Procesy fizyczne w piszczałkach organowych. Organy instrumentu muzycznego

Terminologia

Rzeczywiście, nawet w przedmiotach nieożywionych istnieje tego rodzaju zdolność (δύναμις), na przykład w instrumentach [muzycznych] (ἐν τοῖς ὀργάνοις); o jednej lirze mówią, że jest zdolna [brzmieć], ao drugiej, że nie jest, jeśli jest dysonansowa (μὴ εὔφωνος).

Tacy ludzie, którzy zajmują się instrumentami, poświęcają temu całą swoją pracę, jak na przykład kifared, czyli ten, który demonstruje swoje rzemiosło na organach i innych instrumentach muzycznych (organo ceterisque musicae instrumentis).

Podstawy muzyki, I.34

W języku rosyjskim słowo „organ” domyślnie oznacza organy dęte, ale jest również używany w odniesieniu do innych odmian, w tym elektronicznych (analogowych i cyfrowych), imitujących dźwięk organów. Narządy to:

Słowo „organy” jest również zwykle określane przez odniesienie do producenta organów (np. „Cavayé-Cohl Organ”) lub znaku towarowego („Organy Hammonda”). Niektóre odmiany organów mają niezależne terminy: antyczna hydraulika, przenośna, pozytywowa, królewska, harmonium, lira korbowa itp.

Historia

Organy to jeden z najstarszych instrumentów muzycznych. Jego historia sięga kilku tysięcy lat wstecz. Hugo Riemann uważał, że protoplastą organów była starożytna babilońska duda (XIX wiek p.n.e.): „Futro było nadmuchiwane przez rurkę, a na przeciwległym końcu znajdowało się ciało z rurami, które bez wątpienia miały języki i kilka dziury" . Zarodek organów można również zobaczyć na flecie Pana, chińskim shengu i innych podobnych instrumentach. Uważa się, że organy (organy wodne, hydraulika) zostały wynalezione przez Greka Ktesibiusa, który żył w egipskiej Aleksandrii w latach 285-222. pne mi. Wizerunek podobnego narzędzia znajduje się na jednej monecie lub żetonie z czasów Nerona [ ] . Duże organy pojawiły się w IV wieku, mniej lub bardziej ulepszone organy w VII i VIII wieku. Papieżowi Witalijowi tradycyjnie przypisuje się wprowadzenie organów do kultu katolickiego. W VIII wieku Bizancjum słynęło z organów. Cesarz bizantyjski Konstantyn V Kopronim podarował organy królowi Franków Pepinowi Łokietkowi w 757 roku. Później cesarzowa bizantyjska Irina podarowała jego synowi, Karolowi Wielkiemu, organy, które zabrzmiały podczas koronacji Karola. Organy uważano wówczas za ceremonialny atrybut bizantyjskiej, a następnie zachodnioeuropejskiej potęgi cesarskiej.

Sztuka budowy organów rozwinęła się także we Włoszech, skąd w IX wieku wysłano je do Francji. Sztuka ta rozwinęła się później w Niemczech. Organy były szeroko rozpowszechnione w Europie Zachodniej od XIV wieku. Organy średniowieczne, w porównaniu z późniejszymi, były wykonane prymitywnie; na przykład klawiatura ręczna składała się z klawiszy o szerokości od 5 do 7 cm, odległość między klawiszami dochodziła do półtora cm.W klawisze uderzano nie palcami, jak teraz, ale pięściami. W XV wieku zmniejszono klucze i zwiększono liczbę piszczałek.

Za najstarszy przykład średniowiecznych organów o stosunkowo kompletnej mechanice (piszczałki nie zachowały się) uważane są organy z Norrlandy (parafia kościelna na wyspie Gotlandia w Szwecji). To narzędzie jest zwykle datowane na lata 1370-1400, chociaż niektórzy badacze wątpią w tak wczesne datowanie. Obecnie organy Norrland są przechowywane w Narodowym Muzeum Historycznym w Sztokholmie.

W okresie późnego renesansu iw epoce baroku budownictwo organowe w Europie Zachodniej nabrało niespotykanego dotąd rozmachu. We Włoszech XVI-XVII wieku najbardziej znana była dynastia organmistrzów Antegnati. W ostatniej ćwierci XVII i na początku XVIII wieku legendarny organmistrz Arp Schnitger (1648-1719), działający głównie w północnych Niemczech i Niderlandach, zbudował lub zrekonstruował około 150 organów. Wybitny wkład w niemieckie budownictwo organowe wniosła dynastia Silbermannów, których główne warsztaty znajdowały się w Saksonii i Alzacji. Zilbermanowie rozkwitali w XVIII wieku.

Kompozytorzy z tego samego okresu, którzy z powodzeniem pisali na organy, często pełnili rolę konsultantów w zakresie strojenia instrumentu (A. Banchieri, G. Frescobaldi, J. S. Bach). Tę samą funkcję pełnili teoretycy muzyki (N. Vicentino, M. Pretorius, I.G. Neidhardt), a niektórzy z nich (jak A. Werkmeister) występowali nawet jako oficjalni eksperci w „akceptacji” nowego lub odrestaurowanego instrumentu.

W XIX wieku, przede wszystkim dzięki pracy francuskiego organmistrza Aristide Cavaillé-Coll, który postawił sobie za cel zaprojektowanie organów w taki sposób, aby swym potężnym i bogatym brzmieniem mogły konkurować z brzmieniem całej orkiestry symfonicznej, instrumenty zaczęły pojawiać się instrumenty o niespotykanej wcześniej skali i sile brzmienia. , które czasami nazywane są organami symfonicznymi.

Wiele zabytkowych organów w Europie kontynentalnej uległo zniszczeniu w czasie II wojny światowej – zwłaszcza w Niemczech, w wyniku bombardowania świątyń przez „sojuszników”. Najstarsze zachowane niemieckie organy znajdują się w kościołach św. Jakuba w Lubece(2. poł. XV w.), św. Mikołaja w Altenbruch, Walentynki w Kiedrichu(oba - przełom XV-XVI wieku).

Urządzenie

Pilot zdalnego sterowania

Zdalne organy („spiltish” z niemieckiego Spieltisch lub dział organów) - pilot ze wszystkimi niezbędnymi dla organisty narzędziami, których zestaw jest indywidualny w każdym organie, ale większość ma wspólne: gry - Instrukcje oraz klawiatura pedałowa(lub po prostu "pedał") i barwa - przełączniki rejestry. Może być również dynamiczny kanały, różne dźwignie nożne lub przyciski do włączania spójka i przełączanie kombinacji z rejestr kombinacji banku pamięci oraz urządzenie do włączania organów. Przy konsoli, na ławce, podczas występu siedzi organista.

• Copula - mechanizm, dzięki któremu dołączone rejestry jednego manuału mogą brzmieć podczas gry na innym manuału lub pedale. Organy zawsze mają kopuły manuałów dla pedału i kopuły dla manuału głównego, a prawie zawsze są kopuły słabiej brzmiących manuałów dla mocniejszych. Włączanie/wyłączanie kopuły odbywa się za pomocą specjalnego przełącznika nożnego z zatrzaskiem lub przyciskiem.
• Kanał - urządzenie, za pomocą którego można regulować głośność tej instrukcji, otwierając lub zamykając żaluzje w pudełku, w którym znajdują się rury tej instrukcji.
• Bank pamięci kombinacji rejestrów to urządzenie w postaci przycisków, dostępne tylko w organach z elektryczną trakcją rejestrów, które umożliwia zapamiętanie kombinacji rejestrów, upraszczając w ten sposób przełączanie rejestrów (zmianę ogólnej barwy) podczas wykonania.
• Gotowe kombinacje rejestrów - urządzenie w organach z pneumatyczną trakcją rejestrów, które umożliwia włączenie gotowego zestawu rejestrów (zwykle p, mp, MF, f)
• (z wł. Tutti - wszystkie) - przycisk włączający wszystkie rejestry i kopuły organów.

Instrukcje

Instrukcje organowe - instrumenty klawiszowe do gry rękoma

Pierwsze instrumenty muzyczne z pedałem organowym pochodzą z połowy XV wieku. :59-61 to tabulatura niemieckiego muzyka Adama z Ileborga(Adam Ileborgh, ok. 1448) i Buxheim Organ Book (ok. 1470). Arnolt Schlick w Spiegel der Orgelmacher (1511) pisze już szczegółowo o pedale i dołącza swoje utwory, w których jest on używany z wielką wirtuozerią. Wśród nich wyróżnia się wyjątkowe potraktowanie antyfony. Ascendo ad Patrem meum na 10 głosów, z czego 4 powierzone są pedałom. Wykonanie tego utworu wymagało zapewne jakichś specjalnych butów, które pozwalały jednej nodze na jednoczesne wciśnięcie dwóch klawiszy w odległości jednej trzeciej :223. We Włoszech nuty wykorzystujące pedał organowy pojawiają się znacznie później – w toccatas Annibale Padovano (1604): 90-91.

Rejestry

Każdy rząd piszczałek organów dętych o tej samej barwie stanowi niejako osobny instrument i nazywa się zarejestrować. Każde z wysuwanych lub wysuwanych pokręteł dyszla (lub przełączników elektronicznych) umieszczonych na konsoli organowej nad klawiaturami lub po bokach pulpitu nutowego włącza lub wyłącza odpowiedni rząd piszczałek organowych. Jeśli dyszle są wyłączone, organy nie będą brzmiały po naciśnięciu klawisza.

Każde pokrętło odpowiada rejestrowi i ma swoją nazwę wskazującą wysokość największej rury tego rejestru - stopy, tradycyjnie oznaczane w stopach w Principal. Na przykład piszczałki rejestru Gedackt są zamknięte i brzmią o oktawę niżej, więc taka piszczałka tonu „do” subcontroctave jest oznaczona jako 32 ”, a rzeczywista długość 16”. Rejestry stroikowe, których ton zależy od masy samego trzciny, a nie od wysokości dzwonka, są również podawane w stopach, podobnie jak długość piszczałki rejestru głównego w tonacji.

Rejestry są pogrupowane w rodziny według wielu wspólnych cech - zasady, flety, gambas, alikwoty, mikstury itp. Rejestry główne obejmują wszystkie rejestry 32-, 16-, 8-, 4-, 2-, 1-stopowe , pomocniczy (lub wydźwięk) - alikwoty i mikstury. Każda piszczałka rejestru głównego odtwarza tylko jeden dźwięk o tej samej wysokości, sile i barwie. Podwielokrotności odtwarzają wydźwięk porządkowy do dźwięku głównego, mikstury dają akord, który składa się z kilku (zwykle od 2 do kilkunastu, czasem nawet do pięćdziesięciu) alikwotów na dany dźwięk.

Wszystkie rejestry urządzenia rur są podzielone na dwie grupy:

• Wargowy- rejestry z rurami otwartymi lub zamkniętymi bez stroików. Do tej grupy należą: flety (rejestry szerokotonowe), pryncypialne i wąskotonowe (niem. podteksty podteksty.
• Trzcina- registrów, w których rurach znajduje się język, który pod wpływem dostarczanego powietrza wydaje charakterystyczny dźwięk o podobnej barwie, w zależności od nazwy i cech konstrukcyjnych registra, z niektórymi orkiestrowymi instrumentami dętymi: obojem, klarnetem , fagot, trąbka, puzon itp. Registry stroikowe mogą być usytuowane nie tylko w pionie, ale również w poziomie – registry takie tworzą grupę, która pochodzi z ks. chamade nazywa się „szamad”.

Podłączenie różnych typów rejestrów:

• włoski. Organo pleno - rejestry wargowe i trzcinowe wraz z miksturą;
• fr. Grand jeu - wargowy i trzcinowy bez mikstur;
• fr. Plein jeu - wargowy z miksturą.

Kompozytor może wskazać nazwę rejestru i wielkość piszczałek w przypisach nad miejscem, w którym ten rejestr ma być zastosowany. Wybór rejestrów do wykonania utworu muzycznego to tzw rejestracja, a dołączone rejestry - zarejestrować kombinację.

Ponieważ rejestry w różnych organach różnych krajów i epok nie są takie same, zwykle nie są one szczegółowo wskazane w części organowej: tylko instrukcja, oznaczenie piszczałek z stroikiem lub bez oraz rozmiar piszczałek są zapisane na jednym lub w innym miejscu w partii organowej, a resztę pozostawia się uznaniu wykonawcy. Większość muzycznego repertuaru organowego nie posiada żadnych oznaczeń autorskich dotyczących rejestracji utworu, dlatego też kompozytorzy i organiści poprzednich epok mieli własne tradycje, a sztuka łączenia różnych barw organowych była przekazywana ustnie z pokolenia na pokolenie.

Rury

Piszczałki rejestrowe brzmią inaczej:

• 8-stopowe piszczałki brzmią zgodnie z notacją muzyczną;
• 4- i 2-stopowe brzmi odpowiednio o jedną i dwie oktawy wyżej;
• 16- i 32-stopowe brzmią odpowiednio o jedną i dwie oktawy niżej;
• 64-metrowe piszczałki wargowe, znajdujące się w największych organach świata, brzmią o trzy oktawy poniżej rekordu, dlatego te uruchamiane klawiszami pedału i manuałem poniżej kontroktawy emitują już infradźwięki;
• rurki wargowe zamknięte u góry brzmią o oktawę niżej niż otwarte.

Stymhorn służy do strojenia małych otwartych metalowych piszczałek organów. Za pomocą tego narzędzia w kształcie młotka otwarty koniec rury jest zwijany lub rozszerzany. Większe otwarte rury są strojone przez cięcie pionowego kawałka metalu w pobliżu lub bezpośrednio od otwartego końca rury, który jest wygięty pod takim czy innym kątem. Otwarte rury drewniane zwykle mają drewniany lub metalowy regulator, który można regulować, aby umożliwić strojenie rury. Zamknięte rury drewniane lub metalowe reguluje się, regulując korek lub nasadkę na górnym końcu rury.

Fasadowe piszczałki organów mogą również pełnić rolę dekoracyjną. Jeśli rury nie brzmią, nazywa się je „dekoracyjnymi” lub „ślepymi” (ang. atrapy rur).

Traktura

Organ tractura to system urządzeń transmisyjnych, który funkcjonalnie łączy elementy sterujące na konsoli organów z urządzeniami blokującymi powietrze organów. Traktor myśliwski przekazuje ruch klawiszy ręcznych i pedału do zaworów określonej rurki lub grupy rurek w miksturze. Trakcja rejestru zapewnia włączenie lub wyłączenie całego rejestru lub grupy rejestrów w odpowiedzi na naciśnięcie przełącznika kołyskowego lub przesunięcie rączki rejestru.

Poprzez układ rejestrowy działa również pamięć organu - kombinacje rejestrów, wstępnie skonfigurowane i osadzone w urządzeniu organu - gotowe, ustalone kombinacje. Można je nazwać zarówno po zestawieniu rejestrów – Pleno, Plein Jeu, Gran Jeu, Tutti, jak i po sile brzmienia – Piano, Mezzopiano, Mezzoforte, Forte. Oprócz gotowych kombinacji dostępne są kombinacje dowolne, które pozwalają organiście wybrać, zapamiętać i zmienić zestaw rejestrów w pamięci organów według własnego uznania. Funkcja pamięci nie jest dostępna we wszystkich narządach. Nie występuje w narządach z mechanicznym układem metrykalnym.

Mechaniczny

Mechaniczna traktura jest odniesieniem, autentycznym i obecnie najbardziej powszechnym, pozwalającym na wykonywanie najszerszego zakresu prac ze wszystkich epok; Mechaniczna trakcja nie daje zjawiska „opóźnienia” dźwięku i pozwala dokładnie wyczuć położenie i zachowanie zaworu powietrza, co umożliwia najlepszą kontrolę instrumentu przez organistę i osiągnięcie wysokiej techniki wykonawczej. Klawisz manetki lub pedału, w przypadku korzystania z trakcji mechanicznej, jest połączony z zaworem powietrza za pomocą systemu lekkich drewnianych lub polimerowych prętów (abstrakcji), rolek i dźwigni; czasami w dużych starych organach stosowano transmisję kablową. Ponieważ ruch wszystkich tych elementów odbywa się wyłącznie wysiłkiem organisty, istnieją ograniczenia co do wielkości i charakteru rozmieszczenia brzmiących elementów organów. W olbrzymich organach (ponad 100 rejestrów) trakcja mechaniczna albo nie jest stosowana, albo jest uzupełniana przez maszynę Barkera (wzmacniacz pneumatyczny, który pomaga naciskać klawisze; takie są francuskie organy z początku XX wieku, na przykład Wielka Sala im. Konserwatorium Moskiewskim i kościół Saint-Sulpice w Paryżu). Gra mechaniczna jest zwykle połączona z mechaniczną trakcją rejestru i windą systemu shleyflade.

Pneumatyczny

Trakcja pneumatyczna – najczęściej spotykana w organach romantycznych – od końca XIX wieku do lat 20. XX wieku; naciśnięcie klawisza otwiera zawór w przewodzie powietrza sterującego, dopływ powietrza do którego otwiera się zawór pneumatyczny konkretnej rury (przy użyciu windblade shleyflade jest to niezwykle rzadkie) lub całego szeregu rur o tym samym tonie (windblade kegellade, charakterystyczne dla trakcji pneumatycznej). Pozwala budować ogromne instrumenty pod względem zestawu rejestrów, gdyż nie ma ograniczeń mocy układu mechanicznego, jednak posiada zjawisko „opóźnienia” dźwięku. Uniemożliwia to często wykonanie skomplikowanych technicznie prac, zwłaszcza w „mokrej” akustyce kościelnej, zważywszy, że czas opóźnienia dźwięku w rejestrze zależy nie tylko od odległości od konsolety organowej, ale także od jej wielkości piszczałek, obecności przekaźników w torze, które przyśpieszają działanie mechaniki ze względu na odświeżenie impulsu, cechy konstrukcyjne rury i rodzaj zastosowanej windlady (prawie zawsze jest to kegellad, czasem membrananlad: działa na wywiewane powietrze, bardzo szybka reakcja). Dodatkowo trakcja pneumatyczna odłącza klawiaturę od zaworów powietrza, pozbawiając organistę poczucia „sprzężenia zwrotnego” i pogarszając kontrolę nad instrumentem. Trakcja pneumatyczna organów jest dobra do wykonywania utworów solowych okresu romantyzmu, trudnych do gry zespołowej i nie zawsze odpowiednia dla muzyki baroku i współczesnej. Najbardziej znanym przykładem instrumentu historycznego z napędem pneumatycznym są organy Katedry Kopułowej w Rydze.

Elektryczny

Ciągnik elektryczny to traktor szeroko stosowany w XX wieku, z bezpośrednim przesyłaniem sygnału z kluczyka do elektromechanicznego przekaźnika otwierania-zamykania zaworu za pomocą impulsu prądu stałego w obwodzie elektrycznym. Obecnie coraz częściej zastępowany mechanicznym. Jest to jedyna traktura, która nie nakłada żadnych ograniczeń co do liczby i umiejscowienia rejestrów, a także rozmieszczenia pulpitu organowego na scenie w sali. Pozwala umieścić grupy rejestrów na różnych końcach sali (na przykład ogromne organy firmy braci Rufatti w Kryształowej Katedrze w Garden Grove, Kalifornia, USA), sterować organami z nieograniczonej liczby dodatkowych konsolet (tzw. największych na świecie organów Broadwalk Concert Hall w Atlantic City ma rekordowy kufel stacjonarny z siedmioma manuałami i ruchomy z pięcioma), gra muzykę na dwa i trzy organy na jednym organie, a także ustawia konsoletę w dogodnym miejscu w orkiestrę, z której dyrygent będzie dobrze widoczny (jak np. organy Riegera-Klossa w Sali Koncertowej P. I. Czajkowskiego w Moskwie). Pozwala połączyć kilka organów we wspólny system, a także daje niepowtarzalną możliwość nagrania występu z późniejszym odtworzeniem bez udziału organisty (jednymi z pierwszych, które otrzymały taką możliwość były organy katedry Notre Dame podczas rekonstrukcja z 1959 r.). Wadą trakcji elektrycznej, jak również pneumatycznej, jest przerwa w „sprzężeniu zwrotnym” palców organisty i zaworów powietrza. Ponadto traktor elektryczny może opóźniać dźwięk ze względu na czas reakcji przekaźników zaworów elektrycznych, a także przełącznika dystrybucji (w nowoczesnych organach to urządzenie jest elektroniczne iw połączeniu z niezawodnymi kablami światłowodowymi nie opóźnia; w instrumentach pierwszej połowy i połowy XX wieku był to często elektromechaniczny). Ciągnik elektryczny XX wieku nie jest niezawodny [ ], a pod względem złożoności urządzenia i naprawy, wagi i kosztów często przewyższa mechaniczne, a nawet pneumatyczne. Po uruchomieniu przekaźniki elektromechaniczne często wydają dodatkowe „metaliczne” dźwięki – kliknięcia i stuknięcia, które w przeciwieństwie do podobnych „drewnianych” wydźwięków mechanicznej trakcji w ogóle nie ozdabiają brzmienia pracy. W niektórych przypadkach największe piszczałki organów skądinąd całkowicie mechanicznych (np. w nowym instrumencie Hermanna Eule z Biełgorodu) otrzymują zawór elektryczny, co wynika z konieczności zachowania obszaru zaworu mechanicznego , a co za tym idzie starania grania na basie w akceptowalnych granicach. Hałas może być również emitowany przez traktor elektryczny registra podczas zmiany kombinacji registrów. Przykładem doskonałych akustycznie organów z mechaniczną trakcją gry i jednocześnie dość hałaśliwą registrami są szwajcarskie organy Kuhna w katedrze katolickiej w Moskwie.

Inne

Największe organy na świecie

Organy w kościele Najświętszej Marii Panny w Monachium

Największymi organami w Europie są Wielkie Organy katedry św. Szczepana w Pasawie, zbudowane przez niemiecką firmę Stenmayer & Co (1993). Posiada 5 manuałów, 229 rejestrów, 17 774 piszczałek. Jest uważana za czwartą co do wielkości organizację operacyjną na świecie.

Do niedawna największymi organami na świecie o całkowicie mechanicznej trakcji gry (bez użycia sterowania elektronicznego i pneumatycznego) były organy katedry św. Świętej Trójcy w Lipawie (4 manuały, 131 registrów, ponad 7 tys. piszczałek), jednak w 1979 roku w dużej sali koncertowej Sydney Opera House zainstalowano organy z 5 manuałami, 125 registrami i ok. 10 tysiącami piszczałek . Teraz jest uważany za największy (z trakcją mechaniczną).

W XX wieku holenderski fizyk A. Fokker opracował instrument z kilkoma klawiaturami i niezwykłym ustawieniem, który nazwano

Organy to instrument muzyczny nazywany „królem muzyki”. Wspaniałość jego brzmienia wyraża się w emocjonalnym oddziaływaniu na słuchacza, które nie ma sobie równych. Ponadto największym na świecie instrumentem muzycznym są organy, które mają najbardziej zaawansowany system sterowania. Jego wysokość i długość są równe wymiarom ściany od fundamentu do dachu w dużym budynku - świątyni lub sali koncertowej.

Zasób ekspresyjny organów pozwala tworzyć dla nich muzykę o najszerszym zakresie treściowym: od rozważań o Bogu i kosmosie po subtelne intymne refleksje duszy ludzkiej.

Organy to instrument muzyczny, którego historia jest wyjątkowa pod względem czasu trwania. Jego wiek to około 28 wieków. W ramach jednego artykułu nie sposób prześledzić wielkiej drogi tego instrumentu w sztuce. Ograniczyliśmy się do krótkiego zarysu genezy organów od starożytności do tych wieków, kiedy uzyskały one postać i właściwości znane do dziś.

Historycznym poprzednikiem organów jest instrument flet Pana, który przetrwał do naszych czasów (od imienia tego, kto go stworzył, o którym mowa w micie). Pojawienie się fletu Pana datuje się na VII wiek pne, ale prawdziwy wiek jest prawdopodobnie znacznie starszy.

Tak nazywa się instrument muzyczny składający się z rurek trzcinowych o różnej długości umieszczonych pionowo obok siebie. Powierzchnie boczne przylegają do siebie, a poprzecznie są połączone pasem mocnej materii lub drewnianej deski. Performer wdmuchuje powietrze z góry przez otwory rurek i brzmią one - każda na swojej wysokości. Prawdziwy mistrz gry może użyć dwóch, a nawet trzech piszczałek jednocześnie, aby wydobyć jednoczesny dźwięk i uzyskać dwuczęściowy interwał lub, przy szczególnych umiejętnościach, trzygłosowy akord.

Flet Pana ucieleśnia odwieczne ludzkie pragnienie inwencji, zwłaszcza w sztuce, oraz pragnienie poprawy możliwości ekspresji muzyki. Zanim ten instrument pojawił się na estradzie historycznej, najstarsi muzycy mieli do dyspozycji bardziej prymitywne flety podłużne – najprostsze piszczałki z otworami na palce. Ich możliwości techniczne nie były wielkie. Na flecie podłużnym niemożliwe jest jednoczesne wydobycie dwóch lub więcej dźwięków.

Za doskonalszym brzmieniem fletu Pana przemawia również następujący fakt. Metoda wdmuchiwania powietrza jest bezkontaktowa, strumień powietrza jest dostarczany ustami z pewnej odległości, co tworzy specjalny efekt barwy mistycznego dźwięku. Wszyscy poprzednicy organów byli mosiężni, tj. do tworzenia wykorzystał kontrolowaną żywą siłę oddechu, a następnie te cechy – polifonia i upiornie fantastyczna „oddychająca” barwa – zostały odziedziczone w palecie brzmieniowej organów. Stanowią one podstawę wyjątkowej zdolności brzmienia organów - wprowadzania słuchacza w trans.

Od pojawienia się fletu Pana do wynalezienia kolejnego poprzednika organów minęło pięć wieków. W tym czasie koneserzy wydobywania dźwięków wiatru znaleźli sposób na nieskończone wydłużenie ograniczonego czasu wydechu człowieka.

W nowym instrumencie powietrze dostarczano za pomocą mieszków skórzanych, podobnych do stosowanych przez kowala do wtłaczania powietrza.

Pojawiła się też możliwość automatycznej obsługi dwugłosowej i trzygłosowej. Jeden lub dwa głosy - te niższe - bez przerwy wydobywały dźwięki, których wysokość się nie zmieniała. Dźwięki te, zwane „bourdonami” lub „faubourdonami”, wydobywane były bez udziału głosu, bezpośrednio z miechów przez otwarte w nich otwory i stanowiły niejako tło. Później otrzymają nazwę „punkt organowy”.

Pierwszy głos, dzięki znanej już metodzie zamykania otworów na osobną „fletową” wkładkę w miechach, otrzymał możliwość grania dość zróżnicowanych, a nawet wirtuozowskich melodii. Performer ustami wdmuchiwał powietrze do wkładki. W przeciwieństwie do bourdonów melodię wydobywano przez kontakt. Nie było więc w nim cienia mistycyzmu – zawładnęły nim echa bourdona.

Instrument ten zyskał dużą popularność, zwłaszcza w sztuce ludowej, a także wśród wędrownych muzyków i stał się znany jako dudy. Dzięki jej wynalazkowi przyszłe brzmienie organów nabrało niemal nieograniczonej długości. Podczas gdy wykonawca pompuje powietrze miechami, dźwięk nie jest przerywany.

Tak więc pojawiły się trzy z czterech przyszłych właściwości brzmieniowych „króla instrumentów”: polifonia, mistyczna niepowtarzalność barwy i absolutna długość.

Począwszy od II wieku pne. pojawiają się konstrukcje, które coraz bardziej zbliżają się do obrazu organów. Do wtrysku powietrza grecki wynalazca Ktesebius tworzy napęd hydrauliczny, który pozwala zwiększyć moc dźwięku i zaopatrzyć rodzący się kolosowy instrument w dość długie piszczałki. Dla ucha organy hydrauliczne stają się głośne i ostre. Dzięki takim właściwościom dźwięku jest szeroko stosowany w przedstawieniach masowych (wyścigi, pokazy cyrkowe, misteria) wśród Greków i Rzymian. Wraz z nadejściem wczesnego chrześcijaństwa powrócił pomysł wydmuchiwania powietrza miechami: dźwięk z tego mechanizmu był bardziej żywy i „ludzki”.

W rzeczywistości na tym etapie główne cechy brzmienia organów można uznać za uformowane: polifoniczna faktura, władczo przyciągająca uwagę barwa, niespotykana długość i specjalna moc odpowiednia do przyciągnięcia dużej masy ludzi.

Kolejne 7 wieków było decydujące dla organów w tym sensie, że zainteresowały się one ich możliwościami, a następnie mocno je „zawłaszczyły” i rozwinęły kościół chrześcijański. Organy miały stać się narzędziem masowego kaznodziejstwa i tak jest do dziś. W tym celu jego przemiany przebiegały dwoma kanałami.

Pierwszy. Fizyczne wymiary i możliwości akustyczne instrumentu osiągnęły niewiarygodny poziom. Wraz ze wzrostem i rozwojem architektury świątynnej szybko rozwijał się aspekt architektoniczny i muzyczny. Organy zaczęto wbudowywać w ścianę świątyni, a ich grzmiący dźwięk przytłumił i poruszył wyobraźnię parafian.

Liczba piszczałek organowych wykonanych obecnie z drewna i metalu sięgała kilku tysięcy. Barwy organów uzyskały najszerszą rozpiętość emocjonalną – od naśladownictwa Głosu Bożego po ciche objawienia religijnej indywidualności.

Możliwości dźwięku, zdobyte wcześniej na ścieżce historycznej, były potrzebne w życiu kościoła. Polifonia organów pozwalała coraz bardziej złożonej muzyce odzwierciedlać wielopłaszczyznowe sploty praktyk duchowych. Długość i intensywność brzmienia uwypuklała aspekt żywego oddechu, przybliżając samą naturę brzmienia organów do doświadczeń losu ludzkiego życia.

Od tego etapu organy są instrumentem muzycznym o wielkiej sile perswazji.

Drugi kierunek rozwoju instrumentu podążał drogą wzmacniania jego możliwości wirtuozowskich.

Aby zarządzać tysięcznym arsenałem piszczałek, potrzebny był zasadniczo nowy mechanizm, pozwalający wykonawcy poradzić sobie z tym niewypowiedzianym bogactwem. Sama historia skłoniła do podjęcia właściwej decyzji: pomysł na klawiszową koordynację całej gamy dźwięków został idealnie dostosowany do urządzenia „króla muzyki”. Od teraz organy są instrumentem klawiszowo-dętym.

Sterowanie olbrzymem koncentrowało się na specjalnej konsoli, która łączyła kolosalne możliwości techniki clavier i pomysłowych wynalazków organmistrzów. Przed organistą ustawiono teraz w schodkowym porządku - jeden nad drugim - od dwóch do siedmiu klawiszy. Na dole, blisko podłogi pod stopami, umieszczono dużą klawiaturę pedałową do wydobywania niskich tonów. Grano nogami. Tak więc technika organisty wymagała wielkich umiejętności. Siedzibą wykonawcy była długa ławka umieszczona na klawiaturze pedału.

Kombinacja rur była kontrolowana przez mechanizm rejestru. W pobliżu klawiatur znajdowały się specjalne przyciski lub uchwyty, z których każdy uruchamiał jednocześnie dziesiątki, setki, a nawet tysiące piszczałek. Aby organista nie rozpraszał się przełączaniem rejestrów, miał asystenta – zwykle ucznia, który miał rozumieć podstawy gry na organach.

Organy rozpoczynają swój zwycięski marsz w światowej kulturze artystycznej. W XVII wieku osiągnął swój szczyt i bezprecedensowe wyżyny w muzyce. Po uwiecznieniu sztuki organowej w twórczości Jana Sebastiana Bacha wielkość tego instrumentu pozostaje niezrównana do dziś. Dziś organy są instrumentem muzycznym najnowszej historii.

ORGAN (z greckiego - narzędzie, instrument) - instrument muzyczny z klawiaturą dętą. Organy to jeden z najbardziej majestatycznych instrumentów muzycznych. To jest jak cała orkiestra.

Historia organów sięga czasów starożytnych. Najstarszym typem organów jest hydraulika, jej wynalezienie przypisuje się starożytnemu greckiemu mechanikowi Ktesibiusowi (Aleksandria). Starożytni Egipcjanie, Grecy, Rzymianie i Bizancjum używali organów do wykonywania muzyki świeckiej. Sprowadzone z Bizancjum do krajów Europy Zachodniej organy zostały wprowadzone w VII wieku. do kościoła katolickiego, aby towarzyszyć chórowi podczas nabożeństw.

Konstrukcja organów bardzo się zmieniała na przestrzeni wieków. Nie zawsze był taki duży. We wczesnym średniowieczu istniały małe organy przenośne (przenośne). Mieli tylko jedną klawiaturę i jeden rząd piszczałek (od ośmiu do piętnastu), więc ich brzmienie było monotonne. Były nawet organy ręczne - w razie potrzeby zawieszano je na szyi.Na małych instrumentach wykonywano zazwyczaj sztuki o charakterze świeckim. W okresie renesansu udoskonalono konstrukcję instrumentu i poprawiono jego brzmienie.

Do końca XIVw. organy miały już dwie lub trzy ręczne klawiatury, o niemal nowoczesnym wyglądzie. Holenderski organista Louis van Walbeke (zm. 1318) wynalazł specjalną klawiaturę dla stóp - pedał. Liczne udoskonalenia konstrukcji organów sprawiły, że począwszy od XIV wieku stały się one najbogatszym wirtuozowskim instrumentem solowym. Najintensywniejsze rozpowszechnienie organów w Europie nastąpiło w XVI-XVIII wieku. Do tej epoki należy również okres rozkwitu muzyki organowej.

Organy składają się z

zestaw rur (drewnianych i metalowych) o różnych rozmiarach

układ pneumatyczny (dmuchawa powietrza i kanały powietrzne) zamknięty we wspólnej obudowie

wydziały zarządzania.

Oprócz klawiatur ręcznych (ręcznych) i nożnych (pedałowych) uchwyty różnych dźwigni są skoncentrowane na fotelu kontrolnym, które służą do łączenia ze sobą klawiatur, włączania rejestrów i urządzeń wzmacniających i osłabiających dźwięk.

Narząd posiada:

1-5 instrukcji (każda od 48 do 77 klawiszy)

1 pedał (zwykle 32 klawisze)

niektóre nowoczesne organy czasami dodają drugi pedał.

Liczba piszczałek w organach dochodzi niekiedy do kilku tysięcy. Każda trąbka wydaje tylko jeden dźwięk o określonej wysokości, barwie i głośności. Nazywa się grupę piszczałek o tej samej barwie, ale o różnych wysokościach zarejestrować.

Całkowita liczba rejestrów w organach (od 1 do 150 lub więcej) zależy od wielkości instrumentu. Liczba rur w rejestrze zwykle odpowiada liczbie kluczy w instrukcji. Każdy rejestr ma swoją charakterystyczną barwę i jest uruchamiany odpowiednią dźwignią lub przyciskiem, który wskazuje nazwę rejestru i długość piszczałek (np. Principal 16 1 ).

Piszczałka organowa wydaje dźwięk o tej samej wysokości, niezmiennej barwie i sile. Aby uzyskać efekty wzmocnienia i wytłumienia dźwięku, zwykle stosuje się różne urządzenia. Do najczęściej spotykanych należą: skrzynka wzmacniająca, która reguluje głośność dźwięku poprzez otwieranie (mniej lub bardziej), żaluzje, włączanie lub wyłączanie dodatkowych grup piszczałek. Niektóre układy narządów mają oba urządzenia.

Rury różnych podręczników można włączać jednocześnie za pomocą specjalnych dźwigni - kopulacji; połączenie (za pomocą kopulacji) wszystkich manuałów i pedałów, a także włączenie rejestrów.

Muzyka na organy pisana jest na trzech pięcioliniach, zwykle bez rejestracji.

We wszystkich organach do końca XIX wieku. przenoszenie (tractura) z kluczy na piszczałki, a także włączanie innych urządzeń odbywało się za pomocą sznurków (abstraktów), a powietrze pompowano miechami, w zależności od wielkości organów, przez jednego lub więcej pracowników. Narząd o takiej trakcji nazywany jest narządem mechanicznym. w XX wieku wprowadzono organy z trakcją pneumatyczną i elektropneumatyczną, w których powietrze tłoczone jest przez wentylatory napędzane silnikiem elektrycznym. Ostatnio pojawiły się organy zelektryfikowane (z trakcją elektryczną) i elektryczne.

Organista zasiada przy tzwstół do gry. Z przodu znajdują się uchwyty, przyciski i dźwigniezarządzanie rejestrami. Na stole leży kilka podręczników (odłac. manus - "ręka") - klawiatury do gry ręcznej; na dole jest pedalboard.

Rejestr Organy organów są włączane i wyłączane za pomocą określonych klawiszy. Po naciśnięciu klawisza otwierają się specjalne zawory, przez które powietrze dostaje się do rur. Zawory z kolei umieszczone są w specjalnych „skrzyniach powietrznych” – vindalach, na których stoją piszczałki organów.

Rury, wiatraki, zawory powietrzne i inne mechanizmy są zwykle zamknięte w korpusie narządu. Jego fasada, zwana aleją, również jest wypełniona piszczałkami, ale niektóre lub nawet wszystkie mogą pełnić funkcję czysto dekoracyjną (wówczas piszczałki nie są połączone z mechanizmami instrumentu).

Największy rodzaj instrumentu muzycznego.

Encyklopedyczny YouTube

1 / 5

✪ Organy - król instrumentów muzycznych

✪ Instrumenty muzyczne (organy). Jana Sebastiana Bacha | Klasa muzyczna 2 #25 | lekcja informacyjna

✪ "Organy??? Instrument muzyczny!!!", Baranova TA MBDOU №44

✪ Organy - Fiszki dla dzieci - Instrumenty muzyczne - Fiszki Doman

✪ Klawesyn - instrument muzyczny z przeszłości, teraźniejszości czy przyszłości?

Napisy na filmie obcojęzycznym

Terminologia

Rzeczywiście, nawet w przedmiotach nieożywionych istnieje tego rodzaju zdolność (δύναμις), na przykład w instrumentach [muzycznych] (ἐν τοῖς ὀργάνοις); o jednej lirze mówią, że jest zdolna [brzmieć], ao drugiej, że nie jest, jeśli jest dysonansowa (μὴ εὔφωνος).

Tacy ludzie, którzy zajmują się instrumentami, poświęcają temu całą swoją pracę, jak na przykład kifared, czyli ten, który demonstruje swoje rzemiosło na organach i innych instrumentach muzycznych (organo ceterisque musicae instrumentis).

Podstawy muzyki, I.34

W języku rosyjskim słowo „organ” domyślnie oznacza organy dęte, ale jest również używany w odniesieniu do innych odmian, w tym elektronicznych analogowych i cyfrowych, które imitują dźwięk organów. Narządy to:

• według urządzenia - wiatr, stroik, elektroniczny, analogowy, cyfrowy;
• według przynależności funkcjonalnej - koncertowa, kościelna, teatralna, targowa, salonowa, edukacyjna itp .;
• z usposobienia - barokowy, francuski klasyczny, romantyczny, symfoniczny, neobarokowy, nowożytny;
• według liczby podręczników - jednoręczny, dwu-, trzy-itd.

Słowo „organy” jest również zwykle określane przez odniesienie do producenta organów (np. „Cavaillé-Cohl Organ”) lub znaku towarowego („Organy Hammonda”). Niektóre odmiany organów mają niezależne terminy: antyczna hydraulika, przenośna, pozytywowa, królewska, harmonium, lira korbowa itp.

Historia

Organy to jeden z najstarszych instrumentów muzycznych. Jego historia sięga kilku tysięcy lat wstecz. Hugo Riemann uważał, że protoplastą organów była starożytna babilońska duda (XIX wiek p.n.e.): „Futro było nadmuchiwane przez rurkę, a na przeciwległym końcu znajdowało się ciało z rurami, które bez wątpienia miały języki i kilka dziury." Zarodek organów można również zobaczyć na flecie pana, chińskim shengu i innych podobnych instrumentach. Uważa się, że organy (organy wodne, hydraulika) zostały wynalezione przez Greka Ktesibiusza, który żył w Aleksandrii-Egipcjanie w latach 296-228. pne mi. Wizerunek podobnego narzędzia znajduje się na jednej monecie lub żetonie z czasów Nerona. Duże organy pojawiły się w IV wieku, mniej lub bardziej ulepszone organy w VII i VIII wieku. Papieżowi Witalijowi tradycyjnie przypisuje się wprowadzenie organów do kultu katolickiego. W VIII wieku Bizancjum słynęło z organów. Cesarz bizantyjski Konstantyn V Kopronym w 757 roku podarował organy królowi Franków Pepinowi Łokietkowi. Później cesarzowa bizantyjska Irina podarowała jego synowi, Karolowi Wielkiemu, organy, które zabrzmiały podczas koronacji Karola. Organy uważano wówczas za ceremonialny atrybut bizantyjskiej, a następnie zachodnioeuropejskiej potęgi cesarskiej.

Sztuka budowy organów rozwinęła się także we Włoszech, skąd w IX wieku wysłano je do Francji. Sztuka ta rozwinęła się później w Niemczech. Organy były szeroko rozpowszechnione w Europie Zachodniej od XIV wieku. Organy średniowieczne, w porównaniu z późniejszymi, były wykonane prymitywnie; na przykład klawiatura ręczna składała się z klawiszy o szerokości od 5 do 7 cm, odległość między klawiszami dochodziła do półtora cm.W klawisze uderzano nie palcami, jak teraz, ale pięściami. W XV wieku zmniejszono klucze i zwiększono liczbę piszczałek.

Za najstarszy przykład średniowiecznych organów o stosunkowo kompletnej mechanice (piszczałki nie zachowały się) uważane są organy z Norrlandy (parafia kościelna na wyspie Gotlandia w Szwecji). To narzędzie jest zwykle datowane na lata 1370-1400, chociaż niektórzy badacze wątpią w tak wczesne datowanie. Obecnie organy Norrland są przechowywane w Narodowym Muzeum Historycznym w Sztokholmie.

W XIX wieku, przede wszystkim dzięki pracy francuskiego organmistrza Aristide Cavaille-Coll, który postawił sobie za cel zaprojektowanie organów w taki sposób, aby swym potężnym i bogatym brzmieniem mogły konkurować z brzmieniem całej orkiestry symfonicznej, instrumenty zaczęły pojawiać się instrumenty o niespotykanej dotąd skali i sile brzmienia. , zwane niekiedy organami symfonicznymi.

Urządzenie

Pilot zdalnego sterowania

Zdalne organy („spiltish” z niemieckiego Spieltisch lub dział organów) - pilot ze wszystkimi niezbędnymi dla organisty narzędziami, których zestaw jest indywidualny w każdym organie, ale większość ma wspólne: gry - Instrukcje oraz klawiatura pedałowa(lub po prostu "pedał") i barwa - przełączniki rejestry. Może być również dynamiczny kanały, różne dźwignie nożne lub przyciski do włączania spójka i przełączanie kombinacji z rejestr kombinacji banku pamięci oraz urządzenie do włączania organów. Przy konsoli, na ławce, podczas występu siedzi organista.

• Copula - mechanizm, dzięki któremu dołączone rejestry jednego manuału mogą brzmieć podczas gry na innym manuału lub pedale. Organy zawsze mają kopuły manuałów dla pedału i kopuły dla manuału głównego, a prawie zawsze są kopuły słabiej brzmiących manuałów dla mocniejszych. Włączanie/wyłączanie kopuły odbywa się za pomocą specjalnego przełącznika nożnego z zatrzaskiem lub przyciskiem.
• Kanał - urządzenie, za pomocą którego można regulować głośność tej instrukcji, otwierając lub zamykając żaluzje w pudełku, w którym znajdują się rury tej instrukcji.
• Bank pamięci kombinacji rejestrów to urządzenie w postaci przycisków, dostępne tylko w organach z elektryczną trakcją rejestrów, które umożliwia zapamiętanie kombinacji rejestrów, upraszczając w ten sposób przełączanie rejestrów (zmianę ogólnej barwy) podczas wykonania.
• Gotowe kombinacje rejestrów - urządzenie w organach z pneumatyczną trakcją rejestrów, które umożliwia włączenie gotowego zestawu rejestrów (zwykle p, mp, MF, f)
• (z wł. Tutti - wszystkie) - przycisk włączający wszystkie rejestry i kopuły organów.

Instrukcje

Pierwsze instrumenty muzyczne z pedałem organowym pochodzą z połowy XV wieku. - tak brzmi tabulatura niemieckiego muzyka Adam z Åleborg (Język angielski) Rosyjski(Adam Ileborgh, ok. 1448) i Buxheim Organ Book (ok. 1470). Arnolt Schlick w Spiegel der Orgelmacher (1511) pisze już szczegółowo o pedale i dołącza swoje utwory, w których jest on używany z wielką wirtuozerią. Wśród nich wyróżnia się wyjątkowe potraktowanie antyfony. Ascendo ad Patrem meum na 10 głosów, z czego 4 powierzone są pedałom. Wykonanie tego utworu wymagało prawdopodobnie jakichś specjalnych butów, które pozwalały jednej nodze na jednoczesne wciśnięcie dwóch klawiszy w odległości jednej trzeciej. We Włoszech nuty wykorzystujące pedał organowy pojawiają się znacznie później – w toccatas Annibale Padovano (1604).

Rejestry

Każdy rząd piszczałek organów dętych o tej samej barwie stanowi niejako osobny instrument i nazywa się zarejestrować. Każde z wysuwanych lub wysuwanych pokręteł dyszla (lub przełączników elektronicznych) umieszczonych na konsoli organowej nad klawiaturami lub po bokach pulpitu nutowego włącza lub wyłącza odpowiedni rząd piszczałek organowych. Jeśli dyszle są wyłączone, organy nie będą brzmiały po naciśnięciu klawisza.

Każde pokrętło odpowiada rejestrowi i ma swoją nazwę wskazującą wysokość największej rury tego rejestru - stopy, tradycyjnie oznaczane w stopach w Principal. Na przykład piszczałki rejestru Gedackt są zamknięte i brzmią o oktawę niżej, więc taka piszczałka tonu „do” subcontroctave jest oznaczona jako 32 ”, a rzeczywista długość 16”. Rejestry stroikowe, których ton zależy od masy samego trzciny, a nie od wysokości dzwonka, są również podawane w stopach, podobnie jak długość piszczałki rejestru głównego w tonacji.

Rejestry są pogrupowane w rodziny według wielu wspólnych cech - zasady, flety, gambas, alikwoty, mikstury itp. Rejestry główne obejmują wszystkie rejestry 32-, 16-, 8-, 4-, 2-, 1-stopowe , pomocniczy (lub wydźwięk) - alikwoty i mikstury. Każda piszczałka rejestru głównego odtwarza tylko jeden dźwięk o tej samej wysokości, sile i barwie. Podwielokrotności odtwarzają wydźwięk porządkowy do dźwięku głównego, mikstury dają akord, który składa się z kilku (zwykle od 2 do kilkunastu, czasem nawet do pięćdziesięciu) alikwotów na dany dźwięk.

Wszystkie rejestry urządzenia rur są podzielone na dwie grupy:

• Wargowy- rejestry z rurami otwartymi lub zamkniętymi bez stroików. Do tej grupy należą: flety (rejestry szerokotonowe), pryncypialne i wąskotonowe (niem. podteksty podteksty.
• Trzcina- registrów, w których rurach znajduje się język, który pod wpływem dostarczanego powietrza wydaje charakterystyczny dźwięk o podobnej barwie, w zależności od nazwy i cech konstrukcyjnych registra, z niektórymi orkiestrowymi instrumentami dętymi: obojem, klarnetem , fagot, trąbka, puzon itp. Registry stroikowe mogą być usytuowane nie tylko w pionie, ale również w poziomie – registry takie tworzą grupę, która pochodzi z ks. chamade nazywa się „szamad”.

Podłączenie różnych typów rejestrów:

• włoski. Organo pleno - rejestry wargowe i trzcinowe wraz z miksturą;
• fr. Grand jeu - wargowy i trzcinowy bez mikstur;
• fr. Plein jeu - wargowy z miksturą.

Kompozytor może wskazać nazwę rejestru i wielkość piszczałek w przypisach nad miejscem, w którym ten rejestr ma być zastosowany. Wybór rejestrów do wykonania utworu muzycznego nazywa się rejestracja, a dołączone rejestry - zarejestrować kombinację.

Ponieważ rejestry w różnych organach różnych krajów i epok nie są takie same, zwykle nie są one szczegółowo wskazane w części organowej: tylko instrukcja, oznaczenie piszczałek z stroikiem lub bez oraz rozmiar piszczałek są zapisane na jednym lub w innym miejscu w partii organowej, a resztę pozostawia się uznaniu wykonawcy. Większość muzycznego repertuaru organowego nie posiada żadnych oznaczeń autorskich dotyczących rejestracji utworu, dlatego też kompozytorzy i organiści poprzednich epok mieli własne tradycje, a sztuka łączenia różnych barw organowych była przekazywana ustnie z pokolenia na pokolenie.

Rury

Piszczałki rejestrowe brzmią inaczej:

• 8-stopowe piszczałki brzmią zgodnie z notacją muzyczną;
• 4- i 2-stopowe brzmi odpowiednio o jedną i dwie oktawy wyżej;
• 16- i 32-stopowe brzmią odpowiednio o jedną i dwie oktawy niżej;
• 64-metrowe piszczałki wargowe, znajdujące się w największych organach świata, brzmią o trzy oktawy poniżej rekordu, dlatego te uruchamiane klawiszami pedału i manuałem poniżej kontroktawy emitują już infradźwięki;
• rurki wargowe zamknięte u góry brzmią o oktawę niżej niż otwarte.

Stymhorn służy do strojenia małych otwartych metalowych piszczałek organów. Za pomocą tego narzędzia w kształcie młotka otwarty koniec rury jest zwijany lub rozszerzany. Większe otwarte rury są strojone przez cięcie pionowego kawałka metalu w pobliżu lub bezpośrednio od otwartego końca rury, który jest wygięty pod takim czy innym kątem. Otwarte rury drewniane zwykle mają drewniany lub metalowy regulator, który można regulować, aby umożliwić strojenie rury. Zamknięte rury drewniane lub metalowe reguluje się, regulując korek lub nasadkę na górnym końcu rury.

Fasadowe piszczałki organów mogą również pełnić rolę dekoracyjną. Jeśli rury nie brzmią, nazywa się je „dekoracyjnymi” lub „ślepymi” (ang. atrapy rur).

Traktura

Organ tractura to system urządzeń transmisyjnych, który funkcjonalnie łączy elementy sterujące na konsoli organów z urządzeniami blokującymi powietrze organów. Traktor myśliwski przekazuje ruch klawiszy ręcznych i pedału do zaworów określonej rurki lub grupy rurek w miksturze. Trakcja rejestru zapewnia włączenie lub wyłączenie całego rejestru lub grupy rejestrów w odpowiedzi na naciśnięcie przełącznika kołyskowego lub przesunięcie rączki rejestru.

Poprzez układ rejestrowy działa również pamięć organu - kombinacje rejestrów, wstępnie skonfigurowane i osadzone w urządzeniu organu - gotowe, ustalone kombinacje. Można je nazwać zarówno po zestawieniu rejestrów – Pleno, Plein Jeu, Gran Jeu, Tutti, jak i po sile brzmienia – Piano, Mezzopiano, Mezzoforte, Forte. Oprócz gotowych kombinacji dostępne są kombinacje dowolne, które pozwalają organiście wybrać, zapamiętać i zmienić zestaw rejestrów w pamięci organów według własnego uznania. Funkcja pamięci nie jest dostępna we wszystkich narządach. Nie występuje w narządach z mechanicznym układem metrykalnym.

Mechaniczny

Mechaniczna traktura jest odniesieniem, autentycznym i obecnie najbardziej powszechnym, pozwalającym na wykonywanie najszerszego zakresu prac ze wszystkich epok; Mechaniczna trakcja nie daje zjawiska „opóźnienia” dźwięku i pozwala dokładnie wyczuć położenie i zachowanie zaworu powietrza, co umożliwia najlepszą kontrolę instrumentu przez organistę i osiągnięcie wysokiej techniki wykonawczej. Klawisz manetki lub pedału, w przypadku korzystania z trakcji mechanicznej, jest połączony z zaworem powietrza za pomocą systemu lekkich drewnianych lub polimerowych prętów (abstrakcji), rolek i dźwigni; czasami w dużych starych organach stosowano transmisję kablową. Ponieważ ruch wszystkich tych elementów odbywa się wyłącznie wysiłkiem organisty, istnieją ograniczenia co do wielkości i charakteru rozmieszczenia brzmiących elementów organów. W gigantycznych organach (ponad 100 rejestrów) trakcja mechaniczna albo nie jest używana, albo jest uzupełniana przez maszynę Barkera (wzmacniacz pneumatyczny, który pomaga naciskać klawisze; takie są francuskie organy z początku XX wieku, na przykład Wielka Sala Konserwatorium Moskiewskiego i kościoła Saint-Sulpice w Paryżu). Gra mechaniczna jest zwykle połączona z mechaniczną trakcją rejestru i windą systemu shleyflade.

Pneumatyczny

Trakcja pneumatyczna – najczęściej spotykana w organach romantycznych – od końca XIX wieku do lat 20. XX wieku; naciśnięcie klawisza otwiera zawór w przewodzie powietrza sterującego, dopływ powietrza do którego otwiera się zawór pneumatyczny konkretnej rury (przy użyciu windblade shleyflade jest to niezwykle rzadkie) lub całego szeregu rur o tym samym tonie (windblade kegellade, charakterystyczne dla trakcji pneumatycznej). Pozwala budować ogromne instrumenty pod względem zestawu rejestrów, gdyż nie ma ograniczeń mocy układu mechanicznego, jednak posiada zjawisko „opóźnienia” dźwięku. Uniemożliwia to często wykonanie skomplikowanych technicznie prac, zwłaszcza w „mokrej” akustyce kościelnej, zważywszy, że czas opóźnienia dźwięku w rejestrze zależy nie tylko od odległości od konsolety organowej, ale także od jej wielkości piszczałek, obecności przekaźników w torze, które przyśpieszają działanie mechaniki ze względu na odświeżenie impulsu, cechy konstrukcyjne rury i rodzaj zastosowanej windlady (prawie zawsze jest to kegellad, czasem membrananlad: działa na wywiewane powietrze, bardzo szybka reakcja). Dodatkowo trakcja pneumatyczna odłącza klawiaturę od zaworów powietrza, pozbawiając organistę poczucia „sprzężenia zwrotnego” i pogarszając kontrolę nad instrumentem. Trakcja pneumatyczna organów jest dobra do wykonywania utworów solowych okresu romantyzmu, trudnych do gry zespołowej i nie zawsze odpowiednia dla muzyki baroku i współczesnej.

Elektryczny

Ciągnik elektryczny to traktor szeroko stosowany w XX wieku, z bezpośrednim przesyłaniem sygnału z kluczyka do elektromechanicznego przekaźnika otwierania-zamykania zaworu za pomocą impulsu prądu stałego w obwodzie elektrycznym. Obecnie coraz częściej zastępowany mechanicznym. Jest to jedyna traktura, która nie nakłada żadnych ograniczeń co do liczby i umiejscowienia rejestrów, a także rozmieszczenia pulpitu organowego na scenie w sali. Pozwala rozmieścić grupy rejestrów na różnych końcach sali, sterować organami z nieograniczonej ilości dodatkowych konsolet, odtwarzać muzykę na dwa i trzy organy na jednym organie, a także ustawić konsoletę w dogodnym miejscu w orkiestrze, z którego przewodnik będzie dobrze widoczny. Pozwala na połączenie kilku organów we wspólny system, a także daje niepowtarzalną możliwość nagrania wykonania z późniejszym odtworzeniem bez udziału organisty. Wadą trakcji elektrycznej, jak również pneumatycznej, jest przerwa w „sprzężeniu zwrotnym” palców organisty i zaworów powietrza. Ponadto traktor elektryczny może opóźniać dźwięk ze względu na czas reakcji przekaźników zaworów elektrycznych, a także przełącznik dystrybucji (w nowoczesnych organach to urządzenie jest elektroniczne i nie powoduje opóźnienia; w instrumentach pierwszej połowy i połowy XX wieku, często elektromechaniczny). Po uruchomieniu przekaźniki elektromechaniczne często wydają dodatkowe „metaliczne” dźwięki – kliknięcia i stuknięcia, które w przeciwieństwie do podobnych „drewnianych” wydźwięków mechanicznej trakcji w ogóle nie ozdabiają brzmienia pracy. W niektórych przypadkach największe piszczałki organów skądinąd całkowicie mechanicznych (np. w nowym instrumencie Hermanna Eule z Biełgorodu) otrzymują zawór elektryczny, co wynika z konieczności zachowania obszaru zaworu mechanicznego , a co za tym idzie starania grania na basie w akceptowalnych granicach. Hałas może być również emitowany przez traktor elektryczny registra podczas zmiany kombinacji registrów. Przykładem doskonałych akustycznie organów z mechaniczną trakcją gry i jednocześnie dość hałaśliwą registrami są szwajcarskie organy Kuhna w katedrze katolickiej w Moskwie.

Inne

Największe organy na świecie

Największymi organami w Europie są Wielkie Organy katedry św. Szczepana w Pasawie (Niemcy), zbudowane przez niemiecką firmę Stenmayer & Co. Posiada 5 manuałów, 229 rejestrów, 17 774 piszczałek. Jest uważana za czwartą co do wielkości organizację operacyjną na świecie.

Do niedawna największymi organami na świecie o całkowicie mechanicznej trakcji gry (bez użycia sterowania elektronicznego i pneumatycznego) były organy katedry św. Świętej Trójcy w Lipawie (4 manuały, 131 registrów, ponad 7 tys. piszczałek), jednak w 1979 roku w dużej sali koncertowej Sydney Opera House zainstalowano organy z 5 manuałami, 125 registrami i ok. 10 tysiącami piszczałek . Teraz jest uważany za największy (z trakcją mechaniczną).

Główne organy katedry kaliningradzkiej (4 manuały, 90 rejestrów, ok. 6,5 tys. piszczałek) to największe organy w Rosji.

Organy doświadczalne

Od drugiej połowy XVI wieku rozwijane są organy o oryginalnej konstrukcji i stroju, jak na przykład archiorgan włoskiego teoretyka muzyki i kompozytora N. Vicentino. Jednak takie ciała nie otrzymały szerokiego rozpowszechnienia. Dziś są wystawiane jako historyczne artefakty w muzeach instrumentów muzycznych wraz z innymi eksperymentalnymi instrumentami z przeszłości.

Kiedy niepozorne, pomalowane na beż drzwi się otworzyły, tylko kilka drewnianych stopni przykuło moją uwagę z ciemności. Tuż za drzwiami podnosi się potężna drewniana skrzynia przypominająca skrzynkę wentylacyjną. „Uważaj, to piszczałka organowa, 32 stopy, rejestr fletu basowego” – ostrzegł mój przewodnik. – Poczekaj, zapalę światło. Cierpliwie czekam, przewidując jedną z najciekawszych wypraw w moim życiu. Przede mną wejście do organów. To jedyny instrument muzyczny, do którego można wejść

Zabawnym instrumentem jest harmonijka ustna z nietypowymi dla tego instrumentu trąbkami. Ale prawie dokładnie taki sam wzór można znaleźć na każdym dużym organie (jak ten pokazany na zdjęciu po prawej) - tak układają się piszczałki organowe

Dźwięk trzech tysięcy trąb. Schemat ogólny Diagram przedstawia uproszczony schemat narządu z trakcją mechaniczną. Fotografie przedstawiające poszczególne elementy i urządzenia instrumentu wykonano we wnętrzu organów Wielkiej Sali Konserwatorium Moskiewskiego. Na schemacie nie widać miechów, które utrzymują stałe ciśnienie w wiatrownicy oraz dźwigni Barkera (są na zdjęciach). Brakuje również pedału (klawiatura nożna)

Ciało ma ponad sto lat. Stoi w Wielkiej Sali Konserwatorium Moskiewskiego, bardzo słynnej sali, z której ścian patrzą na ciebie portrety Bacha, Czajkowskiego, Mozarta, Beethovena… Jednak wszystko, co jest otwarte dla oka widza, to organista konsola zwrócona do holu tylną stroną i nieco artystyczny drewniany „Prospect” z pionowymi metalowymi rurami. Oglądając fasadę organów, niewtajemniczony nie zrozumie, jak i dlaczego gra ten wyjątkowy instrument. Aby odkryć jego tajemnice, będziesz musiał podejść do problemu z innej perspektywy. Dosłownie.

Natalya Vladimirovna Malina, kustosz organów, pedagog, muzyk i organmistrz, zgodziła się zostać moim przewodnikiem. „Możesz poruszać się tylko w organach”, wyjaśnia mi surowo. Wymóg ten nie ma nic wspólnego z mistycyzmem i przesądami: po prostu, poruszając się do tyłu lub na boki, niedoświadczona osoba może nadepnąć na jedną z piszczałek organowych lub jej dotknąć. I są tysiące rur.

Główna zasada działania organów, która odróżnia je od większości instrumentów dętych: jedna piszczałka - jedna nuta. Flet Pana można uznać za starożytnego przodka organów. Instrument ten, istniejący od niepamiętnych czasów w różnych częściach świata, składa się z kilku połączonych ze sobą wydrążonych trzcin o różnej długości. Jeśli dmuchniesz pod kątem w usta najkrótszego, usłyszysz cienki, wysoki dźwięk. Dłuższe stroiki brzmią niżej.

W przeciwieństwie do zwykłego fletu, nie można zmienić wysokości pojedynczej tuby, więc flet Pana może zagrać dokładnie tyle nut, ile jest w nim stroików. Aby instrument wydawał bardzo niskie dźwięki, konieczne jest włączenie do jego składu rur o dużej długości i dużej średnicy. Można zrobić wiele fletów Pana z piszczałek z różnych materiałów i o różnych średnicach, a następnie będą one wydęwać te same nuty z różnymi barwami. Ale granie na wszystkich tych instrumentach jednocześnie nie zadziała - nie możesz ich trzymać w dłoniach, a oddechu nie wystarczy na gigantyczne „trzciny”. Ale jeśli ustawimy wszystkie nasze flety pionowo, wyposażymy każdą rurkę w zawór wlotu powietrza, wymyślimy mechanizm, który da nam możliwość sterowania wszystkimi zaworami z klawiatury, a na koniec stworzymy projekt pompowania powietrza z jego późniejsza dystrybucja, właśnie otrzymaliśmy narząd.

Na starym statku

Piszczałki w organach wykonane są z dwóch materiałów: drewna i metalu. Drewniane piszczałki służące do wydobywania dźwięków basowych mają przekrój kwadratowy. Rury metalowe są zwykle mniejsze, mają kształt cylindryczny lub stożkowy i są zwykle wykonane ze stopu cyny i ołowiu. Jeśli jest więcej cyny, fajka jest głośniejsza, jeśli jest więcej ołowiu, wydobywany dźwięk jest bardziej głuchy, „bawełniany”.

Stop cyny i ołowiu jest bardzo miękki, dlatego piszczałki organowe łatwo ulegają deformacji. Jeśli duża metalowa rura zostanie położona na boku, po pewnym czasie pod własnym ciężarem uzyska owalny przekrój, co nieuchronnie wpłynie na jej zdolność do wydobywania dźwięku. Poruszając się po organach Wielkiej Sali Konserwatorium Moskiewskiego, staram się dotykać tylko drewnianych elementów. Jeśli nadepniesz na fajkę lub niezgrabnie ją złapiesz, organmistrz będzie miał nowe kłopoty: fajkę trzeba będzie „wyleczyć” - wyprostować, a nawet zalutować.

Organ, w którym się znajduję, jest daleki od największego na świecie, a nawet w Rosji. Pod względem wielkości i liczby piszczałek ustępuje organom Moskiewskiego Domu Muzyki, Katedry Kaliningradzkiej i Sali Koncertowej. Czajkowski. Główni rekordziści są za granicą: na przykład instrument zainstalowany w Atlantic City Convention Hall (USA) ma ponad 33 000 piszczałek. W organach Sali Wielkiej Konserwatorium piszczałek jest dziesięciokrotnie mniej, „jedynie” 3136, ale nawet tak znaczącej liczby nie da się zmieścić zwięźle na jednej płaszczyźnie. Organy wewnątrz to kilka poziomów, na których w rzędach zainstalowane są piszczałki. Dla dostępu organmistrza do piszczałek na każdej kondygnacji wykonano wąskie przejście w postaci podestu z desek. Kondygnacje są połączone schodami, w których rolę stopni pełnią zwykłe belki poprzeczne. Wewnątrz organów jest ciasno, a poruszanie się między poziomami wymaga pewnej zręczności.

„Moje doświadczenie jest takie”, mówi Natalya Vladimirovna Malina, „najlepiej, aby organmistrz był szczupły i lekki. Osobie o innych wymiarach trudno tu pracować bez uszkodzenia instrumentu. Niedawno elektryk - przysadzisty mężczyzna - wymieniał żarówkę nad organami, potknął się i złamał kilka desek z dachu. Nie było ofiar ani rannych, ale przewrócone deski uszkodziły 30 piszczałek organowych”.

Szacując w myślach, że para organmistrzów o idealnych proporcjach z łatwością zmieściłaby się w moim ciele, ostrożnie spoglądam na wątłe schody prowadzące na wyższe kondygnacje. „Nie martw się”, uspokaja mnie Natalia Władimirowna, „po prostu idź naprzód i powtarzaj ruchy za mną. Struktura jest mocna, wytrzyma.

Gwizdek i trzcina

Wchodzimy na górną kondygnację organów, skąd otwiera się widok na Wielką Salę z najwyższego punktu, niedostępnego dla zwykłego gościa konserwatorium. Na scenie poniżej, gdzie właśnie zakończyła się próba zespołu smyczkowego, spacerują mali ludzie ze skrzypcami i altówkami. Natalia Władimirowna pokazuje mi hiszpańskie rejestry w pobliżu komina. W przeciwieństwie do innych rur nie są one pionowe, ale poziome. Tworząc rodzaj przyłbicy nad organami, dmuchają wprost na salę. Twórca organów Wielkiej Sali, Aristide Cavaillé-Coll, pochodził z francusko-hiszpańskiej rodziny organmistrzów. Stąd pirenejskie tradycje w instrumencie na ulicy Bolszaja Nikitskiej w Moskwie.

Przy okazji, o hiszpańskich rejestrach i rejestrach w ogóle. „Rejestr” jest jednym z kluczowych pojęć w projektowaniu organów. Jest to seria piszczałek organowych o określonej średnicy, tworzących skalę chromatyczną zgodnie z klawiszami ich klawiatury lub jej części.

W zależności od skali piszczałek wchodzących w ich skład (skala to stosunek najważniejszych dla charakteru i jakości dźwięku parametrów piszczałek), registry dają dźwięk o różnej barwie barwy. Uwiedziony porównaniami z fletem Pana, prawie przegapiłem jedną subtelność: faktem jest, że nie wszystkie piszczałki organowe (jak stroiki starego fletu) są aerofonami. Aerofon to instrument dęty, w którym dźwięk powstaje w wyniku drgań słupa powietrza. Należą do nich flet, trąbka, tuba, róg. Ale saksofon, obój, harmonijka ustna należą do grupy idiofonów, czyli „samobrzmiących”. To nie powietrze tutaj oscyluje, ale język opływowy dzięki przepływowi powietrza. Ciśnienie powietrza i siła sprężystości, przeciwdziałając, powodują drżenie stroika i rozchodzenie się fal dźwiękowych, które są wzmacniane przez dzwon instrumentu jako rezonator.

Większość piszczałek w organach to aerofony. Nazywa się je wargowymi lub gwiżdżącymi. Piszczałki idiofoniczne stanowią szczególną grupę registrów i nazywane są piszczałkami trzcinowymi.

Ile rąk ma organista?

Ale jak muzykowi udaje się sprawić, by te wszystkie tysiące piszczałek – drewnianych i metalowych, gwizdków i trzciny, otwartych i zamkniętych – dziesiątki czy setki rejestrów… zabrzmiały we właściwym czasie? Aby to zrozumieć, zejdźmy na chwilę z górnej kondygnacji organów i podejdźmy do ambony, czyli pulpitu organisty. Niewtajemniczonemu na widok tego urządzenia drży jak przedtem deska rozdzielcza współczesnego samolotu pasażerskiego. Kilka ręcznych klawiatur - manuałów (może być pięć, a nawet siedem!), Jedna stopa plus kilka innych tajemniczych pedałów. Nie brakuje również dźwigni wydechowych z napisami na uchwytach. Po co to wszystko?

Oczywiście organista ma tylko dwie ręce i nie będzie w stanie zagrać wszystkich manuałów jednocześnie (w organach Sali Wielkiej są ich trzy, a to też całkiem sporo). Aby mechanicznie i funkcjonalnie oddzielić grupy rejestrów, potrzeba kilku klawiatur ręcznych, tak jak w komputerze jeden fizyczny dysk twardy jest podzielony na kilka wirtualnych. Tak więc, na przykład, pierwszy manuał organów Wielkiej Sali kontroluje piszczałki grupy (po niemiecku Werk) rejestrów zwanych Grand Orgue. Zawiera 14 rejestrów. Drugi podręcznik (Positif Expressif) również odpowiada za 14 rejestrów. Trzecia klawiatura - Recit expressif - 12 rejestrów. Wreszcie 32-klawiszowy przełącznik nożny lub „pedał” działa z dziesięcioma rejestrami basowymi.

Argumentując z punktu widzenia laika, nawet 14 rejestrów na jedną klawiaturę to jakoś za dużo. W końcu naciskając jeden klawisz, organista jest w stanie wydobyć naraz 14 piszczałek w różnych rejestrach (właściwie więcej ze względu na rejestry takie jak mikstura). A jeśli potrzebujesz zagrać nutę tylko w jednym rejestrze lub w kilku wybranych? W tym celu faktycznie wykorzystywane są dźwignie wydechu znajdujące się po prawej i lewej stronie instrukcji. Wyciągając dźwignię z nazwą rejestru wypisaną na uchwycie, muzyk otwiera rodzaj przepustnicy, która otwiera powietrze do piszczałek określonego rejestru.

Tak więc, aby zagrać żądaną nutę w żądanym rejestrze, należy wybrać klawiaturę ręczną lub pedałową, która steruje tym rejestrem, wyciągnąć dźwignię odpowiadającą temu rejestrowi i nacisnąć żądany klawisz.

Potężny oddech

Ostatnia część naszej wycieczki poświęcona jest powietrzu. Powietrze, które sprawia, że ​​organy brzmią. Razem z Natalią Władimirowną schodzimy piętro niżej i znajdujemy się w przestronnym pomieszczeniu technicznym, w którym nie ma nic z podniosłego nastroju Wielkiej Sali. Betonowe podłogi, bielone ściany, łukowate drewniane konstrukcje wsporcze, kanały powietrzne i silnik elektryczny. W pierwszej dekadzie istnienia organów ciężko pracowali tu rockmani calcante. Czterech zdrowych mężczyzn stało w rzędzie, chwytało obiema rękami patyk przewleczony przez stalowy pierścień na blacie i naprzemiennie jedną lub drugą nogą naciskało na dźwignie nadmuchujące futro. Zmiana była zaplanowana na dwie godziny. Jeśli koncert lub próba trwała dłużej, zmęczonych rockmanów zastępowano świeżymi wzmocnieniami.

Stare futra, w liczbie czterech, przetrwały do ​​dziś. Według Natalii Władimirowna wokół oranżerii krąży legenda, że ​​​​kiedyś próbowali zastąpić pracę bujanych siłą koni. W tym celu rzekomo stworzono nawet specjalny mechanizm. Jednak wraz z powietrzem do Wielkiej Sali unosił się zapach końskiego nawozu, a założyciel rosyjskiej szkoły organowej A.F. Gedike, biorąc pierwszy akord, poruszył z niezadowoleniem nosem i powiedział: „Śmierdzi!”

Niezależnie od tego, czy ta legenda jest prawdziwa, czy nie, w 1913 roku silnik elektryczny ostatecznie zastąpił siłę mięśni. Za pomocą koła pasowego obracał wał, który z kolei wprawiał w ruch miech przez mechanizm korbowy. Następnie zrezygnowano również z tego schematu, a dziś elektryczny wentylator pompuje powietrze do organów.

W organach wtłaczane powietrze dostaje się do tzw. miechów magazynowych, z których każdy połączony jest z jedną z 12 wiatraków. Windlada to zbiornik sprężonego powietrza, który wygląda jak drewniana skrzynia, na której w rzeczywistości są zainstalowane rzędy rur. Na jednej windladie zwykle umieszcza się kilka registrów. Duże rury, które nie mają wystarczająco dużo miejsca na windladzie, są instalowane z boku, a kanał powietrzny w postaci metalowej rurki łączy je z windą.

Windlady organów Wielkiej Sali (konstrukcja „loopflade”) podzielone są na dwie zasadnicze części. W dolnej części za pomocą futerka magazynu utrzymywany jest stały nacisk. Blat podzielony jest szczelnymi przegrodami na tzw. kanały tonowe. Wszystkie piszczałki różnych rejestrów, sterowane jednym klawiszem manuału lub pedału, mają wyjście na kanał tonowy. Każdy kanał tonowy jest połączony z dolną częścią windlady za pomocą otworu zamkniętego sprężynowym zaworem. Kiedy klawisz jest wciskany przez trakcję, ruch jest przekazywany do zaworu, otwiera się, a sprężone powietrze wchodzi w górę do kanału tonowego. Teoretycznie wszystkie piszczałki, które mają dostęp do tego kanału, powinny zacząć brzmieć, ale… z reguły tak się nie dzieje. Faktem jest, że tak zwane pętle przechodzą przez całą górną część windlady - tłumiki z otworami umieszczonymi prostopadle do kanałów tonowych i posiadającymi dwie pozycje. W jednym z nich pętle całkowicie zakrywają wszystkie piszczałki danego rejestru we wszystkich kanałach tonowych. W drugim rejestr jest otwarty, a jego piszczałki zaczynają brzmieć, gdy tylko po naciśnięciu klawisza powietrze dostanie się do odpowiedniego kanału tonowego. Sterowanie pętlami, jak można się domyślić, odbywa się za pomocą dźwigni na pilocie poprzez ścieżkę rejestru. Mówiąc najprościej, klawisze pozwalają wszystkim piszczałkom brzmieć w ich kanałach tonowych, a pętle określają ulubione.

Dziękujemy kierownictwu Moskiewskiego Konserwatorium Państwowego i Natalii Władimirowna Malinie za pomoc w przygotowaniu tego artykułu.