Dziś, podobnie jak wiele lat temu, koncerty Jerry'ego Lee Lewisa przyciągają tysiące ludzi. Ale w czym tkwi sekret tak imponującego sukcesu? Spróbujemy to dzisiaj zrozumieć, przedstawiając wam krótką historię o życiu i twórczych losach wielkiego muzyka.
Wczesne lata, dzieciństwo i rodzina Jerry'ego Lee Lewisa
Jak podaje większość współczesnych źródeł, nasz dzisiejszy bohater zaczął grać na pianinie we wczesnym dzieciństwie. Dosłownie od dziesiątego roku życia metodycznie układał akordy, a także przejął tę umiejętność od swojego kuzyna, Mickeya Gilly'ego (obecnie znanego wykonawcy country). Czasami pobierał też lekcje u zaproszonych nauczycieli, ale takie przypadki były dość rzadkie.Ze względu na fakt, że rodzina Jerry'ego była niezwykle religijna, cecha ta została wkrótce przeniesiona na niego. Od najmłodszych lat marzył o zostaniu duchownym, dlatego po ukończeniu szkoły bez wahania wstąpił do Southwestern Bible Institute w Teksasie. Tutaj kontynuował doskonalenie swoich umiejętności muzycznych. Jednak studia na uniwersytecie w Teksasie były dla niego krótkotrwałe.
Powodem wydalenia, o dziwo, była muzyka. Rzecz w tym, że podczas jednego z występów młody muzyk wpadł na pomysł wykonania utworu „My God Is Real” w stylu „boogie”. Wkrótce z powodzeniem wcielił swój pomysł w życie. Ale nauczycielom instytutu zakonnego pomysł ten nie wydawał się najbardziej udany. Piosenka została nazwana bluźnierczą i bardzo szybko nasz dzisiejszy bohater został wydalony z uniwersytetu.
Zdając sobie sprawę, że kariera duchownego jest, delikatnie mówiąc, „nie jego”, Jerry Lee Lewis postanowił poświęcić swoje życie ulubionej rozrywce - muzyce. W 1954 roku nasz dzisiejszy bohater nagrał dwa covery dla stacji radiowej w Luizjanie. Piosenki wyleciały w powietrze, a ten mały sukces sprawił, że młody muzyk uwierzył w siebie.
Fragment filmu o Jerrym Lee Lewisie „Wielkie kule ognia”
Jesienią 1956 roku przybył do Memphis i zorganizował przesłuchanie do jednej z lokalnych wytwórni płytowych. Doceniono muzyczne talenty młodego chłopaka, ale jego repertuar uznano za „nieistotny”. Rzecz w tym, że w tamtych czasach rock and roll był modnym i najbardziej poszukiwanym stylem, ale w repertuarze Jerry'ego były tylko kompozycje w stylu country. Przedstawiciele Sun Records poprosili muzyka, aby nieco przemyślał swój styl muzyczny, a Jerry Lee Lewis nie miał innego wyjścia, jak się zgodzić.
Warto zauważyć, że nasz dzisiejszy bohater dość szybko napisał niezbędne kompozycje. „Rock and roll” „End Of The Road” wywołał nieopisaną radość prezesa Sun Records, który później mówił o młodym muzyku jako o „nowym Elvisie Presleyu”.
Warto zauważyć, że umiejętność łatwego przechodzenia z jednego stylu na drugi stała się później jedną z charakterystycznych cech twórczości muzycznej Jerry'ego Lee Lewisa.
Star Trek autorstwa Jerry'ego Lee Lewisa
W 1958 roku nasz dzisiejszy bohater zaprezentował publiczności swój pierwszy album studyjny, który otrzymał skromną nazwę „Jerry Lee Lewis”. hity.Pod koniec lat pięćdziesiątych muzyk odbył długą trasę koncertową po miastach USA, Kanady i Wielkiej Brytanii. Kariera piosenkarza rozwijała się szybko. Jednak w drugiej połowie 1958 roku wybuchł poważny skandal wokół popularnego muzyka związanego z jego małżeństwem z trzynastoletnią kuzynką Myrą Gale Brown. Z powodu tego incydentu wiele koncertów piosenkarza w Europie zostało odwołanych. Nie mniej chłodne przyjęcie Jerry'ego Lee Lewisa czekało w domu.
Jerry Lee Lewis - Whole Lotta Shakin Going On (na żywo 1964)
Przez aferę, która wybuchła, nasz dzisiejszy bohater przez długi czas znajdował się na czarnej liście wszystkich rozgłośni radiowych. Odwoływano jego koncerty, a publikacje prasowe o nim i jego twórczości były przeważnie krytyczne.
Dopiero w 1963 roku muzykowi udało się wyjść z przedłużającego się szczytu. W tym okresie ponownie zaczął koncertować, a kompozycje z drugiego studyjnego albumu muzyka („Jerry Lee's Greatest") zaczęły brzmieć w amerykańskich stacjach radiowych. Wkrótce Lewis znów zaczął dużo koncertować. W tym okresie nie tylko miast amerykańskich i kanadyjskich, ale także niemieckich i angielskich.
W pierwszej połowie lat sześćdziesiątych nasz dzisiejszy bohater podpisał kontrakt ze Smash Records i rozpoczął aktywną pracę studyjną. Następnie wydawał kilka albumów rocznie, aw 1971 ponownie udało mu się nagrać „złoty singiel” o symbolicznym tytule „Czy skorzystasz ze mnie”.
Od tego momentu kariera Jerry'ego Lewisa rozwijała się szybko. W okresie od 1971 do 2013 roku nagrał około czterdziestu (!) nowych płyt, z których ostatnia – składanka „Sun Recordings: Greatest Hits” – ukazała się w 2012 roku. Prawie każda z płyt studyjnych dała światu co najmniej dwa lub trzy prawdziwe hity.
Obecnie Jerry Lee Lewis
Obecnie Jerry Lee Lewis wciąż jest pełen energii jak zawsze. Często koncertuje w różnych miastach Europy i Ameryki Północnej, pracuje też nad realizacją kilku nowych projektów studyjnych.W 1986 roku nasz dzisiejszy bohater znalazł się w pierwszej dziesiątce członków Rock and Roll Hall of Fame. Bezpośrednio lub pośrednio życie legendarnego muzyka opowiedziane jest w dwóch filmach biograficznych jednocześnie.
Życie osobiste Jerry'ego Lee Lewisa
Powieści i małżeństwa Jerry'ego Lee Lewisa mogłyby być tematem osobnego artykułu. Legendarny już muzyk po raz pierwszy miał okazję przejść pod ołtarz w wieku piętnastu lat. Jego żona była córką miejscowego księdza. Przyczyną rozpadu tego małżeństwa był wspomniany romans wykonawcy z młodą siostrzenicą. 
Związek małżeński z młodą dziewczyną trwał 12 lat, po czym również się rozpadł. W przyszłości nasz dzisiejszy bohater postanowił zawiązać węzeł jeszcze pięć razy. Niektóre z tych związków małżeńskich same się rozpadły, inne zostały przerwane z winy sprawy.
Tak więc czwarta żona muzyka utonęła w basenie, a piąta zmarła z powodu przedawkowania. Na początku 2012 roku 76-letni muzyk ożenił się po raz siódmy. Nowa żona Jerry'ego Lee Lewisa była jego pielęgniarką, która w tym czasie miała 62 lata.
Jerry Lee Lewis (ang. Jerry Lee Lewis, ur. 29 września 1935) to amerykański piosenkarz, jeden z czołowych wykonawców rock and rolla lat 50. XX wieku. W Ameryce Lewis jest również znany pod pseudonimem „The Killer” (The Killer). Kariera Lewisa rozpoczęła się w Memphis, nagrywając dla Sun Records w 1956 roku. Właściciel wytwórni, Sam Phillips, pokładał szczególne nadzieje w Jerrym Lee, mając nadzieję na wychowanie nowego Elvisa Presleya. Pierwszym przebojem Lewisa był „Crazy Arms” (1956). Kolejny przebój - „Whole Lotta Shakin' Going On” (1957), jego własnej kompozycji – stał się wizytówką piosenkarza i od tego czasu został nagrany przez wielu wykonawców. Potem nastąpiły udane „Great Balls Of Fire”, „Mean Woman Blues ", "Bez tchu", "High School Confidential". Będąc pianistą i nie mogąc oderwać się od instrumentu, Lewis skierował całą swoją wirującą energię na grę, często uzupełniając ją kopnięciami i uderzeniami głową. Rozwijająca się kariera Lewisa została prawie zrujnowana przez skandal, który wybuchł w 1959 roku Po ślubie z 13-letnią wielką siostrzenicą sukces piosenkarza zaczął przygasać, a on nadal grał rock'n'rolla, nagrywając z Samem Phillipsem do 1963 roku, po czym przeniósł się do nowej wytwórni i zaczął szukać nowej ścieżki.seria albumów eksperymentalnych, Lewis, podobnie jak wielu muzyków rockowych swojego pokolenia, w końcu zwrócił się ku muzyce country, gdzie spodziewano się sukcesu.Singiel „Chantilly Lace” (1972) znalazł się na szczycie listy Amerykańskie listy przebojów przez trzy tygodnie piekło w kategorii kraju. Kiedy w 1986 roku utworzono Rock and Roll Hall of Fame, Jerry Lee Lewis został zaproszony na uroczystą kolację jako jeden z pierwszych siedmiu członków. Trzy lata później jego biografia została sfilmowana. Główną rolę w filmie "Fireballs" (Great Balls Of Fire!) zagrał Denis Quaid, w roli jego siostrzenicy, z którą się ożenił - Winonę Ryder. Rola Lewisa zajęła również poczesne miejsce w filmie "Spacer po linie" (2005) o Johnnym Cashu. Lewis nadal od czasu do czasu nagrywa i występuje na żywo. Ciekawostki Podczas obchodów swoich czterdziestych pierwszych urodzin w 1976 roku Lewis żartobliwie wycelował pistolet w swojego basistę Butcha Owensa i wierząc, że nie jest naładowany, pociągnął za spust, strzelając mu w klatkę piersiową. Owens przeżył. Kilka tygodni później, 23 listopada, został aresztowany w innym incydencie związanym z bronią. Lewis został zaproszony przez Elvisa Presleya do swojej posiadłości Graceland, ale strażnicy nie wiedzieli o jego wizycie. Zapytany, co robi przy frontowej bramie, Lewis pokazał broń i powiedział strażnikom, że przyszedł zabić Presleya.Otrzymał tytuł „King of Rock and Roll”, a następnie słusznie ma tytuł ojca chrzestnego rock and rolla, króla muzyki amerykańskiej południowych stanów. Prawdziwy talent rock and rolla można policzyć na palcach jednej ręki. Wielu z nich albo pozostaje w cieniu mniej utalentowanych, ale lepiej wypromowanych wykonawców, albo już dawno zmarło. Do takich talentów należą Jimmie Rogers, Robert Johnson, Ray Charles i największy z nich -.
Dom w zamian za pianino
Nocnik urodził się w 1935 roku w Północnej Luizjanie i dorastał w niezwykle pobożnej rodzinie, więc najwcześniejsze muzyczne wrażenia wiążą się z muzyką kościelną. Od tej chwili jego życie stało się tragedią Chwytak skończył 3 lata, a jego starszy brat Elmo zginął pod kołami samochodu z pijanym kierowcą za kierownicą.
Rodzice Nocnik kochał muzykę country, zwłaszcza Jimmiego Rodgersa, a wkrótce także młodych Chwytak również do niej dołączył. Od czasu do czasu grał na pianinie w domu ciotki, a kiedy usłyszeli go rodzice, byli przekonani, że ich syn jest obdarzony przez naturę, i nawet zastawili dom, żeby kupić pianino dla ośmioletniego chłopca .
Następnie Nocnik Podobało mi się wszystko z country i coś z jazzu. Nauczył się nawet grać na swoim instrumencie piosenki Jimmiego Rodgersa i Ala Johnsona. Wkrótce opanował wszystkie znane mu style gry na fortepianie. Do końca lat 40 Jerry'ego Lee odkrył murzyńskiego bluesa i widział koncerty takich wykonawców jak Champion Jack Dupree, Big Macio czy B.B. King. Podczas swojego pierwszego publicznego występu wykonał piosenkę Stick McGee „Drinkin' Wine Spo-dee O'dee”.
Pierwszy hit Jerry'ego Lee Lewisa
Najbardziej znanym piosenkarzem country w latach czterdziestych i wczesnych pięćdziesiątych był Hank Williams. Nocnik jak wielu innych śpiewaków 
kraju, był nim zafascynowany. Niektóre z jego piosenek Chwytak w swoim repertuarze, łącząc je z innymi kompozycjami bluesowymi i country.
Kolejny artysta, który wywarł ogromny wpływ na Jerry'ego Lee, był Moon Mulliken – pianista, który grał boogie-woogie, łącząc style bluesa, jazzu i country. Zasłynął przebojem „I'll Sail My Ship Alone”, który Nocnik Nagrany dla Sun Records.
W połowie lat 50 Nocnik studiował teologię w szkole biblijnej w Teksasie, przygotowując się do zostania kaznodzieją. W 1954 roku nagrał dwie piosenki dla stacji radiowej w Luizjanie. Były to popularne hity Hanka Snowa i Eddiego Fishera. W tamtym czasie Sam Phillips, właściciel Sun Records, myślał, że gdyby znalazł białego piosenkarza śpiewającego w Murzynach, zostałby milionerem.
Biały bluesman
Wielu wczesnych rockmanów w The Sun było po prostu kopiami Hanka Williamsa lub czarnych bluesmanów i nie miało własnego, niepowtarzalnego stylu.
Jerry'ego Lee był jednym z nielicznych oryginalnych białych bluesmanów, a także jednym ze słynnych stylistów muzyki country po Hanku Williamsie. Sam Phillips zauważył to, kiedy usłyszał Jerry'ego Lee w 1956 roku Chwytak stworzył zupełnie nowy styl, który łączył country, bluesa, rockabilly, boogie i gospel.
Wkrótce świat zauważył mieszankę country-blues-boogie w wykonaniu Chwytak i uderzenie za uderzeniem. Jego niesamowity talent zajął szczególne miejsce w świecie rock and rolla. Jego styl był wyjątkowy. Jerry'ego Lee mógł śpiewać i grać wszystko. Więc Sam Phillips znalazł białego muzyka, który mógłby śpiewać jak czarny mężczyzna, a nawet lepiej.
Prześladowania i upadek Jerry'ego Lee Lewisa
W 1959 roku prawdziwy rock and roll zaczął zanikać. Artyści tacy jak Buddy Holly czy Pat Boone byli dobrymi piosenkarzami, ale znacznie bardziej eleganckimi niż pierwsi rockmani. Już wkrótce Jerry'ego Lee odkrył, że jego muzyka została zakazana. odpowiedni 
pretekstem do tego było małżeństwo z Myrą, 13-letnią kuzynką. Skandal doprowadził do tego, że część koncertów została przerwana, a pozostałe musiały zostać odwołane z powodu toczących się na szeroką skalę prześladowań artysty. Prawdziwym powodem było to, że muzyka rockowa zachęcała młodych ludzi do buntu. Ostatecznie upadek rock and rolla przyspieszyli rasiści, którzy nienawidzili bluesa, country, jazzu. Dlatego listy przebojów ucierpiały z powodu dominacji muzyki pop.
Podczas gdy przyjaciele i współcześni Jerry'ego Lee, jak Roy Orbison przeszedł na nowy styl, kontynuował produkcję blues-boogie jak wcześniej. Do 1968 roku Nocnik skupiał się na kraju i miał takie hity jak „Another Place, Another Time”. Jego albumy również dobrze się sprzedawały.
Jerry Lee Lewis - Zabójca
Jego lata współpracy z Elektrą również były naznaczone sukcesem. Do 1986 roku wydał ponad 60 hitów, 
z których wiele było numerem 1 lub w pierwszej dziesiątce. Największym sukcesem odniosły trzy jego albumy, wydane przez Elektrę.
Wiadomo, że muzycy, którzy grają na tym samym koncercie, potajemnie starają się być ostatni na scenie – to jest uważane za bardziej prestiżowe. Kiedyś zagrany na jednym koncercie z Chuckiem Berrym. „Będę grał jako ostatni”, powiedział Jerry'ego Lee. „Nie, jestem główny i będę ostatni” — upierał się Chuck Berry. Nadal zdobył swoje upragnione zaszczytne ostatnie miejsce. Następnie Jerry'ego Lee, skończywszy swój występ, podpalił fortepian i wrzucił go do kanału orkiestrowego. „Niech spróbuje grać po TYM!”, powiedział, wychodząc. Nic dziwnego, że nazywali „zabójcą” - „zabójcą”.
Feniks
Tymczasem lata 60., 70. i 80. wypełniły życie osobiste Nocnik tragedie: ukochani synowie - Steve Allen i Jerry Lee Jr. - zginęli w wypadkach. W 1970 roku zmarła jego matka, a Mayra rozwiodła się z nim w tym samym roku. W tragicznych okolicznościach zginęły również jego dwie kolejne żony. Wszystkie te wydarzenia wykonane Jerry'ego Lee uzależniony od narkotyków i alkoholu. Dwukrotnie prawie umarł z powodu krwawienia z wrzodu. Pomogła mu Kerry, jego obecna żona Nocnik pozbyć się złych nawyków.
A jednak mimo wszystko, Chwytak pozostaje najlepszym wokalistą, pianistą i showmanem. Jego album Young Blood z 1995 roku jest wypełniony tą samą energią co poprzednie lata. W przyszłym roku o godz Nocnik miał zawał serca, ale nadal gra rocka.
Nie tylko Król Rock and Roll Boogie, jest jedynym, który nadal gra prawdziwego Southern Bluesa i Country. Mówi się, że jest największym żyjącym artystą rock'n'rollowym, który nadal od czasu do czasu nagrywa i koncertuje.
FAKTY
Podczas obchodów 41. urodzin w 1976 r Chwytakżartobliwie wycelował broń w swojego basistę Butcha Owensa i wierząc, że jest rozładowany, pociągnął za spust, strzelając mu w klatkę piersiową. Owens przeżył. Ale kilka tygodni później Chwytak aresztowany za inny 
incydent z bronią. zaproszony Chwytak do swojej posiadłości Graceland, ale strażnicy nie wiedzieli o wizycie. Zapytany, co robi przy bramie wjazdowej, Chwytak pokazał broń i powiedział strażnikom, że przyszedł zabić Presleya.
Rock and Roll Hall of Fame powstała w 1986 roku i Chwytak został jednym z 10 pierwotnych członków. Trzy lata później na podstawie książki Myry Gale Brown powstała filmowa adaptacja biografii muzyka. Specjalnie dla tego obrazu ponownie nagrał swoje główne hity.
Zaktualizowano: 13 kwietnia 2019 r. przez: Elena
Jerry Lee Lewis jest jednym z pionierów rock and rolla, nazywanym „zabójcą” ze względu na uderzający słuchacza na miejscu wyrazisty sposób wykonania. Otoczony skandaliczną aureolą, zarówno na scenie, jak iw życiu, muzyk ten wciąż cieszył się dużą popularnością i jako jeden z pierwszych dostał miejsce w otwartej w latach 80. „Rock And Roll Hall Of Fame”. Jerry Lee urodził się 29 września 1935 roku w odległym miasteczku Ferriday w Luizjanie. Talent chłopca do gry na pianinie ujawnił się, gdy nie miał jeszcze dziesięciu lat i chociaż rodzinie Lewisów nie żyło się dobrze, rodzice zastawili gospodarstwo rolne, aby nabyć instrument, aby syn mógł ćwiczyć tyle, ile chciał. Nawiasem mówiąc, początkowo Jerry nie uczył się sam, ale razem ze swoimi braćmi, ale bardzo szybko wyprzedził ich umiejętnościami. Początkowo Lewis naśladował styl czarnych muzyków i duchownych, ale kiedy starszy kuzyn Carl McVoy nauczył go tajników boogie-woogie, zaczął mieszać nową wiedzę z muzyką country i gospel, rozwijając w ten sposób oryginalny styl. I chociaż facet nie radził sobie dobrze w szkole, osiągnięcia w muzyce zrekompensowały ten brak. W wieku 14 lat Jerry Lee dał swój pierwszy koncert w lokalnym salonie samochodowym i był już gotowy na podbój nowych wyżyn, ale wtedy interweniowała jego matka. Nie chciała, aby jej syn był rozpieszczany przez show-biznes, więc posłała swoje potomstwo do szkoły biblijnej w Teksasie. Naiwna kobieta wierzyła, że Jerry wykorzysta swój dar na chwałę Pana, ale on nie spełnił jej nadziei i wyleciał z instytucji charytatywnej, by zaśpiewać ewangelię „My God Is Real” w stylu boogie-woogie.
Po tym incydencie Lewis wrócił do Luizjany i zaczął występować w małych klubach, aw 1955 roku złożył wizytę w Nashville. W stolicy kraju nie docenili umiejętności młodego człowieka i jakby kpiną poradzili mu, aby nauczył się grać na gitarze, ale Jerry Lee kontynuował swoją drogę i już w następnym roku znalazł się na progu studia w Memphis” Słońce". Pod nieobecność właściciela wytwórni Sama Phillipsa udało mu się pomyślnie przejść przesłuchanie i wkrótce nagrał swoją pierwszą płytę z coverem utworu „Crazy Arms” Raya Price'a. Singiel odniósł lokalny sukces i to wystarczyło, by Lewis pozostał w „Sun”. Jego ekspresyjny fortepian można było usłyszeć na wielu „słonecznych” rzeczach przełomu 1956 – 1957 roku, a dodatkowo w przeddzień świąt odbywały się historyczne sesje, na których muzyk jammował z Carlem Perkinsem, Elvisem Presleyem i Johnny'ego Casha. Wydarzenie to miało charakter spontaniczny, ale sprytni realizatorzy dźwięku zgadli, że z czasem włączą magnetofon i tak narodziła się płyta „Million Dollar Quartet”.
Rok 1957 był rokiem triumfu Lewisa i jego szalonego fortepianu. Nie mogąc chwiać się na scenie z gitarą, Jerry podskoczył w środku piosenki, odrzucił krzesło do tyłu i gwałtownie zaatakował klawisze, stojąc. Jego fortepianowy napęd najpierw trafił na winylową EP-kę „Whole Lotta Shakin„ Going On ”, a jeśli Phillips początkowo wątpił w wydanie płyty, to zdał sobie sprawę, że trafił w dziesiątkę. Zabójczy rock and roll zajął najwyższe pozycje w muzyce country - i rytmu i bluesa, wszedł do pierwszej trójki list przebojów i obwieścił światu, że na amerykańskiej scenie pojawiła się nowa supergwiazda. Sukcesy w nagraniach były napędzane czarującymi koncertami, na których Jerry Lee dał się poznać jako wielki showman. muzyk grał nie tylko palcami, ale także łokciami, nogami, głową i tyłkiem, a raz, aby zabić przemawiającego za nim Chucka Berry'ego, podpalił nawet swój instrument. „Bez tchu". Niestety dalszą karierę artysty popsuło życie osobiste artysty, a mianowicie małżeństwo z 13-letnią kuzynką Myrą Gail Brown. W zasadzie w południowych stanach takie małżeństwa uważano za codzienność, ale kiedy Jerry przyjechał w trasę po Anglii, lokalna prasa przedstawiła go jako molestującego dzieci i wybuchł wielki skandal. Trasa została odwołana, ale nawet po powrocie do Ameryki artysta stał się wyrzutkiem, a jego piosenki zostały wyrzucone z anteny, a opłaty spadły z 10 000 do 250 dolarów za koncert. Lewis jednak nie poddał się tak łatwo i nadal grał boogie-woogie na małych klubach i wydawał płyty rock and rolla, a przed wyjazdem na szczyt udało mu się strzelić jeszcze jednego gola przeciwko show-biznesowi singlem „High School Confidential” . Z czasem incydent z Myrą zaczął powoli odchodzić w niepamięć, a w 1961 roku cover Raya Charlesa „What” d I Say” przywrócił Jerry'ego na amerykańskie Top 40, a w 1964 muzyk pokazał Europejczykom, jak pracować na żywo, przechwytując jego energię w sali „Live At The Star Club, Hamburg”.
Kiedy rock'n'rollowa kariera Lewisa, która przeniosła się z Sun do Smash Records, wciąż stanęła w miejscu, przypomniał sobie swoją młodość i przerzucił się na muzykę country. Pierwszy sukces w nowym kierunku czekał na niego w 1968 roku, kiedy piosenka „Another Place, Another Time” trafiła do pierwszej dziesiątki. Po tej EP-ce pojawiło się wiele innych hitów w pierwszej dziesiątce, aw tym samym 1968 roku kompozycja „To Make Love Sweeter For You” znalazła się na samym szczycie specjalistycznej listy przebojów. Przez kilka następnych lat Lewis regularnie przykuwał albumy country, a czasem nawet dygał w stylu gospel (jak w przypadku „In Loving Memories”), ale na początku lat 70. przerwać program „Sesja”. W nagraniu tego dubletu pomagały mu lokalne gwiazdy, takie jak Jimmy Page, Peter Frampton, Alvin Lee, Rory Gallagher, Matthew Fisher itp. I choć album nieco ustępował energetycznie wczesnym płytom, publiczność przyjęła go dobrze i „The Session” znalazł się na czterdziestym „Billboardzie”.
Powrót na listy przebojów zbiegł się z kolejną tragedią w rodzinie Lewisów – w wypadku zginął jego 19-letni syn. Muszę powiedzieć, że życie osobiste muzyka było na ogół pełne czarnych chwil - w 1962 roku jego pierwszy syn utonął w basenie, później podobny wypadek miał miejsce z jego czwartą żoną, a piąta żona zmarła z powodu przedawkowania metadonu. W 1976 roku Jerry prawie zabił swojego basistę (pociągnął za spust rewolweru, myśląc, że nie jest naładowany), a zaledwie kilka tygodni później został związany bronią w rezydencji Elvisa Presleya. Wielu z tych nieszczęść można było uniknąć, gdyby muzyk prowadził bardziej poprawny tryb życia, ale alkohol i narkotyki wprowadziły w jej życie tak burzliwy chaos, że nieszczęścia były nieuniknione. W 1978 roku Lewis podpisał kontrakt z Elektra Records i rok później wydał radiowy hit „Rockin' My Life Away”, ale wkrótce pokłócił się z tą firmą, a sprawa zakończyła się skandalicznym procesem. "Thirty -Nine And Holding") ukazało się w 1981 roku, kiedy muzyk omal nie udał się na tamten świat z powodu krwawiącego wrzodu. Na szczęście lekarzom udało się uratować Lewisa, a w 1986 roku, po serii regularnych przeciwności losu, znalazł sam w Hall of Fame Rock and Roll”. Kolejny wzrost zainteresowania twórczością artysty nastąpił w 1989 roku, kiedy to na światowych ekranach pojawił się film „Great Balls Of Fire”, opowiadający o jego początkach kariery. Jerry Lee wykonał wszystkie utwory do ścieżkę dźwiękową osobiście, a wszystko brzmiało tak energetycznie i zapalająco jak w latach 50.
Lewis po raz kolejny udowodnił, że młoda krew wciąż płynie w jego żyłach, wydając w 1995 roku płytę o odpowiedniej nazwie. I choć zarówno prezentacja wokalna, jak i nacisk klawiszy stały na dość wysokim poziomie, wrażenie z „Young Blood” zostało przyćmione przez niezbyt udany dobór akompaniatorów. W następnej dekadzie, unikając wizyt w studio, Jerry sporadycznie koncertował, a jego nowy album ukazał się dopiero w 2006 roku. Na „Last Man Standing” Lewisowi udało się zgromadzić niemal całą elitę rock and rolla (Jimmy Page, „Rolling Stones”, Neil Young, Bruce Springsteen, Rod Stewart, Eric Clapton, Little Richard itp.), a cztery lata później pomysł duetów powtórzył w programie „Wredny starzec”. W przeddzień swoich 80. urodzin „Killer” ponownie skorzystał z pomocy kilku swoich przyjaciół, ale teraz zostawił ich za kulisami i sfotografowany samotnie na tle budynku Sun, zaprezentował album „Rock & Roll Time” jako prawdziwy solowy album.
Ostatnia aktualizacja 01.11.14
