Izaak Lewitan to rosyjski pejzażysta, niesamowity w swoich umiejętnościach. Każdy jego obraz jest wyjątkowy i niezapomniany. W jego pracach publiczność nigdy nie przestaje zadziwiać połączeniem prostoty i głębi. Każdy Rosjanin będzie mógł znaleźć w nich coś swojego, bliskiego sercu. Taki jest obraz „Zalesiony brzeg”, namalowany przez artystę w 1892 roku.
Autor malował farbami olejnymi na dużym płótnie wieczorny zmierzch w pobliżu rzeki Peksha w obwodzie włodzimierskim, gdzie mieszkał przez jakiś czas po wydaleniu z Moskwy. Często spacerował po okolicy, podziwiał przyrodę, a jednocześnie wybierał miejsca, które lubił pod swoją przyszłą pracę. Wkrótce ulubionym miejscem wieczornego wypoczynku Lewitana stał się brzeg rzeki w pobliżu łagodnie opadającej doliny. Artystę, który widział wiele pięknych miejsc, uderzyła różnorodność krajobrazu, przejście od lasu iglastego do opustoszałego brzegu rzeki.
Dla Lewitana to przejście przypominało jego własne życie: próba ucieczki, pęd do przodu, szybki wzrost, a potem gwałtowny upadek i znowu spokojny, równy ruch do przodu.
Wieczór to ulubiona pora dnia artystki. Fascynowało go powtarzające się każdego dnia, ale jednocześnie wyjątkowe, przejście z dnia w noc, kiedy niebo ciemniało, a wszystko wokół się uspokajało, stopniowo przygotowując się do snu. Lewitan postrzegał to jako swego rodzaju tajemnicę. Tak więc do swojego obrazu artysta wybrał dokładnie moment zmierzchu. Pociemniałe już niebo lekko rozświetla czerwone światło zachodzącego słońca. Jego odbicia zabarwiły grube pnie na złoto.
Na pierwszym planie widzimy małą rzekę, która wykonując powolny szeroki zakręt zmierza w dal. Jej brzegi są różne, zupełnie różne od siebie: jeden łagodny, drugi stromy. Nawet kolor piasku na nich jest bardzo różny: na górze jest żółty, na dole jest prawie biały. Prawy brzeg jest lekko porośnięty trawą i być może część roślinności została już wydeptana przez ludzi pływających i łowiących tu ryby lub wypasających bydło. Strome wybrzeże porośnięte jest gęstą roślinnością. Jest też trawa, małe krzewy i drzewa.
Woda w rzece jest jak lustro. Odzwierciedla wybrzeże, sosny i niebo o zachodzie słońca. Woda jest spokojna, nie przeszkadza jej wiatr. Cały obraz dosłownie oddycha spokojem i ciszą.
Na wysokim brzegu rosną sosny i modrzewie. Stoją blisko siebie, jakby bronili przed czymś rzeki, bojąc się kogoś przegapić. Zachowują ciszę i czystość. Tylko jedna brzoza na samym skraju lasu wygięła się łukiem do przodu, jakby chcąc uciec przed innymi drzewami, uciec z niewoli sosen. Wzdłuż stromego brzegu widoczne są duże kikuty powalonych drzew.
Ich korzenie wyczołgały się z ziemi i stały się jak łapy tajemniczych postaci z bajek. Kilka pniaków znajduje się w kręgu. Z daleka wydaje się, że to starcy, zgięci pod ciężarem lat, skupieni i spokojnie o czymś rozmawiają. Podobno woda często zmywa piaszczysty brzeg, kiedyś docierała do lasu. Musiałem więc wyciąć trochę drzew, żeby wygodnie było pływać wzdłuż rzeki.
Ekspresyjność obrazu daje wyjątkowe połączenie soczystej zieleni i jasnożółtych odcieni. Dają również jasność w postrzeganiu obrazu letniego zmierzchu przedstawionego na obrazie.
Chcę patrzeć na ten obraz długo i powoli, zaglądając w każdy kąt, wyostrzając wzrok na każdym pociągnięciu wykonanym przez artystę. Jest w tym coś mistycznego, a zarazem boleśnie drogiego i zrozumiałego.
Obraz Lewitana „Zalesiony brzeg”, podobnie jak inne arcydzieła tego autora, porusza swoją bezgraniczną prostotą. Wydaje się, że w tym płótnie nie ma nic nadprzyrodzonego, ale jest ono w stanie wspiąć się do samej duszy.
Na zdjęciu głęboka i szeroka rzeka, która wijąc się między wysokimi piaszczystymi brzegami, ucieka w dal, poza krawędź horyzontu. Woda w nim jest ciemna, z lekkim zielonkawym odcieniem. Brzegi rzeki są piaszczyste i dość wysokie. Są narysowane żółtymi kolorami tak wyraźnie, że stwarza to wrażenie rozpadającego się brzegu.
Po jednej stronie rzeki znajduje się przytulna piaszczysta plaża, która biegnie szerokim pasem i miejscami wcina się głęboko w rzekę. Drugi brzeg rzeki, stromy i urwisty, porośnięty jest drzewami, które wyglądają jak gęsty zielony namiot. Na pierwszym planie widoczne są zaczepy, które pozostały po wycięciu kilkusetletnich drzew. W tle stare sosny i smukłe brzozy, które otoczyły murem rzekę - i chronią ją od wieków.
Rzeka, zagubiona wśród stuletnich drzew, zawsze wygląda wzruszająco i pięknie. Chcę wracać do takich miejsc raz po raz - a Lewitan dał nam tę niesamowitą możliwość, za którą wiele osób jest mu wdzięcznych.
Co może być piękniejszego niż rosyjska przyroda. Bujne wiekowe sosny, figlarne jasne brzozy, nieprzebyte pola, radosne i słoneczne polany, kolorowe polne kwiaty. Wszystkie te gatunki przyciągały kreatywnych ludzi do ich opisywania. Utalentowany artysta Lewitan Izaak Iljicz, dzięki swoim obrazom z pięknem natury, został nazwany mistrzem rosyjskiego krajobrazu. Płótno autora „The Wooded Shore” robi ogromne wrażenie na widzach.
Widzimy niezwykły krajobraz nad brzegiem rzeki Peksha. Wzdłuż rzeki rozciąga się gęsty las wysokich sosen. Wybrzeże jest trochę przeszacowane, przez co przejście do rzeki jest bardzo strome, a nawet niebezpieczne. Drugi brzeg jest łagodny i znajduje się na tym samym poziomie co rzeka. Taką ulgę można porównać do życia. W pierwszej połowie jesteśmy bardzo aktywni i porywczy jak wysokie sosny. Ale po przejściu połowy drogi życia następuje gwałtowne przejście do płynnego życia. Osoba wydaje się płynąć z prądem.
Woda jest bardzo cicha, nie widać nawet zmarszczek, tylko solidna, gładka powierzchnia. W nim, jak w lustrze, widać całe wysokie wybrzeże. Piaszczysty klif porośnięty młodymi krzewami, ciemnymi sosnami i spokojnym, zmierzchowym niebem.
Każdy widz ma swoje własne przemyślenia, patrząc na to zdjęcie. Jest w tym coś magicznego i mistycznego. Chciałbym zbadać i poznać każdy zakątek tego krajobrazu, usiąść na stromym brzegu i po prostu cieszyć się czystością i świeżością powietrza.
Kompozycja oparta na obrazie „Wybrzeże lasu” Lewitan
Izaak Iljicz Lewitan – najsłynniejszy rosyjski artysta – realista. Większość jego prac powstała podczas podróży po Rosji.
Podczas jednej z tych podróży Lewitan zatrzymał się w regionie Włodzimierza. Wychodząc na spacer po bezkresie tego terenu interesowała go rzeka Peksha, podchodząc bliżej ujrzał niezwykle piękne wybrzeże, które porośnięte było lasem. Tak więc w XIX wieku powstał obraz „Wybrzeże lasu”.
Kiedy patrzysz na to zdjęcie, czujesz podwójne uczucie. Uczucie lekkości płynącej z natury, ale jednocześnie uczucie niepokoju. Artysta przedstawił wszystko w najdrobniejszych szczegółach. Jeśli długo wpatrujesz się w zdjęcie, wydaje się, że las żyje i słychać cichy szelest liści.
Na górze zdjęcia jest wieczorne niebo. Jest ciemnoniebieski, a nad wierzchołkami drzew widać czerwoną plamę. To jest zachód słońca. Dzień dobiega końca.
Drzewa te rosną na wysokim brzegu. Jasnozielona trawa rośnie na ziemi. I są stare suche pniaki. Ktoś dawno temu ściął jodłę.
Widzimy wysoki klif. To już nie jest czarnoziem, ale najprawdopodobniej gliniasta warstwa ziemi z piaskiem. Być może wcześniej w tym miejscu istniał kamieniołom piasku lub ludzie wydobywali glinę. To właśnie ten moment przyciąga wiele uwagi. Kolor, którego artysta użył do oddania klifu, znacznie wyróżnia się z ogólnego tła obrazu.
Na końcu zdjęcia młode drzewa rosną na klifie. Swoimi młodymi, ale już silnymi korzeniami chronią klif przed osuwaniem się ziemi podczas deszczu. Nie pozwalają też rzece zmyć tego brzegu.
Nieco niżej artysta przedstawił rzekę, która rozciąga się przez cały obraz. Woda - niczym lustro odbija piękny las. Artysta przedstawił ją na niebiesko, a odbicie drzew na zielono.
Izaak Iljicz Lewitan uwielbiał przedstawiać naturę, ale jednocześnie prosił ludzi, aby jej nie okaleczali. Jak widać na zdjęciu w tym miejscu, przyroda już ucierpiała z rąk ludzkich. Dlatego artysta próbował uchwycić na płótnie całe piękno rosyjskiej przyrody.
Wśród wielkich pejzażystów dzieła I. I. Lewitana są rozpoznawalne na całym świecie. Z jednej strony w postaci niepowtarzalnych krajobrazów odzwierciedlają rzeczywistość panującą w ich ojczyźnie. Z drugiej strony obrazy zjawisk otaczającego świata niosą ze sobą pewną wymowę filozoficzną.
Jedna z prac artysty nosi tytuł „Wood Coast”. Reprezentuje początek zmierzchu. Kolory gęstnieją, większość płótna zajmują ciemne odcienie, co nie jest sprzeczne z prawami natury, a wręcz przeciwnie, wprowadza w las stan natury, który pojawia się przed nadejściem nocy.
Niezbyt szeroka rzeka dzieli obraz na dwie nierówne części. Ze względu na ciemnoniebieski kolor wody sprawia wrażenie, że miejsce to jest bardzo głębokie. Dlatego uczucie ukrytej tajemnicy nie opuszcza. Kręta rzeka płynie w prawo, nie zdradzając do końca dalszego biegu swojego biegu. W tej chwili przyroda jest tak spokojna, że woda wydaje się zamarzać w jednym miejscu.
Po lewej stronie otwiera się ogromny klif, patrząc na który pojawia się myśl o niebezpieczeństwie. Przedstawione przez autora obrazu piaski wydają się tak luźne, a wyschnięte korzenie na brzegu są martwe, że każdy, kto ogląda to dzieło, mimowolnie myśli o przemijaniu życia i wieczności, że wszystko jest w rękach Boga. Po tej samej stronie przedstawiony jest gęsty las sosnowy, który wraz z nadejściem ciemności pospiesznie pogrążył się w budzącym grozę zielonym kolorze. Tylko sporadycznie w niektórych miejscach widoczne są mocne brązowe pnie drzew iglastych. Niektóre drzewa mają przylgnąć korzeniami do zbocza klifu, jakby utrzymywały się na powierzchni. Ten gęsty las wyraźnie odbija się w ciemnych wodach rzeki.
Przeciwległy brzeg przedstawia spokojniejsze środowisko, chociaż niewielka jego część jest widoczna. Artysta określił to piaszczyste miejsce jako miejsce na plaży, gdzie panuje spokój, nie ma urwiska i niebezpieczeństwa.
Na niebie nie pozostała ani jedna chmurka. Przestrzenie powietrzne są ponure, ale wyrażają tylko wieczorny spokój, który jest znany tej porze dnia i spokojnej pogodzie.
Tak więc w obrazie I. I. Lewitana „Zalesiony brzeg” panuje własny nastrój, związany z przeczuciem tajemniczych okoliczności. Inspiracją do takich przemyśleń są wybrane przez artystę tonacje, wybór pory dnia i miejsca, w którym przedstawiony jest pejzaż. Ten naturalny zakątek to kolejne przypomnienie, że w Twojej ojczyźnie jest niezliczona ilość tajemniczych krajobrazów, w których możesz pozbyć się zbędnych myśli, podjąć właściwe decyzje dzięki pełnej harmonii i spokojowi.
Esej nr 2
Tafla wody na zdjęciu przywodzi na myśl „wieczność”, daje ciepło i spokój. Zbliża się wieczór, nawet las zamarza w oczekiwaniu. Rzeka jest cicha i spokojna. Dzieli się jednak na dwa „przeciwstawne” obozy, z których jeden to strome wybrzeże, a drugi to zadbana plaża. Jednak te dwa przeciwieństwa nie psują się i nie negują, a wręcz przeciwnie, tworzą niezwykle urokliwe połączenie, od którego po prostu nie sposób oderwać wzroku.
Widz wydaje się mieć wybór, gdzie zostawić swoje serce na zawsze? Na łonie dzikiej natury, pod tajemniczym lasem czy tam, gdzie wypoczynek jest pełen relaksu i komfortu? Tutaj odpowiedź jest prosta: każdy wybiera to, co lubi.
Kolorystyka jest dość harmonijna i przyjemna. A talent Levitana i jego dbałość o szczegóły sprawiają, że natura jest różnorodna. Cienie są ciepłe – nie przeraża nawet tajemnicza ciemna woda i rozpadający się brzeg, na którym notabene są też korzenie ściętych drzew.
Wydaje się, że jeszcze trochę - a ludzkość wkroczy na ten dziewiczy skrawek natury, aby zamienić go w tę samą plażę, co ta pokazana po prawej stronie. Wygląda na to, że prace już się rozpoczęły, bo piękny las wkrótce się skończy.
Kto wie, może artysta „zaprotestuje” przeciwko temu. W końcu, bez względu na to, jak korzystne i wygodne wydają się nam błogosławieństwa cywilizacji, wystarczająco smutne jest uświadomienie sobie, że z każdym rokiem pierwotna natura i harmonia natury są coraz bardziej naruszane. I wkrótce fabryki całkowicie zastąpią ogromną ilość lasów, pól, stepów itp.
Oczywiście Lewitan tego wszystkiego nie złapał. Ale kto wie? Być może malarz miał przeczucie co do biegu wydarzeń – jak wszyscy wiemy, wielcy potrafią wyprzedzać swój czas.
Tak czy inaczej płótno jest bardzo malownicze i przyjemne. Mimowolnie wydaje się, że sam widz jest obecny na stromym brzegu i czuje pod stopami kruchą, rozpadającą się ziemię.
Obraz ma niesamowity realizm, tworzy niesamowity klimat. Kolory i odcienie są przyjemne, urzekające. Autor był naprawdę mistrzem swojego rzemiosła, potrafił tworzyć prawdziwe arcydzieła, niepowtarzalne i niepowtarzalne – takie, które zostaną zapamiętane na zawsze.
Izaak Iljicz Lewitan, wybitny mistrz rosyjskiego pejzażu, zdołał w swoim krótkim życiu stworzyć wiele pięknych obrazów. I prawie wszystkie z nich są poświęcone rosyjskiej naturze. Niewiele jest osób, które nie widziały obrazów „Marzec” i „Złota jesień”. Od 18 roku życia płótna artysty biorą udział w wystawach i są chętnie wyprzedane. Jego prace znajdują się w największych muzeach i galeriach sztuki w kraju i za granicą. Lewitan jest słusznie nazywany piosenkarzem rosyjskiej natury, który zamienił proste motywy w żywe obrazy Rosji. Według artysty I. Grabara: „Jest największym poetą… i największym czarownikiem nastroju, obdarzony jest najbardziej muzykalną duszą i najostrzejszym wyczuciem rosyjskich motywów w pejzażu… Potrafił. ..stworzyć własny styl, który pojawił się w tym samym czasie i styl rosyjskiego krajobrazu, słusznie nazywany „lewitańskim”. Poetycki nastrój, który powstaje podczas oglądania obrazów, jest zasługą artysty, któremu udało się przekazać na swoich płótnach liryczny urok krajobrazu, melancholijną troskę natury, jego miłość do zakątków rosyjskiej ziemi niezauważonych przez nikogo wcześniej. Szczęście komunikacji, bliskości z naturą stało się szczęściem całego jego krótkiego, ale bogatego życia twórczego.
Obraz „Zalesiony brzeg” został namalowany w 1892 roku nad rzeką Peksha w obwodzie włodzimierskim, gdzie artysta musiał przez jakiś czas mieszkać, wydalony z Moskwy. Spacerując po okolicy, zachwycał się widokami tutejszej przyrody, wybierał do swoich prac pejzaże, które mu się podobały. W panoramie, która się otworzyła, jego uważne spojrzenie ujawniło różnorodność krajobrazu, przejście od iglastego lasu na wysokim brzegu do rzeki i łagodnej doliny. Taka opadająca płaskorzeźba może symbolizować samo życie: szybki wzrost, aspiracja w górę (rosnące drzewa) na początku życia, następnie ześlizgiwanie się w dół do starzenia i płynny, miarowy ruch w drugiej połowie drogi życiowej. Albo pragnienie nowych pomysłów, osiągnięć, odnalezienia siebie, znalezienia swojej niszy i płynnego płynięcia na falach życia.
Lewitan preferował wieczorną porę dnia do pracy, obraz nazywa się „Zalesiony brzeg. Zmierzch". Tonacja i kolorystyka obrazu podkreślają zmierzch letniego dnia. Ciemniejące niebo słabo rozświetla szkarłatna krawędź zachodzącego słońca, którego odbicie zabarwiło pnie sosen wystających z lasu na złocisty kolor. Na linii horyzontu, za lasem, zachodzące słońce wskazuje jasny punkt na niebieskim niebie.
Na pierwszym planie obrazu dziób małej rzeki, obracając się, pędzi w dal. Brzegi rzeki są różne: jeden łagodny, drugi stromy, stromy. Dzieje się tak zazwyczaj podczas powodzi wiosennych i rzecznych, z powodu nierównego terenu podnosząca się woda podmywa jeden brzeg. Oba brzegi rzeki – zarówno strome, jak i łagodne – są piaszczyste. Kolor piasku na nich jest bardzo różny: na klifie jest jasnożółty, na dole jest prawie biały. Łagodnie opadający brzeg jest lekko porośnięty trawą, ale wygląda na wygodny do pływania i wędkowania lub pojenia bydła. Nie ma śladów pobytu ludzi: ani śladu po pożarze, ani procy na wędkę. Oznacza to, że w pobliżu nie ma wsi, z której ludzie mogliby przyjeżdżać lub zaganiać bydło do wodopoju. Strome wybrzeże jest nierównomiernie porośnięte roślinnością: trawą, krzewami i rosnącymi drzewami. Do wody można zejść po niej tylko zjeżdżając po piasku, jak zimą ze wzgórza. Woda w rzece niczym lustro wyraźnie odbija fragment wybrzeża, wierzchołki sosen, zachodzące słońce. Spokojna, gładka tafla wody staje się pod koniec dnia. Wiatr, który napędza falę, cichnie, dźwięki cichną, wraz z ostatnimi promieniami zachodzącego słońca, światło odchodzi, mgła opada na ziemię, kolory stają się gęstsze, jasne barwy są stłumione. Cały obraz tchnie spokojem ciszy.
Na wysokim brzegu sosny i modrzewie stoją w gęstym murze, jak formacja żołnierska. Las sosnowy jest stary i gęsty, sosny i modrzewie stoją jak palisada, jakby górowały nad rzeką, patrząc z góry na płynącą wodę. Tylko samotna brzoza na skraju lasu wygięła pień, jakby chciała uciec od sosen, uciec z ich niewoli. Na skraju lasu, wzdłuż stromego brzegu, kilka rzędów pni ściętych drzew z korzeniami wystającymi z ziemi. Niektóre korzenie zwisają jak odnóża pająka z urwiska. Woda stopniowo zmywała piaszczysty brzeg, docierała do lasu, a najdalsze drzewa trzeba było wycinać, aby można było poruszać się wzdłuż rzeki. Suszone korzenie chronią brzeg przed całkowitym zniszczeniem. Na pierwszym planie kilka pniaków utworzyło krąg i wydaje się, że prowadzą swoją starą rozmowę. Między pniakami wyrosła już zielona trawa, co oznacza, że drzewa zostały ścięte dawno temu. Pod sosnami, jak wiadomo, trawa nie rośnie, zwłaszcza w tak gęstym lesie. Połączenie kolorów soczystej zieleni i żółtego piasku nadaje obrazowi jasności i wyrazistości. Patrząc na krajobraz, wydaje się, że drzewa stoją w gęstym murze, jak żołnierze strzegący spokoju płynącej rzeki, jej brzegów.
Każdy widz patrzący na obraz ma swoje skojarzenia, rodzą się fantazje, powstaje wrażenie, ale podziw dla kunsztu artysty I. Levitana, który uchwycił monumentalność, głębię i piękno rosyjskiej przyrody, pozostaje niezmienny.
Obraz jest przechowywany w Regionalnej Galerii Sztuki Twerskiej.
zalesione wybrzeże
Izaak Iljicz Lewitan – najsłynniejszy rosyjski artysta – realista. Większość jego prac powstała podczas podróży po Rosji.
Podczas jednej z tych podróży Lewitan zatrzymał się w regionie Włodzimierza. Wychodząc na spacer po bezkresie tego terenu interesowała go rzeka Peksha, podchodząc bliżej ujrzał niezwykle piękne wybrzeże, które porośnięte było lasem. Tak więc w XIX wieku powstał obraz „Wybrzeże lasu”.
Kiedy patrzysz na to zdjęcie, czujesz podwójne uczucie. Uczucie lekkości płynącej z natury, ale jednocześnie uczucie niepokoju. Artysta przedstawił wszystko w najdrobniejszych szczegółach. Jeśli długo wpatrujesz się w zdjęcie, wydaje się, że las żyje i słychać cichy szelest liści.
Na górze zdjęcia jest wieczorne niebo. Jest ciemnoniebieski, a nad wierzchołkami drzew widać czerwoną plamę. To jest zachód słońca. Dzień dobiega końca.
Drzewa te rosną na wysokim brzegu. Jasnozielona trawa rośnie na ziemi. I są stare suche pniaki. Ktoś dawno temu ściął jodłę.
Widzimy wysoki klif. To już nie jest czarnoziem, ale najprawdopodobniej gliniasta warstwa ziemi z piaskiem. Być może wcześniej w tym miejscu istniał kamieniołom piasku lub ludzie wydobywali glinę. To właśnie ten moment przyciąga wiele uwagi. Kolor, którego artysta użył do oddania klifu, znacznie wyróżnia się z ogólnego tła obrazu.
Na końcu zdjęcia młode drzewa rosną na klifie. Swoimi młodymi, ale już silnymi korzeniami chronią klif przed osuwaniem się ziemi podczas deszczu. Nie pozwalają też rzece zmyć tego brzegu.
Nieco niżej artysta przedstawił rzekę, która rozciąga się przez cały obraz. Woda - niczym lustro odbija piękny las. Artysta przedstawił ją na niebiesko, a odbicie drzew na zielono.
Izaak Iljicz Lewitan uwielbiał przedstawiać naturę, ale jednocześnie prosił ludzi, aby jej nie okaleczali. Jak widać na zdjęciu w tym miejscu, przyroda już ucierpiała z rąk ludzkich. Dlatego artysta próbował uchwycić na płótnie całe piękno rosyjskiej przyrody.
Esej 2
Lewitan. Kto z nas choć raz w życiu nie słyszał tego imienia? Wybitny rosyjski malarz realista wybrał do swoich płócien szczególnie zapadające w pamięć pejzaże. „Wood Coast” jest jednym z nich.
Obraz został namalowany przez mistrza pod koniec XIX wieku nad rzeką Peksha w obwodzie włodzimierskim. Czy jest ich dużo w całej Rosji? Wiele, ale każdy z nich jest wyjątkowy.
Fabuła jest jednocześnie prosta i skomplikowana. Artysta przedstawia stan zmierzchu w przyrodzie. Wszystko zamarło w oczekiwaniu na noc - życie w lesie ucichło, ani jedno drzewo nie kołysze się na wietrze, rzeka jakby zwolniła swój bieg - jej woda jest gładka i przezroczysta, jak lustro odbijające pochylony las , stromy brzeg, błękit nieba. Ale czy to takie idylliczne?
Patrząc na zdjęcie, nie czujesz spokoju pomimo zewnętrznego spokoju wszystkiego wokół. Zwykle na widok wody lub malowniczej przyrody człowiek próbuje rozpuścić się w tej harmonii, woda sprawia, że myślisz o czymś filozoficznym bez końca. Tu chce się śpiesznie wyjść... Smutek i nieznośna tęsknota ogarnia widza. Stan ten osiąga się dzięki zastosowaniu nadmiernie nasyconych, głębokich barw – stopniowo gęstniejącego błękitu nieba, ciemnego szmaragdowego lasu, nieprzeniknionego, gęstego i bynajmniej nie ponętnego. A rzeka odbija się echem - jej nieprzewidywalny spokój każe zachować ostrożność - nagle coś nieprzewidzianego dąży do tego, by się wydarzyć? Opresyjny stan jest spowodowany nie tylko nasyconymi kolorami.
Gdzieniegdzie wzdłuż wybrzeża sterczą wyschnięte, szare kikuty, w miejscu których niegdyś rosły młode drzewka, lewy brzeg rzeki, niczym sztuczny kamieniołom piasku, to wszystko dzieło człowieka, który znalazł zastosowanie dla każdej cząstki który kiedyś żył i oddychał. Ingerencja technologii i ludzkiej ręki w przyrodę dokonała własnych korekt - nie ma w niej dawnej radości i życia. Nawet koryto rzeki, swoim kształtem, jakby unikając niechcianej ingerencji, „błaga” o zachowanie naturalnego stanu wszystkiego wokół.
Czuje się nieznośną tęsknotę mistrza za minionym pięknem i młodością natury. Stąd jego wielkie pragnienie uchwycenia, zachowania, zanim będzie za późno, tego, co pozostało nietknięte...
- Kompozycja oparta na malowaniu opisu Pacific Stork Grade 9
Ivan Antonovich Tikhy, wyjątkowy rosyjski artysta, który namalował obraz „Bociany”, wciąż zaskakuje wszystkich krytyków sztuki swoją wielkością i naturalnością
- Reszetnikow F.P.
Reshetnikov Pavel Fedorovich urodził się w lipcu 1906 roku w twórczej rodzinie. Chłopiec od najmłodszych lat pracował, ponieważ brakowało pieniędzy na jedzenie. 1929 Reshetnikov wstępuje do Wyższego Instytutu Artystyczno-Technicznego.
- Kompozycja na podstawie obrazu Romadina Willow w powodzi, klasa 5 (opis)
Na zdjęciu widzę wiosenny dzień. Dużo wody i nieba. Kwitną wierzby. To chyba pierwsze "kwiaty" tej wiosny. Najwyraźniej nadal jest zimno. Nie ma jeszcze owadów, nawet ptaki się schowały.
- Kompozycja na podstawie obrazu Polenowa Moskiewski dziedziniec Opis klasy 5
Bardzo jasny obraz. Jest słoneczna i przyjemna. Jest dużo miejsca, dużo zieleni. To jeden z wielu dziedzińców w Moskwie.
- Kompozycja na podstawie obrazu Awiłowa Pojedynek Peresweta z Czelubejem (Pojedynek na Kulikowskim polu) opis
Jednym z najwspanialszych dzieł wybitnego malarza rosyjskiego i radzieckiego Michaiła Iwanowicza Awiłowa jest obraz Pojedynek na polu Kulikowo. To płótno przyniosło artyście prawdziwą sławę i sukces.
