Tło historyczne i geograficzne opowieści Bunina o zimnej jesieni. Analiza opowiadania „Zimna jesień” I.A.

Mieszczeriakowa Nadieżda.

Klasyczny.

Ściągnij:

Zapowiedź:

Analiza opowiadania I. A. Bunina „Zimna jesień”.

Przed nami historia I. A. Bunina, która wśród innych jego dzieł stała się klasyczną literaturą rosyjską.

Pisarz zwraca się ku zwykłym, na pierwszy rzut oka typom ludzkich charakterów, by za ich pośrednictwem ich doświadczenia ujawniły tragedię całej epoki. Kompleksowość i trafność każdego słowa, frazy (charakterystyczne cechy opowiadań Bunina) przejawiała się szczególnie wyraźnie w opowiadaniu „Zimna jesień”. Nazwa jest niejednoznaczna: z jednej strony pora roku, w której rozgrywają się wydarzenia z historii, jest dość specyficznie nazywana, ale w sensie przenośnym „zimna jesień”, podobnie jak „Czysty poniedziałek”, to okres czasu, najważniejszy w życiu bohaterów, to także stan umysłu.

Historia opowiedziana jest z perspektywy głównego bohatera.

Ramy historyczne tej historii są szerokie: obejmują wydarzenia pierwszej wojny światowej i rewolucji, która po niej nastąpiła, oraz lata porewolucyjne. Wszystko to przypadło w udziale bohaterce – kwitnącej dziewczynie na początku opowieści i bliskiej śmierci staruszce na końcu. Przed nami jej wspomnienia, podobne do uogólniającego wyniku życiowego. Od samego początku wydarzenia o światowym znaczeniu są ściśle związane z osobistymi losami bohaterów: „wojna wkracza w sferę„ pokoju ”. „...przy kolacji został ogłoszony moim narzeczonym. Ale 19 lipca Niemcy wypowiedziały wojnę Rosji…”. Bohaterowie, przewidując kłopoty, ale nie zdając sobie sprawy z ich prawdziwej skali, wciąż żyją w pokojowym reżimie – spokojni zarówno wewnętrznie, jak i zewnętrznie. „Ojciec wyszedł z biura i radośnie oznajmił: „No, moi przyjaciele, wojna! Austriacki następca tronu zabity w Sarajewie! To jest wojna! - tak wojna wkroczyła w życie rosyjskich rodzin w upalne lato 1914 roku. Ale nadchodzi „zimna jesień” - i wydaje się, że przed nami ci sami, ale w rzeczywistości już inni ludzie. O ich wewnętrznym świecie Bunin opowiada za pomocą dialogów, które odgrywają szczególnie ważną rolę w pierwszej części dzieła. Za wszystkimi dyżurnymi frazesami, uwagami o pogodzie, o „jesieni” kryje się drugie znaczenie, podtekst, niewypowiedziany ból. Mówią jedno - myślą o drugim, mówią tylko po to, by podtrzymać rozmowę. Dość technika Czechowa - tak zwany „nurt”. A fakt, że roztargnienie ojca, pracowitość matki (jak tonący chwytający słomkę za „jedwabny worek”), obojętność bohaterki są pozorowane, czytelnik rozumie nawet bez bezpośredniego wyjaśnienia autor: „jedynie sporadycznie wymieniali błahe słowa, przesadnie spokojni, skrywając tajemne myśli i zmysły”. Przy herbacie w duszach ludzi narasta niepokój, już wyraźna i nieuchronna zapowiedź burzy; ten sam „ogień wznosi się” - widmo wojny wyłania się przed nami. W obliczu przeciwności tajemnica wzrasta dziesięciokrotnie: „Serce mi twardnieje, odpowiadam obojętnie”. Im trudniej w środku, tym bardziej obojętni stają się bohaterowie na zewnątrz, unikając wyjaśnień, jakby wszystkim było łatwiej, dopóki nie padną fatalne słowa, wtedy niebezpieczeństwo jest bardziej niejasne, nadzieja jaśniejsza. To nie przypadek, że bohater zwraca się w przeszłość, brzmią nostalgiczne nuty „Czasów naszych dziadków”. Bohaterowie tęsknią za spokojnym czasem, kiedy będą mogli założyć „szal i kaptur” i w objęciach udać się na spokojny spacer po herbacie. Teraz to życie się wali, a bohaterowie desperacko próbują zachować przynajmniej wrażenie, wspomnienie o nim, cytując Feta. Zauważają, jak okna „świecą” jesiennie, jak „mineralnie” świecą gwiazdy (wyrażenia te nabierają metaforycznego zabarwienia). I widzimy, jak ogromną rolę odgrywa słowo mówione. Dopóki pan młody nie wykonał fatalnego „Jeśli mnie zabiją”. Bohaterka nie do końca rozumiała horror tego, co miało nadejść. „I upadło kamienne słowo” (A. Achmatowa). Ale przestraszona, nawet myślą, odpędza ją - przecież jej ukochany wciąż tam jest. Bunin z precyzją psychologa obnaża dusze bohaterów za pomocą replik.

Jak zawsze w przypadku Bunina, przyroda odgrywa ważną rolę. Począwszy od nazwy „Zimna jesień” dominuje w narracji, refren rozbrzmiewa w słowach bohaterów. „radosny, słoneczny, iskrzący się mróz” poranek kontrastuje z wewnętrznym stanem ludzi. Bezlitośnie „jasne i ostre” błyszczą „lodowe gwiazdy”. Jak gwiazdy „świecą oczami”. Natura pomaga głębiej odczuć dramat ludzkich serc. Czytelnik od samego początku wie już, że bohater umrze, bo wszystko wokół wskazuje na to – a przede wszystkim zimno – na zwiastun śmierci. "Jest Ci zimno?" – pyta bohater, a potem, bez żadnego przejścia: „Jeśli mnie zabiją, czy… nie zapomnisz o mnie od razu?” On jeszcze żyje, a pannie młodej już jest zimno. Przeczucia - stamtąd, z innego świata. „Będę żył, zawsze będę pamiętał ten wieczór” – mówi, a bohaterka, jakby już wiedziała, co będzie musiała pamiętać, dlatego pamięta najdrobniejsze szczegóły: „szwajcarską pelerynę”, „czarne gałęzie” , przechylenie głowy ...

Na to, że głównymi cechami bohatera są szczodrość, bezinteresowność i odwaga, wskazuje jego uwaga, podobna do wersu poetyckiego, brzmiąca od serca i wzruszająca, ale bez patosu: „Żyj, raduj się w świecie”.

A bohaterka? Bez emocji, sentymentalnych lamentów i szlochów opowiada swoją historię. Ale za tą tajemnicą kryje się nie bezduszność, ale męstwo, odwaga i szlachetność. Widzimy subtelność uczuć ze sceny rozstania - coś, co sprawia, że ​​jest spokrewniona z Nataszą Rostową, kiedy czekała na księcia Andrieja. W jej opowieści dominują zdania narracyjne, skrupulatnie, w najdrobniejszych szczegółach opisuje główny wieczór swojego życia. Nie mówi: „Płakałem”, ale zauważa, że ​​przyjaciel powiedział: „Jakie oczy błyszczą”. O nieszczęściach mówi bez litości dla siebie. Opisuje „eleganckie dłonie”, „srebrne paznokcie”, „złote sznurowadła” swojej uczennicy z gorzką ironią, ale bez złośliwości. W jej postaci duma emigranta współistnieje z rezygnacją z losu – czyż nie są to cechy samej autorki? W ich życiu zbiegło się wiele rzeczy: spadła na niego rewolucja, której nie mógł zaakceptować, oraz Nicea, która nigdy nie mogła zastąpić Rosji. Francuska dziewczyna ma cechy młodszego pokolenia, pokolenia bez ojczyzny. Po wybraniu kilku postaci Bunin odzwierciedlał wielką tragedię Rosji. Tysiące eleganckich pań, które zamieniły się w „kobiety w łykowych butach”. I „ludzi rzadkiej, pięknej duszy”, którzy zakładali „zużyte kozackie suwaki” i opuszczali „czarne brody”. Tak więc stopniowo, idąc za „pierścieniem, krzyżem, futrzanym kołnierzem”, ludzie tracili swój kraj, a kraj stracił swój kolor i dumę. Pierścieniowa kompozycja opowieści zamyka krąg życia bohaterki: nadszedł czas, by „odeszła”, wróciła. Opowieść zaczyna się od opisu „jesiennego wieczoru”, kończy się jego wspomnieniem, a smutna fraza brzmi jak refren: „Żyjesz, raduj się na świecie, a potem przyjdź do mnie”. Nagle dowiadujemy się, że bohaterka przeżyła tylko jeden wieczór w swoim życiu – ten bardzo zimny jesienny wieczór. I staje się jasne, dlaczego w rzeczywistości tak suchym, pospiesznym, obojętnym tonem opowiedziała o wszystkim, co wydarzyło się później - w końcu to wszystko było tylko „niepotrzebnym snem”. Dusza umarła wraz z tym wieczorem, a kobieta patrzy na pozostałe lata, jakby były życiem kogoś innego, „jak duszą patrzą z wysokości na ciało, które porzuciły” (F. Tiutczew). Według Bunina prawdziwa miłość - miłość - błysk, miłość - chwila - triumfuje w tej historii. Miłość Bunina nieustannie urywa się w najbardziej pozornie jasnej i radosnej nucie. Przeszkadzają jej okoliczności – czasem tragiczne, jak w opowiadaniu „Zimna jesień”. Przypominam sobie historię „Rusi”, w której bohater naprawdę mieszkał tylko przez jedno lato. A okoliczności interweniują nie przez przypadek – „zatrzymują moment”, aż miłość zostaje zwulgaryzowana, umarła, tak że pamięć bohaterki zostaje „nie talerzem, nie krucyfiksem”, ale tym samym „świetlistym spojrzeniem”, pełnym „miłości i młodości”, tak aby afirmujący życie początek, „gorąca wiara” została zachowana.

Wiersz Feta przewija się przez całą historię - ta sama technika, co w opowiadaniu „Dark Alleys”.

Mężczyzna żył długo. Wiązało się to z wieloma trudnościami i stratami. Ale przed śmiercią pamięta tylko jeden dzień. Dekady dzielą go od dnia dzisiejszego, ale wydaje się, że tylko on ma znaczenie. Wszystko inne jest niepotrzebnym snem. Tragiczne losy rosyjskiego emigranta opowiedziane są w „Zimnej jesieni” Bunina. Analiza tylko małej pracy od pierwszego wejrzenia może wydawać się prostym zadaniem. Pisarz, posługując się przykładem jednej historii, opowiedział o tragicznych losach rosyjskiej szlachty, którą po rewolucji zmuszono do opuszczenia ojczyzny.

Analiza opowiadania Bunina „Zimna jesień” zgodnie z planem

Jak rozpocząć to zadanie? Analizę opowiadania Bunina „Zimna jesień” można rozpocząć od krótkiej notki biograficznej. Dopuszczalne jest podanie na końcu kilku słów o autorze, tak jak to czynimy w niniejszym artykule. Najważniejszą rzeczą, która z pewnością powinna być obecna w analizie artystycznej „Zimnej jesieni” Bunina, jest wzmianka o ważnych wydarzeniach historycznych, które miały miejsce w Rosji w latach 1914-1918.

Plan analizy „Zimna jesień” Bunin:

1. Wojna.
2. Pożegnalny wieczór.
3. Rozstanie.
4. rynek smoleński.
5. Kuban.
6. Emigracja.

Wojna…

Historia opowiedziana jest w pierwszej osobie - z perspektywy kobiety, która pamięta swoją młodość. To prawda, że ​​​​czytelnik dowie się później, że główny bohater jest w nostalgicznych myślach. Imprezy odbywają się w rodzinnej posiadłości. W Rosji dowiaduje się o zamachu na Ferdynanda w Sarajewie. Dwa miesiące później w domu będą obchodzone zaręczyny dziewczyny i młodego mężczyzny, którego od dawna kocha i będzie kochać do ostatnich dni życia. I tego dnia stanie się wiadome: Niemcy wypowiedziały wojnę Rosji. Wojna się rozpoczęła.

Pod koniec czerwca 1914 roku w Sarajewie został zamordowany austriacki arcyksiążę. Wydarzenie to stało się formalnym pretekstem do wojny. W tamtych czasach wielu w Rosji było przekonanych, że Niemcy nie zaatakują Rosji. Mimo to stało się. Ale nawet gdy wojna się zaczęła, ludzie wierzyli, że nie potrwa ona długo. Nikt nie przypuszczał, jak duży i jak długi będzie ten konflikt zbrojny.

Analizując Chłodną jesień Bunina, bardzo ważne jest zwrócenie uwagi na tło historyczne. Wydarzenia, które nastąpiły po zabójstwie arcyksięcia, zmieniły cały świat. W przededniu wojny w Rosji szlachta stanowiła 1,5% ogółu ludności. To około dwóch milionów ludzi. Część, która stanowiła większość, wyemigrowała. Inni pozostali w Rosji Sowieckiej. Nie było to łatwe dla obojga.

impreza pożegnalna

Dlaczego konieczne jest odbycie wycieczki do historii, analizując „Zimną jesień” Bunina? Faktem jest, że styl pisarza jest raczej zwięzły. Niewiele mówi o swoich bohaterach. Trzeba mieć przynajmniej powierzchowną wiedzę o tym, co działo się na początku ubiegłego wieku w Rosji i na świecie jako całości. Kto jest głównym bohaterem? Prawdopodobnie córka dziedzicznego szlachcica. Kim jest jej kochanek? Biały oficer. W 1914 poszedł na front. Stało się to we wrześniu. W 1914 roku była wczesna i mroźna jesień.

Bunin, analizując dzieło, warto o tym wspomnieć, nie podaje imion swoich bohaterów. Pisarz zawsze był wierny swojej zasadzie: ani jednego zbędnego słowa. Nie ma znaczenia, jak nazywa się kochanek bohaterki. Ważne, aby ten pożegnalny wieczór został przez nią zapamiętany na zawsze.

Rozstanie

Jak minął ten dzień? Matka zaszyła mały jedwabny woreczek. Następnego dnia musiała zawiesić go na szyi nieudanego zięcia. W tym worek złotego szkaplerza, który odziedziczona po ojcu. Był cichy, jesienny wieczór, pełen bezgranicznego, rozczarowującego smutku.

W przeddzień rozstania wyszli na spacer do ogrodu. Nagle przypomniał sobie wiersze Feta, które zaczynają się od słów „Co za zimna jesień…”. Analizę twórczości Bunina należy rozpocząć od przeczytania samego opowiadania. Ma dużo pozornie drobne szczegóły które ujawniają głębię przeżyć głównego bohatera. Cytował wiersze Feta i być może dzięki tym wersom przypomniała sobie na całe życie, że jesień 1914 roku była bardzo zimna. Właściwie nic nie widziała wokół. Myślałam tylko o zbliżającym się rozstaniu.

Rano go odprowadziła. Dziewczynka i jej rodzice, którzy kochali młodego człowieka jak własnego syna, opiekowali się nim przez długi czas. Byli w stanie oszołomienia, typowym dla ludzi, którzy odprowadzają kogoś na długą rozłąkę. Zginął miesiąc później w Galicji.

Bitwa galicyjska rozpoczęła się 18 sierpnia i trwała ponad miesiąc. Zwyciężyła armia rosyjska. Od tego czasu Austro-Węgry nie ryzykowały żadnej większej operacji bez pomocy wojsk niemieckich. Był to ważny etap I wojny światowej. Nie ma dokładnych informacji o tym, ilu rosyjskich oficerów i żołnierzy zginęło w tej bitwie.

rynek smoleński

Minęły cztery lata. Nie ma ojca ani matki głównego bohatera. Mieszkała w Moskwie, niedaleko rynku smoleńskiego. Jak wielu zajmowała się handlem: sprzedawała to, co zostało jej z dawnych czasów. W jeden z tych szarych dni dziewczyna spotkała mężczyznę o niezwykłej życzliwości. Był to emerytowany oficer w średnim wieku, który wkrótce się z nią ożenił.

Po Rewolucji Październikowej cywilny szeregi i stany już nie istniały. Szlachta utraciła także majątek ziemski, który dla wielu był głównym źródłem utrzymania. Trudno było również znaleźć nowe źródła ze względu na dyskryminację klasową.

Analizując tekst Bunina „Zimna jesień” warto przytoczyć kilka cytatów. W swoim krótkim moskiewskim okresie bohaterka mieszkała w piwnicy kupca, który zwracał się do niej wyłącznie „wasza ekscelencjo”. Te słowa nie były oczywiście wyrazem szacunku, ale kpiną. Przedstawiciele szlachty, którzy jeszcze kilka lat temu mieszkali w ogromnych, luksusowych majątkach, nagle się znaleźli samym dnie życia społecznego. Sprawiedliwość zatriumfowała - tak myśleli ci, którzy wczoraj kulili się przed nimi.

w Kubanie

Życie w Rosji stawało się z dnia na dzień coraz bardziej nie do zniesienia. Dawna szlachta oddalała się od Moskwy. Główna bohaterka i jej mąż mieszkali na Kubanie przez ponad dwa lata. Razem z nimi był jego siostrzeniec - bardzo młody człowiek, który marzył o zostaniu wolontariuszem. Gdy tylko nadarzyła się okazja, wraz z innymi uchodźcami udali się do Noworosyjska. Stamtąd do Turcji.

Emigracja

Bohaterka opowiada o tym, co wydarzyło się po śmierci jej kochanka, jako o dziwnym, niezrozumiałym śnie. Wyszła za mąż, potem wyjechała do Turcji. Mąż zmarł w drodze na tyfus. Nie miała już żadnych krewnych. Tylko siostrzeniec męża i jego żona. Ale wkrótce pojechali do Wrangla na Krymie, zostawiając jej siedmiomiesięczną córeczkę.

Podróżowała z dzieckiem przez długi czas. Była w Serbii, Bułgarii, Czechach i Francji. Osiadł w Nicei. Dziewczyna dorastała, mieszka w Paryżu, nie ma dziecinnych uczuć do kobiety, która ją wychowała.

W 1926 roku w Europie żyło około tysiąca rosyjskich uchodźców. Jedna piąta z nich pozostała we Francji. Tęsknota za ojczyzną, której już nie ma – to podstawa duchowej męki rosyjskiego emigranta.

Żyjesz, raduj się...

Minęło 30 lat. Kobieta zrozumiała: ten daleki i bliski jesienny wieczór był w jej życiu prawdziwy. Kolejne lata mijały jak sen. A potem, dzień przed wyjazdem, nagle zaczął mówić o śmierci. „Jeśli mnie zabiją, pożyjesz dłużej, a ja tam będę na ciebie czekał” – to były jego ostatnie słowa, które zapamiętała do końca życia.

Opowieść Bunina o nieznośnym bólu człowieka oddzielonego od ojczyzny. To praca o samotności, o strasznych stratach, jakie przyniosła wojna.

Wiele dzieł Ivana Bunina jest przesiąkniętych nostalgią. Pisarz opuścił Rosję w 1920 roku. Za granicą zajmował się twórczością literacką, w 1933 otrzymał Nagrodę Nobla. Pozostał bezpaństwowcem do ostatnich dni życia. Historia „Zimna jesień” została opublikowana w 1944 roku. Pisarz zmarł 11 lat później. Pochowany na cmentarzu Sainte-Genevieve-des-Bois.

Historie Iwana Bunina zawsze wyróżniała przenikliwa i osobliwa subtelność narracji. Ta praca jest historią kobiety, która opisuje swoje życie. W szczególności opisuje jeden wieczór w młodości, kiedy czuła się prawie szczęśliwa i żywo przeżywała każdą chwilę.

Fabuła opowieści jest prosta – główna bohaterka opowiada o początku I wojny światowej oraz o ważnym wieczorze, który na zawsze pozostanie w jej pamięci. Potem opowiada o tym, co było dalej, o deprywacji, o śmierci, o migracji. Ale podsumowując pewien wynik swojego życia, zawsze wraca do zimnej jesieni 14 roku. Wtedy cała jej rodzina żyła, a uczucia do zmarłego pana młodego tylko się rozpaliły. Kompozycja opowieści opiera się na fakcie, że historia powraca do przeszłości.

W opowieści nie wszystkie postacie są szczegółowo opisane. Wiadomo, że dziewczyna zakochana w przyszłym żołnierzu ma ojca i matkę, wielu krewnych. Również później, po śmierci tego ostatniego, pojawia się zrzędliwy moskiewski kupiec, nowy mąż, dziewczyna zapominająca o dobroci kobiety. Wszystkie te chaotyczne zdarzenia, twarze były i minęły. Ale wydaje się, że tylko w ten zimny jesienny wieczór ukochany pan młody i rodzice pozostają w sercu bohaterki.

Stosunek pisarza do tej kobiety jest ojcowski ciepły. Rozumie jej myśli, jej ból. Wie, że wojna i rewolucja zrujnowały osobiste szczęście wielu osób i pisze tę właśnie historię o jednej z ofiar.
Bunin posługuje się środkami figuratywnymi i ekspresyjnymi. Wśród nich są epitety - „wczesny”, „zimny” - odzwierciedlający jesień, personifikacja - „lśnią okna domu”, metafory - „konary obsypane gwiazdami”. Wszystkie środki tworzą wyjątkową, miękką atmosferę w pracy. Miłość dziewczyny i jej narzeczonego, cisza pięknego wieczoru, migotanie gwiazd, wieczność...

To jest opowieść - wspomnienie. Wspomnienie przez sen życia, jak ujęła to w tekście sama bohaterka. Kochana nostalgia serca żyje w jej pamięci i sercu na zawsze. Ivan Bunin ma tak subtelne zrozumienie mentalnej organizacji ludzi. W szczególności ta jego praca jest głęboka z psychologicznego punktu widzenia. Niewielkich rozmiarów historia pochłania tragedię jednej delikatnej duszy. Jej proste szczęście zostało skradzione przez konfrontację mocarstw i wyścig zbrojeń. Ale ilu jest tych, którzy po prostu chcą żyć w spokoju i doceniać każdą chwilę życia, tak jak bohaterka doceniła ten chłodny jesienny wieczór.

Analiza pracy Zimna jesień Bunin

Dzieło zatytułowane „Zimna jesień” zostało napisane przez Bunina w maju 1944 roku. Wchodzi także w autorski cykl „Ciemne zaułki”. Fabuła pracy jest dość obszerna i znacząca.

Gatunek pracy: opowiadanie. Chociaż to tylko opowiadanie, zawiera tak wiele informacji, jak i emocji, że można by go uznać za całą powieść. W samej historii wydarzenia wydają się rozciągać aż na trzydzieści lat. Jeśli pokrótce opiszemy wydarzenia, które mają miejsce w samej fabule, stanie się jasne, że dwoje głównych bohaterów zakochuje się w sobie, po czym naturalnie chcą się pobrać i zamieszkać razem, wychować dzieci i stworzyć silną rodzinę. Ale przeszkadza jedno wydarzenie, które psuje piękny obraz zgranej rodziny i miłość bohaterów. W końcu faktem jest, że wojna została wypowiedziana. Co oznacza, że ​​główny bohater, facet, będzie musiał iść na wojnę. A wcześniej, kiedy nikt jeszcze niczego nie podejrzewa, ma miejsce ważne wydarzenie dla młodych – zaręczyny, które zbiegają się z imieninami jej ojca. W momencie ogłoszenia zaręczyn następuje wypowiedzenie wojny. Oznacza to, że radosne wydarzenie będzie musiało zostać przełożone.

Bunin pokazuje, jak zgorzkniała jest dziewczyna, a także facet. Ale oboje trzymają się, nie okazując rozczarowania i strachu przed nadchodzącymi wydarzeniami. Ponadto autor w samej opowieści w żaden sposób nie wymienia swoich bohaterów. I jest to dość typowe dla tego autora, ponieważ uważa, że ​​​​ważne jest nie samo imię głównych lub drugorzędnych bohaterów, ale sama esencja i myśl zainwestowana w tę pracę. Nie ma też żadnych cech portretowych, co również charakteryzuje Bunina jako pisarza. Po prostu opisuje wydarzenia, a czytelnik sam widzi z działań bohaterów, jacy są jako osoby. To zawsze jest ciekawe, bo czytanie między wierszami rozwija człowieka, dając mu możliwość nauczenia się rozumienia ludzi.

Bunin potrafił opisać swoich bohaterów jako ludzi bardzo realistycznych, nie dodawał zbyt barwnych detali ani do ich opisów, ani do samej fabuły. Wszystko wygląda bardzo naturalnie i realistycznie, co jest dobrze odbierane. Ale w jego pracy jest wiele pięknych, prawie nieistotnych z wyglądu szczegółów, które jednak sprawiają, że historia jest bardzo interesująca i barwna w emocjach. Na przykład: „oczy błyszczące od łez”, „okulary”, „papierosy” i inne. To właśnie tym szczegółom, jak się czasem wydaje, poświęca się w ich opisie nawet za dużo uwagi niż samym bohaterom, który jest bardzo oszczędny.

Jeśli nadal próbujesz opisać głównych bohaterów, nadal możesz stwierdzić, po przeczytaniu tylko całej historii, że facet jest inteligentny, delikatny i bardzo odważny. Jego dziewczyna jest również mądra i piękna. Ponadto oboje są bardzo dumni i nie okazują zbyt wiele swoich uczuć, zwłaszcza publicznie.

Kilka ciekawych esejów

• Kompozycja Wielka Wojna Ojczyźniana w literaturze XX wieku

  Wymawiając same słowa „Wielka Wojna Ojczyźniana” od razu wyobrażam sobie bitwę i walki o moją Ojczyznę, minęło wiele lat, ale ten ból wciąż jest w duszy i sercu ludzi, którzy stracili w tamtych czasach bliskich

• Analiza dzieła Romea i Julii Szekspira klasa 8

  „Romeo i Julia to słusznie arcydzieło literatury światowej. Sztuka, napisana w 1595 roku, nie traci na aktualności wśród naszych współczesnych. Istotę dzieła zna nawet ten, kto nigdy nie miał w ręku tomu sztuk Szekspira.

W parku rośnie wiele różnych drzew. Jesienią wszystkie liście przebarwiają się na czerwono, żółto i brązowo. Niektóre są jeszcze zielone. Wszystkie drzewa są jasne i kolorowe. To jest takie piękne! Część liści spada na ziemię.

• Skład Letni dzień

  Latem poranek nadchodzi szczególnie szybko, radosne, okrągłe, dobrze odżywione słońce spieszy się, by wytoczyć się zza horyzontu, by zdążyć porządnie ogrzać dźwięczące ciepłem powietrze w porze obiadowej. Obudź się wczesnym letnim rankiem

• Skład Moje ulubione drzewo (brzoza, dąb, jabłoń)

  Brzoza jest symbolem naszego kraju. Piękno jego białego pnia z czarnymi paskami, szeleszczące liście w kształcie serca, „kolczyki” kołyszące się na wietrze od dawna fascynowały Rosjan.

Nie uznając podziału literatury na prozę i lirykę, stworzył zbiór opowiadań „Ciemne zaułki”, zadziwiający pięknem i tragizmem światopoglądowym. Przenikliwa i poetycka, zdawałoby się, jest prosta, suchym językiem historia życia bohaterki opowiadania „Zimna jesień”. Podobnie jak w całym zbiorze, tutaj są ściśle ze sobą splecione dwie tematy: miłość i śmierć.

Miłość jest postrzegana przez Bunina jako najwyższy dar ludzkiego losu. Ale im czystsze, doskonalsze, piękniejsze uczucie, tym jest krótsze. Prawdziwa miłość zawsze kończy się tragedią, za chwile szczęścia bohaterowie płacą tęsknotą i bólem. Wysokie doświadczenie miłosne wiąże się z ideą nieskończoności i tajemnicą, której człowiek może tylko dotknąć.

Historia nie ma tradycji intrygować konstrukcja - nie ma w tym żadnej intrygi. Fabuła jest łatwa do powtórzenia, ale prawdziwe znaczenie tekstu jest ledwo dostrzegalne. Bunin nie ma związków przyczynowych, wszystko opiera się wyłącznie na doznaniach, dlatego życie postrzegane jest w czystej, niezniekształconej formie.

Bohaterka z czułością wspomina swoją młodzieńczą miłość, za każdym jej słowem kryje się uczucie dojmującego smutku, tęsknoty za niespełnionym, nieudanym szczęściem. Ale o śmierci ukochanej mówi się jak o czymś zwyczajnym, najstraszniejsze wydarzenie w życiu przedstawia się w jednej chwili w ciągu wydarzeń.

Bunin jest najsubtelniejszym psychologiem. W tekście nie ma żywej ekspresji, nie ma otwartych emocji, ale za zewnętrznym spokojem kryje się starannie tłumione pragnienie, by znów cieszyć się tym powiewem szczęścia, który dawała kiedyś mroźna jesień. Bezduszność mówi kobiecie o serii kpin z losu. Jakie było jej życie? Wszystko to koncentruje się tylko w ten zimny jesienny wieczór, kiedy szczęście było tak możliwe. A potem już tylko ciąg wydarzeń i twarzy. Bohaterka mówi o czymś, co nie ekscytuje, jest nieważne, o głodzie, który nie zna litości, o śmierci męża, ucieczce bliskich, odległości imiennej córki. Najsuchszą wzmianką są słowa o śmierci bliskiej osoby. Im silniejszy ból, tym więcej emocji pochłania, wypalając duszę. Niepowtarzalna, żywa intonacja kojarzy się jedynie z opisem tej chwili, „błyskawicy szczęścia”, którą bohaterka miała szczęście poznać.

Ukryty w tekście opowieści oksymoron. Najzimniejszy wieczór staje się najgorętszym, ekscytującym, czułym czasem. A jesień to symbol, czas, kiedy zbliża się zima, śmierć, zapomnienie za życia. Tylko nadzieja na spotkanie tam, gdzieś poza bytem i przestrzenią, wszystkiego, co wspierało egzystencję bohaterki.

• Analiza opowiadania „Łatwy oddech”
• „Dark Alleys”, analiza historii Bunina
• Podsumowanie pracy Bunina „Kaukaz”
• „Udar słoneczny”, analiza historii Bunina

Sekcje: Literatura

Ivan Alekseevich Bunin to wybitny rosyjski pisarz, który zyskał szczególną światową sławę. Poezja i proza ​​Bunina wywodzą się ze wspólnego słowno-psychologicznego źródła, jego najbogatszy język, pełen niezwykłej plastyczności, łączy ponad podziałami na typy i gatunki literackie. Według K. Paustowskiego było w nim wszystko „od dzwoniącej miedzianej powagi po przezroczystość płynącej wody źródlanej, od miarowego pościgu po intonacje o niesamowitej miękkości, od lekkiej melodii po powolne grzmoty”.

Co przyciąga kreatywność dzisiejszych uczniów I.A. Bunina?

Twórczość Bunina charakteryzuje odwołanie się do wewnętrznego świata bohaterów: wnikanie w tajemne impulsy duszy, zagadki działań, połączenie „umysłu” z „sercem”. Środowisko, otaczające go rzeczy materialne tracą znaczenie. Kąt pracy autora zostaje zawężony do psychologii i emocjonalności bohatera.

Co za zimna jesień
Załóż szal i kaptur...
Spójrz między czerniejące sosny
Jakby ogień się wzmagał.

Te wersety Feta, wypowiedziane przez bohatera opowiadania „Zimna jesień”, najdobitniej odzwierciedlają czas, kiedy I. Bunin pisał na zesłaniu cykl „Ciemne zaułki”. Czas zmian, czas walki, czas sprzeczności. Warto zauważyć, że w opowiadaniu „Zimna jesień” nieustannie pojawiają się sprzeczności. Jeśli prześledzimy twórczą działalność Bunina, zobaczymy, że jego „charakterystyczną cechą jest przeciwstawienie poetyckich tradycji rosyjskiej muzy „złotego wieku” nowatorskim poszukiwaniom symbolistów”. Zgodnie z definicją Y. Aikhenvalda, dzieło Bunina „… wyróżniało się na ich tle jako stare, dobre”.

Ale dla samego Bunina nie była to tylko opozycja poglądów, zasad, światopoglądów - była to uparta i konsekwentna walka z symbolizmem. I ta walka była tak heroiczna, że ​​Bunin był sam i nie bał się głębokich ran, które mu zadała. „Kontrastuje skrajności symbolistów ze zbyt dużą równowagą uczuć: ich kapryśność była zbyt kompletną sekwencją myśli, ich pragnienie niezwykłości było zbyt celowo podkreślane prostotą, ich paradoksy były oczywistą niepodważalnością stwierdzeń. Im bardziej temat poezji symbolistycznej chce być wyjątkowy, tym bardziej temat poezji Bunina stara się być normalny. Ciekawostką jest, że Bunin będąc we Włoszech czy na Capri pisał opowiadania o rosyjskiej wiosce, aw Rosji o Indiach, Cejlonie. Nawet w tym przykładzie widać sprzeczne uczucia artysty. Patrząc na Rosję, Bunin zawsze potrzebował dystansu – chronologicznego, a nawet geograficznego.

Pozycja Bunina w stosunku do rosyjskiego życia wyglądała niecodziennie: dla wielu współczesnych Bunin wydawał się „zimny”, choć genialny mistrz. „Zimny” Bunin. „Zimna jesień”. Konsonans definicji. Czy to jest losowe? Wydaje się, że za jednym i drugim kryje się walka - walka nowego ze starym, prawda z nieprawdą, sprawiedliwość z niesprawiedliwością - i nieuchronna samotność.

„Zimny” Bunin. Starał się wydrzeć ze swojej pracy wszystko, co mogło mieć w niej coś wspólnego z symboliką. Bunin był szczególnie uparty wobec symbolistów w dziedzinie przedstawiania rzeczywistości. „Symbolista jest twórcą swojego krajobrazu, który zawsze znajduje się wokół niego. Bunin z kolei odsuwa się na bok, starając się jak najbardziej obiektywnie odtworzyć rzeczywistość, którą ubóstwia. Ale symbolista, przedstawiający nie świat, ale zasadniczo siebie, w każdym dziele osiąga cel natychmiast i całkowicie. Z drugiej strony Bunin komplikuje osiągnięcie celu, przedstawia krajobraz jako dokładny, prawdziwy, żywy, co prowadzi do tego, że najczęściej nie ma już miejsca na osobowość artysty. Ale właśnie temu przeciwstawiał się symbolistom.

„Zimna jesień”. Bunin w tej opowieści, budząc w umyśle czytelnika system powiązań asocjacyjnych, stara się powiedzieć o tym, co pozostało z przeszłości – prostocie, dobroci, czystości myśli oraz o nieuchronności nadchodzącej tragedii.

Losy rosyjskiej inteligencji ukazane są w nim poprzez losy kobiety, a jej losy ujawniają się nie tyle w szczegółowej biografii, co w opowieści o miłości, w której kilka dni z przeszłości postrzegane jest pełniej niż 30 lat, które po nim upłynęły. Dysonans między dobrem a złem, pokojem a wojną, harmonią a chaosem można prześledzić w całym opowiadaniu. I na koniec - samotność, rozczarowanie życiem, choć rozjaśnione marzeniem i wiarą w szczęście "tam". Ta historia to tragedia miłości w niespokojnych czasach, tragedia rozumu w szaleńczym płomieniu rewolucyjnych przewrotów.

Kontrastowanie światopoglądu i kreatywności Bunina z innymi, przeciwstawianie starego świata i nowego, dobra i zła w historii. To właśnie łączy współbrzmienie definicji - „zimny” Bunin i „Zimna jesień”. Antyteza Bunina jest bardzo atrakcyjna, dlatego chciałbym rozważyć historię „Zimna jesień” z tego punktu widzenia.

Celem pracy jest określenie ideowej i artystycznej roli recepcji antytezy w opowiadaniu „Zimna jesień” na poziomie:

• intrygować
• kompozycje
• chronotop
• przestrzeń
• systemy obrazu
• środków artystycznych i wizualnych.

Historia „Zimnej jesieni” zaczyna się od wydarzenia, które przygotowuje grunt pod historyczną autentyczność – pierwszej wojny światowej. Wydarzenia podane są we fragmentach: „W czerwcu był gościem”, „W dniu Piotra został ogłoszony panem młodym”. Całość zbudowana jest na kontraście. Tak więc w ekspozycji czytamy: „We wrześniu przyjechałem się pożegnać" oraz „Nasz ślub został przełożony na wiosnę”. Zimną jesień można interpretować jako koniec zwykłego, spokojnego życia wraz z obumieraniem przyrody. Ale ślub bohaterów został przełożony na wiosnę. W końcu wiosna jawi się nie tylko jako czas odradzania się przyrody, ale także jako początek nowego, spokojnego życia.

Dalszy rozwój akcji toczy się w domu bohaterki, do którego „on” przyszedł się pożegnać. Bunin pojemnie oddaje klimat "impreza pożegnalna" ponowne stosowanie jednej antytezy po drugiej. Z jednej strony okno, za którym zaskakująco wczesna chłodna jesień. Ta lakoniczna fraza ma wielowątkowy sens: to jednocześnie chłód jesieni i chłód duszy – jakbyśmy słuchali przepowiedni ojca skierowanej do dziecka: o dziwo, strasznie wcześnie Go stracisz, poznasz chłód samotności. Z drugiej strony, „Okno zaparowane parą” Tym zwrotem Bunin podkreśla ciepło domu, wygodę, spokój - „siedzieli cicho”, „wymieniali mało znaczące słowa, przesadnie spokojni, ukrywając swoje sekretne myśli i uczucia”, „z udawaną prostotą”. I znowu antyteza polega na manifestacji zewnętrznego spokoju i wewnętrznego niepokoju. Bunin po mistrzowsku kontrastuje ten stan wszystkich ludzi w pokoju z poczuciem, że „wzruszający i przerażający”. W tej samej części historii „na czarnym niebie gwiazdki z czystego lodu lśniły jasno i ostro” oraz „gorąca lampa wisząca nad stołem”. Kolejna barwna ilustracja przeciwieństwa: "zimno" i "ciepło", zewnętrzne "lodowe gwiazdy" i wewnętrzna "gorąca lampa" - cudza i własna.

Kolejne kroki odbywają się w ogrodzie. „Wyjdź do ogrodu” Bunin używa tego konkretnego czasownika, aby czytelnik od razu miał jedno skojarzenie: zeszli do piekieł (od słowa ogród usuń „s”). Ze świata ciepła, rodziny - w jesień, wojnę. „Na początku było tak ciemno. Potem na jaśniejącym niebie zaczęły pojawiać się czarne konary, obsypane błyszczącymi mineralnymi gwiazdami.. I z piekła rodem „Szczególnie okna domu lśnią jesienią”. Dom-raj, w którym wkrótce wybuchnie jesień, wojna, piekło. Jest też dziwny dialog między „jej” a „nim”. Autor eskaluje stan zbliżających się kłopotów. Głęboko symboliczne są słowa zacytowane przez „niego”: „spójrz między czerniejące sosny, jakby płonął ogień…” Jej niezrozumienie symbolu: „Jaki ogień? „Wschód księżyca, oczywiście”. Księżyc symbolizuje śmierć, zimno. I "ogień", ogień jako symbol cierpienia, bólu, zniszczenia własnego, kochanego, ciepłego. Atmosfera braku komfortu, braku witalności jest rozładowywana przez logiczny wybuch emocjonalny: „Nic, drogi przyjacielu. Wciąż smutny. Smutne i dobre. bardzo-bardzo cię kocham". To sformułowanie, ciepłe i lekkie, wyróżnia się na tle ponurego i zimnego tła opowieści. To pogłębia dysonans między dobrem a złem, pokojem a wojną.

Punktem kulminacyjnym opowieści jest zbudowana na kontraście scena pożegnania. Bohaterowie stają w opozycji do natury. „Przeżegnali się z gwałtowną rozpaczą i wstając weszli do pustego domu” i czułem „tylko niesamowita niezgodność między nami a otaczającymi nas osobami w radosny, słoneczny poranek skrzący się od szronu na trawie”. Fraza kulminacyjna: „Zabiłem go - co za okropne słowo! - Miesiąc później w Galicji"- Bunin z trudem odtworzył wrażenie wymazanego przez lata emocjonalnego postrzegania. To zejście już się wydarzyło: „Mieszkałem w Moskwie w piwnicy”. To jest z domu gdzie „po obiedzie jak zwykle podano samowar!”, „stała się kobietą w łykowych butach”. Jest od „Szwajcarska peleryna!” Autorka trafnie i wymownie posługuje się tu szczegółami, które charakteryzują lepiej niż długie opisy: sprzedała się „jakiś pierścionek, potem krzyż, potem futrzany kołnierz…” To znaczy sprzedała przeszłość, wyrzekając się jej: „Czasy naszych dziadków”, „O mój Boże, mój Boże”. Piękno i powolność życia przed śmiercią bohatera kontrastuje z szaleńczym tempem życia, obfitością nieszczęść i niepowodzeń po. Rajski dom zamienił się w obcą krainę piekła. Zejście dobiegło końca. Tu nie ma życia - to tylko niepotrzebny sen.

Jest jeszcze jedna kulminacyjna fala w pracy - „Zawsze zadaję sobie pytanie: tak, ale co się w końcu wydarzyło w moim życiu? I odpowiadam sobie: tylko ten zimny wieczór. Bunin daje bohaterce ostatnią szansę na uświadomienie sobie, że ten wieczór był triumfem ducha, sensu życia, samego życia.

Ta sprzeczność jest podstawą tragicznej fabuły. Teraz bohaterce pozostaje już tylko wiara w oczekiwanie na spotkanie, wiara w szczęście „tam”.

Kompozycja ma formę pierścienia: „Żyjesz, raduj się na świecie…”- życie - „… Żyłem i radowałem się…”. Budowę kompozycyjną Bunin wyjaśnia w następujący sposób: „Co się wydarzyło w moim życiu? Tylko ten zimny jesienny wieczór... reszta to zbędny sen. Utwór rozpoczyna się opisem jesiennego wieczoru, kończy wspomnieniem o nim. W odcinku rozmowy w parku bohaterka mówi: „Nie przeżyję twojej śmierci”. I jego słowa: „Żyjesz, raduj się na świecie, a potem przyjdź do mnie”. I przyznaje, że go nie przeżyła, po prostu zapomniała się w strasznym koszmarze. I staje się jasne, dlaczego tak suchym, pospiesznym, obojętnym tonem opowiedziała o wszystkim, co wydarzyło się później. Dusza umarła wraz z tym wieczorem. Kompozycja pierścienia służy ukazaniu zamkniętego kręgu życia bohaterki: Nadszedł czas, aby „odeszła”, aby wróciła do „niego”. Kompozycyjnie dzieło można podzielić na kontrastujące ze sobą części.

Część 1. Od początku opowieści do słów: „…chcesz się przejść?”- niemal absurdalny obraz tragicznego spokoju, regularności życia w osiedlu na tle odległej, pozornie nierealnej wojny.

Część 2 . Od słów: „W mojej duszy…” do słów: „… czy śpiewać na całe gardło?”- On i ona, do widzenia. Na tle radosnego, słonecznego poranka w duszy bohaterki panuje pustka i niemoc.

Część 3 Od słów: „Zabili go…” do słów: „czym ona się dla mnie stała”-przyspieszenie akcji: na jednej stronie - reszta życia. Przedstawienie wędrówek i trudów bohaterki, które rozpoczyna się kulminacyjnym zdaniem o „jego” śmierci. Bohaterka bezstronnie opisuje swoje przyszłe życie, stwierdzając fakty.

Część 4 do końca opowieści- przed nami bohaterka-narratorka w teraźniejszości.

Tak więc historia jest zbudowana na antytezie. Zasadę tę głosi okrzyk: „Cóż, przyjaciele, wojna!” Słowa „przyjaciele” i „wojna” to główne ogniwa łańcucha sprzeczności: pożegnanie z ukochaną – i rozmowa o pogodzie, słońcu – i rozstaniu. Sprzeczności absurdu.

Ale są też sprzeczności związane z psychologią człowieka, które dokładnie oddają zamęt umysłowy: „…płacz za mną lub śpiewaj na całe gardło”. A potem piękno i niespieszność życia przed „jego” śmiercią kontrastuje z szaleńczym tempem i obfitością porażek i nieszczęść po nim.

Chronotop pracy jest bardzo szczegółowy. W pierwszym zdaniu sezon jest od razu: "w czerwcu". Lato, rozkwit duszy, uczucia. Nie ma dokładnej daty „tego roku”: liczby nie są ważne - to przeszłość, minęła. Przeszłość, własna, rodzima, krwi, organiczna. Oficjalna data jest pojęciem zagranicznym, dlatego data zagraniczna jest dokładnie wskazana: „piętnastego lipca zabili”, „Dziewiętnastego lipca Niemcy wypowiedziały wojnę Rosji” podkreślić odrzucenie nawet w czasie. Żywa ilustracja przeciwieństwa Bunina „przyjaciela czy wroga”.

Granice czasu całej historii są otwarte. Bunin stwierdza tylko fakty. Wymieniając konkretne daty: „15 lipca zabili”, „rano 16 lipca”, „ale 19 czerwca”. Pory roku i miesiące: „w czerwcu tego roku”, „we wrześniu”, „przełożone na wiosnę”, „zimą w huraganie”, „zabił go miesiąc później”. Wyliczenie liczby lat: „Od tego czasu minęło całe trzydzieści lat”, „spędziliśmy dwa lata w Donie i Kubaniu”, „w 1912 roku”. I słowa, dzięki którym można określić upływ czasu: „długo żyła”, „dziewczynka podrosła”, „ten zimny jesienny wieczór”, „reszta to zbędny sen”. Oczywiście, istnieje poczucie próżności, ruchliwość czasu. W odcinku pożegnalnego wieczoru Bunin używa tylko słów, dzięki którym można określić czas, poczuć go: „po obiedzie”, „tego wieczoru”, „czas spać”, „zostaliśmy trochę dłużej”, „na początku było tak ciemno”, „rano wyszedł”. Panuje poczucie izolacji, wszystko dzieje się w jednym miejscu, w jednym małym odcinku czasu - wieczorem. Ale to nie obciąża, ale powoduje poczucie konkretności, rzetelności, ciepłego smutku. Specyfika i abstrakcyjność czasu jest antytezą czasu „swojego” i „obcego”: bohaterka żyje „swoim”, podczas gdy „obcym” żyje jak we śnie.

Granice czasu i sensu życia są sprzeczne. Słowa z epoki całej historii to liczne wyliczenia, ale dla bohaterki nieistotne. Ale słowa czasu w odcinku pożegnalnego wieczoru, zgodnie z sensem życia, są całym życiem.

Kontrast narracji jest natychmiast odczuwalny w pracy. Przestrzeń opowieści wydaje się rozszerzać, gdy pojawiają się gwiazdy. Pojawiają się na dwóch obrazach: najpierw mienią się na czarnym niebie, a potem świecą na jaśniejącym niebie. Ten obraz ma znaczenie filozoficzne. Gwiazdy w kulturze światowej symbolizują wieczność, ciągłość życia. Bunin podkreśla kontrast: szybkie rozstanie i śmierć bohatera – wieczność i niesprawiedliwość życia. W drugiej części opowieści, gdy bohaterka opowiada o swoich wędrówkach, przestrzeń rozciąga się najpierw na Moskwę, a następnie na Europę Wschodnią i Zachodnią: „mieszkał w Moskwie”, „długo mieszkał w Konstantynopolu”, „Bułgaria, Serbia, Czechy, Paryż, Nicea…” Zmierzone spokojne życie na osiedlu zamieniło się w niekończący się zgiełk, przypadkowość przestrzeni życiowej bohaterki : „Byłem w Nicei po raz pierwszy w 1912 roku - i czy mogłem pomyśleć w tych szczęśliwych dniach, kim ona kiedyś dla mnie się stanie”.

Jednym z głównych środków kształtowania stanowiska autora jest system obrazów. Zasada przedstawiania bohaterów przez Bunina wyróżnia się jasnością i niezwykłością. Tak więc żadna z postaci nie ma imienia, nigdy nie wymienia się imienia „gościa” i „pana młodego” - zbyt święte jest powierzenie papieru świętymi literami, dźwiękami ukochanego imienia. Imię drogiej osoby "On" podobne do imienia Bloku Pięknej Damy w wierszu - „Ona”. Ale imię nie własne, obce nazywa się - „Ferdynand został zabity w Sarajewie”. W surrealistycznym sensie można to uznać za źródło kłopotów. Zło jest „bardziej wyraziste” niż dobro – tutaj ma specyficzną nazwę. Buninowskie przeciwieństwo „własnego - cudzego” zostało ucieleśnione w tych obrazach.

Bunin wprowadza do pracy nową warstwę obrazów: „rodzina - ludzie”. Rodzina jest w komforcie, życzliwości, szczęściu, a ludzie są obcy „jak niszczyciele”, złodzieje harmonii, „jak wielu”, „w dniu Piotra przyszło do nas wielu ludzi”, „Niemcy wypowiedziały wojnę Rosji”, „Ja też(jako masa ) zajmował się handlem, sprzedawał”, „płynął z niezliczoną rzeszą uciekinierów”. Posługując się tymi obrazami, autor zdaje się podkreślać, że jego opowieść dotyczy nie tylko tego, co spotkało każdego osobiście, ale także tego, co spotkało całe pokolenie. Najwyraźniej Bunin ukazuje tragedię pokolenia, wykorzystując losy kobiety – głównej bohaterki. Wizerunek kobiety od zawsze kojarzony był z wizerunkiem gospodyni domowej, a rodzina i dom to główne wartości tamtych czasów. Wydarzenia pierwszej wojny światowej, rewolucja, która po niej nastąpiła, lata porewolucyjne – wszystko to przypadło losowi bohaterki – rozkwitającej dziewczyny przy pierwszym spotkaniu z nią i staruszki bliskiej śmierci – na końcu historii z jej wspomnieniami, podobnie jak wynik życiowy. W jej postaci duma emigranta współistnieje z nieposłuszeństwem wobec losu – czyż nie są to cechy samego autora? Wiele rzeczy w życiu się zbiega: spadła na niego rewolucja, której nie mógł zaakceptować, i Nicea, która nie mogła zastąpić Rosji.

Ważny akcent w systemie obrazów „dziewczyna”. Jest obojętna na swoją przeszłość: stała się "Francuski". opisuje bohaterka „eleganckie dłonie”, „srebrne paznokcie” i „złote koronki” swego ucznia z gorzką ironią, ale bez złośliwości. „Słoneczny króliczek” wśród mdłych barw „jej” narracji, ale nie czujemy ciepła – lodowatego blasku. Największą tragedię inteligencji Bunin pokazuje swoim obrazem: utrata przyszłości, brak popytu, śmierć Rosji w duszach dzieci emigrantów.

Pojawia się w fabule i metonimiczny obraz żołnierzy „w teczkach i rozpiętych płaszczach”. To oczywiste, żołnierze Armii Czerwonej, których swoje rzeczy sprzedawali ludzie, którzy nie pasowali do nowych czasów. Ciekawy jest wizerunek męża bohaterki. Nie jest też wymieniony z imienia, ale podkreślony jest kontrast miejsca ich spotkania (bohaterki i przyszłego męża) (na rogu Arbatu i rynku) oraz bardzo lakoniczna, ale pojemna charakterystyka samego męża. „człowiek o rzadkiej, pięknej duszy”. Być może symbolizuje to chaos historii ówczesnej Rosji. Po wybraniu kilku postaci Bunin odzwierciedlał wielką tragedię Rosji. Znów kontrast - co było, a co się stało. Tysiące eleganckich pań zamieniło się w „Dziecko w łykowych bucikach”, oraz „ludzie, rzadka, piękna dusza”, ubrany „Zniszczone zamki kozackie” i puść „czarne brody”. Więc stopniowo, podążając pierścionek, krzyżyk, futrzany kołnierz" ludzie tracili swój kraj, a kraj tracił kolor i dumę. Kontrast systemu obrazów Bunina jest oczywisty.

Bunin, jako mistrz słowa, po mistrzowsku posługuje się antytezą na wszystkich poziomach języka. Najbardziej interesująca jest składnia Bunina. Język tego dzieła jest typowy dla autora: jest prosty, nie przesycony pretensjonalnymi metaforami i epitetami. W pierwszej części opowiadania (granice części patrz wyżej) autor używa prostych, nietuzinkowych zdań. Stwarza to wrażenie przeglądania zdjęć w rodzinnym albumie, tylko stwierdzenie faktów. Oferta - rama. Piętnaście linii - dziesięć zdań - ramki. Przeglądając przeszłość. „15 czerwca Ferdynand został zabity w Sarajewie”. „Rankiem szesnastego przynieśli gazety z poczty”. "To jest wojna!" - A teraz nadeszła nasza impreza pożegnalna. „Zaskakująco wczesna i zimna jesień”. W odcinku pożegnalnego wieczoru autor jakby zatrzymuje czas, rozciąga przestrzeń, wypełniając ją wydarzeniami, a zdania stają się złożone, każda z ich części jest powszechna. W tej części występuje wiele pomniejszych członków zdania, różniących się znaczeniem: « spocony z okien parowych” oraz „zaskakująco wcześnie i przeziębienie jesień”, „dł czarny niebo jaskrawo oraz ostro lśnił czystością lodowaty gwiazdki” i „wisiały nad stołem gorący lampa". Liczbowo wyraża się to następująco: w czternastu wersach jest pięć zdań. „Tego wieczoru siedzieliśmy cicho, tylko od czasu do czasu wymieniając nieistotne słowa, przesadnie spokojni, ukrywając nasze sekretne myśli i uczucia”. „Wtedy na jaśniejącym niebie zaczęły pojawiać się czarne konary, obsypane mineralnie błyszczącymi gwiazdami”. „Zostawieni sami, zostaliśmy trochę dłużej w jadalni”, zdecydowałem się zagrać w pasjansa, „po cichu przeszedł od rogu do rogu, a następnie zapytał:„ Chcesz trochę przejść? W kolejnej części Bunin odsłania wewnętrzny świat bohaterów za pomocą dialogów. Szczególnie ważną rolę odgrywają w tej części dialogi. Za wszystkimi dyżurnymi frazesami, uwagami o pogodzie, o „jesieni” kryje się drugie znaczenie, podtekst, niewypowiedziany ból. Mówią jedno - myślą o czymś innym, mówią tylko dla słowa, rozmowy. Tak zwany „prąd”. A fakt, że rozproszenie ojca, pracowitość matki, obojętność bohaterki są udawane, czytelnik rozumie nawet bez bezpośredniego wyjaśnienia autora: „tylko okazjonalnie wymieniali nieistotne słowa, przesadnie spokojni, ukrywając swoje sekretne myśli i uczucia”. „Ubierając się w korytarzu, nadal coś myślał, ze słodkim uśmiechem przypomniał sobie wiersze Feta:

Co za zimna jesień

Załóż szal i kaptur...

- Nie pamiętam. Wydaje się, że tak:

Spójrz między czerniejące sosny Jakby ogień się wzniósł...

- Jaki ogień?

- Wschód księżyca, oczywiście. Jest jakiś urok w tych wersach: „Nałóż szal i kaptur...” Czasy naszych dziadków... O mój Boże, mój Boże!

- Co ty?

- Nic, drogi przyjacielu. Wciąż smutny. Smutne i dobre. Naprawdę, naprawdę cię kocham Kocham".

W końcowej części opowieści dominują zdania oznajmujące, powikłane jednorodnymi częściami zdania. Powstaje niezwykłe poczucie rytmu, przepełnione życiowymi wydarzeniami: „jakiś pierścionek, potem krzyż, potem futrzany kołnierz”, „Bułgaria, Serbia, Czechy, Belgia, Paryż, Nicea…”, „był zaręczony…, sprzedany…, poznał… , po lewej…”, „eleganckie dłonie ze srebrnymi paznokciami… złote sznurówki”. Bunin kontrastuje to wszystko z wewnętrzną pustką, zmęczeniem bohaterki. Opisuje swoje nieszczęścia bez emocji. Natłok wydarzeń życia zamienia się w to, że życia - wtedy go nie ma. Na poziomie składni antyteza jest wyraźnie wyrażona: proste - złożone zdania, przewaga, nasycenie jednorodnymi członkami zdania i ich brak, dialog - monolog bohaterki. Świadomość rozszczepia się: jest wczoraj i teraz, przeszłość i całe życie. Narzędzia składni pomagają w tym.

Uwagę zwraca również mistrzowskie użycie morfologicznych środków językowych. Tak więc w pierwszej części pracy czasowniki są umieszczone w czasie przeszłym. Wspomnienia... Bohaterka zdaje się przedzierać przez wiatr przeszłości do teraźniejszości, żyjąc, starzejąc się, rozczarowana: „róża”, „przekroczyła”, „minęła”, „spojrzała”, „przeżyła”, „wędrowała”. W ostatniej części opowiadania narracja prowadzona jest za pomocą form czasu teraźniejszego: Pytam, odpowiadam, wierzę, czekam. Bohaterka budzi się. I życie się skończyło.

Tak więc główną cechą antytezy „Bunina” jest to, że przenika ona wszystkie poziomy opowieści „Zimna jesień”.

1. Antyteza „Bunina” jest sposobem wyrażenia stanowiska autora.
2. Kontrast Bunina to sposób na odzwierciedlenie rzeczywistości, stworzenie obrazu świata.
3. Opozycja służy ujawnieniu światopoglądu, koncepcji filozoficznej autora.
4. Antyteza jako demonstracja katastroficzności czasu na przełomie dwóch wieków, rewolucji, wojen.
5. Kontrast psychologii ludzi na początku XX wieku.
6. Antytezą w opowiadaniu Bunina „Zimna jesień” jest technika tworzenia kompozycji, fabuły, chronotopu, przestrzeni, systemu obrazów, cech językowych.

Tytuł kolekcji „Ciemne zaułki” przywołuje obrazy zrujnowanych ogrodów dawnych majątków, zarośniętych alejek moskiewskich parków. Rosja odchodząca w przeszłość, w zapomnienie.

Bunin jest mistrzem, który wie, jak być wyjątkowym w najbardziej banalnych sytuacjach, aby zawsze pozostać czystym i czystym, ponieważ miłość do niego jest zawsze wyjątkowa i święta. W Ciemnych zaułkach miłość jest obca pojęciu grzechu: „W końcu okrutne łzy pozostają w duszy, to znaczy wspomnienia, które są szczególnie okrutne, bolesne, jeśli pamiętasz coś szczęśliwego”. Być może w melancholii opowiadań „Ciemnych zaułków” odzywa się dawny ból z doznanego kiedyś szczęścia.

Bunin nie jest filozofem, nie jest moralistą ani psychologiem. Dla niego ważniejsze jest to, jaki był zachód słońca, kiedy bohaterowie żegnali się i gdzieś wyruszali, niż cel ich podróży. „Zawsze był obcy zarówno szukaniu Boga, jak i teomachizmowi”. Nie ma więc sensu szukać głębokiego sensu w działaniach bohaterów. „Zimna jesień” to historia, w której tak naprawdę nie ma mowy o miłości. Ta praca jako jedyna ma udokumentowaną dokładną chronologię. Język narracji jest dobitnie suchy... Starsza kobieta, schludnie ubrana, siedzi gdzieś w nadmorskiej restauracji i nerwowo bawiąc się szalikiem, opowiada swoją historię przypadkowemu rozmówcy. Nie ma już emocji - wszystko zostało dawno przeżyte. Równie swobodnie mówi o śmierci narzeczonego i obojętności adoptowanej córki. Z reguły akcja Bunina koncentruje się w krótkim przedziale czasowym. „Zimna jesień” to nie tylko wycinek życia, to kronika życia. Ziemska miłość, odcięta przez śmierć, ale dzięki tej śmierci stała się nieziemska. A pod koniec swojego burzliwego życia bohaterka nagle zdaje sobie sprawę, że nie miała nic prócz tej miłości. „Podczas swojej ponurej „zimnej jesieni” Bunin, przeżywszy rewolucję i wygnanie, w dniach jednej z najstraszliwszych wojen pisze opowieść o miłości, tak jak Boccaccio napisał „Dekameron” w czasie zarazy. Bo błyski tego nieziemskiego ognia są światłem, które oświetla drogę ludzkości”. Jak powiedziała jedna z bohaterek „Ciemnych zaułków”: „Wszelka miłość jest wielkim szczęściem, nawet jeśli nie jest podzielona”.

Spis wykorzystanej literatury

1. Adamowicz G.V. Samotność i wolność. Nowy Jork, 1985.
2. Aleksandrowa V.A. „Ciemne zaułki” // New Journal, 1947 nr 15.
3. Afanasjew VO O niektórych cechach późnej prozy lirycznej Bunina // Izwiestija AN SSSR. Dep. Literatura i język, 1979, t. 29, wydanie 6.
4. Baboreko A.K. Bunin w czasie wojny 1943-1944 // Daugava, 1980 nr 10.
5. Dołgopołow LO O niektórych cechach realizmu późnego Bunina // Literatura rosyjska, 1973 nr 2.
6. Muromcewa - Bunina V.N. Życie Bunina, Paryż, 1958.
7. Szkoła Klasyczna. Krytyka i komentarze. srebrny wiek. 1998.