koza, majka-mačka. Definitivno će im pokloniti suknje u boji s volanima i čipkom. I zažalit će uvrijeđenog zeca Foxa, obući toplu jaknu. Vukove, medvjede, lisice, koji sprečavaju dobre životinje da žive, umjetnik se trudio da se ne dotjera: nisu zaslužili lijepu odjeću.
Tako je, nastavljajući potragu za svojim putem, umjetnik ušao u svijet dječjih knjiga. Čisto formalna traženja postepeno su ustupila mjesto narodnoj kulturi. Umjetnik se sve više osvrtao na svoj svijet "Vyatka".
Putovanje na sjever 1931. konačno ga je uvjerilo u ispravnost odabranog puta. Okrenuo se narodnim izvorima, već iskusnim u zamršenostima modernog slikovnog jezika, što je dovelo do pojave koju danas možemo nazvati fenomenom slikarstva Jurija Vasnjecova. Mrtva priroda s velikom ribom u potpunosti svjedoči o novim svijetlim trendovima u radovima Vasnetsova.
Na malom crvenom poslužavniku, križajući ga dijagonalno, leži velika riba koja svjetluca srebrnim krljuštima. Neobična kompozicija slike je slična heraldičkom znaku, a ujedno i narodnom ćilimu na zidu seljačke kolibe. Gustom viskoznom šarenom masom umjetnik postiže nevjerovatnu vjerodostojnost i autentičnost slike. Spoljašnje opozicije ravni crvene, oker, crne i srebrno-sive tonski su izbalansirane i daju djelu osjećaj monumentalnog slikarstva.
Dakle, ilustracije knjiga bile su samo jedna strana njegovog rada. Glavni cilj Vasnjecovog života oduvek je bilo slikanje, a on je išao ka tom cilju sa fanatičnom upornošću: radio je samostalno, učio pod vođstvom K.S. Maleviča u Ginkhuku, studirao je na postdiplomskim studijama na Sveruskoj akademiji umjetnosti.
Godine 1932-34 konačno je stvorio nekoliko djela ("Dama s mišem", "Mrtva priroda sa šeširom i flašom" itd.), u kojima se pokazao kao veliki majstor koji je uspješno spojio istančanu slikarsku kulturu svog vremena sa tradiciju narodne "čaršijske" umjetnosti koju je cijenio i volio. Ali ovo kasnije samopouzdanje poklopilo se sa kampanjom protiv formalizma koja je tada započela. Plašeći se ideološkog progona (koji je već dotakao grafiku njegove knjige), Vasnjecov je slikanje učinio tajnim zanimanjem i pokazivao ga samo bliskim ljudima. U svojim pejzažima i mrtvim prirodama, naglašeno nepretencioznim u svojim motivima i izuzetno sofisticiranim u pogledu likovne forme, postigao je impresivne rezultate, oživljavajući na osebujan način tradicije ruskog primitivizma. Ali ova djela praktički nikome nisu bila poznata.
Tokom ratnih godina, provevši prvo u Molotovu (Perm), zatim u Zagorsku (Sergijev Posad), gde je bio glavni umetnik Instituta igračaka, Vasnjecov je izvodio poetske ilustracije za S.Ya. Marshaka (1943), a potom i vlastitoj knjizi "Mačja kuća" (1947). Novi uspjeh donosi mu ilustracije za folklorne zbirke "Čudesni prsten" (1947) i "Basne u licima" (1948). Vasnjecov je radio izuzetno intenzivno, mnogo puta varirajući njemu drage teme i slike. Poznate zbirke "Laduški" (1964) i "Dugin luk" (1969) postale su svojevrsni rezultat njegovog dugogodišnjeg djelovanja.
Vasnjecovljevi svijetli, zabavni i duhoviti crteži pronašli su možda najorganskije oličenje ruskog folklora, na njima je odrasla više od jedne generacije mladih čitatelja, a on sam je za života bio prepoznat kao klasik na polju dječje knjige. U ruskoj narodnoj priči sve je neočekivano, nepoznato, neverovatno. Ako je strašno, onda je drhtavo, ako je radost praznik za cijeli svijet. Tako umjetnik svoje crteže za knjigu "Rainbow-Arc" čini svijetlim, svečanim - sada je stranica plava sa svijetlim pijetlom, zatim crvena, a na njoj je smeđi medvjed sa štapom od breze.
Težak život umjetnika ostavio je neizbrisiv trag u njegovom odnosu s ljudima. Obično lakovjernog i nježnog karaktera, već oženjen, postao je nedruštven. Nigdje nije izlagao kao umjetnik, nigdje nije nastupao, misleći na odgoj dviju kćeri, od kojih će jedna, najstarija, Elizaveta Yuryevna, kasnije postati poznata umjetnica.
Odlazak od kuće, rodbine, makar i na kratko, za njega je bila tragedija. Svaki rastanak sa porodicom bio je nepodnošljiv, a dan kada su morali krenuti bio je propao dan.
Prije nego što je napustio kuću, Jurij Aleksejevič je čak pustio suzu od žalosti i tjeskobe, ali nije zaboravio da stavi poneki poklon ili slatku sitnicu pod jastuk za svakoga. Čak su i prijatelji mahnuli rukom na ovog doma - čovjeka za veliku umjetnost više nema!
Bajke su ostale omiljeno štivo Jurija Aleksejeviča do starosti. A moja omiljena razonoda su slikanje mrtvih priroda, pejzaža uljanim bojama, ilustrovanje bajki, a ljeti pecanje na rijeci, uvijek uz mamac.
Samo nekoliko godina nakon smrti umjetnika, njegove slike su prikazane publici na izložbi u Državnom ruskom muzeju (1979.) i postalo je jasno da Vasnjecov nije bio samo izvrstan književni grafičar, već i jedan od istaknuti ruski slikari 20. veka.
Vasnjecov Jurij Aleksejevič
