- Obrazy z historii Rosji (bitwy pod Shengraben i Austerlitz, pokój w Tylży, wojna 1812 r., pożar Moskwy, ruch partyzancki). - Wydarzenia życia społecznego i politycznego (masoneria, działalność legislacyjna Speransky'ego, pierwsze organizacje dekabrystów). - Stosunki między obszarnikami a chłopami (przemiany Pierre'a, Andrieja; bunt bogucharowskich chłopów, oburzenie moskiewskich rzemieślników).
Pokaz różnych grup ludności (szlachta miejscowa, moskiewska, petersburska; urzędnicy; wojsko; chłopi). - Szeroka panorama codziennych scen życia szlacheckiego (bale, przyjęcia towarzyskie, obiady, polowania, wizyty w teatrze itp.)
Ogromna liczba ludzkich postaci.
Długi okres czasu (15 lat).
Szerokie pokrycie przestrzeni (Petersburg, Moskwa, osiedle Lysye Gory i Otradnoye, Austria, Smoleńsk, Borodino
Zatem, Pomysł Tołstoja wymagał stworzenia nowego gatunku i tylko epicka powieść mogła ucieleśnić wszystkie warunki autora.
Główną metodą kompozycji powieści jest antyteza. Jej biegunami są Napoleon i Kutuzow, ucieleśniający diametralnie przeciwstawne zasady filozoficzne i moralne. Wszyscy główni bohaterowie są rozmieszczeni między tymi biegunami.
Antyteza- (z greckiego antitesis - sprzeczność, sprzeciw) - sprzeciw.
Cechą charakterystyczną kompozycji „Wojny i pokoju” jest to, że pisarz przenosi akcję z miejsca na miejsce, przechodzi od wydarzeń związanych z jedną fabułą do wydarzeń związanych z inną linią; od prywatnych losów po wydarzenia historyczne.
W celu wyostrzenia rysów określonych wydarzeń charakterologicznych pisarz często ucieka się do metody kontrastów (antytezy). Wyraża to sam tytuł powieści: wojna to pokój, oraz materiał życiowy, który stał się podstawą dzieła. Kontrast wyznaczają wizerunki poszczególnych bohaterów (Nataszy Rostowej i Heleny Bezuchowej, księżniczki Marii i Julii Karaginy), zjawisk historycznych (Bitwa pod Austerlitz-Bitwa pod Borodino), postaci historycznych (Kutuzow-Napoleon).
Na tej zasadzie w ogólną strukturę dzieła i obrazy dwóch miast – Moskwy i Petersburga wprowadzane są także antytezy. To w Moskwie mają miejsce główne znaczące wydarzenia powieści. W tym mieście mieszkają ulubieni i najdrożsi bohaterowie Tołstoja: Rostowowie, Bezuchow. Moskwa jest przedstawiona w pracy jako uduchowione miasto, krewni, krewni. W obecnej heroicznej sytuacji Moskwa jest niejako na granicy wojny i pokoju: jeśli zdobędzie ją Napoleon, zwycięży samolubna samowola, a jeśli Kutuzow będzie bronił zasady jedności, zasady plemiennej.
Petersburg natomiast pełni funkcję miasta nienaturalnego, obcego, może być wyrwany z „rojowej” jedności, jaką tworzą mieszkańcy Moskwy i samo miasto. Wojna nie dotyka Petersburga, ale nawet gdy dochodzą do nich straszne wieści z Moskwy, mieszkańcy miasta nad Newą nie podejmują żadnych prób pomocy ludziom w tarapatach i znajdują się poza heroiczną sytuacją.
Oddzieleniu Petersburga od plemiennej całości sprzyja też jeden z istniejących mitów o jego powstaniu – jakoby zbudowano go z kaprysu króla, a nie potrzeb ludu, i stoi na kościach . Tołstoj nie sympatyzuje z tym miastem, a zatem z tymi bohaterami, którzy na prośbę autora okazują się jego mieszkańcami - stałymi bywalcami salonów Anny Scherer i Helen
Kontrastowo zestawione zostały w powieści typy natur ludzkich – emocjonalna i ideologiczna. Tak więc rodzina Bolkonskich ucieleśnia zasadę intelektualną i racjonalną, rodzina Rostów uosabia emocjonalną i intuicyjną.
Sam ruch fabuły w powieści wynika z zasady „powiązań” (L.N. Tołstoj), co pozostawia wrażenie mozaiki wydarzeń. W pracy jest kilka wątków fabularnych, pięćset pięćdziesiąt dziewięć postaci, wśród których są prawdziwe postacie historyczne, fikcyjni bohaterowie i postacie bezimienne („generał, który rozkazał”). Czas artystyczny i przestrzeń artystyczna „Wojny i pokoju” są rozległe. Treść powieści obejmuje duży okres - od 1805 do 1820 roku. Z Rosji akcja przenosi się do Prus, Austrii, Polski, ze Smoleńska do Moskwy, z Petersburga na wieś. Przed nami pałac cesarski, salon Anny Pawłownej Scherer, dwór umierającego hrabiego Bezuchowa, majątek Rostowów w Otradnoje, dom Bolkonskich w Boguczarowie, chata chłopska w Fili, pola bitew Austerlitz, Shengraben i Borodino , biwakowe namioty żołnierzy.
W centrum powieści znajduje się kronika życia trzech rodzin szlacheckich - Rostowów, Bolkonskich i Kuraginów. Jednocześnie w życiu każdej z rodzin dochodzi do kulminacyjnych wydarzeń. Tak więc epizody przedstawiające namiętność Nataszy do Anatola, jej odmowę księciu Andriejowi Tołstojowi oceniono jako „najtrudniejsze miejsce i węzeł całej powieści”. Czytelnicy też. „Główne zainteresowanie książki jako powieści” — napisał V.F. Odoevsky'ego, - zaczyna się od tego punktu kulminacyjnego. I dodał: „Ciekawe rozwiązanie”. Jednak sam autor zauważył, że w powieści „śmierć jednej osoby tylko wzbudziła zainteresowanie innych osób, a małżeństwo wydawało się głównie fabułą, a nie rozwiązaniem zainteresowania”. Śmierć hrabiego Bezuchowa, małżeństwo Pierre'a z Heleną, nieudane zaloty księcia Wasilija są więc ważnymi początkowymi, ale nie definiującymi punktami fabularnymi dzieła. Jednocześnie życie osobiste bohaterów jest nierozerwalnie związane z najważniejszymi wydarzeniami historycznymi epoki.
Przepływ życia prywatnego w powieści organicznie łączy się z fabułą historyczną. „Trzy główne wydarzenia historyczne tworzą kluczową linię rozwoju fabuły. Fabuła to rok 1805, początek wojny z Napoleonem, okres, którego głównymi wydarzeniami są bitwy pod Austerlitz i Shengraben.<…>Te wydarzenia pierwszego etapu wojskowego poprzedzają epos wojny ludowej z 1812 roku i służą jako początek dalszego rozwoju życia bohaterów - Andrieja Bolkonskiego, Mikołaja Rostowa, Dołochowa i innych. 1812, bitwa pod Borodino jest punktem kulminacyjnym powieści”
Bitwa pod Borodino i opuszczenie Moskwy to cała epoka w duchowym rozwoju bohaterów, rodzaj skupienia, w którym zbiegają się ich losy. Z tym wydarzeniem wiąże się kształtowanie w nich nowych jakości, nowych poglądów na świat i społeczeństwo. Poprzez próbę ognia, cierpienia, śmierci przeprowadzani są wszyscy główni bohaterowie powieści. Na krótko przed bitwą pod Borodino umiera starzec Bołkonski, a księżniczka Marya bardzo przeżywa jego śmierć. Rok 1812 wiele zmienia w życiu Pierre'a Bezuchowa. Jest to okres przywracania integralności duchowej, zapoznawania go z „generałem”, utwierdzania się w jego duszy poczucia harmonii życia. Ważną rolę odegrała tu wizyta Pierre'a w baterii Rajewskiego podczas bitwy pod Borodino i jego pobyt w niewoli francuskiej. Będąc na polu Borodino, wśród niekończącego się huku armat, dymu pocisków, świstu kul, bohater doznaje uczucia przerażenia, śmiertelnego strachu. Żołnierze wydają mu się silni i odważni, nie boją się, nie boją się o swoje życie. Sam patriotyzm tych ludzi, pozornie nieuświadomiony, bierze się z samej istoty natury, ich zachowanie jest proste i naturalne. A Pierre chce stać się „tylko żołnierzem”, uwolnić się od „brzemienia osoby zewnętrznej”, od wszystkiego, co sztuczne, powierzchowne. Po raz pierwszy stykając się ze środowiskiem ludowym, dotkliwie odczuwa fałszywość i nicość świecko-konwencjonalnego świata, czuje błędność swoich dawnych poglądów i postaw. Bitwa pod Borodino staje się fatalna dla księcia Andrieja. W bitwie zostaje ciężko ranny, po czym przechodzi operację. Tutaj bohater ponownie odczuwa bliskość śmierci, aw jego światopoglądzie następuje punkt zwrotny. Po cierpieniu odczuwa „błogość, jakiej nie zaznał od dawna”. Jego serce wypełnia uczucie chrześcijańskiej miłości, którego wcześniej nie zaznał, w końcu pokonuje swoją próżność, egoizm, arystokratyczne uprzedzenia. Czuje litość i współczucie, gdy widzi leżącego obok siebie rannego Anatola. „Współczucie, miłość do braci, do tych, którzy nas kochają, nienawidzą, miłość do wrogów - tak, ta miłość, którą Bóg głosił na ziemi ...” - wszystko to nagle objawia się księciu Andriejowi. Bolkonsky umiera, a jego śmierć staje się największym smutkiem dla księżniczki Maryi i Nataszy. Wreszcie bitwa pod Borodino staje się punktem zwrotnym w rozwoju wątku historycznego, symbolizującego zwycięstwo Rosji.
Rozwiązaniem powieści jest zwycięstwo nad Napoleonem, klęska Francuzów i pojawienie się nowych idei w rosyjskim społeczeństwie. Wydarzenia te determinują osobiste losy bohaterów, nie przesłaniając jednak ludzkiej osobowości pisarza. wydarzenia historyczne Tołstoj ukazuje przez pryzmat różnych losów i postaci.
Ważną rolę w powieści odgrywają dygresje autora, które ujawniają poglądy filozoficzne i religijno-etyczne Tołstoja, jego przemyślenia na temat procesu historycznego. Filozoficzne problemy dygresji autora to struktura świata i miejsce w nim człowieka, rola jednostki w historii, związek między wolnością a koniecznością w losach człowieka, wartości prawdziwe i fałszywe w życie. W powieści Tołstoj ujawnia swoje poglądy na temat wojny 1812 roku, jej uczestników. Poglądy te opierają się na fatalizmie historycznym (osobowość nie odgrywa roli w procesie historycznym). Historia, zdaniem pisarza, to ruch ogromnych mas ludzkich (Tołstoj za głównego bohatera powieści uważał naród rosyjski, zaznaczając, że w „Wojnie i pokoju” cenił sobie przede wszystkim „myśl ludową”).
Inna jest rola kompozycyjna dygresji autora. Tak więc w trzeciej części autor omawia wojnę 1812 roku jako ludową wojnę wyzwoleńczą, a dygresja ta pełni rolę swoistego uogólnienia rozdziałów artystycznych. Wprowadzenie dziennikarskiego i filozoficznego rozumowania autora „poszerza granice narracji i jednocześnie łączy powieść historyczną, filozoficzną i psychologiczny„ esej o moralności ”w jedną organiczną całość.
Warto zauważyć, że głos autorki „panuje nad powieścią. Autor jest wszechwiedzący, wznosi się ponad bohaterów i wydarzenia na nieosiągalną wysokość. Według definicji M. Bachtina powieść Tołstoja jest „monologiczna” (w przeciwieństwie do „polifonicznej” lub „polifonicznej” powieści Dostojewskiego)”
Tym samym po raz kolejny zwracamy uwagę na oryginalność artystyczną „Wojny i pokoju”. Tołstoj stworzył dzieło, które organicznie łączy cechy eposu, powieści historycznej, kroniki, eseju o moralności, hojnie nasycając je problemami filozoficznymi i analizą psychologiczną. W powieści nie ma ani jednej intrygi, widzimy kilka wątków fabularnych, z których każdy jest skorelowany z najważniejszymi wydarzeniami historycznymi epoki. Życie w Tołstoju jest przedstawione w całej swojej różnorodności. Wszystkie te właściwości artystyczne sprawiły, że powieść stała się arcydziełem literatury światowej.
Dzieło T. wyznaczyło nowy etap w rozwoju rosyjskiego i światowego realizmu, położyło pomost między tradycjami klasycznej powieści XIX wieku. i literatury XX wieku. Realizm T. cechuje szczególna szczerość tonu, bezpośredniość, a co za tym idzie miażdżenie, siła i ostrość w obnażaniu społecznych sprzeczności. Bezpośrednie zarażenie emocjonalne, umiejętność odtworzenia samego „mięsa życia” łączy się w twórczości Tołstoja z elastyczną i przenikliwą myślą, głęboką, niezwykle szczerą analizą psychologiczną. Zdrowy, pełnokrwisty realizm T. dąży do połączenia analizy i syntezy, skłania się ku holistycznemu rozumieniu świata, świadomości praw rządzących ludzkim życiem. Nie ufając panującym opiniom i uprzedzeniom, T. chce spojrzeć na wszystko od nowa i po swojemu; odrzucając różnego rodzaju literackie klisze, swoją sztukę buduje wyłącznie na tym, co sam zobaczył, zrozumiał i odgadł. T. uchwycić duchową istotę jednostki, napięcie poszukiwanej myśli, niepokoje sumienia. Ale jego realizm charakteryzuje się także plastycznym modelowaniem postaci, żywym malowaniem słownym w życiu codziennym, scenami historycznymi i rodzajowymi.
Realizm T., ściśle związany z narodową tradycją rosyjską, która ją rozwinęła i utrwaliła, niesie ze sobą także ogromną uniwersalną treść. Tradycje realizmu w T. zostały przyjęte i zasymilowane przez młodą literaturę sowiecką. Nadal pozostają dla pisarzy radzieckich jedną z najważniejszych i najbardziej żywotnych tradycji klasycznego dziedzictwa.
T. wywarł ogromny wpływ na ewolucję humanizmu europejskiego, na rozwój tradycji realistycznych w literaturze światowej. We Francji Romain Rolland, F. Mauriac i R. Martin du Gard, w USA E. Hemingway i T. Wolfe, w Anglii J. Galsworthy i B. Shaw, w Niemczech T. Mann i A. Zegers, w Szwecji A Strindberg i A. Lundqvist, w Austrii R. M. Rilke, w Polsce E. Ożeszko, B. Prus, J. Iwaszkiewicz, w Czechosłowacji M. Puimanova, w Chinach Lao She, w Japonii Tokutomi Roca - każdy na swój sposób doświadczał Wpływ twórczość T. była wielka, wpływ T. na kulturę Indii i na działalność M. Gandhiego. Prace T. niezliczoną ilość razy filmowane i wystawiane w ZSRR i za granicą. Sztuki T. były wielokrotnie wystawiane na scenach całego świata.
Badanie twórczości T. w krajowej i światowej krytyce literackiej rozpoczęło się za życia pisarza. Duże znaczenie dla badania tematu miały artykuły na ten temat autorstwa G. W. Plechanowa i W. G. Korolenko oraz esej M. Gorkiego „Lew Tołstoj” (1919). Po rewolucji październikowej 1917 roku zainteresowanie spuścizną T. wyraźnie wzrosło.
Raport
Cechy gatunkowe powieści „Wojna i pokój” L.N. Tołstoja
Iwa Ziuzina
III kurs, f.s. 4636
filologia rosyjska
Powieść „Wojna i pokój” to dzieło o dużej objętości. Obejmuje 16 lat (od 1805 do 1821) z życia Rosji i ponad pięciuset różnych bohaterów. Wśród nich są prawdziwi bohaterowie opisanych wydarzeń historycznych, fikcyjni bohaterowie i wiele osób, których Tołstoj nawet nie podaje imion, na przykład „generał, który rozkazał”, „oficer, który nie przybył”. Pisarz chciał więc pokazać, że bieg historii odbywa się nie pod wpływem konkretnych jednostek, ale dzięki wszystkim uczestnikom wydarzeń. Aby połączyć tak ogromny materiał w jedno dzieło, autor stworzył gatunek niestosowany wcześniej przez żadnego z pisarzy, który nazwał powieścią epicką. Jest to jedno z nielicznych dzieł w światowej literaturze XIX wieku , któremu słusznie zaproponowano nazwę powieści epickiej. Wydarzenia o dużej skali historycznej, życie wspólne, a nie życie prywatne, stanowią podstawę jego treści, ujawnia się w nim proces historyczny, osiągnięto niezwykle szerokie ujęcie życia rosyjskiego we wszystkich jego warstwach, w wyniku czego liczba aktorów, w szczególności postaci z otoczenia ludzi, jest tak duża.
Powieść opisuje prawdziwe wydarzenia historyczne: bitwy pod Austerlitz, Shengraben, Borodino, zawarcie pokoju w Tylży, zdobycie Smoleńska, kapitulacja Moskwy, wojna partyzancka i inne, w których manifestują się prawdziwe postacie historyczne. Wydarzenia historyczne w powieści odgrywają również rolę kompozycyjną. Ponieważ bitwa pod Borodino w dużej mierze zadecydowała o wyniku wojny 1812 roku, jej opisowi poświęcono 20 rozdziałów, jest to punkt kulminacyjny powieści. Praca zawiera obrazy bitwy, które zostają zastąpione obrazem świata jako zupełnego przeciwieństwa wojny, pokoju jako istnienia wspólnoty wielu i wielu ludzi, a także przyrody, czyli wszystkiego, co otacza osoba w czasie i przestrzeni. Spory, nieporozumienia, ukryte i jawne konflikty, strach, wrogość, miłość... Wszystko to jest realne, żywe, szczere, jak sami bohaterowie dzieła literackiego.
Uderza rozpiętość omówienia narodu rosyjskiego w dziele: majątki szlacheckie, arystokratyczne salony metropolitalne, święta wiejskie i przyjęcia dyplomatyczne, największe bitwy i obrazy spokojnego życia, cesarze, chłopi, dostojnicy, ziemianie, kupcy, żołnierze, generałowie. Na kartach powieści spotykamy ponad 500 postaci. Wszystkie z nich, zwłaszcza smakołyki, są w ciągłym poszukiwaniu. Ulubieni bohaterowie Tołstoja nie są doskonali, ale dążą do doskonałości, szukają sensu życia, spokój jest dla nich równoznaczny ze śmiercią duchową. Ale droga do prawdy i prawdy jest trudna i ciernista. Postacie stworzone przez Tołstoja odzwierciedlają moralne i filozoficzne poszukiwania samego autora powieści. Powieść opowiada o wydarzeniach rozgrywających się na trzech etapach zmagań między Rosją a bonapartowską Francją. Tom I opisuje wydarzenia z 1805 roku, kiedy to Rosja w sojuszu z Austrią prowadziła na swoim terytorium wojnę z Francją. W tomie 2 1806-1807, kiedy wojska rosyjskie były w Prusach. Tomy 3 i 4 są poświęcone szerokiemu obrazowi Wojny Ojczyźnianej z 1812 roku, którą Rosja prowadziła na swojej ojczyźnie. Epilog ma miejsce w 1820 roku.
Najbardziej złożoną artystyczną, historyczną i filozoficzną tkankę powieści utkano z codzienności i malarstwa historycznego, z przedstawiania epokowych wydarzeń w życiu ludzi i kulminacyjnych momentów w życiu jednostek - wielkich i nieznanych, prawdziwych i fikcyjne; od mowy narratora i pełnych pasji monologów samego autora, który niejako wysunął się na pierwszy plan i usunął swoich bohaterów, zatrzymał akcję powieści, by porozmawiać z czytelnikiem o czymś najistotniejszym, do ostro kwestionować ogólnie przyjęty punkt widzenia zawodowych historyków, aby uzasadnić swoje zasady.
Pierwszym i wspólnym tematem każdej epopei jest wojna i pokój. Tytuł jest w najwyższym stopniu zgodny z „duchem epopei”, który, jak wszyscy uznają, przepełniona jest książką Tołstoja. Tematem i głównym wydarzeniem książki jest wojna i pokój, aw kompozycji główny podział realizowany jest na zastępujące się rozdziały na „pokojowe” i „wojskowe”. Jednocześnie znaczenie tytułu wydaje się być podwojone – a mianowicie znaczenie drugiego pojęcia: świata. Tutaj nie jest to już tak jednoznaczne i proste – pojawia się pytanie, w jakim sensie dane jest słowo „świat”, ponieważ tekst książki daje ku temu podstawę. Słowo to występuje przecież nie tylko w tytule, ale przenika cały tekst powieści, obejmuje szeroki zakres treści i tworzy całą siatkę znaczeń. „Świat” w tekście powieści Tołstoja jest zasadniczo nieprzetłumaczalny. To nie tylko ów „pokój” będący przeciwieństwem wojny, znak ciszy, pokoju i harmonii, ale także „pokój” w znaczeniu kosmicznym – „cały świat” lub „wszyscy ludzie” .
W „świecie” autor podaje specyficzny sens doczesnego życia, całą bezkresność powiązań w życiu człowieka z jego różnorodnością relacji, opinii, zdarzeń, zrozumiałych lub niezrozumiałych celów, w których trzeba się poruszać i podejmować decyzje. To życie „w świecie”, które jest obrazem „nieporządku wolnego świata”, przeciwstawia się w powieści Tołstoja innemu znaczeniu „świata”. W kontekście powieści innym znaczeniem słowa „świat” jest antypod słowa „ziemia”, które zbliża się już do znaczenia słowa „niebo” i łączy się z koncepcjami Boga, wiary i śmierci. Świat to nie tylko ogólny splot ludzkiego życia, który nieraz jawił się bohaterom książek Tołstoja jako chaos, gra losowa, ale także splot szczególny celowy, harmonijna całość, „królestwo prawdy”. " W granicach tekstu oryginalnego odmienność tę oddaje także odmienna pisownia konkretnego słowa – „pokój” i „pokój”, gdzie pojęcie „pokój” pojawia się w miejscach, w których wyraźnie przeciwstawia się wojnie, a „pokój” pokój” jest używane w znaczeniu „cały świat / wszyscy ludzie”.
Istnieje wiele prób zbadania głównej kompozycji powieści, zasadniczo różniących się podejściem. Początkowo badacze widzieli swoje zadanie w znalezieniu głównych etapów rozwoju akcji w powieści, tak jak powinny być zgodnie z ogólnie przyjętymi koncepcjami kompozycji - krawat, punkt kulminacyjny, rozwiązanie. Wśród prac autorki na ten temat można wymienić T. L. Motylewę, która w swoich badaniach wyjaśnia, że pomimo braku fabuły w ogólnie przyjętym znaczeniu tego słowa – zdarzenia inicjującego, które zadecydowałoby o dalszym rozwoju akcji, następuje konflikt warzenia od pierwszych stron dzieła, które leży u podstaw eposu. Mianowicie: sprzeczność i gotująca się wojna między państwem rosyjskim a armią napoleońską. Główną sprężyną akcji jest konkretne pogłębienie i rozwinięcie tego wątku fabularnego, bitwę pod Borodino można uznać za kulminację opowieści, a zakończeniem jest wypędzenie Napoleona z Rosji. W tym przypadku samo miejsce rozwiązania jest dość niezwykłe - ponieważ akcja powieści nie kończy się na nim. Ten tradycyjny pogląd na kompozycję powieści, zdaniem innych badaczy, jest schematem zbyt ogólnym, który nie obejmuje kompletności i logiki wątków powieści, ani nie podporządkowuje wielu przedstawionych w książce procesów życiowych.
Inną próbę interpretacji kompozycji powieści można zauważyć w twórczości B. Bursowa, który decyduje się na odejście od tradycyjnego schematu teoretycznego i literackiego. Wyznaje teorię odrębnych ośrodków kompozytorskich „Wojny i pokoju”, które są w niej najważniejszymi momentami wydarzenia historycznego, ale ujmowane oddzielnie. W pierwszym tomie takim centrum, według Bursowa, jest bitwa pod Austerlitz, aw trzecim - Borodino. Jakie znaczenie ma tutaj bitwa pod Borodino, nie tylko jako centrum kompozycyjne tomu trzeciego, ale całego dzieła jako całości.
Zupełnie odmienną zasadę rozważania cech kompozycji powieści wyprowadza monografia A. Saburowa. Epizod bitwy pod Borodino jest uznawany za zwieńczenie dzieła, ale wiodącą rolę w tym rozwoju zajmuje jego tzw. „zewnętrzna struktura” jaźni. Ten rozwój bada korelację w powieści strony faktograficznej i fikcji, wojny i pokoju, rozumowania autora i części narracyjnej, elementów scenicznych i opisowych. W rezultacie niniejsza praca bada cechy kompozycji gatunkowej powieści w oderwaniu od konkretnych poglądów pisarza na życie, od cech jego światopoglądu. Metoda, która nie została zaakceptowana przez drugą część badaczy, którzy skupili się w swoich opracowaniach na moralnych i filozoficznych ideach autora i Rivy. rozwój został zaakceptowany. określa cechy kompozycji gatunkowej powieści w oderwaniu od konkretnych poglądów pisarza na życie, konkretną powieść (V. Selinov, S. Leushev).
Oczywiście bez uwzględnienia filozoficznych podstaw powieści nie sposób zrozumieć metod jej konstrukcji. Tutaj o wszystkim decyduje chęć pisarza do artystycznego uzasadnienia swojego poglądu na ludzi, życie i społeczeństwo. Fikcja autora zajmuje w powieści nie mniej miejsca niż materiał wiarygodny pod względem znaczeniowym, a także zawiera wiele przesłanek filozoficznych w rozumieniu nie tylko operacji wojskowych, ale także codziennego życia cywilnego i codziennego ludzi. Szczególną uwagę zwraca się na rolę mas w historii, idee etyczne najlepszych i myślących ludzi z przodujących rodów szlacheckich, motywy materialne i zawodowe klasy panującej, problemy miłości, małżeństwa i rodziny.
Fikcja w powieści rozciąga się także od intencji pisarza, oprócz wydarzenia historycznego, do pokazania w całości życia ludzi, którzy nie zawsze są bezpośrednio związani z toczącą się wojną. Zdaniem samego pisarza, odzwierciedlonego w szkicowej wersji przedmowy, odróżnia on swoje zadanie od zadania historyka: „Historyk i artysta, opisując epokę historyczną, mają dwa zupełnie różne tematy. Jak bardzo się myli historyk, który próbuje przedstawić postać historyczną w całej jej integralności, w całej złożoności jej stosunku do wszystkich aspektów życia, a tym samym mimowolnie pomija i zaciemnia jej główne zadanie - wskazanie udziału osoby w wydarzeniem historycznym, więc artysta nie wykona swojej pracy, rozumiejąc twarz w taki sam sposób, jak historyk, przedstawiając ją zawsze w sensie historycznym” (13:57). Właśnie te słowa samego autora pokazują, że uważa on za swój obowiązek dotykanie wszystkich aspektów życia i oczywiście naświetlanie ich z filozoficznego punktu widzenia. Pisarz postawił sobie za zadanie stworzenie eposu, tj. jak mu się wydaje, pełny obraz życia społeczeństwa na początku wieku z wszelkimi rodzajami życia i zwyczajami poddanej Rosji. Ta intencja tłumaczy przede wszystkim wyjątkową kompletność opisu zjawisk życia codziennego – narodzin i śmierci człowieka, przeżyć kochanków, polowań, gier karcianych, pojedynków, chorób, nieposłuszeństwa chłopów wobec kochanki, przeżyć matki żołnierza , zatrucie kochanka, uczucia religijne człowieka - jednym słowem wszystko, czym wówczas żył człowiek. Podczas lektury całej powieści można zobaczyć, jak pisarz stara się w pełni opisać życie epoki, opisać życie ludzkości na pewnym etapie historycznym, pokazać sekwencję wydarzeń i jak dokładnie żyli wtedy ludzie.
Zarówno akcjom wojskowym, jak i wydarzeniom życia cywilnego autor przydziela w powieści dwie równe połówki. Pod tym względem przemiana scen wojskowych i codziennych jest podana w przybliżeniu w tych samych częściach, jest zrównoważona w stosunku do całego tomu powieści. Przerywając opisy działań wojennych, narracja opisuje rozwój prawie wszystkich linii kroniki rodzinnej - życie Kuraginów, Bolkonskich, Bezuchowów, Rostowów. W pracy nad pierwszą połową powieści opis wszystkich rodzin odbywa się z reguły - na przykład po bitwie pod Shengraben, w związku z rozwojem fabuły, pokazani są Kuraginowie, Pierre Bezuchow i Bolkonscy . Nie ma tu mowy o wydarzeniach z życia rodzinnego Rostowów, ale autor je wspomina, przestrzegając przyjętej kolejności utrzymywania ich w polu widzenia narracji.
W zamyśle autorki dwie części powieści – wojskowo-historyczna i cywilna – korespondują ze znaczeniem tytułu – „Wojna i pokój” i służą jego doprecyzowaniu, tj. pokój jest tu znowu pojmowany nie tylko jako stan przeciwny wojnie, ale także jako codzienne cywilne, niewojskowe życie ludzi. W porównaniu jednego i drugiego istnieją jednak także odcienie semantyczne, które mówią o wpływie wojny na świat, ludzi, ich poglądy, uczucia i zachowania.
Związek kroniki rodzinnej z wydarzeniami wojny ludowej jest głównym rdzeniem rozwoju akcji powieści. W umiejętnym przeplataniu dwustronnych działań autor z żywą obserwacją śledzi prywatne losy ludzi, dowiadując się, jak ludzie o różnych pozycjach, poglądach i charakterach wytrzymali wielką próbę i zachowali się, jaki wpływ wywarł na nich przełomowy moment historyczny.
Zgodnie z tym powieść zaczyna się od ukazania świata, a następnie przechodzi do obrazów wojny. W ten sposób czytelnik zapoznaje się z głównymi bohaterami, zanim staną się uczestnikami wojny. A to już wpływa na samo postrzeganie opisu wojny jako zjawiska – to już nie jest tylko wojna, ale wojna z udziałem znajomych twarzy, które mają swoje życie, przemyślenia i aspiracje.
Sam L.N. Tołstoj nazwał zasadę przedstawiania postaci bohaterów «
dialektyka duszy.
Osobiste w stosunku do postaci
- zmieniać, ulepszać, dążyć do nieosiągalnego ideału,
- niekochane postacie są statyczne.
Aby ujawnić postacie bohaterów powieści „Wojna i pokój”, pisarz, oprócz wyrażonego stanowiska autora, posługuje się także szeregiem technik artystycznych.
Artystyczne środki ujawniania postaci w powieści
Portrety bohaterów powieści
W portrecie swoich bohaterów Tołstoj podkreśla jeden powtarzający się szczegół: grubość Pierre'a, marmurkowatość ramion Heleny, promienne oczy księżniczki Marii, drżenie ud Napoleona, zniedołężnienie Kutuzowa ...
Tołstoj nie boi się pokazywać brzydoty swoich bohaterów. Natasza może
„rozpuść swoje wielkie usta, stając się całkowicie złym”,
brzydotę księżniczki Maryi nieustannie podkreślają jej promienne oczy. W chwilach silnego wstrząsu u bohaterów może nastąpić przemiana. Opisując spotkanie Nataszy i Andrieja w Mytiszczi, Tołstoj pisze, że jego twarz była przerażająca dla Rostowej, ale jednocześnie najwspanialsze uczucia jednoczą bohaterów. Kiedy księżniczka Mary zakochała się w Nikołaju Rostowie,
„po raz pierwszy cała ta czysta duchowa praca wewnętrzna, którą żyła do tej pory, wyszła na jaw”:
wygląd bohaterki staje się piękny: pojawiają się kobiece nuty piersi, kobiecość i wdzięk przejawiają się w ruchach.
Charakterystyka postaci
Charakterystykę tej lub innej postaci może nadać inny bohater. Więc Pierre myśli o Helenie:
„Jelena Wasiliewna, która nigdy nie kochała niczego poza swoim ciałem, i jedna z najgłupszych kobiet na świecie, wydaje się ludziom szczytem doskonałości i czczą ją”.
Sam autor może wyróżnić dominującą postać.
„Esencja jej życia – miłość – wciąż w niej żyje”
- mówi Tołstoj o Nataszy.
Tołstoj, wyjaśniając błędy swoich bohaterów (Pierre, Natasza), za każdym razem mówi o intuicyjnym przeczuciu czegoś złego, powtarza słowa synonimów: „paskudny”, „zakazany”, „nienaturalny”, „nieuczciwy”, „coś nieprzyzwoitego ”, „nieprzyzwoite zamiary”.
Kontrast jako środek artystyczny w powieści „Wojna i pokój”
Jedną z ulubionych sztuczek Tołstoja służących do ujawniania postaci jego postaci jest kontrast.
Tak więc w recepcji kontrastu znajduje się opis pierwszego balu Nataszy Rostowej, kiedy jej żywe, czyste piękno porównuje się z marmurowym pięknem Heleny i przeciwstawia się jej jako prawdziwe - fałszywe. Jako antagoniści pojawiają się w powieści wizerunki Kutuzowa i Napoleona (patrz:).
Natura w ujawnieniu charakterów
O charakterze bohatera decyduje także jego zdolność odczuwania.
Ta umiejętność ma:
- Książę Andriej (niebo Austerlitz, dąb na drodze do Otradnoje),
- Pierre (gwiaździste niebo),
- Natasza (noc w Otradnoe)
Wszystkie ulubione postacie pisarza. Dialog Nataszy i Soni opiera się na nocnym kontraście w Otradnoje. Sonia jest obca urokowi letniej nocy.
Wypowiedzi bohaterów jako cecha charakterystyczna
Mowa samego bohatera może również służyć jako jego cecha charakterystyczna. Rozkaz starego księcia Bołkonskiego dla syna przed wyjazdem do wojska mówi o wysokich wymaganiach moralnych dotyczących szlachetnego honoru i służby Ojczyźnie, o ukrytej miłości do syna, o niepokoju o jego los:
„Zapamiętaj jedną rzecz, książę Andriej: jeśli cię zabiją, zrani mnie, starca… a jeśli dowiem się, że nie zachowywałeś się jak syn Mikołaja Bołkonskiego, będę… zawstydzony!”
Porównanie jako środek
Często, aby scharakteryzować bohatera lub jego stan, pisarz posługuje się porównaniami:
„zawsze mówił leniwie, jak aktor mówi rolę ze starej sztuki”
(o księciu Wasiliju Kuraginie),
wieczór u Anny Pawłownej Scherer porównywany jest do warsztatu przędzalniczego, w którym
„Wrzeciona z różnych stron równo i bez przerwy szeleściły”,
o stanie Pierre'a:
„To było tak, jakby główna śruba, na której opierało się całe jego życie, była zwinięta w jego głowie”.
Opis jako technika ujawniania postaci „Wojny i pokoju”
Ważne wydarzenia z życia bohatera można skomentować poprzez opis odcinka. O księciu Andrzeju:
„Ogarnęło go nowe, satysfakcjonujące i uspokajające uczucie, gdy patrząc na te dziewczyny, zdał sobie sprawę z istnienia innych, zupełnie mu obcych i równie uzasadnionych ludzkich interesów, jak te, które go zajmowały”.
Opisując postać bohatera, jego działania, możliwe jest przejawy ironii autora, jak na przykład opisując zachowanie księcia Wasilija, gdy Kutuzow został mianowany naczelnym wodzem.
Ukazując dialektykę duszy swoich bohaterów, Tołstoj pozwala nam wniknąć w aspiracje, doświadczenia, istotę działań ludzi, których życie dzieli od naszego prawie dwieście wieków.
Podobało ci się? Nie ukrywaj swojej radości przed światem - udostępnijOdbyła się zażarta debata na temat znaczenia tytułu powieści Tołstoja „Wojna i pokój”. Teraz wydaje się, że wszyscy doszli do mniej lub bardziej określonej interpretacji.
Antyteza w szerokim tego słowa znaczeniu
Rzeczywiście, jeśli czyta się tylko tytuł powieści, to od razu rzuca się w oczy najprostsza opozycja: spokojne, spokojne życie i bitwy militarne, które zajmują bardzo znaczące miejsce w dziele. Znaczenie nazwy „Wojna i pokój” leży niejako na powierzchni. Spójrzmy na tę stronę problemu. Z czterech tomów powieści tylko drugi obejmuje wyłącznie spokojne życie. W pozostałych tomach wojna przeplatana jest opisami epizodów z życia różnych warstw społeczeństwa. Nic dziwnego, że sam hrabia, nazywając swój epos po francusku, napisał tylko La guerre et la paix, co jest tłumaczone bez dodatkowych interpretacji: „wojna to wojna, a pokój to tylko codzienność”. Istnieją powody, by sądzić, że autorka rozważyła znaczenie tytułu „Wojna i pokój” bez dodatkowego podtekstu. Jest jednak w nim osadzony.
Stary spór
Przed reformą języka rosyjskiego słowo „pokój” było pisane i interpretowane na dwa sposoby. Były to „mir” i „mir” do i, które w cyrylicy nazywano „i”, oraz Izhitsu, które zapisywano jako „i”. Te słowa różniły się znaczeniem. „Mir” – czas bez wydarzeń militarnych, a druga opcja oznaczała wszechświat, kulę ziemską, społeczeństwo. Pisownia mogłaby łatwo zmienić znaczenie tytułu „Wojna i pokój”. Pracownicy głównego w kraju Instytutu Języka Rosyjskiego odkryli, że stara pisownia, która błysnęła w jednym rzadkim wydaniu, była niczym innym jak literówką. Jedna literówka została również znaleziona w dokumencie biznesowym, co przykuło uwagę niektórych komentatorów. Ale autor napisał w swoich listach tylko „pokój”. Jak pojawiła się nazwa powieści, nie zostało jeszcze wiarygodnie ustalone. Ponownie odniesiemy się do naszego wiodącego instytutu, w którym lingwiści nie ustalili dokładnych analogii.
Problemy powieści
Jakie kwestie poruszane są w powieści?
- społeczeństwo szlacheckie.
- Życie prywatne.
- Problemy ludzi.
A wszystkie są w jakiś sposób związane z wojnami i pokojowym życiem, co odzwierciedla znaczenie nazwy „Wojna i pokój”. Metodą artystyczną autora jest sprzeciw. W pierwszej części pierwszego tomu czytelnik zanurzył się dopiero w życiu Petersburga i Moskwy, gdy w drugiej części trafia do Austrii, gdzie trwają przygotowania do bitwy pod Shengraben. Trzecia część pierwszego tomu łączy życie Bezuchowa w Petersburgu, podróż księcia Wasilija i Anatola do Bolkonskich oraz bitwę pod Austerlitz.
Kontrasty społeczeństwa
Rosyjska szlachta to wyjątkowa warstwa. W Rosji chłopi postrzegali go jako cudzoziemca: mówili po francusku, ich maniery i sposób życia były odmienne od rosyjskiego. W Europie wręcz przeciwnie, uważano ich za „rosyjskie niedźwiedzie”. W każdym kraju byli obcy.
W ojczyźnie zawsze mogli spodziewać się buntu chłopskiego. Oto kolejny kontrast społeczeństwa, który odzwierciedla znaczenie tytułu powieści „Wojna i pokój”. Weźmy na przykład odcinek z tomu trzeciego, część 2. Kiedy Francuzi zbliżyli się do Bogucharowa, chłopi nie chcieli wypuścić księżniczki Marii do Moskwy. Dopiero interwencja N. Rostowa, który przypadkowo przejeżdżał ze szwadronem, uratowała księżniczkę i uspokoiła chłopów. Czasy wojny i pokoju Tołstoja przeplatają się, podobnie jak we współczesnym życiu.
Ruch z zachodu na wschód
Autor opisuje dwie wojny. Obcy jest Rosjaninowi, który nie rozumie jego znaczenia, ale walczy z wrogiem, jak nakazuje władza, nie szczędząc siebie, nawet bez niezbędnego munduru. Drugie jest zrozumiałe i naturalne: obrona Ojczyzny i walka o swoje rodziny, o spokojne życie w ojczyźnie. Świadczy o tym również znaczenie tytułu powieści „Wojna i pokój”. Na tym tle ujawniają się przeciwstawne, antagonistyczne cechy Napoleona i Kutuzowa, wyjaśnia się rola jednostki w historii.
Epilog powieści wiele o tym mówi. Porównuje cesarzy, dowódców, generałów, analizuje kwestie woli i konieczności, geniuszu i przypadku.
Kontrastujące bitwy i spokojne życie
Ogólnie rzecz biorąc, L. Tołstoj dzieli pokój i wojnę na dwie polarne części. Wojna, którą cała historia ludzkości jest wypełniona, jest obrzydliwa i nienaturalna. Wzbudza w ludziach nienawiść i wrogość oraz przynosi zniszczenie i śmierć.
Świat to szczęście i radość, wolność i naturalność, praca na rzecz społeczeństwa i jednostki. Każdy epizod powieści jest pieśnią radości spokojnego życia i potępieniem wojny jako nieodzownego atrybutu ludzkiego życia. Ta opozycja jest znaczeniem tytułu epickiej powieści „Wojna i pokój”. Świat, nie tylko w powieści, ale także w życiu, zaprzecza wojnie. Innowacja L. Tołstoja, który sam brał udział w bitwach w Sewastopolu, polega na tym, że pokazał nie jej bohaterstwo, ale złą stronę - codzienną, autentyczną, sprawdzającą całą duchową siłę człowieka.
Szlachetne społeczeństwo, jego kontrasty
Szlachta nie stanowi jednej zwartej masy. Petersburg, wyższe społeczeństwo, patrzy z góry na niezłomnych dobrodusznych Moskali. Salon Scherera, dom Rostowów i generalnie wyróżniające się wyjątkowe, intelektualne Bogucharowo to tak różne światy, że zawsze będzie je dzieliła przepaść.
Znaczenie nazwy „Wojna i pokój”: kompozycja
Sześć lat swojego życia (1863–1869) dano L. Tołstojowi na napisanie epickiej powieści, o której później mówił z pogardą. Ale doceniamy to arcydzieło za otwarcie najszerszej panoramy życia, która obejmuje wszystko, co otacza człowieka na co dzień.
Główną techniką, którą widzimy we wszystkich odcinkach, jest antyteza. Cała powieść, nawet opis spokojnego życia, zbudowana jest na kontrastach: ceremonialny salon A. Scherera i zimna rodzinna droga Lisy i Andrieja Bołkonskich, ciepła patriarchalna rodzina Rostów i bogate życie intelektualne w zapomnianym przez Boga Bogucharowie, żebracko spokojna egzystencja uwielbianej rodziny Dołochowów i jej zewnętrzne, puste, rzucające życie awanturnika, spotkania z niepotrzebnymi dla Pierre'a masonami, którzy nie zadają głębokich pytań o reorganizację życia, jak Bezuchow.
Wojna ma również polaryzacje. Zagraniczna kompania 1805-1806, która była bezsensowna dla rosyjskich żołnierzy i oficerów, i straszny 12 rok, kiedy wycofując się, musieli stoczyć krwawą bitwę pod Borodino i poddać Moskwę, a następnie, wyzwoliwszy ojczyznę, wypędzić wroga przez całą Europę do Paryża, pozostawiając go w nienaruszonym stanie.
Koalicja, która powstała po wojnie, kiedy wszystkie kraje zjednoczyły się przeciwko Rosji, obawiając się jej nieoczekiwanej potęgi.
L. N. Tołstoj („Wojna i pokój”) zainwestował nieskończenie wiele w epicką powieść swojego filozoficznego rozumowania. Znaczenie nazwy nie podlega jednoznacznej interpretacji.
Jest wielowymiarowa i wielopłaszczyznowa, jak samo życie, które nas otacza. Ta powieść była i będzie aktualna przez cały czas i nie tylko dla Rosjan, którzy ją głębiej rozumieją, ale także dla obcokrajowców, którzy wciąż na nowo sięgają po nią, kręcąc filmy fabularne.
Antyteza (opozycja) to jedna z najczęściej stosowanych technik ujawniania obrazów w dziele sztuki. Istotą antytezy jako tropu jest zestawienie przeciwieństw, antagonistycznych koncepcji lub obrazów. Jednym z najbardziej uderzających dzieł zbudowanych na recepcji opozycji jest powieść L. N. Tołstoja „Wojna i pokój”. Antyteza jest w nim główną techniką, leżącą u podstaw konstrukcji systemu obrazów.Wszystkich bohaterów epickiej powieści można dość jednoznacznie podzielić na dwa obozy, czy też dwa światy – „żywy” i „martwy”. Akcja powieści toczy się w dwóch równoległych płaszczyznach – płaszczyźnie „pokoju” i płaszczyźnie „wojny”. Dla każdej z płaszczyzn autor wybiera pewne zróżnicowania bohaterów, określa zasadę przynależności do „martwych” lub „żywych”.
W opisie świata dominującym kryterium kontrastowania postaci jest stosunek do rodziny, do dzieci. W „martwym” świecie, w którym wszystko podporządkowane jest jedynemu celowi, jakim jest powiększenie własnego majątku wszelkimi środkami, małżeństwo jest tylko jednym z możliwych środków. Nikomu należącemu do tego obozu nie jest trudno przekroczyć rodzinę, a także inne moralne fundamenty. Pod tym względem obraz Heleny jest najbardziej uderzający. Jedynym celem, dla którego poślubiła Pierre'a Bezuchowa, spadkobiercę całego majątku hrabiego Bezuchowa, było otrzymanie części spadku. Zerwanie z mężem i zdobycie ponad połowy jego majątku jest logicznym zakończeniem intrygi, którą zbudowała.
Jako przykład absolutnej nieistotności zasad moralnych dla przedstawicieli „martwego” świata można przytoczyć scenę „walki” o mozaikową teczkę umierającego hrabiego Bezuchowa. wszelkie środki.
W „żywym” świecie panuje zupełnie odwrotny stosunek do wartości moralnych. Dla jej przedstawicieli, rodziny, dzieci są najwyższym ideałem, stają się prawdziwym celem życia człowieka. Rodzina Rostowów jest pod tym względem najbardziej charakterystyczna, atmosfera, w której - miłość i pełne wzajemne zrozumienie - jest wprost przeciwna intrygom, zazdrości i gniewowi w rodzinie Kuraginów. Dom Rostowa jest otwarty dla wszystkich, a każdy, kto do niego przyjdzie, zostanie przyjęty z należytą życzliwością i serdecznością. To nie przypadek, że po powrocie z frontu Nikołaj Rostow udaje się do domu swoich rodziców. Charakterystyczna jest również różnica między stosunkiem do dzieci w rodzinach Kuraginów i Rostowów. Jedynym pragnieniem księcia Wasilija jest szybkie pozbycie się „spokojnego głupca” Hipolita i „niespokojnego głupca” Anatola, a jednocześnie zwiększenie jego fortuny. Wręcz przeciwnie, dla Rostowów dzieci mają wielką wartość i żadne dziecko nie może być niekochane.
Ale oprócz płaszczyzny świata w powieści istnieje płaszczyzna wojny, w której bohaterowie pojawiają się w zupełnie innej hipostazie. Głównym kryterium na tej płaszczyźnie, według którego ludzie dzielą się na „obozy”, Tołstoj wybiera stosunek do Ojczyzny, przejaw patriotyzmu.
Świat „żywy” to świat prawdziwych patriotów, których uczucia wobec Ojczyzny są całkowicie szczere i prawdziwe. Andriej Bołkoński nie kieruje się innymi względami niż obrona Ojczyzny, gdy próbuje oprzeć się powszechnej panice i odwrót pod Austerlitz. Książę Andriej nie myśli o awansach ani nagrodach, jest posłuszny tylko własnemu poczuciu obowiązku. Całkowitym przeciwieństwem Andrieja Bolkonskiego jest Boris Drubetskoy. Swoje główne zadanie widzi nie w obronie Ojczyzny, ale w awansie, i to nie zasługami na polu walki, ale pochlebstwami, hipokryzją i pochlebstwami wobec władzy. Dla niego los ludzi nic nie znaczy, jest gotów poświęcić ich w imię własnego awansu i prezentacji za nagrodę.
Rostowowie okazują patriotyzm w nieco innej formie. Mikołaj nie może zabić człowieka, bez względu na to, po której jest stronie, ale wycofując się z Moskwy, Rostowowie poświęcają własny majątek, by ratować rannych. Berg zachowuje się zupełnie inaczej. Korzystając z ogólnej katastrofy i zamieszania, udaje mu się zdobyć „szyfon” za znikomą cenę, a „transakcja” staje się przedmiotem jego dumy.
Prawdziwy patriotyzm przejawiają także bohaterowie, którzy nie należą do żadnego ze światów i działają tylko na płaszczyźnie wojny, ale także w opozycji do obozu „umarłych”. Najbardziej znamienny w tym względzie jest wyczyn kapitana Tushina, a zwłaszcza jego postrzeganie jego bohaterstwa. Tushin nawet nie myślał o heroicznej istocie swojego czynu - wręcz przeciwnie, próbuje się usprawiedliwić i prosi o pomoc Andrieja Bolkonskiego. Według Tołstoja prawdziwy patriota nawet nie zauważa, że dokonuje wyczynu – jest to dla niego tylko obowiązek wobec Ojczyzny, pozbawiony jakiegokolwiek heroicznego polotu. Zgodnie z tą definicją pasuje zarówno wyczyn baterii Tushin, jak i baterii Raevsky'ego, dokonany przez najzwyklejszych, niczym nie wyróżniających się ludzi.
Recepcja antytezy jest więc podstawą budowania systemu obrazów powieści i charakteryzowania głównych bohaterów.
W istocie antyteza, opozycja dwóch światów – „martwego” i „żywego” – stanowi podstawę dzieła, determinuje jego strukturę. I budując powieść na zasadzie antytezy, Lew Tołstoj obala „martwy” świat, pokazuje jego niekonsekwencję i potwierdza ludzkie i chrześcijańskie ideały, które kierują „żywym” światem.
