Malarstwo Gorodets to rzemiosło sztuki ludowej. Jasne, teksturowane rysunki są wykonane swobodnym pociągnięciem z obrysem graficznym. Szeroka gama artykułów gospodarstwa domowego i akcesoriów dekoracyjnych została ozdobiona motywami rosyjskimi.
Historia rybołówstwa
Miejscem narodzin malarstwa Gorodets jest region Wołgi. Mieszkańcy wsi Khlebaikha, Kurtsevo, Savino, Bukino i kilku innych wiosek dekorowali rzeźbione kołowrotki, a następnie barwili ornament, aby później sprzedawać produkty na jarmarku w Niżnym Nowogrodzie. Z biegiem czasu kolorowe wzory całkowicie zastąpiły rzeźbiony wystrój, a jasne rysunki zaczęto nazywać malarstwem Niżnego Nowogrodu.
Termin „wzór gorodecki” pojawił się dopiero w latach trzydziestych XX wieku, kiedy praca jednego z najbardziej oddanych badaczy rosyjskiego rzemiosła ludowego, V.M. Wasilenko. Gorodec to główny rynek malowanych naczyń. Mistrzowie uwzględnili ten fakt, a wzory przedstawiały sposób życia, zwyczaje, wyobrażenia związane z miastem. Z czasem obraz stał się artystycznym uosobieniem kultury i kolorytu Gorodeca i okolic.
Miejscowi rzemieślnicy umiejętnie radzili sobie w rzeźbieniu w drewnie. Połacie lasu pozwoliły rzemieślnikom na wykorzystanie taniego i niedrogiego materiału do stworzenia ich arcydzieł. Okres rozkwitu rzemiosła związany jest z działalnością Piotra Wielkiego, który domagał się, aby jego okręty wojenne były ozdobione rzeźbami i malowidłami. Z biegiem czasu statki przenoszono bliżej nowych podbitych ziem, a rzemieślnicy zaczęli szukać innych kierunków, aby zastosować zgromadzone doświadczenie.
Rozkwit gorodeckiego rzemiosła rozpoczął się w 1870 r., Kiedy do jednej ze wsi przybył malarz ikon Ogurechnikov. Jego celem było odnowienie malowideł w miejscowym kościele. To on pomógł lokalnym rzemieślnikom opanować nowe umiejętności: „animację” wiewiórek, użycie kilku kulek z farbą na raz i inne techniki.
Kolory malarstwa Gorodec
Farby jajeczne były pierwotnie używane do malowania. Zastąpiły je kompozycje olejne, temperowe i gwaszowe. Kompozycję barwiącą nakładano na płótno w dużych plamach, bez wstępnego tworzenia wyraźnych konturów.
Początkowo rzemieślnicy pracowali na zagruntowanych powierzchniach. Później, po drugiej wojnie światowej, jako podstawę wybrano surowe drewno. Pozwoliło to na rozjaśnienie rysunków, nadając im przezroczystość.
- Zamalewki. W przypadku wzorów w postaci jagód i kwiatów stosuje się następujące kolory: ochra, różowy (mieszanka odcieni czerwieni i bieli), czysta czerwień, bordowy (czerwony i czarny), niebieski (niebieski i biały), niebieski. Do projektowania arkuszy użyj czystego zielonego koloru. Małe liście i loki były czasami dekorowane brązową farbą.
- Tenevka. Główne kolory cienia to czarny, brązowy i niebieski. Dzięki zastosowaniu głębokiej czerni, na tle której odrysowano kluczowe elementy ornamentu, udało się uzyskać jasny i dość kontrastowy wzór. Jeśli do cienia użyto odcienia brązu, obraz okazał się jaśniejszy i delikatniejszy.
- Liberia. Dla razzhivka używany biały kolor. Żółty odcień był używany rzadziej. Było to potrzebne tylko wtedy, gdy liście otrzymały akcenty objętościowe.
Podstawowe kolory według numerów
Główne kolory, które są tradycyjnie używane do ozdób Gorodets:
- Ochra(#CC7722);
- Różowy(#FFC0CB);
- Czerwony(#FF0000);
- Niebieski(#00BFFFF);
- Niebieski(nr 964B00);
- Biały(#FFFFFF);
- Zielony(#00FF00);
- Czarny(#000000);
- Żółty(#FFFF00).
Elementy i motywy malarstwa gorodeckiego
Istnieją trzy podstawowe rodzaje kompozycji. To „czysty” obraz kwiatowy, kompozycja z włączeniem motywu „końskiego” i rozbudowanego obrazu fabularnego.
Ornament kwiatowy jest najłatwiejszy do wykonania. Istnieje kilka elementów ornamentu:
- „Bukiet” to obraz symetryczny. Są to niewielkie kompozycje składające się z 1 - 3 kwiatów. Udekoruj pudełka, szkatułki, kubki, solniczki, kubki, miski;
- „Girlanda” - rodzaj „bukietu”, gdy jeden duży kwiat znajduje się pośrodku, a wokół niego budowana jest kompozycja z mniejszych kwiatów;
- „Romb” - odmiana „girlandy”. Kilka dużych kwiatów tworzy środek, a liście i pąki zmniejszają się u góry diamentu. Ozdoba często zdobi duże skrzynie, duże deski do krojenia, drzwi szafek i kosze na chleb;
- „Kwiatowy pasek” to złożona kompozycja składająca się z górnego i dolnego poziomu. Ozdobę można uformować z paska kwiatów tej samej wielkości lub z elementów kwiatowych różniących się kolorem, kształtem i rodzajem;
- „Wieniec” - odmiana „paska kwiatowego”, ale tylko typu zamkniętego. Zwykle zdobi powierzchnie naczyń, tac, szkatułek, beczek po winie.
Motywy „koń” i „ptak”
Istnieją kompozycje symetryczne i asymetryczne. Ptaki i konie są najczęściej umieszczane na środku kwitnącego drzewa lub otoczone wieńcem. Istnieją zestawy produktów, z których każdy ma jednocześnie kilka motywów. Na przykład kurczak i kogut lub dwa konie o różnych kolorach.
Podobne wzory efektowniej prezentują się na czarnych i czerwonych płótnach. Kolor podstawowy: ochra, złoty, pomarańczowy, żółty. Sparowany obraz ptaków reprezentuje rodzinną harmonię i dobre samopoczucie. Konie symbolizują sukces i dobrobyt.
Malarstwo fabularne
Rysunki fabularne umieszczane są na dużych przedmiotach: skrzyniach, naczyniach, blatach. Mistrzowie tradycyjnie przedstawiali sceny herbacianych przyjęć i uroczystości, ślubów na tle bogatego stołu, stołów z filiżankami, kwiatami i samowarami. Twarze ludzi zwracały się w stronę publiczności, co często nadawało niepotrzebnie złożonym kompozycjom pewną niewiarygodność.
Ulubionym tematem rysunków są elewacje domów z rzeźbionymi okiennicami, jasnymi opaskami, kominami. Obrazu dopełniały studnie, wiklinowe płoty z kwiatami lub dzbanami i siedzące koguty. Dodatkowo płótno można było „wzbogacić” o wizerunki innych zwierząt – psów, kotów, kurcząt z kurami.
Technika wykonywania malarstwa Gorodets
Malowanie odbywa się bezpośrednio na drewnianym podłożu, które jest wstępnie zagruntowane kolorami żółtym, czerwonym i czarnym. Każdy kolor podstawowy jest „wybielony”, co oznacza dokładnie podwojenie liczby kolorów w palecie.
Na powierzchni główne linie obrazu obrysowane są cienką kreską ołówkiem. Szczególną uwagę zwraca się na „węzły” obrazu, czyli największe i najważniejsze elementy. Średnie i małe detale działają jak ogniwa dla dużych wzorów i mogą być wykonywane podczas improwizacji.
W węzłach obrazu za pomocą szerokiego pędzla uformuj podstawę kwiatu. Zwykle miejsce to ma nieregularny okrągły lub owalny kształt. Ciemniejszy kolor jest nakładany na jasne plamy. Cały obraz składa się z prostych elementów: nawiasów, łuków, spirali, kresek, kropli i samego podkładu.
Ostatnim etapem jest nałożenie kontrastowych (czarnych lub białych) kresek i kropek na gotowy rysunek. Ten etap odbywa się za pomocą najcieńszego pędzla. Po wyschnięciu płótna obraz jest „utrwalany” grubą warstwą werniksu.
Jak narysować wzór Gorodets na talerzu etapami dla dzieci od 7 lat
Bogatova Oksana Nikolaevna, nauczycielka MKDOU „Przedszkole nr 94” Dzierżyńsk, obwód Niżny Nowogród.Opis: klasa mistrzowska zainteresuje pedagogów, nauczycieli szkół podstawowych, nauczycieli edukacji dodatkowej i rodziców. Dzieci w wieku 6-7 lat będą mogły wykonywać prace z pomocą dorosłych, a starsze dzieci – samodzielnie.
Zamiar: panel-talerz może służyć jako prezent dla bliskich, przyjaciół, a także ozdobić wnętrze w kuchni.
Cel: stworzenie dekoracyjnego panelu z obrazem Gorodets.
Zadania:
- dalsze zapoznawanie dzieci z rękodziełem ludowym;
- naucz się robić wzór z elementów malarstwa Gorodets;
- poprawić umiejętności rysowania cienkim pędzlem;
- rozwijać poczucie kompozycji;
- kultywowanie zainteresowania i szacunku dla sztuki ludowej.
Przed rozpoczęciem lekcji mistrzowskiej proponuję na chwilę przypomnieć sobie historię malarstwa Gorodets, poczuć jego słoneczną, życzliwą atmosferę.
Gorodec maluje na drewnie- słynne rzemiosło ludowe regionu Niżnego Nowogrodu. Rozwinęła się w drugiej połowie XIX wieku we wsiach nadwołżańskich w pobliżu miasta Gorodec. Mieszkańcy okolicznych wsi znani byli jako wykwalifikowani rzemieślnicy, wśród których byli kowale, tkacze, farbiarze, snycerze, stolarze i stolarze. W regionie Trans-Wołgi było wiele lasów, które dostarczały wielu tanich materiałów, z których zrobiono wszystko: od zabawek dla dzieci po meble.
Szczególnie znane były kołowrotki Gorodets, które były sprzedawane w dużych ilościach na targach w Niżnym Nowogrodzie i rozproszone po całej Rosji. Kupiono je z przyjemnością dzięki śmiesznie namalowanym obrazkom na spodzie kołowrotka. Po zakończeniu pracy z takimi donetami hostessy zamiast obrazów dekorowały ściany.
Wkrótce takie obrazy zaczęły zdobić nie tylko kołowrotki, ale także wiele przedmiotów gospodarstwa domowego: krzesła, kosze, pudełka, solniczki i zabawki.
Malarstwo Gorodets jest osobliwe w swoim stylu, więc trudno je pomylić. Żaden produkt Gorodets nie jest kompletny bez bujnych girland, bukietów kwiatów przypominających róże i stokrotki.
Działki produktów Gorodets miały osobliwą i niepowtarzalną fabułę. Mistrzowie przedstawiali przechadzki panów z damami, jeźdźców na koniach, sceny picia herbaty w bogatych wnętrzach.
Wcześniej malowanie Gorodets odbywało się za pomocą farb jajecznych, które leżały na produkcie w dużych kolorowych plamach, bez wstępnego zarysu.
Rysunek został naniesiony swobodnymi pociągnięciami z kreską graficzną w kolorze czarnym lub białym. Dominowały kolory niebieski, czerwony, biały i czarny.
Dziś rzemieślnicy używają farby olejnej, która rozszerzyła gamę kolorów.
Ale motywy i technologia malarstwa Gorodets pozostały takie same.
Współcześni artyści, podobnie jak wcześniej, malują wszelkiego rodzaju wyroby drewniane: szkatułki, szkatułki, panele dekoracyjne, szafki, półki, pojemniki na chleb, solniczki, zabawki i meble.
Tradycją stało się, że uczniowie z Niżnego Nowogrodu odwiedzają Gorodets z wycieczkami.
Tam uczą się wielu interesujących rzeczy z historii regionu Niżny Nowogród. Zanurzają się w atmosferę życia swoich przodków. Mogą wszystkiego dotknąć rękoma.
I oczywiście biorą udział w kursach mistrzowskich lokalnych mistrzów.
Dzieci są zachwycone takimi wycieczkami.
A teraz pozwólcie, że przedstawię moją mistrzowską lekcję rysowania malarstwa Gorodets.
Materiały: papierowy talerz, podkład akrylowy biały, pędzel do podkładu, pędzle rysunkowe nr 1, nr 2, nr 5, gwasz (żółty, rubinowy, biały), akwarele, ołówek prosty.
Płytkę pokrywamy podkładem (akryl szybko wysycha).
Przedstawmy jeden z elementów - rumianek - na środku talerza.W malarstwie Gorodca rumianek może być niebieski, fioletowy, czerwony i pomarańczowy (wielopłatkowy fantastyczny kwiat).Rysunek rysujemy prostym ołówkiem .
Scena „Podmalowanie” Tło wykonujemy żółtym gwaszem (pędzel numer 5).
Mieszamy rubinowy i biały gwasz, otrzymujemy różowy kolor. Robienie różowego tła
Obrysuj kwiat czerwoną akwarelą i pomaluj koło pośrodku (pędzel numer 2).
Wewnątrz czerwonych płatków wykonujemy drugi rząd, a następnie rysujemy płatki wokół środka białą akwarelą.
Obrysuj na biało duże płatki wewnątrz i małe na zewnątrz (pędzel nr 2), dodaj trzy pociągnięcia (biały i czerwony), nałóż kropki (pędzel nr 1).
Teraz narysuj liście kolorem musztardowym. Liście na obrazie Gorodca różnią się wielkością, ale zawsze są ułożone w grupach. Jednocześnie nigdy nie przekraczają wielkości centralnego kwiatu kompozycji.
Rysujemy zielone liście.
Na liściach wykonujemy żyłki (pędzel nr 1) - narysuj linię wzdłuż ulotki i kilka krótkich w poprzek.
Żyły na zielonych liściach wykonuje się inaczej.
Scena „odrodzenia”. Liście w kolorze musztardy podkreślamy ze wszystkich stron cienką linią (pędzel nr 1) czarną farbą, a zielone - z jednej strony - z czułkami.
Nasz talerz jest gotowy.
Na środku talerza możesz przedstawić inne warianty kwiatów Gorodets, na przykład róże.
Malarstwo Gorodets to wspaniała technika rysunkowa, która powstała w Rosji. Często nawet w przedszkolach odbywają się lekcje sztuki przedstawiania przedmiotów i zwierząt w unikalnych jasnych kolorach z elementami bajki.
Historia malarstwa gorodeckiego
Zwykle drewniane przedmioty były ozdobione malarstwem Gorodets. Ponieważ początkowo było to ludowe rzemiosło rysowania na drewnie w regionie Niżnego Nowogrodu.
Rozbudowa nastąpiła w drugiej połowie XIX wieku, niedaleko wsi Gorodec, stąd nazwa. Było tam dużo lasów, więc materiał wychodził tanio. A z niego z kolei powstały zabawki dla dzieci, meble, domy i wiele więcej. Obrazy służyły do \u200b\u200bdekorowania drewnianych przedmiotów, które nie mogły obejść się bez jasnych girland z kwiatów.
Stopniowo więc przeniosła się ona na niemal wszystkie artykuły gospodarstwa domowego ludzi. A obrazy różnych bajkowych wątków i kolorowych kwiatów nadały obrazom wyjątkową, niezapomnianą fabułę.
Ta technika jest popularna do dziś. Bez trudu można znaleźć meble, zwłaszcza dla dzieci, ozdobione bujnymi kwiatami. A ponieważ elementy są dość duże, nauczyciele w przedszkolach zaczęli stosować etapowe rysowanie malarstwa Gorodets podczas zajęć kreatywnych.
Elementy i technika ich wykonania w malarstwie gorodeckim
Prawdziwi mistrzowie malarstwa Gorodets przede wszystkim zwracają uwagę na pozycję ręki podczas pracy. Szczoteczkę należy trzymać wyłącznie pionowo, aby mogła bez przeszkód obracać się między palcami (kciukiem, palcem wskazującym i środkowym). Przy prawidłowej oprawie wszystkie elementy obrazu podane są bez większego wysiłku.
Malowanie odbywa się w dwóch etapach:
- podmalowanie;
- animacje.
Do podmalowania używa się dużych pędzli, wypełniając jednocześnie całą figurę. Na przykład wszystkie konie są całkowicie pokryte czarną farbą, z wyjątkiem uprzęży. Wykonanie takiej techniki jest dostępne nawet dla pięcioletniego dziecka. Najważniejsze jest rozmazywanie farb równą i cienką warstwą, aby nie pozostały żadne szczeliny.
Animacja to technika, dzięki której szkic rysunku zamienia się w obraz. W tym przypadku pędzle są używane cienkie (artystyczne). Działają tylko z czarno-białą farbą, w przeciwieństwie do podmalówek, gdzie każdy kolor jest dopuszczalny. Zanurz tylko końcówkę, a wszystkie szczegóły są wykonane ostrożnie.
W przypadku animacji stosowane są różne kropki i loki, które pomagają ożywić obraz. Ale mają ścisłe zasady wykonania. Na przykład można stosować tylko łuki, kropki, pociągnięcia i kropelki. Najważniejsze jest, aby dotykać tylko końca pracy pędzla, aby pociągnięcia były równe i piękne.
Absolutnie wszystkie elementy malarstwa Gorodets są stosowane bez wstępnego szkicu ołówkiem. Dlatego każda praca jest indywidualna.
Jak przedstawiać kwiaty w malarstwie Gorodets
Aby zdjęcia były szczególnie dobre, rozważ krok po kroku rysunek malarstwa Gorodets na przykładzie kwiatów. Uważane są za symbol zdrowia.
Aby wystarczająco dobrze opanować technikę malowania Gorodets, wystarczy nauczyć się rysować cztery kwiaty. Prace prowadzone są w trzech etapach, w przeciwieństwie do pozostałych elementów:
- podmalowanie;
- wskazujące płatki;
- animacje.
Podczas nauki, a także gdy dzieci wykonują pracę, możesz użyć ołówka w technice rysowania „Malarstwo Gorodets”. Rysunek krok po kroku dla dzieci i dorosłych będzie wyglądał następująco:
- Na kartce papieru narysuj ołówkiem cztery koła (trzy identyczne i jeden mniejszy)
- Weź cienki pędzelek i nanieś farbą wiśniową okrągłe plamy (w pierwszych dwóch - z boku, aw pozostałych - w środku)
- Używając tej samej farby, na pierwszym kółku rysujemy łuk od krawędzi. Aby narysować go poprawnie, trzymaj pędzel prostopadle do kartki papieru. Ledwo dotykając, zacznij rysować, następnie naciśnij i zakończ ponownie cienką linią.
- Na drugim okręgu narysuj ten sam łuk, ale nie wzdłuż krawędzi, ale wewnątrz. I umieść płatki na krawędzi. Spraw, aby były takie same jak poprzedni element, tylko mniejsze.
- Na trzecim kółku rozłóż płatki już na obwodzie.
- W czwartym narysuj kropelki metodą blottingu. Powinny być rozmieszczone wzdłuż promienia wokół centralnego punktu.
Kiedy nauczysz się rysować elementy osobno, przejdźmy do tworzenia kwiatka:
- Najpierw narysuj podkład - duże plamy farby w kształcie koła. Bierzemy dowolny kolor, zwykle różowy lub niebieski.
- Na te kółka nakładamy jeden z wybranych wzorów, które nauczyliśmy się rysować - to etap wskazywania płatków.
- Teraz kończymy pracę animacjami. Wykonuje się je na kwiatach białą farbą. Wykonujemy staranne rysunki lub stawiamy kropki, aby ożywić wzór.
Obraz kwiatów jest podstawą stylu „malarstwa Gorodets”. Rysowanie takich wzorów krok po kroku w przedszkolu sprawi dzieciom wiele radości i nauczy je dokładności, ponieważ wszystko musi być zrobione bez szkicu, a łuki i animacje muszą być wykonane z niezwykłą precyzją.
w grupie przedszkolnej
Jak już powiedzieliśmy, obraz Gorodets jest idealny dla dzieci. Zastanów się, jak wykonać etapowy rysunek obrazu Gorodets w starszej grupie przedszkola.
Na początek powiedz dzieciom, czym ogólnie jest malarstwo Gorodets i pokaż ilustracje. Aby ułatwić im wykonanie pracy, wykonajcie ją wspólnie, rysując na kartce dołączonej do tablicy. Pierwsze kroki:
- Narysuj ciało, które wygląda jak dwie krople, które patrzą w różnych kierunkach i są połączone patyczkiem.
- Następnie narysuj głowę. Nie trzeba tego komplikować, brać owalu, dodawać uszu i wydłużoną kufę.
- Teraz nogi. Małe trójkąty w odpowiednich miejscach, wystające z nich, a także trójkąty (kopyta) na końcu.
- Grzywa i ogon przedstawiamy żółtą farbą, używając półkola w pracy.
- Rysujemy siodło (dzieci wybierają własny kolor).
- Rysujemy oczy, uzdę i dekorujemy siodło.
Był to krok po kroku rysunek konia. Malarstwo Gorodets pomoże dzieciom stać się dokładniejszymi i rozwinąć ich zdolności twórcze. A także będziesz mógł zapoznać młodych artystów z geometrycznymi kształtami.
Tablicę malujemy obrazem Gorodets z dziećmi
Szczególnie interesujący dla dzieci w przedszkolu będzie etapowy rysunek obrazu Gorodets na drewnianej desce jako prezent dla rodziców. Możesz wcześniej poprosić uczniów, aby przynieśli z domu przedmioty do pracy. A sama lekcja jest zbudowana w następujący sposób:
- Opowiadamy trochę o historii malarstwa Gorodets.
- Określamy środek każdej planszy, umieszczamy tam punkt ołówkiem.
- Narysuj okrąg wybranym kolorem.
- Gdy wyschnie, na wierzch nakładamy płatki (dla wszystkich wybieramy jedną opcję kwiatową).
- Po chwili odczekania weź cienki pędzelek i nałóż smugi w kolorze białym.
- Pozostałą przestrzeń można uzupełnić lokami.
- Malujemy kontur planszy ciągłym paskiem tego samego koloru co kwiat.
Taka aktywność dostarczy dzieciom wielu wrażeń, a pamięć pozostanie na całe życie. Polecam polakierowanie deski w domu z rodzicami, aby farba z czasem się nie łuszczyła.
Wskazówki dotyczące pracy z dziećmi przy realizacji malarstwa Gorodets
Jeśli planujesz przeprowadzić etapowy rysunek obrazu Gorodets ze swoimi uczniami, nie zapomnij:
- Najpierw wykonaj wszystkie elementy samodzielnie.
- Wybierz ten sam wzór dla wszystkich.
- Jeśli widzisz, że komuś się nie udaje, pomóż.
- Nie zapomnij pochwalić chłopaków w trakcie pracy.
- Pamiętaj, że podstawą wzorów Gorodets jest podmalowanie, które wykonuje się w jednym kolorze i nie powinno być żadnych luk, a animacje wykonuje się cienkim pędzlem.
Obraz Gorodets to rysunek elementów bajki, więc dzieciom na pewno spodoba się ta praca.
Mistrzowska klasa na temat rysowania malarstwa Gorodets za pomocą szablonu. Malarstwo „Konie”.
Bogatova Oksana Nikolaevna, wychowawczyni MKDOU „Przedszkole nr 94” miasta Dzierżyńsk, obwód niżnonowogrodzki.Opis: prace mogą wykonywać młodsze dzieci w wieku szkolnym lub przedszkolaki z pomocą dorosłych. Klasa mistrzowska zainteresuje kreatywnych ludzi, nauczycieli edukacji dodatkowej.
Zamiar: posłuży jako przykład rysunku w klasie do zajęć plastycznych, dekoracji wnętrz.
Cel: powstanie obrazu „Konie”.
Zadania:- naucz się rysować symetrycznie konie Gorodets za pomocą szablonu;
- utrwalenie umiejętności malowania ornamentu kwiatowego Gorodets;
- rozwijać zdolności twórcze:
- kształtować uczucia patriotyczne, chęć częstszego obcowania z tradycjami ludowymi.
Wizerunek konia na obrazie gorodeckim symbolizuje słońce i pragnienie szczęścia.
Charakter wizerunku zwierząt jest zawsze majestatyczny, uroczysty. Jeśli przedstawiany jest koń, to jest to koń dumnie unoszący głowę na stromo zakrzywionej łabędziej szyi, uderzający kopytem w ziemię. Ma chude końskie nogi, bogatą uprząż, grzywę spływającą jak wodospad.
Koń Gorodets biegnie - cała ziemia drży pod nim ...
Podobnie jak w malarstwie kwiatowym, obrazy Gorodca przedstawiające konia mogą być symetryczne. Mogą być umieszczone zarówno po bokach kwitnącego drzewa, jak i wewnątrz girlandy z kwiatów. To są konie z kwiecistymi ornamentami, narysujemy razem z Tobą!
Materiały: arkusz papieru A3; gwasz szkarłatny, rubinowy, ochra, zielony, biały, czarny; farby akwarelowe; słoik na wodę; prosty ołówek; kawałek gąbki; pędzle nr 1, nr 2, nr 5.
Przy pomocy gąbki pokrywamy prześcieradło gwaszem w kolorze ochry.
Teraz musimy narysować dwa symetryczne konie znajdujące się po bokach obrazu. Po postawieniu sobie takiego zadania napotkałem problem, że dostaję jednego konia (znajdującego się po prawej stronie), a drugi (znajdujący się po lewej stronie) nie okazuje się lustrzanie symetryczny… Następnie wycinam mój szkic ołówkiem i umieść konia inną powierzchnią po przeciwnej stronie rysunku.
Przy niewielkich zdolnościach plastycznych trudno narysować pięknego, proporcjonalnego konia. Dlatego sugeruję wszystkim, aby skorzystali z tego szablonu, według mojego szkicu.
Malujemy konie czarnym gwaszem.
Do bardziej równomiernego wykonania ornamentu kwiatowego, czyli narysowania róży, filiżanek i stokrotek, użyjemy okrągłych kształtów słoiczka na wodę i słoiczka na gwasz.
Malujemy narysowane koła.
Na dole naszego kwiatowego ornamentu napiszemy różę i dwie stokrotki. Na środku narysujemy filiżankę.
Dodajmy kwiatowy ornament z listkami.
Aby obraz mienił się nowymi kolorami, uzupełnimy go o nowe dla nas kolory - dzwonki.
Teraz zacznijmy rysować uprząż koni.
Następnie nadajemy naszym koniom gracji białą „animacją” i dodajemy im objętości.
Na liściach rysujemy żyły odpowiednich kolorów
Niebieskimi i białymi akwarelami malujemy niebieskie dzwonki, pąki i kubki.
Teraz nakładamy czarną „animację” na liście.
Nasze zdjęcie jest prawie gotowe, pozostaje narysować uzdy.
Opraw obraz w ramkę i powieś na ścianie.
Podobny obraz można narysować za pomocą kogutów. Wniesie ciepło i komfort, niepowtarzalną oryginalność do Twojego domu. Dziękuję za uwagę!
Witam wszystkich! Dziś w programie mamy sztukę. Czy nadal masz w domu pomalowaną drewnianą miskę lub łyżkę w jaskrawych złoto-czerwonych kolorach? A może odziedziczyłeś we wzorki radosnego konika na biegunach? Być może już wiesz, czym jest malarstwo Gorodets.
Cóż, jeśli nadal masz trochę skromne pojęcie o mistrzach Gorodets, sugeruję lepsze poznanie ich interesującej pracy.
Plan lekcji:
Skąd wzięła się sztuka gorodecka?
Historia jednego z największych osiągnięć sztuki ludowej - malarstwa gorodeckiego - rozpoczęła się w XIX wieku. Chłopi mieszkali na dwóch brzegach Wołgi we wsiach o nazwach Kurtsevo, Savino, Koskovo i innych, którzy rzeźbili kołowrotki i sprzedawali je na jarmarkach.
I pomalowali tę rzeźbę, aby ich kreacje były jaśniejsze.
Później rysunek dekoracyjny całkowicie zastąpił rzeźbę w drewnie z obracających się kół, a taką sztukę malarstwa zaczęto nazywać „malowaniem z Niżnego Nowogrodu”, a samych mistrzów nazywano „dyersami Kurtsevo”.
To interesujące! Nie wszyscy wiedzą, że rozwój rzeźby w drewnie w Gorodcu zawdzięcza się Piotrowi I, który poprosił o ozdobienie każdego statku drewnianymi rzeźbami, pokazującymi rosyjską potęgę i talent narodu rosyjskiego. Kiedy w XVIII wieku budownictwo przeniosło się bliżej brzegów mórz, rosyjscy rzemieślnicy znaleźli inne zastosowanie dla swojego talentu – zaczęli robić z drewna łyżki i miski, kubki i kołowrotki.
Uważa się, że rozkwit malarstwa gorodeckiego nastąpił wraz z pojawieniem się we wsi Kurcewo w 1870 roku malarza ikon z Gorodeca imieniem Ogurechnikow, którego zaproszono do ożywienia obrazu cerkwi w Kurcewie. To on nauczył miejscowych rzemieślników nakładania farby warstwami, ożywiania obrazu bielą i nadawania wyrazistości obrazowi.
Zaczynając od malowania kołowrotkami, mistrzowie Kurtsevo powoli zaczęli doskonalić swoje nabyte umiejętności na naczyniach, koszach, zabawkach dla dzieci i pudełkach. W domach pojawiły się bujne bukiety, czarne konie, dziwne ptaki, niepodobne do niczego innego. Na drzewie „pili herbatę” i „urządzili uroczystości”.
Dopiero w latach 30. XX wieku pojawiła się nazwa tego drewnianego rysunku, którą dziś znamy i słyszymy - „malarstwo gorodeckie”, a wszystko dzięki temu, że tak zdobione sprzęty domowe sprzedawano w pobliskim mieście Gorodec, i warsztaty działały.
Kohl na pokładzie dziewczyny
Ile jest odważnym człowiekiem,
Cudowny koń i cudowny ptak, -
Więc to jest Gorodec!
Jaka jest różnica między malarstwem Gorodets?
Trudno pomylić rzemiosło Gorodets z innymi, ponieważ to właśnie ten obraz jest pełen jasnych girland i bujnych bukietów. Tylko tutaj zobaczysz całą pompatyczność spisków wraz ze szczerością zwykłych ludzi.
Wystarczy spojrzeć na obiekty malowane w stylu gorodeckim, a od razu znajdziesz się:
- na spacerze jako jeździec na koniu;
- przy stole podczas herbacianego przyjęcia, w otoczeniu bogatej dekoracji;
- razem z myśliwymi w lesie;
- w gronie wesołych i beztroskich mieszkańców miasta;
- lub za kołowrotkiem.
Oprócz malowanego życia chłopów i kupców mistrzowie Gorodets mogli przedstawiać mistyczne zwierzęta. Ale bez względu na to, jaki temat był obecny na rysunku, zawsze był ozdobiony girlandami kwiatów.
Od samego początku malarstwo Gorodets było stosowane farbami jajecznymi w postaci dużych plam, bez konturów. Mistrzowie mogli wykonywać pociągnięcia w dowolnej formie, a następnie zakreślać elementy czarną lub białą linią. Ulubione kolory tła:
- Zielony;
- jasny czerwony;
- czarny;
- soczysty niebieski.
Dziś rzemieślnicy w fabrykach używają farb olejnych, co daje im większą różnorodność kolorów, ale zachowały się osobliwości motywów malarstwa Gorodets. Technologia malowania na drewnie również pozostała ta sama.
Żółty wieczór, czarny koń,
I kupavki, jak ogień,
Ptaki patrzą z trumny -
To jest obraz Gorodca!
Jak rysować w Gorodcu
Rzemieślnicy z Gorodets mają własną technologię malowania na drewnie. Początkowo za pomocą ołówka artyści rysują cienką linią przyszły rysunek, nakreślając położenie jego elementów, ich rozmiary. Drewnianą podstawę można wstępnie pokryć farbą podkładową w jednym z odcieni - czerwonym, żółtym lub czarnym. Profesjonaliści nie marnują czasu na szkic, ale od razu malują.
Do malowania Gorodets używana jest specjalna farba - tempera, która jest wykonana z naturalnych lub sztucznych proszków. Czasami rzemieślnicy biorą gwasz jako pomocnika i dodają tam klej PVA. Ale bez względu na to, jaka to farba, najważniejsza jest jej bogata kolorystyka, która odróżnia obraz od Gorodca.
Podstawa wszystkich elementów jest narysowana na biało, nazywa się to bazgrołem. Następnie, na jasnym tonie, detale są nakładane cienkimi pociągnięciami. Robią to z ciemnymi odcieniami, dlatego ten krok nazywa się cieniem. Na ostatnim etapie rysowania, za pomocą najcieńszego pędzla, wykonuje się tzw. ożywianie czarną farbą i białą farbą w postaci kropek i cieniowania.
Gdy gotowa praca jest całkowicie sucha, jest lakierowana. Generalnie nie jest to takie trudne. Chcieć spróbować? Następnie przeczytaj o tym, co zwykle rysują mistrzowie Gorodets.
Gdzie są wiadra, konie na biegunach
Bardzo radosne kolory
To wszystko są dzieła piękna
Mistrzowie Gorodca.
Kompozycje Gorodca
Malarstwo Gorodets ma trzy rodzaje rysunków.
motyw kwiatowy
Najprostszy i dlatego często używany. Może to być pojedynczy kwiat z listkami lub ornament roślinny w postaci bukietów, girland kwiatowych, rombów, pasków i wianków. Bukiety częściej rysowane są na kuchennych deskach i zastawach stołowych, filiżankach, misach i solniczkach.
Girlandy znajdują się na pojemnikach na chleb, meblach dla dzieci i pudełkach z pamiątkami. Romby kwiatów zdobią szafki i ławy. Pasy służą do malowania obiektów trójwymiarowych, np. do dekoracji okrągłego pudełka, lub jako lamówka na działce. Krawędzie produktu są często malowane wieńcami.
Kompozycja z rysunkiem ptaka lub konia
Często używa się go do malowania dużych przedmiotów - zastawy stołowej, pudełek na chleb, mebli dziecięcych, ale czasami ten motyw można zobaczyć również na zwykłej łyżce. Takie obrazy bardzo ładnie wyglądają na czarnym lub czerwonym tle.
Intrygować
Najtrudniejszy obraz, który można poświęcić datom lub uczcie, baśniom lub współczesnemu życiu. Zazwyczaj takie rysunki są wydłużone wzdłuż linii poziomej. Obraz może składać się z kilku części oddzielonych kolumnami, zasłonami lub innymi elementami wnętrza. Czasami w jednej historii można zobaczyć kilka postaci w różnych pokojach.
Mistrzowie z Gorodca zawsze przedstawiają stajennych na koniach, a panny młode stoją w pobliżu brzóz. Na działkach z ucztą stoły koniecznie zastawione są naczyniami, a samowar jest na nich obowiązkowym symbolem. Czasami gorodeccy artyści malują całe wioski z domami, studniami, ulicami, kościołami.
Współcześni rzemieślnicy gorodeckiej fabryki malarskiej kontynuują dziś dawne tradycje, tworząc arcydzieła sztuki w postaci szkatułek, pudełek na chleb, zabawek i mebli.
Rysowane są kwiaty
Niespotykane piękno.
To piękno nie ma końca
To wszystko z Gorodca!
Możesz dowiedzieć się więcej o historii malarstwa, zobaczyć, jak pracują prawdziwi mistrzowie i podziwiać ich dzieła, oglądając ten film.
Więc lepiej poznałeś malarstwo Gorodca. Jeśli jesteś zainteresowany, możesz teraz spróbować zrobić piękny prezent dla swojej matki na wakacje własnymi rękami, malując deskę do krojenia lub pudełko w stylu Gorodets.
Cóż, dla twojego nauczyciela i kolegów z klasy, twój ciekawy projekt badawczy poświęcony pracy mistrzów Gorodets będzie najlepszym prezentem.
Sukces w nauce!
Jewgienij Klimkowicz.
