Roman Litvinov, lepiej znany jako Mujuice, jest prawdopodobnie najwybitniejszym wykonawcą muzyki elektronicznej w Rosji ostatniej dekady. Artysta ma na swoim koncie kilkanaście pełnometrażowych wydawnictw, z których mniejsza część została nagrana z wokalami na żywo.
Ostatnim takim albumem był wydany w zeszłym roku Amore e morte. Wydawnictwo zagubiło się w nurcie nowej muzyki i nie odniosło takiego sukcesu, jak na przykład wydany dziesięć lat temu Cool Cool Death!. Mimo to Mujuice jest nadal popularny, muzycy tacy jak Zemfira Ramazanova nie wahają się z nim współpracować, a sam wykonawca jest mile widzianym uczestnikiem najważniejszych rosyjskich i zagranicznych festiwali.
2. Antocha MC
"Antokha MC" to muzyk z Moskwy, który zaczynał naukę w szkole muzycznej w klasie "Pipe", a obecnie jest jednym z najbardziej obiecujących rosyjskich artystów hip-hopowych.
W twórczości Antona można doszukać się echa 5'nizzy i Mikheya, ale generalnie jest to dość oryginalne - to nie jest hip-hop w klasycznym tego słowa znaczeniu. W muzyce słychać wpływy funku i reggae, a dodatkowym akcentem jest akompaniament, którym w niektórych utworach gra trąbka.
3. Medzikuł
Nieobecność petersburskiej grupy „Miedżikul” w rotacji radiowej i telewizyjnej jest prawdopodobnie zjawiskiem przejściowym. Ich debiutancki album „All About Martha” ma wszystko, co zadowoli prawie każdego słuchacza: można tańczyć zarówno zapalające, jak i wolne tańce do piosenek „Medzhikul”, chcą śpiewać, a sama muzyka jest bardzo daleka od muzyki pop, którą zacisnął zęby na krawędzi.
„Medzhikul” to chyba pierwszy zespół w Rosji, który wykonuje muzykę w gatunku rytmiczno-bluesowym lat 70. – tzw. Motown Sound. Petersburgowcy umiejętnie łączą cechy tego gatunku z nowoczesnymi technikami muzycznymi i zabawnymi tekstami w języku rosyjskim, dzięki czemu ich kompozycje brzmią jednocześnie świeżo i znajomo.
4. Harajiev pali Virginię!
Grupa z Kazania, która zaczynała w 2009 roku od downhole mat-rocka, obecnie gra indie rocka z elementami muzyki pop. Grupa ma na swoim koncie sześć pełnoprawnych wydawnictw, z których każda prawdopodobnie na zawsze zagościła w pamięci mojego smartfona.
W grupie są tylko trzy osoby, główny trzon instrumentalny to perkusja, bas, gitara i wokal. W nagraniach HSV wykorzystywane są inne instrumenty, ale ten minimalny zestaw wystarczy do wykonywania utworów na koncertach. Jeśli lubisz żywiołową i romantyczną gitarową muzykę, nie rozumiesz angielskich tekstów i nie masz uprzedzeń co do wysokiego męskiego wokalu, to Harajiev Smokes Virginia! to ci się spodoba.
5 Motorama
Rostów nad Donem dał fanom hip-hopu „Casta” i fanom współczesnej muzyki niezależnej - parę Vlada i Iriny Parshin, którzy stali u początków projektów Motorama, „Morning” i „Bergen Kremer” („Morning” i „Bergen Kremer” („ Lato w mieście"). Motorama uchodzi za główny projekt muzyków: dyskografia zespołu obejmuje cztery pełnometrażowe albumy i dwa minialbumy, a mapa tras koncertowych sięga daleko poza Rosję.
Twórczość Motoramy jest zwykle klasyfikowana jako post-punk i twi-pop. Proste progresje i melodie, metrum 4/4 i minimalistyczny akompaniament sprawiają, że muzyka Motoramy jest prosta i przyjemna.
6. Dziękuję
„Grupa muzyczna z Moskwy” to pełny tekst adnotacji w społeczności „Dziękuję” na VKontakte. Muzycy nie próbują przebijać się różnymi stylami i nie porównują się do hegemonów gatunku. Styl zespołu jest naprawdę trudny do opisania bez uciekania się do nudnych terminów muzycznych. Mówiąc prościej, „Thank you” to żwawy i czasami eksperymentalny gitarowy rock z inteligentnymi tekstami w ich ojczystym języku.
7. BCH
BCC to projekt moskiewskiego muzyka Wiktora Isajewa. Wszystko zaczęło się od wydanego w 2014 roku albumu „Mignon”, niezwykłego zarówno pod względem formy, jak i treści. Wysokiej jakości R&B i soul nie są zbyt powszechne w rosyjskiej muzyce, a BCC nie tylko stało się dobrą alternatywą dla Jamesa Blake'a, ale także wydało oryginalne eksperymentalne wydawnictwo. „Mignon” to album, na którym bardzo nierosyjska muzyka łączy się z najbardziej rosyjskimi tekstami – wierszami poetów Srebrnego Wieku.
Najnowsze wydawnictwo BCC „Hellenic Secret” zostało już nagrane z tekstami autora. Zmianom uległa także sama muzyka: utwory różnią się od siebie i łączą w sobie echa wielu kierunków – od trip-hopu po retrowave.
8.Różowobłyszczącyultrablast
Pinkshinyultrablast to zespół shoegaze z St. Petersburga i jedyny rosyjski zespół, o którym Pitchfork lubi pisać. Shoegaze to gatunek rocka alternatywnego, który powstał w Anglii pod koniec lat 80. Muzykę tego stylu charakteryzuje specyficzna praca z efektami gitarowymi oraz zdystansowane zachowanie muzyków na scenie, pochłoniętych tą pracą.
W Rosji boom na muzykę shoegaze w latach 80. i 90. przeszedł niezauważony, więc ten gatunek nadal nie jest popularny wśród szerokiej publiczności. Pinkshinyultrablast nie liczą na sukces u rosyjskiego słuchacza: dużo częściej koncertują za granicą niż w Rosji.
9. W drodze
Grupa z Togliatti, która zaczynała w swoim rodzinnym mieście od downhole dance-rock, by później zmienić zarówno gatunek, jak i miejsce zamieszkania. Po przeprowadzce do stolicy Togliatti wziął pod swoje skrzydła Xuman Records, a pierwsze wydawnictwo In The Wind było początkiem pracy grupy w nowym stylu. Now On-The-Go to indie-popowy zespół z Moskwy, który w ogóle nie brzmi po rosyjsku.
10. Sirotkin
Moskiewski bard Siergiej Sirotkin rok po roku udowadnia, że w Rosji można stać się popularnym wykonawcą po prostu grając piękną muzykę. Pogoń za modą, chęć przekształcenia kreatywności w odważne eksperymenty - tu nie chodzi o Sirotkina. Tutaj - tylko gitara i młody człowiek o pięknym głosie.
Rosyjski rock jest niejednoznacznym fenomenem kulturowym, ale jednocześnie ten gatunek pozostaje interesujący, bogaty w talenty. Poza tym jest dynamiczny. Fani są zachwyceni nowymi i już kochanymi piosenkami wielu zespołów rockowych w Rosji. Ich lista jest stale aktualizowana. Porozmawiajmy o najbardziej utalentowanych i popularnych muzykach. Przypomnijmy najlepsze zespoły rockowe w Rosji, prześledźmy główne kamienie milowe ich pracy, a także zajmijmy się przynależnością do gatunku.
Narodziny rosyjskiego rocka
Wszystko zaczęło się w latach 60. Potem zaczęły pojawiać się rodzime zespoły, grające na wzór zagranicznych Beatlesów, Rolling Stonesów i Beach Boysów. Narodził się rock and roll, choć inny niż kanoniczny, dostosowany do sowieckich realiów, ale już prawdziwy, nasz własny, domowy.
Rock został zakazany. Ale pierwsze alternatywne grupy muzyczne starały się wszelkimi sposobami przekazać fanom motywy ich pracy. Były to grupy „Słowianie”, „Buffony”, „Sokół”. Nieco później powstał zespół Integral, który stał się szeroko znany w latach 70. W 1968 roku powstała grupa The Kids - późniejsza słynna „Wehikuł czasu”.
Lata 70.: rock pod jarzmem
Ta dekada była chyba najtrudniejsza w historii gatunku. Oficjalnie ciężka muzyka została zakazana, kierownictwo jej nie faworyzowało w tym okresie, starali się na wszelkie możliwe sposoby nie wyróżniać, wielu wybrało ścieżkę najmniejszego oporu - edukację i pracę w granicach tego, co było dozwolone.
Ale nawet wtedy wiele grup nie bało się działać zgodnie z kanonami wybranego gatunku, choć były zmuszone przebywać w „podziemiu”. „Wehikuł czasu” w tamtych latach nagrywał muzykę po cichu, nocą, w studiu mowy GITIS. Ale nowa grupa „Resurrection”, ze względu na lżejsze brzmienie, czasami występuje na koncertach, a „Leap Summer” pracuje nad nagraniem pierwszego magnetycznego albumu.
Na początku lat 70. pojawiło się Akwarium. Pod koniec dekady powstały takie zespoły jak Magnetic Band, Picnic czy Autograph.
„Odwilż” i prześladowania lat 80
W 1981 roku w Petersburgu otwarto pierwszy klub rockowy. Wydarzenie to wiele znaczyło dla muzyki tamtych lat, bo teraz z „podziemia” mogły wyjść alternatywne zespoły. Jednak wolność nie trwała długo: dwa lata później ciężka muzyka została ponownie zakazana. Tym razem rockmanów nazwano pasożytami, zaczęły się prawdziwe prześladowania.
Dwa lata później rock ponownie stał się legalny. W Moskwie otwarto wtedy laboratorium rockowe - specjalną organizację mającą na celu regulowanie działalności grup i wykonawców grających ciężką muzykę. W tym czasie powstały „Kino”, „Alisa”, „Auktyon”, „Bravo”, „Nautilus Pompilius”, „DDT”.
Lata 90.: prawdziwie rosyjski rock
Ostatnia dekada XX wieku to początek wolności. W latach 90. na scenę weszły pierwsze zespoły rockowe w Rosji. Lista zespołów nowego państwa grających wyjątkowo ciężką muzykę była naprawdę imponująca: Agatha Christie, Nogu cramped!, Semantic halucinations, Mumiy Troll, 7B, Spleen, Zemfira i wiele innych.
Ta dekada była również znacząca pod względem stylu. Rosyjska muzyka została wzbogacona o punk, alternatywę, power i metal symfoniczny, grunge, emo i rapcore. Przedstawiciele każdego z tych nurtów pracowali w ramach wybranego stylu, ich muzyka była pod wieloma względami typowa, a nowe trendy zawsze napływały do Rosji z Zachodu.
Ciężka muzyka w nowym tysiącleciu
Prawie wszystkie style, które istniały w latach 90. ubiegłego wieku, przeszły do obecnego wieku. Wiele zespołów powstałych już w nowym tysiącleciu powróciło do brzmienia metalu i alternatywy lat 80. Nie oznacza to, że grają przestarzałą muzykę, można to uznać jedynie za nostalgię za utraconym romansem minionej epoki. Być może swoją rolę odgrywa też pragnienie muzyków, by przywrócić rockowi umiejętność protestu, uczynić go równie buntowniczym, jakim był na samym początku jego historii.
Do tej pory istnieje ogromna liczba zespołów i wykonawców, którzy wybrali dla siebie ścieżkę ciężkiej muzyki. Współczesna publiczność lubi Jane Air, Animal Jazz, Murakami, Pilot, Louna i inne rosyjskie zespoły rockowe. Tę listę można uzupełniać w nieskończoność, ponieważ każdy fan gatunku ma swoich ulubionych. Ponadto mastodonty, mistrzowie rosyjskiego ruchu alternatywnego, nadal istnieją, do dziś zachwycają fanów nowymi albumami. A my możemy tylko życzyć im długowieczności, siły i twórczej inspiracji.
Rosja: lista
Wystawianie obiektywnych ocen jest zawsze bardzo trudne. I to nawet nie jest tak, że jednemu fanowi gatunku podoba się co innego, a drugiemu – zupełnie co innego. Tylko jak ocenić wkład danej grupy w muzyczne dziedzictwo? Jak ustalić, że jeden zrobił więcej, a drugi mniej? Co jest uważane za standard?
Dlatego stworzyliśmy proste zestawienie, a nie ranking czy top 10. Zawiera listę najbardziej znanych zespołów rockowych w Rosji. Muzycy ci zrobili wiele dla rozwoju kultury alternatywnej, czym zaskarbili sobie miłość oddanych słuchaczy. Na tej liście nie ma najlepszych i nikt nie wcisnął się do niej z zadrapaniem. Wszyscy tutaj są naprawdę ważni. A jeśli ktoś w nim nie jest wymieniony, można grzeszyć ograniczonym czasem, objętością artykułu i zasobami ludzkiej pamięci.
Najpopularniejsze zespoły rockowe w Rosji, lista:
- "Wehikuł czasu";
- "Piknik";
- „Nautilus Pompiliusz”;
- "Agata Christie";
- „Alicja”;
- „B2”;
- "Śledziona";
- „Troll mumii”;
- „DDT”;
- "Obrona Cywilna";
- "Film";
- „Leningrad”;
- "Krematorium";
- "Strefa Gazy";
- „Król i klaun”;
- "Kodeks moralny";
- "Aria";
- "Naiwny";
- „Noga jest ciasna!”;
- „Kipiełow”;
- "Kukryniki";
- „Park Gorkiego”;
- „Nocni snajperzy”;
- "Pilot";
- "Kolczyk";
- „Karaluchy!”;
- „Czyż i spółka”;
- „Chayf”;
- „Ljapis Trubetskoj”.
Wspominaliśmy najlepsze drużyny. Teraz krótko scharakteryzujmy ich przynależność gatunkową.
stary dobry heavy metal
Gatunek pierwotnie oddzielił się od hard rocka w Wielkiej Brytanii. Stało się to w latach 70., a u początków tego stylu stał znany zespół Black Sabbath. Heavy wkroczył do ZSRR dekadę później, ale ze względu na nielegalność ruchu rockowego w latach 80. zaczął się aktywnie rozwijać dopiero kilka lat później. Pionierami były takie zespoły jak Black Coffee, Legion, Black Obelisk czy Aria. I to dzięki temu ostatniemu zespołowi heavy metal cieszył się popularnością przez bardzo długi czas.
Jak zaczęło się wejście „Arii” na gwiazdę Olimp? Pomysł stworzenia zespołu, który grałby poważną, ciężką muzykę przyszedł do Vladimira Kholstinina, który pierwotnie grał w grupie Alfa. Muzyk znalazł podobnie myślącą osobę w osobie basisty Alika Granovsky'ego. W zasadzie materiał do nagrania płyty był już gotowy, ale nowy zespół nie miał wokalisty. Zostali członkiem byłego VIA „Leysya, song” Valery Kipelov. Imię "Aria" zostało zaproponowane spontanicznie, ale wszystkim członkom grupy bardzo się spodobało. Ale, jak zauważyli ówczesni menedżerowie muzyków, po prostu nie było ukrytego podtekstu.
Historia zespołu była pod wieloma względami trudna. Podobnie jak wiele innych znanych zespołów rockowych w Rosji i za granicą, Aria przeżywała rozłamy, wstrząsy i chwile chwały. Ale jednocześnie, jak śpiewali w piosence swoich słynnych kolegów Manowar, jego członkowie byli gotowi oddać życie za metal i zawsze pozostali oddani muzyce.
Najbardziej znani punkowcy
Punk oddzielił się od rock and rolla i rocka garażowego. W USA i Wielkiej Brytanii jej pierwszymi przedstawicielami byli The Ramones i Sex Pistols, aw Rosji – grupa „Automatic Satisfiers”, utworzona w 1979 roku w Petersburgu. Nawiasem mówiąc, nazwa pojawiła się właśnie pod wrażeniem pracy brytyjskiego zespołu Sex Pistols i była prostym wolnym tłumaczeniem. Ciekawostką jest również to, że w różnych okresach przyszli członkowie Kina występowali u św. A nawet sam Viktor Tsoi.
Później na scenie punkowej pojawili się inni wybitni przedstawiciele - „Obrona cywilna” Jegora Letowa i „Strefa Gazy” Jurija Klinskiego. Te zespoły przeszły wiele i pozostają popularne do dziś. Dziś styl ten reprezentują „Cockroaches!”, „Naive”, „Elysium” i wiele innych znanych zespołów punkrockowych w Rosji.
Rosyjskie alternatywy
Alternatywny kierunek muzyki rockowej to swego rodzaju synteza post-punka i rocka garażowego. Trudno jednak mówić o pewnej przynależności stylistycznej, ponieważ podczas kształtowania się gatunku w Ameryce w latach 80. każda grupa wyrażała się najlepiej, jak potrafiła, dlatego istnieją duże różnice w brzmieniu współczesnych grup alternatywny.
W Rosji pierwszymi zespołami należącymi do tego gatunku były Oak Gaai, Chimera i Kirpichi. Solistą pierwszego wymienionego zespołu jest Dolphin. Nawiasem mówiąc, w przyszłości to jego solowy projekt zyskał dużą popularność, co nie zmieniło jego stylu muzycznego.
Alternatywę nadal gra wiele zespołów rockowych w Rosji. Popularne wśród nich są Slot, Psyche, Tractor Bowling, Lumen.
Folk rock: motywy ludowe w twórczości rosyjskich zespołów rockowych
Wiele znanych zespołów grających ciężką muzykę inspiruje się pieśniami ludowymi. A potem jest folk rock. Przedstawicielami gatunku w USA i Wielkiej Brytanii są Simon & Garfunkel, Gentle Giant i Death In June. W Rosji folk rock gra Melnitsa, Troll uciska świerk, Solstice, White Owl.
Co ciekawe, w rzeczywistości do tego gatunku można przypisać bardzo sowiecką VIA, która istniała w latach 70-80 ubiegłego wieku. To Pesnyary, Trio Linnik, Dobrzy towarzysze. Warto również zauważyć, że czasami folk jako styl przypisywany jest słynnej grupie „Korol i Shut”. Nie jest to do końca prawdą, gdyż „straszne baśnie”, które zostały oprawione w muzykę, choć zawierają pewne motywy ludowe, nadal nie mają nic wspólnego ze sztuką ludową. Raczej następujące gatunki mogą charakteryzować orientację stylistyczną grupy: horror punk, punk rock i prawdopodobnie w pewnym stopniu folk punk.
Metalcore na współczesnej rosyjskiej scenie muzycznej
Gatunek ten narodził się w latach 90. ubiegłego wieku w muzyce amerykańskiej, a jego rozkwit przypadł na lata 2000. Jego początki to Bullet For My Valentine, Killswitch Engage i All That Remains. Metalcore przybył do Rosji na początku tego stulecia, a reprezentowali go Rashamba, Stigmata i Access Is Closed.
Dziś metalcore jest grany przez wiele młodych zespołów rockowych w Rosji. Są to Party Animal, Francis, VIA „My Turn”, „Lost World” i kilka innych.
Podsumowując
Rosyjska muzyka rockowa jest różnorodna. Ma ciekawą historię, ma wiele twarzy, a to utalentowani ludzie, którzy postanowili wyrazić swoje stanowisko w twórczości. I to jest ich styl życia - wolny i otwarty, ten, który fani tych wykonawców starają się wybrać dla siebie.
Najlepsze zespoły rockowe w Rosji tworzą coś więcej niż tylko muzykę dla swoich fanów. Ich piosenki pomagają znaleźć inspirację w prostych rzeczach, nauczyć się patrzeć na życie prościej i doceniać piękno otaczającego świata. A ten rosyjski rock jest oryginalny i niesamowity. Cóż, życzymy twórczych sukcesów najlepszym i początkującym zespołom i wykonawcom. I niech Muza będzie ich wiernym towarzyszem.
Dość popularna grupa z Evą Polną na czele, od razu zdobyła szeroką miłość publiczności swoimi dobrymi aranżacjami i szybko przykuła wiele chwytliwych hitów, które dziewczyny ze łzami w oczach śpiewały w prawie wszystkich dyskotekach rozległej Ojczyzny. Piosenki takie jak „Dislike”, „Run from me” i oczywiście „Love me in French” stały się integralną częścią playlisty każdego szanującego się wieczoru panieńskiego lat 90. i 2000.
2. Awaria dyskoteki
Nawet najbardziej zagorzały raper i najbardziej zatwardziały metalowiec, nie, nie, a nawet pamiętając zapalające motywy tej grupy, no cóż, „Pij piwo - jedz mięso” zabrzmiało z każdego żelazka jednocześnie. Disco Crash, po śmierci jednego z uczestników, stworzyło właściwie wiele bardzo dobrych różnych piosenek o miłości i przyjaźni, a także aram-zam-zam. Ich dzieło wieńczy znane od pierwszych akordów i rozpoznawalne przez absolutnie wszystkich „Nowy Rok do nas pędzi, wszystko się wydarzy”.
3. Iwanuszki Międzynarodówka
Epicki zespół chłopców z naszego kraju, w którym członkowie grupy stali się już praktycznie dziadkami, nadal śpiewa piosenki o nieszczęśliwej dziewczęcej miłości. W burzliwych latach dziewięćdziesiątych był Poplar Fluff i Bullfinches, Clouds, Dolls - to właśnie dzięki tym hitom zdobyła ogólnorosyjską popularność jednego rudego i dwóch nie-rudych.
4. Liceum
Urocza dziewczęca grupa, która zmieniała solistów jak rękawiczki. Cóż, a kto tego nie zrobił, pamięta na przykład tak szaloną grupę jak Strelki, w której było około 20 różnych dziewcząt na wokalu i tancerkach rezerwowych, wymieniających się regularnie raz w miesiącu. „Liceum” na ich tle ze stałą Anastazją Makarewicz było tylko wzorem stabilności, a ich „Jesień-jesień, lata ostygły i zrzuciły liście” oraz „A ja jestem zimową dziewczyną” mocno i trwale zakorzeniły się w mózg wszystkich naszych rodaków.
5. Miraż
Mastodonty z tej listy, które zaczęły się jeszcze w ZSRR. Duża liczba drużyn i dziewczyn, które wyrosły na niezależne gwiazdy, takie jak Vetlitskaya, Ovsienko czy Saltykova, które w latach 90. podróżowały po kraju i kolekcjonowały całe stadiony. To oni masowo przywieźli muzykę elektroniczną do kraju i nadal bardzo dobrze pamiętam, jak moi rodzice zapalili się pod hasłem „Muzyka nas połączyła”
6. Ręce do góry
Kolejny epicki i najpopularniejszy mega-projekt nazwany na cześć Siergieja Żukowa. Jeśli postępowa młodzież słuchała już zachodnich klubów, to rosyjska młodzież z odludziu podeszła do szalonych rytmów Hands Up. „Ai-yay-yay girl”, „Mam już 18 lat” i inne, wciąż trąbią na wszelkiego rodzaju dyskotekach lat 90. i regularnie gromadzą sale.
7.Tatuaż
Nasz „europejski przełom”, lesbijski wizerunek i niesamowity popęd oczywiście zrobiły swoje, a „tatuaż” stał się popularny nie tylko w Rosji. Na początku wszystko szło dobrze, naprawdę mocne albumy i przeboje - "Nie dogonią nas", a na koncertach za każdym razem układały się jak poprzednie. Potem zaczęło się przerabianie zachodnich hitów, piosenki w języku angielskim, a rosyjska publiczność zaczęła powoli odchodzić, a wraz z nią popularność również zmalała.
8. Technologia
Grupa Technologiya kiedyś zdobyła laury najbardziej zaawansowanej elektronicznej grupy disco w młodej demokratycznej Rosji. Kopiując szalenie popularny wówczas Depeche Mode, grupa ze swoim hitem „Naciśnij przycisk - otrzymasz wynik”, zdołała przebić się do sławy i popularności i zgromadziła się na arenie Łużniki, która w tym czasie była wynajmowana wszystkim i wszystkim, rekord 70 tys. Człowieka, to były czasy.
9. Włącz-włącz
Być może pierwszy rozsądny boysband sprowadził do naszego kraju czterech uśmiechniętych facetów, którzy śpiewali urocze, bezsensowne piosenki o „Hat Fell, Fell to the Floor” i zdobyli ogromną popularność wśród młodych i nie tak młodych dziewcząt. Mówią, że grupa wciąż żyje, a ta ma już prawie 20 lat i nadal koncertuje gdzieś za granicą.
10. Nieustępliwi oszuści
Lekkomyślne i chuligańskie recytatywy Amoralova i firmy oczywiście pamiętają wszystkich „czystych chłopców” tamtych czasów. Pierwsze jaskrawe bluzy z kapturem, obwisłe spodnie i okulary o niewyobrażalnych kształtach, a także nieskomplikowane teksty o tym, jak skleić dziewczynę, nie martw się i zaliczyć na studiach i przodkach, trafiły oczywiście do umysłów młodych ludzi po kierować jak kij doktrynami Związku Radzieckiego. Takie były czasy - każda nowość przyjmowana była z przytupem i każda, nawet najsłabsza i najbardziej niejasna z ich płyt, odnosiła jakiś sukces.
Tym razem zrobiłem Najlepsze 25 najpiękniejszych rosyjskich śpiewaków, który prezentuje śpiewaków sceny narodowej, a także jedną śpiewaczkę operową. Przygotowując tę ocenę, wziąłem pod uwagę dane zewnętrzne, fotogeniczność, nie zwracając uwagi na nagrody i zasługi dziewcząt w dziedzinie zawodowej.
25.Nyusha(przy urodzeniu - Anna Shurochkina; używany jest również pseudonim Nyusha; ur. 15 sierpnia 1990 w Moskwie) to rosyjska piosenkarka.
24.Jaśmin(prawdziwe nazwisko - Sarah Manakhimova, ur. 12 października 1977 r. U, Derbent, Dagestan ASSR, RFSRR, ZSRR) - rosyjska piosenkarka pop, aktorka, modelka, prezenterka telewizyjna. Zasłużony Artysta Republiki Dagestanu.
23. (ur. 27 marca 1987) - rosyjsko-ukraińska piosenkarka, autorka tekstów i kompozytorka, aktorka, zwyciężczyni „Fabryka gwiazd-2”, laureat konkursu muzycznego "Nowa fala", festiwal telewizyjny „Piosenka roku”, Narodowa Nagroda Telewizyjna dla Muzyki Popularnej „Nagroda Muz-TV”.
22. (ur. 13 grudnia 1983 r. w Moskwie, ZSRR) - rosyjska piosenkarka, wykonawczyni tradycyjnych pieśni rosyjskich w nowoczesnej obróbce, finalistka konkursu „Artysta ludowy-3”. Często występuje w różnych krajach jako „ambasador” kultury rosyjskiej.
21. (ur. 31 stycznia 1981 r. W Woroneżu) - rosyjska piosenkarka, aktorka. Brała udział w międzynarodowym konkursie wokalnym „Wielkie Jabłko-95” gdzie zdobyła Grand Prix. Od tego czasu jej popularność wzrosła: była gospodarzem programu "Sobotni wieczór" i kanał "Gwiazda". W 2000 roku zagrała w musicalu „Formuła radości”, w 2001 roku - w filmie „Bohater jej powieści”, w 2004 roku - w serii „Bomba dla panny młodej”.
20. (ur. 1 marca 1980 w Moskwie) - rosyjska łyżwiarka figurowa, aktorka, prezenterka telewizyjna i piosenkarka pop; była solistka grupy „Brilliant” (2003-2007).Filmy z jej udziałem: „Klub”, „Tata wszystkich zawodów”, „Poskromienie złośnicy”, „Rzhevsky przeciwko Napoleonowi” itp.
19. (ur. 10 maja 1986 w Astrachaniu) - modelka, piosenkarka, prezenterka telewizyjna. Pracowała w grupach Podium i Tootsie, a teraz buduje karierę solową. W latach 2009-2010 była gospodarzem i twarzą kanału telewizyjnego Światowy kanał mody.
18. (ur. 25 grudnia 1983 r., Moskwa, RFSRR, ZSRR) - rosyjska piosenkarka, solistka popowej grupy Fabrika, utworzonej w 2002 r. w ramach projektu Star Factory-1. Absolwent AMG im. Gnesins (wydział szkolenia kierowników chórów ludowych i zespołów folklorystycznych).
17. (ur. 30 sierpnia 1985 r., Vytegra, obwód Wołogdy) - rosyjska piosenkarka, aktorka i prezenterka telewizyjna. Filmy: „Kawalerowie”, „Młodzi i szczęśliwi”, „Łabędzi raj”, „Trójka z góry”, „Zbrodnia zostanie rozwiązana”, „Miłość w wielkim mieście”, „Zakochani i bez broni”, „Krewni w niebie ".
16. Waleria(prawdziwe nazwisko Alla Perfilova; ur. 17 kwietnia 1968 r. W Atkarsku, obwód saratowski) - rosyjska piosenkarka, Honorowy Artysta Rosji (2005).
15. Zara(prawdziwe nazwisko Zarifa Ivanova; ur. 26 lipca 1983 r. w Leningradzie, RFSRR) - piosenkarka pop i aktorka pochodzenia jazydzkiego. Uczestnik projektu „Fabryka gwiazd-6” gdzie zajęła III miejsce.
14. Sogdiana(prawdziwe nazwisko - Oksana Nechitailo; ur. 17 lutego 1984 r. W Taszkencie, Uzbecka SRR, ZSRR) - piosenkarka z Uzbekistanu. Wykonuje piosenki w języku rosyjskim, uzbeckim, francuskim, angielskim, czeczeńskim. Jest autorką niektórych swoich piosenek, a także miała pewne doświadczenie w pisaniu piosenek dla innych artystów.
13. (ur. 12 listopada 1982 r. Wołżski) - rosyjska piosenkarka, prezenterka telewizyjna, była solistka rosyjskiej kobiecej grupy popowej „Brilliant” (2001-2007), po odejściu z grupy rozpoczęła karierę solową.
12. (ur. 18 września 1971 r. w Krasnodarze, ZSRR) - rosyjska śpiewaczka operowa, sopran. Artysta Ludowy Rosji.
10. (ur. 21 sierpnia 1977, Moskwa, ZSRR) - rosyjska piosenkarka, solistka rosyjskiej grupy popowej Vintage. Były solista rosyjskiej grupy popowej Lyceum (1997-2005).
9. barbarzyńca(prawdziwe nazwisko Elena Susova; ur. 30 lipca 1973 w Balashikha) to rosyjska piosenkarka. Czczony Artysta Rosji (2010). Ukończyła Szkołę Gnessin i GITIS. Występowała w ramach trupy Państwowego Teatru Rozmaitości Spektakli. Pierwszy solowy album, który nazwano tak - "Barbara" - performerka wydała w 2001 roku. Wydała także albumy "Closer" (2003) i "Dreams" (2005).
8. Wiera Breżniew(prawdziwe nazwisko Vera Kiperman; lepiej znana pod pseudonimem; ur. 3 lutego 1982 r., Dnieprodzierżyńsk, obwód dniepropietrowski) - ukraińska piosenkarka, aktorka, prezenterka telewizyjna, była członkini popowej grupy VIA Gra (2003-2007)
7. (ur. 2 października 1982, Verkhny Kurkuzhin, Kabardyno-Bałkarska Autonomiczna Socjalistyczna Republika Radziecka, ZSRR) - rosyjska piosenkarka, była solistka rosyjskiej grupy kobiet Fabrika (od grudnia 2002 do maja 2010).
6. (ur. 23 kwietnia 1988 w Soczi) – piosenkarka gr. „Yin-Yang”, aktorka serialu młodzieżowego „Give Youth”.
5. Alsou(nazwisko panieńskie - Safina; ur. 27 czerwca 1983 r., Bugulma, Tatar ASRR, ZSRR) - Czczony Artysta Republiki Tatarstanu (2000), Artysta Ludowy Republiki Tatarstanu (2010). Artysta UNESCO na rzecz Pokoju (2011). W maju 2000 reprezentowała Rosję na konkursie muzycznym "Eurowizja" gdzie zajęła drugie miejsce.
4. (ur. 16 grudnia 1982 r. w Kijowie) - piosenkarka pop pochodzenia rosyjskiego, prezenterka telewizyjna, aktorka. Były solista „złotej kompozycji” ukraińskiej żeńskiej grupy popowej VIA Gra.
3. (lepiej znana pod pseudonimami Tanya Tereshina, Tanya i Tanya; ur. 3 maja 1979 r. W Budapeszcie, Węgierska Republika Ludowa) - rosyjska piosenkarka i modelka, była solistka grupy Hi-Fi.
2. (ur. 27 września 1978 r. w Leningradzie, ZSRR) - rosyjski piosenkarz, muzyk, kompozytor, autor tekstów.
1. (ur. 3 września 1985 r., Osada Szołochowska, obwód rostowski, ZSRR) - rosyjska piosenkarka, posiadacz tytułu „Miss Rosji 2006”, była solistka rosyjsko-ukraińskiej grupy pop VIA Gra (2008-2010). Po odejściu z grupy rozpoczęła karierę solową, a także zagrała w serialu telewizyjnym „Szczęście jest gdzieś w pobliżu”.
Ta selekcja zawiera najpopularniejsze zespoły muzyczne i zagranicznych wykonawców, których występy lepiej usłyszeć i zobaczyć na żywo. W dzisiejszych czasach specjalne urządzenia techniczne i edytory głosowe potrafią poprawić głos śpiewaków do tego stopnia, że jest on praktycznie nie do poznania. Dlatego właśnie występy na żywo, pracowitość wykonawców, taniec, oświetlenie, improwizacja i inne cechy sprawiają, że grupa muzyczna jest naprawdę popularna. Pamiętaj, że lista obejmuje tylko muzyków, którzy w tej chwili grają na żywo.
U2
Legendarnego zespołu rockowego nie trzeba przedstawiać - z gitarą The Edge, wokalem Bono, basem Adama Claytona i perkusją Larry'ego Mullena Jr., U2 przoduje wśród najpopularniejszych zespołów na świecie. Wydali 12 albumów studyjnych i zostali wprowadzeni do Rock and Roll Hall of Fame. W 2009 roku U2 stworzył specjalną platformę na żywo o nazwie „The Claw” zaaranżowaną w taki sposób, aby fani mogli otaczać scenę ze wszystkich stron. Trasa koncertowa trwała do 2012 roku, przyciągając rekordową liczbę zwiedzających. 
zimna gra
Jeśli chodzi o występy na żywo, niewielu może dorównać zespołowi coldplay. Grupa muzyczna, utworzona w 1996 roku z Chrisem Martinem i Johnnym Bucklandem, została uzupełniona przez Guya Berrymana i Willa Championa i osiągnęła międzynarodową sławę w 2000 roku, wydając singiel „Yellow”. Teraz to jeden z najlepszych zespołów na świecie, na którego koncert zdecydowanie warto się wybrać. 
Lady Gagę
Ta performerka imponuje milionom nie tylko swoim głosem, ale także ekscentrycznymi filmami, strojami i zachowaniem. Lady Gaga jest zdecydowanie jedną z najbardziej niesamowitych artystek, które można odwiedzić na żywo. Sama mówi, że jest perfekcjonistką, zorientowaną na szczegóły i dość apodyktyczną.” 
Red Hot Chilli Peppers
Szczerze mówiąc, nie ma takiej osoby na planecie, która przynajmniej raz w życiu nie słyszała piosenki Californication. Jeden z najpopularniejszych zespołów na świecie, Red Hot Chilly Peppers, słynie z jammowania i improwizacji podczas występów na żywo. Prawie wszystkie ich piosenki to popularne hity.
Beyonce
Beyonce rozpoczęła karierę jako wokalistka Destiny's Child, a solowa praca z albumem "Dangerously in love" w 2003 roku, po czym znalazła się na liście "100 Most Wonderful Women in Music". Beyonce jest niesamowicie piękna, ma wspaniały głos i niesamowitą muzykę. Dzięki profesjonalnym muzykom i zespołowi koncerty Beyonce zawsze odznaczają się szczególnym napędem. 
Katie Perry
Jako dziecko rodzice Katy Perry zabraniali słuchania jakiejkolwiek muzyki pop i tak z tego wyszło. To jedyny artysta, który spędził 69 kolejnych tygodni w pierwszej dziesiątce list przebojów. Piękna, utalentowana i wyjątkowa Katy Perry wydaje się mieć wszystkie cechy odnoszącej sukcesy piosenkarki. Jej koncerty są zawsze poszukiwane przez fanów, więc nie przegap swojej szansy. 
Adele
Lista popularnych zespołów muzycznych nigdy nie byłaby kompletna bez tej wspaniałej piosenkarki o wyjątkowym głosie. Adele trafiła do Księgi Rekordów Guinnessa jako pierwsza artystka, która sprzedała ponad 3 miliony albumów w Wielkiej Brytanii w ciągu roku. Adele potrafi podbić każdą duszę swoją muzyką, elegancką i tajemniczą. 
Różowy
W 2013 roku Pink rozpoczęła trasę koncertową „The Truth About Love”, obejmującą 100 koncertów w Ameryce, Europie i Australii. Trasa rozpoczęła się w ramach wsparcia jej szóstego albumu studyjnego, odpowiednio zatytułowanego . Niezwykle utalentowany wykonawca, Pink daje kilka bardzo imponujących koncertów ze swoim zespołem. 
Muza
Ta popularna grupa muzyczna jest najbardziej znana z ekstrawaganckich i energetycznych występów na żywo, a także z łączenia wielu gatunków. Muse powstała w 1994 roku i wydała sześć albumów studyjnych. Występ na żywo zapiera dech w piersiach, nawet jeśli nie jesteś fanem. Jeśli będziecie mieli okazję, koniecznie wybierzcie się na jeden z ich koncertów! 
Bon Jovi
Wielu faktycznie dorastało słuchając muzyki Bon Jovi. W 2013 roku grupa muzyczna ogłosiła trasę koncertową promującą ich nowy album „What About Now”, która rozpoczęła się w marcu 2013 roku. Muzycy odwiedzili Europę, Afrykę, Amerykę i Australię. John Bongiovi zawsze dawał z siebie wszystko na swoich koncertach, za co doceniają go miliony fanów na całym świecie.
