Artystka Margaret Kin Children o dużych oczach. Walter Keane - utalentowany manipulator i biznesmen

09.07.2019

W nauce i sztuce istnieje coś takiego jak „przełom”. Żywym przykładem przełomu jest twórczość Puszkina, urok wielkiej poezji, która nie starzeje się od wieków. Dzisiaj na przykład natknąłem się na taki zabawny dialog w Internecie.
.

Cóż mogę powiedzieć, cóż, nie wszystkim współczesnym „słońcu rosyjskiej poezji” udało się przedrzeć przez lata i takie odległości do serc nastolatków XXI wieku…
W tym samym rzędzie z Aleksandrem Siergiejewiczem nazwiska to Andriej Rublow, Leonardo da Vinci, Szekspir, Gaudi, Dali, Bosch.
Zjawisko przełomu w czasie zdarza się czasami naszym współczesnym i zawsze jest bardzo interesujące.
Wydawało mi się, że artystka Margaret Keane jest właśnie takim przykładem.

Czarująca chwała artysty Waltera Keane'a w połowie ubiegłego wieku zszokowała Amerykę w latach 50. Jego obrazy, przedstawiające smutne dzieci o wielkich, żywych, mówiących, a nawet krzyczących oczach, cieszyły się ogromną popularnością na całym świecie.



Sekretem całego świata było to, że w rzeczywistości obrazy należą do pędzla... żony Waltera, kruchej, nieśmiałej i milczącej Małgorzaty. Ale sam Walter z początku nie rozumiał, jaki skarb praktycznie podniósł w alejce miejskiego parku, gdzie samotna rozwódka z małą córeczką malowała portrety przechodniów za grosz, by nakarmić dziewczynę i zapłacić za najtańszy pokój na świecie. Z pewnością zrobił baaardzo duże oczy, kiedy zdecydował się sprzedać jeden z jej obrazów na aukcji, gdzie zapłacili za to... kilka tysięcy dolarów! Od tego czasu przedsiębiorczy Walter Keane rozpoczął nowe życie. Szybko ożenił się z Margaret, która była oszołomiona szczęściem, które nagle spadło na jego obraz, i wyjaśnił jej, że powinna rysować obrazy, a on, wykorzystując swoją reputację i koneksje, będzie je z zyskiem sprzedawał, jakby były jego własnymi dziełami. I tak oboje rozwiążą absolutnie wszystkie swoje problemy! Jakże zszokowana była opinia publiczna, gdy dowiedziała się, że autorką modnych obrazów była żona Waltera Keane'a, Margaret Keane.

Tutaj na zdjęciu prawdziwy pan Keane i aktor, który grał go w filmie „Wielkie oczy”

Zmęczona upokorzeniami męża Małgorzata pozwała go i powiedziała całemu światu, kto jest prawdziwym autorem dzieł. Interesujący jest sam sposób, w jaki artystka udowodniła swoje prawo do własności intelektualnej – właśnie na sali sądowej obaj, Walter i Margaret, namalowani z obrazu. Dalej - to jasne.
Margaret Keane, kiedy jej sekret już wyszedł na jaw


Niedawno ukazał się film „Wielkie oczy" - biografia Margaret Keane, historia jej udręki, uwięzienia we własnym domu, strachu o życie swoje i córki. Film kręcono przez długie siedem lat, a to rzadkość w amerykańskim kinie. Sprawdź, czy poruszyła Cię ta historia życia.


Te zdjęcia pokazują prawdziwą Margaret, która teraz żyje i wygląda świetnie, oraz uroczą, utalentowaną aktorkę, która grała ją w filmie.


Wspaniały przykład bardzo pięknej starości bez silikonu i operacji, ale wyłącznie dzięki wyjątkowemu talentowi, wewnętrznej czystości i radości tworzenia.

I od siebie, chciałem dodać specjalnie dla naszej marionetkowej strony.

W obrazach Margaret Keane bardzo widoczne są początki powstania niektórych nowoczesnych lalek, które są obecnie popularne, w szczególności lalek Sue Lin Wang i Blythe. A fenomen przełomu w sztuce lalek nie może pozostać niezauważony. Być może dzięki pracy Margaret Keane ktoś odkryje nowe lalki o niesamowitych, dużych, pięknych oczach. Czasami słyszę opinie, że oczy tych dzieci są przerażające. Wydaje mi się, że nie straszą, ale mówią. I po cichu. Można tylko zgadywać, co tak bardzo boli w duszy tej kruchej kobiety, ale. W końcu jej tragiczna historia zakończyła się światowym triumfem, co oznacza, że ​​​​wszystko nie poszło na marne. A może tak - pani Keen znała bajkę o Czerwonym Kapturku i stosowała "teorię wilka". Ważne jest, aby dziecko wszystko widziało! „Dlaczego masz takie duże oczy? Żeby cię lepiej widzieć”. A jeśli dużo widzisz, dużo wiesz! Dlatego te oczy mnie nie przerażają, dla mnie one, podobnie jak na przykład obrazy Boscha, są jedynie przełomem w sztuce przedstawiania świata. Z czego zbudowany jest świat.

.









USA, reż. Tim Burton Obsada: Amy Adams, Christoph Waltz, Terence Stamp, Jason Schwartzman, Krysten Ritter, Danny Huston.

W 1958 roku Margaret Ulbrich, zabrawszy córkę, opuściła pierwszego męża i przeniosła się do San Francisco, gdzie poznała Waltera Keane'a, artystę, który jako główny temat wybrał przytulne paryskie kwatery. Sama Margaret również rysuje: doskonale radzi sobie z dziećmi o przesadnie dużych oczach. Twórcy szybko się spotykają, biorą ślub, Walter organizuje pierwszą wspólną wystawę – na której nie bez zdziwienia zdaje sobie sprawę, że „wielkie oczy” interesują ludzi znacznie bardziej niż jego ulice…


Wstęp do filmu zapowiada niesamowitą historię, po której długo w głowie pulsuje irytacja wywołana takim „stwierdzeniem”: „No i co tu może być niewiarygodnego? zaczyna się prawdziwa fabuła, oczy widza coraz bardziej się rozszerzają i więcej, stopniowo zrównując publiczność przychodzącą do kina z dziećmi namalowanymi przez Margaret Keane. Dlatego przed przeczytaniem tej recenzji ważne jest, aby zrozumieć: czy chcesz z góry poznać główną „sztuczkę” - czy też zostać zaskoczonym bezpośrednio podczas sesji?

Faktem jest, że mąż - jakoś sam się okazuje - oddaje prace swojej żony jako własne. Motywując to faktem, że sztuka kobieca nie jest na sprzedaż, a poza tym nie wystarczy rysować – trzeba umieć „odwrócić się w społeczeństwie”, a Margaret jest z natury zbyt skromna, by pełnić także „funkcje reprezentacyjne”. Tak zaczyna się dekada wielkiej mistyfikacji, która zmienia Waltera Keane'a w światową supergwiazdę kosztem innych.

Teledysk do filmu „Wielkie oczy” z udziałem artystki Margaret Keane

Pseudoautor „Wielkich oczu” stawia decydujący krok na sztukę PR. Korzystając ze wsparcia miejscowego dziennikarza, Walter przy każdej okazji przekazuje „swoje” prace burmistrzowi, ambasadorowi Związku Radzieckiego czy odwiedzającej go hollywoodzkiej celebrycie. Pomimo tego, że krytycy kategorycznie odmawiają uznania kreacji Keane'a za coś poważnego, lekceważąco nazywając je nikczemnym kiczem, ludziom podobają się niesamowite wizerunki dzieci. Jednak same obrazy są drogie - ale każdy chętnie łapie darmowe plakaty; tak narodził się pomysł wielkoseryjnej produkcji pocztówek, kalendarzy i plakatów na sprzedaż. To, co znane teraz, pół wieku temu było nowością – a „oczy” stają się trendem definiującym epokę.

Cała groza sytuacji pokazanej w filmie polega na tym, że świat tak naprawdę nie miał o niczym pojęcia, a my wszystko widzimy od samego początku – iz dzisiejszej pozycji absolutnie nie możemy jednocześnie zrozumieć głównej bohaterki i jej usprawiedliwić nieśmiałość i ciągnący się latami zamęt. Ta straszliwa pobłażliwość okazuje się gorsza niż sama zbrodnia – a pytanie, dlaczego Margaret uległa mitowi utkanemu przez kłamliwego męża, nie jest już tak łatwe dla współczesnego widza. Tak silne było przekonanie ówczesnych kobiet, wbite w głowy rodziny i religii, że mężczyzna jest centrum ich małego wszechświata, a zatem jego decyzje są niezaprzeczalne, a jego opinia niepodważalna (i jak można nie przypominają sobie losy, których droga w sztuce również przeszła pod pełną kontrolą małżonka!). I można się tylko gorzko uśmiechnąć na fakt, że bohaterkę do światła prawdy prowadzą hawajscy Świadkowie Jehowy, wobec których jesteśmy nieufni, ale okazuje się, że oni też mogą się przydać!..


Historię „Wielkich oczu” zaadaptowali na potrzeby kina scenarzyści Scott Alexander i Larry Karatsevsky, których mocną stroną są właśnie takie biografie, w których prawdziwe zwroty losu są sto razy bardziej niewiarygodne niż jakakolwiek fikcja. Wystarczy wymienić dwa filmy Milosa Formana – „Ludzie kontra Larry Flynt” i „Człowiek z księżyca” oraz „Ed Wood”, najlepszy, według zdrowego rozsądku, film Tima Burtona. Przyjmując ich nowy scenariusz, Burton sam w pewnym stopniu pełnił rolę warunkowego Waltera Keane'a - bo tym czymś współautorzy mieli w końcu zadebiutować w reżyserii, a interweniujący reżyser, jak się okazuje, zabrał wszystkie od nich zasłużona chwała. Jak to się stało, to inna kwestia, ale oczywiste jest, że Scott i Larry ponownie sprowadzili Tima na właściwą ścieżkę, pozwalając mu na kolejny i niewątpliwy szczyt kreatywności.

Tutaj należy zauważyć, że Tim Burton jest oczywiście „głową” - ale głową, która od dawna pracuje nad samopowtarzaniem. Przy całej miłości do mistrza nie sposób nie przyznać, że chyba tylko dzieci (które zarobiły na kasie Alicji w Krainie Czarów) lub absolutnie bezwarunkowi fani (którzy rozpoznali nawet najmroczniejszego Sweeneya Todda) mogły bez bólu oglądać jego najnowsze filmy. Szczerze mówiąc, sam uwielbiam Charliego i fabrykę czekolady, ale nadal, jako prawdziwy, poważny artysta, Burton nie pokazywał się przez ponad dziesięć lat, jakby coś w nim pękło po Big Fish, który stał się jego głęboko osobistym arcydziełem .

Piosenka Lany Del Rey z filmu „Wielkie oczy”

Tym przyjemniej jest widzieć, że wielki i ukochany reżyser wraca do świetnej formy. Być może powinien już dawno porzucić swoje charakterystyczne „sztuczki”, od czarnego humoru, od wszelkiego rodzaju dziwaków jako bohaterów – i dojść do podobnej historii, w której realizm zaskakująco łączy się z fantasmagorią. Najbardziej uderzające jest to, że ten „nowy Burton”, który nagle zmienił swoje punkty orientacyjne w tak drastyczny sposób, jest bardzo podobny do „starego”, w którym kiedyś, ponad ćwierć wieku temu, zakochaliśmy się wszystkie nasze serca.

Oczywiście do tego „powrotu” w ogromnym stopniu przyczynili się nie tylko scenarzyści, ale także aktorzy. Amy Adams po raz kolejny udowodniła, że ​​jest jedną z czołowych aktorek swojego pokolenia, tworząc wiarygodny portret kobiety, która nigdy nie zaznała wolności i która posuwa się za daleko, może zdradzić swój sekret tylko pudelowi. Ale nie dziwcie się, że – zgodnie z fabułą – Christoph Waltz kradnie jej wszystkie laury, dosłownie kąpiąc się w otrzymanej roli.


Pomimo dwóch otrzymanych Oscarów, Waltz nadal budzi wśród wielu pewną nieufność: mówią, że odniósł sukces w jednym obrazie, po którym poszła tylko jego banalna replika. Ale Walter Keane w niczym nie przypomina Hansa Landy czy doktora Schulza! Aktor najpierw rysuje swoją nową postać jako uroczego kochanka-bohatera (a to już zupełnie inne kolory!), krok po kroku zamieniając oszusta w amerykańskiego odpowiednika Ostapa Bendera (w końcu Walter też „poświęcił się” głodującym dzieci całego świata). Końcowa scena procesu z jego udziałem zamienia się w przezabawną atrakcję – i trzeba zobaczyć, jak oskarżony zachowuje się jak własny obrońca, biegając z pytaniami z miejsca na miejsce!.. Pomyślne rozwiązanie tej roli po raz kolejny dowodzi, że dobry artysta często potrzebuje też specjalnego reżysera, który pozwoliłby mu odkryć niewidoczne wcześniej strony jego talentu.

Podsumowując, zauważamy, że niesamowity film kończy się zaskakująco: okazuje się, że Margaret Keane żyje i ma się dobrze, co więcej, nadal maluje. Okazuje się, że to wszystko było całkiem niedawno, bardzo blisko – a ta gruba kropka jeszcze bardziej powiększa nasze oczy.



Big Eyes ukaże się 8 stycznia w limitowanej edycji; Szerokie wydanie rozpocznie się w przyszłym tygodniu.

25 stycznia 2016 04:59

Pewnego dnia oglądałem film Tima Burtona „Wielkie oczy” i tak mnie wciągnęła fabuła, że ​​zapomniałem o wszystkim. Film opowiada o prawdziwych wydarzeniach z życia artystki Margaret Keane, która przez wiele lat ukrywała, zastraszana przez swojego drugiego męża Waltera Keane'a, autorstwo swoich obrazów, które były sprzedawane pod jego nazwiskiem.

Tragedia kobiety w sztuce

Walter Keane poślubił Margaret, rozwiedzioną kobietę z dzieckiem. Na życie swoje i córki starała się zarobić tym, na czym się znała - rysunkiem. Na rynku wraz z innymi artystami-amatorami handlowała swoimi obrazami. Małgorzata malowała portrety, głównie kobiet i dzieci. Charakterystyczną cechą wszystkich jej portretów były nieproporcjonalnie duże oczy. Jak wyjaśniła, „oczy są zwierciadłem duszy”, dlatego starała się lepiej wyrażać emocje, podkreślać je oczami.

Walter Keane zauważył młodą dziewczynę, na której zdjęciach odgadywano indywidualność. On sam tylko parał się malarstwem, rysując ulice Paryża (jak się później okazało, tylko rozmazując pędzlem i podpisując się pod cudzymi obrazami). Utrzymywał się ze sprzedaży domów. Miał produkt prawdziwego kupca. Mógł sprzedać wszystko każdemu.

Wraz ze swoimi pracami zaczął wystawiać prace swojej żony w lokalnych kawiarniach, podając je jako własne. W końcu nosiła jego nazwisko i dlatego podpisała się „Kin”. Dowiedziawszy się o nieuczciwości męża, Margaret ze łzami w oczach próbowała mu wyjaśnić, jak podły i nieuczciwy jest z jego strony, ale przekonał ją, że społeczeństwo jest uprzedzone do „sztuki kobiet”.

Przez wiele lat wodzili wszystkich za nos, otwierając coraz bardziej udane wystawy. Walter Keane rozwinął biznes sprzedaży obrazów swojej żony w taki sposób, że sprzedawał nie tylko same płótna, ale także ich reprodukcje, plakaty, a nawet pocztówki.


Kobieta przez wiele lat pozostawała w cieniu męża, próbowała nawet zmienić własny styl malarski, z których część podpisała własnym nazwiskiem. Nawet niepełne, ale tylko inicjały imienia, przy jednoczesnym dodaniu imienia współmałżonka. Częściowo kopiowała styl Modiglianiego, tylko na jej płótnach portrety kobiet niezmiennie miały smutne twarze, odzwierciedlające tragedię, jaką artystka nosiła w sobie przez wiele lat.

Dopiero w 1964 roku zdobyła się na odwagę, by opuścić męża, wyjeżdżając wraz z córką na Hawaje. Kolejne 6 lat zajęło powiedzenie ludziom prawdy. Walter do końca bronił swojej wersji wydarzeń, nawet w sądzie, gdzie odmówił namalowania portretu dziecka o wielkich oczach, wymyślając sobie ból w barku. Margaret namalowała portret, udowadniając tym samym swoje autorstwo wszystkich innych dzieł, które przez długi czas uważano za własność jej byłego męża.

Ta historia po raz kolejny udowadnia, że ​​kobiecie trudno jest przebić się wszędzie, ale to nie znaczy, że trzeba poddawać się losowi i po cichu znosić upokorzenia. Musisz bronić swoich praw, nawet jeśli się boisz lub zastraszasz, w przeciwnym razie ryzykujesz utratę indywidualności i szacunku do siebie!

Margaret Keane jest znaną amerykańską artystką, która jest znana ze swojego niesamowitego portrety kobiet i dzieci o dużych oczach.

Margaret D.H. Keane urodziła się w 1927 roku w Nashville w stanie Tennessee. Jej obrazy stały się popularne w latach 50., ale przez długi czas były sprzedawane pod nazwiskiem jej męża Waltera Keane'a. Ponieważ w tamtych czasach w społeczeństwie panował uprzedzony stosunek do sztuki kobiet i nikt nie traktował tego poważnie, postanowiono podać męża artystki jako autora. Dopiero w 1986 roku, po rozwodzie i trzecim małżeństwie, Margaret Keane zdecydowała i ogłosiła, że ​​wszystkie obrazy, za których autora nadal uważano Waltera, zostały w rzeczywistości jej autorstwa. Ponieważ Walter odmówił uznania tego faktu, Margaret pozwała go. Po długich naradach sędzia zaproponował namalowanie portretu dziecka z dużymi oczami bezpośrednio na sali sądowej. Walter wymienił ból barku, a przesłanie ukończonej pracy zajęło Margaret tylko 53 minuty. Sąd uznał Margaret Keane za autorkę wszystkich obrazów i nakazał wypłatę odszkodowania w wysokości 4 milionów dolarów. Cztery lata później Federalny Sąd Apelacyjny uchylił odszkodowanie, ale pozostawił autorstwo Margaret.

Tim Burton, znany reżyser, który był pod wrażeniem historii utalentowanej artystki, nakręcił film „Wielkie oczy”, który opowiada o życiu Margaret Keane, jej rodzinie i jej obrazach. Film pojawił się na szerokich ekranach w 2014 roku, stał się bardzo popularny, zebrał wiele pozytywnych recenzji i zdobył Złoty Glob w kategorii Najlepsza Aktorka.



Podobne artykuły