Festiwal Inkluzywny. Coroczny ogólnorosyjski integracyjny festiwal kreatywności dzieci

#ROZUMIEĆMuzeum

#MUZEUM DOSTĘPNE

Od 17 do 23 września o godzMuzeum Puszkina im. JAK. Puszkin przy wsparciu fundacji charytatywnej „Absolut-Help”przejdzieMiędzynarodowy włączniefestiwal poświęcony zagadnieniom pokonywania fizycznych i psychicznychrozmownybariery w nowoczesnym muzeum.

W programie festiwalu znalazły się wydarzenia przeznaczone dla osób niepełnosprawnych i zwykłych zwiedzających jednocześnie: spektakle dźwiękowe i plastyczne, performansy, warsztaty dotykowe, pokazy filmowe, multisensoryczne prace współczesnych artystów. Podczas festiwalu odbędzie się spektakl „Japońskie motywy (taniec Butoh)”, stworzony przez zespół Ośrodka Realizacji Projektów Twórczych „Integracja” Fundacji Wspierania Osób Głuchoniewidomych „Połączenie”. W ramach otwarcia odbędzie się spektakl „Arcydzieła poezji japońskiej w rosyjskim języku migowym” w wykonaniu niesłyszących aktorów teatru „Niedosłow”. W ramach festiwalu odbędą się prezentacje projektu Wehikuł Czasu (wspólnie z Grupą Spółek Lanit) oraz programu edukacyjnego Specjalista ds. Obsługi Oprowadzania Osób Niepełnosprawnych w Muzeum Sztuki, opracowanego wspólnie z Instytutem Reacomp.

Program biznesowy festiwalu obejmuje: wykład Huang Xu Linga z Museum of the Imperial Palace (Taipei), master class kuratora programów integracyjnych Muzeum Wiktorii i Alberta (Londyn) Barry'ego Ginleya, multisensoryczną klasę mistrzowską przez wiodącą specjalistkę ds. projektów integracyjnych i edukacyjnych Metropolitan Museum of Art (Nowy Jork) Rebeccę McGinnis oraz oprowadzanie z przewodnikiem dla osób z niepełnosprawnością intelektualną i demencją Molly Bretton, Koordynator Programu Dostępności, Royal Academy of Arts, Londyn.

W tym roku integracyjny festiwal w Muzeum Puszkina im. JAK. Puszkin poświęcony jest tematowi „jak rozumieć muzeum”. Szczególna uwaga zostanie zwrócona na problem interakcji ze zwiedzającymi z niepełnosprawnością intelektualną. Kwestia postrzegania sztuki przez osoby ze specjalnymi potrzebami jest nadal dyskusyjna. W ramach integracyjnego festiwalu odbędą się wykłady i dyskusje na temat światopoglądu, postrzegania sztuki oraz możliwości twórczych osób ze specjalnymi potrzebami.

Kurator Festiwalu. Koordynatorzy: Specjalista Departamentu Programów Włączających Albina Dzhumaeva, Specjalista Departamentu Programów Włączających Marek Molochnikov.

W festiwalu wezmą udział: dyrektor Muzeum Puszkina im. JAK. Pushkina Marina Loshak, artysta Leonid Tiszkow, Doradca Prezydenta Federacji Rosyjskiej Aleksandra Lewicka, arteterapeutka Maria Dreznina, Dyrektor Wykonawczy Fundacji Charytatywnej Absolut-Help Polina Filippova Olga Morozova, Wiceprezes ds. Projektów Społecznych Grupy Firm Lanit Elena Gens , neurobiolog Alexander Sorokin, pracownicy Muzeum Puszkina im. JAK. Puszkina i inne muzea.

Muzeum Puszkina im. JAK. Puszkin wyraża wdzięczność grupie inwestycyjnej „Absolut” i osobiście Aleksandrowi Swietakowowi, firmie filmowej „STV” i osobiście Siergiejowi Selyanowowi.

Wstęp na wszystkie wydarzenia festiwalu jest bezpłatny, po wcześniejszej rejestracji na TimePadzie. Organizatorzy zastrzegają sobie prawo do zmian w programie.

W dniach Festiwalu Inkluzywnego osobom niepełnosprawnym I, II i III grupy przysługują bezpłatne bilety wstępu do Gmachu Głównego oraz Galerii Sztuki Europy i Ameryki XIX-XX wieku.

Osobie towarzyszącej zwiedzającemu z niepełnosprawnością I i II grupy przysługuje bezpłatny bilet wstępu (tylko przy wspólnym zwiedzaniu muzeum).

Więcej informacji o działalności integracyjnej Muzeum Puszkina im. JAK. Puszkina w dziale „Muzeum dostępne”.

• Program festiwalu

  15:30 — 17:00

  występ taneczny « The ruch Koncert» / « Koncert Ruchu”

  Sala 29

  16:00 — 17:00

  Leonid Tiszkow. Spektakle dotykowe „Splątani pamięci” i „Stworzenia ze snów”

  17:00 — 18:30

  Dyskusja „Kształtowanie dostępnego środowiska w kulturze i społeczeństwie. Rola muzeum»

  Jaka jest rola przestrzeni kulturowej w procesie kształtowania społeczeństwa inkluzywnego? Trudności w kształtowaniu dostępnego środowiska w muzeum. Dlaczego ważne jest wspieranie muzeum w tym kierunku?

  Miejsce: Gmach główny Muzeum Puszkina im. JAK. Puszkin, włoski dziedziniec

  Członkowie:

  Aleksandra Lewicka, Doradca Prezydenta Federacji Rosyjskiej

  Polina Filippova, Dyrektor Wykonawczy Fundacji Charytatywnej „Absolut-Help”

  Aleksandra Sorokina, neurobiolog

  Leonid Tiszkow, malarz

  moderator— Evgenia Kiseleva, kierownik działu programów integracyjnych Muzeum Puszkina im. JAK. Puszkin

  18:30 — 19:00

  Spektakl „Arcydzieła poezji japońskiej w rosyjskim języku migowym”

  Wykonawcy: aktorzy teatru „Nedoslov”

  Prace graficzne: Matsuo Basho, Li Bo, Sei-Shonagon, Murasaki Shikibu, Saigyo-Monogatari, Ihara Saikaku

  Miejsce: Gmach główny Muzeum Puszkina im. JAK. Puszkin, włoski dziedziniec (sala 15)

  Czas: 35 min.

  19:00 — 20:00

  • Mistrzowska klasa ceramiki dla dzieci ze specjalnymi potrzebami

    Prowadzi Marina Kovalenko, kierownik pracowni ceramiki i rzeźby Muzeum Sztuki Współczesnej „Museion”

    Miejsce: CEV „Museion”, sala 118

    13:00 — 14:30

    występ taneczny « The ruch Koncert/ „Ruch koncertowy”

    Prowadzi Andrew Greenwood, tancerz, choreograf, założyciel i autor programów w International Dance for Health Foundation

    Miejsce: Galeria Sztuki Europejskiej i Amerykańskiej XIX-XX wieku, sala 21

    18:00 — 20:10

    Pokaz filmu „Anton jest tutaj”

    Z angielskimi napisami i komentarzem audio

    Czas trwania: 110 min. (film), 20 min. (reprezentacja)

    Miejsce: CEV Museyon, Wielka Sala

  • Miejsce: Gmach główny Muzeum Puszkina im. JAK. Puszkin

  • Miejsce: Galeria Sztuki Europejskiej i Amerykańskiej XIX-XX wieku

  • Dotykowa klasa mistrzowska „Reliefy ceramiczne w kreatywnościFernandaaLeger»

    Prowadzenie: Varvara Zamachaeva, pracownik naukowy Katedry Sztuki Europejskiej i Amerykańskiej XIX-XX wieku

    Podobnie jak wielu najwybitniejszych artystów XX wieku, Fernand Léger zajmował się kilkoma dziedzinami sztuki. Chęć Legera do pracy z ceramiką tłumaczona była chęcią zmiany sztuki. Chciał, aby jego twórczość była dostępna dla wszystkich. Kontynuując myśl artysty, za pomocą dotykowych modeli dla osób niewidomych i słabowidzących opartych na dekoracyjnych reliefach, zapraszamy do zapoznania się z twórczością francuskiego modernisty.

    Miejsce: Galeria Sztuki Europejskiej i Amerykańskiej XIX-XX wieku, sala 23

  • Projekt artystyczny „Rodzinne Gniazdo” dla rodzin zastępczych z dziećmi o specjalnych potrzebach

    Miejsce: CEV „Museion”, sala 114

    18:00 — 19:30

    Miejsce: Gmach główny Muzeum Puszkina im. JAK. Puszkin, włoski dziedziniec (sala 15)

    Członkowie:

    Marina Łoszak, dyrektor Muzeum Puszkina im. JAK. Puszkin

    Elena Gens, Wiceprezes ds. Projektów Społecznych, Grupa Firm Lanit

    Olga Morozowa, Kierownik Centrum Edukacji Estetycznej „Museion”

    Maria Dreznina

    Nadieżda Szałaszylina, Dyrektor HR, Grupa Firm Lanit

    moderator— Evgenia Kiseleva, kierownik działu programów integracyjnych Muzeum Puszkina im. JAK. Puszkin

  • Miejsce: Gmach główny Muzeum Puszkina im. JAK. Puszkin

  • Miejsce: Gmach główny Muzeum Puszkina im. JAK. Puszkin

  • Kurs mistrzowski „Cztery klejnoty gabinetu” dla osób niewidomych i niedowidzących

    „Cztery Skarby Nauki” – tak w Chinach określa się przenośnie nieodzowne atrybuty człowieka oświeconego, malarza i kaligrafa: pędzel, papier, tusz i tusz. Na kursie mistrzowskim zapoznasz się z historią wynalazku i różnymi rodzajami papieru, dowiesz się, że czarny tusz ma pięć kolorów, a pędzel ma swój sekret.

    Miejsce: Gmach główny Muzeum Puszkina im. JAK. Puszkin, włoski dziedziniec (sala 15)

    13:00 — 15:00

    Kurs mistrzowski „Metody prowadzenia zajęć arteterapeutycznych w muzeum sztuki dla dzieci w trudnej sytuacji życiowej” dla profesjonalistów

    Prowadzi Maria Dreznina, arteterapeutka, starszy pracownik naukowy Muzeum Puszkina im. JAK. Puszkin.

    Miejsce: Gmach główny Muzeum Puszkina im. JAK. Puszkin, sale 1-6, CEV „Museion”, sala 114

    15:00 — 15:30

    Spektakl „Motywy japońskie (taniec Butoh)”

    Wykonawcy: Centrum Realizacji Projektów Twórczych „Integracja” Fundacji Wspierania Osób Głuchoniewidomych „Połączenie”

    Butoh to eksperymentalny, awangardowy taniec japoński, założony przez Tatsumiego Hijikatę w latach 60.

    wewnątrz ciała”. Praktyka Butoh jest jednym z obszarów pracy Inclusion.School.Moscow z grupą osób głuchoniewidomych i głuchoniewidomych. Spektakl znalazł harmonijne połączenie kilku wektorów twórczego rozwoju grupy: tańca Butoh, japońskiej poezji, muzyki.

    Czas: 30 min.

    16:00 — 17:30

    Dyskusja« Graniceinkluzje. Grupy specjalne:za i przeciw»

    Coznaczy słowa"równych szans dla różnych kategorii odwiedzających» w stosunku do ekspozycjii kolekcjeMuzeum Sztuki? Czy jest jakiś sprzeciw w chęci połączenia integracji i specjalnego podejścia do gości z niepełnosprawnością intelektualną?? Doświadczenie studyjneorazArteterapia CEV« Myszon» orazszkołyfundacja charytatywnaabsolyut-pomocb".

    Miejsce: Gmach główny Muzeum Puszkina im. JAK. Puszkina, sala 29

    Członkowie:

    Olga Morozowa, Kierownik Centrum Edukacji Estetycznej „Museion”

    Maria Dreznina, artystka, arteterapeutka, pracownica Centrum Edukacji Estetycznej Museion

    Polina Filippova, Dyrektor Wykonawczy Fundacji Charytatywnej „Absolut-Pomoc”

    Anna Szczerbakowa, defektolog, pracownik Moskiewskiego Państwowego Uniwersytetu Psychologiczno-Pedagogicznego

    Aleksandra Sorokina, neurobiolog, pracownik Federalnego Centrum Zasobów ds. Kompleksowego Wsparcia Dzieci z ASD MSUPE

    Moderator - Evgenia Kiseleva, kierownik działu programów włączających Muzeum Puszkina im. JAK. Puszkin

  • Prowadzi Oksana Kitashova, młodszy pracownik naukowy Działu Edukacji Estetycznej Dzieci i Młodzieży Państwowego Muzeum Sztuk Pięknych im. Puszkina. JAK. Puszkin

    Miejsce: Gmach główny Muzeum Puszkina im. JAK. Puszkin, sala 17-18, dziedziniec włoski (hala 15)

    12:00 — 13:15

    Wielodotykowymistrz-klasa „Przedmiotowy świat JaponiiEpoka Edo»

    Prowadzi Evgenia Kiseleva, kierownik działu programów integracyjnych Muzeum Puszkina im. JAK. Puszkin

    Świat rzeczy w kulturze japońskiej pełen jest symboli, znaczeń i hierarchii. Ekran, zwój i wachlarz jako formy malarskie zajmują szczególne miejsce w ekspozycji wystawy Muzeum Puszkina im. JAK. Puszkin. Niewizualne zapoznanie się z atrybutami kultury codziennej i świątecznej Japonii oferuje multisensoryczna klasa mistrzowska „Świat przedmiotowy Japonii w okresie Edo”. Lekcja przeznaczona jest dla osób z dysfunkcjami wzroku, niepełnosprawnością rozwojową, jak również dla wszystkich.

    Miejsce: Gmach główny Muzeum Puszkina im. JAK. Puszkin, włoski dziedziniec (sala 15)

  • Warsztaty grawerowania i grafiki dla gości ze specjalnymi potrzebami

    Prowadzi Svetlana Kochetkova, kierownik pracowni graficznej Centrum Sztuki Współczesnej „Museion”

    Miejsce: CEV „Museion”, sala 207

  • Prowadzenie: Natalia Kortunova, starszy pracownik naukowy w Zakładzie Sztuki Europejskiej i Amerykańskiej XIX-XX wieku

    Miejsce: Galeria Sztuki Europejskiej i Amerykańskiej XIX-XX wieku

  • Miejsce: Gmach główny Muzeum Puszkina im. JAK. Puszkin

  • Miejsce: Gmach główny Muzeum Puszkina im. JAK. Puszkin

  • Prowadzi Aleksandra Bakun, studentka Klubu Młodych Krytyków Sztuki Muzeum Puszkina im. JAK. Puszkin

    W muzeum, w rzeźbach i obrazach żyją różne zwierzęta: ptaki, ryby, zwierzęta, czasem nawet magiczne. Podczas spaceru po muzeum dzieci zapoznają się z jego zbiorami, dowiedzą się, jak przedstawiano zwierzęta w różnych epokach, a także złożą swoją osobistą „Arkę Noego”, którą mogą zabrać ze sobą.

    Miejsce: Gmach główny Muzeum Puszkina im. JAK. Puszkin

  • Klasa mistrzowska „Zapach z obrazu”.

    Prowadzi Lisa Filimonova, studentka Klubu Młodych Krytyków Sztuki Muzeum Puszkina im. JAK. Puszkin

    Węch to jeden z najsilniejszych zmysłów człowieka. Dzięki niemu w głowie człowieka mogą pojawić się stare wspomnienia, wszystko wokół staje się jaśniejsze. Zapraszamy do poczucia się nie przed obrazem, ale właśnie w nim, wśród kwiatów i owoców.

    Miejsce: Galeria Sztuki Europejskiej i Amerykańskiej XIX-XX wieku, sala 14

  • Prowadzi Marek Omelczuk (13 l.), absolwent Klubu Miłośników Sztuki Muzeum Puszkina im. JAK. Puszkin

    W programie:
    - znajomość par portretów niemieckich i holenderskich artystów renesansu;
    - poezja XII-XVI w.:

Festiwal po raz pierwszy odbędzie się na otwartym terenie metropolitalnym. Za jego protoplastę można słusznie uznać Międzynarodowy Festiwal Tańca Inkluzywnego, który już szósty rok z rzędu gromadzi najlepsze zespoły inkluzywne z całego świata.

W Ogrodzie Ermitażu na scenie wystąpią zespoły integracyjne, laureaci Festiwalu Tańca Inkluzywnego z różnych lat, a także pary taneczne i zespoły śpiewacze, uczestnicy takich pokazów jak Minuta Chwały, zespoły występujące na Kremlu i innych ważnych salach koncertowych .

Program:

Od 15:00 do 21:00 - numery wokalno-taneczne, w tym:

• Tomska grupa taneczna UDI. Chłopaki są uczestnikami programu Minute of Glory i popularnego brytyjskiego konkursu Britain's Got Talent;
• Laureaci międzynarodowego charytatywnego festiwalu tańca Inclusive Dance;
• Zespół moskiewskiego studia „Młody artysta”, regularnie występujący z numerami wokalnymi i tanecznymi na Kremlu i na festiwalach miejskich;
• Grupa artystyczna PAELLERA to dziewczęcy zespół absolwentów Rosyjskiej Akademii Muzycznej. Gnesins ze zmysłowymi, mocnymi i oryginalnymi wokalami w języku hiszpańskim, włoskim i portugalskim.

Od 15:00 do 20:00

• Warsztaty filcowania wełny, terapii piaskiem, projektowania architektonicznego, pisania i tańca.

Od 21:00 do 21:25

• Premiera filmu z honorowymi i ludowymi artystami Federacji Rosyjskiej - „Kroki”. Ta taśma jest o miłości, a przede wszystkim o miłości bliźniego.

Miejsce: Sala wystawowa Moskiewskiego Pałacu Pionierów (ul. Kosygina 17, wejście do budynku 6).

Goście dowiedzą się, jacy ludzie żyją w miastach, jak bardzo się różnią i jakie są ich potrzeby, a co najważniejsze – wspólnie wynaleźć idealne miasto w którym każdy będzie czuł się komfortowo i będzie mógł się realizować.

Uczestnicy festiwalu wraz z prezenterami będą musieli zaprojektować swoje miasto, zaludnić je mieszkańcami, zbudować dla nich domy i stworzyć powiązania między ludźmi, instytucjami i wydarzeniami. Każdy gość będzie mógł wziąć udział w różnych aktywnościach: napisać list do burmistrza lub wymyślić rachunek, zwiedzić muzeum, stworzyć trasy komunikacyjne, zostać wolontariuszem w szpitalu lub dziennikarzem, kupić coś niezwykłego w rynek miejski, zbudować dom i wiele więcej.

Lokalizacje festiwalu: Biblioteka, Zajezdnia, Klinika, Media Center, Muzeum, Park, Targ, Teatr, Szkoła, Fabryka.

Na gości czekają wykłady i dyskusje, kursy mistrzowskie, gry i nowe znajomości.

Festiwal „Miasto możliwości” – impreza integracyjna. Oznacza to, że wszystko, co się dzieje, jest dostępne dla zwiedzających z różnymi formami niepełnosprawności. Program festiwalu porusza temat ludzkich cech i różnic.

Na festiwalu będzie to możliwe zasięgnąć porady psychologa dziecięcego oraz specjalisty w zakresie doboru literatury dziecięcej. Na Rynku działać będzie Wolny Targ - bezpłatne targi, na których można zostawić ubrania, akcesoria, zabawki i książki, których już się nie potrzebuje, a także znaleźć coś przydatnego dla siebie.

Wygodniej będzie dostać się na festiwal przez wejście do 6. budynku Moskiewskiego Pałacu Pionierów.

Uczestnicy festiwalu:

Program festiwalu

Aula w „Parku”

12:00-12:15 Otwarcie festiwalu

12:15-12:45 „Miasto i przestrzenie publiczne”. Dasha Strelkova, założycielka programu „Dziecko w mieście”

12:45-13:15 GBU „Turystyka miejska. Jak być gościnnym? Anton Shipunov, kurator kierunku „Turystyka i usługi” festiwali „Art-Ovrag” i „Archstoyanie”

13:15-13:45 „Usługi informacji miejskiej: jak z nich korzystać i wspólnie zmieniać miasto”. GBU „Miasto informacji”

13:45-14:15 „Czym jest nowoczesne muzeum?”. Garaż Muzeum Sztuki Współczesnej

14:15-14:45 Włączenie muzeum. Garaż Muzeum Sztuki Współczesnej

15:00-15:30 „Opieka medyczna w mieście. Jak to działa?". Centrum Zdrowia Psychicznego Dzieci i Młodzieży. GE Sukhareva

15:30-16:00 „Zdrowie psychiczne człowieka. Dlaczego tak ważne jest dbanie o siebie? Centrum Zdrowia Psychicznego Dzieci i Młodzieży. GE Sukhareva

16:00-16:30 „Dbaj o planetę i zdrowe nawyki ekologiczne”. ONC „Greenpeace Rosja”

17:00 Zamknięcie festiwalu

Program równoległy na stronach:

12:00-13:00

Tworzenie postaci miejskich w „Fabryce”

Mistrzowska klasa animacji piasku w „Bibliotece”

Szkoła baśni dla mam: wykład i lekcja mistrzowska Victorii Kiss w „Bibliotece”

Muzyczna budka i strefa foto w "Klinice"

Opowieść o systemie transportowym i nawigacji w transporcie „Zajezdnia”

13:00-14:00

Olga Shirokostup opowie o różnorodności zawodów kreatywnych i edukacji interdyscyplinarnej w Szkole

Ekspert teatralny Olga Korshakova z opowieścią o tym, jak działa teatr miejski (miejsce „Teatr”)

Tworzenie własnego muzeum od razu po wyjęciu z pudełka wraz z Garażowym Muzeum Sztuki Współczesnej (Lokalizacja Muzeum)

„Architektura kartonowa”: Mistrzowska lekcja tworzenia domów z tektury z artystką Anastasią Polyakovą (lokalizacja „Fabryka”)

Na Rynku otwiera się laboratorium obrazu psychologicznego

Lektury z psem-terapeutą wsparte Funduszem dla Zwierząt „Jestem Wolna” w „Bibliotece”

„Music Booth”: nagraj własny utwór w 20 minut, a także naucz się poprawnie mówić o zaburzeniach psychicznych i ich nosicielach (Lokalizacja „Klinika”)

„Photozone”: zaimprowizowana fotostrefa wspierająca osoby z zaburzeniami psychicznymi (Lokalizacja „Klinika”)

14:00-15:00

Spotkanie z poetą Germanem Łukomnikowem przy wsparciu wydawnictwa „Samokat” w „Bibliotece”

„Teatr w pudełku”: klasa mistrzowska nauczyciela Ksenii Drokowskiej (lokalizacja „Teatr”)

„Tylko serce jest czujne”: klasa mistrzowska artystki Alyssii Svergun (lokalizacja „Fabryka”)

Rzeźbiarka Olga Shu opowie o tworzeniu modeli dotykowych w „Muzeum”

„Pociągi i ich modele”: wykład nauczyciela edukacji dodatkowej Aleksandra Litwinowa (miejsce „Zajezdnia”)

Mistrzowska klasa Dashy Strelkova „Trasy miejskie” (lokalizacja „Zajezdnia”)

„Atlas nowych zawodów”: mistrzowska klasa poradnictwa zawodowego Katerina Dyachkova i Dmitrij Sudakov (lokalizacja „Szkoła”)

15:00-16:00

Kurs mistrzowski dramatopisarki Lyuby Strizhak „Jak napisać sztukę współczesną” (miejsce „Teatr”)

Okrągły stół „Ja i Inny: Jak opowiedzieć dziecku o różnorodności otaczających nas ludzi” Uczestniczą w nim przedstawiciele wydawnictw literatury dziecięcej oraz mentorzy czytania (lokalizacja „Biblioteka”).

Mistrzowska klasa animacji w reżyserii Sofii Goryi (lokalizacja teatralna)

Mistrzowska lekcja Olgi i Michaiła Shu na temat tworzenia modeli dotykowych (lokalizacja Muzeum)

Mistrzowska klasa na temat przyjaznej dla środowiska utylizacji odpadów jest prowadzona przez Greenpeace Rosja PMC w lokalizacji Rynok

16:00-17:00

Kontynuacja Okrągłego Stołu „Ja i Inny: Jak opowiedzieć dziecku o różnorodności otaczających nas ludzi”. Uczestniczą w nim przedstawiciele wydawnictw literatury dziecięcej oraz mentorzy czytania. (Lokalizacja „Biblioteka”)

Mistrzowska klasa „Model świata” autorstwa artystki Alyssii Svergun (lokalizacja „Fabryka”)

Współzałożycielka i szefowa charytatywnego projektu Shalash, psycholog społeczny Lilia Brainis opowie o tym, dlaczego dzieci nie słuchają i co z tym zrobić (lokalizacja szkoły)

* najdokładniejszy harmonogram każdego miejsca będzie dostępny u wolontariuszy i stoisk informacyjnych

Ogólnorosyjski Inkluzywny Festiwal Twórczości Dziecięcej poszukuje sponsorów!

Jeśli chcesz sponsorować nasz festiwal, zadzwoń

8 904 5000 678

Również ci, którzy chcą, mogą wpłacić dowolną kwotę na naszej stronie internetowej.

lub wyślij darmowe sms na numer 3443

Z tekstem: Dobra przestrzeń kwota donacji

Na przykład: Rodzaj 100

Uwaga: Potwierdź płatność w SMS-ie zwrotnym!

Organizatorem Festiwalu jest Fundacja Opieka i Opieka.

Założyciel Fundacji, Przewodniczący Jury, Zasłużony Robotnik Rosji, członek Jury Eurowizji Junior Grigorij Wasiljewicz Gładkow.

Odbędzie się Drugi Ogólnorosyjski Inkluzywny Festiwal Twórczości Dziecięcej w Taganrogu w kwietniu 2019 r.

Aktualność projektu polega na wyjątkowości samego festiwalu. Festiwal pozwoli na integrację dzieci niepełnosprawnych ze społeczeństwem. Stowarzyszenie Utalentowanych Dzieci z i bez Niepełnosprawności. Pokaż siłę umysłu i wiarę. Ten talent nie zależy od fizycznego zdrowia danej osoby

Cel festiwalu:
tworzenie inkluzyjnej przestrzeni twórczej, która łączy dzieci niepełnosprawne i ich zdrowych rówieśników, przyczyniając się do ujawniania ich potencjału twórczego, rozwijania talentów, tożsamości kulturowej, przygotowując dzieci do samodzielnego życia w integracyjnym społeczeństwie w duchu zrozumienia, tolerancji, szacunku dla różnice.

Cele festiwalu:
przyciąganie szerokich kręgów dzieci i młodzieży do aktywnego udziału w życiu kulturalnym społeczeństwa;
stymulowanie rozwoju twórczości zawodowej i amatorskiej wśród dzieci i młodzieży, w szczególności wśród osób niepełnosprawnych, sierot, młodzieży z rodzin dysfunkcyjnych i niepełnych;
zwrócenie uwagi społeczeństwa na twórczą i twórczą aktywność młodzieży niepełnosprawnej jako sposób jej wyrażania i realizacji;
identyfikowanie młodych talentów, wspieranie dzieci i młodzieży uzdolnionej twórczo;
poszerzanie twórczych kontaktów dzieci i młodzieży niepełnosprawnej z ich zdrowymi rówieśnikami;
zaangażowanie młodzieży w rozwiązywanie ważnych społecznie problemów poprzez udział w ruchu wolontariackim;
zmiana postawy społeczeństwa wobec osób niepełnosprawnych jako równoprawnych uczestników procesu kulturowego.
W Festiwalu biorą udział zespoły kreatywne oraz indywidualni wykonawcy - uczniowie internatów specjalistycznych, liceów, ośrodków rehabilitacyjnych, wykonawcy niezależni, których łączy główny cel Festiwalu. Szczególnie witać i zachęcać kreatywne zespoły i występy z udziałem osób niepełnosprawnych i ich zdrowych rówieśników.
W celu zorganizowania integracyjnego festiwalu należy zaangażować wszystkie instytucje i ośrodki edukacyjne obwodu rostowskiego i Rosji zajmujące się tą problematyką, a także władze (Departament Edukacji, Nauki i Polityki Młodzieżowej, Departament Kultury), przedstawicieli środowiska biznesowego i organizacje publiczne w działaniach na rzecz pokonywania barier w regionie, kreatywności i dostępu do wartości kulturowych dla większości dzieci i młodzieży niepełnosprawnej.
Zaangażowanie szerokiego grona dzieci niepełnosprawnych w twórczość artystyczną, w życie kulturalne; niech przy pomocy wydarzenia festiwalowego komunikują się i wymieniają doświadczeniami. Ujawnij najbardziej utalentowanych facetów. W miarę możliwości udzielać im skutecznej pomocy w pracy twórczej. W tym celu przyciągać różnych artystów, nauczycieli, psychologów i innych specjalistów do udzielania pomocy twórczej i metodycznej, rozwiązywania problemów rehabilitacji, adaptacji społecznej i dalszej edukacji zawodowej dzieci i młodzieży niepełnosprawnej.

Taniec nowoczesny. Improwizujemy razem, aby odkryć i pokazać różne umiejętności.

Prowadzący: Mechthild Kroiser (Niemcy) jest profesjonalną tancerką w grupie cie.nomoreless (Mixedabled Tanzcompany) w Kolonii.

• Mistrzowska klasa tańca „Dusza i ciało w zgodzie”

Techniki nauczania interakcji tanecznej, cechy postępowania z technicznymi środkami rehabilitacji w tańcu. terapia tańcem.

Prowadzący: Ekaterina Sizova (Samara), szefowa integracyjnego studia artystycznego, szefowa zespołu Soul&Dance.

• • Kurs mistrzowski „Rytm jazzu”

Wybijamy rytmy, śpiewamy i gramy jeden utwór (prosimy o przyniesienie własnych instrumentów (perkusja, shakery, tamburyn, marakasy), jeśli posiadacie).

Prowadzący: Hans Fikelscher (Stuttgart, Niemcy) jest muzykiem, perkusistą, kompozytorem, pedagogiem i liderem integracyjnego zespołu Groove Inclusion.

• • Kurs mistrzowski „Uwaga aktorska - podstawa zawodu”

Umiejętność kierowania swoją uwagą jest podstawą nie tylko zawodu aktora, ale także niemal we wszystkich obszarach interakcji społecznych we współczesnym świecie. Ćwiczenia na uwagę, koncentrację.

Prowadzący: Alexander Kolmogorov (Nowouralsk), artysta najwyższej kategorii Teatru Muzyki, Dramatu i Komedii, laureat nagrody Bravo, absolwent GITIS, członek Związku Pracowników Teatru.

• • Kurs mistrzowski „Zapobieganie i korygowanie wypalenia emocjonalnego”. Trening arteterapii: „Mój wszechświat”.

technika kolażu. Badanie struktury osobowości i systemu wartości życiowych. Zdefiniowanie systemu życiowych priorytetów i orientacji na wartości, zidentyfikowanie obszarów napięć, wybór strategii i taktyki wyjścia z kryzysu.

Prowadzący: Irina Marchenko (Jekaterynburg) Kandydatka nauk pedagogicznych USPU, profesor nadzwyczajny, arteterapeuta.

• • Kurs mistrzowski „Fotografia mobilna jako komunikacja”.

Mówienie o fotografii jest jak mówienie o sobie. Jak i co fotografia może powiedzieć o fotografie, który chce zrozumieć fotografa i to, co widzi na zdjęciu.

Prowadzący: Andrey Bekshaev (Nowouralsk), reżyser filmów dokumentalnych, fotograf.

• • Kurs mistrzowski „Podstawy tworzenia teledysku”.

Scenariusze, scenorysy, koncepcje szerokiego, średniego i zbliżenia, praca kamery, pokazywanie klipów i analiza krok po kroku.

Prowadzący: Vladimir Bush (Krasnojarsk), operator, reżyser, pracownik telewizji, zawodowy muzyk, szef grupy Hu-Hi.

• • Kurs mistrzowski „Improwizacja muzyczna”

Ujawnienie możliwości twórczych osób o osobliwościach i cudach w rozwoju, grających na instrumentach muzycznych.

Prowadzący: Natalya Mashanova (Verkh-Neyvinsk), muzyk społeczny

• • Kurs mistrzowski „Jak zostać aktorem”.

Aktor to ten, który gra. Jego działanie jest niezależne, celowe i odpowiedzialne. Na scenie ma też kryteria estetyczne, czyli aktor musi też szanować publiczność. Jak zamienić dowolne działanie w działanie - to klasa mistrzowska.
1. Kształcenie aktorów ze specjalnymi potrzebami aktorskimi w oparciu o metodę Andrieja Afonina.
2. Szkolenie specjalistów metody „teatru specjalnego” Andrieja Afonina w praktyce pracy z aktorami z zaburzeniami rozwojowymi w procesie tworzenia wspólnego spektaklu.
3. Stworzenie krótkiego przedstawienia finałowego.

Prowadzący: Andrey Afonin (Moskwa) – dyrektor artystyczny i dyrektor Zintegrowanego Teatru-Studia „Krug II”, specjalista resocjalizacji i kultury, pedagog teatralny, performer, przewodniczący Regionalnego Oddziału NGO „Równe Szanse” (Moskwa), zarząd członek Stowarzyszenia Pracowników Sztuki Inkluzywnej, zdobywca „Złotej Maski” w nominacji „Eksperyment” w 2014 roku. Autor książki „Teatr Specjalny jako sposób na życie”.

Prowadzący: Christian Wilbers (Holandia) - profesor na Uniwersytecie Rudolfa Steinera (Oslo, Norwegia), nauczyciel waldorfski, magister filozofii.

Prowadzący:

Prowadzący: Khandut Paruyryan (Erewan Armenia), absolwent Wydziału Operatorskiego Państwowego Instytutu Teatru i Kinematografii w Erywaniu.

• • Kurs mistrzowski „Okrężne tańce ludowe”.

Znajomość tańców ludów świata.

Prowadzący: Daria Mashanova (Verkh-Neyvinsky), kuratorka warsztatów twórczych „Razem”, uczennica grupy seniorów klubu tańców historycznych „PA DE COTE”.

• • Kurs mistrzowski „Głosy Północy - skandynawskie melodie ludowe. Piosenki o miłości i smutku.

Poprzez muzykę i pieśni ludowe zanurzymy się w klimat Skandynawii. Uczestnicy poznają przepełniony miłością, wdzięcznością i melancholią folklor muzyczny krajów sąsiadujących z Norwegią.

Prowadzący: Christian Wilbers (Holandia) - profesor na Uniwersytecie Rudolfa Steinera (Oslo, Norwegia), nauczyciel waldorfski, magister filozofii.

• • Kurs mistrzowski „Zagrajmy razem! Muzykoterapia w systemie rehabilitacji psychospołecznej”

Prezentacja ze wskazówkami i zaleceniami, interaktywna lekcja z elementami gry na instrumentach muzycznych, śpiewu i poruszania się do muzyki, dzielenie się doświadczeniami, odpowiadanie na pytania

Prowadzący: Anton Cherepanov jest psychologiem klinicznym, muzykoterapeutą, organizatorem projektu społecznego Improviz Music Therapy Orchestra, laureatem prestiżowej nagrody zawodowej Golden Psyche w nominacji Best Master Class of the Year - 2017 (Moskwa).

• • Klasa mistrzowska „Nieznany zakątek świata, który znam”.

Oddamy nasze wrażenia z miasta na zdjęciach i filmach.

Prowadzący: Khandut Paruyryan (Erewan Armenia), absolwent Wydziału Operatorskiego Państwowego Instytutu Teatru i Kinematografii w Erywaniu.

• • Kurs mistrzowski „Podstawy zajęć taneczno-ruchowych dla osób z niepełnosprawnością intelektualną”.

Główne formy i metody pracy z udziałem tancerzy Teatru Tańca „INNE” (Jekaterynburg).

Prowadzący: Jelena Szamrajewa. Choreograf Inkluzywnego Teatru Tańca „INNE”, style taneczne – klasyczny, folk i pop.

• • Kurs mistrzowski „Inkluzywna terapia tańcem”.

Podstawy interakcji z osobami z różnymi formami niepełnosprawności w jednym tańcu, zasady tworzenia spektakli włączających.

Prowadzący: Maria Myakisheva (Jekaterynburg). Niezależna tancerka, performerka, liderka praktyk taneczno-ruchowych, choreografka Inkluzywnego Teatru Tańca „INNE”. Style taneczne: współczesny, jazz-modern.

• • Kurs mistrzowski „Jak rodzi się liczba”.

Znajomość różnych emocji i doświadczeń w tańcu, tańcu jest jak historia życia. Tworzenie występów zbiorowych, w parach i występów indywidualnych.

Prowadzący: Elena Gnusareva (Verkh-Neyvinsky), kierownik studia tańca inkluzywnego Vivat, członkini Światowego Stowarzyszenia Tańca Inkluzywnego, nominowana do nagrody Nauczyciela Roku 2018.

• • Kurs mistrzowski „Śpiewanie jest łatwe”.

Dwie części: teoretyczna - struktura lekcji muzycznej (przykłady wideo rozwoju i wzrostu uczniów), praktyczna - ćwiczenia artykulacyjne, śpiew, praca z repertuarem.

Prowadzący: Nadieżda Łowcowa