Okazuje się, że Brian Harold May to nie tylko wybitny muzyk. Jest astrofizykiem. Po ukończeniu Wydziału Fizyki i Matematyki londyńskiego Imperial College opublikował kilka artykułów naukowych z zakresu astronomii. Ponadto uzyskał stopień doktora nauk ścisłych, broniąc pracy magisterskiej na temat związany z badaniami astronomicznymi w zakresie podczerwieni. To prawda, że \u200b\u200bBrianowi udało się to dopiero 30 lat po napisaniu - kariera muzyczna wcześniej na to nie pozwalała.
„Kiedy na początku lat 70. zadzwoniła do mnie muzyka, nie mogłem się powstrzymać i nie odpowiedziałem” — wspomina muzyk w wywiadzie. - Jakby szósty zmysł podpowiadał, a intuicja nie zawodziła. Przecież gdybym wtedy nie skorzystał z tej okazji, te drzwi zamknęłyby się na zawsze. Dlatego jestem pewien, że porzucając astronomię na rzecz muzyki, dokonałem właściwego wyboru.” Ale decyzja o powrocie do nauki i dokończeniu rozprawy majowej jest tak samo prawdziwa. „Po zrobieniu tego odczułem ogromną ulgę” — podzielił się swoimi uczuciami. „Bardzo się cieszę, że udało mi się doprowadzić do końca prace rozpoczęte wiele lat temu.”
Rektor Uniwersytetu w Liverpoolu Johna Mooresa Briana Harolda Maya. Zdjęcie: Josh Parry/LJMU
W 2008 roku asteroida 52665 Brianmay została nazwana na jego cześć za wybitny wkład May w astrofizykę. W tym samym roku pan May objął stanowisko rektora Uniwersytetu w Liverpoolu. John Murs i pozostał na nim przez ponad 5 lat. Do dziś jest astronomem naukowym i kontynuuje działalność naukową z zakresu matematyki i fizyki teoretycznej. Współautor książki: „Big Bang! Kompletna historia wszechświata. Ponadto Brian przez całe życie pasjonował się historyczną fotografią stereofoniczną i zgromadził solidną kolekcję.
Gitara z guzików z masy perłowej
Brian May otrzymał swoją pierwszą dziecięcą gitarę jako prezent urodzinowy w wieku 7 lat. W tym czasie wiedział już, jak całkiem znośnie grać na ukulele - na wzór swojego ojca. A w wieku 16 lat facet dostał prawdziwą gitarę akustyczną. W rodzinie nie było pieniędzy na zakup porządnego instrumentu, więc przyszły muzyk wraz z ojcem (Harold był z zawodu elektronikiem, na co dzień majsterkowiczem) zaprojektował go samodzielnie, ręcznie. Jak wspominał May: „Ze wszystkich śmieci, które leżały w warsztacie taty”. Czyli: z dębowej belki z XVIII-wiecznego kominka, części starej szafy, zaworów motocyklowych, ostrza noża i guzików z masy perłowej. A przetworniki wykonano z magnesów i drutu wklejonego w radiogram domowej roboty ojca. Praca trwała ponad dwa lata i kosztowała przyszłego muzyka tylko 8 funtów. Ta gitara, Red Special, do dziś pozostaje głównym instrumentem Briana Maya i jest najpopularniejszą gitarą w hitach Queen.
Zdjęcie: twitter.com
Spłać Briana Maya
Kolejna „sztuczka” Maya – zamiast kilofa przez całe życie używa sześciopensówki, którą trzyma między kciukiem a zgiętym palcem wskazującym. Szczególnie ciekawy szczegół: na początku lat 70. monety o postrzępionych brzegach zostały wycofane z obiegu, ale w 1993 r. Mennica Królewska wybiła ich specjalną partię: osobiście Brian May ze swoim wizerunkiem – w przededniu solowego tournée słynnego muzyk.
Spersonalizowana moneta Briana Maya
O wysokim i wiecznym
W grupie Queen Brian May jest wyższy niż wszyscy członkowie: jego wzrost wynosi 188 centymetrów. Jego nowatorskie, unikalne umiejętności gry na gitarze, w połączeniu z wyjątkowym wokalem Freddiego Mercury'ego, stworzyły niepowtarzalny styl słynnego zespołu rockowego. Jednocześnie Mei to nie tylko kompozytor i wirtuoz gitary. Często występował jako klawiszowiec, grał na organach i syntezatorach, a także występował jako główny wokalista. Ponadto Brian jest poetą, który napisał tak genialne przeboje i ballady jak: „We Will Rock You”, „The Show Must Go On”, „Too Much Love Will You Kill You”, „Who Wants to Live Forever” , „ 39”, „Save Me”, „Hammer To Fall…” i wiele innych.
May pisze również muzykę do filmów, seriali i projektów telewizyjnych. W swojej filmografii ma ich kilkadziesiąt. Nawiasem mówiąc, „Queen” był pierwszym zespołem rockowym, który był autorem ścieżki dźwiękowej do filmu fabularnego: był to fantastyczny przygodowy film akcji z lat 80. „Flash Gordon” - o całkowitym zaćmieniu słońca. Co zaskakujące, obraz ten przeplatał się z innym filmem fantasy - kultowym „Highlander”, który ukazał się sześć lat później i położył podwaliny pod wiele kontynuacji o tej samej nazwie. Kompozycje instrumentalne do niego napisał Michael Kamen, a piosenki ponownie grupa Queen.
grupa królowej. Zdjęcie: Wiadomości ze Wschodu
Reżyser Russell Mulcahy zwrócił się do muzyków z prośbą o napisanie ścieżki dźwiękowej do jego „Highlander”. Członkowie zespołu obejrzeli 40-minutową wersję filmu, a największe wrażenie na Brianie Mayu zrobiła scena, w której główny bohater, nieśmiertelny Connor Macleod, trzyma w ramionach śmiertelniczkę - swoją umierającą żonę. Już w drodze do domu kompozytor zaczął szkicować przyszły przebój „Kto chce żyć wiecznie” („Kto chce żyć wiecznie”), który zabrzmiał nie tylko w filmie – w tym samym odcinku, ale później w różnych częściach serialu telewizyjnego „Góral”.
Wspominając tę podróż, May powiedziała brytyjskim dziennikarzom: „Słyszałem tę piosenkę w mojej głowie, a potem w samochodzie była prawie skończona. Mój menadżer, któremu to zaśpiewałem, kiedy przywiózł mnie do domu, był bardzo zaskoczony. Zapytał: „Skąd to się wzięło?”, a ja odpowiedziałem: „Nawet nie wiem…” Godny uwagi szczegół: nazwa tej symfonicznej ballady została zaczerpnięta przez Briana właśnie z filmu „Flash Gordon”. I jeszcze jeden ciekawy moment: w "Highlander" piosenkę wykonuje Freddie Mercury, a na płycie pierwszą zwrotkę i kilka wersów z trzeciej zwrotki śpiewa May.
Wielka Depresja
Pod koniec lat 80., po śmierci ojca, z którym Brian był bardzo blisko, i postępowaniu rozwodowym z pierwszą żoną, muzyk popadł w głęboką depresję. Kiedyś szczerze przyznał, że w myślach doszedł do samobójstwa. Szczególnie ostry kryzys psychiczny nastąpił w 1991 roku, po śmierci Freddiego Mercury'ego w następstwie jego nieuleczalnej choroby (AIDS). Zdając sobie sprawę, że nie jest w stanie samodzielnie poradzić sobie ze swoim stanem psychicznym, Mei zwrócił się do kliniki psychiatrycznej. Wyjaśniając później swój czyn, powiedział: „Czułem się całkowicie chory - wyczerpany i rozdarty na strzępy… Długo się smuciłem. Ogarnęło mnie poczucie nieodwracalnej straty… Miałem całkowite załamanie… ”
Brian nie próbował wyjść z psychologicznego impasu za pomocą narkotyków. W przeciwieństwie do wielu jego niesfornych emocjonalnie kolegów muzyków rockowych, May nie używał narkotyków. „Nigdy nawet nie paliłem trawki, chociaż wdychałem dużo dymu od innych” – powiedział gitarzysta. I skomentował swoje stanowisko w następujący sposób: „Czułem, że w żadnym wypadku nie powinienem popadać w uzależnienie od narkotyków. Jest to niebezpieczne, zwłaszcza w okresie depresji, kiedy straciłam kontrolę emocjonalną nad sobą i nad swoim życiem.
Z Freddiem Mercurym. Zdjęcie: twitter.com
Pokój, praca, maj!
Legendarny gitarzysta prowadzi bardzo powściągliwy tryb życia: w ogóle nie je mięsa, a okazjonalnie je ryby. Z napojów alkoholowych preferuje piwo Guinness i likier Baileys. Palenie jest tabu (w przeciwieństwie do jego ojca, który był nałogowym palaczem). W rozwiązłych stosunkach seksualnych nie widać. Nie akceptuje wakacji na plaży. Aktywnie angażuje się w działalność charytatywną: pomaga różnym fundacjom i przekazuje znaczne datki na różne projekty związane z problemami globalnymi. Szczególnie zaciekle broni przyrody i zwierząt, bezinteresownie walczy o ich prawa.
W wywiadzie Brian wyjaśnił swoje stanowisko w następujący sposób: „W młodości tak naprawdę nie wierzyłem„ gwiazdom ”, które powiedziały, że uwielbiają zwierzęta i walczą o swoje prawa. A teraz robię to sam”. Muzyk rzeczywiście idzie do władz, zbiera podpisy, nokautuje publiczność wysokimi urzędnikami. „To wymaga dużo nerwów i siły”, przyznała kiedyś May w wywiadzie. - Ale kiedy wieczorem wracam do domu i kładę się na kanapie z puszką piwa, uświadamiam sobie, że dzień nie poszedł na marne. Zasadniczo, chroniąc prawa zwierząt, robię to samo, kiedy tworzę coś w muzyce. I cieszę się też z sukcesu, jeśli tak się stanie - bez względu na to, jak górnolotnie może to zabrzmieć ... ”
Ponadto Mei stale uczestniczy w koncertach charytatywnych. Niedawno w towarzystwie innych legendarnych muzyków: Paula McCartneya, Robbiego Williamsa i innych nagrał wideo wspierające ludzi dotkniętych ogromnym pożarem, który wybuchł 14 czerwca w 27-piętrowym budynku mieszkalnym w Londynie. Cały dochód ze sprzedaży którego i emisji na antenie trafi do ofiar i rodzin ofiar.
Więziami rodzinnymi Brian związał się dwukrotnie. W 1976 roku ożenił się z Chrissy Mullens. Trwające 8 lat małżeństwo dało muzykowi troje dzieci: w 1978 roku urodził się syn Jimmy (James), trzy lata później córka Louise, a pięć lat później druga córka Emily Ruth.
Z żoną Anitą Dobson i synem Jimmym. Zdjęcie: twitter.com
Z córkami Emily i Louise. Zdjęcie: twitter.com
Przez wiele lat May oficjalnie pozostawał kawalerem, choć od początku lat 90. żył w cywilnym małżeństwie z aktorką Anitą Dobson. A spotykać się z nią - według tabloidowych mediów - zaczął dużo wcześniej, będąc jeszcze żonatym. W 2000 roku Anita została legalną żoną Briana i pozostaje nią do dziś.
Z żoną Anitą Dobson. Zdjęcie: Global Look Press
Od Briana Maya:
Nie mam ani ochoty, ani potrzeby robienia czegokolwiek dla pieniędzy. I nie potrzebuję już sławy - widziałem jej wystarczająco dużo, miałem jej dość i widziałem wystarczająco dużo tego, co może zrobić z ludźmi. Pytanie brzmi: dlaczego robię tyle rzeczy? Tylko dlatego, że bardzo to kocham i po prostu nie mogę przestać…”
Świadomość, że muzyka Queen ma wpływ na życie ludzi na całym świecie, sprawia, że jestem szczęśliwy. To dla mnie zaszczyt.
W życiu zawsze trzeba podejmować kroki, ale nie małe, ale duże. Bo jeśli będziesz się poruszać małymi krokami lub, co jest bardzo złe, nie robić nic, nic w życiu się nie zmieni. Będziesz stagnować, nie rozwijać się, a po latach będziesz żałować, że zmarnowałeś czas na próżno. To jest moja filozofia życiowa.
Muzyka i sztuka łączą ludzi lepiej niż cokolwiek innego.
- W muzyce rockowej, żeby nie umrzeć, nie można powtarzać. Trzeba patrzeć w przyszłość i być otwartym na wszystko, co nowe. Tylko w ten sposób można poczuć pełnię życia.
Brian, krążą pogłoski o nowej płycie z archiwalnymi nagraniami Queen...
Myśleliśmy, że nie ma czegoś takiego. Ale potem kilka rzeczy wyszło na jaw i nawet ja byłem zaskoczony, że przeżyły. To są niedokończone zapisy. Dzięki nowej technologii możemy je ukończyć bez Freddiego, tak jak zrobiliśmy to na albumie Made in Heaven. Mamy nadzieję, że wypuścimy przed końcem roku.
Czy sam zaśpiewasz?
Za czym najbardziej tęsknisz z czasów Queen?
Zdecydowanie nie koncertuję przez dziewięć miesięcy w roku… Nadal czuję się jak członek rodziny, którą Queen był dla nas wszystkich. Nie możesz go niczym zastąpić. I oczywiście tęsknię za samym Freddiem. To tak, jakbym straciła brata.
Czym różnił się prawdziwy Freddie Mercury od tego, jak go sobie wyobrażamy?
Z boku mogłoby się wydawać, że jest frywolny, unosi się w chmurach. Ale był bardzo skupiony i konkretny, zawsze bardzo jasno artykułował swoje myśli, oddzielając to, co dla niego ważne, od tego, co nie. Czasami wydawało się to niezbyt grzeczne. Jeśli w niewłaściwym momencie podeszli do niego i zapytali „Czy mogę prosić o autograf?”, Freddie mógł powiedzieć: „Nie, nie możesz”. A jeśli był bardzo zajęty, mógł ująć to jeszcze mocniej: „Odpieprz się, kochanie”. I wielu ludzi było jak: „Wow! Sam Freddie Mercury powiedział mi „odpieprz się”! Świetnie!" Pamiętam, że mieliśmy grać w Ameryce Południowej, było ćwierć miliona widzów. A przed koncertem ankieter zapytał go: „Jak to jest występować przed tak ogromną publicznością?” Freddie odpowiedział: „Nie wiem, jeszcze nie występowaliśmy”, co nas bardzo rozśmieszyło.
Napisałeś połowę hitów Queen, ale dla laika Queen to Freddie. Czy to nie wstyd?
Nie. Freddie był twarzą grupy i była to nasza wspólna świadoma decyzja. Sam wymyśliłem projekt okładki pierwszej płyty, a tam, jeśli pamiętasz, nas tam nie ma, tylko on jest w centrum uwagi.
Brian, nie jesteś typową gwiazdą rocka: astronomem, bez narkotyków, bez alkoholu, bez zastraszania.
Może to prawda, nie jestem typowy. Chociaż wszyscy byliśmy na swój sposób nietypowi. Ale nikt nigdy nie podszedł do mnie i nie powiedział: „Dlaczego nie zdemolowałeś pokoju hotelowego? Jesteś gwiazdą rocka!” Tak, bawiliśmy się na imprezach, ale problem alkoholizmu i narkomanii nie był w naszym programie.
Lista trafień bohaterów
Hobby: stare stereofoto
Napój: Piwo Guinness
Aktor: Clint Eastwood
Nadal jesteśmy pod wrażeniem twojego występu z George'em Michaelem na hołdzie dla Freddiego. Czy kiedykolwiek rozważałeś powołanie go do występu z tobą?
Jesteśmy bardzo dobrymi przyjaciółmi z George'em, a on jest świetnym wokalistą, ale zbyt różnimy się zarówno muzycznie, jak i stylistycznie. Więc odpowiedź brzmi: nie. Ponadto ma własną karierę, z której raczej nie chce rzucić.
Co czujesz, gdy na stadionie śpiewają Twoje We Will Rock You?
Jestem bardzo dumna... I zawsze się uśmiecham, a może nawet trochę się rumienię. W takich chwilach czuję, że muzyka potrafi zatopić się w ludzkiej duszy o wiele głębiej, niż zwykle myśli się o piosenkach granych w radiu.
Brian, czego możemy się spodziewać po twoim koncercie z Kerrym Ellisem? Czy to dla waszych fanów, fanów Queen czy tylko miłośników muzyki?
Myślę, że to jest dla tych, dla innych i dla trzeciego. Nasze występy z Kerrym nie przypominają koncertów Queen, chociaż zagramy wiele piosenek z repertuaru Queen. To coś intymnego, swobodnego i zmieniającego się od czasu do czasu. To tak, jakby działo się to w domu, w salonie: komunikujemy się z publicznością, palą się świece, Kerry śpiewa, a ja gram na gitarze i trochę na klawiszach. W tym kontekście stare pieśni nabierają nowej, nieoczekiwanej mocy. Będzie nie tylko akustyka, ale też trochę prądu.
Jasne jest, czego można się spodziewać w Moskwie po Brianie Mayu. A czego Brian May oczekuje od Moskwy?
Od dzieciństwa Plac Czerwony był dla nas wszystkich symbolem wrogiego terytorium, czymś bardzo przerażającym. A teraz, będąc na Placu Czerwonym i czując ciepły stosunek ludzi do mnie, wciąż czuję jakąś tajemnicę. Dotyczy to całej Moskwy. Z biegiem lat Moskwa się europeizuje, ale nie chciałbym, żeby straciła tę tajemnicę.
Dobrze zaaklimatyzowałeś się w nowym cyfrowym świecie: blogujesz, siedzisz na Twitterze…
Musimy! Może to było dla mnie łatwe, bo jak wiecie, jestem też astrofizykiem, naukowcem. Dużo komunikuję się wirtualnie, chociaż za czasów Queen miałem mały kontakt ze światem, nie odpisywałem nawet na listy od fanów – myślałem, że nie mam na to czasu. A teraz tweetuję i dziesiątki ludzi mi odpowiadają, a ja im odpowiadam. Zajmuję się działalnością charytatywną, prawami zwierząt i bez internetu po prostu nie byłabym w stanie prowadzić tej działalności.
Dla wielu imiona Mercury i May, wydrukowane w nawiasach po tytule piosenki, znaczą więcej niż Page i Plant czy Lennon i McCartney. Z pierwszym nie udało nam się z różnych powodów porozmawiać, ale okazało się, że z Brianem Mayem, głównym pudlem rocka, który wraz z nową królową jedzie do Moskwy.
Powiedz mi, Brian, jak to się stało, że poważny facet, student astrofizyki, dostał kiedyś gitarę elektryczną, a potem poszedł do przodu i zamienił rozpieszczanie w zawód?
Zacząłem interesować się muzyką i astronomią jednocześnie, mniej więcej w wieku ośmiu lat. Dobrze się we mnie dogadywali, więc nie mogę powiedzieć, że zostawiłem jedno hobby dla drugiego. Zachodni Londyn, w którym dorastałem, był we wczesnych latach sześćdziesiątych prawdziwym muzycznym mrowiskiem. Dwóch Yardbirds chodziło do mojej szkoły, a Rolling Stones grali raz w tygodniu w klubie w Richmond, pięć minut spacerem od mojego domu.
I tak pewnego pięknego dnia wpadłeś na fatalny pomysł zrobienia sobie gitary.
Nie, kolego, jestem starszy niż myślisz. Gitarę zaprojektowałem dla siebie dużo wcześniej. Bardzo spodobało mi się brzmienie The Shadows, od którego Cliff Richard zaczął, i chciałem odtworzyć je na moim instrumencie.
Jak poznałeś Freddiego Mercury'ego?
Fred był przyjacielem Tima Staffela, faceta, który śpiewał i grał na basie w moim studenckim zespole Smile. Mieliśmy trzyosobową grupę: Tim, Roger Taylor i ja. Grali prog-rocka, spokojnie mogli rozciągnąć pięć utworów na trzy godziny. Tim opuścił nas, gdy został powołany do innego zespołu. Po tym Freddie oświadczył: „Będę twoim piosenkarzem!” A my odpowiedzieliśmy: „Tak, dobrze?”
Właśnie przyznałeś, że minęło trochę czasu, zanim Mercury stał się jednym z najbardziej konserwowanych kawałków muzyki rockowej.
I tak to było. Pracował wtedy w sklepie odzieżowym na rynku w Kensington. Kiedy się poznaliśmy, Mercury zaczął przykładać mi pompony do twarzy. Następnie Freddie studiował jako projektant i przez większość czasu malował portrety Jimiego Hendrixa. Wciąż mam gdzieś kilka kawałków. W tamtym czasie Freddie był raczej nieokrzesanym facetem. To wtedy zmienił się w wyrafinowanego konesera piękna, a potem biegał po pokoju jak nakręcany i cały czas coś krzyczał. Wielu uważało go za szaleńca i często zadawaliśmy sobie pytanie: „Czy on naprawdę jest dla nas odpowiedni?”
Kiedy rozwiały się twoje wątpliwości?
Freddie miał kilka cech, które mnie przekonały: jego przepełniony entuzjazmem i niesamowitą wiarę w siebie iw nas wszystkich. Ponadto z przyjemnością pracował nad swoimi błędami: było tak, jakby siedział mu w głowie surowy nauczyciel, za każdym razem uderzając go linijką w ręce. Tak więc Freddie był bardzo łatwy we współpracy.
Czy dlatego tak dobrze połączyliście się w jedną całość?
Mamy szczęście. Świetnie się dogadywaliśmy i nigdy nie kłóciliśmy się w trasie. W studiu wszystko było na odwrót: każdy stawiał opór na śmierć. Podczas pracy nad albumami wszyscy nieustannie trzaskali drzwiami i grozili opuszczeniem grupy. Wszyscy, wbrew powszechnemu przekonaniu, jesteśmy bardzo skromnymi i nieśmiałymi ludźmi, a Freddie był najbardziej nieśmiały ze wszystkich. Naturalnie walczył z tym, portretując Pana Boga na scenie!
Czy uważasz, że zamiłowanie Freddiego do efektów teatralnych było pochodną jego orientacji seksualnej?
Freddie był niezwykle barwną postacią, ale przez dłuższy czas nie miałem pojęcia, że jest gejem. W końcu zaczął wozić mężczyzn za kulisy już w latach osiemdziesiątych. We wczesnych latach, w trasie, stale dzieliliśmy z nim pokój hotelowy, aw tamtym czasie nocowały u nas głównie dziewczyny. Freddie miał ich wielu i wielu było w nim beznadziejnie zakochanych. W tamtym czasie myśleliśmy, że Freddie jest, mówiąc współczesnym językiem, metroseksualistą. Przede wszystkim martwiły go ubrania i fryzury. My jednak też, ale Freddie w tej sprawie dałby szanse każdemu.
Poza burzą włosów na głowie, wydaje się, że ominęła cię każda inna część rockandrollowego stylu życia.
Nie, odgryzłem kawałek progu. Ale na studiach podjąłem decyzję, że nigdy nie będę brał narkotyków, ponieważ chciałem mieć pewność, że wszystko, co mi się przydarza, dzieje się naprawdę. Cenię sobie duchową subtelność. Jestem bardzo emocjonalną osobą. Muzyka kiedyś mnie rozwaliła i nie potrzebuję niczego innego. Do dziś nie spróbowałem ani jednego leku. Boję się też aspiryny.
Co powiesz na drinka?
Cóż, nie będę kłamał, wypiłem w życiu parę puszek piwa, które już jest. Ale nie piłem przed występami od 1974 roku. Graliśmy koncert na otwartym polu na farmie w Pensylwanii. Otworzyli przed Mott the Hoople, a organizatorzy nie mogli się zdecydować, kogo wypuścić jako pierwszego - nas czy Aerosmith. Podczas gdy proces był w toku, gitarzysta Aerosmith Joe Perry i ja zdecydowaliśmy się na drinka – i skończyło się na butelce. Kiedy wyszedłem na scenę, długo nie mogłem pojąć, dlaczego pierwszy akord, który zagrałem, trwał dziesięć minut. Poza tym pole śmierdziało obornikiem. Pamiętam, że pomyślałem wtedy: „Brian, to wszystko jest złe, nie róbmy tego ponownie”.
Potem sukces dopadł cię szybko i nieodwołalnie.
Spaliśmy dobrze przez wiele nocy, zanim obudziliśmy się sławni. W przededniu nagrania „A Night at the Opera” zespół prawie się rozpadł. Zarobiliśmy już dużo pieniędzy, ale żadne z nas nie widziało ani grosza w oczach. To była rozpaczliwa sytuacja. Wypożyczono fortepian Freddiego. Rogerowi kazano oszczędzać pałeczki perkusyjne. Cały ten bałagan trwał, dopóki John Reed, menadżer Eltona Johna, nie wykupił naszego kontraktu i nie podpisał kontraktu z inną wytwórnią. Potem wszystko poszło z górki.
A potem przydało się Bohemian Rhapsody...
Byliśmy bardzo zadowoleni z sukcesu Rhapsody, ale najważniejsze było uczucie ekstazy, w jakiej nad nim pracowaliśmy. Pamiętam, jak Freddie wbiegł do studia z plikiem papierów (wyciągnął je od ojca z pracy), które wypełnił notatkami, a potem zaczął szaleńczo walić w klawisze. Freddie grał na pianinie w taki sam sposób, jak wszyscy inni grają na perkusji. Piosenka była pełna dziur, ale Freddie powiedział, że tutaj będzie szykowny utwór operowy, a tutaj - potężne solo... W głowie miał już wszystko przemyślane.
„Bohemian Rhapsody” był zaciekle znienawidzony przez punków. Jak się czułeś z nadejściem punk rocka?
Nie miałem z nim żadnych problemów. Kiedy pracowaliśmy nad News of the World, Sex Pistols pisali w studiu obok, a ja ciągle rozmawiałem na korytarzu z Johnnym Rottenem. Okazał się bardzo rozsądnym facetem, całkowicie oddanym swojej muzyce. Kiedyś Sid Vicious przyszedł do naszego studia i powiedział do Freddiego: „Czy jesteś tym samym facetem, który przynosi operę masom?” Na co Freddie odpowiedział: „Tak, ale wydajesz się być Simonem Feroshesem lub kimś w tym rodzaju!” Krótko mówiąc, trafili w sedno. Szczerze uważam „Never Mind the Bullocks” za jeden z najlepszych albumów rockowych wszechczasów. Jedyne, z czym się nie zgadzam, to stwierdzenie, że przed pojawieniem się punka nie było dobrej muzyki rockowej. To nonsens: Never Mind the Bullocks to klasyczny mainstreamowy album rockowy. Posłuchaj wczesnych The Who i The Rolling Stones. Punk rock nie był rewolucją, ale ewolucją.
Pod koniec lat siedemdziesiątych Queen zyskał reputację królów imprez. Ludzie wciąż pamiętają imprezę w Nowym Orleanie w 1978 roku z okazji wydania waszego albumu Jazz. Wiesz, transseksualne striptizerki, karły z tacami koki na głowach i tak dalej.
Kiedy przyjechaliśmy do Nowego Orleanu, wokół nas zawsze kręciło się wielu dziwaków, więc postanowiliśmy zorganizować tam premierę płyty. Wiele wspomnień związanych z tą imprezą jest oczywiście przesadzone, ale nie będę obalać mitów. W rzeczywistości weź pod uwagę, że nie byłem na tej imprezie. Widzisz, jestem nieuleczalnym romantykiem i tej nocy jeździłem po Nowym Orleanie w poszukiwaniu dziewczyny, w której się zakochałem podczas jednej z moich wizyt. Nie znalazłem dziewczyny. W ten sposób: żadnego seksu, żadnych narkotyków, żadnego rock and rolla.
W czerwcu 2002 roku zagrałeś na gitarze „God Save the Queen” podczas Jubileuszu Królowej na dachu Pałacu Buckingham. O czym myślałeś w tym momencie?
To było bardzo straszne. Nie dlatego, że bałam się upaść, ale dlatego, że nie można było popełnić błędu. Na próbach nigdy nie udało nam się zagrać wszystkiego idealnie. Potem, kiedy już mieliśmy wejść na dach, drzwi starej skrzypiącej windy w ogóle się nie otwierały. Musiałem zejść w dół i znowu w górę - po schodach. Pamiętam, jak spacerowałem po korytarzach, obwieszony obrazami dawnych mistrzów i modliłem się. Wygląda na to, że moje modlitwy zostały wysłuchane. Na dachu wszystko poszło dobrze. Teraz za każdym razem, gdy tamtędy przejeżdżam, dostaję gęsiej skórki.
Kiedy myślisz teraz o Freddiem Mercurym, jaka jest pierwsza rzecz, która przychodzi ci na myśl?
Od czego zacząć… Brakuje mi jego poczucia humoru, szalonego ognia w oczach, jego niepoprawnej deprawacji. Ale przede wszystkim brakuje mi samego faktu jego obecności na tym świecie. Często mam ten sam sen, co sprawia, że jestem całkowicie przekonany, że Freddie wciąż żyje. Wtedy przypominam sobie, że tak nie jest, i wtedy czuję się naprawdę samotna.
Queen i Paul Rogers - w Olimpiysky Sports Complex (Moskwa) 15 i 16 września.
Biografia Briana Maya / Briana Maya
Briana Harolda Maya urodził się 19 lipca 1947 roku w Hampton na przedmieściach Londynu. Zaczął grać na gitarze w wieku siedmiu lat, aw wieku 15 lat miał próby z amatorskimi zespołami. Twoja słynna gitara Czerwony Specjalny Brian May zaprojektował siebie z pomocą swojego ojca. Do sprzedaży trafiły dębowe deski z 200-letniego kominka, części ze starego motocykla i guziki z masy perłowej. Czerwony Specjalny brała udział w nagraniu większości piosenek Queen i wiernie służy jej twórcy do dziś.
Kariera muzyczna Briana Maya / Briana Maya
Briana Maya Ukończył Wydział Fizyki i Matematyki w Londynie Imperial College. W 1964 zorganizował grupę studencką pod nazwą „ 1984 » na cześć powieści George'a Orwella. W 1968 roku grupa rozpadła się, a wraz z nią wokalista i basista Tima Staffela Brian May postanowił stworzyć nowy skład. Odpowiedź na ogłoszenie Rogera Taylora, studentka stomatologii w Imperial College. Nowa grupa została nazwana Smile. Występowali w londyńskich pubach i instytucjach edukacyjnych, zdobywając własnych fanów.
W 1970 Slime odszedł Tima Staffela i został zastąpiony przez Freddiego Mercury'ego. Zaktualizowana grupa została przemianowana na królową. W niezmienionej formie pozostał do 1991 roku.
Pierwszy album Queen został wydany w 1973 roku i zawierał cztery piosenki napisane przez autorstwa Briana Maya. Światowej sławy muzycy przywieźli drugą płytę pt królowaII, a album wydany w 1975 roku ANocNaTheOpera zrobił furorę i do dziś jest uważany za jeden z najlepszych albumów wszechczasów.
Brian May był autorem wielu hitów Queen. Napisał piosenkę MyWolaGłazty", który stał się hymnem wielu klubów piłkarskich i był wielokrotnie wykorzystywany w filmie i telewizji. Brian May jest także właścicielem kompozycji” Dziewczyny z grubym dnem», « 39 », « Zwiąż swoją matkę», « Kto chce żyć wiecznie" oraz " chcę to wszystko". Jest także autorem przeboju " pokazaćMusiećIśćNa”, która stała się jedną z najbardziej znanych piosenek w muzyce rockowej.
Brian May używa sześciopensówki jako mediatora. Wyszły z obiegu pod koniec lat 70., ale w 1993 roku Mennica Królewska wypuściła niewielką partię specjalnie dla muzyka.
Po rozpadzie Queen w 1991 roku Brian May rozpoczął karierę solową. Jego album" Z powrotemDoTheLeadht został wydany w 1992 roku i odniósł wielki sukces. Płyta została później wydana zmartwychwstanie", oraz w ramach trasy koncertowej albumu" InneŚwiat» Brian May po raz pierwszy odwiedził Rosję, koncertując w Petersburgu i Moskwie.
W połowie 2000 roku Briana Maya i perkusista Rogera Taylora zdecydował się na reanimację królowa. Jako wokalista zaprosili Paula Rogersa, były wokalista zespołów Bezpłatny oraz złe towarzystwo, aw 2005 roku wyruszył w światową trasę koncertową. W 2008 roku nagrany został nowy album pt. Skały Kosmosu". Równolegle z wydaniem albumu rozpoczęła się światowa trasa koncertowa, podczas której muzycy odwiedzili Kijów i Moskwę. W 2012 Briana Maya oraz Rogera Taylora ponownie wyruszyli w trasę, tym razem w roli wokalisty towarzyszyła im amerykańska piosenkarka Adam Lambert, finalistka reality show Amerykański idol.
Brian May jest założycielem fundacji Save Me Foundation i od wielu lat działa na rzecz ochrony zwierząt przed okrucieństwem. W szczególności muzyk sprzeciwia się zniesieniu prawa zakazującego "krwawego sportu" - polowania z psami na lisy i inne zwierzęta.
Życie osobiste Briana Maya / Briana Maya
Pierwsza żona muzyka była Chrissy'ego Mullensa, ich małżeństwo trwało od 1976 do 1988 roku. Mają troje dzieci: Jimmy'ego (1978), Louise (1981) i Emily Root (1987). Na początku lat 90. Brian May zaczął spotykać się z aktorką Anity Dobson, pod koniec 2000 roku zalegalizowali swój związek.
Dyskografia solowa Briana Maya / Briana Maya
Projekt Gwiezdnej Floty (1983).
Powrót do światła (1992).
Zmartwychwstanie (1994, wydany tylko w Japonii).
Na żywo w Akademii Brixton (1994).
Inny świat (1998).
Red Special (1998, wydany tylko w Japonii).
Furia (2000).
Brian Harold May urodził się 19 lipca 1947 roku w Hampton w Londynie (Hampton, Londyn). Uczęszczał do miejscowej Hampton School i ukończył fizykę i matematykę w Imperial College. May nazwał swój pierwszy zespół, Nineteen Eighty-Four, na cześć powieści George'a Orwella o tym samym tytule.
Kolejna grupa muzyczna Smile pojawiła się w 1968 roku. Oprócz Briana grupę reprezentował Tim Staffell (Tim Staffell), a później Roger Taylor (Roger Taylor), także członek Queen. Legendarny Queen powstał w 1970 roku: z Freddiem Mercurym, pianistą i głównym wokalistą; May, gitarzysta i wokalista; John Deacon, basista; oraz Roger Taylor, perkusista i wokalista.
Brian skomponował międzynarodowe hity dla Queen, takie jak „We Will Rock You”, „Fat Bottomed Girls”, „Who Wants To Live Forever”, „I Want It All” i „The Show Must Go On”, a także takie kultowe takie jak „Save Me”, „Hammer to Fall”, „Brighton Rock”, „The Prophet's Song” itp. Z reguły większość piosenek z albumów Queen została napisana przez Mercury lub May.
Po śmierci Merkurego w 1991 roku May dobrowolnie trafiła do kliniki w Arizonie (Arizona). Swoją decyzję uzasadni: „Uważałem się za chorego, zupełnie chorego. Byłem wyczerpany i rozbity. Wpadłem w głęboką depresję. Ogarnęło mnie poczucie straty”. Zdeterminowany, by poradzić sobie z bólem, Brian starał się realizować jak najlepiej, między innymi dokończyć swój solowy album „Back to the Light” i wyruszyć w promocyjną trasę koncertową. Gitarzysta często zaznaczał, że kreatywność uważa za „jedyną formę autoterapii”.
Pod koniec 1992 roku oficjalnie powstał zespół The Brian May Band, który 23 lutego 1993 roku w zaktualizowanym składzie wyruszył w światową trasę koncertową - zarówno jako headliner, jak i jako support dla Guns N "Roses. W Grudzień 1993, maj wrócił do studia, gdzie współpracował z Rogerem Taylorem i Johnem Deaconem nad utworami zawartymi na „Made In Heaven”, ostatnim studyjnym albumie Queen.
May otrzymał tytuł doktora honoris causa w listopadzie 2002 roku na Uniwersytecie Hertfordshire. Muzyk brał udział w programie BBC „Sky at night”, którego gospodarzem był wieloletni przyjaciel Briana, angielski astronom Patrick Moore. Przyjaciele współautorzy Chrisa Lintotta (Chris Lintott) wydali książkę „Big Bang! Complete History of the Universe” („Bang! - The Complete History of the Universe”).
W 2007 roku Brian ukończył pracę doktorską z astrofizyki i pomyślnie zdał egzamin ustny. 14 kwietnia 2008 roku został rektorem Liverpool John Moores University, gdzie pozostał do marca 2013 roku. Muzyk został odznaczony Ormiańskim Orderem Honorowym w 2009 roku, a rok później otrzymał nagrodę Międzynarodowego Funduszu Ochrony Zwierząt (IFAW) za wkład w dobrostan zwierząt.
18 kwietnia 2011 roku Lady Gaga potwierdziła, że Mei zagra na gitarze w swoim utworze „You and I” z albumu Born This Way. W czerwcu 2011 roku Brian wystąpił na Teneryfie (Teneryfa) z niemieckim zespołem Tangerine Dream na festiwalu Starmus, zorganizowanym z okazji 50. rocznicy pierwszego lotu kosmicznego Jurija Gagarina (Jurij Gagarin).
Najlepsze w ciągu dnia
W sierpniu 2012 roku Queen wystąpił na ceremonii zamknięcia Igrzysk Olimpijskich w Londynie. May zagrała solową część „Brighton Rock”, zanim dołączyła do Taylora i Jessie J w przeboju „We Will Rock You”.
Pierwszym instrumentem muzycznym, na którym Brian nauczył się grać, była banjolele, której użyto w piosence „Bring Back That Leroy Brown” zespołu Queen. May użył ukulele, które kupił na Hawajach dla „Good Company”. Muzyk wykorzystał również inne instrumenty smyczkowe, takie jak harfa i instrumenty basowe w nagraniach utworów (w niektórych demówkach, utworach solowych i albumach projektu Queen + Paul Rodgers).
Chociaż Freddie Mercury pozostał głównym pianistą Queen, May od czasu do czasu służył jako klawiszowiec, w tym przy piosenkach „Save Me”, „Who Wants To Live Forever” i „Save Me”. Od 1979 roku Brian grał na syntezatorach, organach (utwory „Let Me Live” i „Wedding March”) oraz programowalnych automatach perkusyjnych – zarówno dla Queen, jak i dla projektów innych firm, własnych i innych.
May jest świetną wokalistką. Od Queen II do Queen's The Game, Brian zawsze był głównym wokalistą przynajmniej w jednej piosence. Wraz z Lee Holdridgiem współtworzył mini-operę Il Colosso do filmu Steve'a Barrona The Adventures of Pinokio z 1996 roku . Ta opera została wykonana przez May z Jerrym Hadleyem i Sissel Kyrkjebo.
W latach 1974-1988 Brian był żonaty z Chrissy Mullen. Para miała troje dzieci: Jamesa (lepiej znanego jako Jimmy), Louise i Emily Root. Rozwód Briana i Chrissy został opublikowany przez brytyjskie tabloidy. Media twierdziły, że muzyk miał romans z aktorką Anitą Dobson, którą poznał w 1986 roku. Dobson i May sformalizowali swój związek 18 listopada 2000 roku.
Brian stwierdził w wywiadzie, że cierpiał na ciężką depresję pod koniec lat 80. i na początku lat 90. Stan był na tyle poważny, że gitarzysta Queen rozważał rozwiązanie swoich problemów przez samobójstwo. Równowaga psychiczna Maya została zachwiana przez problemy w jego pierwszym małżeństwie; bolesne poczucie, że nie jest w stanie należycie wypełniać obowiązków ojca i męża; brak aktywności koncertowej, a także śmierć jego ojca Harolda oraz choroba i śmierć Freddiego Mercury'ego.
May przez całe życie kolekcjonowała zdjęcia stereo z epoki wiktoriańskiej.
Asteroida 52665 Brianmay i ważka Heteragrion brianmayi noszą imię muzyka.
Ankieta czytelników Guitar World z 2012 roku umieściła May na drugim miejscu wśród największych gitarzystów wszechczasów.
