Jak narysować falę?
W rysunku trzeba być mistrzem, aby przedstawiać niesamowite krajobrazy, portrety, awangardowe postacie. Ale w kwestii, jak narysować falę, nie ma nic szczególnie trudnego. Jeśli zastosujesz się do instrukcji, dokładnie tak się stanie.
Pierwszą rzeczą do zrobienia jest wybranie na papierze miejsca, w którym znajdzie się fala, jej piana i inne elementy. Jeśli chcesz przedstawić osobę płynącą na falach, nie zapomnij zostawić dla niej miejsca na środku obrazu. Jeśli rysujesz ołówkiem, weź kilka, aby był ołówek do cieniowania i zaznaczania konturów.
Najpierw narysuj zagięcie fali w miejscu, które zaznaczyłeś jasnym konturem, a następnie, po dokładnym określeniu wielkości i zagięcia fali, wyostrz i rozjaśnij ten kontur. Narysuj miejsce, w którym fala utworzy silne zagięcie. Narysuj kształt fali na górze, a następnie narysuj pod nią wyraźną linię, tworząc dolny zarys fali. Obie linie powinny się skręcić, aby uzyskać „zwijanie się” fali, zwężający się lejek.
Teraz, pod zakrętem fali, musisz narysować wyraźne linie w postaci kręconych półkoli. W ten sposób możesz zobrazować kierunek wiatru, kształt wody, który mu nadaje.
Narysuj piankę. Może znajdować się po lewej stronie obrazu, ponieważ wznosi się naprzeciw fali, gdy na morzu jest sztorm. Jeśli fala porusza się w prawo, piana również będzie przeciwna. Spraw, aby kontury pianki były wyraźne „loki”.
Teraz na fali i pod nią musisz przedstawić ciemniejsze i jaśniejsze miejsca, aby fala była piękniejsza i bardziej realistyczna. Najciemniejsze części fali to środek lejka, podstawa fali. Możesz użyć startego grafitu ołówkowego, pocierać go o papier, aby uzyskać efekt rysunku. To wszystko, fala jest gotowa! W razie potrzeby można to zrobić w kolorze, ale nawet wtedy należy obserwować intensywność koloru w różnych częściach fali.
Możesz zobaczyć więcej szczegółów na temat rysowania fal morskich w lekcji fotograficznej. Koniecznie obejrzyj także poniższe samouczki wideo, będą bardzo pomocne.
Tłumaczenie z lekcji angielskiego na temat rysowania fal przez artystę.
Drodzy przyjaciele, na powszechne żądanie przedstawiam wam doskonałą lekcję rysowania fal. Lekcja ta została przetłumaczona z języka angielskiego i uzupełniona kilkoma moimi komentarzami. Został napisany przez wspaniałego artystę Boba Penuelasa i myślę, że łatwo będzie ci opanować ten materiał, abyś nie miał trudności podczas rysowania fal, surfowania, wzburzonej wody na morzu, jeziorze, rzekach itp.
Wiele osób ma duże trudności z rysowaniem wody i fal. Główna trudność polega na tym, że fale są stale poruszającym się obiektem i bardzo trudno jest to naprawić. Musisz znać kilka tajników rysowania takich rzeczy, aby łatwo rysować fale na wodzie. Warto dodać, że artysta Bob Penuelas jest także surferem, dlatego w swoim tutorialu przedstawia sposób na narysowanie dużej fali, która wznosi się i opada. To na takich falach surferzy jeżdżą na swoich deskach.
Lekcja podzielona jest na kilka części, które opisują, jak rysować fale, zaczynając od najprostszych kształtów i metod, a kończąc na skomplikowanych.
Poniższe ilustracje przeprowadzą Cię przez kilka podstawowych etapów rysowania.
1. Podstawowy sposób rysowania fali.
1. Podstawowy przebieg. Przede wszystkim musisz zawsze zaczynać od fundamentu lub najważniejszych fundamentalnych lub podstawowych form.
3. Kontynuujemy linię grubości wargi owalnym łukiem w dół. To da nam kształt całej fali do dołu.
4. Następnie postępuj zgodnie z liniami na rysunku. Linie w zależności od odległości stromej fali prostują się i stają się mniej skręcone. Im bliżej skręconej części, tym bardziej przypominają tzw. „fajkę”.
5. Powyżej części, którą już narysowaliśmy, cienkimi liniami lub cieniowaniem oznaczamy plamy, które niezmiennie podążają za główną falą. W miejscu zderzenia fali z powierzchnią wody po prostu rysujemy eksplozję piany. Możesz także narysować pianę w samej rurze. Ubijana przez fale piana ożywi wzór i zniweluje efekt płaskości.
6. Na końcu pierwszego rysunku wykonujemy cieniowanie. Wszystko to odbywa się za pomocą dodatkowych linii. Jak widać na samym rysunku, pojawiły się zarówno linie równoległe, jak i prostopadłe. Jeśli już przestudiowałeś lekcję o światłocieniu, to prawdopodobnie wiesz, jak światło i cień padają na różne części obiektu. Tak więc na tym zdjęciu cień w większości pada do wnętrza „rury”, a także na te obszary, które chcemy szczególnie podkreślić, aby nadać jej wyrazistości.
Wskazówka: Bąbelkową pianę można narysować schematycznie, jak pokazano tutaj, w przeciwnym razie po prostu zwariujesz, rysując każdą bańkę.
Chcesz dać swojemu dziecku prawdziwą radość i szczęście? Klipy wideo dla dzieci są do Twojej dyspozycji. Piękne i zabawne klipy nie pozostawią Twojego dziecka obojętnym.
2. Jak rysować fale. Znaczenie perspektywy.
W następnym samouczku artysta Bob Penuelas podkreśla znaczenie perspektywy jako integralnej części każdego rysunku, w tym rysowania fal. Jeśli skorzystasz tylko z poprzedniej lekcji, to z pewnością możesz rysować fale i w zależności od wprawy są one całkiem dobre, ale jeśli zrobisz to bez uwzględnienia perspektywy, to wszystkie okażą się raczej nudne, monotonne, niewyraźne i nierealne. Kluczem do uwolnienia się z tych „kajdan” jest rysowanie fal pod różnymi kątami za pomocą technik perspektywicznych.
1. Tak. Pierwsza opcja to niski horyzont. Jak widać na powyższym obrazku, horyzont lub linia wzroku jest bardzo nisko, co stwarza dla widza wrażenie, że fala jest nad nim i wisi tuż nad jego głową.
2. Wysoki horyzont. W tym przypadku widzowi wydaje się, że znajduje się nad falą, na pokładzie statku, na molo, molo lub na grzbiecie innej fali.
3. Efekt, gdy masz wrażenie, że patrzysz w samą „rurę” fali. Warto zauważyć, że przy tych wszystkich rzeczach wystarczy poeksperymentować. Najbardziej nieoczekiwane efekty, które sprawiają, że rysunek jest doskonały, można uzyskać po prostu przesuwając poziom horyzontu na rysunku, a także przesuwając falę lub punkt o określonej sile fali w lewo lub w prawo.
4. Widok z rury. Również całkiem ciekawy sposób rysowania fal z punktu widzenia surfera. Na tym zdjęciu widać, że krajobraz jest widoczny przez tubę fali.
5. Efekt podobny, tylko artysta przesunął widok z rury ze środka na prawą stronę, co dodało rysunkowi trochę ruchu.
6. Widok z pomostu lub z brzegu. Dzieje się tak, gdy musisz użyć wysokiej linii horyzontu. W tym przypadku fale są pod tobą lub pod tobą.
7. Ekstremalnie niska linia horyzontu. Obraz z pozycji surfera na wodzie lub po prostu osoby kąpiącej się.
8. Z lotu ptaka.
9. Kolejny szkic z niskim horyzontem.
Różne rodzaje fal.
Szczyt. Przed narysowaniem szczytu samej fali wskazane jest narysowanie jej części bocznych, tworząc swoje lustrzane odbicie. I dopiero potem przedstawiają szczyt fali.
Wariacje. Wariacje fal mogą być dość zróżnicowane. Mogą być ogromne i potężne, jak pociąg towarowy, lub małe i cienkie jak papier.
Dodanie surferów.
Ponadto artysta sugeruje nauczenie się, jak dodawać surferów do fal. Ci, którzy tego nie potrzebują i którzy przyszli na tę lekcję tylko po to, aby rysować fale, mogą uznać, że lekcja się skończyła, a ci, którzy są zainteresowani nauką prawidłowego ustawiania surferów na szalejących falach, mogą to zrobić za pomocą poniższych obrazów.
To kończy lekcję rysowania fal. Pamiętaj, że tylko praktyka może przynieść wymierne efekty.
Subskrybuj aktualizacje witryny Art-Assorti, aby być na bieżąco z najnowszymi lekcjami rysunku.
Możesz narysować fale na morzu, jeśli rozumiesz, jak porusza się fala. Najpierw narysujmy tło. Narysuj linię horyzontu tuż nad środkiem. Płynnie maluj niebo od niebieskiego do białego w pobliżu horyzontu. Możesz narysować chmury lub chmury według uznania.
Aby przejście było płynniejsze, pomaluj część nieba niebieską farbą, część białą, a następnie szerokim pędzlem poziomymi pociągnięciami wymieszaj farbę na granicy.
Samo morze również zostanie zamalowane niebieską i białą farbą. Nie jest konieczne stosowanie pociągnięć w poziomie. Na morzu są fale, więc lepiej jest wykonywać pociągnięcia w różnych kierunkach.
Teraz wymieszaj zieloną farbę z żółtą i dodaj trochę bieli. Narysujmy podstawę fali. Na poniższym zdjęciu ciemniejsze obszary to mokra farba, tylko gwasz nie miał czasu wyschnąć.
Na zielonym pasku rozprowadzimy ruch fali twardym pędzlem z białą farbą.
Należy pamiętać, że lewa część fali już wpadła do morza, obok znajduje się uniesiona część fali. Itp. Sprawmy, by cienie były mocniejsze pod opadającą częścią fali. Aby to zrobić, wymieszaj niebieską i fioletową farbę.
Mieszając niebieski i biały gwasz na palecie, narysuj kolejną opadającą część fali. Jednocześnie wzmocnimy cień pod nim niebieską farbą.
Obrysujmy przednią falę białym gwaszem.
rysuj małe fale między dużymi. Narysuj cienie niebieskiej farby pod pobliską falą.
Teraz możesz narysować szczegóły. Pędzelkiem rozpylić piankę na całej długości fali. Aby to zrobić, weź pędzel z twardym włosiem i biały gwasz. Mówiłem o tym bardziej szczegółowo w artykule o wodospadzie.
Rysunek można pozostawić bez zmian. Ale byłoby interesujące, gdybyś narysował wyspę lub statek w oddali, mewy latające nad falami lub coś innego.
Lekcje rysunku gwaszem
To dość trudna lekcja, więc powtórzenie jej może zająć ci sporo wysiłku. Jeśli za pierwszym razem nie udało ci się narysować fal, nie rozpaczaj i spróbuj ponownie. Postaraj się ukończyć tę lekcję. Jeśli jednak nadal nie działa, możesz spróbować ukończyć lekcję „”. Ale wierzę, że Ci się uda.
Czego potrzebujesz
Aby narysować fale, możemy potrzebować:
- Farby akwarelowe lub olejne.
- Czysta paleta do mieszania kolorów i uzyskiwania nowych kombinacji.
- Woda do rozpuszczania farb i moczenia pędzli.
- Zestaw pędzli. Profesjonaliści zalecają używanie naturalnych pędzli, ale początkujący mogą używać syntetycznych.
- Czysta szmatka do wycierania pędzli.
- Trochę cierpliwości.
- Dobry humor.
Lekcja krok po kroku
Zjawiska naturalne są trudne do narysowania. Oznacza to, że nie jest trudno je narysować, ale osiągnięcie realizmu jest znacznie trudniejsze. Zawsze polecam spojrzeć na oryginał, aby dokładnie powtórzyć to, co zamierzasz narysować. W wyszukiwaniu obrazów Yandex wystarczy wyszukać „fale na zdjęciu”, aby uzyskać dużą ilość niezbędnego materiału.
Nawiasem mówiąc, oprócz tej lekcji, radzę zwrócić uwagę na lekcję „”. Pomoże to poprawić twoje mistrzostwo lub po prostu sprawi ci trochę przyjemności.
Wskazówka: farby, zwłaszcza akwarele, boją się czasu: wysychają bardzo szybko, więc nakładaj pociągnięcia tak szybko, jak to możliwe, ale bardzo ostrożnie. Rysunek stworzony farbami jest dość trudny do poprawienia.
Jeśli nie czujesz się zbyt pewnie z pędzlem i farbami, możesz szkicować ołówkiem. Zaoszczędzi to dużo czasu i nerwów. Oto, co radzę zrobić przed pierwszym krokiem.
W upalny letni dzień chcesz przede wszystkim znaleźć się gdzieś nad brzegiem morza, poczuć na skórze lekką bryzę i słoną mgiełkę, posłuchać szumu fal, zanurzyć się w długo wyczekiwanej chłodnej wodzie. Co zrobić, jeśli w pobliżu nie ma morza? Możesz to narysować! W końcu jesteśmy artystami, moi przyjaciele, i możemy łatwo tworzyć własne światy za pomocą prostych środków artystycznych. Stwórzmy więc teraz dla siebie kawałek morza. A kiedy nadejdzie, nasz rysunek ogrzeje Cię myślami o lecie.
Narysuję etiudę z falą w specjalnym zeszycie do malowania olejnego. Arkusze notesu są niewielkich rozmiarów (254 x 178 mm), papier nie nasiąka olejem i fakturą przypomina powierzchnię płótna.
Zróbmy to zdjęcie fali do pracy:
Przede wszystkim musisz określić położenie linii horyzontu. Jest częściowo zasłonięty przez falę, ale w lewej części widać go z poziomu wybrzeża. Linia horyzontu znajduje się w odległości około 2/3 od górnej krawędzi arkusza.
W górnej części do linii horyzontu narysuj mieszanką kobaltowego błękitu i bieli, rozciągając tonację, płynne przejście od ciemniejszego koloru w górnej części do jaśniejszego poniżej (bliżej linii horyzontu). Niebo i inne obiekty w oddali zawsze wydają się jaśniejsze niż z bliska. Nazywa się to zasadą perspektywy powietrznej. Im dalej obiekt jest od nas, tym bardziej dzieli nas od niego powietrze. Możesz użyć innej farby do nieba, na przykład niebieskiej stopy lub błękitu pruskiego, ale z braku tych kolorów pod ręką, używam błękitu kobaltowego.
Aby ożywić niebo, narysujmy kontury jasnego, przezroczystego lata. W tym celu w kilku miejscach aplikujemy biel okrężnymi ruchami pędzla, można użyć pędzla z twardego włosia. Następnie wygładzamy je miękkim pędzlem (najlepiej płaskim syntetykiem) delikatnymi ruchami, samą końcówką pędzla, bez nacisku. Po prawej stronie zdjęcia gotowe chmurki, po lewej - nałożone wcześniej twardym pędzlem.
Kiedy chmury są gotowe, zaczynamy rysować wybrzeże po lewej stronie arkusza. Przedstawiamy kawałek piaszczystej plaży za pomocą ochry i bieli. W oddali wybrzeże jest jaśniejsze, jest też nieco jaśniejsze u stóp, tutaj można zmieszać trochę żółtego kadmu z ochrą z bieleniem, a bliżej brzegu widać ciemny pasek, tutaj trzeba dodać mniej wybielania lub użyj czystej ochry.
Do zobrazowania góry potrzebujemy: ochry, marsowego brązu, trawiastej zieleni. Można również użyć innych kolorów. U podnóża góry widoczna jest roślinność, tutaj trzeba użyć trawiastej zieleni, a na zboczach widać wiele różnych kolorów. Najpierw cienką linią możesz obrysować kontury gór, a następnie wybierając po kolei różne kolory, po prostu wbij czubek cienkiego pędzla (wystarczy cienki okrągły pędzel syntetyczny lub kolinsky) w różnych miejscach, tworząc „ kropki".
A teraz najciekawsze, przejdźmy do obrazu morza i fal. Możesz z grubsza zarysować kontury ciemnej części fali za pomocą pędzla z niebieską farbą, nie dotykając górnej przezroczystej części i krawędzi pianki owijającej.
Nakładamy główne kolory morza, które jest widoczne po lewej stronie fali. Pokazujemy ciemne i jasne obszary morza, nie starając się ich zbytnio uszczegóławiać, ale jednocześnie analizując kierunek ruchu wody, amplitudę fal i stosując odpowiednie pociągnięcia. Aby zobrazować morze, używamy ultramaryny, bieli i zieleni (odcień viridonic, ziołowy lub inny). Zwróć uwagę na dwa ważne niuanse: ciemny pas na krawędzi brzegu i odbicie brzegu, które widoczne jest w postaci plam koloru ochry i brązu na dnie fali i po jej stronie.
Teraz napiszemy ciemną część fali, jej nachylenie pod grzebieniem. W prawym rogu jest ciemno, prawie czarno, ale staram się nie używać dużo czerni na obrazach. Dodatkowo, gdy później będziemy malować piankę, czarny kolor zacznie się mieszać z białym i może pojawić się nienaturalnie brudny kolor. Aby uzyskać ciemny kolor wody morskiej, mieszam ultramarynę i wirydianową zieleń. Bliżej lewej krawędzi kolor jest jaśniejszy, w tym celu do farby dodaje się biel. Rozmazy nakłada się zgodnie z kierunkiem ruchu wody. Przejścia z jednego koloru do drugiego i nierówne pociągnięcia wygładzamy płaskim syntetycznym pędzlem, z lekkimi akcentami, dzięki czemu będzie większe odczucie przejrzystości wody.
Chodźmy na grzbiet fali. Istnieje przejście w postaci niebieskiej krawędzi między ciemną masą wody a przezroczystym górnym grzbietem. Pokazujemy to mieszanką ultramaryny z bielą, starając się pokazać postrzępione kontury. Nie zapomnij wygładzić farby miękkim pędzlem, aby warstwa była równa.
Zaczynamy pisać przezroczysty grzebień fali od oznaczenia górnego konturu, umieszczając punkty rozbryzgowe białą końcówką cienkiego pędzla. Następnie za pomocą wybielacza i ultramaryny rysujemy liniami kierunki latającej wody. Aby pokazać część fali otulającą się pianką, bierzemy szorstki, średniej wielkości pędzel z włosia, nabieramy dużą ilość bieli i stukając pędzlem nakładamy ją tak, aby farba leżała nierównomiernie, z reliefem na obszarze piany , tutaj tego nie wygładzimy. Częściowo biały zmiesza się z dolnymi warstwami farby, to nie jest straszne, piana nie jest czysto biała, gdzieś widać przez nią dużo wody, gdzieś się gotuje i skręca, tworząc obszary o różnych odcieniach.
Ostatnim krokiem jest wyszczególnienie. Nakładamy pasemka na bok fali. Wybielając cienkim pędzlem nakładamy plamy piany na grzebieniu, pod plamami piany i nad ciemną krawędzią bielenia robimy małe naciągnięcie. Zacieki wodne są zaznaczone ciemnymi i jasnymi paskami. Dodajemy spienione fale na powierzchni morza, zbierając gęstą biel i pokrywając je nierównomiernie, tworząc relief. A oto co dostałem:
Sprawdź swoją pracę, patrząc na nią z daleka. Z daleka rysunki nie wyglądają tak samo jak z bliska. Czy widziałeś kiedyś, jak artyści odchodzą i patrzą na swoje obrazy podczas pracy? Z daleka ujawniają się objętości i przestrzeń obrazu.
Teraz wiesz, jak rysować fale i mam nadzieję, że udało Ci się powtórzyć lekcję. Teraz możesz zwrócić uwagę na lekcję „” - jest równie interesująca i ekscytująca. Udostępnij ten samouczek znajomym w mediach społecznościowych. sieci.
W tym świecie raczej trudno wyobrazić sobie coś bardziej romantycznego niż żaglówka samotnie płynąca po falach w nieznane. Oczywiście podróżowanie drogą morską to romans sam w sobie, ale żaglówka to tylko zwieńczenie wszystkich romantycznych marzeń.
O żaglówkach marzymy od wczesnego dzieciństwa, czytając Jacka Londona, Vladislava Krapivina czy Julesa Verne'a. Ale żeglowanie nawet malutkim jachtem żaglowym na pewno nie pozostawi obojętnym dorosłego. Kiedy na horyzoncie pojawia się duża, prawdziwa żaglówka z kilkoma masztami, pełnym zestawem prostych i skośnych żagli, po prostu zapiera dech w piersiach.
Na długo przed tym, jak Titanic zatonął na dnie morza, ludzie na wodzie poruszali się głównie na zwykłych deskach z przymocowanymi prześcieradłami. Niepowtarzalna tradycja wysyłania prześcieradeł do morza przetrwała do dziś, choć już jako rozrywka. Niemniej jednak temat jest interesujący, więc na dzisiejszej lekcji zobaczysz, jak narysować żaglówkę ołówkiem. Żaglówka to łódź, która wykorzystuje siłę wiatru do poruszania się. Genialny i po prostu wściekły i tani, ale w całkowitym spokoju jest wyjątkowo niewygodny.
Cała prawda o życiu:
- Żaglówka to też ryba, która od dawna żyje wśród statków, a jej górna płetwa po prostu zmutowała się w płachtę.
- Najlepszym sposobem na złapanie znanej choroby morskiej jest bieganie tyłem po pokładzie podczas sztormu.
- Czarna siła robocza pojawiła się, gdy pierwsze statki przypłynęły do wybrzeży Afryki. Były prawdziwe problemy z wiatrem, ale statek wciąż musiał się poruszać. Dlatego narody Afryki otrzymały wiosła i sens życia.
- Żaglówka zwykle nie unosi się na lądzie, ale kiedy tak się dzieje, spodziewaj się wielu ofiar wśród ludności cywilnej.
Rysowanie żaglówki jest łatwiejsze niż budowanie lub kupowanie, ale nadal będzie wyglądać pięknie.
W tej klasie mistrzowskiej nauczymy się razem z tobą, jak rysować morze gwaszem z żaglówką. Tak więc technika rysowania to gwasz.
Nie trzymałaś pędzli w dłoniach od szkoły? To nic nie znaczy. Rysunki gwaszem to świetny początek dla początkujących.
Dlaczego akurat ta technika?
Gwasz to najlepszy materiał na początek.
Przede wszystkim jest bardzo przystępny cenowo i można go kupić praktycznie na każdym kroku (w porównaniu do akrylu czy oleju).
Po drugie, baza wodna tego typu farb pozwala w łatwy sposób zmieniać grubość farby, stopień jej nałożenia, a także kształtowanie faktury na płótnie.
Po trzecie, bardzo ważny jest fakt, że gwasz jest absolutnie nietoksyczną farbą. Dzięki temu lekcje gwaszu są całkowicie bezpieczne dla dzieci i osób z niektórymi chorobami i obecnością różnych reakcji alergicznych.
Po czwarte, taka farba dość elastycznie łączy w sobie cechy akwareli, aw niektórych przypadkach nawet farb olejnych, dlatego malowanie gwaszem będzie okazją do wypracowania praktycznych umiejętności w innych technikach.
Gęsta konsystencja farby pozwala nakładać różne warstwy jedna na drugą, podczas gdy jasne obszary malujemy ciemniej lub odwrotnie. Pozwala to na wprowadzenie wielu zmian w obrazie, zanim wyschnie. Jednocześnie możliwe jest również rozmycie farby, rozcieńczenie jej bardziej przezroczystymi warstwami, co czyni rysunek realistycznym.
Właśnie w związku z opisanymi powyżej ważnymi zaletami w tej lekcji użyjemy farby typu gwasz.
Ustaw arkusz, na którym będziesz rysować pionowo i podziel go mniej więcej na pół. Niech górna część arkusza będzie nieco większa. Dużym pędzlem zacznij malować niebo.
Narysuj mały księżyc białym gwaszem. Konieczne jest zakreślenie granicy jasnożółtym kolorem. Możesz też zmieścić trochę pomarańczy.
Gdy gwasz nie jest suchy, dodaj więcej ciemnego koloru wokół krawędzi. Aby to zrobić, po prostu wymieszaj czarną i niebieską farbę na palecie.
Narysuj zewnętrzną krawędź chmur.
Wymieszaj niebieską, białą i trochę czarnej farby. Dodaj do chmur, aby uzyskać bardzo płynne przejście od jasnej części w pobliżu księżyca.
Od wewnętrznej strony obrazu powinieneś narysować jaśniejsze chmury, ponieważ odbijają one światło księżyca. Dopóki farba jest jeszcze mokra, mieszanie kolorów jest dość łatwe. Możesz wziąć czysty pędzel i użyć go do zmieszania dwóch kolorów, w których chcesz uzyskać równomierne i płynne przejście.
W przypadku gwiazd najpierw wymieszaj niebieskawą farbę na palecie i narysuj małe kółko. Gdy farba wyschnie, cienkim pędzelkiem namaluj małą kropkę białej farby.
Następnie należy dokładnie naszkicować ołówkiem obraz żaglówki.
Rysujemy morze gwaszem etapami. Morze należy najpierw pomalować nierównymi długimi poziomymi pociągnięciami, naprzemiennie ciemnoniebieską, jasnoniebieską i turkusową farbą. Na pierwszym planie pomaluj dużą falę niebiesko-zieloną farbą.
Kontynuuj rysowanie morza. Jasnoniebieską farbą narysuj małe fale w pobliżu samego statku.
Białym gwaszem narysuj blask na falach. Pomaluj żaglówkę gwaszem. Należy pamiętać, że żagle powinny być rysowane z bardzo płynnym przejściem od koloru niebieskiego do białego, od lewej do prawej strony.
Na falach pozostaje teraz rysować małe baranki piany, a także nakładać odblaski światła cienkim pędzlem. Piankę spryskałam twardym pędzlem gwaszowym. Na początku lepiej poćwiczyć na jakiejś kartce papieru.
Rezultatem jest taka praca - żaglówka, która płynie do domu przez tajemniczą księżycową noc.
Narysuj fale
Rysowaliśmy już fale w przykładzie z żaglówką, ale chcemy, abyś jeszcze raz przyjrzał się, jak są one rysowane krok po kroku.
