Rosyjski Państwowy Akademicki Teatr Dramatyczny im. Fiodora Wołkowa (Teatr Wołkowski) w Jarosławiu jest pierwszym teatrem w Rosji, który w 2010 roku obchodził 260-lecie istnienia.

Historia Teatru Wołkowskiego sięga skórzanej stodoły, w której według legendy dwa i pół wieku temu syn młodego kupca Fiodor Grigoriewicz Wołkow wraz z braćmi i przyjaciółmi zaczął organizować przedstawienia teatralne w Jarosławiu. Pierwsza z nich odbyła się 10 lipca 1750 roku w skórzanej stodole ojczyma Fiodora, kupca Połuszkina - była to Estera Jeana Racine'a w przekładzie Fiodora Wołkowa. Specjalny budynek teatralny („rezydencja teatralna”) został otwarty nad brzegiem Wołgi 7 stycznia 1751 r. Tragedią A.P. Sumarokowa „Khorev”, wykonano kostiumy i dekoracje; wypracował stały repertuar. Wieść o młodych mieszkańcach Jarosławia dotarła do cesarzowej Elżbiety Pietrowna, która w styczniu 1752 r. specjalnym dekretem wezwała ich do Petersburga. Od tego czasu założyciel teatru nigdy nie wrócił do Jarosławia.Teatr im. Fiodora Wołkowa w Jarosławiu uważany jest za pierwszy profesjonalny teatr publiczny w Rosji. Oczywiście w tamtych czasach w Rosji było sporo zespołów teatralnych, głównie zagranicznych, dzieci w wieku szkolnym „parały się teatrem”, często odbywały się jednorazowe przedstawienia teatralne „przy okazji”. Jednak teatr Jarosławia Fiodora Wołkowa jest uważany za pierwszy. To on po raz pierwszy spełnił wszystkie cechy określone w definicji - Rosyjski Publiczny Teatr Zawodowy. Rosyjski - bo tutaj rosyjscy aktorzy grali sztuki po rosyjsku. Publiczny – bo był publiczny, w przeciwieństwie do teatrów pałacowych, domowych czy szkolnych; ranking widowni na sali zależał od ceny biletu, a nie od statusu społecznego. Zawodowo - ponieważ aktorzy otrzymywali wynagrodzenie za swoją pracę, aktorstwo stało się ich zawodem. Wreszcie Teatr – bo to nie był trupa, nie odrębna produkcja, a właśnie teatr organizacyjnie – ze stałym repertuarem, z gospodarką biletową, z całym „materiałem” – budynkiem, scenografią, kostiumy (kiedy „Wołkowici” wyjechali na wezwanie Elizawety Pietrowna do Petersburga, w strojach było tylko 19 wozów).

Teatr w XVIII-XIX wieku

Jakiś czas po wyjeździe Wołkowa do stolicy teatr w Jarosławiu przestał istnieć - najwyraźniej z powodów finansowych. Następnie z inicjatywy prywatnej powstały teatry w Jarosławiu: teatr prowadzili w ich domu gubernatorzy - Aleksiej Pietrowicz Mielgunow, Golicyn; Teatry były utrzymywane w specjalnie zbudowanych budynkach przez księcia Urusowa i prowincjonalnego architekta Piotra Jakowlewicza Pankowa. Zmieniali się właściciele, dyrektorzy i przedsiębiorcy i dopiero w 1882 roku teatr stał się teatrem miejskim.

Osobno warto wspomnieć o budynkach teatru jarosławskiego. Budynek Teatru Urus znajdował się na terenie Placu Ilyinskaya; jak wyglądał, nie wiadomo - do końca lat 1810-tych budynek popadał w ruinę i nie zachowały się żadne fotografie. Budynek, zbudowany dla własnego teatru przez architekta Pankowa, pochodzi z 1819 roku; nieznany jest również jego wygląd (zachowały się jego szkice projektowe w duchu klasycyzmu, nie wiadomo jednak, w jakim stopniu zostały ożywione). To właśnie Pankov jako pierwszy umieścił teatr na Placu Własiewskim, który później przekształcił się w plac teatralny i został nazwany na cześć Fiodora Wołkowa. Budynek ten został przebudowany w latach 40. XIX wieku (zachowana jest fotografia przedstawiająca rzekomo ten etap). W latach osiemdziesiątych XIX wieku (kiedy teatr przeszedł w posiadanie miasta) dokonano kolejnej przebudowy i tylko ten ostatni budynek został wiarygodnie uwieczniony na fotografiach jako Jarosławski Teatr Miejski

Pod koniec XIX wieku teatr jarosławski był znany w całej Rosji jako jeden z najlepszych. Lyubov Nikulina-Kositskaya, Pelageya Strepetova, Ivan Moskvin, Leonid Sobinov rozpoczęli swoją podróż na tej scenie. W tym czasie teatr jarosławski został uznany za następcę teatru Fiodora Wołkowa, więc odbyły się tu uroczystości z okazji 150-lecia teatru rosyjskiego w 1900 roku (natomiast 100-lecie obchodzono w 1856 roku w Petersburgu). , Wołkow, Wołkow, wszystko zawdzięczamy! ”, Zwracając uwagę na „primogeniturę” Jarosławia).

Teatr XX wieku

W 1909 r. ogłoszono konkurs na najlepszy projekt nowego gmachu teatralnego; konkurs wygrał architekt Nikolai Spirin (projekt pod hasłem „Taniec w kole” na wzór pawilonu Gilardi w Kuźminkach). Budynek został zbudowany w 1911 roku - do dziś mieści się w nim Teatr Wołkowa. W tym samym roku teatr otrzymał imię F. G. Wołkowa. W październiku 1918 r. teatr został skomunalizowany

W czasach sowieckich Teatr Wołkowski również zyskał sławę jako jeden z najlepszych w prowincji. Można to uznać za rozkwit lat 60. i 70. XX wieku, kiedy dyrektorem artystycznym teatru był wybitny reżyser, Artysta Ludowy ZSRR, laureat nagród państwowych Firsa Efimowicza Sziszygina. W tym czasie w teatrze utworzyła się najsilniejsza trupa: Artyści Ludowi ZSRR i RFSRR Aleksandra Chudinova, Clara Nezvanova, Lidia Makarova, Siergiej Romodanow, Grigorij Biełow, Walerij Nelski - legendarne nazwiska sceny teatralnej.

W 2000 roku w teatrze odbyły się uroczystości z okazji 250-lecia teatru rosyjskiego. Teatr Wołkowski, jedyny z teatrów dramatycznych, otrzymał status federalnego.

W różnych okresach teatr nosił różne nazwy. Nawet źródła encyklopedyczne nie dają jednoznacznego obrazu. Tom 49 Wielkiej Encyklopedii Radzieckiej drugiego wydania podaje tytuł artykułu Jarosławski Teatr Dramatyczny im. F. G. Wołkowa, ale w nawiasach podano wyjaśnienie Zakonu Jarosławskiego Czerwonego Sztandaru Teatru Dramatycznego im. F. G. Wołkowa. Encyklopedia teatralna podaje tytuł artykułu Teatr Jarosławski im. F. G. Wołkowa, a następnie wyjaśnienie (Jarosławski Zakon Akademicki Czerwonego Sztandaru Teatru Dramatycznego Pracy imienia F. G. Wołkowa). Tom 30 Wielkiej Encyklopedii Radzieckiej trzeciego wydania podaje tytuł artykułu Teatr Jarosławski i dalsze podkreślanie drobnego imienia F. G. Wołkowa, dramatycznego. W encyklopedii „Rosyjski Teatr Dramatyczny” tytuł artykułu to Rosyjski Teatr Dramatyczny. FG Volkova.

Obecny stan teatru

Teraz Wołkowski jest jednym z najbardziej znanych i największych teatrów w rosyjskich prowincjach: ponad 200 pracowników (w tym 55 osób - trupa), dwie sceny - Główna (sala audytoryjna na 931 miejsc) i Kameralna (sala audytoryjna na 120 miejsc); w aktualnym repertuarze znajduje się 29 tytułów. Ostatnio, w związku ze zmianą kierownictwa (od września 2008 dyrektorem teatru został Boris Mezdrich, od czerwca 2009 dyrektorem naczelnym został Siergiej Puskepalis, obaj z własnej woli zrezygnowali 14 lutego 2011), teatr kierował o zmianę wizerunku: na najstarszej obecnie rosyjskiej scenie dominować będzie nowoczesna dramaturgia i młoda reżyseria. Oprócz Festiwalu Teatralnego Wołkowskiego, który stał się znany (corocznie w październiku-listopadzie; od 2009 roku mottem festiwalu jest „Rosyjska dramaturgia w językach świata”), od 2009 roku młodzieżowy festiwal teatralny „Przyszłość Teatru Rosja” (kwiecień), na którym młodzi ludzie prezentują swoje prace aktorów i reżyserów, właśnie z ławki studenckiej.

Teatr nadal mieści się w budynku wybudowanym dla niego w 1911 r. - na placu imienia Fiodora Wołkowa i obok pomnika założyciela teatru rosyjskiego (ustawionego w 1973 r.). Budynek jest obecnie w trakcie remontu. Niegdyś na miejscu budowli znajdowało się koryto zasypanej rzeki Netechy, co negatywnie wpływa na jej stan.

Fiodor Grigoriewicz Wołkow

Fiodor Grigoriewicz Wołkow(1729-1763) – rosyjski aktor i postać teatralna, twórca pierwszego stałego rosyjskiego teatru. Uważany za twórcę rosyjskiego teatru. Fedor urodził się 9 lutego (według nowego stylu 20 lutego) 1729 r. Jego ojciec, kupiec kostromski, zmarł w dzieciństwie. Matka w 1735 roku ponownie wyszła za mąż za kupca Fiodora Połuszkina i wraz z dziećmi przeniosła się do Jarosławia. Ojczym Wołkowa był bogatym i życzliwym człowiekiem. Mieszkańcy Jarosławia znali różne rodzaje przedstawień teatralnych. Od dzieciństwa Volkov widział gry ludowe, amatorskie przedstawienia i przedstawienia szkolnych dramatów. Wyróżniał się różnymi talentami. Chłopiec otrzymał pierwsze lekcje czytania i pisania od pastora, który był za księcia EI Birona, który został zesłany do Jarosławia.

W wieku dwunastu lat został wysłany do Moskwy na studia handlowe u niemieckich przemysłowców, od których Wołkow między innymi doskonale nauczył się języka niemieckiego, którym mówił „jak naturalny Niemiec”. W Moskwie zainteresował się przedstawieniami teatralnymi, w których grali studenci Akademii Słowiańsko-Grecko-Łacińskiej. Podczas studiów w Moskwie Wołkow, według AA Szachowskiego, „celował w okresie Bożego Narodzenia w prezentowaniu dramatów duchowych i tłumaczonych komedii, z których od dawna słyną studenci Zaikonospasskiego”. Wołkow wyróżniał się na tle rówieśników umysłem, pracowitością i wiedzą, „był namiętnie przywiązany”, według Nowikowa, „do wiedzy nauk ścisłych i artystycznych”. Czas studiów zbiegł się z wstąpieniem na tron ​​Elżbiety Pietrowna, która wniosła duży wkład w rozwój kultury.

W 1746 roku młody kupiec przybył w interesach do Petersburga i tu, według legendy, wizyta w teatrze dworskim wywarła na nim ogromne wrażenie. Poświęcił się całkowicie nowej pasji iw ciągu dwóch lat pobytu w Petersburgu zajmował się sztuką i nauką o biznesie scenicznym. W 1748 roku, po śmierci ojczyma, Fiodor Wołkow objął kierownictwo fabryk, ale wkrótce przeszedł na emeryturę, przekazując kontrolę bratu.

Po uzyskaniu niepodległości gromadzi wokół siebie miłośników przedstawień teatralnych spośród jarosławskiej młodzieży. 29 czerwca (10 lipca) 1750 r. W dużej kamiennej stodole, w której kupiec Poluszkin przechowywał swoje towary, Wołkow dał swój pierwszy publiczny występ, pokazując dramat Estera (przekład Wołkowa) oraz pastorał Evmon i Berfa. Chociaż nie wszyscy mieszkańcy Jarosławia przyjęli nową zabawę, a pojawiają się nawet informacje o napadzie dokonanym przez kilku mieszczan podczas jednego z przedstawień, już w następnym roku w Jarosławiu zbudowano drewniany teatr nad brzegiem Wołgi specjalnie na potrzeby przedstawień Wołkowa, który został otwarty 7 stycznia 1751 r. tragedią A. P. Sumarokowa „Chorewa”. W Teatrze Wołkowskim, oprócz niego, jego bracia Grigorij i Gawriła, „urzędnicy” Iwan Ikonnikow i Jakow Popow, „duchowny” Iwan Dmitrewski, „podglądacze” Siemion Kuklin i Aleksiej Popow, fryzjer Jakow Szumski, mieszczanie Siemion Skaczkow i zagrał Demyan Galik. Był to pierwszy publiczny teatr w Rosji.

Wkrótce o „komediach jarosławskich” dowiedział się na dworze cesarzowej Elżbiety Pietrowna. Specjalnym dekretem z 1752 r. Wezwała Wołkowa do Petersburga: „ ... Cesarzowa Elisavet Petrovna, autokrata Wszechrosyjska w styczniu tego roku, 3 dni zgodziła się wskazać: kupców z Jarosławia Fiodora Grigoriewa, syna Wołkowa, z braćmi Gavrila i Grigorij, którzy utrzymują teatr w Jarosławiu i grają komedie, a kogo jeszcze do tego potrzebują, sprowadzą do Petersburga<…>Dla najszybszego z tych ludzi i ich ubrania przywożę ich tutaj, pod nim daję wózki i prowadzę dla nich pieniądze ze skarbca ... ”

Od końca stycznia Jarosław pod wodzą Fiodora Wołkowa gra już przed cesarzową i dworem. Repertuar obejmował tragedie A. P. Sumarokowa „Khorev”, „Sinav i Truvor” oraz „Hamlet” Szekspira. Występy odbywały się także w korpusie ziemiańskim.

30 sierpnia 1756 r. Oficjalnie powołano „Rosyjski Teatr Przedstawień Tragedii i Komedii”, co zapoczątkowało powstanie Cesarskich Teatrów Rosji, a Fiodor Wołkow został mianowany „pierwszym rosyjskim aktorem”, a Aleksander Dyrektorem teatru został Sumarokow, w 1761 roku stanowisko to objął Wołkow. Ale ze względu na swoją ukochaną pracę Fiodor Grigoriewicz odmówił stanowiska ministra gabinetu, Zakonu św. Andrzeja Pierwszego Powołanego, majątków i chłopów pańszczyźnianych.

Fiodor Wołkow napisał około 15 sztuk („Sąd Szemyakina”, „Wszyscy Jeremiej rozumieją siebie”, „Rozrywka mieszkańców Moskwy o zapustach” itp.), Które nie przetrwały do ​​\u200b\u200bnaszych czasów, był także autorem uroczystych odów ( wiadomo, że zaczął pisać odę „Piotr Wielki”) i pieśni (są „Przechodzisz obok celi, kochanie” o przymusowo tonsurowanym mnichu i „Bracie, zaśpiewajmy starą pieśń, jak żyli ludzie w I wieku” o minionym Złotym Wieku). Ponadto zajmował się projektowaniem artystycznym spektakli; znane jest jego zdjęcie przedstawiające go i braci podczas przedstawienia, popiersie Piotra I; według legendy jego dziełem jest także rzeźbiony ikonostas cerkwi Nikolo-Nadeinskaya w Jarosławiu. Grał na wielu instrumentach i tworzył muzykę do spektakli.

Do tej pory jednym z najbardziej niejasnych momentów w jego życiu jest jego rola podczas zamachu stanu i wstąpienia na tron ​​Katarzyny II. Po przewrocie zawsze miał dostęp do gabinetu cesarzowej bez meldunku. W tygodniu naftowym 1763 roku, na cześć koronacji carycy Katarzyny II w Moskwie, wielodniowa „wielka maskarada, zwana Triumfującą Minerwą, w której objawi się Nikczemność występków i Chwała Cnót”, która stała się zaaranżowano ostatnie dzieło Wołkowa.

Podczas maskarady przeziębił się i 4 kwietnia (według nowego stylu 15 kwietnia) 1763 roku zmarł. Swój ostatni występ zagrał 29 stycznia, występując w swojej najlepszej roli Oskolda w tragedii Sumarokowa Semira.

Fiodor Wołkow został pochowany w Moskwie, na cmentarzu klasztoru Andronikowa. Po jego grobie nie zachowały się żadne ślady. W połowie lat 90. na cmentarzu odsłonięto tablicę pamiątkową.

Teatr Wołkowski ma już dwie Złote Maski. Jeden, w nominacji „Za honor i godność”, otrzymał Artysta Ludowy Rosji Natalia Terentyeva. Druga - aktorka Anastasia Svetlova za rolę Jekateriny Iwanowna w spektaklu o tym samym tytule, była Nagrodą Specjalną Jury z napisem "Za granicę i kompletność egzystencji scenicznej".

Spektakle teatralne były nominowane do nagrody trzykrotnie. Pierwszym z nich była wspaniała produkcja „Biada dowcipowi” Igora Selina, nominowana w 2010 roku czterokrotnie (najlepsze przedstawienie dramatyczne dużej formy, najlepsze dzieło reżysera – Igora Selina, najlepsze dzieło artysty – Aleksandra Orłowa, najlepsza rola męska – Alexei Kuzmin (Chatsky)). Następnie - "Ekaterina Iwanowna" Evgenia Marchelli, także cztery nominacje (najlepszy spektakl dramatyczny dużej formy, najlepsza praca reżyserska - Evgeny Marchelli, najlepsza rola kobieca - Anastasia Svetlova (Ekaterina Ivanovna), najlepsza rola męska - Vladimir Maizinger (Stibelev)).

Spektakl „Bez tytułu” został wydany w sezonie 2011-2012, Witalij Kishchenko, jeden z ulubionych aktorów Jewgienija Marchelliego, z którym pracowali w Sowiecku i Omsku, został zaproszony do roli Michaiła Płatonowa. Spektakl zebrał znakomite recenzje krytyków i został nominowany przez znawców Złotej Maski do nagrody, otrzymując trzy nominacje: najlepsze przedstawienie dramatyczne dużej formy, najlepsza praca reżyserska - Jewgienij Marchelli, najlepsza rola męska - Witalij Kiszczenko.

Evgeny Marchelli był wielokrotnie nominowany do „Złotej Maski”, w 2006 roku kierowany przez niego Teatr Dramatyczny w Omsku otrzymał specjalną „maskę” z napisem „Za rozwój twórczych poszukiwań”. Dla Witalija Kiszczenki to już trzecia nominacja do nagrody, ale po raz pierwszy został jej laureatem.

Przedstawienia

Na scenie głównej:

· Antoni Czechow. NIEUPRAWNY. ludzkie sceny

Opowieść napisana przez reżysera Evgeny'ego Marchelliego przypomina nieco fabułę znanego filmu Nikity Michałkowa "Unfinished Piece for Mechanical Piano". Ale gdyby reżyser wykorzystał tylko pojedyncze motywy fabularne wczesnej sztuki A.P. „Bez ojca” Czechowa, potem Marchelli zdecydował się wystawić sztukę w całości i odsłonił przed publicznością galerię barwnych postaci, ojców i dzieci, mężczyzn i kobiet.

· Jelena Skorochodowa. Bulwar Szczęścia. Komedia liryczna w 2 aktach.

Najpierw historia. Urocza Madeleine z Paryża przychodzi do skromnego programisty Tolika Bashmachkina: opowiada o ogromnym spadku, który nagle spadł na Tolika io zamiarze poślubienia go.

Jak zmienia się osoba, która nagle staje się multimilionerem? Czy zatwardziały złodziej jest gotów żałować, że ukradł bezcenny naszyjnik najmilszym i najmilszym ludziom? W każdej historii - przemiana duszy bohaterów, nadająca bajecznego tonu tej dobrej świątecznej opowieści.

· Federico Garcia Lorca. DOM BERNARDY ALBY

Związek płci to droga, którą Evgeni Marchelli kroczy od wielu lat. W „Domu Bernarda Alby” w ogóle nie ma mężczyzny, ale jest on niewidocznie obecny w pragnieniach, fantazjach, jest tą niewidzialną osią, wokół której kręci się planeta kobiet. „Bernard Alba”, podobnie jak wiele innych spektakli Marchellego, został wymyślony na artystycznych kontrastach.

Niektóre sceny rozgrywają się w czasie rzeczywistym: dokładnie tyle, ile zajmuje podwinięcie spódnicy i rozlanie wody z aluminiowych wiader, aby wyszorować podłogę. Inne sceny wręcz przeciwnie, pozbawione są realizmu – to świat fantazji, mitów, nieświadomych pragnień

Aleksander Wołodin. NIE ROZDZIELAJ SIĘ ZE SWOIM BLISKIM. Historie rodzinne w 2 częściach

Uczestnik spektaklu V Ogólnorosyjskiego Festiwalu Teatralnego „Pięć wieczorów” im. A. Wołodina (St. Petersburg) - Uczestnik spektaklu X Ogólnorosyjskiego Festiwalu Teatru Prawdziwego (Jekaterynburg)

Dlaczego opuszczamy ludzi, których kochamy? Czasem sami siebie nie znamy... W tym spektaklu widz przestaje być kontemplacyjny, staje się wspólnikiem. Sytuacje i dialogi Wołodina są żywe, rozpoznawalne, a przez to szczególnie zabawne, smutne i wzruszające... Umieszczona na scenie widownia przypomina albo cyrk, albo Koloseum, gdzie aktorzy i widzowie są niezwykle blisko. Na wyciągnięcie ręki - miłość, ból, nadzieja, rozpacz, rozstanie, spotkanie... Bez fałszu i obłudy.

Scena kameralna

· Katya Rubina BABANYA

· Natalia Worożbit. VIY

Oryginalna wersja znanej fabuły opowiadania N.V. Gogola, którego akcja rozgrywa się dzisiaj, częściowo na ukraińskiej wsi, częściowo na portalach społecznościowych. Łukasz i Damian, studenci filozofii z Francji, przyjeżdżają do małoruskiej dziczy na zaproszenie Oksany, znajomej z Facebooka. Przypadkowo wysiadając na niewłaściwym przystanku, chłopaki wpadają w ukraińską noc, która wcale nie jest taka cicha, jak się wydaje.

Czeka na nich natarczywa gościnność okolicznych wieśniaków: bimber, opowieści o upiorach i zjedzonych dzieciach, seks w piwnicy, loty we śnie iw rzeczywistości oraz martwa panna młoda.

Spektakl Ukrainki Natalii Worożbit łączy w sobie komediowy horror i dokumentalny dramat, a fantazja Gogola zostaje wystawiona na próbę przez współczesne realia, które okazują się gorsze niż bajki babci

Kierownictwo

Marceli Jewgienij Zhosefovich

Dyrektor artystyczny teatru

Zasłużony Robotnik Sztuki Rosji

Urodzony 19 maja 1957 r. W mieście Frunze. Syn włoskiego imigranta. Studiował aktorstwo w Jarosławskiej Szkole Teatralnej. Pracował jako aktor w Briańskim Teatrze dla Młodych Widzów. W 1986 roku ukończył szkołę teatralną imienia B.V. Shchukin w Moskwie, wydział reżyserii. Spektakl dyplomowy odbył się w mieście Sowieck (obwód kaliningradzki). Od 1991 - główny dyrektor teatru miasta Sowieck. Sezon 1998 - 1999 pracował jako główny reżyser w Kaliningradzkim Teatrze Dramatycznym, po czym wrócił do Sowiecka. Od 2003 do 2008 - naczelny dyrektor Omskiego Akademickiego Teatru Dramatycznego, następnie do 2010 - naczelny dyrektor Kaliningradzkiego Teatru Dramatycznego.Wystawił około 60 przedstawień. E. Marchelli jest wielokrotnie nominowany do National Theatre Award „Złota maska”: najlepszy występ w małym dramacie i najlepsza reżyseria w dramacie w 2005 roku za sztukę „Trzy siostry” A.P. Czechow, „Tilsit-teatr”, Sowieck; Najlepsze przedstawienie dramatu w dużej formie i najlepsza praca reżyserska w dramacie w 2004 roku ze sztuką „Mieszkańcy lata” A. Peszkowa, Akademicki Teatr Dramatyczny w Omsku. W 2006 roku na festiwalu Złote Maski pokazano jego spektakle Wiśniowy sad i Panna Julia.

Zgodnie z wynikami festiwalu Złota Maska Nagrodę Specjalną Jury Teatru Dramatycznego i Teatru Lalek otrzymał Omski Akademicki Teatr Dramatyczny (dyrektor naczelny - Evgeny Marchelli) - „za różnorodność poszukiwań twórczych w 2004 roku -sezon 2005." Prace E. Marchelli są zawsze wydarzeniami na wielu prestiżowych rosyjskich i zagranicznych festiwalach. Według wyników z 2005 roku Evgeny Marchelli został uznany za najlepszego dyrektora rosyjskiej prowincji przez projekt „Grani.Ru” - codzienną gazetę internetową.

W 2010 roku został zaproszony do Teatru Dramatycznego Wołkowa. Pierwsza praca w teatrze - jako gościnny reżyser: Marchelli wystawił sztukę "Ekaterina Iwanowna", nominowaną do Narodowej Nagrody Teatralnej "Złota Maska" -2011 i został laureatem: odtwórczyni roli Jekateriny Iwanowna, Anastazja Swietłowa, otrzymała nagrodę specjalną Jury Festiwalu Złote Maski.Od początku 261. sezonu teatralnego Jewgienij Marchelli jest w zespole teatru jako reżyser. Od stycznia 2011 roku rozpoczął próby do spektaklu „Mieszkanie Zojki”.

W 2011 został dyrektorem artystycznym teatru.W latach 2011-2012 wystawiał spektakle Bez tytułu, Dwóch biednych Rumunów mówiących po polsku, Dom Bernarda Alby, Cyjanek potasu... Z mlekiem czy bez? W listopadzie 2012 roku spektakl „Bez tytułu” był nominowany do trzech nagród Złotej Maski (w kategoriach Najlepszy występ wielka forma w dramacie, Najlepszy Reżyser, Najlepszy Aktor – Witalij Kishchenko). W kwietniu 2013 r. Odbyła się ceremonia wręczenia nagród: spektakl został ogłoszony zwycięzcą w nominacjach „Najlepszy występ w dramacie, duża forma” i „Najlepszy aktor”.

Itin Jurij Konstantynowicz

Dyrektor

Zasłużony Pracownik Kultury Rosji, Doktor Nauk Pedagogicznych, Kandydat Nauk Ekonomicznych, Prof. W 1986 ukończył Państwowy Instytut Sztuki Teatralnej. AV Łunaczarskiego (GITIS), wydział historii teatru. 1987-1990 - asystent reżysera Państwowego Teatru Przyjaźni Narodów.

1990-1991 - Wiodący ekspert Kolegium Sztuki Ministerstwa Kultury ZSRR. Staż w Guthrie Theatre, Minneapolis, USA. 1992-2009 – Prorektor UJ Akademia Sztuk Teatralnych - GITIS. 2009-2011 - Zastępca Dyrektora Naczelnego Studia Filmowego. M. Gorky, kierownik projektów specjalnych Państwowego Teatru Aktora Filmowego. Od kwietnia 2011 - dyrektor Teatru im. Fedor Wołkow.

Doświadczenie pracy naukowej i pedagogicznej – 17 lat.

Kursy wykładowe: „Finanse i kredyt”, „Wstęp do teorii ekonomii”, „Planowanie i organizacja pracy grupy teatralnej”, „Ekonomia sfery nieprodukcyjnej”, „Ekonomia w obszarze kultury”.

Ma na swoim koncie 16 publikacji, w tym 8 o charakterze pedagogicznym i metodycznym oraz 8 prac naukowych wykorzystywanych w praktyce pedagogicznej.

aktorzy

· Asankina Natalia Jewgienijewna

Od 1995 - aktorka Państwowego Akademickiego Teatru Dramatycznego w Jarosławiu imienia Fiodora Wołkowa.

Od 2008 roku prowadzi kurs mowy scenicznej w Państwowym Instytucie Teatralnym w Jarosławiu.

Nagrody

Dyplom za rolę Maryany w spektaklu "Kaukaski romans" na podstawie twórczości L. Tołstoja. V Rosyjski Festiwal Teatralny „Głosy Historii”. Wołogda, 1999.

Zubkow Andriej Władimirowicz

Urodzony 20.11.1969

Ukończył Jarosławską Szkołę Teatralną (Uniwersytet) w 1992 roku (kierownik kursu S.F. Kutsenko). Wołkow (zwany dalej Rosyjskim Państwowym Akademickim Teatrem Dramatycznym imienia Fiodora Wołkowa)

· Kryłowa Galina Giennadiewna

Ukończyła Jarosławską Szkołę Teatralną w 1977 roku (kierownik kursu V.S. Nelsky), Jarosławski Państwowy Instytut Teatralny w 1985 roku (kierownik kursu G.B. Drozdow). Wołkowa (zwany dalej Rosyjskim Państwowym Akademickim Teatrem Dramatycznym Fiodora Wołkowa) W 1999 roku otrzymał honorowy tytuł „Czczony Artysta Federacji Rosyjskiej”.

· Mundum Jewgienij Konstantynowicz.

Urodzony 13 czerwca 1962. Absolwent Państwowego Instytutu Sztuki Teatralnej. Łunaczarskiego w 1988. 1987 - 1988 artysta Teatru Młodego Widza (Ryga) 1989 artysta Teatru-Studio-88 p/r Palamisheva (Moskwa) 1990 artysta Teatru Muzycznego

Od 1990 roku artysta Jarosławskiego Akademickiego Zakonu Rewolucji Październikowej i Czerwonego Sztandaru Pracy Teatru Dramatycznego im. Wołkowa (dalej Rosyjski Państwowy Akademicki Teatr Dramatyczny im. Fiodora Wołkowa) W 2008 roku otrzymał honorowy tytuł Zasłużonego Artysty Federacji Rosyjskiej. Od 1992 członek STD RF

Pełna lista obsady

1. Asankina Natalya Evgenievna

2. Astaszyn Wadim Michajłowicz

3. Warankin Ilja Siergiejewicz

4. Veselova Irina Giennadiewna

5. Vetoshkina Lyubov Filippovna

6. Dauszew Witalij Ajdarowicz

7. Dołgowa Jewgienij Władimirowna

8. Efanowa Galina Michajłowna

9. Yulia Vadimovna Znakomcewa

10. Andriej Władimirowicz Zubkow

11. Iwanow Siemion Władimirowicz

12. Iwanowa Tatiana Borysowna

13. Izajewa Tatiana Iwanowna

14. Iskratow Kirill Siergiejewicz

15. Siergiej Karpow

16. Kimmelman Władimir Igorewicz

17. Kiriłłow Walerij Jurjewicz

18. Kondratiewa Natalia Borysowna

19. Krasnoperow Nikołaj Olegowicz

20. Krugłow Jurij Aleksandrowicz

21. Kryłowa Galina Giennadiewna

22. Kudymow Nikołaj Giennadiewicz

23. Kuźmin Aleksiej Jewgiejewicz

24. Kuryshev Wiktor Nikołajewicz

25. Kuczerenko Natalia Nikołajewna

26. Ławrow Nikołaj Aleksiejewicz

28. Małkowa Tatiana Wiaczesławowna

29. Matsyuk Natalya Nikolaevna

30. Mirosznikowa Wiktoria Siergiejewna

31. Jewgienij Konstantinowicz Mundum

32. Naumkina Irina Waleriewna

33. Nowikow Oleg Walentinowicz

34. Pawłow Oleg Grigoriewicz

35. Peszkow Anatolij Filippowicz

36. Podzin Maxim Evgenievich

37. Pozdniakowa Tatiana Konstantinowna

38. Połumogina Maria Olegovna

39. Poszekhonowa Ludmiła Nikołajewna

40. Rodina Eugenia Aleksandrowna

41. Swietłowa Anastazja Andriejewna

42. Sidorowa Irina Siergiejewna

43. Smirnow Walerij Pawłowicz

44. Smyshlyaeva Elena Michajłowna

45. Sokołow Walerij Konstantynowicz

46. ​​Sołopow Władimir Aleksiejewicz

47. Spiridonova Swietłana Władimirowna

48. Stark Olga Michajłowna

49. Tierientiewa Natalia Iwanowna

50. Timczenko Marina Borysowna

51. Tkaczewa Anna Borysowna

52. Fomina Olga Genadiewna

53. Khalyuzov Rusłan Olegowicz

54. Cepow Siergiej Wiaczesławowicz

55. Cheltsova Irina Fiodorowna

56. Chilin-Giri Alexandra Richardovna

57. Szewczuk Elena Aleksandrowna

58. Szybankow Władimir Michajłowicz

59. Schreiber Nikołaj Jakowlewicz

60. Jakowlew Siergiej Wiaczesławowicz

Plany hali.

Rekonstrukcja i naprawa

rok 2013

Początek 264. sezonu Teatru im. F.Volkov spotkał zaktualizowany po kolejnym etapie remontu z elementami odbudowy i renowacji. Co najważniejsze, teatr przeżywa tak trudny okres, pozostając w pełnej sprawności, nie opuszczając budynku latami, jak to często bywa podczas odbudowy.

Fasada. Historyczna część fasady została całkowicie odrestaurowana. Warstwa tynku została całkowicie odnowiona. Wysokie płaskorzeźby i rzeźby na elewacji budynku, która wcześniej wyglądała na pociemniałą i zniszczoną, zyskały swój pierwotny wygląd. Na zabytkowych i kratowych częściach elewacji zainstalowano ponad 160 lamp, które wieczorami tworzą iluminację. Świadczy to o ceremonialnym wyglądzie budynku, który zajmuje centralne miejsce w krajobrazie miejskim.

Dachy, hydroizolacje. Dach teatru został całkowicie wymieniony (stary dach miał około pięćdziesięciu lat). A dla ochrony przed wodami podziemnej rzeki, na której stoi budynek, wykonano hydroizolację fundamentu. Zapobiegnie to szybkiemu zniszczeniu elewacji, które zaobserwowano po poprzednich naprawach.

Wnętrza. Zasadnicze zmiany zaszły w holu widowni na pierwszym piętrze. Pojawiły się sztukaterie, nowe lampy, ozdobne drzwi do hali kasowej. Malowidło na suficie wykonano w foyer drugiego piętra. Tak zamyślił go architekt Spirin podczas budowy budynku, ale wtedy, z powodu wybuchu I wojny światowej, jego plany nie mogły zostać zrealizowane. Również na drugim piętrze odnowiono parkiet i żyrandole.

Schody, garderoby, toaleta zostały przekształcone. Zmienił się także bufet dla widzów: po naprawie i zainstalowaniu nowego sprzętu nagłaśniającego stanie się kolejną platformą artystyczną, na której będzie można realizować różne projekty.

W teatrze wymieniono około 90 starych okien i drzwi, wyremontowano szereg pomieszczeń roboczych. W sali przeprowadzono generalne sprzątanie, w tym chemiczne czyszczenie strojów scenicznych oraz czyszczenie ogromnego monogramu FV nad portalem sceny.

Historia odbudowy budynków

W XX wieku teatr, wybudowany według projektu N.A. Spirin był kilkakrotnie remontowany: pierwszy raz w 1927 r., następnie w 1932 i 1953 r. Zmiany były niewielkie - wnętrza przemalowano na niebiesko, płowo, szaro, biało, przebudowano lożę rządową, wymieniono drzwi, wzmocniono stolarkę okienną. Jednak za każdym razem po remoncie coś ginęło w wyglądzie teatru. Na przykład zniknęła zwykła kolorystyka wnętrz, zniknęły żyrandole i lampy z holu, zmieniły się płaskorzeźby w głównym foyer, tapicerka krzeseł i kilka innych detali.

W 1965 r. Przeprowadzono pierwszą poważną przebudowę Teatru Wołkowskiego, a raczej jego restrukturyzację. Do istniejącego budynku dodano dużą kubaturę, prawie podwajając wielkość teatru. Zgodnie z pomysłem naczelnego dyrektora teatru F.E. Shishigina i kierownika rekonstrukcji architektonicznej teatru - artysty A.M. Lewitan - rzeźbiarskie płaskorzeźby wykonano w foyer II piętra. W fabule tych płaskorzeźb - rodzaj teatralnego „życia” pierwszego rosyjskiego aktora Fiodora Wołkowa: najważniejsze epizody sztuki „Fiodor Wołkow”, wystawionej przez Ludowego Artystę ZSRR F.E. Shishigin na scenie Wołkowskiej w 1963 roku. Restrukturyzacja z 1965 roku przebiegła bardzo pomyślnie – wygląd zabytku architektury nie został naruszony.

W związku z przygotowaniami do obchodów 250. rocznicy powstania pierwszego rosyjskiego teatru, w 1997 roku ogłoszono konkurs na odbudowę gmachu. Zwycięzcą w tym konkursie został projekt firmy „Designprostranstvo”. Specjaliści firmy na podstawie archiwalnych dokumentów doszli do wniosku, że tylko w starej części teatru prace remontowe i renowacyjne. Analiza rysunków architekta N.A. Spirina wykazał, że niektóre z zaprojektowanych przez niego fragmentów nie zostały zrealizowane podczas budowy teatru, np. brak było ozdobnej sztukaterii obramowującej okna drugiego piętra w elewacjach bocznych. Sondy wykonane przez konserwatorów we wnętrzach i na elewacjach pozwoliły wydobyć ich pierwotny kolor: dolną kondygnację pomalowano na ochrę z domieszką różu, a górną na jasną ochrę.

Największe kontrowersje wśród restauratorów zrodziła się propozycja wymiany trójpostaciowej rzeźby na fasadzie głównej. Chociaż został wykonany według rysunku N.A. Spirin, ale ma charakter drugorzędny i został zapożyczony od wybitnego architekta rosyjskiego klasycyzmu XIX wieku Domenico Gilardiego. Podobną rzeźbą Gilardi zaprojektował Pawilon Muzyczny Stadniny Koni w majątku hrabiego S.M. Golicyna w Kuźminkach w latach 1820-1823. Ponadto Gilardi skompletował podobną grupę w tych samych latach dla domu księcia S.S. Gagarina. Z tego powodu jarosławscy architekci doszli do wniosku, że renowacja rzeźby nie ma sensu, łatwiej okazała się wymiana

Materiał przygotowała Julia Zubkowa

Drugi dzień trwa pod szyldem "Centrum Gogola" i "KS". Po wczorajszym szoku: nagłej rewizji u Kirilla Serebrennikova, uwięzieniu aktorów teatru i pozbawieniu ich łączności komórkowej, uwolnieniu wielomilionowych sum rzekomo skradzionych w polu informacyjnym, przesłuchaniu przed Trybunałem Konstytucyjnym i zwolnieniu do domu, wreszcie zatrzymanie dwóch oskarżonych – dziennikarzy dochodzi do rozsądku. Zadawaj pytania, czasem uzyskaj odpowiedzi.

Cyryl Serebrennikow.

Ludzkie pytanie - jak można tak traktować ludzi? Nawet kilku podejrzanych. Trzymaj ludzi (głównie młodych ludzi) w zamkniętej przestrzeni jednego teatru, konfiskując im telefony komórkowe. A jeśli któraś z nich w tym czasie szuka matki, która czuje się źle? Potrzebuje lekarstwa, a jej syn/córka nie reaguje, jakby zatonęła w wodzie. Czy możesz sobie wyobrazić stan matki, babci, ojca, żony? A ja, matka, a nie nieśmiały tuzin, mam bardzo dobry pomysł. Czy mówimy o aresztowaniu grupy terrorystów? Co aktorzy, po prostu performerzy, mogą wiedzieć o życiu dyrekcji swojego teatru, czy równoległym życiu twórczym dyrektora artystycznego, tak bardzo, że można się poważnie obawiać wycieku ważnych informacji.

Uczciwe pytanie – w tej historii najgłośniejszy jest teraz Cyryl Serebrennikow, a nawet ci, którzy wcześniej o nim nie słyszeli, a także o Centrum Gogola, teraz mają świadomość – są bici, obrażani, ale dla Co. Nikogo nie obchodzi istota ekonomicznych twierdzeń i podejrzeń. Polityka, reżim, którego główną ofiarą jest Cyryl Serebrennikow, jest zaniepokojony. To nawet nudne od takiego stereotypowego myślenia, w którym sam utalentowany artysta staje się główną stereotypową postacią. To dla niego jak portfel - kapitał polityczny? I wszystkich?

Ale w tym przypadku wymieniono dwa nazwiska związane z nim - Yuri Itin i Nina Maslyaeva. Nikt o nich nie mówi, jakby ich nie było. Nie krzyczą jak o ofiarach, niesprawiedliwie związanych. Wydaje się to być oczywistym faktem: to oni będą odpowiedzialni za te 216 milionów rubli, które pięć lat temu „zawieszono” na „Siódmym Studiu” i jego głównym projekcie – „Platformie”.

Kim więc są ci ludzie, o których dziś poza Komisją Śledczą i dziennikarzami się nie pamięta? Yuri Itin, były dyrektor Siódmego Studia, jest dziś dyrektorem pierwszego rosyjskiego teatru - Teatru Wołkowa w Jarosławiu. Absolwent GITIS, kiedyś był prorektorem instytutu teatralnego, od siedmiu lat pracuje w Jarosławiu. Zadzwoniłem do dyrektora artystycznego Teatru Wołkowskiego Jewgienija Marcheli. Jest w szoku, bo o zatrzymaniu swojego reżysera dowiedział się podczas trasy koncertowej w Omsku.

- Współpracujemy z Jurijem Konstantinowiczem od siedmiu lat. Mam same dobre rekomendacje: najbardziej kompetentny specjalista, nie umknie mu ani jeden przecinek. Przez siedem lat był teatrem, który stał w centrum miasta w strasznym stanie, a z jego murów wyrosły drzewa, dokonał generalnego remontu budynku wzdłuż elewacji, dokonał kapitalnych remontów, zmienił scenę. I zrobił to wszystko bez przerywania pracy teatru.

Yuri Itin jest naprawdę jednym z najlepszych rosyjskich reżyserów, wystarczy pójść do teatru, aby to zrozumieć: czystość, porządek, a co najważniejsze, proces produkcji zapewnia proces twórczy: premiery są wydawane jedna po drugiej na trzech scenach. Wzrosła reputacja teatru w oczach władz regionalnych.

Teraz Nina Maslyaeva jest byłą księgową w Seventh Studio. Dostaję jej charakteryzację w teatrze „U bram Nikitskiego”, gdzie od końca 2015 roku pracuje jako główna księgowa.

„Cudowna pracownica, nie mamy na nią żadnych skarg” — mówi dyrektor artystyczny Mark Rozovsky. - My oczywiście wzdrygnęliśmy się, gdy usłyszeliśmy w telewizji o zatrzymaniu Niny. Nie wiedzieliśmy, że pracowała z Kirillem Serebrennikowem w Seventh Studio. Wiesz, trudno znaleźć godnego głównego księgowego w instytucji budżetowej, zwłaszcza w teatrze. Jesteśmy zadowoleni z jej pracy.

Teraz pytanie brzmi: czy społeczność teatralna stanie w obronie tych ludzi? A może będą strzelcami?

Kolejna, która wszystkich podnieca - teatralna i nieteatralna. Jeśli doszło do naruszeń (a to trzeba jeszcze udowodnić), to po co trzeba było doprowadzać sprawę do nagłych przeszukań, wycieku „kryminalnych” informacji „o zbrodniczym spisku” do agencji informacyjnych, co tylko wszystkich dezorientuje, bo za dużo błota? W przeciwnym razie od dwóch dni kraj jest opanowany przez teatralnego detektywa, jakby to był kartel narkotykowy, którego siatka rozgałęzia się na całą Rosję.

I główne pytanie - czy wyniki sprawdzania pracy „Siódmego Studia” w Winzavod zostaną upublicznione? Co położy kres „i”: czy naprawdę były naruszenia, czy wręcz przeciwnie, wszystko jest czyste? Czy to niegospodarność, czy zwykła ludzka słabość? Dopóki to się nie stanie, nie nadejdzie jasność, a podejrzenia i pogłoski będą się mnożyć, powstawać będą stabilne mity – o ofiarach politycznych, niewinnych twórcach, walce o kremlowskie wieże. Jednak, jak pokazuje życie, nie należy liczyć na dostęp do tego typu informacji.

Dyrektor Państwowego Akademickiego Teatru Wołkowa w Jarosławiu, były dyrektor generalny autonomicznej organizacji non-profit 7 Studio (zatrzymany jako podejrzany w śledztwie w sprawie karnej dotyczącej defraudacji środków budżetowych moskiewskiej organizacji 7 Studio.

"Biografia"

Zasłużony Pracownik Kultury Rosji, Doktor Nauk Pedagogicznych, Kandydat Nauk Ekonomicznych, Prof

W 1986 ukończył Państwowy Instytut Sztuki Teatralnej. AV Łunaczarskiego (GITIS), wydział historii teatru. 1987-1990 - asystent reżysera Państwowego Teatru Przyjaźni Narodów

1990-1991 - Wiodący ekspert Kolegium Sztuki Ministerstwa Kultury ZSRR.

„Połączenia / Partnerzy”

"Aktualności"

Osoba zamieszana w sprawę „Siódmego Studia” Itin została wezwana karetką do sądu

Były dyrektor generalny Siódmego Studia Jurij Itin, oskarżony o defraudację środków budżetowych, został wezwany karetką do moskiewskiego sądu Basmannego. Poinformowała o tym RBC rzeczniczka prasowa sądu Yunona Carewa.

Osoba zamieszana w sprawę „Siódmej Pracowni” Itin przedłużył areszt domowy

Moskiewski Sąd Miejski przychylił się do wniosku śledczego o przedłużenie aresztu domowego dla producenta Yuri Itina, który jest przetrzymywany w sprawie Seventh Studio. O tym informuje TASS.

Dyrektor Teatru Bolszoj poręczył za byłego szefa studia Serebrennikowa

Dyrektor Teatru Bolszoj Władimir Urin wysłał do Sądu Basmannego osobistą gwarancję dla byłego dyrektora organizacji non-profit „Siódme Studio” Jurija Itina

Policjant-reżyser „Siódmego Studia” został umieszczony w areszcie domowym

Sąd umieścił w areszcie domowym byłego dyrektora Siódmego Studia Jurija Itina, podejrzanego o oszustwo

Sąd Presnensky w Moskwie umieścił Jurija Itina, byłego dyrektora generalnego Seventh Studio, w areszcie domowym. Poinformował o tym korespondent RBC.

Zgodnie z decyzją sędziego Itin będzie przebywał w areszcie domowym do 19 lipca. Zabrania się mu komunikowania się z dziennikarzami i innymi osobami będącymi przedmiotem śledztwa w niniejszej sprawie, z wyjątkiem prawników, a także korzystania z Internetu.

Dyrektor Teatru Wołkowskiego Jurij Itin zatrzymany w sprawie defraudacji środków budżetowych

Wczoraj w Moskwie śledczy Komitetu Śledczego Federacji Rosyjskiej zatrzymali dyrektora Państwowego Teatru Akademickiego im. Jarosława Wołkowa Jurija Itina. Jurij Konstantinowicz został zatrzymany jako podejrzany w śledztwie w sprawie karnej niezwiązanej z jego działalnością jako dyrektora Teatru Wołkowskiego. Mówimy o kradzieży środków budżetowych w moskiewskiej organizacji „7 Studio”.

Były prezes ANO "Siódme studio" Jurij Itin zatrzymany w sprawie defraudacji

Były dyrektor generalny autonomicznej organizacji non-profit (ANO) „Siódme Studio” Jurij Itin i była główna księgowa Nina Maslyaeva zostali zatrzymani w sprawie defraudacji środków budżetowych. Powiedziała o tym TASS Julia Iwanowa, przedstawicielka Głównego Wydziału Śledczego TFR w Moskwie. Według niej sprawa karna została wszczęta na podstawie części 4 art. 159 Kodeksu karnego Federacji Rosyjskiej (oszustwo na dużą skalę).

Były dyrektor „Siódmego Studia” trafił do aresztu domowego

Sąd Presnieńskiego w Moskwie zastosował areszt domowy byłego dyrektora Siódmego Studia Jurija Itina, zamieszanego w sprawę karną dotyczącą defraudacji środków budżetowych, w ramach której 23 maja przeprowadzono przeszukania w Moskwie w Centrum Gogola i w mieszkanie jego założyciela, reżysera Kirilla Serebrennikova.

Były dyrektor generalny Seventh Studio Yuri Itin i była główna księgowa organizacji Nina Maslyaeva zatrzymana

Były dyrektor generalny Siódmego Studia Jurij Itin i była główna księgowa organizacji Nina Maslyaeva zostali zatrzymani w sprawie defraudacji środków budżetowych. Poinformowała o tym przedstawicielka moskiewskiego wydziału Komitetu Śledczego Julia Iwanowa. Według niej sprawa karna została wszczęta z artykułu „Oszustwo na szczególnie dużą skalę”.

Były dyrektor generalny Seventh Studio Itin umieszczony w areszcie domowym

Stołeczny sąd Presnensky'ego wysłał byłego dyrektora generalnego Seventh Studio do aresztu domowego do 19 lipca w przypadku defraudacji środków budżetowych. Przedstawiciel prokuratury podczas rozprawy wniósł o aresztowanie Jurija Itina. Z kolei sam podejrzany zadeklarował gotowość współpracy w śledztwie.

Kirill Serebrennikov, zatrzymany w sprawie Seventh Studio, zgodził się przyznać do winy

Drugi zatrzymany w sprawie, były dyrektor generalny Siódmego Studia, Jurij Itin, powiedział w sądzie: „Przyznaję się do zaniedbania”. Śledczy powiedział, że Itin nie przyznał się do kradzieży.

Oskarżeni w sprawie o oszustwo, w której doszło do przeszukania w Centrum Gogola, są podejrzani o defraudację 1 miliona 300 tr.

Oskarżeni w sprawie oszustwa, w której przeprowadzono przeszukania w Centrum Gogola, są podejrzani o sprzeniewierzenie nie 200 mln, ale 1 mln 300 tys. Rubli. To właśnie ta kwota jest wskazana w aktach sprawy, informuje Interfax, powołując się na służbę prasową Sądu Presnieńskiego w Moskwie. Jurij Itin i Nina Maslyaeva zostali zatrzymani - to były dyrektor generalny i były główny księgowy Siódmego Studia, założonego przez reżysera Kirilla Serebrennikova. Prawnik Pavel Tepukhin powiedział, że Maslyayeva jest gotowa przyznać się do winy i zawrzeć ugodę w śledztwie. Jednocześnie Yuri Itin zapewnia o swojej niewinności.

Stowarzyszenie Krytyków Teatralnych dostrzegło polityczny wydźwięk przeszukań w Centrum Gogola

Organizacja wyraziła poparcie dla oskarżonych w sprawie karnej dotyczącej defraudacji 200 milionów rubli przyznanych przez Siódme Studio - dyrektora artystycznego Gogol Center Kirilla Serebrennikova, dyrektora Rosyjskiego Akademickiego Teatru Młodzieży Sofya Apfelbaum i byłego dyrektora Siódmego Studia Yuri Itin.

Sokurow opowiedział, jak czuje się reżyser Serebrennikow po przeszukaniach i przesłuchaniach

Według śledczych w latach 2011-2014 osoby z kierownictwa Siódmego Studia ukradły środki budżetowe w wysokości około 200 milionów rubli, przeznaczone dekretem rządu rosyjskiego na rozwój i popularyzację sztuki.

Podejrzany o oszustwo na szczególnie dużą skalę (część 4 artykułu 159 Kodeksu karnego Federacji Rosyjskiej) były dyrektor generalny Siódmego Studia Jurij Itin, który obecnie kieruje Teatrem Fiodora Wołkowa w Jarosławiu, a także jako była główna księgowa Nina Maslyaeva, która już „współpracowała przy dochodzeniu”.

Moskiewskie biuro mera apelowało, by nie eskalować sytuacji wokół przeszukań w „Centrum Gogola”

Dyrektor generalny Teatru Bolszoj Władimir Urin napisał już list do prezydenta Rosji Władimira Putina w związku z poszukiwaniami dyrektora artystycznego Centrum Gogola. „Myślę, że sposób, w jaki to zrobiono w odniesieniu do reżysera, jest zły. Jest artystą, osobą, która z mojego punktu widzenia nie jest odpowiedzialna i, jak wiem, nie odpowiada za element finansowy ”- pisze Urin.

Wcześniej okazało się, że były dyrektor generalny i były główny księgowy organizacji Seventh Studio, utworzonej przez dyrektora artystycznego Gogol Center Kirilla Serebrennikova, Jurija Itina i Ninę Maslyaevą, zostali zatrzymani w sprawie defraudacji.

Elita teatralna napisała list do Putina w obronie rostowskiego reżysera Cyryla Serebrennikowa

W obronie Cyryla Serebryannikowa stanęli nawet znani moskiewscy aktorzy. Koledzy z teatru zbierali podpisy poparcia dla reżysera, a aktor Jewgienij Mironow znalazł powód do przekazania dokumentu prezydentowi Władimirowi Putinowi po wręczeniu wysokich odznaczeń na Kremlu. Petycję poparli tacy mistrzowie, jak Oleg Tabakov, Mark Zakharov, Chulpan Khamatova, Sergey Garmash i wielu innych.

Tymczasem moskiewski Komitet Śledczy poinformował, że zatrzymano już dwóch podejrzanych w sprawie defraudacji stowarzyszeń budżetowych - byłego dyrektora generalnego Siódmego Studia Jurija Itina i byłą główną księgową Ninę Maslajewą. Są podejrzani o defraudację pieniędzy budżetowych w latach 2011-2014. Łączna kwota skradzionych środków wyniosła 200 milionów rubli. Byli pracownicy „Siódmego Studia” są oskarżeni o artykuł „Oszustwo na szczególnie dużą skalę”.

„Kiedy było po wszystkim, wyszła, przykucnęła pod ścianą i płakała”

W Moskwie od tygodnia panuje gorączka w związku ze sprawą Kirilla Serebrennikova i jego nieistniejącego już projektu „Platforma” Siódmego Studia. I ta gorączka przypomina delirium ciężko chorego, w którego gorączkowym delirium nikt nie może niczego zrozumieć. Wszystko w jednej kupie – artysta Serebrennikow (podobno jego władze „oczerniają” opozycję), Centrum Gogola (nieistotne dla sprawy), Siódma Pracownia (przestała istnieć) i wreszcie kwoty (zmieniające się codziennie od jeden milion 286 tysięcy do 216 milionów). Ogólnie rzecz biorąc, z pieniędzmi nikt nie może związać końca z końcem. I nie tylko z nimi. Co się dzieje? Dlaczego nie ma informacji? Czy jest to zrobione celowo, czy też system jest tak głupi, że nie rozumie, co robi? "MK" próbował związać koniec z końcem.

Jurij Itin w sądzie.

Co wiadomo dzisiaj? Księgowa „Siódmego Studia” Nina Maslyaeva została zatrzymana i wysłana do aresztu śledczego. Kobieta nie jest młoda, a raz w celi, Bóg wie z kim (sądząc po zdjęciu), całkowicie się postarzała. Pytanie: dlaczego sąd wybrał taki środek zapobiegawczy i trafiła do aresztu śledczego, a nie do aresztu domowego? Czy to ona jest głównym złoczyńcą? Znów według plotek, które doszły do ​​nas z teatralnych trzewi: Maslyaeva najpierw zgodziła się współpracować przy śledztwie, obiecała zacząć zeznawać, ale nagle, całkiem nieoczekiwanie, zmieniła adwokata i oczywiście za jego radą przeszła do „odmowy ”.

Tutaj jednak należy zwrócić uwagę na kilka niuansów. Po pierwsze, niemal demonstracyjne lekceważenie przez moskiewską Temidę zarządzenia Sądu Najwyższego: przedsiębiorcy nie powinni trafiać do więzienia przed rozprawą. Zwłaszcza kobiety. Zwłaszcza te starsze. I wydaje się, że w całym kraju w 2016 roku liczba biznesmenów za kratami spadła (o 24%), w stolicy sytuacja jest zasadniczo inna. Aresztowanie Maslyayevej jest tego najlepszym przykładem.

Po drugie, nie możemy nie zauważyć, że Maslyaeva miał nawrót choroby. Przejdźmy do archiwów sądu briańskiego - to właśnie w tym regionalnym centrum, w dziale księgowości teatru dramatycznego, pracowała Nina Leonidovna przed przeprowadzką do Moskwy. Dwukrotnie - w czerwcu i lipcu 2009 roku - nie zaliczyła wpływów ze sprzedaży biletów na spektakle, wypisała fałszywy paragon na paragon pieniężny i pieniądze przywłaszczyła. Pani przyznała się do defraudacji i otrzymała więcej niż łagodny wyrok - pozbawienie prawa prowadzenia działalności finansowej na 1,5 roku. Być może, wybierając środek powściągliwości w sądzie Presnensky'ego, kierowali się właśnie „brudną” historią prawną księgowego. Ale – znowu – są obiektywne oceny: Nina Leonidovna wcale nie pociąga zatwardziałego grabieżcy własności państwowej. W tych samych archiwach sądu w Briańsku znajduje się sprawa cywilna, w której Maslyaeva występuje już jako ofiara. Zastępca dyrektora teatru wziął pożyczkę, jego kolega był poręczycielem, a gdy pożyczka była przeterminowana, sąd ukarał obu - prawie 43 tysiące rubli. Zastanów się więc, co tu więcej - roztropność czy partactwo.

Jurij Itin, były dyrektor Siódmego Studia, a obecnie dyrektor Teatru Fiodora Wołkowa w Jarosławiu, został przez sąd umieszczony w areszcie domowym do 19 lipca. Brak komunikacji z nim - zabronione jest komunikowanie się przez telefon lub Internet. Ale wciąż jest w domu, chociaż jego pozycji nie można zazdrościć. Dyrektorzy i dyrektorzy artystyczni teatrów federalnych i moskiewskich zbierali podpisy pod listem w obronie Itina. Wśród sygnatariuszy są Vladimir Urin, Alexander Kalyagin, Mark Varshaver, Leonid Osharin, Maria Revyakina. Jewgienij Mironow, Igor Zołotowicki, Jewgienij Pisariew, Anton Getman. To prawda, że ​​\u200b\u200btak potężna fala, jak w przypadku Serebrennikowa, nie zadziałała - Itin nie jest postacią polityczną, ale po prostu doskonałym reżyserem, wysokiej klasy profesjonalistą.

Skontaktowaliśmy się z Jurijem Łysenką, prawnikiem Jurija Itina, który opowiedział MK o tym, co dzieje się w ostatnich dniach z jego podopiecznym i jego rodziną.

- Ciągle się z nim komunikuję, ponieważ jest teraz sam. Jego żona i córka są od niego odizolowane. Jego stan nie jest zbyt dobry, a raczej niedobry, bo to człowiek z innego świata. Nie mógł sobie nawet wyobrazić, że może być tak potworna niesprawiedliwość, aby po prostu wziąć człowieka i wrzucić go do więzienia. Powiedział wszystko - że nie zna tych firm, nie zna osób, o których mówią śledczy, ale mimo to jest podejrzany. Więc jaki jest tutaj stan rzeczy? Oczywiście stara się trzymać, mówi, że jako mężczyzna weźmie wszystko w swoje ręce, wszystko się ustabilizuje. Ale myślę, że nadal musimy wyjść z realiów i zbudować własną linię obrony.

- Jurij Andriejewicz, wiadomo, że przesłuchiwali jego żonę i 20-letnią córkę Itinę. W sieciach społecznościowych piszą, że była „naciskana”, że przesłuchanie trwało 12 godzin. Do jakiego stopnia można temu ufać?

- Już o tym mówiłem i mówiłem w sądzie. Widzisz, istnieje zasada dochodzenia. Przed przesłuchaniem obywatelowi wyjaśnia się jego prawa przewidziane ustawą, a świadek też ma swoje prawa. Na przykład prawo do skorzystania z przepisu Konstytucji, czyli art. 51: obywatel ma prawo do składania zeznań, czyli zeznawania przeciwko sobie lub swoim bliskim, albo odmowy składania zeznań, obywatel sam decyduje. W tym kręgu są oczywiście ojciec, matka, bracia, siostra, małżonkowie, dzieci - i tak te prawa córki Jurija Itina, Mariny, nie zostały właściwie wyjaśnione. A ona o tym nie wiedziała. Dlaczego podkreślam „właściwie”? Tak, namawiali ją przez 12 godzin... Ale kiedy podpisała protokół, zaznaczono, że wszystkie te prawa zostały jej wyjaśnione. Cynizm polega na tym, że wywierano na nią presję, aby zeznawała, a następnie pouczono ją o odpowiedzialności karnej za ujawnienie danych śledztwa. Oznacza to, że została zmuszona do zeznań przeciwko własnemu ojcu i zabroniła komukolwiek o tym mówić.

- Marina studiuje w Moskiewskiej Szkole Teatralnej na Wydziale Zarządzania, więc powiedz mi: jakie dowody może przedstawić na temat Siódmego Studia?

- Mój ojciec był w Jarosławiu, kierował teatrem, a Siódme Studio było w Moskwie. I tutaj musisz zrobić kopie dokumentów, aby na przykład złożyć je w urzędzie skarbowym, więc przyciągnął swoją córkę jako asystentkę. Nie mógł rzucić pracy w Jarosławiu, więc zapewniła mu pomoc techniczną. I dochodzi do tego, jak rozumiem, że prawie sama sfałszowała dokumenty. Na tym polega cynizm. Mówi w sądzie: „Tak, nie wiem, co tam jest, zrobiłem kopie…” Ale nie, zażądali od niej pewnych zeznań.

Wiesz, jak ją tam widziałem... Dwukrotnie ją wypuszczano, żeby poszła do toalety i napiła się wody. A potem do toalety - w towarzystwie mężczyzny. A potem, kiedy było już po wszystkim, wyszła, zsunęła się po ścianie i zjechała w dół, jakby płakała. "Co to jest? Teraz prawdopodobnie przeze mnie tata trafi do więzienia. I już nic nie mówi, jak ryba na lodzie. A dziewczyna dopiero zaczyna żyć z tak katastrofalnym kłamstwem. Obecnie nie może kontynuować studiów. Nawet teraz nie bardzo zdaje sobie sprawę ze swojego stanu (jak po wypadku), właśnie nadchodzi stan pourazowy. Nie może dobrze spać. Mówię mamie: uspokój się, wyjaśnimy to, sprawiedliwość zwycięży. Idzie ulicą i wydaje jej się, że ktoś ją śledzi. Nawiasem mówiąc, w poniedziałek będzie wiadomo, czy Jurij Konstantinowicz będzie mógł odbyć areszt domowy z żoną i córką.

- Potem będzie śledztwo: przesłuchania, czynności śledcze... Na zakończenie śledztwa wszystkie materiały zostaną przekazane obronie, a z tych materiałów będzie można wyciągnąć wniosek: kto jest winny, kto jest przykrywany, kto jest mianowany zwrotnicą. Ale skupianie się tylko na mediach nie jest tego warte. Naszym zadaniem jest dopilnowanie, aby śledztwo dowiodło prawdy, prawdy, a nie po to, by kogoś osłaniać – prawda jest potrzebna. Prawda jest naszym zbawieniem. Mój klient Yuri Itin nie ma nic wspólnego z tą zbrodnią.

Czy jesteś absolutnie pewien jego niewinności?

„Nie wątpiłem w to i nie wątpię ani na jotę.

- Mówisz tak na podstawie sprawy?

„Nie studiowałem sprawy. Ale biznes to tylko biznes. Tutaj konieczne jest żądanie ochrony w celu ustalenia prawdy, przeprowadzenia określonych czynności śledczych, dostarczenia dowodów i tak dalej. Zatem fakt nie oznacza prawdy.

Jak myślisz, jak długo potrwa śledztwo?

- To nie jest prognoza pogody, nie jest na to gotowa. Minimalny okres dochodzenia określony przez prawo wynosi dwa miesiące. Nie wolno nam zapominać, jaki jest podstawowy powód - mówimy o kradzieży pieniędzy budżetowych. A budżet z mocy prawa dotyczy wszystkich obywateli, więc dochodzenie będzie szczególnie skrupulatne. Potrzeba dużo czasu, aby przesłuchać wszystkich oskarżonych, przeprowadzić konfrontacje twarzą w twarz i tak dalej.

Niespodziewane wieści nadeszły w nocy z Moskwy. 23 maja zatrzymano Jurija Itina, dyrektora Teatru Dramatycznego im. Jarosława Wołkowa. Był przesłuchiwany w ramach sprawy defraudacji środków budżetowych w wysokości 200 mln rubli.

Mówimy o okresie pracy Itina jako dyrektora generalnego metropolitalnej autonomicznej organizacji non-profit Seventh Studio. Według śledczych do kradzieży doszło w latach 2011-2014. Również w związku z tą sprawą przeprowadzono przeszukania w Centrum Gogola oraz w mieszkaniu jego dyrektora artystycznego Kirilla Serebrennikova, który był dyrektorem artystycznym Siódmej Pracowni.

Ogólnie rzecz biorąc, Teatr Jarosławski ma szczęście do wielkich nazwisk. Wkrótce po odejściu z Wołkowskiego były reżyser Boris Mezdrich wystawił w swoim nowosybirskim teatrze zhańbioną operę Tannhäuser, oskarżoną o bluźnierstwo wobec Jezusa Chrystusa. A teraz Itin.

Aresztowanie Itina było dla nas całkowitym zaskoczeniem - mówią w teatrze.

Wielu pracowników ma dobrą opinię o dyrektorze: w każdej chwili można było w prosty sposób go odwiedzić, omówić jakiś pomysł. Mówią, że jest otwarty na przedsięwzięcia, niefrasobliwy, temperamentny, brał czynny udział w dyskusji nad repertuarem teatru, choć decydujący głos w tej sprawie miał jeszcze dyrektor artystyczny Jewgienij Marchelli. Wspólnie kontynuowali rozbiórkę starego Wołkowskiego zapoczątkowaną przez Mezdricha jego wieloletnią klasyką i wprowadzili do repertuaru wiele nowych wykonań.

Publiczność traktowała premiery niejednoznacznie: były zarówno pochwały, jak i krytyka. Wydaje się, że spektakle są bardziej przeznaczone dla przeciętnego widza bez wysokich teatralnych ozdobników. Niemniej jednak przez 6 lat pracy tandemu Itin-Marcelli Wołkowski kilkakrotnie zdobył Złotą Maskę, został właścicielem Nagrody Stanisławskiego, wygrał Teatr Olimp. A w zeszłym roku sam Itin został odznaczony medalem Orderu Zasługi dla Ojczyzny II stopnia.

Mówią, że reżyser nierówno oddychał w stronę nagród i uznania. Dlatego nieustannie kopał trupę w trasy koncertowe, konkursy, festiwale. Ale dyrektor biznesowy był rzekomo przeciętny.

Jest doskonałym dyplomatą, wie z kim się komunikować, z kim się przyjaźnić. Z nikim się nie kłóci, szuka kompromisów. Ale on nie lubi zajmować się papierkową robotą. Jeśli Mezdrich uważnie czytał każdy dokument, ten decydował o wszystkim szybko, za jednym zamachem. Nie interesowały go szczegóły, powiedzieli nam w teatrze.

Niemniej jednak pod Itinem przywrócono fasadę w teatrze, zmieniono scenę, a wynagrodzenie nieznacznie zwiększono.

Nawiasem mówiąc, Itin był reprezentowany przez beau monde z Jarosławia w 2011 roku Sofya Apfelbaum, która w tym czasie pracowała w Ministerstwie Kultury. Wiadomo, że była również przesłuchiwana w sprawie, w której zatrzymano Itina.

Wiele osób w teatrze nawet nie wiedziało, że równolegle z Teatrem Wołkowskim Jurij Itin przez kilka lat kierował Siódmym Studiem, dopóki Kirill Serebrennikov nie przywiózł swojego spektaklu w trasę koncertową. Zaplanowano wówczas wspólny projekt obu teatrów – „Kto powinien dobrze żyć na Rusi”. Ale w końcu wystawił go niejaki Serebrennikow. Dlaczego ścieżki dwóch byłych partnerów rozeszły się, nie wiadomo w Jarosławiu.

Incydent nie wpłynie w żaden sposób na działalność teatru. Przedstawienia i wycieczki odbędą się zgodnie z harmonogramem - powiedział rzecznik prasowy Teatru Wołkowskiego Jurij Sobolew.

Nie zdecydowano jeszcze, czy ktoś zostanie tymczasowo mianowany na miejsce Jurija Itina.