Inkluzywny Festiwal. Zrozum muzeum?

Miejsce: Sala Wystawowa Moskiewskiego Pałacu Pionierów (ul. Kosygina 17, wejście do budynku 6).

Goście dowiedzą się, jacy ludzie mieszkają w miastach, jacy są różni i jakie są ich potrzeby, a co najważniejsze – razem wymyśl idealne miasto w której każdy poczuje się komfortowo i będzie mógł się realizować.

Uczestnicy festiwalu wraz z prezenterami będą musieli zaprojektować swoje miasto, zaludnić je mieszkańcami, wybudować dla nich domy i stworzyć powiązania między ludźmi, instytucjami i wydarzeniami. Każdy gość będzie mógł wziąć udział w różnych zajęciach: napisać list do burmistrza lub wystawić rachunek, zwiedzić muzeum, stworzyć trasy komunikacyjne, zostać wolontariuszem w szpitalu lub dziennikarzem, kupić coś nietypowego w rynek miejski, zbuduj dom i wiele więcej.

Lokalizacje festiwalu: Biblioteka, Zajezdnia, Przychodnia, Media Center, Muzeum, Park, Targ, Teatr, Szkoła, Fabryka.

Na gości czekają wykłady i dyskusje, kursy mistrzowskie, gry i nowe znajomości.

Festiwal „Miasto możliwości” – wydarzenie integracyjne. Oznacza to, że wszystko, co się dzieje, jest dostępne dla zwiedzających z różnymi formami niepełnosprawności. Program festiwalu porusza temat ludzkich cech i różnic.

Na festiwalu będzie to możliwe zasięgnij porady psychologa dziecięcego i specjalisty w zakresie doboru literatury dziecięcej. Na Rynku będzie działał wolny rynek - darmowe targi, na których można zostawić niepotrzebne już ubrania, akcesoria, zabawki i książki, a także znaleźć coś dla siebie.

Na festiwal wygodniej będzie dostać się wejściem do 6. budynku Moskiewskiego Pałacu Pionierów.

Uczestnicy festiwalu:

Program festiwalu

Sala wykładowa w „Parku”

12:00-12:15 Otwarcie festiwalu

12:15-12:45 „Miasto i przestrzenie publiczne”. Dasha Strelkova, założycielka programu „Dziecko w mieście”

12:45-13:15 GBU „Turystyka miejska. Jak być gościnnym? Anton Shipunov, kurator kierunku „Turystyka i usługi” festiwali „Art-Ovrag” i „Archstoyanie”

13:15-13:45 „Usługi informacji miejskiej: jak z nich korzystać i wspólnie zmieniać miasto”. GBU "Miasto informacyjne"

13:45-14:15 „Co to jest nowoczesne muzeum?”. Garażowe Muzeum Sztuki Współczesnej

14:15-14:45 Włączenie Muzeum. Garażowe Muzeum Sztuki Współczesnej

15:00-15:30 „Opieka medyczna w mieście. Jak to działa?". Centrum Zdrowia Psychicznego Dzieci i Młodzieży. GE Sucharewa

15:30-16:00 „Zdrowie psychiczne osoby. Dlaczego dbanie o siebie jest tak ważne? Centrum Zdrowia Psychicznego Dzieci i Młodzieży. GE Sucharewa

16:00-16:30 „Dbaj o planetę i zdrowe nawyki środowiskowe”. ONC „Greenpeace Rosja”

17:00 Zamknięcie festiwalu

Program równoległy na stronach:

12:00-13:00

Tworzenie postaci miejskich w „Fabryce”

Kurs mistrzowski na temat animacji piasku w „Bibliotece”

Szkoła bajek dla matek: wykład i kurs mistrzowski Victorii Kiss w „Bibliotece”

Kabina muzyczna i strefa fotograficzna w „Klinice”

Opowieść o systemie transportowym i nawigacji w transporcie „Zajezdnia”

13:00-14:00

Olga Shirokostup opowie o różnorodności kreatywnych zawodów i interdyscyplinarnej edukacji w Szkole

Ekspert teatralny Olga Korshakova z opowieścią o tym, jak działa teatr miejski (lokalizacja „Teatr”)

Tworzenie własnego muzeum po wyjęciu z pudełka wraz z Garażowym Muzeum Sztuki Współczesnej (lokalizacja muzeum)

„Architektura kartonu”: mistrzowska klasa tworzenia domów z kartonu z artystką Anastasią Polyakovą (lokalizacja „Fabryka”)

W Rynok . otwiera się laboratorium obrazu psychologicznego

Odczyty z psem terapeutycznym wspierane przez Fundusz Zwierząt „Jestem Wolny” w „Bibliotece”

„Muzyczna budka”: nagraj swój własny utwór w 20 minut, a także naucz się poprawnie mówić o zaburzeniach psychicznych i ich nosicielach (Lokalizacja „Klinika”)

„Fotostrefa”: improwizowana fotostrefa wspierająca osoby z zaburzeniami psychicznymi (Lokalizacja „Klinika”)

14:00-15:00

Spotkanie z poetą German Lukomnikov przy wsparciu wydawnictwa „Samokat” w „Bibliotece”

„Teatr w pudełku”: lekcje mistrzowskie prowadzone przez nauczycielkę Ksenię Drokovską (lokalizacja „Teatr”)

„Tylko serce jest czujne”: kurs mistrzowski artystki Alyssia Svergun (lokalizacja „Fabryka”)

Rzeźbiarka Olga Shu opowie o tworzeniu modeli dotykowych w „Muzeum”

„Pociągi i ich modele”: wykład nauczyciela edukacji dodatkowej Aleksandra Litwinowa (lokalizacja „Zajezdnia”)

Mistrzowska klasa Dashy Strelkova „Trasy miejskie” (lokalizacja „Zajezdnia”)

„Atlas nowych zawodów”: mistrzowska klasa poradnictwa zawodowego autorstwa Kateriny Dyachkovej i Dmitrija Sudakova (lokalizacja „Szkoła”)

15:00-16:00

Mistrzowska klasa dramaturga Lyuby Stizhaka „Jak napisać współczesną sztukę” (lokalizacja „Teatr”)

Okrągły stół „Ja i inni: Jak opowiadać dziecku o różnorodności otaczających go ludzi” Udział biorą przedstawiciele wydawnictw literatury dziecięcej i mentorzy czytelnictwa (lokalizacja „Biblioteka”).

Mistrzowska klasa animacji w reżyserii Sofii Goryi (lokalizacja teatru)

Mistrzowska klasa Olgi i Michaiła Shu na temat tworzenia modeli dotykowych (lokalizacja muzeum)

Kurs mistrzowski na temat przyjaznej dla środowiska utylizacji odpadów jest prowadzony przez PMC Greenpeace Rosja w lokalizacji Rynok

16:00-17:00

Kontynuacja okrągłego stołu „Ja i inni: Jak opowiadać dziecku o różnorodności otaczających ludzi”. Udział w nich biorą przedstawiciele wydawnictw literatury dziecięcej oraz mentorzy czytelnictwa. (Lokalizacja „Biblioteka”)

Mistrzowska klasa „Model świata” autorstwa artystki Alyssi Svergun (lokalizacja „Fabryka”)

Współzałożycielka i szefowa projektu charytatywnego Shalash, psycholog społeczna Lilia Brainis opowie o tym, dlaczego dzieci nie są posłuszne i co z tym zrobić (lokalizacja szkoły)

* najdokładniejszy harmonogram każdej strony będzie dostępny u wolontariuszy i stoisk informacyjnych

Taniec nowoczesny. Razem improwizujemy, aby odkryć i pokazać różne umiejętności.

Prowadzący: Mechthild Kroiser (Niemcy) jest zawodową tancerką w grupie cie.nomoreless (Mixedabled Tanzcompany) w Kolonii.

• Mistrzowska klasa tańca „Dusza i ciało w zgodzie”

Nauczanie technik interakcji tanecznych, cechy zarządzania technicznymi środkami rehabilitacji w tańcu. terapia tańcem.

Prowadzący: Ekaterina Sizova (Samara), szefowa pracowni sztuki włączającej, szefowa zespołu Soul&Dance.

• • Kurs mistrzowski „Rytm Jazzu”

Wybijamy rytmy, śpiewamy i gramy jeden utwór muzyczny (proszę zabrać ze sobą własne instrumenty (perkusja, shakery, tamburyny, marakasy), jeśli takie posiadasz).

Prowadzący: Hans Fikelscher (Stuttgart, Niemcy) jest muzykiem, perkusistą, kompozytorem, pedagogiem i liderem inkluzywnego zespołu Groove Inclusion.

• • Kurs mistrzowski „Działanie uwagi – podstawa zawodu”

Umiejętność kierowania swoją uwagą to podstawa nie tylko zawodu aktorskiego, ale także niemal wszystkich dziedzin interakcji społecznych we współczesnym świecie. Ćwiczenia na uwagę, koncentrację.

Prowadzący: Aleksander Kołmogorow (Nowouralsk), artysta najwyższej kategorii Teatru Muzyki, Dramatu i Komedii, laureat nagrody Bravo, absolwent GITIS, członek Związku Pracowników Teatru.

• • Kurs mistrzowski „Profilaktyka i korekta wypalenia emocjonalnego”. Szkolenie z arteterapii: „Mój wszechświat”.

technika kolażu. Badanie struktury osobowości i systemu wartości życiowych. Definiowanie systemu priorytetów życiowych i orientacji wartości, identyfikacja obszarów napięć, wybór strategii i taktyki przezwyciężania kryzysu.

Prowadzący: Irina Marchenko (Jekaterynburg) USPU Kandydatka nauk pedagogicznych, profesor nadzwyczajny, terapeuta sztuki.

• • Kurs mistrzowski „Fotografia mobilna jako komunikacja”.

Mówienie o fotografii jest jak mówienie o sobie. Jak i co fotografia może opowiedzieć o fotografie, kto chce zrozumieć fotografa i co widzi na zdjęciu.

Prowadzący: Andrey Bekshaev (Nowouralsk), reżyser filmów dokumentalnych, fotograf.

• • Kurs mistrzowski „Podstawy tworzenia teledysku”.

Scenariusz, scenorysy, koncepcja szerokiego, średniego i zbliżenia, praca kamery, pokazywanie klipów i analiza krok po kroku.

Prowadzący: Vladimir Bush (Krasnojarsk), operator, reżyser, pracownik telewizji, zawodowy muzyk, szef grupy Hu-Hi.

• • Kurs mistrzowski „Improwizacja muzyczna”

Ujawnienie możliwości twórczych u osób z osobliwościami i cudami w rozwoju, grających na instrumentach muzycznych.

Prowadzący: Natalya Mashanova (Verkh-Neyvinsk), muzyk społeczny

• • Kurs mistrzowski „Jak zostać aktorem”.

Aktor to ten, kto działa. Jego działanie jest niezależne, celowe i odpowiedzialne. Na scenie ma też kryteria estetyczne, czyli aktor musi także szanować publiczność. Jak zamienić każdą akcję w działanie - to jest klasa mistrzowska.
1. Nauczanie aktorów ze specjalnymi potrzebami aktorskimi w oparciu o metodę Andreya Afonina.
2. Szkolenie specjalistów z metody „teatru specjalnego” Andreya Afonina w praktyce pracy z aktorami z niepełnosprawnością rozwojową w procesie tworzenia wspólnego spektaklu.
3. Stworzenie krótkiego spektaklu finałowego.

Prowadzący: Andrey Afonin (Moskwa) – dyrektor artystyczny i dyrektor Zintegrowanego Studia Teatralnego „Krug II”, specjalista ds. resocjalizacji społecznej i kulturowej, pedagog teatru, performer, przewodniczący Oddziału Regionalnego Organizacji Pozarządowej „Równe Szanse” (Moskwa), zarząd członek Stowarzyszenia Działaczy Sztuki Włączającej, Laureat nagrody „Złota Maska” w nominacji „Eksperyment” w 2014 roku. Autorka książki „Teatr Specjalny sposobem na życie”.

Prowadzący: Christian Wilbers (Holandia) – profesor na Uniwersytecie Rudolfa Steinera (Oslo, Norwegia), nauczyciel Waldorf, magister filozofii.

Prowadzący:

Prowadzący: Khandut Paruyryan (Erewan Armenia), absolwent wydziału operatorskiego Państwowego Instytutu Teatru i Kinematografii w Erewaniu.

• • Kurs mistrzowski „Okrągłe tańce ludowe”.

Znajomość tańców narodów świata.

Prowadzący: Daria Mashanova (Verkh-Neyvinsky), kuratorka warsztatów twórczych „Razem”, uczennica grupy seniorów klubu tańców historycznych „PA DE COTE”.

• • Mistrzowska klasa „Głosy Północy - skandynawskie melodie ludowe. Pieśni miłości i smutku.

Zanurzymy się w klimat Skandynawii poprzez muzykę i pieśni ludowe. Uczestnicy poznają folklor muzyczny krajów sąsiadujących z Norwegią, przepełniony miłością, wdzięcznością i melancholią.

Prowadzący: Christian Wilbers (Holandia) – profesor na Uniwersytecie Rudolfa Steinera (Oslo, Norwegia), nauczyciel Waldorf, magister filozofii.

• • Klasa mistrzowska „Zagrajmy razem! Muzykoterapia w Systemie Rehabilitacji Psychospołecznej”

Prezentacja ze wskazówkami i zaleceniami, interaktywna lekcja z elementami gry na instrumentach muzycznych, śpiewania i poruszania się do muzyki, dzielenie się doświadczeniami, odpowiadanie na pytania

Prowadzący: Anton Cherepanov jest psychologiem klinicznym, muzykoterapeutą, organizatorem projektu społecznego Improviz Music Therapy Orchestra, laureatem prestiżowej profesjonalnej nagrody Złotej Psyche w nominacji do Best Master Class of the Year - 2017 (Moskwa).

• • Klasa mistrzowska „Nieznany zakątek świata, który znam”.

Nasze wrażenia z miasta przedstawimy na fotografiach i filmach.

Prowadzący: Khandut Paruyryan (Erewan Armenia), absolwent wydziału operatorskiego Państwowego Instytutu Teatru i Kinematografii w Erewaniu.

• • Kurs mistrzowski „Podstawy zajęć taneczno-ruchowych dla osób z niepełnosprawnością intelektualną”.

Główne formy i metody pracy, z udziałem tancerzy Teatru Tańca „INNE” (Jekaterynburg).

Prowadzący: Elena Szamrajewa. Choreograf Integracyjnego Teatru Tańca „INNE”, style tańca – klasyczny, folk i pop.

• • Kurs mistrzowski „Włączająca terapia tańcem”.

Podstawy interakcji z osobami z różnymi formami niepełnosprawności w jednym tańcu, zasady tworzenia inkluzyjnych spektakli.

Prowadzący: Maria Myakisheva (Jekaterynburg). Niezależny tancerz, performer, lider praktyk taneczno-ruchowych, choreograf Integracyjnego Teatru Tańca „INNE”. Style tańca: współczesny, jazz-modern.

• • Klasa mistrzowska „Jak rodzi się numer”.

Znajomość różnych emocji i przeżyć w tańcu, taniec jest jak historia życia. Kreacja spektaklu zbiorowego, w parach i spektaklu indywidualnego.

Prowadzący: Elena Gnusareva (Verkh-Neyvinsky), szefowa studia tańca integracyjnego Vivat, członkini Światowego Stowarzyszenia Tańca Włączającego, nominowana do nagrody Nauczyciela Roku 2018.

• • Kurs mistrzowski „Śpiewanie jest łatwe”.

Dwie części: teoretyczna - struktura lekcji muzycznej (wideo przykłady rozwoju i wzrostu uczniów), praktyczna - ćwiczenia artykulacyjne, śpiewy, praca z repertuarem.

Prowadzący: Nadieżda Łowcow

Będzie można oglądać spektakle w języku migowym, dubbingowane przez profesjonalnych spikerów-tłumaczy od 10 do 16 grudnia na scenie Moskiewskiego Teatru Mimikry i Gestu. Te dni przeminą tutaj pierwszy otwarty festiwal teatrów inkluzywnych „Gest Territory”. Weźmie w nim udział 13 rosyjskich i zagranicznych grup teatralnych.

Wśród teatrów, które odwiedzą Moskwę w ramach festiwalu, są Teatr Głuchych z Sankt Petersburga, Teatr Muzyka Piasku z Kazania, Teatr Mimikry Głos Ciszy i Gest z Ułan-Ude, Amplituda Ciszy Centrum Animacji Społeczno-Kulturalnej z Nowosybirska i wiele innych. Do udziału w imprezie zaproszono zespoły teatralne, w skład których wchodzą zarówno aktorzy niesłyszący, jak i słyszący.

Na festiwalu Moskiewski Teatr Mimikry i Gestu zaprezentuje od razu kilka nowych produkcji: premiera spektaklu odbędzie się na otwarciu „Małżeństwo Don Juana” i spektakle "Kobieta z Okna" oraz „Imieniny Baby Jagi” zostaną uwzględnione w konkursie.

Program festiwalu „Terytorium Gestu”

Jury konkursu - Honorowi Artyści Rosji, nauczyciele uniwersytetów teatralnych, specjaliści od języka migowego i sztuki pantomimy - wybierze zwycięzców w nominacjach „Najlepsza rola męska”, „Najlepsza rola kobieca”, „Oryginalność produkcji ”, „Najlepsza grupa teatralna”, „Najlepsza grupa teatralna pantomima” i inne.

Oprócz występów konkursowych, miejsca festiwalowe będą gospodarzem kursy mistrzowskie w rosyjskim języku migowym, aktorstwo i malarstwo piaskowe.

„Szkoda, że ​​często słyszący widzowie, gdy widzą na plakacie Teatr Mimikry i Gestu, myślą, że jest on przeznaczony wyłącznie dla niesłyszących i nie mają tam nic do roboty. Ci słyszący widzowie, którzy przychodzą do nas, nagle zmieniają zdanie na temat naszego teatru i ogólnie głuchych. To teatr, który może pokazać zarówno dramat i komedię, jak i spektakle muzyczne, a także pantomimę i choreografię. Chcemy być widziani, słyszani i traktowani inaczej” – powiedział dyrektor Teatru Mimikry i Gestu Nikołaj Czauszjan, jeden z inicjatorów powstania festiwalu.

Transmisje na żywo konkurencyjne występy można oglądać online. W finałowym koncercie Galowym Ziem Gestu wezmą udział zespoły baletu i tańca ludowego, artyści cyrkowi oraz chór pieśni migowych, który wystąpi wraz z Ismailem Korosem, solistą wojskowej orkiestry Blue Eternity.

Festiwal odbędzie się w ramach projektu „Wsparcie Teatru Mimikry i Gestu” Ministerstwa Kultury Federacji Rosyjskiej.

Wejście na wszystkie spektakle festiwalowe darmowy. Zaproszenia można otrzymać w kasie Teatru Mimikry i Gestu.

#DO ZROZUMIENIAMUZEUM

#DOSTĘPNEMUZEUM

Od 17 do 23 września godzMuzeum Puszkina im. JAK. Puszkina przy wsparciu fundacji charytatywnej „Absolut-Help”przejdzieMiędzynarodowy Inkluzywnyfestiwal poświęcony zagadnieniom przezwyciężania fizycznego irozmownybariery w nowoczesnym muzeum.

W programie festiwalu znalazły się wydarzenia przeznaczone zarówno dla osób niepełnosprawnych, jak i zwykłych zwiedzających: spektakle dźwiękowe i plastyczne, spektakle, warsztaty dotykowe, projekcje filmowe, wielozmysłowe prace współczesnych artystów. Podczas festiwalu odbędzie się spektakl „Japońskie motywy (taniec butoh)”, stworzony przez zespół Centrum Realizacji Projektów Twórczych „Inkluzja” Fundacji Wspomagania Głuchoniewidomych „Połączenie”. Na otwarciu zostanie zaprezentowany spektakl „Arcydzieła japońskiej poezji w rosyjskim języku migowym” w wykonaniu niesłyszących aktorów teatru „Nedosłow”. W ramach festiwalu odbędą się prezentacje projektu Wehikuł Czasu (wspólnie z Grupą Firm Lanit) oraz opracowanego wspólnie z Instytutem Reacomp programu edukacyjnego Specjalista ds. Obsługi Zwiedzających Niepełnosprawnych w Muzeum Sztuki.

Program biznesowy festiwalu obejmuje: wykład Huang Xu Linga z Muzeum Pałacu Cesarskiego (Taipei), master class kuratora programów inkluzywnych Muzeum Wiktorii i Alberta (Londyn) Barry'ego Ginleya, multisensoryczny master class przez czołowego specjalistę w projektach inkluzywnych i edukacyjnych z Metropolitan Museum of Art (Nowy Jork) autorstwa Rebecci McGinnis oraz oprowadzanie z przewodnikiem dla osób z niepełnosprawnością umysłową i demencją przez Molly Bretton, koordynatora programu dostępności, Royal Academy of Arts, Londyn.

W tym roku festiwal integracyjny w Muzeum Puszkina im. JAK. Puszkin poświęcony jest tematowi „jak rozumieć muzeum”. Szczególna uwaga zostanie zwrócona na problem interakcji z osobami niepełnosprawnymi umysłowo. Kwestia postrzegania sztuki przez osoby ze specjalnymi potrzebami jest wciąż dyskusyjna. W ramach inkluzywnego festiwalu odbędą się wykłady i dyskusje na temat światopoglądu, postrzegania sztuki i możliwości twórczych osób ze specjalnymi potrzebami.

Kurator Festiwalu. Koordynatorzy: Specjalista Departamentu Programów Integracyjnych Albina Dzhumaeva, Specjalista Departamentu Programów Integracyjnych Mark Molochnikov.

Na festiwalu wystąpią: dyrektor Muzeum Puszkina im. JAK. Pushkina Marina Loshak, artysta Leonid Tishkov, Doradca Prezydenta Federacji Rosyjskiej Alexandra Levitskaya, arteterapeuta Maria Dreznina, Dyrektor Wykonawczy Fundacji Charytatywnej Absolut-Help Polina Filippova Olga Morozova, Wiceprezes ds. Projektów Społecznych Grupy Firm Lanit Elena Gens , neurobiolog Aleksander Sorokin, pracownicy Muzeum Puszkina im. JAK. Puszkina i inne muzea.

Muzeum Puszkina im. JAK. Puszkin wyraża wdzięczność grupie inwestycyjnej „Absolut” i osobiście Aleksandrowi Swietakowowi, firmie filmowej „STV” i osobiście Siergiejowi Seljanowowi.

Wstęp na wszystkie wydarzenia festiwalu jest bezpłatny, po uprzedniej rejestracji na TimePad. Organizatorzy zastrzegają sobie prawo do wprowadzania zmian w programie.

W czasie trwania Festiwalu Inkluzywnego osobom niepełnosprawnym z grup I, II i III przysługują bezpłatne bilety wstępu do Gmachu Głównego oraz Galerii Sztuki Europy i Ameryki XIX-XX wieku.

Osoba towarzysząca zwiedzającemu z niepełnosprawnością I i II grupy otrzymuje bezpłatny bilet wstępu (tylko przy wspólnym zwiedzaniu muzeum).

Więcej informacji o inkluzywnych działaniach Muzeum Puszkina im. JAK. Puszkina w sekcji „Dostępne Muzeum”.

• Program festiwalu

  15:30 — 17:00

  występ taneczny « The ruch Koncert» / « Koncert Ruchowy”

  Hala 29

  16:00 — 17:00

  Leonid Tiszkow. Spektakle dotykowe „Plątaniny pamięci” i „Stworzenia marzeń”

  17:00 — 18:30

  Dyskusja „Kształtowanie dostępnego środowiska w kulturze i społeczeństwie. Rola Muzeum»

  Jaka jest rola przestrzeni kulturowej w procesie tworzenia społeczeństwa integracyjnego? Trudności w tworzeniu przystępnego środowiska w muzeum. Dlaczego ważne jest wspieranie muzeum w tym kierunku?

  Miejsce: Gmach Główny Muzeum Puszkina im. JAK. Puszkin, włoski dziedziniec

  Członkowie:

  Aleksandra Lewicka, Doradca Prezydenta Federacji Rosyjskiej

  Polina Filipowa, Dyrektor Wykonawczy Fundacji Charytatywnej „Absolut-Help”

  Aleksander Sorokin, neurobiolog

  Leonid Tiszkow, malarz

  moderator— Evgenia Kiseleva, kierownik Działu Programów Integracyjnych Muzeum Puszkina im. JAK. Puszkina

  18:30 — 19:00

  Spektakl „Arcydzieła japońskiej poezji w rosyjskim języku migowym”

  Wykonawcy: aktorzy teatru „Nedosłow”

  Prace: Matsuo Basho, Li Bo, Sei-Shonagon, Murasaki Shikibu, Saigyo-Monogatari, Ihara Saikaku

  Miejsce: Gmach Główny Muzeum Puszkina im. JAK. Puszkin, włoski dziedziniec (hala 15)

  Czas: 35 min.

  19:00 — 20:00

  • Mistrzowska klasa ceramiki dla dzieci ze specjalnymi potrzebami

    Prowadzenie: Marina Kovalenko, kierownik pracowni ceramiki i rzeźby Muzeum Sztuki Współczesnej „Museion”

    Miejsce: CEV "Museion", sala 118

    13:00 — 14:30

    występ taneczny « The ruch Koncert/ „Ruch koncertowy”

    Prowadzony przez Andrew Greenwooda, tancerza, choreografa, założyciela i autora programów w Międzynarodowej Fundacji Taniec dla Zdrowia

    Miejsce: Galeria Sztuki Europejskiej i Amerykańskiej XIX-XX wieku, hala 21

    18:00 — 20:10

    Pokaz filmu „Anton jest tutaj”

    Z angielskimi napisami i komentarzem dźwiękowym

    Czas trwania: 110 min. (film), 20 min. (wydajność)

    Miejsce: CEV Museyon, Wielka Sala

  • Miejsce: Gmach Główny Muzeum Puszkina im. JAK. Puszkina

  • Miejsce: Galeria Sztuki Europejskiej i Amerykańskiej XIX-XX wieku

  • Dotykowa klasa mistrzowska „Ceramiczne płaskorzeźby w kreatywnościFernandaaLeger»

    Prowadzenie Varvara Zamakhaeva, badaczka na Wydziale Sztuki Europejskiej i Amerykańskiej XIX-XX wieku

    Podobnie jak wielu największych artystów XX wieku, Fernand Léger pracował w kilku formach sztuki. Chęć Legera do pracy z ceramiką tłumaczona była chęcią zmiany sztuki. Chciał, aby jego praca była dostępna dla wszystkich. Kontynuując ideę artysty, przy pomocy modeli dotykowych dla osób niewidomych i niedowidzących opartych na dekoracyjnych płaskorzeźbach, zapraszamy do zapoznania się z twórczością francuskiego modernisty.

    Miejsce: Galeria Sztuki Europejskiej i Amerykańskiej XIX-XX wieku, hala 23

  • Projekt plastyczny „Gniazdo Rodzinne” dla rodzin zastępczych z dziećmi specjalnej troski

    Miejsce: CEV "Museion", sala 114

    18:00 — 19:30

    Miejsce: Gmach Główny Muzeum Puszkina im. JAK. Puszkin, włoski dziedziniec (hala 15)

    Członkowie:

    Marina Loshak, dyrektor Muzeum Puszkina im. JAK. Puszkina

    Elena Gens, Wiceprezes ds. Projektów Społecznych, Grupa Firm Lanit

    Olga Morozowa, Kierownik Centrum Edukacji Estetycznej „Museion”

    Maria Dreznina

    Nadieżda Szałaszylina, Dyrektor Personalny, Grupa Firm Lanit

    moderator— Evgenia Kiseleva, kierownik Działu Programów Integracyjnych Muzeum Puszkina im. JAK. Puszkina

  • Miejsce: Gmach Główny Muzeum Puszkina im. JAK. Puszkina

  • Miejsce: Gmach Główny Muzeum Puszkina im. JAK. Puszkina

  • Mistrzowska klasa „Cztery klejnoty gabinetu” dla osób niewidomych i niedowidzących

    „Cztery Skarby Studium” – tak w Chinach w przenośni nazywa się nieodzowne atrybuty człowieka światłego, malarza i kaligrafa: pędzel, papier, tusz i tusz. Na lekcji mistrzowskiej zapoznasz się z historią wynalazku i różnymi rodzajami papieru, dowiesz się, że czarny tusz ma pięć kolorów, a pędzel ma swoją tajemnicę.

    Miejsce: Gmach Główny Muzeum Puszkina im. JAK. Puszkin, włoski dziedziniec (hala 15)

    13:00 — 15:00

    Kurs mistrzowski „Metody prowadzenia zajęć arteterapii w muzeum sztuki dla dzieci w trudnych sytuacjach życiowych” dla profesjonalistów

    Prowadzi Maria Dreznina, arteterapeutka, starszy pracownik naukowy w Muzeum Puszkina im. JAK. Puszkina.

    Miejsce: Gmach Główny Muzeum Puszkina im. JAK. Puszkina, hale 1-6, CEV „Museion”, sala 114

    15:00 — 15:30

    Spektakl „Motywy japońskie (taniec butoh)”

    Wykonawcy: Centrum realizacji projektów twórczych „Inclusion” Fundacji Wspomagania Głuchoniewidomych „Połączenie”

    Butoh to eksperymentalny awangardowy taniec japoński założony przez Tatsumi Hijikatę w latach 60., którego narodziny identyfikuje jako wynik „spotkania z tym, co wędruje”.

    wewnątrz ciała." Praktyka Butoh jest jednym z obszarów pracy Inclusion.School.Moskwa z grupą osób głuchoniewidomych i głuchoniewidomych. Spektakl stanowił harmonijne połączenie kilku wektorów twórczego rozwoju grupy: tańca butoh, poezji japońskiej, muzyki.

    Czas: 30 min.

    16:00 — 17:30

    Dyskusja« Graniceinkluzje. Grupy specjalne:za i przeciw»

    Comają na myśli słowa „równe szanse dla różnych kategorii odwiedzających» w odniesieniu do ekspozycjii kolekcjeMuzeum Sztuki? Czy istnieje sprzeciw w pragnieniu połączenia inkluzji i szczególnego podejścia do osób z niepełnosprawnością intelektualną?? Doświadczenie studyjneorazarteterapia CEV« Mysjon» orazszkołyfundacja charytatywnaAbsojayut-pomocb".

    Miejsce: Gmach Główny Muzeum Puszkina im. JAK. Puszkina, hala 29

    Członkowie:

    Olga Morozowa, Kierownik Centrum Edukacji Estetycznej „Museion”

    Maria Dreznina, artysta, arteterapeuta, pracownik Museion Centrum Edukacji Estetycznej

    Polina Filipowa, Dyrektor Wykonawczy Fundacji Charytatywnej „Absolut-Help”

    Anna Szczerbakowa, defektolog, pracownik Moskiewskiego Państwowego Uniwersytetu Psychologiczno-Pedagogicznego

    Aleksander Sorokin, neurobiolog, pracownik Federalnego Centrum Zasobów Kompleksowego Wsparcia Dzieci z ASD MSUPE

    Moderator - Evgenia Kiseleva, Kierownik Działu Programów Integracyjnych Muzeum Puszkina im. JAK. Puszkina

  • Prowadzone przez Oksanę Kitashovą, młodszą badaczkę Departamentu Edukacji Estetycznej Dzieci i Młodzieży Państwowego Muzeum Sztuk Pięknych im. Puszkina. JAK. Puszkina

    Miejsce: Gmach Główny Muzeum Puszkina im. JAK. Puszkin, sala 17-18, dziedziniec włoski (hala 15)

    12:00 — 13:15

    Wielodotykowygospodarz-klasa „Obiektowy świat Japonii”Epoka Edo»

    Prowadzenie: Evgenia Kiseleva, kierownik Działu Programów Włącznych Muzeum Puszkina im. JAK. Puszkina

    Świat rzeczy w kulturze japońskiej jest pełen symboli, znaczeń i hierarchii. Ekran, zwój i wachlarz jako formy malarskie zajmują szczególne miejsce w ekspozycji wystawy Muzeum im. Puszkina im. JAK. Puszkina. Niewizualną znajomość atrybutów codziennej i świątecznej kultury Japonii oferuje multisensoryczna klasa mistrzowska „Świat przedmiotów Japonii w okresie Edo”. Lekcja przeznaczona jest dla osób z wadami wzroku, niepełnosprawnością rozwojową, a także wszystkich.

    Miejsce: Gmach Główny Muzeum Puszkina im. JAK. Puszkin, włoski dziedziniec (hala 15)

  • Warsztaty grawerowania i grafiki dla zwiedzających o specjalnych potrzebach

    Prowadzenie: Svetlana Kochetkova, kierownik pracowni grafiki Centrum Sztuki Współczesnej „Museion”

    Miejsce: CEV "Museion", sala 207

  • Prowadzone przez Natalię Kortunovą, Senior Researcher na Wydziale Sztuki Europejskiej i Amerykańskiej XIX-XX wieku

    Miejsce: Galeria Sztuki Europejskiej i Amerykańskiej XIX-XX wieku

  • Miejsce: Gmach Główny Muzeum Puszkina im. JAK. Puszkina

  • Miejsce: Gmach Główny Muzeum Puszkina im. JAK. Puszkina

  • Prowadzi Alexandra Bakun, studentka Klubu Młodej Krytyki Sztuki Muzeum im. Puszkina im. JAK. Puszkina

    W muzeum w rzeźbach i obrazach żyją różne zwierzęta: ptaki, ryby, zwierzęta, czasem nawet magiczne. Podczas spaceru po muzeum dzieci zapoznają się z jego kolekcją, dowiedzą się, jak przedstawiano zwierzęta w różnych epokach, a także skompletują swoją osobistą „Arkę Noego”, którą mogą zabrać ze sobą.

    Miejsce: Gmach Główny Muzeum Puszkina im. JAK. Puszkina

  • Klasa mistrzowska „Zapach z obrazu”.

    Prowadzi Lisa Filimonova, uczennica Klubu Młodej Krytyki Sztuki Muzeum im. Puszkina im. JAK. Puszkina

    Zapach to jeden z najsilniejszych zmysłów człowieka. Dzięki niemu w głowie mogą pojawić się stare wspomnienia, wszystko wokół staje się jaśniejsze. Zapraszamy do poczucia się nie przed obrazem, ale właśnie w nim, wśród kwiatów i owoców.

    Miejsce: Galeria Sztuki Europejskiej i Amerykańskiej XIX-XX wieku, hala 14

  • Prowadzony przez Marka Omelczuka (13 lat), absolwenta Klubu Miłośników Sztuki Muzeum Puszkina im. JAK. Puszkina

    W programie:
    - zapoznanie się z parami portretów niemieckich i holenderskich artystów renesansu;
    - poezja XII-XVI wieku:

Festiwal po raz pierwszy odbędzie się na otwartej aglomeracji. Jego protoplastą słusznie można uznać Międzynarodowy Festiwal Tańca Inkluzywnego, który już szósty rok z rzędu skupia najlepsze zespoły inkluzywne z całego świata.

W Ogrodzie Ermitażu na scenie wystąpią zespoły inkluzywne, zwycięzcy festiwalu Tańca Inkluzywnego z różnych lat, a także pary taneczne i zespoły śpiewacze, uczestnicy takich pokazów jak Minute of Glory, zespoły występujące na Kremlu i innych ważnych salach koncertowych .

Program:

Od 15:00 do 21:00 - numery wokalno-taneczne, w tym:

• Tomska grupa taneczna UDI. Chłopaki są uczestnikami programu Minute of Glory i popularnego brytyjskiego konkursu Britain's Got Talent;
• Laureaci międzynarodowego charytatywnego festiwalu tańca Inclusive Dance;
• Zespół moskiewskiego studia „Młody Artysta”, regularnie występujący z numerami wokalnymi i tanecznymi na Kremlu i na festiwalach miejskich;
• Grupa artystyczna PAELLERA to dziewczęcy zespół absolwentów Rosyjskiej Akademii Muzycznej. Gnesins ze zmysłowym, mocnym i oryginalnym wokalem w języku hiszpańskim, włoskim i portugalskim.

Od 15:00 do 20:00

• Warsztaty z filcowania wełny, terapii piaskiem, projektowania architektonicznego, pisania i tańca.

Od 21:00 do 21:25

• Premiera filmu z udziałem honorowych i ludowych artystów Federacji Rosyjskiej – „Kroki”. Ta taśma opowiada o miłości, a przede wszystkim o miłości do bliźniego.