Podsumowanie prozy wiejskiej. Oryginalność bohaterów wiejskiej prozy Wasilija Szukszyna

21.07.2020

Gatunek prozy wiejskiej bardzo różni się od już istniejących gatunków w literaturze rosyjskiej.

Na przykład w literaturze zagranicznej ten gatunek jest praktycznie nieobecny. Ogromna liczba dzieł tego gatunku znajduje się w literaturze rosyjskiej, ponieważ gatunek ten stał się popularny i bardziej czytelny. Ponieważ czytelnicy interesują się problematyką opisywaną w powieściach tego gatunku. To opis natury, wzajemnego zrozumienia ludzi i wielu problemów, które budzą dziś niepokój. Wielu autorów próbowało pisać w gatunku prozy wiejskiej. Na przykład tacy wielcy pisarze, jak Rasputin, Astafiew i Shukshin. Można zauważyć, że jego niezwykła twórczość urzeka nawet w XXI wieku, ponieważ duża liczba nastolatków i dorosłych, nie tylko w Rosji, ale także za granicą, woli czytać jego twórczość. To przecież wielka rzadkość, odkrycie tak wielkiego i sławnego poety, który szczerze kochał swoją ojczyznę, swoją ziemię i swoją wieś.

Sam Wasilij Shukshin urodził się w 1929 roku w małej wiosce Srostki na terytorium Ałtaju. A w swojej pracy opisuje cały krajobraz swojej ukochanej i ojczystej ziemi. W końcu Shukshin naprawdę wiedział, jak szanować ludzką pracę, doceniać swoją rodzinną wioskę i dzięki temu zaczął rozumieć surową prozę wiejskiego życia. Prace Shukshina dotykają duszy. Bolało do głębi jego duszy, gdy czytelnicy nie rozumieli jego pracy. Starał się przekazać im całą prawdę o ludzkim życiu.

Pierwsze wersety z jego życia twórczego rozpoczęły się od opisu ukochanego życia na wsi, co później dało impuls do rozwoju jego twórczości. Shukshin, już znany pisarz, nie mógł usiedzieć bez pracy, podejmował się każdej pracy: był ładowaczem, robotnikiem, budowniczym i opanował wiele innych zawodów.

Wasilij Shukshin był przez wielu uważany za pisarza komiksów, ale co roku przekonywali się, że jest odwrotnie. Zmiany, jakie zaszły w XX wieku, złożyły się na silną stronę twórczą Shukshina.

Podsumowując, z całą pewnością możemy powiedzieć, że Wasilij Markowicz Shukshin zawsze starał się uczyć dobrze. Żył z tymi przekonaniami, aw swojej pracy starał się przekazać wszystkie swoje dobre wewnętrzne uczucia.

Kilka ciekawych esejów

  • Pieniądze składowe muszą być zarządzane, a nie podawane

    Pieniądze to ekwiwalent przepracowanych godzin, zapłata za gotowy produkt. Dawno, dawno temu w starożytności nie było pieniędzy, była naturalna wymiana. Potem ludzie zmądrzeli i wymyślili pieniądze.

  • Kompozycja Mercutio w tragedii Szekspira Romeo i Julia

    Jednym z głównych dzieł Williama Szekspira jest tragedia „Romeo i Julia”. W pracy autor przedstawił kilku głównych bohaterów. W tragedii autor opisał agresję, wrogość i bezsens

  • Kompozycja Lyubov Lyubimovna w historii Mumu Turgieniewa

    Obraz Ljubowa Lyubimovny w dziele Turgieniewa „Mumu” ​​okazał się dość niejednoznaczny, ponieważ autor miał na celu właśnie to zrobić.

  • Stosunek Pieczorina do Beli w powieści Bohater naszych czasów

    Bela jest pomniejszą bohaterką powieści Michaiła Jurjewicza Lermontowa „Bohater naszych czasów”. Wszystkie drugorzędne postacie odzwierciedlają charakter głównego bohatera - Peczorina.

  • Kompozycja Informatyka to mój ulubiony przedmiot szkolny (rozumowanie)

    Nie mogę nawet powiedzieć na pewno, jaka jest moja ulubiona lekcja w szkole ... Ale mimo to lubię informatykę. Jest mniej kochana. Bardzo lubię grać w gry komputerowe, to prawda. Chociaż mama mówi, że to nie jest zbyt dobre!

Proza wiejska V. Shukshina
W literaturze rosyjskiej gatunek prozy wiejskiej znacznie różni się od wszystkich innych gatunków. Jaki jest powód tej różnicy? Można o tym mówić wyjątkowo długo, ale wciąż nie można dojść do ostatecznego wniosku. Dzieje się tak, ponieważ zakres tego gatunku może nie pasować do opisu życia na wsi. Do tego gatunku można zaliczyć także utwory opisujące relacje między mieszkańcami miasta i wsi, a nawet utwory, w których główny bohater wcale nie jest wieśniakiem, ale w duchu i idei są to nic innego jak wiejska proza.

W literaturze obcej jest bardzo mało dzieł tego typu. W naszym kraju jest ich znacznie więcej. Sytuację tę tłumaczy się nie tylko specyfiką formowania się państw, regionów, ich specyfiką narodową i gospodarczą, ale także charakterem, „portretem” każdego ludu zamieszkującego dany teren. W krajach Europy Zachodniej chłopstwo odgrywało znikomą rolę, a całe życie ludowe toczyło się w miastach. W Rosji od czasów starożytnych chłopstwo odgrywało najważniejszą rolę w historii. Nie pod względem siły (wręcz przeciwnie, chłopi byli najbardziej bezsilni), ale pod względem ducha chłopstwo było i prawdopodobnie nadal pozostaje siłą napędową rosyjskiej historii. To z ciemnych, nieświadomych chłopów wyszli Stenka Razin, Emelyan Pugaczow i Iwan Bołotnikow, to z powodu chłopów, a dokładniej z powodu pańszczyzny, toczyła się okrutna walka, której ofiarami byli zarówno carowie, jak i poetów i część wybitnej inteligencji rosyjskiej XIX wieku. Z tego względu prace obejmujące tę tematykę zajmują szczególne miejsce w literaturze.

Współczesna proza ​​wiejska odgrywa dziś dużą rolę w procesie literackim. Gatunek ten słusznie zajmuje dziś jedno z czołowych miejsc pod względem czytelności i popularności. Współczesny czytelnik jest zaniepokojony problemami poruszanymi w powieściach tego gatunku. Są to kwestie moralności, miłości do natury, dobrego, życzliwego stosunku do ludzi i inne problemy, które są dziś tak aktualne. Wśród pisarzy naszych czasów, którzy pisali lub piszą w gatunku prozy wiejskiej, wiodące miejsce zajmują tacy pisarze jak Wiktor Pietrowicz („Car-Ryba”, „Pasterz i pasterka”), Valentin Grigoryevich Rasputin ( „Żyj i pamiętaj”, „Pożegnanie z matką” ), Wasilij Makarowicz Shukshin („Wieśniacy”, „Lubawinowie”, „Przyszedłem dać wam wolność”) i inni.

Wasilij Makarowicz Shukshin zajmuje szczególne miejsce w tej serii. Jego oryginalna twórczość przyciągała i przyciągać będzie setki tysięcy czytelników nie tylko w naszym kraju, ale i za granicą. Rzadko bowiem spotyka się takiego mistrza ludowego słowa, tak szczerego wielbiciela ojczyzny, jakim był ten wybitny pisarz.

Wasilij Makarowicz Shukshin urodził się w 1929 roku we wsi Srostki na terytorium Ałtaju. I przez całe życie przyszłego pisarza piękno i surowość tych miejsc przebiegały jak czerwona nić. To dzięki jego małej ojczyźnie

Shukshin nauczył się doceniać ziemię, pracę człowieka na tej ziemi, nauczył się rozumieć surową prozę wiejskiego życia. Od samego początku swojej drogi twórczej odkrywał nowe sposoby na obraz osoby. Jego bohaterowie okazali się niezwykli zarówno pod względem statusu społecznego i dojrzałości życiowej, jak i doświadczenia moralnego. Stając się już w pełni dojrzałym młodym mężczyzną, Shukshin udaje się do centrum Rosji. W 1958 roku zadebiutował w filmie („Dwa kapelusze”), a także w literaturze („Historia w wózku”). W 1963 Shukshin wydał swoją pierwszą kolekcję, Villagers. A w 1964 roku jego film „Taki facet żyje” otrzymał główną nagrodę na Festiwalu Filmowym w Wenecji. Shukshin osiąga światową sławę. Ale na tym nie poprzestaje. Następują lata ciężkiej i żmudnej pracy. Na przykład w 1965 roku ukazała się jego powieść „Lubavins”, a jednocześnie na ekranach kraju pojawił się film „Taki facet żyje”. Tylko na podstawie tego przykładu można ocenić, z jakim poświęceniem i intensywnością pracował artysta.

A może to pośpiech, niecierpliwość? A może chęć natychmiastowego zadomowienia się w literaturze na najsolidniejszych - "powieściowych" podstawach? Z pewnością tak nie jest. Shukshin napisał tylko dwie powieści. I jak powiedział sam Wasilij Makarowicz, interesował go jeden temat: los rosyjskiego chłopstwa. Shukshinowi udało się dotknąć nerwu, włamać się do naszych dusz i sprawić, że zapytamy w szoku: „Co się z nami dzieje?”. Shukshin nie oszczędzał się, spieszył się, by mieć czas na powiedzenie prawdy i zbliżenie ludzi tą prawdą. Miał obsesję na punkcie jednej myśli, którą chciał głośno przemyśleć. I bądź zrozumiany! Wszystkie wysiłki Shukshina - twórcy były skierowane w tym kierunku. Uważał: „Sztuka – że tak powiem, do zrozumienia…” Od pierwszych kroków w sztuce Shukshin wyjaśniał, argumentował, udowadniał i cierpiał, gdy nie był rozumiany. Dowiaduje się, że film „Taki facet żyje” to komedia. Jest zakłopotany i pisze posłowie do filmu. Na spotkaniu z młodymi naukowcami pada mu podchwytliwe pytanie, zadaje je, a potem siada do napisania artykułu („Monolog na schodach”).

Skąd pisarz czerpał materiał do swoich dzieł? Wszędzie tam, gdzie mieszkają ludzie. Jaki to materiał, jakie postacie? Ten materiał i ci bohaterowie, którzy wcześniej rzadko wpadali w sferę sztuki. I trzeba było wielkiego talentu, by wyjść z głębi ludu, by z miłością i szacunkiem powiedzieć prostą, surową prawdę o swoich rodakach. I ta prawda stała się faktem sztuki, wzbudziła miłość i szacunek dla samego autora. Bohater Shukshin okazał się nie tylko nieznany, ale i nieco niezrozumiały. Miłośnicy „wydestylowanej” prozy domagali się „pięknego bohatera”, domagali się, by pisarz coś wymyślił, żeby nie daj Boże nie mącić własnej duszy. Biegunowość opinii, ostrość ocen powstała, o dziwo, właśnie dlatego, że bohater nie został wymyślony. A kiedy bohater jest realną osobą, nie może być tylko moralny lub tylko niemoralny. A kiedy wymyśla się bohatera, żeby kogoś zadowolić, to tutaj jest kompletna niemoralność. Czyż nie stąd, z niezrozumienia pozycji twórczej Shukshina, biorą się twórcze błędy w postrzeganiu jego bohaterów. Rzeczywiście, w jego bohaterach uderza natychmiastowość akcji, logiczna nieprzewidywalność czynu: albo nagle dokonuje wyczynu, to nagle ucieka z obozu na trzy miesiące przed końcem kadencji.

Sam Shukshin przyznał: "Najbardziej interesujące jest dla mnie zbadanie charakteru osoby nie dogmatycznej, osoby, która nie jest osadzona w nauce o zachowaniu. Taka osoba jest impulsywna, ulega impulsom, a zatem jest niezwykle naturalny. Ale zawsze ma rozsądną duszę. Bohaterowie pisarza są naprawdę impulsywni i niezwykle naturalni. I czynią to na mocy wewnętrznych koncepcji moralnych, być może sami są jeszcze nieświadomi. Mają podwyższoną reakcję na upokorzenie osoby przez osobę. Reakcja ta przybiera różne formy. Prowadzi czasem do najbardziej nieoczekiwanych rezultatów.

Ból po zdradzie żony, Seryogi Bezmenov, płonął, a on odciął sobie dwa palce („Bez palców”).

Sprzedawca obraził w sklepie mężczyznę w okularach i pierwszy raz w życiu upił się i trafił do izby wytrzeźwień („A rano się obudzili…”) itd., itd.

W takich sytuacjach bohaterowie Shukshina mogą nawet popełnić samobójstwo („Suraz”, „Żona męża odprawiła się do Paryża”). Nie, nie mogą znieść obelg, upokorzeń, urazy. Obrazili Sashę Ermolaev („Uraza”), „nieelastyczna” ciocia-sprzedawca była niegrzeczna. Więc co? Zdarza się. Ale bohater Shukshin nie wytrzyma, ale udowodni, wyjaśni, przebije mur obojętności. I ... chwyć młotek. Albo opuści szpital, tak jak Vanka Teplyashin, jak Shukshin (Klyauza). Bardzo naturalna reakcja sumiennej i życzliwej osoby...

Nie, Shukshin nie idealizuje swoich dziwnych, pechowych bohaterów. Idealizacja jest generalnie sprzeczna ze sztuką pisarza. Ale w każdym z nich odnajduje coś, co jest mu bliskie. A teraz nie można już ustalić, kto wzywa ludzkość - pisarz Shukshin czy Vanka Teplyashin.


25 lipca 1929 – urodził się we wsi Srostki, Ałtaj kr. 25 lipca 1929 - urodzony we wsi Srostki, obwód ałtajski - wyjechał do Kaługi, gdzie pracował, 1946 - wyjechał do Kaługi, gdzie pracował jako ładowacz, ślusarz. kto będzie musiał - ładowacz, ślusarz.




1954 - wstąpił do Instytutu Kinematografii (VGIK) 1954 - wstąpił do Instytutu Kinematografii (VGIK) 1958 - po raz pierwszy pojawił się w filmie („Two Fedor”) - po raz pierwszy pojawił się w filmie („Two Fedor”) - pierwsza publikacja - „ Dwóch na wózku” – pierwsza publikacja – „Dwóch na wózku”.


1964 - realizacja filmu "Taki facet żyje" - realizacja filmu "Taki facet żyje" - premiera filmu "Twój syn i brat" 1965 - premiera filmu "Twój syn i brat" 1967 - odznaczenie Orderem im. Czerwonego Sztandaru Pracy 1967 - odznaczony Orderem Czerwonego Sztandaru Pracy


1971 - otrzymał Nagrodę Państwową ZSRR 1971 - otrzymał Nagrodę Państwową ZSRR 1972 - ukazał się film „Sklepy z piecami” - ukazał się film „Sklepy z piecami”.


1973 - ukazała się kolekcja „Postacie” - ukazała się kolekcja „Postacie” - ukazał się film „Kalina Krasnaja”, książka „Rozmowy pod pełnią księżyca” - film „Kalina Krasnaja”, książka „Rozmowy pod Pełnia księżyca” została wydana. 2 października 1974 zmarł nagle podczas kręcenia filmu „Walczyli za Ojczyznę”, 2 października 1974 zmarł nagle podczas kręcenia filmu „Walczyli za Ojczyznę”, na statku „ Dunaj". na statku „Dunaj”. Pośmiertnie VM Shukshin otrzymał Nagrodę Lenina.




„Proza wiejska”. W latach 60., gdy na łamach pism literackich ukazywały się pierwsze utwory pisarza, krytyka pospiesznie zaliczyła go do grona pisarzy – „wieśniaków”. Były ku temu powody. W latach 60., gdy na łamach pism literackich ukazywały się pierwsze utwory pisarza, krytyka pospiesznie zaliczyła go do grona pisarzy – „wieśniaków”. Były ku temu powody. Shukshin naprawdę wolał pisać o wiosce, tak nazywał się pierwszy zbiór jego opowiadań - Shukshin naprawdę wolał pisać o wiosce, pierwszy zbiór jego opowiadań nazywał się „Mieszkańcy wioski”. Jednak etnograficzne ślady wiejskiego życia, pojawienie się ludzi ze wsi, szkice krajobrazowe nie interesowały szczególnie pisarza - wszystko to, jeśli było omawiane w opowiadaniach, było tylko przelotnie, płynnie, mimochodem. Nie było w nich prawie żadnej poetyzacji natury, autorskich przemyślanych dygresji, podziwiania „mody” życia ludowego. "Wieśniak". Jednak etnograficzne ślady wiejskiego życia, pojawienie się ludzi ze wsi, szkice krajobrazowe nie interesowały szczególnie pisarza - wszystko to, jeśli było omawiane w opowiadaniach, było tylko przelotnie, płynnie, mimochodem. Nie było w nich prawie żadnej poetyzacji natury, autorskich przemyślanych dygresji, podziwiania „mody” życia ludowego.


Historie. Pisarz skupił się na czymś innym, jego pisarz skupił się na czymś innym: jego opowiadania były ciągiem epizodów z życia, udramatyzowanych scen, z pozoru przypominających wczesne opowiadania Czechowa swoją swobodą, zwięzłością („krótsze niż nos wróbla”), elementem dobroduszny śmiech. Bohaterami Shukshina byli mieszkańcy wiejskich peryferii, nikczemnicy, którzy nie przedostali się „na lud” - jednym słowem ci, którzy na zewnątrz, na swoim stanowisku, w pełni odpowiadali znanemu w literaturze XIX wieku . typ „małego człowieczka”. opowiadania ukazywały ciąg epizodów z życia, udramatyzowane sceny, na pozór przypominające wczesne opowiadania Czechowa swoją swobodą, zwięzłością („krótszy niż nos wróbla”), elementem dobrodusznego śmiechu. Bohaterami Shukshina byli mieszkańcy wiejskich peryferii, nikczemnicy, którzy nie przedostali się „na lud” - jednym słowem ci, którzy na zewnątrz, na swoim stanowisku, w pełni odpowiadali znanemu w literaturze XIX wieku . typ „małego człowieczka”.


Kolekcja „Wieśniacy”. Kolekcja „Wieśniacy” to nie tylko początek drogi twórczej, ale także wielki temat – miłość do wsi. Kolekcja „Wieśniacy” to nie tylko początek drogi twórczej, ale także wielki temat – miłość do wsi. To właśnie na kartach tej kolekcji spotykamy się Na kartach tej kolekcji spotykamy Gleba Kapustina – zaciekłego dyskutanta, Wasilija Kniazewa, który bardziej zapadł nam w pamięć jako dziwak, oraz niesamowitej wynalazczyni Bronki Pupkov. poznajemy Gleba Kapustina - zaciekłego dyskutanta, Wasilija Knyazeva, który jest bardziej zapamiętany jako Freak, oraz niesamowitą wynalazczynię Bronkę Pupkov.


Jak Shukshin zrozumiał tę historię. „Czym według mnie jest opowieść? Pewien mężczyzna szedł: „Czym według mnie jest opowieść? Mężczyzna szedł ulicą, zobaczył znajomego i opowiedział, na ulicy zobaczył znajomego i opowiedział na przykład o tym, jak tuż za rogiem stara kobieta wjechała na chodnik i jakiś bydlak zaczął się śmiać. A potem natychmiast zawstydził się swojego głupiego śmiechu, podszedł i podniósł staruszkę. Rozejrzał się też po ulicy, czy ktoś nie widział, jak się śmieje. To wszystko." na przykład o tym, jak tuż za rogiem jakaś stara kobieta wypaliła na chodniku i jakiś wielki drań zaczął się śmiać. A potem natychmiast zawstydził się swojego głupiego śmiechu, podszedł i podniósł staruszkę. Rozejrzał się też po ulicy, czy ktoś nie widział, jak się śmieje. To wszystko."

1. Wstęp………………………………………………………………………….3
2. Proza wiejska W. Szukszyna……………………………………….…….4-10
3. Zakończenie ……………………………………………………….……….….11
4. Spis wykorzystanej literatury

Pliki: 1 plik

1. Wstęp………………………………………………………………………….3

2. Proza wiejska W. Szukszyna……………………………………….…….4- 10

3. Zakończenie ……………………………………………………….……….….11

4. Spis wykorzystanej literatury…………………………………………… 12

Wstęp.

Współczesna proza ​​wiejska odgrywa dziś dużą rolę w procesie literackim. Gatunek ten słusznie zajmuje dziś jedno z czołowych miejsc pod względem czytelności i popularności. Współczesny czytelnik jest zaniepokojony problemami poruszanymi w powieściach tego gatunku. Są to kwestie moralności, miłości do natury, dobrego, życzliwego stosunku do ludzi i inne problemy, które są dziś tak aktualne. Wśród pisarzy naszych czasów, którzy pisali lub piszą w gatunku prozy wiejskiej, wiodące miejsce zajmują tacy pisarze, jak Wiktor Pietrowicz Astafiew („Car-Ryba”, „Pasterz i pasterka”), Valentin Grigoriewicz Rasputin („Żyj i pamiętaj”, „Pożegnanie z Materą ”), Wasilij Makarowicz Shukshin („Wieśniacy”, „Lubawini”, „Przyszedłem dać ci wolność”) i inni.

Wasilij Makarowicz Shukshin zajmuje szczególne miejsce w tej serii. Jego oryginalna twórczość przyciągała i przyciągać będzie setki tysięcy czytelników nie tylko w naszym kraju, ale i za granicą. Rzadko bowiem spotyka się takiego mistrza ludowego słowa, tak szczerego wielbiciela ojczyzny, jakim był ten wybitny pisarz.

Bohaterami książek i filmów Szukszyna są ludzie z sowieckiej wsi, prości robotnicy o osobliwych charakterach, spostrzegawczy i cierpki. Jeden z jego pierwszych bohaterów, Pashka Kolokolnikov („Taki facet żyje”), jest wiejskim kierowcą, w którego życiu „jest miejsce na wyczyn”. Niektórych z jego bohaterów można nazwać ekscentrykami, ludźmi „nie z tego świata” (historia „Mikroskop”, „Crank”). Mękę więzienia przeszli inni bohaterowie (Egor Prokudin, "Kalina Krasnaja").

W pracach Shukshina podany jest zwięzły i pojemny opis sowieckiej wsi, jego twórczość charakteryzuje się głęboką znajomością języka i szczegółów życia, często na pierwszy plan wysuwają się głębokie problemy moralne i uniwersalne wartości w nim (opowiadania „Polowanie na życie”, „Przestrzeń, układ nerwowy i szmat tłuszczu”)

Proza wiejska V. Shukshina.

Opowiadania Szukszyna, tematycznie związane z „wiejską prozą”, różniły się od jej głównego nurtu tym, że uwaga autora skupiona była nie tyle na podstawach moralności ludowej, ile na trudnych sytuacjach psychologicznych, w jakich znaleźli się bohaterowie. Miasto przyciągało bohatera Shukshina jako centrum życia kulturalnego, a odpychało obojętnością na los jednostki. Shukshin odczuł tę sytuację jako osobisty dramat. „Więc w wieku czterdziestu lat zdarzyło mi się – pisał – że nie jestem już całkowicie miejski i nie jestem już wiejski. Strasznie niewygodna pozycja. To nawet nie jest między dwoma krzesłami, ale raczej tak: jedna noga na brzegu, druga w łodzi. I nie można powstrzymać się od pływania, a pływanie jest trochę przerażające ... ” Książki Shukshina, według słów pisarza, stały się „historią duszy” Rosjanina.

Głównym gatunkiem, w którym pracował Shukshin, jest opowiadanie, które jest albo małą, poprawną psychologicznie sceną zbudowaną na ekspresyjnym dialogu, albo kilkoma epizodami z życia bohatera.

Shukshin pisał o rosyjskim chłopie, o Rosji, o rosyjskim charakterze narodowym.

Głowne tematy:

Ø Opozycja miasta i wsi;

Ø „Lekkie dusze”;

O miłość;

Ø „Dziwaki”;

Ø Sens życia;

Ø Chłopskie dzieci;

Ø Rosyjska wieśniaczka.

Powyższe tematy nie wyczerpują całej różnorodności tematycznej „wiejskich” opowieści V. Shukshina. Ponadto wiele historii, które są zróżnicowane tematycznie, można przypisać nie jednemu, nie dwóm, ale kilku tematom.

Bohaterowie Shukshina

Pierwszą próbą W. Szukszyna zrozumienia losów rosyjskiego chłopstwa w historycznych przerwach była powieść „Lubawiny”. Było to mniej więcej na początku lat 20. naszego stulecia. Ale głównym bohaterem, głównym wcieleniem, skupieniem rosyjskiej postaci narodowej Shukshina był Stepan Razin. To jemu, jego powstaniu, dedykowana jest druga i ostatnia powieść Shukshina „Przyszedłem dać ci wolność”. Kiedy Shukshin po raz pierwszy zainteresował się osobowością Razina, trudno powiedzieć. Ale już w zbiorze „Mieszkańcy wsi” zaczyna się rozmowa o nim. Był moment, kiedy pisarz zdał sobie sprawę, że Stepan Razin był absolutnie nowoczesny w niektórych aspektach swojego charakteru, że był koncentracją cech narodowych narodu rosyjskiego. I to cenne dla siebie odkrycie Shukshin chciał przekazać czytelnikowi. Dzisiejszy człowiek doskonale zdaje sobie sprawę z tego, jak „zmniejszył się dystans między nowoczesnością a historią”. Pisarze, odwołując się do wydarzeń z przeszłości, badają je z perspektywy ludzi XX wieku, poszukują i znajdują te wartości moralne i duchowe, które są potrzebne w naszych czasach.

Shukshin nazwał swoich bohaterów „dziwnymi ludźmi”, „nieszczęśliwymi ludźmi”. W umysłach czytelników i krytyków zakorzeniła się nazwa „dziwak” (na podstawie opowiadania o tym samym tytule, 1967). To właśnie „odmieńcy” są głównymi bohaterami opowiadań, które Shukshin zjednoczył w jednym z jego najlepszych zbiorów „Postacie”.

Bohaterami opowieści byli zwykle wieśniacy, w ten czy inny sposób zmierzeni z miastem, lub odwrotnie, mieszczanie, którzy trafili do wsi. Jednocześnie wieśniak jest najczęściej naiwny, prostoduszny, życzliwy, ale miasto wcale nie wychodzi mu życzliwie i szybko skraca wszelkie dobre impulsy.

Najbardziej obrazowo ta sytuacja została przedstawiona w opowiadaniu „Crank” (1967). Głównym punktem doświadczeń Shukshina jest niechęć do wioski.

Shukshin nie idealizuje wsi: ma sporo dość odrażających typów najbardziej chłopskiego pochodzenia (na przykład w opowiadaniach „Wiecznie niezadowolony Jakowlew” (1974), „Odcięty”, „Siłacz” (1970) i ​​inne ). Shukshin powiedział, że czuje się jak człowiek, „który ma jedną nogę na brzegu, a drugą w łodzi”. I dodał: „… to stanowisko ma swoje „plusy”… Rosja”.

Rosjanin w opowiadaniach Szukszyna jest często pośrednio niezadowolony ze swojego życia, odczuwa początek standaryzacji wszystkiego i wszystkich, głupią i nudną filisterską przeciętność i odruchowo stara się wyrazić własną indywidualność - często dziwnymi działaniami. Niejaka Bronka Pupkov z opowiadania „Przepraszam, proszę pani!” (1968) przedstawia całą porywającą historię o tym, jak w czasie wojny rzekomo otrzymał specjalne zadanie zabicia samego Hitlera i co z tego wynikło. Niech się cała wieś śmieje i oburza, ale Bronka raz po raz przedstawia tę historię przyjezdnym z miasta – wszak on sam wtedy, choćby przez chwilę, może uwierzyć, że jest wartościową osobą, dzięki której przebieg historia świata prawie się zmieniła...

Ale Alosza Beskonwojny z opowiadania o tym samym tytule (1973) wywalcza sobie w kołchozie prawo do wolnej od pracy soboty, aby za każdym razem mógł poświęcić ją w całości... na kąpiel. Dla niego ten dzień kąpieli staje się głównym i ulubionym w tygodniu - w końcu należy on tylko do siebie, a nie do kołchozu, nie do rodziny - i sam ze sobą może spokojnie oddawać się wspomnieniom, zastanawiać się nad życie, sen...

I ktoś wymyśla perpetuum mobile w wolnym czasie („Uporny”, 1973); ktoś – za swoje ciężko zarobione pieniądze, uzyskane kosztem pracy w godzinach nadliczbowych – nabywa mikroskop i marzy o wynalezieniu środka na drobnoustroje („Mikroskop”, 1969)… Dlaczego tak często mieszkańcy wsi nie widzą już sens ich istnienia na ziemi, jak ich przodkowie, dlaczego albo wyjeżdżają do miast (mimo, że nie jest im tam łatwo), albo kierują wszystkie swoje myśli do tych samych mikroskopów i perpetuum mobile? Shukshin, choć kiedyś zauważył: „Płytko »oramy«, nie rozumiemy, co znaczy właściciel ziemi, robotnik nie najemny, ale z przekonania”, zwykle nie analizuje społeczno-historycznych przyczyn tej sytuacji . On, zgodnie z definicją tego samego Annińskiego, po prostu „wyraża swoje zamieszanie”.

Historie Shukshina są często zbudowane na opozycji zewnętrznej, codziennej i wewnętrznej, duchowej treści życia.

Wartości życiowe bohaterów Shukshina i ich pogląd na świat nie pokrywają się z filisterem. Czasami te postacie są zabawne i zabawne, czasami tragiczne. „Najbardziej interesującą rzeczą dla mnie”, napisał Shukshin, „jest zbadanie charakteru osoby nie dogmatycznej, osoby nieosadzonej w nauce o zachowaniu. Taka osoba jest impulsywna, ulega impulsom, a zatem jest niezwykle naturalna. Ale zawsze ma rozsądną duszę…”.

Shukshin nie próbuje estetyzować ani idealizować swoich ekscentryków, nie tylko wykazuje zainteresowanie różnorodnością ludzkich charakterów, złożonością ludzkiej natury. Wydaje się, że Shukshin próbuje usprawiedliwić, „zalegalizować” zachowanie, które wydaje się dziwne, nienormalne. Jego ekscentrycy niosą ze sobą zarówno duchowe niezadowolenie narodu radzieckiego, jak i odwieczną tęsknotę narodową Rosji za sensem ludzkiego życia.

Z reguły bohaterowie Shukshina to przegrani. Ale ich nieszczęście, światowa porażka jest rodzajem zasady, pozycji życiowej.

Bohater opowiadania „Freak” i jego brat nie są rozumiani przez własne żony i otaczających ich ludzi. Chcąc zadowolić nielubianą przez niego synową, Chudik maluje wózek dziecięcy, co wywołuje wściekłość kobiety, która wyrzuca go z domu. Bezpretensjonalna próba wprowadzenia piękna do domu, w którym żyje złość i irytacja, kończy się kolejną porażką. Ale zakończenie tej historii jest ciekawe, kiedy Chudik, który odbył tak długą podróż do brata dla dwóch dni tak opłakanej wizyty, wraca do swojej rodzinnej wsi: „Chudik wrócił do domu, gdy padało mocno . Dziwak wysiadł z autobusu, zdjął nowe buty, pobiegł po ciepłej, mokrej ziemi z walizką w jednej ręce, butami w drugiej. Poderwał się i zaśpiewał głośno: Topole-ach, topole-ah... Niebo już z jednej strony się przejaśniło, zrobiło się sino, a słońce było gdzieś blisko. A deszcz przerzedzał się, wlewając duże krople do kałuż; bąbelki wybrzuszyły się i pękły w nich. W jednym miejscu Crank poślizgnął się, prawie upadł. Nazywał się Wasilij Jegorycz Knyazev. Miał trzydzieści dziewięć lat. Pracował jako kinooperator we wsi. Uwielbiał detektywów i psy. Jako dziecko marzyłem o zostaniu szpiegiem.

Ileż dobroci, dziecinności, prawie głupiej łagodności; ile prostej radości istnienia jest w bohaterze opowieści!

Fabuła opowiadania „Mikroskop” na pierwszy rzut oka wydaje się zabawną anegdotą. Jego bohater, prosty stolarz Andrei Yerin, kupuje mikroskop, który staje się drogi: najpierw mówi żonie, że stracił pieniądze, a wytrzymawszy atak uzbrojonej w patelnię kobiety, pracuje na nadgodziny przez całe miesiąc; potem przynosi do domu mikroskop, mówiąc, że to nagroda za ciężką pracę. Przynosząc mikroskop, zaczyna badać wszystko: wodę, zupę, pot - i wszędzie znajduje drobnoustroje. Najstarszy syn, piątoklasista, entuzjastycznie angażuje się w „badania” z ojcem i nawet żona darzy go pewnym szacunkiem („Kochana, prześpisz się z naukowcem…” – mówi jej nagle bohater zmieniając się z niemego „pantoflarza” zmiażdżonego przez agresywną żonę w „hałaśliwego właściciela” w domu, a „Zoya Erina… pochlebiało, że rozmawiali o jej mężu we wsi - naukowcu”).

Chcąc znaleźć jakiś uniwersalny środek na uratowanie świata przed zarazkami, ten półpiśmienny robotnik spędza wolny czas nie za butelką, ale za mikroskopem ze swoim synem i oboje są absolutnie szczęśliwi. Nagle żona poznaje prawdę o pochodzeniu mikroskopu. Aby uniknąć kolejnej kolizji z patelnią, bohater ucieka na noc z domu, a po powrocie dowiaduje się od syna, że ​​jego żona pojechała do miasta sprzedać mikroskop w sklepie z używanymi rzeczami, aby kupić futra dla młodszych dzieci. Oczywiście bohater rozumie, że tak jest o wiele rozsądniej... Ale coś stało się z jego duszą. "Sprzedać. Tak... Futra są potrzebne. Ok, płaszcze, ok. Nic ... Jest to oczywiście konieczne ... ”- taka nieprzekonująca autohipnoza bohatera kończy historię, której fabuła i bohater nie wydają się już śmieszne.

Opowieść „Uraza” zaczyna się od zwykłej, codziennej sytuacji, ale o jej znaczeniu świadczy pierwsza linijka opowieści: „Sashka Ermolaev obraził się”. Ale bohater opowieści nie zachowuje się jak „normalni ludzie”: nie „przełyka” po cichu urazy, nie wykrzykuje jej swoim bliskim, nie obraża sprawcy w odpowiedzi, ale stara się wytłumaczyć ludziom, że się mylili, próbuje zrozumieć, dlaczego to zrobili, i pokazać im, że jest to złe. Jak trafnie zauważył I. Zolotussky, „bohater Szukszyna zawsze stoi na straży… własnej godności, która jest mu najdroższa”9. Dziwna powszechna głuchota, nieuzasadniona agresywność „ściany ludzi” stopniowo doprowadza go do tego, że może popełnić przestępstwo, wbić swoją prawdę młotkiem w głowę niesłyszącej słowa osobie. Pytanie, które najbardziej dręczy bohatera, brzmi: „Co się dzieje z ludźmi?” Resentyment każe mu „nadawać księdzu sens życia” i to jest typowe dla opowiadań Szukszyna, w których codzienne drobiazgi urastają do bytu.

Wszyscy są bardzo różni - ci ludzie są bohaterami wspaniałej powieści o Rosji. Szukają, tłuką głową w mur, burzą i budują świątynie, piją, strzelają, śpiewają z radości pod ulewnym deszczem, wybaczają ludziom przypadkowe i celowe zniewagi, pieszczą dzieci i marzą o zrobieniu czegoś znaczącego. Ale najważniejsze jest to, że wszyscy wyłamują się z ram zorganizowanej egzystencji, w której „wszyscy ludzie żyją w ten sam sposób”.

Sam Shukshin przyznał: „Najbardziej interesujące jest dla mnie zbadanie charakteru osoby nie dogmatycznej, osoby nieosadzonej w nauce o zachowaniu. Taka osoba jest impulsywna, ulega impulsom, a zatem jest niezwykle naturalna. Ale zawsze ma rozsądną duszę. Bohaterowie pisarza są naprawdę impulsywni i niezwykle naturalni. A czynią to na mocy wewnętrznych koncepcji moralnych, których być może sami jeszcze nie są świadomi. Mają podwyższoną reakcję na upokorzenie osoby przez osobę. Reakcja ta przybiera różne formy. Prowadzi czasem do najbardziej nieoczekiwanych rezultatów.

Wniosek.

Wasilij Makarowicz można słusznie nazwać „samorodkiem” ziemi Ałtaju. Jest jak drogocenny kamień, który swoim naturalnym talentem przyciąga do siebie ludzi. Żył na próżno, wściekle, jakby czuł za sobą zimny oddech śmierci. I przez pół wieku nie było takiego artysty, który wpadłby w ludzką duszę.

Wasilijowi Shukshinowi udało się stworzyć w swojej prozie nowy wizerunek chłopa. To człowiek wielkiej duszy, niezależny i trochę ekscentryczny. Te cechy bohaterów Shukshina przekupują nas, gdy czytamy jego dzieła. „Jeśli jesteśmy w czymś silni i naprawdę mądrzy, to w dobrym uczynku” - powiedział Wasilij Shukshin. Dobitnie świadczy o tym twórczość samego pisarza.

wiejska proza- nurt w rosyjskiej literaturze sowieckiej lat 60.-80., związany z odwoływaniem się do tradycyjnych wartości w przedstawianiu współczesnego życia na wsi. Proza wiejska związana jest z zasadami i programem ruchu ziemi. Powstał w połowie XIX wieku. i znajduje odzwierciedlenie w literaturze populistycznej, twórczości pisarzy wydawnictwa „Wiedza”. Abramov „Pelageya”, Rasputin „Deadline”, Biełow „Zwykła sprawa”, Shukshin „Dwa na wózku”, „List do ukochanej”, „Słońce, starzec i dziewczyna”, „Jasne dusze”.

Tradycja związana z prozą liryczną, poetyzacja życia chłopskiego, holistyczny światopogląd. Związek z tradycją Turgieniewa i tradycją starożytnej literatury rosyjskiej.

W dwudziestym wieku wieśniacy nie byli grupą literacką. Czasopisma regionalne: Sever, Our Contemporary, Literary Russia. Weszło w życie pojęcie „wieśniaków” (pojawia się w drugiej połowie lat 50., czyli w okresie lat 60.). Do tej pory była to jedynie klasyfikacja tematyczna.

Ontologia chłopa, naturalna egzystencja. Kategoria pracy jest bardzo ważna (nieobecna w prozie miejskiej), jest w dużej mierze podstawowa. Proza miejska - bohaterowie-mokasyny, hacki. Praca może być samorealizacją lub może być nudną rutyną. Abramow: Piekarz (bohaterka opowiadania „Pelageya”) jest nie tylko pracowitą, ale pod wieloma względami świetną pracownicą.

Postać ludowa jest w Belov i Shukshin („dziwolągach”). Bohaterem jest ekscentryk, komiks ludowy nieco zawężony do definicji ekscentryka. Ekscentryk jest typem bohatera w literaturze światowej.

Początek esejowo-dokumentalny, z którego następnie wyrasta najpierw proza ​​mała, a potem wielka – typologiczna cecha prozy wiejskiej.

proza ​​wiejska - proza ​​ontologiczna; rozwiązuje ontologiczne, filozoficzne problemy: fundamentalne podstawy rosyjskiego życia, podstawy rosyjskiej mentalności narodowej.

Wieśniacy dzielą się na seniorów i juniorów. Seniorzy: Owieczkin, Jaszyn, Abramow.

Początkowo starsi wieśniacy– połowa lat 50. W 1960 roku Rasputina przestaje pisać opowiadania i zaczyna rozumieć dramat wsi. Początek lat 70. - okres rozkwitu twórczości Rasputina i Biełowa ( przeciętni wieśniacy). Rasputin jest uważany za czołowego przedstawiciela tego kierunku. Wtedy społeczność pisarska się rozpada.

Pochwennicy zwrócili się ku prawdzie życia i pokazali trudną i pozbawioną praw obywatelskich sytuację na wsi.

Mieszkańcy mieli nadzieję, że odrodzeniu wsi pomoże odrodzenie tych norm moralnych i religijnych, według których wieś żyła przez wieki. Poetyzacja patriarchalności w życiu codziennym, pracy i zwyczajach. Wieśniacy starają się ożywić idee starożytnych ludzi na temat dobra i zła, ukształtowane przez prawosławie i często różniące się od odpowiadających im idei socjalistycznego humanizmu. motyw pochodzenia. Obrazy-symbole ziemi i małej ojczyzny (z reguły tej lub innej wsi). Człowiek jest nierozerwalnie związany z naturą.

Język dzieł mieszkańców ziemi jest nasycony językami narodowymi, dialektyzmami, etnografizmami, folklorem, warstwami i obrazami religijnymi, mitologicznymi i przez to jest aktualizowany. Ten język oddaje rosyjski narodowy smak. Współczesność jest oceniana przez Pochvennikovów z punktu widzenia socjalizmu patriarchalnego lub chrześcijańskiego. Zgodnie z tą oceną losy wsi w czasach sowieckich przedstawiane są jako dramatyczne. Takie podejście jest pokazane Sołżenicyn w opowiadaniu „Matryonin Dvor”, Belov w opowiadaniu „Zwykła sprawa», Rasputin w opowiadaniach „Pieniądze dla Maryi”, „Termin” itd.

Proza wiejska zaczyna się od opowiadania Sołżenicyna „Matryonin Dvor”. Została napisana w 1959 roku i trafiła do druku w 1963 roku. Pod wpływem Sołżenicyna w literaturze lat 60. i 80. pojawiła się cała plejada takich postaci. Stara kobieta Anna („Termin”), Daria („Pożegnanie z Matyorą”), Maria (Vichutin, historia o tym samym tytule), Pelageya (Abramov, historia o tym samym tytule), obraz Iwana Afrikanowicza Drynowa z opowiadania Biełowa „ Zwykła sprawa” przylega tutaj.

Fiodor Aleksandrowicz Abramow (1920-1983)-przedstawiciel „wiejskiej prozy” lat 60.-80. XX wieku. Sam pochodzący ze wsi w Archangielsku, syn staroobrzędowego chłopa.

Rustykalny - przywiązany do ziemi. Jest wieczna, ponieważ w tym leży wiedza o życiu. Nie da się tego w pełni zrozumieć, można się tylko do niego zbliżyć.

Według Abramowa nosicielkami tej życiowej wiedzy są przede wszystkim kobiety. Rosjanki są w centrum uwagi, bo są związane z rosyjską wsią, to na ich barkach spoczywa. Po drugiej wojnie światowej jest tak wielu ludzi złamanych duchowo, kalekich, zubożałych wiosek.

O opozycji charakterów matki i córki, zachowaj opowiadanie „Pelageya” 1969 i „Alka” 1970. Konflikt ojców i dzieci, stare i nowe życie, miasto i wieś. Problem wyboru drogi życiowej, problem korzeni.

Pelageya to silna, żądna życia natura. I w tym samym czasie tragiczny. Być może w jakiś sposób tłumi swoją naturę, ponieważ została wychowana w duchu obowiązku. Praca jako służba światu, oto sens życia. Życie dla innych jest aksjomatem rosyjskiego życia. Matka Pelagei powiedziała: „pozwól mi coś zrobić, chcę żyć”. Pelagia odziedziczyła to- ciągłość. Ale w nowym pokoleniu jest już załamanie - córka taka nie jest.

"Bracia i siostry". Bracia i siostry to koncepcja chrześcijańska; fundamentalnie istotne poczucie pokrewieństwa ze światem. Wieś jest ucieleśnieniem nepotyzmu, pokrewieństwa.

Pod koniec powieści bohater odczuwa utratę pokrewieństwa, osłabienie.

Silny nacisk na charakter. Abramowa interesują postacie niejednoznaczne, solidne, pozytywne. Bohaterowie są drogowskazami moralnymi (cecha całej prozy wiejskiej).

Wasilij Makarowicz Szukszyn (1929-1974)

Fabuła V. Shukshina „Korba” (1967)- o trzydziestodziewięcioletnim wiejskim mechaniku Wasilij Egorowicz Knyazev. Wychodząc od tytułu, autor od razu rozpoczyna opowieść o samym bohaterze: „Żona nazwała go – Dziwakiem. Czasem czule. Dziwak miał jedną cechę: ciągle coś mu się przytrafiało”.

Wrażliwy, bezbronny, odczuwający piękno świata, a jednocześnie niezręczny Chudik porównywany jest w opowiadaniu do drobnomieszczańskiego świata synowej, barmanki administracji, niegdyś wieśniaczki, która stara się wymazać z pamięci wszystko, co wieś, aby przemienić się w prawdziwą mieszczankę.

Dysharmonia bohatera opowieści „Przepraszam, proszę pani” (1967) zapowiedział już w paradoksalnym zestawieniu swojego imienia i nazwiska – Bronisław Pupkow.

Fabuła opowieści "Mikroskop" na pierwszy rzut oka wydaje się zabawnym żartem. Jego bohater, prosty stolarz Andrey Erin, kupuje mikroskop. Chcąc znaleźć jakieś uniwersalne lekarstwo na uratowanie świata przed zarazkami, ten półpiśmienny robotnik spędza wolny czas nie za butelką, ale za mikroskopem ze swoim synem i oboje są absolutnie szczęśliwi. Żona jest z innego świata, miejska, praktyczna. Kiedy żona zabiera mikroskop do komisu, bohater rozumie, że tak jest o wiele rozsądniej... Coś jednak stało się z jego duszą. "Sprzedać. Tak... Futra są potrzebne. Ok, płaszcze, ok. Nic ... Jest to oczywiście konieczne ... ”- taka nieprzekonująca autohipnoza bohatera kończy historię, której fabuła i bohater nie wydają się już śmieszne.

Bohaterowie Shukshin, ci zwykli ludzie, nie troszczą się o dobra materialne, ale o swój wewnętrzny świat, myślą, szukają, próbują zrozumieć sens swojego istnienia, swoje uczucia, bronić się.

Historie Shukshina są często zbudowane na opozycji zewnętrznej, codziennej i wewnętrznej, duchowej treści życia.

Język bohaterów Shukshina jest pełen wyrażeń wernakularnych. Cecha: przemówienie autora jest ściśle splecione z mową bohaterów.

Rasputin „Ostateczny termin”

Problem ontologiczny wsi. Pomysł Tołstoja na naturalną śmierć człowieka. Śmierć jest bliźniakiem. Umowa ze śmiercią. Opowieść filozoficzna.

stary człowiek, który wiele przeżył i wiele widział w swoim życiu, odchodzi z życia, który ma coś do porównania, coś do zapamiętania. I prawie zawsze jest to kobieta: matka, która wychowała dzieci, zapewniła ciągłość rodziny. Temat śmierci jest dla niego być może nie tyle tematem odejścia, co refleksją nad tym, co pozostaje, w porównaniu z tym, co było. A wizerunki starych kobiet (Anny, Darii), które stały się moralnym, etycznym centrum jego najlepszych opowiadań, starych kobiet, postrzeganych przez autora jako najważniejsze ogniwo w łańcuchu pokoleń, są estetycznym odkryciem Valentina Rasputin, mimo że takie obrazy były oczywiście przed nim w literaturze rosyjskiej. Ale to Rasputin, jak chyba nikt przed nim, zdołał je filozoficznie pojąć w kontekście czasu i aktualnych warunków społecznych.

Problem ciągłości, temat winy, zapomnienia. Przerwa w czasie. Miasto-wieś. Ciężkie życie na wsi. Tradycje - parodystyka, nieszczerość (Warwara płacze). Być może Varvara potrafiłby mechanicznie zapamiętać piękny, głęboki lament ludowy. Ale nawet gdyby nauczyła się tych słów na pamięć, nadal by ich nie rozumiała i nie nadałaby im żadnego sensu. Tak, i nie musiałem uczyć się na pamięć: Varvara, powołując się na fakt, że chłopaki zostali sami, odchodził. A Lucy i Ilya wcale nie wyjaśniają powodu swojej ucieczki. Na naszych oczach rozpada się nie tylko rodzina (rozpadła się już dawno) - padają elementarne, fundamentalne fundamenty moralne jednostki, obracając w ruinę wewnętrzny świat człowieka.

Główną bohaterką opowieści jest osiemdziesięcioletnia Anna, mieszkająca z synem. Jej wewnętrzny świat wypełniony jest uczuciami do dzieci, które dawno odeszły i prowadzą życie osobno. Anna myśli tylko, że przed śmiercią chciałaby ich uszczęśliwić. A jeśli nie szczęśliwy, to po prostu zobaczyć ich wszystkich po raz ostatni.

Ale jej dorosłe dzieci to dzieci współczesnej cywilizacji, pracowite i rzeczowe, mają już swoje rodziny i mogą myśleć o wielu rzeczach - i na wszystko mają dość czasu i energii, oprócz matki. Z jakiegoś powodu prawie jej nie pamiętają, nie chcąc zrozumieć, że dla niej poczucie życia pozostaje tylko w nich, żyje tylko myślami o nich.

Valentin Rasputin wskazuje współczesnemu społeczeństwu i człowiekowi ich moralny upadek, bezduszność, bezduszność i egoizm, które zawładnęły ich życiem i duszami.

Etapy rozwoju(są wewnętrzne przebudowy, zmiany, zmiany tonu i patosu).

1) 1950- etap „Owieczkin”, chwila wglądu. Proza charakteryzuje się konstruktywnością, optymizmem, nadzieją i wiarą w socjalistyczny ideał, a więc pewną domieszką utopizmu + głębokiej analityki. Bohaterami prac są prawie zawsze przywódcy: przewodniczący kołchozów, główni inżynierowie i agronomowie itp.

2) 1960chwila nadziei na zachowanie trwałych wartości moralnych i etycznych chłopskiego świata. Następuje reorientacja ideału z przyszłości do przeszłości. Literatura zajmuje się poetyzacją i gloryfikacją sprawiedliwych i męczenników, „ludzi wolnych”, poszukiwaczy prawdy.

3) lata 70chwila wytrzeźwienia i pożegnania. Nabożeństwo pogrzebowe w rosyjskiej wiosce. Pisarze mają poważne kłopoty. Dwa motywy przewodnie Shukshina: „Nie, nie dam ci chłopa” i „A we wsi są różne” – łączą się w jedno niepokojące pytanie: „Co się z nami dzieje?” – co brzmi zwłaszcza w opowieściach o tragikomiczne przygody „dziwaków”, w których Śmiech przez łzy.

Zrozumienie, że w samej chłopskiej duszy zaszły nieodwracalne zmiany. Krytyka skierowana jest teraz do samego chłopa. Najbardziej przeszywające - historie Rasputin („Termin”, „Pożegnanie z Materą”). Tutaj „proza ​​wiejska” dochodzi do poziomu prozy głęboko filozoficznej, wręcz kosmogonicznej.

4) lata 80chwila rozpaczy. Utrata złudzeń. motywy apokaliptyczne. " Ogień” Rasputina, „Smutny detektyw” i „Ludoczka” Astafiewa, powieść Biełowa „Wszystko przed nami”.



Podobne artykuły