Ekaterina Shipulina urodziła się w 1979 roku w Permie, w rodzinie baletowej. Jej matka, Honorowa Artystka RFSRR Ludmiła Shipulina, pracowała w Perm Opera and Ballet Theatre od 1973 do 1990, a od 1991 roku wraz z mężem tańczyła w Moskwie w Teatrze Muzycznym. Stanisławski i Niemirowicz-Danczenko.
Od 1989 Ekaterina Shipulina (wraz ze swoją siostrą bliźniaczką Anną, która później porzuciła balet) studiowała w Perm State Choreographic School, w 1994 kontynuowała studia w Moskiewskiej Państwowej Akademii Choreografii, którą ukończyła z wyróżnieniem w 1998 w klasa nauczyciela L Litavkina. Na koncercie dyplomowym zatańczyła pas de deux z baletu „Korsarz” w parze z Rusłanem Skworcowem. Po ukończeniu studiów Shipulina została przyjęta do Teatru Bolszoj. Nauczycielem-repetytorem Shipuliny w teatrze jest M.V. Kondratiew.
Wiosną 1999 roku Ekaterina Shipulina zdobyła srebrny medal na Międzynarodowym Konkursie Baletowym w Luksemburgu.
Wkrótce po konkursie Shipulina zatańczyła partię Królowej balu w Fantazji na temat Casanovy i Mazurka w Chopinianach.
W maju 1999 Shipulina tańczyła w Grand Pas w balecie La Sylphide.
W lipcu 1999 r. W Teatrze Bolszoj odbyła się premiera baletu „Don Kichot” w wersji Aleksieja Fadeyecheva, w którym Shipulina tańczyła wariację.
We wrześniu 1999 roku Shipulina po raz pierwszy zatańczyła rolę Carskiej Dziewicy w balecie Mały garbaty koń.
W lutym 2000 roku w Teatrze Bolszoj odbyła się premiera baletu Borisa Ejfmana „Russian Hamlet”. W pierwszej obsadzie Anastasia Volochkova zagrała cesarzową, Konstantin Iwanow - żonę spadkobiercy, Ekaterina Shipulina - żonę spadkobiercy.
12 marca 2000 roku Shipulina po raz pierwszy wykonała rolę Królowej Driad w balecie Don Kichot.
W kwietniu 2000 roku w Teatrze Bolszoj odbył się uroczysty koncert poświęcony rocznicy Włodzimierza Wasiliewa. Na tym koncercie Ekaterina Shipulina, Konstantin Ivanov i Dmitrij Belogolovtsev wykonali fragment „Jeziora łabędziego” w wersji bohatera dnia.
W maju 2000 roku w Teatrze Bolszoj odbyła się premiera Córki faraona w inscenizacji francuskiego choreografa Pierre'a Lacotte'a na podstawie spektaklu Mariusa Petipy pod tym samym tytułem, specjalnie dla Teatru Bolszoj. Na premierze 5 maja Ekaterina Shipulina tańczyła partię rzeki Kongo, a na drugim spektaklu 7 maja tańczyła partię Rybackiej żony.
25 maja 2000 roku Ekaterina Shipulina zadebiutowała jako Liliowa Wróżka w Śpiącej królewnie.
18 listopada 2000 r. Teatr Bolszoj i Regionalna Publiczna Fundacja Charytatywna Wsparcia Ubogich Obywateli „Pomoc” z udziałem rządu moskiewskiego zorganizowały imprezę charytatywną „Dzieci Niepodległej Rosji”. Pokazano balet „Mały garbaty koń”, w którym główne role wykonali Ekaterina Shipulina (Car Maiden) i Renat Arifulin (Ivan).
8 grudnia 2000 Shipulina po raz pierwszy zatańczyła drugą wariację w obrazie „Cienie” w balecie „Bajadera”.
12 grudnia 2000 r. Rosyjska Fundacja Kultury wraz z Teatrem Bolszoj zorganizowała koncert galowy I Międzynarodowego Festiwalu Baletowego „Na cześć Galiny Ułanowej”. Pierwsza część koncertu składała się z numerów koncertów w wykonaniu znanych tancerzy z różnych krajów, a w drugiej pokazany został obraz „Cienie” z „Bajadery”, gdzie główne partie wykonali Galina Stepanenko i Nikołaj Tsiskaridze, a Ekaterina Shipulina tańczyła drugi cień.
Na początku kwietnia 2001 roku w australijskich miastach Melbourne, Sydney i Brisbane odbyły się uroczyste prezentacje przyszłych szkół baletowych Teatru Bolszoj, w których udział wzięli Jekaterina Shipulina i Rusłan Skworcow.
W maju 2001 roku w Kazaniu odbył się XV Międzynarodowy Festiwal Baletu Klasycznego. Rudolf Nurejew. Na festiwalu Ekaterina Shipulina tańczyła Królową Driad w sztuce Don Kichot.
W czerwcu 2001 roku w Teatrze Bolszoj odbył się IX Międzynarodowy Konkurs Tancerzy Baletowych i Choreografów. Ekaterina Shipulina startowała w zawodach w starszej grupie wiekowej (duety). Shipulina i jej partner, solista Teatru Bolszoj Rusłan Skworcow, zatańczyli pas de deux z Korsarza, pas de deux z Esmeraldy oraz współczesną choreografię Przebudzenie S. Bobrowa. W rezultacie Shipulina podzieliła drugą nagrodę z Barbosą Robertą Markes z Brazylii.
W grudniu 2001 roku zespół Teatru Bolszoj koncertował we Włoszech. Shipulina uczestniczyła w wycieczkach i tańczyła Liliową Wróżkę w balecie „Śpiąca królewna”.
29 marca 2002 roku Ekaterina Shipulina po raz pierwszy zatańczyła Odette-Odile w balecie Jezioro łabędzie. Jej partnerem był Władimir Neporożny.
Od 30 maja do 4 czerwca 2002 roku zespół Teatru Bolszoj wystąpił na festiwalu baletowym w fińskim mieście Savonlinna, pokazując dwa „Jeziora łabędzie” i trzy „Don Kichota”. Ekaterina Shipulina tańczyła Odette-Odile w pierwszym „Jeziorze łabędzim” w parze z Siergiejem Filinem, a także Królową Driad w „Don Kichocie”.
Od 24 do 26 lipca 2002 roku zespół Teatru Bolszoj dał trzy przedstawienia Giselle na Cyprze. Ekaterina Shipulina wystąpiła jako Mirta.
Od 21 września do 10 października 2002 Balet i Orkiestra Teatru Bolszoj odbywały tournée po Japonii. Balety Śpiąca królewna i Spartakus były pokazywane w Tokio, Osace, Fukuoce, Nagoi i innych miastach. W trasie uczestniczyła Ekaterina Shipulina.
18 października 2002 r. w Teatrze Bolszoj odbył się uroczysty koncert poświęcony 200-leciu Ministerstwa Rozwoju Gospodarczego i Handlu. Koncert zakończył Grand Pas z baletu „Don Kichot”, w którym główne partie zatańczyli Anastasia Volochkova i Evgeny Ivanchenko oraz wariacje Marii Aleksandrowej i Ekateriny Shipuliny.
Od końca października do połowy grudnia 2002 Bolshoi Ballet Company koncertował w miastach USA - Seattle, Detroit, Waszyngton itp. z baletami La Bayadère, Swan Lake i, na zakończenie trasy, The Nutcracker. Ekaterina Shipulina brała udział w tournée, tańczyła wariację Cień w Bajaderze i Polską Pannę Młodą w Jeziorze łabędzim.
Ekaterina Shipulina została właścicielem młodzieżowej nagrody motywacyjnej Triumph na rok 2002.
W marcu 2003 roku na scenie Kennedy Center w Waszyngtonie odbył się festiwal baletowy. W pierwszej części festiwalu (4-9 marca) kilkakrotnie pokazano program krótkich utworów w wykonaniu artystów z Królewskiego Baletu Duńskiego, Teatru Bolszoj i Amerykańskiego Teatru Baletowego. Pas de deux z Don Kichota pokazano z Anastazją Wołoczkową, Jewgienijem Iwanczenko (główne role), Ekateriną Shipuliną i Iriną Fedotową (wariacje).
30 marca 2003 roku w Teatrze Bolszoj odbył się wieczór baletowy poświęcony 50. rocznicy twórczości Mariny Kondratiewej. Wieczorem uczennica Kondratiewy Ekaterina Shipulina i Konstantin Iwanow zatańczyli pas de deux czarnego łabędzia z baletu Jezioro łabędzie.
W kwietniu 2003 roku na Nowej Scenie Teatru Bolszoj odbyła się premiera baletu Jasny potok, wystawionego przez Aleksieja Ratmańskiego specjalnie dla zespołu Teatru Bolszoj. Na trzecim spektaklu 22 kwietnia partie Tancerki klasycznej i Tancerki klasycznej wykonali Ekaterina Shipulina i Ruslan Skvortsov.
W maju 2003 roku w Teatrze Bolszoj odbyła się premiera zaktualizowanej wersji choreograficznej i scenicznej baletu „Raymonda” w reżyserii Y. Grigorowicza. Na premierze 10 maja Shipulina tańczyła rolę Henrietty, przyjaciółki Raymondy.
21 maja 2003 roku Ekaterina Shipulina po raz pierwszy zatańczyła rolę Esmeraldy w balecie Katedra Notre Dame. Jej partnerami byli Dmitrij Belogolovtsev (Quasimodo), Ruslan Skvortsov (Frollo), Alexander Volchkov (Phoebus).
26 maja 2003 roku w Teatrze Bolszoj odbył się wieczór baletowy poświęcony 70. urodzinom i 50. rocznicy twórczości Nikołaja Fadiejczewa. Wieczorem Ekaterina Shipulina zatańczyła II wariację w obrazie „Cienie” z baletu „Bajadera” oraz II wariację w III akcie z baletu „Don Kichot”.
Pod koniec maja 2003 roku w Kazaniu odbył się dla nich festiwal. R. Nuriewa. Na festiwalu Ekaterina Shipulina tańczyła Królową Driad w balecie „Don Kichot”.
W czerwcu 2003 roku na scenie Teatru Bolszoj wystąpił English Royal Ballet. Trasa zakończyła się 29 czerwca koncertem galowym z udziałem gwiazd Angielskiego Baletu Królewskiego i Baletu Bolszoj. W koncercie Shipulina zatańczyła II wariację Grand Pas z baletu „Don Kichot” (główne partie wykonali Andrei Uvarov i Marianela Nunez).
16 października 2003 Ekaterina Shipulina po raz pierwszy zatańczyła główną partię (Siódmy Walc i Preludium) w "Chopinianie".
W dniach 27, 29 i 31 października 2003 r. W Teatrze Bolszoj odbyły się przedstawienia baletu „Córka faraona”, które zostały sfilmowane na wideo przez francuską firmę Bel Air w celu późniejszego wydania wersji DVD baletu. Ekaterina Shipulina tańczyła część rzeki Kongo.
22 listopada 2003 roku w Teatrze Bolszoj odbył się spektakl „Don Kichot” poświęcony setnej rocznicy urodzin Asafa Messera. Shipulina tańczyła Królową Driad.
W styczniu 2004 roku Teatr Bolszoj odbył tournée po Paryżu. Od 7 do 24 stycznia na scenie Pałacu Garnier prezentowane były balety Jezioro łabędzie, Córka faraona i Jasny strumień. Shipulina tańczyła polską pannę młodą w Jeziorze łabędzim, Żonę rybaka i rzekę Kongo w Córce faraona oraz Tancerza klasycznego w Jasnym strumieniu.
Nagrody:
1999 - srebrny medal na Międzynarodowym Konkursie Baletowym w Luksemburgu.
2001 - II nagroda na IX Międzynarodowym Konkursie Tancerzy Baletowych i Choreografów w Moskwie.
2002 - Młodzieżowa nagroda motywacyjna „Triumf”.
Repertuar:
Jeden z przyjaciół Giselle, „Giselle” (J. Perrot, J. Coralli, inscenizacja V. Vasiliev).
Szafiry wróżek, „Śpiąca królewna” (M. Petipa, inscenizacja Y. Grigorowicz).
Mazurek, "Chopiniana" (M. Fokin), 1999.
Królowa balu, „Fantazja na temat Casanovy” (M. Ławrowski), 1999.
Grand pas, "Sylphide" (A. Bournonville, EM von Rosen), 1999.
Wariacja w Grand Pas, „Don Kichot” (MI Petipa, AA Gorsky, produkcja A. Fadeechev), 1999.
Carska panna, „Koń garbaty”, 1999.
Królowa driad, „Don Kichot” (MI Petipa, AA Gorsky, inscenizacja A. Fadeechev), 2000.
Liliowa wróżka, „Śpiąca królewna” (M. Petipa, inscenizacja Y. Grigorovich), 2000.
Druga wariacja w filmie „Cienie”, „Bajadera” (M. Petipa, inscenizacja Y. Grigorovich), 2000.
Żona spadkobiercy, „Russian Hamlet” (B. Ejfman), 2000.
Magnolia, "Cipollino" (G. Mayorov), 2000.
Rzeka Kongo, „Córka faraona” (M. Petipa, P. Lacotte), 2000.
Żona rybaka, „Córka faraona” (M. Petipa, P. Lacotte), 2000.
Mirtha, "Giselle" (J. Perrot, J. Coralli, inscenizacja V. Vasiliev), 2001.
Gamzatti, „Bajadera” (M. Petipa, V. Chabukiani, inscenizacja Y. Grigorovich).
Odette-Odile, „Jezioro łabędzie” (M. Petipa, L. Ivanov, inscenizacja Y. Grigorovich), 2002.
Polska panna młoda, „Jezioro łabędzie” (M. Petipa, L. Ivanov, inscenizacja Y. Grigorovich).
Tancerz klasyczny, „Strumień światła” (A. Ratmansky), 2003.
Henrietta, przyjaciółka Raymondy, "Raymonda" (M. Petipa, inscenizacja Y. Grigorovich), 2003.
Esmeralda, „Katedra Notre Dame” (R. Petit), 2003.
Siódmy Walc i Preludium, "Chopiniana" (M. Fokin), 2003.
Źródła:
1. Zeszyt wydany na IX Międzynarodowy Konkurs Tancerzy Baletowych i Choreografów w 2001 roku w Moskwie.
2. Programy Teatru Bolszoj.
3. W. Gajewski. Wojna szkarłatnych i białych róż. „Linia”, lipiec-sierpień 2000 r.
4. I. Udyanskaja. Arystokrata z bajki baletowej. „Linia”, październik 2001.
5. A. Witasz-Witkowskaja. Ekaterina Shipulina: „Kocham Bolszoj, a on kocha mnie”. "Linia" nr 5/2002.
6. A. Galajda. Ekaterina Shipulina. „Teatr Bolszoj” nr 6 2000/2001.
Słynny pianista i primabalerina Teatru Bolszoj są ze sobą od wielu lat
Zdjęcie: Instagram.com Denis i Ekaterina
Słynny pianista Denis Matsuev i primabalerina Teatru Bolszoj Ekaterina Shipulina przygotowują się do zostania rodzicami. Zostało to ogłoszone przez poufną stronę podczas jednego z wydarzeń w ramach konkursu New Wave w Soczi. Sam Denis nie potwierdził informacji, ale też nie zdementował.
„Wiesz, nie komentuję swojego życia osobistego. Witaj Vadimie Vernik! - powiedział ze śmiechem pianista w rozmowie telefonicznej z korespondentem serwisu
W 2012 roku w OK! Ukazał się wywiad Vadima z Denisem, w którym pianista, który miał wówczas 37 lat, mówił o swoim stosunku do rodziny i dzieci: „Tego nie da się zaplanować. Kiedyś to się stanie, wiem, że będę miała dzieci. I tak się stanie, być może nawet w niedalekiej przyszłości. To jak improwizacja, jak inspiracja, jak latanie, chemia polega na tym, że albo jest, albo jej nie ma. Do tej pory wszystkie moje romanse zawsze kończyły się wielką przyjaźnią. Jestem strasznie kochliwym człowiekiem, a teraz jestem w takim romantycznym stanie i nie chcę tego jeszcze zmieniać.
Denis i Ekaterina również praktycznie nie rozmawiają o związku. Wiadomo, że poznali się na otwarciu restauracji ze wspólnymi znajomymi i że są ze sobą od wielu lat. Fotografie Katarzyny
W "Spartakusie" wcielasz się w przywódczynię kurtyzan Eginy. Po występie mężczyźni byli szczerzy: „Shipulina tańczy scenę uwodzenia wojowników, więc! Chcę natychmiast wybiec na scenę i uprawiać z nią seks”.
- Grigorowicz wystawił balet w taki sposób, że sama publiczność powinna odgadnąć wszystko. W końcu to nie klub ze striptizem – tu nie wolno wulgaryzmów i wulgaryzmów, balerina nie powinna przekraczać dozwolonej granicy. Skoro panowie tak mówili o mojej Eginie, to znaczy, że przekazałem publiczności ideę choreografa. (Uśmiecha się.)
- Choreograf Fokin powiedział: „mowa” ciała baletnicy powinna być wypełniona znaczeniem. A jeśli różnica jest niewielka, postaraj się mieć czas na „powiedzenie”!
- Naprawdę trzeba włożyć dużo serca i wysiłku w małą odmianę. Na przykład balet Paquita. Każda baletnica ma tylko półtorej minuty, aby pokazać, na co ją stać. A duże role to osobna rozmowa. W okresie przygotowawczym chodzisz jak zombie, cały czas zastanawiasz się nad obrazem, ruchami, by na scenie nie były to puste gesty… Nawet trzepotanie rzęs baletnicy nie jest przypadkowe.
- Twoja matka, Czczona Artystka Rosji Ludmiła Shipulina, była czołową baletnicą. Teraz jest cenioną nauczycielką...
- Czasami wydaje mi się, że moja mama jest bardziej matką dla swoich uczniów niż dla mnie. Mówi: „Moje dziewczyny mają premierę, muszę kupić prezenty”. - „Mamo, kim jest twoja córka?!” Ze mną często jest nauczycielką. Surowy, zdecydowany, bez kompromisów. Najgorsza krytyka pochodzi od mojej matki. Mówi: jeśli zawsze będziesz chwalić, nie będzie postępu.
- Teraz baletnice praktycznie robią pionowe szpagaty. Maya Plisetskaya napisała w swojej książce, że w jej czasach uważano to za wulgarne.
- Estetyka baletu była wtedy zupełnie inna. Nauczycielka baleriny Teatru Bolszoj Marina Siemionowa nienawidziła, gdy jedna z jej uczennic wysoko podniosła nogę. Podeszła i uderzyła ją w kostkę. Wtedy nie kręcili tylu piruetów co teraz, nie skakali tak wysoko. Wydaje mi się, że ten postęp jest związany z pewnymi artystami. Ktoś ma niesamowity krok z natury. Taki artysta zaczął naśladować. I wtedy się zaczęło - kto wyżej, kto dalej, kto szybciej.
- Słyszałem od baletnic: nie pamiętają dnia, żeby ciało nie bolało...
- Tancerze baletowi mówią: jak coś boli, to wszystko jest w porządku, żyjesz i trzeba iść do pracy. Miałem moment, kiedy strasznie bolało mnie biodro. Aby wstać rano z łóżka, przesunąłem nogę rękami. Nie mogła nią ruszyć, ciężko kulała. Ktokolwiek mnie zobaczył, był zszokowany: „Katya, czy zamierzasz pracować w takim stanie?” - "Tak, teraz wezmę pigułkę, wychodzę i wieczorem będę tańczyć." Ostatnio byłem testowany przez profesorów. Okazało się, że nie mam odruchów w kolanach. Uderzyli młotkiem, ale noga nie drgnęła. (śmiech) Istnieją współczesne balety, w których pada się z całych sił na kolana. Ale kiedy wpadasz w szał, nie zauważasz bólu. Wielu z nas ma tak zwane „nawykowe zwichnięcie”. Skręcasz nogę, posypujesz lekarstwem, połykasz pigułkę - i idziesz.
Kiedy po raz pierwszy przyszedłem do teatru, byłem jak pionier. Temperatura wynosi 38°, a ja idę tańczyć. Patrzę wstecz i rozumiem: teraz w takim stanie nigdy nie wyszedłbym na scenę. A wcześniej był strach: co pomyślą, nagle nie uwierzą? Prawdopodobnie dopiero z wiekiem zaczynasz dbać o swoje zdrowie.
„Mogę jeść 24 godziny na dobę”
- Wiem na własne oczy: jeśli pocierasz nogę, nastrój jest zepsuty. A dla baletnicy buty sceniczne to osobna kwestia...
- Teraz tańczę w amerykańskich butach. Wykonane są z tworzywa sztucznego. Można je prać w pralce. I przez 3 miesiące tańczyć w jednej parze.
- Sportowcy przestrzegają ścisłego reżimu - w żywieniu, w codziennej rutynie. Co nie może być baletnicą?
- Nie pójdę skoczyć ze spadochronem, jeśli wieczorem jest przedstawienie. Ogólnie jestem osobą ekstremalną. Jeżdżę też na nartach wodnych i łyżwach. W bagażniku mam rakiety tenisowe, piłkę nożną, łyżwy, buty na siłownię, strój kąpielowy na basen. Jeśli chodzi o jedzenie, to miałem szczęście: pojechałem z konstytucją do mamy. Mogę jeść 24 godziny na dobę i moja waga jest w porządku.
Słyszałem, że jesteś zakochany...
- Jestem pewien, że zakochanie bardzo pomaga. Kiedy człowiek kocha, jego oczy płoną, idzie do pracy z pozytywnym nastawieniem, jest coraz lepszy.
Teraz wiele baletnic spokojnie rodzi dzieci, a potem wraca do pracy. Nie zamierzam też opóźniać dziecka ...
Akta
Ekaterina Shipulina urodziła się w 1979 roku w Permie w rodzinie baletowej. Wraz z siostrą bliźniaczką Anną studiowała w Perm State Choreographic School. Ukończyła z wyróżnieniem Moskiewską Państwową Akademię Choreografii. Czołowy solista Teatru Bolszoj.
Ekaterina Valentinovna Shipulina urodziła się 14 listopada 1979 roku w Permie. Jej rodzice przez całe życie byli związani z baletem. Matka występowała solo na scenie miejscowego teatru operowego i baletowego. Nie tylko Ekaterina poszła w jej ślady, ale także jej siostra bliźniaczka Anna. W wieku 10 lat dziewczęta wstąpiły do Państwowej Szkoły Choreograficznej w Permie. Wkrótce Anna nie lubiła baletu i postanowiła rzucić studia. Catherine, pomimo silnego stresu fizycznego i emocjonalnego, nadal doskonaliła swoje umiejętności.
W 1994 roku przeniosła się z Permu do Moskwy, gdzie kontynuowała naukę baletu i wstąpiła do akademii choreograficznej. Tam Ludmiła Litavkina została jej mentorką. Shipulina ukończyła z wyróżnieniem w 1998 roku. Jako numer ukończenia studiów Catherine wybrała rolę z baletu Le Corsaire.
Kariera
Po ukończeniu akademii Shipulina została natychmiast zabrana do trupy Teatru Bolszoj, gdzie jej kuratorami byli pierwsi nauczyciele Tatyana Golikova i Marina Kondratieva, a następnie Nadieżda Gracheva. Eksperci od razu zwrócili uwagę na styl taneczny młodej baletnicy: umiejętnie przekazała uczucia i emocje swojej postaci i prawie nie można było nie uwierzyć w odtworzony przez nią obraz i fabułę.
W 1998 roku Ekaterina wzięła udział tylko w dwóch produkcjach: „La Bayadère” i „Dziadek do orzechów”, które wystawił Jurij Grigorowicz. W 1999 roku lista ról znacznie się rozszerzyła. Tak Shipulina błyszczała w Giselle, Małym garbatym koniu, Chopinianach, Don Kichocie. Ekaterina stosunkowo szybko, jak na standardy baletowe, stała się primabaleriną głównej sceny kraju i zyskała narodową sławę. Ludzie zaczęli chodzić nie tylko do Teatru Bolszoj, ale do konkretnej baletnicy - Ekateriny Shipuliny. Kiedyś legendarna Maya Plisetskaya otrzymała taką sławę.
Shipulina ma wiele różnych nagród. Tak więc w 1999 roku zdobyła srebrny medal na konkursie baletowym w Luksemburgu. W 2005 roku Ekaterina została laureatką „Złotej Liry” w nominacji „Kobieca twarz roku”.
W 2009 roku otrzymała tytuł Honorowego Artysty Federacji Rosyjskiej. W 2018 roku Ekaterina została Artystką Ludową Federacji Rosyjskiej za swoje zasługi w dziedzinie sztuki muzycznej i teatralnej.
Życie osobiste
Ekaterina Shipulina stara się nie reklamować swojego życia osobistego. Nie tak dawno temu okazało się, że od dziesięciu lat mieszka ze słynnym pianistą Denisem Matsuevem. Para nie jest oficjalnie podpisana. Nie przeszkodziło im to jednak w posiadaniu wspólnego dziecka. Przez długi czas Shipulina ukrywała ciążę. W październiku 2016 r. Para miała córkę, której młodzi rodzice postanowili nazwać ją Anna. Ale Ekaterina i Denis wciąż nie spieszą się z udaniem się do urzędu stanu cywilnego.
Primabalerina Teatru Bolszoj Ekaterina Shipulina opowiedziała La Personne o premierze Nurejewa i swoich twórczych poszukiwaniach.
Zacznijmy od Nurejewa. Zdania na temat występu były podzielone: ktoś był zachwycony, ktoś w ogóle nie rozumiał, o co tyle szumu. Interesujące jest poznanie twojej opinii, osoby, która była w tej pracy.
Wiele osób pytało mnie o wrażenia po premierze, ale trudno mi to ocenić. Ten program jest dla mnie jak dziecko. My wszyscy, uczestnicy spektaklu, pracowaliśmy nad tym baletem od pierwszego dnia, czasem nawet nie traktowaliśmy go zbyt adekwatnie. Oczywiście zakochaliśmy się w nim, pod koniec podobało nam się wszystko w nim.
Podoba mi się ten występ.
Sukienka A La Russe Anastasia Romantsova
Tańczyłeś monolog „Diva”, w którym musiałeś opowiedzieć historię dwóch div: Natalii Makarovej i Alli Osipenko. Jak kształtowały się te role?
Wszystko pochodziło od Jurija Posochowa, który umieścił tak poprawną choreografię w muzyce i tekście. Podczas inscenizacji wywodził się z listów pisanych przez te baletnice, w szczególności ze słów, a nawet intonacji. Oczywiście to właśnie odegrało dużą rolę. Myślę, że to choreografia dotyka najsubtelniejszych uczuć widza i wywołuje silne emocje.
Twoim zdaniem, dlaczego w naszych czasach nie ma takiego tancerza baletowego jak Nureyev?
Myślę, że był wyjątkową osobą, upartą i kochającą wolność. Teraz artyści mogą bać się utraty pracy, stabilności, choć w dzisiejszych czasach bez problemu można wyjechać za granicę. Nie znam dokładnej odpowiedzi. Był jednym z pierwszych takich buntowników. Teraz są też oburzający, skandalizujący artyści, ale teraz to wszystko nie ma już znaczenia. Dawno minęły czasy, kiedy było ciekawie. Teraz artyści starają się zachowywać z godnością, uważa się to za profesjonalizm.
Kiedy osoba kreatywna wchodzi w życie świeckie - czy to przeszkadza, czy nie, jak myślisz?
W przypadku Nurejewa było to organiczne, nie zmuszał się. Dla wielu ten obraz jest częścią obrazu. Myślę, że jeśli to jest zabawne, to dlaczego nie? ..
Sukienka La Russe Anastasia Romantsova; Buty Zary
Kiedy patrzysz na swój Instagram, odnosisz wrażenie, że jesteś bardzo otwartą osobą. Ale wyraźnie widać, że jest to zewnętrzna strona życia. Czy to taka pozycja, aby nie otwierać swojego życia osobistego na pokaz?
Tak. Życie osobiste jest osobiste, aby pozostać za kulisami. Kiedy ludzie afiszują się ze swoimi związkami, rodziną i dziećmi, najczęściej wygląda to nienaturalnie. Jest w tym jakiś show.
Garnitur i płaszcz A La Russe Anastasia Romantsova; Aksamitne sandały Prada; Torebka z Zary
Studiowałeś w Perm School, ale potem przeniosłeś się do Moskiewskiej Akademii Choreografii. Co skłoniło Cię do tego kroku, ambicja?
W tym momencie nie. To był przypadek, ponieważ rodzice, będący premierami Teatru Perm, zostali zaproszeni przez Bryantseva do Muz. teatr. Stanisławski i Niemirowicz-Danczenko. Oczywiście zgodzili się i dosłownie rok później mama zabrała nas do moskiewskiej szkoły. To wspaniałe, że miałam doświadczenie w nauczaniu różnymi metodami. Studiowałem w Moskwie przez 4 lata. To właśnie w Moskiewskiej Akademii Choreografii poczułem w sobie pewne cechy przywódcze, oczywiście chciałem tylko iść do Bolszoj. Gdzie jeszcze?
Wyobrażałeś sobie, że kiedyś zostaniesz prima tego teatru?
Prawdopodobnie nie. Zacząłem od drugiego corps de ballet, poszedłem do dworzan, usiadłem na ławce. Ogólnie przeszedłem wszystkie etapy.
Czy to trudne, gdy rodzice tańczą balet?
Z jednej strony tak. Mówią ci 24 godziny na dobę, co masz robić i jak to robić. To ty w końcu zrozumiesz, że rodzice mówią właściwe rzeczy. Właściwie jestem im bardzo wdzięczna za to, że nie zniechęcili do chęci uprawiania tej sztuki.
Garnitur i płaszcz A La Russe Anastasia Romantsova; Torebka z Zary
W czasie, kiedy tańczyłeś w teatrze, wielu przywódców zmieniło się…
To prawda!
Sukienka A L Russe Anastasia Romantsova; Torba Gucci (własność Galiny Ulanovej); Buty Zary
Co byście polecili na zmianę lidera?
Tak, to jest trudne. Wydaje się, że już coś osiągnąłeś, a potem przychodzi kolejna osoba i znowu wszystko udowadniasz. Każdy lider ma swoją opinię, swój własny gust. Artysta może być świetny, ale menedżerowi może się to nie podobać.
I jak być w takiej sytuacji?
Praca!
Co masz w życiu poza baletem?
Ostatnio mam coraz mniej okazji, żeby gdzieś pojechać, spotkać się ze znajomymi, chociaż staram się znaleźć czas na spotkania i teatr dramatyczny. Teraz priorytetem jest dziecko. Nawet nie chcę go zostawiać, szczerze mówiąc.
Chciałbym wrócić do naszej sesji zdjęciowej w mieszkaniu-muzeum Galiny Ułanowej. Nie tylko zaprosiliśmy Cię do tej fotorelacji. Obecnie pracujesz z Nadieżdą Graczewą, ostatnią uczennicą Galiny Ułanowej. Powiedz mi, jak często dzieli się z tobą uwagami Galiny Siergiejewnej na próbach?
Mówi bardzo szczerze o Galinie Siergiejewnej. Łączyło ich wiele rzeczy, Nadieżda Aleksandrowna rozpoczęła z nią karierę w teatrze i oczywiście Galina Ulanova dała jej wiele pod względem twórczym. Poza tym jest legendą!
Garnitur i płaszcz A La Russe Anastasia Romantsova
A co do uwag, właśnie sobie przypomniałem uwagę o "Łabędziu" Saint-Saensa. W tym numerze nie ma wyraźnego systemu, jest płótno, a każda baletnica ma własne ręce i pozy. I tak Nadieżda Aleksandrowna powiedziała, że Ulanova pojawiła się w tym numerze bez cierpienia od razu, jak robi to większość baletnic. Miała taką koncepcję, że łabędź wydaje się dumny, piękny, ale nie tragiczny. Nie umiera od razu.
I na koniec, czego życzyłbyś swoim widzom w Nowym Roku?
Oczywiście zdrowia! Żyj i ciesz się każdą sekundą! Inspiracja i spełnienie wszystkich marzeń! I koniecznie idź do teatru, ciesz się, wczuj się i baw się dobrze!
Wywiad Alisa Asłanowa
Zdjęcie Daria Ratuszina
Projektant A La Russe Anastasia Romantsova
Producent Jekaterina Bornowicka
Stylista Ksenia Worobiewa
MUAH Alena Sobolewa
Dziękujemy Muzeum Mieszkań Galiny Ułanowej i Muzeum Bakhrushinsky'ego za pomoc w organizacji zdjęć.
