Wyobraź sobie historię starą jak świat: prostaczka ze slumsów, cięta w słowach i nieco szorstka w manierach, ale w środku miła i inteligentna, a do tego arogancka, inteligentna profesor fonetyki. Wszystko zaczyna się od trudnej relacji między uczniem a studentem, trwa przez spory, a kończy na prawdziwej miłości.
Osobliwością musicalu jest to, że jest lekki, prosty, oglądając go, można się zrelaksować i nie myśleć o niczym. Świetne piosenki, tańce i dialogi zabiorą cię daleko, daleko od rzeczywistości.
Plakat Nowy Jork poleca "Moja Damo" jako ponadczasowa przygoda w każdym towarzystwie i stanie ducha.
Intrygować:
Profesor fonetyki Higginsa podczas wieczornego spaceru zakłada się naukowo z kolegą językoznawcą. Zobowiązuje się uczyć ostrą językową londyńską dziewczynę-kwiaciarkę, którą spotykają Eliza i zamienić ją w pół roku w prawdziwą damę, całkowicie pozbawiając ją pospolitej wymowy i ucząc manier.
A za pół roku będzie musiała pojawić się na balu ambasady i zrobić takie wrażenie, że nikt nie domyśli się jej prostego pochodzenia. W takim przypadku jego koleżanka pokryje wszystkie koszty szkolenia i siebie Eliza dostanie szansę na pracę w dobrej kwiaciarni.
Eliza przenosi się do domu profesora, gdzie jej ojciec, z zawodu zbieracz śmieci, również przyjeżdża w poszukiwaniu córki. Posługując się logiką, bardzo dowcipnie prosi profesora o pieniądze, bo swoim zakładem pozbawił „swojej rodziny żywiciela”.
Trening nie jest łatwy, główni bohaterowie często popychają się nawzajem do granic wściekłości. Ale w końcu uczennica zaczyna robić postępy, jednak jej pierwsze pojawienie się na świecie kończy się niepowodzeniem, nawet po utracie wspólnego dialektu Eliza nadal mówi ulicznym slangiem, co szokuje matkę profesora i zachwyca młodego arystokratę Freddie.
Ale po pewnym czasie profesor rozwiązuje i ten problem. Na balu nikt nie był w stanie się zidentyfikować Elise uliczny sprzedawca kwiatów. Higginsa raduje się i zupełnie zapomina o swojej uczennicy, co wywołuje jej protest.
Próbuje wrócić do domu i ze zdziwieniem odkrywa, że jej ojciec stał się bogaty, a nawet w końcu poślubił jej matkę. Profesor, zdumiony jego talentem krasomówczym, napisał bowiem list do jednego ze słynnych mecenasów sztuki, przedstawiając ojca Eliza jako „najbardziej oryginalny moralista w historii”.
Jednak pozostawiony sam sobie profesor nagle wyraźnie rozumie, że nawet będąc przekonanym kawalerem, wciąż jest do tego przyzwyczajony Elise. Co oznacza, że historia jeszcze się nie skończyła.
Odniesienie do historii
Musical oparty jest na sztuce Bernarda Shawa „Pigmalion” Jednak w przeciwieństwie do spektaklu w libretcie główna akcja związana jest z przemianą bohaterki, a nie z filozoficznym rozumowaniem autora.
Co więcej, w oryginalnej sztuce Eliza poślubia Freddie ponieważ nie była zbyt entuzjastycznie nastawiona do mentorskiej roli profesora. Otwiera swoją kwiaciarnię, a potem warzywniak jako symbol niedowierzania autorki w trwanie romantycznej miłości.
Broadwayowska premiera musicalu odbył się 15 marca 1956 r. Spektakl natychmiast stał się niezwykle popularny, bilety zostały wyprzedane z sześciomiesięcznym wyprzedzeniem.
Musical był grany na Broadwayu 2717 razy. Przetłumaczono go na jedenaście języków, w tym hebrajski, i z powodzeniem emitowano w ponad dwudziestu krajach.
Sprzedano ponad pięć milionów egzemplarzy oryginalnej obsady z Broadwayu, aw 1964 roku ukazał się film o tym samym tytule. Jerzego Cukora. Wielu fanów musicalu było rozczarowanych tą rolą Eliza Brakowało mi występu na Broadwayu Julia Andrews. Jej rola stała się bardziej wybitna Audrey Hepburn.
- Czas trwania pokazu na Broadwayu: 2 godziny i 15 minut przerwy.
- Musical nie może być przypisany do Rosyjskie koncerty w Nowym Jorku Aby cieszyć się występem, pożądana jest dobra znajomość języka angielskiego.
- Spektakl nadaje się do rodzinnego oglądania, choć bardzo młodzi widzowie pewnie będą się trochę nudzić, sugerowany wiek to od 10 lat i trzeba pamiętać, że dzieci poniżej 4 roku życia nie będą wpuszczane do teatru.
- Biletydo musicalu w Nowym Jorku zaleca się zakup z wyprzedzeniem, a także na inne najbardziej popularne spektakle.
- Możesz stać w kolejce do kasy w staromodny sposób, ale najłatwiej jest zachowywać się jak inni Rosjanie w Nowym Jorku oraz kupić bilety do występu online plakaty.
Trudno napisać recenzję tego filmu. Tak, tak, kiedyś Sherlock Holmes nazwał Irene Adler Tą Kobietą, a ja, nie mając w głowie bardziej odpowiedniego tytułu, kombinacji słów, definicji, nazwę ten film „My Fair Lady” Ten Film. Szczerze go podziwiam, jak jest dopracowany, jak dobrze uchwycony duch tamtej epoki, te postacie, niesamowite konflikty i interpretacje pewnych wydarzeń. Szczerze go podziwiam i tego samego życzę Wam, Czytelnikom, którzy podjęli się przeczytania mojej recenzji. Nie chcę powiedzieć, że Ten film George'a Cukora jest oparty na sztuce Bernarda Shawa Pigmalion i na podstawie scenariusza broadwayowskiego musicalu, który odniósł ogromny sukces nie tylko w Nowym Jorku, ale na całym świecie. Przez osiem lat nie schodził ze sceny na Broadwayu, przez osiem Rex Harrison, Julia Andrews, Robert Kut i Stanley Holloway zachwycali publiczność swoją sztuką. Dlatego nie chcę powiedzieć: film George'a Cukora. Ten Film to oni wszyscy, i aktorzy, i scenarzysta, i kompozytor, i artysta, i wszystko-wszystko-wszystko.
Rozumiem, że może się Państwu wydawać, że w mojej recenzji jest dużo patosu, więc wybaczcie mi takie przeoczenie, ale jak już wspomniałem, ten film jest bardzo trudny, przynajmniej dla mnie, do napisania recenzji. W mojej mocy jest opowiedzieć wam fabułę, jak dobry jest ten film i jak genialna jest Audrey Hepburn, ale nawet jeśli powiem wam to wszystko, opiszę szczegółowo wszystkie trudy. Nie, to wszystko nie jest to. Nadal nie powiem ci 99% tego, co dzieje się w mojej duszy, gdy tylko zacznę wspominać My Fair Lady. Pierwszy raz zobaczyłam ją całkiem niedawno, rok temu na lekcji angielskiego; wtedy mój nauczyciel tak zdecydował byłoby świetnie pokaż nam ten film I miała rację jak nigdy dotąd.
Wiem, że mówię nudno i zbyt patetycznie. Po prostu teraz nagle stało się dla was ważne, abyście zrozumieli, jak głęboko zostałem przesiąknięty tym filmem, jak bardzo jest barwny i niezrównany. Łatwo powiedzieć: „To arcydzieło, ten film jest niezrównany i daję mu wszystkie dziesięć na dziesięć”. Rzeczywiście, to proste, to tylko słowa. Ale czasami słowa mają ogromne znaczenie dla innych i jeśli uda mi się naprawdę przekonać Cię o prawdziwości moich słów, „niezrównane” i „arcydzieło” nabiorą w twoich oczach znacznie większej wagi i wtedy będę mógł swobodnie odetchnąć i iść pisać z czystym sercem zajęć.
Płynnie przejdziemy więc do początku akcji, do słów, które mają znaczenie, zwłaszcza jeśli poprawnie je wymówisz. Istota filmu nie polega na tym, nie na tym, że trzeba mówić poprawnie, bo to jedyny sposób, aby dostać się do „wyższego społeczeństwa”, och, bogowie, oczywiście, że nie! I nawet nie o romantycznej historii, która łączyła biedną kwiaciarkę i oczytanego dżentelmena profesora. Tak naprawdę każdy zobaczy w tym filmie coś dla siebie, a wtedy wszystko zależy od widza: może spróbować dostrzec linię miłosną (szczerze mówiąc, na początku nie dostrzegłem jej od razu, ale zapewniam ty, to tam jest!) I zatrzymaj się na tym. Jednak inny widz, o bardziej dociekliwym (nie mówię „głupim” dociekliwym) umyśle, oglądając Film, może zauważyć, że sztuka, z której powróciło „wysokie” społeczeństwo, nosi tytuł „Faust”, a Alfred P. Doolittle „ najbardziej oryginalna moralistyczna Anglia”, z której „Walia się śpieszy” zostają zabrani do kościoła jako „kupiony” trup. Ten klasyczny, ale klasyk to nie zgrzybiała stara kobieta ze zmarszczkami i brodawkami, ale całkiem młoda i pełna życia piękna dama.
Myślę, że cię zanudziłem, więc zwracam się do bohaterów. Kiedy Rex Harrison odbierał Oscara dla najlepszego aktora, podziękował "dwóm pięknym damom" Julie Andrews (zdobywczyni Oscara dla najlepszej aktorki w filmie "Mary Poppins") i Audrey Hepburn, wręczając złotą statuetkę samemu Harrisonowi. Wiadomo, że zawsze marzyła o zagraniu tej roli i to widać! jest tak samo dobrze widoczny jak w Livanovie, kiedy gra Holmesa. Dwie Elizy okazały się różne, niezbyt do siebie podobne (Julie Andrews to raczej „Bernardo-Show Eliza”), a jednak obie okazały się naprawdę piękne. Zawsze miło jest zobaczyć Audrey Hepburn na ekranie, ale wydaje mi się, że to właśnie w tym filmie widz w końcu zrozumiał, jak świetnie gra, jak bardzo dobry, ponieważ Widzowi pomaga efekt „odrodzenia” Audrey kwiaciarki w Audrey damie.
O Rexie Harrisonie to osobna piosenka. Jeśli ktoś mógłby zagrać profesora Henry'ego Higginsa, to tylko on, podobnie jak Livanov Holmes, nie może już zostać pokonany, ponieważ wszystko jest grane. Harrison, sądząc po wywiadach, poglądach itp. (chociaż co ja mogę wiedzieć o jego poglądach itp.!) jest zwolennikiem teatru, tak zresztą jak Wiktor Gwoździcki. I ten duch teatru, odmienny od ducha kina, niewątpliwie obecny jest w jego grze przez cały film. Może łatwiej mu było zagrać znajomą rolę, nie wiem; Wiem tylko, że kiedy oglądam My Fair Lady, przypominam sobie, że Eliza to Audrey, ale że Higgins to Harrison, nie mogę. Chociaż jest diabłem z Wimpole Street i bez końca powtarza samogłoski na płytach gramofonowych, nawet jeśli z początku ostro odbija się echem w społeczeństwie swojej „klasy”, „poziomu” (pamiętajcie wyścigi w Ascott, jak potyka się o parasole prawdziwy „mechanizm” wyższych sfer i jak dziwnie patrzy na niego pani Einsford-Hill, kiedy Higgins, wspominając „deszcz w Hiszpanii”, zaczyna stukać obcasami jak kastaniety), niemniej jednak traktuje Elizę jak profesora niepiśmiennej kwiaciarki, nadal pozostaje moją ulubioną postacią całej historii. W rzeczywistości Eliza miała dużo szczęścia: zarówno to, że czekolada była prawdziwa, jak i to, że Doolittle zażądał tylko pięciu funtów.
Mówienie o piosenkach z tego filmu jest głupie, jak możesz mówić o piosenkach? Dlatego wcześniej nic o nich nie mówiłem. Wiesz, czym one są, wiesz, prawda? To, co najbardziej kocham w tym filmie, to pracowitość, z jaką zrobili, stworzyli, stworzyli „My Fair Lady”! Nie tylko Higgins poprawił przemówienie Elizy, ale wszyscy przyczynili się do stworzenia żywej Galatei. I chociaż Pigmalion był trochę niegrzeczny i nie powściągliwy w stosunku do przyszłego posągu, ale Czy kiedykolwiek próbowałeś wyrzeźbić kamień chusteczką? w tym filmie, nigdy nie zaprzeczając sztuce Bernarda Shawa! Dziękuję dziękuję każdemu z Was (!).
(O Boże, jak to śmiesznie brzmi!).
- (ang. My Fair Lady) może oznaczać: "My Fair Lady" musical Fredericka Lowe'a, oparty na sztuce Bernarda Shawa "Pigmalion" "My Fair Lady" to film komediowy z 1964 roku oparty na musicalu o tym samym tytule... . .. Wikipedii
Moja piękna dama (film)- My Fair Lady My Fair Lady Gatunek film muzyczny ... Wikipedia
Moja piękna dama (film, 1964)- Ten termin ma inne znaczenie, patrz My Fair Lady. My Fair Lady My Fair Lady ... Wikipedia
MUSICAL- MUSICAL, musical (angielski musical, od muzyka muzyczna), gatunek filmu muzycznego, którego podstawą jest śpiew i numery choreograficzne, które są jedną całością i łączy je jedna koncepcja artystyczna. Musical jako gatunek sceniczny ... ... Encyklopedia kina
MUZYCZNE, OPERETOWE- Operetka to świetna pocieszycielka. Operetka jest dobra, bo pozwala nawet najmądrzejszym być idiotą przez trzy godziny. Panie, jakie to jest cudowne! Sylvia Cheese Musical: gatunek potoczny dla tych, którzy nie potrafią śpiewać i musical dla tych, którzy nie potrafią mówić. Karol… … Skonsolidowana encyklopedia aforyzmów
MUSICAL Współczesna encyklopedia
Musical- (angielski musical), muzyczny gatunek sceniczny, który łączy w sobie elementy sztuki dramatycznej, choreograficznej i operowej. Powstał w USA na przełomie XIX i XX wieku. oparty na łączeniu różnych niezależnych rodzajów spektakli (recenzje, pokazy, ... ... Ilustrowany słownik encyklopedyczny
Musical- (angielski musical) (czasem nazywany komedią muzyczną) muzyczne dzieło sceniczne, w którym przeplatają się dialogi, piosenki, muzyka, ważną rolę odgrywa choreografia. Działki są często zaczerpnięte ze znanych dzieł literackich, ... ... Wikipedii
musical- a, m. 1) Muzyczny gatunek teatralny o charakterze komediowym, łączący elementy sztuki dramatycznej, operetki, baletu, sceny. 2) Muzyczny utwór sceniczny lub film tego gatunku. Francuzi przywieźli filmy różnych gatunków ... ... Popularny słownik języka rosyjskiego
Musical- (od angielskiej komedii muzycznej, musicalu komedia muzyczna, gra muzyczna) muzyczny gatunek teatralny. Urodzona w latach 20. XX wiek na Broadwayu, był symbolem nowego teatru. estetyka i nowy teatr. zarządzania (w latach wielkiego kryzysu, łącznie ... ... Rosyjski encyklopedyczny słownik humanitarny
Książki
- , Shawa Bernarda. W kolekcji znajdują się trzy sztuki Bernarda Shawa. Wśród nich najbardziej znany jest „Pigmalion” (1912), na którym nakręcono wiele filmów i wystawiono legendarny musical na Broadwayu „My Fair Lady”. ... Kup za 265 rubli
- Pigmalion. Candida. Swarthy Lady of the Sonnets, Shaw B. Kolekcja obejmuje trzy utwory autorstwa Bernarda Shawa. Wśród nich najsłynniejszy jest „Pigmalion” (1912), na którym nakręcono wiele filmów i wystawiono legendarny broadwayowski musical „My Fair Lady”. ...
W dwóch aktach osiemnaście scen.
Libretto i poezja AJ Lerner.
Postacie:
Henry Higgins, profesor fonetyki (baryton); pułkownik Pickering; Eliza Doolittle, uliczna kwiaciarka (sopran) Alfred Doolittle, padlinożerca, jej ojciec; pani Higgins, matka profesora; pani Einsford-Hill, dama towarzystwa; Freddie, jej syn (tenor); Klara, jej córka; Pani Pierce, gospodyni Higginsa; George, gospodyni; Harry i Jemmy, kumple Dolittle'a od picia; pani Hopkins; Lokaj Higginsa; Charles, szofer pani Higgins; policjant; kwiatowa dziewczyna; lokaj ambasady; Lord i Lady Boxington; Pan i Pani Tarrington; królowa Transylwanii; ambasador; profesor Zoltan Karpaty; pokojówka; służący w domu Higginsa, goście na balu w ambasadzie, handlarze, przechodnie, kwiaciarki.
Akcja toczy się w Londynie za panowania królowej Wiktorii.
Libretto „My Fair Lady” wykorzystuje fabułę „Pigmaliona” B. Shawa, jednej z najpopularniejszych komedii XX wieku. Librecista znacząco zmienił pierwotne źródło. Trzyaktową komedię zamienił w spektakl składający się z prawie dwudziestu obrazów, które czasem zastępują się nawzajem, jak klatki filmowe. Duża szczegółowość akcji pozwoliła twórcom musicalu poszerzyć panoramę życia Londynu, jego różnych warstw społecznych. Musical wyraźnie pokazuje to, o czym sztuka Shawa wspomina tylko przelotnie: codzienność biednej dzielnicy, ludzi, wśród których dorastała Eliza, a z drugiej strony świeckie społeczeństwo, arystokraci na wyścigach w Ascot, na balu z wyższych sfer . Muzyka spektaklu, zawsze pogodna, melodyjna, nabiera niekiedy cech ironii. Kompozytor szeroko posługuje się intonacjami rytmicznymi walca, marsza, polki, fokstrota; słychać tu także habanera, jota, gawot. W strukturze My Fair Lady to komedia muzyczna. Wizerunek głównego bohatera najpełniej odzwierciedla muzyka.
Pierwsza akcja
Pierwsze zdjęcie. Covent Garden Square przed Operą Królewską. Wycieczka teatralna w zimny, deszczowy marcowy wieczór. Pod kolumnadą kościoła św. Pawła tłoczy się tłum. Freddie Eynsford-Hill przypadkowo dotyka kosza dziewczyny-kwiatka siedzącej na schodach i rozrzuca bukiety fiołków. Kwiaciarka Eliza Doolittle jest oburzona. Na próżno domaga się zapłaty za zniszczone kwiaty. W tłumie zauważają, że jakiś dżentelmen zapisuje każde jej słowo. To jest Higgins. Obecnym, którzy podejrzewają go o bycie agentem policji, wyjaśnia, że jego zawód to fonetyka. Dzięki osobliwościom wymowy określa, skąd pochodzi każdy z tych, którzy do niego przemawiali. O wysportowanym, wyglądającym na wojskowego dżentelmena, Higgins mówi, że pochodził z Indii. Pickering jest w szoku. Po przedstawieniu się Higgins i Pickering dowiadują się, że od dawna marzyli o spotkaniu. W końcu oboje interesują się tą samą nauką. Higgins zapisał znakami fonetycznymi wszystko, co powiedziała Eliza, ponieważ dziewczyna interesowała go swoją okropną wymową, a także ciągłymi wyrażeniami slangowymi. Jej język, mówi Higgins, na zawsze zdefiniował jej pozycję społeczną. Ale on, Higgins, mógłby ją nauczyć nienagannego angielskiego w sześć miesięcy, a potem mogłaby wspiąć się po drabinie społecznej - powiedzmy, nie po to, by handlować na ulicy, ale wejść do modnego sklepu.
Deszcz ustaje i Higgins zabiera Pickeringa do swojego domu przy Wimpole Street. Tłum stopniowo się rozprasza. Eliza, grzejąc się przy ognisku, wyhodowanym przez handlarzy, śpiewa pieśń „Chciałbym pokój bez szpar” – smutno czułą, senną, z żarliwym refrenem „Byłoby super”.
Drugie zdjęcie. Knajpa na brudnej uliczce, przy której znajdują się kamienice. W drzwiach pojawia się Doolittle. Czeka, aż Eliza wyłudzi zarobione pieniądze. Kiedy pojawia się dziewczyna, padlinożerca wyciąga z niej monetę na drinka. Eliza ukrywa się w nędznym mieszkaniu, a Doolittle śpiewa wesołe wersety „Bóg obdarzył nas silnymi rękami”, których ryczący refren chętnie podchwytują towarzysze picia.
Trzecie zdjęcie. Następnego ranka w biurze Higginsa na Wimpole Street. Higgins i Pickering słuchają taśm. Ich pracę przerywa przybycie Elizy. Pamiętała, co powiedział o niej Higgins, a także jego adres, który dość głośno podał Pickeringowi. Chce nauczyć się „mówić wykształcony”. Zainteresowany Pickering oferuje Higginsowi pokrycie wszystkich kosztów eksperymentu, ale zakłada się, że i tak nie zostanie księżną. Higgins zgadza się. Mówi swojej gospodyni, pani Pierce, aby zdarła z Elizy stare szmaty o wątpliwej czystości, dobrze ją wyprała i wyszorowała oraz zamówiła dla niej nowe ubrania. Pozostawiony sam na sam z Pickeringiem, Higgins wyjaśnia swoje poglądy na życie - poglądy zatwardziałego kawalera - w wersetach „Jestem normalną osobą, spokojną, cichą i prostą”.
Czwarty obrazek. Ten sam blok kamienic przy Tottenham Court Road. Sąsiedzi z ożywieniem dzielą się zdumiewającą wiadomością: Elizy nie było w domu od czterech dni, a dziś wysłała wiadomość, aby wysłać swoje ulubione drobiazgi. Doolittle, słysząc to, wyciąga własne wnioski.
Piąty obrazek. Biuro Higginsa tego samego dnia, trochę później. Pani Pierce przynosi list od amerykańskiego milionera Ezry Wallingforda, który po raz trzeci poprosił Higginsa o przeczytanie wykładów w jego League for the Fight for Moral Improvement. Lokaj ogłasza przybycie Dolittle.
Padlinożerca, który jest zdeterminowany, by skorzystać na szczęściu córki, wygłasza tak błyskotliwą przemowę, że Higgins zamiast wyrzucić go za szantaż, daje pieniądze i poleca Amerykaninowi jako jednego z najbardziej oryginalnych moralistów w Anglii. Po wyjściu Dolittle rozpoczyna się lekcja. Higgins doprowadza Elizę do takiego stanu, że pozostawiona samej sobie, wymyśla na nim straszliwą zemstę. Jej monolog „Poczekaj chwilę, Henry Higgins, poczekaj chwilę” brzmi parodystycznie, mrocznie i wściekle.
Mija kilka godzin (zaciemnienie). Eliza nadal uczy. Higgins zagroził, że zostawi ją bez obiadu i kolacji, jeśli nie wykona zadania. Pickering i Higgins piją herbatę i ciasto, a biedna, głodna dziewczyna idzie na niekończące się ćwiczenia. Słudzy współczują swojemu panu, który tak ciężko pracuje.
Mija jeszcze kilka godzin. Już wieczór. Eliza wciąż się uczy, „zachęcona” przez porywczego łajania profesora. Ona nic nie dostaje. Znowu rozbrzmiewa mały chór służących.
W środku nocy, kiedy dziewczyna jest już zupełnie wyczerpana, Higgins nagle po raz pierwszy zwraca się do niej łagodnie, z czułymi napomnieniami, a Eliza od razu pojmuje to, czego tak długo na próżno próbowała. W zachwycie cała trójka, zapominając o zmęczeniu, zrywa się i zaczyna tańczyć i śpiewać zmysłową habanerę „Czekaj na to”, która następnie przechodzi w jotę. Higgins postanawia jutro dać Elise czek. Zabierze ją w świat, na wyścigi w Ascot. A teraz - śpij! Zainspirowana swoim pierwszym sukcesem, Eliza śpiewa „Mogłabym tańczyć” – radosną, jakby latającą melodią.
Szósty obraz. Wejście na hipodrom w Ascot. Pickering z szacunkiem przedstawia elegancką starszą panią, panią Higgins. Zdezorientowany próbuje wytłumaczyć, że jej syn przyprowadzi do jej loży uliczną kwiaciarkę. Zszokowana pani Higgins bardzo niejasno łapie znaczenie jego niejasnych przemówień.
Siódmy obrazek. Domek pani Higgins na hipodromie. Brzmi jak pełen wdzięku gawot. Chór arystokratów „Zgromadziło się tu wysokie społeczeństwo” zawiera ironiczny opis tak zwanego „społeczeństwa”. Panie i panowie rozchodzą się spokojnie i godnie, Higgins wchodzi do loży z matką, pani Eynsford-Hill z córką i synem oraz inni. Pickering przedstawia wszystkim pannę Doolittle, która robi nieodparte wrażenie na Freddym Eynsford Hill. Rozpoczyna się ogólna rozmowa, podczas której porwana Eliza dopuszcza wyrażenia zupełnie nie do przyjęcia w przyzwoitym społeczeństwie. To powoduje, że Freddie ma dużo zabawy.
On i Clara, rzadko widywani w społeczeństwie z powodu swojej biedy, mylą żargon Elizy z najnowszą modą towarzyską. To prawda, że Eliza wymawia wszystkie słowa bez zarzutu, ale treść jej wystąpień pokazuje Higginsowi, że potrzeba jeszcze dużo pracy.
Ósmy obrazek. Przed domem Higginsa. Freddie przybył tutaj, by wyznać Elise miłość. Nie ma wstępu do domu. Eliza jest tak zdenerwowana swoją porażką, że nie chce nikogo widzieć. Ale Freddie nie jest zdenerwowany: jeśli to konieczne, będzie czekał przez całe życie! Lekka, liryczna, pełna szczerego uczucia jest jego piosenka „Chodziłem tą ulicą więcej niż raz”.
Dziewiąty obraz. Biuro Higginsa półtora miesiąca później. Cały ten czas Eliza pracowała ciężko, ponad miarę, a dziś jest decydujący egzamin. Idą na bal do ambasady. Pickering jest zdenerwowany. Higgins jest absolutnie spokojny. Eliza w sukni balowej jest piękna jak wizja. Pułkownik jest pełen komplementów, Higgins mruczy przez zęby: „Nieźle!”
Dziesiąty obraz. Frontowa klatka schodowa ambasady przy wejściu do sali balowej. Lokaje donoszą o przybywających gościach. Słychać wspaniały, uroczysty walc. Pani Higgins, profesor Higgins i pułkownik Pickering rozmawiają o pierwszym sukcesie Elizy. Wchodzi kolega Higginsa, profesor Karpathy. Towarzyszy królowej Transylwanii. Jego ulubioną rozrywką jest rozpoznawanie oszustów po ich wymowie. Pickering błaga Higginsa, by wyszedł, zanim Karpathy spotka się z Elisą, ale chce, aby test doszedł do końca.
Jedenasty obrazek. Sala balowa. Eliza entuzjastycznie tańczy najpierw z jednym, potem z drugim dżentelmenem, w tym z Karpathym, który jest nią bardzo zainteresowany. Higgins obserwuje, zdeterminowany, aby wydarzenia toczyły się naturalnym torem.
Akt drugi
Dwunasty obrazek. Biuro Higginsa.
Zmęczeni wracają po balu Eliza, Higgins i Pickering. Dziewczyna ledwo stoi na nogach, ale mężczyźni nie zwracają na nią uwagi. Słudzy gratulują mistrzowi sukcesu. Rozwija się duża scena zespołowa, zaczynając od burzliwej polki „Cóż, drogi przyjacielu, zwycięstwo”, a następnie opowieść Higginsa o Karpatach - genialnie parodystyczna, z dowcipnym wykorzystaniem oklepanych węgierskich zwrotów melodycznych.
W końcu pozostawiona sama z Higginsem, Eliza wściekle wyjawia mu wszystko, co nagromadziło się w jej duszy. W końcu jej sytuacja jest teraz beznadziejna – nie może wrócić do dawnego życia, ale jaka jest jej przyszłość? Dla Higginsa wszystko jest proste: eksperyment jest znakomicie zakończony i nie możesz już o tym myśleć! Profesor wychodzi, starając się zachować godność, a Eliza, dławiąc się wściekłością, powtarza: „Czekaj, Henry Higgins, czekaj!”
Trzynasty obrazek. Wimpole Street przed domem Higginsa. Świt. Freddie siedzi na schodach. Od wielu dni opuszcza ten posterunek, tylko po to, żeby jeść, spać i przebierać się. Wszystkie te same radosne i delikatne dźwięki jego piosenki. Eliza wychodzi z domu z małą walizką. Rozpoczyna się scena duetu liryczno-komediowego „Wasze przemówienia mnie urzekły”. Freddy, wbrew woli dziewczyny, która wyładowuje na nim swoją złość, biegnie ją pożegnać.
Czternasty obrazek. Targ kwiatowy Covent Garden, naprzeciwko - znajomy pub. Wczesnym rankiem rynek dopiero się budzi. Ci sami handlarze grzeją się wokół ogniska, jak w noc spotkania Elizy z Higginsem. Śpiewają jej piosenkę („Jest super”). Eliza wchodzi, ale nikt jej nie rozpoznaje. Widzi dobrze ubranego Doolittle'a wychodzącego z pubu, w cylindrze i lakierowanych butach, z kwiatkiem w butonierce. Okazuje się, że Wallingford, któremu kiedyś polecił go Higgins, zostawił Dolittle w testamencie znaczną sumę pieniędzy. Tak solidny, że Doolittle nie miał serca mu odmówić. A teraz jest skończonym człowiekiem. Dostał się do grona szanowanych obywateli, musi zachowywać się przyzwoicie. Jego wieloletnia partnerka, macocha Elizy, również postanowiła zdobyć szacunek i dziś biorą ślub. Jego wolność zniknęła, jego beztroskie życie się skończyło!
Zdjęcie piętnaste. Hol domu Higginsów, rano. Obaj panowie są zszokowani i zdenerwowani odejściem Elizy. Kuplety Higginsa „Co sprawiło, że odeszła, nie rozumiem” przeplatają się z rozumowaniem Pickeringa i jego telefonami do policji, a następnie do Ministerstwa Spraw Wewnętrznych, żądając odnalezienia uciekiniera.
Obraz szesnasty. Dom pani Higgins, trochę później. Eliza jest tutaj. Przy filiżance herbaty opowiada pani Higgins o wszystkim, co się wydarzyło. Higgins wpada i zaczyna się wściekać. Pani Higgins zostawia syna samego z Elizą i dochodzi między nimi do wyjaśnienia. Okazało się, że czuł, że za nią tęskni. Ale dziewczyna jest nieugięta. Zdecydowanie, z entuzjazmem, przemówienia Elizy brzmią: „Słońce może świecić bez ciebie, Anglia może żyć bez ciebie”. Tak, nie zniknie: może wyjść za Freddy'ego, może zostać asystentką Karpathy'ego... Eliza odchodzi, pozostawiając Higginsa w nieładzie.
Obraz siedemnasty. Tego samego dnia przed domem przy ulicy Wimpole. Zmierzch. Powrót Higginsa. Dokonał nieoczekiwanego i strasznego odkrycia: „Nie rozumiem, co jest ze mną nie tak, tak bardzo przyzwyczaiłem się do jej oczu…”
Zdjęcie osiemnaste. Kilka minut później w biurze Higginsa. Zgarbiony smutno słucha starych nagrań - przybycia Elizy do jego domu. Dziewczyna niepostrzeżenie, bezgłośnie wchodzi do pokoju. Przez chwilę słucha Higginsa, po czym wyłącza gramofon i kontynuuje cicho za niego... Higgins prostuje się i wzdycha z zadowoleniem. Eliza rozumie go bez słów.
L. Mikheeva, A. Orelovich
Rok powstania: 1964
Kraj: USA
Studio: Warner Bros. zdjęcia co.
Czas trwania: 170
Komedia muzyczna”Moja Damo"- filmowa adaptacja broadwayowskiego musicalu pod tym samym tytułem, wystawiona na podstawie twórczości Bernarda Shawa„Pigmalion”.Fabuła filmu w dużej mierze powtarza słynną sztukę.
Muzykę do filmu „My Fair Lady” stworzył kompozytorFredericka Lowe'anapisał scenariusz i tekstyAlana Jaya Lernera.
Profesor fonetykiHenryka Higginsa (Rexa Harrisona) jest zagorzałym kawalerem. Zakłada się ze swoim kolegą pułkownikiemPickeringaże w trzy miesiące może zamienić się w analfabetkę z LondynuElizy Doolittle (Audrey Hepburn) w prawdziwą damę.
Profesor podejmuje się uczyć dziewczynę, która mówi żargonem ulicznym, manierą z wyższych sfer i doskonale poprawną mową. Po upływie wyznaczonego terminu Elizę należy przedstawić na balu poselskim, a jeśli nikt z obecnych nie odgadnie jej niskiego pochodzenia, pułkownik uznaje zwycięstwo profesora i pokrywa wszystkie wydatki na edukację dziewczyny.
Sama Eliza ma nadzieję, że dobra wymowa pozwoli jej dostać pracę w kwiaciarni.
musical " Moja Damo"zdołał stać się legendą jeszcze przed nakręceniem filmu.
Publiczność po raz pierwszy zobaczyła tę produkcję na Broadwayu 15 marca 1956 roku. Spektakl był niezwykle popularny, a bilety zostały wyprzedane z sześciomiesięcznym wyprzedzeniem. Do tej pory musicalMoja Damo"był grany na Broadwayu od ponad roku2100
pewnego razu. Został pomyślnie zademonstrowany w dwudziestu krajach i został przetłumaczony na 11 języków. Główne role w musicalu zagrali m.inRexa Harrisonai początkująca piosenkarkaJulia Andrews.
Rozpoczynając kręcenie filmu, reżyser George Cukor zdecydował się zastąpićAndrewsado bardziej znanychAudrey Hepburn,co początkowo wywołało rozczarowanie wśród fanów musicalu. Nie było zastępstwa dla męskiej roli w musicalu iRexa Harrisonaz powodzeniem przeniósł się z Broadwayu na duży ekran. Ta praca stała się najlepszą godziną aktora - otrzymał zasłużonego Oscara dla najlepszego aktora w filmie "My Fair Lady".
Kolejną kandydatką do roli Elizy Doolittle byłaElżbieta Taylor. Wybór aktorki do głównej roli wywołał szum w prasie. Audrey Hepburn była o 10 lat starsza od swojej bohaterki, nie miała wybitnych zdolności wokalnych i miała reputację urodzonej damy. Pomimo lekcji śpiewuAudreynie radził sobie z numerami muzycznymi, a amerykański piosenkarz stał się głosem HepburnMarnie Nixon. Aktorka była tym faktem bardzo zdenerwowana i uważała, że nie poradziła sobie z rolą.
Film " Moja Damo"otrzymał następujące nagrody: - 8 nagródOskarw nominacjach: „Najlepszy film”, „Najlepszy reżyser”, „Najlepszy aktor”, „Najlepsi artyści”, „Najlepszy autor zdjęć”, „Najlepszy kompozytor”, „Najlepsze kostiumy”, „Najlepszy dźwięk”. - 5 nagródzłoty Globw nominacjach: „Najlepszy film”, „Najlepszy reżyser”, „Najlepszy aktor”, „Najlepsza aktorka”, „Najlepszy aktor drugoplanowy”. —Nagroda Brytyjskiej Akademii Sztuk Filmowych i Telewizyjnych (najlepszy film zagraniczny).
Cały film można obejrzeć w moim dziale "Kino"
Projekt: Valeria Polskaja
Przeczytaj oryginał: http://www.vokrug.tv/product/show/My_Fair_Lady/
