Nasz świat jest pełen kolorów i magii. Czasami, spacerując po mieście, chcesz zostawić ślad tej atmosfery. Najlepszą opcją jest stworzenie go samodzielnie, na papierze. A raczej zrób szkic. Aby zacząć rysować szkice, nie potrzebujesz żadnych, wystarczy chęć.

album

Najpierw musisz kupić odpowiedni szkicownik. Idealnie jest to notatnik formatu A5 lub A6, który zmieści się w każdej torbie. A6 zmieści się nawet w kieszeni. Gęstość powinna wynosić od 90 g/m^2. Możesz rysować czymkolwiek: długopisem, kredką, zwykłym ołówkiem. Album jest rodzajem pamiętnika. Szkice różnią się tym, że masz pewien związek z tym, co rysujesz.

Inspiracja

Skąd czerpiesz inspiracje do rysunków? Moja rada dla Ciebie: częściej wychodź z domu. Codziennie w mieście dzieje się coś ciekawego, niekoniecznie na dużą skalę. Spróbuj inaczej postrzegać to, co już widziałeś. W każdej chwili możesz usiąść na ławce lub przejść do kawiarni z dużymi oknami i odtworzyć to, co widziałeś. Z silną chęcią w domu możesz pomalować niektóre szczegóły, które pamiętasz.

Początek

Nigdy nie bój się zacząć. Tak naprawdę, mówiąc o strachu przed zrujnowaniem nowego zeszytu, to przede wszystkim boimy się rozczarować sobą, bo już wyobrażałam sobie, jaki to będzie piękny, ale kiedy zaczęłam rysować, zdałam sobie sprawę, że to było absolutnie nie w porządku. Ale szkicownik istnieje tylko po to, by próbować, popełniać błędy i uczyć się. Nie trzeba zaczynać rysowania od pierwszej strony. Możesz zacząć od środka lub nawet od końca. Rysowanie stanie się znacznie łatwiejsze. W końcu istotą szkicu jest zapis idei, a nie tworzenie sztuki.

Notatki

Notatki nadają rysunkom szczególny styl. Notatki tworzą nowy poziom, niosą dodatkowe informacje, bo niektórych rzeczy, jak muzyka czy zapach, nie da się narysować, a napisy bardzo uzupełnią całość obrazu i wniosą do niego jeszcze więcej emocji.

kolaże

Oprócz notatek do rysunków można dodawać różne elementy, takie jak bilety, paragony z restauracji lub znaczki pocztowe. Po pewnym czasie dodadzą do Twojej historii w sposób, w jaki nie robi tego fotografia.

Myśli na papierze

Od czasu do czasu wypełniaj puste arkusze różnymi wzorami. Słyszałeś o tak zwanych „rysunkach telefonicznych”, kiedy jesteś skupiony na rozmowie, a ręka sama rysuje, co chce. Nie pozwól, aby twój rysunek był zaplanowany. W ten sposób można osiągnąć wolność wypowiedzi. Uwierz w siebie, w swoją percepcję, a za każdym razem będziesz zaskoczony swoimi możliwościami.

Pomysł i realizacja

Jako dzieci mieliśmy wiele fantazji. Zwłaszcza te, które się nie spełniły. Na szczęście takie fantazje mogą łatwo pojawić się na papierze. Przecież obraz nie musi zawierać tylko tego, co istnieje w rzeczywistości.

Zmysły

W zależności od tego, jak widzisz rzeczy, jakie uczucia kryją się za twoimi rysunkami, zmieniasz się. Nie krępuj się rysować tak, jak czujesz. Twój rysunek powinien przedstawiać Twój osobisty pogląd na sprawy. Im jaśniejsze emocje na zdjęciu, tym ciekawsze.

Oczywiście na takich rysunkach w rzeczywistości nie może być żadnych zasad. Rysuj jak chcesz. Niemniej jednak istnieją małe wskazówki, jak sprawić, by rysunek był jak najbardziej zbliżony do rysunku w twojej głowie. Kluczowe wskazówki:

• Rozważ z góry rozmiar i położenie części
• Ćwicz kaligrafię i stwórz swój własny „styl”
• Nie komplikuj
• Pokaż tylko te elementy, które są dla Ciebie ważne
• Rysunek nie musi być idealny.

Co najważniejsze, wszystko, czego potrzebujesz, aby przekazać myśli na papierze, to notatnik, długopis i strumień wyobraźni. Obróć ten świat do góry nogami, jeśli tego pragniesz. Papier przyjmie wszystko. Musimy nauczyć się nie bać zaczynać i wyrażać myśli. Ten proces sprawił, że wiele osób zaczęło zastanawiać się nad swoimi możliwościami.

Dwa szybkie problemy ze szkicem: jak i od czego zacząć?

Chyba każdemu aspirującemu artyście dano radę: „Czas zrobić szybkie szkice”. Rzeczywiście, w życiu każdego malarza przychodzi taki moment, kiedy trzeba wyjść poza mieszkanie, pracownię, kursy i spróbować radykalnie nowego sposobu przedstawiania świata. A jeśli nadal wiadomo, co zrobić z krajobrazami i architekturą, bo domy i drzewa nie próbują uciec, to z żywą przyrodą sprawa jest znacznie bardziej skomplikowana.

Oczywiście proces twórczy to sprawa bardzo osobista, wręcz intymna i każdy przebiega po swojemu, jednak na pewno każdy na początku miał co najmniej dwa problemy.

Pierwsza jest psychologiczna

Wyobraź sobie, że wsiadasz do metra/autobusu/tramwaju, docierasz do muzeum/zoo/kawiarni, wyjmujesz specjalnie kupiony śliczny szkicownik, ołówek i… po prostu skamieniały z przerażenia: ręka nie słucha, nie ma się czego złapać oko, wydaje się, że ludzie wokół ze wszystkich stron spoglądają przez ramię, a wybrany model patrzy uważnie w oczy lub całkowicie się wycofuje. Od razu robi się zbyt tłoczno lub odwrotnie, zbyt pusto. W ten sposób wielu początkującym artystom pierwsze próby publicznego szkicowania zakończyły się niepowodzeniem.

Co zrobić, jeśli Ciebie też to spotkało?

Zrelaksować się. Rozejrzyj się wokół: ludzie są pochowani w smartfonach, gazetach, książkach. Nikogo nie obchodzi człowiek z ołówkiem i notatnikiem. Co więcej, jak pokazuje doświadczenie, jeśli ktoś zauważy, że stał się obiektem szczególnej uwagi rysownika, to sam zaczyna się strasznie niepokoić: w najlepszym razie pozuje w napięciu, w najgorszym rumieni się i zasłania oczy. Wniosek: ludzie boją się ciebie bardziej niż ty ich.

Jeśli problem blokady psychologicznej został pozostawiony lub w ogóle się nie pojawił, pojawia się problem numer dwa:

Modelka nie pozuje

Gdy tylko wybrałeś kolorową postać w malowniczej pozie, natychmiast ją zmienił, a potem całkiem odszedł. Oczywiście po prostu nie ma czasu na rysowanie zgodnie z zasadami, kiedy należy wybrać środek kompozycji, zbudować figurę itp.

Istnieje doskonała technika: musisz zacząć nie od stopniowej budowy, ale od ogólnej sylwetki. W ten sposób rozwiązujesz jednocześnie dwa problemy: układ kompozycyjny i ogólny wizerunek. Zauważ, że zarysowując tylko sylwetkę, już zdradziłeś postaci pewien charakter.

Nawiasem mówiąc, o postaci. W niektórych kreatywnych szkołach dają takie ćwiczenie: uczniowie rysują sobie nawzajem portrety, ale za każdym razem robią to w krótszym czasie i mniej szczegółowo. W ten sposób ujawniają najbardziej uderzające i charakterystyczne cechy wyglądu osoby. W rzeczywistości stoimy przed tym samym zadaniem.

Jeśli szybkie szkicowanie w miejscach publicznych jest trudne i stresujące, możesz zacząć od specjalnych spotkań, na których za opłatą artyści rysują zaproszone modele. W takich miejscach zawsze panuje spokojna atmosfera pracy, a na koniec urządzany jest wernisaż, na którym każdy może postawić swoją pracę na sądzie powszechnym i wysłuchać konstruktywnej krytyki ze strony profesjonalistów.

Jak każda inna technika lub ćwiczenie, opanowanie szybkiego szkicu wymaga czasu. Na początku może to być irytujące, męczące i niewygodne, ale stopniowo ręka zacznie się poruszać bardziej zrelaksowana, a oko będzie zauważać i zapamiętywać ciekawe szczegóły. Pojawią się nowe pomysły na poważniejsze prace, ponadto szkice do tych pomysłów można wykonać w dowolnym miejscu i pozycji.

Głupotą jest myśleć o tym, jak wysoki jest twój poziom, aby pozwolić sobie na rysowanie w miejscach publicznych. Po pierwsze dlatego, że większość przechodniów widzi cię po raz pierwszy i ostatni i ich opinia nie ma znaczenia, a po drugie, oni sami też raczej nie będą w stanie. Wyjście poza utarte ramy, nawet jeśli są to mury własnego artysty, jest już aktem, krokiem naprzód.

Więc następnym razem, gdy wyjdziesz z domu, nie zapomnij zabrać ze sobą wszystkiego, czego potrzebujesz do szybkiego szkicu:

Pierwszy- szkicownik lub po prostu mały papier, do formatu A4.

Drugi- prosty ołówek, możesz użyć mechanicznego, który nie wymaga temperowania. Gdy tylko ręka zacznie poruszać się wystarczająco szybko i pewnie, możesz przełączyć się na wkładkę lub marker, niektórym udaje się nawet użyć węgla drzewnego.

Trzeci- nag, który nie okryje wszystkich dookoła szpulami.

Kiedy zobaczysz ciekawą kompozycję, weź się w garść i skup na swojej pracy, spróbuj szkicować ogólnymi sylwetkami, zauważając i skupiając się na najciekawszych i najbardziej charakterystycznych szczegółach i cechach - wygodniej będzie zakończyć pracę w domu.

Nie denerwuj się, jeśli po męczącym dniu rysowania prawie nie ma udanych szkiców. To kwestia czasu. Przy regularnej praktyce wynik będzie zauważalny za kilka dni.

Szkicowanie to technologia szybkich szkiców dowolnymi materiałami, które są pod ręką, od zwykłego markera po akwarelę. Wizualne notatki i szkice dają wolność, szczęście, a nawet wypełniają twoje życie znaczeniem. Umiejętność rysowania flamastrem techniką szkicowania daje te same wspaniałe wrażenia, co umiejętność oddychania, śpiewania, kochania się. To kolejny sposób na uchwycenie chwili tu i teraz i uchwycenie jej na zawsze za pomocą szkicu.

Jakie są rodzaje szkiców?

Teraz przeanalizujemy rodzaje szkiców.

Narzędzia

Do tworzenia szkiców można użyć wszystkiego, nawet serwetki i wykałaczki nasączonej espresso. Ale ponieważ dopiero zaczynamy się uczyć, najlepiej wziąć gruby papier (do dobrego rysowania) formatu A4, nie więcej, ołówki o różnej gęstości, marker i gumkę.

Obiekt.

Prawie wszystko może być obiektem do szkicu, ale najpierw trzeba wziąć obiekt, który jest nieruchomy, niezależny od prostych źródeł światła, dostępny. Oznacza to, że nie musisz wybierać zwierząt, lepiej zacząć od wnętrza (pierwsze szkice zajmie dużo czasu, koń nie wytrzyma tak długo).

Jak narysować szkic?

Wyobraźmy sobie nasz obiekt bez różnych elementów, jakbyśmy patrzyli na niego po ciemku. Możesz ćwiczyć, wyłączając światło. Co będzie najważniejsze? Jakie linie, kontury, cienie wskazują, że to stołek, a nie wiadro czy kaktus? Jakieś fantazje? Do przodu!

Opis lekcji:

Spróbuj szkicować i nie poddawaj się, szkicowanie jest fajne! Za pomocą lekcji i kursów szkicowania możesz nauczyć się rysować piękne rysunki markerem. I nie trzeba płacić za kursy, są teraz pełne w Internecie, wielu zaczyna rysować ludzi, zwłaszcza dziewczyny.

Witam! Ostatnio nie mogę usiąść do regularnych lekcji wideo, a tym bardziej kursów wideo, ale nadal staram się regularnie rysować. Oczywiste jest, że przy dużym obciążeniu nie ma czasu na duże arcydzieła. Ale to nie jest powód, aby całkowicie zrezygnować z twórczego składnika życia. W takim okresie z pomocą przychodzi sztuka szkicowania lub szybkich szkiców. Jeśli masz tylko 10-30 minut dziennie, wystarczy poświęcić je na szybkie szkice, dzięki czemu nie tylko zachowasz umiejętność rysowania, ale także poprawisz swój pogląd na rzeczy, pewność pociągnięć i linii.

W tym artykule omówię niektóre usługi, które pozwalają wydajniej szkicować. Przypomnę, że główną ideą szkicowania jest przedstawienie głównej idei, koncepcji rysunku, na papierze w bardzo krótkim czasie, aby ten pomysł był zrozumiały dla każdego widza. Jednocześnie bardzo ważną rolę odgrywa ograniczenie czasowe – artysta zaczyna inaczej patrzeć na przedmiot rysowania, podkreśla jedynie charakterystyczne cechy i cechy przedmiotu. W szkicowaniu można bardzo wyraźnie zamanifestować indywidualne cechy samego artysty, w tym emocje. rysunek jest wykonywany szybko, żywo, z chęcią jak najszybszego przekazania obrazu przedmiotu.

Postanowiłam spróbować swoich sił w sztuce szkicowania i teraz już wiem na pewno, że nie zrezygnuję z tego biznesu, bo. Widzę w tym procesie wiele przydatnych dla siebie rzeczy, zwłaszcza w kierunku rozwijania zdolności twórczych. Do eksperymentu skorzystałem z jednego z zagranicznych serwisów szybkie pozy, gdzie zdjęcia modeli są udostępniane bezpłatnie do szkicowania przez jakiś czas. Wrócę na tę stronę nieco później, ale na razie spójrzmy na inne:

charakterdesigns.com

Ten zasób, oprócz informacji o rozwoju postaci, oferuje cały zestaw zestawów zdjęć, które można wykorzystać jako odniesienie do szkiców. Nie ma tu limitu czasowego, podobnie jak opcji wyboru obiektów. Zasada jest prosta - wybierz zestaw zdjęć naprzeciwko" Wybierz fotorelację:"i naciśnij przycisk . Następnie wybierz swoje ulubione zdjęcie i narysuj szkic. Jest to najprostsza opcja i zasadniczo zapewnia tylko zdjęcia. Czas rysowania trzeba samemu kontrolować, co jest dużym minusem.

odniesienie.sketchdaily.net

Doskonały serwis z narzędziem do składania referencji o różnej tematyce z możliwością wyboru przedziału czasowego. Klikając na link, możesz wybrać, co chcesz narysować - całe ciało (Full Body), części ciała (Body Parts) lub zwierzęta (Animals). Na przykład decydujesz się narysować ręce. Aby to zrobić, musisz przejść do zakładki Części ciała i ustaw ustawienia:

• Część ciała (Część): ręce (ręce)
• Płeć: męski samiec)
• Zobacz (Zobacz): przód (przód)
• Przedział czasowy (Czas): np. 2 minuty

Następnie kliknij przycisk . Otworzy się przed tobą losowe zdjęcie i rozpocznie się odliczanie, podczas którego musisz mieć czas na narysowanie obiektu przedstawionego na zdjęciu. Adrenalina zaczyna spadać, gdy nie masz czasu, a czas bardzo szybko się kończy 🙂 Wtedy na kolejnym zdjęciu zaczynasz zastanawiać się, jak być w czasie i jakie kroki musisz podjąć, aby to zrobić. Twój własny pogląd rodzi się z tego, co należy najpierw narysować, a co uszczegółowić później, aby mogło oddać główne cechy obiektu.

Nie będę tu tłumaczyć wszystkich ustawień. Nawet jeśli nie znasz angielskiego, możesz dowiedzieć się po prostu wyliczając parametry, za co odpowiada każdy element ustawień. Nie ma tam nic trudnego. Przejdźmy do następnej usługi.

artyści.pixelovely.com

Również bardzo fajna strona stworzona specjalnie do szkicowania z możliwością wyboru tego, co chcesz narysować. I podobnie jak w poprzednim serwisie, oprócz postaci ludzkich, można wybrać odniesienia do różnych zwierząt i ptaków. Rozważ wybór odniesienia do rysowania postaci ludzkiej. W tym celu przejdź do sekcji Ćwiczenie rysowania postaci i wybierz odpowiedzi na pytania.

Na przykład chcemy narysować tylko mężczyzn ubranych (zakrytych) modeli w odstępie czasu wynoszącym 2 minuty. W takim przypadku ustawienia będą wyglądać następująco:

Następnie kliknij przycisk i zacznij rysować. Po 2 minutach obraz zmieni się na inny i rozpoczniesz nowy szkic. Z minusów - nie widać, ile czasu pozostało do końca przedziału czasowego, nie ma timera.

quickposes.com

No i dotarliśmy do serwisu, który w pewnym momencie przerwałem. Usługa różni się od podobnych tym, że na określoną liczbę godzin dostajesz certyfikat od quickposes. Istnieją 3 poziomy certyfikacji:

• Poziom 1 (za 10 godzin rysowania)
• Poziom 2 (za 30 godzin rysowania)
• Poziom 3 (za 70 godzin rysowania)

ALE! Jest warunek! Tylko 30 minut spędzonych na rysowaniu dziennie jest zaliczane do certyfikatu. Oznacza to, że możesz uzyskać certyfikat pierwszego stopnia maksymalnie w 20 dni, pod warunkiem, że codziennie będziesz rysować przez 30 minut.

Odbywa się to głównie po to, aby zaszczepić w tobie umiejętność codziennego szkicowania. Sam certyfikat nie powinien być celem, to tylko miły dodatek, jak pisze autor strony.

Jeśli chcesz śledzić czas i otrzymać certyfikat, przygotuj swój adres e-mail i przejdź do strony głównej serwisu quickposes:

Tutaj musimy wybrać opcje:

1. pozy tematyczne, takie jak sportowcy lub wojownicy
2. interwał wyświetlania odniesienia
3. Twój email
4. tryb odwrócony (zawsze umieszczam Nie)

I naciśnij przycisk zacząć rysować.

Aby sprawdzić swoje postępy, możesz wpisać swój adres e-mail w lewej kolumnie strony (numer 5 na powyższym zrzucie ekranu) i kliknąć przycisk .

Ważne jest, aby zawsze używać tego samego adresu e-mail, ponieważ później wyśle ​​ci certyfikat.

Oto niektóre z moich szkiców, które narysowałem, korzystając z referencji tej usługi:

Bardzo interesujące były próby wykonania szkiców przy użyciu różnych materiałów, na przykład długopisu, ołówka, węgla drzewnego, pasteli i na różnych papierach. Zawsze ustawiam interwał na 120 sekund, ponieważ oprócz głównej sylwetki chciałem mieć czas na dodanie kilku detali. Ale czasami było to trudne do zrobienia, ponieważ. czas szybko uciekał.

Zaznaczę, że kilka razy miałem bardzo ciekawy stan, kiedy wszystkie myśli opuszczały moją głowę, a ręka sama rysowała to, co uważała za konieczne. Jednocześnie miałem na uwadze cały rysunek, a nie poszczególne detale i kreski. Dość trudno to wyrazić słowami, ale dużo łatwiej to wyczuć, gdy rysujesz szybko i chcesz, aby rysunek był rozpoznawalny.

Nie udawało mi się rysować codziennie. Bywały dni, że nie było czasu nawet na 10 minut. Albo był czas, ale nie było siły. Więc zamiast 20 dni, zaliczyłem 10 godzin rysowania w mniej więcej miesiąc. W tym samym czasie 4-5 dnia zaczęły mi wkradać się do głowy myśli typu po co ci to, nie musisz się zmuszać do tego codziennie itp. 🙂 Ale jak nie t zwracaj na nie uwagę i kontynuuj rysowanie, a potem wkrótce odejdą, a ty po prostu ciesz się procesem.

W rezultacie po około miesiącu otrzymałem pocztą takie zaświadczenie w formacie pdf:

Jednocześnie, zarówno po wynikach, jak i wrażeniach, zauważyłem, że pociągnięcia i linie na szkicach stały się pewniejsze i znacznie przyjemniejsze dla oka.

Proponuję spróbować swoich sił w szybkich szkicach. Rysuj zawsze i wszędzie, bądź wyzwolony w rysowaniu. Nie jest konieczne tworzenie tylko pełnoprawnych zdjęć. Nawet 5 minut szkicowania jest dobre dla kreatywnego rozwoju.

Największe problemy pojawiają się, gdy musimy stworzyć dokładny szkic w krótkim czasie ( poruszająca się osoba, zwierzę). Dlatego warto pokazać to, co najważniejsze i nie myśleć dużo w procesie pracy. Ludzie są zbudowani prawie tak samo, zwierzęta też. I musimy przedstawić tylko główne punkty i odrzucić niepotrzebne szczegóły.

Oczywiście dużo bardziej interesuje nas ruch postaci czy ciała, jego dynamika niż wizerunek na jej bluzce. W przeciwnym razie sami byśmy ją narysowali. Dlatego podstawą szkiców jest linia ruchu, od którego praktycznie wszystko się zaczyna i do którego dąży cała nasza praca z rysunkiem.

Kiedy robimy szkic, nie warto rysować drobnych szczegółów, wystarczy szybko ustalić ruch i proporcjonalność ciała, charakterystyczną dla niej sylwetkę. W ten sposób rozwija się zdolność holistycznego widzenia.

Rysunek według schematu- żeby szybko pokazać przedmiot, musimy wiedzieć, dlaczego i jak powstał, gdzie i dlaczego coś w nim jest. Dlatego musimy rozłożyć obiekt na jego główne komponenty.

Szkice zwierząt

Ćwiczenie

Proponuję ci ćwiczenie. Zrób wizerunek naszego bohatera w dowolnej pozycji, zbuduj zgodnie z systemem:

1. Główna oś

2. Oś ruchu obiektu (tu należy zaznaczyć, że punkt odniesienia i środek ciężkości muszą znajdować się na tym samym poziomie co oś - o ile oczywiście postać nie stoi), w większości przypadków - noga i kręgosłup.

3. Wykonujemy trójwymiarową, liniowo-przestrzenną konstrukcję bryły. Szkielet, ramiona, nogi obrysowujemy liniami z kółkami - budujemy wiązy, rysujemy objętość kółkami w potrzebnych miejscach.

Zarys człowieka

Typy szkiców

Istnieją 2 rodzaje szkiców: tonalne i liniowe. Jeśli będziesz rysować szkice liniowe, musisz trzymać się tylko jednego typu. Praktyka pokazuje, że jest to bardzo niewygodne. Czasami lepiej jest łączyć: najpierw przedstaw osobę z kleksem, a następnie z linią. I często natura potrzebuje połączenia tych dwóch typów.

Technika tego typu szkiców różni się od siebie i wymagają różnych materiałów. Szkice liniowe są bardziej typowe dla przenoszenia ruchu obiektu za pomocą kilku linii. Takie szkice można rysować ołówkami, pisakami helowymi, pisakami (jak chcesz) i wszystkim, czym możesz narysować linię.

A z tonem wszystko jest znacznie bardziej skomplikowane. Kontrast tła generuje krawędź, która zastępuje linię. A materiałów jest znacznie więcej. Odpowiedni miękki materiał, taki jak: węgiel drzewny, kreda, markery, tusz, pastel, a nawet pędzel. Podobało mi się rysowanie szkicu tuszem jeszcze bardziej niż innymi materiałami.

Jakie kroki są potrzebne, aby poprawnie naszkicować?

1. Uczymy, analizujemy przyrodę, dobieramy kąt, pozę.

2. Wymyślamy proporcje naszych szkiców na papierze. Wszystkie układy, które przedstawimy na arkuszu, powinny zawsze patrzeć w naszym kierunku lub patrzeć na środek. Pracę należy rozpocząć od lewego górnego rogu kartki.

3. Szkic osoby. Cały kształt ciała musi być zarysowany kolejno: pierwsze miejsce dla głowy i jej wielkości, następnie przedłuż linię do pięt. Jedną kreską zarysowujemy kształt osoby w ruchu. Następnie dopracowujemy kontur modelu i zaznaczamy nogi. Na naszym rysunku zastosujemy pełne wypełnienie, nie jest to wcale konieczne, po prostu warto pokazać rysunek w dwóch tonach.

4. Szkice zwierząt. Kształt ciała jako całości jest przedstawiony w następującej kolejności: najpierw tułów, potem nogi. Następnie jedną kreską lub plamą rysujemy ruch całego ciała. Następnie dopracuj kontur ciała i położenie nóg. Głowa jest rysowana na samym końcu. Aby ustawić rozmiar głowy - przedłuż linię grzbietu od łopatki do końca nosa. Możliwe jest nie rysowanie zamkniętej linii konturu, ale w innych przypadkach może ona całkowicie zniknąć.