„To człowiek o przenikliwym, wytrwałym, bystrym umyśle, wytrwałym i stanowczym w każdej próbie. Jest jednocześnie matematykiem, akustykiem, ścigaczem, odlewnikiem i tokarzem. Wie, jak myśleć i działać - sam wymyśla i robi. G. Berlioza
Stolarz Charles-Joseph Sax i Marie-Jose Masson z belgijskiego miasta Dinant mieli jedenaścioro dzieci, z których siedmioro zmarło przed osiągnięciem dorosłości. Ich pierworodny o imieniu Antoine-Joseph, którego dwusetną rocznicę obchodzono w zeszłym roku, urodził się 6 listopada 1814 r., żył 80 lat i zasłynął z wynalezienia „ustnika ophicleide”, opatentowanego pod tą nazwą w 1842 r. i obecnie znanego wszystkim i wszyscy.
Nie powinniśmy się wstydzić, że to imię i tytuł nic nie mówią naszym uszom.
Antoine-Joseph od około 16 roku życia zaczęto nazywać Adolphe Sax, a wkrótce po jego oficjalnych narodzinach ofikleid został ponownie ochrzczony przez Hectora Berlioza i otrzymał imię saksofon od jego lekkiej ręki, na cześć wynalazcy. Warto zauważyć, że instrument swoim kształtem zdaje się gloryfikować swojego twórcę, naśladując jego inicjał poprzez wygięcie koperty.
Charles-Joseph Sax, będąc zręcznym stolarzem, jeszcze przed narodzinami dzieci w swoim warsztacie przy domu przy New Rue Dinant (od 1896 noszącym imię jego syna), postanowił niejako spróbować swoich sił w budowie fortepianu. Próba się udała, zajął się też instrumentami strunowymi. Choć był i pozostał samoukiem, jego skrzypce zyskały aprobatę profesjonalnych muzyków i postanowił rozszerzyć produkcję, rozpoczynając produkcję instrumentów dętych, aw 1815 roku odważył się przenieść do Brukseli, gdzie jakość jego fagotów i klarnetów była ceniony przez wysoko postawionego melomana – Willema Pierwszego, króla Niderlandów, do których terytorialnie należała wówczas Flandria i Walonia, późniejsza Belgia. Od 1820 nadwornym mistrzem muzyki został Charles-Joseph Sax. W ciągu swojego życia otrzymał kilkanaście patentów na udoskonalenie instrumentów miedzianych i drewnianych, brał udział w wielu wystawach, miał odznaczenia, był osobiście zaangażowany w dostarczanie instrumentów dętych dla Królewskiej Orkiestry Gwardii oraz wiernie i z pasją służył muzyce, co nie uchronił go przed zgubą.
Charles-Joseph wcześnie zauważył, że jego najstarszy syn odziedziczył zainteresowanie muzyką, a zwłaszcza instrumentami dętymi.
W wieku dziesięciu lat, naśladując ojca i ucząc się w jego warsztacie, chłopiec potrafił wyrzeźbić cienko zakrzywioną piszczałkę, szlifować zawory, złożyć instrument z części, a w wieku szesnastu lat samodzielnie wykonał swój pierwszy flet i klarnet . Przy pomocy i wsparciu ojca młody Adolf podjął się kontynuacji rodzinnego biznesu. Tryskał pomysłami, niestrudzenie wymyślał, ulepszał i reprodukował instrumenty. W 1830 brał udział w Wystawie Przemysłowej w Brukseli, gdzie dał pokaz klarnetu i dwóch wyrzeźbionych przez siebie z kości słoniowej fletów. W wieku dwudziestu lat wynalazł zupełnie nowy typ klarnetu z 24 zaworami, a następnie klarnet basowy, który został zauważony i doceniony przez dyrektora Opery Paryskiej François-Antoine Habenec, który specjalnie przyjechał do Brukseli na tę wystawę i nota bene inni mistrzowie komentowali klarnety jako „barbarzyńcy”.
Jak zawsze nie wszystkim podobała się tak szybka wspinaczka i uznanie młodych talentów. Na przesłuchaniu w Grande Harmonie Royal Brussels Orchestra, które stało się jednocześnie sprawdzianem instrumentów dla początkującego mistrza, solista orkiestry odmówił gry na zaproponowanym mu klarnecie Saxa, powołując się na fakt, że instrument pochodzi „znowu od tego zwierzaka”.
Adolf potraktował to jako wyzwanie i stwierdził, że się zgadza: niech solista zagra na swoim klarnecie, a on zagra na swoim.
Odbyła się rywalizacja w duchu Apollina i Marsjasza, która zgodnie z udokumentowanym protokołem odbyła się przed czterema tysiącami słuchaczy. Nie tylko klarnet wygrał, sam Adolf został przyjęty do orkiestry i został jej solistą. Zgodnie z pozostałymi dowodami, podczas jego pracy w orkiestrze pisano specjalnie dla niego tak złożone wstawki i kadencje, których nikt wówczas nie mógł powtórzyć. (Świat muzyki nigdy nie skąpił tworzenia takich legend. Ale zapiski w archiwach nie kłamią: to wszystko była prawda.)
Zachowały się również recenzje współczesnych na temat postaci Adolfa Saxa. Był bardzo niezależny, odznaczał się energią, odwagą, wytrwałością. A on, jak przystało na młodego, odważnego człowieka, lekkomyślnie wierzył we własne siły. Odrzucił propozycję założenia własnej firmy w Petersburgu, podobnie jak odrzucił zaproszenie do osiedlenia się w Londynie z niejasno zarysowanymi perspektywami. Wierzył w swój talent i chciał go realizować w Europie, tylko poza zbyt bliską mu Belgią.
Rok 1842 był rokiem wielkiego przełomu w życiu Sachsa.
W tamtym czasie sam Sachs uważał swój własny instrument po prostu za techniczną nowość w starej, dobrze znanej rodzinie. Jego zalegalizowana francuska nazwa, ophicléide, składała się z greckich słów oznaczających „węża” i „klucz” i została opatentowana w roku narodzin Adolfa przez paryżanina Jean-Hilaire Astay jako instrument klanu klappenhornów ( byugelhorns z zaworami), podobny do fagotu. Konstrukcją wymyśloną przez Sachsa był instrument muzyczny dęty trzcinowy, zgodnie z zasadą wytwarzania dźwięku, należący do rodziny stroikowych instrumentów dętych drewnianych. Jednocześnie nowy instrument miał metalowy stożkowaty korpus, ustnik z pojedynczym stroikiem (prawie niezmienionym zapożyczonym z klarnetu), system zaworów pierścieniowych T. Boehma, ale jednocześnie miał „serpentynę” kształt lub, jak zauważyli współcześni, zabawny kształt fajki.
Hector Berlioz, powściągliwy i powściągliwy, słuchał przez kilka godzin impulsywnego Belga,
obiecując, że pomyśli i udzieli odpowiedzi w ciągu kilku dni. Sachs spędził te dni w zrozumiałym podnieceniu: Berlioz miał wielkie wpływy w muzycznym środowisku Paryża i szeroki krąg cennych kontaktów, także wśród krytyków, od których opinii w prasie tak bardzo zależało.
12 czerwca 1842 roku w Le Journal des Débats Berlioz opublikował artykuł przypominający bardziej odę, w którym dosłownie wychwalał mistrza i jego innowacyjność, po raz pierwszy nazywając instrument saksofonem od imienia mistrza, co było natychmiast podchwycona przez prasę francuską i belgijską. „To instrument o pełnym, przyjemnie wibrującym brzmieniu, ogromnej mocy i łatwym do zmiękczenia. Jego główną zaletą jest moim zdaniem różnorodność piękna brzmienia, czasem z akcentem, czasem bez, pełnego pasji, czasem rozmarzenia i melancholii; echo echo, słaby poszum wiatru w lesie, a raczej tajemnicze migotanie echa dzwonu po uderzeniu. Ani jeden instrument, który do tej pory znałem, nie ma tak dziwnego dźwięku na granicy ciszy ”- napisał Berlioz.
Ta recenzja była początkiem owocnego i produktywnego życia Saxa w Paryżu.
Wynalazca, kompozytor i wykonawca, był teraz akceptowany na wszystkich salonach, współpracował z wieloma kompozytorami, którzy w niego wierzyli, organizował prezentacje instrumentów w swojej pracowni iw słynnych salach. Sam Berlioz wkrótce napisał Chorale na głos i sześć instrumentów dętych, w których oprócz saksofonu wykorzystano inne instrumenty zaprojektowane lub ulepszone przez Saxa, i osobiście dyrygował jego dziełem w 1844 roku. Ponadto zamieścił artykuł o saksofonach w swoim eseju The Art of Instrumentation. Nowość natychmiast zaczęli wykorzystywać w swoich dziełach A. Thomas, F. Halevi, J. Meyerbeer, J. Massenet, C. Saint-Saens i J. Bizet. Od 1857 roku Adolf Sax otworzył klasę saksofonu w Konserwatorium Paryskim, sam tam uczył i wydawał podręczniki do szkoły gry na wszystkich wymyślonych przez siebie instrumentach.
W istocie Sachs stał się ojcem nie jednego instrumentu, ale całej rodziny,
łączący cztery główne typy: sakshorny, saksofony, saksofony i saksofony właściwe. Spośród czternastu odmian saksofonu, które zaprojektował, siedem jest obecnie w użyciu: sopranino, sopran, saksofon altowy, tenor, baryton, bas i kontrabas. (Do jednego tylko „Bolera” M. Ravela potrzebne są jednocześnie trzy: sopranino, sopran i tenor.)
Kształt stożka parabolicznego, na szczęście znaleziony przez Sachsa, oraz subtelnie przestudiowane przez niego zasady proporcji akustycznych, stanowią techniczną tajemnicę saksofonu i są źródłem jego wyjątkowej barwy.
Ale nie wszystko było bezchmurne.
Sława szła w parze z nieuniknioną zawiścią, wrogością, inercją i spekulacją. Saxowi sprzeciwiali się mniej szczęśliwi producenci wiatraków, którzy kwestionowali ekskluzywność i prymat jego instrumentów, marka została unieważniona, a oznaczenia saksofonów ciągle się zmieniały. Musiał anulować swoje patenty, był dziobany przez krytyków, gazety pełne karykatur, zmuszony do niekończącego się ciągnięcia po sądach, zmęczony atakami i oskarżeniami, poddał się pod naporem roszczeń, przegrał i trzykrotnie ogłosił bankructwo: w 1852, 1873 i 1877. Od czwartego fiaska Saxa uratowała interwencja cesarza Napoleona III, który był jego wielbicielem. Wszystko to było jak proces w przypadku fałszerzy, gdzie tragizm sytuacji polegał na tym, że to nie oszuści musieli się wymykać i wymyślać, „odwracając uwagę” swoją fałszywą monetę, ale najuczciwszy właściciel legalnego i prawdziwego skarbu . W 1853 roku ojciec Adolfa, również nie mogąc utrzymać własnej firmy i warsztatu w Brukseli, przeniósł się do Paryża, aby utrzymać syna i aż do śmierci, która nastąpiła po 1865 roku, mieszkał obok niego, pomagając mu w produkcji saksofonów, chwalenie imienia rodziny.
Adolf Sachs był oddany służbie muzyce w latach prześladowań prawnych i bankructwa finansowego.
W 1845 roku orkiestry wojskowe i kaplice we Francji wydawały ostatnie tchnienie i prawie przestały istnieć. Sachs przedstawił ministrowi wojny generałowi Rumigny'emu prace nad muzyczną reorganizacją orkiestr i zaproponował zarówno swoje reformy, jak i instrumenty. Powołano specjalną komisję, która postanowiła zorganizować konkurs między systemem tradycyjnym a tym, który zaproponował niespokojny Belg. Czy trzeba mówić, że formuła resuscytacji wiatrowych zespołów wojskowych, zaproponowana przez Sachsa, zwyciężyła?
Lista wynalazków i ulepszeń wprowadzonych przez Sachsa była bardzo długa. Uczył zarówno w konserwatorium (jego dyrektorem był wówczas D. Aubert, który odziedziczył to stanowisko po L. Cherubinim), jak iw orkiestrach wojskowych. Obronił rozprawę o wpływie gry na instrumencie dętym na płuca człowieka, opracował instrukcje dla wynalazców, niezwykłe badania akustyki różnych sal, projekty poprawy brzmienia instrumentów dętych blaszanych i drewnianych - w sumie około czterdziestu prac oryginalnych, wykazujących, że Pomysłowy, niezłomny duch Saxa nie został złamany przez problemy ekonomiczne.
Niezależnie od tego, czy była niepewna finansowo, czy nie, Sachs nigdy oficjalnie się nie ożenił.
Żył w nieślubnym małżeństwie z Hiszpanką Louise-Adela Maor i mieli pięcioro dzieci, które bezwarunkowo uznawał, ale mimo to nigdy nie starał się przedstawiać opinii publicznej, prawdopodobnie także ze względu na bardzo skromne pochodzenie ich matki.
Adolphe Sax zmarł w biedzie 7 lutego 1894 roku i został pochowany na paryskim cmentarzu Montmartre w rodzinnej krypcie, która przedstawia saksofon, i gdzie oprócz niego pochowanych jest sześciu innych członków jego rodziny. Sprawy rodzinnej fabryki muzycznej kontynuował jego syn Adolf-Edouard, a od 1928 roku przejęła ją paryska firma Selmer.
Jego najlepsze potomstwo nadal żyje i do dziś cieszy się dobrym zdrowiem.
Na początku XX wieku jazz przeniknął do Europy, gdzie saksofon stał się jednym z dominujących instrumentów i odniósł wielki sukces. Po drodze, w latach dwudziestych XX wieku, kompozytorzy klasyczni odnotowali nowy wzrost zainteresowania saksofonem. D. Milhaud, M. Ravel, a później P. Hindemith, A. Honegger, A. Berg, S. Prokofiew, D. Szostakowicz i wielu innych kompozytorów włączyło go do swoich partytur orkiestrowych. Bogata jest także twórczość na saksofon solo, w tym opusy A. Głazunowa, C. Debussy'ego, J. Iberta i in., za sugestią profesora Dunnelsa, za przykładem Paryża podążyło Konserwatorium Brukselskie.
Od 1954 roku na kamieniu domu w Dinant wygrawerowany jest napis „Ici naquit Adolphe Sax. 1814-1894” („Tu urodził się Adolf Sax”). W Dinant znajduje się pomnik Saxa, przedstawiający siedzącego na ławce z saksofonem w dłoni; można usiąść obok i zrobić sobie zdjęcie w objęciach. Przed wprowadzeniem euro Sax i jego dzieło widniały na banknocie 200 franków belgijskich.
Ku pamięci wynalazcy i muzyka od 1994 roku w Belgii odbywa się Międzynarodowy Konkurs Saksofonistów.
O popularności instrumentu w szerokich kręgach, od amatorów po zawodowców, od wykonawców muzyki klasycznej po jazzmanów, od studentów po prezydentów, nie trzeba mówić.
Brukselskie Muzeum Instrumentów Muzycznych, otwarte w czerwcu 2000 roku w centrum miasta w niesamowitym secesyjnym budynku „Old England”, posiada bogatą kolekcję instrumentów dętych, w tym najrzadsze okazy węży, ofikleidów, kornetów, flugelhornów, eksperymentalnych i dziwaczne instrumenty. Prace Sachsa i jego fabryki można zobaczyć w gablotach muzeum. Jesienią, w dniach 200-lecia, odbyła się specjalna wystawa poświęcona wielkiemu mistrzowi i wspaniałemu dziełu noszącemu jego imię.
Rzadko myślimy o instrumentach muzycznych – skąd się wzięły, kto je wynalazł. Rzeczywiście, wiele z nich powstało tak dawno temu, że mało kto może o tym wiedzieć. Ale wśród nich jest jeden stosunkowo młody, ale już dziś jeden z najbardziej znanych i ukochanych, którego zmysłowy i uduchowiony dźwięk przeszywa duszę - to saksofon. I ma bardzo konkretnego twórcę, którego imię uwiecznione jest w samej nazwie tego instrumentu – Adolf Sax.
Świat usłyszał głos pierwszego saksofonu niecałe 180 lat temu. Na całym świecie jest ogromna liczba fanów tego wspaniałego instrumentu i jego czarujących brzmień. A dziś saksofon jest jasnym symbolem muzyki jazzowej i bluesa.
Pomniki saksofonu na świecie
Historia narodzin tego cudu
Możliwość cieszenia się niesamowitym pięknem dźwięku dał nam Adolf Sachs, syn konstruktora instrumentów muzycznych, pochodzący z małego miasteczka Dinant w Belgii, który odziedziczył po ojcu zainteresowanie instrumentami dętymi.Rodzina Saxów przeniosła się najpierw do Brukseli, a następnie do Paryża, gdzie Adolphe otworzył swój warsztat do produkcji instrumentów dętych. To tutaj, na bazie klarnetu basowego, stworzył swoje cudo, które początkowo nazwał ustnikiem ophicleid.
Opinia publiczna dość sceptycznie odnosiła się do nowego instrumentu o dziwnym wyglądzie i nie mniej dziwnym nosowym głosie, bardzo dalekim od jego dzisiejszego brzmienia, a Adolf musiał poświęcić dużo czasu i wysiłku, aby doprowadzić do perfekcji swój nowo wykonany ophicleid.
Przedstawiając swój instrument słynnemu kompozytorowi Berliozowi w 1842 roku, Adolf znalazł w nim entuzjastycznego konesera i przyjaciela. Zafascynowany saksofonem kompozytor opublikował entuzjastyczny artykuł w jednym z pism, w którym po raz pierwszy nazwał ten instrument saksofonem.
« To instrument o pełnym, przyjemnie wibrującym, potężnym i dobrze zmiękczonym brzmieniu. Jego główną zaletą jest moim zdaniem różnorodność piękna brzmienia, czasem z akcentem, czasem bez, pełnego pasji, czasem rozmarzenia i melancholii; echo echo, słaby poszum wiatru w lesie, a raczej tajemnicze migotanie echa dzwonu po uderzeniu. Żaden inny instrument, jaki kiedykolwiek znałem, nie wydaje tak dziwnego dźwięku na granicy ciszy."- napisał Berlioz.
A o samym Saxie kompozytor mówił tak: „ To człowiek o przenikliwym, wytrwałym, bystrym umyśle, wytrwałym i stanowczym w każdej próbie. Jest jednocześnie matematykiem, akustykiem, ścigaczem, odlewnikiem i tokarzem. Umie myśleć i działać - wymyśla i sam wykonuje».
Na saksofon Berlioz napisał także pierwsze utwory. Uznanie przypadło Saksowi, ale saksofon służył głównie jako dodatkowy instrument dęty w orkiestrze. I stopniowo w Europie zainteresowanie saksofonem prawie wymarło, czemu sprzyjała również wojna, która rozpoczęła się w 1870 roku.
Ponadto wielu konkurentów kwestionowało autorstwo Sachsa i zalało sądy licznymi procesami sądowymi. Proces sądowy, który ciągnął się latami, co prawda zakończył się głównie na jego korzyść, ale kosztował wiele nerwów i czasu, w dodatku towarzyszyły mu spore koszty finansowe, które praktycznie go zrujnowały.
W 1894 roku w Paryżu zmarł w nędzy wielki i utalentowany mistrz muzyczny.
Odrodzenie saksofonu
Pod koniec XIX wieku narodził się i bardzo szybko rozprzestrzenił w Ameryce nowy kierunek w muzyce, jazz, a saksofon stał się obok trąbki głównym solistą kompozycji jazzowych.
Wreszcie saksofon ma okazję ujawnić swój pełny potencjał. Kraj zaczyna chorować saksofonomania”, która wkrótce rozprzestrzeniła się na Europę.
W naszym kraju, odrzucającym jazz, aż do lat 70. nigdzie nie uczono gry na saksofonie, wysoko ceniono jedynie klarnet.
Szczególny, pełen szacunku stosunek do saksofonu obserwuje się wśród mieszkańców Japonii. Japoński saksofon jest delikatny, zmysłowy, romantyczny, sentymentalny… Tak samo jest z muzyką…
Antoine Joseph Sax (pod pseudonimem Adolf Sax) urodził się 6 listopada 1814 roku. w małym miasteczku w Belgii - Dinan, w rodzinie słynnego mistrza instrumentów dętych. Jego ojciec, Charles Joseph Sax, był zawodowcem, a kiedy król go zauważył, został nadwornym mistrzem muzyki. Ten człowiek nie był twórcą saksofonu, ale bez jego wysiłków Antoine nie mógłby zostać utalentowanym mistrzem wynalazcą.
Karola Józefa Sachsa
Karol był szanowany za to, że miał złote ręce, a jednocześnie był niestrudzony i pracowity. Miał też ogromne zdolności, stale ulepszał już stworzone instrumenty, czyniąc je wygodniejszymi i zmieniając na lepsze ich charakterystykę brzmieniową. To właśnie ta osoba była w stanie opracować własną teorię rozkładu słupa powietrza w tubie instrumentu dętego. To odkrycie pomogło mu wykonać otwory na lufie narzędzi z maksymalną dokładnością. Wielu współczesnych mistrzów stosuje jego technikę od dziesięcioleci. Charles Sax miał na swoim koncie wiele odznaczeń, medali i dyplomów za doskonalenie jakościowe instrumentów dętych. W latach 1825-1852 otrzymał za swoją twórczość 12 certyfikatów praw autorskich.
Dzieciństwo Adolfa Saxa
Nic dziwnego, że dzieci rodziny Saks dorastały w atmosferze twórczej pracy. Czterech z sześciu synów poszło w ślady ojca, ale tylko jeden syn, Antoine, zrobił to lepiej niż bracia. Ojciec zauważył, że Adolf miał doskonałe zdolności muzyczne, dobrze śpiewał i umiejętnie grał na flecie. Zamiast spędzać czas z przyjaciółmi, Antoine siedział w pracowni ojca i godzinami obserwował jego poczynania. Ojciec nie zmarnował takiej szansy, bo to właśnie Adolf mógł kontynuować ulubione dzieło ojca i postanowił uczynić go swoim uczniem, który odziedziczy wszystkie osiągnięcia i warsztat muzyczny. Charles pokazał Adolfowi wszystkie subtelności i skrupulatnie nauczył swojego ulubionego biznesu.
Pierwsze sukcesy
W wieku 12 lat Adolf Sachs bez pomocy ojca wykonał odlew, grot, wypolerował zawory, zmontował części do instrumentów dętych drewnianych i zwinął tubę tuby. Takie procesy wymagają dużego doświadczenia, wiedzy i umiejętności. Już w wieku 16 lat wysłał na wystawę starannie wykończone dwa flety i klarnet wykonane z kości słoniowej.
Biografia Adolfa Saxa
Zainteresowania młodego człowieka instrumentami dętymi zaprowadziły go do Konserwatorium w Brukseli, gdzie uczył się gry na klarnecie u najbardziej cenionego klarnecisty i dyrygenta Valentina Bendera. Biegłość w klarnecie pomogła Adolfowi sprawdzić walory brzmieniowe instrumentów, które wykonał w warsztacie ojca. Jego cel nie był związany z działalnością koncertową, lubił znikać na całe dnie w warsztacie, szlifując swoje umiejętności. Ale w przyszłości występy były bardzo przydatne w promowaniu ich wynalazków.
Kiedy facet miał 20 lat, jego ojciec powierzył mu zarządzanie swoimi warsztatami. W tym czasie stawia pierwsze kroki, projektując instrumenty dęte. W tym czasie Adolf znacznie udoskonalił niemiecki klarnet systemowy, wyposażając go w zawory, dzięki czemu jego brzmienie stało się jednorodne. Jednocześnie wzrosły parametry techniczne klarnetu, a strojenie dźwięków stało się dokładniejsze. Prace te przyniosły mu nie tylko nagrody i pieniądze, ale także duże doświadczenie. Z jakiegoś powodu jego nowy model klarnetu nie stał się powszechnie używany przez muzyków, ale stał się dobrym wzorem dla innych mistrzów tego kierunku.
Między innymi warto zwrócić uwagę na udoskonalenie klarnetu basowego, który do naszych czasów doszedł z taką samą konstrukcją i kształtem, jaki wynalazł Adolph Sax. Wynalazca całkowicie przeprojektował klarnet basowy, wykonując poważną pracę z lokalizacją otworów dźwiękowych. Wyeliminował też niejednorodność barwową rejestrów i rozszerzył zakres instrumentu. Dodał również drugi zawór wydmuchowy, dzięki czemu instrument brzmiał jasno i łatwo go dmuchać. Stary klarnet basowy był bardzo nieporęczny, więc Saxo całkowicie go przeprojektował, dodając zakrzywioną rurkę na górze z drewnianym ustnikiem, na którym można było umieścić trzcinę. W dolnej części umieścił wygięty do góry metalowy dzwonek, na którym umieścił 4 zawory.
Sachs całkowicie ulepszył fagot i rożek angielski, opracował metodę, która pozwoliła mu odbudować rejestry fortepianu w ciągu kilku minut i wiele więcej. Po takich sukcesach zwykły mistrz stał się geniuszem, otrzymał wiele nagród i patentów na prawa autorskie, zyskał popularność i zdobył doświadczenie, które pozwoliło mu wymyślić coś własnego, a nie ulepszać pomysły innych ludzi.
Pomysł stworzenia saksofonu
Tu wpadł na pomysł stworzenia zupełnie nowego, unikalnego instrumentu, jakiego świat jeszcze nie widział. Po przestudiowaniu kompozycji orkiestry symfonicznej Adolf przystąpił do stworzenia instrumentu, który sam w sobie byłby blaszany, ale z zasadą produkcji dźwięku instrumentów dętych drewnianych. Pomysł ten przyszedł mu do głowy, ponieważ skład symfonii i orkiestry dętej obejmuje instrumenty dęte drewniane i blaszane. Instrumenty dęte blaszane mają potężny, bogaty dźwięk, podczas gdy instrumenty dęte drewniane są słabe i wąskie. Dlaczego nie zrobić takiego instrumentu, który mógłby grać na równi z silnymi, a jednocześnie nie zagłuszać słabych, czyli czegoś uniwersalnego.
Mówi się, że saksofon jest instrumentem, który najwierniej odda ciepło i czułość, podobnie jak ludzki głos. Bez saksofonu trudno sobie wyobrazić Glenn Miller Orchestra, najlepsze piosenki Bruce’a Springsteena, „Money” Pink Floyd…. a wszystko to za sprawą jednej osoby – Adolfa Sachsa, który urodził się 6 listopada 1814 roku. Soyuz.Ru przypomina mistrza, którego historia życia sama w sobie mogłaby stać się fabułą powieści, a także proponuje wysłuchanie 10 słynnych kompozycji z saksofonem.
„... Pewien Sax -
Alchemik, energetyk i mistrz,
Herr, naturlich, choć nie ministrem,
Nagle wynalazł swój genialny saksofon”,
Tak napisał Mike Naumenko w zabawnym wierszu „List do przyjaciela o muzyce”. Oczywiście belgijski Adolf Sachs nigdy nie był alchemikiem, ani mistrzem, ani nawet herrem (czyli Niemcem). Urodził się w miasteczku Dinant nad brzegiem Mozy i od samego początku zdawał się wychodzić poza to, co było dozwolone – spadał z wysokości trzech pięter i połykał szpilki, pił wodę z kwasem siarkowym, myląc ją za mleko, został ciężko poparzony, eksperymentował z prochem strzelniczym, a raz prawie utonął.
Jednak były też eksperymenty z innego roku: od dzieciństwa Sachs pracował ze swoim ojcem, mistrzem muzycznym, i nieustannie szukał sposobów na ulepszenie instrumentów, które pomagał tworzyć. Klarnety i fagoty Charlesa-Josepha Saxa szybko zyskały uznanie w Brukseli, aw 1820 roku król Wilhelm I mianował go nadwornym mistrzem muzyki, powierzając produkcję i dostawy instrumentów dętych dla orkiestr wojskowych. Klarnet stał się także pierwszym instrumentem Sachsa Jr.: Adolphe Sachs studiował w Konserwatorium w Brukseli pod kierunkiem dyrygenta orkiestry Pierwszego Belgijskiego Pułku Piechoty, Valentina Bendera. I z czasem zastanawiał się, jak wypełnić przestrzeń barwową między sekcją drewnianą i dętą orkiestr dętych, zastępując czymś pospolitym niż basowe ophicleides - nieporęcznymi i niedoskonałymi instrumentami przypominającymi kształtem fagot. Według Sachsa brzmienie nowego instrumentu powinno być bliższe instrumentom smyczkowym, ale mocniejsze i intensywniejsze od nich.
Co ciekawe, Sachs za życia złożył jeszcze około 50 patentów i certyfikatów w urzędach patentowych, w tym ulepszone nagłośnienie dla kolei, projekt jajowatej sali koncertowej, a także tunel pod wzgórzem na Montmartre i „Saxocannon” - gigantyczny moździerz do wystrzeliwania półkilotonowych pocisków zdolnych zrównać z ziemią całe miasto. A jednak jego główny wynalazek nie był inspirowany armatami, ale muzami: po przybyciu do Paryża w 1836 roku Sachs zainteresował się nadchodzącą reformą tamtejszych orkiestr wojskowych i zdał sobie sprawę, że opracowywany przez niego potężny instrument dęty będzie mile widziany zarówno w parady i wojny. Pierwszy taki instrument, w którym Sachs połączył stożkową tubę z stroikiem do klarnetu, mechanizmem zaworowym oboju i zarysem klarnetu basowego, został zaprezentowany na wystawie przemysłowej w Brukseli w 1841 roku. Muzyk, który go wprowadził, grał za kurtyną: instrument nie był w pełni ukończony, a kradzież pomysłów nie była w tamtych czasach rzadkością.
Wkrótce zapalonym mistrzem gry na saksofonie został osławiony Hector Berlioz, który w czerwcu 1842 roku opublikował w paryskim Journal des Debats artykuł o instrumencie, który po raz pierwszy nazwał saksofonem. Stał się także autorem pierwszej kompozycji z udziałem saksofonu – Chorale na głos i sześć instrumentów dętych, w której wykorzystano także inne instrumenty zaprojektowane lub udoskonalone przez Saksa. W tym samym roku saksofon został zaprezentowany na wystawie przemysłowej w Paryżu.
"Markowy" saksofon wyprodukowany przez firmę Adolf Sachs
Kontynuując walkę o udział w reformie orkiestr wojskowych, Sachs zaproponował projekt reformy, który obejmował, oprócz aktywnego wykorzystania własnych instrumentów, pewne zmiany w szkoleniu muzyków wojskowych. Jego rywale, na czele z niejakim Michelem Carafra, nalegali na ten sam skład instrumentów i te same metody nauczania, i oczywiście przeciągnęli na swoją stronę większość lutników. Niemniej jednak w kwietniu 1845 roku na Polach Marsowych w Paryżu odbył się swego rodzaju konkurs, w wyniku którego saksofony wraz z innymi instrumentami zaprojektowanymi przez Sachsa (jak sakshorn i saksotrum) zostały wprowadzone do francuskich orkiestr wojskowych w miejsce obojów, fagotów i rogów. W zawodach, które jeden z dziennikarzy porównał do wojen napoleońskich, wzięło udział 20 tysięcy osób.
21 marca 1846 roku Sachs otrzymał we Francji patent na „system instrumentów dętych zwanych saksofonami”, który obejmował osiem odmian. A zaledwie pięć miesięcy przed otrzymaniem patentu Sax został oskarżony o „oszustwo i fałszerstwo” – w decyzji sądu stwierdzono, że „instrument muzyczny zwany saksofonem nie istnieje i nie może istnieć”. Niemniej jednak saksofony stopniowo zaczęto produkować we Francji, nie tylko w fabryce Saxa: konkurenci wielokrotnie próbowali oskarżyć go o rzekomą kradzież ich pomysłu, ale nie udało im się to, gdy mistrz wyzwał ich do konkursu, proponując zaprojektowanie nowego modelu instrumentu.
Triumf Sachsa nie mógł nie wzbudzić zazdrości konkurentów: zjednoczywszy się w „Stowarzyszeniu Zjednoczonych Producentów Instrumentów”, zaczęli działać w najbardziej bezwstydny sposób. Patenty na saksofon i inne instrumenty Sachsa były wielokrotnie unieważniane przez sądy, próbowano zwabić robotników, spalono fabrykę instrumentów dętych i dokonano dwóch zamachów na niego. Mimo to w 1854 r. sąd uznał prawo Sachsa do instrumentu, który wynalazł, ale kiedy próbował uzyskać odszkodowanie za szkody moralne za nielegalną produkcję saksofonów, nastąpiły koszty prawne i nowe procesy.
Sam Sachs zdołał w tym czasie przygotować wielu pierwszorzędnych muzyków, ucząc gry na saksofonie w szkole wojskowej przy Konserwatorium Paryskim, jednak w 1870 roku większość uczniów poszła na front wojny francusko-pruskiej, a po pewnym czasie szkoła została Zamknięte. Sam mistrz zbankrutował w 1877 r., jego fabrykę zamknięto, a materiały i narzędzia sprzedawano na aukcjach (jakże nie przypomnieć sobie gorzkiego żartu Satyriconu, że skoro autor takiego a takiego wynalazku umarł w nędzy, to jest prawdziwym wynalazcą). Sachs naprawdę zmarł w biedzie 7 lutego 1894 roku, a kilka dni później został pochowany na cmentarzu Montmartre.
Wydawało się, że ten sam smutny los czeka jego instrument: w 1903 roku papież Pius X wydał oficjalny zakaz używania saksofonu w muzyce, wydawcy amerykańskiego „The Ladies Home Journal” wprost zarzucali słuchaczom saksofonu, że „nie potrafią odróżniać zło”, a naziści opublikowali w latach trzydziestych plakat przedstawiający czarnoskórego mężczyznę grającego na saksofonie z gwiazdą Dawida. Na szczęście czas okazał się mądrzejszy: muzyka Duke'a Ellingtona, Counta Basiego i "Bolero" Ravela zrehabilitowały saksofon, czyniąc z niego integralną część jazzu, a potem rocka, nowoczesnej muzyki pop i R'n'B. Dzieło Adolfa Saxa zmienia się już od drugiego wieku i nie zamierza wyjść z mody – i za to trzeba podziękować człowiekowi, który od wczesnego dzieciństwa nie bał się postawić wiele, jeśli nie wszystko, na stawka.
10 najlepszych piosenek na saksofon
Henry Mancini - Motyw z Różowej Pantery
Dave Brubeck - „Weź pięć”
Belgijski wynalazca instrumentów muzycznych, najbardziej znany z wynalezienia saksofonu i sakshornów.
Jego ojciec, Charles Joseph Sax, był znanym konstruktorem instrumentów dętych, samoukiem. Wykonane przez niego klarnety i fagoty były tak wysokiej jakości, że w 1820 roku został mianowany nadwornym mistrzem muzyki i od tego czasu otrzymał wiele dyplomów i medali honorowych, kilkanaście certyfikatów autorskich.
dowód. Umiejętności muzyczne i zainteresowanie projektowaniem zostały przekazane dzieciom mistrza, a przede wszystkim najstarszemu z jedenaściorga rodzeństwa – Adolfowi (Antoine Joseph).
W 1836 Sachs wyemigrował z Belgii do Francji. Ma wielu zwolenników i nie mniej wrogów. W 1842 Adolphe Sax otworzył się na Paryż
fabryka instrumentów dętych, gdzie dał się poznać jako wynalazca i konstruktor.
Adolf Sax ulepszył prawie wszystkie znane ludzkości instrumenty dęte. Stworzył całą grupę instrumentów dla wojskowych orkiestr dętych „sakshorny”.
Światowa sława przyniesiona z
golenie saksofonu. Adolf Sachs wziął klarnet, zastąpił drewno metalem, dostosował wygodniejszy ustnik i zmienił sekcję, sprawiając, że instrument rozszerza się w dół, zapewniając nowemu instrumentowi bardziej progresywne palcowanie oboju i fletu. Patent na saksofon otrzymano 23 czerwca 1846 roku.
Na 6 miesięcy przed uzyskaniem patentu Sacks przegrał sprawę w sądzie – został oskarżony o „oszustwo i fałszerstwo”. Zachowało się orzeczenie sądu stwierdzające, że „instrument muzyczny zwany saksofonem nie istnieje i nie może istnieć”.
Czołowi kompozytorzy francuscy wypowiadali się entuzjastycznie
nowe narzędzie. Od 1857 roku Adolf Sax prowadził klasę saksofonu w Konserwatorium Paryskim i wydawał podręczniki do szkoły gry na wszystkich wymyślonych przez siebie instrumentach.
Jednak Sacks szybko padł ofiarą nieuczciwej konkurencji. Inni producenci instrumentów muzycznych wielokrotnie go pozwali
zarzucając mu plagiat (czyli próbowali udowodnić, że Sachs ukradł im jego wynalazki). W rezultacie wydatki prawne zrujnowały Sachsa, jego firma zajmująca się instrumentami muzycznymi zbankrutowała, a lata sporów sądowych nadszarpnęły jego zdrowie.
Żyjąc długo, Sachs nie dorównał jazzowi i zmarł
