Historia stworzenia i publikacji Biada umysłowi. „Biada dowcipowi”, historia powstania A.S.

Twórcza niestrudzenie Bułach Imadutdinowicz dwukrotnie pojawił się w Telewizji Centralnej ZSRR i, jak odpowiedzieli komentatorzy tamtych czasów, z wielkim sukcesem. Wtedy właśnie został nazwany w Telewizji Centralnej Dagestanem Andronikowem.I od ilu lat ma dziesięć lat

Wiadomo, że do 1816 roku Gribojedow miał gotowy plan komediowy. Według wspomnień przyjaciół pisarza, możemy częściowo zrekonstruować pierwotny zamysł. Jego bliski przyjaciel S.N. Begichev pisał: „... Gribojedow zmienił [pomysł] na wiele sposobów i zniszczył niektóre postacie, a przy okazji, żonę Famusowa, sentymentalną fashionistkę i moskiewską arystokratkę (w tym czasie fałszywa wrażliwość była jeszcze dość powszechna wśród Moskiewskie panie) i wraz z tym już napisane sceny są wyrzucane.

Niewielu pisarzy początku XIX wieku, których znasz, nigdy nie brało udziału w pojedynku. Ostatnie pojedynki Puszkina z Lermontowem okazały się wielkimi tragediami dla literatury rosyjskiej. Gribojedow brał udział w sensacyjnym brutalnym pojedynku między Szeremietiewem a Zawadowskim. Był to tak zwany poczwórny pojedynek, czyli po głównych pojedynkach, mieli walczyć ich sekundanci.

Pojedynki zostały oficjalnie zakazane, a następnie karane. Matka nalegała, aby Aleksander na jakiś czas opuścił Petersburg, dopóki plotki nie ucichną, a gniew władz nie opadnie. Persja stała się miejscem schronienia: Gribojedow został mianowany sekretarzem ambasady. Po długiej podróży przez Rosję Gribojedow wiosną 1819 r. przybył do Teheranu, a następnie został wysłany do Tabrizu.

To, co Gribojedow spotkał w Tabriz (Tabriz), głęboko go zszokowało. Okazało się, że w Persji marnieją dziesiątki rosyjskich jeńców wojennych, którzy nie mogą wrócić do ojczyzny. Kosztem ogromnych wysiłków dyplomatycznych Gribojedow uratował ich i przywiózł głodnych i na wpół obdartych do Tyflisu. Generał Jermołow był zszokowany wytrwałością i miłosierdziem Gribojedowa. Zdał sobie sprawę, że przed nim był nie tylko urzędnik ambasady, ale osoba zdolna do nieoczekiwanych szlachetnych czynów i czująca cel swojego życia. Generał zapewnił, że Gribojedow został mianowany „sekretarzem spraw zagranicznych przy naczelnym wodzu na Kaukazie”.

To właśnie w Tabriz pierwsze dwa akty komedii „Biada dowcipowi” zostały napisane w szorstkiej formie, którą później przepisał w Tyflisie. Ale dalsza praca nie była łatwa: izolacja Gribojedowa od stolicy, od kręgów literackich, od moskiewskiego społeczeństwa. To honorowe wygnanie ciągnęło się przez całe pięć lat. Dopiero w 1823 r. Gribojedow ponownie wrócił do swoich przyjaciół. Latem 1824 roku w majątku swojego przyjaciela Begiczowa ukończył Biada z Wita.

Choć początkowo o rękopisie wiedziała tylko siostra poety, utrzymanie tajemnicy przez długi czas okazało się niemożliwe. Ze wszystkich stron posypały się wyrzuty i oburzenie. Gribojedow musiał przerobić swoją ulubioną komedię, w którą włożył cały swój talent. Przekonany, że nie ma nadziei na publikację, Gribojedow zachęca do rozpowszechniania na listach. Według niektórych szacunków rozprowadzono 40 000 odręcznych egzemplarzy. To ogromna kwota! W 1825 roku podjęto pierwszą próbę wystawienia komedii na scenie szkolnej szkoły teatralnej w Petersburgu.

Gribojedowowi udało się opublikować tylko kilka scen z komedii - w almanachu Faddeya Bulgarina „Rosyjska talia na rok 1825”. Według współczesnych Gribojedow stał się drażliwy, żółciowy, zarozumiały, a jego radość opuściła go na zawsze.

Przyjaźnił się z wieloma oficerami, którzy później zostali dekabrystami. Po aresztowaniu dekabrystów na wielu znaleziono odręczną kopię tekstu „Biada dowcipowi”. Po nieudanym powstaniu specjalnie wysłany kurier zabrał Gribojedowa do śledczych. Początkowo Gribojedow zadeklarował moralne poparcie dla rebeliantów, ale sympatyzujący z nim śledczy przekonali Gribojedowa do zmiany zeznań. Napisał, że nic nie wiedział o przygotowywanym powstaniu zbrojnym. Ostatecznie w czerwcu 1826 r. Gribojedow został zwolniony i wrócił do służby dyplomatycznej. Był przytłoczony życiowymi problemami. Jego matka złożyła od niego przysięgę powrotu do służby, a Gribojedow ponownie udał się na Kaukaz. Uczestniczył w operacjach wojskowych, w bitwach wojny rosyjsko-perskiej 1827-1828, ale przede wszystkim okazał się jak zawsze przydatny na polu dyplomatycznym: doprowadził do osiągnięcia traktatu turkmeńskiego z Persami, który był niezwykle korzystne dla Rosji, został wysłany do Rosji z niezwykle zaszczytną misją – być pierwszym, który ogłosi zawarcie porozumienia pokojowego.

Przed ostatnim wyjazdem z Petersburga w 1828 r. Gribojedow zapisał na bułgarskiej liście „Biada dowcipowi” napis: „Mój smutek powierzam Bułgarinowi…” – w nadziei, że uda mu się doprowadzić do publikacji komedia.

W tym samym czasie Gribojedow poznał młodą księżniczkę Ninę Czawczawadze, córkę swojego przyjaciela, którego znał jako dziecko. Teraz przed nim była dziewczyna, w której zakochał się namiętnie i z którą bardzo szybko się oświadczył.

Szczęście nie trwało długo. 30 stycznia 1829 r. misja rosyjska w Persji została zaatakowana podczas wojny na Kaukazie Północnym (1818-1864). Tylko jeden z pracowników przypadkowo uciekł. Okaleczone ciało Gribojedowa z trudem można było zidentyfikować na stosie trupów. Został pochowany jako młoda wdowa w Tyflisie na terenie starożytnego klasztoru obok kościoła św. Dawida, skąd wcześniej podziwiał widok na miasto i gdzie kiedyś chciał zostać pochowany.

Pierwsze oddzielne wydanie „Biada dowcipowi” ukazało się po śmierci Gribojedowa w 1833 r., A pełne wydanie, nie zniekształcone przez cenzurę, ukazało się dopiero w 1862 r.

Źródło (skrócone): Literatura: Klasa 9: za 2 godziny, część 1 / B.A. Lanin, L.Yu. Ustinow; wyd. BA Lanina. - wyd. 2, poprawione. i dodatkowe - M.: Ventana-Graf, 2016

Najbardziej podręcznikowa rosyjska komedia, niewyczerpane źródło przysłów i panoptikonu nieśmiertelnych rosyjskich typów. Gribojedow łączy romans z konfliktem społecznym i tworzy uniwersalny obraz proroka, który nie jest rozumiany we własnym kraju.

komentarze: Varvara Babitskaya

O czym jest ta książka?

W połowie lat dwudziestych XIX wieku Aleksander Czacki, młody dowcipny szlachcic i żarliwy obywatel, wrócił po trzyletniej nieobecności do Moskwy, gdzie dorastał w domu ważnego urzędnika Famusowa i pospieszył do swojej ukochanej dziewczyny, córki Famusowa , Zofia. Ale dystans kulturowy okazuje się nie do pokonania: Sophia zakochała się w obłudniku i karierowiczu Molchalinie, a sam Chatsky zostaje uznany za szaleńca za nieodpowiednie kazania.

Kilka lat po zwycięstwie w Wojnie Ojczyźnianej i pożarze Moskwy patriotyczny zryw zostaje zastąpiony szmerem przeciwko nadejściu reakcji („arakcheevizmowi”), a patriarchalny moskiewski styl życia odchodzi w zapomnienie - i w końcu okazuje się, że zostać schwytanym przez zjadliwego Moskala.

Iwan Kramskoj. Portret pisarza Aleksandra Siergiejewicza Gribojedowa. 1875 Państwowa Galeria Trietiakowska

Kiedy to zostało napisane?

Swoją główną sztukę Gribojedow wymyślił w 1820 roku w Persji, gdzie służył na linii dyplomatycznej (dowody, że pomysł powstał wcześniej, są niewiarygodne). Grybojedow swoje pierwsze dwie akcje napisał w Tyflisie, dokąd udało mu się przenieść jesienią 1821 r. i gdzie następnie zrobił karierę pod dowództwem generała Jermołowa. Opuszczając na jakiś czas służbę wiosną 1823 roku i gromadząc nowy materiał do komedii na moskiewskich balach, Gribojedow pisze akty III i IV latem 1823 roku we wsi Dmitrovsky w guberni tulskiej, gdzie przebywa ze swoim starym przyjacielem Stepan Begiczew Stepan Nikitich Begichev (1785-1859) - wojskowy, pamiętnikarz. Begiczew, podobnie jak Gribojedow, był adiutantem generała Andrieja Kołogrowowa, awansował do stopnia pułkownika i przeszedł na emeryturę w 1825 r. W latach dwudziestych XIX wieku Odoevsky, Davydov, Kuchelbecker odwiedzili jego dom w Moskwie, Gribojedow żył długo. Begichev napisał jeden z pierwszych artykułów w obronie Biada przed dowcipem, którego nie opublikował pod naciskiem Gribojedowa. Był członkiem Dekabrystowskiego Związku Opieki Społecznej, ale opuścił tę organizację przed powstaniem i nie został postawiony przed sądem. ⁠ . Na początku lata 1824 r., po wyjeździe do Petersburga, aby przełamać cenzurę gotowej komedii, Gribojedow w drodze wymyśla nowe rozwiązanie i już w Petersburgu mocno przerabia komedię. Prosi Begicheva, aby nie czytał rękopisu, który nikomu pozostawił, ponieważ od tego czasu Gribojedow „zmienił ponad osiemdziesiąt wersów, a raczej rymów, teraz jest gładki jak szkło”. Prace nad komedią trwały długo – ostatnią autoryzowaną wersją jest tzw. lista bułgarina, którą Gribojedow przekazał swojemu wydawcy i przyjacielowi Faddeyowi Bulgarinowi 5 czerwca 1828 roku, w przeddzień powrotu na Wschód.

Sama dziewczyna nie jest głupia, woli głupca od mądrego (nie dlatego, że umysł nas grzeszników był zwyczajny, nie! A w mojej komedii na jednego zdrowego na umyśle przypada 25 głupców)

Jak to jest napisane?

język mówiony i darmowy iambik Typowe przykłady wolnego iambiku można znaleźć w bajkach Kryłowa. Oto na przykład „Rada Myszy”: „Znakiem wśród myszy jest ten, którego ogon jest dłuższy / Zawsze mądrzejszy / I wszędzie szybszy. / Czy to mądre, teraz nie będziemy pytać; / Co więcej, sami często osądzamy umysł / Po sukience lub po brodzie ... " ⁠ . Oba w rosyjskiej komedii były absolutną innowacją. Przed Griboedowem wolny jamb, to znaczy jamb z naprzemiennymi wierszami o różnej długości, był z reguły używany w małych formach poetyckich, na przykład w bajkach Kryłowa, czasem w wierszach o „niepoważnej treści” - takich jak „Kochanie” Bogdanowicz Ippolit Fiodorowicz Bogdanowicz (1743-1803) - poeta, tłumacz. Bogdanowicz był urzędnikiem: pracował w Kolegium Zagranicznym, ambasadzie rosyjskiej przy dworze saskim, Archiwum Państwowym. W 1783 roku opublikował opowiadanie wierszem „Kochanie”, darmową adaptację powieści La Fontaine'a „Miłość psyche i kupidyna”. Dzięki „Kochaniu” Bogdanowicz stał się szeroko znany, ale jego dalsze kompozycje nie odniosły sukcesu. ⁠ . Wielkość ta pozwala na najlepsze wykorzystanie zarówno atrakcyjności środków poetyckich (metr, rym), jak i swobody intonacyjnej prozy. Linie różnej długości sprawiają, że wers jest bardziej swobodny, bliższy naturalnej mowie; język „Biada dowcipowi” z wieloma nieregularnościami, archaizmami i potocznymi językami odtwarza moskiewski akcent epoki nawet fonetycznie: na przykład nie „Aleksiej Stiepanowicz”, ale „Aleksiej Stiepanocz”. Dzięki aforystycznej sylabie sztuka przeszła w przysłowia zaraz po jej pojawieniu się.

Po ukończeniu pierwszej wersji komedii, która została natychmiast zakazana przez cenzurę, Gribojedow udał się w czerwcu 1824 r. do Petersburga, mając nadzieję, że tam dzięki swoim koneksjom dostanie sztukę na scenę i do druku. Tymczasem „Biada dowcipowi” już szeroko krążyło na listach przebojów.

Straciwszy nadzieję na opublikowanie komedii w całości, 15 grudnia 1824 roku dramaturg opublikował fragmenty (zjawiska 7-10 aktu I i cały akt III) w almanachu Bulgarina „Rosyjska Thalia” Pierwszy almanach teatralny w języku rosyjskim, wydany przez Faddeya Bułgarina w 1825 roku w Petersburgu. Oprócz Biada Gribojedowa z Wit, Thalia opublikowała przekłady Moliera, Woltera, teksty Szachowskiego, Katenina, Zhandre, Grecha. ⁠ , gdzie tekst został ocenzurowany i skrócony. Dyskusja w prasie, która nastąpiła po publikacji, jeszcze bardziej pobudziła zainteresowanie czytelników i obieg odręcznych egzemplarzy. Andriej Zhandr ⁠ powiedział, że „miał pod ręką całe biuro: odpisała Biada od Wit i wzbogaciła się, bo dużo żądali listy" 2 Fomichev S. A. Autor „Biada dowcipowi” i czytelnicy komedii // A. S. Griboyedov: Kreatywność. Biografia. Tradycje. L., 1977. S. 6-10. ⁠ . Osobne wydanie komedii ukazało się po raz pierwszy po śmierci autora, w 1833 roku - w całości, ale z ocenzurowanymi notatkami. Ani to wydanie, ani następne, w 1839 r., nie przerwało sporządzania spisów — Pole Ksenofonta Ksenofont Aleksiejewicz Polewoj (1801-1867) - pisarz, krytyk, tłumacz. Od 1829 do 1834 redagował Telegraf Moskiewski, dziennik swojego brata, pisarza Nikołaja Polewoja. W 1839 roku opublikował „Biada dowcipowi” ze swoim artykułem wprowadzającym. W latach pięćdziesiątych XIX wieku Polewoj publikował w Severnaya Pchela , Otechestvennye Zapiski i opublikował Malowniczą Bibliotekę Rosyjską . Pisał krytyczne teksty o Puszkinie, Delvigu, Bogdanowiczu, stał się autorem wspomnień o Mikołaju Polewoju. ⁠ pisał później: „Ile można znaleźć przykładów, aby skład arkuszy dwunastu drukowanych arkuszy był przepisany tysiące razy, bo gdzie i kto nie ma odręcznie napisanego „Biada dowcipowi”? Czy mieliśmy kiedyś jeszcze bardziej uderzający przykład, jak odręczny esej stał się własnością literatury, tak że został oceniony jako dzieło wszystkim znane, znane na pamięć, cytowane jako przykład, przywoływane i tylko w odniesieniu do niego tam czy wynalazek Gutenberga nie był potrzebny? »

W ten sposób „Biada dowcipowi” stała się pierwszym utworem masowo powielanym w samizdacie. Całkowicie i bez cięć komedia została wydrukowana dopiero w 1862 roku.

Co na nią wpłynęło?

W Woe from Wit ewidentny jest wpływ panującej wówczas na scenie francuskiej komedii salonowej. Gribojedow na początku swojej kariery literackiej sam oddał hołd tej tradycji – sparodiował ją w sztuce „Młodzi małżonkowie” i wraz z Andriej Gendre Andrei Andreevich Zhandr (1789-1873) - dramaturg, tłumacz. Gendre rozpoczął swoją karierę jako urzędnik państwowy jako urzędnik i ukończył jako tajny radny z Orderem św. Aleksandra Newskiego. W wolnym czasie Gendre zajmował się tłumaczeniami z francuskiego: wraz z Gribojedowem przetłumaczył komedię „Udając niewinność” Nicolasa Barta, razem z Szachowskim - operę „Czarodziejska lampa, czyli kaszmirowe placki”. Opublikowane w almanachu „Russian Thalia”, czasopismach „Syn Ojczyzny” i „Northern Observer”. ⁠ napisał komedię Udawana zdrada, przeróbkę sztuki Nicoli Barthes. Gribojedow był również pod wpływem rosyjskiej komedii wierszowanej, w szczególności z lat 1810-tych Aleksander Szachowski Aleksander Aleksandrowicz Szachowski (1777-1846) - dramaturg. W 1802 r. Szachowski opuścił służbę wojskową i rozpoczął pracę w dyrekcji teatrów cesarskich. Jego pierwszą udaną komedią była Nowa Stern, kilka lat później wystawił komedię Polubarskie tey, czyli Teatr Domaszny, aw 1815 Lekcję dla kokietek, czyli Wody lipieckie. W 1825 r. Szachowska, skompromitowana związkami z dekabrystami, opuściła dyrekcję teatrów, ale kontynuowała pisanie - w sumie napisał ponad sto dzieł. ⁠ , który technikę wiersza swobodnego rozwinął jeszcze w „Lipetsk Waters” i w komedii „Nie ładnie – nie słuchaj, ale nie przeszkadzaj w kłamstwie”, z którą „Biada dowcipowi” miejscami pokrywa się zarówno werbalnie, jak i spiskowo.

Współczesna krytyka Gribojedowa wskazywała na podobieństwo fabuły Biada dowcipu z Mizantropem Moliera i powieścią Christophe'a Wielanda Historia Abderytów , w której starożytny grecki filozof Demokryt wraca do rodzinnego miasta po wędrówce; głupi i ignoranccy współobywatele Demokryta uważają jego eksperymenty z naukami przyrodniczymi za czary i ogłaszają go szaleńcem.

Sam Gribojedow w dużej mierze kierował się dramaturgią renesansu - przede wszystkim Szekspirem, którego (znając dobrze angielski) czytał w oryginale i cenił za wolność od kanonów gatunkowych i ograniczeń: „Szekspir pisał bardzo prosto: trochę myślał o fabule, o intrydze i wziął pierwszą fabułę, ale poradził sobie z nią po swojemu. W tej pracy był świetny" 1 Bestuzhev-Marlinsky A. Moja znajomość z Griboedovem // A. S. Griboedov we wspomnieniach współczesnych. S. 190. ⁠ .

Grybojedow nauczył się sztuki konstruowania fabuły od Beaumarchais. Wreszcie, w historii miłości Sophii do Molchalina, badacze widzą fabułę ballady - rodzaj parodii ballady Żukowskiego „Harfa Eolska”; najwyraźniej nie bez powodu, ponieważ Żukowski był dla Gribojedowa ważnym przeciwnikiem estetycznym.

Najwcześniejszy rękopis komedii, 1823-1824. Należał do przyjaciela Gribojedowa, Stepana Begiczowa

Jak to zostało odebrane?

Ledwo skończył komedię w Petersburgu w czerwcu 1824 r. Gribojedow przeczytał ją w znajomych domach - i według własnego świadectwa z niezmiennym sukcesem: „Grzmotom, hałasowi, podziwowi, ciekawości nie ma końca”. Po opublikowaniu fragmentów komedii w Russkaya Thalia dyskusja przeniosła się do prasy - odpowiedziały wszystkie ważne rosyjskie czasopisma: „Syn Ojczyzny” Czasopismo literackie wydawane od 1812 do 1852 roku. Założycielem był Mikołaj Grech. Do 1825 r. W czasopiśmie publikowali autorzy kręgu dekabrystów: Delvig, Bestuzhev, Żukowski, Puszkin, Kuchelbeker, Vyazemsky, Griboyedov, Ryleev. Po klęsce dekabrystów Faddey Bulgarin został współwydawcą pisma, łącząc swoje Archiwum Północne z Synem Ojczyzny. Później magazynem kierowali Aleksander Nikitenko, Nikołaj Polewoj, Osip Senkowski. ⁠ , „Telegraf moskiewski” Czasopismo encyklopedyczne wydawane przez Mikołaja Polewa w latach 1825-1834. Pismo przemawiało do szerokiego grona czytelników i opowiadało się za „edukacją klas średnich”. W latach trzydziestych XIX wieku liczba abonentów sięgała pięciu tysięcy osób, co było rekordową jak na tamte czasy widownią. Pismo zostało zamknięte osobistym dekretem Mikołaja I z powodu negatywnej recenzji sztuki Nestora Kukolnika, która podobała się cesarzowi. ⁠ , "Gwiazda biegunowa" Literacki almanach dekabrystów, wydawany przez Kondratego Rylejewa i Aleksandra Bestużewa w latach 1822-1825. Publikował wiersze Puszkina, Wiazimskiego, Baratyńskiego, Rylejewa. Po powstaniu dekabrystów almanach został zakazany, a wydanie z 1825 r. zatrzymane. Od 1855 r. Aleksander Hercen zaczął wydawać w Londynie czasopismo o tej samej nazwie jako znak szacunku dla dekabrystów. ⁠ itp. Tu, obok pochwał za żywy obraz moskiewskich zwyczajów, wierność typów i nowy język komedii, zabrzmiały pierwsze krytyczne głosy. Spory wywołała przede wszystkim postać Chatsky'ego, krytykowana przez tak różne skale, jak Aleksander Puszkin i zapomniany już Michaił Dmitriew Michaił Aleksandrowicz Dmitriew (1796-1866) - poeta, krytyk, tłumacz. Dmitriew przez większość życia był urzędnikiem: pracował w archiwum Kolegium Spraw Zagranicznych, moskiewskim Sądzie Apelacyjnym i wydziale Senatu. Dzięki wujowi, poecie Iwanowi Dmitriewowi, zapoznał się ze środowiskiem literackim i zaczął zajmować się krytyką - publikował artykuły w „Wiestniku Jewropy”, „Moskowskim Wiestniku”, „Moskwicjaninie”. Sławę zyskały jego polemiki z Wiazemskim na temat natury romantyzmu i spór z Polewojem wokół „Biada dowcipowi” Gribojedowa. W 1865 roku ukazał się zbiór wierszy Dmitriewa. Przetłumaczył Horacego, Schillera, Goethego. ⁠ , zarzucany brakowi inteligencji. To ostatnie skłoniło również Gribojedowa do spojrzenia na nienaturalny rozwój fabuły i „twardy, nierówny i niepoprawny” język. Chociaż twierdzenia Dmitriewa wywołały wiele lat dyskusji, on sam stał się przedmiotem kpin – np. w fraszce przyjaciela Puszkina Siergiej Sobolewski Siergiej Aleksandrowicz Sobolewski (1803-1870) - poeta. Od 1822 służył w archiwum Kolegium Spraw Zagranicznych. To właśnie Sobolewski stał się autorem określenia „młodzież archiwalna”, oznaczającego młodego człowieka z zamożnej rodziny, zajętego łatwą pracą w archiwum. Sobolewski był znany jako autor szczególnie zjadliwych fraszek, komunikował się z Gogolem, Lermontowem, Turgieniewem i był bliskim przyjacielem Puszkina. W latach 1840-60 zajmował się wydawaniem książek i kolekcjonowaniem rzadkich ksiąg. ⁠ : „Zgromadzili się uczniowie i wkrótce / Mikh<айло>Dm<итриев>nabazgrał recenzję, / W której wyraźnie udowodnił, / Że „Biada dowcipowi” to nie żal Miszenki. Nadieżdin Nikołaj Iwanowicz Nadieżdin (1804-1856) był założycielem magazynu Teleskop i poprzednikiem Bielińskiego: w dużej mierze pod wpływem Nadieżdina krytyka literacka w Rosji nabiera konceptualnych podstaw. W 1836 r. Teleskop został zamknięty z powodu publikacji Listu filozoficznego Czaadajewa, a sam Nadieżdin został zesłany na wygnanie. Po powrocie Nadieżdin porzuca krytykę, dostaje pracę w Ministerstwie Spraw Wewnętrznych i poświęca się etnografii. ⁠ , który wysoko ocenił „Biada dowcipowi”, zauważając jednocześnie, że sztuka była pozbawiona akcji i nie była napisana na scenę, a Piotr Wyazemski nazwał komedię „oszczerstwem na moralności”.

Język Gribojedowa zaskoczył wielu współczesnych Gribojedowowi, ale to zaskoczenie było najczęściej radosne. Bestuzhev-Marlinsky chwalił „bezprecedensową płynność i charakter mówionego języka rosyjskiego w wierszach”, Odojewski nazwał Gribojedowa „jedynym pisarzem, który pojął tajemnicę tłumaczenia naszego języka mówionego na papier” iw którym „odnajdujemy rosyjski posmak w sylabie sam."

Ogólnie rzecz biorąc, z wyjątkiem jednego Belinsky'ego, który w 1839 roku napisał druzgocącą krytykę Woe from Wit, nikt inny nie wątpił w oryginalność, talent i innowacyjność komedii. Jeśli chodzi o tło polityczne Biada dowcipowi, to ze zrozumiałych względów cenzury dyskutowano o nim bezpośrednio dopiero w latach 60. XIX wieku, kiedy Chatskiego coraz bardziej zaczęto zbliżać do dekabrystów - najpierw Nikołaja Ogariowa, następnie Apollona Grigoriewa i wreszcie Hercena; to właśnie ta interpretacja obrazu Chatsky'ego zapanowała później w sowieckiej krytyce literackiej.

„Nie mówię o poezji, połowa z tego powinna stać się przysłowiem” - powiedział Puszkin natychmiast po pojawieniu się „Biada dowcipowi” i okazało się, że miał rację. Pod względem częstotliwości cytowań Gribojedow prawdopodobnie wyprzedzał wszystkich rosyjskich klasyków, w tym nawet byłego mistrza Kryłowa. „Szczęśliwe godziny nie oglądają”, „Legenda jest świeża, ale trudno w nią uwierzyć” - nie ma sensu mnożyć przykładów; nawet wiersz „A dym Ojczyzny jest dla nas słodki i przyjemny!” jest obecnie postrzegany jako aforyzm Gribojedowa, chociaż w tym przypadku Chatsky cytuje Derzhavina.

Towarzystwo Famusowa stało się powszechnie znane, podobnie jak jego poszczególni przedstawiciele - „wszyscy Famusowowie, Molchalinowie, Skalozuby, Zagoreckie”. W pewnym sensie sama „Moskwa Gribojedowa” stała się powszechnie znana - tak Michaił Gerszenzon zatytułował książkę, opisując typowy moskiewski styl życia arystokratów na przykładzie konkretnej rodziny Rimskich-Korsakowów, a we wszystkich domach bezpośrednio widział postaci Gribojedowa, a cytaty z dokumentów poparte cytatami z komedii.

Z tradycji Gribojedowa wyrósł klasyczny rosyjski dramat XIX wieku: Maskarada Lermontowa, w której rozczarowanym bohaterze Arbeninie łatwo rozpoznać cechy Czackiego, Generalny Inspektor Gogola to „komedia publiczna”, w której miasto powiatowe z galerią karykatur ucieleśnia całe społeczeństwo rosyjskie, dramat społeczny Aleksandra Suchowo-Kobylina i Aleksandra Ostrowskiego. Od tego czasu dyskusja o dramatycznych konfliktach społecznych za pomocą komiksu, która kiedyś zadziwiała współczesnych Griboedowowi, stała się codziennością, a granice gatunkowe się zatarły. Co więcej, spektakl ustanowił swego rodzaju nowy kanon. Przez długi czas do „Biada dowcipu” rekrutowano zespoły teatralne: wierzono, że obsada aktorów, wśród których role Gribojedowa były dobrze rozdzielone, może być grana przez cały teatr repertuar 3 Sukhikh I. Fajna lektura od Gorukhshcha do Gogola. Aleksander Siergiejewicz Gribojedow 1795 (1790) - 1829. // Newa. 2012. nr 8 ⁠ .

W chwilach kryzysu myśli społecznej rosyjska inteligencja niezmiennie wracała do obrazu Czackiego, który coraz bardziej zlewał się w świadomości kulturowej z samym Gribojedowem: od Jurija Tynianowa, który w 1928 roku zgłębiał w Śmierci Wazira Muchtara odwieczną kwestię czy można w Rosji służyć „sprawie, a nie osobom” i nie zamieniać się z Chatsky'ego w Molchalina - do czasu Wiktora Tsoi, który zaśpiewał „Biada dowcipowi” („Czerwono-żółte dni”) w 1990 roku.

Dom Gribojedowa na rogu ulic Novinsky i Bolszoj Devyatinsky. Moskwa, XIX wiek

Grób Gribojedowa w Tyflisie

Jak „Woe from Wit” wywalczyło sobie drogę na scenę?

Pierwszą próbę wystawienia komedii podjęli w maju 1825 r. studenci Petersburskiej Szkoły Teatralnej z żywym udziałem samego Gribojedowa, który marzył o zobaczeniu jego nieprzeniknionej sztuki „przynajmniej na rodzimej scenie” (komedia nie była dozwolona na dużej scenie jako „zniesławienie Moskwy”). Jednak w przeddzień występu występ został zakazany przez generalnego gubernatora Petersburga Miloradowicz Hrabia Michaił Andriejewicz Miloradowicz (1771-1825) - generał, uczestnik wojny rosyjsko-szwedzkiej, kampanii włoskiej i szwajcarskiej Suworowa, wojny rosyjsko-tureckiej 1806-1812. W 1810 r. Miloradowicz został mianowany namiestnikiem wojskowym Kijowa. W wojnie ojczyźnianej 1812 r. Brał udział w bitwie pod Borodino, bitwie pod Vyazmą, zdobyciu Paryża. Po wojnie generał-gubernator wojskowy Petersburga. W czasie powstania 14 grudnia został zabity przez dekabrystów na Placu Senackim, przed śmiercią zapisał uwolnienie wszystkich swoich chłopów. ⁠ , który uważał, że sztuka, która nie została zatwierdzona przez cenzurę, nie powinna być wystawiana w szkole teatralnej.

Następną próbę podjęli w październiku 1827 r. w Erewaniu, w budynku Pałacu Sardar, oficerowie Korpusu Kaukaskiego, wśród których byli zesłani dekabryści. Krąg teatralny został wkrótce surowo zakazany, ponieważ szał na teatr odwracał uwagę funkcjonariuszy od służby.

Według niektórych informacji w Tyflisie wystawiano przedstawienia amatorskie z udziałem autora, a w 1830 r. kilkoro młodych ludzi „podróżowało po św. komedia" 4 Gamazov M. Pierwsze przedstawienia komedii „Biada dowcipowi”. 1827-1832. Ze wspomnień studenta // Biuletyn Europy. 1875. nr 7. s. 319-332. Cyt. przez: Orłow Vl. Gribojedow. Esej o życiu i twórczości. M .: Państwowe wydawnictwo beletrystyki, 1954. S. 93. ⁠ .

Gribojedow za życia nigdy nie widział swojej komedii na dużej scenie, w profesjonalnej produkcji. Począwszy od 1829 r., Kiedy fragment wystawiano w Teatrze Bolszoj, sztuka stopniowo trafiała do teatru, początkowo jako oddzielne sceny grane w interludium-divertissement pośród „deklamacji, śpiewów i tańców”. Całkowicie (choć z nutami cenzury) „Biada dowcipowi” została po raz pierwszy zaprezentowana w Petersburgu, w Teatrze Aleksandryjskim, w 1831 r. - pierwszym profesjonalnym wykonawcą roli Chatsky'ego był tragiczny aktor Wasilij Andriejewicz Karatygin, brat Piotra Karatygina, z którego inicjatywy studenci Petersburskiej Szkoły Teatralnej wystawili z entuzjazmem sztukę pięć lat wcześniej. Sam Piotr Karatygin, późniejszy słynny dramaturg, debiutował w literaturze w tym samym roku dwoma wodewilami – drugi z nich nosił tytuł „Biada bez rozumu”.

„Biada dowcipowi” w Teatrze im. Meyerholda, 1928. Wystawiony przez Wsiewołoda Meyerholda

Czy bohaterowie komedii mieli prawdziwe prototypy?

Krytyk Katenin w liście do Gribojedowa zauważył, że w jego komedii „bohaterowie są portretami”, czemu dramaturg sprzeciwił się, że chociaż bohaterowie komedii mieli pierwowzory, to ich rysy są charakterystyczne dla „wielu innych ludzi i innych cała rasa ludzka... Nienawidzę karykatur, w moim nie znajdziesz ani jednego obrazka. Niemniej jednak plotki i domysły na temat tego, kto dokładnie został obsadzony w tej lub innej roli, zaczęły się rozprzestrzeniać już zimą 1823/24, gdy tylko Gribojedow zaczął czytać sztukę, która nie została jeszcze ukończona w znajomych domach. Jego siostra martwiła się, że Gribojedow zrobi sobie wrogów - a tym bardziej jej, „ponieważ powiedzą, że zła Gribojedowa wskazała jej bratu oryginały" 5 ⁠ .

Tak więc wielu uważa Zofię Aleksiejewnę Gribojedową, kuzynkę dramaturga, za pierwowzór Zofii Famusowej, podczas gdy jej mąż, Siergiej Rimski-Korsakow, był uważany za możliwy prototyp Skalozuba, a za domem jej teściowej Maryi Iwanowna Rimskaja-Korsakowa, w Moskwie na Placu Strastnaja, nazwa „Dom Famusowa”, jego przednia klatka schodowa została odtworzona w sztuce opartej na sztuce Gribojedowa w Teatrze Małym. Wujek Gribojedow nazywany jest pierwowzorem samego Famusowa, opierając się na jednym fragmencie dramatopisarza: „Pozostawiam historykowi wyjaśnienie, dlaczego w tym pokoleniu rozwinęła się wszędzie jakaś mieszanka wad i uprzejmości; z zewnątrz rycerskość w moralności, aw sercach brak jakichkolwiek uczuć.<...>Wyjaśnijmy to w szerszy sposób: każdy miał nieuczciwość w duszy i kłamstwo na języku. Wydaje się, że dzisiaj tak nie jest, a może tak jest; ale mój wujek należy do tamtej epoki. Walczył jak lew z Turkami pod Suworowem, potem kucał przed wszystkimi przypadkowymi ludźmi w Petersburgu, na emeryturze żył z plotek. Obraz jego nauk: „Ja, bracie! ..”

Nic nie wyjaśnia ani nie usprawiedliwia nieokiełznanego oburzenia, z jakim Chatsky miażdży to, być może zabawne, ale nie przestępcze społeczeństwo.

Piotr Wiazemski

W słynnej Tatyanie Yuryevna, której „Urzędnicy i urzędnicy - / Wszyscy jej przyjaciele i wszyscy krewni”, współcześni rozpoznali Praskovya Yuryevna Kologrivova, której mąż „zapytał na balu przez jedną wysoką osobę, kim jest, był tak zdezorientowany, że powiedział, że był jej mąż Praskovya Yurievna, prawdopodobnie wierząc, że ten tytuł jest ważniejszy niż wszystkie jego tytuły. Na szczególną uwagę zasługuje staruszka Chlestowa - portret Nastasji Dmitriewnej Ofrosimowej, słynnej prawodawcy moskiewskich salonów, która pozostawiła zauważalny ślad w literaturze rosyjskiej: Lew Tołstoj przywiózł ją w osobie niegrzecznej, ale z pewnością ładnej Marii Dmitriewnej Achrosimowej w Wojna i pokój.

W przyjacielu Czackiego, Płatonie Michajłowiczu Goriczu, często dostrzegają cechy Stiepana Begiczowa, bliskiego przyjaciela Gribojedowa z husarii irkuckiej, a także jego brata Dmitrija Begiczewa, niegdyś członka Unia Opieki Społecznej Organizacja dekabrystów, utworzona w 1818 r. w miejsce Unii Zbawienia. Składała się ona z około dwustu osób. Deklarowane cele społeczeństwa to szerzenie wiedzy i pomoc chłopom. W 1821 r. w wyniku wzajemnych nieporozumień rozwiązano Związek Opiekuńczy, a na jego bazie powstało Towarzystwo Południowe i Towarzystwo Północne. ⁠ , oficer, a do czasu powstania komedii (którą Gribojedow napisał bezpośrednio w majątku Begiczowa) przeszedł na emeryturę i szczęśliwie się ożenił.

Taką mnogość pierwowzorów dla najbardziej przemijających bohaterów Biada z Wita rzeczywiście można uznać za dowód dobrych intencji Gribojedowa, który wyśmiewał nie konkretne osoby, a typowe cechy. Prawdopodobnie jedyną absolutnie niepowtarzalną postacią Gribojedowa jest poza sceną. W „nocnym rabusiu, pojedynku”, którego według Repetiłowa „nie musisz nazywać, rozpoznasz po portrecie”, wszyscy naprawdę natychmiast rozpoznali Fiodor Tołstoj-Amerykanin Hrabia Fiodor Iwanowicz Tołstoj, nazywany Amerykaninem (1782-1846) - wojskowy, podróżnik. W 1803 r. wyruszył w opłynięcie z kapitanem Kruzenshternem, ale w wyniku chuligańskich wybryków wylądował na brzegu na Kamczatce i sam musiał wrócić do Petersburga. Podróżując po rosyjskiej Ameryce – Kamczatce i Wyspach Aleuckich – Tołstoj zawdzięcza swój przydomek. Uczestniczył w wojnie rosyjsko-szwedzkiej, wojnie ojczyźnianej 1812 r., po wojnie osiadł w Moskwie. Tołstoj znany był z zamiłowania do pojedynków i gier karcianych, ożenił się z cygańską tancerką, z którą miał dwanaścioro dzieci (przeżyła go tylko jedna córka). Na starość Tołstoj stał się pobożny i uważał śmierć swoich dzieci za karę za jedenastu mężczyzn, których zabił w pojedynkach. ⁠ , który się nie obraził - zaproponował tylko kilka poprawek. Nikołaj Piksanow, specjalista od twórczości Gribojedowa, przestudiował w 1910 r. listę „Biada dowcipowi”, należącą niegdyś do dekabrystów księcia Fiodora Szachowskiego, gdzie ręka Tołstoja-Amerykanina, wbrew słowom „został zesłany na Kamczatkę, powrócił jako Aleut i mocno nieczysty” zaproponowano redakcję: „przyniósł diabła na Kamczatkę” („bo nigdy nie był wygnany”) i „jest nieczysty w kartach” („dla wierności portretu poprawka ta jest konieczna, aby nie myśl, że kradnie tabakierki ze stołu; przynajmniej myślałem, że odgadnę intencje autor") 6 Piksanov N. K. Twórcza historia „Biada dowcipowi”. M., L.: GIZ, 1928. C. 110. ⁠ .

Stepan Begiczew. Bliski przyjaciel Gribojedowa i możliwy prototyp Platona Michajłowicza Goricza

Dmitrij Begiczew. Kolejny możliwy prototyp Goricha

Nastazja Ofrosimowa. Prototyp starej kobiety Chlestowej

Cóż, Chatsky, czy to Czaadajew?

Współcześni oczywiście od razu tak pomyśleli. W grudniu 1823 r. Puszkin napisał do Wiazemskiego z Odessy: „Kim jest Gribojedow? Powiedziano mi, że napisał komedię opartą na Czedajewie; w obecnych okolicznościach jest to z jego strony niezwykle szlachetne”. Tym sarkazmem Puszkin zasugerował przymusową rezygnację i wyjazd za granicę Czaadajewa, który padł ofiarą oszczerstw; wyśmiewanie się z ofiary prześladowań politycznych nie było zbyt miłe. Prawdopodobnie w ostatecznej wersji Griboyedov zmienił nazwę Chadsky na Chatsky, w tym wtedy, aby uniknąć takich podejrzenie 7 Tynyanov Yu Fabuła „Biada dowcipowi” // Tynyanov Yu N. Puszkin i jemu współcześni. Moskwa: Nauka, 1969. ⁠ Ciekawe, że jeśli Chatsky rzeczywiście został skopiowany od Czaadajewa, komedia stała się samospełniającą się przepowiednią: 12 lat po stworzeniu komedii Piotr Czaadajew został oficjalnie uznany za niepoczytalnego na polecenie rządu po opublikowaniu jego pierwszego "Litery" Od 1828 do 1830 Czaadajew napisał osiem „listów filozoficznych”. W nich zastanawia się nad postępowymi wartościami zachodnimi, historyczną drogą Rosji i znaczeniem religii. ⁠ w dzienniku "Teleskop" Czasopismo edukacyjne wydawane przez Mikołaja Nadieżdina w latach 1831-1836. W 1834 r. pomocnikiem Nadieżdina został Wissarion Bieliński. Puszkin, Tiutchev, Koltsov, Stankevich publikowane w czasopiśmie. Po opublikowaniu „Listy” Czaadajewa zamknięto „Teleskop”, a Nadieżdina zesłano na wygnanie. ⁠ . Czasopismo zamknięto, jego redaktora wygnano, a samego Czaadajewa naczelnik moskiewskiej policji umieścił w areszcie domowym i przymusowym nadzorze lekarskim, który rok później zniesiono pod warunkiem, że nic więcej nie napisze.

Nie mniej powodów jest, by twierdzić, że Gribojedow sprowadził na Czacki swojego przyjaciela, dekabrystę Wilhelma Kuchelbeckera, którego oczerniano – czyli wydawano w społeczeństwie jako szaleńca – w celu politycznej dyskredytacji. Kiedy staruszka Chlestowa skarży się na „pensjonaty, szkoły, licea… Wzajemna edukacja Lankarta” - to bezpośrednia biografia Kuchelbeckera, absolwenta Liceum Carskiego Sioła, nauczyciela Główny Instytut Pedagogiczny Założony w 1816 r. na bazie Instytutu Pedagogicznego. Szkoliła nauczycieli gimnazjów i szkół wyższych. W 1819 r. przekształcono go w uniwersytet petersburski, po prawie dziesięciu latach odrestaurowano go, ale już w 1859 r. zamknięto, a wszystkich studentów przeniesiono na uniwersytet petersburski. ⁠ i sekretarz Towarzystwa Wzajemnego Nauczania systemu Lancastera System uczenia się peer-to-peer, w którym starsi uczniowie uczą młodszych. Wynaleziony w Wielkiej Brytanii w 1791 roku przez Josepha Lancastera. Rosyjskie „Towarzystwo Szkół Wzajemnej Edukacji” zostało założone w 1819 roku. Wielu członków tajnych stowarzyszeń było orędownikami systemu Lancastrian; Tak więc dekabrysta Władimir Rajewski był w 1820 r. ścigany za „szkodliwą propagandę wśród żołnierzy” właśnie w związku z jego działalnością dydaktyczną. ⁠ .

Jednak inna postać studiowała również w Instytucie Pedagogicznym w Petersburgu - chemik i botanik książę Fiodor, siostrzeniec księżniczki Tugoukhovskaya, który jest oburzony bez powodu: „Praktykują schizmy i niewiarę / profesorowie !!”

W 1821 r. Kilku profesorów zostało oskarżonych o odrzucanie „prawd chrześcijaństwa” w swoich wykładach i „nawoływanie do zamachu na prawowitą władzę”, a nauczanie zostało zakazane; sprawa wywołała wielkie poruszenie i została wykorzystana jako argument na rzecz niebezpieczeństw szkolnictwa wyższego. Bardziej trafne byłoby więc stwierdzenie, że chociaż Gribojedow, tworząc swojego bohatera, wykorzystywał cechy prawdziwych ludzi, w tym swoje własne, to Chatsky jest zbiorowym portretem postępowej części swojego pokolenia.

Piotr Czaadajew. Litografia autorstwa Marie-Alexandre Alof. 1830

Czy Chatsky jest mądry?

Wydaje się to oczywiste i jest postulowane w tytule komedii, którą Gribojedow pierwotnie chciał nazwać jeszcze dokładniej: Biada dowcipnisiowi. W liście do Pawła Katenina dramaturg przeciwstawił Chatsky'emu tę zasadę wszystkim innym aktorom (może z wyjątkiem Sophii): „W mojej komedii na jednego zdrowego na umyśle przypada 25 głupców”.

Jednak współcześni nie zgadzali się w tej kwestii. Puszkin jako pierwszy odrzucił umysł Chatsky'ego, pisząc do Piotra Vyazemsky'ego: „Chatsky wcale nie jest mądrą osobą, ale Gribojedow jest bardzo mądry”. Pogląd ten podzielało wielu krytyków; Belinsky, na przykład, nazwał Chatsky'ego „frajerem, idealnym błaznem, który na każdym kroku profanuje wszystko, co święte, o czym mówi”.

Oskarżenie przeciwko Chatsky'emu opierało się przede wszystkim na rozbieżności między jego słowami a czynami. „Wszystko, co mówi, jest bardzo sprytne” — zauważa Puszkin. Ale komu to wszystko mówi? Famusow? Rozdymka? Na balu moskiewskich babć? Molchalin? To niewybaczalne. Pierwszą oznaką inteligentnej osoby jest wiedzieć na pierwszy rzut oka, z kim masz do czynienia, i nie rzucać pereł przed Repetiłowami.

Pomiędzy mistrzowskimi cechami tej uroczej komedii - niedowierzanie Chatsky'ego w miłości Sofii do Molchalina - jest czarujące! — i jakie naturalne! Tak miała wyglądać cała komedia

Aleksander Puszkin

Uważna lektura tekstu ukazuje niesprawiedliwość tego zarzutu. Koraliki przed Repetiłowem, powiedzmy, Chatsky w ogóle nie rzuca - wręcz przeciwnie, to Repetiłow kruszy się przed nim „o ważnych matkach”, a Chatsky odpowiada monosylabami i raczej niegrzecznie: „Tak, jest pełen nonsensów szlifować”. Chatsky mówi o Francuzie z Bordeaux, nawet na balu, ale wcale nie do moskiewskich babć, ale do Zofii, którą kocha i uważa za równą sobie (a sam Gribojedow nazywał „dziewczyną nie głupią”), w odpowiedzi na jej pytanie : „Powiedz mi, co cię tak wkurza? Niemniej jednak nie można nie przyznać, że Chatsky znajduje się w śmiesznych i niedorzecznych sytuacjach, do których „inteligentny” bohater wydaje się nie pasować.

Jednak mimo wszystko sam Chatsky przyznaje, że jego „umysł i serce nie są w harmonii”. Ivan Goncharov w końcu oczyścił reputację bohatera, zauważając w artykule „Milion udręk”, że Chatsky jest żywą osobą przeżywającą dramat miłosny i nie można tego odpisać: „Każdy krok Chatsky'ego, prawie każde słowo w sztuce jest ściśle powiązany z grą jego uczuć do Sophii" - zaś owa walka wewnętrzna "służyła jako motyw, pretekst do irytacji, dla owego "milionu udręk", pod wpływem których mógł on tylko odegrać wskazaną mu rolę Gribojedowa, rola o wiele większa, ważniejsza niż nieudana miłość, jednym słowem rola, dla której zrodziła się cała komedia. Według krytyka Chatsky nie tylko wyróżnia się na tle innych bohaterów komedii - jest „pozytywnie inteligentny. Jego mowa kipi inteligencją, dowcipem.<...>... Chatsky rozpoczyna nowe stulecie - i to jest całe jego znaczenie i wszystko "umysł" 8 Goncharov I. A. Milion udręk (badanie krytyczne) // Goncharov I. A. Prace zebrane: W 8 tomach T. 8. M .: GIHL, 1955. S. 7-40. ⁠ .

Nawet Puszkin, pierwszy oskarżyciel Chatsky'ego, oddał hołd „myślom, dowcipom i satyrycznym uwagom”, którymi Chatsky karmił, według poety, „bardzo inteligentną osobę” - Gribojedowa. Poeta zawstydził się jedynie niekonsekwencją bohatera, który tak jasno myśli o abstrakcjach i tak absurdalnie postępuje w praktycznych okolicznościach. Ale od razu zauważył, że ślepota Chatsky'ego, który nie chce wierzyć w chłód Sophii, jest psychologicznie bardzo niezawodna. Innymi słowy, jeśli nie spróbujesz wcisnąć Chatsky'ego do wąskiej roli chodzącego rozumnego ideału, do której on nie pasuje, nie ma powodu, by wątpić w jego umysł: romantyczny bohater, który wpadł w komedię, nieuchronnie gra rola komiczna - ale ta pozycja nie jest zabawna, ale tragiczna.

Dmitrij Kardowski. Ilustracja do komedii „Biada dowcipowi”. 1912

Dlaczego Puszkin nazwał Sofyę Famusovą słowem niedrukowalnym?

Słynne niedrukowalne wyrażenie Puszkina z listu do Bestużewa - „Sophia nie jest wyraźnie wpisana: nie jest<б....>, nie to moskiewski kuzyn Według Jurija Łotmana „moskiewski kuzyn to stabilna maska ​​​​satyryczna, połączenie prowincjonalnego rozmachu i manier”. ⁠ ”- dziś wydaje się to zbyt surowe, ale to samo oszołomienie podzielało wielu współczesnych. W pierwszych produkcjach krajowych i teatralnych z reguły pomijano sześć aktów pierwszego aktu: sceny spotkania Zofii z Molchalinem (a także flirtu Molchalina i Famusowa z Lisą) wydawały się zbyt szokujące, by pokazywać je damom, a stanowił dla cenzury prawie większy problem niż polityczne podteksty komedii.

Dziś wizerunek Zofii wydaje się nieco bardziej skomplikowany i ładniejszy niż formuła Puszkina. W słynnym artykule „Milion udręk” Ivan Goncharov stanął w obronie reputacji dziewczyny Famusowej, zauważając w jej „silnych skłonnościach o niezwykłej naturze, żywym umyśle, pasji i kobiecej łagodności” i porównując ją z bohaterką „ Eugeniusz Oniegin”: jego zdaniem Sophia, choć zepsute środowisko, ale podobnie jak Tatiana jest dziecinnie szczera, prostoduszna i nieustraszona w swojej miłości.

Ani Oniegin, ani Pieczorin w ogóle nie postąpiliby tak głupio, zwłaszcza w kwestii miłości i swatania. Ale z drugiej strony one już zbladły i zamieniły się dla nas w kamienne posągi, a Chatsky żyje i zawsze będzie żył za tę swoją „głupotę”.

Iwan Gonczarow

To nieuzasadnione porównanie. Puszkin zapoznał się z „Biada dowcipowi” u szczytu pracy nad „Eugeniuszem Onieginem”; ślady komedii Gribojedowa widać w galerii komiksów gości imieninowych Tatiany oraz w jej śnie, odmieniającym fikcyjny sen Zofii; Puszkin bezpośrednio porównuje Oniegina z Czackim, który dostał się „ze statku na bal”. Tatyana, swego rodzaju ulepszona wersja Zofii, podobnie jak ona miłośniczka powieści, obdarza zupełnie nieodpowiedniego kandydata cechami swoich ulubionych bohaterów literackich - Wertera lub Grandisona. Podobnie jak Sophia wykazuje inicjatywę miłosną, nieprzyzwoitą według ówczesnych koncepcji – komponuje „list do drogiego bohatera”, który nie omieszkał jej za to zbesztać. Ale jeśli Puszkin potępił miłosną lekkomyślność Zofii Pawłownej, to traktuje swoją bohaterkę życzliwie w podobnej sytuacji. A kiedy Tatiana poślubia generała bez miłości, tak jak Sophia mogła poślubić Skalozuba, poeta postarał się wyjaśnić, że mąż Tatiany został „okaleczony w bitwach” - w przeciwieństwie do Skalozuba, który stopień generała zdobywa różnymi kanałami, dalekimi od waleczności wojskowej. Jak ujął to krytyk teatralny Siergiej Jabłonowski w 1909 roku w artykule „W obronie S. P. Famusowej”, „Puszkin płacze nad drogą Tanyą i rozpuszcza nasze serca, abyśmy lepiej ukryli w niej… śpiącą dziewczynę i kobietę”, ale Gribojedow „nie chciał przybliżyć nam Zofii.<...>Nie dostała nawet ostatniego słowa. pozwany" 9 „Obecny wiek i miniony wiek ...” Komedia A. S. Gribojedowa „Biada dowcipowi” w rosyjskiej krytyce i krytyce literackiej. Petersburg: Azbuka-Klassika, 2002, s. 249 ⁠ .

Sophia była często postrzegana jako dziewczyna o wątpliwej moralności, typowa przedstawicielka zaciekłego społeczeństwa Famus, a Tatiana Larina jako ideał Rosjanki. Stało się tak w dużej mierze dlatego, że autorka odmówiła współczucia Zofii – wymagały tego interesy głównego bohatera, Chatsky'ego. Co ciekawe, w pierwszym wydaniu komedii Gribojedow dał Sofii możliwość usprawiedliwienia się:

Co za podłość! czatować!
Podkraść się, a potem oczywiście zhańbić,
Dobrze? myśleli, żeby mnie przyciągnąć?
A strach, przerażenie sprawiają, że się zakochujesz?
Raport zawdzięczam sobie,
Jednak mój czyn wobec ciebie
Dlaczego wydaje się taki zły i podstępny?
Nie byłem hipokrytą i wszędzie mam rację.

I choć w ostatecznej wersji autor odebrał bohaterce ten monolog, wystawiając Chatsky w złym świetle, pozwolił jej zachować godność: „Wyrzuty, skargi, moje łzy // Nie waż się czekać, nie nie zasłużyłem na nich…” - nikt nie mógł tego powiedzieć *****, ani moskiewski kuzyn.

Dozownik proszku. Niemcy, XVIII–XIX w

Pudełko z proszkiem. Francja, XIX wiek

Co oznaczają imiona bohaterów Gribojedowa?

Griboyedov, zgodnie z tradycją klasycznej komedii, nadaje prawie wszystkim swoim mówiącym bohaterom nazwiska. Takie nazwiska zwykle wyróżniały główną cechę postaci, uosobioną wadę, cnotę lub inną jednowymiarową cechę: na przykład Fonvizin nazywa głupich właścicieli ziemskich Prostakovami, urzędnik państwowy, który porządkuje, nosi nazwisko Pravdin, a Tsyfirkin uczy arytmetyka dla nieletnich Mitrofanushka. W Woe from Wit wszystko jest mniej proste: wszystkie mówiące nazwiska w jakiś sposób ucieleśniają jedną ideę - ideę komunikacji werbalnej, w większości trudnej. Tak więc nazwisko Famusova powstało z łacińskiej famy - „plotki” (nie bez powodu jego głównym smutkiem w rozwiązaniu jest „Co powie księżniczka Marya Aleksevna!”). Nazwisko Molchalina, „nie śmiejącego mieć własnego zdania”, mówi samo za siebie. W nazwisku Repetilov widać podwójne znaczenie (z francuskiego répéter - „recytuj na pamięć”, „powtarzaj za kimś”): ta postać z jednej strony po cichu słucha ważnych rozmów, które „sok inteligentnej młodości ” prowadzi, a potem powtarza innym, az drugiej strony działa jak komiczny sobowtór Chatsky'ego, ilustrujący jego duchowe impulsy własnymi niezgrabnymi fizycznymi ruchami. Książę Tugoukhovsky jest głuchy, pułkownik Skalozub - „On też dużo żartuje, bo teraz kto nie żartuje!” - mistrz dowcipów koszarowych. W nazwisku Khlyostova można dostrzec nutę kąśliwego słowa, którego też nie można jej odmówić - na przykład jako jedyna w całej komedii śmiała się z głównego dowcipu Chatsky'ego, który zauważył, że Zagoretsky „nie byłoby zdrowe od takich pochwał”. Uwaga Chlestovej na temat Chatsky'ego i Repetiłowa (pierwszy „będzie wyleczony, może wyleczony”, drugi „nieuleczalny, przynajmniej daj sobie spokój”) antycypuje późniejsze spostrzeżenia krytyków literackich na temat relacji między tymi dwoma postaciami.

Nazwisko samego Chatsky'ego (we wczesnej wersji - Chadsky) było kojarzone przez różnych badaczy ze słowem „czad” na podstawie jego ogólnego zapału i analizy jego uwag („No, dzień minął, a wraz z nim / Wszyscy duchy, wszystkie dzieci i dym / Nadzieje, które napełniły moją duszę” czy maksymy o słodkim i przyjemnym „dymie Ojczyzny”). Ale bardziej bezpośredni związek, oczywiście, z Czaadajewem.

Dmitrij Kardowski. Ilustracja do komedii „Biada dowcipowi”. 1912

Chatsky - dekabrysta?

Opinia, że ​​​​Czacki, jak napisał do niego Gribojedow, miał bezpośrednią drogę do Placu Senackiego, została po raz pierwszy wyrażona przez Ogaryowa, potwierdzona przez Hercena, który argumentował, że „Chatsky poszedł bezpośrednią drogą do ciężkiej pracy”, a następnie ugruntował się w sowieckiej krytyce literackiej - zwłaszcza po tym, jak książka akademika Milicy Nechkiny „A. S. Gribojedowa i dekabrystów” otrzymał Nagrodę Stalina w 1948 roku. Dziś jednak kwestia dekabryzmu Chatsky'ego nie jest już tak jednoznacznie rozstrzygnięta.

Spór w tej debacie często obraca się wokół innego pytania: czy sam Gribojedow był dekabrystą?

Pisarz przyjaźnił się z wieloma dekabrystami, był, jak wielu z nich, w loży masońskiej i na początku 1826 r. spędził cztery miesiące w wartowni badanego Sztabu Generalnego – doświadczenie to opisał później w fraszce następująco:

- Zgodnie z duchem czasu i gustem
Nienawidził słowa „niewolnik”…
- Dlatego trafiłem do Kwatery Głównej
I został pociągnięty do Jezusa!

W przypadku dekabrystów Gribojedow został jednak uniewinniony, zwolniony „z zaświadczeniem o oczyszczeniu” i roczną pensją i wysłany na swoje miejsce służby w Persji, gdzie czekała go błyskotliwa, choć niestety krótkotrwała kariera . I choć jego osobiste sympatie do dekabrystów są niewątpliwe, to on sam nie był członkiem tajnego stowarzyszenia, co wykazali Bestużew i Rylejew podczas przesłuchań i sceptycznie wypowiadali się o ich programie: „Sto chorągwi chce zmienić całe życie państwowe Rosja." Co więcej: w jego komedii jest jeden bezpośrednio nazwany członek „tajnego związku” - karykatura Repetiłow, nad którym Chatsky ironizuje: „Czy hałasujesz? Tylko?"

Do tego zwolennicy koncepcji „dekabrystów” twierdzą, że Repetiłow, choć krzywy, jest lustrem Chatsky'ego. Chatsky „ładnie pisze i tłumaczy” - Repetilov „rzeźbi akt wodewilowy z sześcioma z nich”, jego kłótnia z teściem jest odzwierciedleniem związku Chatsky'ego i zerwania z ministrami, przy pierwszym występie na scenie, Repetilov „ upada z całych sił” – podobnie jak Chatsky, który „ile razy upadł”, skacząc z Petersburga, by znaleźć się u stóp Zofii. Repetiłow jest jak cyrkowy klaun, który pomiędzy występami trenerów i linoskoczków powtarza ich heroiczne numery w absurdalnym świetle. Można zatem uznać, że autor włożył w usta wszystkie te przemówienia, których sam Chatsky, jako rzecznik autora, nie mógł wypowiedzieć ze względów cenzury.

Zgodnie z duchem czasu i gustem
Nienawidziłem słowa „niewolnik”
Zostałem wezwany do Kwatery Głównej
I pociągnął do Jezusa

Aleksander Gribojedow

Oczywiście „Biada dowcipowi” miała podtekst polityczny - świadczy o tym długoterminowy zakaz cenzury oraz fakt, że sami dekabryści rozpoznali w Czatskim swoich i w każdy możliwy sposób przyczynili się do rozpowszechnienia sztuki (np. , w mieszkaniu dekabrystów Aleksandra Odojewskiego przez kilka wieczorów cały warsztat przepisywał „Biada dowcipowi” pod ogólnym dyktando z oryginalnego rękopisu Gribojedowa, aby później wykorzystać go do celów propagandowych). Ale nie ma powodu, by uważać Chatsky'ego za rewolucjonistę, pomimo obywatelskiego patosu, z jakim krytykuje samowolę panów feudalnych, pochlebstwa i korupcję.

"Węglarski" Z włoskiego - „górnik”. Członek tajnego stowarzyszenia włoskiego, które istniało w latach 1807-1832. Karbonariusze walczyli z okupacją francuską i austriacką, a następnie o ustrój konstytucyjny Włoch. W społeczeństwie praktykowano złożone ceremonie i rytuały, jednym z nich było palenie węgla drzewnego, symbolizujące duchowe oczyszczenie. ⁠ , „niebezpieczna osoba”, która „chce głosić wolność” i „nie uznaje autorytetów”, nazywa Chatsky Famusov - zatyka uszy i nie słyszy, co mówi mu Chatsky, który w tym czasie nie wzywa do obalenia systemu, ale tylko o niezależność intelektualną i sensowną działalność na rzecz państwa. Jego duchowymi braćmi są „fizyk i botanik” książę Fiodor, siostrzeniec księżniczki Tugouchowskiej i kuzyn Skalozuba, który „nagle odszedł ze służby, / We wsi zaczął czytać książki”. Jego, jak byśmy dziś powiedzieli, pozytywny program, został wyraźnie zarysowany w sztuce:

Teraz niech jeden z nas
Wśród młodych ludzi jest wróg poszukiwań,
Nie domagający się ani miejsc, ani awansów,
W naukach ścisłych będzie tkwił umysł spragniony wiedzy;
Lub w jego duszy sam Bóg wzbudzi żar
Za twórcze, wzniosłe i piękne sztuki…

Jurij Łotman w artykule „Dekabrysta w życiu codziennym” właściwie zakończył ten spór, uznając „dekabrystyzm” nie za system poglądów politycznych czy rodzaj działalności, ale za światopogląd i styl zachowania określonego pokolenia i kręgu, do którego zdecydowanie należał Chatsky: „ Współcześni wyróżniali nie tylko „gadatliwość” dekabrystów - podkreślali także ostrość i bezpośredniość swoich osądów, stanowcze wyroki „nieprzyzwoite”, z punktu widzenia norm świeckich…<…>... ciągła chęć wyrażania swojej opinii bez uprzedzeń, nie uznająca rytuału i hierarchii świeckich zachowań językowych, aprobowanych przez zwyczaj. Dekabrysta otwarcie i „publicznie nazywa rzeczy po imieniu”, grzmi „na balu iw społeczeństwie, ponieważ w tym nazywaniu widzi wyzwolenie człowieka i początek przemiany społeczeństwa”. Rozstrzygnąwszy w ten sposób kwestię dekabryzmu Chatsky'ego, Łotman jednocześnie uwolnił go od podejrzeń o głupotę, wywołanych niegdyś przez krytyków jego „niewłaściwego” zachowania.

Przed Gribojedowem rosyjska komedia lat 1810 i 20. rozwijała się normalnie rozważać 10 Zorin A.L. „Biada dowcipowi” i rosyjska komedia z lat 10-20 XIX wieku // Filologia: Zbiór prac studentów i doktorantów Wydziału Filologicznego Moskiewskiego Uniwersytetu Państwowego. Wydanie. 5. M., 1977. S. 77, 79-80. ⁠ , w dwóch kierunkach: pamfletowo-satyryczną komedię obyczajową (wybitni przedstawiciele - Aleksander Szachowski i Michaił Zagoskin) oraz salonową komedię intrygi (głównie Mikołaj Chmielnicki Nikołaj Iwanowicz Chmielnicki (1789-1845) - dramaturg. Chmielnicki służył w Kolegium Spraw Zagranicznych i zajmował się teatrem: publikował recenzje teatralne w Biuletynie Petersburskim, tłumaczył sztuki. Sukces Chmielnickiego przyniosły występy komedii „Mówca” i „Pranks of Lovers”. To w jego domu odbyło się pierwsze czytanie „Biada dowcipu” Gribojedowa. Po wojnie 1812 Chmielnicki pełnił funkcję radnego stanu, był namiestnikiem Smoleńska, następnie Archangielska. W 1838 r. został uwięziony w Twierdzy Pietropawłowskiej za malwersacje, ale później uniewinniony. ⁠ ). Komedia intrygi została napisana głównie na podstawie francuskich wzorców, często będąc bezpośrednio adaptowanym tłumaczeniem. Gribojedow oddał hołd tej tradycji w swoich wczesnych komediach. I buduje romans w Woe from Wit według pozornie znajomego schematu: despotyczny ojciec ładnej dziewczyny o tradycyjnym imieniu Sophia (czyli, jak zauważamy, „Mądrość”) i dwoje poszukiwaczy – bohater-kochanek i jego antagonista . W tym klasycznym schemacie, jak zauważa Andrei Zorin, przeciwnicy byli z pewnością obdarzeni szeregiem przeciwstawnych cech. Pozytywny bohater wyróżniał się skromnością, małomównością, szacunkiem, rozwagą, ogólnie „umiarem i dokładnością”, negatywny był złośliwą przechwałką i lekceważącym szydercą (na przykład w komedii Chmielnickiego „Mówca” pozytywny i postacie negatywne mają odpowiednio mówiące nazwiska Modestov i Zvonov). Krótko mówiąc, w ówczesnym kontekście literackim Chatsky był na pierwszy rzut oka rozpoznawany jako bohater negatywny, błazeński kochanek — a jego słuszność, a także oczywista sympatia autora do niego, wywoływały wśród czytelników dysonans poznawczy.

Dodajmy do tego, że przed Gribojedowem miłość w komedii nie mogła się mylić: bieda poszukiwacza, wrogość rodziców dziewczynki do niego była przeszkodą na ścieżce kochanków - ale w końcu przeszkody te zostały szczęśliwie rozwiązane, często z powodu zakłóceń zewnętrznych ( deus ex machina „Bóg z maszyny” Wyrażenie łacińskie oznaczające nieoczekiwane rozwiązanie sytuacji w wyniku interwencji z zewnątrz. Początkowo technika w starożytnej dramaturgii: jeden z bogów Olimpu zstąpił na scenę za pomocą mechanicznego urządzenia i łatwo rozwiązał wszystkie problemy bohaterów. ⁠ ), kochankowie byli zjednoczeni, a wyśmiewany okrutny rywal został wydalony. Gribojedow, wbrew wszelkim zasadom komedii, całkowicie pozbawił Biada Rozumu szczęśliwego zakończenia: występek nie jest karany, cnota nie triumfuje, rozumnik zostaje wydalony jako błazen. A dzieje się tak dlatego, że dramaturg wykluczył tę ostatnią z klasycystycznej triady jedności czasu, miejsca i akcji: w jego komedii występują dwa równorzędne konflikty, miłosny i społeczny, co w sztuce klasycystycznej było niemożliwe. W ten sposób, słowami Andrieja Zorina, wysadził w powietrze całą tradycję komediową, wywracając zarówno zwykłą fabułę, jak i rolę - sympatyzując z wczorajszą negatywną postacią i wyśmiewając dawne pozytywne.

Moskiewska młoda dama, dziewica o niezbyt wysokich uczuciach, ale z silnymi pragnieniami, ledwie powstrzymywana przez przyzwoitość społeczną. Jak wielu uważa, nie może być romantyczną dziewczyną: w najgorętszym szaleństwie wyobraźni nie można marzyć, zanim nie da się lalce duszy i serca. Molchalin».

Jeśli jednak Sophia jest tylko pustą moskiewską młodą damą, a ona sama wyjechała niedaleko Molchalina, dlaczego sam Chatsky, który dobrze ją zna, ją kocha? To nie z powodu wulgarnej moskiewskiej młodej damy przez trzy lata „cały świat wydawał się prochem i marnością”. Jest to psychologiczna sprzeczność - tymczasem nawet Puszkin, wśród zalet komedii, zauważył jej psychologiczną autentyczność: „Niedowierzanie Chatsky'ego w miłości Sofii do Molchalina jest urocze! - i jakie naturalne!

Próbując wyjaśnić tę rozbieżność, wielu krytyków musiało zaangażować się w psychologiczne spekulacje. Goncharov uważał na przykład, że Zofia kieruje się rodzajem matczynego uczucia - „pragnieniem patronowania ukochanej osobie, biednemu, skromnemu, który nie ma odwagi podnieść na nią oczu, wznieść się do siebie, do jego krąg, aby nadać mu prawa rodzinne”.

Chatsky jest łamany przez ilość starej mocy, zadając jej śmiertelny cios jakością świeżej mocy.

Iwan Gonczarow

Inną psychologiczną motywację wyboru Sophii można dostrzec w historii jej związku z Chatskim, która jest szczegółowo opisana w sztuce.

Kiedyś łączyła ich czuła przyjaźń z dzieciństwa; potem Chatsky, jak wspomina Sofya, „wyprowadził się, wydawał się znudzony nami, / I rzadko odwiedzał nasz dom; / Potem znowu udawał zakochanego, / Wymagający i przygnębiony!!”

Potem bohater wyruszył w podróż i „przez trzy lata nie napisał ani jednego słowa”, podczas gdy Zofia pytała o niego każdego gościa – „przynajmniej bądź marynarzem”!

Po tym jest jasne, że Sophia ma powody, by nie traktować poważnie miłości Chatsky'ego, który między innymi „chodzi do kobiet” i nie traci okazji do flirtu z Natalią Dmitriewną, która jest „bardziej pełna niż wcześniej, strach stał się ładniejsza” (tak jak Sophia „rozkwitła pięknie, nie do podrobienia”).

Dmitrij Begiczow, przyjaciel Gribojedowa, w którego majątku napisano komedię i który był uważany za jeden z prototypów Platona Michajłowicza Goricza, w powieści „Rodzina Chołmskich” wydobył Chatsky'ego na starość, biednego, żyjącego „ciszej niż „woda pod trawą” w swojej wsi z zrzędliwą żoną, to całkiem nieźle odpłaca się przyjacielowi za karykaturę.

W 1868 r. Władimir Odojewski opublikował w „Sowremennych Zapiskach” swoje „Przechwycone listy” Famusowa do księżnej Marii Aleksewnej. Evdokia Rostopchina w komedii „Powrót Chatsky'ego do Moskwy, czyli spotkanie znajomych twarzy po dwudziestu pięciu latach rozłąki” (napisana w 1856 r., opublikowana w 1865 r.) wyśmiewała obie partie polityczne ówczesnego społeczeństwa rosyjskiego – ludzi Zachodu i słowianofilów. Ukoronowaniem tej tradycji literackiej był cykl satyrycznych esejów „Pan Mołczalina”, napisany w latach 1874-1876 przez Saltykowa-Szczedrina: tam zstąpił Czacki, zatracił dawne ideały, poślubił Zofię i żyje jako kierownik wydziału „Stan szaleństwa”, do którego przyłączył go ojciec chrzestny Molchalin, reakcyjny urzędnik, „który osiągnął pewien poziom”. Ale najbardziej odrażającą przyszłość namalował dla Chatsky'ego na początku XX wieku Wiktor Burenin w sztuce „Biada głupocie” - satyrze na rewolucję 1905 roku, w której Chatsky, podążając za autorem, głosi idee Czarnej Setki, piętnuje nie reakcjoniści, ale rewolucjoniści, ale zamiast „Francuza z Bordeaux” jego celem jest „najczarniejszy z prawników, Żyd”.

bibliografia

• A. S. Gribojedow we wspomnieniach współczesnych: Kolekcja. Artykuł wprowadzający SA Fomichev. M.: Fikcja, 1980.
• „Obecny wiek i miniony wiek ...” Komedia A. S. Gribojedowa „Biada dowcipowi” w rosyjskiej krytyce i krytyce literackiej. Petersburg: Azbuka-Klassika, 2002.
• Gershenzon M. O. Griboedovskaya Moskwa // Gershenzon M. O. Griboedovskaya Moskwa. P. Ja Czaadajew. Szkice z przeszłości. M .: Robotnik moskiewski, 1989.
• Łotman Yu.M. Dekabrysta w życiu codziennym (zachowanie codzienne jako kategoria historyczno-psychologiczna) // Dziedzictwo literackie dekabrystów: kol. / wyd. VG Bazanova, VE Vatsuro. L.: Nauka, 1975. S. 25–74.

• Nechkina M. V. A. S. Gribojedow i dekabryści. M.: GIHL, 1947.
• Orłow Wl. Gribojedow. Krótki esej o życiu i pracy. M.: Sztuka, 1952.
• Piksanov N.K. Kronika życia i twórczości A.S. Gribojedowa. 1791–1829 M.: Dziedzictwo, 2000.
• Piksanov N. K. Twórcza historia „Biada dowcipowi”. M., L.: GIZ, 1928.
• Slonimsky A. „Biada dowcipowi” i komedia epoki dekabrystów (1815–1825) // A. S. Griboyedov, 1795–1829: sob. Sztuka. M.: Goslitmuzey, 1946. S. 39–73.
• Tynyanov Yu. N. Fabuła „Biada dowcipowi” // Tynyanov Yu. N. Puszkin i jemu współcześni. Moskwa: Nauka, 1969.
• Fomichev SA Gribojedow: Encyklopedia. Petersburg: Nestor-Historia, 2007.
• Tsimbaeva E. Obraz artystyczny w kontekście historycznym (analiza biografii bohaterów „Biada dowcipowi”) // Pytania literackie. 2003. nr 4. S. 98–139.

Cała bibliografia

Komedia wierszami A.S. Gribojedow. Sztuka została ukończona przez Gribojedowa w 1824 roku i opublikowana w 1862 roku, już po śmierci autora. Akcja komedii rozgrywa się w Moskwie* w latach dwudziestych XX wieku. dziewiętnasty wiek w domu Famusowa, bogatego szlachcica *, położonego na ... ... Słownik językowy

Biada Witowi- 1. Zarezerwuj. O niezrozumieniu inteligentnej, samodzielnie myślącej osoby przez przeciętnych ludzi i związanych z tym kłopotach. BMS 1998, 128; ShZF 2001, 57. 2. Jarg. ramię. Czółenko. żelazo. Zamówienie poza kolejnością. Kor., 77. 3. Jarg. szkoła Żelazo. Niedostateczny…… Duży słownik rosyjskich powiedzeń

Biada dowcipowi (teleplay)- Biada dowcipowi (teleplay, 1952) inscenizacja Teatru Małego Biada dowcipowi (sztuka telewizyjna, 1977) Biada dowcipowi (sztuka telewizyjna, 2000) Biada dowcipowi (sztuka telewizyjna, 2002) inscenizacja Teatru Małego ... Wikipedia

Biada dowcipu (2000)- Biada dowcipu, Rosja, Towarzystwo Teatralne 814 / RTR, 2000, kolor, 157 min. Wersja wideo sztuki „Biada dowcipowi” (1998, reż. Oleg Menshikov). Obsada: Igor Okhlupin (patrz OKHLUPIN Igor Leonidovich), Olga Kuzina, Oleg ... ... Encyklopedia kina

Biada dowcipu (1952)- Biada z Wit, ZSRR, Studio Filmowe. M. Gorky, 1952, b/w, 154 min. Komedia A.S. Gribojedowa. Film jest spektaklem wystawionym przez Teatr Mały ZSRR. Reżyserem spektaklu jest Prov Sadovsky. Obsada: Konstantin Zubov (patrz ZUBOV Konstantin Aleksandrowicz), Irina ... ... Encyklopedia kina

Biada dowcipowi (Gribojedowa)- komedia w czterech aktach. Motto: Los niegrzecznych, niegrzecznych sam to określił: dla wszystkich głupich szczęście z szaleństwa, dla wszystkich mądrych smutek z umysłu. Oryginalny tytuł komedii brzmiał: Biada umysłowi. Plan komediowy sięga czasów studenckiego życia…… Słownik typów literackich

Biada dowcipowi (komedia)- ... Wikipedii

Biada dowcipowi (play)- ... Wikipedii

Drobne postacie komedii „Biada dowcipowi”- bohaterowie komedii Gribojedowa „Biada dowcipowi”, którzy nie są głównymi bohaterami. Wiele z tych postaci ma znaczące role w kompozycji komedii. Prawie wszystkie pomniejsze postacie komediowe sprowadzają się do trzech typów: „Famusovowie, kandydaci… Wikipedia

Chatsky, Alexander Andreevich („Biada dowcipowi”)- Zobacz także 14) Pogląd A. Suvorina jest diametralnie różny. Griboyedov włożył swoje ulubione pomysły w usta Chatsky'ego, jego pogląd na społeczeństwo jest niezaprzeczalny i zrozumiały dla wszystkich bez żadnych instrukcji, ale w żaden sposób nie wynika z tego, że ... ... Słownik typów literackich

Książki

• Biada Witowi Aleksandrowi Gribojedowowi. „Biada dowcipowi” to jedna z pierwszych rosyjskich komedii, rozdarta na przysłowia i powiedzonka, którymi wciąż zdobiona jest mowa mniej lub bardziej oczytanej osoby. „Biada dowcipowi” - komedia, ... Kup za 230 rubli
• Biada Witowi Aleksandrowi Gribojedowowi. Aleksander Siergiejewicz Gribojedow jest genialnym rosyjskim dyplomatą, mężem stanu, matematykiem i kompozytorem. Do historii literatury światowej wszedł jednak przede wszystkim jako dramaturg i…