Visu laiku mīlestības tēma bija galvenā, daudzi rakstnieki dziedāja par vīrieša un sievietes attiecībām. Ivans Aleksejevičs nebija izņēmums, daudzos stāstos viņš raksta par mīlestību. Mīlestība ir tīrākā un spilgtākā sajūta pasaulē. Mīlestības tēma ir mūžīga jebkurā laikmetā.
Bunina darbos rakstnieks apraksta visdziļākās un slepenās lietas, kas notiek starp diviem cilvēkiem. Ivana Aleksejeviča darbu var iedalīt periodos. Tātad pasaules kara laikā sarakstītā kolekcija "Tumšās alejas" ir pilnībā veltīta mīlestībai. Kolekcijā ir tik daudz mīlestības un siltu jūtu, tā ir vienkārši piepildīta ar mīlestību.
Bunins uzskata, ka mīlestība ir lieliska sajūta, pat ja šī mīlestība ir neatlīdzināma. Rakstnieks uzskata, ka jebkurai mīlestībai ir tiesības uz dzīvību. Arī pēc Ivana Aleksejeviča stāstu izlasīšanas var redzēt, ka mīlestība viņa darbos iet kopā ar nāvi. Viņš it kā novelk līniju, ka aiz lielas gaišas sajūtas var stāvēt nāve.
Dažos savos stāstos Bunins raksta, ka mīlestība ne vienmēr ir skaista un saulaina, un varbūt mīlas stāsts beigsies traģiski. Tā, piemēram, stāstā "Saules dūriens" viņa varoņi satiekas uz tvaikoņa, kur starp viņiem uzliesmo brīnišķīga sajūta. Iemīlējusies meitene stāsta leitnantam, ka sajūta, kas viņus apciemoja, ir kā saules dūriens, kas aizēnoja viņu prātu. Viņa saka, ka nekad neko tādu nav piedzīvojusi un, iespējams, arī nekad nepiedzīvos. Diemžēl leitnants ļoti vēlu saprot, cik ļoti iemīlējies meitenē, jo viņš pat nezināja viņas uzvārdu un dzīvesvietu.
Leitnants bija gatavs mirt, lai vēl vienu dienu pavadītu kopā ar meiteni, kuru viņš tik ļoti mīlēja. Viņu pārņēma jūtas, taču tās bija lielas un gaišas.
Citā stāstā Bunins apraksta jauna puiša nelaimīgo mīlestību pret meiteni, kura viņam nepievērš uzmanību. Nekas nepadara meiteni laimīgu, un pat puiša mīlestība nepadara viņu laimīgu. Noveles beigās viņa dodas uz klosteri, kur viņa domā, ka atradīs laimi.
Citā stāstā Ivans Aleksejevičs raksta par trīsstūri, kurā puisis nevar izvēlēties starp kaislību un mīlestību. Viss stāsts, ko viņš steidzas starp meitenēm, un viss beidzas traģiski.
Bunina darbos, kur viņš raksta par mīlestību, ir aprakstīti visi šīs sajūtas aspekti. Galu galā mīlestība ir ne tikai prieks un laime, bet arī ciešanas un bēdas. Mīlestība ir lieliska sajūta, par kuru bieži nākas cīnīties.
Kompozīcija Mīlestības tēma Buņina daiļradē
Mīlestības tēma vienmēr ir bijusi un ir jebkura darba neatņemama sastāvdaļa. Īpaši spilgti to savos stāstos atklāja I. A. Buņins. Mīlestību rakstnieks raksturoja kā traģisku un dziļu sajūtu, viņš centās lasītājam atklāt visus šīs spēcīgās pievilcības slepenos stūrus.
Tādos Buņina darbos kā "Tumšās alejas", "Aukstais rudens", "Saules dūriens" mīlestība tiek parādīta no vairākām pusēm. No vienas puses, šī sajūta, kas spēj nest lielu laimi, no otras puses, gaiša un dedzīga sajūta cilvēka dvēselē ievaino dziļas brūces, dienas sagādājot tikai ciešanas.
Autorei mīlestība nebija tikai naiva sajūta, tā bija spēcīga un patiesa, ko bieži pavadīja traģēdija, dažos brīžos pat nāve. Mīlestības tēma dažādos viņa radošā ceļa veidos tika atklāta no dažādiem leņķiem. Sava darba sākumā Bunins aprakstīja mīlestību starp jauniešiem kā kaut ko vieglu, dabisku un atvērtu. Viņa ir skaista un maiga, bet tajā pašā laikā var sagādāt vilšanos. Piemēram, stāstā "Rītausma visu nakti" viņš apraksta vienkāršas meitenes spēcīgo mīlestību pret jaunu vīrieti. Viņa ir gatava atdot visu savu jaunību un dvēseli savam mīļotajam, pilnībā izšķīst viņā. Taču realitāte var būt nežēlīga, un, kā jau tas bieži notiek, iemīlēšanās pāriet un cilvēks uz daudzām lietām sāk skatīties savādāk. Un šajā darbā viņš skaidri apraksta attiecību izjukšanu, kas radīja tikai sāpes un vilšanos.
Noteiktā laika posmā Bunins emigrēja no Krievijas. Tieši šajā laikā mīlestība pret viņu kļuva par nobriedušu un dziļu sajūtu. Viņš sāka rakstīt par viņu ar skumjām un ilgām, atgādinot savus iepriekšējos dzīves gadus. Tas skaidri parādīts viņa 1924. gadā sarakstītajā romānā "Mitiņa mīlestība". Sākumā viss iet labi, jūtas ir spēcīgas un uzticamas, bet vēlāk tās novedīs galveno varoni līdz nāvei. Bunins rakstīja ne tikai par divu jauniešu savstarpējo mīlestību, bet dažos viņa darbos var atrast arī mīlas trīsstūri: “Kaukāzs” un “Skaistākā saule”. Dažu laime trešajam neizbēgami sagādā sirdssāpes un vilšanos.
Mīlestība spēlēja īpašu lomu viņa lieliskajā darbā, kas sarakstīts kara gados, Dark Alleys. Tajā viņa tiek parādīta kā liela laime, neskatoties uz to, ka beigās tas beidzas ar traģēdiju. Divu cilvēku mīlestība, kuri viens otru satikuši jau pieaugušā vecumā, parādīta stāstā "Saules dūriens". Tieši šajā dzīves periodā viņiem tik ļoti vajadzēja piedzīvot šo patieso sajūtu. Leitnanta un nobriedušas sievietes mīlestība bija lemta jau iepriekš un nevarēja viņus apvienot uz mūžu. Bet pēc šķiršanās viņa viņu sirdīs atstāja patīkamu atmiņu saldo rūgtumu.
Visos savos stāstos Bunins dzied par mīlestību, tās atšķirībām un pretrunām. Ja ir mīlestība, cilvēks kļūst bezgala starojošs, izpaužas viņa iekšējās pasaules patiesais skaistums, vērtības attiecībā pret mīļoto. Mīlestība Buņina izpratnē ir patiesa, pašaizliedzīga, tīra sajūta, pat ja pēc pēkšņa uzliesmojuma un pievilcības tā var novest pie traģēdijas un dziļas vilšanās.
Dažas interesantas esejas
- Taras Bulba 7. klases esejas raksturojums un tēls
Cilvēki, kuri mērķtiecīgi iet uz savu mērķi, kuriem nav šķēršļu tam, uz ko viņi tiecas, ir ļoti bīstami, jo viņiem dzīves moto un pārliecība ir “Mērķis attaisno līdzekļus”
- Natašas Rostovas un Andreja Bolkonska kompozīcija romānā Karš un miers
romāna galveno varoņu Natašas Rostovas un Andreja Bolkonska dienas. Tie ir Tolstoja mīļākie varoņi. Romāns aptver noteiktu laika periodu, kurā Nataša pārvēršas no naivas meitenes
- Kompozīcija pēc gleznas Vasaras diena motīviem. Ziedošs ceriņš Kopyttseva
Maya Kuzminichna Kopyttseva - Krievijas Federācijas cienījamā māksliniece. Savas radošās dzīves gados Kopyttseva radīja gleznas, iespējams, gandrīz visos tēlotājmākslas žanros.
- Kompozīcija Dungeon bērni, pamatojoties uz Koroļenko darbu
Savā darbā "Pazemes bērni" Koroļenko izvirza galveno sociālo problēmu
Katru dienu skolēniem notiek stundas, tāpat kā man. Un katru dienu tas ir jauns, un gandrīz visās stundās tiek uzdots mājasdarbs. Sākumā es pārnāku mājās no skolas un dodos pusdienās.
Mērķinodarbība: iepazīstināt skolēnus ar mīlas tēmu rakstnieka darbiem; parādīt stāstu oriģinalitāti, novitāti cilvēka psiholoģiskā stāvokļa attēlojumā; saskatīt stāstu interpretāciju neskaidrību.
metodiskitriki: skolotāja stāsts, “analītiska saruna; stāstu prezentēšana; izteiksmīga fragmentu lasīšana.
Aprīkojumsnodarbība: stāstu teksti; fotogrāfijas I. Bunin, V. Muromceva. 1. attēls, 2. attēls
kustētiesnodarbība
1. Vārdsskolotājiem
Mīlestības tēma ir viena no galvenajām tēmām krievu literatūrā un viena no vadošajām tēmām Ivana Buņina darbā. Gandrīz visos darbos par šo tēmu mīlas stāsts parādās caur varoņu atmiņām un mīlestības iznākums ir traģisks. Šo mīlestības traģisko raksturu uzsver nāve. "Vai jūs jau nezināt, ka mīlestība un nāve ir nesaraujami saistītas?" - uzdod jautājumu viens no Buņina stāstu varoņiem.
Mīlestības mūžīgo noslēpumu un mūžīgo mīlētāju drāmu rakstnieks saskata tajā, ka cilvēks savā mīlas kaislībā ir negribīgs: mīlestība ir sajūta, kas sākotnēji ir spontāna, neizbēgama, un laime bieži kļūst nesasniedzama.
Mīlestība Bunina darbos ir īslaicīga un netverama. Viņa darbu varoņi nekad neatrod mūžīgo laimi, viņi var tikai nobaudīt aizliegto augli, baudīt to un pēc tam zaudēt priekus, cerības un pat dzīvību. Kāpēc tas notiek? Viss ir ļoti vienkārši. Fakts ir tāds, ka, pēc Ivana Buņina domām, mīlestība ir laime, un laime ir īslaicīga, nepastāvīga, tāpēc mīlestība nevar būt pastāvīga, pretējā gadījumā tā kļūs par ieradumu, rutīnu, un tas nav iespējams. Bet, neskatoties uz īso laiku, mīlestība joprojām ir mūžīga: tā uz visiem laikiem paliks varoņu atmiņā kā visspilgtākā un brīnišķīgākā atmiņa.
2. Saruna ieslēgts stāsts "Viegli elpa" 2. attēls.
Kā stāsts ir strukturēts? Kādas ir kompozīcijas iezīmes?
(Stāsta kompozīcija ir slēgta, apļveida. Tāda ir tā īpatnība. Stāsta pašā sākumā uzzinām par jaunās skolnieces Oļas Meščerskas traģisko nāvi. Buņins stāstu sāk un beidz ar kapa krusta aprakstu Oljas kaps.)
Kādas ir attiecības starp sižetu un stāsta sižetu?
(Stāsta sižets ir banāla ikdienas drāma - slepkavība greizsirdības dēļ. Šo banalitāti autore pārvērta stāstā par Oļas tēlā iemiesoto noslēpumaino pievilcību, šarmu, sievišķību. Sižeta centrā ir “viegla elpa. ” sievišķības.Tas ir galvenais, pēc autores domām, kam jāpiemīt sievietei, tā ir daļa no viņas skaistuma, skaista, netverama, īslaicīga un trausla.Un saskarē ar realitātēm šī „vieglā elpošana” pazūd, tā tiek pārtraukts, kā to darīja “piekrāptais” Oljas virsnieks).
(Galvenais varonē ir “elegance, elegance, vieglums”, kas viņu atšķīra no visām ģimnāzijas meitenēm. Olja, šķiet, pastāvīgi dzīvo ar svētku, laimes, prieka sajūtu. I. Buņina koncentrējas uz viņas acīm: “priecīgs, apbrīnojami dzīvespriecīgs”, “dzidrs acu spīdums”, “mirdzošas acis”, “acis spīd tik nemirstīgi”, “skaidrs skatiens”. Olja spēj dzīvot bez izlikšanās, bez pretenciozitātes, dabiski un vienkārši. Tas ir kāpēc zemākās klases viņu tik ļoti mīlēja.Pati vēl ir bērns, iekšēji tīra, tieša, naiva).
Kāda ir galvenā Buņina izmantotā kompozīcijas iekārta stāstā?
(Galvenais paņēmiens ir opozīcija. Olja, dzīvā, sparīgā, neprognozējamā, dzīvo pēc iztēles, ir pretstatā reālās, vulgārās pasaules ikdienai, ko pārstāv nespēja būt dabiskai elegantai dāmai Oļai; izskatīgais aristokrāts Maļutins, kurš savaldzinātajai Olijai pretojas plebeju kazaku virsnieks; dzīves vieglums un "viegla elpošana" varone tiek pretstatīta "spēcīgajam, smagajam krustam" uz viņas kapa).
Kā jūs saprotat stāsta nosaukumu? (diskusija)
Kādā aprīļa dienā es pametu cilvēkus.
Gadsimtu pagājis pazemīgi un klusi -
Un tomēr es savā dzīvē nebiju veltīgs.
Es nenomiru mīlestības dēļ.
I.A. Buņins
3. Vārdsskolotājiem
Apsveriet vēl vienu stāstu par mīlestības izpausmju daudzpusību un daudzveidību stāstā "Saules dūriens".
4. Ziņastudents
Students ieskicē stāsta "Saules dūriens" sižetu, īpašu uzmanību pievēršot darba lingvistiskajām iezīmēm.
5 . Analītiskssarunaieslēgtssaturustāsts
Kāda ir stāsta sižeta īpatnība?
(Stāstam nav ievada, šķiet, ka stāsts ir “izrāvis” no dzīves, varoņiem nav ne vārdu, ne vecumu. Tas ir “viņš” un “viņa”, vīrietis un sieviete).
Kāpēc rakstnieks saviem varoņiem nedod vārdus, nestāsta viņu aizmugures stāstus?
(Buņinam vārdi ir mazsvarīgi, jo galvenais ir pati mīlestības sajūta, kaisle un tas, ko tā nodara ar cilvēku).
Kāds ir varones portrets, kāda ir tā īpatnība?
(Buņina neapraksta varones izskatu, bet izceļ galveno - “vienkāršus, mīļus smieklus”, stāsta par to, kā “šajā mazajā sievietē viss bija jauki.” Un pēc nakts istabā “Viņa bija tikpat svaiga kā septiņpadsmit gadu vecumā”, “viņa joprojām bija vienkārša, jautra un jau saprātīga”).
Kā svešinieks apraksta ar viņiem notikušo?
("It kā mani būtu piemeklējis aptumsums... Pareizāk sakot, mēs abi dabūjām kaut ko līdzīgu saules dūrienam." Sieviete pirmā saprata notikušā asumu un neiespējamību turpināt šo pārāk spēcīgo sajūtu) .
Kas ir mainījies istabā kopš viņa aiziešanas?
("Istaba bez viņas šķita kaut kā pavisam citāda nekā ar viņu. Tā joprojām bija pilna ar viņu - un tukša." Palika tikai laba angļu odekolona smarža un nepabeigta krūze, "bet viņa jau bija prom ..." )
Kādu iespaidu tas atstāja uz leitnantu?
(Leitnanta sirds "pēkšņi sarāvās ar tādu maigumu, ka viņš steidzās aizdedzināt cigareti un vairākas reizes staigāja augšā un lejā pa istabu. Leitnants pasmejas par savu "dīvaino piedzīvojumu", un tajā pašā laikā asaras sariesās acīs).
Kādas jaunas sajūtas radīja leitnants?
(Šķiet, ka visas leitnanta jūtas ir saasinātas. Viņš "atcerējās viņu visu, ar visiem viņas mazākajiem vaibstiem, atcerējās viņas iedeguma un audekla kleitas smaržu, viņas spēcīgo augumu, dzīvīgo, vienkāršo un jautro balss skanējumu." Un vēl viens jauna sajūta, iepriekš nepiedzīvota, moka leitnantu: tā ir dīvaina, nesaprotama sajūta... Viņš nezina, "kā nodzīvot visu nākamo dienu bez viņas", viņš jūtas nelaimīgs).
Kāpēc varonis cenšas atbrīvoties no mīlestības sajūtas?
(“Saules dūriens”, kas skāra leitnantu, bija pārāk spēcīgs, neizturams. Gan laime, gan sāpes, kas to pavadīja, izrādījās nepanesamas).
Kāpēc pārāk liela mīlestība ir dramatiska un pat traģiska?
(Atgriezt mīļoto nav iespējams, bet bez tā arī nav iespējams. Varonis nevar atbrīvoties no pēkšņas, negaidītas mīlestības, “saules dūriens” atstāj neizdzēšamas pēdas dvēselē).
Kā pagājušās dienas pieredze ietekmēja varoni?
(Varonis jūtas desmit gadus vecāks. Piedzīvotā iespaida acumirklīgums padarīja viņu tik asu, ka šķiet, ka tajā ietverta gandrīz visa dzīve.
Dzīvē nav laimes
tajā ir tikai zibens spērieni, -
novērtē tos, dzīvo pēc tiem.
Ļ.N. Tolstojs
6. skolotāja vārds
Pievērsīsimies citam stāstam par mīlestību - "Mīlestības gramatika"
7. Analītiskssarunaieslēgtssaturu
Kā jūs saprotat stāsta nosaukumu?
(Vārds gramatika ir no zinātniskās leksikas. Stāsta nosaukumā esošie vārdi ir paradoksāli saistīti. Tas ir oksimorons. Gramatika nozīmē “māksla lasīt un rakstīt burtus”. Buņina stāsts runā par mākslu mīlēt, lai gan ir vai ir iespējams iemācīties mīlēt no mācību grāmatas?)
Kas ir zināms par Hvoščinska dzīvi?
(Par viņa dzīvi uzzinām no kaimiņu vārdiem. Viņš ir nabags, tiek uzskatīts par ekscentriķi, “ir bijis
apsēsts ar mīlestību pret savu kalponi Lušku, "elku viņu".)
Kādu lomu Luška spēlēja Ivlevas liktenī?
(Ivļevs atceras iespaidu, kādu Hvoščinska stāsts uz viņu atstāja bērnībā. Viņš bija "gandrīz iemīlējies" "leģendārajā Luškā").
Vai piekrīti izteicienam: “Skaistai sievietei vajadzētu ieņemt otro pakāpi; pirmā pieder jaukai sievietei"?
Kurām detaļām ir svarīga loma stāstā?
Kāzu sveces ir mūžīgas, neremdināmas mīlestības simbols. Hvoščinskis nevarēja precēties ar dzimtcilvēku, bet viņš to gribēja no visas sirds. Kāzu sveces ir vīrieša un sievietes savienības simbols, ko nosaka un iesvēta baznīca.
Grāmatas no Hvoščinska bibliotēkas atklāj Ivļevam, "ko ēda tā vientuļā dvēsele, kas uz visiem laikiem noslēdzās no pasaules šajā skapī un atstāja to tik nesen ..."
Luškas kaklarota - "zems lētu zilu bumbiņu komplekts, kas izskatās pēc akmens bumbiņām" tik ļoti sajūsmināja Ivlevu, ka "sirdspuksti viņam šķita acīs".
Kāds ir "Mīlestības gramatikas" saturs?
Grāmata sastāv no "īsām elegantām, reizēm ļoti precīzām maksimām" par mīlestību;
Kāda ir šīs grāmatas vērtība?
Šī ir vissvarīgākā detaļa, kas deva nosaukumu visam stāstam. Tās vērtība ir tāda, ka tas bija dārgs Hvoščinskim un kļuva dārgs pašam Ivļevam kā svētnīca.
Kas ļauj teikt, ka Luškas tēls patiešām kļūst par svētnīcu?
Stāsts pastāvīgi atkārto vārdus no reliģiskās leksikas, izteicienus, kas runā par leģendāro Luškas tēlu: Hvoščinskis “burtiski visu, kas notika pasaulē, attiecināja uz Luškas ietekmi: notiek pērkona negaiss - tas ir Luška sūta pērkona negaisu, tiek pieteikts karš - tātad Luška nolēma, notika ražas neveiksme - zemnieki Lušku neiepriecināja ... ”; Ivļevs ierauga "Dieva koku" vietā, kur saskaņā ar leģendu Luška pati noslīka; viņam šķiet, ka “Luška dzīvoja un nomira nevis pirms divdesmit gadiem, bet gan gandrīz neatminamos laikos”; mazā grāmatiņa "Mīlestības gramatika" izskatās pēc lūgšanu grāmatiņas; Pametot Hvoščinskas muižu, Ivļeva atceras Lušku, viņas kaklarotu un piedzīvo sajūtu, "līdzīgu tam, ko viņš reiz piedzīvoja kādā Itālijas pilsētā, aplūkojot svētā relikvijas". Pateicoties šai tehnikai, Luškas dzīve kļūst kā dzīve, un viņas tēls ir gandrīz dievišķs.
Kāds ir Hvoščinskis - tiešām traks vai kāds, kam ir talants mīlēt?
(diskusija klasē)
(Dzīve ar mīļoto kļūst par “saldu tradīciju”, dzīve bez mīļotā pārvēršas par mūžīgu kalpošanu tam svētajam tēlam, kas paliek atmiņā).
Kurš, jūsuprāt, ir stāsta galvenais varonis?
(diskusija klasē)
(Galvenais varonis ir Hvoščinskis. Viņa dvēseli ilgus gadus izgaismoja fantastiska mīlestība. Varbūt galvenā varone ir Luška. Galu galā tieši viņa spēra “pirmo soli” Hvoščinska dzīvē, noteica viņa likteni? Vai varbūt Galvenais varonis ir Ivļevs? Galu galā stāsts par Hvoščinska mīlestību pret vergu ietekmēja Ivļevu viņa bērnībā. Pēc viņa domām, Luška bija "leģendāra" un "viņa uz visiem laikiem ienāca manā dzīvē." Svešais mīlas stāsts kļuva par Ivļeva dzīves sastāvdaļu. .
Kāda mīlestības izpratne ir iemiesota šajā stāstā?
Mīlestība ir liela vērtība. Viņa vienmēr ir tīra un šķīsta. Bet cilvēks var paļauties tikai uz laimes mirkli, bet šis brīdis dvēselē paliek mūžīgi. 3. attēls .
8. Summējotrezultātusnodarbība
Vārdsskolotājiem
Līdz ar to varam secināt, ka mīlestība Buņina darbos ir kaut kas netverams un dabisks, apžilbinot cilvēku, iedarbojoties uz viņu kā saules dūriens. Mīlestība ir liela bezdibenis, noslēpumaina un neizskaidrojama, spēcīga un sāpīga.
9. paštaisītsvingrinājums:
sagatavot esejas plānu par tēmu “Mīlestība I. Buņina izpratnē”.
Mīlestības tēma Buņina darbos pirmo reizi krievu literatūras vēsturē atklāj ne tikai platonisko, bet arī mīlestības attiecību fizisko pusi. Rakstnieks savā darbā cenšas sasaistīt cilvēka sirdī notiekošo ar prasībām, ko viņam izvirza sabiedrība, kura dzīve balstās uz pārdošanas un pirkšanas attiecībām un kurās nereti izceļas tumši mežonīgi instinkti. Tomēr autors ar neparastu taktiku aplūko cilvēku savstarpējo attiecību intīmo pusi.
Mīlestības tēma Buņina darbos ir pirmais drosmīgais apgalvojums, ka ķermeniskā kaislība ne vienmēr nāk pēc dvēseles impulsa, kas dažreiz notiek dzīvē un otrādi. Piemēram, tas notiek ar viņa stāsta "Saules dūriens" varoņiem. Ivans Aleksejevičs savos darbos apraksta mīlestību visā tās daudzpusībā - vai nu tā parādās liela prieka aizsegā, vai arī pārvēršas par nežēlīgu vilšanos, cilvēka dzīvē ir gan pavasaris, gan rudens.
Agrs darbs
Mīlestības tēma Bunina darbos viņa darba agrīnajā periodā nevar atstāt vienaldzīgu. Stāsti "Rītausma visu nakti", "Augustā", "Rudens" un vairāki citi ir ļoti īsi, vienkārši, bet zīmīgi. Varoņu pārdzīvotās sajūtas visbiežāk ir ambivalentas. Bunina varoņi reti nonāk līdz harmoniskām attiecībām - viņu impulsi pazūd daudz biežāk, nepaliekot laika īsti rasties. Tomēr viņu sirdīs turpina degt mīlestības slāpes. Skumjas atvadas no mīļotā beidzas ar sapņiem (“Augustā”), randiņš atstāj spēcīgu nospiedumu atmiņā, jo liecina par īstu sajūtu pieskārienu (“Rudens”). Un, piemēram, stāsta “Rītausma visu nakti” varone ir piesātināta ar spēcīgas mīlestības priekšnojautu, ko jauna meitene ir gatava izliet savam topošajam izredzētajam. Tomēr jaunajiem varoņiem vilšanās nāk tikpat ātri kā pati aizraušanās. Bunins atklāj šo atšķirību starp realitāti un sapņiem ar neparastu talantu. Pēc lakstīgalu pilnās dziedāšanas un pavasarīgi maigas nakts drebēšanas dārzā caur sapni Tata dzird šāvienu skaņas. Viņas līgavainis šauj ar žagariem, un meitene pēkšņi saprot, ka nav spējīga mīlēt šo parasto, piezemēto cilvēku.
"Mitya's Love" (1924) - viens no labākajiem Bunina darbiem par mīlestību
20. gados, rakstnieka emigrācijas periodā, mīlestības tēma Buņina darbos tika bagātināta ar jaunām nokrāsām. Savā stāstā "Mitya's Love" (1924) autors konsekventi stāsta par to, kā pamazām tiek veikta galvenā varoņa garīgā veidošanās, kā dzīve viņu noved no mīlestības līdz sabrukumam. Augstās jūtas šajā stāstā cieši sasaucas ar realitāti. Šķiet, ka Mitijas mīlestību pret Katju un viņa gaišās cerības aizēno neskaidra trauksmes sajūta. Meitene, kas sapņo par izcilas aktrises karjeru, nonāk viltus lielpilsētas dzīves epicentrā un krāpj savu mīļāko. Pat saikne ar citu sievieti – piezemētu, kaut arī ievērojamu Aļonku – nespēja remdēt Mitijas garīgās mokas. Rezultātā varonis, neaizsargāts, nesagatavojies stāties pretī nežēlīgajai realitātei, nolemj pielikt roku sev.
Mīlestības trīsstūru tēma I. Buņina daiļradē
Dažkārt mīlestības tēma Buņina darbos atklājas no otras puses, tajos redzama mūžīgā mīlas trijstūru problēma (vīrs-sieva-mīļākais). Spilgti šādu stāstu piemēri var kalpot kā "Kaukāzs", "Ida", "Skaistākā no saules". Laulība šajos veidojumos kļūst par nepārvaramu šķērsli vēlamajai laimei. Tieši šajos stāstos vispirms parādās mīlestības kā “saules dūriena” tēls, kas savu tālāko attīstību rod ciklā “Tumšās alejas”.
"Tumšās alejas" - slavenākais rakstnieka stāstu cikls
Mīlestības tēma šajā ciklā (“Tumšās alejas”, “Taņa”, “Vēlā stunda”, “Rusja”, “Vizītkartes” u.c.) ir acumirklīgs uzplaiksnījums, miesas baudas, uz kurām varoņus piespiež patiesa karsta kaisle. . Bet ar to viss nebeidzas. "Saules dūriens" pamazām noved varoņus līdz neizsakāmam pašaizliedzīgam maigumam, bet pēc tam līdz patiesai mīlestībai. Autore atsaucas uz vientuļu cilvēku tēliem un parasto dzīvi. Un tāpēc viņa varoņiem tik brīnišķīgas šķiet romantiskiem iespaidiem klātas pagātnes atmiņas. Tomēr arī šeit pēc tam, kad cilvēki satuvinās gan garīgi, gan fiziski, it kā pati daba viņus noved pie neizbēgamas atdalīšanas un dažkārt līdz nāvei.
"The Gentleman from San Francisco" ir drosmīga mīlestības attiecību interpretācija
Prasme aprakstīt ikdienas dzīves detaļas, kā arī pieskarties dzīvajam mīlestības aprakstam, kas piemīt visiem cikla stāstiem, sasniedz kulmināciju 1944. gadā, kad Bunins pabeidz darbu pie stāsta “Tīrā pirmdiena”, kas stāsta par sievietes liktenis, kura pameta dzīvi un mīlestību klosterī.
Un īpaši spilgti mīlestības tēma Buņina izpratnē tika atklāta ar stāsta "Džentlmenis no Sanfrancisko" palīdzību. Šis ir stāsts par izkropļotas lielās sajūtas zemākajām un neglītākajām izpausmēm. Melīgums, viltība, automātisms un nedzīvums, kas izraisīja nespēju mīlēt, īpaši izteikti uzsvērti "The Gentleman from San Francisco" attēlos.
Pats Bunins mīlestību uzskatīja par sajūtu, kas atbrīvo cilvēku no visa virspusējā gūsta, padara viņu neparasti dabisku un tuvina dabai.
Buņins ir unikāla radoša personība 19. gadsimta beigu - 20. gadsimta pirmās puses krievu literatūras vēsturē. Viņa spožais talants, dzejnieka un prozaiķa prasme, kas kļuvusi par klasiku, pārsteidza viņa laikabiedrus un iekaro mūs, šodien dzīvojošos. Viņa darbos ir saglabāta īstā krievu literārā valoda, kas tagad ir zudusi.
Lielu vietu Bunina darbā trimdā ieņem darbi par mīlestību. Rakstnieks vienmēr ir bijis noraizējies par šīs spēcīgākās cilvēka jūtas noslēpumu. 1924. gadā viņš uzrakstīja stāstu "Mitya's Love", nākamajā gadā - "The Cornet Elagin Case" un "Saules dūriens". Un 30. gadu beigās un Otrā pasaules kara laikā Bunins izveidoja 38 īsus stāstus par mīlestību, kas veidoja viņa grāmatu “Tumšās alejas”, kas izdota 1946. gadā. Bunins uzskatīja šo grāmatu par savu “labāko darbu kodolīguma, glezniecības un literārās prasmes".
Mīlestība Bunina tēlā ir pārsteidzoša ne tikai ar mākslinieciskā attēlojuma spēku, bet arī ar tās pakļaušanu dažiem iekšējiem likumiem, kas cilvēkam nav zināmi. Reti tās izlaužas virspusē: lielākā daļa cilvēku to nāvējošo ietekmi nepiedzīvos līdz savu dienu beigām. Šāds mīlestības tēls negaidīti piešķir Buņina prātīgajam, "nesaudzīgajam" talantam romantisku mirdzumu. Mīlestības un nāves tuvums, to konjugācija Buņinam bija acīmredzami fakti, viņi nekad neradīja šaubas. Tomēr dzīves katastrofālais raksturs, cilvēku attiecību trauslums un pati eksistence - visas šīs iecienītās Bunina tēmas pēc milzīgajām sociālajām kataklizmām, kas satricināja Krieviju, tika piepildītas ar jaunu milzīgu nozīmi, kā tas redzams, piemēram, stāstā. "Mitya mīlestība". "Mīlestība ir skaista" un "Mīlestība ir lemta" - šie jēdzieni, beidzot apvienoti, sakrita, katra stāsta dziļumā nesot emigranta Bunina personīgās skumjas.
Buņina mīlas teksti kvantitatīvi nav lieli. Tajā atspoguļojas dzejnieka juceklīgās domas un sajūtas par mīlestības noslēpumu... Viens no mīlas lirikas galvenajiem motīviem ir vientulība, laimes nepieejamība vai neiespējamība. Piemēram, “Cik spilgts, cik elegants ir pavasaris! ..”, “Mierīgs skatiens, līdzīgs stirniņas skatienam...”, “Vēlā stundā mēs bijām kopā ar viņu laukā ...”, “Vientulība”, “Skropstu skumjas, mirdzoša un melna ...” utt.
Buņina mīlas teksti ir kaislīgi, jutekliski, mīlestības slāpes piesātināti un vienmēr ir traģēdiju, nepiepildītu cerību, pagātnes jaunības un aizgājušās mīlestības atmiņu pilna.
I.A. Buņinam ir ļoti savdabīgs skatījums uz mīlas attiecībām, kas viņu atšķir no daudziem citiem tā laika rakstniekiem.
Tā laika krievu klasiskajā literatūrā mīlestības tēma vienmēr ir ieņēmusi nozīmīgu vietu, un priekšroka tika dota garīgai, "platoniskai" mīlestībai.
pirms juteklības, miesas, fiziskas kaislības, kas bieži tika atmaskotas. Turgeņeva sieviešu tīrība ir kļuvusi par sadzīves vārdu. Krievu literatūra pārsvarā ir "pirmās mīlestības" literatūra.
Mīlestības tēls Buņina daiļradē ir īpaša gara un miesas sintēze. Pēc Bunina domām, garu nevar saprast, nepazīstot miesu. I. Bunins savos darbos aizstāvēja tīru attieksmi pret miesīgo un ķermenisko. Viņam nebija sievietes grēka jēdziena, kā Anna Kareņina, Karš un miers, L.N. Kreicera sonāte. Tolstojs, nebija piesardzīgas, naidīgas attieksmes pret sievišķo, kas raksturīga N.V. Gogolis, bet nebija mīlestības vulgarizācijas. Viņa mīlestība ir zemes prieks, noslēpumaina viena dzimuma pievilcība otram.
Mīlestības un nāves tēma (bieži saskaroties ar Buņinu) ir veltīta darbiem - “Mīlestības gramatika”, “Viegla elpa”, “Mitina mīlestība”, “Kaukāzs”, “Parīzē”, “Galja Ganskaja”, “Heinrihs”. ”, “Natālija”, “Aukstais rudens” utt. Jau sen un ļoti pareizi tika atzīmēts, ka mīlestība Bunina darbā ir traģiska. Rakstnieks mēģina atšķetināt mīlestības un nāves noslēpumu, kāpēc tie bieži saskaras dzīvē, kāda tam ir nozīme.Kāpēc muižnieks Hvoščinskis kļūst traks pēc savas mīļotās, zemnieces Luškas nāves. , un pēc tam gandrīz dievina viņas tēlu (“Mīlestības gramatika”). Kāpēc jaunā vidusskolniece Oļa Meščerskaja, kurai, kā viņai šķita, ir apbrīnojama “vieglas elpošanas” dāvana, mirst, tikko sākusi ziedēt? Autors uz šiem jautājumiem neatbild, bet ar saviem darbiem liek saprast, ka tajā ir kāda jēga cilvēka zemes dzīvei.
Stāsta "Mitya mīlestība" varoņa sarežģītos emocionālos pārdzīvojumus Bunins apraksta ar spožumu un milzīgu psiholoģisko stresu. Šis stāsts izraisīja domstarpības, rakstniekam tika pārmests par pārmērīgiem dabas aprakstiem, par Mitijas uzvedības neticamību. Bet mēs jau zinām, ka Buņina daba nav fons, nevis dekorācija, bet gan viens no galvenajiem varoņiem, un jo īpaši "Mitya's Love". Caur dabas stāvokļa attēlojumu autors pārsteidzoši precīzi nodod Mitijas izjūtas, viņa noskaņojumu un sajūtas.
Jūs varat saukt "Mitya's Love" par psiholoģisku stāstu, kurā autors precīzi un pareizi iemiesoja Mitijas apjukušās jūtas un viņa dzīves traģisko galu.
Mīlestības drāmu enciklopēdiju var saukt par "Tumšajām alejām" - stāstu grāmatu par mīlestību. "Viņa runā par traģisko un daudzām maigām un skaistām lietām - es domāju, ka šī ir labākā un oriģinālākā lieta, ko esmu rakstījis savā dzīvē ..." Bunins atzina Telešovam 1947.
"Tumšo aleju" varoņi neiebilst pret dabu, bieži vien viņu rīcība ir absolūti neloģiska un pretrunā vispārpieņemtai morālei (piemērs tam ir varoņu pēkšņā kaislība stāstā "Saules dūriens"). Buņina mīlestība "uz robežas" ir gandrīz normas pārkāpšana, kas pārsniedz parasto. Varētu pat teikt, ka šī Buņina netikumība ir zināma mīlestības autentiskuma pazīme, jo parastā morāle, tāpat kā viss cilvēku iedibinātais, izrādās nosacīta shēma, kas neiekļaujas dabiskas, dzīvas dzīves elementos.
Raksturojot riskantas ar ķermeni saistītas detaļas, kad autoram jābūt objektīvam, lai nepārkāptu trauslo robežu, kas šķir mākslu no pornogrāfijas, Buņins, gluži otrādi, uztraucas pārāk daudz - līdz spazmai kaklā, līdz kaislīgai trīcei. : “... vienkārši kļuva tumšs acīs, ieraugot viņas sārto ķermeni ar iedegumu uz spīdīgajiem pleciem... viņas acis kļuva melnas un vēl vairāk paplašinājās, viņas lūpas drudžaini pavērās” (“ Gaļa Gaņskaja ”). Buņinam viss, kas saistīts ar seksu, ir tīrs un nozīmīgs, viss ir tīts noslēpumā un pat svētumā.
Kā likums, mīlestības laimei "Tumšajās alejās" seko šķiršanās vai nāve. Varoņi uzdzīvo tuvību, bet
tas noved pie šķiršanās, nāves, slepkavības. Laime nevar būt mūžīga. Natālija "nomira Ženēvas ezerā priekšlaicīgas dzemdībās". Gaļa Ganskaja saindējās. Stāstā “Tumšās alejas” meistars Nikolajs Aleksejevičs pamet zemnieku meiteni Nadeždu - viņam šis stāsts ir vulgārs un parasts, un viņa viņu mīlēja “visu gadsimtu”. Stāstā "Rusja" mīlētājus šķir histēriskā Rusjas māte.
Buņins saviem varoņiem ļauj tikai nobaudīt aizliegto augli, to izbaudīt – un tad atņem laimi, cerības, priekus, pat dzīvi. Stāsta "Natālija" varonis mīlēja divus uzreiz, taču ne ar vienu neatrada ģimenes laimi. Stāstā "Heinrihs" - sieviešu tēlu pārpilnība katrai gaumei. Bet varonis paliek viens un brīvs no "vīriešu sievām".
Bunina mīlestība neietilpst ģimenes kanālā, to neatrisina laimīga laulība. Bunins atņem saviem varoņiem mūžīgo laimi, atņem viņiem, jo viņi pierod, un ieradums noved pie mīlestības zaudēšanas. Mīlestība no ieraduma nevar būt labāka par zibens ātru mīlestību, bet patiesa. Stāsta "Tumšās alejas" varonis nevar saistīt sevi ar ģimenes saitēm ar zemnieci Nadeždu, bet, apprecot citu sava loka sievieti, viņš neatrod ģimenes laimi. Sieva krāpās, dēls ir švaki un nelietis, pati ģimene izrādījās "visparastākais vulgārais stāsts". Tomēr, neskatoties uz īso laiku, mīlestība joprojām ir mūžīga: tā ir mūžīga varoņa atmiņā tieši tāpēc, ka dzīvē tā ir īslaicīga.
Atšķirīga mīlestības iezīme Bunina tēlā ir šķietami nesaderīgu lietu kombinācija. Nav nejaušība, ka Bunins reiz savā dienasgrāmatā rakstīja: “Un atkal, atkal tādas neaprakstāmas - saldas skumjas no tā mūžīgā kārtējā pavasara maldināšanas, cerības un mīlestības pret visu pasauli, ko jūs vēlaties ar asarām.
pateicība skūpstīt zemi. Kungs, Kungs, kāpēc tu mūs tā moki?
Mīlestības un nāves dīvaino saikni Buņins uzsver nemitīgi, un tāpēc nav nejaušība, ka krājuma nosaukums "Tumšās alejas" šeit nebūt nenozīmē "ēnas" – tie ir tumši, traģiski, sarežģīti mīlestības labirinti.
G. Adamovičs pamatoti rakstīja par stāstu grāmatu “Tumšās alejas”: “Visa mīlestība ir liela laime, dievu dāvana, pat ja tā netiek dalīta. Tāpēc Buņina grāmata elpo ar laimi, tāpēc tā ir caurstrāvota ar pateicību par dzīvi, par pasauli, kurā, neskatoties uz visām tās nepilnībām, šī laime notiek.
Patiesa mīlestība ir liela laime, pat ja tā beidzas ar šķiršanos, nāvi, traģēdiju. Pie šī secinājuma, lai arī vēlu, tomēr nonāk daudzi Buņina varoņi, kuri paši savu mīlestību ir zaudējuši, neievērojuši vai iznīcinājuši. Šajā vēlīnā grēku nožēlā, vēlīnā garīgajā augšāmcelšanā, varoņu apgaismībā slēpjas tā visu attīrošā melodija, kas runā par to cilvēku nepilnībām, kuri vēl nav iemācījušies dzīvot, atpazīt un novērtēt patiesas jūtas, un par pašas dzīves nepilnībām, sociālie apstākļi, vide, apstākļi, kas nereti traucē patiesi cilvēciskām attiecībām, un galvenais – par tām augstajām emocijām, kas atstāj nezūdošas pēdas garīgajam skaistumam, dāsnumam, ziedošanai un tīrībai.
Mīlestība ir noslēpumains elements, kas pārveido cilvēka dzīvi, piešķirot viņa liktenim unikalitāti uz parasto ikdienas stāstu fona, piepildot viņa zemes eksistenci ar īpašu nozīmi.
Šis esības noslēpums kļūst par Buņina stāsta "Mīlestības gramatika" (1915) tēmu. Darba varonis, zināms Ivļevs, apstājies ceļā uz nesen mirušā zemes īpašnieka Hvoščinska māju, pārdomā "nesaprotamu mīlestību, kas visu cilvēka dzīvi pārvērta par kaut kādu ekstātisku dzīvi, kurai, iespējams, vajadzēja būt bijusi visparastākā dzīve”, ja ne istabenes Luška dīvainais šarms. Man šķiet, ka noslēpums slēpjas nevis Luškas izskatā, kurš “nemaz nebija labs pats par sevi”, bet gan paša zemes īpašnieka raksturā, kurš dievināja savu mīļoto. “Bet kāds bija šis Hvoščinskis? Traks vai vienkārši kaut kāda apdullusi, viss pret vienu dvēsele?” Pēc kaimiņu-saimnieku domām. Hvoščinskis “apgabalā bija pazīstams kā rets gudrs cilvēks. Un pēkšņi pār viņu iekrita šī mīlestība, šī Luška, tad viņas negaidītā nāve, - un viss aizgāja putekļos: viņš noslēdzās mājā, istabā, kurā dzīvoja un nomira Luška, un vairāk nekā divdesmit gadus sēdēja uz viņas gultas. ... ”Vai šie ir divdesmit noslēgtības gadi? Ārprāts? Buņinam atbilde uz šo jautājumu nepavisam nav viennozīmīga.
Hvoščinska liktenis savādi aizrauj un satrauc Ivlevu. Viņš saprot, ka Luška viņa dzīvē ienāca uz visiem laikiem, pamodinot viņā "sarežģītu sajūtu, līdzīgu tam, ko viņš reiz piedzīvoja kādā Itālijas pilsētā, aplūkojot viena svētā relikvijas." Kas lika Ivļevam no Hvoščinska mantinieka “par augstu cenu” iegādāties nelielu grāmatu “Mīlestības gramatika”, no kuras vecais zemes īpašnieks nešķīrās, lolodams atmiņas par Lušku? Ivļevs vēlētos saprast, ar ko bija piepildīta iemīlējusies trakā dzīve, ko viņa bāreņa dvēsele baroja daudzus gadus. Un, sekojot stāsta varonim, “mazbērni un mazmazbērni”, kuri dzirdēja “garsīgo leģendu par mīlētāju sirdīm”, mēģinās atklāt šīs neizskaidrojamās sajūtas noslēpumu, un kopā ar viņiem arī Buņina darba lasītājs.
Autores mēģinājums izprast mīlas jūtu būtību stāstā “Saules dūriens” (1925). “Dīvains piedzīvojums”, satricina leitnanta dvēseli. Pēc šķiršanās no skaista svešinieka viņš nevar rast mieru. Domājot par neiespējamību atkal satikt šo sievieti, "viņš izjuta tādas sāpes un visu turpmāko dzīvi bez viņas bezjēdzību, ka viņu pārņēma šausmas un izmisums". Autore pārliecina lasītāju par stāsta varoņa pārdzīvoto jūtu nopietnību. Leitnants jūtas "šausmīgi nelaimīgs šajā pilsētā". "Kur doties? Ko darīt?" viņš domā neprātīgi. Varoņa garīgā ieskata dziļums skaidri izpaužas stāsta beigu frāzē: "Leitnants sēdēja zem nojumes uz klāja, juzdamies desmit gadus vecāks." Kā izskaidrot, kas ar viņu noticis? Varbūt varonis saskārās ar to lielo sajūtu, ko cilvēki sauc par mīlestību, un zaudējuma neiespējamības sajūta lika viņam apzināties esamības traģēdiju?
Mīlošas dvēseles mokas, zaudējuma rūgtums, saldās atmiņu sāpes – tādas nesadziedētas brūces Buņina varoņu liktenī atstāj mīlestība, un laikam pār to nav spēka.
Stāsts "Tumšās alejas" (1935) attēlo nejaušu cilvēku satikšanos, kuri mīlēja viens otru pirms trīsdesmit gadiem. Situācija ir diezgan parasta: jaunais muižnieks viegli izšķīrās ar dzimtcilvēku Nadeždu, kura bija viņā iemīlējusies, un apprecējās ar savu apļa sievieti. Un Nadežda, saņēmusi brīvību no saimniekiem, kļuva par kroga saimnieci un nekad nebija precējusies, viņai nebija ģimenes, bērnu, viņa neatzina parasto pasaulīgo laimi. "Neatkarīgi no tā, cik daudz laika pagāja, viņa dzīvoja vienādi," viņa atzīst Nikolajam Aleksejevičam. - Viss pāriet, bet ne viss tiek aizmirsts... Es nekad nevarētu tev piedot. Tāpat kā man toreiz pasaulē nebija nekā vērtīgāka par tevi, tā man nebija arī vēlāk. ” Viņa nevarēja mainīt sevi, savas jūtas. Un Nikolajs Aleksejevičs saprata, ka Nadeždā ir pazaudējis "dārgāko, kas viņam dzīvē bija". Bet tas ir mirkļa ieskats. Izejot no kroga, viņš "ar kaunu atcerējās savus pēdējos vārdus un to, ka bija noskūpstījis viņas roku, un nekavējoties nokaunējās par savu kaunu". Un tomēr viņam ir grūti iedomāties Nadeždu kā savu sievu, Petegbugu mājas saimnieci, savu bērnu māti... Šis kungs pārāk lielu nozīmi piešķir šķiras aizspriedumiem, lai dotu tiem priekšroku patiesām jūtām. Bet par savu gļēvulību viņš samaksāja ar personīgās laimes trūkumu.
Cik dažādi stāsta varoņi saprot ar viņiem notikušo! Nikolajam Aleksejevičam tas ir “vulgārs, parasts stāsts”, bet Nadeždai – nemirstošas atmiņas, ilgstoša uzticība mīlestībai.
Kaislīga un dziļa sajūta caurvij romāna "Arsenjeva dzīve" pēdējo, piekto grāmatu - "Līka". Tās pamatā bija paša Buņina pārveidotā pieredze, viņa jaunības mīlestība pret V. V. Paščenko. Romānā nāve un aizmirstība atkāpjas pirms mīlestības spēka, pirms sakāpinātās dzīves sajūtas - varoņa un autora.
Mīlestības tēmā Bunins atklājas kā cilvēks ar pārsteidzošu talantu, smalks psihologs, kurš zina, kā nodot mīlestības ievainotās dvēseles stāvokli. Rakstnieks neizvairās no sarežģītām, atklātām tēmām, savos stāstos attēlojot visintīmākos cilvēka pārdzīvojumus. Gadsimtu gaitā daudzi šī vārda mākslinieki savus darbus veltīja lielajai mīlestības sajūtai, un katrs no viņiem atrada šai tēmai kaut ko unikālu, individuālu. Man šķiet, ka Buņina mākslinieka īpatnība ir tā, ka viņš mīlestību uzskata par traģēdiju, katastrofu, neprātu, lielisku sajūtu, kas spēj gan bezgalīgi pacelt, gan iznīcināt cilvēku.
Jā, mīlestībai ir daudz seju, un tā bieži vien ir neizskaidrojama. Šī ir mūžīga mīkla, un katrs Bunina darbu lasītājs meklē savas atbildes, pārdomājot mīlestības noslēpumus. Šīs sajūtas uztvere ir ļoti personiska, un tāpēc kāds grāmatā attēloto traktēs kā “vulgāru stāstu”, un kādu šokēs lielā mīlestības dāvana, kas gluži kā dzejnieka vai mūziķa talants nav dots visiem. Bet viena lieta ir skaidra: Bunina stāsti, kas stāsta par visslepenāko, lasītājus neatstās vienaldzīgus. Katrs jaunietis Buņina darbos atradīs kaut ko saskanīgu ar savām domām un jūtām, pieskarsies lielajam mīlestības noslēpumam. Tas padara Saules dūriena autoru vienmēr par mūsdienu rakstnieku, kas interesē dziļi lasītāju.
Literatūras abstrakts
Tēma: “Mīlestības tēma Buņina darbos”
Piepildīts
Skolēnu “” klase
Maskava 2004
Bibliogrāfija
1. O.N.Mihailovs - “XX gadsimta krievu literatūra”
2. S.N.Morozovs - “Arsenjeva dzīve. Stāsti”
3. B.K.Zaicevs - "Jaunība - Ivans Buņins"
4. Literāri kritiskie raksti.
Kas ir mīlestība? “Spēcīga pieķeršanās kam, sākot no tieksmes līdz kaislībai; spēcīga vēlme, vēlme; kāda vai kaut kā ievēlēšana un izvēle pēc vēlēšanās, pēc vēlēšanās (nevis saprāta), dažreiz pilnīgi neapzināti un neapdomīgi,” stāsta V. I. Dāla vārdnīca. Tomēr katrs cilvēks, kurš kaut reizi piedzīvojis šo sajūtu, varēs papildināt šo definīciju ar kaut ko savu. "Visas sāpes, maigums Atjēgieties, nāciet pie prāta!" – I. A. Buņins piebilstu.
Lielajam krievu emigrantu rakstniekam, prozas dzejniekam ir ļoti īpaša mīlestība. Tas nav tas pats, ko aprakstīja viņa lielie priekšgājēji: N. I. Karamzins, V. A. Žukovskis, I. A. Gončarovs, I. S. Turgeņevs. Pēc I. A. Buņina domām, mīlestība nav idealizēta sajūta, un viņa varones nav “Turgeņevas jaunkundzes” ar savu naivumu un romantismu. Taču Buņina mīlestības izpratne nesakrīt ar šodienas šīs sajūtas interpretāciju. Rakstnieks neapsver tikai mīlestības fizisko pusi, kā to mūsdienās lielākoties dara mediji, un līdz ar to daudzi rakstnieki, uzskatot to par pieprasītu. Viņš (I. A. Bunins) raksta par mīlestību, kas ir "zemes" un "debesu" saplūšana, divu pretēju principu harmonija. Un tieši šī mīlestības izpratne man (kā, manuprāt, daudziem, kas ir pazīstama ar rakstnieka mīlas liriku) šķiet patiesākā, patiesākā un mūsdienu sabiedrībai nepieciešamākā.
Otrais savā stāstījumā neko no lasītāja neslēpj, ne par ko neklusē, bet tajā pašā laikā nenoliecas līdz vulgaritātei. Runājot par intīmām cilvēku attiecībām, I. A. Bunins, pateicoties savai augstākajai prasmei, spējai izvēlēties vienīgos pareizos, pareizos vārdus, nekad nepārkāpj robežu, kas šķir augsto mākslu no naturālisma.
Pirms I. A. Buņina krievu literatūrā tik daudz par mīlestību "nekad nav rakstījis neviens". Viņš ne tikai nolēma parādīt vīrieša un sievietes attiecību puses, kas vienmēr ir palikušas noslēpumā. Viņa darbi par mīlestību kļuvuši arī par klasiskās, stingrās, bet tajā pašā laikā izteiksmīgas un ietilpīgas krievu valodas šedevriem.
Mīlestība I. A. Buņina darbos ir kā uzplaiksnījums, ieskats, "saules dūriens". Visbiežāk tas nenes laimi, kam seko atdalīšanās vai pat varoņu nāve. Taču, neskatoties uz to, Buņina proza ir mīlestības slavinājums: katrs stāsts liek sajust, cik šī sajūta cilvēkam ir brīnišķīga un svarīga.
Stāstu cikls "Tumšās alejas" ir rakstnieka mīlas lirikas virsotne. "Viņa runā par traģisko un daudzām maigām un skaistām lietām - es domāju, ka tas ir labākais un oriģinālākais, ko esmu rakstījis savā dzīvē," par savu grāmatu sacīja I. A. Bunins. Un, patiešām, 1937.-1944.gadā (kad I. A. Buņinam bija ap septiņdesmit) rakstīto krājumu var uzskatīt par rakstnieka veidotā talanta izpausmi, viņa dzīves pieredzes, domu, jūtu, personīgās dzīves uztveres un mīlestības atspoguļojumu.
Šajā pētnieciskajā darbā es izvirzīju sev mērķi izsekot, kā dzima Buņina mīlestības filozofija, ņemot vērā tās evolūciju un sava pētījuma noslēgumā formulēt mīlestības jēdzienu saskaņā ar I. A. Buņinu, izceļot tā galvenos punktus. Lai sasniegtu šo mērķi, man bija jāatrisina šādi uzdevumi.
Pirmkārt, aplūkot rakstnieka agrīnos stāstus, piemēram, "Pie Dača" (1895), "Velga" (1895), "Bez klana cilts" (1897), "Rudens" (1901) un identificēt tiem raksturīgo. iezīmes un kopīgās iezīmes ar vēlāko I. A. Buņina darbu, atbildiet uz jautājumiem: “Kā rakstnieka daiļradē radās mīlestības tēma? Kas tie ir, šie tievie koki, no kuriem pēc četrdesmit gadiem izaugs “Tumšās alejas”?
Otrkārt, mans uzdevums bija analizēt 20. gadu rakstnieka stāstus, pievēršot uzmanību tam, kuras šajā periodā iegūtās I. A. Buņina daiļrades iezīmes atspoguļojās rakstnieka galvenajā grāmatā par mīlestību un kuras nē. Turklāt savā darbā es centos parādīt, kā Ivana Aleksejeviča darbos, kas attiecas uz šo laika periodu, savijas divi galvenie motīvi, kas kļuva par fundamentāliem vēlākajos rakstnieka stāstos. Tie ir mīlestības un nāves motīvi, kas to kombinācijā rada priekšstatu par mīlestības nemirstību.
Par sava pētījuma pamatu ņēmu Buņina prozas sistemātiskās un strukturālās lasīšanas metodi, ņemot vērā autora mīlestības filozofijas veidošanos no agrīniem darbiem uz vēlākiem. Darbā tika izmantota arī faktoru analīze.
Literatūras apskats
I. A. Buninu sauca par "dzejnieku prozā un prozaiķi dzejā", tāpēc, lai parādītu savu mīlestības uztveri no dažādiem leņķiem un kaut kur apstiprinātu savus pieņēmumus, savā darbā es pievērsos ne tikai krājumiem stāstu rakstnieks, bet arī viņa dzejoļi, jo īpaši tie, kas publicēti I. A. Buņina apkopoto darbu pirmajā sējumā.
I. A. Bunina darbs, tāpat kā jebkura cita rakstnieka, ir neapšaubāmi saistīts ar viņa dzīvi, likteni. Tāpēc savā darbā izmantoju arī rakstnieka biogrāfijas faktus. Tos man ieteica Oļega Mihailova grāmatas “Buņina dzīve. Dzīve ir dota tikai vārdam "un Mihailam Roščinam" Ivanam Buņinam.
“Viss ir zināms salīdzinājumā,” šie viedie vārdi mani pamudināja pievērsties citu slavenu cilvēku nostādnēm: rakstniekiem un filozofiem pētījumā par mīlestības filozofiju I. A. Bunina darbos. To man palīdzēja V.P.Šestakova sastādītā “Krievu Eross jeb mīlestības filozofija Krievijā”.
Lai uzzinātu literatūrkritiķu viedokli par mani interesējošiem jautājumiem, pievērsos dažādu autoru kritikai, piemēram, žurnāla "Russian Literature" rakstiem, filoloģijas doktora I. N. Suhiha grāmatai "Divdesmit grāmatas 20. gadsimts" un citi.
Neapšaubāmi, mana pētījuma izejmateriāla svarīgākā daļa, tā pamats un iedvesma bija paši I. A. Buņina darbi par mīlestību. Es tos atradu tādās grāmatās kā "I. A. Buņins. Pasakas, stāsti”, kas publicēts sērijās “Krievu klasika par mīlestību”, “Tumšās alejas. Dienasgrāmatas 1918-1919 ”(Pasaules klasikas sērija”) un apkopoti dažādu autoru (A. S. Mjasņikova, B. S. Ryurikova, A. T. Tvardovska un Ju. V. Bondareva, O. N. Mihailova, V. P. Rynkeviča) rediģētie darbi.
Mīlestības filozofija I. A. Buņina darbos
1. nodaļa
“Mīlestības problēma manos darbos vēl nav attīstīta. Un es jūtu steidzamu vajadzību par to uzrakstīt,” 1912. gada rudenī Moskovskaya Gazeta korespondentam saka I. A. Buņins. 1912. gads - rakstniecei jau ir 42 gadi. Vai pirms tam viņu nebija interesējusi mīlestības tēma? Vai varbūt viņš pats nav pieredzējis šo sajūtu? Nepavisam. Līdz tam laikam (1912. gadā) Ivans Aleksejevičs bija piedzīvojis daudzas laimīgas dienas, kā arī tās, kas bija pilnas ar vilšanos un ciešanām no nelaimīgām mīlas dienām.
Mēs toreiz - tev bija sešpadsmit,
Man ir septiņpadsmit,
Bet vai atceries, kā atvēri
Durvis uz mēness gaismu? - tā raksta I. A. Buņins 1916. gada dzejolī “Klusā naktī iznāca vēlais mēnesis”. Tas atspoguļo vienu no tiem vaļaspriekiem, ko I. A. Bunins piedzīvoja vēl ļoti jauns. Tādu vaļasprieku bija daudz, taču tikai viens no tiem pārauga patiesi spēcīgā, visu patērējošā mīlestībā, kļuva par jaunā dzejnieka skumjām un prieku veselus četrus gadus. Tā bija mīlestība pret ārsta meitu Varvaru Paščenko.
Viņš viņu satika Oryol Herald redakcijā 1890. gadā. Sākumā viņš viņu uztvēra naidīgi, uzskatīja par “lepnu un neprātīgu”, bet drīz viņi kļuva par draugiem, un gadu vēlāk jaunais rakstnieks saprata, ka ir iemīlējies Varvarā Vladimirovnā. Bet viņu mīlestība nebija bez mākoņiem. I. A. Buņins viņu izmisīgi, kaislīgi dievināja, taču pret viņu viņa bija mainīga. Visu vēl vairāk sarežģīja fakts, ka Varvaras Paščenko tēvs bija daudz bagātāks par Ivanu Aleksejeviču. 1894. gada rudenī viņu sāpīgās attiecības beidzās – Paščenko apprecējās ar I. A. Buņina draugu Arsēniju Bibikovu. Pēc pārtraukuma ar Varju I. A. Bunins bija tādā stāvoklī, ka viņa radinieki baidījās par viņa dzīvību.
Ja tikai tas būtu iespējams
Mīli sevi vienatnē
Ja mēs aizmirstam pagātni,
Viss, ko jau esat aizmirsis
Es nemulsinātu, nebaidītu
Mūžīgās nakts mūžīgā krēsla:
Apdzisušas acis
Es labprāt slēgtu! - I. A. Bunins rakstīs 1894. Tomēr, neskatoties uz visām ar viņu saistītajām ciešanām, šī mīlestība un šī sieviete uz visiem laikiem paliks rakstnieces dvēselē kā kaut kas traģisks, bet tomēr skaists.
1898. gada 23. septembrī I. A. Bunins steigā apprecas ar Annu Nikolajevnu Tsakni. Divas dienas pirms kāzām viņš ironiski raksta savam draugam N. D. Telešovam: “Es joprojām esmu viens, bet - ak vai! "Es drīz apprecēšos." I. A. Bunina un A. N. Tsakni ģimene ilga tikai pusotru gadu. 1900. gada marta sākumā notika viņu pēdējais pārtraukums, ko I. A. Buņins piedzīvoja ļoti smagi. “Nedusmojies par klusumu – manā dvēselē velns salauzīs kāju,” viņš toreiz rakstīja draugam.
Ir pagājuši vairāki gadi. I. A. Buņina vecpuišu dzīve ir sevi izsmēlusi. Viņam bija vajadzīgs cilvēks, kas varētu viņu atbalstīt, saprotošs partneris, kuram ir kopīgas intereses. Šāda sieviete rakstnieka dzīvē bija Vera Nikolajevna Muromtseva, Maskavas universitātes profesora meita. Par viņu savienības sākuma datumu var uzskatīt 1907. gada 10. aprīli, kad Vera Nikolajevna nolēma doties kopā ar I. A. Buņinu ceļojumā uz Svēto zemi. "Es krasi mainīju savu dzīvi: no iekārtotas dzīves es to pārvērtu par nomadu uz gandrīz divdesmit veseliem gadiem," par šo dienu rakstīja V. N. Muromceva savā Sarunas ar atmiņu.
Tātad, mēs redzam, ka līdz četrdesmit gadu vecumam I. A. Buņinam izdevās piedzīvot kaislīgu mīlestību pret V. Paščenko līdz aizmirstībai un neveiksmīgu laulību ar Aniju Tsakni, daudzus citus romānus un, visbeidzot, tikšanos ar V. N. Muromcevu. Kā gan šie notikumi, kuriem, šķiet, vajadzēja nest rakstniekam tik daudz ar mīlestību saistītu pārdzīvojumu, neatspoguļojas viņa daiļradē? Tie tika atspoguļoti - Bunina darbos sāka skanēt mīlestības tēma. Bet kāpēc tad viņš paziņoja, ka tas “nav izstrādāts”? Lai atbildētu uz šo jautājumu, sīkāk aplūkosim stāstus, ko I. A. Buņins rakstīja pirms 1912. gada.
Gandrīz visi Ivana Aleksejeviča darbi šajā periodā ir sociāli. Rakstnieks stāsta par tiem, kas dzīvo laukos: sīkzemnieki, zemnieki - viņš salīdzina ciemu un pilsētu un tajos dzīvojošos cilvēkus (stāsts "Ziņas no Dzimtenes" (1893)). Tomēr šie darbi neiztiek bez mīlestības tēmām. Tikai varoņa pārdzīvotās jūtas pret sievieti pazūd gandrīz uzreiz pēc to parādīšanās, un nav galvenās stāstu sižetos. Šķiet, ka autors neļauj šīm jūtām attīstīties. “Pavasarī viņš pamanīja, ka viņa sieva, nekaunīga, skaista jauna sieviete, sāka ar skolotāju uzsākt īpašas sarunas,” savā stāstā “Skolotājs” (1894) raksta I. A. Buņins. Taču burtiski divas rindkopas vēlāk šī darba lappusēs lasām: "Bet attiecības starp viņu un skolotāju kaut kā nesākās."
Skaistas, jaunas meitenes tēls un līdz ar to arī vieglas mīlestības sajūta parādās stāstā “Lauku mājā” (1895): “Vai nu smaidot, vai grimasēdama, viņa ar savām zilajām acīm izklaidīgi skatījās debesīs. Griša kaislīgi gribēja nākt klāt un noskūpstīt viņu uz lūpām. “Viņu”, Mariju Ivanovnu, mēs redzēsim stāsta lappusēs tikai dažas reizes. I. A. Buņins liks viņai justies pret Grišu, bet viņam pret viņu neko vairāk kā flirtēt. Stāstam būs sociālfilozofisks raksturs, un mīlestībai tajā būs tikai epizodiska loma.
Tajā pašā 1895. gadā, bet nedaudz vēlāk parādījās arī "Velga" (sākotnēji "Ziemeļu leģenda"). Šis ir stāsts par meitenes Velgas nelaimīgo mīlestību pret savu bērnības draugu Irvaldu. Viņa viņam atzīstas savās jūtās, bet viņš atbild: “Rīt es atkal došos uz jūru, un, kad atgriezīšos, ņemšu Sneggaru aiz rokas” (Sneggar ir Velgas māsa). Velgu moka greizsirdība, taču, uzzinot, ka mīļotais pazudis jūrā un tikai viņa var viņu glābt, viņa aizpeld uz "mežonīgo klinti pasaules galā", kur nīkuļo mīļotais. Velga zina, ka viņai ir lemts mirt un Īrvalds nekad neuzzinās par viņas upuri, taču tas viņu neattur. “Viņš uzreiz pamodās no kliedziena,” drauga balss aizkustināja viņa sirdi, bet, paskatoties, viņš redzēja tikai kaiju, kas uzlidoja kliedzam virs laivas,” raksta I. A. Bunins.
Pēc šī stāsta radītajām emocijām mēs tajā atpazīstam cikla Tumšās alejas priekšteci: mīlestība neved pie laimes, gluži otrādi, iemīlējusies meitenei tā kļūst par traģēdiju, bet viņa, piedzīvojusi sajūtu, kas atnesa viņas sāpes un ciešanas, neko nenožēlo “viņas žēlabās atskan prieks”.
Pēc stila "Velga" atšķiras no visiem I. A. Buņina rakstītajiem darbiem gan pirms, gan pēc tās. Šim stāstam ir ļoti īpašs ritms, kas panākts ar apvērsumu, apgrieztu vārdu secību (“Un Velga caur asarām sāka dziedāt zvana dziesmas jūras krastā”). Stāsts atgādina leģendu ne tikai runas stilā. Personāži tajā attēloti shematiski, to tēli nav izrunāti. Stāstījuma pamatā ir viņu rīcības un jūtu apraksts, taču sajūtas ir diezgan virspusējas, ko skaidri norāda autors, bieži vien pat pašu varoņu runā, piemēram: “Gribu raudāt, ka esi prom. tik ilgi, un man gribas smieties, ka atkal redzu tevi” (vārdi Velgi).
Savā pirmajā stāstā par mīlestību I. A. Buņins meklē veidu, kā izteikt šo sajūtu. Bet poētiskais, leģendas formā, stāstījums viņu neapmierina - tādu darbu kā "Velga" rakstnieka daiļradē vairs nebūs. I. A. Bunins turpina meklēt vārdus un formu, lai aprakstītu mīlestību.
1897. gadā parādās stāsts "Bez klana-cilts". Tā atšķirībā no “Velgas” jau bija uzrakstīta ierastajā Buņina manierē – emocionāla, izteiksmīga, ar daudzu noskaņu nokrāsu aprakstu, kas vienā vai otrā brīdī kopā veido vienotu dzīves sajūtu. Šajā darbā galvenais varonis kļūst par stāstītāju, ko vēlāk redzēsim gandrīz visos Buņina stāstos par mīlestību. Taču, izlasot stāstu “Bez klana cilts”, kļūst skaidrs, ka rakstnieks vēl nav beidzot sev noformulējis atbildi uz jautājumu: “Kas ir mīlestība?” Gandrīz viss darbs ir varoņa stāvokļa apraksts pēc tam, kad viņš uzzina, ka viņa mīļotā meitene Zina apprecas ar citu. Autora uzmanība ir vērsta tieši uz šīm varoņa izjūtām, bet pati mīlestība, varoņu attiecības tiek pasniegtas notikušā šķiršanās gaismā, kas nav galvenais stāstā.
Galvenā varoņa dzīvē ir divas sievietes: Zina, kuru viņš mīl, un Elena, kuru viņš uzskata par savu draugu. Divas sievietes un dažāda, nevienlīdzīga attieksme pret viņām, kas šajā stāstā parādījušās I. A. Buninā, redzamas arī "Tumšajās alejās" (stāstos "Zoika un Valērija", "Natālija"), taču nedaudz citā gaismā.
Sarunas noslēgumā par mīlestības tēmas parādīšanos I. A. Buņina darbā nevar nepieminēt stāstu "Rudens", kas sarakstīts 1901. gadā. “Izgatavots ar nebrīvu, sasprindzinātu roku,” par viņu rakstīja A. P. Čehovs vienā no savām vēstulēm. Šajā paziņojumā vārds "saspringts" izklausās pēc kritikas. Taču tieši spriedze, visu sajūtu koncentrēšanās īsā laika posmā un stils, it kā pavadošais šo situāciju, "nebrīvs", veido visu stāsta šarmu.
"Nu, man jāiet!" viņa saka un aiziet. Viņš ir nākamais. Un, pilni sajūsmas, neapzinātas bailes viens no otra, viņi dodas uz jūru. “Mēs ātri izgājām cauri lapām un peļķēm, pa kādu augstu aleju līdz klintīm,” lasām stāsta trešās daļas beigās. "aleja" - it kā nākotnes darbu simbols, mīlestības "Tumšās alejas", un vārds "klints" it kā personificē visu, kam jānotiek starp varoņiem. Un patiesi, stāstā "Rudens" pirmo reizi mēs redzam mīlestību tādu, kāda tā parādās mūsu priekšā vēlākajos rakstnieka darbos – uzplaiksnījumu, ieskatu, soli pāri klints malai.
"Rīt es šo nakti atcerēšos ar šausmām, bet tagad man ir vienalga. Es tevi mīlu," stāsta stāsta varone. Un mēs saprotam, ka viņam un viņai ir lemts šķirties, bet abi nekad neaizmirsīs tās dažas laimes stundas, ko pavadīja kopā.
Stāsta "Rudenī" sižets ir ļoti līdzīgs "Tumšo aleju" sižetam, kā arī tas, ka autors nenorāda ne varoņa, ne varones vārdus un viņa raksturs ir tik tikko ieskicēts, savukārt viņa ieņem galveno vietu stāstā. Šajā darbā ar ciklu "Tumšās alejas" apvienots arī tas, kā varonis un līdz ar viņu arī autors izturas pret sievieti - godbijīgi, ar apbrīnu: "viņa bija nesalīdzināma", "viņas bālā, laimīgā un nogurušā seja man šķita sievietes seja. nemirstīgs". Tomēr visas šīs acīmredzamās līdzības nav galvenais, kas padara stāstu "Rudens" līdzīgu "Tumšo aleju" stāstiem. Ir kaut kas svarīgāks. Un tā ir sajūta, ko rada šie darbi, nestabilitātes, pārejošas sajūtas, bet tajā pašā laikā neparastā mīlestības spēka sajūta.
2. nodaļa
I. A. Buņina darbs 20. gadsimta 20. gados
Ivana Aleksejeviča Buņina no 1924. gada rudens līdz 1925. gada rudenim sarakstītos darbus par mīlestību ("Mitiņa mīlestība", "Saules dūriens", "Īda", "Elagīna korneta gadījums") ar visām pārsteidzošajām atšķirībām vieno viena ideja. katra no tām pamatā. Šī ideja ir mīlestība kā šoks, "saules dūriens", liktenīga sajūta, kas nes prieka un lielu ciešanu mirkļus, kas piepilda visu cilvēka eksistenci un atstāj neizdzēšamas pēdas viņa dzīvē. Šāda mīlestības izpratne vai drīzāk tās priekšnoteikumi ir redzama arī I. A. Buņina agrīnajos stāstos, piemēram, iepriekš aplūkotajā stāstā "Rudens". Taču šīs sajūtas liktenīgās predestinācijas un traģiskuma tēmu autors patiesi atklāj tieši 20. gadu darbos.
Stāsta "Saules dūriens" (1925) varonis, leitnants, kurš ir pieradis viegli saistīt ar mīlas piedzīvojumiem, satiek sievieti uz tvaikoņa, pavada ar viņu nakti, un no rīta viņa dodas prom. "Nekad nav bijis nekas līdzīgs tam, kas notika ar mani, un nekad vairs nebūs. Mani it kā piemeklētu aptumsums, pareizāk sakot, mēs abi dabūjām kaut ko līdzīgu saules dūrienam,” viņa stāsta pirms došanās ceļā. Leitnants "kaut kā viegli" viņai piekrīt, bet, kad viņa dodas prom, viņš pēkšņi saprot, ka tas nebija vienkāršs ceļa piedzīvojums. Tas ir kaut kas vairāk, kas liek sajust “sāpes un bezjēdzību visai turpmākajai dzīvei bez viņas”, bez šīs “mazās sievietes”, kas viņam palika sveša.
“Leitnants sēdēja zem nojumes uz klāja, juzdamies desmit gadus vecāks,” lasām stāsta beigās, un kļūst skaidrs, ka varonis piedzīvoja spēcīgu, visu apņemošu sajūtu. Mīlestība, Mīlestība ar lielo burtu, kas spēj kļūt par visdārgāko cilvēka dzīvē un reizē arī viņa mokas, traģēdiju.
Mīlestības moments, mīlestības uzplaiksnījums, mēs redzēsim stāstā "Īda", kas arī sarakstīts 1925. gadā. Šī darba varonis ir pusmūža komponists. Viņam ir “auksts rumpis”, “plaša zemnieka seja ar šaurām acīm”, “īss kakls” - šķietami diezgan rupja cilvēka tēls, kurš, no pirmā acu uzmetiena, nav spējīgs uz augstām jūtām. Bet tas ir tikai no pirmā acu uzmetiena. Atrodoties restorānā ar draugiem, komponists savu stāstu vada ironiskā, ņirgājošā tonī, viņš ir samulsis, neparasti runāt par mīlestību, ar viņu notikušo stāstu viņš pat piedēvē draugam.
Varonis stāsta par notikumiem, kas notika pirms vairākiem gadiem. Mājā, kurā viņš dzīvo kopā ar sievu, bieži viesojās viņas draudzene Ida. Viņa ir jauna, glīta, ar "retu harmoniju un kustību dabiskumu", dzīvām "violetām acīm". Jāatzīmē, ka tieši stāstu "Ida" var uzskatīt par I. A. Bunina pilnvērtīgu sieviešu tēlu radīšanas sākumu. Šajā īsajā darbā it kā garāmejot, starplaikiem iezīmējas tās iezīmes, ko rakstniece sievietē izcēla: dabiskums, sekošana sirds tieksmēm, atklātība jūtās pret sevi un pret mīļoto.
Tomēr atpakaļ pie stāsta. Šķiet, ka komponists Īdai nepievērš uzmanību, un, kad viņa kādu dienu pārstāj apmeklēt viņu māju, viņam pat prātā neienāk par viņu pajautāt sievai. Divus gadus vēlāk varonis nejauši satiek Idu dzelzceļa stacijā un tur, starp sniega kupenām, “uz dažām vistālākajām sānu platformām”, viņa viņam negaidīti atzīstas mīlestībā. Viņa noskūpsta viņu "ar vienu no tiem skūpstiem, ko vēlāk atceros ne tikai līdz kapam, bet arī kapā" un aiziet.
Stāstītājs stāsta, ka, satiekot Īdu tajā stacijā, dzirdot viņas balsi, viņš "sapratis tikai vienu: izrādās, viņš jau daudzus gadus ir brutāli iemīlējies tieši šajā Idā". Un pietiek paskatīties uz stāsta beigas, lai saprastu, ka varonis joprojām viņu mīl, sāpīgi, maigi, tomēr zinot, ka viņi nevar būt kopā: visa teritorija:
Mana saule! Mans mīļotais! Urrā!
Un "Saules dūrienā" un "Īdā" mēs redzam mīlētāju laimes neiespējamību, sava veida nolemtību, nolemtību, kas viņus nomāc. Visi šie motīvi ir atrodami arī divos citos I. A. Buņina darbos, kas sarakstīti aptuveni tajā pašā laikā: "Mitya's Love" un "The Case of Cornet Elagin". Taču tajos šie motīvi it kā ir koncentrēti, tie ir stāstījuma pamatā un rezultātā varoņus noved pie traģiskas noslēguma – nāves.
"Vai jūs jau nezināt, ka mīlestība un nāve ir nesaraujami saistītas?" - rakstīja I. A. Bunins un pārliecinoši pierādīja to vienā no savām vēstulēm: "Katru reizi, kad es piedzīvoju mīlestības katastrofu, - un manā dzīvē bija daudz šādu mīlestības katastrofu, vai drīzāk, gandrīz katra mana mīlestība bija katastrofa, " Es biju tuvu pašnāvībai." Šie paša rakstnieka vārdi var lieliski parādīt ideju par tādiem viņa darbiem kā "Mitina mīlestība" un "Korneta Elagina lieta", kļūt par viņiem sava veida epigrāfu.
Stāstu "Mitya mīlestība" I. A. Bunins uzrakstīja 1924. gadā un kļuva par piemiņu jaunam periodam rakstnieka daiļradē. Šajā darbā viņš pirmo reizi detalizēti apskata sava varoņa mīlestības evolūciju. Kā pieredzējis psihologs autore fiksē mazākās izmaiņas jaunieša sajūtās.
Stāstījums ir veidots tikai nelielā mērā uz ārējiem momentiem, galvenais ir varoņa domu un jūtu apraksts. Uz viņiem tiek pievērsta visa uzmanība. Taču dažkārt autors liek savam lasītājam it kā paskatīties apkārt, ieraudzīt dažas no pirmā acu uzmetiena nenozīmīgas, bet varoņa iekšējo stāvokli raksturojošas detaļas. Šī stāstījuma iezīme izpaudīsies daudzos vēlākajos I. A. Bunina darbos, tostarp Dark Alleys.
Stāsts "Mitya's Love" stāsta par šīs sajūtas attīstību galvenā varoņa - Mitijas dvēselē. Kad mēs viņu satiekam, viņš jau ir iemīlējies. Bet šī mīlestība nav laimīga, ne bezrūpīga, tā runā par to, darba pati pirmā rinda to nosaka: "Maskavā Mitja pēdējā laimīgā diena bija devītajā martā." Kā izskaidrot šos vārdus? Varbūt tam seko varoņu šķiršanās? Nepavisam. Viņi turpina satikties, bet Mitja "spītīgi šķiet, ka pēkšņi ir sācies kaut kas šausmīgs, Katjā kaut kas ir mainījies".
Visa darba centrā ir galvenā varoņa iekšējais konflikts. Mīļotais viņam pastāv it kā dubultā uztverē: viens ir tuvs, mīļots un mīlošs, dārgā Katja, otrs ir “īsts, parasts, sāpīgi atšķirīgs no pirmā”. Varonis cieš no šīs pretrunas, kurai vēlāk pievienojas gan vides, kurā Katja dzīvo, gan ciema atmosfēras noraidīšana, no kuras viņš dosies prom.
"Mitya mīlestībā" pirmo reizi skaidri izsekota izpratne par apkārtējo realitāti kā galveno šķērsli mīlētāju laimei. Sanktpēterburgas vulgāra mākslinieciskā vide ar savu "melīgumu un stulbumu", kuras iespaidā Katja kļūst par "visu svešu, visu publisku", varonis ienīst, tāpat kā ciematu, uz kurieni viņš vēlas doties. "dod sev atpūtu". Bēgot no Katjas, Mitja domā, ka viņš var aizbēgt arī no sāpīgās mīlestības pret viņu. Bet viņš maldās: ciematā, kur viss šķistu tik jauki, skaisti, dārgi, Katjas tēls viņu vajā visu laiku.
Pamazām sakrājas spriedze, varoņa psiholoģiskais stāvoklis kļūst arvien nepanesamāks, soli pa solim novedot viņu līdz traģiskai beigas. Stāsta beigas ir paredzamas, taču ne mazāk šausmīgas: “Viņa, šīs sāpes, bija tik spēcīgas, tik nepanesamas, ka, gribēdams tikai vienu - atbrīvoties no viņas vismaz uz minūti, viņš pakratīja un stūma atvilktni. naktsgaldiņš, satvēra aukstu un smagu revolvera kamolu un, dziļi un priecīgi nopūties, atvēra muti un izšāva ar spēku, ar baudu.
Naktī uz 1890. gada 19. jūliju Varšavas pilsētā Novgorodskajas ielas 14. namā huzāru pulka Aleksandra Barteņeva kornete no revolvera nošāva vietējā poļu teātra mākslinieci Mariju Višnovsku. Drīz vien likumpārkāpējs atzinās savā nodarījumā un sacīja, ka slepkavību izdarījis pēc pašas Višnovskas, viņa mīļākās, uzstājības. Šis stāsts tika plaši atspoguļots gandrīz visos tā laika laikrakstos, un I. A. Bunins nevarēja nedzirdēt par to. Tieši Barteņeva lieta kalpoja par pamatu stāsta sižetam, ko rakstnieks radīja 35 gadus pēc šī notikuma. Turpinājumā (sevišķi tas izpaudīsies ciklā "Tumšās alejas"), veidojot stāstus, I. A. Buņins pievērsīsies arī savām atmiņām. Tad viņam pietiks ar iztēlē uzplaiksnītu tēlu, detaļu, atšķirībā no "Korneta Elagina lietas", kurā rakstnieks atstās tēlus un notikumus praktiski nemainīgus, cenšoties tomēr apzināt patieso. kornetes rīcības iemesli.
Pēc šī mērķa "Korneta Elagina lietā" I. A. Bunins pirmo reizi pievērsīs lasītāja uzmanību ne tikai varonei, bet arī varonim. Autors sīki aprakstīs savu izskatu: "mazs, trausls, sarkanīgs un vasaras raibums vīrietis, uz līkām un neparasti tievām kājām", kā arī savu raksturu: "cilvēks ļoti mīl, bet it kā vienmēr gaida kaut ko īstu, neparastu ”, “agrāk viņš bija pieticīgs un kautrīgi slepens, pēc tam iekrita pārgalvībā, bravūrā. Tomēr šī pieredze izrādījās neveiksmīga: pats autors vēlējās nosaukt savu darbu, kurā galveno vietu ieņem varonis, nevis viņa sajūta, “Bulvāra romāns” I. A. Bunins pie šāda veida vairs neatgriezīsies. stāstījuma - viņa turpmākajos darbos par mīlestību , ciklā "Tumšās alejas" vairs neredzēsim stāstus, kuros tik detalizēti būtu aplūkota garīgā pasaule un varoņa raksturs - visa autora uzmanība tiks pievērsta varonei , kas kalpos par iemeslu, lai "Dark Alleys" atzītu par "sieviešu tipu virkni".
Neskatoties uz to, ka pats I. A. Bunins par “Korneta Elagina lietu” rakstīja: “Tas ir vienkārši ļoti stulbi un vienkārši”, šajā darbā ir viena no domām, kas kļuva par pamatu Bunina veidotajai mīlestības filozofijai: “Vai tiešām nav zināms, kas vai kādai spēcīgai un parasti ne visai parastai mīlestībai ir dīvains īpašums, pat kā izvairīties no laulības? Patiešām, starp visiem turpmākajiem I. A. Bunina darbiem mēs neatradīsim nevienu, kurā varoņi nonāktu laimīgā dzīvē ne tikai laulībā, bet principā. Cikls "Tumšās alejas", kas tiek uzskatīts par rakstnieka daiļrades virsotni, būs veltīts mīlestībai, kas nolemj ciešanas, mīlestībai kā traģēdijai, un priekšnoteikumi tam, bez šaubām, jāmeklē agrīnajos I. A. Buņina darbos.
3. nodaļa
Tas bija brīnišķīgs pavasaris
Viņi sēdēja pludmalē
Viņa bija labākajos gados,
Viņa ūsas bija tik tikko melnas
Apkārt mežrozei ziedēja koši,
Tur bija tumšo liepu aleja
N. Ogarevs "Parastā pasaka".
Šīs rindas, ko kādreiz lasīja I. A. Buņins, rakstnieka atmiņā uzjundīja to, ar ko sākas viens no viņa stāstiem – krievu rudens, sliktie laikapstākļi, augsts ceļš, tarantass un vecs militārists, kas tam iet cauri. "Pārējais viss kaut kā sanāca, tika izdomāts ļoti viegli, negaidīti," par šī darba tapšanu rakstīs I. A. Bunins, un šos vārdus var attiecināt uz visu ciklu, kas, tāpat kā pats stāsts, nes nosaukumu "Tumšs". alejas".
"Mīlestības enciklopēdija", "mīlestības drāmu enciklopēdija" un, visbeidzot, pēc paša I. A. Buņina vārdiem, "labākais un oriģinālākais", ko viņš savā mūžā sarakstījis - tas viss ir par ciklu "Tumšās alejas". Par ko ir šis cikls? Kāda filozofija slēpjas aiz tā? Kādas idejas vieno stāstus?
Pirmkārt, tas ir sievietes tēls un liriskā varoņa uztvere. Sieviešu tēli filmā "Dark Alleys" ir ārkārtīgi daudzveidīgi. Tās ir “vienkāršas dvēseles”, kas veltītas savam mīļotajam, piemēram, Stjopa un Tanja tāda paša nosaukuma darbos; un drosmīgas, pašpārliecinātas, reizēm ekstravagantas sievietes stāstos "Mūza" un "Antigone"; un varones, kas ir garīgi bagātas, spējīgas uz spēcīgu, cēlu sajūtu, kuru mīlestība spēj sniegt neizsakāmu laimi: Rusja, Heinrihs, Natālija tāda paša nosaukuma stāstos; un nemierīgas, ciešanas, nīkuļojošas "kaut kādas skumjas mīlestības slāpes" sievietes tēls - "Tīrās pirmdienas" varone. Tomēr, neskatoties uz visu šķietamo atsvešinātību vienam no otra, šos tēlus, šīs varones vieno viena lieta. - sākotnējās sievišķības klātbūtne katrā no tām, "viegla elpošana", kā viņu sauca pats I. A. Bunins. Šo dažu sieviešu iezīmi viņš noteica savos agrīnajos darbos, kā, piemēram, "Saules dūriens" un stāsts "Viegla elpošana", par ko I. A. Buņins teica: "Mēs to saucam par dzemdi, un es to saucu par vieglu elpošanu. " Kā saprast šos vārdus? Kas ir dzemde? Dabiskums, sirsnība, spontanitāte un atvērtība mīlestībai, pakļaušanās sirds kustībām – viss, kas ir sievietes šarma mūžīgais noslēpums.
Pievēršoties varonei, sievietei, nevis varonim visos cikla Tumšās alejas darbos, padarot viņu par stāsta centru, autore, tāpat kā katrs vīrietis, šajā gadījumā liriskais varonis, mēģina atšķetināt Sievietes mīkla. Viņš apraksta daudzus sieviešu tēlus, tipus, nepavisam nevis tāpēc, lai parādītu, cik tie ir dažādi, bet gan lai pēc iespējas tuvāk pieietu sievišķības noslēpumam, izveidotu unikālu formulu, kas visu izskaidrotu. "Sievietes man šķiet noslēpumainas. Jo vairāk es tos studēju, jo mazāk es saprotu, ”I. A. Bunins raksta šos Flobēra vārdus savā dienasgrāmatā.
“Tumšās alejas” rakstnieks veido jau mūža nogalē – 1937. gada nogalē (cikla pirmā stāsta “Kaukāzs”) rakstīšanas laikā I. A. Buņinam ir 67 gadi. Viņš dzīvo kopā ar Veru Nikolajevnu nacistu okupētajā Francijā, tālu no dzimtenes, no draugiem, paziņām un vienkāršiem cilvēkiem, ar kuriem viņš varēja sarunāties savā dzimtajā valodā. Rakstniekam paliek tikai viņa memuāri. Tie palīdz viņam ne tikai vēlreiz pārdzīvot to, kas notika toreiz, sen, gandrīz iepriekšējā dzīvē. Atmiņu burvība I. A. Buņinam kļūst par jaunu radošuma pamatu, ļaujot viņam atkal strādāt, rakstīt, tādējādi dodot iespēju izdzīvot drūmā un svešā vidē, kurā viņš atrodas.
Gandrīz visi "Tumšo aleju" stāsti ir rakstīti pagātnē, dažreiz pat ar uzsvaru uz šo: "Tajā tālajā laikā viņš sevi pavadīja īpaši neapdomīgi" ("Tanya"), "Viņš negulēja, gulēja, smēķēja un domās paraudzījās uz to vasaru "("Rusja"), "Četrpadsmitajā gadā Vecgada vakarā bija tāds pats kluss, saulains vakars kā neaizmirstamais" ("Tīrā pirmdiena") Vai tas nozīmē, ka autors uzrakstīja tos "no dabas", atgādinot notikumus savu dzīvi? Nē. I. A. Bunins, gluži pretēji, vienmēr apgalvoja, ka viņa stāstu sižeti ir fiktīvi. "Tajā viss no vārda līdz vārdam ir izdomāts, tāpat kā gandrīz visos manos stāstos gan pagātnē, gan tagadnē," viņš teica par "Natāliju".
Kāpēc tad bija vajadzīgs šis skatiens no tagadnes pagātnē, ko autors ar to gribēja parādīt? Visprecīzākā atbilde uz šo jautājumu ir atrodama stāstā "Aukstais rudens", kas stāsta par meiteni, kura izrāva savu līgavaini uz karu. Nodzīvojusi ilgu, grūtu dzīvi pēc tam, kad uzzinājusi, ka viņas mīļotais ir miris, varone stāsta: “Bet kas manā dzīvē tomēr notika? Tieši tajā aukstajā rudens vakarā. pārējais ir nevajadzīgs sapnis. Patiesa mīlestība, patiesa laime ir tikai mirkļi cilvēka dzīvē, bet tie spēj izgaismot viņa eksistenci, kļūt par viņam svarīgāko un svarīgāko un galu galā nozīmē vairāk par visu viņa nodzīvoto dzīvi. Tieši to lasītājam vēlas nodot I. A. Buņins, savos stāstos parādot mīlestību kā kaut ko, kas jau kļuvis par pagātnes daļiņu, bet varoņu dvēselēs atstājis neizdzēšamas pēdas, kā zibens apgaismojis viņu dzīvi.
Varoņa nāve stāstos "Aukstais rudens" un "Parīzē"; neiespējamība būt kopā "Rus", "Tanya"; varones nāve filmās "Natālija", "Heinrihs", stāsts "Ozoli" Gandrīz visi cikla stāsti, izņemot darbus, kas ir gandrīz bezsižeti, piemēram, "Smaragd", stāsta par neizbēgamību traģiskas beigas. Un iemesls tam nebūt nav tā nelaime, skumjas ir daudzveidīgākas savās izpausmēs, atšķirībā no laimes, un tāpēc par to ir “interesantāk” rakstīt. Nepavisam. Ilgā, rāmā mīlētāju kopdzīve I. A. Buņina izpratnē vairs nav mīlestība. Kad sajūta pārvēršas par ieradumu, brīvdiena par darba dienām, uztraukums par mierīgu pārliecību, pati Mīlestība pazūd. Un, lai to novērstu, autors "aptur brīdi" jūtu augstākajā pacēlumā. Par spīti varoņu šķirtībai, bēdām un pat nāvei, kas autorei mīlestībai šķiet mazāk šausmīga nekā ikdiena un ieradums, I. A. Buņins nenogurst atkārtot, ka mīlestība ir lielākā laime. “Vai pastāv nelaimīga mīlestība? Vai pasaulē sērīgākā mūzika nedod laimi? - saka Natālija, kura pārdzīvoja sava mīļotā nodevību un ilgu atdalīšanu no viņa.
"Natālija", "Zoika un Valērija", "Taņa", "Galja Ganskaja", "Tumšās alejas" un daži citi darbi - tie, iespējams, ir visi stāsti no trīsdesmit astoņiem, kuros galvenie varoņi: viņš un viņai - ir vārdi. Tas ir saistīts ar to, ka autors vēlas koncentrēt lasītāja uzmanību galvenokārt uz varoņu sajūtām un pārdzīvojumiem. Ārējos faktorus, piemēram, vārdus, biogrāfijas, dažkārt pat apkārt notiekošo, autors izlaiž kā nevajadzīgas detaļas. "Tumšo aleju" varoņi dzīvo, jūtu tverti, neko apkārt nepamana. Saprātīgais zaudē visu jēgu, paliek tikai pakļaušanās sajūtai, “nedomāšana”, zem šāda naratīva it kā pieskaņojas pats stāsta stils, ļaujot sajust mīlestības iracionalitāti.
Sīkāka informācija, piemēram, dabas apraksts, varoņu izskats, ko sauc par "stāsta fonu", joprojām ir "Tumšajās alejās". Taču tie atkal radīti, lai pievērstu lasītāja uzmanību varoņu sajūtām, papildinātu darba attēlu ar spilgtiem pieskārieniem. Stāsta "Rusja" varone piespiež pie krūtīm sava brāļa audzinātāja vāciņu, kad viņi dodas vizināties ar laivu, ar vārdiem: "Nē, es par viņu parūpēšos!" Un šis vienkāršais, atklātais izsaukums kļūst par pirmo soli viņu tuvināšanās virzienā.
Daudzos cikla stāstos, kā, piemēram, "Rusja", "Antigone", "Parīzē", "Galja Gaņska", "Tīrā pirmdiena", tiek parādīta varoņu galīgā tuvināšanās. Pārējā daļā tas ir vienā vai otrā pakāpē noklusēts: "Muļķī" teikts par diakona dēla saistību ar pavāru un par to, ka viņam no viņas ir dēls, stāstā "Simts rūpijas" sieviete. kas pārsteidza teicēju ar savu skaistumu, izrādās korumpēta. Tieši šī Bunina stāstu iezīme, iespējams, kalpoja par iemeslu, lai tos identificētu ar Junkera dzejoļiem, "literatūru, kas nav paredzēta dāmām". I. A. Bunins tika apsūdzēts naturālismā, mīlestības erotizācijā.
Tomēr, veidojot savus darbus, rakstnieks vienkārši nevarēja izvirzīt sev mērķi padarīt sievietes kā vēlmju objekta tēlu ikdienišķu, vienkāršot to, tādējādi pārvēršot stāstījumu par vulgāru ainu. Sieviete, tāpat kā sievietes ķermenis, I. A. Buņinam vienmēr ir palikusi "brīnišķīga, neizsakāmi skaista, pilnīgi īpaša visā zemiskajā". Pārsteidzot ar savu mākslinieciskās izteiksmes meistarību, I. A. Bunins savos stāstos balansēja uz tās smalkās robežas, kur patiesa māksla nemazinās pat līdz naturālisma piegaršai.
Cikla "Tumšās alejas" stāsti satur seksa problēmu, jo tā nav atdalāma no mīlestības problēmas kopumā. I. A. Bunins ir pārliecināts, ka mīlestība ir zemes un debesu, ķermeņa un gara savienība. Ja šīs sajūtas dažādās šķautnes ir vērstas nevis uz vienu sievieti (kā gandrīz visos cikla stāstos), bet gan uz dažādām, vai arī ir klāt tikai “zemiskais” (“Nejēga”) vai tikai “debešķais”, tas noved pie neizbēgama konflikta, kā, piemēram, stāstā "Zoika un Valērija". Pirmā, pusaugu meitene, ir varoņa iekāres objekts, savukārt otrā, “īstā mazā krievu skaistule”, viņam auksta, nepieejama, izraisa kaislīgu pielūgsmi, bez cerības uz savstarpīgumu. Kad aiz atriebības sajūtas pret vīrieti, kurš viņu atraidīja, Valērija tiek nodota varonim, un viņš to saprot, viņa dvēselē izceļas jau sen ieilgušais divu mīlu konflikts. "Viņš apņēmīgi metās, dauzīdams gulšņus, lejup pa nogāzi, pretī tvaika lokomotīvei, kas izkļuva no viņa apakšas, dārdot un apžilbināja gaismas," mēs lasām stāsta beigās.
Ciklā “Tumšās alejas” iekļautie I. A. Buņina darbi ar visu savu nelīdzību, neviendabīgumu pirmajā mirklī ir vērtīgi tieši tāpēc, ka lasot tie veido kā daudzkrāsainas mozaīkas flīzes, vienotu harmonisku attēlu. Un šajā attēlā ir attēlota Mīlestība. Mīlestība savā veselumā, Mīlestība, kas iet roku rokā ar traģēdiju, bet tajā pašā laikā ir liela laime.
Pabeidzot sarunu par mīlestības filozofiju I. A. Buņina darbos, gribu teikt, ka tieši viņa izpratne par šo sajūtu man ir vistuvākā, kā, manuprāt, arī daudziem mūsdienu lasītājiem. Atšķirībā no romantisma rakstniekiem, kuri lasītājam iepazīstināja tikai ar mīlestības garīgo pusi, no seksa saistību ar Dievu idejas piekritējiem, piemēram, V. Rozanova, no freidiešiem, kuri izvirzīja bioloģiskās vajadzības. vīrietis pirmajā vietā mīlas lietās un no simbolistiem, kuri paklanījās sievietes, Skaistās dāmas priekšā, I. A. Buņinam, manuprāt, vistuvāk bija mīlestības izpratnei un aprakstam, kas patiešām pastāv uz zemes. Būdams īsts mākslinieks, viņš spēja ne tikai pasniegt šo sajūtu lasītājam, bet arī norādīt tajā to, kas daudziem lika un liek teikt: "Kas nemīlēja, tas nedzīvoja."
Ivana Aleksejeviča Buņina ceļš līdz viņa paša izpratnei par mīlestību bija garš. Viņa agrīnajos darbos, piemēram, stāstos "Skolotājs", "Laukā" šī tēma praktiski nebija attīstīta. Vēlākos, piemēram, "Korneta Elagina lieta" un "Mitiņa mīlestība", viņš meklēja sevi, eksperimentēja ar stāstījuma stilu un manieri. Un, visbeidzot, dzīves un darba beigu posmā viņš radīja darbu ciklu, kurā izpaudās viņa jau izveidojusies, neatņemamā mīlestības filozofija.
Izejot diezgan garu un aizraujošu pētījumu ceļu, savā darbā nonācu pie šādiem secinājumiem.
Buņina mīlestības interpretācijā šī sajūta, pirmkārt, ir neparasts emociju uzplūdums, uzplaiksnījums, laimes zibens spēriens. Mīlestība nevar ilgt ilgi, tāpēc tā neizbēgami ietver traģēdiju, skumjas, šķirtību, neļaujot ikdienai, ikdienai un ieradumam sevi iznīcināt.
I. A. Buņinam svarīgi ir tieši mīlestības mirkļi, tās visspēcīgākās izpausmes mirkļi, tāpēc rakstnieks savam stāstījumam izmanto atmiņu formu. Galu galā tikai viņi spēj noslēpt visu nevajadzīgo, sīko, lieko, atstājot tikai sajūtu - mīlestību, kas ar savu izskatu izgaismo visu cilvēka dzīvi.
Pēc I. A. Buņina domām, mīlestība ir kaut kas tāds, ko nevar racionāli aptvert, tā ir neaptverama, un tai nav svarīgas nekas cits kā pašas jūtas, nekādi ārējie faktori. Tieši ar to var izskaidrot faktu, ka lielākajā daļā I. A. Buņina darbu par mīlestību varoņiem ir liegtas ne tikai biogrāfijas, bet pat vārdi.
Sievietes tēls ir centrālais rakstnieces vēlākajos darbos. Autoram vienmēr ir interesantāk nekā viņam, visa uzmanība tiek pievērsta tam. I. A. Bunins apraksta daudzus sieviešu tipus, cenšoties aptvert un notvert uz papīra Sievietes noslēpumu, viņas šarmu.
Runājot par vārdu "mīlestība", I. A. Bunins ar to saprot ne tikai tā garīgo un ne tikai fizisko pusi, bet to harmonisko kombināciju. Tieši šī sajūta, kas apvieno abus pretējos principus, pēc rakstnieka domām, var sniegt cilvēkam patiesu laimi.
I. A. Buņina stāstus par mīlestību varētu analizēt bezgalīgi, jo katrs no tiem ir mākslas darbs un ir unikāls savā veidā. Taču mana darba mērķis bija izsekot Buņina mīlestības filozofijas veidošanās gaitai, redzēt, kā rakstniekam gāja līdz savai galvenajai grāmatai "Tumšās alejas", un formulēt mīlestības jēdzienu, kas tajā atspoguļojās, atklājot kopīgo. viņa darbu iezīmes, daži to raksti. Tas ir tas, ko es mēģināju darīt. Un es ceru, ka man tas izdevās.
