Odpowiedzieliśmy na najpopularniejsze pytania - sprawdź, może odpowiedzieli na Twoje?
- Jesteśmy instytucją kultury i chcemy nadawać na portalu Kultura.RF. Gdzie powinniśmy się zwrócić?
- Jak zaproponować wydarzenie "Plakatowi" portalu?
- Znaleziono błąd w publikacji na portalu. Jak powiedzieć redaktorom?
Zasubskrybowałem powiadomienia push, ale oferta pojawia się codziennie
Na portalu używamy plików cookies do zapamiętywania Twoich odwiedzin. Jeśli pliki cookie zostaną usunięte, ponownie pojawi się oferta subskrypcji. Otwórz ustawienia przeglądarki i upewnij się, że w pozycji „Usuń pliki cookie” nie ma zaznaczenia „Usuwaj przy każdym zamknięciu przeglądarki”.
Chcę jako pierwszy dowiedzieć się o nowych materiałach i projektach portalu Kultura.RF
Jeśli masz pomysł na emisję, ale nie ma technicznych możliwości jego realizacji, proponujemy wypełnienie elektronicznego formularza zgłoszeniowego w ramach ogólnopolskiego projektu „Kultura”: . Jeżeli wydarzenie planowane jest w okresie od 1 września do 31 grudnia 2019 r., zgłoszenie można złożyć od 16 marca do 1 czerwca 2019 r. (włącznie). Wyboru wydarzeń, które otrzymają wsparcie, dokonuje komisja ekspercka Ministerstwa Kultury Federacji Rosyjskiej.
Naszego muzeum (instytucji) nie ma na portalu. Jak to dodać?
Instytucję można dodać do portalu za pomocą systemu Jednolitej Przestrzeni Informacyjnej w Sferze Kultury: . Dołącz do niego i dodaj swoje miejsca i wydarzenia zgodnie z . Po weryfikacji przez moderatora informacja o instytucji pojawi się na portalu Kultura.RF.
Spektakl „Kobiety Czechowa” na podstawie opowiadań Antona Pawłowicza Czechowa zakończył eksperymentalny kurs zaawansowany w ramach programu „Umiejętności aktora w teatrze dramatycznym w procesie tworzenia spektaklu” (opiekun – Jakow Łomkin). Do udziału w spektaklu wybrał absolwentów pięciu kierunków Wydziału Pedagogiki Dodatkowej. Wśród gości honorowych premiery był Artysta Ludowy Rosji Roman Kartsev, który niedawno rozmawiał z tymi studentami i zdążył się w nich zakochać.
Pod koniec XIX wieku „temat kobiecy” stał się jednym z najbardziej aktualnych w literaturze rosyjskiej. W liście do I. L. Leontiev-Shcheglov 22 stycznia 1888 pisarz ironicznie wyraża swoje „credo”: „Bez kobiety historia jest jak samochód bez pary. Nie mogę żyć bez kobiet!!!” Czechow stworzył wiele opowieści o kobietach – „damach”, „żonach”, „pannach”, „instytutach”, „tajemniczych naturach”, „różowych pończochach”, a z drugiej strony o dziewczynach szukających drogi do nowego życia, uważał natomiast, że „kobiety należy opisywać w taki sposób, aby czytelnik miał wrażenie, że jest się w rozpiętej kamizelce i bez krawata”. I już w swojej wczesnej twórczości Czechow wyraża swoją ideę potrzeby odromantyzowania wizerunku kobiety w literaturze, przybliżenia go do realiów codziennej egzystencji, w której relacje domowe, rodzinne, miłosne i społeczne, które wpływają na rozwijają się kobiety.
Z dziewięciu opowiadań („Temperamenty”, „Które z trzech?”, „Smuga”, „Tajemnicza natura”, „Kobieta bez uprzedzeń”, „Teściowa prawniczka”, „Wczasowiczka”, „Słowa, słowa, słowa”, „Jak zawrzeć legalne małżeństwo”), reżyser spektaklu Jakow Łomkin zbudował harmonijną kompozycję. Każda historia jest rozwiązana na swój sposób: na przykład „Scum”, w której gospodyni przeprowadza wyrafinowany eksperyment psychologiczny na pokojówce, przenosi nas do japońskiego salonu, a ostatnia historia „O tym, jak zawarłem legalne małżeństwo przypomina hałaśliwe żydowskie miejsce, w którym matki dokładnie wiedzą, co uszczęśliwi ich dorosłe dzieci. Kilka typów postaci (zaciekawiona starucha, stara panna, która jednak pod koniec okazuje się być w ciąży, wesołe zakręcone dziewczyny) przechodzi z opowieści do opowieści, jak z piętra na piętro ogromnego domu zamieszkałego przez śmiesznych i zabawni ludzie, którzy tworzą te same dziwne i śmieszne związki, z których każdy jest znany na swój sposób nieszczęśliwy. Liczne i barwne kobiece statystki przywodzą na myśl strukturę antycznego teatru z bohaterami i Chórem.
Nauczyciele Wyższej Szkoły Teatralnej włożyli swój wysiłek w stworzenie spektaklu. Nad plastycznym urzeczywistnieniem obrazów scenicznych pracował Renat Mamin (w twórczym aliansie z koncertmistrzynią Olgą Sidorovą). Sergey Sotnikov udoskonalił mowę sceniczną aktorów. Profesor Dmitrij Truboczkin poprowadził specjalny kurs na temat roli Czechowa w rozwoju teatru i losów jego twórczości na scenie krajowej i światowej. Maria Maksimova pomogła opracować i ucieleśnić obrazy sceniczne w makijażu. Ponadto uczniowie zwiedzili dom-muzeum A.P. Czechowa w Moskwie, a także Państwowe Muzeum Literackie i Pamięci-Rezerwat A.P. Czechowa „Melikhovo”.
Spektakl nie okazałby się tak elegancki i imponujący bez pracy scenografów Marii Khilenko, Anny Titovej i Alli Gavrilovej, projektantów oświetlenia Margarity Sinyukovej i Alexandra Brikmana oraz inżyniera dźwięku Elizavety Lebedevy.
Końcowej komisji atestacyjnej przewodniczył dyrektor artystyczny Wyższej Szkoły Sztuk Scenicznych Konstantin Raikin. Zauważył, że spektakl ma zarówno problemy zawodowe, jak i utalentowane, tętniące życiem miejsca i wyraził życzenie, aby prace nad spektaklem były kontynuowane.
Marii Kulikowskiej recenzje: 41 oceny: 41 ocena: 14
Kiedy poszedłem na ten występ, nie spodziewałem się wiele, ponieważ zrozumiałem, że zaangażowani są w to absolwenci szkoły Raikin. Zrozumiałem też, że Jakow Łomki był mistrzem, ale nie magikiem. Jednak byłem bardzo zaskoczony tym, co zobaczyłem! Najwyraźniej Jacob nadal jest czarodziejem. Ten program to taka uczta! Szczerze mówiąc, jest to wielokrotnie fajniejsze niż „Pokrovsky Gates”, zarówno pod względem gry, jak i ogólnego wrażenia oraz integralności produkcji. Tak, tak, uczciwość! Pomimo tego, że jest to zbiór opowiadań Czechowa. Są tak harmonijnie połączone, przeplatają się, że tworzą jedną historię. Wrażenie jest naprawdę kolosalne! Głównie oczywiście z pracy reżysera. Bardzo piękny, spektakularny, ale uduchowiony, jak klasyk, ale brzmi nowocześnie. Ogólnie rzecz biorąc, wszystko jest tak, jak wie Jakow: wymieszaj wszystko, potrząśnij trochę i daj niezwykle fajny wynik na 5+! Znacznie bardziej zaskoczyły mnie występy niektórych aktorek – zasługują na osobne brawa! I generalnie wszyscy bardzo dobrze odnajdują się w swoich rolach, wszystko jest na swoim miejscu. Ale co najważniejsze, ten występ stał się rozkoszą dla mojego serca tęskniącego za grą Jakowa. Główna wartość, główne szczęście, główny kolor tego występu! Jaki on jest dobry! Cóż za ozdoba każdego z jego obrazów! Szczególnie Shtrala! Przepiękny! Grający reżyser lub aktor teatralny… Nieważne, jak nazywa się Jakow, „róża pachnie różą, nawet nazwij ją różą, przynajmniej nie” (c). Och, częściej!... Połączenie tych dwóch twórczych aspektów jego osobowości jest cudowne i cenne! Naprawdę chcę zobaczyć to przedstawienie jeszcze raz, przynajmniej raz, w tej samej obsadzie!
Swietłana Orłowa
Bardzo dziękujemy za spektakl „Kobiety Czechowa”! 29 maja odbył się ostatni w tym półroczu występ tego wspaniałego spektaklu. Artyści zaangażowani w ten spektakl to artyści o tysiącach twarzy! Są nie tylko wysoce profesjonalni, są niepowtarzalni i wyjątkowi! Mogą być zabawne i niedorzeczne, zabawne i wzruszające, liryczne i tragiczne. Nie ma w nim gwiazd - a każdy jest gwiazdą. Ci sami aktorzy biorą udział w różnych „fragmentach” spektaklu, demonstrując najróżniejsze aspekty swojego talentu. Spektakl zachwyca zgraną, dopracowaną grą zespołową, która jednak nie „gasi” aktorskiej indywidualności żadnego z jego uczestników. Grając, aktorzy zarażają się nawzajem swoim temperamentem, swobodą, szczęściem samego istnienia na scenie. Wszyscy artyści pewnie panują nad swoim ciałem i głosem, posługując się środkami wyrazu teatru terenowego, tradycjami błazeństwa i błazeństwa.
Kreatywność AP Czechowa (a przede wszystkim wczesnego A. P. Czechowa) najdokładniej (moim zdaniem) można zinterpretować środkami artystycznymi właśnie tego teatru: teatru masek i karnawału. AP Czechow, jak wiecie, stworzył wiele opowieści o kobietach, które znał doskonale. Kobiety Czechowa to także osoby kreatywne, które wybierają wszelkie ryzyko i niebezpieczeństwa wolnej egzystencji (Nina Zarechnaya); i bezbronne, subtelne dusze pokonane w walce życia (Pani, Sonia z Wujka Wani, Marusya ze Spóźnionych Kwiatów). ale AP Czechow z wielką przyjemnością (i znajomością sprawy) pisał o kobietach, które łączą w sobie różne cechy: żwawość, trzeźwość, roztropność, a jednocześnie odgaduje się w nich strach, wrażliwość, nieśmiałość, zależność ... jednocześnie są nie mniej interesujące i nie mniej pragną szczęścia i miłości. Tym typem interesował się reżyser teatralny Y. Lomkin, który stworzył sztukę „Kobiety Czechowa” z absolwentami eksperymentalnego kursu aktorskiego K. A. Raikina.
Aktorzy doskonale opanowali wszystkie „kolory”: potrafią oddać groteskę, ironię i przejmujący liryzm. Wspaniała w roli „tajemniczej natury” (historia A. Czechowa pod tym samym tytułem, 1883) aktorka Anna Rytova. Ostry, wyrazisty, wirtuozowski rysunek stworzonej przez nią roli świadczy o błyskotliwym, wybitnym talencie. Budując wizerunek swojej bohaterki, aktorka stosuje ekscentryczne, wręcz farsowe sztuczki. Jej talent aktorski został stworzony właśnie dla tak kolorowego, „spektakularnego”, „karnawałowego” teatru. Ale jednocześnie oczywiste jest, że podlegają jej głębokie dramatyczne role: ta aktorka nie czuje „sufitu”. Jej partner, Bagrat Melkumyan, zostaje zapamiętany, natychmiast reagując na każdą uwagę swojego rozmówcy wspaniałą pantomimą. Bohaterka opowiadania A.P. Czechow „Który z trzech?” (1882) Nadia, grana przez Veronikę Gurdus, jest zarówno rozważna, jak i pomysłowa, przebiegła i naiwna. Interesujące jest obserwowanie, jak prowadzi swoje przyjęcie, starając się utrzymać obok siebie zarówno potencjalnego pana młodego, jak i leniwego kochanka. Można w niej odgadnąć zarówno beztroską dziewczynę, która nie śmie rozstać się ze swoją młodością, jak i rodzącą się kobietę, która dopiero zaczyna pojmować cały dramat istnienia na tym świecie. Naprawdę język nie odwraca się, by nazwać ją cyniczną!
Zupełnie inaczej rozwiązana jest historia A.P. „Dachnica” Czechowa (1884), którą „wykonuje” „zespół” dwóch osób - Marii Kowalskiej i Zariny Mukhitdinovej. Obie aktorki doskonale prowadzą swoje role (skomplikowane plastycznie i psychologicznie) - z przejmującym liryzmem, z najdrobniejszymi niuansami. Bardzo trafnie wymawia smutny, w dużej mierze beznadziejny tekst A.P. Czechow M. Kowalskaja. Pamiętam spojrzenie aktorki w dal, jakby próbowała zobaczyć „przez magiczny kryształ” jej życie, swoją przyszłość.
W ten sposób spektakl posuwa się naprzód, zachowując równowagę między liryzmem a błazenadą. Aktorzy wykazują się doskonałym opanowaniem całego arsenału środków aktorskich właściwych teatrowi masek. Biegają, skaczą, przewracają się, wykonują wszelkiego rodzaju triki, etiudy akrobatyczne…
Nie ulega wątpliwości, że twórcy spektaklu „Kobiety Czechowa” odziedziczyli teatralną tradycję sięgającą teatru masek del arte, teatru błazenady i błazeństwa cyrkowego, dostrzeganego i rozwijanego przez Wsiewołoda Meyerholda, Jewgienija Wachtangowa, Arkadego i Konstantina Rajkina . Jak na artystów tej teatralnej szkoły przystało, mogą zmieniać maski w nieskończoność.
Ale najciekawsze dzieje się, gdy dusza wyłania się spod maski… Chcesz się upewnić? Idź i obejrzyj sztukę „Kobiety Czechowa”!!!
Jelena Niestierowa opinie: 1 oceny: 1 ocena: 1
Zgadzam się ze wszystkimi pozytywnymi i jasnymi recenzjami, które zostały napisane powyżej, ale jako dziennikarz i krytyk chciałbym dodać kilka słów. Odchodząc nieco od samego spektaklu, chciałbym podzielić współczesny świat teatru na kilka pozycji – duchową, konsumpcyjną i patetyczną weekendową. Jeśli znajdziesz inne słowa w języku rosyjskim, aby zdefiniować kategorie - nasza dusza, nasza rzeczywistość i nasze marzenia. „Kobiety Czechowa” z pewnością należą do pierwszej kategorii. Ten program to rzadki cud! Zaskoczenie, podziw, śmiech i czas, który tak szybko ucieka przez palce. Człowiek, połączenie dwóch połówek, pomnożony przez talent aktorów i reżysera Jakowa Łomkina. Drodzy przyjaciele teatru, nie przegapcie tego spektaklu. Jak kawałki patchworkowej kołdry, jasno i umiejętnie, historie A. P. Czechowa zastępują się nawzajem. Przy minimalnych dekoracjach scena emanuje niesamowitą energią. Aktorzy, pogrążeni w swoich rolach, dają widzowi wszystko, co zachowało ich ciepłe serce.
Czytając Czechowa w szkole, mało kto może sobie wyobrazić, jak nowocześnie i zmysłowo mogą brzmieć jego słowa na współczesnej scenie.
Mogę wam doradzić, drodzy czytelnicy, abyście stali się widzami. I jestem pewien, że nie pożałujesz.
I jeszcze jedno, być może najważniejsze. Po wyjściu z teatru, w Twoim sercu pozostanie cząstka miłości aktorów, miłości do Twojej publiczności. I będziesz chciał wrócić i powiedzieć - Brawo! Zaopatrzcie się więc w kwiaty i życzliwy stosunek do wielkiego świata teatru w obliczu spektaklu „Kobiety Czechowa”.
W twórczości Antona Pawłowicza Czechowa można znaleźć prace na dowolny temat. Rosyjski klasyk stworzył w swoich opowiadaniach prawdziwą encyklopedię rosyjskiego życia. Można w nich zapoznać się z tematyką polityki, sztuki, twórczości, religii. I oczywiście pisarz nie mógł nie zwrócić uwagi na temat relacji między mężczyznami i kobietami. Spektakl Kobiety Czechowa zaprezentuje gościom inscenizację kilku miniatur Czechowa z wczesnego okresu twórczości klasyka. Reżyser produkcji Jakow Łomkin po mistrzowsku oddał komediowość i niepowtarzalny klimat dzieł Czechowa.
Rozkładające się na scenie obrazy zainteresują zarówno piękne panie, jak i męskich widzów. W końcu w centrum każdej scenicznej opowieści jest opowieść o trudnym kobiecym losie. Wszyscy wiedzą, że wiele kobiet marzy o szczęściu i wiecznej miłości, przystojnym księciu i przytulnym domu. Aby osiągnąć te cele, bohaterki sztuki są gotowe na wiele. Rodzi to wiele ekscytujących sytuacji - zabawnych i trochę smutnych. Panie pojawiają się w całym swoim niepowtarzalnym uroku, wrażliwości, ekstrawagancji, co nadaje spektaklowi szczególny liryzm.
Oczywiście tam, gdzie mówimy o damach, nie mogą nie pojawić się mężczyźni. Przed publicznością przechodzi szereg barwnych postaci. Niektórzy z nich są wzorem męskiej waleczności i dobrych manier, a ktoś demonstruje nie najlepszą stronę męskiej natury. W tej sprzeczności, w tym odwiecznym niezrozumieniu kobiet przez mężczyzn rodzą się sytuacje tragikomiczne. Wspaniała scenografia i genialna gra aktorów sprawiają, że spektakl staje się niezapomnianym widowiskiem. Aby cieszyć się miniaturami klasyka, koniecznie trzeba kupić bilety na spektakl Kobiety Czechowa.
